Hvem er den levende sjelen i diktet døde sjeler. Sjel "døde" og "levende" i N.V.s dikt

Dikt" Døde sjeler" er et mystisk og fantastisk verk. Forfatteren jobbet med skapelsen av diktet i mange år. Han viet så mye dype kreative tanker, tid og hardt arbeid til det. Det er derfor verket kan betraktes som udødelig, strålende. Alt i diktet er gjennomtenkt til minste detalj: karakterer, typer mennesker, deres liv og mye mer.

Tittelen på verket - "Døde sjeler" - inneholder dens betydning. Den beskriver ikke de livegnes døde revisjonssjeler, men de døde sjelene til godseierne, begravet under livets smålige, ubetydelige interesser. Kjøper opp døde sjeler, Chichikov - hovedperson dikt - reiser rundt i Russland og avlegger besøk hos grunneiere. Dette skjer i en viss rekkefølge: fra mindre ille til verre, fra de som fortsatt har en sjel til de helt sjelløse.

Den første personen Chichikov kommer til er grunneieren Manilov. Bak den ytre hyggeligheten til denne herren ligger meningsløs dagdrømmer, inaktivitet og falsk kjærlighet til familien og bøndene. Manilov anser seg selv som veloppdragen, edel, utdannet. Men hva ser vi når vi ser inn på kontoret hans? En haug med aske, en støvete bok som har vært åpen på side fjorten i to år.

Manilovs hus mangler alltid noe: bare en del av møblene er trukket med silke, og to lenestoler er dekket med matter; Gården drives av en funksjonær som ruinerer både bøndene og godseieren. Ledig dagdrøming, inaktivitet, begrensede mentale evner og vitale interesser, til tross for tilsynelatende intelligens og kultur, tillater oss å klassifisere Manilov som en "ledig himmelrøyker" som ikke bidrar med noe til samfunnet. Den andre eiendommen som Chichikov besøkte var Korobochka-godset. Hennes følelsesløshet ligger i hennes utrolig smålige interesser i livet. Bortsett fra prisene på honning og hamp, bryr Korobochka seg ikke så mye om noe, for ikke å si at hun ikke bryr seg om noe. Vertinnen er «en eldre kvinne, i en slags sovehette, hastigt på seg, med flanell rundt halsen, en av de mødrene, små grunneiere som gråter over avlingssvikt, tap og holder hodet litt til siden, og i mellomtiden tjener de gradvis litt penger i brokete poser..." Selv på salg døde sjeler Boksen er redd for å selge seg selv billig. Alt som går utover hennes magre interesser eksisterer rett og slett ikke. Denne hamstringen grenser til galskap, fordi «alle pengene» er skjult og ikke satt i omløp.

Neste på Chichikovs vei møter han grunneieren Nozdryov, som var begavet med all mulig «entusiasme». Til å begynne med kan han virke som en livlig og aktiv person, men i virkeligheten viser han seg å være tom. Hans fantastiske energi er rettet mot kontinuerlig karusing og meningsløs ekstravaganse.

I tillegg til dette er et annet karaktertrekk til Nozdryov - en lidenskap for å lyve. Men den laveste og mest avskyelige tingen med denne helten er «lidenskapen etter å skjemme bort sin neste». Etter min mening ligger sjelløsheten til denne helten i det faktum at han ikke kan rette sin energi og talenter i riktig retning. Deretter ender Chichikov opp med grunneieren Sobakevich. Grunneieren virket for Chichikov «svært lik en mellomstor bjørn». Sobakevich er en slags "knyttneve" som naturen "bare hakket vekk fra hele verden", uten å gjøre mye ut av ansiktet hans: "hun tok den med en øks en gang - nesen hennes kom ut, hun tok den en annen gang - leppene hennes kom ut , plukket hun ut øynene med et stort bor, og uten å skrape dem, slapp hun lyset og sa: «Lever».

Ubetydeligheten og småligheten til Sobakevichs sjel understrekes av beskrivelsen av tingene i huset hans. Møblene i en grunneiers hus er like tunge som eieren. Hver av Sobakevichs gjenstander ser ut til å si: "Og jeg også, Sobakevich!"

Galleriet med grunneier "døde sjeler" er fullført av grunneieren Plyushkin, hvis sjelløshet har tatt helt umenneskelige former. En gang i tiden var Plyushkin en driftig og hardtarbeidende eier. Naboer kom til ham for å lære «gjerrig visdom». Men etter konens død gikk alt i stykker, mistenksomhet og gjerrighet økte til høyeste grad. Snart falt familien Plyushkin også fra hverandre.

Denne grunneieren har akkumulert enorme reserver av "varer". Slike reserver vil være nok til flere liv. Men han, ikke fornøyd med dette, gikk hver dag rundt i landsbyen sin og samlet alt han kom over og la det i en haug i hjørnet av rommet. Tankeløs hamstring har ført til at en veldig rik eier sulter folket sitt, og forsyningene hans råtner i låvene.

Lyse bilder står ved siden av grunneiere og tjenestemenn - "døde sjeler" vanlige folk, som er legemliggjørelsen av idealene om spiritualitet, mot, kjærlighet til frihet i diktet. Dette er bilder av døde og rømte bønder, først og fremst Sobakevichs menn: mirakelmesteren Mikheev, skomakeren Maxim Telyatnikov, helten Stepan Probka, den dyktige komfyrmakeren Milushkin. Dette er også flyktningen Abakum Fyrov, bøndene i opprørslandsbyene Vshivaya-arroganse, Borovki og Zadirailova.

Det virker for meg som om Gogol i "Dead Souls" forstår at det er en konflikt mellom to verdener: livegnenes verden og grunneiernes verden. Han advarer om det kommende sammenstøtet gjennom hele boken. Og han avslutter diktet sitt med en lyrisk refleksjon over Russlands skjebne. Bildet av russernes troika bekrefter ideen om moderlandets ustoppelige bevegelse, uttrykker en drøm om fremtiden og håpet om fremveksten av ekte "dydige mennesker" som er i stand til å redde landet.

Gogols dikt "Døde sjeler" er en av beste fungerer verdenslitteratur. Forfatteren jobbet med å lage dette diktet i 17 år, men fullførte aldri planen sin. «Dead Souls» er et resultat av mange år med Gogols observasjoner og refleksjoner vedr menneskeskjebner, Russlands skjebne.

Tittelen på verket - "Døde sjeler" - inneholder hovedbetydningen. Dette diktet beskriver både livegnes døde revisjonssjeler og jordeiernes døde sjeler, gravlagt under livets ubetydelige interesser. Men det er interessant at de første, formelt døde, sjelene viser seg å være mer levende enn de pustende og snakkende grunneierne.

Pavel Ivanovich Chichikov, utfører sin strålende svindel, besøker godsene til provinsadelen. Dette gir oss muligheten til å se de «levende døde» «i all sin herlighet».

Den første Chichikov besøker er grunneieren Manilov. Bak den ytre hyggeligheten, ja, til og med søtheten til denne herren, ligger meningsløs dagdrømmer, inaktivitet, tomprat, falsk kjærlighet til familie og bønder. Manilov anser seg selv som veloppdragen, edel, utdannet. Men hva ser vi når vi ser inn på kontoret hans? En støvete bok som har vært åpen på samme side i to år.

Det er alltid noe som mangler i Manilovs hus. På kontoret er altså bare en del av møblene dekket med silke, og to stoler er dekket med matter. Gården drives av en "dyktig" kontorist som ødelegger både Manilov og bøndene hans. Denne grunneieren er preget av ledig dagdrømming, inaktivitet, begrensede mentale evner og livsinteresser. Og dette til tross for at Manilov ser ut til å være en intelligent og kultivert person.

Den andre eiendommen som Chichikov besøkte var eiendommen til grunneieren Korobochka. Dette er også en "død sjel". Denne kvinnens følelsesløshet ligger i hennes utrolig smålige interesser i livet. Bortsett fra prisene på hamp og honning, bryr Korobochka seg lite om. Selv ved salg av døde sjeler er grunneieren bare redd for å selge seg selv for billig. Alt som går utover hennes magre interesser eksisterer rett og slett ikke. Hun forteller Chichikov at hun ikke kjenner noen Sobakevich, og derfor eksisterer han ikke i verden.

Mens han leter etter grunneieren Sobakevich, løper Chichikov inn i Nozdrev. Gogol skriver om denne «glade karen» at han var begavet med all mulig «entusiasme». Ved første øyekast ser Nozdryov ut til å være en livlig og aktiv person, men i virkeligheten viser han seg å være helt tom. Hans fantastiske energi er kun rettet mot karuserende og meningsløs ekstravaganse. I tillegg kommer en lidenskap for løgn. Men den laveste og mest avskyelige tingen med denne helten er «lidenskapen etter å skjemme bort sin neste». Dette er typen mennesker "som vil begynne med sateng og slutte med dritt." Men Nozdryov, en av få grunneiere, vekker til og med sympati og medlidenhet. Det er bare synd at han leder sin ukuelige energi og livskjærlighet inn i en "tom" kanal.

Den neste grunneieren på Chichikovs vei viser seg endelig å være Sobakevich. Han virket for Pavel Ivanovich «svært lik en mellomstor bjørn». Sobakevich er en slags "neve" som naturen "bare hakket med all sin kraft." Alt i utseendet til helten og huset hans er grundig, detaljert og storstilt. Møblene i en grunneiers hus er like tunge som eieren. Hver av Sobakevichs gjenstander ser ut til å si: "Og jeg også, Sobakevich!"

Sobakevich er en ivrig eier, han er klok og velstående. Men han gjør alt bare for seg selv, bare i interessenes navn. For deres skyld vil Sobakevich begå enhver svindel eller annen kriminalitet. Alt talentet hans gikk bare inn i materialet, og glemte helt sjelen.

Galleriet med grunneier "døde sjeler" er fullført av Plyushkin, hvis sjelløshet har tatt helt umenneskelige former. Gogol forteller oss bakgrunnshistorien til denne helten. En gang i tiden var Plyushkin en driftig og hardtarbeidende eier. Naboer kom til ham for å lære «gjerrig visdom». Men etter konens død økte heltens mistenksomhet og gjerrighet i høyeste grad.

Denne grunneieren har akkumulert enorme reserver av "varer". Slike reserver vil være nok til flere liv. Men han, ikke fornøyd med dette, går rundt i landsbyen sin hver dag og samler all slags søppel, som han legger på rommet sitt. Meningsløs hamstring førte Plyushkin til det punktet at han selv lever av skrap, og bøndene hans "dør som fluer" eller løper vekk.

Galleriet med "døde sjeler" i diktet videreføres av bildene av tjenestemenn i byen N. Gogol fremstiller dem som en enkelt ansiktsløs masse, fast i bestikkelser og korrupsjon. Sobakevich gir tjenestemennene en sint, men veldig eksakt beskrivelse: «Svindleren sitter på svindleren og driver svindleren.» Tjenestemenn roter rundt, jukser, stjeler, fornærmer de svake og skjelver foran de sterke.

Ved nyheten om utnevnelsen av en ny generalguvernør, tenker inspektøren for medisinsk nemnd febrilsk på pasientene som har dødd i betydelig antall av feber, som det ikke ble tatt forsvarlige tiltak mot. Kammerformannen blir blek ved tanken på at han har laget et salgsbrev for døde bondesjeler. Og aktor kom faktisk hjem og døde plutselig. Hvilke synder lå bak sjelen hans at han var så redd? Gogol viser oss at tjenestemenns liv er tomt og meningsløst. De er rett og slett luftrøykere som har kastet bort sine dyrebare liv på ondskap og svindel.

Ved siden av de "døde sjelene" i diktet er det lyse bilder av vanlige mennesker som er legemliggjørelsen av idealene om spiritualitet, mot, kjærlighet til frihet og talent. Dette er bilder av døde og rømte bønder, først og fremst Sobakevichs menn: mirakelmesteren Mikheev, skomakeren Maxim Telyatnikov, helten Stepan Probka, den dyktige komfyrmakeren Milushkin. Dette er også flyktningen Abakum Fyrov, bøndene i opprørslandsbyene Vshivaya-arroganse, Borovki og Zadirailova.

Det var folket, ifølge Gogol, som beholdt i seg selv den "levende sjelen", den nasjonale og menneskelige identiteten. Derfor er det med folket han forbinder Russlands fremtid. Forfatteren planla å skrive om dette i fortsettelsen av arbeidet sitt. men jeg kunne ikke, jeg hadde ikke tid. Vi kan bare gjette om tankene hans.

Etter å ha begynt arbeidet med "Dead Souls", skrev Gogol om sitt arbeid: "Hele Rus vil vises i det." Forfatteren studerte mest nøye fortiden til det russiske folket - helt fra dets opprinnelse - og resultatene av dette arbeidet dannet grunnlaget for hans arbeid, skrevet i en levende, poetisk form. Gogol arbeidet ikke med noen av verkene hans, inkludert komedien "The Inspector General", med en slik tro på sitt kall som borgerskribent som han skapte "Dead Souls". Han viet ikke så mye dype kreative tanker, tid og hardt arbeid til noe annet arbeid av ham.

Hovedtemaet i diktromanen er temaet for den nåværende og fremtidige skjebnen til Russland, dets nåtid og fremtid. I lidenskapelig tro på en bedre fremtid for Russland, avviste Gogol nådeløst "livets mestere" som anså seg som bærere av høy historisk visdom og skapere av åndelige verdier. Bildene tegnet av forfatteren indikerer det stikk motsatte: diktets helter er ikke bare ubetydelige, de er legemliggjørelsen av moralsk stygghet.

Plottet til diktet er ganske enkelt: hovedpersonen, Chichikov, en født svindler og skitten forretningsmann, åpner muligheten for lønnsomme avtaler med døde sjeler, det vil si med de livegne som allerede har gått til en annen verden, men som fortsatt var regnet blant de levende. Han bestemmer seg for å kjøpe døde sjeler billig og drar for dette formålet til en av fylkesbyene. Som et resultat blir leserne presentert for et helt galleri med bilder av grunneiere, som Chichikov besøker for å bringe planen sin ut i livet. Handling verk - kjøp og salg av døde sjeler - tillot forfatteren ikke bare å vise uvanlig tydelig indre verden tegn, men også for å karakterisere deres typiske trekk, tidsånden. Gogol åpner dette galleriet med portretter av lokale eiere med bildet av en helt som ved første øyekast ser ut til å være en ganske attraktiv person. Det som er mest slående med Manilovs utseende er hans "agreableness" og hans ønske om å glede alle. Manilov selv, denne "veldig høflige og høflige grunneieren," beundrer og er stolt av oppførselen hans og anser seg selv som en ekstremt åndelig og utdannet person. Under samtalen hans med Chichikov blir det imidlertid klart at denne mannens engasjement i kultur bare er en fremtoning, hyggeligheten til oppførselen hans smaker av cloying, og bak de blomstrende frasene er det ingenting annet enn dumhet. Hele livsstilen til Manilov og familien hans smaker av vulgær sentimentalitet. Manilov selv lever i en illusorisk verden han skapte. Han har idylliske ideer om mennesker: uansett hvem han snakket om, alle kom ut veldig hyggelige, "mest elskverdige" og utmerket. Fra det aller første møtet vant Chichikov Manilovs sympati og kjærlighet: han begynte umiddelbart å betrakte ham som sin uvurderlige venn og drømte om hvordan suverenen, etter å ha lært om vennskapet deres, ville hedre dem som generaler. Livet i Manilovs syn er fullstendig og perfekt harmoni. Han vil ikke se noe ubehagelig i henne og erstatter kunnskap om livet med tomme fantasier. En lang rekke prosjekter oppstår i fantasien hans som aldri vil bli realisert. Dessuten oppstår de ikke i det hele tatt fordi Manilov streber etter å skape noe, men fordi fantasien i seg selv gir ham glede. Han blir bare revet med av fantasiens spill, men for enhver ekte handling han er helt ute av stand. Det var ikke vanskelig for Chichikov å overbevise Manilov om fordelene med virksomheten hans: han måtte bare si at dette ble gjort i allmennhetens interesse og var helt i samsvar med "fremtidsvisjonen til Russland", siden Manilov anser seg selv som en person som vokter offentlig trivsel.

Fra Manilov drar Chichikov til Korobochka, som kanskje er det motsatte av den forrige helten. I motsetning til Manilov, er Korobochka preget av fraværet av noen pretensjoner til høyere kultur og en slags "enkelhet". Mangelen på "showiness" understrekes av Gogol selv i portrettet av Korobochka: hun har et for lite attraktivt, shabby utseende. Korobochkas "enkelhet" gjenspeiles også i hennes forhold til mennesker. «Å, min far,» vender hun seg mot Chichikov, «du er som en gris, hele ryggen og siden er dekket av gjørme!» Alle Korobochkas tanker og ønsker er fokusert på økonomisk styrking av eiendommen hennes og kontinuerlig akkumulering. Hun er ikke en inaktiv drømmer, som Manilov, men en nøktern erverver som alltid roter rundt i hjemmet hennes. Men Korobochkas sparsommelighet avslører nettopp hennes indre ubetydelighet. Oppkjøpsimpulser og ambisjoner fyller hele Korobochkas bevissthet, og gir ikke rom for andre følelser. Hun streber etter å dra nytte av alt, fra husholdningsbagateller til lønnsomt salg av livegne, som først og fremst er for henne eiendom, som hun har rett til å disponere som hun vil. Det er mye vanskeligere for Chichikov å komme til enighet med henne: hun er likegyldig til noen av argumentene hans, siden det viktigste for henne er å tjene seg selv. Det er ikke for ingenting at Chichikov kaller Korobochka "klubbhodet": dette epitetet karakteriserer henne veldig treffende. Sammensatt lukket bilde livet med grov oppkjøpskraft bestemmer Korobochkas ekstreme åndelige fattigdom.

Neste er en annen kontrast: fra Korobochka til Nozdryov. I motsetning til den smålige og egoistiske Korobochka, kjennetegnes Nozdryov av sin voldelige dyktighet og "brede" naturomfang. Han er ekstremt aktiv, mobil og munter. Uten å nøle et øyeblikk er Nozdryov klar til å gjøre enhver forretning, det vil si alt som av en eller annen grunn kommer til hans sinn: "I det øyeblikket tilbød han deg å gå hvor som helst, selv til verdens ende, for å gå inn i enhver bedrift du vil, bytt ut det du har mot det du vil." Nozdryovs energi er blottet for noen hensikt. Han starter lett og forlater noen av sine foretak, og glemmer det umiddelbart. Hans ideal er mennesker som lever støyende og muntert, uten å belaste seg selv med hverdagslige bekymringer. Uansett hvor Nozdryov dukker opp, bryter det ut kaos og skandaler oppstår. Skryt og løgn er hovedkaraktertrekkene til Nozdryov. Han er uuttømmelig i løgnene sine, som har blitt så organiske for ham at han lyver uten engang å føle noe behov for det. Han er vennlig med alle sine bekjente, holder på vennskap med dem, betrakter alle som sine venner, men forblir aldri tro mot sine ord eller forhold. Tross alt er det han som deretter avkrefter sin "venn" Chichikov foran provinssamfunnet.

Sobakevich er en av dem som står stødig på bakken og nøkternt vurderer både liv og mennesker. Når det er nødvendig, vet Sobakevich hvordan han skal handle og oppnå det han vil. Gogol som karakteriserer Sobakevichs hverdagsliv, understreker at alt her "var sta, uten å riste." Soliditet, styrke - særegne trekk både Sobakevich selv og hverdagsmiljøet rundt ham. Imidlertid er den fysiske styrken til både Sobakevich og hans livsstil kombinert med en slags stygg klønete. Sobakevich ser ut som en bjørn, og denne sammenligningen er ikke bare ekstern: dyrenaturen dominerer i naturen til Sobakevich, som ikke har noen åndelige behov. I hans faste tro kan det eneste viktige være å ta vare på sin egen eksistens. Metningen av magen bestemmer innholdet og meningen med livet. Han anser opplysning ikke bare som en unødvendig, men også en skadelig oppfinnelse: "De tolker det som opplysning, opplysning, men denne opplysningen er tull! Jeg vil si et annet ord, men akkurat nå er det uanstendig ved bordet." Sobakevich er forsiktig og praktisk, men i motsetning til Korobochka forstår han godt miljø, kjenner folk. Dette er en utspekulert og arrogant forretningsmann, og Chichikov hadde det ganske vanskelig med å håndtere ham. Før han rakk å si et ord om kjøpet, hadde Sobakevich allerede tilbudt ham en avtale med døde sjeler, og han tok en slik pris som om det var snakk om å selge ekte livegne.

Praktisk skarpsindighet skiller Sobakevich fra andre grunneiere avbildet i Dead Souls. Han vet hvordan han skal finne seg til rette i livet, men det er i denne egenskapen at hans basale følelser og ambisjoner manifesterer seg med spesiell kraft.

Alle grunneierne, så levende og hensynsløst vist av Gogol, så vel som sentral karakter dikt er levende mennesker. Men kan du si det om dem? Kan deres sjeler kalles levende? Drepet ikke deres laster og grunnmotiver alt menneskelig i dem? Endringen av bilder fra Manilov til Plyushkin avslører en stadig økende åndelig forarmelse, en stadig økende moralsk forfall av eierne av livegne sjeler. Ved å kalle verket sitt "Døde sjeler", mente Gogol ikke bare de døde livegne som Chichikov jaget, men også alle de levende heltene i diktet som for lengst hadde blitt døde.

I begynnelsen av arbeidet med diktet N.V. Gogol skrev til V.A. Zhukovsky: "For et stort, for et originalt plot! For en mangfoldig gjeng! Alle Rus' vil vises i den." Slik bestemte Gogol selv omfanget av sitt arbeid - hele Rus'. Og forfatteren var i stand til å vise fullt ut både de negative og positive sidene ved livet i Russland på den tiden. Gogols plan var storslått: som Dante, å skildre Chichikovs vei først i "helvete" - bind I av Dead Souls, deretter "i skjærsilden" - bind II av Dead Souls og "i himmelen" - bind III. Men denne planen ble ikke fullt ut realisert; bare det første bindet nådde leseren i sin helhet, der Gogol viser negative sider Russisk liv.

I Korobochka presenterer Gogol oss for en annen type russisk grunneier. Sparsom, gjestfri, gjestfri, blir hun plutselig et "klubbhode" i scenen for å selge døde sjeler, redd for å selge seg selv kort. Dette er typen person med sitt eget sinn. I Nozdryov viste Gogol en annen form for nedbrytning av adelen. Forfatteren viser oss to essenser av Nozdryov: For det første er han et åpent, vågalt, direkte ansikt. Men så må du være overbevist om at Nozdryovs omgjengelighet er en likegyldig fortrolighet med alle han møter og krysser, hans livlighet er en manglende evne til å konsentrere seg om noe seriøst emne eller sak, energien hans er bortkastet energi i festligheter og utskeielser. Hans viktigste lidenskap, med forfatterens ord, er "å skjemme bort naboen din, noen ganger uten grunn i det hele tatt."

Sobakevich er beslektet med Korobochka. Han, som henne, er en hamster. Bare, i motsetning til Korobochka, er han en smart og utspekulert hamster. Han klarer å lure Chichikov selv. Sobakevich er frekk, kynisk, ufin; Ikke rart han sammenlignes med et dyr (en bjørn). Med dette understreker Gogol graden av menneskets villskap, graden av døden til hans sjel. Dette galleriet med "døde sjeler" er fullført av "hullet i menneskeheten" Plyushkin. Det er evig inne klassisk litteratur bilde av en gjerrig person. Plyushkin er en ekstrem grad av økonomisk, sosial og moralsk forfall av den menneskelige personligheten.

Provinsielle tjenestemenn slutter seg også til galleriet av grunneiere som i hovedsak er "døde sjeler."

Hvem kan vi kalle levende sjeler i diktet, og finnes de i det hele tatt? Jeg tror ikke Gogol hadde til hensikt å sette den kvelende atmosfæren i tjenestemenns og grunneieres liv i kontrast til bondelivet. På sidene i diktet er bøndene avbildet langt fra rosenrøde. Fotmannen Petrusjka sover uten å kle av seg og «har alltid med seg en spesiell lukt». Kusken Selifan er ikke dum å drikke. Men det er nettopp for bøndene at Gogol har gode ord og en varm intonasjon når han snakker for eksempel om Pyotr Neumyvay-Koryto, Ivan Koleso, Stepan Probka og den ressurssterke bonden Eremey Sorokoplekhin. Dette er alle menneskene hvis skjebne forfatteren tenkte på og stilte spørsmålet: "Hva har dere, mine kjære, gjort i deres levetid? Hvordan har dere klart dere?"

Men det er i det minste noe lyst i Rus' som ikke kan korroderes under noen omstendigheter; det er mennesker som utgjør "jordens salt." Kom Gogol selv, dette geni innen satire og sangeren av skjønnheten til Rus, fra et sted? Spise! Det må være! Gogol tror på dette, og dukker derfor opp på slutten av diktet kunstnerisk bilde Rus'-troika, som skynder seg inn i en fremtid der det ikke vil være noen Nozdrevs, Plyushkins. En fugl eller tre suser frem. "Rus', hvor skal du? Gi meg et svar. Han gir ikke noe svar."

Griboyedov Pushkin litterære plot

Temaet for levende og døde sjeler er hovedtemaet i Gogols dikt "Dead Souls". Vi kan bedømme dette etter tittelen på diktet, som ikke bare inneholder et hint om essensen av Chichikovs svindel, men også inneholder mer dyp betydning, reflekterer forfatterens intensjon første bind av diktet "Døde sjeler".

Det er en oppfatning at Gogol planla å lage diktet "Dead Souls" i analogi med Dantes dikt " Den guddommelige komedie" Dette bestemte den foreslåtte tredelte sammensetningen av det fremtidige arbeidet. "Den guddommelige komedie" består av tre deler: "Helvete", "Skjærsilden" og "Paradise", som skulle tilsvare de tre bindene av "Dead Souls" unnfanget av Gogol. I det første bindet forsøkte Gogol å vise den forferdelige russiske virkeligheten, for å gjenskape "helvete" moderne liv. I andre og tredje bind ønsket Gogol å skildre gjenopplivingen av Russland. Gogol så på seg selv som en forfatter-predikant som ved å trekke på... sider av arbeidet hans, et bilde av gjenopplivingen av Russland, bringer det frem. krise.

Det kunstneriske rommet i det første bindet av diktet består av to verdener: den virkelige verden, der hovedpersonen er Chichikov, og den ideelle verden av lyriske digresjoner, der hovedpersonen er fortelleren.

Den virkelige verdenen til Dead Souls er skummel og stygg. Hans typiske representanter er Manilov, Nozdrev, Sobakevich, politimester, aktor og mange andre. Disse er alle statiske tegn. De har alltid vært slik vi ser dem nå. "Nozdryov på trettifem var nøyaktig det samme som på atten og tjue." Gogol viser nr intern utvikling grunneiere og byens innbyggere, lar dette oss konkludere med at heltenes sjeler virkelige verden De "døde sjelene" er fullstendig frosne og forstenet over at de er døde. Gogol fremstiller grunneiere og embetsmenn med ond ironi, viser dem som morsomme, men samtidig veldig skumle. Dette er tross alt ikke mennesker, men bare et blekt, stygt utseende av mennesker. Det er ingenting menneskelig igjen i dem. Den døde fossiliseringen av sjeler, den absolutte mangelen på spiritualitet, skjuler seg både bak det avmålte livet til grunneierne og bak den krampaktige aktiviteten i byen. Gogol skrev om byen Dead Souls: "Ideen om en by. Oppstår i høyeste grad. Tomhet. Ledig snakk... Døden rammer en uberørt verden. I mellomtiden bør leseren forestille seg livets døde ufølsomhet enda sterkere.»

Byens liv utad koker og bobler. Men dette livet er egentlig bare tom forfengelighet. I den virkelige verden til døde sjeler er en død sjel en vanlig forekomst. For denne verden er sjelen bare det som skiller en levende person fra en død person. I episoden med aktors død innså de rundt ham at han «hadde en ekte sjel» bare når alt som var igjen av ham var «bare en sjelløs kropp». Men er det virkelig sant at alle karakterene i den virkelige verdenen til "Dead Souls" har en død sjel? Nei, ikke alle.

Av de "urbefolkningen" i diktets virkelige verden, paradoksalt nok og merkelig nok, er det bare Plyushkin som har en sjel som ennå ikke er helt død. I litterær kritikk er det en oppfatning om at Chichikov besøker grunneiere når de blir åndelig fattige. Jeg kan imidlertid ikke være enig i at Plyushkin er "dødere" og mer forferdelig enn Manilov, Nozdryov og andre. Tvert imot er bildet av Plyushkin mye forskjellig fra bildene til andre grunneiere. Jeg vil prøve å bevise dette ved først og fremst å vende meg til strukturen i kapittelet dedikert til Plyushkin og til midlene for å skape Plyushkins karakter.

Kapitlet om Plyushkin begynner med en lyrisk digresjon, som ikke har skjedd i beskrivelsen av noen grunneier. En lyrisk digresjon gjør leserne umiddelbart oppmerksomme på at dette kapittelet er betydningsfullt og viktig for fortelleren. Fortelleren forblir ikke likegyldig og likegyldig til helten sin: i lyriske digresjoner, (det er to av dem i kapittel VI) uttrykker han sin bitterhet fra erkjennelsen av i hvilken grad en person kunne synke.

Bildet av Plyushkin skiller seg ut for sin dynamikk blant de statiske heltene i diktets virkelige verden. Fra fortelleren lærer vi hvordan Plyushkin var før og hvordan sjelen hans gradvis ble grov og hardnet. I Plyushkins historie ser vi en livstragedie. Derfor oppstår spørsmålet, er Plyushkins nåværende tilstand en forringelse av selve personligheten, eller er det et resultat av en grusom skjebne? Ved omtale av en skolevenninne, "glet en slags varm stråle over Plyushkins ansikt, det var ikke en følelse som ble uttrykt, men en slags blek refleksjon av en følelse." Dette betyr at tross alt Plyushkins sjel ennå ikke har dødd helt, noe som betyr at det fortsatt er noe menneskelig igjen i den. Plyushkins øyne var også levende, ennå ikke slukket, "løp fra under de høye øyenbrynene hans, som mus."

Kapittel VI inneholder Detaljert beskrivelse Plyushkins hage, forsømt, overgrodd og forfalt, men i live. Hagen er en slags metafor for Plyushkins sjel. Det er to kirker på Plyushkins eiendom alene. Av alle grunneierne er det bare Plyushkin som ytrer en intern monolog etter Chichikovs avgang. Alle disse detaljene lar oss konkludere med at Plyushkins sjel ennå ikke er helt død. Dette forklares sannsynligvis av det faktum at i andre eller tredje bind av Dead Souls, ifølge Gogol, skulle to helter fra det første bindet, Chichikov og Plyushkin, møtes.

Den andre helten i diktets virkelige verden, som har en sjel, er Chichikov. Det er i Chichikov at uforutsigbarheten og uuttømmeligheten til den levende sjelen vises tydeligst, om enn ikke Gud vet hvor rik, selv om den blir knappere, men i live. Kapittel XI er viet historien til Chichikovs sjel, det viser utviklingen av karakteren hans. Chichikovs navn er Pavel, dette er navnet på apostelen som opplevde en åndelig revolusjon. I følge Gogol skulle Chichikov gjenfødes i det andre bindet av diktet og bli en apostel, og gjenopplive sjelene til det russiske folket. Derfor stoler Gogol på at Chichikov snakker om de døde bøndene, og legger tankene i munnen hans. Det er Chichikov som gjenoppstår i diktet de tidligere heltene i det russiske landet.

Bildene av døde bønder i diktet er ideelle. Gogol understreker de fabelaktige, heroiske trekkene i dem. Alle biografier om de døde bønder bestemmes av motivet til bevegelsen som går gjennom hver av dem (“Te, alle provinsene sitter igjen med en øks i beltet... Hvor bærer dine raske ben deg nå?... Og du flytter fra fengsel til fengsel ...”). Nøyaktig døde bønder i «Døde sjeler» har levende sjeler, i motsetning til de levende menneskene i diktet, hvis sjeler er døde.

Den ideelle verdenen til "Dead Souls", som fremstår for leseren i lyriske digresjoner, er den fullstendige motsetningen til den virkelige verden. I en ideell verden er det ingen Manilovs, Sobakeviches, Nozdryovs, påtalemyndigheter; det er ikke og kan ikke være døde sjeler i den. Den ideelle verden er bygget i streng overensstemmelse med sanne åndelige verdier. For verden av lyriske digresjoner er sjelen udødelig, siden den er legemliggjørelsen av det guddommelige prinsippet i mennesket. Udødelige lever i en ideell verden menneskelige sjeler. For det første er det sjelen til fortelleren selv. Nettopp fordi fortelleren lever etter lovene ideell verden og at han har et ideal i hjertet, kan han legge merke til all avskyelighet og vulgaritet i den virkelige verden. Fortelleren har et hjerte for Russland, han tror på dets vekkelse. Den patriotiske patosen til lyriske digresjoner beviser dette for oss.

På slutten av det første bindet blir bildet av Chichikovs sjeselong et symbol på den evig levende sjelen til det russiske folket. Det er denne sjelens udødelighet som gir forfatteren tro på den obligatoriske gjenopplivingen av Russland og det russiske folket.

Således, i det første bindet av Dead Souls, skildrer Gogol alle manglene, alle de negative sidene ved den russiske virkeligheten. Gogol viser folk hva deres sjeler har blitt. Han gjør dette fordi han lidenskapelig elsker Russland og håper på gjenopplivning. Gogol ønsket at folk, etter å ha lest diktet hans, skulle bli forferdet over livene deres og våkne fra en dødssøvn. Dette er oppgaven til det første bindet. Gogol beskriver den forferdelige virkeligheten, og skildrer for oss i lyriske digresjoner sitt ideal om det russiske folket, snakker om Russlands levende, udødelige sjel. I andre og tredje bind av arbeidet hans planla Gogol å overføre dette idealet til det virkelige liv. Men dessverre klarte han aldri å vise revolusjonen i det russiske folkets sjel, han var ikke i stand til å gjenopplive døde sjeler. Dette var Gogols kreative tragedie, som vokste til hele hans livs tragedie.

N.V. Gogol er en forfatter hvis arbeid med rette er inkludert i det gyldne fondet til klassikerne i russisk litteratur. Gogol er en realistisk forfatter, men hans forbindelse mellom kunst og virkelighet er komplisert. Han kopierer på ingen måte livets fenomener, men tolker dem alltid på sin egen måte. Gogol vet å se og vise hverdagen fra en helt ny vinkel, fra en uventet vinkel. Og så får en vanlig hendelse en merkelig, noen ganger til og med uhyggelig, farge. Dette er nøyaktig hva som skjer i diktet "Dead Souls".

Det kunstneriske rommet i diktet består av to verdener, som konvensjonelt kan betegnes som den «virkelige» verden og den «ideelle» verden. Forfatteren bygger den "virkelige" verden ved å gjenskape et samtidsbilde Russisk liv. I henhold til lovene i eposet gjenskaper Gogol virkeligheten i diktet, og streber etter den maksimale bredden av dekning av fenomenene. Denne verden er stygg. Denne verden er skummel. Dette er en verden av omvendte verdier, de åndelige retningslinjene i den er forvrengt, lovene som den eksisterer etter er umoralske. Men når man lever inne i denne verden, har blitt født i den og har akseptert dens lover, er det nesten umulig å vurdere graden av dens umoral, å se avgrunnen som skiller den fra verden sanne verdier. Dessuten er det umulig å forstå årsaken som forårsaker åndelig forringelse og moralsk forfall.

I denne verden bor Plyushkin, Nozdrev Manilov, aktor, politimesteren og andre helter, som er originale karikaturer av Gogols samtidige. Et helt galleri av karakterer og typer blottet for sjel,

Gogol skapte i diktet.

Manilov presenteres først i galleriet til disse karakterene. Når han lager bildet sitt, bruker Gogol forskjellige kunstneriske virkemidler, inkludert landskap, beskrivelse av Manilovs eiendom og interiøret i hjemmet hans. Ting kjennetegner Manilov ikke mindre enn hans portrett og oppførsel: "Alle har sin egen entusiasme, men Manilov hadde ingenting." Hovedtrekket er usikkerhet. Manilovs ytre velvilje, hans vilje til å yte en tjeneste ser for Gogol ut til å ikke være attraktive egenskaper i det hele tatt, siden alt dette er overdrevet i Manilov.

Manilovs øyne, "søte som sukker", uttrykker ingenting. Og denne søtheten av utseendet introduserer en følelse av unaturlighet i hver eneste bevegelse av helten: her på ansiktet hans vises "et uttrykk som ikke bare er søtt", men til og med tåkete, "likt den drikken som den flinke doktoren søtet nådeløst, og forestiller seg å glede pasienten med det." Hva slags "drikkdryss" søtet Manilovs sukkerholdige sødme? Tom, ubrukelig, sjelløs med endeløse diskusjoner om lykke, vennskap og andre høye saker. Mens denne godseieren er selvtilfreds og drømmer, hans eiendom faller i forfall, bøndene har glemt hvordan de skal jobbe.

Korobochka har en helt annen holdning til jordbruk. Hun har en "pen landsby", gården er full av alle slags fugler. Men Korobochka ser ikke noe utenfor nesen hennes; alt "nytt og enestående" skremmer henne. Oppførselen hennes (som også kan noteres i Sobakevich) er drevet av en lidenskap for profitt, egeninteresse.

Sobakevich, med Gogols ord, er «en djevels knyttneve». Lidenskapen for berikelse presser ham til å være utspekulert og tvinger ham til å oppsøke ulike midler for profitt. Derfor bruker han, i motsetning til andre grunneiere, en innovasjon – kontantleie. Han er slett ikke overrasket over kjøp og salg av døde sjeler, men bryr seg bare om hvor mye han vil få for dem.

En representant for en annen type grunneier er Nozdrev. Han er en fidget, en helt av messer og kortbord. Han er også en karuser, en slagsmål og en løgner. Gården hans har blitt forsømt. Kun kennelen er i god stand. Blant hunder er han som en "far". Han kaster umiddelbart bort inntektene fra bøndene.

Plyushkin fullfører portrettgalleriet til provinsielle grunneiere. Han vises annerledes enn alle tidligere typer. Foran oss er livshistorien til Plyushkin, mens Gogols tidligere helter ser ut til å ikke ha noen fortid som vil skille seg fra nåtiden og forklare noe om den. Plyushkins død er absolutt. Dessuten ser vi hvor gradvis han mistet alle menneskelige egenskaper hvordan bli en "død sjel".

Det er forfall og ødeleggelse på Plyushkins eiendom, og grunneieren selv har til og med mistet sitt menneskelige utseende: han, en mann, en adelsmann, kan lett forveksles med en bestemor-husholderske. I ham og i huset hans kan man føle den uunngåelige virkningen av forfall og forfall. Forfatteren kalte det "et hull i menneskeheten."

Galleriet av grunneiere er kronet av Chichikov, en skurk som alt er beregnet på forhånd, fullstendig fortært av tørst etter berikelse og merkantile interesser, som har ødelagt sjelen hans.

Men foruten grunneierne er det også byen N, og i den er det en guvernør som broderer med silke på tyll, og damer som viser frem moteriktig stoff, og Ivan Antonovich Jug Snout, og hele linjen tjenestemenn som målløst spiser og mister livet på kort.

Det er en annen helt i diktet - folket. Dette er den levende sjel, som lagrer og får frem alt det beste i menneskeheten. Ja, onkel Mityai og onkel Minyai er morsomme, morsomme i sin trangsynthet, men talentet og livet deres ligger i arbeidet. Og menneskene utgjør en del av den "ideelle" verden, som er bygget i strengt samsvar med sanne åndelige verdier, med det høye idealet som den levende sjelen til en person streber etter.

De to verdenene som presenteres i diktet utelukker hverandre. Faktisk er den "ideelle" verden i motsetning til "anti-verdenen", der dyd er latterlig og absurd, og last anses som normalt. For å oppnå en skarp kontrast mellom de døde og de levende, tyr Gogol til mange forskjellige teknikker. For det første er dødheten til den "virkelige" verden bestemt av dominansen til det materielle prinsippet i den. Det er derfor lange oppregninger av materielle gjenstander er mye brukt i beskrivelser, som om de fortrenger den åndelige komponenten. Diktet er også fylt med fragmenter skrevet i en grotesk stil: karakterer sammenlignes ofte med dyr eller ting.

Tittelen på diktet rommer det dypeste filosofisk mening. Selve begrepet "døde sjeler" er tull, fordi sjelen, ifølge kristne kanoner, er udødelig. For den "ideelle" verden er sjelen udødelig, siden den legemliggjør guddommelig opprinnelse i mann. Og i den "virkelige" verden er en "død sjel" fullt mulig, fordi for ham er sjelen bare det som skiller de levende fra de døde. Så når aktor dør, innså de rundt ham at han «hadde akkurat en sjel» først da han ble «bare en sjelløs kropp». Denne verden er gal - den har glemt sjelen, og mangel på spiritualitet er årsaken til forfallet. Bare med en forståelse av denne grunnen kan gjenopplivingen av Rus, tilbakekomsten av tapte idealer, spiritualitet og sjel i sin sanne, høyeste betydning, begynne.

Chichikov-sjeselongen, ideelt forvandlet i den siste lyriske digresjonen til et symbol på den evig levende sjelen til det russiske folket - en fantastisk "trefugl", fullfører det første bindet av diktet. La oss huske at diktet begynner med en tilsynelatende meningsløs samtale mellom to menn om hvorvidt hjulet vil nå Moskva, med en beskrivelse av de støvete, grå, triste gatene i provinsbyen. Sjelens udødelighet er det eneste som gir forfatteren tro på den obligatoriske gjenopplivingen av hans helter og alt liv, alle russ.

Formålet med turen provinsbyer den driftige Chichikov - kjøp av revisjonssjeler som fortsatt er på listene over de levende, men allerede døde. Døde og levende sjeler i Gogols dikt får ny mening. En klassiker, selve navnet på verket får deg til å tenke på folks liv, verdien og materialiteten til menneskelig eksistens.

Revisjon sjel

Gogols ironi skjuler et stort problem. "Dead Souls" er en romslig setning som utvides for hver side. De to ordene kan ikke stå sammen. De har motsatt betydning. Hvordan blir en sjel død? Grensen mellom det avdøde arbeidsfolket og kjøpmannen som er full av helse er tapt og utvisket. Hvorfor fant de ikke et annet navn? For eksempel mennesker (person) uten sjel, revisjonssjel, menneskehandel? Det var mulig å skjule essensen av hovedpersonens avtale med tittelen om en embetsmannsvandring.

Så snart en tjenestemann, en byråkrat, ble født, begynte forbrytelser basert på dokumenter. "Papir" sjeler er dyktig sofistikerte for å berike seg selv. Selv fra revisjonslister klarer de å finne fordeler. Chichikov - lys representant slike mennesker. Han planla å gi bort mennene som hadde dødd i en annen verden som levende, å heve hans sosiale posisjon med deres hjelp, og å fremstå i verden som en rik grunneier med mange sjeler. Og ingen vil vite hva de er, døde eller ikke lenger i live.

Livets døde mestere

Den figurative betydningen av tittelen på diktet er vanskelig for den tankefulle leseren. Fysisk ser alle grunneierne levende og sterke ut. Død og sykdom svever ikke rundt dem. Sobakevich opplevde aldri noen sykdom. Nozdryov drikker mer enn menn, men kroppen hans utstråler helse, og ansiktet hans er som "blod og melk." Manilov nyter utsikten over naturen, flyr bort, drømmende, over Moskva. Korobochka selger raskt alt hennes livegne lager. Plyushkin drar inn i huset det han kan løfte. Ingen av dem kan tenkes døde. Men forfatteren søker å formidle en annen mening. Grunneierne er døde i hjertet. Motsetningen reiser mange spørsmål: et levende menneske er en død essens. Hva er igjen av mannen? Hvorfor kan han ikke betraktes som vanlig, livlig, lidenskapelig og aktiv?

Fra menneskelig bilde bare formen, skallet, gjenstår. Grunneiere oppfyller sine fysiologiske behov: spise, sove, streife rundt. Det er ikke noe som heter hva en levende person skal gjøre. Det er ingen utvikling, bevegelse, ønske om å komme andre til gode.

Litteraturvitere argumenterte med forfatterens standpunkt. Noen prøvde å bevise karakterenes vitalitet ved tilstedeværelsen av lidenskap, som bare kan finnes i de levende. Grådighet, grådighet, frekkhet, list - negative egenskaper bekrefte mangelen på spiritualitet, men ikke døden til representantene for grunneierne.

Flertallet var enig i klassikeren. Grunneierne er ordnet i rekkefølge med økende forringelse: fra den innledende fasen (Manilov) til den fullstendige sammenbruddet av personligheten (Plyushkin).

Levende bilder

Russiske menn skiller seg ut på andre måter; de er de levende sjelene i diktet "Dead Souls." Selv grunneierne anerkjenner dem som levende. De livegne gjorde så mye godt for dem at kjøpmennene syntes synd på de døde. Medlidenhet er selvfølgelig bygget på grådighet: det er ingen inntekt. De ønsker til og med å selge de døde til en høyere pris. Hver bonde på Chichikovs liste har sitt eget håndverk, talent og favorittting. Gogol tror på Russlands fremtid med et slikt folk. Han håper at grunneierne vil begynne å forvandle seg og bli gjenfødt. Troikafuglen tar Rus bort fra slaveri og fattigdom til en annen verden, fri vakker natur, flygning.

Handlingen i diktet av N.V. Gogols "Dead Souls" er basert på reisen til grunneieren-eventyreren Chichikov, som reiser gjennom Russland og kjøper bondesjeler som faktisk ikke eksisterer, men som fortsatt er oppført i dokumenter, fra livegneeiere. Det som er viktig er imidlertid ikke selve Chichikovs utspekulerte tur, men refleksjonen i diktet av karakterene og moralen til folket i den tiden. Fem «portrett»-kapitler som forteller om heltens møte med godseierne viser hvordan ulikt og samtidig i hovedsak de samme livegneforhold utviklet seg på Gogols tid (det vil si i første halvdel av 1800-tallet) i et av provinshjørnene av Russland og hvordan de gjenspeiles i levemåten og karakterene til datidens grunneiere.

Grunneierne møter Chichikov på en måte som samsvarer med forfatterens plan. Først møter Pavel Ivanovich den dårlige ledelsen og mykhjertet Manilov, deretter med den smålige Korobochka, deretter med karuseren og "livets mester" Nozdryov, etter ham med den stramme Sobakevich, og til slutt med gnien Plyushkin. Når vi leser diktet, møter vi dermed flere og flere perverse karakterer. I hovedsak er disse heltene "døde" sjeler i diktet.

Så galleriet med "portretter" presentert i Gogols dikt begynner med grunneieren Manilov. Manilovs utseende og søte oppførsel samsvarer fullt ut med de grunnleggende egenskapene til karakteren hans - meningsløs dagdrømmer og fullstendig isolasjon fra livet. I Hverdagen Manilov, vi observerer ingen seriøse uavhengige forpliktelser. Han forlot gården for lenge siden; eiendommen administreres av en kontorist. Som vi lærer av Manilovs samtale med Chichikov, har den uheldige grunneieren ingen anelse om hvor mange bønder han faktisk har og om noen av dem har dødd siden forrige folketelling. Godseierens lediggang og mentale sløvhet er veltalende bevist av det faktum at det på kontoret hans i to år nå har vært en bok, pantsatt på samme side, og siden den gang har han aldri plukket den opp.

Imidlertid er ikke alt så ille i Manilov: noen ganger våkner en tørst etter aktivitet i ham, og han begynner å dagdrømme, for eksempel drømme om å bygge steinbro over dammen nær huset hans. Det er bare synd at disse drømmene aldri var bestemt til å gå i oppfyllelse, og generelt virker alle Manilovs prosjekter som morsomme som en ekte eier ikke bør tenke på.

Når vi beveger oss bort fra Manilov, husker vi ham med mer og mer sympati: selv om han er tom, er han harmløs og til og med sjarmerende på sin egen måte, mens resten av representantene for denne klassen fremstår som virkelig motbydelig i Gogols skildring. Denne kvaliteten fikk sitt største uttrykk i bildet av Plyushkin.

Plyushkin, ifølge forfatteren, representerer et "hull i menneskeheten." Alt som var menneskelig i ham døde for lenge siden. Den forbløffede Chichikov ser foran seg en amorf skapning som har mistet alle tegn på kjønn og alder. Ved å skildre Plyushkin viser forfatteren hva en person som har glemt sin sanne hensikt kan bli til.

Følelsen av død er tilstede, ser det ut til, i selve atmosfæren rundt den "lappede" Plyushkin: eiendommen hans har for lengst falt i forfall, huset ser ut som en "avfeldig invalid." Samtidig eier Plyushkin tusenvis av livegne sjeler, og låvene og lagerrommene hans er fulle av forskjellige varer. Imidlertid råtner alt som er ervervet og akkumulert, bøndene, som står igjen uten arbeid og brød, "dør som fluer", og eieren, drevet av patologisk gjerrighet, fortsetter å samle all slags søppel i huset sitt. Hans nøysomhet grenser til galskap. Plyushkins sjel er så død at han ikke har noen følelser igjen, og han vil ikke en gang kjenne barna sine. "En person kan bøye seg til en slik ubetydelighet, smålighet og motbydelig!" – utbryter skribenten.

I diktet hans kontrasterer Gogol de "døde" sjelene til grunneierne med de "levende" sjelene til folket, der, til tross for alle vanskeligheter og hindringer, flammen av hardt arbeid, sympati og kjærlighet ikke slukker. Dette er skomakeren Maxim Telyatnikov, Stepan Probka, onkel Mityai og onkel Minyai, vognmakeren Mikheev, livegenjenta Pelageya, Proshka og Mavra, og mursteinsmakeren Milushkin. Forfatteren føler irritasjon og bitter beklagelse over at bonden - en "levende" sjel, en representant for flertallet av landets befolkning, dets forsørger og beskytter - forblir i skammelig avhengighet av "døde" sjeler. Gogols dikt er forfatterens forsøk på å vekke oppmerksomhet tenkende mennesker om intoleransen til en slik situasjon i Russland.