hjem › Salong › Hvordan åpne et produksjonssenterdokumenter. Din egen virksomhet: å produsere

Hvordan åpne et produksjonssenterdokumenter. Din egen virksomhet: å produsere

Den enkleste måten å åpne et barnestudio på er å kjøpe.

Men hvis du fortsatt ønsker å gjøre det selv, foreslår vi deg trinnvise instruksjoner fra en ekspert i SandLand.

Business på barn i I det siste blir mer og mer populært. Det er flere grunner til dette – for det første er trenden mot tidlig utvikling av barn fanger i tankene til et økende antall foreldre. Nesten helt fra fødselen av en baby tenker mødre og fedre på hvordan de kan utvikle barnets kreative evner, hvordan de kan gjøre ham smartere og mer utdannet, hvordan de kan fremme den fulle og mangefasetterte utviklingen av hans personlighet.

Dette problemet er spesielt akutt for foreldre til barn i alderen 3 til 5 år. Det er i denne alderen at enhver forelder prøver å investere maksimalt i barnets utvikling ved å melde ham inn i forskjellige sportsseksjoner og kreative klubber, danseskoler, musikkskoler m.m. Hvis bare for noen år siden var antallet tilbud om å bruke barnas fritid nyttig begrenset til seksjoner og klubber i bysentra barns kreativitet, så vel som spesialiserte kunst-, musikk- og koreografiske skoler, så er situasjonen i dag radikalt endret.

Nå barnas fritidsnæring og tidlig utvikling representert ved private barnestudioer som tilbyr mer konkurransedyktige tjenester i forhold til kommunale institusjoner. Dessuten er selve tilnærmingen til barn, deres utvikling og utdanning radikalt forskjellig fra den vanlige tilnærmingen til den "sovjetiske" skolen. I slike barnestudioer er målet ikke å gjøre Tchaikovsky eller Maya Plisetskaya ut av et barn på noen måte, selv mot barnets ønske og evner. Barnestudioer bruker en mer lojal og fleksibel tilnærming, underviser på en leken måte, utvikler kreative evner uten dømmekraft eller tvang, og bryr seg først og fremst om den moralske og psykologiske tilstanden til barn.

En annen grunn til populariteten til virksomhet for barn er at sfæren for barnetjenester er ganske rik på forretningsideer som kan implementeres med minimale investeringer og et stort ønske om å jobbe for deg selv og utvikle virksomheten din. Naturligvis, i den innledende fasen, vil et barnestudio måtte vie mye tid og krefter. Men samtidig kan et barnestudio som bedrift kombinere både overskudd og trivsel, og glede av aktiviteten.

Selve ideen om en barnestudiovirksomhet, så vel som de fleste forretningsideer knyttet til barn, tiltrekker seg først og fremst kvinner, spesielt unge og aktive mødre som etter å ha fått barn, tenker fullstendig om livet sitt. Derfor er majoriteten av barnestudioeierne kvinner. Det er de som, etter fødselen av et barn, selv møter behov og problemer for løsningen som de selv ikke ville ha noe imot å betale. Men etter å ikke ha funnet et alternativ som passer for visse kriterier (komfort, beliggenhet, servicenivå, retning eller prispolitikk), bestemmer de seg for å åpne sin egen virksomhet.

Les videre for å finne ut hva som må gjøres for å åpne ditt eget barnestudio, hvordan du starter en bedrift med barn trinn for trinn og begynner å tjene og utvikle deg.

Investeringsstørrelse

Barnas studio - et godt alternativ for en nybegynner forretningsmann, inkludert av den grunn at investeringene i åpningen er ganske små. Dette er en ekstremt viktig parameter for en første virksomhet.

Med en viss oppfinnsomhet, når du åpner et barnestudio, er det fullt mulig å holde den opprinnelige investeringen innenfor 200-250 tusen rubler. Selv om beløpet selvfølgelig i stor grad vil avhenge av hvor mye det vil koste å leie lokalet, hvor mye du vil bruke på reparasjoner og utstyr, hvilke forsyninger du vil kjøpe, og hvilke lærere du vil ansette.

Beregn alle forventede utgiftsposter, og sett av litt for å starte en stor mengde enn du trenger. Dette vil tillate deg å overleve de første krisemånedene, når kundemassen bare vokser, relativt smertefritt.

Hvor kan jeg få penger?

Men selv en liten sum penger for innledende investeringer må tas fra et sted. Ideell kilde investeringer - egne sparepenger. Ved å investere pengene dine i virksomheten din vil du redusere risikoen betraktelig, og det vil være mye mindre stress: ingen gjeld som må betales tilbake med renter, ingen ekstra månedlige utgifter (og disse er allerede høye for en ung bedrift), nei låneforpliktelser henger over deg Damokles-sverdet.

Men ikke alle har egne midler til å starte. Men nesten alle har slektninger og venner, hvis hjelp kan ty til. Selv om det fortsatt er en risiko for å ødelegge forholdet.

Men et banklån er siste utvei. Den er full av overbetalinger, og selv nylig er ikke bankene spesielt villige til å utstede lån. Hvis du skal satse helt små midler V lite firma, kan du bruke et kredittkort som gir deg mulighet til å ikke betale renter dersom du rekker å returnere pengene innen tre måneder.

Du kan også regne med statlig bistand i form av tilskudd. Praksis viser at det er fullt mulig å få materiell støtte fra myndighetene. Men for dette må du være tålmodig: fra år til år blir prosedyren for å skaffe midler vanskeligere og vanskeligere.

Spesielt vanskelig er det å få tilskudd i storbyer, og byråkratiet har skylden for dette. Selv om du er full av entusiasme, kan den fordampe fullstendig i prosessen med å samle alle nødvendige dokumenter. Og sjansene for å få økonomisk støtte fra staten er ikke hundre prosent.

I små byer er saker med å skaffe midler noe enklere. Men uansett størrelsen på byen gjenstår det fortsatt visse risikoer. Selv om et tilskudd til prosjektet ditt blir godkjent, kan det hende du aldri ser pengene. Det er tilfeller der forretningsmenn rett og slett blir lurt.

Trinn-for-steg instruksjon

Etter at du har identifisert etterspørselen etter studioet ditt og funnet pengene til å åpne det, må du tenke over bedriftens identitet. Dette er viktig for enhver bedrift, det kan ikke være noen unntak. Selv det minste prosjektet bør ikke gi inntrykk av et "sharashka-kontor", folk bør forstå betydningen. For å gjøre dette må de se at prosjektet er gjennomtenkt fra topp til bunn.

Huske kjent setning"hva enn du kaller skipet, er det slik det vil seile"? Det er perfekt egnet for virksomheten til et barnestudio, så først og fremst må du velge det perfekte navnet og ta tak i bedriftsstilen. Og det er slett ikke nødvendig at sistnevnte vil koste deg en fabelaktig sum.

Personlig erfaring

Jeg startet med å tenke gjennom bedriftsstilen. For å gjøre dette måtte jeg ty til hjelp fra en designer. Jeg fant ham blant frilansere og skrev til dem. en oppgave han stolte på under arbeidet. En god designer tar 15-10 tusen rubler for utvikling. Det er ikke nødvendig å spare penger på dette, spesielt siden beløpet ikke er så stort. Men folk vil se hvor oppmerksom du er på detaljer og vil sette pris på din tilnærming til virksomheten. En enkelt bedriftsidentitet som brukes overalt - på visittkort, brosjyrer osv. - skaper mer tillit blant kunder og fremmer anerkjennelse av studioet ditt.

Interiøret i studioet skal også passe inn i kanonene til bedriftsstilen, så det er viktig å tenke gjennom det til minste detalj. Først etter at du har bestemt deg for bildet av det fremtidige studioet, kan du begynne å kjøpe byggematerialer og renovere lokalene.

Etter reparasjoner er det på tide å kjøpe utstyr. Hva slags utstyr det blir avhenger av hva studioet ditt gjør. I mitt tilfelle måtte jeg kjøpe vanlige bord og spesialbord for rissand, et kamera, en projektor og en projeksjonsskjerm.

Prisene på utstyr vil variere mye. For eksempel kan et lite barnebord koste 1 tusen rubler, eller kanskje 8 tusen. Valget er ditt. Bare husk at det viktigste er at bordene oppfyller minimumsstandardene, og tilstedeværelsen av gyldne ben er den tiende tingen. Det samme gjelder i prinsippet alt annet utstyr.

Mengden utstyr avhenger av hvor mange barn som skal studere i studioet ditt samtidig. Alt vi har er laget for å holde klasser med seks barn. Dette er det optimale antallet elever, siden det er med denne gruppestørrelsen læreren kan ta tilstrekkelig hensyn til hvert barn.

Når det gjelder valg av utstyrsleverandører, avhenger mye av åpningsbyen. Det er lettere å finne en leverandør som passer best til dine parametere i en storby.

Jo større by, jo større utvalg av utstyr.

For studio i småby Mest sannsynlig må du bestille alt på nettsiden. Dette kan forsinke prosessen noe eller føre til uventede resultater.

Hvis vi snakker om kriteriene for valg av leverandører, er det viktigste forholdet mellom pris og kvalitet. Ingen grunn til å haste lave priser! Bestem hvilken kvalitet på utstyret du trenger, forstå indikatorene og tekniske spesifikasjoner. Du må gjøre dette for å forstå om du kjøper godt utstyr. Og først etter at alt blir ekstremt klart med egenskapene, kan du sammenligne priser fra forskjellige leverandører.

Det er tilrådelig å velge monopolfirmaer som produserer én type utstyr. For eksempel produserer de kun projektorer.

Ofte er de som leverer utstyr klare til å skaffe forbruksvarer. Det er i hvert fall slik i sandmalerverdenen.

Å finne leverandører av både utstyr og forbruksvarer blir lettere for hvert år. Innen vårt fagfelt vokser etterspørselen stadig, derfor dukker det opp stadig flere bedrifter. Og du kan "få tilgang til" dem via Internett.

Hvis du åpner noe fundamentalt nytt, kan det være vanskeligheter med leverandører. Hvis det ikke lenger er lett å finne dem, kan du prøve å lage utstyret selv. Det er imidlertid et spørsmål om kvalitet her.

Etter at rekvisita og utstyr er kjøpt inn, må du begynne å tenke på metodikken for arbeid med barn og driftstiden til selve studioet.

I våre studioer varer undervisningen fra 45 minutter til en time, avhengig av barnas alder. I lengre perioder er det rett og slett vanskelig for barn å konsentrere seg om én aktivitet.

Vi jobber med barn hovedsakelig på hverdagskvelder eller helger. I løpet av uken er timeplanen utformet slik at det er praktisk for foreldre å ta med barna etter at arbeidsdagen er over eller barnet er i barnehagen. Og i helgene er det hovedsakelig barneselskap.

En like viktig sak er personellvalg. Det er faktisk på ingen måte lett å velge en god lærer, om ikke annet fordi noen av kriteriene kanskje ikke alltid er klart fordelaktige. f.eks. flott opplevelse arbeid og omfattende prestasjonsliste- ikke en garanti for kvalitet. Det viktigste for en lærer er gnisten i øynene. Hvis en person har lyst og entusiasme, hvis han er interessert i å implementere ideene sine, vil du og denne personen nå langt.

Det er viktig at en person ikke bare ønsker å jobbe, men å være en del av din bedrift.

Kravene til plassering av barnestudio er ikke like strenge som for eksempel til catering. Men det er visse regler her også. Først av alt må du bestemme hvor du skal leie lokalene.

Bil- og fotgjengertrafikk er selvfølgelig ikke et obligatorisk kriterium for deg. Men å gå ut i villmarken, som det tar tre timer å komme til fra hvor som helst i byen, og deretter måtte gå 5 kilometer er en dårlig beslutning. Barnas studio skal være tilgjengelig.

Sjekk om det vil være praktisk for kundene å komme til deg. Det er viktig at studioet ikke ligger for langt fra kollektivholdeplasser. Samtidig bør foreldre ha mulighet til å reise mer enn én rute, helst fra hvor som helst i byen uten overføring. Praktiske adkomstveier for de som skal ta med barn i egen bil vil også være nyttig.

Men når det gjelder den delen av byen du skal jobbe, står du fritt til å velge. Passer både til sentrum og et boligområde. Spesielt nybygg, hvor det bor mange unge barnefamilier. Hvis det er veldig vanskelig å bestemme seg for et sted, prøv igjen ved å bruke en meningsmåling. Foreldre vil gjerne stemme sosialt nettverk for det mest praktiske studioplasseringsalternativet for dem.

Råd

Ut fra synspunktet om å redusere kostnadene for lokaler for store byer et godt alternativ er fremleie. Men du må velge din "nabo" med omhu. Barnestudio på dørstokken dagligvarebutikk vil ikke forårsake annet enn forvirring. Velg en bedrift i en relatert bransje, for eksempel en lekebutikk eller en privat barnehage.

Ideell for et barnestudio kjøpesentre, hvorav mange i dag har spesielle "barnegulv". Det er imidlertid viktig at et slikt kjøpesenter ikke bråker for mye. Barnet skal kunne studere uten å bli distrahert av fremmede lyder.

Ikke glem å gi trøst for foreldrene også. Mange av dem kan bestemme seg for at det ikke gir mening å forlate et sted i 1 time, og vil vente på slutten av leksjonen her i studio. Derfor bør studioet ha et slags venteområde med komfortable sofaer, magasiner og andre ting som hjelper deg å vente på barnet ditt i komfort. Dette vil selvfølgelig kreve at du tar opp ekstra plass og øker leiekostnadene, men det er verdt det.

Apropos område. Det vil avhenge av om du planlegger å arrangere arrangementer og bursdager for treningsstudioet ditt. I dette tilfellet trenger du både et område for klasser, og et område for rekreasjon og spill. Ideelt sett bør de skilles. Minimum studioareal - 20-30 kvm.

Når det gjelder kravene til reparasjoner, er alt ganske enkelt her. Så langt er det ingen SanPinov-regulerende barnestudioer, noe som betyr at ingen vil bøtelegge deg for mangelen på fliser eller linoleum i stedet for teppe.

Det viktigste er å overholde brannsikkerhetsstandarder. Utleieren din bør være ansvarlig for dette. Selv om det fortsatt er bedre å dobbeltsjekke om det er brannalarm i rommet, om brannslukningsapparatene er ute av drift osv.

Dokumentasjon

Et obligatorisk stadium for å åpne enhver virksomhet er dens juridiske registrering. Når du åpner et barnestudio, har du valget mellom en individuell gründer og en LLC. Det blir lettere å jobbe hvis du registrerer deg som individuell entreprenør. I dette tilfellet kan du velge et forenklet alternativ skatterapportering og du kan føre opptegnelser selv. Men når du åpner en LLC, kan du ikke klare deg uten en profesjonell regnskapsfører.

Det beste alternativet for et barnestudio er "forenklet" med en skatt på 6% av inntekten.

Sjekkliste for åpning

Er det lønnsomt å åpne

Med gode ytelsesindikatorer betaler et barnestudio seg selv ganske raskt - på 3-4 måneder. For å oppnå dette resultatet må du se etter flere måter å øke fortjenesten på, for eksempel ved å holde barneselskap.

Men du må huske på at klienter kan være forskjellige. Foreldre kan komme til deg som er klar til å bruke 25 tusen rubler på et barns bursdag, mens kostnadene for ferien i prislisten din er 10 tusen rubler. I et slikt tilfelle må du kunne tilby kundene dine tilleggstjenester. Introduser for eksempel papirshow, som nå øker i popularitet, eller legg til oppdrag for barn i programmet.

For å øke fortjenesten og forkorte tilbakebetalingsperioden, kan du også gjennomføre mesterklasser på stedet og til og med teambuilding-arrangementer for bedrifter, hvis virksomheten din tillater det.

I tillegg må du kunne redusere kostnadene til studioet ditt. Hovedkostnadene er lønn og husleie. I tillegg må du fra tid til annen oppdatere noen interiørartikler, for eksempel barnekrakker, og også bruke penger på forbruksvarer. Når det gjelder besparelser, kan du redusere kostnadene først og fremst ved å redusere leiekostnadene. Du kan for eksempel bruke samme fremleie.

Begynnende gründere står ofte overfor spørsmålet om hvilken prispolitikk de skal følge. Et barnestudio er akkurat tilfellet når hovedkriteriet for å bestemme prisen din er prisene til konkurrentene. Samtidig er det slett ikke nødvendig at vi snakker om direkte konkurrenter. Ta en titt på andre fritidstilbud.

Helt i begynnelsen av arbeidet kan du dumpe. Dette vil tiltrekke seg kunder.

Dumping, når det brukes riktig, hjelper mye, men å bruke det konstant er ikke et alternativ. Kunden har tanken: "Jo billigere, jo verre." Som et resultat begynner han å tvile på forholdene som tilbys i studio, kompetansen til personalet osv. Kort sagt, du må kunne håndtere dumping, det er viktig å ikke overdrive.

Personlig erfaring

Våre studioer, åpne i forskjellige byer, har forskjellige priser. gjennomsnittlig kostnad mesterklasse i små byer - 250-300 rubler, i store byer - 600-700 rubler.

Langsiktige programklasser har forskjellige priser. Et månedlig abonnement for fire klasser koster 1 860 rubler.

Å organisere arbeidet til et studio er en ganske vanskelig oppgave, siden mange nyanser må tas i betraktning, både for vanlige klasser og for tilleggstjenester. For at studioet skal fungere lønnsomt, må du ha 6 grupper på 6 personer hver. Men det er viktig å ikke glemme tilleggstjenester. Studioet vårt har tre typer tjenester: utviklingsklasser, barnebursdager og familiemesterklasser.

Vi tilbyr vanlige gruppetimer på hverdagskvelder. Vi prøver å sørge for at to grupper i hver alder får tid til å studere per uke. Totalt har vi to grupper hver (en av tre) alderskategori. Ungene kommer til oss en gang i uken, studioet har fri på mandag. Timeplanen er fleksibel. En stor del av årsaken til dette er at små barn ofte blir syke.

Når det gjelder klasser, er det viktig å gjøre alt for å gjøre klienten permanent. Det er viktig å sørge for at han fullfører programmet til slutten. Dette tilrettelegges av en godt strukturert metodikk. Vi lærer et barn å tegne fra bunnen av. Det tar barn 1 år å oppnå visse suksesser.

På slutten av året har vi mulighet til å gå over til et mer komplekst program. Ifølge statistikken kommer 70 % av barna som studerer hos oss til andre studieår.

Familiemesterklassen er designet for å bringe foreldre og barn sammen. Som regel holdes det undervisning for to, for eksempel mor og barn eller far og barn. Barn og foreldre samles i en liten gruppe og gjør kreativt arbeid sammen i dette interessante formatet.

En av våre kjernetjenester er barnebursdager. Dette formatet er etterspurt og er svært relevant i markedet. Det er viktig å tenke på dette underholdningsprogram, gjør arrangementet interessant, blant annet ved å tiltrekke seg animatører.

Å holde barnebursdag er en helgeaktivitet, siden foreldre har mulighet til å ta med barna på ferie kun i helgene. Våre toppdatoer er på lørdag, denne dagen kan vi holde tre bursdager.

Hver av tjenestene som tilbys bør utvikles så mye som mulig. Hvor vellykket tjenestene fungerer kan bedømmes i slutten av måneden. Hvis en tjeneste ikke gir ønsket effekt, bør all innsats vies til å fremme den.

Aktiviteter

I kjernen er et produksjonssenter en multifunksjonell organisasjon, retningen på aktivitetene kan endres avhengig av både trenden og etterspørselen i underholdningsmarkedet, og av kvalifikasjonene til de ansatte i denne organisasjonen.

Arbeidsstyrke i produksjonssenteret

Produksjonssenteret sysselsetter produsenter (produsenter), managere, konsertsjefer, turnéledere og label managere.

Forstå produksjonssenteret i Russland

I landene i det tidligere Sovjetunionen ble produksjonssentre ofte forstått som organisasjoner som var involvert i å tiltrekke sponsorer eller investeringer for å jobbe med artister eller organisere arrangementer.

Virtuelle produksjonssentre

Med utviklingen av det globale Internett og bruken av en tjeneste som "Skype", ble det mulig å lage virtuelle sentre i en nettverksversjon, for eksempel Virtual Production Center "Record" v 2.0. Under slike forhold, utøvere forskjellige land planeter kan være i konstant kontakt mellom kunstner og produsent mens de er titusenvis av kilometer fra hverandre. Dette fremmer integrering forskjellige kulturer over hele verden, og lar deg ha kreative partnerskap mellom talentfulle artister og produsenter som aldri har møtt hverandre. Slike kommunikasjoner er ekstremt praktiske og nyttige for å lage unike verk innen ulike kunstfelt. En spesiell utvikling av slik nettverkskommunikasjon er observert innen moderne musikk.

Notater

Wikimedia Foundation. 2010.

Se hva et "produsentsenter" er i andre ordbøker:

Produksjonssenter i Moskva-stil i Odessa. Han var hovedsakelig involvert i produksjonen av "The Gentleman Show" (fra 1991 til 2000) og "Mask Show" (fra 1992 til 1996). Siden 1997, på grunnlag av produksjonssenteret, begynte kreativt arbeid parallelt... ... Wikipedia

Dette begrepet har andre betydninger, se Pushkinskaya, 10. Koordinater: 59°55′45.83″ N. w. 30°21′27,27″ Ø. d. / 59.929397° n. w. 30.35 ... Wikipedia

Koordinater: 59°55′45,83″ N. w. 30°21′27,27″ Ø. d. / 59.929397° n. w. 30,357575° E. d. ... Wikipedia

Kunstsenter “Pushkinskaya, 10” Kunstsenter “Pushkinskaya 10” Grunnlagt 1989 Sted St. Petersburg, Pushkinskaya st., 10 http://www.p 10.ru Forespørselen “Pushkinskaya, 10” omdirigeres hit; se også andre... Wikipedia

Kultursenter i St. Petersburg, fokusert på non-profit moderne kunst. På territoriet til sentrum, i gårdsplassen, er det den berømte John Lennon Street. History Art Center "Pushkinskaya, 10" sporer sin historie tilbake til 1989... Wikipedia

Diskografi av russisk musikkgruppe"Lube" består av ni studioalbum, tre "live" album, fem samlinger, en samling "boks", to filmer og sytten musikkvideoer. Innhold 1 Studioalbum 2 Konsert... ... Wikipedia

Wikipedia har artikler om andre personer med dette etternavnet, se Mikoyan. Stas Namin ... Wikipedia

Stas Namin Fullt navn Mikoyan Anastas Alekseevich Fødselsdato 8. november 1951 (57 år) (19511108) Fødested ... Wikipedia

Bøker

Orbit of Yurzinov, Reizer Leonid Yurievich. Den unike karrieren til Vladimir Yurzinov. Den inneholdt så mange kollisjoner og forsøk, så mange storstilte prestasjoner og sjeldne skuffelser på klubbnivå og på landslagets nivå at ...

"Finansavis. Regionalnummer", N 24, 1999

Metoder moderne virksomhet- Planlegging bør mestres under hensyntagen til teatrets spesifikasjoner som organisasjon, for det første kreativ og for det andre non-profit.

Selve begrepet "business - plan" er assosiert med begrepene business, entreprenørskap og handel, d.v.s. angir lønnsomhetskriterier som de ledende motivene for aktivitet. Disse motivene er typiske for gründeren, mulige investorer og kreditorer som er klare til å investere penger i virksomheten.

Teateret som ideell virksomhet fokuserer ikke sin virksomhet på å oppnå profitt og lønnsomhet. Standardsystemet med volumetriske kostnadsindikatorer, på grunnlag av hvilket et derivatsystem av inntektsindikatorer kan beregnes, er ikke direkte anvendelig her. Følgelig er det ikke mulig å bestemme markedsverdien til en organisasjon i vanlig forstand på grunnlag av tradisjonelle økonomiske og regnskapsmetoder. Dette betyr ikke at den konkrete økonomiske verdien av «teatervirksomheten» ikke kan vurderes. Men teatrets eiendeler har sine egne detaljer. Hovedfordelen er den intellektuelle og kunstneriske verdien av kostnadene og produktet; Den spesifikke organiseringen av den teatralske prosessen hører også til den intellektuelle ressursen. Det er ingen vurdering av disse immaterielle eiendelene i balanse, finansielle og økonomiske beregninger, det er ingen hensiktsmessige metoder, beregninger er individualiserte. Dette er et slags opphavsrettsbeskyttet produkt, eller mer presist, et intellektuelt produkt, som kan være underlagt opphavsrett. Samtidig er det nettopp slike elementer som dominerer når det gjelder å bestemme «prisen på teatervirksomhet». De dukker opp i repertoarpolitikk teater, kvalitetsnivået på forestillingene, utvelgelsen av teatrets kreative stab, publikums holdning til teatret og mye mer. Etter deres tilstand kan man dømme kreativitet teaterarbeidere og riktigheten av de valgte beslutningene angående dannelse og bruk av teaterressurser - økonomiske, materielle, arbeidskraft.

Problem effektiv ledelse immaterielle eiendeler (kreativ - kunstnerisk og organisatorisk) og alle andre ressurser til teatret kommer i forgrunnen. Kan en forretningsplan ta hensyn til disse egenskapene til teatret? Kan det bli et verktøy for å styre organiseringen av teaterprosessen? Etter vår mening, ja.

Forretningsplanlegging er ikke bare en plan for effektiv ressursbruk. Den er knyttet til de første kreative ideene til teatret og visse strategiske mål og mål, inkluderer taktikk for implementeringen, inneholder detaljerte kreative design, markedsføring, beregninger av kostnadskomponenten, risikokomponenten og den økonomiske analysen prosjekter.

Teaterforretningsplanen er utviklet av kunstnerisk leder, teatersjefen og avdelingslederne.

Teaterplanleggingens tidshorisont er knyttet til lengden på teatersesongen eller kalenderplan i ett år, tre år eller mer. En forretningsplan for et individuelt teaterprosjekt kan utformes for varigheten av dette prosjektet.

Den grunnleggende strukturen til en teaterforretningsplan er typisk for denne typen dokumenter, men innholdet er relatert til teatrets spesifikasjoner. I tabellen. 1 viser et kort diagram av en slik struktur.

Tabell 1

Strukturen til en forretningsplan i teatret

N	Hovedseksjoner	Innhold i seksjoner
1	Sammendrag	Historie Hovedretninger og mål Utviklingspotensial Aktuelt repertoar
2	Prosjektbeskrivelse	Beskrivelse Unikhet Rettigheter Potensiell
3	Markedsanalyse	Det store bildet etablert i bransjen Total potensiell markedsstørrelse Bestemme ditt eget markedssegment ka Ekte teaterpublikum Trafikkanalyse og prognose Eksterne faktorer Konkurranse Ny markedsandel
4	Markedsplan	Pris strategi Teaterdistribusjonsstrategi billetter Reklame PR og markedsføring Rollen til teaterstedet, medfølgende eksisterende tjenester Rollen til sesongmessige driftsforhold teater Budsjettdata
5	Produksjonsplan	Planlegging for utgivelse av nye produksjoner (Prosjektimplementering) Planlegging av utleie av repertoar
6	Organisasjonsplan	Organisatorisk, organisatorisk - juridisk skjemaer Egen Personale
7	Følsomhetsrisikovurdering prosjektaktivitet	Risikovurdering Alternative planer
8	Finansiell plan	Konsolidert budsjett for teateret (eller prosjektet) Engangs teaterbudsjett Teateradministrasjonsbudsjett Driftsbudsjett for teaterprosjekter kamerat Budsjetter for enkeltprosjekter Budsjettpostanslag Teaterbalanse Økonomisk sensitivitetsvurdering teaterprosjekter Beregning av break-even for teatralsk prosjekter
9	Finansieringsstrategi nia	Essensen i teatrets økonomiske strategi for en viss periode Kilder til innsamlede midler (budsjett budsjettmessige og ikke-budsjettmessige) i den planlagte periode Identifisering av prioriterte områder for fi- finansiering i teatret Identifisering av langsiktige kreative prosjekter styrer som krever langsiktig finansiering Strategi for bruk av markedspels- nisms i å tiltrekke seg tilsvarende midler
10	applikasjoner

La oss vurdere delen av forretningsplanen "Teaterets konsoliderte budsjett". Samtidig er det nødvendig å ta hensyn til den grunnleggende endringen i teaterfinansieringssystemet. Nye betingelser for økonomisk aktivitet krevde at teatrene tok en ny tilnærming til systemet for å administrere mottatte midler - målrettet, prosjekttilnærminger til planlegging av budsjettutgiftsposter. En forretningsplan er best egnet for et slikt planleggingssystem, siden den i utgangspunktet inneholder dette prinsippet.

Vi tilbyr en av modellene for å konstruere et teaters konsoliderte budsjett innenfor rammen av forretningsplanen (se tabell 2).

tabell 2

Konsolidert teaterbudsjett

Teaterbudsjett (teaternavn)
Kunstnerisk leder teater
(eller regissør) (fullt navn)
Budsjett lagt fram for regnskapsåret 2000

	Inntekt fra os- ny handling tlf- ness teater Egen blodåre budsjett teater	Mål fasiliteter fra staten gave- nogo (mu- hoved Nei det går ikke) budsjett. Budsjett stat- TV subsidier	Inntekt fra kom- handelsvarer- hehe Yatel- ness teater Budsjett kommersielle ical midler teater	Mål høy spons- Sorskie medium- stva. Spon- Sorsky budsjett	Mål fasiliteter andre investering grøft Andre budsjetter	Alle- th
Budsjettmessige midler teater (eller teatralsk nytt prosjekt) - inntekt
En gang teaterutgifter Total gjelder også: utstyr
hovedstad reparere
immateriell eiendeler
Drift teaterutgifter Total gjelder også:
1. Nye innlegg- nye ting Total gjelder også:
Prosjekt 1. Navn- opprettelse av ny stilling nye ting
Drift utgifter
Administrativt men - operativ nye utgifter
Prosjekt 2. Navn- opprettelse av ny stilling nye ting
Drift utgifter
Administrativt men - operativ nye utgifter
2. Driftsutgifter generelt repertoar Total gjelder også:
Prosjekt 1. Navn- teatralsk prosjekt
Drift utgifter (inkludert inkludert lønn betale)
Administrativt men - operativ nye utgifter
Prosjekt 2. Navn- teatralsk prosjekt
Drift utgifter
Administrativt men - operativ nye utgifter



Administrativt teaterutgifter Total gjelder også:
Administrative kostnader nistrativ teaterbudsjett Uten lønn tavler fra admin nistrativ budsjett og tilsvarende innbydende betalinger
Lønn fra administrator- tivt budsjett og relatert betalinger
Generelle utgifter teater

L.A.Gorodetskaya

Førsteamanuensis RATI (GITIS)

Mange har hørt om yrket produsent. Nesten hver person kjenner minst én ved for- og etternavn.

Et rimelig spørsmål dukker opp: "Hvorfor prøver jeg ikke å komme inn i denne bransjen - produsere?" Men de færreste vet hva arbeidet faktisk innebærer. For å starte en virksomhet i dette området, må du gjøre deg kjent med alle nyansene til dette interessante og kreative yrket.

Hva menes med produsentyrket?

Annenhver person har en misforståelse om produsenter. De sammenligner det med en pengesekk som betaler alle artistenes utgifter. Faktisk er alt mye mer komplisert. En produsent er en person som er i stand til å promotere en ny, ukjent artist.

Og han betaler ikke nødvendigvis alle utgiftene fra egen lomme - han leter etter sponsorer som vil gå med på å finansiere innspillingen av en ny film, videoklipp og andre prosjekter. Produsenten skal sørge for at prosjektet gir maksimal inntekt og at arbeidet fullføres 120 %. I tillegg har han et helt team som jobber med seg. Det er hennes profesjonalitet som spiller en stor rolle: for produktivt arbeid trengs de beste operatørene, lysdesignerne og regissørene.

Produsenten har full kontroll over kreativt liv menighetskunstner og løser følgende problemer:

Kreativ - velger et passende repertoar og bilde fremtidig stjerne, som kan maksimere talentet sitt.
Avgjør med plateselskaper om spørsmål om innspilling og salg av plater.
Utfører alt administrativt arbeid.
Sammen med konsertsjefen arrangerer han turneer, artistopptredener på lukkede arrangementer og i klubber.
Kommuniserer med medierepresentanter.

Eksisterende produsentspesialiseringer

Det er ikke bare den velkjente musikalske spesialiseringen til produsenten. Dette yrket har også følgende områder:

Teaterprodusent.
TV-produsent.
Produsent av dataspill.
Utøvende produsent - overvåker arbeidet til kollegene sine.
Linjeprodusent - styrer personalets arbeid og regulerer andre forhold som ikke er relatert til den kreative prosessen.
Generell produsent - koordinerer arbeidet til alle andre produsenter.

Hvordan bli produsent?

Det er tilrådelig å starte din "produserende" virksomhet ved å ta en utdanning ved et universitet og fullføre et profesjonelt opplæringsprogram. Hvis du ikke har den nødvendige utdannelsen, ikke bekymre deg. Du kan nærme deg det på en annen måte: få jobb i et innspillings- eller filmstudio eller fjernsyn, for eksempel som administrator. Gradvis, dykk ned i essensen av produsentens arbeid, klatre oppover karrierestige, nå målet ditt.

Det er viktig at produsenten for sin suksessfull karriere hadde følgende egenskaper:

Kommunikasjonsevner – vær alltid i sentrum av oppmerksomheten og være i stand til å finne gjensidig språk med alle.
Beredskap for nye, uventede endringer. Hvis prosjektmodellen er vellykket nå, vil den ikke fungere om et par år, så det er nødvendig å hele tiden forbedre seg. For å gjøre dette må du finne nye artister, se potensiale, glede i folk, identifisere noe nytt som konkurrenter ikke har, og bare noen få er i stand til dette.
Ha strukturell tenkning, finne vinnermuligheter for kunstneren, kunne navigere i informasjon og strukturere den.
Ha effektivitet, fleksibilitet, ansvar, bygg et tillitsfullt forhold til artisten.

Hvordan lage en forretningsplan for en produsent?

Før du starter en produksjonsbedrift, må du utvikle planen din. Dette er nødvendig for at virksomheten skal lykkes, slik at du kan planlegge alle dine handlinger og vurdere mulige risikoer. En produsents forretningsplan kan omtrent inneholde følgende elementer:

Bestem retningen for prosjektet og området der produsenten skal jobbe: musikk, teater, TV, etc.
Hvilke tjenester vil bli gitt, hvordan vil søket etter en artist gjennomføres: gjennom castings eller gjennom barer hvor sangerne jobber.
Blir det utvalg av bilder og repertoar for artister, innspilling av plater, videoer og organisering av konserter?
Hvilket publikum å jobbe med: sangere, skuespillere, musikere.
Finn en fordel fremfor konkurrenter, noe som vil fremheve og tiltrekke deg.
Vurder alle mulige risikoer og finn dem optimal løsning på forhånd.
Hvordan markedsføre deg selv gjennom media, internett osv.
Hvordan forsørge deg selv med teknisk side alt nødvendig utstyr.
Bestem hvor økonomien skal komme fra, hvilke sponsorer du skal kontakte, hvem som kan være med å finansiere prosjektet.
Beregn alle inntekter og utgifter.
Vurder hvor effektivt dette prosjektet er.

Hvor mye tjener en produsent?

Det er vanskelig å entydig svare på spørsmålet om hvor mye produsentene mottar, fordi inntektene deres direkte avhenger av arbeidet deres. Han får størst utbytte av konserter, noe mindre fra album.

Du kan gi eksempler på inntektene til en generell produsent kjent TV, som mottar fra 10 tusen dollar, og en assisterende utøvende produsent - fra 400–600 dollar.

Det er veldig vanskelig å bryte seg inn i denne bransjen – produserende – og kretsen av produsenter. Først nok i lang tid, du må jobbe for omdømmet ditt, men da vil det fungere for produsenten.

Tilbud kommer av seg selv, du trenger ikke å lete etter dem. For en vellykket karriere må du finne forbindelser, skape et profesjonelt team og engasjere deg i å produsere prosjekter maksimalt. Først da vil alle mål nås.

I sammenheng med raskt utviklende teknologiske fremskritt, er det å skape ditt eget produksjonssenter en veldig reell og lovende forretningsidé. Etterspørselen etter tjenester knyttet til produksjon av hva som helst vokser hver dag, og det er ikke så mange selskaper som kan tilby kunden det beste alternativet med tanke på pris og kvalitet.

Det følger at det er mulig å oppnå suksess på dette feltet, men bare på betingelse av at du legger maksimal innsats i det.

Så det er umulig å åpne et produksjonssenter uten anstendig startkapital, så først bør du anskaffe den.

Sum Penger avhenger av forventet aktivitetsomfang. Du må estimere alle kostnadene, som vanligvis inkluderer:

kostnader ved leie eller kjøp av lokaler;
kjøp av byggematerialer;
kostnader til byggearbeid (for eksempel bygging av opptaksbokser, installasjon av lydisolasjon);
kjøp av utstyr (lydopptaksutstyr, instrumenter, video- og fotokameraer);
annonsering kostnader;
ansattes lønn;
skatter.

Som du kan se, må du investere mye tid og penger.

Etter å ha samlet inn den nødvendige mengden penger, løs problemet med lokalene. Du kan plassere et produksjonssenter hjemme - dette er det enkleste og billigste alternativet. Dersom du ikke har denne muligheten, må du leie eller kjøpe lokaler. Når du velger et rom, bør du ta hensyn til at det må ha nok plass til å romme alle nødvendige arbeidsområder og alt utstyr. Det er også ønskelig at lokalene ligger i den sentrale delen av byen, dit dine potensielle kunder lett kan nå.

Etter å ha løst problemet med lokalene, må du begynne å ordne det: foreta reparasjoner (om nødvendig), utfør bygge- og installasjonsarbeid (installasjon av lydopptaksbokser, "akvarier", installasjon av lydisolasjon, etc.). Du kan spare mye penger hvis du gjør alt ovenfor selv. Men hvis du ikke er trygg på dine byggeevner, overlat det til fagfolkene. Du vil bruke mer, men du vil øke kvaliteten.

Gå tilbake til innholdet

På spørsmålet om "stuffing"

Når plassen din er klargjort, er det på tide å utstyre den med alt nødvendig utstyr for jobben. Denne varen vil være den viktigste på utgiftslisten din, så ta den på alvor. Mange kjøper umiddelbart det dyreste utstyret, veiledet av ideen om at hvis det er dyrt, betyr det at det er av høy kvalitet. Dette er ikke alltid tilfelle, og det er derfor mange mennesker betaler mye mer enn de kunne betale for samme kvalitet på det resulterende produktet. Når du kjøper utstyr, er det bedre å ta råd fra fagfolk hvis du ikke er en. Kjøp kun originalutstyr, musikkinstrumenter og komponenter i pålitelige spesialforretninger eller fra produsenten. Kvaliteten på tjenestene du leverer vil avhenge av kvaliteten på utstyret du kjøper.

Nå som produksjonssenteret ditt er utstyrt med alt du trenger, bør du begynne å velge et team. Avhengig av hvilke tjenester produksjonssenteret ditt vil tilby (foto- og videoopptak, lydopptak osv.), inkluderer teamet vanligvis regissører, ledere, lydteknikere, filmteam, redigeringsteam, stylister og ghostwriters. Prøv å tiltrekke ekte fagfolk som har et utmerket rykte i markedet for samarbeid. Teamet er hovedkomponenten for suksess i enhver virksomhet. du har kanskje ikke det beste utstyret, men du vil ha spesialister som kan få mest mulig ut av det du har. Tiden til fagfolk er ikke billig, men resultatene vil ikke vente lenge på seg.

Populært i kategorien: