Die Originalgemälde werden von Hand gefertigt. Wir fertigen mit unseren eigenen Händen Gemälde für den Innenraum an

Auf all diese Fragen gibt es Antworten. Hier sind die Grundlagen, wo man mit dem Malen beginnen kann. Befolgen Sie diese Tipps, machen Sie die Übungen und Sie werden keine Angst mehr haben Sauberer Schiefer. Sie erhalten die notwendigen Kenntnisse und Grundkompetenzen. Das Malen wird näher, klarer und macht viel Freude.

Teil 1. Vorbereitend

1. Finden Sie ein inspirierendes Objekt zum Zeichnen

Es kommt vor, dass Sie bereits alles vorbereitet haben, aber kein Objekt finden, das Sie inspirieren würde. Dies sollte im Vorfeld geklärt werden. In Schränken und Schubladen muss etwas Interessantes herumliegen. Halten Sie Ausschau nach Artikeln zu Verkäufen, Provisionen usw Lebensmittelgeschäfte. Studieren Sie die Gemälde Ihrer Lieblingskünstler.

Die Sammlung sollte Objekte umfassen, die angenehm anzusehen sind: Dies ist wichtig für die Schaffung eines gelungenen Werkes.

Das Interesse an Farbe und Form motiviert Sie bei der Arbeit am Bild. Es besteht ein Zusammenhang zwischen Gefühlen für ein Objekt und der Fähigkeit, seine Fähigkeiten zu offenbaren. Sie können mehr tun, als Sie denken.

Für das erste Bild reicht ein einfaches einfarbiges symmetrisches Gefäß, etwa eine gewöhnliche Kaffeetasse. Illustration aus dem Buch

2. Machen Sie sich mit Pinseln und Farben vertraut

Nehmen Sie eine weiche Rund- und Borstenbürste in die Hand und vergleichen Sie deren Flor. Drücken Sie etwas Acrylfarbe aus der Tube auf die Palette. Versuchen Sie, unverdünnte Farbe mit verschiedenen Pinseln auf Leinwand oder Aquarellpapier aufzutragen. Striche sollten hell und geprägt sein. Spüren Sie den Unterschied in den Strichen mit verschiedenen Pinseln. Etwas Wasser hinzufügen und die Striche erneut auftragen. Die durchschnittliche Konsistenz der Farbe hat die gleiche Farbintensität wie unverdünnt, die Textur ist jedoch geglättet. Und wiederholen Sie diese Übung noch einmal mit einer schwachen Farblösung. Beachten Sie, wie schnell die Farben beim ersten, zweiten und dritten Mal trocknen.


Illustration aus dem Buch

Versuchen Sie, die Farbe mit verschiedenen Pinseln aufzutragen – oval, weich, synthetisch, dünn, borstig, flach. Probieren Sie jeden Pinsel aus, bis Sie sicher sind, welchen Pinsel Sie verwenden müssen, um Ihr Design fertigzustellen.


Illustration aus dem Buch

3. Nützliche Paletten-Tricks

Die Farben in den Gemälden, die wir sehen, entstehen meist durch Mischen: Die reine Farbe aus der Tube ist meist zu intensiv. Mit diesen Tricks gelingt es Ihnen leichter, die richtige Farbe zu finden.

  1. 1Drücken Sie die Farbe aus der Tube bis zum Rand der Palette und lassen Sie dabei einen Abstand zwischen den Farben. Verwenden Sie zum Mischen die Mitte der Palette. Halten Sie die Chargen weit voneinander entfernt, um unerwünschte Vermischungen zu verhindern.
  2. Nehmen Sie mit dem Pinsel eine reine Farbe vom Rand der Palette auf, nicht von oben und nicht von der Mitte der extrudierten „Wurst“.
  3. Intensiv dunkle Farben, wie zum Beispiel Schwarz (obwohl es wissenschaftlich nicht als Farbe betrachtet wird), vorsichtig hinzufügen: Selbst eine kleine Menge davon kann die gemischte Farbe erheblich verändern.
  4. Sie müssen die Farben miteinander mischen, bis die Charge vollständig homogen ist.
  5. Sparen Sie nicht an der Farbe. Drücken Sie so viel heraus, wie Sie benötigen – normalerweise ist dies ein Kreis in der Größe einer Rubelmünze (für Weiß – mit einer Fünf-Rubel-Münze). Der Farbverbrauch ist ein wesentlicher Bestandteil des Lackierprozesses. Wenn Sie zu viel sparen, werden Sie nie lernen, mit Farbe umzugehen.

4. Lernen Sie, neutrale Farben zu erhalten

In jedem Bild gibt es neutrale Farben – „optisch grau“. Aufgrund ihrer geringen Intensität sind sie zwar auf den ersten Blick unsichtbar, jedoch das nützlichste Hilfsmittel, um eine harmonische Farbkomposition zu schaffen. Mal sehen, wie wir das erreichen.

Mischen Sie Blau und Orange in jedem beliebigen Verhältnis. Versuchen wir nun, die Farbtemperatur aufgrund des proportionalen Verhältnisses von warmen und kalten Farben in der Mischung zu ändern. Wenn das Ergebnis eher violett ist, versuchen Sie, es rostig zu machen, indem Sie mehr orange Farbe und dann Weiß hinzufügen, um eine hellere Pfirsichfarbe zu erhalten. Wenn im ersten Schritt eine rostige Farbe entsteht, fügen Sie Blau hinzu, um eine kühle Farbe nahe Lila zu erhalten, und dann Weiß, um ein helles Lila-Grau zu erhalten.

Wiederholen Sie die vorherigen Schritte für ein weiteres Paar Komplementärfarben – Gelb und Lila, Rot und Grün.


Komplementärfarbenpaare werden durch kurze vertikale Striche verbunden. Die Farben jedes Paares werden miteinander gemischt, um zwei neutrale Farben zu erzeugen, die jeweils von einer der übergeordneten Farben dominiert werden, die sich rechts von der jeweiligen übergeordneten Farbe befinden. Illustration aus dem Buch

5. Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben

Zeichnen Sie einen Kreis und teilen Sie ihn dann in drei identische Sektoren auf. Bemalen Sie den oberen Sektor mit mittlerem Cadmiumgelb, den unteren rechten Sektor mit Ultramarinblau, mischen Sie dann das Hauptrot aus Himbeernaphthol und hellem Cadmiumrot und übermalen Sie damit den unteren linken Sektor.

Zeichnen Sie auf dem Farbkreis aus den Primärfarben Halbkreise mit der Mitte am Schnittpunkt der Grenzen des Sektors mit der Außenkontur Farbkreis. Füllen Sie diese Halbkreise mit Sekundärfarben aus, die über den „Eltern“ positioniert sind: Cadmiumrotes Licht über der Grenze zwischen Rot und Gelb, violettes Dioxazin über der Grenze zwischen Rot und Blau. Fügen Sie dem grünen FC Gelb hinzu und malen Sie einen grünen Halbkreis über die Grenze zwischen Gelb und Blau.

Die Hauptfarbe ergibt, wenn sie mit der angrenzenden Sekundärfarbe gemischt wird, die Tertiärfarbe. Fügen Sie auf jeder Seite des Halbkreises ein Dreieck hinzu, also insgesamt sechs. Färben Sie jedes Dreieck anhand der Beschriftungen.


Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben. Illustration aus dem Buch

Teil 2. Zeichnen

6. Beginnen Sie mit Abstraktionen

Abstraktion ist eine unterhaltsame und einfache Möglichkeit, sich auf ein realistisches Stück vorzubereiten. Es ist wichtig, 3-4 Farben auszuwählen, die Ihnen gefallen, um eine emotionale Verbindung zum Gemälde zu spüren. Zeichnen Sie über die gesamte Oberfläche des Blattes mit einem einfachen Bleistift durchgehende eckige oder abgerundete Linie. Es kann sich mehrmals überschneiden.

Übermalen Sie die Formen in der Zeichnung mit den Farben und Schattierungen, der Farbkonsistenz und dem Pinsel, die Ihnen gefallen. Hören Sie auf Ihre innere Stimme. Die Hauptaufgabe besteht darin, zu tun, was Sie wollen, und alles andere zu vergessen.


Illustration aus dem Buch

7. Abstrichschema

Anfänger sind oft unsicher, wie man Striche ausführt. In der Abbildung zeigen die Pfeile am Beispiel einer Tasse die Richtung an, die dabei hilft, eine gute Tiefe des abgebildeten Raumes zu erreichen.


Das Strichschema und das Ergebnis. Illustration aus dem Buch

8. So wenden Sie Schatten an

Schatten spielen bei der Entstehung eines dreidimensionalen Bildes eine Schlüsselrolle: Man muss ihnen erst das Sehen und Schreiben beibringen. Insgesamt gibt es vier Arten von Schatten:

  • Eigene Schatten auf Objekten befinden. Dies sind Bereiche mit dunklem Farbton, die einen Kontrast zu den beleuchteten Teilen der dargestellten Form bilden. Sie haben normalerweise einen scharfen Rand an der Außenkontur und einen sanften Übergang am Rand zu Bereichen mit hellem Farbton des Objekts. Sie besitzen Hauptrolle bei der Schaffung von Volumen.
  • Halbtonbereiche- schmal, mit weicher Kontur, an der Grenze zwischen dem eigenen Schatten und dem beleuchteten Bereich des Objekts gelegen. Diese Schatten sind der Mittelton zwischen den kontrastierenden dunklen und hellen Tönen des Motivs.
  • Fallende Schatten- die Silhouetten des Objekts, das von ihm auf eine beliebige Oberfläche außer sich selbst „gefallen“ oder geworfen wird. Sie erwecken den Eindruck, dass sich das Objekt auf einer Oberfläche befindet.
  • T eni am Ansprechpartner- der dunkelste Bereich des Schlagschattens, der neben dem Objekt liegt. Sie sind für die „Stabilität“ und Masse des Objekts verantwortlich. Diese Schatten werden auch Akzent genannt – der dunkelste Bereich unter den dunklen Tönen. Der Akzent ist das dunkle Gegenstück zum Glanzlicht, der hellste Bereich der Glanzlichter.

Um einen Schatten zu zeichnen, tragen Sie schwarze Farbe oder eine Farbe auf, die dunkler als die Hauptfarbe ist. Und im zweiten Schritt überdecken Sie diesen abgedunkelten Bereich mit der Hauptfarbe. Die schwarze Farbe im Halbton sollte unter der neuen Farbschicht durchscheinen und einen farbigen Schatten erzeugen. Wenn Sie den Schatten dunkler machen möchten, tragen Sie mehr Schwarz von der scharfen Kante des Schattens auf und vermischen Sie es mit der Farbe im Mittelton.


Schatten am Beispiel eines Zylinders. Illustration aus dem Buch

9. So wenden Sie Highlights an

Um eine realistische Hervorhebung zu erzielen, markieren Sie mit einem trockenen Pinsel mit Weiß so oft die hellste Stelle des Motivs, bis ausreichend Helligkeit vorhanden ist. Tragen Sie in der Mitte des Highlights einen kleinen dicken Farbstrich auf, um mehr Helligkeit zu erzielen.


Zwei Beispiele für Overlay-Highlights. Illustration aus dem Buch

10. Malen Sie Bilder in Ihrem Kopf

Malen Sie sich im Geiste Bilder aus, während Sie Ihren täglichen Aktivitäten nachgehen. Suchen Sie im Geiste nach einer Übereinstimmung zwischen den Oberflächen und Texturen, die Sie um sich herum sehen, und der Art und Weise, wie Sie mit dem Pinsel arbeiten und Farbe auftragen.

Der moderne Markt für Dekor und Dekorationselemente ist voller Vielfalt. Hergestellt aus den einfachsten und günstigsten Materialien, verkaufen Handwerker sie auf verschiedene Ressourcen. Jeder kann auf eigene Faust absolut jedes Detail gestalten, um die Individualität seines Zuhauses zu betonen.

Und Gemälde sind keine Ausnahme. Sie müssen nur Fantasie zeigen und Geduld haben. Wenn die Inspiration nicht ausreicht, kann sie aus Fotogemälden mit eigenen Händen in der Literatur oder im Internet gewonnen werden.

Beginn der Arbeiten

Beginnen Sie mit der Gestaltung einer Leinwand mit Inspiration. Es ist nicht nötig, die Arbeit anderer Meister zu kopieren. Wir empfehlen Ihnen, sich zu konzentrieren und darüber nachzudenken, wie Sie die Stimmung und Würde Ihres Zuhauses hervorheben können. Notieren Sie alle Ihre Ideen in einem separaten Notizbuch. Denken Sie über einen Ort für ein zukünftiges Meisterwerk nach.


Sie müssen auch entscheiden, in welchem ​​Stil Sie arbeiten möchten. Bereiten Sie darauf basierend Verbrauchsmaterialien vor. Das kann sein:

  • alle Stoffe, Hautflecken sowie Bänder, Spitzen usw.;
  • Trockenblumen, Muscheln;
  • Farben und Leinwand;
  • Papier, Zeitungsausschnitte aller Art, Fotografien;
  • Tasten.

In Ihrer Arbeit können Sie Kinderzeichnungen und viele Dinge verwenden, die auf den ersten Blick wie Müll erscheinen. Überprüfen Sie von Zeit zu Zeit Ihr „Vermögen“, und irgendwann werden Sie das Gefühl haben, dass Sie bereit sind, eine exklusive Leinwand zu erstellen. Schließlich beste Ideen Gemälde zur Dekoration mit eigenen Händen kommen spontan.

Farben

Die Verwendung von Farben ist einfachste Weg um die Aufgabe zu lösen. Welche Art von Bild Sie mit Ihren eigenen Händen machen können, hängt allein von Ihrer Fantasie ab.

Im Arsenal kann es wie gewohnt verwendet werden Aquarellfarben und Gouache, Acryl oder Öl. Die Basis kann entweder normales Papier oder eine mit einer Grundierung behandelte professionelle Leinwand oder Platte sein.

Mit einer Schablone

Wenn Sie sprühbare Farben haben, können Sie mit einer Schablone ein einzigartiges Meisterwerk schaffen. Wir empfehlen Ihnen, als Unterlage Karton mit der höchsten Dichte zu verwenden. Geeignetes Sperrholz von guter Qualität. Der Hintergrund und das Muster sollten kontrastreich sein: Eine Kombination aus einem silbernen oder goldenen Hintergrund mit einem Farbmuster wird interessant sein.

Und es ist erwähnenswert, dass trockene Kräuter und Blätter als interessante Vorlagen für die Erstellung von Gemälden dienen können.

Wie erstelle ich ein modulares Gemälde?

Ein Gemälde wird als modular bezeichnet, wenn eine einzelne Komposition in mehreren Leinwänden eingeschlossen ist. Sie können gleich oder asymmetrisch sein. In solchen Gemälden kann alles sein, von Landschaft bis Abstraktion.


Es wird nicht schwer sein, aus dem, was gemacht werden kann, eine Auswahl zu treffen modulares Bild zu Hause. Wählen Sie ein Bild aus, das Ihnen gefällt. Es muss im Format vergrößert und in Teile geteilt (also geschnitten) werden. Anschließend wird das bedruckte Papier oder der bedruckte Stoff auf einem geeigneten Untergrund fixiert.

Wenn Sie sich entscheiden, ein Bild selbst zu malen, sollten Sie dies auf einer vorbereiteten Leinwand tun. Bei der Verwendung von Papier als Basis empfehlen wir die Verwendung von Acryl oder einem wasserfesten Marker, um ein Meisterwerk zu schreiben.

Das modulare Bild macht in jedem Raum eine gute Figur. Hauptsache, das Thema passt.

Fotos drucken

Professionelle Drucker in Fotowerkstätten können Ihr ausgewähltes Bild auf Stoff, Keramikgeschirr und Papier jeder Dichte und Qualität drucken.

Es ist erwähnenswert, dass in vielen und insbesondere in unseren Anleitungen zur Herstellung enthalten sind schönes Bild Mit eigenen Händen wird darauf hingewiesen, dass das Bild eine semantische Last haben sollte. Wenn Sie beispielsweise an einem Produkt für die Küche arbeiten, wäre ein Stillleben angebracht.

Sie können aus großformatigen Postern eine modulare Kombination erstellen.

Mit einem Scanner und Drucker können Sie ganz einfach eine Collage der Zeichnungen Ihres Babys erstellen. Weiteres Foto hinzufügen junger Künstler und Sie werden ein wunderbares Poster haben.

Es bleibt nur noch, es in einen Rahmen zu platzieren, der zur allgemeinen Stimmung des Kinderzimmers passt. Alte und neue Familienfotos kombiniert in einem Poster sind eine gute Dekoration für ein Schlafzimmer oder Wohnzimmer.

Stoffgemälde

In Meisterkursen zur Herstellung von Gemälden gibt es häufig Arbeiten aus Flicken, Bändern, Borten und Spitzen. Arbeiten aus solchem ​​Material sind wahre Meisterwerke, die zum Patchwork-Stil gehören.

Die gebräuchlichste Technik für diese Richtung ist die Anwendung, die Unterbringung erfolgt in der Küche und im Kinderzimmer.

Zu den häufig verwendeten Materialien gehören solche, die ihre Form gut behalten. Eine Kombination verschiedener Texturen und Muster sowie eine Verzierung mit Kordeln und Knöpfen und anderen Accessoires ist erlaubt.

Knopfstoffe

Aus Knöpfen lassen sich durch Annähen oder Aufkleben auf Leim originelle Dekorationsgegenstände herstellen. Bilder von Blättern an Bäumen werden oft aus Knöpfen hergestellt. Sie können auch beliebige Umrisse animieren. An moderner Markt Sie können Accessoires in verschiedenen Farben, Formen und aus verschiedenen Materialien wählen.

Knopfbilder passen ideal in das Innere eines jeden Raumes.


Bitte beachten Sie, dass Knöpfe den Rahmen des Bildes verzieren können. Dadurch unterstreichen Sie die Exklusivität des Produkts.

Leder. Quilling. Und vieles mehr

Mittlerweile findet man oft voluminöse Leinwände. In diesem Fall werden Leder, Pappe, Nudeln, Kaffee und alle Arten von Getreide verwendet. Die Arbeiten werden nicht nur in der Anwendungstechnik ausgeführt. Jetzt erfreuen sich Quilling und Decoupage zunehmender Beliebtheit.

Und schließlich ist es wichtig, Folgendes zu beachten. Um zu verhindern, dass Ihr Werk in kurzer Zeit unbrauchbar wird, bedecken Sie es mit einem transparenten, feuchtigkeitsbeständigen Lack. Für eine nachhaltigere Wirkung wiederholen Sie den Vorgang noch 2-3 Mal, nachdem die erste Schicht getrocknet ist.

Foto von Gemälden mit eigenen Händen

Nachdem Sie sich für den Stil entschieden haben, können Sie mit der Auswahl der Materialien für die zukünftige Arbeit beginnen:

  1. Farbe und Leinwand.
  2. Karton, Designerpapier, Zeitschriftenausschnitte, alte Fotos.
  3. Textil, Leder, Bänder, Geflecht.
  4. Glas oder Kristalle.
  5. Tasten.
  6. Trockenblumen, Muscheln.

Beratung! Werfen Sie alte Kinderzeichnungen nicht weg, Stofffetzen, Zeitschriften, Dekorationen– all das kann Teil des Bildes werden. Bewahren Sie sie in einer separaten Box auf und überprüfen und ordnen Sie sie regelmäßig untereinander.

Wir zeichnen mit Farben

Der einfachste Weg, mit eigenen Händen ein Originalgemälde für den Innenraum zu erstellen, besteht darin, es zu malen. Das Thema wird nur durch die Vorstellungskraft des Schöpfers begrenzt. Auch ohne künstlerische Fähigkeiten kann ein Meisterwerk entstehen: Verwenden Sie abstrakte Techniken, studieren Sie Meisterkurse und Fotos fertiger Werke.

Öl-, Aquarell- und Acrylfarben werden zu treuen Helfern bei der Gestaltung eines Bildes für den Innenraum. Als Basis können Sie sowohl eine professionelle Leinwand als auch normales dickes Papier oder eine grundierte Platte verwenden.

Beratung! Wenn sich in der Nähe des Hauses malerische Orte befinden, kann man sich von der Natur inspirieren lassen. Wenn Sie mit dem Ort oder dem Wetter kein Glück haben, zeichnen Sie gerne Ihren Haushalt, Ihre Haustiere, Obstkompositionen – was auch immer. Die Genauigkeit der Wiedergabe der Realität spielt keine Rolle, Hauptsache man geht mit Seele an den Prozess heran.

Modulare Gemälde eignen sich für fast jeden Raum: von Küche Vor Wohnzimmer, aber es ist wichtig, geeignete Bilder auszuwählen. Wenn Sie überhaupt keine Zeit haben, mit Ihren eigenen Händen ein Meisterwerk zu schaffen, dann haben wir gute Nachrichten für Sie – heute können Sie sie in jedem Fachgeschäft kaufen!

Fotodruck

Die technische Seite der Ausgabe übernimmt eine Fotowerkstatt, die auf nahezu jedem Untergrund ein passendes Bild drucken kann: Leinwand, Papier, Keramik etc. Dies können gewöhnliche sein Poster mit Bild Interessante Orte, Menschen, Ornamente.

Beratung! Das Poster ist nicht nur ein Bild, es muss eine bestimmte Idee vermitteln, zum Interieur, zum Thema des Raumes und zum Charakter der Hausbesitzer passen. IN In letzter Zeit Besonders beliebt waren Pin-up- und Retro-Poster.

Wenn das Poster groß ist, können Sie das Bild in mehrere Segmente unterteilen und beim Zusammenfügen zu einer einzigen Leinwand die Fugen ausschlagen, sodass es wie ein modulares Bild aussieht.

Wenn ein Kind im Haus ist, können Sie seine Zeichnungen scannen und die richtigen in Farbe, Form usw. auswählen. Ein Foto des Künstlers selbst kann ein solches Poster ergänzen. Es bleibt nur noch, das Poster auszudrucken und in einen Rahmen zu platzieren, der der Farbe und dem Stil entspricht.

Collage aus Alt und Neu Familienfotos kann als Bild im Schlaf- oder Wohnzimmer aufgehängt werden, für die Küche eignen sich Poster mit der Abbildung der entsprechenden Utensilien, Früchte. Abschließend ist anzumerken, dass es empfehlenswert ist, Poster und Paneele für die Küche in satten und leuchtenden Farben zu wählen. Niemand verbietet Ihnen jedoch, gegen die Regeln zu verstoßen und stilvolle Poster zu erstellen.

Textil

Aus allen Arten von Fetzen, Stoffen mit schönen Ornamenten, Bändern, Borten oder Spitzen können Sie wählen Erstellen Sie mit Ihren eigenen Händen echte Meisterwerke im Patchwork-Stil. Stoffgemälde werden meist in der Applikationstechnik angefertigt. Als Grundlage dienen dichte Textilien mit dezenter und unauffälliger Verzierung (Streifen, Tupfen etc.), die Hauptelemente werden aus hellen Fetzen ausgeschnitten.

Am häufigsten werden Küchen und Kinderzimmer mit Textilarbeiten dekoriert, da sich diese Räume durch eine gewisse Einfachheit auszeichnen, die in der Anwendung vorhanden ist.

Beratung! Aus Filz, Flanell und anderen formstabilen Stoffen können Sie Früchte, Tiere, Autos, Häuser schneiden. Sie können verschiedene Texturen und Muster auf Stoffen sicher kombinieren, Borten, Zierkordeln und Knöpfe zur Dekoration verwenden. Für das Wohnzimmer können Sie ein Textilbild aus zerknitterter Seide mit abstrakten Mustern anfertigen.

Von Knöpfen

Mit ihrer Hilfe können Sie durch Nähen oder Applizieren originelle Dinge schaffen. Häufig wird diese Art von Beschlägen zur Darstellung von Blättern an Bäumen verwendet. Knöpfe können originell in jede Kontur, beispielsweise eine Silhouette, eingeklebt werden Schmetterlinge oder Katzen. In Nähgeschäften können Sie Details abholen verschiedene Formen, Farben und Materialien und legen Sie diese nach einem zuvor vorbereiteten Schema mosaikartig an. Solche Knopfarbeiten passen perfekt in die Küche, können aber auch im Wohn- und Schlafzimmer verwendet werden.

Beratung! Knöpfe können um den Umfang des Bilderrahmens geklebt werden, um ihm eine persönliche Note zu verleihen.

Tapeten und Paneele

Nach Reparaturen bleiben oft große Stücke schöner Tapeten zurück, die für die Anfertigung ungewöhnlicher Innengemälde nützlich sind.

  1. Gerahmte Tapeten sind die einfachste Möglichkeit, so etwas zu erstellen. Panel. Von der Rolle wird ein Stück abgeschnitten gewünschte Form und in einen Rahmen gelegt. Darüber hinaus kann das Ornament mit dem Muster an den Wänden übereinstimmen oder davon abweichen. Solche Elemente können in einer Reihe von 2-3 Stück angeordnet werden.
  2. Um eine langweilige Leinwand in einem Rahmen, goldener Farbe und einer Schablone oder einer kleinen Schablone wiederzubeleben Schwarz-Weiß-Fotos, stilisierte Antiquität. Solche Bilder von der Tapete passen perfekt hinein

Es wird angenommen, dass das Malen eines Bildes mit eigenen Händen nicht nur eine stilvolle Ergänzung in Form eines ungewöhnlichen Dekorelements bedeutet, sondern auch die Individualität des Innenraums und Ihre eigene Raumvorstellung widerspiegelt. Wenn Sie im Zeichnen schon immer eine hervorragende Punktzahl erzielt haben, oder wenn Sie dies sogar getan haben Kunstschule, eine Leinwand zu erstellen ist nicht schwierig. Die Dinge werden für kleine Dinge aufstehen, Sie müssen nur die Inspiration am Schwanz packen. Aber wenn Sie zur Kategorie der Anfänger gehören Bildende Kunst Dann wird Ihnen unser Rat weiterhelfen. In dieser Veröffentlichung wird erläutert, wie man ohne professionelle Kenntnisse ein Bild zeichnet.

Landschaftsgestaltung

Der Malstil, den wir gleich zu Beginn anbieten, ist eher für ausdrucksstarke Naturen geeignet. Bewaffnen Sie sich mit Leinwand, Farben und Eimern. Du brauchst keine Pinsel. Es ist besser, wenn Sie beginnen, Ihr Meisterwerk zu schaffen Freifläche um die Wände und den Boden nicht mit Farbe zu verschmutzen.

Werfen Sie Ihre Gefühle und Wünsche auf die Leinwand, nehmen Sie so viele Farbtöne, wie Sie für richtig halten, und bevorzugen Sie leuchtende Farben. Sie können Anwendungen sogar übereinander schichten. Wie Sie sehen, gibt es nicht nur mit Bleistift und Aquarell gezeichnete Gemälde. In unserem Fall handelt es sich um einen kontinuierlichen Expressionismus, der dem Amateurkünstler sowohl ein einzigartiges Erlebnis als auch eine atemberaubende Leinwand seiner Art bieten kann.

Abstraktionismus

Unter den anerkannten Meistern der Malerei standen seit dem 20. Jahrhundert immer die Abstraktionisten im Vordergrund. Betrachtet man ihre Meisterwerke, die mittlerweile auf sagenhafte Summen geschätzt werden, ein gewöhnlicher Mensch kann ausrufen: „Meine kleine Tochter zeichnet genauso gut!“. Und das alles, weil es keine Prinzipien gibt. Wenn Sie also nicht wissen, wie man ein Bild zeichnet, wenden Sie zum Erstellen einer Leinwand ein Genre namens abstrakte Kunst an. Woran sollte man sich bei der Schaffung eines Meisterwerks orientieren?

Füllen Sie zunächst einmal Ihren Vorrat auf Acrylfarben dein lieber Farben. Wenn es in der Natur eine Farbe gibt, die Sie endlos bewundern können, sollten Sie sie unbedingt nutzen. Ergänzen Sie dann das Farbspektrum mit weicheren und dunkleren Farbtönen. Jetzt gilt es noch, sich mit Leinwand, Pinseln unterschiedlicher Stärke, einer Aquarellpalette und Wasser einzudecken. Bedenken wir, dass Wasser in unserem Prozess keineswegs die letzte Rolle spielen wird.

Schlagtechnik

Teilen Sie die Leinwand zunächst im Geiste in mehrere Teile auf. Beginnen Sie mit dem Auftragen von Strichen von links nach rechts und verwenden Sie zunächst den dunkelsten Farbton in der Palette. Es fällt durch seine schöne Farbdehnung erstaunlich aus. Denken Sie daran, dass Acrylfarben für einen unerfahrenen Maler das fruchtbarste Material sind.

Sie haben jederzeit die Möglichkeit, nicht ganz gelungene Bildteile auf Leinwand durch eine höhere Farbkonsistenz oder Verdünnung mit Wasser zu korrigieren. Außerdem trocknet Acrylfarbe leicht, sodass Sie sich nicht beeilen müssen. Im Durchschnitt kann es nicht länger als eine Stunde dauern, ein Meisterwerk zu schaffen. Jetzt wissen Sie, welches Bild Sie zeichnen müssen. Jetzt müssen Sie noch das Design der Leinwand mit einem schönen Rahmen vervollständigen.

Leinwandrahmen

Wenn Sie übrigens feststellen, dass Ihre Leinwand autark ist, können Sie sie auflegen Ehrenplatz auch ohne Rahmen an der Wand. Jetzt sind alle Erscheinungsformen nicht standardmäßiger Designansätze relevant. Lassen Sie uns ein solches Beispiel geben. Was aber, wenn Sie einen Rahmen ohne Bild separat an die Wand hängen? Es stellt sich heraus, dass Sie den Innenraum mit einem Bild dekorieren, das nicht existiert!

Dekorieren Sie den Rahmen mit Blumen, Schleifen und allen verfügbaren Materialien. Je größer die Dekoration des Rahmens ist, desto spektakulärer wird er an der Wand aussehen. Sie wissen nicht, wie man ein Bild zeichnet? Du wirst es nicht brauchen. Mit dieser Technik können Sie eine ganze Wand dekorieren, Sie müssen nur ein Dutzend Rahmen in die Hand nehmen verschiedene Größen und Formen.

geometrische Muster

Für diese Technik benötigen Sie neben Farben und Leinwand ein normales Kreppband, einen Bleistift und einen Moosgummischwamm. Erstellen Sie zunächst in Ihrer Fantasie einige davon geometrische Komposition, zum Beispiel ein von einem Parkettbrett übernommenes Fischgrätenmuster. Bewaffnen Sie sich nun mit einem Bleistift und skizzieren Sie die Stellen auf der Leinwand, die am Ende weiß bleiben sollen. Decken Sie diese Bereiche mit Klebeband ab. Auf diese Weise erhalten Sie perfekt gleichmäßige Kanten der Muster und müssen keine Zeit mit dem Umreißen mit einem Lineal verschwenden. Tragen Sie die Grundierung des Tons mit Farbe auf die nicht verklebten Stellen auf.

Jetzt besteht Ihre Aufgabe darin, Ihr Meisterwerk mit spektakulären Beizen zu ergänzen. Nehmen Sie einen Schwamm und tauchen Sie ihn in die Farbe, die Sie auf der Leinwand sehen möchten. Arbeiten Sie mit einer noch feuchten Unterlage auf der Leinwand, damit die Schlierenspuren möglichst natürlich wirken. Nach vollständiger Trocknung entfernen. Abdeckband. Das ist alles, jetzt wissen Sie, welches Bild Sie zeichnen müssen, auch wenn Sie nicht gut im Malen sind.

Fotodruck

Wenn Sie lakonische, strenge und korrekte Silhouetten wünschen eigenes Bild Sie können Hilfe von Fachleuten suchen. Druckwerkstätten stellen ihre Dienste der Öffentlichkeit zur Verfügung und bilden auf jeder Oberfläche einen hochwertigen Druck ab. Die Technologie der Fotoretusche erzeugt die Illusion eines mit schwarzer Farbe aufgetragenen Bildes. Wählen Sie ein beliebiges Bild aus und übertragen Sie es in Form eines Originalgemäldes an Ihre Wand.

Lassen Sie sich einfach nicht von Bildern von Fremden mitreißen, die Sie von der Leinwand aus anstarren, sonst wird es wie in bekannte Geschichte„Bill hat dieses Bild gemalt.“ Gerüchten zufolge bescherte der auf dem Bild abgebildete Junge allen Besitzern der Leinwand so viele schreckliche Momente, dass sie die mysteriöse Leinwand loswerden mussten. So wanderte das Bild ständig von Besitzer zu Besitzer. Basierend auf dieser Legende ist mehr als ein Horrorfilm entstanden.

Daher können die besten Bilder für eine Leinwand mit Fotodruck Tiere, Pflanzen, Naturphänomene sowie die berühmtesten Sehenswürdigkeiten der Welt sein.

Abschluss

Wenn Sie den brennenden Wunsch verspüren, mithilfe exklusiver Gemälde ein einzigartiges und stilvolles Dekor in Ihrem Interieur zu schaffen, zeichnen Sie diese selbst. So werden Sie besser reflektieren eigene Vertretung Entdecken Sie die Welt, finden Sie ein neues Hobby, zeigen Sie Ihrer Fantasie und sammeln Sie unschätzbare Erfahrungen. Seien Sie sicher, dass Sie in keinem anderen Haus mehr solche Meisterwerke finden werden, denn Sie haben sie mit Ihren eigenen Händen geschaffen.

Sind Sie auf der Suche nach frischen und ungewöhnliche Idee für die Inneneinrichtung? Bekannte Bilder sind gut, aber die Seele sucht nach etwas Neuem.

Im Internet finden Sie mehr als eine Meisterklasse zum Erstellen volumetrischer Gemälde mit eigenen Händen aus Papier, Stoff oder Leder. Es handelt sich um 3D-Leinwände, die durch ihre Lebendigkeit bestechen, spannend zu gestalten und angenehm zu betrachten sind.

DIY-Gemälde

Ein dreidimensionales Bild kann als 3D-Skulptur in einem Rahmen aus improvisierten Materialien bezeichnet werden. Es kann im wahrsten Sinne des Wortes alles sein: Papier, Trockenblumen, Fimo, Leder, Stoffe und andere kreative Materialien. Aus Gips beispielsweise leisten sie hervorragende Arbeit dreidimensionale Zeichnungen direkt an der Küchenwand. Gipsmodellierung ist natürlich schön, aber dieser Artikel konzentriert sich auf einfachere Techniken.

Jeder kann mit seinen eigenen Händen ein originelles Meisterwerk schaffen. Warum versuchst du es nicht? Der Meisterkurs wird Ihnen helfen, die Grundprinzipien zu erlernen, um mit der Idee zu beginnen und mit der Kreation zu beginnen.

Meisterkurs „3D-Papierbild“

Nehmen Sie für den ersten Stifttest die einfachste Variante eines dreidimensionalen Bildes – die Papieranwendung.

Eine Reihe von Materialien für die Arbeit:

  1. Rahmen mit tiefen Seiten;
  2. Schreibwarenmesser;
  3. Bleistift;
  4. farbiger Karton mit hellem Aufdruck;
  5. Weiss Aquarellpapier oder dünner Karton;
  6. Lineal, Schere;
  7. Pva kleber.

Anstelle eines Rahmens können Sie auch eine Pralinenschachtel nehmen.

Schritt-für-Schritt-Beschreibung eines dreidimensionalen Papierbildes:

  1. Schneiden Sie unter dem ausgewählten Rahmen ein Rechteck aus einem weißen Blatt Papier aus.
  2. Zeichnen oder drucken Sie von Hand ein Herz, das groß genug ist, um neunmal in drei Reihen frei in den Rahmen zu passen. Die ungefähre Größe eines Herzens beträgt 4x5 cm;
  3. Das Herz muss ausgeschnitten und mit einem einfachen Bleistift umkreist und aufgesetzt werden weißes Papier früher vorbereitet. Sie sollten 3 Reihen mit je drei Herzen oder mehr (weniger) erhalten, je nach Wunsch;
  4. Jetzt ist der entscheidende Schritt gekommen: Schneiden Sie die „Flügel“ der Herzen vorsichtig mit Hilfe eines Büromessers aus. Dazu müssen Sie Schnitte entlang der Kontur der Herzen machen, ohne den unteren und oberen Teil zu berühren;
  5. Wir biegen die ausgeschnittenen Teile der Herzen nach oben und zur Mitte, um sie voluminöser zu machen.
  6. Der Rohling mit Herzen muss auf farbigen Karton geklebt werden. Es ist wünschenswert, dass es sich dabei um ein spezielles Altpapier handelt kleines Muster. Es wird durch die gebogenen Flügel der Herzen sichtbar sein;
  7. Der letzte Schritt besteht darin, das Bild in einen Rahmen zu stecken und damit zu fixieren Rückseite Hefter oder Kleber.

Die vorgestellte Meisterklasse ist einfach, aber darauf basierend können Sie Ihr eigenes 3D-Plot erstellen – flatternde Schmetterlinge, Kacheln, Menschen und andere interessante Muster.

Meisterkurs „Mehrschichtige 3D-Papiermalerei“

Es ist sehr einfach, mit der Schichttechnik ein interessantes Papierbild zu erstellen – Sie müssen eine Zeichnung finden und viele Kopien drucken. Das fertige Produkt, an die Wand gehängt, sieht aus verschiedenen Blickwinkeln interessant aus – ein echtes 3D-Bild.

Eine Reihe von Materialien für die Arbeit:

  1. tief genug Rahmen;
  2. Karton;
  3. Laminatsubstrat;
  4. dicke Albumblätter und Drucker;
  5. Kleber für Handarbeiten;
  6. Acrylfarbe;
  7. Acryllack;
  8. Schere;

Schritt-für-Schritt-Beschreibung eines mehrschichtigen Papierbildes:

  1. Wählen Sie schön und helles Bild mit klarem Bild. Es ist wünschenswert, dass es viele Details aufweist, die bequem zu schneiden sind. Wir formatieren oder wählen das Bild so aus, dass es zur Rahmengröße passt. Wir drucken 10-12 Exemplare auf dickem Papier;
  2. Abhängig davon, welchen Drucker Sie haben, ermitteln wir den Bedarf an Bildern, die lackiert werden müssen. Daher müssen auf einem Tintenstrahldrucker gedruckte Bilder besprüht und lackiert werden, da sonst die Farben auslaufen. Laserbilder können so belassen werden;
  3. Das erste Bild wird einfach auf Karton geklebt, der auf die Größe des Rahmens zuzüglich Montagelücken zugeschnitten ist.
  4. alle anderen Bilder sind ausgeschnitten, allerdings auf besondere Weise. Wenn Sie beispielsweise eine Blume erstellen, schneiden Sie mehrere ganze Blüten mit Stiel und Blättern, ein paar Schichten mehr Blätter und noch mehr Blütenstände selbst aus. Es klingt kompliziert, aber im Laufe der Zeit wird es klar;
  5. Jetzt bereiten wir die Basis für die Teile aus einem dünnen Substrat für das Laminat vor, das wie eine dünne Schicht Polyethylenschaum aussieht. Der ausgeschnittene Untergrund sollte etwas kleiner als die Details sein, damit er im fertigen Produkt an der Wand nicht sichtbar ist;
  6. wir kleben die Teile auf den Untergrund, aber nicht alle, sondern punktuell – nur die Schichten, die nach vorne ragen sollen. In einigen kleine Details Substrat wird möglicherweise nicht benötigt;
  7. Die vorbereiteten Teile werden zum Kleben in einen Rahmen auf die Unterlage gelegt. Zuerst platzieren wir große Bilder mit vielen Details und dann einzelne Details, die voluminöser sein sollen;
  8. die Seitenteile sollten nicht weiß bleiben, da sie sonst den Eindruck eines Untergrundes erwecken - sie müssen passend zum Bild übermalt werden;
  9. Wir überziehen das Bild in mehreren Schichten mit Acryllack. Jede Schicht wird aufgetragen, nachdem die vorherige getrocknet ist;

Jetzt haben Sie auch ein dreidimensionales Bild mit Ihren eigenen Händen – jetzt können Sie es in dieser Form an die Wand hängen oder Glas hinzufügen. Solche Leinwände können aus Stoff hergestellt werden, dann erhalten Sie ein Bild mit einer schönen Frotteeoberfläche.

Meisterkurs „3D-Ledermalerei“

Eine Reihe von Materialien für die Arbeit:

  1. rahmen;
  2. die Basis des Bildes besteht aus Leder, Wildleder oder Stoff;
  3. Lederstücke jeder Farbe;
  4. Acrylfarben;
  5. rechteckige Platte aus Spanplatte oder Sperrholz;
  6. Möbelhefter;
  7. Bastelkleber oder Sekundenkleber;
  8. Schere;
  9. Papier (für Skizzen);
  10. Seife oder Kreide (für Konturen auf der Haut).

Die erste Frage, die sich bei der Entstehung eines solchen Werkes stellt, ist: Woher bekommt man die Haut? Erstens muss es natürlich sein und ist daher nicht billig. Aber Sie werden sicherlich eine Jacke, eine Tasche, Handschuhe und andere gebrauchte Echtlederprodukte haben. Zerkleinern Sie sie gerne – Sie werden viel Spaß haben und ein wunderschönes Bild machen können.

Schritt-für-Schritt-Beschreibung zum Erstellen eines Gemäldes „Lederstrauß“:

  1. Machen Sie auf Papier Skizzen von Blättern und Blütenblättern und schneiden Sie sie aus – dies sind Vorlagen für die Arbeit;
  2. Übertragen Sie die Konturen auf die Haut und schneiden Sie so viele Blumen mit Blütenblättern aus, wie Sie im fertigen Bild haben möchten.
  3. Wenn die vorhandenen Materialien keine farbige Haut in einem für die Farben geeigneten Farbton enthalten, verwenden Sie Acrylfarben. Färben Sie die Blütenblätter mit Burgunderrot oder pinke Blumen, Blätter - grün. Sie können Farben in beliebigen Farben auswählen;
  4. Um die Blütenblätter rund und voluminös zu machen, müssen Sie die Haut über die Kerzenflamme halten – sie nimmt eine interessante natürliche Form an;
  5. Wir sammeln Knospen von den Blütenblättern. In der Mitte können Sie eine Kugel aus Leder oder Stoff als Mittelpunkt der Blüte platzieren.
  6. Wir spannen die Basis aus Stoff, Wildleder, Leder oder anderem Material auf eine Sperrholzplatte und befestigen sie mit Heftklammern von der falschen Seite. Der Stoff kann straff gezogen oder drapiert werden. Die resultierende Basis wird in den Rahmen eingesetzt;
  7. Legen Sie fertige Blumen und Blätter auf die Basis – bewerten Sie ihren Standort, indem Sie zur Seite treten;
  8. ergänzen Sie die Komposition mit Lederlocken, natürliche Materialien- Muscheln, Trockenblumen usw.;
  9. Jetzt können Sie alle Elemente mit einer Klebepistole oder einer Tube Sekundenkleber an die vorgesehenen Stellen kleben.

Wir reinigen das fertige Bild von Handarbeitsspuren und hängen es an die Wand – das ist die ganze Meisterklasse. Ähnliche Kreationen können aus Stoff hergestellt werden – indem die gemalten Silhouetten von Mädchen mit Kleidern aus Stoff und Spitze verziert werden.

Um die Meisterklasse zu wiederholen und zu erstellen dreidimensionale Gemälde Mit Ihren eigenen Händen müssen Sie nicht zeichnen können. Aber was Sie wirklich brauchen, ist Ausdauer und Genauigkeit.

Für Anfänger können Sie Papiertechniken beraten und für anspruchsvollere Handwerker - prächtige 3D-Ledergemälde, Polymer-Ton oder Gips. interessante Gemälde Für die Küche sind das gerahmte Gemüse- und Obstsorten aus Ton oder aus Gips.

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