Weltkunstkultur Unterrichtsplan Das Konzept der Architektur Arten der Architektur Die Sprache der Architektur Stile der Architektur Romanik in der Architektur Gotik. würden sie persönlich lieber in dem gebäude wohnen? Warum

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Präsentation - Architekturarten

Der Text dieser Präsentation

Thema: Arten von Architektur
Städtische Haushaltsbildungseinrichtung Sadowskaja Sekundarschule Filiale Dorf Losowoe Gebiet Amur, Bezirk Tambow, Dorf Losowoe
MHC. Klasse 9 Zusammengestellt von der Lehrerin für russische Sprache und Literatur Efimova N.V.

Überprüfung der Hausaufgaben. Was verstehen wir unter „Stil“? Warum wird die Architektur die steinerne Chronik der Welt genannt? In jedem der Stile kommt der Kampf zwischen dem Spirituellen und dem Materiellen zum Ausdruck. Welche Stile sind dem Spirituellen inhärent, welche dem Materiellen? Welchen Stil magst du am liebsten?

Das vielleicht schwierigste und gleichzeitig obligatorischste in der architektonischen Kreativität ist die Einfachheit. Alexey Shchusev
Kirche der Fürbitte auf dem Nerl. Russland. 1165

Architektur oder Architektur ist ein System von Gebäuden und Strukturen, die eine räumliche Umgebung für das Leben und die Aktivitäten von Menschen bilden. Das sind einzelne Gebäude und ihre Ensembles, Plätze und Alleen, Parks und Stadien, Dörfer und ganze Städte.

Jedes der Bauwerke hat einen bestimmten Zweck: Leben oder Arbeiten, Erholung oder Studium, Handel oder Transport usw. Diese Bauwerke und Gebäude haben auch andere wichtige Eigenschaften: Schönheit, die Fähigkeit, beim Betrachter bestimmte Gefühle und Stimmungen hervorzurufen.

An große Zivilisationen erinnern nicht nur Kriege oder Handel, sondern vor allem die architektonischen Denkmäler, die sie hinterlassen haben.

Architektur organisiert Raum. Architekten schaffen Gebäude, Bauwerke, ganze Dörfer und Städte, die zweckmäßig, lebenswert und schön sind und einen Menschen emotional beeinflussen. Mit anderen Worten, funktionale, konstruktive und ästhetische Qualitäten (Nützlichkeit, Stärke und Schönheit) sind in der Architektur miteinander verbunden.

Arten von Architektur

Landschaftsarchitektur
Stadtplanung
Industriell
Es gibt drei Haupttypen von Architektur.
kleine Formen
Wohn
Öffentlich
Landschaftsgestaltung

Volumetrische Architektur
öffentliche Architektur. Tempel, Paläste, Burgen, Verwaltungsgebäude. Unterhaltungs- und Ausstellungseinrichtungen. Stadien und Sportanlagen. Geschäfte und Supermärkte. Bahnhöfe und Flughäfen.
Massandra-Palast
Soldiers Field Olympiastadion
Gewächshaus des Moskauer Zoos

Bahnhof Blagoweschtschensk
Shop "Nadezhda" im Dorf Lozovoy

Wohnarchitektur. Die ältesten Häuser der Menschheit Wohnhäuser verschiedener Völker der Welt. Moderne Behausungen der Menschheit
Häuser der Menschen im antiken Griechenland
Insulae - die ersten mehrstöckigen Gebäude in der Architektur des antiken Roms
Häuser der Völker Afrikas

Moderne Behausungen der Menschheit
Bill Gates House, Wohnung aus dem 21. Jahrhundert
Batllos Haus. Bogen. A. Gaudí
Wolkenkratzer von Chicago

Brücke in Wladiwostok auf der Insel Russki
Raffinerie
Autotunnel auf der Krim
Industrielle Architektur. Anlagen, Fabriken, Kraftwerke; Brücken, Tunnel.
Süßwarenfabrik "Dominic"

Landschaftsarchitektur ist mit der Organisation des Landschaftsgartenraums verbunden. Dies sind Stadtplätze, Boulevards und Parks mit "kleiner" Architektur - Pavillons, Brücken, Brunnen, Treppen.
Landschafts- und Parkarchitektur.

Landschaftskunst Gärten, Boulevards und Plätze Parks großer Städte
New Yorker Centralpark
Gärten Chinas
Parks von Versailles in Frankreich

Architektur kleiner Formen - Pavillons, Pavillons, Brunnen, Brücken, Grotten

Die Stadtplanung umfasst die Schaffung neuer Städte und Gemeinden und die Sanierung alter Stadtgebiete.
Stadtplanung

Der Stadtplaner muss ein Gebiet auswählen, festlegen, wo Wohn-, öffentliche und Industriezonen und die sie verbindenden Verkehrswege liegen werden, und die Möglichkeit zur Erweiterung der Stadt vorsehen. Ich muss an die Schönheit der zukünftigen Stadt denken, an die Denkmalpflege, an den Platz neuer urbaner Ensembles.

Städte - Museen
Susdal
Venedig
Paris

Die größten Ballungsräume der Welt
Moskau
Sao Paulo
Tokio

Städte - Ensembles
Jaipur. Indien

Wiederaufbau alter Stadtteile und Städte
Ausgrabung und Restaurierung antikes pompeji. Italien
Wiederaufbau von Moskau

„Das Leben ist kurz – die Kunst ist für immer.“ Neben den größten Büchern und Gemälden, Skulpturen und Symphonien standen architektonische Strukturen. Die Architektur hat diese Position in der Welt der Kunst dank der Harmonie und musikalischen Kohärenz der Teile eingenommen.

Zusammenfassung der Lektion zu MHC in Klasse 11

Unterrichtsthema: "Architektur des 20. Jahrhunderts"

Verhaltensformular:Kommunikation und Assimilation von neuem Wissen + selbstständiges Arbeiten

Ausstattung: PC, Beamer

Erziehungsziele und Ziele:

- die Schüler in die Werte der Weltkultur einführen; das Niveau der künstlerischen Entwicklung zu erhöhen;

Architekturkenntnisse der Studierenden vertiefen;

Die Schüler mit der Richtung des "Konstruktivismus" vertraut machen.

Studienfragen:

1. Konstruktivismus Sh.E. Le Corbusier und V. E. Tatlin.
2. „Organische Architektur“ von F. L. Wright.
3. O. Niemeyer: ein Architekt, der es gewohnt ist zu überraschen.

Während des Unterrichts:

1. Wiederholung und Verallgemeinerung des erworbenen Wissens:

- Was ist Architektur?

(ARCHITEKTUR (lat., vom griechischen "Baumeister") - die Kunst, Gebäude zu entwerfen, zu errichten und zu dekorieren (sehr weit verbreitet - vom Bau einer Hütte bis zur Errichtung komplexer Ingenieurbauten)

- Arten von Architektur?

(Architektur dreidimensionaler Strukturen, Landschaftsarchitektur, Stadtplanung)

ARCHITEKTUR VON VOLUMETRISCHEN STRUKTUREN - der Bau von religiösen und befestigten Gebäuden, Wohngebäuden, öffentlichen Gebäuden (Schulen, Theatern, Geschäften usw.), Industriegebäuden (Fabriken, Fabriken, Kraftwerken usw.).

LANDSCHAFTSARCHITEKTUR - Architektur im Zusammenhang mit der Organisation von Landschaftsgärten (Plätze, Boulevards und Parks mit kleiner Architektur - Pavillons, Brücken, Springbrunnen, Treppen).

STÄDTISCHE PLANUNG - Architektur, die auf die Schaffung neuer und die Rekonstruktion alter Stadtgebiete abzielt.

2. Posten von neuem Material.

Folie Nummer 1. Unterrichtsthema: „Architektur des 20. Jahrhunderts“

Die Architektur des 20. Jahrhunderts ist ein einzigartiges Phänomen in der Geschichte der Weltarchitektur, das in seiner Unähnlichkeit zu allen früheren Stilen auffällt. Zu Beginn des Jahrhunderts wurde eine neue Bewegung namens „Konstruktivismus“ geboren.

Folie Nummer 2

• Konstruktivismus - (frz. constructivisme von lat. constructio - Konstruktion). Design ist eine Formgebungstechnik, die auf präzisen Berechnungen der physikalischen Eigenschaften von Materialien und der Funktionen eines Objekts basiert.

Die Hauptobjekte des architektonischen Denkens waren funktionale Strukturen eines neuen Typs: Bahnhöfe, Fabriken, Fabriken, Brücken, öffentliche Einrichtungen und natürlich menschliche Behausungen.

Folie Nummer 3. Neue Ideen und Prinzipien des Konstruktivismus lauten:

• Die Architektur sollte leicht sein und ein Gefühl des Schwebens vermitteln;
• Die Architektur muss sich den riesigen Lichtströmen im Inneren des Gebäudes unterwerfen und lernen, mit Lichteffekten von außen zu spielen;
• Dank neuer Materialien und Technologien muss die Architektur lernen, mit integralen Räumen enormer Dimensionen umzugehen.

Folie Nummer 4 - Tabelle.

Der herausragende Architekt des Konstruktivismus und Schöpfer dieses „Weltstils“ ist Charles Edouard Le Corbusier. Folie Nummer 5,6

Le Corbusier (richtiger Name Charles Edouard Jeanneret-Gris, 1887 - 1965)- Französischer Architekt Schweizer Herkunft, Wegbereiter der Moderne, Vertreter der internationalen Stilarchitektur, Künstler und Designer.

Le Corbusier unternahm sein erstes Architekturprojekt im Alter von weniger als 18 Jahren. Es war ein Wohnhaus für den Graveur Louis Fallet ( Falles Haus ), Vorstandsmitglied der Hochschule der Künste. Als der Bau abgeschlossen war,verdientes Geld Le Corbusier unternahm seine erste Bildungsreise - nach Italien und in die Länder Österreich-Ungarns.

Le Corbusier war etwa ein halbes Jahr in Wien, wo er mit zwei neuen Wohnbauprojekten beschäftigt war, Architektur studierte, sich mit Künstlern und Architekten dieser Stadt traf, insbesondere mit dem damals sehr beliebten Josef Hoffmann. Die Reise endete in Paris, wo Le Corbusier mehr als zwei Jahre als Assistenzzeichner in einem Architekturbüro arbeitete. Später unternahm Le Corbusier zum Zwecke der Selbsterziehung eine weitere Reise in den Osten (1911) - durch Griechenland, den Balkan und Kleinasien, wo er die Gelegenheit hatte, antike Denkmäler, Folklore und traditionellen Volksbau des Mittelmeerraums zu studieren. Diese Reisen wurden zu seinen Universitäten und prägten in vielerlei Hinsicht seine Ansichten über Kunst und Architektur. 1928-1930. Le Corbusier unternahm drei Reisen nach Russland und fand hier Gleichgesinnte. Er gewann den Wettbewerb und erhielt den Auftrag, das Gebäude der Tsentrosoyuz (Zentralverband der Verbrauchergesellschaften der UdSSR) zu entwerfen. Es war sein erstes realisiertes Projekt eines großen öffentlichen Gebäudes. Nach dem Krieg wurde jedes von Le Corbusier errichtete Gebäude zu einer künstlerischen Entdeckung.

Le Corbusier formulierte seine berühmtenDie "fünf Punkte" der Architektur von Le Corbusier:

1. Das Haus ist auf Stützen installiert und darunter setzt sich die Grünzone fort.

2. Freie Gestaltung: Bei Bedarf können die Innenaufteilungen des Raumes unterschiedlich angeordnet werden.

3. Nichttragende Fassadenwand; Gestaltung der Fassade je nach flexiblem Grundriss.

4. Fensteröffnungen verschmelzen zu einem einzigen Ribbon-Fenster. Solche Fenster sorgen nicht nur für eine bessere Beleuchtung, sondern bilden auch ein besonderes geometrisches Muster der Fassade.

5. Eine flache Dachterrasse mit Garten soll der Stadt das Grün zurückgeben, das ihr das Volumen des Gebäudes nimmt.

Folie Nummer 7.

Die berühmte Villa "Savoy" in Poissy (Frankreich) zeichnet sich durch die Perfektion der Formen und die Klarheit der Proportionen, die organische Einheit mit der Natur und die Möglichkeit der völligen Einsamkeit für eine Person aus. Le Corbusier leistete einen großen Beitrag zur Entwicklung der Theorie der Behausung des Menschen. Er forderte, die Struktur eines Gebäudes so konsequent und konsequent zu entwickeln, wie die Konstruktion von Maschinen erfolgt. Er sagte: "Man kann ein Flugzeug nicht wie einen Vogel oder eine Libelle betrachten, man muss es als eine Maschine zum Fliegen sehen." Das Haus – die Wohnung eines Menschen – ist also eine „Wohnmaschine“.

Folie Nummer 7.

Ein Wohngebäude in Marseille ist eine Art Modell eines idealen Zuhauses für eine Person. Dieses Haus ist für 350 Familien (ca. 1600 Personen) ausgelegt. Das Haus steht auf hohen Pfeilern, es umfasst 337 zweistöckige Wohnungen, Geschäfte, Hotels, einen Dachgarten, ein Fitnessstudio, eine Joggingstrecke, ein Schwimmbad, einen Kindergarten, also alles, was ein Mensch für ein angenehmes Leben braucht.

Folie Nummer 9, 10, 11.

Die Tätigkeit von Le Corbusier nimmt einen herausragenden Platz in der Entwicklung der Architektur des 20. Jahrhunderts ein. Es wurde während des Lebens und nach dem Tod diskutiert. Er wurde als der größte und ungeliebteste Architekt des Jahrhunderts bezeichnet. Und er erkannte mit Bitterkeit und Würde für seine Kunst die Fähigkeit, "in manchen Fällen Wut, in anderen - Begeisterung" hervorzurufen. Als Architekt, Maler, Bildhauer, Designer, brillanter Publizist und Theoretiker betrachtete er die Gegenwart wie aus der Zukunft.

Folie Nummer 12.

In der Sowjetunion war die Entwicklung des Konstruktivismus nicht nur für die Architektur wichtig, sondern für alle Kunstformen. Die ursprünglichen Architekturprojekte der Brüder Vesnin, M.Ya.Ginsburg, I.I.Leonidov, K.S.Melnikov wurden in den größten Städten Russlands durchgeführt.

Einen wesentlichen Beitrag zur Entwicklung der Wohnarchitektur leistete Vladimir Evgrafovich Tatlin, der Begründer des sowjetischen künstlerischen Konstruktivismus, Maler und Bühnenbildner.(1885-1953), Avantgarde-Künstler, ein Mann mit origineller Denkweise.

Folie Nummer 13.

1919-1920 - Sein Hauptwerk war ein architektonisches Projekt - ein Modell des Denkmals Oktoberrevolution, oder Türme der Dritten Internationale. Dieses prächtige Bauwerk, 400 Meter hoch und eineinhalb Mal so groß wie der Eiffelturm, wurde als Propagandazentrum für die Weltrevolution konzipiert. Es bestand aus einem diagonalen Mast, zwei verdrehten und nach oben gerichteten Stahlspiralen, die mit einem durchbrochenen Metallgitter befestigt waren. Innerhalb der Rahmenkonstruktion sollten Glasräume in Form von hängenden Volumen eines Würfels, einer Pyramide, eines Zylinders und einer Halbkugel entstehen. Auch der Turm war als kinetisches Gebilde konzipiert (von griech. kineticos bedeutet in Bewegung setzen), jeder der Räume musste sich mit unterschiedlicher Geschwindigkeit um eine geneigte Achse drehen. Anders als der Turm zu Babel, der zum Symbol des menschlichen Stolzes und der Eitelkeit sowie zum Grund für die Trennung der Menschen wurde, sollte Tatlins Turm den gehegten Traum von der brüderlichen Einheit der Völker aller Nationen verkörpern.

Im wirklichen Leben konnte V. E. Tatlin seinen grandiosen Plan nicht verwirklichen: In einem armen und verwüsteten Land gab es weder Gelder noch Materialien noch industrielle Möglichkeiten für seinen Bau. Mit großer Mühe fanden wir Latten und Papier für die Anlage. Derzeit ist sein Aussehen aus Fotografien und mehreren Rekonstruktionen bekannt. Tatlin's Tower Es überrascht immer noch mit seiner Kühnheit und Originalität der künstlerischen Lösung, es regt das kreative Denken moderner Architekten an.

Folie Nummer 14

Die führenden Architekten des 20. Jahrhunderts waren außergewöhnliche Denker. Wright ist der größte Architekt in der Geschichte der USA. Seit mehr als siebzig Jahren kreative Weise er tat für die Entwicklung moderne Architektur mehr als jeder andere Meister in den westlichen Ländern. Wright stellte das Prinzip der organischen Architektur vor – das heißt, Teil der Umgebung zu sein, die eine Person umgibt. Nach Wrights Entwürfen wurden die unterschiedlichsten Gebäude errichtet. Aber Hauptthema seine arbeit - wohnungen oder besser gesagt einfamilienwohnhäuser-villen.

Während des ersten Jahrzehnts des Jahrhunderts baute Wright mehr als hundert Häuser, die jedoch keinen nennenswerten Einfluss auf die damalige Entwicklung der amerikanischen Architektur hatten. Aber in Europa wurde Wright bald geschätzt, und er wurde von einer Generation von Architekten anerkannt, die dem modernen Trend in der Architektur angehörten. Wie Wright wiederholt schrieb, brauchen die Vereinigten Staaten Wohnraum. In diesem Zusammenhang bemerkte er: „Die Bereitstellung von bezahlbarem Wohnraum ist jetzt eine dringende Notwendigkeit ... Ich habe das Gefühl, dass dies unser wichtigster Standort ist und von unseren Architekten vergessen wurde. . .". „Bezahlbarer Wohnraum ist Amerikas größtes architektonisches Problem. Was mich betrifft, würde ich es zum Wohle des Mutterlandes und meiner eigenen Zufriedenheit lieber lösen, als etwas zu bauen ... ". Wright ist einer der ersten, der reichlich Verglasung in die Architektur einführt. Er sagte: "Licht verleiht Gebäuden Schönheit." In den 1930er Jahren führt Wright folgende Lösung ein: Die Wände zur Straße und nach Norden sind blank, mit nur einem schmalen Glasstreifen unter der Decke, und die Wände zum Garten, zum Innenhof, nach Süden sind vollständig Glas von Boden zu Boden Decke.Wright baute nicht nur reiche Villen, sondern auch Herrenhäuser für den durchschnittlichen Amerikaner – hauptsächlich für die wohlhabende Intelligenz. Diese relativ einfachen und relativ preiswerten Häuser nannte er „Housing for America“.

Folie Nummer 15

Folie Nummer 16

Die Villa Edgar Kaufmann ist zu einem wahren Meisterwerk des Architekten geworden.

"Über dem Wasserfall", "Am Wasserfall" - eine im Wald gebaute Landvilla am Ufer eines Baches.

Raue Mauern aus Schotter setzten die Felsen natürlich fort und verschmolzen mit einem kleinen Wasserfall, mächtigen Bäumen und einem Waldbach. Im Fels verankerte Stahlbetonträger stützten ein komplexes System überhängender Terrassen. Die Treppe in der Mitte des Hauses führte direkt zum Wasserfall hinunter. Somit haben die Bewohner dieses einzigartigen Wohnhauses eine echte Chance, darin zu leben wunderbare Landschaft und nicht nur von der Seite bewundern. Die Architektur dieses Gebäudes „löst“ sich buchstäblich in der Natur auf. Die Verkörperung dieser Idee erforderte ein wahres Wunder an Ingenieurskunst.

Folie Nummer 17

Oscar Niemeyer ist der größte brasilianische Architekt, er schuf einen einzigartigen Stil, der die nationalen Merkmale der brasilianischen und globalen Kultur vereint, ein Schüler von Le Corbusier.In über 70 Jahren architektonischer Kreativität wurden mehr als 400 Gebäude in 18 Ländern nach Niemeyers Entwürfen errichtet.Er hat Brillantes geschaffen architektonische Ensembles die mit fortschrittlichen technischen Technologien und originellen Ideen überraschen. In der Welt hat Oscar Niemeyer in 18 Ländern Spuren hinterlassen, hauptsächlich zwischen 1964 und 1985, als er im Exil lebte und arbeitete und sich weigerte, mit dem rechten Militär zu kooperieren, das Brasilien während dieser Zeit regierte. Er besuchte seine Heimat selten, obwohl ihm niemand die Rückkehr verbot - das Militär selbst lehnte Oscar Niemeyer und seine Kunst nicht ab. Gebäude nach den Projekten, die er in Brasilien geplant hatte, wurden noch gebaut lange Jahre, und einige sind noch im Bau, zum Beispiel die 2006 fertiggestellte Nationalbibliothek in der Hauptstadt, die Niemeyer vor 48 Jahren entworfen hat.
Das Werk von Oscar Niemeyer ist eine ganze Ära der Weltarchitektur. Sein Name ist vor allem mit dem Bau der brasilianischen Hauptstadt Brasilia in den 1956er und 1960er Jahren verbunden.Brasilia wurde in vier Jahren gebaut - von 1956 bis 1960; Niemeyer war für die Entwicklung verantwortlich und entwarf einige der Gebäude selbst - darunter die Präsidentenresidenz, das Gebäude des Nationalkongresses und die beeindruckende Kathedrale. Buchstäblich aus dem Nichts entstand eine der ungewöhnlichsten Städte der Welt, die derzeit den Status eines UNESCO-Weltkulturerbes hat.

Folie Nummer 18 Museum of Modern Art.

Folie Nummer 19 Präsidentenpalast.

Mitte der 1950er Jahre wurde Kubitschek Präsident von Brasilien und schlug dem bereits ehrwürdigen Niemeyer ein Projekt vor, von dem jeder Architekt träumt – eine neue Stadt, eine neue Hauptstadt des Landes zu bauen.

Brasilia wurde in vier Jahren gebaut - von 1956 bis 1960; Den Wettbewerb für den Masterplan gewann Lucio Costa, und Niemeyer war für die Entwicklung verantwortlich und entwarf einige der Gebäude selbst - darunter die Präsidentenresidenz, das Gebäude des Nationalkongresses und die beeindruckende Kathedrale.

Buchstäblich aus dem Nichts entstand eine der ungewöhnlichsten Städte der Welt, die derzeit den Status eines UNESCO-Weltkulturerbes hat.

Folie Nummer 20

Kathedrale - dieses Gebäude schoss in die Höheriesiger Glaskegel. Äußerlich ist die Kathedrale überraschend schlicht, macht aber gleichzeitig einen unvergesslichen Eindruck. 16 weiße pfeilförmige Säulen erheben sich wie eine riesige Krone aus dem Boden, von denen jede in Form einer schlanken Parabelkurve von einem kleinen Dach ausgeht. Die 90 Tonnen schweren Beine verjüngen sich zum Boden hin und verleihen der gesamten Struktur ein ungewöhnlich leichtes und anmutiges Aussehen. Vor seinem 105. Geburtstag lebte Niemeyer keine 9 Tage. Er starb am 6. Dezember 2012 im Alter von 105 Jahren.

1. Eigenständige Arbeit „Analyse eines architektonischen Werkes“
2. Zusammenfassend.

Vorschau:

PLAN DER ANALYSE EINES WERKES DER ARCHITEKTUR

1. 
   Name.
2. 
   Standort.
3. 
   Architekt(en).
4. 
   Aufgabenzuweisung:

1. 
   Kult;
2. 
   weltlich:

• 
  Wohnung,
• 
  öffentliches Gebäude.

1. 
   Woraus wird gebaut. Geben Sie, wenn möglich, den Grund für die Wahl dieses speziellen Materials an.
2. 
   Design-Merkmale, anhand derer Sie den Stil (oder verwendete architektonische Details, Pläne, Abmessungen usw.) bestimmen können.
3. 
   Rückschluss auf die Art der Aufgabe, den Baustil oder die Zugehörigkeit zu einer Zivilisation.
4. 
   Ihre Einstellung zur Arbeit der Architektur. Begründen Sie Ihre Meinung.

PROBE

1. 
   Pyramide von Djoser.
2. 
   Ägypten, Sakkara.
3. 
   Architekt Imhotep.
4. 
   Kultgebäude - Grab.
5. 
   Bau aus Stein.
6. 
   Die Form einer Stufenpyramide mit einem Grabraum. Höhe 60 m, Seitenlänge 120 m.
7. 
   Es gibt keinen Baustil, das Gebäude gehört zur Zivilisation des alten Ägypten.
8. 
   Ich mag (mag nicht) dieses Stück Architektur, weil…

Vorschau:

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Beschriftungen der Folien:

MHK-Unterricht in der 11. Klasse "Architektur des 20. Jahrhunderts" Der Autor dieser Vorlage: Ermolaeva Irina Alekseevna Lehrerin für Informatik und Mathematik, Pavlovskaya-Gymnasium p. Pawlowsk Altai-Territorium Autorin der Präsentation: Natfullina Zeynep Altushevna, Musiklehrerin Ural, Bezirk Kisilsky, Oblast Tscheljabinsk.

in der Architektur des frühen 20. Jahrhunderts. ein Trend namens "Konstruktivismus" war geboren Konstruktivismus - (französisch constructivisme von lat. constructio - Konstruktion). Design ist eine Formgebungstechnik, die auf präzisen Berechnungen der physikalischen Eigenschaften von Materialien und der Funktionen eines Objekts basiert.

Neue Ideen und Prinzipien der Architektur: Architektur soll leicht sein und ein Gefühl des Schwebens vermitteln; Die Architektur muss sich den riesigen Lichtströmen im Inneren des Gebäudes unterwerfen und lernen, mit Lichteffekten von außen zu spielen; Dank neuer Materialien und Technologien muss die Architektur lernen, mit integralen Räumen enormer Dimensionen umzugehen.

Herausragende Architekten des Konstruktivismus: Sh.E. Le Corbusier V. E. Tatlin F. L. Wright O. Niemeyer

Le Corbusier (1887-1965) Erlangte Berühmtheit für seine Gebäude, immer Original, sowie ein talentierter Schreiber und Publizist. Von ihm entworfene Gebäude finden sich in verschiedene Länder ah - in der Schweiz, Frankreich, USA, Argentinien, Japan und sogar in Russland.

Villa "Savoy" in Poissy (Frankreich)

Wohnhaus in Marseille

Versammlungsgebäude. Indien

Kapelle Notre Dame du Haut in Ronchamp

Kirche Saint-Pierre de Firminy

Vladimir Evgrafovich Tatlin Einer von Hauptvertreter innovative Bewegung in der Kunst des 20. Jahrhunderts, Begründer des sowjetischen künstlerischen Konstruktivismus.

V. E. Tatlin Modell des Denkmals der Oktoberrevolution oder des Turms der Dritten Internationale (Tatlin Tower)

Frank Lloyd Wright

Winslow House im Flusswald

Villa E.Kaufman "Über dem Wasserfall"

Oskar Niemeyer

Museum für moderne Kunst. Brasilien.

Präsidentenpalast 1960. Brasilien

Dom. Brasilien.

Hausaufgaben: Kap. 25, Fragen beantworten S. 320

MHK, 11. Klasse

Lektion #28

Die Architektur

XX Jahrhundert

DZ: Kapitel 25, ?? (S.319-320), Fernsehen. Aufgaben (S. 320-322)

© ed. KI Kolmakow

Lektion #26

Teil 1

LERNZIELE

• fördern das Bewusstsein der Studenten für die Rolle der Architektur des 20. Jahrhunderts in der Weltkultur;
• Geschicklichkeit entwickeln das Material selbstständig studieren und für die Präsentation vorbereiten; die Fähigkeit zur Analyse von Architekturwerken weiter entwickeln;
• Zur Sprache bringen Wahrnehmungskultur architektonischer Meisterwerke des zwanzigsten Jahrhunderts.

KONZEPTE, IDEEN

• Konstruktivismus;
• Modulor;
• C. E. Le Corbusier;
• V. E. Tatlin;
• "Weltstil";
• Konstruktivismus in der UdSSR;
• Denkmal "Turm der III. Internationale";
• "organische Architektur";
• FL Wright;
• O. Niemeyer;
• "ideale Stadt"

Universelle Lernaktivitäten

• Merkmale charakterisieren  zueinander in Beziehung stehen  Wert und Beitrag bewerten   beschreiben und analysieren     Erforschen Sie das Problem der Neuheit  einen Videobericht drehen
• Merkmale charakterisieren Entwicklung der Weltarchitektur des 20. Jahrhunderts. (am Beispiel von Meisterwerken der Architektur);
•  zueinander in Beziehung stehen ein architektonisches Werk mit einer bestimmten historischen Epoche, einem bestimmten Stil, einer nationalen Schule;
•  Wert und Beitrag bewerten einzelne Architekten in der Entwicklungsgeschichte der Weltkunst;
•  wissenschaftliche Standpunkte kommentieren und Bewertung der Kreativität einzelner Autoren;
•  beschreiben und analysieren Denkmäler der Welt- und Innenarchitektur in der Einheit von Form und Inhalt;
•  ein individuelles kreatives Projekt entwickeln eine architektonische Struktur im Stil eines der Architekten des 20. Jahrhunderts;
•  Benehmen vergleichende Analyse die besten Beispiele des architektonischen Konstruktivismus im Werk von Sh. E. Le Corbusier und V. E. Tatlin;
•  erkunden Sie die Wirkung der kreativen Methode A. Gaudi über die Architektur von F. L. Wright (als Teil einer individuellen kreatives Projekt);
•  Erforschen Sie das Problem der Neuheit architektonische Lösungen von O. Niemeyer und die Ablehnung klassischer Traditionen;
•  einen Videobericht drehen über moderne Baudenkmäler Ihrer Stadt

STUDIEREN SIE NEUES MATERIAL

Unterrichtsaufgabe. Welche Bedeutung hat die Kreativität der Vertreter der Architektur des zwanzigsten Jahrhunderts für die Weltzivilisation und -kultur?

Teilfragen

• Konstruktivismus von Sh. E. Le Corbusier und V. E. Tatlin. Neue Ideen und Prinzipien der Architektur des 20. Jahrhunderts. Sh. E. Le Corbusier als Schöpfer des "universellen Stils" in der Architektur des 20. Jahrhunderts. Suchen Sie nach einfachen Formen und Proportionssystemen. Künstlerische Prinzipien von Sh. E. Le Corbusier (am Beispiel berühmter Bauten). Die Entwicklung des Konstruktivismus in der UdSSR. V. E. Tatlin als Begründer des sowjetischen Konstruktivismus und Designs. Künstlerische Ideen V. E. Tatlin und ihre reale Umsetzung. Das Modell des Denkmals "Turm der III. Internationale" ist die Hauptschöpfung des Architekten.
• „Organische Architektur“ von F. L. Wright. Weltweite Anerkennung der kreativen Methode von F. L. Wright (am Beispiel von Kaufmans Villa). Originalität und Neuheit architektonischer Lösungen von Werken.
• O. Niemeyer: ein Architekt, der es gewohnt ist zu überraschen. Einzigartigkeit des Stils und "Poesie der Form". Der Traum von einer „idealen Stadt“ und seine reale Umsetzung (am Beispiel der Stadt Brasilia). Die Suche nach der nationalen Identität der modernen Architektur

Die Hauptrichtungen in der Architektur des frühen zwanzigsten Jahrhunderts:

• Modern
• Konstruktivismus
• organisch
• Postmodernismus
• Dekonstruktivismus

Am Anfang XX Jahrhunderte wurden durch klare Formen ersetzt .

In der Architektur der 1920er-1930er Jahre. eine beherrschende Stellung eingenommen Konstruktivismus (Einfachheit, Utilitarismus und Ökonomie) Originalversion des paneuropäischen Trends Funktionalismus , Internationaler Stil genannt.

Funktionalismus (in der Sowjetunion - Konstruktivismus ) - eine Richtung, die eine strikte Einhaltung von Gebäuden und Strukturen erfordert.

KONSTRUKTIVISMUS (construo - bauen) - eine Richtung, die in den zwanziger Jahren des 20. Jahrhunderts entstand.

Konstruktivismus - Methode der sowjetischen Avantgarde (Richtung).

Konstruktivismus – die Anwendung geometrischer Prinzipien in allen Lebensbereichen (Architektur, Möbel, Kleidung).

Ziel - die Dispensation des modernen Lebens, die Transformation des sozialen Lebens.

Ideen und Prinzipien:

- Die Architektur sollte leicht sein und ein Gefühl des Schwebens vermitteln;

Die Architektur muss die riesigen Lichtströme im Inneren des Gebäudes dämpfen und lernen, mit Lichteffekten von außen zu spielen;

Dank neuer Materialien und Technologien muss die Architektur lernen, mit integralen Räumen enormer Dimensionen umzugehen.

In der Architektur des zwanzigsten Jahrhunderts. harmonisch kombiniert neue technische

Möglichkeiten und Kreativität.

Club benannt nach Zuev, Moskau

Club sie. Russakova

Hauptobjekte – Funktionsstrukturen neuen Typs:

Bahnhöfe, Fabriken, Fabriken, Brücken, öffentliche Gebäude und Wohngebäude.

Gebäude Mosselprom, Moskau

Die Architekten wollten mit einfachen und klaren Gebäudeformen eine behagliche Atmosphäre schaffen.

Verwenden Sie zur Hervorhebung: Asymmetrie, Opposition von horizontalen und vertikalen Ebenen, Kombination von Gebäude und Landschaft.

In der Architektur entstehen Formen von Waben, Ähren, Muscheln, Maiskolben etc.

Opernhaus in Sydney. Australien

Prinzipien der neuen Architektur:

• Leichtigkeit und Gefühl des Schwebens;
• viel Licht im Inneren des Gebäudes;
• riesiger Raum.

Fenster ersetzten oft Wände, Innenräume wurden von Exzessen und Verstopfung mit Details befreit.

Stahlrahmen mit vertikalen Strukturen, vollgestopft mit Hochgeschwindigkeitsaufzügen und anderen Geräten, eindeutig geworfen Herausforderung für die Klassiker .

Charaktereigenschaften Konstruktivismus - Strenge, Geometrisierung, Prägnanz der Formen und Solidität des Erscheinungsbildes.

– Schöpfer der ersten Wolkenkratzer , die zu einem Symbol der modernen amerikanischen Stadt geworden sind. Er formulierte die Prinzipien des Baus von Hochhäusern, die Architekten noch heute anwenden.

LOUIS

SULLIVEN

(1856-1924)

Der erste Wolkenkratzer des Chicagoer Architekten Louis Sullivan in der Stadt St. Louis machte eine echte Revolution in der Architektur.

Wolkenkratzer in Chicago. USA

„... Das Haus eines Mannes sollte einer „Bienenwohnung“ ähneln, daher sollten „Bienenstöcke für Menschen“ errichtet werden – einheitliche und standardisierte Strukturen, in denen sich der Mensch als Teil einer riesigen städtischen Biosphäre fühlt.“

Chicago. Wolkenkratzer.

Louis Sullivan formulierte die Prinzipien des Wolkenkratzerbaus: Erste - Bedarf an Wolkenkratzern Kellergeschoß, in dem Kessel, Kraftwerke und andere Geräte untergebracht werden, die das Gebäude mit Energie und Wärme versorgen. Zweite - der erste Stock sollte Banken, Geschäften gegeben werden und andere Betriebe, die viel Platz, viel Licht, helle Schaufenster und einen guten Zugang von der Straße benötigen. Dritte - Der zweite Stock sollte nicht weniger Licht und Platz haben als der erste.

Vierte - zwischen der zweiten Etage und der obersten sollte sich befinden unzählige Büroräume , die sich im Layout nicht voneinander unterscheiden. Fünfte - Dachgeschoss , sowie unterirdisch, muss technisch sein . Hier sind die Lüftungssysteme.

Ein herausragender französischer Architekt des Konstruktivismus in XX V., Schöpfer des "Weltstils".

Erstmals setzte er in seinen Gebäuden vorgefertigte Stahlbetonmodule ein.

LE CORBUSIER

Le Corbusier. Villa Savoyen. 1927-31 Poisy

Die Grundlagen für die „neue Architektur“ suchte er darin rein geometrische Formen, Linien im rechten Winkel, in perfekten Kombinationen von vertikal und horizontal, in absolutem Weiß .

Die berühmte Villa zeichnet sich durch erlesene Perfektion der Formen und Klarheit der Proportionen aus. Terrassen auf verschiedenen Ebenen, Gehwege, Rampen und Treppen, die den Raum durchdringen, helle Beleuchtung schaffen den Eindruck, mit der Natur zu verschmelzen und die Möglichkeit der vollständigen Privatsphäre für eine Person.

Villa Savoyen(1927-1931) Poissy, Frankreich

erfindet ein System architektonischer Proportionen, abgeleitet von den Proportionen der menschlichen Figur - Modulator

WOHNHAUS IN MARSEIL (1945-1952)

Ein Haus – eine Wohnung für einen Menschen – ist eine „Wohnmaschine“.

– seltsam Modell einer idealen Wohnung für eine Person . Designed für 350 Familien (ca. 1600 Personen) verkörpert es deutlich die Idee des Autors, dass "ein Haus eine Wohnmaschine ist".

Das Haus steht auf hohen Pfeilern, es schließt ein 337 Maisonette-Wohnungen, Geschäfte, Hotels, Dachgarten, Fitnessstudio, Joggingstrecke, Schwimmbad, Kindergarten , das heißt, alles, was ein Mensch für ein angenehmes Leben braucht.

architektonische Strukturen

Le Corbusier

Kapelle Notre-Dame-du-Hau,

Ronchamp, Frankreich

Haus

Centrosoyuz

in Moskau.

IN UdSSR Die Entwicklung des Konstruktivismus war nicht nur für die Architektur wichtig, sondern für alle Kunstformen. Künstler der 1920er Jahre die Aufgabe stellen, die materielle Umgebung einer Person zu konstruieren. Sie suchten zu verwenden neue Technologie einfache, logische, funktional begründete Formen zu erstellen und zweckmäßig

Strukturen. Originelle architektonische Entwürfe

Brüder A. A., V. A. und L. A. Vesnin, M. Ya. Ginzburg,

A. V. Shchuseva, I. I. Leonidova, K. S. Melnikova wurden in den größten Städten Russlands durchgeführt.

Vladimir Evgrafovich Tatlin

- der Begründer des sowjetischen künstlerischen Konstruktivismus und Designs, Maler, Stenograph.

Turm der III. Internationale. 1919-1920er Jahre

Höhe 400m, 1,5 mal der Eiffelturm.

ORGANIC (organische Architektur)- eine Richtung in der Architektur, die erstmals von Louis Sullivan auf der Grundlage der Bestimmungen der Evolutionsbiologie in den 1890er Jahren formuliert wurde .

• Parallel Mit dem Konstruktivismus wurde eine Richtung entwickelt, die herkömmlich genannt wird "organische Architektur".
• Das Gebäude besteht aus vielen verschiedenen Blöcken, die sind nur als Teil eines Gebäudes fertiggestellt .

Organische Architektur bedeutet Ablehnung strenger geometrischer Formen .

Bei der Gestaltung jedes Gebäudes berücksichtigt die Art der Umgebung, ihren Zweck Alles ist in Harmonie.

Jeder Raum hat seinen eigenen Zweck, der auf einen Blick erraten wird.

• Die Gründe, die die Entwicklung der organischen Architektur vorangetrieben haben:

• das Vorhandensein neuer Baumaterialien, mit denen Sie die bizarrsten architektonischen Formen schaffen können;
• das Gefühl der Einheit mit der Natur, das ein solches Gebäude vermittelt.

FRANK LLOYD

WRIGHT

„...Architektur soll in erster Linie dem menschlichen Leben „dienen“ und erst dann Sinnbild für die abstrakten Begriffe „Gutes und Schönes“ sein. Das Gebäude soll die Landschaft nicht unterdrücken, sondern natürlich aus ihr herauswachsen, mit ihr verschmelzen und eine organische Einheit bilden.

(1869-1959)

Die Idee der organischen Architektur, vorgebracht vom amerikanischen Architekten und Kunsttheoretiker Frank Lloyd Wright (1869-1959), hat weltweite Anerkennung und praktische Anwendung gefunden

Umsetzung in vielen Ländern. Der Architektur ordnete er die Rolle eines verbindenden Prinzips zwischen Mensch und Umwelt zu. Seiner Meinung nach sollte es in erster Linie dem Leben eines Menschen "dienen" und erst dann ein Symbol für die abstrakten Begriffe "Gutes und Schönes" sein. Das Gebäude soll nicht überfordern

Landschaft, sondern wachsen natürlich aus ihr heraus, verschmelzen mit ihr und bilden eine organische Einheit.

Unter dem Einfluss der japanischen Architektur entwickelte er seine sog "Prärie-Stil"- leichte überhängende Gesimse, niedrige offene Terrassen in abgelegenen Gärten in der Nähe von natürlichen Stauseen. Er glaubte, dass die Prärie "eine eigene Schönheit" habe, und daher sei es die Aufgabe des Architekten, "diese natürliche Pracht zu sehen und hervorzuheben".

Zu seinen Interessen gehörten private Landvillen und massive Stadtentwicklungen.

Land Kunleis Haus . Flussufer

VILLA E. KAUFMANN "ÜBER DEM WASSERFALL" (1936-1939)

Mehr als hundert Privathäuser wurden von F.L. Wright in nur zehn Jahren, brachte aber jedem eine einzigartige architektonische Lösung.

Die Villa ist zu einem wahren Meisterwerk des Architekten geworden. Die grobe Faltung der Schotterwände setzte die Felsen natürlich fort und verschmolz mit einem kleinen Wasserfall, mächtigen Bäumen und einem Waldbach. Im Fels verankerte Stahlbetonträger stützten ein komplexes System überhängender Terrassen. Die Treppe in der Mitte des Hauses führte direkt zum Wasserfall hinunter. Die Architektur des Gebäudes „löst“ sich buchstäblich in der Natur auf.

MUSEUM MODERN KUNST Guggenheim (1943-1959) New York

• eines der ersten Museen für zeitgenössische Kunst weltweit. Jetzt genießt dieses Museum in Manhattan in New York wohlverdienten Ruhm und ist bei Besuchern beliebt.

„...Wright war letzte Romantik und der erste Rationalist in Amerikanische Architektur"(A. W. Ikonnikow).

Besucher des Guggenheim-Museums beginnen oben und schrauben sich spiralförmig nach unten. Dieses einzigartige Konzept der Anordnung der Hallen wurde vom Architekten vorgeschlagen FL Wright.

Oskar Niemeyer und seine Paläste aus Glas und Beton.

Oscar Niemeyer - ein Klassiker der Architektur, der mit Le Corbusier zusammengearbeitet hat, der gebaut hat „Stadt der Zukunft“- die Hauptstadt seines Landes, Brasilia und Mitautor des Projekts des UN-Hauptquartiers in New York. Er hörte fast bis zu seinem Tod nicht auf zu schaffen.

Oscar Niemeyer ist im Alter von 105 Jahren gestorben. Sein Vermächtnis sind mehr als 400 Gebäude in 18 Ländern auf der ganzen Welt,

(1907-2012)

"Ich fühle mich nicht zu rechten Winkeln und geraden, unveränderlichen und klaren Linien hingezogen, die von Menschen geschaffen wurden. Ich fühle mich zu Rundungen hingezogen, frei und sinnlich. Diese Rundungen, die wir in Bergsilhouetten, in Form von Meereswellen, auf dem Körper sehen können eine geliebte Frau"

Am meisten berühmtes Projekt Niemeyer - ein Projekt der Stadt Brasilia.

Der Masterplan der neuen Hauptstadt Brasiliens (Brasilien) basierte auf dem Schnittpunkt zweier Achsen, geformt wie die Silhouette eines fliegenden Verkehrsflugzeugs.

Berühmt wurde er durch seine Experimente im Bereich der Stahlbetonarchitektur.

Seine Corporate Identity zeichnet sich durch eine breite aus die Verwendung von krummlinigen Formen, viel Licht, Raum.

Ministerium

auswärtige Angelegenheiten

Brasilien

„Ich glaube, dass die Architektur gelungen ist, wenn sie unmittelbar nach Fertigstellung der Hauptstrukturen sichtbar ist. Das ist wichtig und nicht das, was sie später überdecken“, sagte er in einem Interview.

Wohnhaus "Kopan" in São Paulo (1951-1965), kurz für C Ompanhia P ein- A mericana de H oteis e Turismo

Ein riesiges wellenförmiges Gebäude, das einer wehenden Flagge ähnelt, ist dies der größte Wohnkomplex in Lateinamerika.

Das Haus besteht aus sechs Blöcken aneinander befestigt. Alle Blöcke sind an drei Stellen miteinander verbunden: Dach, Einkaufspassage und Untergeschosse .

Höhe - 140 m, 38 Stockwerke, 1160 Wohnungen und ca. 5000 Einwohner . Das Rathaus von São Paulo hat dem Gebäude aufgrund seiner dichten Besiedlung einen eigenen Index (Seriennummer: 01046-925) zugewiesen.

Quadrat 6006 m² .

Regierungspalast in Brasilia, 1960

Die Originalität des Baustils von O. Niemeyer ist

außergewöhnliche Plastizität der Formen, ausgedrückt in Glätte

Übergänge vom Innen- zum Außenraum, Einführung in die Komposition malerischer und skulpturaler Werke, organisch

Verbindung von Architektur mit Gartenkunst.

Oft wird sein Stil als Stil der "eleganten geschwungenen Linien" bezeichnet.

Museum für Zeitgenössische

Kunst in Niteroi, 1996

„Ich fühle mich weder zu einem rechten Winkel noch zu einem geraden, starren,

vom Menschen geschaffene starre Linie. Die frei geschwungene und sinnliche Linie lockt mich. Diese Linie, die mich an die Berge meines Landes erinnert, die bizarren Biegungen von Flüssen, hohe Wolken ... "

O. Nemeyer

Kathedrale in Brasilia, 1960-1970

Sie erheben sich nur wie eine riesige Krone über der Erde 16 weiße pfeilförmige Säulen , von denen jedes in Form einer Parabelkurve weg von dem kleinen Dach. 90-Tonnen-Stützen verjüngen sich zum Boden, was der gesamten Struktur eine ungewöhnlich leichte und elegante Optik verleiht. Am meisten komplexe Funktionsteile Gebäude unterirdisch versteckt . Zwischen den Säulen ist farbiges Glasgewebe, das nachts von außen oder tagsüber von innen betrachtet ein leuchtendes Gewölbe aus Blau- und Grüntönen ist.

Palast des Nationalkongresses in Brasilia, 1960

Das Lebenswerk des Architekten war die Entwicklung eines Feldherrn

Bauplan „die erste Hauptstadt der modernen Zivilisation“ die Stadt Brasília.

Nachdem der Großteil der Verwaltung entworfen wurde

und Wohngebäude, es ist innerhalb 3 Jahre(1957-1960) verkörperte den Traum einer bedarfsgerechten Idealstadt

Mann und reagiert auf seine Vorstellungen von Schönheit. Buchstäblich von Grund auf wurde eine der ungewöhnlichsten Städte der Welt geschaffen, die derzeit existiert UNESCO-Welterbestatus.

Nationalmuseum Brasilien, 2006

Der Kontrast von Kuppeln und Pyramiden, pfeilförmigen Säulen und abgerundeten Schalen, strengen geometrischen Formen und offen

Plätze und Parks, Weite und Logik in der Straßenführung – all das macht die vom Genie O. Niemeyer geschaffene Stadt einzigartig hell

und ausdrucksstark.

Nationalmuseum und Nationalbibliothek in Brasilia, 2006,

nach den Projekten von 1958

Kontrollfragen

1 . Welche Prinzipien der konstruktivistischen Architektur verkörperte C. E. Le Corbusier?

Was zeichnet seine städtebaulichen Projekte aus? Hat er es geschafft

„gesellschaftlicher Auftrag“ der Architektur, für den Menschen ein „fruchtbares und

fröhliches Bild?

2. Turm von V. E. Tatlin - ein Denkmal III Internationale - immer noch nicht verloren

seine Relevanz und schlägt mit dem Mut von Architektur und Kunst

Lösungen. Was sind die wichtigsten Entdeckungen des Autors? Was hat es gezeigt

Universalität seiner Ansichten? Wie utopisch denken Sie

Ideen eines großen Träumers? Was ist der Grund für ihr Vergessen und nachfolgende

Wiederbelebung der Kunst der Weltarchitektur? Muster vergleichen

Architekturkonstruktivismus im Werk von Sh. E. Le Corbusier und V. E. Tatlin.

3. Die nicht realisierten Ideen von V. E. Tatlin wurden später in vielen verwendet

moderne Gebäude, zum Beispiel: Gebäude des Regierungskomplexes

Brasilia (Architekt O. Niemeyer), Entwürfe des Zentrums. J. Pompidou in Paris (arch.

R. Rogers, R. Piano), das Gebäude des Guggenheim Museum of Modern Art in New

York (Architekt F. L. Wright), Sydney Opera House (Architekt J. Utzon). Wie viel

Es ist legitim zu behaupten, dass der Turm von V. E. Tatlin ein Modell wurde,

das kreative Denken moderner Architekten anregen? Was bist du drin

Sehen Sie die wahre Verkörperung der Ideen von V. E. Tatlin? Erkläre deine Antwort.

4. Der Baukunsthistoriker P. Nuttgens schrieb über die Villa „Above the Falls“:

„Wright hat das klarste Beispiel für eine von Menschenhand geschaffene Struktur geschaffen, die sich ergänzt

Natur." Auf welche Weise und wie hat es die „Natur ergänzt“? Welche Verkörperung in seiner

architektonisches Erscheinungsbild den „Prärie-Stil“ gefunden? Wie in den Werken von F. L. Wright

der ewige Traum vom menschlichen Leben in unberührter Natur wahr geworden ist?

Können wir über den Einfluss von A. Gaudi auf die Arbeit von F. L. Wright sprechen?

5. In einem Interview sagte O. Niemeyer: „Das Wichtigste in der Architektur ist, dass es

war neu, berührte die Seele eines Menschen, war ihm nützlich, damit ein Mensch es konnte

genießen Sie es." Was ist das Neue an O. Niemeyers Architektur? Ist sie fähig

die Seele eines Menschen zu erregen und ihm gleichzeitig nützlich zu sein?

kreative Werkstatt

1. Geben vergleichendes Merkmal Gebäude wissen Sie

Moderne und Konstruktivismus. Inwieweit sind sie verantwortlich

Kriterien der Architektur: Nützlichkeit, Stärke und Schönheit? Wobei

würden sie persönlich lieber in dem gebäude wohnen? Warum?

2. C. E. Le Corbusier formulierte fünf Grundprinzipien

Neue Architektur: Haus auf Pfählen, um die Verbindung zu stärken

Raum Umfeld; offener Grundriss das

ermöglicht es Ihnen, funktionale Prozesse zu ändern und anzupassen;

freie Konstruktion der Fassade für eine breitere Komposition

Entscheidungen; unter Berücksichtigung der visuellen Wahrnehmung wird vorgeschlagen

horizontal verjüngte Fensterform; Flachdach für

Vergrößerung der nutzbaren Fläche, auf der Gärten platziert werden können. Welche

Diese Prinzipien spiegelten sich in den Gebäuden von Le Corbusier wider

die Architektur? Worauf hatte es Auswirkungen

Weiterentwicklung der Architektur?

3. Betrachten Sie das Bild der Kapelle in Ranshan von C. E. Le Corbusier.

Welche neuen Technologien wurden bei seiner Konstruktion verwendet? Was

die Monumentalität seiner architektonischen Erscheinung? Vergleich es

arbeiten mit Ihnen bekannten traditionellen Kulten

Gebäude. Was unterscheidet sie?

kreative Werkstatt

4. Die Idee von V. E. Tatlin, einen Turm der III. Internationale zu schaffen, kann

im Lichte des Hochhausbaus in verschiedenen betrachtet werden

historische Epochen (Pyramiden des alten Ägypten und präkolumbianische

Amerika, Zikkurate Mesopotamiens, Technik und Religion

Bauwerke der Antike, des Mittelalters und des Alten Orients). Welche

Aufgaben ihrer Schöpfer? Wie sie sich verkörperten

die wichtigsten Ideen seiner historischen Ära?

5. Im Guggenheim Museum of Modern Art in New York,

entworfen von F. L. Wright, Architekturhistoriker

D.S. Curl sah „Eine bemerkenswerte formale Übung

Geometrie", aber kein Gebäude, das dafür bestimmt ist

Kunstwerke anschauen. Andere haben es wahrgenommen

wie eine massive Skulptur. Was waren deiner Meinung nach die Gründe

für solche Bewertungen?

6. Die Arbeit von O. Niemeyer wurde stark von Sh. E. Le beeinflusst

Corbusier jedoch gelang es ihm zu trainieren eigener Stil. Wie

lässt sich dadurch erklären, dass einige Kritiker anrufen

Niemeyers architektonische Strukturen mit Skulpturen und er selbst

"Bildhauer-Monumentalist"? Ist das legal, mit Ihrer

Standpunkte?

Themen für Designstudien oder Präsentationen

1. Die Entwicklung architektonischer Ideen von Sh. E. Le Corbusier.

2. Die Grundprinzipien der Architektur und ihre Umsetzung Sh. E. Le Corbusier.

3. Merkmale städtischer Ensembles Sh. E. Le Corbusier.

4. Sh. E. Le Corbusier ist der Architekt der Zukunft.

5. „World Style“ Sh. E. Le Corbusier.

6. Architektonischer Konstruktivismus einer der Städte Russlands.

7. Kreative Suche nach konstruktivistischen Architekten in den 1920er-1930er Jahren.

8. Ausdrucksmöglichkeiten der Werke von V. E. Tatlin.

9. Künstlerische Ideen von V. E. Tatlin und ihre tatsächliche Verkörperung in den Werken der modernen Architektur.

10. Die Bedeutung der Arbeit von V. E. Tatlin für die Entwicklung der Design- und Architekturkunst.

11. Der Turmbau zu Babel und der Turmbau der Dritten Internationale von V. E. Tatlin: Utopia or Reality of Design.

12. Ideen der "organischen Architektur" und ihre bildliche Verkörperung in

Werke von F. L. Wright.

13. Architekturfantasien von F. L. Wright.

14. "Prairie Style" und seine Verkörperung in den Gebäuden von F. L. Wright.

15. Was ist die Originalität der architektonischen Lösung des Guggenheim Museum of Modern Art?

16. Probleme figurative Ausdruckskraft in der Arbeit von O. Niemeyer.

17. "Poesie der Form" O. Niemeyer.

18. Merkmale der religiösen Architektur.

19. Der Traum von einer „idealen Stadt“ und seine Verkörperung in Kreativität (am Beispiel der Stadt Brasilia).

20. Schöpfungen von Sh. E. Le Corbusier und O. Niemeyer: eine Erfahrung der vergleichenden Analyse.

21. Die Arbeit von O. Niemeyer: die Neuheit architektonischer Lösungen oder die Ablehnung klassischer Traditionen.

• Heute habe ich erfahren...
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Literatur:

• Programme für Bildungseinrichtungen. Danilova G.I. Weltkunstkultur. – M.: Trappe, 2011
• Danilova, GI Art / MHK. 11 Zellen Grundstufe: Lehrbuch / G.I. Danilova. M.: Trappe, 2014.
• Kalinina E.M., Kunstlehrerin und MHK, Absichtserklärung "Yermishinskaya Sekundarschule", Drehzahl Ermish, Region Rjasan http://urokimxkizo.ucoz.ru/

Abschrift

1 Wohnmobil Vardanyan WORLD ART CULTURE ARCHITECTURE HUMANITARIAN PUBLISHING CENTERww Moskau 2004

2 UDC 72 BBK V18 Rezensenten: Rezvin V.A., Direktor Staatliches Museum Architektur sie. EIN V. Shchuseva, Vorsitzende der Moskauer Kommission für architektonisches Erbe, Professorin der International Academy of Architecture; Revutskaya E.M., Lehrerin für Kinderliteratur des pädagogischen und pädagogischen Komplexes "Lyzeum-Pädagogische Schule, benannt nach. K.D. Ushinsky"; Sergeeva GP, Leiterin. Labor für ästhetische Bildung MIROS, Ph.D. päd. Wissenschaft. Weltkünstlerische Kultur: Architektur. M.: Humanit. ed. Mitte VLADOS, S.: Abb. ISBN Das Buch soll geben notwendige Informationen zur Geschichte der Weltarchitektur und der russischen Architektur als Teil der Welt. Die Geschichte der Entwicklung von Baustilen wird auf historisch verlässliche und zugängliche Weise dargestellt, die Muster ihres Auftretens und ihre Merkmale in verschiedenen Ländern in verschiedenen Phasen der gesellschaftlichen Entwicklung werden sichtbar. Das Buch ist illustriert mit Fotografien, Zeichnungen und Diagrammen, Porträts von Architekten. Ein Wörterbuch der Architekturbegriffe mit Zeichnungen ist vorhanden. Dieses Buch kann im Unterricht eingesetzt werden bildende Kunst, Geschichte, Literatur sowie den Studiengang "Moskauer Studien". Es deckt alle Themen zur Architektur in den Programmen der Bildungseinrichtungen "World Artistic Culture" ab. Leser des Buches können Menschen unterschiedlichen Alters sein: Studenten weiterführende Schule, Lehrer und Eltern, die ihr kognitives und pädagogisches Niveau verbessern möchten. UDC 72 BBK ISBN Vardanyan RV, 2003 VLADOS Humanitarian Publishing Center, 2003 Serielle Gestaltung des Umschlags. OOO Humanitäres Verlagszentrum VLADOS, 2003 Kunstdesign. OOO Humanitäres Verlagszentrum VLADOS, Modell 2003. LLC Humanitäres Verlagszentrum VLADOS, 2003

3 3 Zum gesegneten Andenken der Eltern EIN PAAR WORTE ZU DIESEM BUCH Diese Ausgabe hat keinen direkten Adressaten. Das Buch kann von Schulkindern, ihren Eltern, Lehrern gelesen werden. Es hilft bei der Beantwortung der Frage vieler Kinder nach dem „Warum?“. und wie?". In populärer und zugänglicher Form stellt dieses Buch dem Leser hervorragende Architekten, ihre Arbeit, die Grundlagen der Architektur und andere damit zusammenhängende Themen vor. Die Form der Präsentation des Stoffes ist vielfältig: Hier sind Essays und Essays. Anschauliches Material wird den Leser visuell mit vielen Denkmälern der Architektur und den ihnen zugrunde liegenden architektonischen Prinzipien vertraut machen. Der Autor des Buches, ein professioneller Architekt und Lehrer, der seit vielen Jahren mit Kindern und Jugendlichen arbeitet, ist überzeugt, dass Schönheitssinn, ästhetische und ethische Gefühle in einem Kind ohne Kenntnis von Kunstwerken nicht geweckt werden können. Man kann nur lieben, was man gut kennt. Informationen über Architektur, die auf populäre und zugängliche Weise präsentiert werden, werden der jüngeren Generation helfen, Patrioten ihrer selbst zu werden Heimatort, ihres Landes, ihre Geschichte zu verstehen und zu schätzen. Der Autor spricht der Architektenfamilie Topuridze seine tiefe Dankbarkeit für die Unterstützung aus, die er bei der Erstellung des Buches geleistet hat, und besonderen Dank persönlich an Roman Konstantinovich Topuridze. Der Autor dankt Gayane und Mayram Vardanyan sowie Lyudmila Gennadievna Mikhailova herzlich für ihre Unterstützung bei der Erstellung des Bildmaterials.

4 4 APPELL AN DEN JUNGEN LESER Schön ist nah! Wie oft hören und wiederholen wir diesen Satz. Aber denken wir immer über seine Bedeutung nach? Ja, wir denken darüber nach. Schulkinder sprechen zum Beispiel so darüber: "... Schönheit in der Architektur ist die Glätte und Vollkommenheit der Linien ..." (Elena Sh., 7. Klasse). "...Architektur zieht Menschen immer mit ihrer Ausdruckskraft an..." (Ilya E., Klasse 7). „... Schönheit in der Architektur ist vor allem Anmut ...“ (Natascha P., 7. Klasse). „...Architektur weckt bestimmte Gefühle: Freude, Bewunderung, Überraschung, Entzücken oder umgekehrt. Das macht Architektur zu einer Kunst...“ (Vera M., 7. Klasse). Aber empfinden alle Menschen so? Oder sind sie vielleicht so an die Gebäude und Straßen um sie herum gewöhnt, dass sie ihre Schönheit nicht bemerken? Schließlich wissen wir nicht immer, wie diese Schönheit entstanden ist, wer ihr Schöpfer ist. Das Buch vor Ihnen wird versuchen, diese Frage zu beantworten. Es wird Ihnen helfen, die Erbauer des alten Ägypten, des antiken Griechenlands, des antiken Roms, Florenz, Mailand, Paris, Dresden, St. Petersburg und Moskau kennenzulernen. Sie lernen die Namen großer Architekten kennen, lernen ihre Schicksale und Werke kennen, die ihre Namen verewigt haben. Das Buch ist in fünf Abschnitte gegliedert. Jeder Abschnitt hat eine eigene Nummerierung. Die Abbildung ist mit zwei Ziffern nummeriert: Die erste entspricht der Nummer des Abschnitts, die zweite der Seriennummer der Abbildung in diesem Abschnitt. Schlagen wir also dieses Buch auf.

5 Architektur ist in erster Linie die Kunst, Raum zu verteilen und zu kombinieren. A.P. Bryullov Abschnitt I. WAS IST ARCHITEKTUR

6 6 I. Was ist Architektur Architektur ist die Kunst, Räume zu organisieren, für einen Menschen eine solche Form von Raum zu schaffen, in der er leben, arbeiten, studieren und sich entspannen kann. Der Urmensch wurde, ohne es zu wissen, zum „Architekten“, der sich eine Behausung schuf, um sich vor dem Wetter zu verstecken. Er war zufrieden, je nachdem Klimabedingungen, oder zufällige Behausungen (Höhlen, Halbhöhlen) oder leicht zu errichtende und zerbrechliche Hütten, Schuppen, Mauern, Gruben. Neben der Behausung selbst baute der primitive Mensch Strukturen aus riesigen Felsbrocken, die verschiedene Namen erhielten. Menhire (vom bretonischen „men“ stone und „khir“ long) stehen allein als vertikale Säulenblöcke, die mehr als 20 Meter hoch sind (Abb. I.1). ARCHITEKTUR DER ARCHITEKTUR... Architektur ist eine Wissenschaft, geschmückt mit vielen Lehren und verschiedenen Künsten... Und so liegen jedem Gebäude Proportion, Stärke, Ruhe, Schönheit und Pracht zu Grunde, ohne die es nicht lobenswert wäre... M. Eropkin Ihr genauer Zweck ist nicht bekannt, aber Forscher schreiben ihr Aussehen zu Bestattungsriten; vielleicht dienten sie dazu, Besitzgrenzen zu markieren. Cromlechs (vom bretonischen „krom“-Kreis, „lech“-Stein) ist die komplexeste Art von Megalithstrukturen (Abb. I.2, I.3). Sie kommen hauptsächlich in Europa in Westfrankreich und Großbritannien, aber auch in Asien und Amerika vor. In Stonehenge (England) beispielsweise erreichen Steinkreise einen Durchmesser von 30 Metern. I.2. Cromlech "Stonehenge". Moderne Ansicht von der Ostseite Abb. I.1. Menhir Abb. I.3. Cromlech "Stonehenge". Wiederaufbau

7 Entstehung der Architektur I.4. Dolmen Trov. Cromlechs bestehen aus vertikal angeordneten Steinen, die mit horizontalen Platten bedeckt sind. Innerhalb des Kreises bilden hohe Blöcke mit paarweise angeordneten Platten das Zentrum des Raums. Es wird angenommen, dass die Cromlechs eine kultische Bedeutung hatten. Dolmen (vom bretonischen „Tol“-Tisch, „Männer“-Stein) waren ein Volumen von drei oder vier Steinen in Form eines Tisches oder einer Grabkammer (Abb. I.4). Im Wesentlichen hatten bei den alten Völkern (Ägypter, Etrusker usw.) ein Wohngebäude und eine Totenkammer die gleiche Form. Neben Stein nutzten die Urmenschen Äste, Reisig, Baumstämme, Sand, Ton, Kalkstein, Tierhäute und in Ausnahmefällen sogar Eis als Baumaterial. Mit der Entwicklung der Gesellschaft (abhängig von der Lebensweise) begannen die Menschen, dauerhaftere Wohnungen zu schaffen, zum Beispiel Jurten für nomadische Hirten, Häuser für die sesshafte Bevölkerung. Behausungen konnten zu großen Ansammlungen anwachsen (sumerische „Städte“ Mesopotamiens, kaukasische Dörfer, amerikanische Pueblos). Im Laufe der Jahrtausende hat sich der Zweck von Gebäuden geändert, ihre Größe hat zugenommen. 7 Die Entwicklung der Architektur hängt nicht nur von materiellen, technischen und gesellschaftlichen Möglichkeiten ab, sondern auch von klimatischen, produktionstechnischen und materiellen Bedingungen, von den spirituellen, philosophischen und ästhetischen Anschauungen der Gesellschaft sowie vom politischen System des Staates. Das Gesellschaftsniveau bestimmt die Art der Gebäude, das Niveau der Technologie, die Wahl der Baumaterialien und Strukturen, das Material der Form, die Plastizität der Strukturen. Wenn sich Bedingungen, Einstellungen und Strukturen ändern, ändert sich auch die Architektur. Solche Änderungen traten mehr als einmal auf, und dies spiegelte sich in der Architektur wider. IN Antikes Ägypten behauene Steine ​​waren das Hauptmaterial für den Bau monumentaler Gebäude. Am Rande des Niltals abgebaut BALKEN SÄULEN (SÄULEN) Abb. I.5. Ägypten. Tempel des Amon. Pfosten-Balken-Konstruktion BALKEN BALKEN

8 8 Abb. I.6. Zikkurat-Stein ermöglichte es, Steinsäulen zu errichten und sie mit Steinbalken zu blockieren. So gab es in Ägypten eine Konstruktion aus Säulengestellen und Balken - ein Gestell-und-Balken-System (Abb. I.5). Die Entstehung architektonischer Bauwerke wurde nicht nur durch die Verfügbarkeit von Baumaterialien bestimmt, sondern auch maßgeblich durch den Einfluss der Religion, die zur Entstehung von Grabdenkmälern und Tempeln beitrug. Die Babylonier bauten Zikkuraten, hoch in den Himmel erhobene, abgestufte Tempel (Abb. I.6). Die assyro-babylonische Architektur schuf Gewölbe und eine halbkreisförmige Kuppel zur Abdeckung. In Assyrien wurden Gebäude aus rohen Ziegeln oder gebrannten Ziegeln gebaut. In Persien wurden keine Tempel gebaut, da die Religion nichts als Feueraltäre benötigte. Hier entwickelt sich der Palastbau. Im antiken Griechenland wurde dem Haus für gewöhnliche Bürger und nicht den Palästen der erste Platz eingeräumt. Der Mann wurde nicht gedemütigt, er war sich seiner Stärke bewusst, und die Architektur Griechenlands erhielt einen humanistischen Charakter. Die Hauptgebäude der griechischen Architektur sind öffentlich. Unter ihnen wurde dem Tempel der erste Platz eingeräumt. Der Tempel war für das Leben eines humanoiden Gottes bestimmt. I. Was ist die Architektur der Etrusker, die im 1. Jahrtausend v. Chr. lebten? nordwestlichen Teil der Apenninenhalbinsel (moderne Region der Toskana, Italien), erreichte technische Perfektion und führte das Design des Gewölbes ein. Die Römer, die zuerst die Etrusker und dann die Griechen unterjochten, von ihnen Säule und Gewölbe übernahmen, nahmen monumentale profane Bauten in den Kreis der zu errichtenden Bauten auf, deren Bau durch die Erfordernisse des römischen Lebens bedingt war (Terme, Basiliken , Amphitheater und Bögen). Die Römer beeinflussten die Entwicklung der Architektur der eroberten Gebiete. Das römische Erbe wurde im Mittelalter lange genutzt. Im 5. und 6. Jahrhundert schufen byzantinische Architekten, die Elemente der christlichen, antiken und orientalischen Architektur mit der Unterstützung der römischen Technologie kombinierten und sich vom griechischen Schönheitsverständnis leiten ließen, ein besonderes zentrales Kuppelgebäude für den christlichen Gottesdienst. Das zentrale Kuppelsystem ist in der Architektur aller Länder entlang der Schwarzmeerküste weit verbreitet. Dann begann auf ihrer Grundlage eine Art Architektur zu entstehen, die den Bedingungen des Klimas und des Lebens der Gesellschaft entspricht. Dies ist in armenischen und georgischen Kirchen zu sehen. Seit dem 7. Jahrhundert verwenden islamische Staaten die architektonischen Formen der eroberten Kulturvölker und passen sie ihrem Kult an. So entstanden Moscheen, bestehend aus einem viereckigen Hof mit einem Waschbrunnen, einem Andachtsraum und einem hohen Minarett zum Gebetsruf. Zusammen mit religiöser Kunst

9 Die Entstehung der Architektur 9 Als Architektur entwickelte sich in den islamischen Staaten die Palastarchitektur mit vielen luxuriösen Sälen, schattigen und gemütlichen Gemächern. Mit der Annahme des Christentums durch Russland im 10. Jahrhundert kam die byzantinische Architektur zunächst nach Kiew und Nowgorod, dann nach Wladimir und im 16. und 17. Jahrhundert nach Moskau. Die aus der byzantinischen Architektur entlehnten Formen, kombiniert mit den alten Traditionen der russischen Holzarchitektur, unter Berücksichtigung klimatischer, sozialer und anderer Bedingungen, wurden zur Grundlage für die Schaffung eines völlig eigenständigen russischen Baustils des 16.-17. Jahrhunderts. In der zweiten Hälfte des 10. Jahrhunderts bestimmten in Europa die beiden Hauptkräfte, die feudale Gesellschaft und die Kirche, zwei Bereiche der Architektur: den Bau von Burgen und Tempeln. Die Architektur dieser Epoche wurde als Romanik bezeichnet. Das neue Wort "Gotik" in der Architektur wurde Mitte des 12. Jahrhunderts gesagt. in gotischen Gebäuden vertikale Linie setzte sich gegen die Horizontale durch. Der Spitzbogen und das Gewölbe auf leichten, dünnen Säulen leiteten die gesamte Last mit Hilfe von leichten Bögen auf die Pfeiler und Stützmauern ab. Massive Mauern wurden nicht mehr errichtet, riesige Fenster tauchten auf, und statt Dunkelheit herrschte Licht in den Kathedralen. Die gotische Architektur stammt aus Frankreich und war dort am elegantesten und in Deutschland am majestätischsten. Die Gotik umfasste alle katholischen Länder Europas und dominierte zwei Jahrhunderte lang. Ab dem 14. Jahrhundert beginnt eine neue Ära der Renaissance. Dabei steht die Persönlichkeit eines Menschen im Vordergrund. Es gibt eine Befreiung des Menschen von mittelalterlichen Idealen, und die neue Gesellschaft wendet sich der antiken Welt zu, die von humanistischen Idealen durchdrungen ist. Der in dieser Zeit geschaffene Baustil spiegelte alle Veränderungen in der Gesellschaft wider. Nach dem Namen der Epoche wurde sie Renaissance genannt und war im 15.-17. Jahrhundert in ganz Europa verbreitet. In der Architektur des 17. und frühen 19. Jahrhunderts entwickeln sich zwei Strömungen des Barock; dann Klassizismus. Es sollte hier angemerkt werden, dass diese Richtungen in Russland ihre eigene Individualität hatten. Seit den 60er Jahren des 19. Jahrhunderts gab es in Westeuropa einen allmählichen Übergang vom Klassizismus zur Antike und zum Eklektizismus (eine Mischung verschiedener Stile). IN spätes XIX Zu Beginn des 20. Jahrhunderts entstand in der Architektur ein neuer Jugendstil. In diesen Jahren unterscheiden sich in der Architektur Russlands, die reich an Traditionen der alten russischen Architektur ist, die Stile: Russisch-Byzantinisch, Eklektizismus, Pseudo-Russisch, Modern, Neo-Russisch und Neoklassizismus. Russische Architekten dieser Zeit schaffen interessante Gebäude und Strukturen. Architektur ist die in Stein verewigte Entwicklungsgeschichte der menschlichen Gesellschaft. Baudenkmäler Helfen Sie einem Menschen, die Geschichte der Gesellschaft zu verstehen, wecken Sie sein Denken und seine Vorstellungskraft.

10 10 I. Was ist Architektur DREI ANFORDERUNGEN AN DIE ARCHITEKTUR (Bequemlichkeit, Schönheit, Dauerhaftigkeit) Viele Menschen, wie Sie, lieber Leser, leben in Städten verschiedener Länder. Diese Städte bestehen aus einer Vielzahl von Gebäuden und Strukturen, die Straßen, Plätze, Parks und Gärten bilden. Alle Gebäude sind in Wohn- und öffentliche Gebäude unterteilt. Wohnhäuser sind die Häuser, in denen wir leben; öffentliche Gebäude Kindergärten, Schulen, verschiedene Institutionen, Kinos, Stadien, Museen und Theater, in denen wir lernen, arbeiten und uns entspannen. Es gibt auch andere Gebäude. Das sind Fabriken und Fabriken, Industrieunternehmen, in denen Menschen etwas produzieren. Gebäude und Strukturen werden von einem Architekten entworfen und von einem Bauunternehmer gebaut. "Architekt" griechisches Wort, es bedeutet "Oberbaumeister". Dieses Konzept kam vor mehr als 400 Jahren nach Europa. In Russland wurde vor Peter I. das Wort "Architekt" nicht verwendet, und die Bauherren wurden "Architekt", "Stationsmeister", "Stein- und Zimmermannsvorsteher" genannt. Erst zu Beginn des 18. Jahrhunderts, in der Ära von Peter I., wurde das in Westeuropa übernommene Wort „Architekt“ in Russland verwendet. Der Architekt, wenn er Gebäude schafft, stand und steht immer vor einer schwierigeren Aufgabe als der Künstler, Komponist oder Schriftsteller. Ein Künstler mag ein schlechtes Gemälde im Keller eines Museums verstecken, ein Komponist mag ein schlecht geschriebenes Musikstück nicht spielen, ein Leser mag ein uninteressantes Buch in einem Bücherregal zurücklassen. Aber was kann man mit einer schlecht entworfenen und gebauten architektonischen Struktur machen?! Großartig Deutscher Dichter Goethe sagte: „Fehler darf man machen, Fehler kann man nicht bauen.“ Doch nicht nur der Architekt ist für ein schlechtes Gebäude verantwortlich. Auch die Bauherren sind verantwortlich. Wie sie das Gebäude zusammen bauen, wird seine Schönheit und Stärke bestimmen. In fernen historischen Zeiten wurden Gebäude von derselben Person entworfen und gebaut. Er zeichnete und zeichnete, und als alle Zeichnungen fertig waren, überwachte er den Bau. Viele große Architekten errichteten ihre wunderbaren architektonischen Strukturen, die über Jahrhunderte erhalten geblieben sind. Im alten Ägypten baute Imhotep ein Stufengrab, im antiken Griechenland Mnesicles Propylaea, im antiken Rom das Vespasian Colosseum, im Mittelalter in Frankreich Pierre de Montreau Saint-Chapelle, in der Renaissance in Italien das F. Brunelleschi Educational House. In Russland bauten die Architekten B. Rastrelli den Winterpalast, die Admiralität von A. Zakharov und die Kasaner Kathedrale von A. Voronikhin. Gleichzeitig erwies sich letzterer nicht nur als talentierter Architekt und Stadtplaner, sondern auch als brillanter Ingenieur, der die erste Metallkuppel der Kathedrale geschaffen hatte. Auch andere Baudenkmäler sind mit den Namen vieler Architekten verbunden. Seit der Antike haben die Menschen versucht, so zu bauen, dass Gebäude, wofür auch immer sie bestimmt sind, komfortabel, schön und langlebig sind. Diese drei Grundvoraussetzungen werden seit den Anfängen der Architektur beachtet. Diese Anforderungen werden auch heute noch eingehalten.

8. Bestand an Bewertungsinstrumenten zur Durchführung der Zwischenzertifizierung von Studierenden in der Disziplin: allgemeine Informationen: 1. Fachbereich Kunst und Gestaltung 2. Ausbildungsleitung 44.04.01 Pädagogische Ausbildung

MARATHON 2011 Reviertour Lösungen Klasse 6 Aufgabe 1. Passendes Thema 2. 3 richtig gewähltes Thema. Aufgabe 2. Beispielplan: 1. Lies die Texte. 2. Markieren Sie wichtige und interessante Textstellen. 3. Gliederung

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Musik- und Theaterkunst .

Inhaltselemente: Charakteristische Merkmale der Architektur der Steinzeit. Musik- und Theaterkunst primitiver Mann. Anforderungen an den Ausbildungsstand der Studierenden: Meistern der verschiedenen PhasenEntwicklung der primitiven Architektur. Das Studium der Begriffe "Megalith, Dolmen, Menhir, Cromlech".

Während des Unterrichts:

Der Übergang zur Landwirtschaft und Viehzucht veränderte allmählich die Lebensweise der Menschen, sie mussten die einfachsten Behausungen in Form von runden Hütten aus mit Häuten bedeckten Stangen oder Knochen eines getöteten Mammuts bauen.

Foto Wohnung aus Mammutknochen

Foto Schema des Baus einer Wohnung

Foto Parkplatz des Urmenschen im Dorf Upper Mandrogi

Siedlungen von Jägern wurden schließlich zu Bauerndörfern . Die Häuser waren klein, oft zerbrechlich.Aus den Dörfern der Jungsteinzeit wachsen die ersten Städte.

Reis. Dorf der Bauern

In der Jungsteinzeit entstanden ziemlich komplexe Strukturen, die keinen häuslichen Zweck hatten. Oft war ihre Konstruktion auf die religiösen Vorstellungen und Überzeugungen der Urmenschen zurückzuführen.

Die ersten Bauwerke der Architektur - Megalithen (aus dem Griechischen "megos" - groß, "lithos" - Stein). Sie vertretengrob bearbeitete oder nicht bearbeitete große Steinblöcke, die in einer bestimmten Reihenfolge angeordnet sind.

Weltweit verbreitet, außer in Australien.

Der Zweck von Megalithen kann nicht immer festgestellt werden. Zum größten Teil siedienten Begräbnissen oder waren mit einem Bestattungskult verbunden . Anscheinend handelt es sich um Gemeinschaftsgebäude. Ihr Bau war eine äußerst schwierige Aufgabe für die primitive Technologie und erforderte die Vereinigung großer Menschenmassen.

Megalithen werden in 3 Typen unterteilt

Dolmen (übersetzt aus dem Bretonischen - Tol - Tisch, Männer - Stein).alte Grabstätte , eine der Arten von megalithischen Strukturen.

Dolmen bestehen aus riesigen Felsbrocken und Platten bis zu mehreren zehntausend kg,senkrecht aufgestellt und mit einer oder mehreren Platten abgedeckt .

Der Innenraum diente als Sitz der Seele des Verstorbenen. Um es mit der Welt zu kommunizieren, wurden kleine runde Löcher in die Wände gemacht.

Menhir (Bretonisch. Menhir , aus Männer - Stein u hir - lang),die einfachste Art von megalithischen Strukturen, bestehend aus einem einzigen Steinblock, der vertikal in den Boden gegraben wurde.

Erreiche eine Höhe von 4-5M und mehr (der Größte mit einer Höhe von 20M wiegt etwa 300T, befindet sich in Frankreich).

Manchmal machen sie lange Gassen

oder in einem Ring angeordnet. Anscheinend hatten sie eine kultische Bedeutung.

Cromlech - im Kreis angeordnete Steinplatten oder Pfeiler.

Cromlechs werden Ensembles von Menhiren genannt, die meist im Kreis oder Halbkreis stehen und durch darauf liegende Steinplatten verbunden sind.

• Besteht normalerweise aus riesigen (bis zu 6-7M Höhe), freistehende Steine, die einen oder mehrere konzentrische Kreise bilden.

  Sie umkreisen die Plattform, in deren Mitte sich manchmal befindet oder.

Manchmal umgibt der Cromlech den Hügel, manchmal existiert er unabhängig und besteht aus mehreren konzentrischen Kreisen.

• Bei Ausgrabungen in den Cromlechs wurden polierte Bestattungen gefunden Steinäxte, Stuckkeramik, Steinkornreibe. Die Ernennung ist umstritten. Höchstwahrscheinlich handelt es sich um rituelle Strukturen für Bestattungen sowie für religiöse Zeremonien.

Das berühmteste ist Stonehenge (Großbritannien), das an der Wende der Stein- und Bronzezeit erbaut wurde. Als Sonnentempel wurde er nicht nur für religiöse Zeremonien und Bestattungen genutzt, sondern diente auch als steinernes astronomisches Observatorium, das es ermöglichte, mit erstaunlicher Genauigkeit eine Kalenderzählung der Tage zu führen, den Beginn der Saison zu markieren und den Beginn von Sonnen- und Mondfinsternissen vorhersagen.

Heute gibt es keine eindeutige Antwort auf die Frage, was diese erstaunlichen antiken Bauwerke waren: ein Tempel, eine Nekropole, ein Observatorium, aber auf jeden Fall begann die Geschichte der Architektur mit ihnen.

• Musik- und Theaterkunst der primitiven Gesellschaft

  Neben den Hauptarten der bildenden Kunst im Darm primitive Kultur Die Anfänge von Tanz, Musik, Theater und Literatur nehmen Gestalt an.

  Eine Person, die auf die Jagd nach einem bestimmten Tier ging, reproduzierte den Charakter des Tieres in einem Tanz, imitierte die Geräusche und Stimmen der Natur, die von ihm erzeugt wurden, ahmte das Werfen von Speeren und das Bogenschießen nach.

  Die Tänze waren primitiver Natur und ähnelten gymnastischen Übungen.

• Bereits in der primitiven Gesellschaft sind die Haupttypen von Musikinstrumente: Schlagzeug, Bläser, Streicher.

Der Mensch lernte, die ersten Instrumente aus Stein, Knochen und Holz zu bauen, um mit ihrer Hilfe verschiedene Klänge zu erzeugen.

Später wurden die Töne mit extrahiertfacettierte Knochenrippe (Dieses Geräusch war wie Zähneknirschen).

Auch produziertrasselt ab Schädel, die mit Samen oder getrockneten Beeren gefüllt waren. Dieses Geräusch begleitete oft den Trauerzug.

Die ältesten Instrumente waren Percussion.Idiophon - alt Schlaginstrument- entstand während der Sprachbildung bei einer alten Person. Die Dauer des Tons und seine wiederholte Wiederholung wurde mit dem Rhythmus des Herzschlags in Verbindung gebracht. Im Allgemeinen ist Musik für einen alten Menschen in erster Linie Rhythmus.

Nach den Trommeln wurden Blasinstrumente erfunden. Verblüfft mit seiner in Asturis entdeckten Perfektionalter Flötenprototyp . Seitenlöcher wurden darin ausgeschlagen, und das Prinzip der Klangerzeugung ist das gleiche wie bei modernen Flöten.

Gleichzeitig erscheint esAerophon - ein Werkzeug aus Knochen oder Stein, dessen Aussehen einer Raute oder einer Speerspitze ähnelt. Löcher wurden in den Baum gemacht und die Fäden wurden befestigt, woraufhin der Musiker mit seiner Hand über diese Fäden fuhr und sie drehte. Als Ergebnis erschien ein Ton, der einem Summen ähnelte (dieses Summen ähnelte der Stimme von Geistern). Dieses Werkzeug wurde im Mesolithikum (XXX Jahrhundert v. Chr.) verbessert. Es gab die Möglichkeit des Ertönens von zwei und drei Tönen gleichzeitig. Dies wurde durch Schneiden vertikaler Löcher erreicht.

Die früheste Form Theaterkunst es gab Pantomime, mit deren Hilfe der gesamte landwirtschaftliche Prozess (von der Aussaat bis zur Ernte) dargestellt werden konnte, verschiedene Rituale und Zeremonien (von Hochzeiten bis zum Senden von Symbolen an einen fremden Stamm, um Krieg zu erklären oder Frieden zu schließen).

Die primitive Kultur kennt keine Schrift, aber die Wortkunst wird in Form der Folklore geboren.
Die früheste Art von Folklore ist ein Mythos, eine Legende über die Vergangenheit.
Die ersten Mythen erzählen von der Entstehung von Mensch und Tier, die folgenden von der Entstehung der Erde und der Welt als Ganzes.

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