Kombinierte Lektion Frühlingslandschaftsfarben. Auszug aus einer Logopädiestunde mit Präsentation

Entsprechend den modernen Anforderungen an den Unterricht im Rahmen der Einführung des Landesbildungsstandards wurden eine Reihe von Programmen entwickelt, die dem modernen Lehrer die Wahl lassen.

Nach der Analyse des Inhalts der Unterrichtsstunden zum Landschaftsunterricht in den Programmen der zweiten Generation haben wir ein Arbeitsprogramm ausgewählt, das von B.M. Nemensky und entwickelt technologische Karten Unterricht für die Grund- und Sekundarstufe. Landschaftsstunde feines Lernen

3. Klasse „Kunst um uns herum“.

IV. Quartal. "Der Künstler und der Zuschauer".

Thema: „Ein Gemälde ist eine besondere Welt. Landschaftsmalerei".

Zweck: Bildung der künstlerischen und kreativen Aktivität des Einzelnen, Erziehung ästhetischer Gefühle, Interesse an Bildende Kunst Einführung in das Genre der Landschaft.

Ziel: zu verstehen, dass ein Bild eine besondere Welt ist, die von einem Künstler geschaffen wurde, gefüllt mit seinen Gedanken, Gefühlen und Erfahrungen; finden Sie die Namen der größten russischen Landschaftsmaler heraus; lernen, eine Landschaft nach einer Darstellung mit ausgeprägter Stimmung darzustellen; sprechen lernen kreative Arbeit den Betrachter, über seine Erfahrung der Wahrnehmung von Werken der bildenden Kunst.

2. Metasubjekt: die Fähigkeit zu beherrschen, Manifestationen zu sehen und wahrzunehmen künstlerische Kultur v umgebendes Leben; mit Kunst kommunizieren wollen, sich an der Diskussion über Inhalte und Ausdrucksmittel von Kunstwerken beteiligen wollen; zu lernen, wie man eine unabhängige künstlerische und kreative Tätigkeit organisiert, Mittel zur Verwirklichung einer künstlerischen Idee auswählt; beherrschen die Fähigkeit, die Ergebnisse künstlerisch zu bewerten Kreative Aktivitäten, eigene und Klassenkameraden.

3. Persönlich: emotionale und wertschätzende Einstellung zur Welt; die Vielfalt kultureller Phänomene tolerant akzeptieren; Verbesserung des künstlerischen Geschmacks und der Fähigkeit zur ästhetischen Bewertung von Kunstwerken und Phänomenen des umgebenden Lebens; die Fertigkeit beherrschen Aquarellfarben; künstlerische Fähigkeiten nutzen möchten, um schöne Dinge zu schaffen.

Praktische Aufgabe: Stellen Sie die Herbstlandschaft gemäß der Präsentation dar.

Ausstattung und Materialien für Studierende: 2 Blätter Aquarellpapier A4, 2 Querformatbögen, Graphitstift, Radiergummi, Pinsel, Wasserbecher, Wasserfarben.

Visuelle Reihe: Reproduktionen von Gemälden der Landschaftsmaler I. Levitan „An der Wolga“, „Vladimirka“, A. Savrasov „Krähen sind angekommen“, „Thaws“, F. Vasiliev „Village“, „Morgendämmerung“, A. Kuindzhi „ Auf der Insel Valaam" , " Mondscheinnacht»; Lehrmittel "Komposition in der Landschaft", " Geradlinige Perspektive», « Aerial Perspektive“, eine Übung für die Augen.

Musikreihe: Y. Entin „Tanz der kleinen Entlein“, Ludwig van Beethoven „Stille“.

Technologische Karte der Lektion:

Etappen und Aufgaben des Unterrichts.	Lehrertätigkeit	Studentische Aktivitäten
1. Organisationsphase
Ziehen Sie die Aufmerksamkeit von Kindern auf sich.	Zeigt Dias mit Fotografien von Gemälden in Museen, Wohnhäusern, Bildungseinrichtungen: Spricht über das Bild als Ganzes: gibt eine Definition, erklärt, wo und warum wir uns mit Bildern treffen, spricht über die Welt im Bild, über die Rolle des Rahmens für das Bild. Zeigt eine Folie mit einer Reproduktion des Werks von I. Shishkin "Landschaft mit Kiefern" (1882) ohne Dekoration und mit Rahmen:
"Perspektive". Erweitern Sie den Horizont der Kinder.	Gibt eine Definition eines Genres in der bildenden Kunst, dann eine Definition von Landschaft. Erzählt eine kurze Geschichte Landschaft. Formt den Zweck und die Ziele des Unterrichts. Erklärt, welche Arten von Landschaften es gibt, und zeigt Folien mit Arbeitsbeispielen: Ländliche Landschaft. Städtische Landschaft. K. Koro. Berglandschaft, 1860. F. Alekseev. Stadtplatz, 1790. Landschaft mit Menschen. Landschaft mit Tieren. F. Millais. Sammler von Ohren, 1857. D. Fattori. Ausruhen, 1873. Flusslandschaft. Landschaft mit Himmel. S. Denis. Fluss, 1891. Nikolaus Rörich. Dekrete des Himmels, 1915. Berglandschaft. Landschaft mit einer Ebene. E. Hopper. Getreideberg, 1930. J. Michel. Ehrgeizig. 1812. Umhüllende Landschaft. Panoramalandschaft. J. Corot. Wiesen in Fontainebleau, 1864. L. Goffier. Ansicht von Vallombrosa, 1890. Zeigt ein Dia mit einer Reproduktion des Gemäldes von A. Savrasov "Die Saatkrähen sind angekommen", 1871: Liest ein Gedicht von M. Lermontov "Frühlingslandschaft": Wenn das gebrochene Eis im Frühjahr Ein aufgeregter Fluss geht Wenn zwischen den Wiesen stellenweise Die nackte Erde wird schwarz Und die Dunkelheit fällt in Wolken Auf halbjungen Feldern, Ein böser Traum hegt Traurigkeit In meiner unerfahrenen Seele; Ich sehe, dass die Natur jünger wird Werde nicht nur für sie jünger; Lanit ruhige Flamme scharlachrot Nehmen Sie sich Zeit für sich Und derjenige, der so litt, geschah, Sie wird keine Liebe in ihrem Herzen finden. Gemeinsam mit seinen Schülern analysiert er das Bild: welche Stimmung drückt sich in der Landschaft aus, der Gemütszustand, mit welchen Details vermittelt der Künstler die Jahreszeit in seinem Werk. Demonstriert ein Dia mit einer Reproduktion von A. Kuindzhis Gemälde "Mondscheinnacht", 1895: Zeichne mir das Geräusch des Regens Lachen der schelmischen Natur, Der Strahl des Trillers der Nachtigall, Und berauschende Brandung. Zeichne in Stille einen Sonnenuntergang Sterne sind eine Streuung von Kristall, See mitten in der Nacht Und was atmet die ganze Erde. Zeichne den Atem des Windes Das Seufzen eines jungen Flusses, Der Horizont, der auf die Morgendämmerung wartet Und der Nebel über dem Wasser. Zeichne Bäume in Kleider Und das Gras ist ein großer Teppich, Und der Mond in der Nachtumarmung Der Himmel ist ein fabelhaftes Zelt. Ziehen. Gib es den Leuten Diese mystische Landschaft Vielleicht dann die Natur Sie werden weniger beleidigen! Zusammen mit den Schülern analysiert er das Bild: welche Gefühle der Autor versucht hat, dem Betrachter zu vermitteln, die Geisteshaltung der Arbeit. Erklärt, dass der Künstler durch bestimmte Techniken Ausdruckskraft in der Landschaft erreicht. Er beginnt über sie zu sprechen. Demonstriert Werkzeugkasten"Komposition in der Landschaft", spricht über die Arten der Komposition: Schemata der Arten von Landschaftskompositionen: 1 - Schema der horizontalen Raumpläne, 2 - horizontale Raumpläne und die Mittelebene; 3 - horizontale Raumpläne und der Rhythmus der kontrastierenden Ebenen, 4 - horizontale Raumpläne und die Ebene der Flügel, 5 - horizontale Raumpläne und 2 Ebenen der Vorhänge, 6 - horizontale Raumpläne und eine vertikale Linie, 7 - horizontale Raumpläne Pläne und 2 Flügel aus Vertikale Linien, 8 - horizontale Raumpläne und vertikale Linien, 9 - Raumpläne in diagonaler Richtung, 10 - eine dreieckige Tiefenbewegung bis zum Fluchtpunkt in der Bildmitte, 11 - dreieckige Tiefenbewegung bis zum Fluchtpunkt in der Bildmitte des Bildes, 12 - eine dreieckige Bewegung in die Tiefe zum Fluchtpunkt, der sich am Rand des Bildes befindet, 13 - eine dreieckige Bewegung in die Tiefe, deren Fluchtpunkt sich am Rand des Bildes befindet, 14 - bewegt sich in die Tiefe der bogenförmigen Richtung, 15 – bewegt sich in die Tiefe der bogenförmigen und dreieckigen Richtung, 16 – bewegt sich in die Tiefe der bogenförmigen Richtung, 17 – mehrere Bewegungen in die Tiefe der bogenförmigen und dreieckigen Richtung I. Levitan "An der Wolga", 1888. Art der Komposition - ein dreieckiger Strich in der Tiefe, dessen Fluchtpunkt am Rand des Bildes liegt. F. Vasiliev "Village", 1869. Die Art der Komposition ist ein horizontaler Raumplan und die Ebene der Flügel. Demonstriert das Methodenhandbuch "Lineare Perspektive": Gibt eine Definition der linearen Perspektive, grundlegende Konzepte. Gibt ein Beispiel für Reproduktionen von Gemälden: A. Savrasov. Rasputiza, 1894. I. Levitan. Wladimirka, 1892. Zeigt das methodische Handbuch "Luftperspektive": Gibt eine Definition der Luftperspektive, Grundgesetze. Gibt ein Beispiel für Reproduktionen von Gemälden: A. Kuindzhi. F. Wassiljew. Morgendämmerung, 1873. Auf der Insel Valaam, 1873. Liest A. Klimanovs Gedicht "Air Perspective": Kurzerhand schreiben Die Natur ist heute viel wert. Künstler, Himmel, Feld - Gnade! Leinwand, Öl - der Eindruck ist Dass er das Feld zum ersten Mal sah, Ultramarin mit weißen Interferenzen. Auf dem Ackerland wird Schnee in die Matratze fallen - Schlieren, Streifen – ganz vorne mit dabei Und die Linien am Horizont schmelzen Mit dem Himmel verschmelzen ... also sind wir bei Ihnen Lassen Sie uns mit dem Himmel verschmelzen - Malen ist einfach.	Hör dir die Geschichte des Lehrers an. Lernen Sie die Gemälde und Namen der größten Landschaftsmaler Russlands kennen. Überprüfen und vergleichen Sie Landschaftsbilder, sie analysieren, über die Stimmungen sprechen, die Künstler in ihrer Arbeit vermitteln. Beherrschen Sie das Wissen über Komposition, lineare und Luftperspektive.
4. Dynamische Pause. Machen Sie eine Augenruheübung.	Zeigt Folien der Präsentation "Übung für die Augen".	Führen Sie jede Bewegung 6 Mal aus:
Übungen durchführen.	Übung 1. "Techniken zum Arbeiten mit Aquarellfarben": Erklärt die grundlegenden Techniken der Arbeit mit Wasserfarben: 1) Bringen Sie nebeneinander drei vertikale Streifen an verschiedene Farben. Warten Sie, bis sie getrocknet sind. Zeichnen Sie horizontale Streifen in anderen Farben darüber. 2) Decken Sie drei Rechtecke mit einer Farbe ab. Lassen Sie die Farbe trocknen. Dann wenden Sie es nur auf zwei Rechtecke an. Füllen Sie das dritte Rechteck erneut mit Aquarellfarbe - über der getrockneten Schicht. 3) Mehrere Farbstriche unterschiedlicher Farbe nebeneinander setzen, bis die Farben trocken sind, verwischen und deren Kanten mit einem Pinsel verbinden. 4) Wiederholen Sie die dritte Übung mit drei oder mehr Farben. Arbeitsbeispiel: Übung 2. "Farben des Herbstes": Er gibt die Aufgabe, die Farben des Herbstes mit Flecken mit Wasserfarben darzustellen: Himmel, Grün, Erde. Arbeitsbeispiel: Übung 3. „Raumgefühl entwickeln“: Demonstriert einen Plan des Gebiets und gibt die Aufgabe, die Landschaft dieses Plans unter Beachtung der Gesetze der linearen Perspektive darzustellen. Geländeplan:	Übungen zu machen. Beherrschen Sie die Fähigkeit, mit Aquarellfarben zu arbeiten. Raumgefühl entwickeln. Übung 1: "Techniken zum Arbeiten mit Wasserfarben." Ein Beispiel für Kinderarbeit: Übung 2: "Farben des Herbstes." Ein Beispiel für Kinderarbeit: Übung 3: "Raumgefühl entwickeln." Ein Beispiel für Kinderarbeit:
6. Dynamische Pause. Laufen Tanzbewegungen zur Musik.	Der Lehrer schaltet sich ein musikalische Komposition Y. Entin "Tanz der kleinen Entlein".	Tanzbewegungen zu Musik ausführen:
Führen Sie eine Komposition zum Thema der Lektion unter Einhaltung der Gesetze, Perspektiven- und Kompositionsregeln durch.	Gibt die Aufgabe, die Arbeit zum Thema " Herbstliche Landschaft“, zeigt unter Beachtung der Kompositions- und Perspektivengesetze ein Beispiel für die Aufgabe: Enthält Musik von Ludwig van Beethoven "Silence":	Kreativ arbeiten. Fertiges Arbeitsbeispiel:
8. Reflexion.	Was sehen wir im 1. Flugzeug? Was sehen wir in der Ferne? Welche Zusammensetzungsgesetze werden eingehalten? Wie bleibt die Perspektive erhalten? Bietet an, ihre Arbeit zu analysieren.
9. Fazit: Ziehe Schlussfolgerungen aus dem Unterricht.	Ziehe Schlussfolgerungen aus dem Unterricht. Ergebnisse: Thema: Eine Vorstellung haben, dass das Bild eine besondere Welt ist, die vom Künstler geschaffen wurde, gefüllt mit seinen Gedanken, Gefühlen, Erfahrungen; die Namen der größten russischen Landschaftsmaler kennen; stellen Sie die Landschaft gemäß der Präsentation mit einer ausgeprägten Stimmung dar; über die kreative Arbeit des Betrachters sprechen können, über seine Erfahrungen bei der Wahrnehmung von Werken der bildenden Kunst. 2. Meta-Subjekt: die Manifestationen der künstlerischen Kultur im umgebenden Leben sehen und wahrnehmen können; mit Kunst kommunizieren wollen, sich an der Diskussion über die Inhalte und Ausdrucksmittel von Kunstwerken beteiligen wollen; selbstständige künstlerische und kreative Tätigkeit organisieren können, Mittel zur Umsetzung eines künstlerischen Konzepts wählen; in der Lage sein, die Ergebnisse künstlerischer und kreativer Aktivitäten, ihre eigenen und Klassenkameraden zu bewerten. 3. Persönlich: emotionale und wertschätzende Einstellung zur Welt; die Vielfalt kultureller Phänomene tolerant akzeptieren; einen künstlerischen Geschmack und die Fähigkeit zur ästhetischen Beurteilung von Kunstwerken und den Phänomenen des sie umgebenden Lebens zu haben; Meistern Sie die Fähigkeit, mit Wasserfarben zu arbeiten; danach streben, künstlerische Fähigkeiten einzusetzen, um schöne Dinge zu schaffen. Gibt Hausaufgaben, um ein Gemälde von I. Shishkin "Landscape with Walkers", 1869, zu finden, zu analysieren: Bestimmen Sie die Stimmung des Bildes, machen Sie sich mit der Komposition vertraut, beachten Sie die Regeln der Linear- und Luftperspektive. Danke für die Arbeit.	Hausaufgaben aufschreiben.

6. Klasse. „Kunst um uns herum“.

IV. Quartal. "Mensch und Raum".

Thema: "Landschaft in Grafiken".

Zweck: Bekanntschaft mit grafischen Skizzen und Landschaftsskizzen berühmte Künstler Russland, das Studium der Übertragungsmethoden der Luftumgebung grafische Materialien.

Thema: Entwicklung des visuell-räumlichen Denkens als Form der emotionalen und wertorientierten Welterkundung, Selbstdarstellung und Orientierung im künstlerischen und moralischen Raum der Kultur; Respekt vor der Kulturgeschichte ihres Vaterlandes zu kultivieren, die sich in der bildenden Kunst ausdrückt; Erfahrung im Gestalten sammeln künstlerisches Bild im Landschaftsgenre; Erfahrungen in der Trockenpastelltechnik sammeln; die Bedürfnisse der Kommunikation mit Kunstwerken zu entwickeln, die praktischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Wahrnehmung, Interpretation und Bewertung von Kunstwerken zu beherrschen.

2. Meta-Thema: zu lehren, ihre Handlungen mit den geplanten Ergebnissen zu korrelieren, ihre Aktivitäten im Prozess der Erreichung des Ergebnisses zu kontrollieren, ihre Handlungen in Übereinstimmung mit der sich ändernden Situation anzupassen; zu lehren, die Richtigkeit der Umsetzung der Bildungsaufgabe zu bewerten; Besitz der Grundlagen der Selbstbeherrschung, des Selbstwertgefühls; lernen, individuell und in der Gruppe zu arbeiten.

3. Persönlich: eine verantwortungsbewusste Einstellung zum Lernen, Bereitschaft und Fähigkeit zur Selbstentfaltung und Selbstbildung auf der Grundlage von Lernmotivation und Kognition zu bilden; kommunikative Kompetenz in der Kommunikation mit Gleichaltrigen, Erwachsenen im Prozess kreativer Tätigkeit zu bilden; Entwicklung eines ästhetischen Bewusstseins durch das Erbe der großen Künstler Russlands, kreative Aktivitäten ästhetischer Natur.

Praktische Aufgabe: Erstellen einer grafischen Landschaft zum Thema „Wetterstimmung“ in Trockenpastelltechnik.

Ausrüstung und Materialien für Schüler: 1 Blatt Pastellpapier, 3 Landschaftsblätter, Graphitstift, Radiergummi, Trockenkreide.

Visuelle Reihe: Reproduktionen von Gemälden und Skizzen für sie: A. Savrasova "The Rooks Have Arrived", A. Kuindzhi. "Mondnacht auf dem Dnjepr", I. Shishkin "Web in the Forest"; methodisches Handbuch „Luftperspektive in der Grafik“; Reproduktionen von Landschaften in verschiedenen grafischen Techniken; Augenübung.

Literarische Reihe: Gedichte: V. Kozlov "Der Sonnenuntergang kühlte ab", N. Chumachenko " Kiefernholz»; Gedichte für dynamische Pausen: „Gemeinsam gehen wir durch den Wald“, „Ein Schloss hängt an der Tür“.

Musikreihe: A. Vivaldi „Violinkonzert, 3 Stunden Allegro“, P.I. Tschaikowsky „Die Jahreszeiten. April".

Technologische Karte der Lektion:

Etappen und Aufgaben des Unterrichts	Lehrertätigkeit	Studentische Aktivitäten
1. Organisationsphase. Bereiten Sie die Schüler auf den Unterricht vor.	Überprüft die Bereitschaft der Schüler für den Unterricht. Überprüft die Anwesenheit der Schüler.	Überprüfen Sie die Bereitschaft von Jobs.
2. Stufe der Motivation und Aktualisierung des Wissens. Ziehen Sie die Aufmerksamkeit von Kindern auf sich. Bedingungen schaffen, damit der Schüler ein inneres Bedürfnis nach Inklusion in den Bildungsprozess hat.	Definiert das Landschaftsgenre. Spricht über unabhängig künstlerischer Wert grafische Landschaft. Erzählt eine kurze Geschichte der Grafik. Erklärt, dass Künstler vor dem Schreiben großer Werke immer auf der Suche nach einer Komposition waren: Sie fertigten Skizzen und Skizzen mit grafischen Materialien an. Demonstriert Dias mit Reproduktionen berühmter Gemälde und Skizzen für sie: A. Savrasov. Die Türme sind angekommen. 1871. A. Kuindzhi. Mondscheinnacht am Dnjepr, 1880 I. Schischkin. Netz im Wald. 1880er Liest Gedichte von N. Chumachenko "Pine Forest": Kiefernwald, Kiefernwald Welche Reichweite, welcher Raum. Hier die Luft von seltener Reinheit Gefüllt mit dem Aroma von Harzen. Hier herrscht erstaunliche Ruhe. Wie Kerzen schlanke Stämme, Gekleidet in goldene Rinde, Sie sind mit Nadeln gekrönt. Kiefernwald, Kiefernwald Tritt mit Ihnen ins Gespräch Dieser Trillerspecht, und manchmal Singt mit einer Jagdtrompete. Diamant-Reinheitsquelle Gitter auf den Steinen von Elani, Treffen mit einem Ausbruch von Sonnenlicht Und küsse die zitternde Hirschkuh. Kiefernwald, Kiefernwald Magische Harfenbüste	Aufmerksam zuhören. Fotodias ansehen.
3. Vermittlung theoretischer Informationen. Legen Sie Ziele und Vorgaben für den Unterricht fest. Gespräch über das Unterrichtsthema. Wissen zum Thema „Komposition“ zusammenfassen, "Perspektive". Erweitern Sie den Horizont der Kinder. Bestimmen Sie die Reihenfolge beim Zeichnen der Landschaft. Organisieren Sie einen aktiven Dialog.	Formt den Zweck und die Ziele des Unterrichts. Beschreibt die Ausdrucksmittel in grafisches Zeichnen und eine Vielzahl von grafischen Techniken. Demonstriert Dias mit Reproduktionen von Landschaften, die in verschiedenen Grafiktechniken hergestellt wurden: Zeichnung. Zeichnungsarten: Strichzeichnung. Tonmuster. Skizzenzeichnung. Silhouettenzeichnung. Spricht über verschiedene grafische Materialien in der Zeichnung, zeigt Arbeitsbeispiele: Einfache Stifte. Buntstifte. Kohle. Tinte. Pastell. Rötlich (Sepia, Bistro). Soße. Aquarell. Buchgrafik: Illustration. Schiene. Angewandte Grafiken: Collage. Poster. Führt die Schüler in gedruckte Grafiken und ihre Rolle in der bildenden Kunst ein. Gespräche über die Konzepte „Druck“ und „Gravur“. Demonstrieren Sie Folien mit Arten von gedruckten Grafiken: Konvexe Gravuren: Holzschnitt. Linolschnitt. Reliefgravur auf Metall. Tiefengravuren: Gravur schneiden. Radierung. Flache Gravuren: Lithografie. Erzählt von den Methoden zur Übertragung der Luftumgebung mit Hilfe von grafischen Materialien. Zeigt das Handbuch "Luftperspektive in Grafiken":	Hör dir die Geschichte des Lehrers an. Kennenlernen der Ausdrucksmittel einer grafischen Zeichnung und verschiedener grafischer Techniken. Überprüfen Sie die Präsentationsfolien. Beherrschen Sie das Wissen der Luftperspektive in Grafiken.
4. Dynamische Pause. Führen Sie eine Übung durch, um Verspannungen in den Muskeln des Körpers zu lösen.	Ein Gedicht lesen: Gemeinsam gehen wir durch den Wald Wir haben es nicht eilig, wir sind nicht im Rückstand. Hier gehen wir auf die Wiese. (Auf der Stelle gehen.) Tausend Blumen herum! (Nippen – Arme an den Seiten.) Hier ist eine Kamille, eine Kornblume, Lungenkraut, Brei, Klee. Der Teppich wird ausgebreitet Und rechts und links. (Beuge dich vor und berühre links Füße mit der rechten Hand, dann umgekehrt - mit dem rechten Fuß linke Hand.) Hände zum Himmel ausgestreckt Die Wirbelsäule wurde gestreckt. (Nippen – Hände hoch.) Wir hatten alle Zeit zum Ausruhen Und sie setzten sich wieder. (Kinder setzen sich.)	Führen Sie Bewegungen unter Anleitung eines Lehrers aus.
5. Praktische Tätigkeiten um Übungen zu machen. Übungen durchführen.	Organisiert Aktivitäten zum Erlernen von neuem Material und zum früheren Wiederholen durch die folgenden Übungen: Übung 1. "Grafiktechniken": Erklärt die Regeln für das Einfärben eines Bildes mit verschiedenen Techniken: Teilen Sie das Albumblatt in 6 Teile. Führen Sie dann die folgende Bleistiftarbeit aus: 1) Flache Tönung. Schattiere das Rechteck mit der Kante des Bleistifts. 2) Zirkuläres Tonen. Schattieren Sie das Rechteck in einer kreisförmigen Bewegung. 3) Tonung mit unterschiedlichen Strichstärken. Stellen Sie mit unterschiedlichem Druck mit einem Bleistift einen dunklen Himmel mit hellen Wolken in einem Rechteck dar. 4) Konturtönung. Zeichnen Sie mit unterschiedlichem Druck auf den Stift ein lockiges Band, um einen dreidimensionalen Effekt zu erzielen. 5) Getöntes Kreuz. Schattieren Sie das Rechteck in eine Richtung. Zeichnen Sie über der ersten Schraffur den Baum mit Strichen in die andere Richtung. 6) Fleckentönung. Halten Sie Ihre Hand senkrecht und zeichnen Sie durch schnelles Setzen von Punkten ein Bild einer Wolke. Arbeitsbeispiel: Übung 2. "Techniken zum Arbeiten mit trockenen Pastellkreiden": Erklärt die grundlegenden Techniken der Arbeit mit Pastell: 1) Pastell schräg halten und scharfkantig schraffieren. 2) Pastell senkrecht halten und mit stumpfer Kante schraffieren. 3) Entfernen Sie die Verpackung und zeichnen Sie mit der ganzen Seite des Pastellstifts. 4) Zeichnen Sie mit einem Pastellstift seitlich und schattieren Sie dann die Zeichnung in einer kreisförmigen Bewegung. 5) Schraffieren Sie als Nächstes mit zwei Buntstiften unterschiedlicher Farbe und verwenden Sie dann eine Schattierung, um sie zu verbinden. 6) Schraffieren Sie einen Streifen mit der Kante eines Bleistifts, verringern Sie allmählich die Druckkraft, schattieren Sie dann die Zeichnung und erhalten Sie eine tonale Dehnung. 7) Wiederhole die siebte Übung, dann schraffiere die Schattierung mit der Kante eines andersfarbigen Bleistifts. Arbeitsbeispiel: Übung 3. „Wilde Brombeere“: Erklärt die Schritte der Übung, die darauf abzielt, die Grundlagen der Luftperspektive zu wiederholen: Zeichne eine dreidimensionale Landschaft mit Trockenpaste. Der Vordergrund sollte in gesättigten warmen Farben dargestellt werden; der zweite ist weicher und kälter; die dritte ist hellblau oder hellviolett. Zeichne den Himmel in einer beliebigen Farbe. Fahren Sie fort, um die Brombeere auszuführen. Stellen Sie im Vordergrund die Büsche gesättigt dar und erzielen Sie einen Kontrast zur Wiese und zum Himmel. Zeichnen Sie die Details: Zweige, Gras. Im Hintergrund zeigen die Büsche mit Brombeeren als Silhouette, ohne Zeichnungsdetails, weniger Kontrast als auf dem ersten. Auf dem letzten - um die Bilder noch mehr zu verallgemeinern, zeichnen Sie sie in einer kalten Farbe, in einem Ton in der Nähe der Lichtung, auf der sie stehen. Arbeitsbeispiel: Während die Kinder die Übungen machen, schaltet sich die Musik von A. Vivaldi „Violinkonzert, 3 Stunden Allegro“ ein:	Übungen zu machen. Meistern Sie die Fähigkeit, mit trockenen Pastellkreiden zu arbeiten. Entwickeln Sie ein Gefühl für Komposition und Raum. Übung 1. "Grafiktechniken". Ein Beispiel für Kinderarbeit: Übung 2. "Techniken zum Arbeiten mit trockenen Pastellkreiden." Ein Beispiel für Kinderarbeit: Übung 3. "Wilde Brombeere." Ein Beispiel für Kinderarbeit:
6. Dynamische Pause. Führen Sie eine Übung durch, um Verspannungen in den Händen zu lösen.	Der Lehrer liest das Gedicht vor und demonstriert Handbewegungen darunter: An der Tür ist ein Schloss. Wer könnte es öffnen? (Schnelle Verbindung der Finger im Schloss.) Gezogen... (Finger werden in das Schloss geklemmt, Kinder ziehen ihre Hände in verschiedene Richtungen.) Verdrehte… (Mit den Händen werden wellenartige Bewegungen ausgeführt.) Geklopft ... (Finger sind im Schloss verschränkt, Kinder klopfen mit den Handflächen gegeneinander.) Und sie haben es geöffnet! (Finger locker.)	Führen Sie Handbewegungen unter Anleitung eines Lehrers aus.
7. Praktische Tätigkeiten zur Erfüllung der Hauptaufgabe. Machen Sie eine Zeichnung zum Thema der Lektion unter Einhaltung der Gesetze, Perspektiven- und Kompositionsregeln.	Gibt die Aufgabe, die Arbeit zum Thema „Wetterstimmung“ unter Beachtung der Kompositions- und Perspektivengesetze abzuschließen, zeigt ein Beispiel für die erledigte Aufgabe: Enthält Musik von P.I. Tschaikowsky „Die Jahreszeiten. April": Während der praktischen Arbeit führt er eine frontale, individuelle Steuerung durch.	Kreativ arbeiten. Ein Beispiel für Kinderarbeit:
8. Reflexion. Die Fähigkeit entwickeln, sich selbst und andere Menschen einzuschätzen, Fehler und positive Aspekte in der Arbeit zu sehen.	Zeigt die besten Arbeiten, bietet an, Fragen zu beantworten und die Zeichnungen zu bewerten. Bietet eine positive Reaktion der Kinder auf die Kreativität der Klassenkameraden. Fragen stellen: Welche Stimmung vermittelt die Landschaft? Was sehen wir im 1. Flugzeug? Was sehen wir in der Ferne? Wie wird die Luftperspektive beobachtet? Angebote zur Analyse der eigenen Arbeit.	Denken Sie an das Ziel und die Ziele. Analysieren Sie die Arbeit der Klassenkameraden, beantworten Sie die Fragen des Lehrers und äußern Sie ihre Meinung. Selbsteinschätzung durchführen.
9. Fazit: Ziehe Schlussfolgerungen aus dem Unterricht.	Zieht Schlüsse aus dem Unterricht. Ergebnisse: 1. Gegenstand: Entwicklung des visuell-räumlichen Denkens als Form der emotionalen und wertorientierten Welterkundung, Selbstdarstellung und Orientierung im künstlerischen und moralischen Raum der Kultur; Respekt vor der Kulturgeschichte ihres Vaterlandes zu kultivieren, die sich in der bildenden Kunst ausdrückt; Erfahrungen in der Schaffung eines künstlerischen Bildes im Landschaftsgenre sammeln; Erfahrungen in der Trockenpastelltechnik sammeln; das Bedürfnis zu entwickeln, mit Kunstwerken zu kommunizieren, die praktischen Fähigkeiten der Wahrnehmung, Interpretation und Bewertung von Kunstwerken zu beherrschen. 2. Metasubjekt: ihre Handlungen mit den geplanten Ergebnissen korrelieren können, ihre Aktivitäten im Prozess der Ergebniserzielung steuern, ihre Handlungen an die sich ändernde Situation anpassen; die Richtigkeit der Umsetzung des Bildungsauftrags beurteilen können; die Grundlagen der Selbstbeherrschung und des Selbstwertgefühls besitzen; einzeln und in der Gruppe arbeiten können. 3. Persönlich: eine verantwortungsbewusste Einstellung zum Lernen, Bereitschaft und Fähigkeit zur Selbstentfaltung und Selbstbildung auf der Grundlage von Lernmotivation und Kognition zu bilden; kommunikative Kompetenz in der Kommunikation mit Gleichaltrigen, Erwachsenen im Prozess kreativer Tätigkeit zu bilden; Entwicklung eines ästhetischen Bewusstseins durch das Erbe der großen Künstler Russlands, kreative Aktivitäten ästhetischer Natur. Weist Hausaufgaben zu, um 2-3 Illustrationen im Landschaftsgenre zu finden, sie zu analysieren: die Stimmung des Bildes zu bestimmen, sich mit der Komposition vertraut zu machen, die Übertragung der Luftperspektive zu beobachten. Danke für die Arbeit.	Hausaufgaben aufschreiben.

Thema: „Der erste Hauch des Frühlings“ Gestützt auf die Darstellung der Frühlingslandschaft.
Unterrichtstyp: kombiniert
Ausstattung: Schritt-für-Schritt-Ausführung, Reproduktionen von Gemälden, Präsentation
Ziel ist es, den Landschaftsbegriff als Gattung der bildenden Kunst zu formen. Entwicklung der Fähigkeiten zur Aufführung einer Frühlingslandschaft gemäß der Präsentation.
Aufgaben:
Pädagogisch: - zu lehren, theoretisches Wissen über die Gesetzmäßigkeiten und Mittel der landschaftsgestalterischen Lösung in der praktischen Arbeit anzuwenden.
Entwicklung: - die Fähigkeit, die Gemälde von Künstlern zu analysieren, Bilder zu identifizieren. Mittel, die von Künstlern verwendet werden, um die Stimmung und Jahreszeit zu vermitteln. Fähigkeiten zur Darstellung einer Frühlingslandschaft in Aquarell mit der Nasstechnik. Figuratives, logisches Denken und kreative Darstellung.
Erzieher: - erziehen künstlerischen Geschmack, ästhetisches Farbempfinden und Raffinesse der Farbnuancen. Kultiviere eine kreative Haltung, wenn du eine Landschaft aufführst.
UUD:
Persönlich:
- sich anhand der Präsentation ein Bild über den Aufbau der Landschaft machen;
- die Lösung des pädagogischen Problems auf der Grundlage der Korrelation zwischen dem, was bereits bekannt ist und von den Schülern gelernt wurde, und dem, was noch unbekannt ist;
Regulierung:
-Setzen Sie sich ein Ziel und analysieren Sie die Bedingungen für das Erreichen des Ziels.
- Sagen Sie die Situation zukünftiger Ereignisse voraus.
- Erstellen eines Plans und einer Abfolge von Aktionen.
Kognitiv:
- Suchen Sie mithilfe verschiedener Ressourcen nach Informationen.
- Ursache-Wirkungs-Beziehungen herstellen.
- Begriffe definieren.
Gesprächig:
- Fähigkeit, Bildungskooperationen und gemeinsame Aktivitäten mit Partnern zu organisieren
- Die Fähigkeit, in einen Dialog einzutreten und an einer kollektiven Diskussion des Problems teilzunehmen, um ihre Position zu vertreten.
Unterrichtsplan:
Organisation des Unterrichtsbeginns. (1-3 Minuten)
- Grüße
- Bereitschaftsprüfung
- Mikrosumme
2. Zielsetzung. Motivation für Lernaktivitäten (3-5 min)
- Beispielanzeige
3. Wissensaktualisierung (3-5 min)
- Problemdialoggespräch
4. Primäre Assimilation von neuem Wissen (8-10 Minuten)
- Ankündigung von neuem Material
5. Primärer Wissenstest (2-3 min)
- Antwort auf die Frage
6. Einweisung in die praktische Arbeit. (3-5 Minuten)
7. Praktische Arbeit(20 Minuten)
- gezielte Umgehungen
- Evaluationskriterien
8. Informationen über Hausaufgaben. (1-2 Minuten)
9. Zusammenfassung (1-2 min)
- Zusammenfassung der Lektion.
Unterrichtsstruktur Unterrichtsfortschritt
1.Org-Moment-Begrüßung
Bereitschaftsprüfung
Mikro insgesamt
2. Aktualisierung und Motivation von Bildungsaktivitäten Leute, ich werde ein Gedicht vorlesen, Ihre Aufgabe ist es, herauszufinden und mir zu sagen, welche Jahreszeit der Dichter beschrieben hat.
An hässlichen Winterkreuzungen
Es lag noch der Schnee von gestern,
Er mochte keine frühlingshafte Glückseligkeit,
Aber es war so schwer zu entkommen!
Weiße Schneekörner, Licht,
Aber ihre Berührung ist kalt
Fröhlicher Regen sammelte sich im Nu
Alle von ihnen und am Grund des Flusses verstreut.
Verlassen die Stadt ohne Nachtgirlanden,
Der Regen der Straße, alternd, sanft gewaschen.
Da ist etwas in dieser schneelosen Schwärze
Der Frühling ist ein durchdringender und klarer Blick.
Um welche Zeit geht es in diesem Vers?
Antwort: Frühling
Achten Sie auf den Bildschirm.
Thema der Lektion: "Der erste Hauch des Frühlings." Landschaft.
3. Ziele setzen Die Aufgabe der heutigen Lektion besteht darin, die Frühlingslandschaft gemäß der Präsentation zu vervollständigen.
4. Primäre Absorption

Leute, lasst uns daran erinnern, welche Zeichen für den Frühling charakteristisch sind.
Reproduktionen von Gemälden von Künstlern helfen Ihnen dabei.
- Landschaft 1 – Bild zu welcher Jahreszeit. Künstler?
(Baksheev Vasily Nikolaevich (1862-1958). Zu Frühlingsbeginn. 1917)
Antwort: Frühling
- Und an welchen Zeichen haben Sie festgestellt, dass es Frühling ist?
Antwort: Richtig, das sind erstmal Vögel, Saatkrähen sind da, das heißt der Frühling ist da. Ein weiteres Zeichen für schmelzenden Schnee.
- Landschaft 2 - zu welcher Jahreszeit ist diese Landschaft?
(Victoria Belova. "Herbst")
Antwort: Herbst.
Welche künstlerische Mittel hast du es hier gesehen?
Antwort: goldenes Laub an den Bäumen, die Straße mit bunten Blättern übersät.
-Leute, seid vorsichtig, der Frühling ist auch anders. Wie könnte der Frühling sein?
Abb. Das Bild ist Brodskaya Lydia Isaakovna (1910-1991). Frühling auf den Feldern. 1983)
Antwort: Schnee schmilzt im März.
Im April hört man die Vögel zwitschern, die Knospen an den Bäumen schwellen an. Im Mai blühen die Bäume und erfreuen sich an ihrer Schönheit.
dem. Folie 2
Landschaft im März. Welchen Frühlingsmonat hat der Künstler auf diesem Bild dargestellt?
Antwort: März.
- Wie haben Sie es festgestellt?
Folie 3
-Aprillandschaft
Schiene. Die Landschaft ist gewidmet ..?
Antwort: April.
Folie 4
- Landschaft im Mai.
- Die Blüte des Frühlings ist ..?
Antwort: Mailandschaft. Alles ist richtig.
-Da Sie aus einer Darstellung schöpfen, müssen Sie die Gesetze und Kompositionsmittel kennen und anwenden.
Folie 5
Lassen Sie uns wiederholen, was Komposition ist?
Die Komposition ist eine Struktur, die Verbindung von Teilen, die die Integrität des Bildes gewährleistet. Ein Ganzes.
- Zusammensetzungsgesetze:
- Integrität und Einheit
-Balance: statisch und dynamisch
- Integrität - die Unteilbarkeit der Komposition.
- Balance - alle Elemente sind untereinander ausbalanciert.
Gleichgewicht passiert:
- Statisch - der Zustand der Komposition, in dem die Elemente als Ganzes untereinander ausbalanciert sind, erwecken den Eindruck von Unbeweglichkeit.
- Dynamisch - das ist der Zustand der Komposition, in dem die Elemente untereinander ausbalanciert sind und den Eindruck von Bewegung vermitteln.
- dem. Fortpflanzung ist das Gesetz des Gleichgewichts.
Unterordnung ist die Auswahl des Zentrums der Komposition.
dem. Folie 6 – Das Kompositionszentrum hängt ab von:
- seine Größe und andere Elemente
- Positionen im Flugzeug
-Farben
- Ausarbeitung von Elementen
5. Primäre Überprüfung des Verständnisses Und so, Leute, jetzt kennt ihr alle Kompositionsgesetze.
Sag mir, was sind die Gesetze der Zusammensetzung?
Antworten: ..
Welche Farben eignen sich am besten, um eine Frühlingslandschaft darzustellen?
Antworten:…
6 Primärbefestigung Wissen.
Praktische Arbeit. A) auf dem Landschaftsblatt durchgeführt. Die Arbeit der Landschaft nach der Präsentation
B) Einführungsbriefing
-analytische Phase
Stufe 1 Wir erfinden eine Landschaft (zeigen an der Tafel ein dynamisches Handbuch, das das Gesetz der Dynamik enthält)
-Analyse des Produkts (Statikgesetz)
Stufe 2 Mit dünnen Linien skizzieren wir die erfundene Landschaft auf dem Landschaftsblatt. Dazu zeichnen wir eine Horizontlinie, umreißen Objekte mit großen Massen.
Stufe 3. Verfeinere die Elemente. Wir zeichnen alle kleinen Details, Zweige, Fenster, Häuser, Wege.
Eigenarbeit:
- für eine Strichzeichnung gebe ich dir 6 Minuten. Zeit, versuche diese Zeit einzuhalten.
- Gehen Sie durch das Klassenzimmer
- Arbeiten überwachen.
- Ich aktiviere die Aufmerksamkeit des Schülers, ich führe weiterhin ein Einführungsgespräch durch
Stufe 4. Einstieg in Farbe
- Wir bedecken das Blatt mit Wasser. Entfernen Sie überschüssiges Wasser mit einer trockenen Bürste.
-Bedecken Sie den Himmel und alle Objekte mit einer lokalen Farbe.
Stufe 5 Wir verdichten eigene und fallende Schatten, zeichnen Baumstämme, Zweige, wählen den ersten Plan, den zweiten Plan, den dritten.
Ich selbst. Arbeit
- Ich gebe Ihnen 10 Minuten für das Farbschema. Wir lassen uns nicht ablenken, wir arbeiten ruhig, wenn Sie Fragen haben, heben Sie die Hand.
- Ich gehe durch die Klasse und erkenne häufige Fehler. Ich mache Frontarbeit.
- Ich identifiziere die Person. Fehler und korrigiere sie in Kinderalben.
- Arbeiten für die Analyse planen
-dem. Folie 6
- Evaluationskriterien:
1. eine erfolgreiche erfundene Handlung
2. Anordnung aller Landschaftsobjekte
3. Farbschema
4. Zeichnungsgenauigkeit
7. Assimilationskontrolle - Verhaltensanalyse - Mir hat gefallen, wie Sie heute gearbeitet haben, gut gemacht.
-Arbeitsanalyse
- Ich rufe 6 Personen in den Vorstand, unterscheide die Arbeiten: diejenigen, die alle Kriterien erfüllen, kleine Mängel, erhebliche Fehler haben.
-Veröffentlichung von Bewertungen
5 - erfüllt alle Kriterien
4- kleinere Fehler
3 - erhebliche Mängel
Einstufung
8. Informationen über D.Z - on Nächste Lektion Nimm FARBE.
9. Reflexion - Reinigungsarbeiten
- Heute haben alle einen guten Job gemacht, alle haben ihren Job nach besten Kräften gemacht. Vielen Dank für die Lektion! Alles gut gemacht! Auf Wiedersehen!

TECHNOLOGISCHE KARTE DER LEKTION

Thema: "Landschaft - ein Genre der bildenden Kunst"

Akademisches Fach: Kunst

VOLLSTÄNDIGER NAME. Lehrer: Isaeva Anschelika Wladimirowna

Klasse: 2

Lehrplanautor: BM Nemenskyj "Bildende Kunst 2 Klasse". M., 2010.

EMC "Schule von Russland"

Unterrichtsart: neuen Stoff lernen

Ziele:

Bekanntschaft mit dem Begriff "Landschaft". Zeichnen lehren unkonventionelle Technik- sprühen; Potenzial entdecken und entwickeln künstlerische Fähigkeit eingebettet in das Kind.

Entwicklung einer sorgfältigen, verantwortungsvollen, respektvolle Haltung zur Natur (die Fähigkeit, die Schönheit der Natur durch Malerei, Entwicklung zu sehen kreative Vorstellungskraft, Fantasie, künstlerischer Geschmack von Kindern).

Bringen Sie Kindern bei, Eindrücke zu reflektieren, die sie durch Beobachtung erhalten haben winterliche Natur basierend auf dem Inhalt bekannter Werke.

Vertiefen Sie die Fähigkeiten im Umgang mit Farben und anderen Materialien. Die Liebe zur Natur, zur schönen Kunst wecken.

Methoden: erklärend und illustrativ (Präsentation des Materials); praktisch (Fähigkeitsentwicklung).

Arbeitsformen: frontal, individuell

Ausrüstung: Musikfragment: P.I. Tschaikowsky „Die Jahreszeiten. Dezember", Videoclip " Wintermärchen“ – AutorBeloserowa Tatjana Wladimirowna. Für Studenten - Papierbögen, Gouache, Pinsel, Stöcke. Bildschirm, Projektor, Computer.

Bühne

- Die Schönheit der Natur, der Wechsel der Jahreszeiten waren schon immer eine Quelle der Inspiration für Dichter, Musiker und Künstler. Leinwände berühmte Meister die Bilder sind erstaunlich hell, berührend, wahrheitsgemäß geschrieben. Sie rufen in uns Gefühle hervor, die ihren Schöpfern gehörten: Bewunderung für die großzügige Schönheit, Liebe und Zuneigung zu unseren Heimatorten, die uns so vertraut, vertraut und nah sind. (FOLIEN 3,4,5)

Stimmen Sie zu, wenn Sie sich diese Winterbilder ansehen, erinnern Sie sich sofort an schöne Gedichte über den Winter, über das fabelhafte Outfit der Winternatur. (FOLIE 6)

Es gibt Maler, die ihre ganze Arbeit der Darstellung der Natur gewidmet haben.Sie werden Landschaftsmaler genannt. Dies sind A. Savrasov, (FOLIE 7) I. Shishkin, (FOLIE 8) I. Levitan, (FOLIE 9).

Ein echter Künstler, der Landschaften malt, vermittelt den Zustand und die Stimmung der Natur, all ihre Schönheit und Vielfalt.

Welchen Eindruck haben Sie nach dem Betrachten des Bildes?

Was ist eine Landschaft? (FOLIE 10)

Landschaftstypen. (FOLIE 11)

Unter Künstlern, Dichtern, Musikern gab es immer Sänger einheimischer Natur.

Dichter besangen die Natur in Gedichten, Künstler in Gemälden und Komponisten in Musikwerken.

der größte Meister Klangbild von Bildern der russischen Natur ist der berühmte russische Komponist P. I. Tschaikowsky. (FOLIE 12) In vielen seiner Kompositionen kann man deutlich das Singen von Vögeln und das Heulen eines Schneesturms und den Walzertanz von Schneeflocken, die Weite und Weite unserer Felder und die Besonnenheit des Winterwaldes hören. Tschaikowsky liebte alle Jahreszeiten und über jede von ihnen schrieb er wunderbare Musik – einen Zyklus von Klavierstücken „Die Jahreszeiten“.

Nun wird das Stück „Dezember“, der allererste Wintermonat, aufgeführt. Wenn wir Musik hören, werden wir versuchen zu fühlen: Was wollte Tschaikowsky uns mit dieser Musik sagen?

Hilft uns Musik, die Schönheit der russischen Natur besser zu spüren?

- Was hast du in dieser Lektion gelernt?- Was verursachte Schwierigkeiten im Arbeitsablauf?- Was hat dir gefallen?Mit welcher Stimmung verlassen Sie den Unterricht?- Denken Sie an einen Titel für Ihre Zeichnungen.- Menschen der Kunst, Künstler lernen immer von der Natur. Sie gibt uns viel Glück, Freude, wir müssen sie beschützen, beschützen, auf sie aufpassen. Wenn wir Kunstwerke über die Natur betrachten, können wir Musik hören, und wenn wir Musik über Bilder der Natur hören, visualisieren wir ihre bezaubernden Bilder.- Als ich mir Ihre Arbeit ansah, erinnerte ich mich sofort an ein Gedicht, das sehr genau wiedergibt, was Sie gezeichnet haben.

F. Tyutchev

Zauberin-Winter

Verzaubert steht der Wald

Und unter dem schneebedeckten Rand,

Bewegungslos, stumm

Er glänzt mit einem wunderbaren Leben.

Und er steht verzaubert,

Nicht tot und nicht lebendig

Vom Schlaf magisch verzaubert

Alle verstrickt, alle gebunden

Lichterkette runter...

Fizkultminutka " Winterwald»:

Wir kamen in den Winterwald.

Wie viele Wunder gibt es hier!

Rechts ist eine Birke in einem Pelzmantel,

Links schaut uns der Baum an.

Schneeflocken drehen sich am Himmel

Sie legen sich schön auf den Boden.

Also sprang der Hase

Er lief vor dem Fuchs davon.

Das grauer Wolf herumschleichen,

Er sucht nach Beute!

Dann findet er uns nicht!

Nur ein Bär Lager schlafen,

So schläft er den Winter durch.

Die Schneemänner fliegen

Wie schön sie sind!

Schönheit und Ruhe im Wald

Und es ist Zeit für uns, nach Hause zu gehen.

Kunstunterricht zum Thema: "Frühlingslandschaft", Klasse 2

Thema: Frühlingslandschaft

Ziele:

● den Landschaftsbegriff bilden; sich mit den Ansichten der Landschaft vertraut zu machen; Sequenzen in der Bearbeitung einer Landschaft lernen; den Umgang mit den Eigenschaften der Linear- und Luftperspektive lehren; mit der Arbeit von I.I. Levitan, A.K. Savrasov;

● entwickeln kreatives Potenzial, ästhetische Wahrnehmung, erweitern den Horizont der Studierenden, wecken Interesse am Fach;

● Liebe zur Natur, ästhetischen Geschmack, Aufmerksamkeit und Beobachtungsgabe der Schüler pflegen.

Bildung von UUD:

Persönlich:

● um ästhetische Bedürfnisse zu bilden: das Bedürfnis nach Kommunikation mit Kunst, Natur, das Bedürfnis nach einer kreativen Einstellung zur Welt, das Bedürfnis nach unabhängiger praktischer kreativer Tätigkeit; ästhetische Gefühle entwickeln, die auf der Bekanntschaft mit Kunstwerken beruhen;

● die Fähigkeit, die eigenen zu diskutieren und zu analysieren künstlerische Tätigkeit und die Arbeit der Mitschülerinnen und Mitschüler im Hinblick auf die gestalterischen Aufgaben dieses Themas, inhaltlich und in ihren Ausdrucksmitteln.

Gesprächig:

● kollektive Bildungskooperationen eingehen, gemeinsam diskutieren und Antworten auf Fragen finden können.

Regulierung:

● eine Lernaufgabe annehmen; Informationen eines Lehrers oder Freundes, die einen bewertenden Charakter einer Überprüfung einer fertigen Zeichnung enthalten, angemessen wahrnehmen.

Kognitiv:

● Entwicklung der Fähigkeit zur semantischen Wahrnehmung künstlerischer Text;

Objekte analysieren, Analogien herstellen.

Geplante Ergebnisse:

● lernen, den Arbeitsplatz gemäß den Eigenschaften des verwendeten Materials selbstständig zu organisieren und während der Arbeit für Ordnung zu sorgen;

● haben die Möglichkeit, die Fähigkeit zu bilden, bildende Kunst wahrzunehmen und ihre Einstellung zu äußern Kunstwerk;

● ein stetiges Interesse an bildender Kunst zu entwickeln; die Fähigkeit, Werke der bildenden und anderen Künste wahrzunehmen, zu verstehen, zu erleben und zu schätzen.

Ausrüstung:

Für den Lehrer: Präsentation, Beamer, Künstlerporträts, Bildmaterial zur Reflexion, Rebus, Poster mit dem Thema der Unterrichtsstunde, Poster mit der Zeichenfolge.

Für Studierende: Aquarell oder Gouache, Album, Bleistift, Radiergummi, Glas, Lappen.

2. Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Lehrbuch Bildende Kunst für die 1. - M.: Jahont 2012. Smolensk: Verein XXI Jahrhundert. - 2012. - 168s.

3. Koptseva T. A. Bildende Kunst. Methodische Empfehlungen für das Lehrbuch für die 1. Klasse von Bildungseinrichtungen. - Moskau: Jahont. – 2012.

Unterrichtsplan:

ICH. Zeit organisieren 1

II. Aktualisierung des Wissens der Schüler 1

III. Einführungsgespräch 5

IV. Abbildung 5 Sequenzerläuterung

● Physische Minute 1

V. Studentische Planung 3

VI. Selbstständige Arbeit 20

VII. Ausstellung von Werken. Auswertung. 1

VIII. Reflexion 1

IX. Zusammenfassung der Lektion 2

Während des Unterrichts:

I. Organisatorischer Moment

Hallo Leute!

Die Glocke läutete

Und er hat uns zum Unterricht eingeladen!

Prüfen, ob alles für den Unterricht bereit ist?

Wir brauchen: ein Album, Pinsel, Gouache oder Aquarell, einen Bleistift, einen Radiergummi, ein Glas, einen Lappen).

Ruhig sitzen!

II. Aktualisierung des Wissens der Schüler

Der Schnee wird schwarz auf der Wiese,

Das Wetter wird jeden Tag wärmer.

Zeit, den Schlitten in die Speisekammer zu stellen.

Es ist diese Jahreszeit. (Frühling)

Das ist richtig Leute, es ist Frühling.

Wie hast du das erraten? (der Schnee schmilzt, das Wetter ist wärmer)

Nenn mir die Frühlingsmonate (März, April, Mai)

Sag mir, was ist Frühling? Was sind seine Zeichen (warm, hell, Vögel singen, Schnee schmilzt, Knospen blühen an Bäumen, Vögel fliegen ein, Winterschlaf endet bei Tieren).

Welche Gefühle löst das Frühlingserwachen aus? (Freude, gute Laune)

Warum sagen wir „Frühlingsrot“, wenn wir vom Frühling sprechen? (alles blüht, bekommt leuchtend saftige Farben)

Was sind die Farben des Frühlings? (hell, sonnig)

Unterrichtsthema formulieren (Frühlingslandschaft) [Der Lehrer bringt das Thema an die Tafel].

III.Einführungsgespräch

Der Frühling ist eine erstaunliche Zeit des Jahres, in der alles in der Natur zum Leben erwacht, als würde es für ein neues Leben erwachen. Und der Himmel ist ungewöhnlich blau, und die Frische in der Luft ist ungewöhnlich, es ist leicht zu atmen. Es ist schön im Herzen. Es herrscht eine fröhliche Stimmung.

Wir haben es jetzt geschafft verbale Beschreibung Frühling. Wenn Sie heute eine Frühlingslandschaft zeichnen, lernen Sie, wie Sie ein Bild erstellen Frühling Natur, vermitteln Sie die Stimmung, Ihre Einstellung zu dem, was Sie sehen, mit Hilfe von Farben, Farben.

In welchem ​​​​Genre wir arbeiten werden, erfahren Sie, indem Sie den Rebus (Landschaft) erraten [Der Lehrer stellt das Puzzle an die Tafel].

An der Tafel steht das Wort „Landschaft“. [Lehrer schreibt an die Tafel]

Was heißt das? (Landschaft ist ein Genre der bildenden Kunst. Eine Zeichnung, ein Bild, das die Natur darstellt).

Es erschien erstmals im 7. bis 10. Jahrhundert in China, Japan und anderen Ländern des Ostens.

Zuordnen Verschiedene Arten Landschaft, Reproduktionen von Gemälden betrachten und die Art der Landschaft bestimmen, darüber sprechen (Meer - Aivazovsky "Storm", ländlich - Savrasov, städtisch, Wald - Shishkin "Morgen im Wald", Berg - Lysak Gennady)

Heute werden wir Frühlingslandschaften auf den Leinwänden der berühmten russischen Künstler Alexei Kondratievich Savrasov und Isaac Iljitsch Levitan beobachten [Der Lehrer hängt die Porträts an die Tafel].

Mal sehen, wie die Künstler den Frühling dargestellt haben. (A. Savrasov „Die Saatkrähen sind angekommen“, I. Levitan „Frühling. großes Wasser»).

Betrachten Sie eine Reproduktion von Savrasovs Gemälde "The Rooks Have Arrived".

Was sehen wir darauf? (Quelle, Saatkrähen, Birken, Fluss)

Welche Farben haben sie dafür verwendet? (stumpf, hell, dunkel, schummrig, dezent)

Betrachten Sie eine weitere Reproduktion von Levitans Gemälde „Frühling. Großes Wasser.

Als Levitan an dem Gemälde „Frühling. Großes Wasser“, erinnerte er sich an seinen Lehrer Savrasov, der vor etwa zwanzig Jahren in dem berühmten Gemälde „Die Saatkrähen sind angekommen“ die echte Quelle zeigte.

Die gleichen dünnen Birken, gebogen und kahl, dahinter ein aufgetauter Fluss und bescheidene Holzgebäude.

Vergleichen wir diese Bilder.

Wie sind sie verbunden? (Der Frühling ist darauf abgebildet)

Welches Bild zeigt einen sonnigen Tag? Wie wurde es bestimmt? (bei Levitan, weil der sonnige Himmel nicht düster, hell ist)

Rechts. Mit Hilfe von gelang es dem Künstler, den Zustand der Natur an einem sonnigen Tag zu vermitteln warme Farben.

Was ist der Himmel auf den Bildern? (Savrasov hat einen düsteren, tief hängenden grauen Himmel, während Levitan ein transparentes blaues und goldenes Licht hat sonniger Tag)

Levitan sang, klang, voller poetischer Bedeutung. So entstand aus der bescheiden freudigen, sensiblen Seele des Künstlers die Malerei.

Ist es ihnen gelungen, in ihren Werken die Frühlingszustände der Natur bei unterschiedlichem Wetter (klar, bewölkt) zu vermitteln?

IV. Erläuterung der Abbildungssequenz

Stellen Sie sich vor, was für eine Landschaft Sie malen werden. Was ist das für eine Ecke der Natur: ein Wald, ein Park, ein Flussufer, ein Feld oder eine Wiese.

Zuerst müssen Sie das Blatt Papier richtig positionieren. Wenn die Breite Ihrer Landschaft größer ist, legen Sie das Blatt horizontal. Wenn die Höhe größer ist, dann vertikal.

Wir teilen die Ebene des Papiers in zwei Teile (Himmel und Erde). Die Linie, die Himmel und Erde trennt, wird Horizontlinie genannt.

Vergessen Sie nicht die Regeln der linearen, luftigen und farbigen Perspektive.

Lineare Perspektive: Je weiter entfernt die Dinge sind, desto kleiner sind sie. Luftperspektive: an Vordergrund alle Elemente des Themas sind deutlich sichtbar. Im Hintergrund sind die Details nicht sichtbar. Farbperspektive: Im Vordergrund sind Farben hell, gesättigt, je weiter sie von uns entfernt sind, desto stumpfer und unscharfer werden sie.

Wie bekommt man eine helle oder umgekehrt matte Lichtfarbe? (für Helligkeit - mehr Farben, weniger Wasser).

Welche Rolle spielen Bäume in Landschaften? (Einer der wichtigsten. In Natur große Vielfalt Bäume, Künstler zeichnen Bäume in Bildern.) Bäume sollen anders sein: jung (dünn und schlank), alt (dick und krumm), schön, breit, darunter Fichte, Birke. Sie können ein wenig hellgrüne, smaragdgrüne Farbe auf die Zweige „werfen“. Der Ast wächst nach oben und leicht zur Seite. Und je mehr sich der Baum verzweigt, desto schöner wird es. Das alte ist auf die gleiche Weise gezeichnet, nur der Stamm und die Äste sind viel dicker und gewundener.

Das Zeichnen beginnt mit einer Bleistiftskizze (der Druck auf den Bleistift sollte leicht sein, nur die Hauptdetails werden gezeichnet), dann arbeiten wir in Farbe: Zuerst machen wir einen Hintergrund für die Landschaft, zeichnen große Details in Farbe, dann kleine.

● Fizminutka

Lass uns die Finger strecken, einen Fächer machen.

V. Studentische Planung

Also aufgepasst Jungs!

Wo fangen wir an zu arbeiten? (aus Blattanordnung)

Was machen wir am Ende? (in Farbe aufgeführt)

Welche Farben können wir in unserer Arbeit verwenden?

Wie bekomme ich eine hellere Farbe? (mehr Farbe, weniger Wasser)

Lass uns zur Arbeit gehen.

VI. Selbstständige Arbeit

[Kinder machen die Arbeit, der Lehrer kontrolliert die Umsetzung, hilft, weist auf Mängel hin, notiert die positiven Aspekte. Warnt 5-7 Minuten vor Unterrichtsende vor der Bereitschaft.].

VII. Ausstellung von Werken. Auswertung

Die Arbeiten sollten ordentlich sein und einer luftigen, linearen Farbperspektive entsprechen.

VIII. Betrachtung

Ich habe noch eine kleine Landschaft auf dem Brett. Es fehlen ein paar Details. Ich habe die Sonne und die Wolke in meinen Händen. Jetzt werden wir sie hinzufügen.

Wenn Sie alles in der Lektion verstanden haben und mit Ihrer Arbeit zufrieden sind, heben Sie die Hände. Und jetzt heben Sie diejenigen auf, die Schwierigkeiten hatten, und er ist mit der geleisteten Arbeit nicht sehr zufrieden. Mehr Leute, die glücklich sind, was bedeutet, dass wir der Landschaft die Sonne hinzufügen werden.

Gut gemacht, Jungs!

IX. Zusammenfassung der Lektion

In welchem ​​Genre haben wir heute gearbeitet? (Landschaft)

Was ist eine Landschaft? (Naturbild, Gelände)

Welche Landschaft stellen wir dar? (Frühling)

Welche Farbtöne herrschen im Bild des Frühlings vor?

Was hast du gelernt? (Landschaft zeichnen)

Was hast du gelernt? (über die Landschaft, über die Landschaftstypen und die Gemälde von I. I. Levitan, A. Savrasov)

Vielen Dank für die Lektion! Auf Wiedersehen!