Τι είναι μια παρσούνα του 17ου αιώνα. Αυτή η μυστηριώδης παρσούνα

Παρσούνα

Μπογκντάν Σαλτάνοφ. Ο Alexei Mikhailovich με μια "μεγάλη στολή" (1682, Κρατικό Ιστορικό Μουσείο)

Τύποι

Μέχρι σήμερα, η parsuna μπορεί να χωριστεί στις ακόλουθες κατηγορίες ανάλογα με τις προσωπικότητες και τις τεχνικές ζωγραφικής που απεικονίζονται σε αυτές:

• πορτρέτα τάφου, τέμπερα στο σανίδι(Skopin-Shuisky, Fedor Ivanovich, Fedor Alekseevich, κ.λπ.)
• Parsun λάδι σε καμβά:
  • που απεικονίζει βασιλιάδες(Alexey Mikhailovich, Fedor Alekseevich, Ivan Alekseevich, κ.λπ.)
  • με την εικόνα των πριγκίπων, οικονόμων, ευγενών κ.λπ.(γκαλερί Repnin, Naryshkin, Lyutkin, κ.λπ.)
  • που απεικονίζουν εκκλησιαστικούς ιεράρχες(Νίκων, Ιωακείμ)

Εικονίδιο "Parsunnaya" ("γραφικό").

"Parsunny" ("γραφικό") ονομάζονται εικονίδια, όπου τουλάχιστον μέσα πολύχρωμα στρώματαΧρησιμοποιήθηκαν λαδομπογιές και η τεχνική του σχηματισμού γραφικών λεπτομερειών προσεγγίζει την τεχνική μιας από τις «κλασικές» ευρωπαϊκές τεχνικές.

Οι εικόνες «parsun» («ζωγραφικά») περιλαμβάνουν εικόνες της μεταβατικής περιόδου, στην οποία η ζωγραφική μπορεί να αποδοθεί σε δύο κύριες τεχνικές της κλασικής ελαιογραφίας:

Βιβλιογραφία

• Πορτρέτο στη ρωσική ζωγραφική του XVII-πρώτη μισό του XIXαιώνας. Αλμπουμ. / Συντάχθηκε από τον A. B. Sterligov. - M., Goznak, 1985. - 152 σ., ill.
• Ρωσική ιστορικό πορτρέτο. Η εποχή της παρσούνα Μ., 2004.
• Ρωσικό ιστορικό πορτρέτο. The Age of Parsing. Υλικό συνεδρίου. Μ., 2006
• Ovchinnikova E. S. Πορτρέτο στα ρωσικά τέχνη XVIIαιώνας. Μ., 1955.
• Mordvinova S. B. Parsuna, οι παραδόσεις και η προέλευσή του. Diss. για το πτυχίο Cand. ιστορίας της τέχνης. Μόσχα: Ινστιτούτο Ιστορίας της Τέχνης, 1985.
• Svyatukha O.P. Αναπαράσταση της αυταρχικής εξουσίας σε ρωσικά πορτρέτα του 17ου αιώνα. Διατριβή για το πτυχίο του υποψηφίου ιστορικές επιστήμες; Κράτος της Άπω Ανατολής Πανεπιστήμιο, 2001
• Grabar I., Uspensky A. "FOREI PINTERS IN MOSCOW"// HISTORY OF RUSSIAN ART. Επιμέλεια I. E. Grabar. Τ.6, -Μ., 1913
• Komashko N.I.. Ο ζωγράφος Bogdan Saltanov στο πλαίσιο καλλιτεχνική ζωήΔεύτερη η Μόσχα μισό του XVIIαιώνα) // Αρχαία Ρωσία. Μεσαιωνικά Ερωτήματα. 2003, Νο. 2 (12), σελ. 44 - 54.
• Έρευνα και αποκατάσταση της παρσούνας του Πατριάρχη Νίκωνα, Μ., 2006
• Bryusova VG Simon Ushakov και η εποχή του // GMMK: Υλικά και έρευνα. Θέμα. 7. Ρωσική τέχνη πολιτισμός XVIIαιώνας. Μ., 1991:9-19
• Chernaya L. A. Ρωσικός πολιτισμός της μεταβατικής περιόδου από τον Μεσαίωνα στη Νέα Εποχή. - Μ.: Γλώσσες Σλαβικός πολιτισμός, 1999

Συνδέσεις

• Από άτομο σε parsune. Σχετικά με την έκθεση ανάλυσης ζωγραφικής στο Κρατικό Ιστορικό Μουσείο.
• . Περιλήψεις της έκθεσης.
• Παρσούνα. Εικονογραφημένο Λεξικό Εικονογραφίας.

Σημειώσεις

Ίδρυμα Wikimedia. 2010 .

Μεγάλο εγκυκλοπαιδικό λεξικό

- (παραμόρφωση της λέξης "persona", από το λατ. persona personality, πρόσωπο) έργο των ρωσικών ζωγραφική πορτρέτου 17ος αιώνας Ο πρώτος Π. ούτε τεχνική εκτέλεσης, ούτε εικονιστικός σχηματισμόςστην πραγματικότητα δεν διαφέρουν από τα έργα της εικονογραφίας (Βλ. Εικονογραφία) (Π. βασιλιάς ... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Παρσούνα- (παραμορφωμένο. πρόσωπο, από λατ. persona personality, πρόσωπο) conv. Ονομασία προϊόντος Ρωσική, Ουκρανική, Λευκορωσική πορτραίτα συζ. 16ος-17ος αιώνας, διατηρώντας στοιχεία της τυπικής δομής της αγιογραφίας. Π. ζωγράφισαν (μερικές φορές από τη φύση) ζωγράφοι του Οπλοστασίου του Σ. ... ... Ρωσικό ανθρωπιστικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό

- (παραμόρφωση της λέξης "πρόσωπο"), μια κωδική ονομασία για έργα ρωσικής, λευκορωσικής και ουκρανικής προσωπογραφίας του τέλους του 16ου και του 17ου αιώνα, που συνδυάζει τις τεχνικές αγιογραφίας με ρεαλιστική εικονιστική ερμηνεία. * * * PARSUNA PARSUNA (παραμόρφωση της λέξης… … εγκυκλοπαιδικό λεξικό

J. ξεπερασμένο. Έργο ρωσικής πορτραίτου με καβαλέτο του τέλους του 16ου-17ου αιώνα. Επεξηγηματικό Λεξικό Efremova. T. F. Efremova. 2000... Μοντέρνο ΛεξικόΡωσική γλώσσα Efremova

Parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun, parsun (

Το τμήμα είναι πολύ εύκολο στη χρήση. Στο προτεινόμενο πεδίο, απλώς εισάγετε την επιθυμητή λέξη και θα σας δώσουμε μια λίστα με τις έννοιές της. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι ο ιστότοπός μας παρέχει δεδομένα από διαφορετικές πηγές- εγκυκλοπαιδικά, επεξηγηματικά, παράγωγα λεξικά. Εδώ μπορείτε επίσης να εξοικειωθείτε με παραδείγματα χρήσης της λέξης που εισαγάγατε.

Η σημασία της λέξης parsuna

parsuna στο λεξικό σταυρόλεξου

Νέο επεξηγηματικό και παράγωγο λεξικό της ρωσικής γλώσσας, T. F. Efremova.

parsuna

και. απαρχαιωμένος Έργο ρωσικής πορτρέτου με καβαλέτο του τέλους του 16ου-17ου αιώνα.

Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό, 1998

parsuna

Το PARSUNA (παραμόρφωση της λέξης "πρόσωπο") είναι μια συμβατική ονομασία για τα έργα της ρωσικής, της Λευκορωσίας και της Ουκρανίας πορτραίτου του τέλους. 16-17 αιώνα, συνδυάζοντας τις τεχνικές της αγιογραφίας με μια ρεαλιστική εικονιστική ερμηνεία.

Παρσούνα

(παραμόρφωση της λέξης «persona», από το λατινικό persona ≈ προσωπικότητα, πρόσωπο), έργο ρωσικής προσωπογραφίας του 17ου αιώνα. Η πρώτη εικονογραφία δεν διαφέρει ουσιαστικά από τα έργα αγιογραφίας ούτε σε τεχνική ούτε σε παραστατική δομή (η εικονογραφία του Τσάρου Φιοντόρ Ιβάνοβιτς, το πρώτο μισό του 17ου αιώνα, Ιστορικό Μουσείο, Μόσχα). Στο 2ο μισό του 17ου αιώνα. Η ανάπτυξη του Π. προχωρά σε δύο κατευθύνσεις. Το πρώτο έχει επίσης περισσότερο κέρδοςεμβληματική αρχή, χαρακτηριστικά πραγματικό χαρακτήρασαν να υπερτίθενται στο ιδανικό σχήμα του προσώπου του ιερού προστάτη του (P. Tsar Fedor Alekseevich, 1686, Ιστορικό Μουσείο). Η δεύτερη κατεύθυνση, όχι χωρίς την επιρροή των ξένων που εργάστηκαν στη Ρωσία, αφομοιώνει σταδιακά τις τεχνικές της δυτικοευρωπαϊκής ζωγραφικής, προσπαθώντας να μεταφέρει τα επιμέρους χαρακτηριστικά του μοντέλου, τον όγκο των μορφών, ενώ ταυτόχρονα διατηρεί την παραδοσιακή ακαμψία στο η ερμηνεία των ρούχων (parsun του G. P. Godunov). Στο 2ο μισό του 17ου αιώνα. Ο Π. μερικές φορές γράφεται σε καμβά λαδομπογιέςμερικές φορές από τη φύση. Κατά κανόνα, οι πίνακες δημιουργήθηκαν από τους ζωγράφους του Οπλοστασίου (S. F. Ushakov, I. Maksimov, I. A. Bezmin, V. Poznansky, G. Odolsky, M. I. Choglokov και άλλοι).

Λιτ.: Novitsky A., Parsing letter in Moscow Rus', "Old Years", 1909, Ιούλιος ≈ Σεπτέμβριος; Ovchinnikova E. S., Πορτρέτο στη ρωσική τέχνη του 17ου αιώνα, Μ., 1955.

L. V. Betin.

Βικιπαίδεια

Παρσούνα

Παρσούνα- το πρώιμο «πρωτόγονο» είδος προσωπογραφίας στο ρωσικό βασίλειο, στα εικονογραφικά του μέσα που εξαρτάται από την αγιογραφία.

Αρχικά συνώνυμο σύγχρονη έννοια πορτρέτοανεξάρτητα από το ύφος, την τεχνική της εικόνας, τον τόπο και τον χρόνο γραφής, παραμόρφωση της λέξης «πρόσωπο», που τον 17ο αιώνα ονομαζόταν κοσμικά πορτρέτα.

Παραδείγματα χρήσης της λέξης parsuna στη βιβλιογραφία.

Στους τοίχους, με επένδυση από επιχρυσωμένο δέρμα, κρεμασμένο αναλυτές, ή - με έναν νέο τρόπο - πορτρέτα των πριγκίπων Γκολίτσινων και σε ένα υπέροχο βενετσιάνικο πλαίσιο - μια εικόνα ενός δικέφαλου αετού που κρατά ένα πορτρέτο της Σοφίας στα πόδια του.

Ναι, όχι ένα εικονίδιο, - εξήγησε ο αρχιτέκτονας, - αυτό είναι σε ξένο parsunaπου ονομάζεται.

Όταν οι εραστές που κουράζονται από τα χάδια αποκοιμιούνται, όταν οι ηλικιωμένοι εξαντλημένοι από την αϋπνία στενάζουν σε παραλήρημα, όταν βασιλιάδες αναδύονται από τα επιχρυσωμένα πλαίσια του υπέροχου τους κτηνοτρόφος, και οι από καιρό νεκρές καλλονές αναζητούν την χαμένη τους ελκυστικότητα, όταν δεν τραγουδά ούτε ένα πουλί, όταν ο ορίζοντας δεν τρεμοπαίζει ακόμα στην ομίχλη, όταν ένας αναστεναγμός σαρώνει το διάστημα και η θλίψη επιπλέει στις στέπες - ίσως τότε είναι που χρειάζομαι για να κατεβείτε από τις ψηλές στρογγυλές πέτρες στη μέση ενός ευρύχωρου Πλατεία Κιέβσκαγιανα φέρω το όνομά μου, και να καβαλήσω ένα χάλκινο άλογο, κουνώντας χαρούμενα ένα χάλκινο μαχαίρι, κάτω από τον χάλκινο κρότο των οπλών, τρομάζοντας τον μικρό που τόσο πολύ του αρέσει να παίζει στους πρόποδες του μνημείου;

Αυτός ήταν parsuna, ή ένα πορτρέτο, αλλά δεν ήταν γνωστό πώς να τον αντιμετωπίσουν, και πολλά τέτοια πράγματα δεν μπορούσαν καν να ειπωθούν μπροστά του.

Εφόσον η Αυτή Μεγαλειότης, - απάντησε, - δεν έχει κάνει ακόμη τίποτα αξιόλογο για το καλό της Ρωσίας, σας διατάζω, αντιπεριφερειάρχη, να γράψετε αναλυτέςμε την εικόνα της σύμφωνα με τελευταία πορτρέταΆννα Ιωάννοβνα.

Τώρα, όταν αμάρτησε με τον Μπίρεν, δύο αναλυτέςαπό διαφορετικές γωνίες.

Μπορώ αναλυτέςγράψε, σαν να ζουν ανθρώπινα πρόσωπα, όχι να γερνούν και να μην πεθαίνουν, αλλά το πνεύμα ζει μέσα τους για πάντα.

Rane parsunaδιέταξε να ζωγραφίσει με το κόκκινο ιππικό, και τώρα ο ίδιος, σαν λακέ, κουβαλάει το μπλε ιππικό της.

Παραγγελία από τον Timofey Arkhipych parsunaνα γράψει και κρέμασε ένα πορτρέτο του ιερού ανόητου στην κρεβατοκάμαρά της.

Ο Μενσίκοφ κάλπασε στο Νόβγκοροντ για να παρουσιάσει στον Μπόρις Πέτροβιτς το βασιλικό parsuna, ή ένα πορτρέτο γεμάτο με διαμάντια, και επίσης ο πρωτοφανής βαθμός του Στρατάρχη Πεδίου.

Σου έφερα έναν επιδέξιο ζωγράφο με εντολή να γράψεις parsunaαπό κάποιο ευγενικό άτομο.

Κάποτε έγραψε parsuna Vladyka Athanasius, Επίσκοπος Kholmogory και Vazhesky.

«Παρσούνα»: έννοια, χαρακτηριστικά

ΣΕ XVII αιώναΌταν οι κοσμικές τάσεις εντάθηκαν στη Ρωσία και το έντονο ενδιαφέρον για τις ευρωπαϊκές γεύσεις και συνήθειες έγινε εμφανές, οι καλλιτέχνες άρχισαν να στρέφονται στη δυτικοευρωπαϊκή εμπειρία. Σε μια τέτοια κατάσταση, όταν υπάρχει αναζήτηση για πορτραίτο, η εμφάνιση μιας παρσούνας είναι αρκετά φυσική.

Το "Parsuna" (παραμορφωμένο "πρόσωπο") μεταφράζεται από τα λατινικά ως "πρόσωπο", όχι "άνθρωπος" (homo), αλλά ένας συγκεκριμένος τύπος - "βασιλιάς", "ευγενής", "πρεσβευτής" - με έμφαση στην έννοια του γένος. .

Τα Parsun - κοσμικά τελετουργικά πορτρέτα στο εσωτερικό - θεωρήθηκαν ως σημάδι κύρους. Η ρωσική αριστοκρατία έπρεπε να προσαρμοστεί στις νέες πολιτιστικές τάσεις που διείσδυσαν στις παραδοσιακές μορφές της καθημερινής ζωής. Η Parsuna ήταν κατάλληλη για τις τελετουργικές τελετουργίες της επίσημης εθιμοτυπίας της αυλής που καλλιεργούνταν στο πριγκιπικό-μπογιαρικό περιβάλλον, για επίδειξη υψηλή θέσημοντέλα.

Στο parsun τονιζόταν πρώτα απ' όλα η αναγωγή του εικονιζόμενου σε υψηλό βαθμό. Οι ήρωες εμφανίζονται με υπέροχη ενδυμασία, σε πλούσιους εσωτερικούς χώρους. Ιδιωτικό, ατομικό σε αυτά σχεδόν δεν αποκαλύπτεται.

Στο parsun, το κύριο πράγμα ήταν πάντα - η υπακοή στα ταξικά πρότυπα: υπάρχει τόσο μεγάλη σημασία και εντυπωσιασμός στους χαρακτήρες. Η προσοχή των καλλιτεχνών εστιάζεται όχι στο πρόσωπο, αλλά στη πόζα των απεικονιζόμενων, πλούσιες λεπτομέρειες, αξεσουάρ, εικόνες θυρεών, επιγραφές.

Η τέχνη της «παρσούνας» του 17ου αιώνα

Ήδη τον 11ο-13ο αιώνα, στους τοίχους των καθεδρικών ναών, εμφανίστηκαν εικόνες ιστορικών προσώπων - κατασκευαστές ναών: ο Πρίγκιπας Γιαροσλάβ ο Σοφός με την οικογένειά του, ο Πρίγκιπας Γιάροσλαβ Βσεβολόντοβιτς, προσφέροντας ένα μοντέλο του ναού στον Χριστό. Ξεκινώντας από τα μέσα του 16ου αιώνα, εμφανίστηκαν εικόνες με ακόμη πολύ υπό όρους εικόνες ζωντανών μελών της βασιλικής οικογένειας.

Οι εικόνες πορτραίτων στην εικόνα του δεύτερου μισού του 17ου αιώνα βρίσκονταν στο σταυροδρόμι της ανάβασης του ανθρώπου στο θείο και της καθόδου του θείου στο ανθρώπινο. Οι αγιογράφοι του Οπλοστασίου, βασιζόμενοι στους δικούς τους αισθητικούς κανόνες, δημιούργησαν νέου τύπουτο πρόσωπο του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια, που διακρίνεται από τη βεβαιότητα της ανθρώπινης εμφάνισης. Το πρόγραμμα αυτής της σκηνοθεσίας μπορεί να θεωρηθεί η εικόνα του «Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια» της δεκαετίας του 1670 από τον Simon Ushakov.

Ως αυλικοί ζωγράφοι, οι αγιογράφοι δεν μπορούσαν να φανταστούν την εμφάνιση του «Βασιλιά των Ουρανών», παρακάμπτοντας τα γνώριμα χαρακτηριστικά του «Βασιλιά της Γης». Πολλοί από τους δάσκαλους αυτής της κατεύθυνσης που είναι γνωστοί σε εμάς (Simon Ushakov, Karp Zolotarev, Ivan Refusitsky) ήταν ζωγράφοι πορτρέτων της βασιλικής αυλής, που οι ίδιοι έλεγαν περήφανα στις πραγματείες και τις αιτήσεις τους.

Δημιουργία βασιλικά πορτρέτα, και στη συνέχεια τα πορτρέτα εκπροσώπων της εκκλησιαστικής ιεραρχίας και των αυλικών κύκλων έγιναν ένα θεμελιωδώς νέο βήμα στον πολιτισμό της Ρωσίας. Το 1672 δημιουργήθηκε το «Τιτολάριο», το οποίο συγκέντρωσε ολόκληρη γραμμήπορτραίτα μινιατούρες. Πρόκειται για εικόνες Ρώσων τσάρων, πατριαρχών, καθώς και ξένους αντιπροσώπουςη υπέρτατη αρχοντιά, οι νεκροί και οι ζωντανοί (ζωγραφίστηκαν από τη φύση).

Το ρωσικό κοινό είχε την ευκαιρία να δει για πρώτη φορά το περίφημο πορτρέτο του Ιβάν του Τρομερού που μεταφέρθηκε στη Ρωσία, το οποίο κατέληξε στη Δανία στα τέλη του 17ου αιώνα.

Στη συλλογή Κρατικό Μουσείο καλές τέχνες(Κοπεγχάγη) φυλάσσεται μια σειρά από τέσσερα πορτρέτα αναβατών. Η σειρά, που αντιπροσωπεύει δύο Ρώσους τσάρους - τον Μιχαήλ Φεντόροβιτς και τον Αλεξέι Μιχαήλοβιτς - και δύο θρυλικούς ανατολικούς ηγεμόνες, ήρθε στη Δανία το αργότερο το 1696. τα πορτρέτα ανήκαν αρχικά στη βασιλική Kunstkamera, μια συλλογή από σπάνιες και περιέργειες. Δύο από αυτά - ο Mikhail Fedorovich και ο Alexei Mikhailovich - παρουσιάζονται στην έκθεση.

Ένα γραφικό πορτρέτο του τελευταίου τρίτου του 17ου αιώνα - 1700 είναι η κύρια ενότητα της έκθεσης. Η γραφική παρσούνα είναι ταυτόχρονα ο κληρονόμος της πνευματικής και εικαστικής παράδοσης του ρωσικού Μεσαίωνα και ο πρόγονος της κοσμικής προσωπογραφίας, φαινόμενο της σύγχρονης εποχής.

Αξιοσημείωτα είναι τα μνημεία των σχολικών βιβλίων, όπως η εικόνα του Alexei Mikhailovich "με μεγάλη στολή" (τέλη 1670 - αρχές δεκαετίας 1680, Κρατικό Ιστορικό Μουσείο), L.K. Naryshkin (τέλη 17ου αιώνα, Κρατικό Ιστορικό Μουσείο), V.F. Lyutkin (1697, Κρατικό Ιστορικό Μουσείο) και άλλοι.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει το πρόσφατα ανακαλυφθέν, διεξοδικά ερευνημένο και αναστηλωμένο πορτρέτο του Πατριάρχη Joachim Karp Zolotarev (1678, Ιστορικό και Αρχιτεκτονικό Μουσείο-Αποθεματικό Tobolsk). Είναι ενεργοποιημένος αυτή τη στιγμήτο παλαιότερο υπογεγραμμένο και χρονολογημένο έργο μεταξύ των parsunas, ως επί το πλείστον ανώνυμο.

Αν και οι parsunas είναι ένα θεμελιωδώς μοναδικό υλικό, υπάρχουν ειδικές σπάνιες στον κύκλο τους. Ένα από αυτά είναι ένα ταφτά πορτρέτο του Πατριάρχη Νίκωνα (1682, Κρατικό Ιστορικό Μουσείο). Το πορτρέτο είναι ένα απλικέ από μεταξωτά υφάσματα και χαρτί, και μόνο το πρόσωπο και τα χέρια είναι ζωγραφισμένα.

πορτραίτα ξένους καλλιτέχνεςπου εργάστηκε στη βασιλική αυλή κατά την εισαγωγή της Ρωσίας στις αξίες καλλιτεχνική κουλτούραΟ νέος χρόνος ήταν εξαιρετικής σημασίας για τους Ρώσους δασκάλους ως δείγματα που προσπάθησαν να μιμηθούν.

Αυτή η ομάδα εικονογραφικών πορτρέτων έχει τη δική της σπανιότητα - διάσημο πορτρέτοΟ Πατριάρχης Νίκων με τον κλήρο, που γράφτηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1660 (Κρατικά Ιστορικά, Αρχιτεκτονικά και Μουσείο τέχνης«Νέα Ιερουσαλήμ»). Αυτό είναι το παλαιότερο εικονογραφικό πορτρέτο του 17ου αιώνα που είναι γνωστό σε εμάς, που δημιουργήθηκε σε ρωσικό έδαφος, το μοναδικό σωζόμενο πορτρέτο ζωήςΟ Πατριάρχης Νίκων και το μοναδικό ομαδικό πορτρέτο εκείνης της εποχής που μας έχει φτάσει. ομαδικό πορτρέτοΟ Πατριάρχης Νίκων με τον κλήρο - ολόκληρη εικαστική εγκυκλοπαίδεια της πατριαρχικής και εκκλησιαστικής και μοναστικής ζωής της εποχής εκείνης.

Μεγάλο ενδιαφέρον παρουσιάζει το εκτεθέν συγκρότημα μνημείων, που ενώνεται με το όνομα της σειράς Preobrazhenskaya. Περιλαμβάνει μια ομάδα εικόνες πορτραίτουπαρήγγειλε ο Πέτρος Α' για το νέο του Παλάτι της Μεταμόρφωσης. Η δημιουργία της σειράς αποδίδεται στα έτη 1692-1700 και η συγγραφή αποδίδεται σε άγνωστους Ρώσους πλοιάρχους του Οπλοστασίου. Οι χαρακτήρες του βασικού πυρήνα της σειράς είναι συμμετέχοντες στον «Πιο μεθυσμένος και εξωφρενικός καθεδρικός ναός του πιο αστείου πρίγκιπα-παπά», ένα σατιρικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε από τον Πέτρο Ι. Τα μέλη του «καθεδρικού ναού» αποτελούνταν από άτομα ευγενών οικογενειών από ο στενός κύκλος του τσάρου. Σε σύγκριση με μια καθαρή παρσούνα, τα πορτρέτα της σειράς διακρίνονται από μεγαλύτερη συναισθηματική και μιμική χαλαρότητα, γραφικότητα και διαφορετική πνευματική φόρτιση. Μπορεί κανείς να δει σε αυτά μια σύνδεση με το γκροτέσκο ρεύμα στη δυτικοευρωπαϊκή μπαρόκ ζωγραφική του 17ου αιώνα. Δεν είναι τυχαίο ότι οι ερευνητές δεν αποκαλούν πλέον αυτή την ομάδα parsuna, αλλά μιλούν μόνο για τις παραδόσεις της parsuna στα τέλη του 17ου αιώνα.

Μια περίεργη δυαδικότητα είναι εγγενής στη μεγάλη παρσούνα "Πορτρέτο του Τσάρου Φιοντόρ Αλεξέεβιτς" (1686, Κρατικό Ιστορικό Μουσείο), που έγινε σύμφωνα με την παράδοση της αγιογραφίας. Το πρόσωπο του νεαρού βασιλιά είναι γραμμένο σε τρεις διαστάσεις, ενώ τα άμφια και τα καρτούκια είναι επίπεδα. Η θεϊκή δύναμη του βασιλιά τονίζεται από ένα φωτοστέφανο γύρω από το κεφάλι, την εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια στην κορυφή. Ιδιαίτερη γοητεία έχουν οι δειλοί, ανίκανοι αναλυτές, στους οποίους βλέπουμε το σημείο των καιρών.

Παρσούνα- - (από το λατινικό persona - προσωπικότητα, πρόσωπο) η συμβατική ονομασία για έργα ρωσικής προσωπογραφίας του 17ου αιώνα. Οι πρώτες παρσούνες που απεικονίζουν πραγματικά ιστορικά πρόσωπα, ούτε με την τεχνική της εκτέλεσης, ούτε εικονιστικό σύστημαστην πραγματικότητα, δεν διέφεραν από τα έργα της αγιογραφίας (Πορτρέτο του Τσάρου Φιοντόρ Ιβάνοβιτς, 1ο μισό 17ου αιώνα). Στο 2ο μισό του 17ου αιώνα, η ανάπτυξη της parsuna πήγε σε 2 κατευθύνσεις - μια ακόμη μεγαλύτερη ενίσχυση της αρχής της αγιογραφίας (τα χαρακτηριστικά ενός πραγματικού χαρακτήρα φαινόταν να διαλύονται σε ιδανικό σχέδιοεικόνα του πολιούχου του) και όχι χωρίς την επιρροή ξένων καλλιτεχνών που εργάζονται στη Ρωσία, την Ουκρανία, τη Λιθουανία, σταδιακά κατέκτησαν τις τεχνικές της δυτικοευρωπαϊκής ζωγραφικής, προσπάθησαν να μεταδώσουν τα μεμονωμένα χαρακτηριστικά του μοντέλου, τον όγκο των μορφών. Στο δεύτερο μισό του 17ου αιώνα, οι παρσούνες άλλοτε ζωγραφίζονταν σε καμβά με λαδομπογιές, άλλοτε από τη φύση. Κατά κανόνα, οι parsunas δημιουργήθηκαν από ζωγράφους του Armory - S. F. Ushakov, I. Maksimov, I. A. Bezmin, G. Odolsky, M. I. Choglokov και άλλοι. Ο όρος parsuna ισχύει για παρόμοια φαινόμενα στη ζωγραφική της Ουκρανίας και της Λευκορωσίας (Πορτρέτο Konstantin Ostrogsky , 1ο μισό 17ου αιώνα).

Παρσούνα

- (από το λατινικό persona - προσωπικότητα, πρόσωπο) η συμβατική ονομασία για έργα ρωσικής προσωπογραφίας του 17ου αιώνα. Οι πρώτοι παρσούν, που απεικονίζουν πραγματικά ιστορικά πρόσωπα, δεν διέφεραν στην πραγματικότητα από τα έργα της αγιογραφίας ούτε στην τεχνική της εκτέλεσης ούτε στο εικονιστικό σύστημα (Πορτρέτο του Τσάρου Φιόντορ Ιβάνοβιτς, 1ο μισό του 17ου αιώνα). Στο 2ο μισό του 17ου αιώνα, η ανάπτυξη της parsuna πήγε σε 2 κατευθύνσεις - μια ακόμη μεγαλύτερη ενίσχυση της αρχής της αγιογραφίας (τα χαρακτηριστικά ενός πραγματικού χαρακτήρα φαινόταν να διαλύονται στο ιδανικό σχέδιο του προσώπου του ιερού προστάτη του ) και, όχι χωρίς την επιρροή ξένων καλλιτεχνών που εργάζονταν στη Ρωσία, την Ουκρανία, τη Λιθουανία, αφομοίωσαν σταδιακά τεχνικές της δυτικοευρωπαϊκής ζωγραφικής, προσπάθησαν να μεταδώσουν τα μεμονωμένα χαρακτηριστικά του μοντέλου, τον όγκο των μορφών. Στο δεύτερο μισό του 17ου αιώνα, οι παρσούνες άλλοτε ζωγραφίζονταν σε καμβά με λαδομπογιές, άλλοτε από τη φύση. Κατά κανόνα, οι parsunas δημιουργήθηκαν από ζωγράφους του Armory - S. F. Ushakov, I. Maksimov, I. A. Bezmin, G. Odolsky, M. I. Choglokov και άλλοι. Ο όρος parsuna ισχύει για παρόμοια φαινόμενα στη ζωγραφική της Ουκρανίας και της Λευκορωσίας (Πορτρέτο Konstantin Ostrogsky , 1ο μισό 17ου αιώνα).

Μπορεί να σας ενδιαφέρει να μάθετε τη λεξιλογική, άμεση ή μεταφορική σημασία αυτών των λέξεων:

Sketchbook - ένα μικρό (ξύλινο) κουτί με αξεσουάρ για...
Τέχνη κοσμημάτων - (από το γερμανικό Juwel κόσμημα), κατασκευή...
Jugendstil - (από τα γερμανικά Jugend - "νεότητα"). Όνομα στυλ...
Yamato-e - , σχολείο Ιαπωνική ζωγραφική. Σχηματίστηκε τον 1112 αιώνες. ...
Madonna of the Rocks - ("Madonna in the Grotto"). Λεονάρντο ντα Βίντσι, 1508, ...
Και secco - (ιταλικά a secco - dry), μια ποικιλία ...

Parsun του πρίγκιπα Ivan Borisovich Repnin, 17ος αιώνας.

«... Στην αρχαία ρωσική ζωγραφική, το πορτρέτο κατείχε μια πολύ μέτρια θέση.Η εικόνα του δικαίου και μόνο αναγνωρίστηκε ως άξιο έργο της τέχνης. Για πολύ καιρότο πορτρέτο παρέμεινε προνόμιο ευγενών ανθρώπων. Οι κληρικοί του αντιμετώπισαν ιδιαίτερα αποδοκιμαστικά. Εν τω μεταξύ, ενδιαφέρον για την εμφάνιση επιφανείς άνθρωποιγίνεται αισθητό ήδη από τις αρχές του 16ου αιώνα…
Τα σωζόμενα πορτρέτα του Ιβάν | V (Κοπεγχάγη, μουσείο), του Τσάρου Φέντορ και του Σκόπιν-Σούισκι ( Γκαλερί Τρετιακόφ) έχουν εικονογραφικό χαρακτήρα τόσο στη φύση των εικόνων όσο και στην τεχνική της εκτέλεσης. Είναι μόνο στην εμπιστοσύνη ανοικτά μάτιαΟ Fedor και στην πένθιμη έκφραση του προσώπου του μπορείτε να δείτε τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητάς του ... "

Ο Τσάρος Φέντορ Ιωάννοβιτς. Parsuna 17ος αιώνας Κατάσταση. Ρωσικό Μουσείο.

Ιβάν | V ο Τρομερός. Parsuna αρχές 17ου αιώνα Εθνικό μουσείοΔανία

Prince M.V. Skopin-Shuisky. Parsuna, αρχές 17ου αιώνα.

"... Το καθήκον ενός πορτρέτου στη Ρωσία ήταν να δώσει στην εικόνα ενός ατόμου εκείνη τη μεγαλοπρέπεια και τη μεγαλοπρέπεια που ήταν χαρακτηριστικά των εικόνων αγιογραφίας ..."

Παρσούνα Πατριάρχης Νίκων με τους αδελφούς της Μονής Αναστάσεως. Δεύτερο μισό 17ου αιώνα.

«... Στο πορτρέτο του Νίκωνα, όσοι είναι κοντά του που συνωστίζονταν γύρω του πέφτουν γονατιστοί μπροστά του, τον λατρεύουν ως θεότητα. Η εγγύτητα με την παράδοση της αγιογραφίας εξηγεί τόσο την επίπεδη φύση της σύνθεσης όσο και ο μεγάλος ρόλος του πλούσια ζωγραφισμένου σχεδίου του χαλιού και των ρούχων.Σε αυτό το parsun, αποδίδεται σωστά εμφάνισηΡωσικός λαός του 17ου αιώνα, τον οποίο παρουσίασε τόσο διεισδυτικά ο Σουρίκοφ πολύ αργότερα στους ιστορικούς καμβάδες του ... "

Παρσούνα του Τσάρου Ιβάν Δ' του Τρομερού.

Παρσούνα Τσάρο Αλεξέι Μιχαήλοβιτς

«... Στα πρώτα τους πειράματα στον τομέα της προσωπογραφίας, οι Ρώσοι δάσκαλοι συνήθως απεικόνιζαν ανθρώπους περιορισμένους και ισοπεδωμένους. Αλλά αυτά τα χαρακτηριστικά δεν είναι εικαστική παράστασηαποτελούν την ίδια την ουσία της ρωσικής parsuna του 17ου αιώνα. Το κύριο πράγμα σε αυτό είναι η αναζήτηση χαρακτηριστικών, τυπικών χαρακτηριστικών, μερικές φορές απευθείας εις βάρος του ατόμου.
Όλες οι αναφορές: M.V. Alpatov, General history of arts τ. 3 - Art, M., 1955, σελ. 306.307