बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलेविच द्वारा काम करता है। रूसी आधुनिक
स्व-चित्र 1896 (कागज, स्याही, कलम)
एलेक्जेंडर बेनोइस की जीवनी
बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच(1870-1960) ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, थिएटर डिजाइनर, प्रकाशक, लेखक, लेखकों में से एक आधुनिक छविपुस्तकें। रूसी आधुनिकता के प्रतिनिधि।
ए.एन. बेनोइस का जन्म एक प्रसिद्ध वास्तुकार के परिवार में हुआ था और कला के प्रति श्रद्धा के माहौल में पले-बढ़े, हालाँकि कला शिक्षानहीं पाना। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (1890-94) के विधि संकाय में अध्ययन किया, लेकिन साथ ही उन्होंने स्वतंत्र रूप से कला के इतिहास का अध्ययन किया और ड्राइंग और पेंटिंग (मुख्य रूप से जल रंग) में लगे रहे। उन्होंने इसे इतनी अच्छी तरह से किया कि वे 1894 में प्रकाशित आर। मुथर द्वारा "द हिस्ट्री ऑफ़ पेंटिंग इन द 19 वीं सेंचुरी" के तीसरे खंड के लिए रूसी कला पर एक अध्याय लिखने में कामयाब रहे।
उन्होंने तुरंत उनके बारे में एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में बात करना शुरू कर दिया, जिन्होंने विकास के बारे में स्थापित विचारों को बदल दिया घरेलू कला. 1897 में, फ्रांस की यात्राओं के छापों के आधार पर, उन्होंने पहला गंभीर काम बनाया - जलरंगों की एक श्रृंखला "द लास्ट वॉक ऑफ लुई XIV", - इसमें खुद को एक मूल कलाकार के रूप में दिखाया।
स्व-चित्र 1896 (कागज, स्याही, कलम)
एलेक्जेंडर बेनोइस की जीवनी
बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच(1870-1960) ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, रंगमंच कलाकार, प्रकाशक, लेखक, पुस्तक की आधुनिक छवि के लेखकों में से एक। रूसी आधुनिकता के प्रतिनिधि।
ए.एन. बेनोइस का जन्म एक प्रसिद्ध वास्तुकार के परिवार में हुआ था और वे कला के प्रति श्रद्धा के माहौल में पले-बढ़े, लेकिन उन्होंने कला की शिक्षा प्राप्त नहीं की। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (1890-94) के विधि संकाय में अध्ययन किया, लेकिन साथ ही उन्होंने स्वतंत्र रूप से कला के इतिहास का अध्ययन किया और ड्राइंग और पेंटिंग (मुख्य रूप से जल रंग) में लगे रहे। उन्होंने इसे इतनी अच्छी तरह से किया कि वे 1894 में प्रकाशित आर। मुथर द्वारा "द हिस्ट्री ऑफ़ पेंटिंग इन द 19 वीं सेंचुरी" के तीसरे खंड के लिए रूसी कला पर एक अध्याय लिखने में कामयाब रहे।
उन्होंने तुरंत उनके बारे में एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में बात करना शुरू कर दिया, जिन्होंने घरेलू कला के विकास के बारे में स्थापित विचारों को बदल दिया। 1897 में, फ्रांस की यात्राओं के छापों के आधार पर, उन्होंने पहला गंभीर काम बनाया - जलरंगों की एक श्रृंखला "द लास्ट वॉक ऑफ लुई XIV", - इसमें खुद को एक मूल कलाकार के रूप में दिखाया।
इटली और फ्रांस की बार-बार यात्राएं और वहां कलात्मक खजाने की नकल करना, सेंट-साइमन के लेखन का अध्ययन करना, 17वीं-19वीं शताब्दी के पश्चिमी साहित्य और प्राचीन उत्कीर्णन में रुचि ने उनकी कलात्मक शिक्षा की नींव रखी। 1893 में, बेनोइस ने एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में काम किया, सेंट पीटर्सबर्ग के वातावरण के जलरंगों का निर्माण किया। 1897-1898 में उन्होंने वर्साय पार्कों के परिदृश्य चित्रों की एक श्रृंखला को वाटर कलर और गौचे में चित्रित किया, उनमें पुरातनता की भावना और वातावरण को फिर से बनाया।
19 वीं के अंत और 20 वीं सदी की शुरुआत तक, बेनोइस फिर से पीटरहॉफ, ओरानियानबाउम, पावलोवस्क के परिदृश्य में लौट आया। यह 18वीं शताब्दी की वास्तुकला की सुंदरता और भव्यता का गुणगान करता है। प्रकृति मुख्य रूप से इतिहास के संबंध में कलाकार को रूचि देती है। शिक्षण और पांडित्य के लिए एक उपहार रखने, वह देर से XIXवी "कला की दुनिया" संघ का आयोजन किया, इसके सिद्धांतवादी और प्रेरक बने। उन्होंने बुक ग्राफिक्स में बहुत काम किया। वह अक्सर प्रेस में दिखाई देते थे और हर हफ्ते अपने "कलात्मक पत्र" (1908-16) समाचार पत्र "रेच" में प्रकाशित करते थे।
उन्होंने एक कला इतिहासकार के रूप में कोई कम उपयोगी काम नहीं किया: उन्होंने दो संस्करणों (1901, 1902) में 19 वीं शताब्दी में व्यापक रूप से ज्ञात पुस्तक रूसी पेंटिंग प्रकाशित की, इसके लिए अपने पहले के निबंध पर काफी हद तक काम किया; धारावाहिक प्रकाशन "रूसी स्कूल ऑफ पेंटिंग" और "ऑल टाइम्स एंड पीपल्स की पेंटिंग का इतिहास" प्रकाशित करना शुरू किया (1910-17; प्रकाशन क्रांति की शुरुआत के साथ बाधित हुआ) और पत्रिका " कलात्मक खजानेरूस"; एक अद्भुत "हर्मिटेज आर्ट गैलरी के लिए गाइड" (1911) बनाया।
1917 की क्रांति के बाद, बेनोइस ने विभिन्न संगठनों के काम में सक्रिय भाग लिया, जो मुख्य रूप से कला और पुरातनता के स्मारकों के संरक्षण से संबंधित थे, और 1918 से उन्होंने भी कार्यभार संभाला संग्रहालय का काम- हर्मिटेज की आर्ट गैलरी के प्रभारी बने। उन्होंने सामान्य के लिए एक पूरी तरह से नई योजना विकसित और सफलतापूर्वक कार्यान्वित की, संग्रहालय प्रदर्शनी, जिसने प्रत्येक कार्य के सबसे अभिव्यंजक प्रदर्शन में योगदान दिया।
XX सदी की शुरुआत में। बेनोइस पुष्किन ए.एस. के कार्यों को दिखाता है। एक आलोचक और कला इतिहासकार के रूप में कार्य करता है। 1910 के दशक में लोग कलाकार की रुचि के केंद्र में आ गए। यह उनकी तस्वीर है "पीटर आई वॉक इन गर्मियों का बगीचा", जहां एक मल्टी-फिगर सीन में दिखाई देता है पिछला जन्मएक समकालीन की आँखों से देखा।
बेनोइस कलाकार के काम में, इतिहास निर्णायक रूप से प्रबल हुआ। दो विषयों ने हमेशा उनका ध्यान आकर्षित किया: "पीटर्सबर्ग XVIII - प्रारंभिक XIXसदी।" और "लुई XIV का फ्रांस"। उन्होंने उन्हें मुख्य रूप से अपनी ऐतिहासिक रचनाओं में संबोधित किया - दो "वर्साय श्रृंखला" (1897, 1905-06) में, व्यापक रूप से प्रसिद्ध चित्र"पॉल I के तहत परेड" (1907), "ज़ारसोकेय सेलो पैलेस में कैथरीन II का निकास" (1907), आदि, गहरे ज्ञान और शैली की सूक्ष्म भावना के साथ एक लंबे समय से चले आ रहे जीवन को पुन: पेश करते हैं। वही विषय, संक्षेप में, उनके कई प्राकृतिक परिदृश्यों के लिए समर्पित थे, जो उन्होंने आमतौर पर या तो सेंट पीटर्सबर्ग और उसके उपनगरों में, या वर्साय में प्रदर्शित किए (बेनोइट नियमित रूप से फ्रांस की यात्रा करते थे और वहां लंबे समय तक रहते थे)। रूसी के इतिहास में पुस्तक ग्राफिक्सकलाकार ने अपनी पुस्तक "एबीसी इन द पेंटिंग्स ऑफ अलेक्जेंडर बेनोइस" (1905) के साथ प्रवेश किया और ए.एस. पुश्किन द्वारा "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" के लिए चित्रण, दो संस्करणों (1899, 1910) में किया गया, साथ ही साथ "कांस्य" के लिए अद्भुत चित्र हॉर्समैन", जिसके तीन संस्करण लगभग बीस वर्षों के श्रम (1903-22) को समर्पित थे।
उसी वर्ष उन्होंने "के डिजाइन में भाग लिया" रूसी मौसम", पेरिस में डायगिलेव एस.पी. द्वारा आयोजित, जिसमें उनके कार्यक्रम में न केवल ओपेरा और बैले प्रदर्शन, बल्कि सिम्फनी संगीत कार्यक्रम भी शामिल थे।
बेनोइस ने मंच पर आर वैगनर द्वारा ओपेरा "डेथ ऑफ द गॉड्स" डिजाइन किया मरिंस्की थिएटरऔर उसके बाद उन्होंने एन. एन. चेरेपिनिन के बैले "द पैवेलियन ऑफ आर्मिडा" (1903) के लिए दृश्यों के रेखाचित्रों का प्रदर्शन किया, जिसके लिब्रेटो की रचना उन्होंने खुद की थी। बैले के लिए जुनून इतना मजबूत निकला कि, बेनोइस की पहल पर और उनकी प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ, एक निजी बैले मंडली, जो 1909 में पेरिस में विजयी प्रदर्शन - "रूसी मौसम" में शुरू हुआ। मंडली में कलात्मक निर्देशक का पद संभालने वाले बेनोइस ने कई प्रदर्शनों के लिए डिजाइन का प्रदर्शन किया।
उनकी सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक I. F. Stravinsky के बैले "पेत्रुस्का" (1911) के लिए दृश्य थे। जल्द ही, बेनोइस ने मॉस्को आर्ट थियेटर के साथ काम करना शुरू कर दिया, जहां उन्होंने जे-बी के नाटकों के आधार पर दो प्रदर्शनों को सफलतापूर्वक डिजाइन किया। Moliere (1913) और कुछ समय के लिए K. S. Stanislavsky और V. I. Nemirovich-Danchenko के साथ थिएटर के प्रबंधन में भी भाग लिया।
1926 से वे पेरिस में रहे, जहाँ उनकी मृत्यु हो गई। कलाकार की मुख्य कृतियाँ: "द वॉक ऑफ़ द किंग" (1906), "फैंटेसी ऑन द वर्सेल्स थीम" (1906), "इतालवी कॉमेडी" (1906), पुश्किन ए.एस. द्वारा कांस्य घुड़सवार के लिए चित्र। (1903) और अन्य।
बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच(1870-1960) ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, रंगमंच कलाकार, प्रकाशक, लेखक, पुस्तक की आधुनिक छवि के लेखकों में से एक। रूसी आधुनिकता के प्रतिनिधि।
ए.एन. बेनोइस का जन्म एक प्रसिद्ध वास्तुकार के परिवार में हुआ था और वे कला के प्रति श्रद्धा के माहौल में पले-बढ़े, लेकिन उन्होंने कला की शिक्षा प्राप्त नहीं की। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (1890-94) के विधि संकाय में अध्ययन किया, लेकिन साथ ही उन्होंने स्वतंत्र रूप से कला के इतिहास का अध्ययन किया और ड्राइंग और पेंटिंग (मुख्य रूप से जल रंग) में लगे रहे। उन्होंने इसे इतनी अच्छी तरह से किया कि वे 1894 में प्रकाशित आर। मुथर द्वारा "द हिस्ट्री ऑफ़ पेंटिंग इन द 19 वीं सेंचुरी" के तीसरे खंड के लिए रूसी कला पर एक अध्याय लिखने में कामयाब रहे।
उन्होंने तुरंत उनके बारे में एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में बात करना शुरू कर दिया, जिन्होंने घरेलू कला के विकास के बारे में स्थापित विचारों को बदल दिया। 1897 में, फ्रांस की यात्राओं के छापों के आधार पर, उन्होंने पहला गंभीर काम बनाया - जलरंगों की एक श्रृंखला "द लास्ट वॉक ऑफ लुई XIV", - इसमें खुद को एक मूल कलाकार के रूप में दिखाया।
इटली और फ्रांस की बार-बार यात्राएं करना और वहां कलात्मक खजाने की नकल करना, सेंट-साइमन के लेखन का अध्ययन करना, 17वीं-19वीं शताब्दी के पश्चिमी साहित्य और प्राचीन उत्कीर्णन में रुचि ने उनकी कलात्मक शिक्षा की नींव रखी। 1893 में, बेनोइस ने एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में काम किया, सेंट पीटर्सबर्ग के वातावरण के जलरंगों का निर्माण किया। 1897-1898 में उन्होंने वर्साय पार्कों के परिदृश्य चित्रों की एक श्रृंखला को वाटर कलर और गौचे में चित्रित किया, उनमें पुरातनता की भावना और वातावरण को फिर से बनाया।
19 वीं के अंत और 20 वीं सदी की शुरुआत तक, बेनोइस फिर से पीटरहॉफ, ओरानियानबाउम, पावलोवस्क के परिदृश्य में लौट आया। यह 18वीं शताब्दी की वास्तुकला की सुंदरता और भव्यता का गुणगान करता है। प्रकृति मुख्य रूप से इतिहास के संबंध में कलाकार को रूचि देती है। 19 वीं शताब्दी के अंत में एक शैक्षणिक उपहार और पांडित्य के साथ। "कला की दुनिया" संघ का आयोजन किया, इसके सिद्धांतवादी और प्रेरक बने। उन्होंने बुक ग्राफिक्स में बहुत काम किया। वह अक्सर प्रेस में दिखाई देते थे और हर हफ्ते अपने "कलात्मक पत्र" (1908-16) समाचार पत्र "रेच" में प्रकाशित करते थे।
उन्होंने एक कला इतिहासकार के रूप में कम फलदायी रूप से काम नहीं किया: उन्होंने दो संस्करणों (1901, 1902) में 19 वीं शताब्दी में व्यापक रूप से ज्ञात पुस्तक रूसी पेंटिंग प्रकाशित की, इसके लिए अपने पहले के निबंध पर काफी हद तक काम किया; धारावाहिक प्रकाशन "रूसी स्कूल ऑफ पेंटिंग" और "ऑल टाइम्स एंड पीपल्स की पेंटिंग का इतिहास" प्रकाशित करना शुरू किया (1910-17; क्रांति की शुरुआत के साथ प्रकाशन बाधित हुआ) और पत्रिका "रूस के कला खजाने"; एक अद्भुत "हर्मिटेज आर्ट गैलरी के लिए गाइड" (1911) बनाया।
1917 की क्रांति के बाद, बेनोइस ने विभिन्न संगठनों के काम में सक्रिय भाग लिया, जो मुख्य रूप से कला और पुरातनता के स्मारकों के संरक्षण से संबंधित थे, और 1918 से उन्होंने संग्रहालय का काम भी संभाला - वे हर्मिटेज आर्ट गैलरी के प्रभारी बन गए। उन्होंने संग्रहालय के सामान्य प्रदर्शनी के लिए एक पूरी तरह से नई योजना विकसित और सफलतापूर्वक कार्यान्वित की, जिसने प्रत्येक कार्य के सबसे अभिव्यंजक प्रदर्शन में योगदान दिया।
XX सदी की शुरुआत में। बेनोइस पुष्किन ए.एस. के कार्यों को दिखाता है। एक आलोचक और कला इतिहासकार के रूप में कार्य करता है। 1910 के दशक में लोग कलाकार की रुचि के केंद्र में आ गए। यह उनकी पेंटिंग "पीटर आई ऑन द वॉक इन द समर गार्डन" है, जहां एक बहु-चित्रित दृश्य में एक समकालीन की आंखों के माध्यम से देखे गए पिछले जीवन की उपस्थिति को फिर से बनाया गया है।
बेनोइस कलाकार के काम में, इतिहास निर्णायक रूप से प्रबल हुआ। दो विषयों ने हमेशा उनका ध्यान आकर्षित किया: "18 वीं में पीटर्सबर्ग - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में।" और "लुई XIV का फ्रांस"। उन्होंने उन्हें मुख्य रूप से अपनी ऐतिहासिक रचनाओं में संबोधित किया - दो "वर्साय श्रृंखला" (1897, 1905-06) में, प्रसिद्ध पेंटिंग "परेड अंडर पॉल I" (1907) में, "सार्सोकेय सेलो पैलेस में कैथरीन II का निकास" ( 1907 ) और अन्य, गहरे ज्ञान और शैली की सूक्ष्म भावना के साथ एक लंबे समय से चले आ रहे जीवन को पुन: पेश करते हैं। वही विषय, संक्षेप में, उनके कई प्राकृतिक परिदृश्यों के लिए समर्पित थे, जो उन्होंने आमतौर पर या तो सेंट पीटर्सबर्ग और उसके उपनगरों में, या वर्साय में प्रदर्शित किए (बेनोइट नियमित रूप से फ्रांस की यात्रा करते थे और वहां लंबे समय तक रहते थे)। कलाकार ने अपनी पुस्तक "द अल्फाबेट इन द पिक्चर्स ऑफ अलेक्जेंडर बेनोइस" (1905) के साथ रूसी पुस्तक ग्राफिक्स के इतिहास में प्रवेश किया और ए.एस. पुश्किन द्वारा "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" के लिए चित्रण, दो संस्करणों (1899, 1910) में किया गया। "द ब्रॉन्ज हॉर्समैन" के लिए अद्भुत चित्रण के रूप में, जिसके तीन वेरिएंट उन्होंने लगभग बीस साल के काम (1903-22) को समर्पित किए।
उसी वर्षों में, उन्होंने डायगिलेव एस.पी. द्वारा आयोजित "रूसी मौसम" के डिजाइन में भाग लिया। पेरिस में, जिसमें उनके कार्यक्रम में न केवल ओपेरा और बैले प्रदर्शन, बल्कि सिम्फनी संगीत कार्यक्रम भी शामिल थे।
बेनोइस ने मरिंस्की थिएटर के मंच पर आर वैगनर के ओपेरा द डेथ ऑफ द गॉड्स को डिजाइन किया और फिर एन एन चेरेपिनिन के बैले द पैवेलियन ऑफ आर्मिडा (1903) के दृश्यों के लिए रेखाचित्रों का प्रदर्शन किया, जिसके लिब्रेट्टो की रचना उन्होंने खुद की थी। बैले के लिए जुनून इतना मजबूत निकला कि बेनोइस की पहल पर और उनकी प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ, एक निजी बैले मंडली का आयोजन किया गया, जिसने 1909 में पेरिस में विजयी प्रदर्शन शुरू किया - "रूसी मौसम"। मंडली में कलात्मक निर्देशक का पद संभालने वाले बेनोइस ने कई प्रदर्शनों के लिए डिजाइन का प्रदर्शन किया।
उनकी सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक I. F. Stravinsky के बैले "पेत्रुस्का" (1911) के लिए दृश्य थे। जल्द ही, बेनोइस ने मॉस्को आर्ट थियेटर के साथ काम करना शुरू कर दिया, जहां उन्होंने जे-बी के नाटकों के आधार पर दो प्रदर्शनों को सफलतापूर्वक डिजाइन किया। Moliere (1913) और कुछ समय के लिए K. S. Stanislavsky और V. I. Nemirovich-Danchenko के साथ थिएटर के प्रबंधन में भी भाग लिया।
1926 से वे पेरिस में रहे, जहाँ उनकी मृत्यु हो गई। कलाकार की मुख्य कृतियाँ: "द वॉक ऑफ़ द किंग" (1906), "फैंटेसी ऑन द वर्सेल्स थीम" (1906), "इतालवी कॉमेडी" (1906), पुश्किन ए.एस. द्वारा कांस्य घुड़सवार के लिए चित्र। (1903) और अन्य।
ग्राफिक्स का इतिहास
बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच (1870-1960)
ए. वी. बेनोइस का जन्म एक प्रसिद्ध वास्तुकार के परिवार में हुआ था और वे कला के प्रति श्रद्धा के माहौल में पले-बढ़े, लेकिन उन्होंने कला की शिक्षा प्राप्त नहीं की। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (1890-94) के विधि संकाय में अध्ययन किया, लेकिन साथ ही उन्होंने स्वतंत्र रूप से कला के इतिहास का अध्ययन किया और ड्राइंग और पेंटिंग (मुख्य रूप से जल रंग) में लगे रहे। उन्होंने इसे इतनी अच्छी तरह से किया कि वे 1894 में प्रकाशित आर। म्यूटर द्वारा "द हिस्ट्री ऑफ़ पेंटिंग इन द 19 वीं सेंचुरी" के तीसरे खंड के लिए रूसी कला पर एक अध्याय लिखने में कामयाब रहे। उन्होंने तुरंत एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में उनके बारे में बात करना शुरू कर दिया। जिन्होंने रूसी कला के विकास के बारे में स्थापित विचारों को पलट दिया। 1897 में, फ्रांस की यात्राओं के छापों के आधार पर, उन्होंने पहला गंभीर काम बनाया - जलरंगों की एक श्रृंखला "द लास्ट वॉक ऑफ लुई XIV", जिसमें खुद को एक मूल कलाकार के रूप में दिखाया गया था।
| एक ही समय में खुद को एक व्यवसायी और कला के सिद्धांतकार दोनों घोषित करते हुए, बेनोइस ने बाद के वर्षों में इस दोहरी एकता को बनाए रखा, उनकी प्रतिभा और ऊर्जा सब कुछ के लिए पर्याप्त थी। में सक्रिय रूप से भाग लिया कलात्मक जीवन- मुख्य रूप से एसोसिएशन "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" की गतिविधियों में, जिसके विचारक और सिद्धांतकार वे थे, साथ ही साथ "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" पत्रिका के प्रकाशन में, जो इस एसोसिएशन का आधार बना; अक्सर प्रिंट में दिखाई देते थे और हर हफ्ते अखबार "रेच" में उनके "आर्ट लेटर्स" (1908-16) प्रकाशित होते थे। |
उन्होंने एक कला इतिहासकार के रूप में कम फलदायी रूप से काम नहीं किया: उन्होंने दो संस्करणों (1901, 1902) में 19 वीं शताब्दी में व्यापक रूप से ज्ञात पुस्तक रूसी पेंटिंग प्रकाशित की, इसके लिए अपने पहले के निबंध पर काफी हद तक काम किया; धारावाहिक प्रकाशन "रूसी स्कूल ऑफ पेंटिंग" और "ऑल टाइम्स एंड पीपल्स की पेंटिंग का इतिहास" प्रकाशित करना शुरू किया (1910-17; क्रांति की शुरुआत के साथ प्रकाशन बाधित हुआ) और पत्रिका "रूस के कला खजाने"; एक अद्भुत "हर्मिटेज आर्ट गैलरी के लिए गाइड" (1911) बनाया।
1917 की क्रांति के बाद, बेनोइस ने विभिन्न संगठनों के काम में सक्रिय भाग लिया, जो मुख्य रूप से कला और पुरातनता के स्मारकों के संरक्षण से संबंधित थे, और 1918 से उन्होंने संग्रहालय का काम भी संभाला - वे हर्मिटेज आर्ट गैलरी के प्रभारी बन गए। उन्होंने संग्रहालय के सामान्य प्रदर्शनी के लिए एक पूरी तरह से नई योजना विकसित और सफलतापूर्वक कार्यान्वित की, जिसने प्रत्येक कार्य के सबसे अभिव्यंजक प्रदर्शन में योगदान दिया।
| वही विषय, संक्षेप में, उनके कई प्राकृतिक परिदृश्यों के लिए समर्पित थे, जो उन्होंने आमतौर पर या तो सेंट पीटर्सबर्ग और उसके उपनगरों में, या वर्साय में प्रदर्शित किए (बेनोइट नियमित रूप से फ्रांस की यात्रा करते थे और वहां लंबे समय तक रहते थे)। वही विषय उनकी पुस्तक पर हावी थे और नाट्य कार्य, जिस पर उन्होंने, "कला की दुनिया" के अधिकांश लोगों की तरह, चित्रफलक कला की तुलना में कम नहीं, यदि अधिक ध्यान नहीं दिया। कलाकार ने अपनी पुस्तक "द अल्फाबेट इन द पिक्चर्स ऑफ अलेक्जेंडर बेनोइस" (1905) के साथ रूसी पुस्तक ग्राफिक्स के इतिहास में प्रवेश किया और ए.एस. पुश्किन द्वारा "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" के लिए चित्रण, दो संस्करणों (1899, 1910) में किया गया। "द ब्रॉन्ज हॉर्समैन" के लिए अद्भुत चित्रण के रूप में, जिसके तीन वेरिएंट उन्होंने लगभग बीस साल के काम (1903-22) को समर्पित किए। |  |
उनकी सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक I. F. Stravinsky के बैले "पेत्रुस्का" (1911) के दृश्य थे; यह बैले खुद बोनू के विचार पर बनाया गया था;) और उनके द्वारा लिखे गए लिब्रेटो के आधार पर। इसके तुरंत बाद, मॉस्को आर्ट थियेटर के साथ कलाकार का सहयोग शुरू हुआ, जहां उन्होंने जे.बी. मोलीयर (1913) के नाटकों के आधार पर दो प्रदर्शनों को सफलतापूर्वक डिजाइन किया और कुछ समय के लिए के.एस. स्टैनिस्लावस्की और वी.आई. नेमीरोविच-डैनचेंको के साथ थिएटर के प्रबंधन में भी भाग लिया। .
1926 में, बेनोइस, एक उत्प्रवासी अस्तित्व की कठिनाइयों और एक सोवियत देश में रहने की बढ़ती भयावह संभावना के बीच एक मजबूर विकल्प बना, फ्रांस के लिए रवाना हुआ। वहां उन्होंने मुख्य रूप से थिएटर में काम किया: पहले पेरिस में ग्रैंड ओपेरा में, और द्वितीय विश्व युद्ध के बाद मिलान में ला स्काला में। उन्होंने एक ही पेशेवर स्तर पर काम किया, लेकिन वह अब मौलिक रूप से नया और दिलचस्प कुछ भी बनाने में सक्षम नहीं थे, अक्सर पुराने को अलग करने के साथ सामग्री (पौराणिक बैले "पेत्रुस्का" के कम से कम आठ संस्करण प्रदर्शित किए गए थे)। पिछले (1934 से) वर्षों का मुख्य कार्य उनके संस्मरण थे, जिनके पन्नों पर वे अपने बचपन और युवावस्था के वर्षों को विस्तार से और आकर्षक रूप से पुनर्जीवित करते हैं।
अलेक्जेंड्रे बेनोइस के बारे में पुस्तकें और ए बेनोइस द्वारा साहित्यिक कृतियाँ। देखें >>
ए बेनोइस। "तस्वीरों में एबीसी"
1904 संस्करण का प्रतिकृति पुनरुत्पादन।
में से एक प्रसिद्ध पुस्तकेंबच्चों के लिए - रूसी कलाकार, कला इतिहासकार अलेक्जेंडर द्वारा "एबीसी इन पिक्चर्स" निकोलाइविच बेनोइस. बेनोइस के परिष्कृत ग्राफिक्स अभी भी पुस्तक चित्रण का एक नायाब उदाहरण हैं। "एबीसी" का प्रत्येक पृष्ठ एक अद्भुत मोहक परी-कथा दुनिया है।
एलेक्जेंडर बेनोइस, कला आलोचना और के बारे में पुस्तकें साहित्यिक कार्यए बेनोइस:
| पेंटिंग का रूसी स्कूल। अलेक्जेंडर बेनोइस किताब प्रसिद्ध लेखकउनके काम का पुनर्मुद्रण है, जो 1904-06 में संस्करणों में प्रकाशित हुआ था। 18वीं शताब्दी से लेकर अंतिम अंक के प्रकाशन के दिनों तक रूसी चित्रकला का अध्ययन करने का यह पहला गंभीर प्रयास है। कलाकार और आलोचक एक कला इतिहासकार के रूप में कार्य करते हैं, जो आधुनिक पाठक के लिए निस्संदेह रुचि है। |
| कांस्य घुड़सवार। जैसा। पुश्किन। श्रृंखला "रूसी कवि"। एलेक्जेंडर बेनोइस द्वारा चित्रण पुस्तक कला के एक उत्कृष्ट स्मारक का पुनर्मुद्रण पुनरुत्पादन - ए.एस. पुश्किन द्वारा ए.एन. बेनोइस द्वारा चित्रण के साथ "कांस्य घुड़सवार", "कलात्मक प्रकाशनों की लोकप्रियता के लिए समिति" (सेंट पीटर्सबर्ग, 1923) द्वारा प्रकाशित, इस संस्करण में पूरक है तथाकथित "सेंसर किए गए ऑटोग्राफ" के पुनरुत्पादन द्वारा - कविता की "दूसरी सफेद पांडुलिपि", सम्राट निकोलस I के नोट्स के साथ-साथ इसके विहित पाठ के साथ। संलग्न रूसी कवियों द्वारा पीटर्सबर्ग और कांस्य घुड़सवार के बारे में चयनित कविताएँ हैं। |
| चित्रों में वर्णमाला। अलेक्जेंडर बेनोइस सुरुचिपूर्ण "एबीसी इन पिक्चर्स" बच्चों की साधारण किताब नहीं है। |
| अलेक्जेंडर बेनोइस। मेरी यादें (2 किताबों का सेट) एएन बेनोइस की पुस्तक "मेरी यादें" बुद्धिजीवियों के लिए लगभग एक डेस्कटॉप बन गई है और साथ ही एक ग्रंथ सूची दुर्लभता भी है। |
| डायरी 1916-1918। अलेक्जेंडर बेनोइस। श्रृंखला "जीवनी और संस्मरण" अलेक्जेंडर निकोलाइविच बेनोइस (1870-1960) की डायरी - एक चित्रकार, कला इतिहासकार, थिएटर डेकोरेटर और कला समीक्षक - न केवल कलाकार, उसके परिवार और दोस्तों के जीवन के बारे में बताते हैं, बल्कि उन घटनाओं के बारे में भी बताते हैं जो काफी हद तक पाठ्यक्रम को निर्धारित करती हैं। इतिहास। यह पुस्तक "1917-1918 की खतरनाक डायरी" (लगभग तीन सौ पृष्ठ) प्रकाशित करने वाली पहली थी, जिसे उनके मित्र स्टीफन पेट्रोविच येरेमिच के पारिवारिक संग्रह में रखा गया था। ये डायरियां "द रशियन वे" के संस्करण में चूक को पूरा करती हैं। |
| हर समय और लोगों की पेंटिंग का इतिहास। चार खण्डों में। अलेक्जेंडर बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच बेनोइस का व्यक्तित्व अपने पैमाने पर प्रहार कर रहा है। रूसी सौंदर्यवादी विचार के इतिहास में पहली बार, उन्होंने राष्ट्रीय पहचान की पुष्टि की और अंतरराष्ट्रीय कनेक्शनआधुनिक समय की रूसी कला। |
| अलेक्जेंडर बेनोइस। कलात्मक पत्र। 1930 - 1936 नवीनतम समाचार समाचार पत्र, पेरिस सामग्री प्रसिद्ध कलाकारऔर रूसी संस्कृति के आंकड़े 1930 के दशक में फ्रांस के कलात्मक जीवन के साथ-साथ रूस में होने वाली घटनाओं के बारे में उनके छापों को व्यक्त करते हैं, जिसके बारे में जानकारी अनियमित रूप से पेरिस पहुंची। परिचयात्मक लेख महान मूल्य के बारे में बात करता है साहित्यिक विरासतएएन बेनोइस। |
| इंपीरियल हर्मिटेज। हर्मिटेज और उसके संग्रह को समर्पित इलेक्ट्रॉनिक प्रकाशन पाठ से बनाई गई दो सीडी प्रसिद्ध कार्यकलाकार और कला समीक्षक अलेक्जेंडर बेनोइस "इंपीरियल हर्मिटेज की पिक्चर गैलरी के लिए गाइड"। महान कलाकारों द्वारा पेंटिंग और पेंटिंग के विभिन्न यूरोपीय स्कूलों की शानदार रूसी भाषा, सटीक, सार्वजनिक विशेषताएं सभी श्रेणियों के उपयोगकर्ताओं के लिए गाइड को अपरिहार्य बनाती हैं। |
| अलेक्जेंड्रे बेनोइस एक कला समीक्षक के रूप में। मार्क एटकाइंड पुस्तक एएन बेनोइस की कलात्मक और महत्वपूर्ण गतिविधि के लिए समर्पित है, जब वह, एक युवा और शक्ति से भरपूर कलाकार, न केवल एक परावर्तक और कंडक्टर बन गया सौंदर्य संबंधी विचार, लेकिन रूसी संस्कृति में महत्वपूर्ण रुझानों में से एक का एक वास्तविक "थिंक टैंक" भी। इस अवधि के दौरान, आलोचक कलाकार के कार्य को रचनात्मकता के रूप में "उद्घाटन के दिन के लिए" कलात्मक संस्कृति के एक व्यापक विचार के रूप में समझने से चला गया है, जहां एक एकल के सभी क्षेत्रों और ठीक इस एकता मजबूत कला अघुलनशील बंधनों से जुड़ी होती है। |
बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच - चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, कला समीक्षक, उज्ज्वल प्रतिनिधिकला संघ "कला की दुनिया", कई के लेखक साहित्यिक कार्य, रूसी और विदेशी मास्टर्स के काम को कवर करते हुए, एक शानदार डेकोरेटर, जिन्होंने मास्को, सेंट पीटर्सबर्ग, यूरोप और अमेरिका के कई शहरों में थिएटर में काम किया। उनका जीवन काम और खोज, गलतियों और महानता से भरा था रचनात्मक सफलता. असाधारण रूप से प्रतिभाशाली कलाकार, कला के प्रचारक, कई प्रदर्शनियों के आयोजक, संग्रहालय कार्यकर्ता, थिएटर और सिनेमा में सबसे सक्रिय व्यक्ति, ए.एन. बेनोइस ने 20 वीं शताब्दी की रूसी कलात्मक संस्कृति के इतिहास में बहुत बड़ा योगदान दिया।
उनका जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में 3 मई, 1870 को बहु-प्रतिभाशाली कलाकारों के परिवार में हुआ था। कलाकार के पिता, निकोलाई लियोन्टीविच, वास्तुकला के शिक्षाविद हैं। एएन बेनोइस ने अपना बचपन और जीवन के कई साल सेंट पीटर्सबर्ग में, ग्लिंका स्ट्रीट पर मकान नंबर 15 में, क्रायुकोव नहर से दूर नहीं बिताए।
घर की स्थिति, अलेक्जेंडर निकोलायेविच के आसपास के वातावरण ने इसमें योगदान दिया कलात्मक विकास. बचपन से ही उन्हें राजधानी के उपनगर "ओल्ड पीटर्सबर्ग" से प्यार हो गया। मंच के लिए एक प्यार उनमें जल्दी पैदा हो गया था, उन्होंने इसे जीवन भर बनाए रखा। अलेक्जेंड्रे बेनोइस को असाधारण संगीत के साथ उपहार में दिया गया था और उनके पास एक दुर्लभ दृश्य स्मृति थी। अत्यधिक वृद्धावस्था में उनके द्वारा बनाए गए कार्य, "चित्र-यादें", उनके जीवन बोध की अद्भुत लचीलापन और शक्ति का संकेत देते हैं।
बेनोइस ने निजी तौर पर ड्राइंग का अध्ययन करना शुरू किया KINDERGARTENऔर उनका सारा जीवन वे पूरी तरह से कला में लीन थे। व्यायामशाला में, जहां अलेक्जेंडर बेनोइस ने 1885 से 1890 तक अध्ययन किया, वे वी। नौवेल, डी। फिलोसोफोव और के। सोमोव के दोस्त बन गए। इसके बाद सभी ने मिलकर एस.पी. डायगिलेव "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" समूह और उसी नाम की पत्रिका के आयोजक बने, जिसका मुख्य कार्य विदेशी और विशेष रूप से रूसी कला को बढ़ावा देना था। "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" ने कई भूले-बिसरे या अनजान नामों का खुलासा किया, ध्यान आकर्षित किया एप्लाइड आर्ट्स, वास्तुकला, लोक शिल्प, पुस्तक के ग्राफिक्स, सजावट और चित्रण के महत्व को उठाया। ए बेनोइस "कला की दुनिया" की आत्मा और पत्रिका में एक अनिवार्य भागीदार थे। उन्होंने कला अकादमी से स्नातक नहीं किया, यह मानते हुए कि लगातार काम करके ही कोई कलाकार बन सकता है। काम करने की असाधारण क्षमता ने उन्हें एक दिन में चित्रों के साथ एक एल्बम भरने की अनुमति दी, उन्होंने जो पेंटिंग शुरू की थी, उस पर कार्यशाला में काम किया, थिएटर की कार्यशालाओं का दौरा किया, दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्रों के विवरण में, निर्देशन और यहां तक कि काम भी किया। अभिनेताओं के साथ बाहर भूमिकाएँ। इसके अलावा, बेनोइस एक पत्रिका या समाचार पत्र के लिए एक लेख तैयार करने में कामयाब रहे, हमेशा कई पत्र लिखें दिलचस्प विचारकला के बारे में और हमेशा सार्थक,
उनके पास अपने परिवार के लिए भी समय था। सोन निकोलाई, बेटियाँ ऐलेना और अन्ना, भतीजों और उनके छोटे दोस्तों ने "अंकल शूरा" में जिज्ञासु उपक्रमों, उपयोगी गतिविधियों में भाग लिया और इस व्यस्त लेकिन अथक व्यक्ति की कभी जलन या थकान महसूस नहीं की।
1896 के अंत में, दोस्तों के साथ, एलेक्जेंडर बेनोइस पहली बार पेरिस आए और उन्हें इस शहर से प्यार हो गया; यहाँ उन्होंने प्रसिद्ध "वर्साय सीरीज़" बनाई, जिसमें पार्कों की सुंदरता और "सन किंग" (लुई XIV) की सैर का चित्रण किया गया था। अतीत की घटनाओं से पूरी तरह वाकिफ बेनोइस 20वीं सदी के एक व्यक्ति की आंखों से देखने में सक्षम थे। इसका एक उदाहरण पेंटिंग "परेड अंडर पॉल I" है, जो इतिहास, वेशभूषा, वास्तुकला, जीवन का एक सूक्ष्म ज्ञान दिखाता है, और साथ ही साथ हास्य का स्पर्श, लगभग व्यंग्य भी महसूस करता है। बेनोइस ने कहा, "कोई फर्क नहीं पड़ता कि समकालीन कलात्मक लेखक मेरे बारे में क्या बात कर सकते हैं, मेरे" सौंदर्यवाद "के बारे में, मेरी सहानुभूति आकर्षित हुई और अब मुझे वास्तविकता की सबसे सरल और सबसे वफादार छवियों की ओर आकर्षित करती है।"
कलाकार अतीत की कला की महानता की सराहना करना जानता था। इसने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में रूस में विशेष रूप से महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जब पूंजीवादी इमारतें, बदसूरत टेनमेंट हाउस शहर के क्लासिक स्वरूप को खतरे में डालने लगे। बेनोइस पुरातनता के मूल्यों के लगातार रक्षक थे।
एएन बेनोइस के काम में, साहित्य के कार्यों पर ग्राफिक टिप्पणियों पर विशेष ध्यान दिया जाता है। पुस्तक ग्राफिक्स की सर्वोच्च उपलब्धि ए.एस. पुश्किन की कविता के लिए चित्र थे " कांस्य घुड़सवार"; कलाकार ने उन पर बीस से अधिक वर्षों तक काम किया। कलात्मक योग्यता, स्वभाव और ताकत में अद्वितीय, केवल यह काम ही ए। बेनोइस नाम दे सकता था प्रमुख कलाकार 20वीं शताब्दी की शुरुआत।
ए बेनोइस भी एक प्रसिद्ध नाट्य हस्ती थे। उन्होंने के.एस. स्टैनिस्लावस्की और ग्रेट के बाद काम करना शुरू किया अक्टूबर क्रांतिए एम गोर्की के साथ मिलकर लेनिनग्राद बोल्शोई के संगठन में भाग लिया नाटक रंगमंच, जिसके लिए उन्होंने कई शानदार प्रदर्शन किए। 1926 में मंचित "मैरिज ऑफ़ फिगारो" का डिज़ाइन, - नवीनतम कामसोवियत रूस में बेनोइस।
कलाकार का जीवन पेरिस में समाप्त हुआ। उन्होंने मिलान में बड़े पैमाने पर काम किया प्रसिद्ध रंगमंचला स्काला। लेकिन उनकी मातृभूमि की स्मृति, जहां उन्होंने संग्रहालयों को व्यवस्थित करने के लिए सोवियत सरकार के पहले उपायों के कार्यान्वयन में भाग लिया, हरमिटेज और रूसी संग्रहालय के एक प्रमुख कर्मचारी थे, प्राचीन स्मारकों की सुरक्षा का ध्यान रखते थे, हमेशा से रहे हैं ए बेनोइस के लिए उनके जीवन की सबसे कीमती चीज।
1910 के दशक में, पेरिस में रूसी बैले के दौरे के सबसे सक्रिय आंकड़ों और आयोजकों (एस.पी. डायगिलेव के साथ) में से एक के रूप में, ए। बेनोइस ने सबसे अधिक ध्यान दिया कि इन प्रदर्शनों ने रूसी कला की विश्व प्रसिद्धि में योगदान दिया। उनके सभी अंतिम कार्य 1907-1910 में शुरू हुई "रूसी श्रृंखला" की निरंतरता और विविधताओं के लिए समर्पित हैं। वह लगातार पुष्किन की कविता की छवियों पर लौट आए जो उन्हें प्रिय थे: "रेगिस्तान की लहरों के तट पर", "1824 में सेंट पीटर्सबर्ग में बाढ़" में पिछले साल काजीवन ए। बेनोइस फिर से, लेकिन पेंटिंग में, इन विषयों को विकसित किया। सिनेमैटोग्राफी के लिए काम करते हुए, ए। बेनोइस ने रूसी विषयों के लिए F. M. Dostoevsky की छवियों की ओर रुख किया। संगीत में, वह त्चिकोवस्की, बोरोडिन, रिमस्की-कोर्साकोव से बहुत प्यार करते थे। 9 फरवरी, 1960 को ए.एन. बेनोइस का निधन हो गया।
