तार वाले संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में संक्षेप में। तारयुक्त संगीत वाद्ययंत्र प्राचीन तारयुक्त संगीत वाद्ययंत्र

काफी बड़ी संख्या में संगीत वाद्ययंत्र प्लक्ड समूह से संबंधित हैं। ये वीणा, गिटार, बालिका, ल्यूट, मैंडोलिन, डोम्बरा और कई अन्य हैं। उनमें से सबसे प्रसिद्ध कैसे प्रकट हुए, जो आज तक जीवित हैं? इनमें से कई संगीत वाद्ययंत्रों का इतिहास दिलचस्प तथ्यों से भरा है।

वीणा कहाँ से आई?

वीणा एक वाद्य यंत्र है जो पृथ्वी पर सबसे पहले प्रकट हुआ। वीणा को मूल रूप से पारंपरिक शिकार धनुष से संशोधित किया गया था। जाहिरा तौर पर तब प्राचीन मनुष्यएक धनुष डोरी को छोड़कर, उसके आधार पर कुछ और "तार" जोड़ने का प्रयास किया। दिलचस्प बात यह है कि इस उपकरण का उल्लेख प्राचीन मिस्र के चित्रलिपि में भी मिलता है। इस पत्र में, प्रत्येक चित्रलिपि एक निश्चित अवधारणा को दर्शाती है। जब मिस्रवासी "सुंदर", "सुंदर" शब्द लिखना चाहते थे, तो उन्होंने बिल्कुल वीणा को चित्रित किया। यह प्राचीन मिस्रवासियों को 3 हजार वर्ष ईसा पूर्व से ज्ञात था। वीणा और वीणा शिकार धनुष के दो निकटतम रिश्तेदार हैं।

आयरलैंड में वीणा बजाना

आयरिश वीणावादक एक समय बहुत पूजनीय थे। प्राचीन काल में, वे नेताओं के बाद पदानुक्रम के अगले स्तर पर खड़े थे। अक्सर वीणावादक अंधे होते थे - आयरिश बार्ड अपने वादन में कविता पढ़ते थे। संगीतकारों ने एक छोटी पोर्टेबल वीणा का उपयोग करके प्राचीन गाथाओं का प्रदर्शन किया। यह वाद्य यंत्र अत्यंत मधुर लगता है। इसका उपयोग अक्सर संगीतकारों द्वारा तब किया जाता है जब रहस्यमय माहौल बनाना या श्रोता के सामने एक रहस्यमय प्राकृतिक छवि प्रस्तुत करना आवश्यक होता है।

आधुनिक गिटार कहाँ से आता है?

संगीत के इतिहास के शोधकर्ता अभी भी गिटार की उपस्थिति के प्रश्न का स्पष्ट उत्तर नहीं दे सकते हैं। जो उपकरण इसके प्रोटोटाइप हैं वे कई सहस्राब्दी ईसा पूर्व के हैं। ऐसा माना जाता है कि गिटार की उत्पत्ति भी शिकार धनुष के उपयोग से जुड़ी है। आधुनिक गिटार के पूर्वज भूवैज्ञानिकों को प्राचीन मिस्रवासियों की बस्तियों की खुदाई में मिले थे। यह तोड़ा हुआ वाद्य यंत्र लगभग 4 हजार वर्ष पूर्व यहाँ प्रकट हुआ था। संभवतः, यह मिस्र से था कि इसे पूरे भूमध्यसागरीय तट पर वितरित किया गया था।

किफ़ारा - स्पेनिश गिटार के पूर्वज

गिटार का प्राचीन एनालॉग किथारा नामक एक उपकरण था। यह आजकल उपयोग में आने वाले गिटार से काफी मिलता-जुलता है। हमारे समय में भी एशियाई देशोंआप "किनिरा" नामक एक छोटा संगीत वाद्ययंत्र पा सकते हैं। प्राचीन समय में, गिटार के पूर्वजों के पास केवल दो या तीन तार होते थे। केवल 16वीं शताब्दी में स्पेन में पाँच तारों वाला गिटार दिखाई दिया। यहीं पर उसे दूसरों की तुलना में सबसे अधिक लाभ मिलता है। यूरोपीय देश, फैल रहा है. उस समय से गिटार को राष्ट्रीय कहा जाने लगा

रूस में बालिका का इतिहास

हर कोई तार वाले वाद्य यंत्र को जानता है, जो इनमें से एक बन गया है राष्ट्रीय चिन्हरुसी एक बालिका है। वह रूस में कब दिखाई दीं, कोई निश्चित रूप से नहीं कह सकता। एक धारणा है कि बालालिका की उत्पत्ति डोमबरा से हुई है, जिसे किर्गिज़-कैसाक्स द्वारा बजाया जाता था। इतिहास में बालालिका का सबसे पहला उल्लेख 1688 में मिलता है।

हालाँकि, एक बात निश्चित है - इस वाद्ययंत्र का आविष्कार स्वयं ही हुआ था आम आदमी. थोड़ी देर के लिए अपनी कठिन परिस्थिति को भूलने के लिए सर्फ़ों को मौज-मस्ती करना और बालालिका बजाना पसंद था। इसका उपयोग विदूषकों द्वारा भी किया जाता था जो प्रदर्शन के साथ मेलों में जाते थे।

ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच द्वारा बालालिका के उपयोग पर प्रतिबंध के साथ एक दुखद कहानी जुड़ी हुई है। क्रोधित शासक ने एक समय में आबादी के पास मौजूद सभी टूटे हुए संगीत वाद्ययंत्रों को नष्ट करने का आदेश दिया। यदि कोई राजा की अवज्ञा करने का साहस करता, तो उसे गंभीर कोड़े मारे जाते और निर्वासन में भेज दिया जाता। हालाँकि, निरंकुश की मृत्यु के बाद, प्रतिबंध हटा दिया गया, और बालालिका रूसी झोपड़ियों में फिर से सुनाई देने लगी।

जॉर्जिया का राष्ट्रीय संगीत वाद्ययंत्र

और जॉर्जियाई धरती पर किस प्रकार का वाद्य यंत्र आम है? यह पांडुरी ही मुख्य उपकरण है संगीत संगतजिसके अंतर्गत गीत गाए जाते हैं और प्रशंसात्मक कविताएँ पढ़ी जाती हैं। पांडुरी का एक "भाई" भी है - चोंगुरी नामक एक वाद्य यंत्र। बाह्य रूप से वे बहुत समान हैं, लेकिन उनके संगीत गुण भिन्न हैं। पांडुरी अधिकतर पूर्वी जॉर्जिया में पाई जाती है। यह जॉर्जियाई संगीत वाद्ययंत्र अभी भी काखेती, तुशेती, कार्तली, पशावखेवसुरेती जैसे क्षेत्रों में व्यापक है।

बैंजो की उत्पत्ति कैसे हुई?

यह संगीत वाद्ययंत्र हमेशा अमेरिकी देशी संगीत से जुड़ा रहा है। हालाँकि, बैंजो बहुत अधिक दावा कर सकता है प्राचीन इतिहास. आख़िरकार, इसकी जड़ें अफ़्रीकी हैं। ऐसा माना जाता है कि पहली बार अमेरिकी भूमि पर लाए गए काले दासों ने बैंजो बजाना शुरू किया था। संगीत वाद्ययंत्र स्वयं अफ़्रीका से आता है। प्रारंभ में, अफ्रीकियों ने बैंजो बनाने के लिए एक पेड़ का भी नहीं, बल्कि एक कद्दू का उपयोग किया। इसके ऊपर घोड़े के बाल या भांग की डोरियाँ खींची जाती थीं।

कक्षा में ध्वनिक यंत्रतार सबसे आम हैं. यह सभी उपभोक्ता समूहों से उनकी मांग के कारण है। उनका अनुप्रयोग सार्वभौमिक है: समारोह का हाल(समूहों और एकल में), घरेलू संगीत-निर्माण और क्षेत्र की स्थितियों के लिए।

तार वाले वाद्ययंत्रों के वर्गीकरण में, अग्रणी भूमिका प्लक किए गए वाद्ययंत्रों की है, जो उनके छोटे वजन और आयाम, संतोषजनक ध्वनि सीमा, अभिव्यंजक समय, द्वारा समझाया गया है। उच्च स्तरविश्वसनीयता और रखरखाव।

बजाए गए वाद्ययंत्रों को तारों की संख्या, ध्वनि सीमा, खुले तारों की आवाज़ के बीच के अंतराल, शरीर के आकार, बाहरी खत्म और मुख्य घटकों के डिजाइन से अलग किया जाता है।

बजाए गए वाद्ययंत्रों में शामिल हैं: गिटार, बालिका, डोमरा, मैंडोलिन, विभिन्न राष्ट्रीय वाद्ययंत्र (स्तोत्र, बंडुरास, झांझ, आदि)।

एक प्लक्ड वाद्ययंत्र भी एक वीणा है - बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए डिज़ाइन किया गया एक बहुत ही जटिल बहु-तार वाला वाद्ययंत्र। इन्हें सीमित मात्रा में जारी किया जाता है।

गिटार सबसे लोकप्रिय प्लक्ड वाद्ययंत्र है। गिटार निम्नलिखित प्रकार के होते हैं: स्पेनिश, रूसी, हवाईयन। स्पैनिश (दक्षिण यूरोपीय) छह-तार वाले गिटार को शास्त्रीय माना जाता है। तारों की संख्या के अनुसार, गिटार हैं: बारह-, छह-, सात-तार। सबसे व्यापक सात- और छह-स्ट्रिंग हैं।

स्ट्रिंग (मेन्सुर) के कामकाजी हिस्से की लंबाई के आधार पर, निम्न प्रकार के गिटार प्रतिष्ठित हैं: बड़े (संगीत कार्यक्रम), सामान्य (पुरुष), कम आकार - टर्टज़ (महिलाएं), क्वार्ट्स और पांचवें (स्कूल)। छोटे आकार के गिटारों का नाम उस अंतराल के आधार पर रखा गया है जिसकी ध्वनि सामान्य गिटारों की तुलना में अधिक होती है। तालिका में। उपरोक्त प्रकार के गिटार के स्केल की लंबाई दी गई है।

सात-तार वाले गिटार (रूसी) की ध्वनि सीमा З 1 / 4 से З 1 / 2 सप्तक तक होती है, बड़े सप्तक D से दूसरे सप्तक ला तक। छह तार वाले गिटार की रेंज बड़े सप्तक के ई से लेकर दूसरे सप्तक के ए-शार्प तक होती है।

हवाईयन गिटार का उपयोग अत्यंत सीमित है, मुख्यतः संगीत कार्यक्रम गतिविधियों के लिए। उनके पास एक मधुर, कंपायमान ध्वनि है। रेंज - 3/2 सप्तक।

गिटार में निम्नलिखित मुख्य इकाइयाँ होती हैं: गोले, चिमटा, साउंडबोर्ड, तली, स्प्रिंग्स, स्टैंड, प्लेटें, गर्दन और खूंटी यांत्रिकी के साथ बॉडी।

बॉडी को तारों के ध्वनि कंपन को बढ़ाने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

इसमें आकृति-आठ का आकार है और इसमें एक सपाट ऊपरी (1) और कुछ हद तक उत्तल निचला डेक - निचला (2) शामिल है। डेक दो दाएं और बाएं गोले (9) द्वारा आपस में जुड़े हुए हैं, जिनके सिरे अंदर से ऊपरी (6) और निचले (7) चिमटे से जुड़े हुए हैं। काउंटर-शैल (8) को गोले से चिपकाया जाता है, जिससे डेक को चिपकाने के लिए आवश्यक क्षेत्र बनता है। सीपियाँ, प्रति-शैलें और चिमटे शरीर का ढाँचा बनाते हैं। डेक की आंतरिक सतह पर, उनके मध्य भाग में, स्प्रिंग्स (17) चिपके हुए हैं - विभिन्न वर्गों की पट्टियाँ, जो स्ट्रिंग तनाव और ध्वनि कंपन के समान प्रसार के लिए आवश्यक प्रतिरोध बनाने का काम करती हैं।

गिटार के रेज़ोनेटर होल (15) का आकार गोल होता है, जो अन्य प्लक किए गए उपकरणों की तुलना में आकार में थोड़ा बड़ा होता है। रेज़ोनेटर छेद (सॉकेट) के नीचे, एक समर्थन (12) निश्चित रूप से चिपका हुआ है, जिसमें तारों को ठीक करने के लिए छेद और बटन हैं (19)।

गर्दन सबसे महत्वपूर्ण गाँठ है; खेल की सुविधा इस बात पर निर्भर करती है कि इसकी चौड़ाई, मोटाई और अंडाकार प्रोफ़ाइल को कितनी सही ढंग से चुना गया है। गिटार की गर्दन (4) चौड़ी होती है, इसका निचला मोटा भाग एड़ी कहलाता है। कनेक्टिंग स्क्रू के लिए एड़ी में एक छेद ड्रिल किया जाता है। गर्दन के शीर्ष पर एक लकड़ी या हड्डी का नट (11) होता है जिसमें तारों के लिए स्लॉट होते हैं। काठी तारों के लिए स्टैंड (12) पर स्थित है। नट और काठी के बीच की दूरी को गिटार का स्केल कहा जाता है। हेडस्टॉक में तारों को सुरक्षित करने के लिए खूंटियों (21) के साथ एक तंत्र है।

गिटार की गर्दन, सभी प्लक किए गए वाद्ययंत्रों की तरह, भागों में विभाजित है - पीतल या निकल बोरॉन तार से बनी फ्रेट प्लेटों के साथ फ्रेट्स।

गर्दन को धड़कनों में विभाजित करना सटीक होना चाहिए। फ्रेट ब्रेकिंग स्ट्रिंग के कामकाजी भाग की लंबाई को बदलने के सिद्धांत पर आधारित है। प्रत्येक झल्लाहट की लंबाई ऐसी होनी चाहिए कि, इस राशि से स्ट्रिंग की लंबाई कम करने पर, पिच हर बार आधे कदम से बदल जाएगी, यानी, झल्लाहट का टूटना बारह-चरण समान स्वभाव प्रणाली प्राप्त करने पर आधारित है। फ्रेट स्पेसिंग सटीकता उपकरणों की गुणवत्ता के सबसे महत्वपूर्ण संकेतकों में से एक है; फ़िंगरबोर्ड विभाजन नियम का उल्लंघन उपकरण को ट्यून करना और इसे बजाना असंभव बना देता है।

गिटार साधारण, बढ़े हुए और निर्मित होते हैं उच्चतम गुणवत्ता. वे प्रयुक्त सामग्री और फिनिश की गुणवत्ता में भिन्न हैं।

गिटार का शरीर बर्च या बीच प्लाईवुड से बना है, गर्दन दृढ़ लकड़ी से बना है - मेपल, बीच, बर्च; फ्रेटबोर्ड - नाशपाती, आबनूस, बीच; देहली - हॉर्नबीम, प्लास्टिक, हड्डी से; स्टैंड - बीच, मेपल, अखरोट, प्लास्टिक; तीर - बीच, सन्टी, मेपल से; तार - स्टील, बास - एक कैंटल से लिपटे हुए हैं। बड़े गिटार नायलॉन तारों का उपयोग करते हैं।

बालालिका एक पुराना रूसी वाद्ययंत्र है जिसमें तेज, भेदने वाली लय होती है, जिसका उपयोग एकल प्रदर्शन और ऑर्केस्ट्रा में स्ट्रिंग वाद्ययंत्र बजाने के लिए किया जाता है। बालालाइका दो किस्मों में निर्मित होते हैं: प्राइमा थ्री-स्ट्रिंग, फोर-स्ट्रिंग (पहली जोड़ी स्ट्रिंग के साथ), छह-स्ट्रिंग (सभी जोड़ी स्ट्रिंग के साथ) और ऑर्केस्ट्रा तीन-स्ट्रिंग - दूसरा, वायोला, बास, डबल बास, पैमाने में भिन्न लंबाई:

♦ प्राइमा - 435 मिमी की स्केल लंबाई के साथ;

♦ दूसरा - 475 मिमी की स्केल लंबाई के साथ;

♦ वायोला - 535 मिमी की स्केल लंबाई के साथ;

♦ बास - 760 मिमी;

♦ डबल बास - 1100 मिमी.

बालालिका प्राइमा सामान्य, सबसे आम है, जिसका उपयोग एकल और आर्केस्ट्रा वाद्ययंत्र के रूप में किया जाता है। इसमें महत्वपूर्ण संगीत और तकनीकी क्षमताएं हैं।

बालालाइकस सेकंड, वायोला, बास और डबल बास का उपयोग ऑर्केस्ट्रा में किया जाता है और इन्हें ऑर्केस्ट्रा वाद्ययंत्र कहा जाता है। दूसरा और वायोला अधिकतर संगत वाद्ययंत्र हैं।

सभी प्रकार की बालाकलाओं का निर्माण एक चौथाई है।

प्राइमा से लेकर डबल बास तक बालालाइका बालालिका परिवार बनाते हैं। ध्वनि सीमा 1 3/4 से 2 1/r सप्तक तक होती है।

मैंडोलिन, डोम्रास की तरह बालालाइका में गिटार के साथ एक ही नाम के कई हिस्से और संयोजन होते हैं।

बालालिका में एक शरीर, गर्दन और सिर होता है। बालालिका का शरीर आकार में त्रिकोणीय है, नीचे थोड़ा उत्तल है, पसली है, जो अलग-अलग कीलक प्लेटों से बना है। रिवेट्स की संख्या पाँच से दस (12, 13, 14) तक हो सकती है। शरीर के ऊपरी हिस्से में रिवेट्स ऊपरी कॉलर (5) से जुड़े होते हैं और गर्दन से जुड़े होते हैं।

आर्केस्ट्रा बालिका का परिवार

नीचे से, रिवेट्स को पीछे (10) से चिपका दिया जाता है, जो कि उपकरण का आधार होता है। सीगल (7) को परिधि के साथ चिपकाया जाता है, जिससे शरीर को कठोरता मिलती है। एक गुंजयमान डेक (8) को कॉन्ट्रा-बीम पर रखा गया है, जिसमें कई विशेष रूप से चयनित गुंजयमान स्प्रूस बोर्ड शामिल हैं। कस्टम उपकरणों में, एक ट्यून्ड डेक का उपयोग किया जाता है, यानी एक डेक जो एक निश्चित स्वर में बजता है। डेक में एक समद्विबाहु त्रिभुज का आकार है, जिसका आधार सीधा है, और किनारे कुछ हद तक घुमावदार हैं। साउंडबोर्ड में एक रेज़ोनेटर होल-रोसेट काटा जाता है, जिसमें मदर-ऑफ़-पर्ल, प्लास्टिक, मूल्यवान लकड़ी से बने एक सर्कल या पॉलीहेड्रॉन के रूप में एक आभूषण होता है। दाहिनी ओर, डेक एक खोल (18) से ढका हुआ है, जो इसे क्षति से बचाता है। छोटी स्ट्रिप्स-स्प्रिंग्स (6) को डेक के अंदर चिपकाया जाता है, जिससे इसे लोच मिलती है और ध्वनि की शुद्धता बढ़ जाती है। रोसेट (19) के नीचे, साउंडबोर्ड पर एक चल स्टैंड स्थापित किया गया है, जो स्ट्रिंग के कंपन को साउंडबोर्ड तक पहुंचाता है। स्टैंड फिंगरबोर्ड के ऊपर तारों की ऊंचाई निर्धारित करता है और तारों की कार्यशील लंबाई को सीमित करता है। साउंडबोर्ड और बॉडी के बीच का कनेक्शन एक अस्तर से ढका हुआ है। शरीर के निचले हिस्से में डेक के किनारे पर एक काठी (11) है। चिपकने वाली गर्दन शरीर के साथ अभिन्न अंग है, इसका उद्देश्य गिटार की गर्दन के समान है,

हेडस्टॉक (1) एक खूंटी तंत्र (25) के साथ गर्दन से जुड़ा हुआ है। खूंटी तंत्र में तारों को कसने और ट्यून करने के लिए वर्म गियर होते हैं (22)। पूरी गर्दन के साथ, एक दूसरे से एक निश्चित दूरी पर, छोटी अनुप्रस्थ धातु की प्लेटें काटी जाती हैं, जो गर्दन के ऊपर उभरी हुई होती हैं और इसे झल्लाहट (23) में विभाजित करती हैं।

ध्वनियाँ उंगलियों से चुटकी बजाते हुए निकाली जाती हैं, कम अक्सर मारकर। मध्यस्थ. मध्यस्थ एक विशेष चपटी अंडाकार प्लेट होती है, यह प्लास्टिक या कछुए के खोल से बनी होती है। कछुआ चुनवा सबसे अच्छा माना जाता है।

बाहरी सजावट और उपयोग की गई सामग्री के अनुसार, बालालाइका सामान्य और उच्च गुणवत्ता में निर्मित होते हैं।

बालालिका बॉडी रिवेट्स कठोर दृढ़ लकड़ी - मेपल, बर्च, बीच से बने होते हैं। कभी-कभी इन्हें लकड़ी के रेशे के गूदे से दबाकर बनाया जाता है।

पिछला भाग स्प्रूस से बना है, जो बर्च या बीच लिबास से सुसज्जित है; डेक - सीधे दानेदार, अच्छी तरह से सूखे गुंजयमान स्प्रूस से; डेक पर खड़े रहें - बीच या मेपल। कोने दागदार मेपल और बर्च लिबास से बने होते हैं; पकौड़ी - स्प्रूस से। खोल पर सन्टी, मेपल लिबास या नाशपाती का दाग है।

गर्दन कठोर लकड़ी से बनी है - मेपल, बीच, हॉर्नबीम, बर्च; फ्रेटबोर्ड - सना हुआ मेपल, हॉर्नबीम, नाशपाती या आबनूस; गर्दन पर बिंदु - प्लास्टिक या मदर-ऑफ-पर्ल से बने; झल्लाहट प्लेटें - पीतल या निकल चांदी से बनी; निचला और ऊपरी नट - हॉर्नबीम, आबनूस, प्लास्टिक, धातु और हड्डी से; तार स्टील के बने होते हैं. कम आवाज़ वाले वाद्ययंत्रों के लिए, तारों को तांबे के तार से लपेटा जाता है; नस और सिंथेटिक तारों का भी उपयोग किया जाता है।

विशेष और व्यक्तिगत उत्पादन के बालालाइका ध्वनि शक्ति और लकड़ी की विशेषताओं, विवरणों की बाहरी सजावट और लकड़ी की प्रजातियों के चयन के मामले में सामान्य आर्केस्ट्रा संगीत वाद्ययंत्र से भिन्न होते हैं।

डोमरा- रूसी लोक वाद्ययंत्र, बालालिका के विपरीत, कम तीखा और नरम और अधिक मधुर स्वर वाला होता है।

डोम्रास तीन-स्ट्रिंग क्वार्टर और चार-स्ट्रिंग पांचवां उत्पादन करते हैं। डोमरा की ध्वनि सीमा 2/2 से Z1/2 सप्तक तक है।

आकार के आधार पर, डोमरा का एक परिवार बनाया जाता है, जिसके तराजू की लंबाई तालिका में प्रस्तुत की जाती है।

डोमरा का उपयोग एकल वादन और स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा में किया जाता है।

डोमरा परिवार की विशेषताएँ तालिका में दी गई हैं।

डोमरा, बालालिका की तरह, एक शरीर और गर्दन से मिलकर बना होता है, जो कसकर जुड़ा होता है।

डोमरा अपने गोल "कद्दू के आकार" शरीर में बालालिका से भिन्न है। इसमें सात से नौ मुड़े हुए रिवेट्स होते हैं, जिनके सिरे ऊपरी और निचले कॉलर से जुड़े होते हैं, एक रोसेट के साथ एक डेक, एक शेल, काउंटर-बीम, स्प्रिंग्स और एक चल स्टैंड होता है।

डोमरा की गर्दन बालालिका की तुलना में लंबी है; डोमरा में वे तीन या चार तार लगाते हैं, जिन्हें एक स्ट्रिंग होल्डर की मदद से बांधा जाता है। डोमरा बालालिकास जैसी ही सामग्री से बनाया जाता है।

फिनिश की गुणवत्ता और उपयोग की जाने वाली सामग्रियों के अनुसार, डोमरा को सामान्य और उच्च गुणवत्ता के बीच प्रतिष्ठित किया जाता है।

सारंगी की तरह का एक बाजा- एक लोकप्रिय लोक वाद्ययंत्र: गिटार, मैंडोलिन के साथ मिलकर नियति ऑर्केस्ट्रा बनाते हैं; इसमें चमकीला और मधुर स्वर है। मैंडोलिन अंडाकार, अर्ध-अंडाकार और सपाट निर्मित होते हैं। वाद्ययंत्रों के शरीर की अलग-अलग संरचना उन्हें ध्वनि का एक विशिष्ट समय प्रदान करती है।

एक सपाट मैंडोलिन के शरीर में एक खोल, ऊपरी और निचले चिमटे, डेक, तली, स्प्रिंग्स, तीर होते हैं। ये हिस्से समान सामग्रियों से बने होते हैं और इनका उद्देश्य गिटार के समान बॉडी पार्ट्स के समान ही होता है।

अर्ध-अंडाकार मैंडोलिन के शरीर में थोड़ा उत्तल तल (5-7 रिवेट्स या मुड़े हुए प्लाईवुड से चिपका हुआ), गोले, काउंटर-शेल, ऊपरी और निचले चिमटे, तीर, साउंडबोर्ड, स्प्रिंग, फेसिंग, स्ट्रिंग होल्डर होते हैं। इसे गिटार के हिस्सों के समान सामग्रियों से बनाया गया है।

अंडाकार मैंडोलिन नाशपाती के आकार का होता है। इसमें रिवेट्स (15 से 30 तक), क्लीट्स, काउंटर-स्ट्रिंग्स, स्प्रिंग्स, साइड, ट्रिम और स्ट्रिंग होल्डर शामिल हैं; चरम, व्यापक डंडों के बैरल; घुंघराले ढाल, साउंडबोर्ड, जिसमें स्टैंड के नीचे 3-4 मिमी की दूरी पर एक ब्रेक होता है, जो साउंडबोर्ड पर तारों के दबाव को बढ़ाने के लिए आवश्यक होता है।

गर्दन, एक नियम के रूप में, शरीर के साथ एक टुकड़ा है, लेकिन इसे हटाने योग्य भी किया जा सकता है।

मैंडोलिन के सिर में आठ खूंटियां (प्रत्येक तरफ चार) होती हैं। हिस्सों का उद्देश्य और नाम गिटार के हिस्सों के समान ही हैं। ध्वनियाँ निकालते समय मध्यस्थ का प्रयोग किया जाता है।

ओवल मैंडोलिन में नाक जैसी ध्वनि होती है। कम स्पष्ट नासिका टिंट के साथ अर्ध-अंडाकार अधिक चमकीला लगता है। फ्लैट मैंडोलिन अधिक खुले और कठोर लगते हैं। तालिका में। उपरोक्त मैंडोलिन का मूल डेटा दिया गया है

मैंडोलिन का एक परिवार निर्मित होता है: पिकोलो, अल्टो (मंडोला), ल्यूट, बास और डबल बास।

फिनिश की गुणवत्ता और उपयोग की जाने वाली सामग्रियों के अनुसार, मैंडोलिन को साधारण और उच्च गुणवत्ता के बीच प्रतिष्ठित किया जाता है।

वीणा - एक बहु-तार वाला वाद्य यंत्र (46 तार), का हिस्सा है सिम्फनी ऑर्केस्ट्राऔर कई वाद्ययंत्र समूह; इसके अलावा, इसे अक्सर एकल और सहवर्ती वाद्ययंत्र के रूप में उपयोग किया जाता है।

वीणा एक त्रिकोणीय फ्रेम है जिसके दोनों किनारों के बीच तार फैले हुए हैं। फ़्रेम का निचला भाग, जिससे तार जुड़े होते हैं, एक खोखले बॉक्स के आकार का होता है जो अनुनादक के रूप में कार्य करता है। वीणा के शरीर को आमतौर पर नक्काशी, आभूषणों और सोने से सजाया जाता है।

वीणा को बड़े पैमाने पर बजाया जाता है। अन्य कुंजियों के पैमाने का पुनर्गठन वीणा के आधार पर स्थित पैडल को स्विच करके किया जाता है। बजाते समय संगीतकार के उन्मुखीकरण के लिए, सभी सप्तक में सी और एफ तारों को लाल रंग से रंगा जाता है नीले रंग.

वीणा की ध्वनि सीमा 6/2 सप्तक के बराबर होनी चाहिए, जो कॉन्ट्रा-ऑक्टेव के डी-फ्लैट नोट से लेकर चौथे सप्तक के जी-शार्प नोट तक होनी चाहिए।

वीणा का उत्पादन सीमित मात्रा में किया जाता है।

बैंजो- राष्ट्रीय साधनअमेरिकी अश्वेत, हाल तकमें लोकप्रियता हासिल की विविध पहनावेहमारा देश।

बैंजो में एक अंगूठी के आकार का बॉडी-हूप होता है, जो एक तरफ चमड़े से कसा हुआ होता है, जो साउंडबोर्ड के रूप में कार्य करता है। डेक के तनाव और उसकी सेटिंग्स को नियंत्रित करने के लिए विशेष स्क्रू लगाए जाते हैं। यंत्र की गर्दन और सिर पारंपरिक हैं। तार स्टील के होते हैं और पल्ट्रम से बजाए जाते हैं। बैंजो के आकार और प्रकार के आधार पर स्ट्रिंग्स की संख्या और उनकी ट्यूनिंग भिन्न हो सकती है। उपस्थितिबैंजो प्रस्तुत किया गया है

स्पेयर पार्ट्स और सहायक उपकरण

प्लक किए गए उपकरणों के लिए स्पेयर पार्ट्स और सहायक उपकरण हैं: प्रत्येक उपकरण के लिए तार (एकल या सेट में), खूंटी तंत्र, स्ट्रिंग धारक, स्टैंड, पिक्स (प्लेक्ट्रम्स), केस और कवर।

खींचे गए तार - परिभाषा के अनुसार, यह स्पष्ट हो जाता है कि ध्वनि निकालने का तरीका अंगुलियों, एक पेन, एक पेलट्रम और एक पेलट्रम की सहायता से तोड़ना है। यह वाद्ययंत्रों का एक व्यापक समूह है, सबसे प्राचीन - वीणा और वीणा से लेकर आधुनिक - गिटार, बालालिका, मैंडोलिन, डोमबरा (कज़ाख), डोमरा (रूसी), ल्यूट, डूटार, गुसली, बैंजो, स्पिनेट, हार्पसीकोर्ड और कई लोक वाद्य, रूप, निर्माण की सामग्री, घटना के समय में भिन्न, लेकिन ध्वनि निष्कर्षण के सिद्धांत के अनुसार संयुक्त।

वीणा की सबसे पहली छवियां जो हमारे पास आई हैं, वे तीसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व की हैं! अपने आदिम, सरलतम रूप में, वीणा दुनिया के सभी लोगों में पाई जाती है। सबसे पहले जो हमारे पास आए हैं, ऐतिहासिक जानकारीवीणा मिस्रवासियों, फोनीशियनों, यूनानियों, तुर्कों, रोमनों के बीच मौजूद है। और यह स्वाभाविक है, क्योंकि धनुष की फैली हुई डोरी एक व्यक्ति को धनुष की डोरी पर हुक लगाने के लिए प्रेरित करती है, ध्वनि बनाने की इच्छा होती है, और यह पहले से ही पहला संगीत वाद्ययंत्र है! पहले वीणा और वीणा में कई तार होते थे - तीन से ग्यारह तक। वीणा, जिसके विकास का अगला चरण सिथारा था, का उपयोग केवल प्राचीन काल में किया जाता था, बाद में वीणा नहीं पाई जाती। 10वीं से 19वीं शताब्दी तक, पहिएदार वीणा, या ऑर्गेनिस्ट्रम, झुकी हुई वीणा, और फिर गिटार, वीणा का व्यापक रूप से उपयोग किया गया। पूर्वजों ने वीणा और वीणा प्रदान की, जादुई गुण, एक सात तार वाली वीणा प्राचीन यूनानी पौराणिक कथाभौतिक संसार की सात-जटिल संरचनाओं और वीणा द्वारा उत्सर्जित ध्वनियों को व्यक्त करता है - पदार्थ द्वारा ऊर्जा की रिहाई, मनुष्य के पापों का प्रायश्चित करने का एक तरीका। यही उपमाएँ अन्य प्राचीन संस्कृतियों और धर्मों में भी देखी जाती हैं। मौलिक विचार, सभी प्राचीन संस्कृतियों के लिए सामान्य - अपने उच्चतम स्तर पर, कला प्राथमिक ऊर्जा का विभेदन है - ब्रह्मांड की व्यवस्था।

वीणा. आधुनिक शैक्षणिक वीणा का आविष्कार 1810 में फ्रांस में एस. एरार्ड द्वारा किया गया था। यह एक लकड़ी का फ्रेम है, आकार में त्रिकोणीय, ऊपरी भाग लहर के रूप में घुमावदार है, विभिन्न लंबाई और ट्यूनिंग के तार अंदर फैले हुए हैं। वीणा में सात पैडल वाला एक पैडल तंत्र होता है, और प्रत्येक पैडल तीन स्थितियों में चलता है। यह तंत्र आपको वीणा की धुन को आधा टोन या एक टोन तक बढ़ाने की अनुमति देता है, जिससे सभी प्रमुख-छोटी कुंजियों में उपकरण का पुनर्निर्माण होता है। आमतौर पर 44 तार होते हैं, कभी-कभी 1 से 4 तार भी जोड़े जाते हैं। वीणा की धुन डायटोनिक है, जो पहले सप्तक के सी से लेकर चौथे सप्तक के एस तक होती है। लकड़ी कोमल, मुलायम, चांदी जैसी है। बजाने की तकनीक विविध है - आर्पेगियोस, कॉर्ड्स, हार्मोनिक्स, ग्लिसेंडो, मुख्य रूप से एक सहायक उपकरण के रूप में उपयोग किया जाता है, लेकिन एकल वीणा वादन के गुण भी हैं।

यूडी - एक लोक तार वाला वाद्य यंत्र, जो तीसरी-बारहवीं शताब्दी से जाना जाता है, मध्य पूर्व, काकेशस के देशों में व्यापक है। मध्य एशिया. पर विभिन्न लोगइसका एक अलग इतिहास है, यूरोपीय ल्यूट का अग्रदूत। इसमें अखरोट, चंदन और कद्दू से बना नाशपाती के आकार का शरीर, झल्लाहट के बिना एक छोटी गर्दन, पीछे झुका हुआ सिर, 2-3 अनुनादकों के साथ एक सपाट लकड़ी का साउंडबोर्ड है। प्राचीन ऊद में 4-5 तार होते थे, आधुनिक ऊद में 8-11 तार होते थे। ट्यूनिंग चौथी है, मेलोडिक (युग्मित) तार केंद्र में स्थित हैं, और बास वाले किनारों पर हैं। रेंज 1-2 सप्तक है, ध्वनि एक पल्ट्रम का उपयोग करके निकाली जाती है, समय नरम, शांत, मफल होता है।

ल्यूट एक तार से बजाया जाने वाला संगीत वाद्ययंत्र है जिसकी उत्पत्ति ऊद से हुई है, लेकिन इसके अपने अंतर हैं। आकार अंडाकार है, शरीर पतले लकड़ी के ब्लॉकों से एक साथ चिपका हुआ है, सिर पीछे की ओर झुका हुआ एक चौड़ी छोटी गर्दन है, ऊपरी डेक सपाट है, केंद्र में एक बड़ा अनुनादक छेद है। पहले तारों की संख्या 6-11 थी, पहले एकल, और अंततः बढ़कर 24 (जोड़ी) हो गई। सबसे आम 6-8 स्ट्रिंग, क्वार्टो-टर्ट सेटिंग्स वाले ल्यूट थे। 16वीं शताब्दी तक, ल्यूट में फ्रेट नहीं थे, लेकिन बाद में, मास्टर्स ने फ्रेट जोड़ना शुरू कर दिया, पहले 4 तक, और फिर 11 तक लाया गया। ध्वनि को समय के संदर्भ में, कभी-कभी एक चुटकी के साथ, कभी-कभी पेलट्रम के साथ निकाला जाता था। ध्वनि की दृष्टि से, ल्यूट एक गिटार के समान है। पुनर्जागरण के दौरान यह व्यापक रूप से जाना जाने लगा, इसे पेशेवरों और शौकीनों दोनों द्वारा बजाया जाता था।

इसके साथ गायन, एकल वादन, विभिन्न रचनाओं को समूह में पेश किया गया। ल्यूट की लोकप्रियता का चरम 16वीं-17वीं शताब्दी में है; ल्यूट बजाते हुए संगीतकारों को चित्रित करने वाले विभिन्न कला चित्रों, उत्कीर्णन, चित्रों की संख्या यूरोपीय देशों में इस उपकरण के व्यापक उपयोग की गवाही देती है। यह 18वीं शताब्दी के मध्य तक जारी रहा, जब तक कि ल्यूट को अंततः गिटार और अन्य कीबोर्ड वाद्ययंत्रों - हार्पसीकोर्ड और क्लैविकॉर्ड द्वारा प्रतिस्थापित नहीं कर दिया गया। 19वीं शताब्दी में, ल्यूट और ल्यूट के लिए लिखे गए संगीत में रुचि फिर से प्रकट हुई। लेकिन संरचनात्मक रूप से, शरीर के आकार के अपवाद के साथ, 19वीं शताब्दी का ल्यूट व्यावहारिक रूप से गिटार से भिन्न नहीं है। व्यापक संगीत साहित्य, ल्यूट के लिए बनाया गया, टैबलेट का उपयोग करके रिकॉर्ड किया गया था, जिस तरह से एक आधुनिक गिटार रिकॉर्ड किया जाता है।

गिटार एक तार से बजाया जाने वाला वाद्य यंत्र है। आज हम गिटार के "परिवार" के बारे में बात कर सकते हैं, क्योंकि यह उपकरण दुनिया भर में विभिन्न लोगों के बीच बहुत लोकप्रिय और व्यापक है। स्पैनिश (शास्त्रीय), रूसी, हवाईयन, 12-स्ट्रिंग, युकुलेले - छोटा युकुलेले एकल, इलेक्ट्रिक गिटार, बास गिटार। क्या नहीं है पूरी सूचीउपकरण जो आज भी मौजूद हैं और दुनिया में "जीवित" हैं। इतनी लोकप्रियता का कारण क्या है? सबसे पहले, समय और ध्वनि। इसके डिजाइन के कारण, आधुनिक गिटार में एक उज्ज्वल, मध्यम ध्वनि, एक लय है जो मानव आवाज से मेल खाती है, बहुत सारी बजाने की तकनीकें और तकनीकें हैं जो पेशेवरों और शौकीनों दोनों को इसे बजाने की अनुमति देती हैं। दूसरे, छोटे आकार और वजन, बहुमुखी प्रतिभा, पहुंच, प्राथमिक संगत स्वरों को जल्दी से सीखने की क्षमता। तीसरा, सांस्कृतिक क्रांति, जिसने पिछली शताब्दी के शुरुआती 60 के दशक में यूरोप और अमेरिका के देशों को अभिभूत कर दिया, इसके प्रतीकों में से चुना और विद्युत गिटार, बीट के मुख्य वाद्ययंत्र के रूप में, और बाद में रॉक बैंड के रूप में। सभी में समकालीन संगीतअकादमिक को छोड़कर, गिटार मुख्य वाद्ययंत्र है। दुनिया में गिटारवादकों के कई स्कूल, क्लब, समुदाय हैं, जो समय-समय पर अपने बुलेटिन, पत्रिकाएँ, त्यौहार, संगीत कार्यक्रम, प्रतियोगिताएँ प्रकाशित करते हैं।

पहला उल्लेख 13वीं शताब्दी का है, जब यह स्पेन में व्यापक था। हालाँकि आप यह जानकारी पा सकते हैं कि इस उपकरण का उल्लेख दूसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व का है। लेकिन यह जानकारी विरोधाभासी है, पूर्व की प्राचीन संस्कृतियों में पाए जाने वाले उपकरण सबसे अधिक उदय के प्रोटोटाइप से मिलते जुलते हैं। सिथारा और ल्यूट को गिटार का पूर्वज माना जाता है और गिटार ल्यूट के विकास में अगला कदम बन गया। प्रारंभ में, गिटार में चार डबल तार होते थे, कुछ समय बाद - पाँच डबल तार। 18वीं शताब्दी में, इसने यूरोप पर "विजय" प्राप्त की, और 5 डबल स्ट्रिंग्स के बजाय, 6 सिंगल स्ट्रिंग्स दिखाई दीं, रचनात्मक गिटारसिस्टम अंततः स्थापित हो गया है - चौथा - स्ट्रिंग के दो समूहों के बीच एक तिहाई के साथ। इस समय रूस और पोलैंड में, 7 तारों और एक अलग प्रणाली - क्वार्टो - टर्ट्स के साथ रूसी गिटार लोकप्रियता प्राप्त कर रहा है। गिटार को अतिरिक्त 3-4 बास तारों के साथ-साथ छोटे तारों के साथ बनाया गया था, जिसमें एकल भागों के लिए गिटार समूह में ट्यूनिंग को एक तिहाई या एक चौथाई तक बढ़ा दिया गया था। ध्वनि को चुटकी, पल्ट्रम, झटका, कील, संयुक्त रूप से निकाला जाता है। में रिकॉर्ड किया गया तिहरी कुंजी, लेकिन एक सप्तक ऊँचा लगता है। "ग्रिड" के रूप में जीवाओं का एक विशेष अंकन भी है - सारणी। गिटार के लिए कई रचनाएँ लिखी गई हैं। वैकल्पिक गिटार 19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, गिटार कला में अभूतपूर्व वृद्धि हुई; वेबर, पगनिनी, बर्लियोज़ ने इसके लिए लिखा, उत्कृष्ट गिटारवादक - कलाप्रवीण व्यक्ति गिउलिआनी, सोर, अगुडो। रूस में - सात-तार वाले गिटार के लिए - सिखरा, अक्सेनोव, मोर्कोव।

ताज़ा फूल गिटार कलाइसकी शुरुआत 20वीं सदी की शुरुआत में हुई, जब स्पैनिश गिटारवादक तारेगा ने एकल वाद्ययंत्र के रूप में गिटार के महत्व को स्थापित किया। मास्टर्स - गुणी - पुजोल, लोबेट, एनिडो उसके स्कूल से निकलते हैं। संगीतकार हमारे समय के सबसे बड़े गिटारवादक सेगोविया के लिए रचनाएँ लिखते हैं पश्चिमी यूरोप- रोड्रिगो, टैन्समैन, टोरोबा, फ़ल्ला, दक्षिण अमेरिका- विला - लोबोस, पोंस।

हमारे समय में, बड़ी संख्या में गिटार कंपनियों के साथ, मास्टर उपकरण के वैकल्पिक रूपों की तलाश कर रहे हैं, डिजाइन, सामग्री, ध्वनि समय के साथ प्रयोग कर रहे हैं। यह इस बात का सबूत है कि गिटार जीवित है और विकसित हो रहा है, और एक शिल्पकार है जो आगे कदम बढ़ाएगा - एक नया उपकरण पैदा होगा ...

बालालिका एक लोक तार से बजाया जाने वाला वाद्ययंत्र है। पहला उल्लेख 17वीं शताब्दी की शुरुआत का है। शरीर लकड़ी की प्लेटों से चिपका हुआ है, आकार में त्रिकोणीय है, गर्दन लंबी है, थोड़ा पीछे की ओर झुका हुआ है, सिर कुदाल के आकार का है। साउंडबोर्ड एक बड़े या कई छोटे अनुनादक छिद्रों के साथ सपाट होता है। सबसे पहले, डायटोनिक प्रणाली देते हुए, बालिका पर 5 फ़्रीट्स लगाए गए थे। स्ट्रिंग - तीन. खड़खड़ाहट से ध्वनि उत्पन्न होती है तर्जनीदाहिना हाथ ऊपर से नीचे और पीछे से सभी तारों पर।

बालालिका ज़ोर से और हर्षित लग रही थी। इसका उपयोग लोगों के बीच एकल वादन, समूह में, गायन संगत के लिए व्यापक रूप से किया जाता था। 1880 में, वी. एंड्रीव के आदेश से, शिल्पकार एफ. पसेर्बस्की और एस. नालिमोव ने बालिका के डिजाइन में सुधार किया। बेहतर उपकरण को बेहतर गुंजयमान गुण प्राप्त हुए, एक छोटी गर्दन, जिस पर झल्लाहट दुर्घटनाग्रस्त हो गई, रंगीन पैमाने के चरणों के साथ स्थित थी। नए बालिका डिज़ाइनों का एक परिवार बनाया गया - ट्रेबल, पिकोलो, प्राइमा, सेकेंड, ऑल्टो, टेनर, बास और डबल बास। हालाँकि, ट्रेबल और टेनर के अलावा, इन उपकरणों को आगे वितरण नहीं मिला है। 1896 में, सभी बालालाइकाओं पर चौथी प्रणाली स्थापित की गई थी। में आधुनिक समय, बालालिका - लोक वाद्ययंत्रों के आर्केस्ट्रा में ट्रेबल और टेनर का उपयोग किया जाता है।

मैंडोलिन ल्यूट परिवार का एक तार से बजाया जाने वाला वाद्य यंत्र है। इसकी उत्पत्ति इटली में हुई, जहां यह एक लोक वाद्ययंत्र है। मैंडोलिन की कई किस्में हैं, जो शरीर के आकार, प्रणाली, तारों की संख्या में भिन्न हैं - फ्लोरेंटाइन, जेनोइस, पडुआ, नीपोलिटन। सबसे व्यापक रूप से इस्तेमाल किया जाने वाला नीपोलिटन मैंडोलिन। इसका शरीर अंडाकार है, लकड़ी के ब्लॉकों से चिपका हुआ है, गर्दन कट-इन फ़्रीट्स के साथ है, सिर यांत्रिक ट्यूनिंग खूंटियों के साथ सपाट है। प्रणाली एक वायलिन की तरह है, पाँचवाँ, युग्मित तार, ध्वनि सुरीली, स्पष्ट, उज्ज्वल है, और एक पल्ट्रम - मध्यस्थ द्वारा निकाली जाती है। गिटार के साथ संयुक्त कलाकारों की टुकड़ी को नीपोलिटन कहा जाता है। मैंडोलिन की आर्केस्ट्रा किस्में भी हैं - मैंडोलिन - वायोला, मैंडोलिन - सेलो, मैंडोलिन - बास। एल. बीथोवेन, ए. विवाल्डी ने मैंडोलिन के लिए लिखा।

डोम्बरा (डुम्बिरा, डुम्ब्राक) एक लोक तार वाला वाद्य यंत्र है, पूर्वी कजाकिस्तान का डोम्बरा, मध्य एशिया के लोगों के बीच आम है। डोमबरा की दो मुख्य किस्में हैं - पश्चिमी कजाकिस्तान - एक नाशपाती के आकार का चिपका हुआ या डगआउट लकड़ी का शरीर, एक लंबा फिंगरबोर्ड, लगाया हुआ झल्लाहट, दूसरा - पूर्वी कजाकिस्तान कुदाल के आकार का या आकार में त्रिकोणीय। इसमें दो तार हैं, जिनमें से एक मधुर है। डोमबरा पर प्रदर्शन दाहिने हाथ की स्ट्रोक तकनीक से समृद्ध है, पश्चिम में - कज़ाख डोम्बराकलाप्रवीण कृतियों का प्रदर्शन संभव है। इस डोमबरा का पुनर्निर्माण किया गया, शरीर के गुंजयमान यंत्र गुणों में सुधार किया गया, मोर्टिज़ मेटल फ्रेट दिखाई दिए, और एक यांत्रिक खूंटी प्रणाली दिखाई दी। कज़ाख लोक वाद्ययंत्रों के आर्केस्ट्रा में, डोमबरा एकल भूमिका निभाता है।

डोमरा एक प्राचीन रूसी लोक वाद्य यंत्र है, जिसका उल्लेख पहले उल्लेखों में मिलता है XVII सदी. उपकरण की छवियां और विवरण संरक्षित नहीं किए गए हैं, और 1896 - 1900 में, एंड्रीव ने मास्टर एस. नलिमोव के साथ मिलकर, चौथे क्रम के प्राचीन रूसी तीन-स्ट्रिंग डोमरा का पुनर्निर्माण किया और उपकरणों का एक परिवार बनाया - पिककोलो, प्राइमा, ऑल्टो, टेनर, बास और डबल बास। 1908 - 1917 में, मास्टर्स जी. ल्यूबिमोव और एस. बुरोव ने पिकोलो से लेकर पांचवीं-स्ट्रिंग डबल बास तक चार-स्ट्रिंग डोमरा का एक परिवार डिजाइन किया, जिसने डोमरा ऑर्केस्ट्रा की नींव रखी। शरीर का आकार गोल है, लकड़ी के खंडों से एक साथ चिपका हुआ है, गर्दन मोर्टिज़ फ़्रीट्स के साथ छोटी है, थोड़ा झुका हुआ सिर है। साउंडबोर्ड सपाट है, बीच में एक बड़ा अनुनादक छेद है। ध्वनि सुरीली, गर्म होती है, पल्ट्रम - मध्यस्थ की सहायता से निकाली जाती है। पांचवीं प्रणाली के लिए धन्यवाद, उपकरण की तकनीकी क्षमता, वायलिन प्रदर्शनों की सूची डोमिस्टों के लिए उपयुक्त है। चार-तार वाला डोमरा यूक्रेन में अधिक आम है, और लोक ऑर्केस्ट्रा में, डोमरा समूह एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में वायलिन के समान है।

बैंजो एक तार से बजाया जाने वाला वाद्य यंत्र है। 17वीं शताब्दी में से पश्चिम अफ्रीका, दासों के साथ, संयुक्त राज्य अमेरिका में लाया गया, जहां यह व्यापक हो गया। पहले बैंजो में एक सपाट ड्रम के रूप में एक शरीर होता था, जिसमें एक चमड़े की झिल्ली होती थी, बिना झल्लाहट वाली एक लंबी गर्दन होती थी, सिर पर 4-9 तार लगाए जाते थे, पहले वेनयुक्त होते थे, पहला मधुर होता था, बाकी संगत के रूप में काम करते थे। XIX सदी के 30 के दशक में, बैंजो का पुनर्निर्माण किया गया था। झल्लाहटों को गर्दन में काट दिया गया, तारों की संख्या बढ़ाकर 5 कर दी गई। आधुनिक मॉडल धातु या लकड़ी के खोल का उपयोग करके बनाए जाते हैं, एक प्लास्टिक झिल्ली को धातु के बोल्ट, यांत्रिक खूंटियों के साथ नीचे या ऊपर से खुले लकड़ी के रिम पर खींचा जाता है। सपाट सिर. जैज़ के आगमन के साथ, बैंजो लय समूह का हिस्सा बन गया। 40 के दशक की शुरुआत से, ताल समूह में, बैंजो का स्थान गिटार ने ले लिया है, और बैंजो के विभिन्न संयोजन सामने आए हैं। बैंजो-मैंडोलिन - 4 जोड़ी तारों से सुसज्जित, टेनर बैंजो - 4 तार और एक झुका हुआ वायोला सिस्टम, बैंजो गिटार - 6 तार, गिटार सिस्टम, बैंजो-यूकुलेले - शायद ही कभी इस्तेमाल किया जाता है। बैंजो की आवाज़ तेज़, तेज़, जल्दी ख़त्म होने वाली होती है। वे वाद्ययंत्र को विशेष पल्ट्रम के साथ बजाते हैं जिन्हें उंगलियों पर या पल्ट्रम के साथ लगाया जाता है। में समय दिया गयाशैलियों में उपयोग किया जाता है - देश, डिक्सीलैंड, पारंपरिक जैज़।

गुसली एक रूसी लोक तार वाला वाद्य यंत्र है। अधिकांश प्रारंभिक सूचनाछठी शताब्दी के हैं. वीणा का उल्लेख किंवदंतियों, महाकाव्यों, लोक कथाएं. पुरातत्वविदों को 1951-1962 में नोवगोरोड में खुदाई के दौरान 11वीं-14वीं शताब्दी के उपकरण की कई प्रतियों के टुकड़े मिले थे। गुसली के पास है विभिन्न रूप- आयताकार, पंख के आकार का, हेलमेट के आकार का, और तारों की संख्या आकार पर निर्भर करती है। Pterygoid psaltery - पुराने दिनों में "आवाज़" में एक डगआउट बॉडी होती थी, अब उन्हें चिपकाया जाता है, लकड़ी के डेक से बंद किया जाता है, और 5 से 12 तारों को डायटोनिक रूप से ट्यून किया जाता है। कलाकार अपने घुटनों पर वीणा रखता है, अपने दाहिने हाथ से तारों को झंकृत करता है, और अपने बाएं हाथ से अनावश्यक ध्वनियों को दबाता है। ध्वनि तेज़ और गुंजायमान है. 16वीं शताब्दी में, आयताकार वीणाओं का निर्माण किया गया था, डिजाइन हेलमेट के आकार के उपकरणों पर आधारित था, रंगीन ट्यूनिंग के इस समय में ढक्कन के साथ एक केस में 55-66 तार खींचे गए थे। उन्हें मेज पर रखा जाता था, या उनके पैर होते थे, वे दोनों हाथों से बजाते थे, तार खींचते थे। ध्वनि तेज़ है, लंबे समय तक फीकी नहीं पड़ती। उनके प्रदर्शनों की सूची व्यापक है, वाद्य नाटक, लोक गीतों का रूपांतरण, ओपेरा के अंश। आजकल, आयताकार गुसली रूसी लोक वाद्ययंत्रों के कुछ समूहों का हिस्सा हैं।

बंडुरा एक लोक यूक्रेनी तार वाला वाद्ययंत्र है। डिज़ाइन और ध्वनि उत्पादन के संदर्भ में, बंडुरा रूसी गुसली से संबंधित है। कोब्ज़ा से व्युत्पन्न, पहला उल्लेख 15वीं शताब्दी का है, चित्र - 17वीं शताब्दी का। पहला बंडुरा लकड़ी के एक ही टुकड़े से बनाया गया था, शरीर नाशपाती के आकार का या अंडाकार था, साउंडबोर्ड तारे के आकार के अनुनादक छेद के साथ सपाट था। एक छोटी, झल्लाहट रहित गर्दन एक छोटे से सिर में समाप्त होती है। उपकरण के विकास के इतिहास में, तारों की संख्या बदल गई है - 7-9 से 20-33 तार तक। आधुनिक बंडुरास की संरचना रंगीन है, यह नरम, मफलर लगता है और गायन के साथ प्रयोग किया जाता है।

हार्पसीकोर्ड एक प्लक्ड कीबोर्ड वाद्ययंत्र है। पहला उल्लेख 1515 का है। निर्माण 14वीं शताब्दी में शुरू हुआ। स्पिनेट और क्लैविकॉर्ड के विपरीत, अलग-अलग लंबाई के हार्पसीकोर्ड में तारों को एक छड़ी - एक पुशर पर लगे पक्षी के पंख की मदद से, एक चुटकी द्वारा कंपन में लाया जाता है। पहले हार्पसीकोर्ड का आकार आयताकार होता था, और 17वीं शताब्दी से इसने तारों की अनुदैर्ध्य व्यवस्था के साथ त्रिकोणीय पंख के आकार का आकार प्राप्त कर लिया। 17वीं-18वीं शताब्दी में, विभिन्न गतिशील रंगों को व्यक्त करने के लिए, हार्पसीकोर्ड को दो या तीन कीबोर्ड के साथ छत की तरह व्यवस्थित किया जाने लगा - एक के ऊपर एक, साथ ही रजिस्टर स्विच के साथ। तीसरे कीबोर्ड का अपना समयबद्ध रंग था, जो अक्सर ल्यूट की याद दिलाता था। इसे ही उन्होंने कहा - ल्यूट कीबोर्ड।

हार्पसीकोर्ड में सोनोरिटी बढ़ाने के लिए, डबल, ट्रिपल और, कुछ उदाहरण हैं, चार जोड़ी तारों का उपयोग किया गया था। ये सभी "ट्रिक्स" एक लक्ष्य के साथ बनाई गई थीं - ध्वनि के समय को बदलने के लिए, जो हार्पसीकोर्ड पर शानदार है, लेकिन बहुत मधुर नहीं है, और गतिशील परिवर्तनों के लिए उत्तरदायी नहीं है। दिलचस्प बात यह है कि चाबी से टकराने का बल या गति किसी भी तरह से ध्वनि को प्रभावित नहीं करती है। इसका उपयोग एकल, चैम्बर-समूह और आर्केस्ट्रा वाद्ययंत्र के रूप में किया जाता था। हार्पसीकोर्ड में रुचि अभी भी मौजूद है। अनेक संगीत साहित्य लिखे गए शानदार संगीतकार XVI-XVIII सदियों, आज प्रदर्शन किया गया। कुछ प्रतिष्ठित कारखाने ऑर्डर पर रजिस्टर स्विच के साथ दो-कीबोर्ड हार्पसीकोर्ड का उत्पादन करते हैं।

सितार ल्यूट परिवार से संबंधित एक भारतीय तार वाला वाद्य यंत्र है। इस वाद्ययंत्र का जन्म XIII-XIV सदी में अरबी सेटार और भारतीय लोक वाद्ययंत्रों के संयोजन से हुआ था। वाद्य यंत्र के पहले गुरु अमीर खुसरो थे, जिन्होंने भारतीय राग और अरब-फ़ारसी मक़ाम की परंपराओं को जोड़ा। सितार का शरीर एक खोखले लौकी से बना है, जो एक अनुनादक है; कुछ मॉडलों पर, 1-3 और अनुनादक जोड़े जाते हैं, उन्हें फिंगरबोर्ड के नीचे रखा जाता है। गर्दन चौड़ी और लंबी है, सागौन की लकड़ी से बनी है, जिसमें चल धातु आर्कुएट फ़्रेट्स 19-21 हैं, जो मोम के साथ गर्दन से जुड़े होते हैं या रेशम के धागे से बंधे होते हैं। चलती झल्लाहट की यह प्रणाली उपकरण की विशिष्टता के बारे में बात करना संभव बनाती है, जिस पर किसी दिए गए राग के पैमाने के अनुसार पैमाने का पुनर्निर्माण करना संभव है। सितार में 21 तार होते हैं, जिनमें से 5 मधुर, 2 बॉर्डन और 9-13 गुंजायमान होते हैं। सितार तेज़ और चमकीला लगता है। आज, सितार के पैमाने और विशिष्ट ध्वनि के लिए धन्यवाद, इसका उपयोग आधुनिक संगीत में किया जाता है, मुख्य रूप से एकल वाद्ययंत्र के रूप में, ट्रैक को राष्ट्रीय स्वाद और रंग देने के लिए।

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तारयुक्त संगीत वाद्ययंत्र- (कॉर्डोफ़ोन), ध्वनि उत्पादन की विधि के अनुसार, उन्हें झुके हुए (उदाहरण के लिए, वायलिन, सेलो, गिद्ज़ाक, केमांचा), प्लक्ड (वीणा, वीणा, गिटार, बालालिका), पर्कशन (झांझ), साथ ही में विभाजित किया गया है। पर्कशन कीबोर्ड (पियानो), प्लक्ड कीबोर्ड (हार्पसीकोर्ड)। * *… … विश्वकोश शब्दकोश

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तारयुक्त संगीत वाद्ययंत्र- ▲ संगीत वाद्ययंत्र तोड़ दिए गए उपकरण. वीणा. वीणा. ऑर्गेनिस्ट्रम (पुराना)। गिटार। विहुएला. बालालिका. सारंगी. डोम्बरा. बरोठा. बंडुरा. लुटेरा. थोरबो. वीणा. cancles सिटहारा. kobza. कंटेले. डुटार. बैंजो. जिधर. अपराधबोध. शमीसेन. कीबोर्ड... ... रूसी भाषा का वैचारिक शब्दकोश

झुके हुए तार वाले संगीत वाद्ययंत्र - संगीत वाद्ययंत्रस्ट्रिंग्स प्लक्ड बोएड विंड वुड ब्रास रीड ... विकिपीडिया

तार वाले वाद्ययंत्र- संगीत वाद्ययंत्र, जिसका ध्वनि स्रोत खिंचे हुए तार हैं, और ध्वनि निष्कर्षण तारों को अंगुलियों या पल्ट्रम से तोड़कर किया जाता है। एस.एस.एच.सी. को। एम. और. वीणा, स्तोत्र, गिटार, डोम्ब्रा, बालिका और अन्य वाद्ययंत्र शामिल हैं। सेमी … महान सोवियत विश्वकोश

संगीत वाद्ययंत्र- स्ट्रिंग प्लक्ड बोव्ड विंड वुड ब्रास रीड ... विकिपीडिया

संगीत वाद्ययंत्र- ऐसे उपकरण जिनमें किसी व्यक्ति की सहायता से लयबद्ध रूप से व्यवस्थित और पिच ध्वनियों या स्पष्ट रूप से विनियमित लय में पुन: पेश करने की क्षमता होती है। प्रत्येक एम. और. ध्वनि का एक विशेष समय (रंग) है, साथ ही उसका अपना भी... ... महान सोवियत विश्वकोश

संगीत वाद्ययंत्र- लयबद्ध रूप से व्यवस्थित और पिच ध्वनियों या स्पष्ट रूप से विनियमित लय, साथ ही शोर को निकालने के लिए डिज़ाइन किए गए उपकरण। ऐसी वस्तुएँ जो असंगठित ध्वनियाँ और शोर उत्सर्जित करती हैं (रात के पहरेदारों का हथौड़ा, खड़खड़ाहट ...) संगीत विश्वकोश

तार वाले वाद्ययंत्र वे संगीत वाद्ययंत्र हैं जिनमें ध्वनि का स्रोत तारों का कंपन होता है। संगीत वाद्ययंत्रों के वर्गीकरण की हॉर्नबोस्टेल-सैक्स प्रणाली में, उन्हें "कॉर्डोफोन्स" कहा जाता है।

तार वाले वाद्ययंत्रों का इतिहास

उनसे ध्वनि निकालने की विधियाँ भी भिन्न-भिन्न थीं। गिटार उंगलियों से बजाया जाता था, और मैंडोलिन बजाने के लिए वे एक विशेष रिकॉर्ड, पल्ट्रम का उपयोग करते थे। बाद में, विभिन्न छड़ियाँ और हथौड़े प्रकट हुए जिससे तार कंपन करने लगे। यह वह सिद्धांत है जिसने पियानो का आधार बनाया।

और जल्द ही धनुष का आविष्कार हुआ: यदि झटका से छोटी ध्वनि निकलती थी, तो घोड़े के बालों के झुंड के साथ एक साधारण छड़ी से डोरी लंबी, खींची हुई ध्वनि उत्पन्न करती थी। इस सिद्धांत पर स्ट्रिंग का निर्माण- झुके हुए वाद्ययंत्र.

झुके हुए तार वाले वाद्ययंत्र

वायल पहले झुके हुए वाद्ययंत्रों में से एक थे। एक अलग परिवार के रूप में, उनका उदय 15वीं शताब्दी में हुआ। वायोलम की विशेषता कमजोर ताकत का एक सौम्य मैट टिम्बर है। उन्हें कई किस्मों द्वारा दर्शाया गया है: ऑल्टो, ट्रेबल, कॉन्ट्राबास, टेनर। प्रत्येक उपसमूह की विशेषता उसके आकार और तदनुसार, ध्वनि की ऊंचाई से होती है। वायोला को आमतौर पर घुटनों पर या उनके बीच लंबवत रखा जाता है।

15वीं शताब्दी में प्रदर्शित होने के बाद, इसने अपनी मजबूत ध्वनि और उत्कृष्ट क्षमताओं के कारण पूरे यूरोप में तेजी से लोकप्रियता हासिल की। में इतालवी शहरवायलिन निर्माताओं का पूरा परिवार क्रेमोना में दिखाई दिया, जिनके वायलिन को आज भी मानक माना जाता है। ये हर किसी के लिए है प्रसिद्ध उपनामस्ट्राडिवारी, अमाती, ग्वारनेरी, जिन्होंने तथाकथित क्रेमोनीज़ स्कूल का गठन किया। और आज, स्ट्रैडिवेरियस वायलिन बजाना दुनिया भर के सबसे प्रतिष्ठित संगीतकारों के लिए एक बड़ा सम्मान है।

वायलिन के बाद, अन्य झुके हुए वाद्ययंत्र दिखाई दिए - वायोला, डबल बास, सेलो। वे स्वर और आकार में समान हैं, लेकिन आकार में भिन्न हैं। पिच तारों की लंबाई और शरीर के आकार पर निर्भर करेगी: डबल बास कम स्वर देता है, और वायलिन कम से कम दो सप्तक ऊंचा लगता है।

झुके हुए तार वाले वाद्ययंत्र रूपरेखा में वायल से मिलते जुलते हैं, केवल अधिक सुंदर आकृतियों और गोल "कंधों" के साथ। उनमें से डबल बास सबसे अलग है, जो संगीतकार को तारों तक पहुंचने की अनुमति देने के लिए "ढलान" कंधों के साथ बनाया गया है।

विभिन्न झुके हुए वाद्ययंत्रों के लिए यह विशेषता है अलग तरीकास्थान: कॉम्पैक्ट वायोला और वायलिन कंधे पर पकड़ने के लिए आरामदायक हैं, लेकिन भारी डबल बास और सेलो को फर्श पर या एक विशेष स्टैंड पर लंबवत रखा जाता है।

एक और महत्वपूर्ण तथ्य: बिल्कुल झुका हुआ तार वाला वाद्य यंत्रआमतौर पर ऑर्केस्ट्रा में मुख्य भूमिका सौंपी जाती है।

तार वाले वाद्य यंत्र

तार वाले संगीत वाद्ययंत्रों की दूसरी उप-प्रजाति, प्लक्ड, एकल, अक्सर शौकिया, वाद्ययंत्र हैं। उनमें से सबसे आम गिटार है, जिसका उपयोग 15वीं शताब्दी से लेकर आज तक विभिन्न संगीत शैलियों में किया जाता है।

एक ही प्रकार के वाद्ययंत्रों में बालालिका, साल्टेरी, डोमरा और उनकी किस्में शामिल हैं - पिकोलो से लेकर डबल बास तक। वे लोकगीत ऑर्केस्ट्रा में विशेष रूप से लोकप्रिय हैं, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में शायद ही कभी उपयोग किया जाता है।