Poznate slike Malevicha s naslovima. Kazimir Malevich, biografija, sve najbolje slike s opisima

1. Crni suprematistički trg, 1915
Platno, ulje. 79,5×79,5 cm
država Tretjakovska galerija, Moskva


Najviše zapaženo djelo Kazimir Malevich, stvoren 1915. posebno za završnu futurističku izložbu "0,10", koja je otvorena u Sankt Peterburgu 19. prosinca 1915. "Crni kvadrat" uvršten je u niz suprematističkih (od latinskog supremus - najviši) djela Kazimira Maljeviča. Kao vrsta apstrakcionizma, suprematizam se izražavao u kombinacijama raznobojnih ravnina najjednostavnijih geometrijskih obrisa, lišenih slikovnog značenja. Suprematistička djela zauzeta odvojena soba izložbe. Među trideset i devet suprematističkih slika, na najistaknutijem mjestu, u takozvanom "crvenom kutu", gdje se obično vješaju ikone u ruskim kućama, visio je "Crni kvadrat".
„Crni kvadrat“ dio je ciklusa suprematističkih radova Kazimira Maljeviča u kojima je umjetnik istraživao osnovne mogućnosti boje i kompozicije; je po nacrtu dio triptiha, koji također sadrži "Crni krug" i "Crni križ".
"Crni kvadrat" nema ni vrh ni dno, rubove kvadrata od okomitih i vodoravnih linija okvira dijele približno jednake udaljenosti. Nekoliko odstupanja od čiste geometrije podsjećaju gledatelja da je slika ipak naslikana kistom, da se umjetnik nije poslužio šestarom i ravnalom, već je elementarnu geoformu nacrtao "na oko", spojio intuiciju s njezinim unutarnjim značenjem. Nekad smo mislili da je pozadina "Crnog kvadrata" bijela. Zapravo je boje pečenog mlijeka. A u trzavim potezima pozadine izmjenjuju se različiti slojevi boje - tanki i gusti. Ali na crnoj ravnini nemoguće je pronaći niti jedan trag kista - kvadrat izgleda jednolično.
Pokušaji samo uvjerenih ljubitelja figurativne umjetnosti, koji vjeruju da ih umjetnik dovodi u zabludu, da istraže platno kako bi pronašli drugačiju izvornu verziju pod gornji sloj slike su rađene više puta. Međutim, tehnološka ekspertiza nije potvrdila prisutnost bilo koje druge slike na ovom platnu.
Nakon toga, Malevich je u različite svrhe izveo nekoliko autorskih ponavljanja Crnog kvadrata. Sada su već poznate četiri varijante Crnog kvadrata, koje se razlikuju po uzorku, teksturi i boji. Sva autorova ponavljanja slike pohranjena su u Rusiji, u državnim zbirkama: dva rada u Tretjakovskoj galeriji, jedno u Ruskom muzeju i jedno u Ermitažu.
Zanimljivo je da je 1893. godine bila izložena slika Alphonsea Allaisa s mutno crnim poljem platna pod naslovom "Bitka crnaca u dubokoj špilji u mračnoj noći".

2. Crni krug, 1923
Platno, ulje. 106×105,5 cm


Crni krug jedna je od najpoznatijih slika Kazimira Maljeviča, utemeljitelja novog smjera u slikarstvu - suprematizma.
Slika pripada pravcu ruskog nepredmetnog slikarstva, nazvanom suprematizam K. S. Maljeviča ili “novi slikovni realizam”. Neobjektivnost suprematizma za K. S. Maljeviča on je nazvao zaključkom iz objektivnog svijeta, novim aspektom koji je umjetniku otkrio prirodu, prostor, Svemir. Suprematistički oblici "lete", nalaze se u bestežinskom stanju. "Crni krug" za umjetnika bio je jedan od njih tri glavna moduli novog plastičkog sustava, stilotvorni potencijal nove plastičke ideje – suprematizma.
Slika je naslikana 1915. godine, kasnije je autor radio njezine varijante za razne izložbe - autorova ponavljanja. Prvi "Crni krug" naslikan je 1915. godine i izložen na "Posljednjoj futurističkoj izložbi slika" 0,10 "". Sada se čuva u privatnoj zbirci. Drugu verziju slike izradili su Maljevičevi učenici (A. Leporskaya, K. Rozhdestvensky, N. Suetin) pod njegovim vodstvom 1923. godine. Ova slika je uključena u triptih: "Crni kvadrat" - "Crni križ" - "Crni krug". Trenutno se čuva u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.

3. Crveni trg, 1915
Platno, ulje. 53×53 cm
Državni ruski muzej, Sankt Peterburg


"Crveni trg" - slika Kazimira Maljeviča, napisana 1915. godine. Naslov na poleđini je "Žena u dvije dimenzije". To je crveni pravokutnik na bijeloj pozadini, koji se po obliku malo razlikuje od kvadrata. Izlagao na izložbi 1915. U katalogu izložbe 1915. godine dobio je drugo ime - "Slikoviti realizam seljanke u dvije dimenzije". Trenutno se nalazi u Ruskom muzeju.
Godine 1920. Maljevič je o ovoj slici napisao da je "u hostelu dobio više značaja" "kao znak revolucije".
Xana Blank uspoređuje Maljevičev suprematizam s djelom Lava Tolstoja. Konkretno, Tolstojeva kratka priča "Bilješke jednog luđaka" opisuje sobu u kojoj Fjodor počinje doživljavati smrtnu tjeskobu: "Čista okrečena četvrtasta soba. Kako mi je, sjećam se, bilo bolno što je ova soba bila baš kvadratna. Bio je samo jedan prozor, s crvenom zavjesom. Odnosno, crveni kvadrat na bijeloj pozadini zapravo je simbol čežnje. Sam Malevich je objasnio koncept svog prvog "Crnog kvadrata", da je "kvadrat osjećaj, bijeli prostor je praznina iza ovog osjećaja." Xana Blank dolazi do zaključka da, kao u Tolstojevoj priči, crveni kvadrat na bijeloj pozadini slikovito prikazuje strah od smrti i praznine. Međutim, ovo tumačenje Xane Blank potpuno je u suprotnosti s naslovom slike: "Žena u dvije dimenzije", koju je Malevič ostavio na poleđini.

4. Crvena konjica u galopu, 1928.-1932
Platno, ulje. 91×140 cm
Državni ruski muzej, Sankt Peterburg


Naslikana 1928.-1932., točan datum nije poznat; Malevich je stavio raniji datum na mnoge svoje kasnije slike. Trenutno se čuva u Ruskom muzeju.
Slika je podijeljena u tri dijela: nebo, zemlja i ljudi (crvena konjica). Odnos širine zemlje i neba u omjeru 0,618 ( Zlatni omjer). Konjica od tri skupine po četiri jahača, svaki jahač zamagljen, moguće četiri reda konjice. Zemlja je nacrtana u 12 boja.
Slika dugo vremena bio je jedini od apstraktnih djela umjetnika, priznat službena povijest Sovjetska umjetnost, što je bilo olakšano njezinim imenom i slikom događaja Oktobarska revolucija. Maljevič je stavio datum 18 na poleđinu, iako je zapravo napisan kasnije.

5. Suprematistička kompozicija, 1916
Platno, ulje. 88,5cm×71cm
Privatna zbirka


Sliku je umjetnik naslikao 1916. godine. 1919-20 izlagala je u Moskvi. Godine 1927. Maljevič je izlagao sliku na izložbama u Varšavi, a kasnije iu Berlinu, gdje je slika ostala nakon Casimirovog odlaska u SSSR u lipnju 1927. Slika je kasnije predana njemačkom arhitektu Hugu Heringu, koji ju je prodao Stedelijku muzeju u Amsterdamu, gdje se čuvao oko 50 godina.
Tijekom 20. stoljeća slika je više puta izlagana na raznim izložbama, uglavnom europskim. Amsterdamsku zbirku Maljevičevih djela - najveću izvan bivšeg SSSR-a - gradske su vlasti kupile 1958. godine za tada solidnu svotu od 120 tisuća guldena od nasljednika slavnog arhitekta Huga Haringa. On je te slike odnio iz nacističke Njemačke, gdje su trebale biti uništene kao "degenerirana umjetnost". Maljevičeve slike slučajno su dospjele u Haringove ruke: umjetnik je ostavio više od stotinu slika pod njegovim nadzorom 1927. godine, kada su bile izložene u Berlinu, a sam je autor hitno pozvan u domovinu.
Kada je 2003.-2004 muzej je izložio Maljevičeve slike u Sjedinjenim Državama, umjetnikovi nasljednici osporili su prava Haringa (a time i muzeja) da njima raspolaže. Nakon 4 godine suđenja, stranke su se sporazumno dogovorile prema kojemu je muzej nasljednicima ustupio pet značajnih slika iz svoje zbirke. Nakon 17 godina sudskog spora, slika je vraćena umjetnikovim nasljednicima.
3. studenog 2008. u Sotheby'su u New Yorku slika je prodana nepoznatom kupcu za 60.002.500 dolara, postavši jedna od najljepših skupe slike u priči koju je napisao ruski umjetnik.

6. Zimski pejzaž, 1930
Platno, ulje. 54x48,5 cm
Muzej Ludwig, Köln


Slika zimskog dana na ovoj slici odgovara umjetnikovoj želji da promijeni tradiciju i koristi drugačija izražajna sredstva nego prije. Stil pisanja je primitivistički, slika je naslikana kao nevještom dječjom rukom, kad još nema crtačke vještine. složeni objekti, a ne iskusan umjetnik ono što vidi crta geometrijskim figurama. Malevich, iskusni umjetnik, posebno je primijenio ovu metodu kako bi dočarao osjećaj zimskog dana. Njegova stabla su sastavljena od krugova, koji bi trebali predstavljati snježne kape. Figurica u pozadini pokazuje koliko je dubok snijeg. Umjetnik koristi čiste, zasićene boje koje su nekonvencionalne za prikaz zime.

7. Krava i violina, 1913
Ulje na drvu 48,8 x 25,8 cm.
Ruski muzej, Sankt Peterburg


Godine 1913., između posjeta Sankt Peterburgu, Maljevič se našao u Kuncevu, nedaleko od Nemčinovke, gdje je s obitelji iznajmio daču - bilo je to mnogo jeftinije nego unajmiti stan u Moskvi. Nedostatak novca bio je kroničan. Ponekad nije bilo dovoljno novca ni za platno - i tada se koristio namještaj. Trima policama obične police za knjige bilo je suđeno da steknu besmrtnost, postavši tri Maljevičeve slike. "Zahodska kutija", "Kolodvor bez stajanja", "Krava i violina" istih su dimenzija, a na uglovima njihovih drvenih pravokutnika uočljive su zatvorene okrugle rupe kroz koje su nekad prolazili nosači koji ih povezuju.
Prema Malevichu, temeljni zakon kreativnosti bio je "zakon kontrasta", koji je on također nazvao "trenutkom borbe". Prva slika koja je jasno utjelovila paradoksalnu prirodu otvorenog zakona bila je Krava i violina. Značajno je da je autor smatrao potrebnim objasniti nečuveno značenje radnje detaljnim natpisom na poleđini: "Nelogična usporedba dva oblika -" krava i violina "- kao trenutak borbe s logikom, prirodnošću , malograđansko značenje i predrasude. K. Maljeviča”. U "Kravi i violini" Maljevič je namjerno spojio dva oblika, dva "citata" koja simboliziraju razna područja umjetnost.

8. Brusilica, 1913. god
Ulje na platnu 79,5x79,5 cm
Umjetnička galerija Sveučilište Yale


Sliku "Mlinac" naslikao je Kazemir Malevich 1913. godine. Slika se trenutno nalazi u umjetničkoj galeriji Sveučilišta Yale. Trenutno je "Grinder" klasično platno ruskog kubo-futurizma. Drugi naziv za sliku je "Princip treperenja". Upravo ono savršeno ukazuje na misao umjetnika. Na slici vidimo ponavljanje bezbrojnih razornih kontura i silueta koje su u sivo-plavoj boji. Gledajući sliku, savršeno se osjeća treperenje procesa oštrenja noža. Mlinac se pojavljuje u isto vrijeme na različitim točkama u prostoru.

9. Žetelac, 1912
Ulje na platnu 68x60 cm
Astrahan regionalni Umjetnička galerija ih. B.M. Kustodijeva, Astrahan


Maljevičeve slike su vrlo poznate, koje se obično pripisuju prvoj seljačkoj seriji - to su platna kao što su "Žetelac", "Tesar", "Žetva raži" i druge slike. Ove slike jasno pokazuju prekretnicu u Maljevičevoj viziji kreativnosti. Likovi seljaka, zaokupljenih životnim brigama, prostiru se cijelim poljem slike, primitivistički su pojednostavljeni, namjerno povećavani i deformirani u ime veće ekspresivnosti, ikonografski u smislu zvuka boje i strogo održane plošnosti. Stanovnici sela, njihov rad i život uzdižu se i heroiziraju. Maljevičevi seljaci, kao da su sastavljeni od zakrivljenih listova tvrdog materijala s metalnim sjajem, uza svu svoju nedorečenost, u početku su imali prepoznatljive oblike pravih muških i ženske figure. Grubo klesane glave i snažna tijela najčešće su postavljeni u profilu; likovi prikazani sprijeda, dojmljiva monumentalnost.

10. Autoportret, 1933
Ulje na platnu 73 x 66 cm
Ruski muzej, Sankt Peterburg


Ovaj neočekivani realistični "Autoportret", nastao 1933., postao je stvaralački testament velikog ruskog avangardnog umjetnika. Do tada je već otkrio strašnu bolest, ostalo mu je malo vremena za život. Usput, neki istraživači tvrde da je razvoj raka prostate bio izazvan specifičnim metodama utjecaja korištenim na Malevichu tijekom ispitivanja 1930. godine. Bilo kako bilo, majstor je otišao neslomljen. A ovaj portret, jasno okrenut primjerima visoke renesanse, to nepobitno dokazuje. Maljevič ne odbija ništa (sama suprematistička pozadina slike nešto vrijedi!), zalažući se za pravo umjetnika na slobodno stvaralaštvo, koje je bilo zabranjeno u totalitarna država, zaokupljen uređajem zemaljskog raja. Sama poza granitne statue, vrlo svečana gesta - sve je to dokaz da se Maljevič ni na rubu smrti ne odriče svoje misije. Kazimir Malevich nije samo Crni kvadrat. Koje je značenje Maljevičevog rada? Zašto je postao toliko popularan? Ispostavilo se da je Malevich radio kao dizajner tkanina i crtao skice kostima za predstavu. I još mnogo toga ... Malo poznati rad umjetnika nudi se vašoj pozornosti.

Maljevič, ima li smisla?

Kažem "Malevič" - ti predstavljaš crni kvadrat. Ali Malevich nije nacrtao samo kvadrat, već i mnogo različitih boja. I ne samo brojke. Ali sada razgovarajmo o njima. Kada pogledate Maljevičeve slike, postavlja se pitanje: "zašto je ovo naslikao?" Uzgred, Malevich odgovara na pitanje "zašto" - vrlo dugo i dosadno u svojim filozofskim djelima. Najjednostavnije i ukratko, bio je to prosvjed. Kreativnost kao protest. Pokušavajući stvoriti nešto potpuno novo. I ovdje se ne možete raspravljati - Malevich je uspio iznenaditi i šokirati. Prošlo je stotinu godina od nastanka "Crnog kvadrata", a on još uvijek proganja ljude, a mnogi smatraju svojom dužnošću snishodljivo odustati od "a ja to mogu". I ti to možeš, i Malevich je mogao. Maljeviču je to prvi palo na pamet – i stoga je postao popularan.

Čak i umjetnik crpi inspiraciju iz slika majstora!

Malevich je uspio smisliti novi smjer. Ovaj smjer slikarstva naziva se "Suprematizam". Od riječi "supremus", što u prijevodu znači "najviši". Isprva je Malevich nazvao boju "visokom". Uostalom, boja je glavna stvar u slikanju. A onda, s dolaskom popularnosti, umjetnik je svoj stil već nazvao "višim". Mogao si priuštiti. Sada je suprematizam najviši, najbolji, jedini pravi slikarski stil.

Suprematistički umjetnici crtaju različite geometrijske oblike, najčešće kvadrat, pravokutnik, krug i crtu. Boje su jednostavne - crna, bijela, crvena i žuta. Ali mogu postojati iznimke - svaki umjetnik crta kako želi.

Ako želite razumjeti trendove suvremene umjetnosti, preporučamo da pročitate nekoliko knjiga iz zbirke.

Kako je Maljevič shvaćao slikarstvo?

Ovo se može sažeti u jedan citat:

“Kada nestane navika da se na slikama vide slike kutova prirode, Madona i besramnih Venera, tada ćemo tek vidjeti čisto slikovno djelo.”





Po čemu se razlikuje od rada "nečistih"? Činjenica da slikarstvo, prema Malevichu, treba stvoriti nešto što se nikada prije nije dogodilo. Stvarajte, a ne ponavljajte. To je ono što razlikuje umjetnika od obrtnika. Obrtnik "štampa" proizvod. A rad umjetnika jedan je od takvih. Bez ponavljanja već stvorenog. Ako vidimo krajolik na platnu, to je "ponavljanje" prirode. Ako je nacrtana osoba i ponavljanje, jer ljudi već postoje u životu.

Maljevič je skovao termin neobjektivnost. U slici moramo vidjeti neobjektivnost, a samo u tom slučaju slika je stvarna. Jer ako vidimo predmet, to znači da taj predmet postoji u svijetu. Ako postoji, znači da umjetnik nije naslikao ništa novo. Zašto je onda uopće slikao? Takva je filozofija.

Osim poznatog Crnog kvadrata, Maljevič je slikao i bijele i crvene kvadrate. Ali iz nekog razloga nisu postali toliko popularni.

Dakle, smisao Maljevičevih slika je da umjetnik smisli nešto što nikada nije bilo i nikada neće biti. Ovo uzbuđuje javnost. Javnost voli raspravljati, osuđivati ​​ili obrnuto - diviti se. Zbog toga je popularnost došla do Malevicha, a sporovi o njegovom radu nisu jenjavali do danas. Ali Maljevič nije samo suprematizam.

Što je još nacrtao Malevich?

Svi su umjetnici, prije nego što su krenuli u takve pokuse, prvo naučili akademsko slikarstvo. Onaj koji je po pravilima na koja smo navikli. Maljevič nije iznimka. Slikao je krajolike i portrete, a bavio se i fresko slikarstvom.

Skica freske pod nazivom "Trijumf neba":

Scenografija. "Proljeće":

Portret djevojke:

Nakon toga Malevich se okrenuo eksperimentima. Umjetnik je pokušao prenijeti kretanje ljudi uz pomoć geometrijski oblici. Jedan od naj popularne slike u ovom stilu se zove "Lumberjack". Učinak kretanja postiže se glatkim prijelazima boja.

A riječ je o slikama iz umjetnikova "Seljačkog ciklusa". "Požnjeti. Marta i Vanka. Na prvi pogled čini se da su figure nepomične, ali još trenutak - i vidjet ćemo pokret.

Još jedna "mobilna" slika - "Žetva":

A ova slika se zove "Sportaši". Ovdje je glavna stvar boja i simetrija. Ovo je primjer kako se pravac suprematizma može koristiti ne samo u crtanju kvadrata i linija. Siluete se sastoje od raznobojnih figura. Ali u isto vrijeme vidimo ljude na slici. Pa čak i primijetite atletsku formu.

Tkanine iz Malevicha

Malevich je stvorio skice takvih tkanina. Njihova je ornamentika izmišljena pod utjecajem istog suprematizma: na tkanini vidimo figure i tipične boje - crnu, crvenu, plavu, zelenu.

Prema skicama Malevicha i Alexandre Exter (umjetnice i dizajnerice), majstorice iz sela Verbovka izradile su vez. Vezle su šalove, stolnjake i jastuke, a potom ih prodavale na sajmovima. Takvi su vezovi bili posebno popularni na sajmovima u Berlinu.

A Malevič je nacrtao i skice kostima za predstavu "Pobjeda nad suncem". Bila je to eksperimentalna predstava koja je prkosila logici. Jedini glazbeni instrument koji je pratio djelo bio je neuštimani klavir. S lijeva na desno: Pažljivi radnik, Sportaš, Nasilnik.

Što je nadahnulo Malevicha?

Kako je Malevich uspio smisliti novi smjer? Nevjerojatna činjenica, ali umjetnik je bio nadahnut narodna umjetnost. U svojoj autobiografiji obične seljanke naziva svojim prvim učiteljicama umjetnosti. Budući umjetnik pogledao je njihov rad i shvatio da želi učiti na isti način. Pogledajte malo bolje vez - evo ga, početak suprematizma. Ovdje vidimo istu geometriju koju će kasnije stvoriti Malevich. To su ornamenti bez početka i kraja - raznobojni likovi na bijeloj pozadini. Trgovi. Na Maljevičevim suprematističkim crtežima pozadina je bijela, jer označava beskonačnost. I boje uzoraka su iste: koriste se crvena, crna, plava.

1. U tvornici porculana u Petrogradu, prema skicama Malevicha i njegovih učenika, ukrašavali su stol i pribor za čaj.

2. Malevich je bio dizajner bočice kolonjske vode Severny. Umjetnik je dizajnirao bočicu na zahtjev parfimera Alexandrea Brocarda. Ovo je prozirna staklena boca, u obliku ledene planine. I na vrhu - kapa u obliku medvjeda.

3. Malevich je bio taj koji je skovao poznatu riječ "bestežinsko stanje". Umjetnik je razvoj (bar kreativni, barem tehnički) shvatio kao avion koji je savladao svoju težinu i poletio u nebo. Odnosno, bestežinsko stanje je za Maljeviča značilo ideal. A težina je okvir, težina koja vuče ljude prema dolje. I s vremenom se riječ počela koristiti u uobičajenom smislu za nas.

4. Za pravog umjetnika, umjetnost je posvuda. Čak i kod kuće. Ovako je izgledao Maljevičev ured. Vidimo crni kvadrat, križ i krug. U sredini je jedna od suprematističkih slika, koje je umjetnik slikao u to vrijeme.

5. Maljevič je imao predivan osjećaj humor. Neke je slike potpisivao ovako: "Autoru je nepoznat smisao slike". Smiješno, ali iskreno.

6. U svijetu još uvijek ne postoji niti jedan Maljevičev muzej. Ali postoje spomenici.

Otvorenje spomenika Crni kvadrat:

Spomenik radu Maljeviča:

7. Maljevič nije samo umjetnik i dizajner, već i pisac: pisao je poeziju, članke i filozofske knjige.

8. Maljevič je samo jednom bio u inozemstvu, ali je njegov rad bio popularan u cijeloj Europi. I sada se većina njegovih slika nalazi u muzejima u Europi i Americi.

9. Cijeli život umjetnik je mislio da je rođen 1878. godine. I tek nakon proslave njegovog 125. rođendana pokazalo se da je pravi datum rođenja 1879. Stoga je Maljevičeva 125. obljetnica proslavljena dva puta.

10. Nedavno su programeri smislili "Malevich font". Teško je čitati, ali izgleda zanimljivo.

7 činjenica o "Crnom kvadratu"

1. Prvi naziv "Crnog kvadrata" je "Crni četverokut na bijeloj pozadini". I to je istina: "Crni kvadrat" zapravo nije trg. Uostalom, nijedna strana nije jednaka drugoj. Gotovo je neprimjetan - ali možete pričvrstiti ravnalo i mjeriti.

2. Ukupno je Malevich naslikao 4 crna kvadrata. Sve su različite veličine i nalaze se u muzejima u Rusiji. Sam umjetnik nazvao je svoj trg "početkom svega". Ali zapravo, prvi "Crni kvadrat" je preslikana slika. Koji, ne znamo. Bilo je mnogo sporova - ukloniti boju s trga i pogledati ili ostaviti sve kako jest. Odlučili smo otići. Uostalom, prije svega – takva je bila volja umjetnika. A ispod rendgenske snimke možete vidjeti kakav je crtež Malevich počeo crtati. Najvjerojatnije je i ovo nešto geometrijsko:

3. Sam Malevich je "preslikavanje" objasnio na drugačiji način. Rekao je da je brzo nacrtao kvadrat, da je ideja nastala poput uvida. Stoga nije bilo vremena tražiti čisto platno - i uzeo je ono koje mu je bilo pri ruci.

4. “Crni kvadrat” brzo je postao simbol nove umjetnosti. Koristio se kao potpis. Umjetnici su na odjeću prišivali četvrtasti komad crne tkanine. To je značilo da su umjetnici nove generacije. Na fotografiji: Maljevičevi učenici vijore zastavu u obliku crnog kvadrata.

5. Što znači "Crni kvadrat"? Svatko može shvatiti sliku na svoj način. Neki misle da prostor vidimo u kvadratu, jer u prostoru nema gore i dolje. Samo bestežinsko stanje i beskonačnost. Maljevič je rekao da je kvadrat osjećaj, a bijela pozadina ništa. Ispostavilo se da je taj osjećaj u praznini. Pa ipak - kvadrat se ne nalazi u prirodi, za razliku od drugih figura. Dakle, nije povezan sa stvarnim svijetom. To je cijela poanta suprematizma.

6. Na svojoj prvoj izložbi u Sankt Peterburgu Maljevič je prkosno objesio "Crni kvadrat" u kutu gdje su obično visile ikone. Umjetnik je izazvao javnost. I javnost se odmah podijelila na protivnike nove umjetnosti i njezine obožavatelje.

7. Glavna vrijednost "Crnog kvadrata" je u tome što svaki obožavatelj Maljevičevog rada može objesiti reprodukciju slike kod kuće. Štoviše, radi se o vlastitoj proizvodnji.

Na kraju, nudim ovaj Maljevičev citat, koji objašnjava sav njegov rad:

“Oni uvijek zahtijevaju da umjetnost bude razumljiva, ali nikada ne zahtijevaju da prilagode svoje glave razumijevanju.”

Velika poljska obitelj Malevich stalno se selila s mjesta na mjesto, proputovavši pola Ukrajine: Kijev, Moevka, Parkhomovka, Belopolje, Konotop. Severin Malevich radio je kao voditelj proizvodnje šećera. Najstarije od devetero djece, Kazimir, rođen 23. veljače 1879., bio je predodređen za sličnu karijeru. No tehnika nije nimalo privlačila dječaka koji je bio zaljubljen u prirodu, njezine svijetle boje i seljački život. Bio je fasciniran sposobnošću ljudi koji rade na zemlji da nađu vremena za kreativan rad: pjevaju, plešu, uređuju svoje domove.

Otac je često vodio Casimira na poslovna putovanja. Tijekom jedne od njih ugledao je u izlogu kijevske trgovine sliku na kojoj djevojka guli krumpire. Unatoč nekompliciranoj radnji i standardnom načinu pisanja, ovaj je portret bio jedan od njegovih prvih estetskih šokova. Casimira je majka spasila od dosadnog i rutinskog rada u tvornici ili na željeznici. Ludwiga Alexandrovna ne samo da se brinula o kući i djeci, već se bavila i ručnom izradom, usput puno podučavajući sina i pisala poeziju. S 15 godina kupila je set boja od 54 boje, shvativši da njezinom sinu, koji je osjetljiv na lijepo, treba upravo takav dar. Razni dojmovi nakupljeni tijekom djetinjstva i adolescencije - Mjesečina u mračnoj prostoriji, beskrajnost horizonta, krov obojen u zeleno, val u golemoj lokvi - i divljenje boji bili su pretočeni na papir. Prva slika bila je ta koja je oduševila njegove prijatelje” Mjesečina noć", prodaje se u papirnici Konotop za 5 rubalja. Prvi susret s pravim umjetnicima dogodio se kod Maljeviča u Belopolju. Rad ikonopisaca iz Sankt Peterburga toliko je impresionirao budućeg slikara da je zajedno s prijateljem čak planirao bijeg u sjevernu prijestolnicu. S godinama će mu proučavanje ikonografije pomoći da bolje razumije naivno stvaralaštvo seljaka.

Kazimir Severinovich se s pravom može nazvati samoukom, uključujući i slikarstvo. U njegovoj prtljazi ima samo nekoliko razreda poljoprivredne škole, godinu studija u školi crtanja Nikolaja Muraška u Kijevu 1895.-96. Pokušaj da postane student MUZHVZ-a (škole za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu) zaustavio je njegov otac, koji nije poslao molbu za prijem u Moskvu.

Nakon preseljenja u Kursk 1896. u vezi s imenovanjem Malevicha starijeg za rad u Uredu željeznička pruga Bilo je mnogo promjena u životu obitelji. Casimir se zaposlio kao crtač na istom odjelu, ne zaboravljajući ni slikanje. Zajedno s nekoliko kolega organizirao je kružok koji je okupljao umjetnike amatere. Godine 1901. oženio je kćer farmaceuta Zgleitsa, svog imenjaka, koja mu je rodila dvoje djece - Anatolija (1901.) i Galinu (1905.). Godine 1902. dogodila se nesreća - Severin Antonovič je iznenada umro od srčanog udara. Unatoč ekonomskoj krizi i statusu glavnog hranitelja velike obitelji, Malevich nije napuštao pomisao na Moskvu. Tu je, po njegovom mišljenju, bilo moguće ostvariti san o ozbiljnom studiju slikarstva. Godine 1905. njegov se san ostvario. Ostavljajući svoju obitelj u Kursku s obećanjem da će se vratiti po voljene kad se smjesti, Kazimir seli u Moskvu. Male novčane rezerve nakupljene tijekom službe u Kursku omogućile su mu da se nastani u umjetničkoj komuni Kurdjumov. Nekoliko neuspješnih pokušaja ulaska u MUZHVZ i velika želja da nauči crtati doveli su ga 1906. godine u privatnu školu-atelje umjetnika Fjodora Rerberga, jednog od osnivača Udruge umjetnika. Maljevič je također sudjelovao na izložbama ove zajednice od 1907. godine. Ovo razdoblje uključuje njegovo poznanstvo s Ivanom Klyunom i Mikhailom Larionovom. Djela tog razdoblja odražavaju njegovu fascinaciju impresionizmom. Studiranje kod Rerberga omogućilo mu je da ovlada raznim metodama i tehnikama slikanja, da stekne sustavna znanja o njegovoj povijesti. Redovito je posjećivao Tretjakovsku galeriju, posjećivao izložbe suvremeni umjetnici i predstave moskovskih kazališta.

Nakon smrti svog supruga, Ludwig Alexandrovna nije klonula duhom i preuzela je na sebe opskrbu svoje obitelji, a istovremeno je pružila maksimalnu moguću podršku svom sinu u njegovoj želji da postane pravi umjetnik. Zahvaljujući njezinim naporima, njegova supruga i djeca uspjeli su se preseliti u Moskvu iz Kurska. Ali nakon nekoliko godina, brak se srušio, ne mogavši ​​izdržati materijalne poteškoće i odnose s gostima. Doista, čak i nakon što se obitelj preselila u Moskvu, Kazimir nije odmah napustio komunu, ne namjeravajući žrtvovati svoj san. Prioritet je bezuvjetno dan slikanju, za razliku od istog Klyuna, koji nije napustio službu kako bi osigurao obitelj s troje djece. Maljevičev rad na početku 20. stoljeća karakterizira eklekticizam ili mješavina različitih stilova: odmak od realan način u korist impresionizma, fovizma, moderne. Kraj prvog desetljeća bio je vrlo plodan za umjetnika, au njegovom stvaralaštvu prevladavaju fovistički motivi. Poznanstvo s Larionovom omogućilo mu je da sudjeluje na prvoj izložbi udruge Jack of Diamonds. Od 1908. do 1912. njegov svijetla djela u folklornom stilu, vezan uz tzv. seljački ciklus, pojavio se na izložbama Moskovskog salona, ​​Saveza mladih, Plavog jahača Münchena i Magarećeg repa. U "Magarećem repu" bili su Larionov, Gončarova, Maljevič, Tatlin, Chagall, Fonvizin, koji su se odvojili od grupe "Jack of Diamonds". Nakon toga, razilazeći se u stajalištima s Larionovom, Maljevič se na Matjušinov poziv pridružio Uniji mladih. U tom razdoblju dolazi do postupnog prijelaza na kubo-futuristički stil. Godine 1913. sa skladbama napisanim na sličan način sudjeluje na izložbi Target. Ideja o slavnom "Crnom kvadratu" nastala je 1913. tijekom rada na scenografiji i kostimima za futurističku operu "Pobjeda nad suncem" Kručeniha i Matjušina. Crno-bijela kulisa, na kojoj se odvijala kaotična radnja s nelogičnim tekstom, simbolizirala je pomrčinu, trijumf novog života i ljudski um. Inovativna otkrića Malevicha: učinak dubine, postignut podizanjem kulisa u kubičnim strukturama, stvaranje trodimenzionalnog prostora uz pomoć svjetla. Korištenje geometrijskih figura u oblikovanju scene i kostima, njihovo dijeljenje na sastavne dijelove, nagovijestilo je stvaranje vlastitog smjera u slikarstvu - suprematizma. Asimetrične kompozicije raznobojnih ploha u dinamičnom prostoru. Rezultati rada u novom smjeru predstavljeni su na futurističkoj izložbi "0, 10" 1915. godine. U izboru od 39 slika našao se i "Crni kvadrat", postavljen u gornji kut sobe. Gdje se tradicionalno vješaju ikone. 2015. godine došlo je do senzacionalnog otkrića. Slika nalikuje lutki za gniježđenje, u kojoj je skriveno nekoliko slika: ispod četverokuta tamna boja postoje još dvije kompozicije – kubofuturistička i protosuprematička. Tamo je pronađen i natpis “Bitka crnaca u mračnoj pećini” koji budi asocijacije na crni pravokutnik Alphonsea Allaisa.

Nakon revolucije, Maljeviča je nova vlada pozvala da radi na području zaštite spomenika i kulturnih vrijednosti, uključujući i Kremlj. Bio je predsjednik odjela za umjetnost u Gradskom vijeću Moskve, nakon čega su se u Moskvi pojavila dva nova muzeja suvremene umjetnosti. Predavao je na Državnim besplatnim radionicama, surađivao s Meyerholdom na produkciji "Mystery-Buff" u Petrogradu, napisao djelo "O novim sustavima u umjetnosti". Godine 1919. održana je njegova prva samostalna izložba. Iste godine Malevich se sa svojom drugom ženom preselio u Vitebsk, gdje je uglavnom predavao umjetnička škola, koju je stvorio Chagall, te piše radove o suvremenoj umjetnosti. U društvu UNOVIS koje je osnovao 1920. bili su Lissitzky, Kogan, Chashnik i drugi. talentirani umjetnici i arhitekti. Godine 1922. Maljevič se sa svojim učenicima i sljedbenicima vratio u Petrograd. Godine 1925. iznio je svoja nova dostignuća u vezi s korištenjem suprematizma u projektiranju zgrada - arhitektona i planita.

Umjetnikova putovanja u inozemstvo započela su tek 1927. Prva zemlja bila je Poljska, gdje su suprematističke slike umjetnika tretirane vrlo povoljno. Izložba u Berlinu pokazala se trijumfalnom. No umjesto pet mjeseci, ondje je mogao ostati samo jedan. Zahtjev vlasti za hitnim povratkom Maljeviča u SSSR prisilio ga je da napusti Njemačku. Većinu slika ostavio je na čuvanje arhitektu Hugu Heringu. Mnogi od njih mogu se vidjeti u Gradskom muzeju Amsterdama. Kod kuće je uhićen kao navodni njemački špijun. Zaključak nije dugo trajao - oko mjesec dana. No, pouzdano možemo pretpostaviti da je okidač strašne bolesti, od koje je kasnije i umro, bio stres doživljen prilikom prvog uhićenja.

Dok je Maljevičeva slava rasla u inozemstvu (nove izložbe u Berlinu i Beču), oko njega su se nadvili oblaci u rodnoj zemlji. Otprilike godinu dana redovito je dolazio u Kijev kako bi držao predavanja institut za umjetnost. Izložba koja je ondje organizirana u proljeće 1930. izazvala je negativnu reakciju vlasti. Uslijedilo je novo uhićenje, a tek je intervencija visokog dužnosnika Kirilla Shutka, njegovog prijatelja, omogućila da uskoro bude pušten na slobodu. Nastao 1932. godine, novi folklorni ciklus, “postsuprematističkih” platna, ravnih torza, dokaz je unutarnjeg sloma i rastuće tjeskobe. Slika elokventnog naslova "Komplicirana slutnja" s dramatičnošću boje, nedostatak lica u liku lišenom sposobnosti gledanja i govora, anticipira događaje bliske budućnosti. U djelima kasnijeg razdoblja dolazi do neočekivanog povratka realističkoj maniri. Tako su napisani portreti njegove kćeri Une, rođene u drugom braku, Klyun, Punin, treće supruge umjetnika, običnih radnika.

Godine 1933. Kazimiru Severinovichu dijagnosticiran je rak od kojeg je umro 15. svibnja 1935. godine. Maljevič je ostavio da ga pokopaju u križnom suprematističkom lijesu s rukama raširenim u stranu. Nakon postupka kremiranja, pepeo je prebačen u Nemchinovku, selo u blizini Moskve, u kojem se umjetnik toliko volio opuštati. Na kockastom spomeniku podignutom nad grobom bio je prikazan crni kvadrat. Nekoliko desetljeća kasnije groblje izgubljeno tijekom Drugog svjetskog rata otkrili su tragači.

Elena Tanakova

Maljevič Kazimir Severinovič rođen je 11. (23.) veljače 1878. u selu grada Kijeva. Malevichevi roditelji bili su porijeklom Poljaci. Kazimirov otac, Severin Antonovich Malevich, radio je kao direktor tvornice šećera, u vlasništvu jednog od tada poznatih poduzetnika, Tereshchenka. Kazimirova majka, Ludwig Alexandrovna, bila je samo herojska žena, rodila je 14 djece. Nažalost, samo 9 ih je uspjelo ući samostalan život. Kazemir Malevich je bio najstariji: imao je 4 brata i 4 sestre.

Sa 15 godina Casimir je dobio svoj prvi set boja koje mu je poklonila majka. Ona je bila kreativna žena: pleteno, vezeno.
Zbog rada svog oca, Malevichi su se često morali seliti s mjesta na mjesto. Kazimir je dakle studirao na raznim mjestima, svugdje pomalo. Završio je agronomsku školu (5 razreda) u selu Parkhomovka, malo učio u Kijevskoj školi crtanja N. I. Murashka.

Godine 1896. obitelj Malevich se ponovno preselila i nastanila u Kursku. Na istom mjestu 1899. Malevič i njegov brat Mečislav vjenčali su sestre Zgleits (Kasimira i Marija). Kazimira je 1901. Maljeviču rodila sina Anatolija, a 1905. kćer Galinu.

Za podizanje obitelji bio je potreban novac, a Malevich je dobio posao u Uredu željeznice Kursk-Moskva. Ipak, ne zaboravlja na umjetnost. Zajedno sa svojim prijateljem Levom Kvachevskim i drugim istomišljenicima, Malevich organizira likovni krug u Kursku. Veći naglasak stavljen je na rad iz prirode. Sve je prošlo dobro, ali za Malevicha su svi ti procesi bili previše standardni, kao iu svim drugim školama. Želio je nešto više. Kazimir je počeo razmišljati o putovanju u Moskvu. Počeo je prijavom za studij na Moskovskoj školi slikarstva, ali nije bio upisan. Zatim je 1905. došao u Moskvu i počeo živjeti u Lefortu u umjetničkoj komuni. Ali novca je brzo ponestalo i morao se vratiti u Kursk 1906., kako bi ponovno otišao raditi na istim pozicijama. Ljeti je Malevich ponovno pokušao ući u moskovsku školu, ali opet nije uspio. Godine 1907. obitelj Kazimire i Kazimira Malevicha seli se u Moskvu, gdje se treći put pokušava upisati u školu, ali ni ona nije uspjela.
U tom razdoblju Malevič se već pojavio djela, uglavnom u stilu impresionizma i neoimpresionizma. Riječ je o djelima „Crkva“, „Proljetni pejzaž“. Ovaj rani rad, gdje još uvijek ima mnogo nijansi, teško ih je uočiti. Ali djela "Djevojka bez usluge", "Bulevar", "Djevojka s cvijećem" i "Na bulevaru" izrađena su u drugačijem stilu i napisana su izravno iz prirode tekućih radnji.
Budući da Malevich nije uspio upisati Moskovsku školu, 1905. otišao je studirati kod Rerberga Ivana Fedoroviča. U Moskvi je bio prilično poznata osoba u umjetničkoj zajednici. U razdoblju od 1907. do 1910. Malevič redovito izlaže svoje slike na izložbama Udruge.

Dok je studirao kod Rorberga, Maljevič je upoznao Ivana Vasiljeviča Kljunkova, poznatijeg pod nadimkom Kljun. Toliko su postali bliski prijatelji da se Malevich sa svojom obitelji preselio živjeti u kuću Klyunkovih.

Maljevič se okušava u religioznom slikarstvu. ("Pokrov"). Također, zajedno s Klyunom rade na Skicama za fresko slikarstvo 1907. godine. Do 1909. Malevič se uspio razvesti i ponovno oženiti Sofijom Mihajlovnom Rafalovich, dječjom spisateljicom. Očeva kuća u Nemchinovki od tada je postala najskuplje mjesto za spisateljicu.

Godine 1911. Maljevič je mnogo izlagao. Osim moskovskih izložbi, sudjelovao je iu Peturburgu na izložbi "Unija mladih". Na moskovskoj izložbi “Magareći rep” 1912. Maljevič je izložio dvadesetak svojih radova. Radovi su bili upečatljivi svojom ekspresivnošću, svjetlinom boja. Kompozicijski, pa čak i anatomski, slike i same slike bile su potpuno sulude. Ali Malevich je stvorio vlastite zakone i nije namjeravao odstupiti od njih. Potom je imao niz radova na temu seljaštva, rađenih u vlastito izmišljenoj tehnici neoprimitivizma.

Maljevičeva djela počinju sve više nalikovati futurističkom slikarstvu, koje je nazvano "kubofuturizam" ili kasnije "kubizam".
Godine 1912. objavljena je njegova slika "Grinder (Flickering Principle)", koja je postala klasični primjer kubo-futurizma, ruskog naravno. U istom stilu Malevič je slikao i portrete (Kljunov portret, portret Mihaila Matjuškina). Maljevič je 1912. godine upoznao Mihaila Vasiljeviča Matjušina, velikana umjetnosti. Kasnije će to poznanstvo prerasti u veliko prijateljstvo, a utjecalo je i na rad samog Maljeviča.
Godine 1913. Maljevič je radio na scenografiji za futurističku predstavu-operu Pobjeda nad Suncem. Iste godine pristupa Savezu mladih.
Bez obzira na snažna aktivnost Maleviča, nedostatak novca bio je glavni ometajući faktor. Ponekad nije bilo ni dovoljno materijala za crtanje.
U jednom trenutku umjetnik otkriva nove aspekte slikarstva. Takav kamen spoticanja bila je slika "Krava i violina". Kroz nju je Maljevič jednostavno srušio stare principe etablirane umjetnosti. Čak je na poleđini slike napisao sljedeće riječi: "Nelogično sučeljavanje dvaju oblika -" krave i violine "- kao trenutak borbe s logikom, prirodnošću, malograđanskim značenjem i predrasudama. K. Malevich" . Na izložbi u Sankt Peterburgu 1913. njegova su djela podijeljena u dvije teme: kubo-futuristički realizam i nejasni realizam.

Godine 1915. zbio se još jedan nimalo nevažan događaj. U Petrogradu je održana futuristička izložba "Tramvaj B". Maljevič je tamo izložio 16 radova.
Godine 1915. pojavljuje se jedna od Maljevičevih najpoznatijih slika "Crni kvadrat". Bilo je to nešto sasvim neobično, crni kvadrat na bijeloj pozadini. Takva je ideja došla Maljeviču kad je pripremao drugo izdanje brošure "Pobjeda nad Suncem" (nije objavljeno). Ovaj crtež rezultirao je cijelim trendom, koji je Malevich kasnije nazvao "Suprematizam" (suprema - dominantan, dominantan).

Tim povodom Maljevič je napisao knjižicu „Od kubizma do suprematizma“ koja je podijeljena na dan otvorenja.

Dana 17. prosinca 1915. održana je posljednja futuristička izložba "0, 10" nula-deset u Umjetničkom birou Nadežde Dobičine.

Ali Maljevičevi prijatelji nisu podržali njegovu ideju o suprematizmu kao nasljedniku futurizma. Nisu bili spremni krenuti potpuno novim smjerom. Osim toga, umjetnici su zabranili Maljeviču da svoje slike u katalozima ili na izložbama naziva supremitivizmom.

Ali Maljevič je ostao pri svom. Svoju umjetnost nazvao je "novi realizam". Posebnost Suprematizam je bio da je pozadina slike uvijek bijelo okruženje. Slika na bijeloj pozadini davala je osjećaj dubine prostora, bezdanja. Na toj pozadini prikazani su različiti geometrijski oblici, korištena je tehnika čiste boje.

Maljevič je podijelio suprematizam u 3 faze: crnu, boju i bijelu.

Black Stage: Ovo su kvadratni, križni i kružni oblici. Slika "Crni kvadrat" smatra se osnovnom. "Crni križ" i "Crni krug" su, dakle, sljedeći elementi.

Pozornica u boji: počela s "Crvenim trgom". To su složenije kompozicije, razne kombinacije zamršenih geometrijskih oblika.
Bijeli korak: Maljevič ga je postigao 1918. Sada je sa svojih djela uklonio čak i boju.

Nakon Oktobarske revolucije Malevich je obnašao dužnost u službenim tijelima Narodnog komesarijata za obrazovanje. Najviše se bavio razvojem muzeja u Rusiji. Također je počeo pedagoška djelatnost, predavao na Moskovskim slobodnim državnim radionicama.
U srpnju 1919. objavljeno je Maljevičevo veliko djelo "O novim sustavima u umjetnosti". Do tog vremena već se preselio u Moskvu, ostavivši svoju trudnu ženu u predgrađu - natjerao ga je nedostatak sredstava. U radu su mu pomogli Marc Chagall i Lazar Lissitzky.

Godine 1927. Maljevič je napravio prvo putovanje u inozemstvo u svom životu. Prvo je bila Varšava, pa Berlin. Posvuda nastupa s osobnim izložbama. Iznenada, Malevich naglo odlazi u SSSR nakon što je primio pismo čiji je sadržaj nepoznat. Čak ostavlja svoje slike, namjeravajući se vratiti za godinu dana. Očito je tada imao nejasan predosjećaj da je prilikom odlaska ostavio oporuku za slike.

Došavši kući, Malevich je uhićen i zadržan u pritvoru nekoliko dana. Prijatelji nekako uspijevaju spasiti umjetnika. Njegove su slike također bile proganjane, na sreću, većina ih je preživjela, čak i nakon Drugog svjetskog rata pod nacističkim režimom.

Za Maljeviča počinje takozvana faza postsuprematizma. Putovanje u inozemstvo dalo mu je Novi izgled, nove ideje, jer je prije toga želio napustiti slikarstvo, smatrajući da je suprematizam krajnja točka u tom smjeru. Pojavljuju se novi radovi. Među njima je i slika "Djevojke u polju", napisana 1912. godine. Na nosilima slike bio je natpis "Supranaturilizam". Maljevič je u svom novom mandatu spojio rane koncepte "naturalizma" i "suprematizma". Opet piše seljačka tema, samo u novom stilu. Sada su slike ljudi postale bezlične: umjesto lica samo su razni ovali. U slikama ima više emocija, tragedije, au isto vrijeme junaštva i veličine.

Nakon 1927. Maljevič je često mijenjao poslove. Posao nije išao, morao sam puno putovati. Čak je morao ići u Kijev da predaje. U Ukrajini je umjetnik bio voljen, čak su o njemu pisali u novinama, cijeli niz priča.

Godine 1928. Maljevičev stvaralački rad bio je star 30 godina. Počeo je pripremati samostalnu izložbu u Tretjakovskoj galeriji. Pokazalo se da je to opsežan i učinkovit projekt.

U Kijevu je 1930. godine održana njegova samostalna izložba, ali je naišla na oštre kritike. Nakon toga Malevich je ponovno uhićen i zatvoren nekoliko tjedana.

1933. sustignut je neizlječiva bolest. Maljevič je umro 1935. Sahranjen je, kako je ostavio, u Nemchinovki blizu hrasta. Bulevar je spomenik u obliku kocke s crnim kvadratom.


(Moskva).

Stil: Radi na Wikimedia Commons

Kazimir Severinovič Malevič(11. (23.) veljače, Kijev - 15. svibnja, Lenjingrad) - ruski i sovjetski avangardni umjetnik poljskog podrijetla, učitelj, teoretičar umjetnosti, filozof. Utemeljitelj suprematizma - pravca u apstraktnoj umjetnosti.

Biografija

Kazimir Maljevič rođen je 11. (23.) veljače 1879. godine u Kijevu. Prema uvriježenom mišljenju, datum rođenja Kazimira Maljeviča je 1878. godina, međutim postoji upis u župnoj knjizi za 1879. godinu crkve sv. Aleksandra u Kijevu da je Kazimir Maljevič rođen 11. veljače, a kršten 1. ožujka (po starom stilu) 1879. godine. Obitelj budućeg umjetnika živjela je u Kijevu u ulici Bouillonnaya (od 2012. nosi ime Kazimira Malevicha), njegov otac je pokopan u Kijevu.

Maljevičevi roditelji i on sam porijeklom su bili Poljaci. Otac Kazimira Maljeviča Severin Malevič (plemstvo Volinske gubernije Žitomirskog okruga) i majka Ludwika (Ludwiga Alexandrovna, rođena Galinovskaya) vjenčali su se u Kijevu 26. veljače 1878. (po starom stilu). Moj otac je radio kao upravitelj u tvornici šećera poznatog industrijalca Tereščenka u selu Parkhomovka (provincija Harkov). Prema jednim bjeloruskim novinama, postoji legenda da je Maljevičev otac navodno bio bjeloruski etnograf i folklorist Severin Antonovič Malevič (1845-1902) [ neautoritativni izvor?] . Majka Ludviga Aleksandrovna (1858-1942) bila je domaćica. Bračni par Malevich imao je četrnaestero djece, no samo ih je devetero preživjelo do odrasle dobi. Kazimir je bio prvorođenac. Počeo je učiti crtati nakon što mu je majka poklonila set boja u dobi od 15 godina.

Godine 1896. obitelj Malevich preselila se u Kursk. Ovdje je Kazimir radio kao crtač u Uredu željeznice Kursk-Moskva, a istovremeno je slikao. Zajedno sa svojim duhovnim suborcima, Malevich je uspio organizirati umjetnički krug u Kursku. Maljevič je bio prisiljen voditi, takoreći, dvostruki život - s jedne strane, svakodnevne brige provincijalca, nevoljena i mučna služba crtača na željeznici, as druge, žeđ za kreativnošću.

Sam Malevich je u svojoj Autobiografiji 1898. godinu nazvao "početkom javnih izložbi" (iako o tome nisu pronađeni dokumentarni podaci).

Godine 1899. oženio se Kazimirom Ivanovnom Zgleits (1881.-1942.). Vjenčanje je održano 27. siječnja 1902. u Kursku u katoličkoj crkvi Uznesenja Djevice.

U Kursku je obitelj Malevich iznajmila kuću (pet soba) na ulici. Postal, 17, u vlasništvu Anne Klein, za 260 rubalja godišnje. Zgrada je preživjela do danas, ali je u opasnosti od uništenja.

Godine 1905. odlučio je drastično promijeniti svoj život i preseliti se u Moskvu, unatoč tome što je njegova supruga bila protiv toga. Uostalom, Maljevič ju je ostavio s djecom u Kursku. To je označilo raskol u njegovom obiteljskom životu.

5. kolovoza 1905. godine prvi je put podnio zahtjev za upis u Moskovsku školu slikarstva, kiparstva i arhitekture. Međutim, škola ga nije prihvatila. Maljevič se nije htio vratiti u Kursk svojoj ženi i djeci. Zatim se nastanio u umjetničkoj komuni u Lefortovu. Ovdje, unutra velika kuća umjetnik Kurdyumov, živjelo je tridesetak "komunarki". Morao sam plaćati sedam rubalja mjesečno za sobu - vrlo jeftino za moskovske standarde. Ali šest mjeseci kasnije, u proljeće 1906., kada je ponestalo novca za život, Maljevič je ipak bio prisiljen vratiti se u Kursk, svojoj obitelji i službi u Uredu željeznice Kursk-Moskva. U ljeto 1906. ponovno se prijavio u Moskovsku školu, ali drugi put nije primljen.

Godine 1907. majka Kazimira Maljeviča, Ludviga Aleksandrovna, otišla je u Moskvu, pronalazeći posao upraviteljice kantine. Nekoliko mjeseci kasnije, nakon što je unajmila stan od pet soba, poslala je svojoj snahi nalog da se s cijelom obitelji preseli u Moskvu. Kasnije je Ludwig Alexandrovna iznajmila blagovaonicu u Tverskoj ulici. Ova je menza opljačkana za božićne praznike 1908. godine. Obiteljska imovina je opisana i prodana, a Malevichi su se preselili u namještene sobe u Brjusovskoj ulici, a Ludwig Alexandrovna ponovno je otvorila blagovaonicu u Naprudnoj ulici. Tri od pet soba zauzeli su Kazimir Malevich i njegova obitelj (žena i dvoje djece). Tamo su se svađe pojačale i Kazimira Zgleits je, uzevši oboje djece, otišla u selo Meshcherskoye i zaposlila se kao bolničarka u psihijatrijskoj bolnici. Otišavši odatle s liječnikom, djecu je ostavila jednom od djelatnika bolnice.

Od 1906. do 1910. Kazimir je pohađao nastavu u ateljeu F. I. Rerberga u Moskvi.

Godine 1907. sudjelovao je na XIV izložbi Moskovskog udruženja umjetnika. Upoznao je M. F. Larionova.

Kad je Kazimir Malevich stigao po djecu, bili su na čelu kuće, Mihail Ferdinandovich Rafalovich. Rafalovicheva kći, Sofya Mikhailovna Rafalovich, ubrzo je postala građanska žena Kazimir Malevich (nekoliko godina Malevich se nije mogao razvesti od svoje prve žene).

Godine 1909. razveo se od svoje prve supruge i oženio Sofiju Mihajlovnu Rafalovich (18? - 1925.), čiji je otac posjedovao kuću u Nemchinovki, gdje je od sada Maljevič stalno dolazio živjeti i raditi.

Godine 1910. sudjelovao je na prvoj izložbi Jack of Diamonds.

U veljači 1911. izlaže svoje radove na prvoj izložbi društva Moskovski salon. U travnju - svibnju sudjelovao je na izložbi Peterburške unije mladih.

1912 Malevich je sudjelovao na izložbama Youth Union i The Blue Rider u Münchenu. Izložio više od dvadeset neoprimitivističkih radova na izložbi Magareći rep u Moskvi (umjetnik je bio član grupe mladih umjetnika Magareći rep). Upoznao je M. V. Matjušina.

Godine 1913. Maljevič je sudjelovao u Raspravi o moderno slikarstvo” u Sankt Peterburgu, kao i na “Prvoj večeri govornika u Rusiji” u Moskvi. Sudjelovao na izložbi "Target". Dizajnirao niz futurističkih publikacija. Na posljednjoj izložbi Saveza mladih, uz neoprimitivističke radove, izložio je i slike koje je sam nazvao "nejasnim realizmom" i "kubo-futurističkim realizmom".

U prosincu 1913. izvedene su dvije izvedbe opere Pobjeda nad suncem u luna parku Sankt Peterburga (glazba M. Matjušin, tekst A. Kručenih, prolog V. Hlebnikov, scenografija i kostimografija M. Maljevič) . Prema memoarima samog umjetnika, tijekom rada na produkciji opere došao mu je na pamet ideja o Crnom kvadratu - pozadina scenografije jedne od scena bio je kvadrat, napola preslikan crno.

Godine 1914. zajedno s Morgunovom izveo je šokantnu akciju na Kuznjeckom mostu u Moskvi, hodajući ulicom s drvenim žlicama u rupicama. Sudjelovao na izložbama društva "Jack of Diamonds", Salona nezavisnih u Parizu. Od početka Prvog svjetskog rata surađivao je s izdavačkom kućom “Današnji Lubok”. Ilustrirane knjige A. Kruchenykha i V. Khlebnikova.

Godine 1915. sudjelovao je na prvoj futurističkoj izložbi "Tramvaj B" u Petrogradu. Radio je na prvim suprematističkim slikama. Napisao je manifest “Od kubizma do suprematizma. Novi slikovni realizam, izdavač Matjušin. Na "Posljednjoj futurističkoj izložbi slika" 0.10 "" izložio je 39 radova pod općim nazivom "Suprematizam slikarstva".

Najpoznatija Maljevičeva slika Crni kvadrat(), koji je bio svojevrsni slikovni manifest suprematizma. Prvi put je izložena u Petrogradu 1. siječnja 1916. (19. prosinca 1915. po starom stilu) i doživjela je značajan uspjeh. Mistični dodatak slici je Crni krug i Crni križ.

1916 Maljevič je s referatom "Kubizam - futurizam - suprematizam" sudjelovao na "Javnom znanstveno-popularnom predavanju suprematista" organiziranom zajedno s I. A. Punijem. Sudjelovao na izložbi "Shop". Na izložbi "Jack of Diamonds" izložio 60 suprematističkih slika. Organizirao je društvo Supremus (u njemu su O. V. Rozanova, L. S. Popova, A. A. Exter, I. V. Klyun, V. E. Pestel i drugi), pripremio za objavljivanje istoimeni časopis. U ljeto je Malevich pozvan Vojna služba(demobiliziran 1917.).

U svibnju 1917. Malevich je izabran u vijeće strukovni sindikat slikara u Moskvi kao predstavnik lijeve federacije (mlada frakcija). U kolovozu je postao predsjednik umjetničke sekcije Moskovskog vijeća vojnih zastupnika, bavio se obrazovnim radom i razvio projekt za Narodnu akademiju umjetnosti. U listopadu je izabran za predsjednika društva "Jack of Diamonds". U studenom 1917. Moskovski vojno-revolucionarni komitet imenovao je Maljeviča komesarom za zaštitu antičkih spomenika i članom Komisije za zaštitu umjetničkih vrijednosti, čija je dužnost bila zaštita vrijednosti Kremlja. Iste godine izlaže na tribini "Ogradno slikarstvo i književnost".

Godine 1918. objavljivao je članke u časopisu Anarchy. Izabran je za člana Umjetničkog odbora Odjela za likovne umjetnosti Narodnog komesarijata za prosvjetu. Piše "Deklaraciju o pravima umjetnika". Seli se u Petrograd. Stvara scenografiju i kostime za predstavu V. V. Majakovskog "Mystery-Buff". Sudjelovao na sastanku povjerenstva za organizaciju Muzeja umjetničke kulture (MHK).

Godine 1919. vratio se u Moskvu. Vodio je "Radionicu za proučavanje nove umjetnosti suprematizma" pri Free State Art Workshops. Izložena suprematistička djela na X Državna izložba(“Besmisleno stvaralaštvo i suprematizam”).

U studenom 1919. umjetnik se preselio u Vitebsk, gdje je počeo voditi radionicu u "novom revolucionarnom modelu" Narodne umjetničke škole, koju je vodio Marc Chagall.

Iste 1919. Malevich je objavio teorijski rad "O novim sustavima u umjetnosti". U prosincu je otvorena prva retrospektivna izložba umjetnika “Kazimir Malevich. Njegov put od impresionizma do suprematizma.

Do 1920. godine oko umjetnika se formira skupina predanih studenata - UNOVIS (Afirmativi nove umjetnosti). Njegovi članovi bili su L. Lissitzky, L. Khidekel, I. Chashnik, N. Kogan. Sam Malevich u tom razdoblju praktički nije stvarao slike, koncentrirajući se na pisanje teorijskih i filozofskih djela. Također, pod utjecajem El Lissitzkog počinju i prvi eksperimenti na polju arhitekture.

Godine 1920. Maljevič je održao predavanje "O novoj umjetnosti" na konferenciji UNOVIS u Smolensku, nadgledao rad na dekorativni dizajn Vitebsk do 3. obljetnice listopada. Iste godine umjetnik je dobio kćer, koju je, u čast UNOVIS-a, nazvao Una.

1921 Sudjelovao na izložbi posvećenoj Trećem kongresu Kominterne u Moskvi.

Godine 1922. Malevich je završio rad na svom glavnom teorijskom i filozofskom djelu - „Suprematizam. Svijet kao neobjektivnost ili vječni počinak. U Vitebsku je njegova brošura „Bog neće biti odbačen. Umjetnost, crkva, tvornica.

Početkom lipnja 1922. umjetnik se s nekoliko studenata – članova UNOVIS-a seli u Petrograd. Sudjelovao u radu Petrogradskog muzeja umjetničke kulture. Maljevičevi su radovi bili izloženi na Prvoj ruskoj umjetničkoj izložbi u Berlinu.

Godine 1923. u Moskvi je održana druga osobna izložba umjetnika, posvećena 25. godišnjici kreativna aktivnost. Iste godine čita referat na Državnoj akademiji znanosti o umjetnosti(GANKh) u Moskvi; izradio skice novih oblika i dekorativnih suprematističkih slika za Petrogradsku državnu tvornicu porculana.

Godine 1926. izlagao je arhitekture na godišnjoj izvještajnoj izložbi GINKhUK-a. Dana 10. lipnja Lenjingradskaja Pravda objavila je članak G. Serija “Samostan na državnoj opskrbi”, koji je poslužio kao razlog za zatvaranje GINHUK-a. Zbirka radova Instituta pripremljena za objavljivanje s radom Maljeviča "Uvod u teoriju elementa viška u slikarstvu" je otkazana. Krajem godine GINHUK je likvidiran.

Godine 1927. Kazimir Severinovič ušao je u treći brak - s Natalijom Andrejevnom Mančenko (1902.-1990.).

Godine 1927. Malevich je otišao na poslovno putovanje u Varšavu (8-29. ožujka), gdje je organizirana njegova osobna izložba, zatim u Berlin (29. ožujka - 5. lipnja), gdje je dobio dvoranu na godišnjoj Velikoj berlinskoj umjetničkoj izložbi ( 7. svibnja - 30. rujna). 7. travnja 1927. posjetio je Bauhaus u Dessauu, gdje je upoznao Waltera Gropiusa i Laszla Moholy-Nagya. Dana 5. lipnja hitno se vratio u Lenjingrad, ostavljajući slike izložene na izložbi, tablice s objašnjenjima za predavanja i teorijske bilješke na brigu arhitektu Hugu Heringu (neke od njih trenutno pripadaju Gradskom muzeju Amsterdama i MoMA-i). U Münchenu je objavljena knjiga “Svijet kao neobjektivnost”. Iste su godine Maljevičevi radovi bili izloženi na izložbi koju je organizirao N. N. Punin u Ruskom muzeju Odjela za najnovije trendove u umjetnosti.

Godine 1928. Malevich je radio u Državnom institutu za povijest umjetnosti; objavljivao članke u harkovskom časopisu "Nova generacija". Pripremajući se za samostalnu izložbu u Državnoj galeriji Tretyakov, umjetnik se ponovno okrenuo štafelajnom slikarstvu: budući da su mnoga njegova djela iz 1900-1910-ih do tada bila u inozemstvu, stvorio je ciklus djela "impresionističkog razdoblja" i datirao ih 1903-1906; na isti je način restaurirao djela seljačkog ciklusa i datirao ih 1908.-1912. Pretpostavlja se da je za istu izložbu Malevich stvorio treću verziju Crnog kvadrata, koja u svojim proporcijama odgovara slici iz 1915. To je učinjeno na zahtjev uprave galerije, jer je rad iz 1915. godine, koji je u to vrijeme bio pohranjen u Tretjakovskoj galeriji, bio u prilično lošem stanju.

Od 1928. do 1930. Malevich je predavao na Kijevskom umjetničkom institutu.

1. studenoga 1929. u Državnoj galeriji Tretyakov otvorena je "Izložba slika i crteža K. S. Malevicha". Iste godine Maljevičevi su radovi izloženi na izložbi "Apstraktno i nadrealističko slikarstvo i plastika" u Zürichu. U Državnom institutu za povijest umjetnosti zatvoren je odjel koji je vodio Malevich.

Godine 1929. Maljevič je imenovan Lunačarskim "Narodnim komesarom IZO Narkomprosa".

Godine 1930. umjetnikova su djela bila izložena na izložbama u Berlinu i Beču, skraćena verzija Državne galerije Tretjakov otvorena je u Kijevu (veljača - svibanj).

U jesen 1930. Maljeviča je uhitio NKVD kao "njemačkog špijuna". U zatvoru je ostao do prosinca 1930.

Godine 1931. radio je na skicama za oslikavanje Crvenog kazališta u Lenjingradu.

Godine 1932. dobio je mjesto voditelja Eksperimentalnog laboratorija u Ruskom muzeju. Umjetnikovi su radovi uključeni u izložbu "Umjetnost ere imperijalizma" u Ruskom muzeju.

Godine 1932. umjetnik je sudjelovao na obljetničkoj izložbi "Umjetnici RSFSR-a za XV godina". Prema nekim stručnjacima, za ovu izložbu umjetnik je naslikao četvrtu, posljednju do danas poznatu verziju Crnog kvadrata (sada se čuva u Ermitažu).

Godine 1932. Malevich je radio na nerealiziranom projektu - slici "Sotsgorod". Započelo je posljednje razdoblje u umjetnikovom radu: u to vrijeme slikao je uglavnom portrete realistične prirode.

1933. - počela teška bolest (rak prostate).

1934. - sudjelovala na izložbi "Žena u socijalističkoj izgradnji".

Godine 1935. kasniji Maljevičevi portreti bili su izloženi na Prvoj izložbi lenjingradskih umjetnika (posljednje izlaganje Maljevičevih djela u njegovoj domovini - do 1962.).

U rujnu 2012. zastupnici Kijevskog gradskog vijeća podržali su inicijativu profesora povjesničara umjetnosti Dmitrija Gorbačova i predsjednika Udruge europskih novinara, povjesničara umjetnosti Artura Rudzitskog, da se Boženkova ulica preimenuje u Ulicu Kazimira Maljeviča u Kijevu. Upravo u toj kijevskoj ulici - tada Buillonskoj - rođen je 1879. godine K. Malevich.

poznate slike

  • Suprematistička kompozicija - prodana 3. studenog 2008. u Sotheby'su za 60 002 000 dolara

izložbe

Osobne izložbe

  • - “Kazimir Maljevič. Njegov put od impresionizma do suprematizma, Moskva
  • - Osobna izložba posvećena 25. godišnjici kreativnog djelovanja, Moskva
  • - "Izložba slika i grafika K. S. Maljeviča", Moskva, Državna Tretjakovska galerija
  • Lenjingrad, Ruski muzej, 10. studenog - 18. prosinca.
  • - - “Kazimir Malevič. 1878-1935", Moskva, Tretjakovska galerija, 29. prosinca 1988. - 10. veljače 1989.
  • - “Kazimir Maljevič. 1878-1935", Amsterdam, Stedelijk Museum Amsterdam, 5. ožujka - 29. svibnja.
  • - - "Kazimir Malevich u Ruskom muzeju", Sankt Peterburg, Državni ruski muzej, 30. studenog 2000. - 11. ožujka 2001.

Skupne izložbe

  • - XIV izložba Moskovskog udruženja umjetnika
  • - "Jack of Diamonds"
  • - prva izložba društva "Moskovski salon"
  • - izložba peterburške "Unije mladih"
  • - "Posljednja futuristička izložba" 0.10 "".
  • - - “U krugu Maljeviča. Pratioci. Studenti. Sljedbenici u Rusiji 1920-1950-ih”, Sankt Peterburg, Državni ruski muzej, 30. studenog 2000. - 26. ožujka 2001.

Izabrana djela

    Suprematistička kompozicija. Sredina 1910-ih (motiv iz 1915.). Privatna zbirka (bivša zbirka MoMA-e)

    Suprematizam. 1915-1916 (prema drugim izvorima 1917). Krasnodarski region Muzej umjetnosti ih. F. Kovalenko.

    Skica za sliku "Pejzaž novi". 1929-1932. Privatna zbirka

    Unin portret. 1934. Privatna zbirka

Bibliografija

Djela Kazimira Maljeviča

  • Maljevič K. V. Khlebnikov // Kreativnost, 1991, br. 7, str. 4-5.
  • Maljevič K. Na ljestvama znanja: Iz neobjavljenih pjesama / Upis. sl. G. Aigi (1991., naklada 1000 primjeraka)
  • Maljevič K. Lijenost kao prava istina čovječanstva. Od aplikacije Umjetnost. F. F. Ingold "Rehabilitacija besposlice" / Predgovor. i bilješku. A. S. Shatskikh (1994., serija "Biblioteka Sergeja Kudrjavceva", naklada 25 nominalnih i 125 numeriranih primjeraka)
  • Maljevič K. Sabrana djela u 5 svezaka. T. 1. Članci, manifesti, teorijski spisi i druga djela. 1913-1929 / Opć. izd. natuknica. Art., komp., priprema. tekstova i priop. A. S. Shatskikh; rubrika "Članci u novinama" Anarhija "(1918)" - publik., comp., prep. tekst A. D. Sarabyanov (1995., naklada 2750 primjeraka)
  • Maljevič K. Sabrana djela u 5 svezaka. T. 2. Članci i teorijski radovi objavljeni u Njemačkoj, Poljskoj i Ukrajini. 1924-1930 / Komp., predgovor, ur. prijevodi, priop. L. Demosfenova; znanstveni izd. A. S. Shatskikh (1998., naklada 1500 primjeraka, dodatna naklada 500 primjeraka)
  • Maljevič K. Sabrana djela u 5 svezaka. T. 3. Suprematizam. Svijet kao neobjektivnost, ili vječni počinak. Od aplikacije Pisma K. Malevicha M. O. Gershenzonu. 1918-1924 / Comp., publik., zapis. Art., prep. tekst, priop. i bilješku. A. S. Shatskikh (2000., naklada 1500 primjeraka)
  • Maljevič K. Sabrana djela u 5 svezaka. T. 4. Rasprave i predavanja prve polovice 1920-ih. S dodatkom korespondencije između K. S. Malevicha i El Lissitzkog / Komp., publik., unos. Art., prep. tekst, priop. i bilješku. A. S. Shatskikh (2003., naklada 1500 primjeraka)
  • Maljevič K. Sabrana djela u pet svezaka. T 5. Djela različite godine: Članci. Traktati. manifesti i deklaracije. Projekti predavanja, Bilješke i bilješke. Poezija. 2004. godine.
  • K. Maljeviča. Crni kvadrat. SPb.: Azbuka, Azbuka-Atticus, 2012. 288 str., Serija "ABC Classics", 3000 primjeraka, ISBN 978-5-389-02945-3

O Kazimiru Maljeviču

knjige

Albumi, katalozi
  • Andreeva E. Kazimir Malevich CRNI KVADRAT. - St. Petersburg: Arka, 2010. - 28 str. ISBN 978-5-91208-068-5
  • U krugu Maljeviča: suputnici, učenici, sljedbenici u Rusiji 1920-1950-ih. - [B.m.]: Palace Editions, 2000. - 360 str. - ISBN 5-93332-039-0
  • Kazimir Malevič. 1878-1935: [Katalog izložbi 1988-1989. u Lenjingradu, Moskvi, Amsterdamu] / Predgovor. Jurij Koroljov i Evgenija Petrova; uvod V. A. L. Beeren. - Amsterdam: Stedelijk Museum Amsterdam, 1988. - 280 str. - ISBN 90-5006-021-8
  • Kazimir Malevich u Ruskom muzeju. - [B.m.]: Palace Editions, 2000. - 450 str. - ISBN 5-93332-009-9
Memoari, dopisi, kritike
  • Malevich o sebi. Suvremenici o Maljeviču / Comp., Intro. Umjetnost. I. A. Vakar, T. N. Mikhienko. U 2 sveska - M .: RA, 2004. - ISBN 5-269-01028-3
  • Maljevič i Ukrajina / Struktura zbornika D. O. Gorbačov. - Kijev, 2006. - 456 str. - ISBN 966-96670-0-3
Monografije
  • Zhadova L. Maljeviča. Suprematizam i revolucija u ruskoj umjetnosti 1910-1930. Temza i Hudson, 1982.
  • Sarabjanov D., Shatskikh A. Kazimir Malevich: Slikarstvo. Teorija. - M.: Umjetnost, 1993. - 414 str.
  • ISBN 0-500-08060-7
  • Shatskikh A.S. Vitebsk. Umjetnički život. 1917-1922. - M.: Jezici ruske kulture, 2001. - 256 str. - 2000 primjeraka. - ISBN 5-7859-0117-X
  • Shatskikh A.S. Kazimir Malevich i društvo Supremus. - M.: Tri kvadrata, 2009. - 464 str. - 700 primjeraka. - ISBN 978-5-94607-120-8
  • Khan-Magomedov S. O. Kazimir Malevič. - M.: Fond "Ruska avangarda", 2009. - 272 str. - (Serijal "Idoli avangarde"). - 150 primjeraka. - ISBN 978-5-91566-044-0
Biografije
  • Shatskikh A.S. Kazimir Malevič. - M.: Slovo, 1996. - 96 str.
  • Nere Gilles. Maljeviča. - M.: TASCHEN, Art-Rodnik, 2003. - 96 str. - ISBN 5-9561-0015-X

Članci

  • Azizjan I. A. K. Malevich i I. Klyun: od futurizma do suprematizma i nepredmetnog stvaralaštva // "0,10". Znanstveni i analitički informativni bilten Zaklade K. S. Malevich. - 2001. - br. 2. - S. ???
  • Azizjan I. A. Tema jedinstva u suprematističkoj teoriji Maljeviča // Arhitektura u povijesti ruske kulture. Problem. 3: Poželjno i stvarno / ur. I. A. Bondarenko. - M. : URSS, 2002. - 328 str. - ISBN 5-8360-0043-3.
  • Gorjačeva T. Malevich i metafizičko slikarstvo // Pitanja povijesti umjetnosti. - 1993. - br. 1. - S. 49-59.
  • Gorjačeva T. Maljevič i renesansa // Pitanja povijesti umjetnosti. - 1993. - br. 2/3. - S. 107-118.
  • Guryanova Nina. "Deklaracija o pravima umjetnika" Maljeviča u kontekstu moskovskog anarhizma 1917.-1918. // Art of Suprematism / Ed.-comp. Cornelia Ichin. - Beograd: Izdavačka ustanova Filološkog fakulteta u Beogradu, 2012. - S. 28-43.
  • Katsis L."Crni kvadrat" Kazimira Maljeviča i "Priča o dva kvadrata" El Lissitzkog u židovskoj perspektivi // ​​Katsis L. Ruska eshatologija i ruska književnost. - M.: OGI, 2000. - S. 132-139.
  • Kurbanovsky A. Malevich i Husserl: točkasta linija suprematističke fenomenologije // Historical and Philosophical Yearbook - 2006 / . - M.: Nauka, 2006. - S. 329-336.
  • ALI. Malevich oživljen // NG Ex libris. - . - 1. travnja.
  • Mikhalevich B.A. "Crni kvadrat" u estetskom polju ( kreativna načela Kazimir Malevich) // Sat. "Autor i gledatelj" (Sankt Peterburg, Državno sveučilište). - 2007. (prikaz).
  • Mikhalevich B. Estetsko polje. Harmonija "Kaosa" u umjetnosti (K. Malevič, V. Kandinski, P. Filonov) // "Almanah-2" (St. Petersburg. Državno sveučilište). - 2007. (prikaz).
  • Mikhalevich B. Umjetnost u estetskom polju. Supstancijalizam (... u stilu avangarde) // "Almanah-3" (St. Petersburg. State University) - 2008.
  • Rappaport A. Utopija i avangarda: portret Maljeviča i Filonova // Pitanja filozofije - 1991. - br. 11. - S. ???
  • Robinson E. Apofatička umjetnost Kazimira Maljeviča // Čovjek. - 1991. - br. 5. - S. ???
  • Artur Rudzitsky Kijev pod znakom Maljeviča - dokumenti, fotografije, tekst knjige A. Turovskog na engleskom jeziku
  • Firtich I. G. "Engleska u Moskvi" K. S. Maljeviča kao parabola nove vizije // Almanah "Apollo". Bilten br. 1. Iz povijesti ruske avangarde stoljeća. - St. Petersburg, 1997. - S. 30-40.
  • Shatskikh A.S. Malevich u Vitebsku // Art. - 1988. - br.11.
  • Shikhireva O. N. Na pitanje o kasniji rad K. S. Malevich // Almanah "Apollo". Bilten br. 1. Iz povijesti ruske avangarde stoljeća. - SPb., 1997. - S. 67-74.

Filmografija

  • Državni ruski muzej i filmski studio Kvadrat snimili su film Kazimir Malevich. Preobrazba".
  • Film Dmitrija Gorbačova "Kazimir Veliki ili Maljevič seljak". Nacionalna kinoteka Ukrajine. Kijevnauchfilm. 1994. godine
  • Centar Vitebsk suvremena umjetnost Na temelju radova umjetnika UNOVIS-a i spisa K. Malevicha snimio je film “Kazimir Malevich. Bit će jasnije od sunca."

vidi također

Bilješke

  1. D. Gorbačov. Maljevič i Ukrajina. - Kijev, 2006. - 456 str. ISBN 966-96670-0-3
  2. Genealogija i preci K. S. Malevicha // Malevich o sebi. Suvremenici o Maljeviču. Sastavili I. A. Vakar, T. N. Mikhienko. T. 1. Moskva, 2004. S. 372-385.
  3. Shatskikh A. S. Kazimir Malevich. - M.: "Riječ", 1996. - 96 str.
  4. Povjesničar: “U nekim upitnicima iz 1920-ih, u stupcu “nacionalnost”, Kazimir Malevich je napisao: Ukrajinac” 09.04.2009. Artur Rudzitski
  5. Aleksandra - Crkva Svetog Aleksandra
  6. Tko si ti, Kazimir Malevich? Elena Novikova "Ogledalo tjedna" br. 26, 09. srpnja 2005.

Vrh