Pariški zabavni balet u izvedbi Rolanda Petita. Veliki koreografi: Roland Petit

Roland Petit(francuski Roland Petit, 13. siječnja 1924., Willemomble, Seine - Saint-Denis - 10. srpnja 2011., Ženeva) - francuski plesač i koreograf, jedan od priznatih klasika baleta 20. stoljeća.

Biografija

Roland Petit sin je Rose Repetto, osnivačice tvrtke za baletnu odjeću i obuću Repetto te vlasnice zalogajnice (u spomen na rad u očevu restoranu Petit će kasnije staviti broj s pladnjem). Studirao je u baletnoj školi Pariške opere, gdje su mu učitelji bili Gustave Rico i Serge Lifar. Nakon što je diplomirao 1940., upisan je u corps de ballet Grand Opere.

Godine 1945. zajedno s drugim mladim umjetnicima Pariška opera sudjelovala na Plesnim večerima Kazališta Sarah Bernhardt. Iste godine, zajedno s Jeanine Sharra i uz potporu Jeana Cocteaua, Borisa Kokhna i Christiana Berarda, stvara vlastitu trupu - Champs Elysees Ballet, u kojoj službeno preuzima dužnost koreografa. Godine 1946. za Jeana Babiléa i njegovu suprugu Natalie Flippart izradio je balet Mladost i smrt (scenarij Jean Cocteau, glazba J. S. Bach), koji je postao klasik svjetske baletne umjetnosti.

Godine 1948. napušta trupu (poslije toga je trajala još 3 godine) i stvara novu trupu u kazalištu Marigny - Pariski balet. Njegova primabalerina bila je René (Zizi) Jeanmer. U slijedeće godine posebno za nju postavio je još jedan svoj slavni balet - "Carmen". Premijera baleta u Londonu bila je toliki uspjeh da je Zhanmer dobila poziv iz Hollywooda, kamo je Petit otišao za njom. U Hollywoodu je radio i kao koreograf i kao plesač. Godine 1952., zajedno s Jeanmerom i Ericom Brunom, sudjelovao je u snimanju glazbenog filma Hans Christian Andersen (Princ u epizodi "Male sirene"). Godine 1955. izašla su dva filma s njegovom koreografijom: The Crystal Slipper s Leslie Caron i Daddy Long Legs s Fredom Astaireom.

Godine 1960. redatelj Terence Young režirao je film-balet Jedan, dva, tri, četiri ili Crne čarape, koji je uključivao četiri baleta Rolanda Petita: Carmen, Pustolovka, Cyrano de Bergerac i Dan žalosti. U snimanju su sudjelovali René Jeanmer, Syd Charisse, Moira Shearer i Hans van Manen. Petit je u vlastitoj koreografiji izveo tri glavne uloge: Don Joséa, Mladoženju i Cyrana.

Godine 1965. vratio se u Parišku operu kako bi postavio Notre Dame Mauricea Jarrea. Glavne uloge na premijeri igrali su Claire Motte (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonfu (Phoebus). Ulogu Quasimoda igrao je sam koreograf.

Godine 1973. postavio je za Mayu Plisetskaya minijaturu "Smrt ruže" na glazbu Mahlera.

Godine 1972. osnovao je Marseille Ballet, kojim je upravljao 26 godina. Prva produkcija tvrtke bio je balet "Pink Floyd", prikazan na stadionu u Marseilleu iu pariškoj Palači sporta. Zvijezde njegove nove trupe bili su Dominique Calfouni i Denis Gagnot.

Roland Petit je autor više od pedeset baleta i brojeva za plesače diljem svijeta. Predstave je postavljao na najboljim pozornicama Italije, Njemačke, Engleske, Kanade, Kube i Rusije. Njegovi opusi odlikuju se stilskom i tehničkom raznolikošću baletnog jezika. Surađivao je s avangardnim umjetnicima i predstavnicima novog realizma, među kojima su Martial Rice, Jean Tinguely i Niki de Saint Phalle. Radio je s modnim dizajnerom Yves Saint Laurentom (kostimi za balet "Katedrala Notre Dame" i numere "Smrt ruže"), pjevačem i skladateljem Sergeom Gainsbourgom, kiparom Baldacchinijem, umjetnicima Jeanom Carzuom i Maxom Ernstom. Libreto za Petit napisali su Georges Simenon, Jacques Prevert i Jean Anouille. Glazbu za njegove balete skladali su Henri Dutilleux i Maurice Jarre.

Godine 1954. oženio se Zizi Zhanmer. Njihova kći Valentina također je postala plesačica i filmska glumica.

Umro u 87. godini života

Najznačajnije produkcije

  • Rendezvous / Le ndez-vous (1945.)
  • Guernica / Guernica 1945
  • Mladost i smrt / Le Jeune Homme et la Mort (1946.)
  • Lutajući komičari / Les forains (1948.)
  • Carmen / Carmen (1949)
  • Balabile / Ballabile (1950)
  • Vuk / Le loup (1953.)
  • Katedrala Notre Dame / Notre-Dame de Paris (1965.)
  • Izgubljeni raj / Paradise Lost (1967)
  • Kraanerg / Kraanerg (1969)
  • Smrt ruže / La rose malade (1973.)
  • Proust, ili prekidi srca / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974.)
  • Copplia / Copplia (1975)
  • Fantastična simfonija / Symphonie phantastique (1975.)
  • Pikova dama / La Dame de pique (1978.)
  • Fantom iz opere / Le phantme de l'Opra
  • Les amours de Frantz (1981.)
  • Plavi anđeo / Plavi anđeo (1985.)
  • Clavigo / Clavigo (1999)
  • Putevi stvaranja / Les chemins de la cration (2004.)

Baleti Rolanda Petita u Rusiji

  • Katedrala Notre Dame - Lenjingradsko kazalište opere i baleta. Kirov (1978.)
  • Carmen - Marijinsko kazalište (1998.)
  • Mladost i smrt - Marijinski teatar (1998.)
  • Pikova dama - Boljšoj teatar (2001.)
  • Katedrala Notre Dame - Boljšoj teatar (2003.)
  • Mladost i smrt - Boljšoj teatar (2010.)
  • Coppelia - Kazalište Stanislavsky i Nemirovich-Danchenko (2012.)

Memoari

  • J'ai dans sur les flots (1993, ruski prijevod 2008)

Priznanja i nagrade

Časnik nacionalnog Ordena za zasluge u književnosti i umjetnosti (1965.), kavaler Ordena Legije časti. (1974.), laureat glavne nacionalne nagrade Francuske u području književnosti i umjetnosti (1975.), laureat Državne nagrade Ruska Federacija za postavu baleta Pikova dama u Boljšom teatru (2001.) i druge nagrade.

Književnost

  • Mannoni G. Roland Petit. Pariz: L'Avant-Scne ballet/danse, 1984.
  • Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. Pariz: Somogy; Genve: Muse d'art et d'histoire; Ville de Genve: Dpartement des affaires culturelles, 2007.
  • Čistjakova V. Roland Petit. Lenjingrad: Umjetnost, 1977.
  • Arkina N. R. Mali teatar // Kazalište: časopis. - M., 1974. - br. 11.

Dragi prijatelji!
.
S poštovanjem, administracija stranice

Direktor


Roland Petit

Datum rođenja: 13.1.1924
Datum smrti: 10.7.2011

Biografija:

Redatelj, koreograf, plesač.

Roland Petit rođen je 13. siječnja 1924. u Parizu, kao sin vlasnika malog bistroa. Kad mu je bilo dvanaest godina, njegova majka Talijanka, Rose Repetto, rastala se od supruga i napustila Pariz, pa je Rolanda i njegovog mlađeg brata Claudea odgajao njihov otac, Edmond Petit. U budućnosti je Edmond Petit više puta subvencionirao kazališne predstave sin. Roland Petit od djetinjstva je pokazao interes za umjetnost, volio je recitaciju, crtanje, kino. Njegov otac, po savjetu jednog od pokrovitelja bistroa, dao je Rolanda u baletnu školu Pariške opere kada je imao devet godina. Petit je u školi učio kod poznatog učitelja Gustavea Ricauxa (Gustave Ricaux), a njegovi su kolege kasnije bili poznati kao Jean Babilée i Roger Fenonjois. Petit je također pohađao privatne sate ruskih učiteljica Lyubov Egorove, Olge Preobrazhenskaya, Madame Ruzann. Sa 16 godina Roland Petit je završio studij i primljen je u corps de ballet Pariške opere. Godine 1942-1944. Petit je zajedno s Janine Sharra (Janine Charrat) održao nekoliko zajedničkih večeri baleta. Prve od ovih večeri, Petit je pokazao svoju prvu samoinscenacija - koncertni broj"Skok s odskočne daske". Na kraju Drugog svjetskog rata, kada je Pariz oslobođen okupacije, uprava kazališta Sarah Bernard odlučila je organizirati tjedne baletne večeri, a pozvala je Rolanda Petita da organizira i vodi trupu. Prihvatio je ponudu i stvorio trupu u kojoj su bili Jean Babilé, Jeanine Sharra, Nina Vyrubova, Colette Marchand, Renée Jeanmaire, koja je kasnije postala koreografova supruga (poznatija pod pseudonimom Zizi Jeanmer) i dr. Trupa se sastojala od fragmenata klasične izvedbe, kao i iz novih produkcija. Petitov prvi veliki uspjeh bio je balet Comedians na glazbu Henrija Saugueta, koji je praizveden 2. ožujka 1945. u Théâtre des Champs Elysées.
Iste godine Roland Petit je stvorio vlastitu trupu "Ballet Champs-Elysées". U svibnju 1948. Petit je osnovao novu trupu, Ballet de Paris. Dana 21. veljače 1949. u Prince's Theatreu u Londonu održana je praizvedba baleta "Carmen" na glazbu J. Bizeta s Rolandom Petitom i Zizi Jeanmer u glavnim ulogama. Dana 25. rujna 1950. održana je praizvedba Petitovog baleta "Jedač dijamanata" na glazbu J.-M. Damaza, gdje su Roland Petit i Zizi Zhanmer ne samo plesali, već i pjevali.
Godine 1951. Petit je postavio balet "Mala sirena" u filmu Danyja Kaya "Hans-Christian Andersen".
17. travnja 1959. Petit prikazuje na pozornici kazališta Alhambra svoj prvi veliki balet- Cyrano de Bergerac. Godine 1961. ova je izvedba prebačena na dansku Kraljevski balet. Godine 1960. Petit u suradnji s redateljem Terenceom Youngom i uz sudjelovanje Mauricea Chevaliera stvara film One, Two, Three, Four, or Black Tights. U filmu su prikazani Petitovi baleti "Jedač dijamanata", "Cyrano de Bergerac", "24 sata tugovanja" i "Carmen". 11. prosinca 1965. Roland Petit postavio je balet Notre Dame de Paris u Pariškoj operi. Kada je koreograf za ovo djelo pozvan u Parišku operu, bio je pozvan i na mjesto ravnatelja ovog kazališta, ali je brzo napustio to mjesto. Dana 23. veljače 1967. Petit je na pozornici londonskog kazališta "Covent Garden" postavio balet "Izgubljeni raj", gdje su glavne uloge izveli Margot Fontaine i Rudolf Nureyev. Godine 1972. Roland Petit postao je ravnatelj Marseilleskog baleta. Petjina prva izvedba u novoj trupi je balet o Majakovskom "Zapali zvijezde!". Dana 12. siječnja 1973. godine održana je premijera baleta "Bolesna ruža", čije su glavne dijelove izveli Maya Plisetskaya i Rudy Briand.
Godine 1978. Petit je postavio balet Pikova dama za Mihaila Barišnjikova. Godine 1978. Petit prenosi svoju "Katedralu Notre Dame" u Lenjingrad, u kazalište. Kirov, gdje je ulogu Esmeralde igrala Galina Mezentseva, Quasimodo - Nikolai Kovmir, Frollo - Y. Gumba. Godine 1986. Petit je postavio balet "Moja Pavlova". Početkom 90-ih Roland Petit je u kazalište pozvao zvijezdu Kirovskog kazališta Altynai Asylmuratovu, za koju je 1997. nova verzija balet" Labuđe jezero". Godine 1995. Petit je postavio balet "Cheetah" za zvijezdu Pariške opere Nicolasa Le Richea. Godine 1996. Petit je postavio balet "Cheri" za talijanske zvijezde Carla Fraccija i Massima Murrua. na pozornicu Marijinski teatar njegovi baleti Mladost i smrt i Carmen. Za premijeru "Carmen" kazalište je pripremilo dva dueta - Altynai Asylmuratova - Islom Baimuradov i Diana Vishneva - Farukh Ruzimatov. Godine 1999. Petit je s Nicolasom Le Richom postavio balet Clavigo u Pariškoj operi. vodeća uloga. Godine 2001. Roland Petit je u Boljšoj teatru postavio program koji se sastojao od dvije izvedbe - "Passacaglia" na glazbu A. von Weberna koju je postavio za Parišku operu 1994. i novi balet"Pikova dama" na glazbu Čajkovskog. U prvoj izvedbi glavne uloge izveli su Svetlana Lunkina i Jan Godovski, u drugoj Nikolaj Tsiskaridze, Ilze Liepa i Svetlana Lunkina. Za "Pikovu damu" nagrađen je Petit Državna nagrada Ruska Federacija.
15. veljače 2003. u Boljšom teatru održana je premijera baleta Notre Dame de Paris Rolanda Petita.
Roland Petit objavio je svoje memoare "Plesao sam na brijegu valova" (1993.) i "Zajedno s Nurejevom" (1998.).

Nagrade:

1965. - časnik Nacionalnog reda za zasluge u književnosti i umjetnosti
1974. - kavalir Ordena Legije časti.
1975 - glavni Nacionalna nagrada Francuska na polju književnosti i umjetnosti.
1981. - Bournonvilleova nagrada.
2001. - Državna nagrada Ruske Federacije (za postavljanje baleta "Pikova dama" u Boljšoj teatru).

14. siječnja 2008. - Klasiku francuske koreografije, koreografu Rolandu Petitu dan ranije čestitali su 84. rođendan.

Filmovi Rolanda Petita:

“Ako me pitaju odakle si, koga nasljeđuješ, rekao bih: Djagiljev. Vrlo su mi važni njezini principi: prava, jaka glazba i dekoracija u korelaciji s koreografijom”, rekao je slavni francuski koreograf Roland Petit.

Rođen je 13. siječnja 1924. u Parizu, kao sin vlasnika malog bistroa. Rano sam se zainteresirao za ples. “S devet godina rekao sam da ću otići od kuće i da se neću vratiti ako me ne pošalju na balet”, prisjetio se. Po savjetu jednog od posjetitelja bistroa, dijete je odvedeno na ispit u školu pariške opere. Izdržao je konkurenciju, što ga je jako iznenadilo - učitelji su gledali samo fizičke podatke djeteta. A s deset godina već je nastupao u mimanci u Wagnerovim operama, u Gounodovom Faustu.

“U to vrijeme nije bilo strogih pravila koja su zabranjivala djeci da rade, a nismo bili ništa plaćeni. Tako sam od svoje desete godine išao spavati iza ponoći. Zatim je rano ustajao - radio zadaću i s ruksakom iza sebe hodao dva-tri kilometra preko Pariza do škole u de Hallu, gdje je bila naša kavana, do Opere. Junaštvo! Ali ja sam, da bih plesao, bio spreman cijelu noć hodati pješice “, rekao je Petit. U istoj školi studirala je Rene Jeanmer, koju su prijatelji zvali Zizi. Tinejdžeri su postali prijatelji.

Kad mu je bilo dvanaest godina, njegova majka Talijanka, Rose Repetto, rastala se od supruga i napustila Pariz, pa je Rolanda i njegovog mlađeg brata Claudea odgajao njihov otac, Edmond Petit. U budućnosti je Edmond Petit više puta subvencionirao kazališne predstave svog sina.

Godine 1940. Roland Petit je završio studij i primljen je u corps de ballet Pariške opere. Imao je samo šesnaest godina. A 3. svibnja 1941. slavni plesač Marcel Burga održao je koncert u Salle Pleyel i za partnera odabrao sedamnaestogodišnjeg pridošlicu. Tada je Petit, zajedno s Jeanine Sharra, kasnije poznatom plesačicom i koreografkinjom, priredio nekoliko zajedničkih večeri baleta. Njihov repertoar sastojao se od malih baleta, koncertnih minijatura i pas de deuxa u koreografiji Sergea Lifara, Petita i Charra. Prve od ovih večeri Petit je prikazao svoju prvu samostalnu produkciju - koncertnu točku "Ski Jump". A početkom 1943., dok je Petit još bio baletan, ravnatelj Pariške opere Serge Lifar povjerio mu je veliku solo dionicu u baletu "Ljubav čarobnica" na glazbu Manuela de Falle.

No Petit nije ostao u Operi - otišao je s dvadeset godina, u studenom 1944. godine. Odlučio je postati koreograf te je sav očev novac uložio u svoj prvi balet “Komedijanke”. Debi se održao u kazalištu Champs-Elysées i bio je iznimno uspješan - tako je Petya dobio vlastitu skupinu "Champs Elysees Ballet". Osnovu repertoara činile su predstave Petita, no trupa je izvodila i izvedbe drugih suvremenih autora te ulomke baleta Labuđe jezero, Trnoružica i Silfida. Dana 25. lipnja 1946. održana je praizvedba baleta "Mladost i smrt" Rolanda Petita prema scenariju Jeana Cocteaua na glazbu J. - S. Bacha. No, krajem 1947. Champs-Elysées Ballet je prestao postojati zbog nesuglasica koje su nastale između koreografa i uprave kazališta Champs-Elysees.

U svibnju 1948. Petit je osnovao novu trupu, Ballet de Paris. U trupi su, između ostalih, bili Jeanine Sharra i Zizi Zhanmer, kao i zvijezda engleskog baleta Margot Fontaine. Dana 21. svibnja 1948. u kazalištu Marigny prikazan je Petitov balet "Djevojke noći" na glazbu J. Francaisa s Fontaineom i Petitom u glavnim ulogama. Mladi koreograf postupno je stjecao slavu, a 21. veljače 1949. u Prince's Theatreu u Londonu održana je praizvedba baleta Carmen na glazbu J. Bizeta s Rolandom Petitom i Zizi Jeanmer u glavnim ulogama. Predstava je bez prekida izvođena četiri mjeseca u Londonu, dva u Parizu i tri mjeseca u SAD-u, a kasnije je više puta nastavljena na različitim pozornicama svijeta.

Hollywoodski profesionalci odmah su cijenili Petyin talent. Slavni plesač Fred Astaire pozvao ga je na suradnju na filmu Uncle Long Legs. Hollywood je odigrao posebnu ulogu u odnosu Rolanda Petita i Zizi Zhanmer. U to su vrijeme puno radili zajedno, ali su se stalno svađali i svađali. Jednog lijepog dana, Zhanmer je odletjela u Hollywood na nekoliko sati kako bi dokazala svom prijatelju što je sposobna za njega. Kad se Petit vratio iz Amerike, vjenčali su se. Bilo je to 1954. A u listopadu 1955. rodila im se kći Valentina-Rose-Arlette Petit.

Uvijek sam vjerovao da je najvažnije u životu raditi ono što želiš. I da su ti ljudi koji me okružuju, s kojima radim, spremni krenuti sa mnom u istom smjeru. I, vjerojatno, tako da je njihova znatiželja svojstvena meni - rekao je jednom Roland Petit. I nikad si ništa nije uskratio! Kada je došao na ideju da napravi balet prema slici “Guernica” Pabla Picassa, sam je otišao do Picassa i uspio ga toliko zaokupiti idejom da veliki umjetnik izradio kostime za balet.

Došlo je vrijeme da se napokon postavi prvi veliki višečinovni balet. Petit je odabrao lijepu složena parcela- romantična drama Edmonda Rostanda Cyrano de Bergerac. Premijera je održana 17. travnja 1959. godine.

Godine 1960. Petit je u suradnji s redateljem Terenceom Youngom i uz sudjelovanje Mauricea Chevaliera stvorio film One, Two, Three, Four, or Black Tights. Film uključuje Petitove balete The Diamond Eater, Cyrano de Bergerac, Tugovanje 24 sata i Carmen.

Sljedeće veliko djelo bila je "Katedrala Notre Dame" na pozornici Opere. Publika je ovaj balet vidjela 12. prosinca 1965. godine. Kad je koreografa za ovaj posao pozvala u Parišku operu, bio je pozvan i na mjesto šefa ovog kazališta, ali je brzo napustio problematično mjesto. Petit je 23. veljače 1967. postavio balet Izgubljeni raj u kazalištu Covent Garden u Londonu, gdje su glavne uloge izveli Margot Fontaine i Rudolf Nurejev.

Istodobno, koreograf je obogatio riznicu baleta izražajno sredstvo jedan novi - točnije, vidio je ovu inovaciju na "satu" učitelja B. Knyazeva, ali je prvi pogodio da je prenese na pozornicu. Petit je postavio pas de deux za poznatog plesača Gehlena Tesmara. Bila je viša od svog partnera i to je bilo vidljivo. Sjetio se Knyazeva i zatražio da na pozornicu stavi četiri četvorna metra linoleuma. Umjetnici su plesali ležeći - a tu su ideju preuzeli i drugi koreografi.

Godine 1972. Petit je postao ravnatelj Marseilleskog baleta. A gdje je počeo?

Mnogo prije toga, Petit se u Moskvi susreo sa ženom koja je odigrala posebnu ulogu u sudbini Majakovskog - Lilya Brik. Tada mu je prijatelj poslao iz Amerike zbirku pjesama ovog pjesnika na Engleski jezik. Petit je čitao poeziju i odlučio postaviti balet. I sam je plesao Majakovskog – a za tu je ulogu prvi put obrijao glavu. Ova "frizura" ostala mu je zauvijek. Performans se zvao "Zapali zvijezde!".

Dana 12. siječnja 1973. godine održana je premijera baleta "Bolesna ruža", čije su glavne dijelove izveli Maya Plisetskaya i Rudy Briand.

Francuska vlada cijenila je zasluge koreografa - 1974. postao je vitez Legije časti.

Tada se Petit zainteresirao za Puškina. Rezultat je balet Pikova dama, postavljen 1978. za Mihaila Barišnjikova. A onda je Petit osmislio balet o Charlieju Chaplinu.

Jednom sam sa suprugom i kćeri bio pozvan u daču s prijateljima “, prisjetio se. “Charlie Chaplin je bio među gostima. Proveli smo zajedno 15 nezaboravni dani. A kad je taj genij 25. prosinca 1977. umro, obratio sam se njegovu sinu s molbom da mi dopusti postaviti balet o njegovu velikom ocu. Nije mu smetalo. Kad sam realizirao svoju ideju, Chaplinovom sinu svidio se moj rad.

Petit je radio aktivno i plodonosno. Iste 1978. godine preselio je svoju „Katedralu Notre Dame u Parizu„U Lenjingrad, u Kirov teatar (sada Marijinski). Od većih djela valja podsjetiti na balet "Moja Pavlova", "osobnu" verziju baleta "Labuđe jezero", "Clavigo" prema Goetheovoj romantičnoj drami.

Trupu Ballet de Marseilles 26 godina vodio je Roland Petit. Tada je došlo do sukoba s upravom. Nakon što je napustio kazalište, Petit se nastanio u Ženevi i zabranio trupi da prikazuje svoje predstave.

Ali prijateljstvo je počelo s Moskvom Boljšoj teatar. Godine 2001. Roland Petit tamo je postavio program koji se sastojao od dvije izvedbe - "Passacaglia" na glazbu A. von Weberna, koju je on postavio za Parišku operu 1994., i novi balet "Pikova dama" na glazbu od Čajkovskog. Za "Pikovu damu" Petit je iste godine dobio Državnu nagradu Ruske Federacije.

Dana 15. veljače 2003. u Boljšoj teatru održana je premijera baleta Rolanda Petita Notre Dame de Paris.

30. i 31. listopada 2004. u Moskvi, u Nova pozornica Boljšoj teatar, prikazan je program „Roland Petit priča“. Petit je govorio o svom životu, a članovi trupe Suren Jean Vilar Lucia Lacarra, Nikolai Tsiskaridze i Ilze Liepa otplesali su ulomke iz njegovih djela.

Petit često ponavlja da je plodniji od Picassa. Teško je uspoređivati ​​umjetnika i koreografa, ali stotinu i pol baleta daje mu pravo da ne pravi takve usporedbe...

D. Truskinovskaja

"Pikova dama". Balet na glazbu Šeste simfonije P. I. Čajkovskog. Veliko kazalište.
Koreograf Roland Petit, dirigent Vladimir Andronov, umjetnik Jean-Michel Wilmotte

A koji će operoman proći pored imena "Pikova dama" ... pa makar to bio i balet. Čak i ako se ne koristi operna glazba, nego simfonijska, ali glazba te simfonije, koju je Čajkovski stvorio u neposrednoj blizini opere i u istom krugu tragičnih problema.

Nisam prošao ni pored plakata Boljšoj teatra ...

“Najfrancuskiji od francuskih koreografa”, kako nazivaju Rolanda Petita, više se puta okretao ruskoj “Pikovoj dami”, fasciniran varljivom ležernom jednostavnošću Puškinove paklene “anegdote” i kolosalnim emocionalnim intenzitetom glazbe Čajkovskog. Eksperimenti s partiturom opere nisu doveli do uspjeha, a koreograf je odlučio spojiti scenarij koji je napravio sa Šestom, patetičnom simfonijom. Petit je izabrao put neplesa instrumentalna glazba, već stvaranje baletne priče, kojemu je uvijek bio draži. Sam koreograf smatra da se njegov libreto savršeno uklapa u glazbu najnovijeg ostvarenja Čajkovskog, s tim da su epizode i cijeli dijelovi simfonije izmijenjeni mjestima. Zbog toga se glazbena dramaturgija baleta, dakako, razlikuje od simfonije, no verziju partiture vrlo je dotjerano napravio sam redatelj.

Dizajn baleta Rolanda Petita niz je monologa-dijaloga Hermanna sa samim sobom, s groficom, Lizom, Čekalinskim i igračima. Promišljajući, poput Hamleta, Hermann je kroz cijelu predstavu doista u stalnoj intenzivnoj komunikaciji s vlastitim egom, pronalazeći, kako mu se čini, odgovore u sporovima sa slikama iz svoje razbuktale mašte.

Koreografski vokabular baleta temelji se na klasici, ali ga je dvadeseto stoljeće značajno transformiralo. Ne može se reći da je Roland Petit ovdje napravio neka globalna otkrića na polju plesnog jezika. Rukopis mu je dobro prepoznatljiv, majstora, čini se, nije briga ni za način na koji redatelj uspoređuje epizode, kako raspoređuje napetost, kako korelira plastični tempo-ritam s glazbom, kako utječe na svjetlo i boju... drugim riječima, u dramaturgiji spektakla. To je, mislim, glavna zasluga produkcije.

Sam Roland Petit pomno je birao izvođače za realizaciju kreativni projekt i nije želio raditi ni s kim drugim. Ovdje je uključena samo jedna glumačka postava.

U Nikolaju Tsiskaridzeu Petit je pronašao plesača-glumca veličanstvenih linija tijela, temperamenta, nervozne umjetničke prirode i vrhunske tehnike. Sa strašću manijaka, Petit je junaku natovario toliko plesnih poteškoća da umjetnik na trenutke nije dorastao ni problemima slike.

Tsiskaridze je sam po sebi vrlo dobar: postati, koračati, skakati, nenapregnuta potpunost poza, konačno, šarm muške ljepote - sve je s njim. Međutim, ponekad ga određena narcisoidnost zatvara u uobičajenom romantičnom izgledu. Ostvarujući izvorni vokabular Rolanda Petita, ponekad iznenada postaje Albert iz Giselle... No, majstorski izgrađena dramaturgija predstave snažno uvlači junaka u smrtonosnu spiralu, plesač zaboravlja i romantizam i sve veće tehničke poteškoće. Njegovi vrtložni skokovi s okretajima (doslovno s mjesta!) imaju energetsku snagu koja oduzima dah. Dojam je da Hermann Tsiskaridze jednostavno leti prema finalu, iako zapravo pokreti postaju još širi, sporiji. Napetost se zahuktava, puls ubrzava, neizbježnost tragičnog korača završnog dijela simfonije nevjerojatnom snagom vuče Hermanna u rasplet. Kratak, gotovo groteskni trzaj - i sve je gotovo... Dovesti nagomilanu napetost do ruba - to može samo pravi umjetnik.

Junak Petye i Tsiskaridze nije iz kategorije "malih ljudi", iako je na trenutke manjkav (polusavijena koljena, pomaknuta stopala i ramena), gotovo slomljen (pužeći na koljenima, plesač nastupa u transformiranom obliku ključnih stavaka, koji su se više puta ponavljali u njegovoj plastičnoj partituri glavnih monologa). Ponekad izgleda kao hirovito zahtjevno, ponekad naivno dijete: kakav je začuđeni pogled na pištolj nakon neočekivana smrt Grofica!

Poput Meyerholda u poznatoj "Pikovoj dami" iz 1935., Roland Petit ne naglašava ljubavna linija Hermann i Lisa. Ovo je samo epizoda u kojoj djevojka nježno preuzima glavnu riječ. Hermannova ljubavna čežnja isprepletena je s njegovom bolnom potragom za tajnom karata - glazbena osnova jedan od glavnih monologa junaka i duet s Lizom poznata je sporedna tema prvog dijela simfonije. Duet s Lisom je jednostavan, ali vrlo dobar, uvelike zahvaljujući Svetlani Lunkinoj, istinski plemenit, s čistim klasičnim linijama plesa i šarmom svojeg izgleda. Zanimljiv je kraj ovog dueta: Lisa nježno okreće Hermannovu glavu prema sebi, ljubi ga i bježi. Ali vraća se s ključem u ruci.

Čarolija ljubavi raspršuje se trenutno. Dalje - sastanak s drugim ljubavnikom. Sjedim, gotovo bestjelesnim bićem kojim Hermann manipulira poput krpene lutke. Ovdje Hermann zahtijeva i moli, siluje i miluje. A ona, grofica, Ilze Liepa, požudna je, drhti, lomi se, ali ne odustaje. I njezina smrt je trenutna i grčevita: nešto od pljuska krila smrtno ranjene ptice...

Grofica Ilze Liepy u drami Rolanda Petita — najbolji sat balerina koju je, možda, čekala cijeli život prava uloga. Po mom mišljenju, riječ je o savršenom stapanju sa slikom koju je redatelj smislio, au isto vrijeme održavanju distance između lika i izvođača. Sumorna, pokvarena senzualnost spojena je s intelektom, hrvačka strast - s jezivom ironijom. Plastičnost, muzikalnost, glumački talent Liepe, njezine nevjerojatno fleksibilne ruke luksuzni su materijal od kojeg su koreografkinja i plesačica stvorile remek-djelo.

Transformacije boja i silueta grofične nošnje su veličanstvene: tamni ogrtač s metalnim odsjajem prebačen je preko kaputa s tansy boje boje - možete pogoditi obris znaka pik; ispod njih je haljina koja se spušta preko tijela, crna ili svijetlo siva.

Dominantna bijelo-sivo-crna grafika u izvedbi s jedva primjetnim mrljama blijedoružičaste i žute, postupno nadolazeće tamnocrvene u svim njezinim nijansama posebna je tema. Grafički dizajn je prilično moderan hir. No, takt i ukus s kojim su Jean-Michel Wilmotte (scenografija) i posebno Luisa Spinatelli (kostimi) osmislili izvedbu dali su joj draž fenomena visokog stila. Ovdje su lakoća i prozirnost iz klasične jasnoće Puškinove proze, boja krvi je iz bolnih harmonija Čajkovskog, a općenito je lakonska slika izvedbe bila plemeniti kontrapunkt prodornoj žestini glazbe Šeste Simfonija i njezino izvorno scensko utjelovljenje.

U sastavu predstave masovnim scenama nije posljednja i ne dužna uloga. Uloga corps de balleta, koji je ovdje teško nazvati takvim, raste svakim sljedećim nastupom. Vrlo lijepo, iako se u mnogim aspektima tradicionalno pleše poznati valcer za pet četvrtina u balskoj epizodi. U završnoj sceni, međutim, masa plesača oko kockarskog stola stvara uznemirujuću pokretnu pozadinu, savršeno prateći već gotovo pantomimski dvoboj između Hermanna i Chekalinskog.

Na trenutke je čudno vidjeti kako redatelj kao da ne vjeruje sam sebi - svi igrači, uključujući Hermanna i Chekalinskog, udaraju po ispruženom dlanu kao po bačenoj karti. U slučaju Grofice, redatelju to kao da nije dovoljno – on uvodi lažne kartonske kutije koje izgledaju kao očiti rudimenti dobrog starog bubnjarskog baleta. U izvedbi nema mnogo dosadnih iritansa, ali ih ima. Što možeš učiniti…

Je li Roland Petit uspio razotkriti misterij triju karata na pozornici Boljšoja, pokazat će scenski život baleta" Pikova dama". Ali činjenica da je francuski koreograf uspio razotkriti kreativnu strast ruskih plesača činjenica je, i to vrlo ohrabrujuća. Za razliku od opere, u baletu Boljšoj konačno se dogodilo nešto značajno.

studenog 2001

U članku su korištene fotografije I. Zakharkina.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Slični dokumenti

    Studija životni put i stvaralaštvo koreografa i koreografa Evgenija Panfilova. Analiza značajki razvoja pokreta moderni ples u Rusiji. Pregled svojih aktivnosti umjetnički direktor kazalište. Opisi baletnih predstava i nagrada.

    seminarski rad, dodan 10.12.2012

    "Carmen" kao vrhunac operno stvaralaštvo J. Bizeta. Povijest stvaranja i produkcije opere. Specifičnosti rada na ulozi, značajke njezine vokalne i izvođačke interpretacije pjevača. Slika i karakteristike glavni lik. Moderna interpretacija drame.

    diplomski rad, dodan 12.05.2018

    Proučavanje biografije poznatog francuskog modnog kreatora Huberta de Givenchyja. Istraživanje odnosa između slikarstva i kreacija dizajnera. Povijest stvaranja couturier odjeće za filmove i baletne predstave, suradnja s legendarnim dizajnerima.

    prezentacija, dodano 12.09.2015

    Obilježja zanimanja koreografa (plesnog pedagoga) – kreativnog djelatnika koji stvara vlastitu koreografska djela. Zahtjevi za individualne sposobnosti i karakteristike stručnjaka. Djelatnost koreografa, uvjeti rada.

    prezentacija, dodano 28.11.2013

    Beba i mladosti. Početno razdoblje kreativna formacija. Početak kreativan način. Leipziško razdoblje, škola sv. Tome. Umjetnički i kreativna aktivnost. Djeca Johanna Sebastiana. najnoviji radovi, karakteristika kreativnosti.

    sažetak, dodan 10.11.2010

    Puno ime jednog od naj poznata djela slike - slike Leonarda da Vincija "La Gioconda". Opis slike na slici. Osmijeh Mona Lise jedna je od najpoznatijih misterija. Mišljenja istraživača o portretu Mona Lise i njenom zagonetnom osmijehu.

    sažetak, dodan 24.06.2011

    Kratka biografska crtica života, osobnog i kreativni rast legendarni britanski filmski redatelj, producent, scenarist Alfred Hitchcock, analiza njegovih naj poznata djela. Značajke Hitchcockovih filmova, uporaba elemenata napetosti u njima.

    sažetak, dodan 08.12.2009

    Legende iz života majstora: početak puta, duga cesta Do Hollywoodski život, rođenje miša, glazbena "gluhoća", višebojni uspjeh, "Snjeguljica" - ludost Disney. Kako je Walt Disney utjecao na sovjetske crtiće, pobjeda kreativne mašte.

    seminarski rad, dodan 20.03.2010


Vrh