Online igra "Apsolutna glasina". Savršen zvuk Ljudi sa savršenim zvukom

Intervali Tritoni Ljestvice, načini Trozvuci preokreta
trijade karakteristične
Intervali žalbe
dominantni septakord Uvodni
septakordi Sve dionice

Početi! Početi! Početi! Početi!

Bacimo se na posao!

Ovaj simulator namijenjen je razvijanju praktičnih vještina slušne analize čistih, malih i velikih intervala dura, mola, pojačanih i smanjenih trozvuka inverzija durskih i molskih trozvuka karakterističnih intervala dominantnog septakorda i njegovih inverzija. Vaš zadatak je naučiti ih prepoznati na sluh.

Pritisnite "Dalje!" za odlazak na sljedeću stranicu. Ako je potrebno, ponoviti teorijsko gradivo na temu "Triadni intervali Karakteristični intervali dominantnog septamakorda" idite na odjeljak "Malo teorije Malo teorije Malo teorije".

Provjerite se!

Simulator je dizajniran za razvoj praktičnih vještina slušne analize u glavnim područjima koja se koriste u glazbenoj školi. Pretpostavlja se da je za svaku temu održana preliminarna obuka.

Ovaj dio je općenite prirode, neki zadaci dani su u komprimiranom obliku.

Prije nego što počnete, konfigurirajte odabir nekoliko stavki na obrađene teme ili gumb "Sve".

Prilikom odgovaranja na svako pitanje prvo morate odrediti temu odgovora, a zatim odabrati točnu opciju s popisa koji se otvori.

Za prelazak na sljedeću stranicu kliknite "Dalje!"

Sve slučajno resetiranje

Home Next!

Koja varijanta izjave izabrati?

Zadatke možete slušati na dva načina - u harmoničnom prikazu (oba zvuka se uzimaju istovremeno) i melodijski (zvukovi se uzimaju naizmjenično). Obično početnici odabiru melodičan zvuk, koji pomaže "pjevati" zvukove intervala i odrediti udaljenost između nota. Ali najčešće korištena harmonijska verzija. Dakle, ako postoji iskustvo u pogađanju, biramo harmonijsku varijantu.

Odaberite tema

Prije početka vježbanja odaberite željeni dio: Ljestvice (razne vrste dura i molova) ili Pragovi folklorna glazba(za srednjoškolce).

Koja varijanta izjave izabrati?

Budući da se neke vrste septakorda mogu prepoznati samo na sluh razlaganjem na drugi akord, odabirom opcije "No Resolve" ponudit će se samo manji uvod i smanjeni uvod u glavnom obliku.

Odabirom opcija s razlučivošću bit će moguće slušati apele reduciranog uvodnog septakorda. Mali uvod u ovom slučaju nije ponuđen.

Od-lo-isto

Odaberite temu

Har-mo-no-che-some Me-lo-di-che-some Ljestvice (pragovi) Pragovi narodne glazbe Bez dopuštenja Uz dopuštenje Bez dopuštenja Uz dopuštenje Uz dopuštenje kroz zazive D7

Bacimo se na posao!

Ovaj simulator je dizajniran za razvoj praktičnih vještina slušne analize različitih ljestvica čistih, malih i velikih intervala. Vaš zadatak je naučiti ih prepoznati na sluh.

Ovaj simulator je dizajniran za razvijanje praktičnih vještina slušne analize smanjenih uvodnih septakorda.

Rezolucijom na određeni akord morate odrediti vrstu njegove cirkulacije.

Prije početka vježbanja postavite njegove parametre: odaberite nekoliko stavki na obrađene teme ili gumb "Sve" (za početnike broj pododjeljaka trebao bi biti mali). Zadaci će se dati iz odabranog materijala.

Pritisnite "Dalje!" za odlazak na sljedeću stranicu. Ako prvo trebate pregledati teoretski materijal na temu " Ljestvice, načini Intervali Uvodni septakordi ", idite na odjeljak " Malo teorije Malo teorije Malo teorije ".

You-be-ri times-de-ly za pro-listen-shi-va-niya

Sve slučajno resetiranje

Home Next!

Test ili aparat za vježbanje?

Ako je zadatak trenirati slušne vještine, odaberite način rada "Simulator". Želite li saznati koliko ste dobro pripremljeni, odaberite "Test" (provjera znanja za provjeru znanja). Radimo u modu simulatora dok nam ne dosadi (a zatim pritisnemo gumb "Završi"). U testnom načinu rada postoji ograničen broj zadataka čiji se rezultati ocjenjuju.

Tre-na-zher Test Tre-na-zher Test Tre-na-zher Test Tre-na-zher Test Tre-na-zher Test

Nije važno hoćete li pjevati u punk bendu, sanjati o tome da ne dobijete udarac u lice na karaokama ili planirate svojoj dragoj otpjevati serenadu za njen rođendan, uho za glazbu- vrlo korisna vještina za svakog razvijenog čovjeka. Otkrivamo što je to uopće, čemu točno služi i koje vježbe mogu istjerati medvjeda iz uha.

Volite li glazbu onako kako je volimo mi u Men's Healthu? Svakako da, i to je sjajno. Uostalom, vi i ja već dugo znamo da:

• glazba može olakšati fizički rad, bilo da se radi o veslanju brodom ili brizi o ogromnom travnjaku;
• u uredu, slušanje omiljene glazbe može smanjiti umor koji se nakuplja radno vrijeme, smiriti živce i ublažiti razdražljivost;
• glazba povećava entuzijazam i pomaže opuštanju;
• Glazbene lekcije pomažu vam u učenju strani jezici;
• glazba jača um: kako su otkrili talijanski znanstvenici, brza glazba izaziva dodatnu navalu krvi u mozak u usporedbi sa sporijom ili tišinom;
• glazba dokazano pomaže trkačima i biciklistima: prvi osjećaju da se manje trude, a izdržljivost im se povećava za 15%, dok drugi troše manje kisika kada pedaliraju uz glazbu;
• ugodna glazba može učinkovito blokirati sjećanje na neuspjehe, povećavajući ukupnu učinkovitost sportaša;
• Konačno, znanstvenici su uočili učinkovitost glazbe u smanjenju boli kod pacijenata oboljelih od raka, poboljšanju odgovora njihovog imunološkog sustava, smanjenju njihove tjeskobe i drugih psiholoških i fizioloških simptoma.

A sjetite se koliko ste se često zamišljali na pozornici s mikrofonom kako izvodite hit omiljenog tima? Neki od nas su u čistoj zabludi o ovoj viziji i nastoje iskoristiti svaku priliku da je ostvare. Ali, nažalost, koliko god se nesretni pjevači trudili, koliko god glasno njihovi omiljeni stihovi pokušavali izgovoriti iu karaokama iu veselo društvo, pa čak i sami s najbližima, maksimum koji dobivaju su suosjećajni pogledi u kojima se jasno čita molba: “Stari, prestani ispuštati ove srcedrapateljne zvukove svojim ustima!” U posebno teškim slučajevima kafanska vokalizacija završavala je tučnjavom, nakon čega su se uredničke pjevačice, trljajući svježe modrice i ogrebotine, žalile na sveopće nerazumijevanje i ljudsku neosjetljivost. Kako bismo im pomogli, odlučili smo saznati je li uopće moguće razviti sluh za glazbu. Pokazalo se da je itekako moguće!

Što je uopće?

Glazbeni sluh je čovjekova sposobnost da cjelovito sagleda glazbenu paletu djela te da je svestrano i primjereno vrednuje, kao i da je reproducira. Utvrditi koliko je vaš glazbeni sluh razvijen vrlo je jednostavno.

• Odaberite svoju omiljenu pjesmu.
• Poslušajte je jednom, a zatim pokušajte sami, a cappella (dakle, bez pratnje), otpjevati melodiju pjesme, držeći se ritma.
• Susjedi bijesno lupaju po vodovodnoj cijevi? Oprostite, izgleda da vam sluh nije dobar. Čekaj, ili si izveo nešto od Napalm Deatha?

Ali nemojte se uzrujavati. Sluh za glazbu čovjeku je ili priroda dala, ili se s vremenom odgaja napornim vježbanjem. Kao što su znanstvenici utvrdili, u slušnom području našeg mozga nalazi se snop živčanih završetaka odgovornih za glazbeni sluh. A ako se redovito i ispravno stimulira, onda će stvari na kraju ići glatko.

Osim toga, ako niste stvarno iskrivili melodiju, ali stalno letite iz ritma i tempa, tada morate raditi na koordinaciji slušnog i glasovnog aparata - da, i to se može pumpati.

Varijante glazbenog sluha

Od gotovo 20 vrsta glazbenog uha, u ovom ćemo članku istaknuti 6 za nas najvažnijih.

Savršen korak

Prilično rijedak urođeni talent koji svom vlasniku daje mogućnost da točno odredi glazbenu notu (visinu) apsolutno bilo kojeg zvuka bez usporedbe s viljuškom (to jest, dobro poznati ideal). Uz sve svoje prednosti, može izazvati pristojnu količinu neugodnosti, poput poteškoća s učenjem stranih jezika, i što je najvažnije, nema nikakve veze s muzikalnošću i ne jamči karijeru Svjatoslava Richtera ili Mstislava Rostropoviča.

unutarnji sluh

Ali sposobnost točnog predstavljanja glazbenog djela, njegove melodije i zvuka pojedinih instrumenata puno je važnija za vašu glazbenu budućnost. Recimo, ako iznenada (ne daj Bože) oglušite, još uvijek možete skladati pjesme za svoju grupu, samo ih svirajući u glavi - sjetimo se našeg Ludwiga van Beethovena.

Relativni (intervalni) sluh

Sposobnost određivanja visine glazbeni zvukovi, uspoređujući ih s već poznatim, najuspješniji glazbenici posjeduju, a nemaju apsolutni sluh. A upravo je to vještina koja se može razviti.

Ritmički sluh

Suhim akademskim jezikom, to je sposobnost da se razlikuje trajanje zvuka nota u njihovom nizu, njihova jačina i slabost, kao i da se osjeti tempo, odnosno promjena u brzini glazbe. Ali zapravo, prisutnost ritmičkog sluha znači da ste u stanju uhvatiti osjećaj koji glazbenici nazivaju "ton" ili "groove", odnosno osjetiti emocionalnu izražajnost glazbenog ritma.

tonski sluh

Ako ga posjedujete, tada čujete i najmanju razliku u visini: na primjer, razliku između susjednih klavirskih tipki ili priječnica gitare. Lako se razvija kroz obuku i pomoći će vam da postanete, ako ne glazbenik, onda koncertni tehničar ili ugađač klavira.

melodijski sluh

Najvažnija sposobnost sagledavanja melodije omiljene pjesme u cjelini, sa svim njezinim izražajnim promjenama u tijeku skladbe, te procjene njezine izražajnosti i intonacije. Kako kažu na satovima solfeggia, melodija ili trči, zatim skače, pa se zamrzava na mjestu.

Što učiniti za razvoj glazbenog sluha?

Ovdje se nećemo doticati bezbrojnih aplikacija i programa koji su osmišljeni da vam pomognu razviti sluh, naučiti pjevati i savladati osnove glazbenih instrumenata. I razgovarajmo o dobrim starim analognim vježbama.

Naučite slušati glazbu

Da, tako je jednostavno. Ali sada nećete samo bezumno voziti svoje omiljene staze u krug - morate se udubiti u njih. Odredite koliko instrumenata zvuči u određenoj kompoziciji, kako se zvuk elektroničkih bubnjeva razlikuje od pravih, koji efekti iskrivljuju zvuk gitare, koliko intenzivno svira basist. Jamčimo: svladavši promišljeno slušanje glazbe, dobit ćete novi i golemi užitak.

Usput, izravno i često slušanje glazbe možda je glavni uvjet za razvoj glazbenog sluha i, što je još važnije, glazbenog ukusa. I ovdje je bolje obratiti se dosadnim audiofilima koji se vole zbuniti visokokvalitetnom opremom, umjesto da je tretiraju bez obzira, jer je cijena problema vaš sluh. Jeftini visokotonci (koje inženjeri zvuka nazivaju "shit-control" - razumljivo, zar ne?) i jeftine slušalice koje se stavljaju u uho lako će potpuno potući vaš glazbeni skup neurona i sigurno neće omogućiti pravilno rastavljanje kompozicije na instrumente. Stoga mudro pristupite izboru uređaja za slušanje glazbe - a posebno slušalica.

Urednikov izbor MH: Audio-Technica ATH-DSR7BT slušalice

Ovo je samo onaj rijedak slučaj kada je u slušalicama gotovo sve savršeno: kvaliteta zvuka, kvaliteta materijala, praktičnost i cijena. ATH-DSR7BT bežične uši pune veličine legendarnog japanskog brenda Audio-Technica imaju Pure Digital Drive sustav, koji redefinira bežični zvuk, pružajući impresivnu kvalitetu zvuka bez ikakvih učinaka digitalno-analognih pretvorbi. To radi ovako: digitalni signal ostaje takav dok ne dođe do pogonskih programa. U većini Bluetooth slušalica od ovog trenutka počinje višestupanjska obrada signala, što na kraju često rezultira primjetnim pogoršanjem zvuka. Pure Digital Drive istovremeno isključuje snažnu obradu signala, zbog čega je poravnanje savršeno: bez izobličenja ili dodatnog obojenja zvuka.

Uhvatite se u koštac s instrumentima svirajući svoju omiljenu pjesmu uz 45 mm True Motion D/A drajvere dizajnirane posebno za DSR7BT, rekreirajući svaki detalj snimke s prirodnim, uravnoteženim zvukom.

Iako su slušalice bežične, imaju USB kabel koji podržava zvuk kada su spojeni. visoka definicija(do 96 kHz/24 bita). Osim toga, slušalice podržavaju najnoviji aptxHD Bluetooth kodek, koji omogućuje bežični prijenos zvuka bez gubitaka.

Urednički testovi - a mi ih obično provodimo iskreno, maksimalno, često uz rizik da jednostavno pokvarimo uređaj - pokazali su impresivne rezultate.

Slušalice prilično udobno stoje na glavi i mogu se prilagoditi svakom uhu zahvaljujući jastučićima za uši s memorijom oblika. Ne skliznu s glave niti pri bavljenju sportom (iznimka je boks), niti pri žustrom odmahivanju glavom uz klasične Metallicine skladbe. Iako su, naravno, prirodni uvjeti za Audio-Technica ATH-DSR7BT mirno i mirno slušanje glazbe ne samo kod kuće, već i na poslu. A budući da su ovo bežične Bluetooth slušalice, ne možete se uopće vezati za prostor.

Kontrola na dodir zaslužuje posebnu pozornost. Prihvatiti ili dovršiti telefonski poziv, kao i započeti pjesmu, samo dodirnite posebnu točku na desnoj slušalici prstom. I naravno, zahvaljujući raznim mogućnostima prebacivanja, slušalice su idealne i za player, i za pametni telefon, i za svirač vinila.

Vage

Da, baš kao u filmovima. Priđete klaviru (dobro, dobro, sintisajzeru), pronađete notu C i odsvirate C-dur ljestvicu s nje - ono “do-re-mi-fa-sol-la-si” koje znate. A onda počnete pjevati svaku notu. U idealnom slučaju, trebali biste dobiti čistu gamu u prvom pokušaju.

Zvukovi

Kad se ujutro spremate za posao, pokušajte otići desetak minuta ranije kako biste imali priliku odvojiti vrijeme i koncentrirati se na razlikovanje zvukova oko sebe: šuštanje guma po asfaltu, zvuk potpetica, škljocanje psa pandže, isječke telefonskih razgovora, škripu patentnih zatvarača i tako dalje. Naučite odvojiti zvukove od opće buke i zapamtite ih. Učinite isto dok sjedite kod kuće: stambena zgrada puna je zvukova koji čine nevjerojatno zanimljivu paletu.

Sigurno su mnogi čuli za izraz "apsolutna visina". U svakodnevnom životu često se pripisuje ljudima koji dobro poznaju glazbu, notni zapis, s izvanrednim vokalnim sposobnostima. Međutim, biti vrhunski glazbenik ne znači automatski i savršeni zvuk. Štoviše, samo nekoliko postotaka svjetske populacije može se pohvaliti ovim darom.

Misteriozni fenomen

Apsolutni sluh za glazbu jedan je od rijetkih fenomena čiji je status teško i odrediti. Je li to posljedica nekih prirodnih čimbenika ili fiziološke (nasljedne) osobine? Rezultat jedinstvenog razvoja pojedinca ili posljedica utjecaja društvene sredine (obitelj, društvo)? Ili složena kombinacija svih faktora? Ovo je misterij, čak i nakon stoljeća proučavanja, obavijen sumrakom.

Vjerojatno većina beba ima ovaj dar, ali vrlo brzo ga "preklope" druge vještine koje su važnije za preživljavanje. Glavno pitanje, zbog kojeg se javlja element tajanstvenosti, jest sljedeće: zašto u istom obrazovnom okruženju, pod istim uvjetima za glazbeni razvoj, jedno od djece razvije apsolutni ton, a drugo ne?



Statistika

Tijekom godina dubokog istraživanja znanstvenici su prikupili bogat statistički materijal. Ispostavilo se da se apsolutni ton formira isključivo u djetinjstvo, štoviše, upravo u predškolskom razdoblju, u razdoblju dominacije nehotičnog svladavanja vještina. Ovu činjenicu jednoglasno potvrđuju svi istraživači apsolutne visine tona. U isto vrijeme, formiranje rijetke vještine zahtijeva, kao preduvjet, prisutnost glazbenog instrumenta s fiksnom visinom u obitelji djeteta. Na primjer, klavijature, niz puhačkih instrumenata (bajan, harmonika) i drugi. Razlozi za to, vjerojatno, ne leže toliko u području psihologije ljudskih sposobnosti, koliko u psihologiji individualnih razlika (diferencijalna psihologija).

Apsolutni sluh za glazbu postojano zadržava svoj status fenomena kao izuzetne, izuzetne pojave u određenom pogledu. To je zbog njegove relativno niske prevalencije. Prema istraživačima, 6-7% profesionalnih glazbenika i ne više od 1% svih slušatelja glazbe ima apsolutni ton.

Definicija

Apsolutna visina je sposobnost ljudi da "na sluh" odrede apsolutnu visinu zvukova. Glazbenici s ovim darom pamte apsolutnu ljestvicu tonova oktavne ljestvice od 12 polutona. Oni su u stanju točno odrediti visinu bilo kojeg zvuka bez vanjske pomoći. Zauzvrat, apsolutni ton se dijeli na:

• Pasivno - sposobnost usklađivanja visine zvučnog zvuka.
• Aktivno - sposobnost reprodukcije određenog zvuka glasom (vlasnici "aktivnog sluha" su apsolutna manjina).



Postoji i koncept relativnog sluha - nije urođena, već naučena vještina, kada ljudi mogu ispravno odrediti visinu uz pomoć "vrhova" (predmet za usporedbu, poput vilice za ugađanje).

Razvoj apsolutnog tona: za i protiv

Više od jednog stoljeća vodi se rasprava o tome može li se ova rijetka prirodna sposobnost razviti i trenirati. Teoretski, to je moguće, jer se pod utjecajem nekih čimbenika formira kod djece. Međutim, kritičari nastavnih metoda tvrde da nema masovnog "priljeva" glazbenika obučenih u apsolutnoj glazbenoj visini.

U drugačije vrijeme razliciti ljudi izumljene su metode umjetnog stjecanja apsolutne visine tona, koje nisu bile široko korištene u praksi iz vrlo jednostavnog razloga: nisu bile tražene među profesionalnim glazbenicima. Prema općem mišljenju, apsolutna visina tona, iako uvelike olakšava provedbu glazbene aktivnosti, ne jamči njezin uspjeh, a ponekad je čak i komplicira. Osim toga, brojne pouzdane činjenice koje upućuju na to da nisu svi poznati glazbenici imali apsolutnu visinu tona potvrđuju tezu da ta sposobnost nije obvezna niti presudna.

Moralni aspekt

Pa ipak, problem apsolutne visine tona tvrdi da je vječan, jer se sastoji u podjeli svih članova glazbene zajednice na dva “tabora”: ljude koji imaju dara i one koji ga nemaju. Taj se sukob ne može izbjeći.

Drugim riječima, posjedovanje apsolutne visine tona nije predmet svjesnog izbora, već svojevrsni "blagoslov odozgo". Na prvi pogled čini se da su ljudi koji imaju relativan sluh u nepovoljnijem položaju: u usporedbi s "apsolutima", potrebna im je pomoć vilice ili bilo kojeg drugog izvora zvučnih standarda. Osim toga, prilikom izvođenja jedne ili druge operacije povezane s određivanjem visine zvukova, "apsoluti" pokazuju bezuvjetnu superiornost, što ne može utjecati na samopoštovanje vlasnika relativnog sluha.



Najupečatljivija posljedica ove situacije je formiranje svojevrsnog kompleksa profesionalne inferiornosti kod osoba s relativnim sluhom. To se događa usprkos prilično raširenoj tvrdnji da je visoko razvijeno relativno uho prilično dosljedno, a ponekad čak i učinkovitije u provedbi glazbene aktivnosti.

Znanstveni pristup

Glazbeni sluh danas se promatra diferencirano u sljedećoj gradaciji razina: melodijska, harmonijska, tonska, politonalna, modalna, unutarnja, orkestralna, polifona, ritmička, fizička (prirodna), pjevačko-intonacijska, suptilna, oštra, apsolutna, zborska, operna, balet, drama, stilski, polistilski, poetski, etnički i polietnički (apsolutna visina).

Imaju ga skladatelji, dirigenti, folkloristi, prva violinistica orkestra, aranžeri, ugađači klavira i orgulja. Mnogi se istraživači slažu da je apsolutni sluh za glazbu proizvod koji se koncentrirao na temelju raznovrsnih prirodnih fenomena, ljudske genetike. Trebalo bi ga razviti hvatanjem glasova prirode, pjeva ptica, krikova životinja, pa čak i zvukova koje je stvorio čovjek (industrijskih).

Kako razviti apsolutni ton

Je li moguće razviti 100% sluh treningom je sporna tema. Obično ljudi koji traže dobri rezultati, nazivaju se vlasnici pseudo-apsolutne visine tona. Preporučljivo je razvijati talent kod predškolske djece ako su sposobna za glazbu. Dokazano je da je za potpunu percepciju glazbe najpovoljnije vrijeme djetinjstvo, kada se osnove percipiraju u obitelji od roditelja glazbena kultura, odgaja se sposobnost opažanja, razumijevanja, osjećanja, doživljavanja glazbenih slika.



Modeli razvoja apsolutne visine tona

U Rusiji se prakticira nekoliko modela razvoja. Temelje se na dva principa kontrole intonacije i sluha:

• usmeni (prema tekstu);
• asocijativni (prema bilješkama).

Proces svladavanja se svodi na to da se na svakom satu pjeva cijela ljestvica s riječima, zatim je svaki učenik pjeva u pauzama, na putu kući, nakon završetka domaća zadaća, u slobodno vrijeme. Stalno mu je to u glavi. Kada je u osnovi tekst modela fiksiran u memoriji, što po analogiji nije teško poetskih tekstova pjesama, tekst se u većini pjeva u raščlambi razne opcije. Ubuduće treba promijeniti tonalitet i pokušati otpjevati tekst koji je već u njemu novi ključ, uslijed čega učenik počinje djelovati, modulirati u bilo kojem ključu.



Redovite vježbe pjevanja razvijaju unutarnji sluh za glazbu. Učenik počinje čuti i odrediti koji se zvuk ispušta - mi, sol, fa, la, itd. Po analogiji s onim što su učili skladatelji, folkloristi, etnografi, dirigenti s apsolutnom visinom.

Lekcije iz povijesti

Za što je sposobna osoba s apsolutnim tonom? U povijesti postoji slučaj koji se dogodio velikom L. Beethovenu. Dogodilo se da mu je tijekom dirigiranja djela na koncertu nestao fizički sluh, ali je pomoglo apsolutno, unutarnje glazbeno uho, koje je pomoglo skladatelju da može dirigirati simfonijskim orkestrom (310 glazbenika).

Tjelesna gluhoća nije spriječila drugoga operni skladatelj- N. S. Dagirov (opere "Aigazi", "Irchi-Cossack", u suradnji s G. A. Gasanovim "Hochbar", balet "Partu Patima"), koji nije čuo njegove produkcije monumentalna djela, ali koji ih je osjećao i opažao unutarnjim apsolutnim sluhom. Gubitkom tjelesnog ne nestaje unutarnji sluh. Osoba s apsolutnom visinom moći će sintonirati dovoljno točno, prikazati, pobijediti ritam što je moguće bliže onome što je čuo.

Zaključak

Vidjeti, zapamtiti, zapisati, naučiti uhvatiti i čuti glazbu koja živi okolo cilj je i zadatak modela apsolutnog razvoja tona, prvo u predškolskoj dobi, zatim u školsko obrazovanje i obrazovanje. Razvitak glazbenog sluha do apsoluta dovodi do diferenciranog opažanja timbrova-glasova folklornih, simfonijskih, jazz i drugih sastava. Uostalom, glavni cilj ljudsko društvo na Zemlji je proučavanje i poboljšanje okolni život u prostoru i vremenu na novom zavoju spirale evolucije.

D. K. Kirnarskaja

Savršen korak

Posjednici apsolutne visine ili, kako ih glazbenici nazivaju, apsolutne , uzrok mnogih bijela zavist. Obični ljudi s dobrim relativnim sluhom prepoznaju visinu zvukova. usporedite ih: ako im ne date mjerilo za usporedbu, tada neće moći imenovati dati zvuk, što svaki apsolutist može lako učiniti. Bit ove sposobnosti nije u potpunosti razotkrivena, a najčešća verzija svodi se na činjenicu da za vlasnika apsolutne visine svaki zvuk ima isto određeno lice kao boja: jednako lako kao obični ljudi prepoznaju po glasu svoje rodbine i prijatelja, razlikuju boje, apsolutisti "vidom prepoznaju" svaki pojedini zvuk.




Vjerojatno je da je apsolutna visina neka vrsta "super-timbre" sluha, kada je razlikovanje boja toliko suptilno da utječe na svaki pojedinačni zvuk, koji je uvijek nešto tanji i lakši od susjednog zvuka, ako je viši, i također jedva primjetno "tamniji" od susjednog zvuka.ako je ispod njega. Grupa američkih psihologa pod vodstvom Garyja Krammera eksperimentirala je s apsolutnim glazbenicima, neapsolutnim glazbenicima i neglazbenicima. Ispitanici su zamoljeni da razlikuju zvukove različite instrumente. Svi ljudi jako dobro raspoznaju boje, pa ne čudi što su svi ispitanici odlično obavili posao. No, apsolutni su odgovorili puno sigurnije i brže od svojih kolega glazbenika ili neglazbenika. To znači da apsolutna visina tona uključuje element tona ili čak kao cjelina, kako vjeruju mnogi psiholozi, ultrafini izdanak tona tona. Neka samopromatranja glazbenika podržavaju "verziju tembra" podrijetla apsolutne visine tona. Skladatelj Taneyev se prisjetio: “Jedna nota za mene je imala vrlo poseban karakter zvuka. Prepoznao sam je jednako brzo i slobodno po tom nekom karakteru zvuka, kao što odmah prepoznajemo u licu poznate osobe. Nota D već je imala, takoreći, sasvim drugu, također sasvim određenu fizionomiju, po kojoj sam je odmah prepoznao i nazvao. Kao i sve ostale bilješke.




Druga popularna verzija o prirodi apsolutne visine ne naglašava trenutak osjeta boje, već trenutak super-pamćenja glazbene visine. Poznato je da obična osoba može zapamtiti visinu zadanog zvuka jednu i pol minutu - nakon minutu i pol može otpjevati ovaj zvuk ili ga prepoznati među ostalim zvukovima. Glazbenici imaju jače pamćenje za glazbenu visinu - mogu proizvesti zvuk čak i osam minuta nakon što su ga čuli. Apsoluti, s druge strane, pamte visinu zvukova neodređeno dugo. Psiholog Daniel Levitin smatra da je savršeni ton samo dugoročna memorija.




Apsolutni ton može biti aktivan ili pasivan. Pasivni sluh omogućuje vam da prepoznate i imenujete visinu, ali ako zamolite takvog apsolutista da "pjeva notu u F", malo je vjerojatno da će je otpjevati odmah i točno. Vlasnik aktivnog apsolutnog sluha to će učiniti bez poteškoća, a da ne spominjemo činjenicu da lako prepoznaje svaki zvuk. U raspravi o prirodi aktivne apsolutne visine tona i pasivne apsolutne visine tona, istraživači pronalaze mjesto i za tonske i za tonske verzije njegovog podrijetla. Mnogi vjeruju da se pasivno prepoznavanje zvukova temelji na apsolutnoj visini tona, a mogućnost njihove aktivne reprodukcije na visini tona. Pitanje prirode apsolutne visine i dalje ostaje otvoreno, ali bez obzira što apsoluti pamte - boja, visina ili oboje, izuzetno su rijetki, jedan od tisuću ljudi ima apsolutnu visinu.




Profesionalni glazbenici tijekom studija u glazbene škole, škole i konzervatoriji stalno izvode puno slušnih vježbi: pišu glazbeni diktati, pjevati iz nota, pogađati sekvence akorda na sluh. Tijekom rada dirigenta, zborovođe, pjevača i u većini različiti tipovi glazbene aktivnosti, uho mnogo toga olakšava i često služi kao zgodna pomoć. Kolege sretnih apsoluta ponekad si zadaju cilj svladati apsolutnu visinu, razviti je, čak i ako po prirodi nemaju apsolutnu visinu. Tijekom višesatnog treninga, fanatici na kraju razviju željeni apsolutni ton i koriste ga neko vrijeme, barem u pasivnom obliku. Ali čim prestanu trenirati, apsolutni teren koji su osvojili nestaje bez traga - vještine stečene s takvim poteškoćama ispadaju vrlo kratkotrajne i krhke.




Dojenčad, koja su već sklona manifestacijama apsolutnog tona, mogu ga naučiti čak iu aktivni oblik. Psiholozi Kessen, Levine i Vendrich tražili su od majki tromjesečnih beba da im potaknu posebnu ljubav prema noti "fa" prve oktave. Ova bilješka je dobra za dječji glas, a kad su bebe viknule na njihovu notu, majke su ih morale svaki put podsjetiti na "fa", kao da su željele potaknuti ovaj određeni zvuk. Nakon četrdeset dana treninga, dvadeset i tri bebe, sudionice eksperimenta, zajedno su pjevušile na notu "fa" - uspjele su zapamtiti upravo tu visinu i više nisu odstupale od nje. Nakon nekog vremena, kada značenje ove posebne ljubavi prema "fa" nije postalo jasno, a majke su prestale beskrajno podsjećati na ovu posebnu bilješku, bebe su prešle na svoje uobičajeno gugutanje. Tako sam završio kratkog vijeka barely broken absolute pitch. Iz mnogih takvih pokušaja i pogrešaka, kako s dojenčadi tako i s odraslima i djecom, istraživači su izveli preliminarni zaključak o neodgojnosti pravog, trajnog i ne zahtijeva dodatnog rada aktivnog apsolutnog sluha. Razlog za sve vrste neuspjeha u pokušaju stjecanja apsolutnog terena je zbog njegove genetsko podrijetlo, više puta potvrđeno.




Neuropsiholozi također smatraju da je savršeni ton urođena i genetski određena kvaliteta. Grupa neuropsihologa pod vodstvom Gottfrieda Schlauga usredotočila se na istraživanje planuma temporale lijeve hemisfere, koji je blago povećan kod svih ljudi u usporedbi s odgovarajućim dijelom desne hemisfere. Ovaj odjel je zadužen za razlikovanje zvukova, uključujući i razlikovanje fonema, a, kao što je već spomenuto, određeni porast ove moždane naprave "govornika" formiran je kod čimpanza prije 8 milijuna godina. No, pomnijim ispitivanjem pokazalo se da apsolutni glazbenici imaju još više planum temporale od svih ostalih. Homo sapiens, pa čak i više od neapsolutnih glazbenika. "Rezultati studije pokazuju", pišu autori, "da je izvanredna glazbena sposobnost povezana s pretjeranom asimetrijom lijeve hemisfere u regijama mozga uključenim u glazbene funkcije."




Sudeći prema podacima neuropsihologa i genetičara, apsolutna visina tona kao ultravisoka sposobnost razlikovanja zvuka i slušnog pamćenja ne odgaja se i ne razvija, već se daruje odozgo. "Ostavite nadu, vi koji ovamo ulazite!" ne treba pisati na vratima pakla, nego na satu solfeggia, posebno revni profesori koji lakovjerne učenike osvajaju obećanjima da će u njima razviti apsolutni ton. No, važnije je pitanje drugo: treba li glazbeniku taj dar sudbine, je li apsolutna visina toliko vrijedna kvaliteta bez koje je glazbeniku teško? Otkako je apsolutni ton doveden u javnost, o njemu su se skupile mnoge gotovo anegdotske priče koje govore o nevjerojatnim ljudskim slušnim sposobnostima. Ali ove kvazi-anegdote ne približavaju apsolutnu visinu glazbi, već je udaljavaju od nje, pojačavajući sumnje u njezinu korisnost kao čistog glazbena kvaliteta, a ne zanimljivost prirode, koja ima vrlo neizravan odnos s glazbenom umjetnošću.




Apsolutni sluh radi u automatskom načinu rada, popravlja sve što udari. Zubar apsolutne pijanistice gospođice Sauer odvratio ju je od njezine nelagode postavljanjem pitanja o tome na kojoj noti bušilica zuji. Poput mladog Mozarta, koji je znao imenovati zvuk čaše napunjene vodom, notu na kojoj sat otkucava i škripu vrata, gospođica Sauer razlikovala je visinu svih zvukova uopće. Jednom je, dok je učila komad, začula nepozvanu pratnju u obliku zvukova susjedove kosilice koja je zujala na notu "sol". Od sada pa nadalje, kad god bi gđica Sauer izvodila ovu zlosretnu skladbu, zvuk kosilice na istoj noti bivao bi joj u umu, a koncertna je skladba bila nepovratno uništena. Kolega gospođice Sauer, velečasni Sir Frederick Usley, profesor glazbe na Sveučilištu Oxford, također je imao legendarni savršeni zvuk. S pet godina rekao je majci: “Pomisli samo, naš tata puše nos na “fa”. U bilo kojoj dobi mogao je odrediti da grom tutnji na G, a vjetar puše na D. U dobi od osam godina, slušajući slavnu Mozartovu g-mol simfoniju jednog vrućeg ljetnog poslijepodneva, mladi Sir Frederick je tvrdio da ono što zapravo čuje uopće nije g-mol, već A-mol, smješten poluton više. Ispostavilo se da je dječak bio u pravu: instrumenti su bili toliko vrući od vrućine da im se sustav malo povećao.




Govori puno o drevno podrijetlo apsolutni sluh, još stariji od ljudskog govora. Iste melodije ljudi pjevaju i sviraju različite visine, ista glazba vrlo često zvuči ili više ili niže. U glazbeno stvaralaštvo Dominira relativni sluh, za koji apsolutna visina nije važna izvodio glazbu, i zdravi odnosi. Nije tako s pticama: one pjevaju svoju "glazbu" na istoj visini, pamteći ne toliko ptičje melodije koliko apsolutnu visinu zvukova koji su u njih uključeni. Taj niz zvukova za njih je znak, signal, ali ne i umjetnička poruka. Delfini rade isto, proizvodeći zvukove određene visine, gdje svaka frekvencija djeluje kao određeni znak-signal. Životinje koje su prisiljene komunicirati na velikim udaljenostima koriste frekvenciju zvuka kao svoju najstabilniju karakteristiku, koja nije podložna izobličenju. Od davnina je frekvencija zvučnih vibracija prenosila informacije u oluji, snijegu i kiši, probijajući šume i oceane i nadvladavajući sve zvučne smetnje. Kod nekih vrsta životinja tako se formirao apsolutni ton koji je sposoban razlikovati nekoliko često korištenih frekvencija i koristiti ih.




Radovi Engleza Sargenta rasvijetlili su mnoge fenomene povezane s apsolutnom visinom tona. Tvrdi da bi gotovo svaki čovjek mogao postati apsolutist ako bi počeo učiti glazbu u rano djetinjstvo. Njegovo istraživanje među tisuću i pol članova Engleskog društva glazbenika pokazuje da postoji jasna veza između vremena početka satovi glazbe i apsolutni sluh. Apsolutni ton izumire zbog činjenice da se ista glazba, kada zvuči u različitim tonalitetima, percipira kao praktički ista; kada ne bi postojao ovaj fenomen, koji glazbenici nazivaju "transpozicija", tada bi se apsolutna visina tona mogla sačuvati. Predložiti takvo što bila bi, međutim, potpuna fantazija - pjevanje kao osnova muziciranja ne bi moglo živjeti bez izvedbe istih melodija bilo soprana, bilo basa, bilo tenora. Svi podaci - i fenomen apsolutne visine zvuka kod životinja (glazbenici apsolutnu visinu zvuka ponekad zovu "pseći zvuk"), i lakoća s kojom dojenčad percipiraju apsolutnu visinu zvukova - navode nas na pomisao da apsolutna visina tona nije uopće najveće postignuće ljudski sluh, kako se ponekad vjeruje, ali naprotiv, slušni rudiment, nestajuća sjena evolucijskog procesa, trag slušne strategije našeg daleki preci. U ontogenezi, u razvoju djeteta, odražavajući filogenezu, povijesni razvoj može se jasno vidjeti kao apsolutni korak, koji se jedva počeo pojavljivati, umire bez primanja praktičnog pojačanja: nije potreban ni u glazbi ni u govoru, a budući da nije zatražen, ovaj rudiment mirno odumire kao Nekoć davno, životinjski rep otpao je od ljudi.




Među prednostima apsolutnih glazbenika često se spominje takozvani "sluh u boji", kada se glazbeni tonaliteti percipiraču čine kao obojeni, obojeni i postojano izazivaju određene asocijacije na boju u sjećanju. Rimski-Korsakov je ključ E-dura smatrao "plavim, safirnim, sjajnim, noćnim, tamnoplavim" zahvaljujući poticajima kolega skladatelja. Glinka je u ovom tonalitetu napisao zbor “Tama noći pada u polju”, a Mendelssohn je ovaj tonalitet koristio za uvertiru “Sanjaj u ivanjska noć"i za slavni" Nokturno ". Kako je ovdje bilo moguće izbjeći asocijacije "noć i tamnoplavi"? Beethoven je u F-duru postavio temelje "Pastoralne" simfonije, povezane sa životom nevinih pastira i seljaka u krilu prirode, a taj je tonalitet u skladateljevom okruženju počeo prirodno gravitirati prema zelenoj boji. Es-dur Rimsky-Korsakov i Wagner bili su povezani s vodom - prvi s Ocean-Sea Blue, a drugi s Rhine Gold, iako se Rimsky-Korsakov mogao pohvaliti apsolutnom visinom, ali Wagner nije. Ovo dodatno osnažuje ideju da je "sluh u boji" povijesni i kulturni fenomen, koji nije povezan s apsolutnom visinom zvuka. Skrjabin je također težio kolorističkim asocijacijama tipki, ali poput Wagnera nije imao savršenu visinu.




Usporedba apsolutnih glazbenika s neapsolutnim glazbenicima naglašava njihovu temeljnu jednakost u glavnom: i čuju i fiksiraju zvučne odnose i pamte visinu zvukova, ali koriste različite strategije u isto vrijeme - gdje apsolut ne razmišlja i ne uspoređuje, djelujući trenutno, tu ne-apsolutno postiže isto uz minimalan napor, ali s istim rezultatom. Osim kada je potrebno ugoditi instrument s točnošću od nekoliko herca ili prepoznati lažni zvuk. Dakle, vrijedi li zavidjeti apsolutima i kako tumačiti ovaj dar prirode, znajući za njegovo rudimentarno podrijetlo, a također i da su neki veliki skladatelji, uključujući Čajkovskog, Wagnera i Skrjabina, radili bez apsolutne visine.




Sam izraz "apsolutni ton" sugerira nešto savršeno, najviše, nedostižno. Ovo ime odražava javno poštovanje prema apsolutnom glasu, makar samo zbog njegove vrlo niske prevalencije. Sama činjenica posjedovanja apsolutne visine tona već upućuje na ultravisoku muzikalnost. Međutim, čak i približan pregled činjenica i pogleda stručnjaka prisiljava nas da napustimo takvo poštovanje. “Apsolutni ton nije lijek”, piše gospođa Sauer, koja zna kako saznati na kojoj noti zuje bušilice i kosilice. “On je samo ono što možete učiniti s njim i kako ga možete iskoristiti. Jedno ne slijedi automatski iz drugog.




Nekoliko je statistika u skladu s ovim jezivim tiradama. Ako je ukupni broj apsolutista u svijetu oko 3%, među studentima konzervatorija u Europi i Americi već je 8%, onda među japanskim studentima glazbe već ima 70% apsolutista, vjerojatno zbog činjenice da istočni jezici su genetski bliži tonskim jezicima, a slušne sposobnosti Azijata općenito su veće. Nije li zato komplicirano klasična glazba Europa je tako brzo stekla popularnost na Dalekom istoku da su slušni resursi tih naroda iznimno veliki u usporedbi s Europljanima? Lako im je percipirati globalne zvučne konstrukcije sonata i simfonija, budući da im je sluh vrlo savršen. Međutim, postotak izvrsnih glazbenika među Azijatima nije nimalo veći nego među Europljanima. Apsolutni zvuk u cijelom svijetu imaju sasvim obični glazbenici, i samo štimari klavira, pa čak i ljudi koji to uopće nisu ljubitelji glazbe i ne zanima ga to. “Imati savršeni nastup te ni na koji način ne čini dobar glazbenik, - piše jedan od apsolutista, profesor solfeggia na američkom Sveučilištu De Paul, dr. Atovsky. – To ne znači da razumijete glazbene odnose, to ne ukazuje na osjećaj za ritam, to jednostavno znači da imate savršenu visinu. Mnogi ljudi misle da to znači nešto puno više.”




Istovremeno, među izvrsnim glazbenicima, broj apsolutnih je vrlo velik. Na vrhuncima glazbenog Olimpa, na vrhuncu Mozart-Bach-Debussy i sl., neapsolutna visina tona velika je iznimka. Isto se može reći i za izvrsne izvođače ranga Richter-Stern-Rostropovich. U posebnom istraživanju izvrsnih violončelista zabilježeno je da su 70% njih apsolutni svirači. Postoji određeno odstupanje: s jedne strane, apsolutna visina i glazbeni talent jasno su povezani, a među genijima glazbe, ne-apsolut je rijedak kao bijeli glazbenik među crnim titanima jazza. Pritom, apsolutni ton ne jamči ni podnošljive glazbene sposobnosti: posjedovanje apsolutnog tona, osim apsolutnog užitka prepoznavanja vrata vlastitog doma po jedinstvenoj škripi, ne obećava nikakve druge užitke.




Čak i površna analiza slušnih sposobnosti velikih može razjasniti mitologiju apsolutne visine. “Kada sam imao dvije i pol godine”, prisjeća se skladatelj Saint-Saens, “našao sam se pred malim klavirom koji nije otvaran nekoliko godina. Umjesto da nasumično udaram, kao što djeca obično rade, svirao sam jednu tipku za drugom i nisam je puštao sve dok njezin zvuk nije potpuno zamro. Baka mi je objasnila nazive nota i pozvala štimera da sredi klavir. Tijekom ove operacije, bio sam u susjednoj sobi i zadivio sve nazivajući note onako kako su zvučale u štimerovoj ruci. Sve te pojedinosti znam ne iz tuđih riječi, jer ih se i sam savršeno sjećam. U ovom opisu uopće ne čudi što se apsolutni ton očitovao tako rano - uvijek se rano budi; iznenađujuće, a ne da dijete tako samouvjereno zove sve zvukove, samo ih jednom čuvši - to je apsolutna visina. Nevjerojatno je da se ljubav prema glazbi rano probudila u djetetu, kada je slušalo zvukove s takvom pozornošću, s takvim neviđenim zanimanjem, doživljavajući klavir kao svog sugovornika, kojeg se mora slušati, a ne kao igračku koja se mora slušati. pretučen tako da odgovara uvrijeđenim drndanjem.




Apsolutna visina tona rudimentarna je po svom podrijetlu, atavizam je, ali kod nadarenih glazbenika, s jedne, i kod običnih "štimerača", s druge strane, sačuvana je iz raznih razloga. Izvanredni glazbenici su slušno nadareni ne samo apsolutnom visinom, njihova opća visoka muzikalnost, njihova osjetljivost za smislenost zvuka pojačava sve sposobnosti razlikovanja zvuka, uključujući i apsolutnu visinu. Ona ne izumire u svijesti vrhunskog glazbenika, jer je uključena u kontekst drugih slušnih podataka, među kojima je nužno izvrsna relativna visina: izvanredan glazbenik podjednako slobodno koristi i apsolutni i neapsolutni ton, ako je potrebno.




Apsolutisti, koji se uvjetno mogu nazvati "štimerima", u biti su neglazbenici. Njihov apsolutni ton samo je trag sačuvan kao zanimljivost prirode. Ponekad u obitelji glazbenika ovaj rudiment kasni jer je dijete preopterećeno zvučnim dojmovima, njegov slušni aparat radi u poboljšanom načinu rada. Osim toga, djeca glazbenika imaju nasljednu sklonost očuvanju apsolutne visine tona. Međutim, u svim takvim slučajevima, težnja za zadržavanjem apsolutne visine tona ne dolazi iz nutrine svijesti, iz nutra muzikalnosti koja se budi, te kao rezultat toga nastaje mrtva apsolutna visina tona, koja može potaknuti na odabir glazbene profesije - priznati fetišizam. izraza "apsolutni korak" ovdje će odigrati svoju izdajničku ulogu. Prividna lakoća svladavanja osnova struke zamaglit će gorku istinu od takvog "pseudotalenta": priroda ga nije obdarila pravim kreativnim darom, već samo surogatom u obliku apsolutnog glasa.




Čak i ako su apsolutna visina tona i njezino očuvanje uzrokovani unutarnjim uzrocima, a dijete je doista obdareno izvrsnom visinom intonacije, dobrim osjećajem za ritam, pa čak i izvanrednom relativnom visinom, sve te kvalitete uzete zajedno ne znače da je glazbeni talent očit . Ova svojstva sluha su operativna svojstva koja omogućuju uspješno rastavljanje glazbenog tkiva, razumijevanje zašto je konstruirano na ovaj način, a ne drugačije. Ali ta svojstva sluha još ne znače da apsolutni svirač ima barem mali djelić glazbene fantazije, mašte i umjetnosti. Još je jako daleko od zahtjeva koje društvo nameće darovitim izvođačima i skladateljima. Osim toga, u glazbenoj se struci itekako može proći s dobrom relativnom visinom, što još jednom upozorava društvo na pretjerano oduševljenje magičnim svojstvima apsolutne visine. Njegovo rudimentarno podrijetlo i fundamentalno svjesna, refleksna priroda još jednom naglašavaju da je koncept "apsolutne visine" samo još jedan mit. Vjerovati u to ili ne - svatko bira za sebe.





Uho za glazbu

- skup sposobnosti potrebnih za skladanje, izvođenje i aktivno percipiranje glazbe.

Glazbeni sluh podrazumijeva visoku istančanost opažanja kako pojedinačnih glazbenih elemenata ili kvaliteta glazbenih zvukova (visina, glasnoća, timbar), tako i funkcionalnih odnosa među njima u glazbeni komad(modalni osjećaj, osjećaj za ritam, melodijski, harmonijski i druge vrste sluha).

Među različitim tipovima glazbenog uha, koji se razlikuju po različitim karakteristikama, najvažniji su:

Uvriježeno je mišljenje da je glazbeni sluh nešto gotovo jedinstveno – Božji dar, a osoba koja ima glazbeni sluh velika je sreća. Uostalom, on može pjevati, stvarati glazbu, i općenito, on je, u neku ruku, odabranik.

Koliko ljudi iskusi osjećaj manje vrijednosti kada je u pitanju glazba, govoreći: "Dobio sam medvjeda u uho."

Je li doista tolika rijetkost – uho za glazbu? Zašto ga neki ljudi imaju, a drugi nemaju? I uopće, odakle on u čovjeku? Zašto se uopće pojavilo? Možda je to neka vrsta vidovnjačke sposobnosti?

Vrijedno je zapamtiti da se ljudske sposobnosti ne događaju same od sebe. Sve naše sposobnosti proizlaze iz vitalne potrebe. Čovjek je naučio hodati na dvije noge jer je trebao osloboditi ruke.

Otprilike ista situacija s glazbenim uhom. Ova se značajka pojavila kada su živa bića trebala komunicirati pomoću zvukova. Čovjekov sluh za glazbu razvijao se zajedno s govorom. Da bismo naučili govoriti, moramo znati razlikovati zvukove po jačini, trajanju, visini i boji. Zapravo, upravo tu vještinu ljudi nazivaju glazbenim sluhom.

Vrste glazbenog sluha

Savršen korak

Sposobnost prepoznavanja na uho bilo koje note (do, re, mi, itd.) i njezine reprodukcije glasom bez prethodnog ugađanja. To se također odnosi na zvukove koji se izvode ne samo na glazbenim instrumentima (sirena, telefonski poziv, kucanje metalne cijevi itd.).

Relativni sluh

Razlikuje se od apsolutnog po tome što je za određivanje ili pjevanje nota po sluhu potrebno ugađanje - zvuk ili akord, u odnosu na koji će se ljestvica mentalno graditi.

melodijski sluh

Sposobnost čuti i razumjeti strukturu melodije (visina, smjer kretanja i ritmička organizacija), kao i reproducirati je glasom. Za više visoka razina razvoj - pisati bilješke.

Razvija se u procesu učenja glazbe.

Harmonijski sluh

Sposobnost čuti harmonijske konsonance - kombinacije akorda zvukova i njihove sekvence i reproducirati ih glasom u rasklopljenom obliku ili na glazbeni instrument.

U praksi se to može izraziti, primjerice, odabirom pratnje melodije po sluhu, čak i bez poznavanja nota, ili pjevanjem u višeglasnom zboru.

Njegov razvoj je moguć čak iu početnom nedostatku takve sposobnosti.

unutarnji sluh

Unutarnji prikaz ispravne intonacije visine, bez reprodukcije glasa.

1. Unutarnji sluh neusklađen s glasom. Prva razina.
   U praksi se izražava odabirom melodije, eventualno uz pratnju, po sluhu na instrumentu ili razumijevanjem pogrešaka po sluhu u djelu koje se uči.
2. Unutarnji sluh usklađen s glasom. Profesionalna razina. Rezultat ozbiljnog treninga solfeggia. Uključuje slušanje i predviđanje glazbenog teksta te sposobnost rada s njim bez glazbenog instrumenta.

Razvija se u procesu učenja glazbe.

predosjećajući

Mentalno planiranje unutarnjim uhom budućeg čistog zvuka, ritmičke figure, glazbene fraze. Koristi se kao profesionalna tehnika u vokalu i za sviranje svih glazbenih instrumenata.

Je li moguće razviti sluh za glazbu?

Koristimo uho za glazbu, i to vrlo precizno, cijelo vrijeme. Bez toga ne bismo prepoznavali ljude po glasu. Ali po glasu možemo puno reći o našem sugovorniku. Daje nam mogućnost da utvrdimo kakvo je raspoloženje sugovornika, možemo li mu vjerovati i još mnogo toga. Neverbalne, odnosno neverbalne karakteristike govora ponekad nam daju puno više informacija od izgovorenih riječi.

Može li se u ovom slučaju reći da netko nema sluha za glazbu? Da, naravno da ne! Svaki čovjek koji je samostalno naučio govoriti ima sluha za glazbu.

Nedostatak sluha za glazbu rijedak je kao, na primjer, urođena sljepoća!
Naravno, kod nekoga se može razviti vrlo dobro, a kod nekoga lošije, ali kod velike većine ljudi glazbeni sluh je sasvim dovoljno razvijen za muziciranje i postizanje izvrsnih rezultata bez posebnog pojačanog treninga za razvoj uho za glazbu. Problem je u tome što vrlo često glazbena sposobnost ocjenjuje se prema sposobnosti osobe da pjeva. Ako ne znaš pjevati, znači "medvjed ti je stao na uho", "nemaš sluha za muziku".

No, da bi pjevali, nije dovoljno dobro čuti. Također morate znati dobro kontrolirati svoj glas. A upravljanje glasom treba naučiti na isti način kao crtanje, ples ili plivanje.

A osim toga, ako čujete da loše pjevate, onda je vaš sluh sasvim u redu!
I, na kraju, ako volite glazbu, slušajte je, onda imate normalno uho za glazbu, ne morate se brinuti oko toga.

Sluh za glazbu, kao i svaka funkcija našeg tijela (na primjer, sposobnost plivanja), razvija se samo kada se aktivno koristimo njome. Ako svirate glazbeni instrument ili pjevate, to će vam pomoći da brzo razvijete sluh za glazbu. Usput, Dmitry Kabalevsky posvetio je svoj život razotkrivanju mita o jedinstvenosti glazbenog uha. Razvio je čitav sustav koji je dokazao da se svaki čovjek može i treba poučavati glazbi. A rezultati njegovih aktivnosti pokazali su da se gotovo svatko može uspješno baviti glazbom.

Stručnjaci se bave razvojem glazbenog uha. disciplina – međutim, aktivno glazbeno uho razvija se prvenstveno u procesu glazbene aktivnosti.

Jedna od metoda razvijanja intonacijskog sluha je kroz pokret, vježbe disanja i ples. Razne manifestacije glazbenog sluha proučavaju se u glazbenoj psihologiji, glazbenoj akustici i psihofiziologiji sluha. Sluh je dijalektički povezan s općom muzikalnošću, izraženom u visok stupanj emocionalna osjetljivost glazbeni fenomeni, u snazi ​​i svjetlini figurativnih predodžbi i njima uzrokovanih doživljaja.

Ako imate želju baviti se glazbom na ovaj ili onaj način, odbacite sve sumnje u svoje sposobnosti, djelujte, učite i uspjeh će vam sigurno doći!