Ulaznice za koncert Denis Matsuev. Visa pozvala vlasnike premium kartica na koncert Denisa Matsueva Raspored koncerata Denisa Matsueva

Fantastična ponuda za vlasnike Visa premium kartice je poziv na privatni koncert ruskog virtuoznog pijanista Denisa Matsueva koji će održati poseban koncertni program na pozornici Svetlanovske dvorane Doma glazbe 09.06.2017. Posebno za vlasnike Visa premium kartica, dvije Beethovenove sonate, ruska ruralna scena “Dumka” P.I. Čajkovskog i najveći i najznačajniji po širini i sadržaju ideje solo klavirska djela isti skladatelj - Velika sonata u G-duru!

Posjetiti dati događaj, Trebaš:

Ispunite prijavnicu za događanja nakon 12:00 6. lipnja i primite pozivnicu na e-mail;

Pokažite pozivnicu i svoju Visa Platinum, Visa Signature ili Visa Infinite premium karticu zaposlenicima Visa štanda (svaka pozivnica vam daje pravo na pristup “+1”).

Promocija se odnosi na vlasnike Visa Platinum, Visa Signature i Visa Infinite premium kartica koje su izdale ruske banke.

Dolazak na koncert uz predočenje premium Visa kartice nositelja koji nije prisutan na koncertu ovaj trenutak osobno je zabranjeno. Pozivnica primljena od druge osobe koja nije prisutna u trenutku ulaska na koncert nije važeća.

U slučaju da iz nekog razloga niste mogli ili niste stigli prijaviti se za koncert Denisa Matsueva, imate pravo podnijeti zahtjev za "kompliment od Visa".

Da biste se prijavili za "kompliment od Visa", morate:

idite na stranicu promocije na web mjestu u odjeljku " Umjetnički vikend” nakon završetka registracije za dobivanje pozivnice za koncert Denisa Matsueva;

ispunite zahtjev za "kompliment od Visa";

primiti potvrdu o primitku "komplimenta od Visa" putem e-maila;

prilikom primitka „komplimenta od Visa“ predstavniku dostavne službe predočiti potvrdu o primitku „komplimenta od Visa“ i Visa premium karticu.

Razdoblje u kojem vlasnici Visa premium kartica koji se nisu registrirali za koncert Denisa Matsueva imaju pravo podnijeti zahtjev za primanje "komplimenta od Visa": od 06.06.2017 do 06.06.2017 (ili do Visa).

Period isporuke "komplimenta od Visa": od 26.06.2017 do 21.07.2017.

Vlasnik Visa premium kartice koji se prijavio za koncert Denisa Matsueva u sklopu promocije nema pravo na "kompliment od Visa".

Denis Matsuev rijedak je primjer klasičnog glazbenika koji dokazuje da se impresivna tehnika i istinski osjećaj za stil mogu kombinirati s virtuoznošću i dubokim emocionalnim intenzitetom. Strastveni zaljubljenik u rodni Irkutsk i ljepote Bajkalskog jezera, čak i na akademskim koncertima, često uveseljava svoje obožavatelje nevjerojatnim jazz improvizacijama, još jednom dokazujući da živimo u isto vrijeme kao briljantan pijanist, čiji je svaki nastup klavirski show koji prikazuje raspon njegove glazbene palete, od nježne delikatnosti do poznate Matsuevske snage i tonske karizme.

Visa Art Weekend je prilika da posjetite najsjajnije događaje godine u području umjetnosti - bez plaćanja i čekanja u redu. Glavni muzeji u zemlji produljuju svoje radno vrijeme najbolje izložbe posebno i samo za vlasnike Visa premium kartica, a dodatni glazbeni, kazališni, predavački i izletnički sadržaji omogućuju vam da uronite u atmosferu događanja, steknete jedinstven doživljaj i umjetničke dojmove.

Informacije o događaju dostupne su na.

S puna pravila održavanja i uvjete sudjelovanja u akciji možete pronaći.

Ne postoje riječi kojima bismo opisali koliko smo sretni zbog vlasnika Visa premium kartica! Koncert Denisa Matsueva doista je nevjerojatna prilika da se istinski pridružite svijetu visoka umjetnost! Sretno svima! Opustite se lijepo i isplativo!

9. lipnja bila je puna dvorana u moskovskom Domu glazbe: više od 1500 vlasnika Visa premium kartica provelo je petak navečer u društvu jednog od najpoznatijih i najtalentiranijih ruski glazbenici- Denis Matsuev. Otvoren je koncert virtuoznog pijanista ljetna sezona niz kulturnih događanja Visa Art Weekend.

Klavirska glazba može prenijeti bilo koju emociju, ali Matsuevljeva izvedba joj dodaje nove aspekte, kako tehničke tako i emocionalne. Svetlanovski dvorana Doma glazbe, ukrašena, inače, sibirskim arišom, "najakustičnijim" drvetom na svijetu, odavno nije vidjela takve strasti. Matsuev je još jednom dokazao da se impresivna tehnika i istinski osjećaj za stil mogu spojiti s virtuoznošću izvedbe i dubokim emocionalnim intenzitetom.

Večeras su gosti koncerta čuli dvije Beethovenove sonate i dva djela Čajkovskog: Rusku seosku scenu "Dumka" i Veliku sonatu u G-duru.

Već u prvim minutama maestro je zaokupio pažnju publike - prepuna dvorana, naizgled bez daha, uronila je u klavirski spektakl u kojem je bilo mjesta i za nježnu delikatnost i za Matsuevljev prepoznatljivi crescendo. Bez sumnje, Matsuev je jedan od onih nevjerojatno emotivnih glazbenika koji ne samo da izvode glazbu, već to čine s takvom energijom i s takvim neskrivenim zadovoljstvom da se to prenosi na publiku. Kad su odjeknule završni akordi, prolomio se pravi pljesak pod svodom dvorane.

U jednom od svojih brojnih intervjua, Matsueva su pitali koliko sati dnevno vježba kako bi postigao tako nevjerojatnu tehniku. Na što se Denis našalio: “Dosta mi je koncerata!”. Što ne čudi: pijanist ponekad godišnje održi više od dvjesto šezdeset koncerata - u svim dijelovima svijeta. U posljednjih godina Nastupao je s toliko simfonijskih orkestara da se ne mogu sve nabrojati: Chicago, Pittsburgh, Orkestar zrakoplovstva, Cincinnati Orchestra, Bavarski i Zapadnonjemački radio orkestri, Leipzig Gewandhaus, Royal Scots, Nacionalni orkestar Francuske i mnogi drugi. Putovao je po cijelom svijetu, nastupajući s istaknutim suvremenim dirigentima kao što su Valerij Gergijev, Jurij Temirkanov, Mariss Jansons, Zubin Mehta, Kurt Masur, Charles Duthoit, Alan Gilbert, Jurij Bašmet, Mihail Pletnjov, Vladimir Spivakov i mnogi drugi. Značajan događaj za glazbenika bilo mu je predstavljanje jedne od najprestižnijih svjetskih glazbenih nagrada - Nagrade 2010. DD. Šostakovič. Godine 2014. pijanistica je postala UNESCO-va ambasadorica dobre volje. Godine 2016. Denis Matsuev nagrađen je Ordenom časti, a 2017. dobio je Državnu nagradu ruske vlade u području kulture.

Visa redovito održava umjetničke vikende za vlasnike Visa Platinum, Visa Signature i Visa Infinite premium kartica: privatne turneje po izložbi visokog profila, koncerte zvijezda akademske glazbe i komorne predstave aktualnih izvedbi. Najave programa Visa Art Weekend redovito se objavljuju na web stranici www.visapremium.ru i na stranicama Visa na društvenim mrežama.

Denis Matsuev - novi program poznati glazbenik.

talentiran suvremeni pijanist, Denis Matsuev, pozvat će sve na svoj solistički koncert. veliki program ovaj umjetnik bit će prekrasan dar slušateljima. Glazbenik će obožavatelje upoznati s najviše svijetla djela izvanrednih skladatelja. Ulaznice za Denisa Matsueva bit će novost za sve ljubitelje glazbe značajan sastanak S poznati glazbenik. Matsuev - svijetli predstavnik Ruska klavirska škola, sa svojim dubokim umjetničkim interpretacijama, bogatom tradicijom i inovativnošću. Svi koji kupe ulaznice za koncert Denisa Matsueva zadivljeni su njegovom nevjerojatnom energijom, talentom, umjetničkim šarmom. Vrata najboljih svjetskih koncertnih dvorana ovom su glazbeniku uvijek otvorena.

Svaki koncert Denisa Matsueva u Moskvi postaje vrhunac glavnog grada kulturni život. Uz napeto kreativna aktivnost, izvođač pronalazi vrijeme i energiju za dobrotvorni rad, pomoć talentiranim mladi glazbenici. Ulaznice za koncert Denisa Matsueva uvijek su rasprodane puno prije početka nastupa. Tako će biti i ovaj put. Večer klavirska glazba bit će izvrsna prilika da javnost čuje izvedbu poznati pijanist remek-djela svjetske klasične glazbe.

Denis Matsuev rođen je 1975. u Irkutsku. Diplomirao je na Moskovskom državnom konzervatoriju Čajkovski, gdje su mu učitelji bili Aleksej Nasedkin i Sergej Dorenski. Pijanist je postao nadaleko poznat po pobjedi na XI Međunarodnom natjecanju Čajkovski 1998. godine.

Danas je Denis Matsuev rado viđen gost najvećih koncertnih dvorana na svijetu, stalni partner vodeći simfonijski orkestri Rusije, Europe, Sjeverna Amerika i azijskim zemljama. Unatoč iznimnoj potražnji u inozemstvu, glazbenik smatra razvoj filharmonijske umjetnosti u regijama Rusije i značajan udio svog koncertni programi, prije svega premijerno, predstavlja u našoj zemlji. Osobitu važnost pridaje redovitom radu s regionalnim orkestrima.

Bliski kreativni kontakti povezuju Denisa Matsueva s izvanrednim dirigentima našeg vremena, uključujući Valerija Gergijeva, Jurija Temirkanova, Marisa Jansonsa, Zubina Mehtu, Ricarda Chaillyja, Christiana Thielemanna, Paavo Järvija, Antonija Pappana, Charlesa Duthoita, Alana Gilberta, Vladimira Fedosejeva, Jurija Bašmeta, Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov, Leonard Slatkin, Ivan Fisher, Semyon Bychkov, Gianandrea Noseda, Myung-Wun Chung, Jukka-Pekka Saraste, Manfred Honeck, James Conlon, Christian Järvi i drugi. Glazbenik sudjeluje na svjetski poznatim festivalima, uključujući "Zvijezde bijelih noći" u Sankt Peterburgu, Festival Baltičko more u Švedskoj, Ravinia u Chicagu, festivali u Baden-Badenu, Edinburghu, Schleswig-Holsteinu, Rheingauu, Verbieru, Lucernu, Hong Kongu, Montreuxu, Stresi, Bukureštu, Colmaru, Yehudi Menuhin Festival u Gstaadu.

Denis Matsuev je solist Moskovske filharmonije od 1995. godine. Od 2004. godine izdaje svoju godišnju osobnu pretplatu u kojoj sudjeluju vodeći orkestri iz Rusije i inozemstva.

Glazbenik je dugi niz godina bio direktor i inspirator niza festivala, obrazovnih i obrazovnih projekata. Od 2004. održava festival Zvijezde na Bajkalu u Irkutsku (2009. dobio je titulu počasnog građanina grada), od 2005. vodi festival Crescendo, čiji se programi održavaju u različitim gradovima svijeta. Godine 2010. postao je jedan od direktora Annecy Arts Festivala (Francuska). Godine 2012. postao je umjetnički direktor I. međunarodnog festivala i natjecanja mladih pijanista Astana Piano Passion. Godine 2013., kao umjetnički direktor, vodio je natjecateljsko-festival Sberbank DEBUT u Kijevu. Godine 2016., u statusu umjetničkog ravnatelja i predsjednika organizacijskog odbora, održao je u Moskvi Prvo međunarodno natjecanje mladih pijanista Grand Piano Competition, 2018. - Drugo.

Glazbenikova posebna odgovornost je rad s Međuregionalnom dobrotvornom zakladom New Names, čiji je bivši i trenutno predsjednik. Zaklada je u svojoj više od dvadesetpetogodišnjoj povijesti odgojila nekoliko generacija umjetnika te nastavlja širiti svoje djelovanje na području potpore mladi talenti. Sveruski program "Nova imena za regije Rusije" održava se godišnje u više od 20 gradova naše zemlje.

Godine 2004. Denis Matsuev potpisao je ugovor s BMG-om, i to prvi zajednički projekt – solo album Tribute to Horowitz - osvojio nagradu Record Award 2005. Godine 2006. pijanist je ponovno osvojio nagradu Record za svoj solo album sa snimkom Četiri godišnja doba Čajkovskog i ulomcima iz glazbe baleta Petruška Stravinskog. Godine 2007. objavljen je solo disk "Nepoznati Rahmanjinov", snimljen na skladateljevom klaviru u njegovoj kući "Senar" u Luzernu. Iste godine Sony Music objavljuje snimku solistički koncert Denis Matsuev u Carnegie Hallu u New Yorku. Umjetnikova diskografija uključuje i albume snimljene sa ZKR - Sanktpeterburškim filharmonijskim orkestrom pod ravnanjem Jurija Temirkanova, ruskog narodni orkestar dirigirao Mihail Pletnjov, Simfonijski orkestar Marijinski teatar i London Simfonijski orkestar dirigirao Valery Gergiev, New York Filharmonijski orkestar u režiji Alana Gilberta.

Denis Matsuev je umjetnički direktor Zaklade Rahmanjinov. Narodni umjetnik Rusije, Nacionalni umjetnik Republika Sjeverna Osetija-Alanija, počasni umjetnik Republike Adygea, UNESCO-ov ambasador dobre volje, počasni profesor Moskovskog državnog sveučilišta nazvanog po M. V. Lomonosovu. Dobitnik nagrade Dmitrij Šostakovič, Državna nagrada Ruska Federacija u području književnosti i umjetnosti, Orden časti, Nagrada Vlade Rusije u području kulture za međunar. Muzički festival"Zvijezde na Bajkalu".

Od 2006. godine glazbenik je član Vijeća za kulturu i umjetnost pri predsjedniku Ruske Federacije. Godine 2019. dobio je Zlatnu medalju Leva Nikolajeva "za značajan doprinos obrazovanju, popularizaciji dostignuća znanosti i kulture".

Ruski državni akademski simfonijski orkestar E. F. Svetlanov

Godine 2016. Državni orkestar Rusije nazvan po E. F. Svetlanovu, jedan od najstarijih simfonijskih ansambala u zemlji, napunio je 80 godina. Prvi nastup orkestra pod ravnanjem Aleksandra Gauka i Ericha Kleibera održan je 5. listopada 1936. u Velikoj dvorani Moskovskog konzervatorija.

U različite godine Predvodio je Državni orkestar izvanrednih glazbenika Alexander Gauk (1936–1941), Nathan Rakhlin (1941–1945), Konstantin Ivanov (1946–1965) i Evgenij Svetlanov (1965–2000). Godine 2005. tim je dobio ime po E. F. Svetlanov. Godine 2000–2002 orkestar je vodio Vasilij Sinajski, a 2002–2011. — Mark Gorenstein. 24. listopada 2011. Vladimir Yurovsky imenovan je svjetskim umjetničkim direktorom grupe slavni dirigent, surađujući s najvećim opernim kućama i simfonijskim orkestrima svijeta. Od sezone 2016./17. šef-gost-dirigent Državnog orkestra je Vasilij Petrenko.

Koncerti orkestra održavani su na najpoznatijim pozornicama svijeta, uključujući Veliku dvoranu Moskovskog konzervatorija, Koncertna dvorana nazvan po Čajkovskom Boljšoj teatar Rusija, Stupna dvorana Doma sindikata, Državna kremaljska palača u Moskvi, Carnegie Hall u New Yorku, Kennedy Center u Washingtonu, Musikverein u Beču, Albert Hall u Londonu, Salle Pleyel u Parizu, Colon Nacionalna opera u Buenos Airesu, Suntory Hall u Tokiju. Godine 2013. orkestar je prvi put nastupio na Crvenom trgu u Moskvi.

Herman Abendroth, Ernest Ansermet, Leo Blech, Andrej Borejko, Aleksandar Vedernikov, Valerij Gergijev, Nikolaj Golovanov, Kurt Sanderling, Otto Klemperer, Kiril Kondrašin, Lorin Maazel, Kurt Mazur, Nikolaj Malko, Ion Marin, Igor Markevič, Evgenij Mravinski, Aleksandar Lazarev , Charles Munsch, Gintaras Rinkevičius, Mstislav Rostropovich, Saulius Sondeckis, Igor Stravinsky, Arvid Jansons, Charles Duthoit, Gennady Rozhdestvensky, Alexander Sladkovsky, Leonard Slatkin, Yuri Temirkanov, Mikhail Yurovsky i drugi istaknuti dirigenti.

Irina Arkhipova, Galina Vishnevskaya, Sergej Lemeshev, Elena Obraztsova, Maria Gulegina, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Jonas Kaufman, Dmitry Hvorostovski, pijanisti Emil Gilels, Van Cliburn, Heinrich Neuhaus, Nikolaj Petrov, Svyatoslav Richter, Maria Yudina, Valery Afanasiev, Eliso Virsaladze, Evgeny Kissin, Grigorij Sokolov, Aleksej Ljubimov, Boris Berezovski, Nikolaj Luganski, Denis Matsuev, violinisti Leonid Kogan, Jehudi Menjuhin, David Ojstrah, Maksim Vengerov, Viktor Pikaizen, Vadim Repin, Vladimir Spivakov, Viktor Tretjakov, violist Jurij Bašmet, violončelisti Mstislav Rostropovič, Natalija Gutman, Aleksandar Knjazev, Aleksandar Rudin.

Posljednjih godina popis solista koji surađuju s grupom nadopunjen je imenima pjevača Dinare Alijeve, Aide Garifulline, Waltraud Mayer, Anne Netrebko, Khibla Gerzmava, Alexandrina Pendachanskaya, Nadezhda Gulitskaya, Ekaterina Kichigina, Ildar Abdrazakov, Dmitry Korchak, Vasily Ladyuk, Rene Pape, pijanisti Marc-André Hamlen, Leif Ove Andsnes, Jacques-Yves Thibodet, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, violinisti Leonidas Kavakos, Patricia Kopachinskaya, Julia Fischer, Daniel Hope, Nikolai Znaider, Sergei Krylov, Christophe Baraty, Julian Rachlin, Pinchas Zukerman. Značajna pozornost posvećuje se i zajedničkom radu s mladim glazbenicima, uključujući dirigente Dimitrisa Botinisa, Maxima Emelianycheva, Valentina Uryupina, Mariusa Stravinskyja, Philipa Chizhevskyja, pijaniste Andreya Gugnina, Lucasa Debarguea, Philipa Kopachevskyja, Jana Lisetskyja, Dmitryja Masleeva, Alexandera Romanovskyja, Nikitu Mndoyantsa. , violinisti Alena Baeva, Ailen Pritchin, Valery Sokolov, Pavel Milyukov, violončelist Alexander Ramm.

Nakon što je 1956. godine prvi put otputovao u inozemstvo, orkestar od tada predstavlja ruska umjetnost u Australiji, Austriji, Belgiji, Hong Kongu, Danskoj, Italiji, Kanadi, Kini, Libanonu, Meksiku, Novom Zelandu, Poljskoj, SAD-u, Tajlandu, Francuskoj, Čehoslovačkoj, Švicarskoj, Južna Korea, Japan i mnoge druge zemlje.

Diskografija benda uključuje stotine ploča i CD-a koje su izdale vodeće kompanije u Rusiji i inozemstvu (Melody, Bomba-Piter, Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic i drugi). Posebno mjesto u ovoj zbirci zauzima Antologija ruskog jezika simfonijska glazba”, koji uključuje audio zapise djela ruskih skladatelja od Glinke do Stravinskog (dirigent Evgenij Svetlanov). Snimke koncerata orkestra snimile su televizije Mezzo, Medici, Rusija 1 i Kultura te radio Orfej.

Nedavno je Državni orkestar nastupio na festivalima u Grafeneggu (Austrija), Kissinger Sommer u Bad Kissingenu (Njemačka), Hong Kong Arts Festivalu u Hong Kongu, “ opera uživo”, XIII i XIV Moskovski međunarodni festival “Virtuozi gitare” u Moskvi, VIII Međunarodni festival Denis Matsuev u Permu, IV Međunarodni festival umjetnosti Čajkovski u Klinu; izvedene svjetske praizvedbe djela Aleksandra Vustina, Viktora Ekimovskog, Sergeja Slonimskog, Antona Batagova, Andreja Semjonova, Vladimira Nikolajeva, Olega Pajberdina, Efrema Podgajca, Jurija Šerlinga, Borisa Filanovskog, Olge Bočihine, ruske praizvedbe djela Beethovena - Mahlera, Skrjabina - Nemtin, Orff, Berio, Stockhausen, Tavener, Kurtag, Adams, Grise, Messiaen, Silvestrov, Ščedrin, Tarnopoljski, Genadij Gladkov, Viktor Kisin; sudjelovao na XV. međunarodnom natjecanju Čajkovski, I. i II. međunarodnom natjecanju mladih pijanista Grand Piano Competition; sedam puta predstavili godišnji ciklus edukativnih koncerata „Priče s orkestrom“; četiri puta sudjelovao na festivalu aktualne glazbe "Drugi prostor"; posjetili su gradove Rusije, Austrije, Argentine, Brazila, Velike Britanije, Perua, Urugvaja, Čilea, Njemačke, Španjolske, Turske, Kine, Japana.

Državni orkestar od 2016. godine provodi poseban projekt potpore skladateljskom stvaralaštvu koji uključuje blisku suradnju sa suvremenim ruskim autorima. Alexander Vustin postao je prvi "skladatelj u rezidenciji" u povijesti Državnog orkestra.

Za izvanredne kreativna postignuća tima od 1972. nosi počasni naziv"akademski"; 1986. odlikovan je Ordenom Crvene zastave rada, 2006., 2011. i 2017. god. dobio je zahvalnicu predsjednika Ruske Federacije.

Christopher Chen

Dirigent, pijanist, pedagog Christopher Chen jedna je od najznačajnijih ličnosti glazbena kultura moderna Kina. Zapravo, on je građanin svijeta: naizmjenično živi i radi različite zemlje(osim Kine - u Australiji i Finskoj), na različitim kontinentima, a kao gost dirigent nastupa sa simfonijskim i komornim orkestrima diljem svijeta.

Maestro Chen počeo je profesionalno studirati glazbu u Australiji, gdje je stekao diplomu iz klavira na Konzervatoriju u Queenslandu i dirigiranja na Konzervatoriju u Sydneyu. Kasnije, nakon tečaja orkestralnog dirigiranja na Sveučilištu Johns Hopkins u Baltimoreu (SAD) kod Gustava Meyera, Chen je doktorirao iz ove specijalnosti.

Na istom mjestu, u Baltimoreu, započela je i njegova dirigentska karijera: 2002. Chen je postao asistent dirigenta u Operi u Baltimoreu, a kasnije - asistent šefa dirigenta Muhai Tana u Finskoj nacionalnoj operi.

Godine 2005. Christopher Chen je nagrađen trećom nagradom na Petom međunarodno natjecanje dirigenti "Vakhtang Zhordania - treće tisućljeće" u Harkovu. Iste je godine osvojio stipendiju Herbert von Karajan za mlade dirigente i pozvan je da nastupi s Bečkom filharmonijom na Salzburškom festivalu.

Od tada glazbenik redovito i uspješno dirigira orkestrima u Europi, Aziji i Americi. Među njima su Škotski simfonijski orkestar BBC-ja iz Atene državni orkestar, Baltimore komorni orkestar, simfonijskim orkestrima Jacksonvillea (SAD) i Winnipega (Kanada). U Kini je surađivao s Nacionalnim simfonijskim orkestrom, Šangajskom filharmonijom, Jiangsuom, Macauom, Kaohsiungom, Tajvanom i dr. U Australiji sa Simfonijskim orkestrom Queenslanda, Tasmanije i Melbournea.

Godine 2007. Chen je imenovan glazbeni direktor i šef dirigent Simfonijskog orkestra Jiangsu. Kasnije je preuzeo položaje umjetnički direktor Suzhou Arts and Culture Center (SSCAC), profesor dirigiranja i magistarski program na Shanghai Conservatory of Music.

U rujnu 2013. Chen je preuzeo konzervatorij na Sveučilištu znanosti i tehnologije Suzhou. Njegovim zalaganjem porastao je međunarodni status Konzervatorija, potpisani su ugovori o suradnji s Akademijom Sibelius u Helsinkiju i Konzervatorijem Puccini u La Speziji (Italija). Chen je dirigirao zborom Konzervatorija, koji je pobijedio Zlatna medalja na najvećem zborsko natjecanje u Kini - nacionalno natjecanje zborova Zlatno zvono.

Od 2014. Christopher Chen dirigent je Baroknog orkestra Camerata u Tajvanu i Simfonijskog orkestra mladih Tapiola u Finskoj.

Maestro redovito dirigira produkcijama u operne kuće mnoge zemlje. Repertoar mu je Madama Butterfly, Rigoletto, Saloma, Turandot, čarobna frula“, “Svi to rade”, “Figarovo vjenčanje”, “Lakme”, “Carmen”, “Lady Macbeth Okrug Mtsensk” i dr. Na poziv Valerija Gergieva, Chen je dirigirao predstavom “La Traviata” u Marijinskom teatru.

Godine 2016. preuzeo je Christopher Chen direktor tvrtke i umjetnički ravnatelj novog Centra izvedbena umjetnost Nanjing (provincija Jiangsu), najveći u Aziji (8000 mjesta). Ceremonija otvaranja Centra, koju je vodio Chen, prepoznata je kao jedan od najdojmljivijih kazališnih spektakala u kineskoj povijesti: prisustvovali su joj Zubin Mehta, Valery Gergiev, Leif Segerstam, Anna

Netrebko (ovo je bio njezin debi u Kini), Denis Matsuev, Xavier de Maistre, Bečka filharmonija, Kineski nacionalni simfonijski orkestar i Münchenska filharmonija.

Christopher Chen također je direktor i profesor emeritus u Centru za inovacije u muzikologiji, skladanju i izvedbi na Sveučilištu Zhejiang u Hangzhouu.

U srpnju 2018. dirigent je predstavljao Rusiju i Kinu u kulturni program BRICS samit održan u Johannesburgu (Južna Afrika).

Christopher Chen jedan je od stručnjaka u jedinstvenom programu Thousand Talents, koji znanstvenike koji su uspjeli u inozemstvu vraća u Kinu.

Denis Matsuev najtalentiraniji je ruski virtuozni pijanist. Matsuev nastupa s najpoznatijim bendovima u SAD-u, Njemačkoj, Francuskoj, Velikoj Britaniji. Denis Matsuev nastupio je kao solist na 15 000. koncertu Njujorške filharmonije - ovaj je koncert dobio najveće pohvale kritike i širok odjek u javnosti.

Ljubav prema glazbi naslijedio je budući pijanist: Matsuev je odrastao u obitelji glazbenika. Godine 1991., u dobi od 16 godina, Denis Matsuev postao je laureat Međunarodne dobrotvorne javni fond“Nova imena” zahvaljujući kojima je s koncertima proputovao više od 40 zemalja. Godine 1995. Denis Matsuev postao je solist Moskovske državne filharmonije.

Pijanistov rad savršeno spaja inovativnost i tradiciju, njegove izvedbe pogađaju u samo srce i dugo se pamte. Matsuev upravlja raznim projektima i voditelj je festivala kao što su "Zvijezde Bajkala", "Crescendo", "Astana Piano Passion" i drugi. Denis Matsuev ima aktivan javni položaj sudjeluje u dobrotvornim aktivnostima. Danas je na čelu Zaklade Nova imena, čiji je nekoć bio učenik.

Denis Matsuev - nastupi u sezoni 2019-2020*

23. rujna 2019. - početak u 19.00 sati

Moskovska međunarodna kuća glazbe, dvorana Svetlanovsky / Rusija, Moskva
X Moskovski glazbeni festival "Vladimir Spivakov poziva"
Koncert s Nacionalnim filharmonijskim orkestrom Rusije
Dirigent:

Program: Pjotr ​​Čajkovski, Sergej Rahmanjinov

25. rujna 2019. - početak u 20 sati

Velika dvorana/ Rusija, Sankt Peterburg
Otvaranje filharmonijske sezone
Koncert za rođendan D. D. Šostakoviča
Dirigent:
Uz sudjelovanje počasnog tima Ruskog akademskog filharmonijskog simfonijskog orkestra
Na programu su djela Dmitrija Šostakoviča, Gustava Mahlera

27. rujna 2019. - početak u 20.00 sati

/ Théâtre des Champs-Élysées / Francuska, Pariz
Solistički koncert
Partija klavira: Denis Matsuev
Na programu su djela Ludwiga van Beethovena, Sergeja Rahmanjinova, Petra Čajkovskog

10. listopada 2019. - početak u 19.00 sati

/ Rusija Moskva
Koncert s Ruskim nacionalnim simfonijskim orkestrom mladih
Posvećeno herojima Rževa Dobrotvorni koncert
Dirigent: Alexander Sladkovsky
Solist: Denis Matsuev (klavir)
Program: Sergej Vasiljevič Rahmanjinov, Petar Iljič Čajkovski

20. listopada 2019. - početak u 14.00 sati

/ Carnegie Hall / SAD, New York
Solistički koncert
Partija klavira: Denis Matsuev
Na programu su djela Franza Liszta, Petra Čajkovskog, Igora Stravinskog

31. listopada 2019. - početak u 19.30 sati

Koncert s Londonskim simfonijskim orkestrom
Dirigent: Gianandrea Noseda
Solist: Denis Matsuev (klavir)
Londonski simfonijski orkestar (Londonski simfonijski orkestar)
Na programu su djela Benjamina Brittena, Sergeja Prokofjeva, Dmitrija Šostakoviča

3. studenog 2019. – početak u 19 sati

/ Barbican Hall / Velika Britanija, London
Koncert s Londonskim simfonijskim orkestrom
Dirigent: Gianandrea Noseda

Na programu su djela Nikolaja Rimskog-Korsakova, Sergeja Prokofjeva, Petra Čajkovskog

12. studenog 2019. – početak u 19.30 sati

/ Vienna Konzerthaus / Austrija, Beč
Solistički koncert
Partija klavira: Denis Matsuev
Program: Robert Schumann, Sergej Rahmanjinov, Pjotr ​​Čajkovski, Sergej Prokofjev

28. i 30. studenog 2019. - početak u 15.30 sati
29. studenog i 2. prosinca 2019. - početak u 19.30 sati
1. prosinca 2019. – početak u 11.00 sati

, Velika dvorana / Musikverein: Großer Saal / Austrija, Beč
Koncert s Bečkim filharmonijskim orkestrom
Dirigent:
Solist: Denis Matsuev (klavir)
Na programu su djela Bele Bartoka, Sergeja Rahmanjinova, Mauricea Ravela

24. prosinca 2019. - početak u 19.00 sati

/ Rusija Moskva
Koncert s Denisom Matsuevim i Ruskim nacionalnim orkestrom
Dirigent:
Solist: Denis Matsuev (klavir)
Program: Richard Strauss, Franz Liszt

23. i 24. siječnja 2020. - početak u 20.00 sati

/ Gewandhaus / Njemačka, Leipzig
Koncert sa simfonijskim orkestrom Gewandhaus iz Leipziga
Dirigent:
Solist: Denis Matsuev (klavir)
Program: djela Sergeja Prokofjeva, Dmitrija Šostakoviča

Za kupnju ulaznica obratite se našem osoblju.
Preporučamo da ulaznice rezervirate unaprijed kako biste mogli uživati ​​u najvećem izboru po najatraktivnijim cijenama.

TAKOĐER IMAMO MOGUĆNOST REZERVACIJE HOTELSKOG SMJEŠTAJA ZA VAS, ZRAKOPLOVNI LET I DODATNE USLUGE (VIZA, ZDRAVSTVENO OSIGURANJE, NARUDŽBA TRANSFERA I IZLETA). ZA IZRAČUN TROŠKOVA, KONTAKTIRAJTE NAŠE UPRAVITELJE.

*Napominjemo da kazališta zadržavaju pravo promjene sastava umjetnika koji sudjeluju u predstavama