Artis itu menggambarkan gereja pada hari musim panas yang cerah. Komposisi berdasarkan lukisan karya S.V.

Doktor Sejarah Seni Sergei Vasilievich Gerasimov juga seorang yang terkenal seniman rakyat dan seorang pelukis. Semua kecintaannya pada alam, yaitu pada pemandangan tempat asalnya, ia tunjukkan dalam lukisannya. "Gereja Syafaat di Nerl" mengacu pada karya-karya semacam itu. Gereja itu sendiri dibangun pada masa Andrei Bogolyubsky. Legenda mengatakan bahwa sang pangeran sangat sedih setelah kematian putra kesayangannya, yang tewas dalam pertempuran, dan membangun sebuah gereja untuk mengenangnya. Itu dibangun di tepi Sungai Nerl dan menyenangkan semua orang dengan keindahannya. Sergey Gerasimov tidak tetap acuh tak acuh terhadap kecantikan seperti itu.

Di atas kanvasnya "Gereja Syafaat di Nerl", penulis paling banyak memilih tempat kehormatan di tengah kanvas, di antara alam yang indah. Seluruh gambar bersinar dengan kecerahan warna. Mereka semua begitu jenuh sehingga tampak seluruh gambar ditaburi kilauan. Penulis mengecat rerumputan dengan warna hijau cerah dengan semburat bunga kuning. Air di sungai berwarna biru kebiruan, menarik dengan kemurniannya. Langit biru cerah dan tertutup awan berbulu putih. Mereka sama sekali tidak menggelapkan hari yang cerah, tetapi sebaliknya, mereka memberikan misteri dan misteri tertentu. Gereja itu sendiri murni, ringan, berwarna putih, hanya atap dan kubahnya yang terbuat dari emas. Penulis juga menggambarkan seorang ibu muda dengan seorang anak di pantai. Gadis itu bermain dan memetik bunga, dan ibunya ada di sana. Detail ini mengisi keseluruhan gambar dengan kebaikan dan kehangatan. Melambangkan kombinasi keajaiban dan kenyataan di tempat suci.

Kedamaian dan ketenangan datang dari lukisan karya Sergei Gerasimov tentang Gereja Syafaat di Sungai Nerl. Gereja agung berdiri dengan bangga di atas bukit dan menjaga kedamaian spiritual umat paroki. Perasaan tenang dan terlindungi dirasakan oleh setiap orang yang memandangi Gereja Syafaat yang indah ini di atas kanvas Sergei Gerasimov.

Gambar kuil dan gereja adalah salah satu tema favorit pelukis Rusia. Artis telah berulang kali digambarkan struktur arsitektur di latar belakang pemandangan yang indah. Banyak pengrajin yang secara khusus tertarik dengan gereja-gereja kecil Rusia kuno, seperti Gereja Syafaat di Nerl.

Gereja ini dibangun berabad-abad yang lalu, pada tahun 1165, dan dinamai menurut Syafaat Suci Rusia. Menurut legenda, Andrei Bogolyubsky sendiri yang memilih tempat pembangunan gereja tersebut. Gereja miniatur dan anggun inilah, yang terletak di tepi Sungai Nerl, yang digambarkan oleh seniman S.I. Gerasimov dan S.A. Baulin.

Gereja Syafaat di Nerl ditampilkan dalam lukisan seniman terkenal dengan suasana hati yang berbeda. Jika Gerasimov menunjukkan hari yang cerah dan penuh warna dengan berbagai cara, maka di kanvas Baulin Anda bisa melihat hari yang suram dan mendung. Gereja Syafaat ditampilkan dalam lukisan-lukisan ini sebagai simbol kebaikan, keindahan, dan hubungan spiritual manusia dengan alam.

Gerasimov menggambarkan kuil di tengah kanvas. Tampaknya gereja dan alam adalah satu kesatuan yang utuh. Pada saat yang sama, candi adalah ciptaan manusia. Gereja terletak hampir di tengah komposisi. Meskipun demikian, tidak ada rasa simetri, kejelasan, dan kelengkapan yang ketat. Jika Anda melihat gambar ini, sepertinya Anda bisa berjalan di sepanjang tepi sungai, naik ke gereja dan melihatnya lebih dekat. Citra hari yang cerah hanya memperkuat keinginan ini. Seniman menunjukkan keharmonisan alam dan gereja buatan manusia, suasana hati yang cerah, keyakinan bahwa perasaan ini tidak akan pernah hilang.

Dalam lukisan Baulin, Gereja Syafaat di Nerl digambarkan sangat dekat. Teknik ini tidak dipilih oleh artis secara kebetulan. Detail arsitektur candi dijabarkan dengan sangat hati-hati, dan dengan latar belakang langit gelap yang suram, gereja terlihat sangat cerah. Kemurnian dan kepolosan tempat candi berada sangat ditekankan: pantulan di sungai, tepian yang ditumbuhi rumput, Birch putih di seberang tepi sungai. Dengan demikian, pelukis menciptakan suasana khusus dan menunjukkan bahwa cahaya dan keyakinan dapat mengatasi kesulitan dan masalah apa pun.

Gereja Syafaat di Nerl ditampilkan dalam lukisan Gerasimov dan Baulin sebagai simbol kebaikan, keindahan, dan hubungan spiritual manusia dengan alam. Setiap sapuan seniman, pilihan warna, beberapa detail menunjukkan bahwa para pelukis melukis kanvas-kanvas ini dengan gentar. Karenanya, lukisan-lukisan ini selalu menimbulkan kekaguman dan pemikiran yang cemerlang.

    • Stanislav Yulianovich Zhukovsky adalah seorang seniman terkenal Rusia. Lukisannya dikenal di banyak negara di dunia. Terlepas dari kenyataan bahwa Stanislav Yulianovich berasal dari Polandia-Belarusia, dia selalu menganggap Rusia sebagai tanah airnya. Itulah sebabnya sebagian besar lukisannya menggambarkan pemandangan Rusia. Salah satu karyanya yang paling terkenal adalah "Autumn. Veranda". Pemandangan ini mencerminkan salah satu musim terindah - musim gugur. Selama periode ini, semua alam bersiap untuk hibernasi awal musim dingin, tetapi pertama-tama mengeluarkan semua […]
    • Opsi pertama yang saya lihat di depan saya sangat gambar terang Artis Rusia Alexander Yakovlevich Golovin. Namanya Bunga dalam Vas. Ini adalah kehidupan diam, yang penulisnya ternyata sangat hidup dan gembira. Ini memiliki banyak peralatan rumah tangga dan bunga berwarna putih. Penulis menggambarkan banyak detail dalam karya tersebut: vas untuk permen, gelas keramik emas, patung tanah liat, toples mawar, dan wadah kaca dengan karangan bunga besar. Semua barang ada di taplak meja putih. Syal warna-warni dilemparkan ke sudut meja. Tengah […]
    • Saat Anda melihat lukisan Viktor Mikhailovich Vasnetsov, Anda merasakan kebanggaan yang menyelimuti seniman hebat itu atas tanah airnya. Ada perasaan dan melihat gambar "Bayan". Mungkin kanvas tidak bisa menyampaikan maksud pengarangnya secara lisan kepada kita, tetapi kita selalu memiliki kesempatan untuk memahami maknanya dengan melihat semua detail dan gambaran dalam gambar tersebut. Mungkin tampak tidak bisa dimengerti mengapa aktor- narator Bayan tidak duduk di tengah. Tetapi kecil kemungkinan artis tersebut melakukannya secara tidak sengaja. Dalam setiap goresan penulis […]
    • Artis Rusia Ilya Semyonovich Ostroukhov lahir pada tahun 1858. keluarga pedagang, di mana pelukis berbakat lahir, cukup kaya, sehingga Ilya Semyonovich mengenyam pendidikan yang layak. Musik, sejarah alam, beberapa bahasa asing- ini hanyalah daftar kecil dari kemampuan serbaguna artis masa depan. Lukisan selalu menarik perhatian Ilya, tetapi secara nyata dan serius, ia mulai mencoba dirinya sendiri sebagai penulis pemula pada usia yang cukup sadar. Pada usia dua puluh satu tahun, dia mulai menulis […]
    • Fedor Reshetnikov - terkenal artis soviet. Banyak dari karyanya didedikasikan untuk anak-anak. Salah satunya lukisan "Boys", dilukis pada tahun 1971. Itu dapat dibagi menjadi tiga bagian. Karakter utama dari gambar ini adalah tiga anak laki-laki. Terlihat mereka naik ke atap agar lebih dekat ke langit dan bintang. Seniman berhasil menggambarkan larut malam dengan sangat indah. Langit berwarna biru tua, tetapi tidak ada bintang yang terlihat. Mungkin itu sebabnya anak laki-laki itu naik ke atap untuk melihat bagaimana bintang pertama muncul. Di latar […]
    • Kemampuan untuk mengekspresikan nuansa suasana hati yang paling halus menemani Isaac Ilyich Levitan cara kreatif. Menghindari pemandangan spektakuler di luar, dia berusaha untuk mengekspresikan keresahan emosional, menggambarkan motif yang disukai hati orang Rusia. Pedesaan, sekilas plot lukisan membawa beban emosional yang kuat. Pernyataan ini sepenuhnya berlaku untuk "Dandelion" -nya. Bukan tanpa alasan Levitan kembali dari jalan-jalan tanpa sketsa pada suatu pagi di musim panas. Di tangannya ada karangan bunga dandelion, yang […]
    • Saya ingin berbicara tentang lukisan karya I.E. Grabar " biru februari". YAITU. Grabar adalah seniman Rusia, pelukis lanskap abad ke-20. Kanvas tersebut menggambarkan hari musim dingin yang cerah di hutan pohon birch. Matahari tidak digambarkan di sini, tetapi kami melihat kehadirannya. Bayangan ungu jatuh dari pohon birch. Langit cerah, biru, tanpa awan. Seluruh padang rumput tertutup salju. Itu ada di atas kanvas dengan corak berbeda: biru, putih, biru. Pada latar depan kanvas berdiri pohon birch yang besar dan indah. Dia tua. Hal ini ditunjukkan dengan batang yang tebal dan cabang yang besar. Di dekat […]
    • Novel Turgenev "Fathers and Sons" muncul di buku Russkiy Vestnik bulan Februari. Novel ini, jelas, merupakan pertanyaan ... merujuk generasi muda dan dengan lantang menanyakan pertanyaan kepadanya: "Orang seperti apa kamu?" Inilah arti sebenarnya dari novel. D. I. Pisarev, Realis Yevgeny Bazarov, menurut surat I. S. Turgenev kepada teman-temannya, "tokoh saya yang paling lucu", "ini adalah gagasan favorit saya ... di mana saya menghabiskan semua cat yang saya miliki." "Gadis pintar ini, pahlawan ini" muncul di hadapan pembaca dalam bentuk […]
    • Novel "The Master and Margarita" tidak sia-sia disebut "novel matahari terbenam" karya M. Bulgakov. Selama bertahun-tahun dia membangun kembali, menambah dan memoles pekerjaan terakhirnya. Segala sesuatu yang dialami M. Bulgakov dalam hidupnya - baik bahagia maupun sulit - dia berikan semua pemikiran terpentingnya, seluruh jiwanya dan semua bakatnya untuk novel ini. Dan lahirlah ciptaan yang benar-benar luar biasa. Karya itu tidak biasa, pertama-tama, dalam hal genre. Peneliti masih belum bisa menentukannya. Banyak yang menganggap The Master dan Margarita sebagai novel mistis, […]
    • “Saya suka novel ini lebih dari semua barang saya,” M. Bulgakov menulis tentang novel “ penjaga putih". Benar, novel puncak The Master dan Margarita belum ditulis. Tapi, tentu saja, "Pengawal Putih" menempati tempat yang sangat penting warisan sastra M. Bulgakov. Ini adalah novel sejarah, kisah yang tegas dan menyedihkan tentang titik balik besar revolusi dan tragedi perang saudara, tentang nasib orang-orang di masa-masa sulit ini, seolah-olah dari ketinggian waktu, penulis melihat ini tragedi, meskipun Perang sipil baru saja berakhir. "Bagus […]
    • Dibuat delapan abad yang lalu oleh kejeniusan orang Rusia, The Lay mempertahankan pentingnya model yang tidak pernah pudar untuk saat ini, untuk masa depan - baik dengan suara patriotiknya yang kuat, dan kekayaan konten yang tiada habisnya, dan puisi unik dari semuanya. elemen. Untuk Rus Kuno gaya yang sangat dinamis. Dia menemukan dirinya dalam arsitektur, lukisan dan sastra. Ini adalah gaya di mana segala sesuatu yang paling penting dan indah tampak megah. Penulis sejarah, penulis kehidupan, kata-kata gereja […]
    • Sonya Marmeladova untuk Dostoevsky sama dengan Tatyana Larina untuk Pushkin. Kami melihat kecintaan penulis pada pahlawan wanita di mana-mana. Kami melihat bagaimana dia mengaguminya, berbicara tentang Tuhan, dan di suatu tempat bahkan melindunginya dari kemalangan, tidak peduli betapa anehnya kedengarannya. Sonya adalah simbol, cita-cita ketuhanan, pengorbanan atas nama menyelamatkan umat manusia. Dia seperti benang penuntun, seperti model moral, terlepas dari pekerjaannya. Sonya Marmeladova adalah antagonis Raskolnikov. Dan jika kita membagi para pahlawan menjadi positif dan negatif, maka Raskolnikov akan […]
    • Satu dari puisi terakhir Lermontov, hasil liris dari berbagai pencarian, tema, dan motif. Belinsky menganggap puisi ini sebagai salah satu hal yang paling dipilih di mana "semuanya milik Lermontov". Tidak simbolis, menangkap suasana hati dan perasaan dalam "hadiah liris" mereka dengan kesegeraan instan, namun seluruhnya terdiri dari kata-kata lambang yang sangat penting di dunia Lermontov, yang masing-masing memiliki sejarah puitis yang panjang dan dapat diubah. Dalam bernyanyi bersama - tema nasib kesepian. "Silia […]
    • Untuk cerita pendek “French Lessons” cukup panjang. Ini masih genre pendek. Mari kita mengingat Chekhov A.P. atau Zoshchenko M.M. yang sama Dalam dua atau tiga halaman - keseluruhan cerita, kehidupan penuh darah! Dan sungguh bahasa yang "enak", bahkan memakannya seperti pai apel! V. Rasputin adalah "bidang beri" yang sama sekali berbeda. Ini serius, psikologis, bahkan tragis. Dalam konteks bibliografinya, "Pelajaran Prancis" muncul sebagai semacam lelucon lucu, sketsa cat air dari seorang seniman yang bosan dengan lukisan cat minyak raksasa, […]
    • Akhirnya, di sinilah aku lagi. Sepotong surgaku, pantai favoritku. Setiap musim panas saya datang ke sini, dan betapa senangnya di sini, betapa senangnya kembali ke sini lagi ... Saya duduk di tepi pantai dan belum sepenuhnya percaya bahwa ada begitu banyak hari musim panas yang indah di depan sehingga tidak ada perlu terburu-buru ke mana saja, tetapi Anda bisa duduk diam, dan mengagumi laut, dan mendengarkan tangisan burung camar. Lagu Zemfira berputar di kepalaku, sesuatu tentang "langit, laut, awan" ... Ini semua yang aku lihat sekarang, yang sudah lama ingin aku lihat. Di belakang tegang […]
    • Ketika orang bertanya kepada saya apa yang saya ketahui tentang perang, saya selalu tersesat. Bukannya saya tahu lebih banyak atau lebih sedikit tentang perang daripada anak sekolah pada umumnya. Kami belajar sejarah di sekolah, banyak karya sastra didedikasikan untuk perang. Tentu saja, saya ingat tanggal awal dan akhir Perang Dunia Pertama dan Kedua. Faktanya adalah saya dengan tulus berpikir bahwa perang adalah penemuan umat manusia yang paling mengerikan, dan sulit untuk membicarakannya. Tidak ada kejahatan yang lebih besar daripada perang. Dia tidak punya alasan, tapi selalu ada alasan. Dostoevsky berbicara tentang perlunya […]
    • "The Tale of Igor's Campaign", yang dibuat lebih dari delapan abad yang lalu, adalah monumen terpenting budaya Rusia kuno. Dia dipelajari, dikagumi dan dicoba untuk dipahami. Mungkin kita tidak akan pernah bisa memahami kedalaman dan kebijaksanaan penuh dari mahakarya ini. Para peneliti The Tale of Igor's Campaign sampai pada kesimpulan bahwa karya ini tidak menceritakan tentang seseorang, tetapi tentang seluruh negeri Rusia saat itu. Gambar Pangeran Igor bersifat kolektif dan melambangkan semua pangeran Rus Kuno. Di satu sisi, penulis melihat pada pahlawannya […]
    • Satu dari fitur penting Sastra Rusia abad ke-19 diakui perhatian dekat Ke jiwa manusia. Dapat dikatakan dengan tepat bahwa tokoh utama abad ini adalah kepribadian seseorang dalam segala keragaman seginya. Seseorang dengan tindakan dan pikirannya, perasaan dan keinginannya selalu menjadi pusat perhatian para ahli kata. Penulis dari waktu yang berbeda mencoba melihat ke sudut paling rahasia jiwa manusia, untuk menemukannya alasan sebenarnya banyak tindakannya. Dalam citra dunia batin seseorang […]
    • Kisah "Pemuda" oleh Leo Tolstoy mengungkapkan kepada kita semua pengalaman, impian, dan perasaan protagonis dari karya tersebut - Nikolai Irtenyev. Sepanjang cerita, sang pahlawan mengungkapkan dirinya, berusaha mewujudkan "aku" -nya. Sangat penting bahwa cerita ini sebagian besar bersifat otobiografi. Di awal cerita, Nikolai memberi tahu kita bahwa "tujuan seseorang adalah keinginan untuk perbaikan moral". Ini adalah awal masa muda baginya. Nicholas berusia 16 tahun. Tidak ada yang mulia tentang dia, katanya. Dia tidak puas dengan banyak […]
    • Di suatu tempat saya membaca dan mengingat gagasan bahwa ketika konten politik sebuah karya mengemuka dalam seni, ketika perhatian diberikan terutama pada konten ideologis, kepatuhan terhadap ideologi tertentu, melupakan kesenian, seni dan sastra mulai merosot. "Apa yang harus dilakukan?" Chernyshevsky, karya Mayakovsky, dan sama sekali tidak ada anak muda yang mengetahui novel "ideologis" tahun 20-30-an, katakanlah, "Semen", "Sot", dan lainnya. Saya pikir itu berlebihan [...]
  • Gereja Syafaat di Nerl

    Melihat lukisan Gerasimov "Gereja Syafaat di Nerl", perasaan hening dan tenang muncul di dalam. Di sebelahnya, setiap orang seni ingin berkreasi, terinspirasi oleh penampilannya. Gereja ini, berdiri di atas bukit, yang berarti kedekatan total dengan Tuhan, mengundang orang yang lewat dengan misteri, keseimbangan batin, dan kubahnya yang cemerlang dalam cahaya. Kubah membentang langsung ke langit biru, menunjukkan daya tariknya.

    Gereja ini dibangun dari batu seputih salju, di mana, mungkin, retakan kecil terlihat karena beberapa tahun terakhir ... Tapi ini tidak mencegah dinding seputih salju membangkitkan perasaan hangat dan lembut pada pengunjung. Sinar matahari yang terang dan murni jatuh di atasnya. Itu dibangun oleh Pangeran Andrei Bogolyubsky, untuk menghormati putranya, yang tewas dalam pertempuran. Tampaknya gereja dibangun bersamaan dengan bukit, kombinasi itu ternyata terlalu cocok. Dan meski bangunan itu tergambar dalam gambar di kejauhan, semuanya masih terlihat. detail terkecil, hingga relief pada fasad.

    Refleksi gereja di anak sungai yang mengalir, seolah-olah, memberikan kelanjutannya, menampilkan dirinya semakin indah. Seseorang merasa bahwa dia bermandikan pantulan di awan, yang sebenarnya mengaguminya dari atas. Tidak ada keributan kota di sekitar gereja. Itu dikelilingi di semua sisi hanya oleh alam, keheningan dan dalam harmoni yang sempurna. Pohon birch yang cantik menyanyikan getar ajaibnya untuknya, menyelimutinya dengan angin sepoi-sepoi. Di dekat bukit, ada perahu kecil yang membantu berpindah dari satu pantai ke pantai lainnya. Kalau tidak, bagaimana cara mendapatkan keindahan surgawi seperti itu? Di dekat pepohonan, orang dapat mengamati orang-orang pergi, jelas berjalan dari gereja. Sedikit lebih dekat ke latar depan, seorang gadis muda akan jatuh ke mata kita, mencengkeram tangannya, dan roknya berkibar tertiup angin sepoi-sepoi ... Dia mengagumi keindahan alam dan gereja. Seorang anak berlari di sampingnya, belum memahami keindahan pemandangan.

    Gerasimov, melukis fotonya, ingin menyampaikan musim hangat dan kecerahan hari itu. Ini bekerja dengan baik untuknya. Dia memilih warna-warna cerah untuk semua yang ada di gambar. Rumput hijau, putih, seperti kapas, langit, kuil seputih salju memancarkan kehangatan hari itu. Gambar itu mampu menginspirasi dan mengagumi. Faktor-faktor inilah yang berbicara tentang profesionalisme seniman. Hingga saat ini, gambar ini sangat populer di kalangan seniman, fotografer, penulis, yang menggunakannya sebagai sumber inspirasi mereka sendiri.

    Deskripsi 2

    Apa itu gambar yang indah! Ada begitu banyak cahaya di dalamnya, begitu banyak bunga yang lembut ...

    Saya sangat menyukai waktu tahun ini ketika musim semi berubah menjadi musim panas. Menurut saya itu ada dalam gambar. Sayurannya masih sangat segar. Gereja putih menonjol dengan sangat cerah. Dia memiliki satu kubah, dia terlihat sangat tegas dan khusyuk.

    Kelokan sungai digambarkan dengan sangat indah. Awan terpantul di air, tanaman hijau sangat indah.

    Ada juga pahlawan di gambar. Di latar depan adalah seorang wanita berbaju putih dan merah muda. Dia bersama seorang anak kecil. Mungkin ini adalah tamasya pertamanya. Artinya, sadar, bukan saat dia tidur di kursi roda dan melihat dunia melalui tirai. Di sini bayi bermain dengan bunga dan tumbuhan. Ini adalah dunia yang benar-benar baru baginya.

    Di sebelah kanan adalah sekelompok orang. Saya pikir mereka biarawati. Mungkin mereka ada di sini untuk urusan kuil - pertukaran pengalaman. Atau mereka hanya biarawati setempat, jadi mereka berjalan-jalan dari kebaktian pagi.

    Bahkan ada perahu di sebelah kiri sungai. Tidak ada seorang pun di dalamnya. Turis itu pasti sudah memasuki gereja.

    Dekat rumah gereja, pohon. Rumah-rumahnya cerah dan lucu. Jelas bahwa ini bukanlah sebuah biara, tetapi sebuah gereja - orang-orang tinggal di sebelahnya. Mungkin mereka terkait dengan gereja. Mereka bisa menjual suvenir di pintu masuk, menawarkan tamasya di sepanjang sungai. Atau hanya orang-orang yang menyukai pemandangan indah.

    Di kejauhan, terlihat kapel putih lain dengan kubah yang khas. Secara umum, ini adalah tempat sabun, di mana terdapat banyak monumen gereja. Maksud saya, hanya gereja-gereja kuno yang aktif. Di sinilah peziarah datang dari seluruh dunia. Bahkan anehnya belum ada tempat parkir untuk bus yang terlihat. Meskipun mungkin hari tua.

    Saya suka gambarnya. Pertama-tama, bunga: merah muda sangat menyenangkan di sini (di awan dan di sungai). Saya suka perasaan tenang dan gembira, dan bahkan kesegaran. Gambar yang bagus dan cerah. Saya berharap tempat itu pada kenyataannya sama indahnya. Dan tidak ada bus wisata!

    Deskripsi penalaran pada gambar

    Pemandangan ini sudah menangkap pikiran dan mata, orang hanya perlu melihat gambarnya. Gereja, sebagai personifikasi ketenangan dan keheningan, membawa ke dalam jiwa keinginan yang tak tertahankan untuk mengunjunginya dan menghadiri kebaktian. Rasakan kedamaian yang tidak hanya memberikan fasad luarnya, tetapi juga lingkungan alam yang menyelimuti vihara suci dengan keindahannya yang luar biasa.

    Penulis gambar secara ajaib menggunakan nuansa nada yang mempesona dunia batin siapa yang tahu bagaimana mengagumi kecantikan sejati. aliran bersih Air jernih- konfirmasi kejelasan yang dibawa gereja. Seniman itu mampu menggambarkan skema warna penghijauan sebagai latar masa depan, melahirkan kehidupan.

    Motif utama dari gambar tersebut adalah gereja. Seperti pengantin wanita cantik berjubah putih, duduk di singgasana dan dilindungi oleh alam itu sendiri, dia menghiasi pemandangan dan membawanya dengan memadai arti yang dalam dalam memahami alam semesta dan makhluk. Bukit berharga yang menjadi dasar gereja digambarkan oleh sang master sebagai perancah khusus yang dapat menyelamatkan monumen ini dari bahaya apa pun.

    Properti nasional ini mampu menarik makhluk apa pun yang mampu menembus rahasianya. Dia penampilan- ini hanyalah permulaan dari apa yang dapat menyebabkan impuls tertentu. Setiap kubah gereja membawa informasinya masing-masing. Ini karya nyata seni kuno, di mana kubah atas membentang ke langit dan diakhiri dengan kubah kubah halus, memberikan harapan untuk perlindungan.

    Tidak hanya lingkungan sekitar gereja, tetapi juga ruang di atasnya berbicara tentang kecintaan pencipta gambar terhadap ciptaannya, tempat ia menaruh pengalaman dan kebangkitan emosinya. Limpahan langit yang indah secara volumetrik mengungkapkan kedalaman dan kepenuhannya.

    Gambaran ini mendukung keabadian dalam pengertian generasi modern mencerminkan masa lalu dan mengingatnya. Warisan seniman Rusia yang begitu murah hati mampu mengungkap paling banyak kualitas terbaik penikmat seni yang akan mengagumi keaktifan ciptaannya. Ini sangat jelas mencerminkan koeksistensi sifat abadi dan ciptaan manusia - tempat tersuci di mana dia bisa tetap menjadi dirinya sendiri, mengungkapkan semua rahasia, impian, dan keinginannya.

    Gambar ini dapat mewujudkan impian setiap orang yang tidak dapat melihat dengan mata kepala sendiri struktur menakjubkan nenek moyang mereka. Seseorang hanya perlu melihat karya ini di atas kanvas - dan mimpi menjadi kenyataan. Seolah-olah pria itu sendiri menemukan dirinya di halaman, dekat gereja, dan menyaksikan hadiah paling langka yang tersisa untuknya untuk kesenangan merenungkan keajaiban.

    kelas 8

    Deskripsi esai pada gambar Gereja Syafaat di Nerl Gerasimov

    Kanvas "Church of the Intercession on the Nerl" dilukis oleh seorang seniman yang kebanyakan melukis pemandangan. Di dalamnya, dia mengungkapkan keindahan tanahnya yang sederhana namun megah. Contohnya adalah kanvas "Church of the Intercession on the Nerl". Melihatnya, tidak ada satu orang pun yang bisa tetap acuh tak acuh.

    Kuil itu didirikan di bawah Andrei Bogolyubsky. Legenda mengatakan bahwa sang pangeran sangat sedih setelah kematian putranya. Untuk mengenangnya, dia mendirikan sebuah Kuil, yang dibangun di tepi sungai dan mempesona semua orang dengan kemegahannya. Artis itu sendiri tidak kedinginan dengan kecemerlangan seperti itu.

    Lukisan di tengah menunjukkan gereja pada hari yang cerah. Seniman memberinya tempat terpenting di bagian tengah kanvas di pelukan alam yang apik, dan bentangan luas terbentang. Gereja itu sendiri berdiri di atas mimbar, seperti penjaga batu putih agung yang telah menjadi miliknya kepala emas di langit biru dengan awan putih subur. Awan ini membuat gambarnya sangat tidak biasa. Ada perasaan bahwa Kuil muncul dari bumi bersama dengan ketinggian tempatnya berdiri. Dan pantulan di air adalah kelanjutan misteriusnya yang luar biasa. Gereja itu seolah-olah tidak dibuat oleh pengrajin, tetapi diciptakan oleh surga.

    Di atas kanvas juga terlihat - padang rumput hijau yang indah, di belakangnya sungai biru mengalirkan airnya.

    Sungai Nerl diam-diam membiarkan airnya mengelilingi Gereja, Perahu itu bergoyang di atas air, meskipun faktanya tidak mungkin untuk melihatnya. Itu ada dalam imajinasi pemirsa. Seorang wanita muda dengan seorang anak berjalan di tepi sungai di seberang Gereja. Sawah dan padang rumput terlihat di kejauhan.

    Saat melihat kanvas ini, penonton memiliki banyak hal perasaan positif. Dan melihat Gereja itu sendiri, Anda merenungkan nilai-nilai kekal. Terlihat di kanvas bahwa Kuil tidak digambarkan dengan sendirinya, melainkan seperti alam semesta kecil, yang ditampilkan oleh seniman di kanvasnya. Kemewahan alam sekitar hanya menonjolkan kehalusan dan keanggunan Gereja yang diciptakan oleh tangan manusia. Bangunan itu tampak ekspresif dan terinspirasi.

    Kanvas ini memungkinkan untuk merasakan kenikmatan melihat Kuil, bahkan ketika tidak mungkin untuk benar-benar merenungkannya.

    • Komposisi berdasarkan lukisan karya Shevandronova Di teras, kelas 8 (deskripsi)

      Lukisan karya Irina Vasilievna Shevandrova "On the Terrace", seperti kebanyakan lukisannya, mencerahkan masa kanak-kanak dan remaja. Memang, bahkan semasa hidupnya, Irina Shevandrova disebut sebagai artis anak-anak.

    • Komposisi berdasarkan gambar Stepanov Losi dengan kata kunci Grade 2

      Saat melihat lukisan "Moose", yang dilukis lebih dari seabad yang lalu oleh seniman A. Stepanov, orang langsung merasa kasihan pada keluarga lapar penghuni hutan yang keluar dari hutan musim dingin ke tepi untuk mencari makan.

    • Komposisi berdasarkan lukisan karya Pimenov New Moscow Grade 8 dan Grade 3

      Gambar itu seperti mimpi. Namanya "baru". Dan semuanya agak kabur, seperti dalam mimpi atau dalam mimpi. Ada banyak matahari di sini. Semua warna terang. Mungkin dalam gambaran musim panas. Tapi tidak ada tanaman hijau - taman.

    • Komposisi berdasarkan lukisan karya Shishkin In the wild north grade 9 (deskripsi)

      Komposisi untuk kelas 9. Dalam sastra dunia, Anda sering dapat menemukan momen ketika para ahli kuas dan kanvas, yang terinspirasi oleh puisi yang mereka baca, mulai menulis mahakarya berikutnya.

    • Komposisi berdasarkan lukisan karya Rylov In the blue space Grade 3 (deskripsi)

      Lukisan Rylov "In the blue hamparan" menggambarkan pemandangan laut. Kami melihat langit biru musim panas. Awan tipis dan halus mengapung di atasnya. Sekawanan angsa seputih salju terbang di atas hamparan laut yang tak berujung.

    Gereja Syafaat di Sungai Nerl dibangun oleh Andrey Bogolyubsky. Legenda mengatakan bahwa sang pangeran berduka atas kematian putra kesayangannya Izyaslav, yang meninggal karena luka yang diterima dalam pertempuran. Untuk mengenang putranya, pada tahun 1166, dia membangun gereja ini, yang memukau dengan keindahan dan kemegahannya. Gereja Syafaat di Nerl tidak meninggalkan siapa pun yang acuh tak acuh. Terpikat olehnya dan V.S. Gerasimov.

    Artis itu menggambarkan gereja pada hari musim panas yang cerah. Hamparan Rusia yang tak berujung terbentang. Dan kuil itu menjulang di atas bukit seperti penjaga batu putih yang megah, yang kepalanya mengarah ke langit biru dengan awan putih tipis. Matahari yang cerah menyinari strukturnya, dan berkilau dengan warna putihnya, menonjol di antara pepohonan hijau di sekitarnya dan langit biru. Tampaknya gereja itu tumbuh dari tanah bersama dengan bukit tempatnya berdiri. Dan pantulan di air adalah kelanjutannya yang aneh dan misterius.

    Sungai Nerl dengan tenang membawa airnya ke sebelah kuil, perahunya bergoyang di atas air. Seorang wanita dengan seorang anak berjalan di tepi seberang. Dengan tenang dan mudah di bawah bayang-bayang kuil kuno, di bawah perlindungannya. Dia berdiri tinggi di atas bentangan asalnya, jauh di sekitar Anda dapat melihat ladang dan padang rumput dari menara loncengnya.

    Kedamaian dan ketenangan terpancar dari gambaran V.S. Gerasimov. Jadi kata-kata penyair terkenal Rusia Nikolai Rubtsov terkoyak dari lubuk hatinya: "Tanah airku yang tenang." Tenang, tapi bangga, megah dalam kesederhanaan dan tidak dapat diaksesnya. Inilah tepatnya bagaimana Rusia muncul di kanvas oleh V.S. Gerasimov "Gereja Syafaat di Nerl".

    Artis Rusia terkenal lainnyaBaulin Sergey Alekseevich . Banyak yang menganggapnya master lanskap arsitektur. Dalam banyak lukisannya, penulis menggambarkan dengan sangat berbakat gaya arsitektur waktu yang berbeda. Karya-karyanya yang luar biasa termasuk Gereja Syafaat, yang terletak di Sungai Nerl. Kuil ini menempati tempat terakhir di antara kuil-kuil Rusia. Sebuah gereja kecil dan sederhana dibangun dan dinamai menurut pesta Perlindungan Suci. Dia tidak membuat banyak seniman acuh tak acuh, dan sekarang dia memamerkan kanvas para penulis ini.

    Di atas kanvas Sergei Baulin Gereja Syafaat diperlihatkan dari dekat, merapatkan. Mata kita melihat detail dan detail terkecil. Dilihat dari dekat, Anda bahkan bisa melihat pahatan indah yang menghiasi bangunan tersebut. Bangunan itu sendiri sangat bentuk yang menarik, sebuah alun-alun besar, dari tengahnya satu kubah mengarah ke langit. Saya bahkan tidak percaya bahwa di zaman kuno seperti itu dimungkinkan untuk menciptakan keindahan seperti itu. Tempat pembangunan candi juga tidak bisa tidak mengejutkan. Percaya sejarah, mereka mengatakan bahwa Pangeran Bogolyubsky sendiri yang menunjukkannya. Gundukan rendah di tengah Sungai Nerl, lalu hamparan padang rumput hijau tak berujung berubah menjadi langit di kejauhan. Bukit itu sengaja dibangun, karena pada musim semi sungai meluap dengan banjir yang luas.

    Di atas kanvas "Temple of the Intercession on the Nerl" Sergey Baulin menggambarkan hari yang suram. Semua kegelapannya ditampilkan di satu langit. Warnanya biru tua, bahkan abu-abu. Awan tebal dan tebal menutupi matahari. Dengan latar belakang yang gelap ini, gereja tampak semakin terang dan terang, seperti seberkas cahaya dalam kegelapan. Jadi itu melambangkan kuil kebaikan dan cahaya. Penulis ingin menunjukkan kepada kita bahwa apapun cuaca atau suasana hatinya, pura akan selalu menerima dan menampilkan segala yang baik dan indah dalam situasi apapun. Hal utama adalah percaya pada diri sendiri dan tidak pernah menyimpang dari jalan yang benar.

    
    Atas