Swastika dimulai, dibawakan oleh Alexander Kutikov. Alexander Viktorovich Kutikov: biografi

Lahir pada 13 April 1952 di Maly Pionersky Lane di Patriarch's Ponds di pusat kota Moskow.
Ayah - Viktor Ivanovich Petukhov, seorang pemain sepak bola, bermain untuk Wings of the Soviets dan untuk Spartak Moscow.
Ibu - Sofya Naumovna Kutikova, penyanyi dalam ansambel gipsi yang dipimpin oleh Kemalov.
Telah menikah. Istri - Ekaterina Bgantseva, putri - Ekaterina Kutikova.
Dia bermain di grup "Leap Summer", "Time Machine". Pada tahun 1989, dia merilis album solonya Dancing on the Roof. Sejak 1991, dia menjadi presiden studio Synthesis Records, yang merilis hampir semua disk grup Time Machine dan jauh dari itu. Hobi: gunung, ski.

Musik favorit: beatles, Batu Bergulir, Doors, Led Zeppelin, Pink Floyd, T.Rex, Kinks, Slade, Chicago, Creedence, Supertramp, Tower of Power, Polisi, Ray Charles, Stevie Ray, Vaughan Keb" Mo, Joe Cocker, David Bowie.
Boris Grebenshchikov, Yuri Shevchuk, Nautilus Pompilius.

Film favorit: « Semua itu jazz", "Indiana Jones", "Close Encounters", "Once Upon a Time in America", "Orchestra Rehearsal", "Juliet and the Spirits", "The Same Munchausen", "Solaris", "Andrey Rublev".

Buku favorit:"Tuan dan Margarita", "Permainan Manik-manik Kaca", "Ziarah ke Tanah Timur", "Seratus Tahun Kesunyian", "Dan Air Merangkulku ke Jiwaku", "Musim Gugur Patriark", “Ketika saya ingin menangis, saya tidak menangis”.

Tentang diriku:
Di Kolam Patriark

Masa kecil saya berlalu di Patriarch's Ponds. Tempatnya luar biasa, dengan keajaiban khusus, energi khusus. Tidak heran Bulgakov menempatkan semua acara utama yang berlangsung di The Master dan Margarita di sini. Arbat dekat di sini, dan semua yang paling indah, dari sudut pandang saya, tempat "Moskow" di Moskow. Sebagai seorang anak, tidak seperti teman-teman saya yang bercita-cita menjadi petugas pemadam kebakaran dan astronot, saya bercita-cita menjadi penyelidik dan membuat semua orang kagum dengan hal ini. Saya suka bahwa ada orang-orang seperti itu (seperti yang saya bayangkan sebagai penyelidik sebagai seorang anak) - sangat tenang, sangat serius, sangat cerdas, dan sama sekali tidak takut. Zheglov tidak ada di layar saat itu, tetapi sampai kelas empat saya berpikir bahwa saya akan menjadi penyelidik atau pengacara. Kemudian saya tiba-tiba, tanpa diduga untuk diri saya sendiri, ingin menjadi pilot, saya bahkan mencoba, di kelas tujuh, untuk mendaftar di Aeroclub di DOSAAF, tetapi saya belum cukup umur, saya tidak menjadi pilot. Tuhan memberkati.

Ibu adalah orang yang sangat menarik, spontan, dan temperamental. Setiap orang yang mengenalnya di masa jayanya memanggilnya setidaknya "badai". Dia untuk waktu yang lama bekerja dalam ansambel gipsi di bawah arahan Kemalov - salah satu grup tur terbaik pada periode pasca perang. Ibu bernyanyi dengan indah dan menari dengan baik. Pada usia enam tahun, saya menyanyikan lagu pertama: "Saya sangat ingin menangkap pandangan Anda yang jelas, saya menyanyikan lagu, kesedihan dan cinta, tetapi saya menunggu dengan sia-sia untuk sebuah jawaban, itu adalah hal lain yang Anda sayangi" :) Itu adalah a lagu dari film "Song of First Love", pada saat itu sangat terkenal dan populer. Saya membuat kagum semua orang di keluarga: tiba-tiba seorang anak berusia enam tahun bangun dan menyanyikan sebuah lagu :)), dan bahkan semacam cinta, dan bukan semacam kekanak-kanakan. Ternyata, entah kenapa sejak saat itu semuanya mulai berputar.

Meskipun tinggi badan saya kecil dan ringan, saya mengalami stroke yang sangat berat. Dan orang-orang hanya menebak tentang ini ketika mereka menerima penghitung yang tepat melalui tangan. Orang dengan berat hingga 100 kilogram jatuh "mati". Pada usia 16 tahun, saya sudah memiliki gambaran yang bagus tentang apa itu hidup, dan memutuskan bahwa jalan ini bukan untuk saya. Terlepas dari prospek cemerlang di dunia halaman, saya benar-benar secara sadar meninggalkannya dan setuju dengan mantan "saudara" saya bahwa sekarang saya hanya menyetel gitar, tetapi tidak berpartisipasi dalam perkelahian.

Meskipun saya pendidikan musik tidak bisa dianggap selesai, saya sudah banyak latihan. Lagu The Beatles "Norwegian Wood" memainkan peran yang menentukan. Kami berusia 14 tahun dan teman saya Gena, yang dijuluki "The Beatle", mengundang saya pulang dan memainkan "Beatles" di tape recorder kakak laki-lakinya. Kemudian musik mereka tampak sangat aneh bagi saya: panggung soviet sangat berbeda dari apa yang dimainkan The Beatles saat itu, seperti musik klasik yang saya mainkan dengan terompet. Tetapi ketika lagu "Norwegian Wood" dibunyikan, sesuatu beralih dalam diri saya, seperti sakelar sakelar: "klik" dan saya menyadari: itu saja, mulai hari ini hidup saya akan berbeda. The Beatles memainkan gitar, jadi masalah pergantian instrumen teratasi.

masa-masa sulit

Saya ingin menjadi insinyur suara, tetapi setelah belajar selama satu tahun, saya menyadari bahwa kakek saya ingin menjadikan saya seorang militer. Prospek ini tidak menarik bagi saya: Saya adalah penggemar berat The Beatles, berbulu lebat dan ingin bermain musik. Saya melarikan diri dari sekolah teknik dan, seperti banyak buronan dari sistem pendidikan Soviet, saya lulus dari sekolah malam.

Selanjutnya, hanya sekali saya memiliki keinginan untuk menerima pendidikan yang lebih tinggi, saya bahkan lulus dokumen untuk Fakultas Jurnalisme Universitas Negeri Moskow, tetapi lama kelamaan saya menyadari bahwa saya tidak membutuhkannya, keluar dari ujian masuk dan pergi dengan Time Machine untuk bermain ke selatan di kamp internasional Burevestnik. Suatu kali saya meminta kakek saya untuk membantu saya mendapatkan pekerjaan "dengan menarik". Dia memberi saya perlindungan, dan saya dipekerjakan sebagai insinyur suara magang di departemen penyiaran dan rekaman di luar studio GDRZ. Tapi karena saya sangat ingin menjadi sound engineer dan saya berusaha sangat keras, setelah tiga bulan saya diterima kerja mandiri, dan enam bulan kemudian, ketika saya lulus semua ujian yang diperlukan, saya menjadi insinyur suara termuda yang bekerja di bengkel penyiaran dan rekaman lapangan. Saya dipercaya untuk merekam Karel Gott, VIA "Singing Guitars", Helena Vondrachkova, dan banyak artis lainnya."

Saya berkenalan dengan "Mesin Waktu" melalui Sergey Kavagoe - dia belajar di kelas yang sama dengan gadis yang saya cintai. Cinta pertama adalah cinta gila. Pada 8 Maret 1971, Sergei mengundang saya ke konser di Institut Arsitektur - saat itulah, untuk pertama kalinya, saya mendengar "Mesin Waktu". Saya sangat menyukainya. Saya menyadari bahwa ini adalah satu-satunya grup yang ingin saya mainkan. Beberapa waktu kemudian Serezha mengundang saya untuk latihan. Kami memainkan "Sungai Kuning" dan banyak lagu lainnya. Semuanya berjalan dengan baik dan menyenangkan...

Saya terpesona oleh pesona Andrey, bakatnya, sikapnya terhadap kehidupan, kebaikannya yang luar biasa menawan. Saya masih percaya bahwa tidak semua orang orang berbakat diberikan pada usia 17 atau 18 tahun untuk menulis lagu seperti "Kamu atau aku", saya tidak berbicara tentang lagu lain. Saya sangat jatuh cinta dengan Makar, kami menghabiskan banyak waktu bersama. Pada saat dia belajar di Institut Arsitektur, penjaga Institut Arsitektur mengira saya juga belajar di institut ini, karena saya menghabiskan hampir seluruh waktu saya di sana. waktu senggang bahkan duduk di kuliah. Datang ke menggambar, saya melihat bagaimana mereka menggambar, duduk di desain, melihat bagaimana mereka membuat proyek, bahkan terkadang mereka berkonsultasi dengan saya, pada umumnya saya mengambil kursus korespondensi di Institut Arsitektur.
Pada musim gugur, pemain bass "Mesin" Mazay direkrut menjadi tentara. Saat ini saya sudah mengetahui sebagian besar repertoarnya. Konser pertama dengan partisipasi saya sebagai musisi resmi grup berlangsung pada tanggal 3 November 1971 ...

Itu terjadi seperti ini: Kawagoe gagal dalam ujian di institut dan mendapat pekerjaan di Komite Radio. Saya sudah menjadi orang yang "terhormat" - seorang insinyur suara, dan Seryozha membawa kaset dari perpustakaan rekaman ke kantor editorial - dia terlibat dalam pekerjaan yang memungkinkan saya untuk tidak memaksakan diri dan memainkan musik, yang kami lakukan dengannya di ruang belakang alih-alih melakukan pekerjaan yang kami terima dengan gaji yang layak. Saya tahu tentang keberadaan grup "Mesin Waktu", saya mendengarnya di salah satu malam di Institut Arsitektur, saya sangat menyukainya. Ada semangat yang sangat kuat dalam "Mesin": semuanya sangat tidak sempurna, tetapi ada energi magis dan Makar, shaggy, seperti Jimi Hendrix dengan pedal wah-wah, bernyanyi tanpa pamrih ...

Beberapa tahun berlalu dan saya diundang untuk bekerja di Tula Philharmonic. Kemudian bagi saya sepertinya saya masih bisa belajar sesuatu di panggung profesional. Secara intuitif, saya merasakan ini dan ternyata benar sekali. Itu sekolah yang bagus tapi pendek. Secara alami, saya tidak bisa lagi kembali ke "Mesin", tempat saya diambil alih oleh Margulis. Saat itu ada grup "Leap Summer", dan saya bergabung. Beberapa perubahan dilakukan pada komposisi, yang baru dibuat, sangat program yang menarik... Dan pada tahun 1977 kami "mengalahkan" "Mesin Waktu", menampilkan yang paling sukses dari semuanya di Festival Tallinn ...

Kami tidak bersaing dengan "Machinist" untuk memperebutkan tempat pertama di Tallinn. Kami berteman meskipun kami bermain kelompok yang berbeda. Secara berkala berkumpul, minum, memecahkan masalah hidup dan selalu berusaha saling mendukung. Saya harus mengatakan bahwa pada periode tahun 70-an, musik rock and roll Moskow sangat bersahabat, tidak ada yang iri pada siapa pun, semua orang berusaha membantu satu sama lain, semua orang belajar dari satu sama lain, menjaga hubungan yang hangat, setuju untuk menaikkan harga konser, menciptakan aliansi melawan administrator yang terlibat dalam konser bawah tanah.

Pada tahun 1971, "Mesin" menerima maksimum 50-80 rubel untuk konser mereka, dan pada tahun 1975 kelompok Moskow setuju bahwa dengan kurang dari 250 rubel kami bahkan tidak akan keluar dari apartemen. Setiap orang yang tergabung dalam aliansi ini memenuhi "konvensi", tidak ada yang saling mengontrol. Bawah tanah "MV" memperoleh 800 hingga 1000 rubel per konser - lebih banyak daripada artis yang bekerja dengan tarif resmi Mosconcert. Kita dulu punya alat yang bagus dan aparat. Kami menginvestasikan semua uang yang kami peroleh untuk peralatan, dan peralatan kami lebih baik daripada kelompok yang bekerja di panggung profesional dan menunggu Kementerian Kebudayaan membeli peralatan untuk mereka.

Kami memiliki banyak peralatan buatan sendiri yang dibuat oleh pengrajin luar biasa yang bekerja dengan sangat baik dan membuat peralatan yang sangat layak hampir dari udara tipis. Meski perbatasan ditutup, dan sulit untuk membawa apapun "dari sana", namun ayah Andryushkin membawa amplifier, gitar, speaker Swedia ke Makar, ayah Seryozhka Kawagoe memesan gitar dan kunci, amplifier, mikrofon di Jepang.

Saat kami tiba di festival di Tallinn, ternyata negara Baltik telah membentuk 12 grup melawan dua tim Moskow. Balt percaya itu di wilayah itu Uni Soviet rock and roll nyata hanya ada bersama mereka, dan memang ada musisi hebat, seperti, misalnya, Magnetic Band. "Leap Summer" seharusnya mengalahkan band-band Baltik: tugas kami bukanlah menurunkan panji rock and roll Moskow. Tentu saja, kita semua "diolesi".

Meskipun, sejujurnya: Saya tidak ingat bahwa saya pernah mempersiapkan apa pun seperti yang saya lakukan untuk festival ini. Selama enam bulan kami melatih program tersebut tiga kali seminggu selama minimal 4 jam, dan pada hari Sabtu dari jam 11 pagi sampai jam 8-9 malam. Kami memainkan program satu setengah jam dengan peralatan lengkap, dengan kostum, dengan lampu, lalu istirahat, menemukan beberapa kekurangan, dan bermain lagi dan seterusnya, tiga putaran dari keseluruhan program dalam satu latihan. Di Tallinn, kami naik panggung dan sudah di lagu ketiga, penyelenggara festival menyalakan lampu: Sports Palace "berdiri di atas telinganya". Mereka berlari ke arah kami dan menuntut untuk menyelesaikannya, tetapi kami memainkan 50 menit yang ditentukan, dan dalam cahaya penuh aula mengamuk.

Grup "Leap Summer" memenangkan tempat pertama

Terlepas dari kenyataan bahwa kami bermain di band yang berbeda, kami selalu berteman dengan Makarevich. Artinya, "Mesin Waktu" selalu menjadi sesuatu yang saya sayangi, dan sekarang sama saja. Ini bukan bisnis dan bukan cara menghasilkan uang. Bagi saya, "Mesin" adalah bagian dari jiwa saya. Oleh karena itu, proses reunifikasi tahun 1979 pada umumnya wajar ...

Andrei saat itu merasa tidak puas dengan apa yang terjadi di grup ... Setahun berlalu, dan grup tersebut bubar, namun berhasil bubar. Dari dua grup tersebut, tiga dibuat, menurut saya, grup yang luar biasa. Ini adalah "Kebangkitan", "Mesin Waktu" baru, "Tanda Tangan", yang lahir dari sisa-sisa, di atas abu "Leap Summer" :). Tepat saat ini, Andrei menulis "Candle". Itu jam berapa...

Sangat menarik bagi kami di studio di GITIS, semacam "sekolah Athena". Atas dasar studio, ada komisi di bawah Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet untuk studi komprehensif tentang kemampuan cadangan manusia. Semua pengikut bentuk pendidikan alternatif, yogi, ufologis, pesulap datang ke sana. Ada banyak orang yang menarik: dalam dua tahun komunikasi yang saya pelajari lebih banyak daripada tahun-tahun sebelumnya dalam hidup saya, meskipun, tentu saja, di antara orang-orang ini ada banyak penipu, penipu, dan orang gila.

Suatu kali, salah satu kenalan saya membawa Pyotr Podgorodetsky ke studio, yang baru saja kembali dari ketentaraan dan bekerja sebagai pengiring di sekolah variasi sirkus - dia menemani pemain sirkus muda di pelajaran koreografi.

Dia benar-benar pemuda tanpa kepala, sangat ceria, tidak memikirkan apapun, energi mengalir keluar dari dirinya dalam tank. Dia memainkan alat musik dengan sangat baik, dan karena rekaman di studio bergantian dengan pesta dan pertemuan, Petya dengan cepat menjadi bagian integral dari ruang studio kami.

Kebetulan saya memberi mood pada lagu tersebut, yang memungkinkan Makar menulis kata-kata: Petya bermain Sekali lagi sesuatu yang liris di studio. Tiba-tiba saya mendengar urutan harmonik yang menarik dan memintanya untuk memainkannya lagi. Dia bermain lagi, dan saya sudah memiliki melodi di kepala saya, saya mengambilnya dan menyanyikannya dari awal sampai akhir dan salah satu teman teater kami langsung menjulukinya sebagai "monster sentimental". Makar mendengarkan melodi tersebut dan berkata: "Saya tidak akan pernah menulis sepatah kata pun untuk melodi ini, karena ini adalah lagu tentang cinta, dan ini bukan genre saya." Saya sudah siap untuk itu, dan langsung memainkan versi rock and roll yang kemudian menjadi lagu "Turn". Makar berjalan-jalan di Gorky Street, pergi ke kafe Moskow, mengambil 100 gram cognac dan menulis dua lagu sekaligus: "Turn" dan "Oh, what a moon." Dia lebih bangga dengan yang kedua: Podgorodetsky meraih sedikit dan Makarevich menulis lagu sedemikian rupa sehingga tidak ada satu huruf pun "r" di bait dan refrein pertama.

Perubahan untuk yang lebih baik

Pada tahun 1970, saya adalah insinyur suara termuda di departemen siaran dan rekaman lapangan. Dan pada usia delapan belas tahun dia pergi untuk menyiarkan dan merekam konser dengan partisipasi para bintang. Saya sangat menyukai pekerjaan ini...

Bertahun-tahun kemudian, ketika kami berada di Amerika, saya menyadari bahwa saya bukan hanya seorang insinyur suara, melainkan seorang produser suara. Itu terjadi seperti ini - mereka membawa semacam fonogram, dan fonogramnya buruk. Tiba-tiba muncul di kepalaku citra musik, dan menjadi jelas bagaimana band yang baru saja saya dengarkan dapat terdengar. Ini telah diverifikasi pada rekaman pertama Kebangkitan, Rahasia, Bravo, Lyceum, dan banyak lainnya - ini semua adalah karya saya. Hal yang paling sulit adalah menentukan suara band. Kemudian dia akan hidup dengan suara ini, dan apakah penonton akan menerimanya atau tidak. Kehidupan tim sangat bergantung pada pekerjaan saya...

Saya sangat menyukai The Time Machine, saya menyukai orang-orang yang bermain dan bermain di sana. Ada saat ketika saya berpikir, haruskah saya membuat proyek paralel? Dia merekam album solo, dia menempati posisi kelima dalam parade hit Moskovsky Komsomolets, dan Time Machine dengan album di tahun yang sama menempati urutan ketujuh. Di satu sisi, saya seharusnya bahagia, tetapi di sisi lain, saya merasa kasihan pada "Mesin". Saya melepaskan semua pemikiran untuk membuat grup saya sendiri. Saya tidak dapat membayangkan orang-orang yang dengannya saya merasa baik dalam hidup dan musik seperti dengan "masinis" ...

Selama lebih dari tiga puluh tahun, ada begitu banyak perubahan dalam "Mesin Waktu" dan begitu banyak musisi yang bermain lebih baik sehingga sulit untuk menghitung semua orang sekarang ... dan itu mungkin tidak perlu ... Menurut saya hal utama adalah percaya bahwa perubahan ini selalu mengarah pada sesuatu yang lebih baik... Jadi kemarin, jadi hari ini dan, saya harap, begitu juga besok :) Kami telah belajar untuk saling memaafkan atas kekurangan jika itu tidak memengaruhi kami hidup. Jika ini hanya kekurangan yang terkait dengan mood, situasi, maka Anda tidak memperhatikan, dan hanya itu. Untuk besok, suasana hati akan berubah, situasinya akan berubah, dan orangnya akan tetap sama. Tidak apa-apa, hal-hal kecil seperti itu bisa dialami.

Pada tahun 1987, teman lama saya Leonid Lebedev, sound engineer dari grup Leap Summer, mendatangi saya dan membujuk saya untuk membuat koperasi, salah satu yang pertama di Moskow. Koperasi Sintez seharusnya dibuat dan diimplementasikan karya musik dan film. Kami mulai bekerja, membuat, membangun studio kecil, mulai membuat kontrak dengan artis, mencoba mengambil hak monopoli produksi dari perusahaan Melodiya.

Akibatnya, satu setengah tahun kemudian, pemerintah mengeluarkan keputusan yang menyatakan bahwa koperasi tidak dapat melakukan semua jenis kegiatan yang memiliki dasar ideologis, dan ini hanya berlaku untuk kami. Koperasi melatih kembali dan mengubah arah kegiatannya, dan pada tahun 1991 rekan-rekan saya memberi saya sisa-sisa bisnis musik: komputer tua dan ruang kantor dan berkata: "Jika Anda membangun bisnis, maka itu milik Anda, lakukanlah."

Saya menjadi tertarik untuk berkreasi urusan sendiri Saya ingin mencoba dan mendapatkan hasil. Saya tidak memiliki bisnis yang sangat besar, tetapi saya cukup senang dengan keberadaannya saat ini, meskipun saya sedang merencanakan beberapa jalur pengembangan. Sekarang bukan waktunya untuk berlari di depan lokomotif dan mencoba mengembangkan sesuatu yang tidak dapat dikembangkan, karena negara sama sekali tidak ingin arah bisnis ini berkembang, tetapi pada umumnya ikut campur.

Hobi

Gairah pertama dan utama saya adalah bekerja. Saya percaya bahwa untuk melakukan sesuatu dengan baik, Anda harus memberikan hidup Anda. Satu-satunya hal yang saya mampu adalah pergi bersama keluarga saya ke pegunungan dan bermain ski, tetapi masuk tahun-tahun terakhir, berdasarkan atas keadaan yang berbeda, itu semakin jarang terjadi. Pada suatu waktu, drummer kami Valera Efremov, yang secara profesional terlibat dalam ski alpen, "menempatkan kami di ski".

Saya melakukan produksi ketika saya punya waktu: menarik untuk menemukan semangat dalam suara band atau artis yang akan membuat penonton jatuh cinta padanya dan semangat yang akan membedakannya di masa depan dari semua grup dan artis lain.

Keluarga kami percaya bahwa jiwa kami pernah dimiliki oleh beberapa bangsawan Romawi: kami merasa sangat baik di kota ini, seolah-olah kami dilahirkan di sana. aku sangat cinta seni italia, segala sesuatu yang berkaitan dengan Renaisans: lukisan, arsitektur, musik, dan, tentu saja, opera Italia klasik."

Saya sangat menyukai anggur yang enak, sebagai bagian dari kehidupan intelektual normal. Biasanya di rumah saya setidaknya ada 60 botol wine, yang tidak hanya saya lihat, tapi juga saya putar secara berkala satu atau dua bulan sekali. Mengenai koleksi sendok, saya mengumpulkannya selama tur kami di Uni Soviet. Ini adalah sendok yang luar biasa indah, sekarang tidak ada yang memotongnya lagi, saya bermimpi untuk menggantungnya di rumah baru, yang akan segera saya pindahkan.

Saya ingin berharap semua teman kita bebas! Selalu bebas di dalam - hidup akan menjadi luar biasa.
Semua keindahan hidup berasal dari kebebasan jiwa.

, "Lompatan musim panas", "Nuansa"

Label "Catatan Sintez" Penghargaan kutikov.com
mashina.ru File media di Wikimedia Commons

Alexander Viktorovich Kutikov(lahir 13 April, Moskow) - musisi, komposer, vokalis, produser musik Soviet dan Rusia. Artis Terhormat Federasi Rusia (). Dia telah berakting dan tampil sebagai bagian dari beberapa kelompok musik. Dia paling dikenal sebagai pemain bass, vokalis dan komposer dari band rock Time Machine, dimana dia menjadi anggotanya pada tahun 1971-1974 dan dari tahun 1979 sampai sekarang.

Pada 1974-1979 dia bermain di band Leap Summer.

Pemilik, pendiri dan presiden perusahaan rekaman "Sintez Records" (didirikan pada tahun 1987).

Biografi

Alexander Kutikov lahir dalam keluarga Rusia-Yahudi pada 13 April 1952 di Maliy Pionersky Lane, di Patriarch's Ponds, di pusat kota Moskow.

Keluarga

Masa kecil

Gambar eksternal
	Sasha Kutikov di masa kanak-kanak
	Sasha Kutikov di masa kecil
	Bersama ibu dan kakek
	Sasha Kutikov dengan terompet perintis
	Sasha Kutikov di masa kecil 2
	Kutikov dari berbagai sudut
	Kutikov
	Kutikov muda dan Makarevich

Masa kecil Alexander Kutikov dihabiskan di Small Pioneer Lane di Patriarch's Ponds.

Sampai usia 7 tahun, saya tinggal di apartemen 4 kamar terpisah di Patriarch's Ponds. Kakek Naum Mikhailovich Kutikov adalah seorang pekerja administrasi yang sangat besar. Tepat setelah kakek nenek saya putus, apartemen ini ditukar. Semua orang bubar ke kamar kecil. Nenek saya terus hidup

bersebelahan dengan apa yang dulunya adalah apartemen mewah kami. Ibu dan saudara perempuan saya dan saya pertama kali pindah ke Bolshoy Kozikhinsky Lane, lalu ke Malaya Bronnaya. Tapi ini sudah menjadi kamar di apartemen komunal. Setelah saya memiliki pengasuh anak, jatah, masuk ke apartemen komunal, di mana ada 11 tetangga lagi, tentu saja mengejutkan.

M. Margolis. "Belok panjang"

Berada di rumah keluarga Kutikov orang terkenal: Mark Bernes, Pyotr Aleinikov, dan atlet terkenal, di antaranya, Vsevolod Mikhailovich Bobrov. Belajar di sekolah musik. Dia memainkan berbagai alat musik tiup - baik terompet, biola, dan saksofon tenor menampilkan musik klasik. Dia adalah pemain terompet di kamp perintis dan memenangkan kompetisi. Pada usia empat belas tahun dia mulai bermain gitar. Di masa mudanya, ia terlibat dalam tinju (ia bertinju ringan di Kejuaraan Moskow di kalangan pemuda dan menerima perunggu), hoki, dan sepak bola. Dia adalah sekretaris organisasi sekolah Komsomol, tetapi pada usia 16 tahun dia menulis pernyataan tentang keluar dari Komsomol. Karena itu, dia tidak masuk institut mana pun.

Pendidikan

Dia belajar di sekolah musik di kelas terompet dan berhasil menyelesaikannya.

Margolis. "Belok panjang"

Kembali pada tahun 1970, di bengkel siaran dan rekaman di luar studio, GDRZ adalah teknisi suara termuda. Dan pada usia 18 tahun dia pergi untuk menyiarkan dan merekam konser dengan partisipasi para bintang. Saya dipercaya untuk merekam Karel Gott, VIA Singing Guitars, Helena Vondrachkova dan artis terkenal lainnya.

Pada usia 19 tahun, ia bertemu dengan Andrei Makarevich yang berusia 17 tahun, yang saat itu menjadi mahasiswa tahun pertama di Institut Arsitektur Moskow. Dengan pengakuannya sendiri: “Kami segera menemukan bahwa kami memiliki banyak selera musik yang sama, termasuk The Beatles.<…>Saya selalu tertarik pada orang yang memiliki kecerdasan, pandangan, tingkat pendidikan yang lebih tinggi daripada saya.<…>Andryusha hanyalah salah satu dari orang-orang itu. Misalnya, dia sangat ahli dalam sastra, khususnya puisi. Ketika saya berbicara sedikit dengan Andryusha, saya menyadari betapa dia membaca, berapa banyak puisi hebat yang dia hafal dan betapa saya merindukan saat bermain skating dan berlari di sekitar halaman sebagai seorang anak.

Aktivitas solo

• - Monyet. karangan bunga bayi »
• - "Bagaimana monyet makan"
• - "Monyet dan perampok"

Filmografi

Tahun		Nama	Peran
	dermaga	"Enam huruf tentang ketukan"	memainkan dirinya sendiri
	F	"Jiwa"	cameo
	F	"Mulai dari awal"	cameo
	F	"Labirin Kaca"	cameo
	dermaga	"Batu dan Keberuntungan"	memainkan dirinya sendiri

Kami bertemu Alexander Kutikov di sebuah kafe yang nyaman di Malaya Bronnaya.

Saya sangat merekomendasikan strudel ceri mereka... Cobalah! Nah, akankah kita mulai? Apa yang ingin Anda ketahui? - Alexander Viktorovich menoleh padaku, - Hari ini kami seharusnya tampil di Istana Es VTB - untuk membuka pertarungan pertama Roy Jones untuk Rusia. Tapi di saat-saat terakhir, penampilan kami dibatalkan. Dan saya punya banyak waktu hari ini! (tertawa)

Beritahu kami tentang album solo baru Anda. Mengapa, selain pekerjaan utama Anda di Time Machine, Anda juga bermain di tim Nuansa?

Alexander Kutikov dan grup NUANCE - Odiseus

Semuanya sangat sederhana: grup "Nuance" adalah jalan keluar saya untuk "pertarungan kreatif" di "Time Machine". Faktanya adalah sekarang ada dua penulis utama di The Time Machine: saya dan Andryusha Makarevich. Pada saat yang sama, kami sebagian besar orang yang berbeda. Jika Andrei lebih merupakan penulis lirik, penyair, dan kata-kata penting baginya pertama-tama, maka bagi saya musik yang utama, baru kata-kata. Tapi ini tidak berarti sama sekali bahwa saya dengan tenang membawakan persiapan lagu, dan Andrey menulis teks di atasnya dan - fuit! - Tembakan sudah siap. Tidak, Andrey adalah rekan penulis yang sangat tangguh, dan bekerja dengannya adalah pencarian konstan kompromi.

Juga, saya bassis di Time Machine. Dan memainkan gitar bass, seperti yang Anda ketahui, biasanya membutuhkan banyak tenaga dan perhatian. Anda harus sefokus mungkin, dan Anda tidak akan terlalu bersemangat di sini. Di "Nuance" jauh lebih mudah bagi saya, di sini saya bermain dengan "akustik" ringan dan oleh karena itu saya bisa lebih memperhatikan vokal.

- Nah, mengapa Anda memilih Nuansa?

Ya, karena "Nuance" adalah salah satu grup domestik terbaik yang saya tahu. Mereka menonjol di "laboratorium batu Moskow" kami di tahun 80-an. Mereka bermain di panggung yang sama dengan Frank Zappa dan Peter Gabriel. Ini brilian dan sangat berpengalaman, musisi berbakat. Mereka menyukai lagu-lagu saya, dan saya menyukai cara mereka membawakannya. Dan kami berkumpul untuk latihan pertama.

Secara umum, kebetulan kami mulai bermain bersama - dan telah melakukan ini selama sekitar sepuluh tahun. Kami merekam tiga album bersama: "First Recordings" pada 2004 (maxi-single), "Demons of Love" pada 2009 dan "Infinitely Instantly", yang akhirnya akan dirilis pada April 2016.

- Apa arti judul aneh dari album "Infinitely instantaneously"?

- "Sangat instan" - ini adalah hidup kita. Dan bukan hanya milik kita! Segala sesuatu yang relatif terhadap segala sesuatu adalah seketika tanpa batas. Ya perhatikan, namanya ditulis bersamaan, dalam satu kata.

- Mengapa Anda membutuhkan waktu lama untuk merilis album ini - Anda mengerjakannya, sejauh yang saya tahu, selama sekitar tiga tahun?

Alexander Kutikov dan grup NUANCE - Demons of Love

Saya seorang perfeksionis. Dan itulah mengapa saya menyiapkan album dengan lambat - tidak ada yang mendesak saya. Ketika sebuah lagu datang kepada saya, saya merekamnya. Dan begitu saja, satu demi satu, seluruh album terkumpul. Tetapi kita sedang berbicara hanya tentang musik - saya tidak bisa menulis puisi. (tertawa)

- Bagaimana, tentu saja? Apakah kamu pernah menulis puisi?

Mungkin ada hubungannya dengan masa kecil. Tentu saja, dulu di masa muda saya, saya juga mengarang syair, tetapi saya menyadari bahwa menulis puisi, lirik lagu (dan ini, ingat, bukan hal yang sama) jelas bukan untuk saya. Dan itulah mengapa teman-teman saya membantu saya menulis teks: Vladimir Tkachenko (vokalis dan penulis grup Underwood), Romario (alias Roman Lugovykh), Vadim Demidov (pemimpin grup Nizhny Novgorod Khronop). Mengerjakan teks bagi saya adalah urusan kolektif, selalu bersama pengarangnya. Seringkali kita mengubah seluruh konsep awal sampai kita menemukan versi finalnya. Terkadang setelah itu 5-6 teks yang tidak terpakai tetap ada dalam draf.

KP REFERENSI: Alexander Kutikov, Artis Terhormat Rusia, dalam grup "Time Machine" adalah penulis musik, vokalis dan pemain bass, produser album grup. Bermain dalam grup dari tahun 1971 hingga 1975, dan dari tahun 1979 hingga hari ini. Selain pekerjaan utama, ia merekam beberapa album solo, dan saat ini berkolaborasi dengan grup Nuance.

- Alexander Viktorovich, Anda menyebutkan bahwa keengganan untuk menulis puisi entah bagaimana terkait dengan masa kecil Anda ...

Saya menghabiskan 14-16 tahun saya di perusahaan di mana semua anak laki-laki "meneriakkan" lagu semi-kriminal dengan gitar. Ngomong-ngomong, masa kecilku berlalu di sini, di pekarangan antara Garden Ring, Mayakovka, dan Arbat. Kemudian, di tahun 60-an, beberapa kelompok pemuda tinggal di sini. Dan di Malaya Bronnaya, lingkup pengaruh dua "geng" hooligan yang bersahabat bertemu. Banyak dari remaja ini dipersatukan oleh bagian tinju dan gulat sekolah olahraga Spartak. Seperti yang Anda pahami, tidak ada waktu untuk puisi, ada "lirik" yang berbeda. Saya lahir dan tinggal di Maly Pionersky Lane (sekarang nama historis Maly Patriarchal Lane telah dikembalikan ke sana - kira-kira I.G.), lalu di Malaya Bronnaya.

Dan, tahukah Anda, sebelumnya saya terkadang pergi ke halaman masa kecil saya, naik ke pintu masuk. Saya melihat bayangan yang saya kenal di dinding ... tidak seorang pun kecuali saya yang melihatnya, tetapi saya melihatnya. Sekarang, sayangnya, pekarangannya tertutup bagi orang luar seperti saya. (terkekeh)

Ingat di sini, di "Kolam" mereka ingin memasang kompor besar? Kemudian kami orang-orang tua tidak mengizinkan ini dilakukan. Di tempat-tempat ini ada suasana khusus, semacam energi mistis, atau semacamnya. Dan kami tidak ingin itu dihancurkan ...

KP REFERENSI: Alexander Kutikov lahir pada 13 April 1952 di Maly Pionersky Lane di Patriarch's Ponds, di pusat kota Moskow. Dia belajar di sekolah musik di kelas terompet.

Alexander Kutikov: "Hanya ada sedikit musik dan artis yang benar-benar berbakat dan independen. Ini terutama menyangkut ruang musik Rusia kami"

- Dari ketinggian pengalaman Anda, apa yang dapat Anda katakan tentang artis modern?

Mendengarkan banyak hal yang berbeda, termasuk musik kontemporer, Saya memperhatikan segala sesuatu yang menarik untuk diri saya sendiri, terlepas dari gaya dan arahnya. Hanya ada sedikit musik dan artis yang benar-benar berbakat dan independen. Ini berlaku terutama untuk ruang musik Rusia kami. Ya, dan di sana, di ruang musik dunia, dalam beberapa tahun terakhir, hanya ada sedikit kejutan. Pahlawan seperti itu, seperti di tahun 60-80an, hampir tidak pernah muncul. Sebagai seorang performer, musisi di seluruh dunia telah tumbuh, tetapi sebagai kreator, kreator, mereka telah jatuh.

- Apa yang ingin kamu dengarkan?

Dan sama seperti 40 tahun terakhir (tertawa) - Saya tidak mengubah selera saya: Joe Cocker, Led Zeppelin, Procol Harum, Krim, Ya, Genesis dan, tentu saja, The Beatles! Meski tentunya di antara grup-grup baru ada yang sangat berbakat, misalnya: Woodkid, Imagen Dragons, di beberapa tempat Coldplay dan Muse ...

- Tapi dalam musik Anda, begitu saja, saya tidak bisa menangkap sesuatu dari gaya tim yang Anda sebutkan.

Karena saya tidak pernah mencoba meniru siapa pun. Ya, ini tidak ada gunanya. Dengarkan, misalnya, The Beatles - bagaimana Anda bisa menyalinnya!?

KP REFERENSI: Alexander Kutikov belajar di Moscow Radio Mechanical College (MRMT) di Fakultas Radar. Pada tahun 70-an ia bekerja sebagai insinyur suara dan insinyur suara di Perusahaan Penyiaran Radio dan Televisi Negara. Kemudian dia merekam album dari grup-grup seperti: "Resurrection", "Lyceum", "Bravo", "Leap Year", "Secret" dan lainnya. Masih rekaman dan mixing untuk album studio kelompok "Mesin Waktu". Mengelola perusahaan rekaman "Sintez Records".

- Alexander Viktorovich, mengapa Anda menulis dan membawakan lagu?

Saya, tujuan kami, saya pikir tujuan dari setiap musisi (menurut saya) adalah upaya untuk mengubah sesuatu dalam pandangan dunia, sikap pendengar, orang "mayoritas" ini dengan bantuan musik dan kata-kata . Bawakan sesuatu yang baru untuknya, sesuatu yang belum sepenuhnya dipahami olehnya. Namun proses ini selalu dimulai dari diri sendiri. Dan sekarang kami kembali ke tempat kami memulai percakapan - misalnya, pembatalan pertunjukan hari ini. Artinya, tidak semuanya berhasil bagi kami, dan tidak semuanya berjalan mulus bagi kami, tetapi saya tidak kecewa. Saya berpikir dan terus menulis lagu hanya untuk diri saya sendiri, tetapi jika orang lain menyukainya, saya mendukungnya!

Anda tahu, saya pada umumnya adalah siswa C dalam studi dan kehidupan saya. (tertawa) Tapi, selama bertahun-tahun sekarang saya telah berusaha untuk hidup sedemikian rupa sehingga setiap hari saya mengejar ketinggalan. Dan saya pikir hidup diberikan untuk belajar setiap hari, dan terima kasih atas kesempatan ini - siapa? Orang yang tidak kita lihat, dia adalah .... Hidup saya adalah proses pembelajaran harian yang konstan tentang kehidupan.. Meskipun, tentu saja, "banyak pengetahuan - banyak kesedihan" - kata Raja Salomo, dan sulit untuk tidak setuju dengan dia.

KP REFERENSI: Alexander Kutikov menggubah musik untuk itu lagu-lagu terkenal"Mesin Waktu", seperti "Putar", "Lompat" (keduanya - bersama dengan Pyotr Podgorodetsky), "Bagi mereka yang berada di laut" (bersama dengan Andrei Makarevich), "Selamat siang", "Musik di bawah salju", " Malam", "Turun ke sungai besar"," Dia bermain di pemakaman dan tarian "dan lainnya.

...DAN UNTUK SNACK - RESEP KULINER DARI SANG MAESTRO

Saya hanya minum merah anggur kering, dokter menyarankan kombinasi ini: daging merah dan anggur merah kering - mereka mengatakan ini sangat berguna untuk pria. Dan saya juga suka memasak. Sekarang saya akan memberi tahu Anda resep sup favorit saya (sebagian) dari masakan Italia. Saya mengambil leher domba, memotongnya melintang dan menggorengnya dengan jus saya sendiri. Secara terpisah, saya merebus tomat, potong dadu dengan oregano dan bawang putih. Lalu saya mencampur semuanya dalam panci besar dengan dasar yang sangat tebal. Tahukah Anda, ada wajan seperti itu, khusus untuk direbus. Saya memasak selama enam jam dengan api kecil dengan tambahan berbagai akar (Anda bisa meletakkannya semalaman) dan menyajikannya keesokan harinya.

Alexander Kutikov dan gr. Nuansa - Tuangkan (saluran resmi). Alexander Kutikov dan gr. Nuance - Pour (live version) Concert - presentasi album baru "Demons of Love" Moscow Art Theater. Gorky http://www.kutikov.com/

Ulang tahun 13 April 1952

komposer, penyair, gitaris bass, vokalis

Biografi

Alexander Kutikov lahir pada 13 April 1952 di Maly Pionersky Lane di Patriarch's Ponds, di pusat kota Moskow.

Keluarga

Ayah - Viktor Nikolaevich Petukhov - (12/09/1923), pemain sepak bola "Spartak" Moskow dan "Sayap Soviet" Kuibyshev - meninggalkan keluarga lebih awal.

Ibu - Sofya Naumovna Kutikova, bernyanyi dan menari dalam ansambel gipsi yang dipimpin oleh Kemalov - salah satu grup tur terbaik pada periode pasca perang.

Paman - Sergey Nikolaevich Krasavchenko (lahir 19 Desember 1940) - adalah wakil ketua pertama Dewan Tertinggi, serta asisten Presiden Boris Yeltsin

• Kakek dari pihak ibu - Naum Mikhailovich Kutikov (Naum Moiseevich) - (1902), pada usia 14 tahun dia pergi untuk membuat revolusi. Pada tahun 1919, ketika dia berusia 17 tahun, dia sudah memimpin sebuah resimen. Pada tahun 1928 dia menjadi salah satu pemimpin Kamchatka Cheka. Karier di Cheka. Dia dua kali dikeluarkan dari partai, dua kali dipulihkan ... Pertama kali dia mengalami penindasan pada akhir tahun 1930-an, dan tetap hidup hanya karena dia sangat mengenal Alexander Nikolaevich Poskrebyshev dan dia hanya dikeluarkan dari partai, tetapi tidak ditembak atau dipenjara, kemudian dia menjadi wakil direktur Pabrik Penerbangan ke-19, sekarang disebut Pabrik Khrunichev, selama perang dia bekerja di Kementerian Persenjataan, dan kemudian menerima jabatan tertinggi sebagai Manajer Urusan Komisariat Rakyat industri penerbangan Uni Soviet, Komisariat Rakyat ini dipimpin oleh Mikhail Moiseevich Kaganovich, saudara laki-laki Lazar Kaganovich. setelah membongkar kultus kepribadian Stalin, dia dikeluarkan dari partai karena bekerja dengan Kaganovich. Dia keluar dari pekerjaan selama dua tahun, kemudian menjadi wakil kepala kepercayaan gedung tinggi dan hotel dan diangkat kembali ke partai. Alexander Ivanovich Maksakov membantunya.

• Nenek dari pihak ibu - Galina Isaakovna Kutikova (Glikka Isaakovna), lulusan Fakultas Matematika Universitas Negeri Moskow, adalah kepala akuntan pabrik di Sokolniki.

Masa kecil

Masa kecil Alexander Kutikov dihabiskan di Small Pioneer Lane di Patriarch's Ponds.

Orang-orang terkenal mengunjungi rumah keluarga Kutikov: Mark Bernes, Pyotr Aleinikov, dan atlet terkenal, di antaranya Vsevolod Mikhailovich Bobrov. Belajar di sekolah musik. Dia memainkan berbagai alat musik tiup - terompet, biola, dan saksofon tenor. musik klasik. Dia adalah pemain terompet di kamp perintis, memenangkan kompetisi. Pada usia empat belas tahun dia mulai bermain gitar. Di masa mudanya, ia terlibat dalam tinju (ia bertinju ringan di Kejuaraan Moskow di kalangan pemuda dan menerima perunggu), hoki, dan sepak bola. Dia adalah sekretaris organisasi sekolah Komsomol, tetapi pada usia 16 tahun dia menulis pernyataan tentang keluar dari Komsomol. Karena itu, dia tidak masuk institut mana pun.

Pendidikan

Dia belajar di sekolah musik di kelas terompet dan berhasil menyelesaikannya.

Ia belajar di Moscow Radio-Mechanical College (MRMT) di Fakultas Radar, putus sekolah, lulus dari School for Working Youth No.

Biografi kreatif

Pada tahun 1969 dia bekerja sebagai pengontrol radio; sejak 1970 - seorang insinyur suara dan insinyur suara di Perusahaan Penyiaran Televisi dan Radio Negara.

Pada tahun 1971, Sergey Kavagoe mengundang Kutikov ke Time Machine alih-alih bassis Igor Mazaev, yang telah pergi wajib militer. Seperti yang diingat Makarevich, Kutikov "membawa semangat rock and roll tanpa awan yang besar ke dalam tim." Di bawah pengaruhnya, repertoar grup diisi ulang dengan lagu-lagu ceria "The Seller of Happiness", "Soldier", dll. Pada saat yang sama, Kutikov melakukan segalanya untuk membuat konser pertama Time Machine berlangsung di atas panggung Energetik. Istana Kebudayaan - tempat lahir batu Moskow.

Pada tahun 1974, Kutikov keluar dari grup setelah konflik dengan Kavagoe, bermain selama beberapa waktu di grup Leap Summer, kemudian kembali, tetapi keluar lagi pada tahun 1975 - dia diundang ke VIA di Tula Philharmonic. Fakta bahwa selama periode ini Kutikov tidak secara resmi bekerja di mana pun dan dia diancam akan dituntut karena parasitisme juga berperan dalam keputusan untuk meninggalkan "Mesin". Setelah bekerja selama 8 bulan di panggung profesional dan, dengan kata-katanya sendiri, belajar banyak di sana, dia berhenti. Dari 1976 hingga 1979 - gitaris bass dan vokalis grup Leap Summer. Pada 1979, Leap Summer bubar.

Di antara orang-orang yang dekat dengan dunia musik rock dalam negeri, ada pendapat yang kuat bahwa dari segi komposer dan kemampuan vokal Alexander Kutikov pantas mendapatkan yang lebih mengesankan karir solo. Dia bisa mencapai lebih banyak dengan menggunakan semua potensinya untuk kesuksesan pribadi, dan bukan untuk kreativitas kolektif sebagai bagian dari sekte, tetapi sebuah kelompok.

Kutikov punya satu jawaban: "Mesin" adalah rumahnya, "pengemudi" adalah keluarga, dan dia terlibat dalam proyek pribadi tidak kurang dari yang lain.

Hornist dari para Leluhur

Dia adalah salah satu penggemar paling setia Moscow Spartak. Alexander Kutikov bercanda bahwa kecintaan pada sepak bola dan patronimik adalah semua yang dia warisi dari ayahnya. Viktor Petukhov, selain Spartak, bermain untuk Sayap Soviet dari Kuibyshev. Namun alih-alih dia, yang meninggalkan keluarga lebih awal, lelaki utama dalam keluarga itu adalah kakek dari pihak ibu, Naum Moiseevich Kutikov, yang tinggal kehidupan yang sulit pekerja nomenklatur pada zaman Stalin dan Khrushchev.

Alexander Kutikov lahir pada 13 April 1952, dekat Moskow, ibunya menari dalam ansambel gipsi dan, jelas, memberi putranya musikalitas dan seni di tingkat genetik. Masa kecil rocker masa depan adalah tipikal perintis Soviet dengan organisasi formal kehidupan sekolah dari pagi dan kehidupan halaman yang penuh badai hingga malam, di mana karakter yang kuat dan tinju yang kuat adalah keuntungan nyata. Kelas tinju membantu Sasha mempertahankan otoritas di antara teman-teman dari Leluhur, dan kelas di sekolah musik di kelas alat musik tiup membuat hidup lebih mudah di sekolah dan di kamp perintis - tidak ada pemain terompet yang lebih baik.

Menemukan landmark

Pada usia 14 tahun, dia pertama kali mendengar musik yang sampai sekarang tidak dikenalnya dari seorang teman - begitulah The Beatles. Salah satu komposisi Kayu Norwegia sangat mengesankan Kutikov sehingga keinginan untuk terlibat dalam musik semacam itu segera menjadi penentu baginya selama sisa hidupnya. Ada dorongan untuk menguasai gitar, yang dibantu oleh kelas-kelas di sekolah musik.

Untuk memulai aktivitas tenaga kerja Alexander Kutikov memilih spesialisasi dalam musik terkait di wilayah tersebut - seorang insinyur suara. Segera dia menjadi salah satu spesialis termuda dalam bekerja dengan suara di Perusahaan Penyiaran Radio dan Televisi Negara. Di antara mereka yang dia rekam selama siaran dan di studio adalah banyak bintang pop saat itu: Karel Gott, Helena Vondrachkova, Singing Guitars, dll. Orang-orang dengan minat yang sama selalu tertarik satu sama lain, dan segera Kutikov menemukan dirinya di antara mereka yang terlibat dalam kelahiran rock Rusia.

Kelahiran "MV"

Belakangan, Kutikov mengatakan dengan setengah serius bahwa keinginan untuk menguasai gitar bass muncul dari dua keadaan. Yang pertama adalah ada lebih sedikit senar pada bass, dan yang kedua adalah kekurangan akut pemain bass hebat di semua grup yang muncul sejak akhir tahun enam puluhan di seluruh Moskow. Dia dengan cepat dikenal sebagai pemain bass master. Oleh karena itu, ketika Andrey Makarevich muda sedang mencari pengganti gitaris yang telah pergi ke tentara, Kutikov ternyata menjadi jalannya. Mereka berteman dengan Andrey sejak studinya di institut arsitektur, jadi dia bergabung dengan tim tanpa rasa sakit, memperkenalkan semangat rock and roll yang besar ke dalamnya.

Alexander Kutikov, yang biografinya ternyata dikaitkan dengan "Mesin Waktu" sejak 1971, keluar dari grup beberapa kali untuk menjadi miliknya sejak 1979 anggota tetap. Keberangkatan pertama disebabkan oleh konflik dengan salah satu pendiri grup - Sergey Kavagoe, yang pada tahun ke-79 "MV" harus dibuat ulang. Pada tahun 1975, Kutikov keluar dari grup untuk secara resmi mendapatkan pekerjaan - dia diundang jika tidak, dia diancam dengan istilah parasitisme.

"Lompatan Musim Panas"

Setelah keberangkatan pertama dari MV, Kutikov bermain dalam grup yang dibuat oleh A. Sitkovetsky dari "bangkai" tim Bandara dan Sadko. Waktu yang dihabiskan di Leap Summer ternyata bermanfaat bagi sang musisi. Dia mengakuisisi pengalaman berharga bekerja dengan musisi kelas atas, sekali lagi menghargai pentingnya komponen puitis rock: atas rekomendasinya, penyair wanita terkenal Margarita Pushkina menulis teks untuk beberapa komposisi VL. Di grup tersebut, dia bertemu dengan seorang drummer yang menjadi rekan lamanya di "Machine".

Puncaknya persatuan kreatif adalah kemenangan memalukan di festival rock tahun 1974 di Tallinn, di mana Time Machine juga berpartisipasi. Kemudian, terlepas dari tekanan otoritas ideologis, kelompok itu menjadi pemenang. Tapi dua beruang dalam satu sarang penuh sesak, dan Leap Summer pecah menjadi Rock Studio dan Autograph, dan Kutikov dan Efremov, bersama Makarevich, menjadi inti dari Time Machine yang dihidupkan kembali.

Giliran baru

Andrey Makarevich dan Alexander Kutikov, yang fotonya ada di semua disk dan poster MV, mulai bekerja sama lagi. Selama lebih dari empat dekade, komposisi grup telah berubah berkali-kali, tetapi seperti yang dikatakan Alexander: "Ini semua adalah orang-orang kami!". Selama ini dia telah memberikan kontribusi yang signifikan bagi kolektif proses kreatif. Kutikov adalah rekan penulis penuh dari banyak komposisi yang dipersonifikasikan dengan "Mesin". Dia menggubah musik untuk hits seperti "Putar", "Lompat", "Bagi mereka yang berada di laut", "Musik di bawah salju", "Malam", "Waktu yang baik", "Dia bermain di pemakaman", "Jika Kalau saja kita lebih tua." Menurut para penikmat, hanya vokal Kutikovsky yang unik yang memberikan keaslian sejati pada penampilan lagu-lagu ini.

Seperti peserta Time Machine lainnya, ia mengumpulkan miliknya sendiri materi musik dan Alexander Kutikov. Diskografi album solonya dimulai pada tahun 1990 dengan disk "Dancing on the Roof" dan memiliki tujuh album. Diantaranya adalah Miracle Shop (1996), The Best. Mesin Waktu" (2002), "Setan Cinta" (2009). Dimulai pada tahun 2014 tahap baru V kerja solo pemusik. Dia mulai aktif bekerja sama dengan orang-orang yang sebelumnya membantunya merekam disk solo. Segera album "Alexander Kutikov and the Nuance group" dirilis.

Dengan "Mesin" dan tanpa itu

Dia memiliki banyak inkarnasi kreatif. Dia adalah produser suara berpengalaman yang telah bekerja dengan bintang rock dan pop: Alla Pugacheva, Leonid Agutin, Bravo, Nautilus-Pompilius, dan banyak lainnya. Dia merilis CD dengan rekaman oleh I. Brodsky dan Yu.Aleshkovsky. Dia berpartisipasi dalam banyak proyek televisi, di antaranya yang terkenal "Lagu-lagu lama tentang hal utama". Dia adalah pemilik perusahaan rekaman.

Tapi yang terpenting, dia terus menggubah dan menampilkan musik yang bagus.