Penulis desa menciptakan mitos yang sempurna. Panduan untuk prosa pedesaan Vladimir Soloukhin
Anna Razuvalova
Penulis Desa: Sastra dan Ideologi Konservatif di tahun 1970-an
"VILLAGERS": MEMBACA ULANG (bukan kata pengantar)
Beberapa kali sebagai tanggapan atas kata-kata bahwa saya sedang menulis sebuah karya tentang konservatisme sastra Soviet akhir - tentang "orang desa", saya mendengar dari lawan bicara yang masa mudanya jatuh pada tahun 1960-an: "" Derevenshchiki "- konservatif? Ya ... tentu saja, kaum konservatif ... Namun aneh - sepertinya baru-baru ini saja. Beberapa halangan dalam percakapan menyebabkan, seperti yang menurut saya sekarang, bukan istilah "konservatif" itu sendiri dalam kaitannya dengan arah ini, tetapi Bagaimana dia mengingatkan aktor, keadaan, suasana saat-saat ketika "penduduk desa" disebut "reaksioner", tetapi mungkin untuk menghubungkan stigma dan "bermerek" ini ( itu sudah menjadi mungkin) berbeda. Seorang intelektual dari era Khrushchev dan Brezhnev, tergantung pada preferensi ideologis, dapat melihat pada perwakilan penulis yang "tidak sehat" dari "elemen kepemilikan kecil" petani yang meragukan "penaklukan Oktober", atau perwujudan "Rusia" yang dulu tidak dibunuh oleh "Soviet", pembawa moralitas "usang" dan prasangka desa atau intelektual yang peduli secara etis yang dengan jelas melihat ciri-ciri krisis budaya yang akan datang. Namun, alasan mengapa di "panjang 1970-an" pernyataan rasa yang tampaknya murni tentang "prosa desa", pujian atau celaan yang ditujukan kepadanya, dengan mudah berubah menjadi sesuatu yang lebih - apakah itu bukti aspirasi "spiritual dan moral" individu. atau penunjukan posisi ideologisnya akan menjadi bahan diskusi dalam buku ini, tetapi untuk saat ini saya hanya akan mencatat bahwa tidak banyak yang berubah sejak saat itu. Ya, “orang desa” sudah lama tidak lagi menjadi tokoh aktif di kancah sastra modern, namun jika didiskusikan, ternyata bagi sebagian pembaca dengan latar belakang budaya Soviet, mereka masih merupakan fenomena yang tidak begitu banyak. sastra, tetapi bersifat sosial, nilai-nilai "imajiner" yang muncul dalam suasana hipermoralisme palsu Soviet akhir, dan untuk yang lain - klasik modern yang menciptakan meyakinkan dunia artistik bercerita tentang yang "abadi" (tentang jiwa, ingatan, hidup dan mati), dan menyimpulkannya dalam batas benturan sosio-ideologis berarti tidak melihat hal utama di dalamnya. Perselisihan ini berulang kali mereproduksi perbedaan simbolis (dan tidak hanya) antara kelompok yang berbeda jumlah pembaca, termasuk bagian "profesional" nya. Di sekitar ucapan filolog terkenal "Hanya menarik bahwa saya membaca ulang hampir semua karya Rasputin awal Anda dan sekarang (tidak) secara bertanggung jawab menyatakan:" Ini tidak mungkin dan tidak perlu dibaca, Ini– prosa yang sangat buruk!” jaringan sosial sebuah kontroversi terungkap dengan penyebutan banyak nama, keterlibatan para ahli yang mengingat “bagaimana itu”, argumentasi dari etika dan dari estetika; penilaian yang dibuat di sepanjang jalan (misalnya: "Apakah Anda sudah gila di sana, di Moskow? Ya, Rasputin, tentu saja, bukan jenius bahasanya, tetapi V.V. Lichutin tentu saja. Di Barat, dia akan dianggap yang pertama penulis nasional, untuk "tingkat bahasa", dan bukan klise tanah ...") mengumpulkan prasangka yang jelas dan tersembunyi yang menentukan persepsi kita tentang sastra seperti itu dan (bukan) penerimaan "orang desa" pada khususnya - di sini ada kemarahan pada selera ibu kota, dan antitesis default " rendah" (ideologi, "klise tanah") dan "tinggi" ("bahasa"), dan keinginan untuk merehabilitasi Lichutin "penduduk desa" yang relatif terlambat, mengingat kriteria "asli" dari nilai artistik.
Anehnya, perselisihan Soviet dan perestroika akhir seputar "prosa desa", serta kekhasan "kebangsawanannya", memengaruhi struktur kelembagaan lingkungan filologis yang mempelajari karya "non-tanah" (studi mereka adalah biasanya terlokalisasi di universitas-universitas di daerah-daerah tempat para penulis dikaitkan), dan preferensi teoretis dan metodologisnya. Konteks interpretasi filologis prosa tradisionalis (“orang desa”) yang ditawarkan di lingkungan ini seringkali cukup tradisional. Berbicara tentang "tradisionalitas", maksud saya, pertama, ketergantungan konteks semacam itu pada ide-ide sayap kanan, kritik konservatif nasional terhadap "tahun 1970-an yang panjang" (hingga hari ini diyakini bahwa dialah yang menafsirkan aksiologi dengan benar. dan gaya sekolah "desa" ), dan kedua, stabilitas, replikasinya, yang terutama terlihat jika kita beralih ke artikel dalam koleksi universitas dan tesis master yang dipasok secara besar-besaran ke pasar ilmiah Rusia. Para peneliti "prosa desa" memiliki gagasan yang cukup pasti tentang ideologi dan puisi tradisionalisme "non-tanah", ada sejumlah definisi yang sudah jadi untuk masing-masing penulis terkemuka aliran ini, problematisasi. tradisionalis wacana tentang tradisionalisme dianggap sebagai tantangan etis - merongrong otoritas klasik modern Sastra Rusia. Namun, kalangan yang karena alasan tertentu – estetis dan/atau ideologis – menolak “prosa desa”, melihatnya sebagai lubok atau pernyataan yang jauh dari semua norma kebenaran politik, juga biasanya dipandu oleh praanggapan yang tidak bermasalah. Berdasarkan keadaan saat ini, saya mencoba memecahkan dua masalah dalam buku ini: pertama, untuk menemukan konteks baru yang tidak terhitung yang akan membantu memahami munculnya komunitas sastra "non-tanah" dan formula retoris dan ideologis yang menciptakan itu, dan kedua, untuk menafsirkan kembali masalah-masalah yang khas untuk "penduduk desa" (lingkungan, regionalis, nasional-patriotik), melihatnya bukan sebagai sekumpulan model gaya plot yang "mencerminkan" empirisme. kehidupan publik seberapa besar alat untuk mendeskripsikan diri dan memahami diri kaum konservatif nasional. Oleh karena itu struktur buku ini, di mana tidak ada narasi yang terungkap secara berurutan dari bagian ke bagian, tetapi ada kembalinya seperti pendulum ke tema dan masalah yang diidentifikasi di bab pertama dan terkait dengan pemikiran ulang masalah yang khas dari “ penduduk desa” untuk implikasi yang mungkin dari sifat konservatif dan nasionalis sayap kanan (secara kronologis di pusat perhatian terutama pada “panjang 1970-an”, meskipun dalam Bab I saya beralih ke peristiwa akhir 1950-an, dan di Bab IV dan V ke periode perestroika). Pertanyaan puisi dan narratalogi disinggung secara sporadis dalam buku ini, saya fokus pada mereka hanya sejauh mereka diperlukan untuk menguraikan batas semantik konservatisme "neo-soil" dan mengklarifikasi aspek sosio-psikologis tertentu dari sastra "desa".
B HAI Sebagian besar buku ini ditulis selama program doktor tiga tahun di Pusat Teori Sastra dan Penelitian Interdisipliner di Institut Sastra Rusia ( Rumah Pushkin) RAS. Saya ingin berterima kasih kepada rekan-rekan saya - Alexander Panchenko, Valery Vyugin, Kirill Anisimov, Sergey Shtyrkov, Valentin Golovin, Igor Kravchuk - atas minat mereka yang baik dalam pekerjaan ini dan mengucapkan terima kasih yang paling tulus kepada penasihat ilmiah saya Konstantin Bogdanov. Saya berutang banyak atas nasihatnya yang tepat dan halus, komentar, bantuan ramah yang tak pernah gagal. Atas kesempatan untuk menerbitkan dalam "New Literary Review" - terima kasih yang paling tulus kepada Irina Prokhorova.
“Saya seorang KONSERVATIF. RETROGRADE TERBALIK: TRADISIONALISME NEOSOIL – REVOLUSI DAN REAKSI
« prosa desa» sebagai objek proyeksi kritis
Savvinskaya Sloboda dekat Zvenigorod. Lukisan oleh Isaac Levitan. 1884 Wikimedia Commons1. Alexander Solzhenitsyn. "Pekarangan Matryona"
Mengkaitkan Solzhenitsyn (1918-2008) dengan penulis prosa desa dapat dilakukan dengan tingkat konvensionalitas yang signifikan. Terlepas dari beratnya masalah yang diangkat, apakah itu kolektivisasi, kehancuran atau pemiskinan pedesaan, tidak ada penduduk desa yang pernah menjadi pembangkang. Namun, bukan tanpa alasan Valentin Rasputin berpendapat bahwa penulis arahan ini berasal dari Matryona Dvor, seperti karya klasik Rusia abad kedua. setengah dari XIX abad - dari "Mantel" Gogol. Di tengah cerita - dan inilah perbedaan utamanya dari prosa desa lainnya - bukanlah benturan kehidupan pedesaan, tetapi jalan hidup pahlawan wanita, seorang wanita petani Rusia, seorang wanita saleh desa, yang tanpanya “desa tidak akan berdiri. Tidak ada kota. Tidak semua tanah kami." Wanita petani Nekrasov dapat dianggap sebagai pendahulu Matrena dalam sastra Rusia, dengan satu-satunya perbedaan adalah Solzhenitsyn menekankan kelembutan dan kerendahan hati. Namun, tradisi petani komunal ternyata tidak menjadi nilai mutlak baginya (dan narator otobiografinya Ignatich): penulis pembangkang merefleksikan tanggung jawab seseorang untuk takdir sendiri. Jika "seluruh negeri kita" hanya bertumpu pada orang benar yang tidak mementingkan diri sendiri dan patuh, sama sekali tidak jelas apa yang akan terjadi selanjutnya - Solzhenitsyn akan mencurahkan banyak halaman bukunya untuk menjawab pertanyaan ini. kreativitas yang terlambat dan jurnalisme.
“Namun, bukan untuk mengatakan bahwa Matryona percaya dengan sungguh-sungguh. Bahkan sebaliknya, dia adalah seorang penyembah berhala, takhayul menguasai dirinya: bahwa tidak mungkin pergi ke taman pada Ivan Prapaskah - di tahun depan tidak akan ada panen; bahwa jika badai salju berputar, itu berarti seseorang mencekik dirinya sendiri di suatu tempat, dan jika Anda mencubit kaki Anda dengan pintu - untuk menjadi tamu. Berapa lama saya tinggal bersamanya - saya tidak pernah melihatnya berdoa, atau dia membuat tanda salib setidaknya sekali. Dan dia memulai setiap bisnis "dengan Tuhan!" Dan setiap kali dia berkata "dengan Tuhan!" kepada saya ketika saya pergi ke sekolah.
Alexander Solzhenitsyn."Pekarangan Matryona"
2.Boris Mozhaev. "Hidup"
Mozhaev (1923-1996) lebih dekat dengan Solzhenitsyn daripada penduduk desa lainnya: pada tahun 1965 mereka melakukan perjalanan bersama ke wilayah Tambov untuk mengumpulkan materi tentang pemberontakan petani tahun 1920-1921 (dikenal sebagai pemberontakan Antonov), dan kemudian Mozhaev menjadi prototipe Arseny , pahlawan petani utama dari Roda Merah Terima kasih. Pengakuan pembaca datang ke Mozhaev setelah rilis salah satu cerita pertamanya - "Alive" (1964-1965). Pahlawan, petani Ryazan Fyodor Fomich Kuzkin (dijuluki Zhivoy), yang memutuskan untuk meninggalkan pertanian kolektif setelah dia hanya menerima sekantong soba selama setahun bekerja, dihantui oleh banyak masalah: dia didenda, atau dilarang menjual roti kepadanya di toko lokal, atau mereka ingin mengambil semua tanah untuk pertanian kolektif. Namun, karakternya yang lincah, banyak akal, dan selera humornya yang tak tergoyahkan memungkinkan Kuzkin untuk menang dan membiarkan otoritas pertanian kolektif merasa malu. Para kritikus pertama karena suatu alasan mulai menyebut Kuzkin sebagai "penduduk asli, saudara tiri Ivan Denisovich", dan memang, jika Shukhov Solzhenitsyn, berkat miliknya sendiri " inti“belajar untuk menjadi “hampir bahagia” di kamp, \u200b\u200btidak menyerah pada kelaparan dan tidak membungkuk untuk menjilat otoritas dan kecaman, maka Kuzkin tidak lagi berhasil mempertahankan martabat dan kehormatan, tidak secara ekstrim, tetapi bahkan dalam kondisi kehidupan pertanian kolektif yang tidak bebas, untuk tetap menjadi dirinya sendiri. Segera setelah publikasi cerita Mozhaev, Yuri Lyubimov mementaskannya di Teater Taganka, bekas simbol kebebasan di negara yang tidak bebas, dengan Valery Zolotukhin sebagai peran utama. Pertunjukan itu dianggap sebagai fitnah Citra Soviet hidup dan dilarang secara pribadi oleh Menteri Kebudayaan Ekaterina Furtseva.
“Yah, itu sudah cukup! Mari kita putuskan dengan Kuzkin. Di mana mengaturnya, - kata Fyodor Ivanovich sambil menyeka air mata yang keluar dari tawa.
- Ayo beri dia paspor, biarkan dia pergi ke kota, - kata Demin.
"Aku tidak bisa pergi," jawab Fomich.<…>Karena tidak adanya kenaikan apapun.<…>Saya punya lima anak, dan satu masih menjadi tentara. Dan mereka melihat kekayaan saya. Pertanyaannya adalah, apakah saya bisa mendaki dengan gerombolan seperti itu?
"Saya memotong anak-anak ini dengan sepuluh miring," gumam Motyakov.
“Bebek, bagaimanapun juga, Tuhan menciptakan manusia, tetapi tidak memasang tanduk di pesawat. Jadi saya mengiris, ”Fomich keberatan dengan jelas.
Fyodor Ivanovich tertawa terbahak-bahak lagi, diikuti oleh yang lainnya.
- Dan kamu, Kuzkin, merica! Anda akan tertib untuk jenderal tua ... Ceritakan lelucon.Boris Mozhaev."Hidup"
3.Fyodor Abramov. "Kuda Kayu"
The Taganka mementaskan The Wooden Horses oleh Fyodor Abramov (1920-1983), yang lebih beruntung: pemutaran perdana, yang berlangsung pada ulang tahun kesepuluh teater tersebut, menurut Yuri Lyubimov, "secara harfiah direnggut dari pihak berwenang". Sebuah cerita pendek adalah salah satu ciri khas Abramov, yang sebenarnya menjadi terkenal dengan epik Pryasliny yang sangat banyak. Pertama, aksi tersebut terjadi di tanah asal penulis Arkhangelsk, di pesisir Sungai Pinega. Kedua, benturan keseharian pedesaan yang khas menyebabkan generalisasi yang lebih serius. Ketiga, hal utama dalam cerita adalah citra perempuan: wanita petani tua Vasilisa Milentievna, pahlawan wanita tercinta Abramov, mewujudkan kekuatan dan keberanian yang tidak fleksibel, tetapi optimisme yang tiada habisnya, kebaikan yang tak terhindarkan, dan kesiapan untuk pengorbanan diri ternyata lebih penting dalam dirinya. Mau tak mau, narator jatuh di bawah pesona sang pahlawan wanita, yang pada awalnya tidak merasakan kegembiraan bertemu dengan seorang wanita tua yang dapat mengganggu kedamaian dan ketenangannya, yang telah lama dia cari dan temukan di desa Pinega. dari Pizhma, “di mana semuanya ada: baik berburu dan memancing , dan jamur, dan beri. Sepatu roda kayu di atap rumah desa, yang sejak awal membangkitkan kekaguman estetika narator, setelah bertemu Milentievna, mereka mulai dianggap berbeda: keindahan Kesenian rakyat tampak tak lepas dari keindahan karakter bangsa.
“Setelah kepergian Milentyevna, saya tidak tinggal di Pizhma bahkan selama tiga hari, karena semuanya tiba-tiba membuat saya muak, semuanya tampak seperti permainan, dan bukan kehidupan nyata: dan perburuan saya mengembara di hutan, dan memancing, dan bahkan sihir saya atas zaman kuno petani.<…>Dan dengan diam-diam, dengan sedih menggantung kepala mereka dari atap papan, kuda-kuda kayu itu menemaniku. Seluruh sendi kuda kayu, pernah diberi makan oleh Vasilisa Milentievna. Dan menangis, sakit hati, saya ingin tiba-tiba mendengar rengekan mereka. Setidaknya sekali, setidaknya dalam mimpi, jika tidak dalam kenyataan. Ringkikan yang muda dan riuh, yang dengannya mereka mengumumkan lingkungan hutan setempat di masa lalu.
Fyodor Abramov. "Kuda Kayu"
4.Vladimir Soloukhin. "Jalan pedesaan Vladimir"
Bunga jagung. Lukisan oleh Isaac Levitan. 1894 Wikimedia Commons
Jamur, bunga jagung, dan aster sebagai tanda puitis dunia pedesaan dapat dengan mudah ditemukan di halaman buku Vladimir Soloukhin (1924-1997). Tentu saja, lebih dari sekadar memperhatikan anugerah alam, nama penulisnya dilestarikan dalam sejarah sastra dengan garis kaustik dari "Moscow-Petushki" oleh Venedikt Erofeev, yang menawarkan untuk meludahi Soloukhin "dalam jamur asinnya". Tetapi penulis ini bukanlah seorang tradisionalis: misalnya, dia adalah salah satu penyair Soviet pertama yang diizinkan untuk mencetak puisi bebas. Salah satu cerita paling awal dan paling terkenal dari penulis "jalan pedesaan Vladimir" sebagian besar terkait dengan puisi. Itu dibangun sebagai semacam buku harian liris, intrik utamanya adalah bahwa sang pahlawan membuat penemuan di kampung halamannya dan, tampaknya, baik. dunia yang dikenal wilayah Vladimir. Pada saat yang sama, sang pahlawan berusaha untuk berbicara "tentang waktu dan tentang dirinya sendiri", oleh karena itu, hal utama dalam cerita Soloukhin adalah proses refleksi dan revisi oleh sang pahlawan dari orientasi nilai yang telah berkembang di antara "sederhana" kontemporernya. pria Soviet". Tradisionalisme Soloukhin secara implisit terlibat dalam oposisi Rusia lama dan Soviet baru (kami tambahkan di sini publikasinya tentang ikon Rusia) dan dalam konteks Soviet tampak sama sekali tidak sesuai.
“Suara ramai pasar menarik orang yang lewat seperti bau madu menarik lebah.<…>Itu adalah bazar yang megah, di mana mudah untuk menentukan seberapa kaya tanah di sekitarnya. Jamur mendominasi - seluruh baris ditempati oleh semua jenis jamur. Topi putih asin, akar putih asin, jamur asin, russula asin, jamur susu asin.<…>Jamur kering (tahun lalu) dijual dalam karangan bunga besar dengan harga yang tampaknya sangat kecil bagi ibu rumah tangga Moskow. Tapi yang terpenting, tentu saja, segar, dengan jarum lengket, jamur yang berbeda. Mereka berbaring di tumpukan, tumpukan, di ember, keranjang, dan bahkan di atas gerobak. Itu adalah banjir jamur, elemen jamur, kelimpahan jamur.
Vladimir Soloukhin."Jalan pedesaan Vladimir"
5. Valentin Rasputin. "Perpisahan dengan Matera"
Tidak seperti Soloukhin, Valentin Rasputin (1937-2015) hidup sampai masa "ikatan spiritual" dan dirinya sendiri mengambil bagian dalam persetujuan mereka. Di antara semua penulis prosa desa, Rasputin mungkin yang paling tidak liris; bentuk seni(banyak kritikus memperhatikan ketidakwajaran bahasa karakter Rasputin, dengan sikap antusias dan apologetik yang umum terhadap penulis). Contoh tipikal adalah yang berhasil menjadi klasik dan masuk wajib kurikulum sekolah cerita "Perpisahan dengan Matera". Aksinya berlangsung di sebuah desa yang terletak di sebuah pulau di tengah Angara. Sehubungan dengan pembangunan pembangkit listrik tenaga air Bratsk (di sini Rasputin berdebat dengan puisi menyedihkan Yevgeny Yevtushenko "Pembangkit Listrik Tenaga Air Bratskaya", bercita-cita untuk masa depan Soviet), Matera harus dibanjiri dan penduduknya dimukimkan kembali. Tidak seperti orang muda, orang tua tidak ingin meninggalkan desa asalnya dan menganggap kepergian yang diperlukan sebagai pengkhianatan terhadap nenek moyang mereka yang terkubur di tanah air kecil mereka. karakter utama ceritanya, Daria Pinigina, dengan berani mengapur gubuknya, yang dalam beberapa hari ditakdirkan untuk dibakar. Tetapi simbol utama kehidupan desa tradisional adalah karakter semi-fantastis - Tuan Pulau, yang menjaga desa dan mati bersamanya.
“Dan ketika malam tiba dan Matera tertidur, seekor hewan kecil melompat keluar dari bawah pantai di saluran penggilingan, sedikit lebih dari seekor kucing, tidak seperti hewan lain - Penguasa pulau. Jika ada brownies di gubuk, pasti ada pemiliknya di pulau itu. Tidak ada yang pernah melihatnya, bertemu dengannya, tetapi dia mengenal semua orang di sini dan mengetahui semua yang terjadi dari ujung ke ujung dan dari ujung ke ujung di tanah terpisah yang dikelilingi air dan naik dari air. Itu sebabnya dia adalah Guru, untuk melihat segalanya, untuk mengetahui segalanya dan tidak mengganggu apapun. Hanya dengan cara ini masih mungkin untuk tetap menjadi Guru - sehingga tidak ada yang bertemu dengannya, tidak ada yang mencurigai keberadaannya.
Valentin Rasputin."Perpisahan dengan Matera"
Berkas gandum dan sebuah desa di seberang sungai. Lukisan oleh Isaac Levitan. Awal 1880-an Wikimedia Commons 6. Dengan mudah Belov. "Bisnis Biasa"
Vasily Belov (1932-2012), yang secara ideologis dekat dengan Rasputin, jauh lebih tidak berhasil sebagai humas. Di antara pencipta prosa pedesaan, ia memiliki reputasi yang layak sebagai penulis lirik yang penuh perasaan. Bukan tanpa alasan cerita utamanya tetap menjadi cerita pertama yang membawa ketenaran sastra penulis - "Bisnis Biasa". Dia karakter utama, Ivan Afrikanovich Drynov, dalam kata-kata Solzhenitsyn, "penghubung alami dalam kehidupan alami." Itu ada sebagai bagian integral dari desa Rusia, tidak memiliki pretensi besar dan tunduk pada peristiwa eksternal, seolah-olah dalam siklus alami. Pepatah favorit pahlawan Belov, bahkan bisa dikatakan kredo hidupnya, adalah "bisnis seperti biasa". "Hidup. Hidup, dia hidup, ”Ivan Afrikanovich tidak bosan mengulang, mengalami upaya yang gagal (dan konyol) untuk pergi bekerja di kota, atau kematian istrinya, yang tidak dapat pulih dari kelahiran kesembilan yang sulit. . Pada saat yang sama, minat cerita dan pahlawannya tidak terletak pada moralitas yang kontroversial, tetapi pada pesona kehidupan desa itu sendiri dan penemuan psikologi karakter desa yang tidak biasa dan dapat diandalkan, yang disampaikan melalui keseimbangan ceria dan ceria yang berhasil ditemukan. tragis, epik dan liris. Bukan kebetulan bahwa salah satu episode cerita yang paling berkesan dan jelas adalah bab yang didedikasikan untuk Rogula, sapi milik Ivan Afrikanovich. Rogulya adalah semacam "kembaran sastra" dari protagonis. Tidak ada yang dapat mematahkan kerendahan hatinya yang mengantuk: semua peristiwa, apakah itu komunikasi dengan seorang pria, pertemuan dengan inseminator banteng, kelahiran anak sapi dan, pada akhirnya, kematian akibat pisau, dirasakan olehnya secara mutlak dan hampir tanpa ekspresi. dengan bunga kurang dari perubahan musim.
“Seekor nyamuk abu-abu yang tak terlihat memanjat jauh ke dalam wol dan meminum darah. Kulit Roguly gatal dan sakit. Namun, tidak ada yang bisa membangunkan Rogulya. Dia acuh tak acuh terhadap penderitaannya dan menjalani hidupnya sendiri, ke dalam, mengantuk dan fokus pada sesuatu yang bahkan tidak dia ketahui.<…>Saat itu, anak-anak kerap bertemu Rogul di rumah. Mereka memberinya makan dengan jumbai rumput hijau yang dipetik dari ladang dan mencabut kutu bengkak dari kulit Rogulin. Nyonya rumah membawakan Rogulya seember minuman, merasakan puting awal Rogulya, dan Rogulya dengan sabar mengunyah rumput di teras. Baginya, tidak ada perbedaan besar antara penderitaan dan kasih sayang, dan dia hanya merasakan keduanya secara eksternal, dan tidak ada yang dapat mengganggu ketidakpeduliannya terhadap lingkungan.
Dengan mudah Belov."Bisnis Biasa"
7. Viktor Astafiev. "Busur Terakhir"
Karya Viktor Astafiev (1924-2001) tidak sesuai dengan kerangka prosa desa: tema militer juga sangat penting baginya. Namun, Astafiev-lah yang menyimpulkan akhir pahit dari prosa desa: “Kami menyanyikan tangisan terakhir - sekitar lima belas orang ditemukan berkabung untuk bekas desa. Kami menyanyikannya secara bersamaan. Seperti yang mereka katakan, kami menangis dengan baik, pada tingkat yang layak, layak untuk sejarah kami, desa kami, kaum tani kami. Tapi ini sudah berakhir." Kisah " Busur terakhir”semakin menarik karena di dalamnya penulis berhasil menggabungkan beberapa topik penting baginya - masa kanak-kanak, perang, dan desa Rusia. Di tengah cerita - pahlawan otobiografi, seorang anak laki-laki Vitya Potylitsyn, yang kehilangan ibunya lebih awal dan hidup dalam keluarga miskin. Penulis menceritakan tentang kegembiraan kecil anak laki-laki itu, lelucon masa kecilnya dan, tentu saja, tentang nenek tercinta Katerina Petrovna, yang tahu bagaimana mengisi pekerjaan rumah tangga biasa, apakah itu membersihkan gubuk atau membuat kue, untuk diisi dengan kegembiraan dan kehangatan. Setelah dewasa dan kembali dari perang, narator bergegas mengunjungi neneknya. Atap pemandian telah runtuh, kebun sayur ditumbuhi rumput, tetapi nenek masih duduk di dekat jendela, melilitkan benang menjadi bola. Setelah mengagumi cucunya, wanita tua itu berkata bahwa dia akan segera mati, dan meminta cucunya untuk menguburkannya. Namun, ketika Katerina Petrovna meninggal, Viktor tidak bisa menghadiri pemakamannya - kepala departemen personalia depot kereta Ural hanya mengizinkannya pergi ke pemakaman orang tuanya: “Bagaimana dia bisa tahu bahwa nenek saya adalah ayah dan ibu dari saya - semua yang saya sayangi di dunia ini saya!"
“Saya belum menyadari besarnya kerugian yang menimpa saya. Jika ini terjadi sekarang, saya akan merangkak dari Ural ke Siberia untuk menutup mata nenek saya, untuk membungkuk terakhir padanya.
Dan tinggal di jantung anggur. Menindas, tenang, abadi. Bersalah di hadapan nenek saya, saya mencoba membangkitkannya dalam ingatan, mencari tahu detail hidupnya dari orang-orang. Tapi detail menarik apa yang bisa ada dalam kehidupan seorang wanita petani tua yang kesepian?<…>Tiba-tiba, baru-baru ini, secara tidak sengaja, saya mengetahui bahwa nenek saya tidak hanya pergi ke Minusinsk dan Krasnoyarsk, tetapi dia juga pergi ke Kiev-Pechersk Lavra untuk berdoa, karena suatu alasan menyebut tempat suci itu Carpathians.Victor Astafiev."Busur Terakhir"
Malam. Ples Emas. Lukisan oleh Isaac Levitan. 1889 Wikimedia Commons 8. Dengan mudah Shukshin. cerita
Vasily Shukshin (1929-1974), mungkin penulis desa paling orisinal, tidak hanya sukses sebagai penulis, tetapi juga lebih dikenal khalayak ramai sebagai sutradara, penulis skenario, dan aktor. Tetapi di tengah-tengah film dan bukunya adalah desa Rusia, yang penduduknya aneh, jeli, dan berlidah tajam. Menurut definisi penulisnya sendiri, ini adalah "orang aneh", pemikir otodidak, agak mengingatkan pada orang bodoh suci Rusia yang legendaris. Filosofi pahlawan Shukshin, terkadang muncul secara tiba-tiba, berasal dari pertentangan kota dan pedesaan, yang merupakan ciri khas prosa pedesaan. Namun, antitesis ini tidak dramatis: kota bagi penulis bukanlah sesuatu yang bermusuhan, tetapi sama sekali berbeda. Situasi khas cerita Shukshin: sang pahlawan, yang terserap dalam kekhawatiran desa sehari-hari, tiba-tiba mengajukan pertanyaan: apa yang terjadi padaku? Namun, orang-orang yang tumbuh di dunia yang didominasi oleh nilai-nilai material sederhana, pada umumnya, tidak memiliki sarana untuk menganalisis keadaan psikologis mereka sendiri atau apa yang terjadi di sekitar mereka di dunia "besar". Jadi, pahlawan dalam cerita "Cut off" Gleb Kapustin, yang bekerja di penggergajian kayu, "mengkhususkan diri" dalam percakapan dengan para intelektual yang berkunjung, yang menurut pendapatnya, dia keluar dari pekerjaannya, menuduh mereka tidak tahu apa-apa. kehidupan rakyat. "Alyosha Beskonvoyny" merobohkan dirinya sendiri di pertanian kolektif hak atas hari Sabtu yang tidak bekerja untuk mengabdikan hari ini sepenuhnya untuk ritual pribadi - pemandian, ketika dia hanya menjadi milik dirinya sendiri dan dapat merenungkan kehidupan dan mimpi. Bronka Pupkov (cerita "Mil's sorry, madam!") muncul dengan cerita seru tentang bagaimana selama perang dia menjalankan tugas khusus untuk membunuh Hitler, dan meskipun seluruh desa menertawakan Bronka, dia sendiri yang menceritakan kisah fitnah ini. dan lagi ke berbagai pengunjung dari kota , karena dengan cara ini dia percaya pada signifikansi dunianya sendiri ... Tapi, dengan satu atau lain cara, pahlawan Shukshin, bahkan jika mereka tidak menemukan bahasa yang memadai untuk mengekspresikan bahasa mereka sendiri pengalaman emosional, tetapi secara intuitif berjuang untuk mengatasi dunia nilai-nilai primitif, membangkitkan perasaan penerimaan dan bahkan kelembutan kepada pembaca. Bukan tanpa alasan, dalam kritik selanjutnya, pendapat diperkuat bahwa anak-anak dari "orang aneh" itulah yang merasakan akhir kekuasaan Soviet dengan kepuasan yang dalam.
“Dan entah bagaimana kebetulan ketika para bangsawan datang berkunjung ke desa, ketika orang-orang berkerumun di gubuk seorang bangsawan bangsawan di malam hari - mereka mendengarkan beberapa cerita yang luar biasa atau menceritakan diri mereka sendiri, jika rekan senegaranya tertarik, kemudian Gleb Kapustin datang dan memotong seorang tamu terhormat. Banyak yang tidak puas dengan hal ini, tetapi banyak, terutama para petani, hanya menunggu Gleb Kapustin memenggal bangsawan. Mereka bahkan tidak menunggu, tetapi pergi dulu ke Gleb, lalu, bersama-sama, ke tamu. Sama seperti pergi ke pertunjukan. Tahun lalu, Gleb memotong sang kolonel - dengan cemerlang, indah. Mereka mulai berbicara tentang perang tahun 1812 ... Ternyata sang kolonel tidak tahu siapa yang memerintahkan Moskow untuk dibakar. Artinya, dia tahu bahwa dia adalah semacam hitungan, tetapi dia mencampuradukkan nama belakangnya, katanya - Rasputin. Gleb Kapustin melayang di atas kolonel seperti layang-layang ... Dan memotongnya. Semua orang khawatir saat itu, sang kolonel bersumpah ...<…>Untuk waktu yang lama mereka berbicara tentang Gleb di desa, mereka ingat bagaimana dia hanya mengulangi: "Tenang, tenang, kawan kolonel, kami tidak di Fili."
Dengan mudah Shukshin."Memotong"
Salah satu fenomena sastra Rusia yang paling menarik XX abad adalah prosa pedesaan. Perwakilan terbesar, "patriark" dari arah tersebut adalah F. Abramov, V. Belov, V. Rasputin. Roman Senchin dan Mikhail Tarkovsky disebutkan di antara penulis kontemporer yang melanjutkan tradisi prosa penduduk desa.
Pilihan kami mencakup beragam karya, tetapi semuanya bersatu topik umum- nasib desa dan kaum tani di XX abad, kehidupan desa pertanian kolektif, dan akan menarik bagi semua orang yang tertarik dengan topik ini.
Abramov, Fyodor. Kakak dan adik: sebuah novel. - Izhevsk: Udmurtia, 1979. - 240 hal.
Novel pertama dalam tetralogi berjudul "Brothers and Sisters". Di tengah acara adalah kisah Pryaslins, sebuah keluarga petani, penduduk desa Rusia utara. Waktu Perang Patriotik Hebat.
Abramov, Fyodor. Dua musim dingin dan tiga musim panas: sebuah novel. - L .: Sastra anak-anak, 1986. - 320 hal.
Novel kedua dalam tetralogi Brothers and Sisters. Periode pasca perang di pedesaan.
Abramov, Fyodor. Persimpangan jalan: sebuah novel. - M. : Sovremennik, 1973. - 268 hal.
Novel ketiga dalam tetralogi Brothers and Sisters. Enam tahun setelah berakhirnya perang.
Abramov, Fyodor. Rumah: novel. - M. : Sovremennik, 1984. - 239 hal.
Novel terakhir dalam tetralogi Brothers and Sisters. Peristiwa tahun 1970-an. Banyak yang berubah di Pekashin.
Aitmatov, Chingiz. Bidang keibuan: cerita. - Barnaul: Alt. buku. penerbit, 1982. - 208 hal.
Masa perang di desa. Sulit bagian perempuan membesarkan anak tanpa suami. Nasib Tolgonai yang bijak.
Aitmatov, Chingiz. Derek awal: cerita. - L.: Lenizdat, 1982. - 480 hal.
Masa perang di desa. Para pahlawan dalam cerita ini bekerja di pertanian kolektif dan menggantikan ayah mereka yang telah maju ke depan.
Akulov, Ivan. Kasyan Ostudny: sebuah novel. – M.: Sov. Rusia, 1990. - 620 hal.
Kronik kehidupan sebuah desa kecil di luar Ural, 1928, "tahun titik balik besar" Stalin, kolektivisasi.
Akulov, Ivan. Kesudahan cepat: cerita. – M.: Sov. penulis, 1989. - 384 hal.
Cinta dan Desa.
Alekseev, Michael. Kolam ceri: sebuah novel. – M.: Sov. penulis, 1981. - 495 hal.
desa pada tahun 1930-an.
Alekseev, Michael. Ivushka tidak menangis: sebuah novel. – M.: Sov. Rusia, 1988. - 528 hal.
Desa selama Perang Patriotik Hebat dan yang pertama tahun-tahun pasca perang. Di tengah novel adalah kehidupan seorang wanita muda Feni Ugryumova.
Alekseev, Sergey. Roy: sebuah novel. - M .: Mol. penjaga, 1988. - 384 hal.
Desa Siberia Stepyanka. Anak cucu petani turun-temurun sedang mengembangkan lahan baru. Sejarah keluarga Zavarzin.
Antonov Sergey. Jurang; Vaska: cerita. - M. : Izvestia, 1989. - 544 hal.
Kisah "The Ravines" mencakup periode kolektivisasi di desa Saratov yang terpencil.
Antonov Sergey. lagu pendek Poddubensky; Itu di Penkovo: cerita. – Perm: Perm. buku. penerbit, 1972. - 224 hal.
Dari kehidupan desa di tahun 1960-an. Banyak cerita telah difilmkan.
Astafiev, Victor. Haluan terakhir: sebuah cerita. - M .: Mol. penjaga, 1989.
Kisah otobiografi tentang masa kecil desa.
Babaevsky, Semyon. Pemberontakan berbakti: sebuah novel. – M.: Sov. Rusia, 1961. - 520 hal.
Desa Stavropol setelah Perang Patriotik Hebat.
Babaevsky, Semyon. Stasiun: novel. – M.: Sov. penulis, 1978. - 560 hal.
Kehidupan desa Kuban, perubahan radikal di pedesaan, relokasi banyak petani kolektif ke kota.
Bashirov, Gumer. Tujuh mata air: sebuah novel. - M. : Sovremennik, 1986. - 398 hal.
Tatarstan, kehidupan desa pertanian kolektif tahun 1970-an, masalah perlindungan alam.
Belov, Vasily. Hawa: kronik tahun 20-an. - M .: Sovremennik, 1979. - 335 hal.
Kehidupan dan kehidupan desa utara menjelang kolektivisasi dan selama pelaksanaannya.
Borschagovsky, Alexander. Karya terpilih: dalam 2 jilid T.1: Bima Sakti: novel; cerita; Sukhovey: sebuah cerita. - M .: Seni. lit., 1982. - 548 hal.
Sebuah novel tentang prestasi petani pertanian kolektif di tahun pertama Perang Patriotik Hebat.
Gladkov, Fedor. Sebuah cerita tentang masa kecil. - M .: Seni. Sastra, 1980. - 415 hal.
Buku otobiografi. Sebuah cerita tentang kehidupan seorang anak petani, tentang kehidupan sebuah desa pra-revolusioner Rusia.
Ekimov, Boris. Halaman Kholushino. - M. : Penulis Soviet, 1984. - 360 hal.
Kehidupan dan kebiasaan orang Cossack. Namanya menggemakan kisah A. Solzhenitsyn "halaman Matryonin". Kontroversi dengan Solzhenitsyn.
Zhukov, Anatoly. Rumah untuk cucu: sebuah novel. - M. : Sovremennik, 1977. - 461 hal.
Desa Khmelyovka, kehidupan petani kolektif. Revolusi, perang saudara, kolektivisasi.
Prosa desa adalah salah satu tren di sastra domestik abad terakhir. Itu berasal dari tahun 50-an. Karya perwakilan tren ini telah dipelajari oleh anak sekolah dalam pelajaran sastra Rusia selama beberapa dekade. Banyak cerita dan cerita pendek oleh penulis desa telah difilmkan oleh pembuat film Soviet dan Rusia. Penciptaan perwakilan paling cerdas prosa desa - topik artikel.
Fitur prosa pedesaan
Valentin Ovechkin adalah salah satu penulis prosa pertama yang menyanyikan kehidupan pedalaman Rusia di halaman karyanya. Definisi prosa desa itu sendiri tidak serta merta masuk dalam kritik sastra. Afiliasi penulis, yang saat ini biasa disebut penulis "desa", ke arah tertentu dalam prosa untuk waktu yang lama dipertanyakan. Namun demikian, seiring berjalannya waktu, istilah tersebut memperoleh hak untuk hidup. Dan ini terjadi setelah penerbitan cerita Solzhenitsyn "Matrenin Dvor". Di bawah prosa desa mulai dipahami tidak hanya karya yang didedikasikan untuk penduduk desa, tetapi juga kompleks seni dan fitur gaya. Apakah mereka?
Penulis- "penduduk desa" dalam karyanya mengangkat masalah ekologi, pelestarian tradisi nasional Rusia. berbicara tentang sejarah, budaya, aspek moral dalam kehidupan penduduk pedalaman. Salah satu perwakilan prosa desa yang paling cemerlang adalah F. Abramov.
Dalam karya-karyanya yang kecil dan luas, ia mampu menunjukkan kehidupan seluruh generasi, yang wakil-wakilnya, seperti yang Anda tahu, mengalami akibatnya secara khusus. kejadian bersejarah 20-an abad terakhir, kesulitan periode pasca perang. Namun karya penulis prosa ini akan dijelaskan secara singkat di bawah ini. Pertama, ada baiknya memberikan daftar penulis "desa".
Perwakilan dari prosa pedesaan
Pada asalnya arah sastra F. Abramov berdiri. V. Belov dan V. Rasputin juga disejajarkan dengan penulis ini. Tidak mungkin mengungkapkan tema prosa desa Rusia tanpa menyebutkan karya-karya seperti "Tsar-Fish" karya Astafiev, " air hidup Krupin dan, tentu saja, Matrenin Dvor Solzhenitsyn. Vasily Shukshin memberikan kontribusi penting bagi perkembangan prosa pedesaan. Citarasa pedesaan yang cerah hadir di halaman-halaman buku Vasily Belov. Daftar penulis yang mengabdikan karyanya pada adat dan tradisi desa Rusia juga termasuk N. Kochin, I. Akulov, B. Mozhaev, S. Zalygin.
Ketertarikan pada penulis "desa" terlihat di tahun 80-an. Namun, dengan runtuhnya Uni Soviet, genre lain menjadi populer. Hari ini, buku-buku Vasily Belov, Fyodor Abramov, Valentin Rasputin, kisah-kisah Alexander Solzhenitsyn telah ditemukan kehidupan baru. Mereka secara teratur dirilis ulang, berdasarkan mereka film seni(film "Live and Remember" 2008, "Matryona Dvor" 2013).
Fedorov Abramov
Salah satu perwakilan prosa pedesaan paling terkenal lahir di wilayah Arkhangelsk, tetapi menghabiskan sebagian besar hidupnya di Leningrad. Abramov menjadi sukarelawan di garis depan pada tahun 1941, melewati seluruh perang. Dan hanya setelah selesai saya bisa menerima pendidikan yang lebih tinggi di Fakultas Filologi Rusia.
Abramov disebut patriark prosa pedesaan karena ketelitiannya dalam mencoba memahami penyebab tragedi kaum tani, fitur sosial desa. Banding ke topik ini menempatkan Abramov setara dengan tokoh paling penting di Sastra Soviet enam puluhan dan tujuh puluhan.
Mengapa begitu banyak orang terpaksa meninggalkan rumah mereka pada tahun 1950-an dan pindah ke kota? Abramov, bersama dengan Shukshin dan Rasputin, mencoba menjawab pertanyaan ini dalam karyanya yang telah lama menjadi prosa klasik Rusia. Di saat yang sama, nasib pahlawan yang meninggalkan desa itu selalu tragis. Gaya Abramov, seperti gaya penulis desa lainnya, tidak bercirikan keanehan atau citra. Karya terpenting dalam karya penulis prosa ini adalah novel Brothers and Sisters.
Dengan mudah Belov
Penulis ini berasal dari desa Timonikha, Oblast Vologda. Belov tahu secara langsung tentang kerasnya kehidupan desa. Ayahnya meninggal selama Perang Dunia Kedua, ibunya, seperti jutaan orang wanita Soviet, terpaksa membesarkan anak-anaknya sendiri. Dan dia punya lima dari mereka. Dalam salah satu karyanya, "The Unreturnable Years", penulis menceritakan tentang kehidupan kerabatnya - penduduk desa.
Selama bertahun-tahun Belov tinggal di Vologda, tidak jauh dari rumahnya tanah air kecil, di mana dia meraup materi untuk kreativitas sastra. Novel "The Common Case" membawa ketenaran luas bagi penulisnya. Dan karya inilah yang memberinya gelar salah satu perwakilan prosa pedesaan. Dalam cerita dan cerita Belov tidak ada alur cerita yang tajam, hanya ada sedikit kejadian dan hampir tidak ada intrik. Keunggulan Belov adalah kemampuannya untuk digunakan dengan terampil bahasa daerah, buat gambar penduduk desa yang hidup.
Valentin Rasputin
Seorang penulis prosa terkenal pernah berkata bahwa adalah tugasnya untuk menceritakan tentang desa, menyanyikannya dalam karya-karyanya. Dia, seperti penulis lain tentang siapa dalam pertanyaan dalam artikel ini, dibesarkan di desa. Lulus dari Fakultas Sejarah dan Filologi. Debut dalam sastra adalah penerbitan cerita "The edge near the sky". Ketenaran membawa "Uang untuk Maria".
Pada tahun tujuh puluhan, buku Rasputin Valentin Grigorievich sangat populer di kalangan kaum intelektual Soviet. Paling karya terkenal- "Perpisahan dengan Matera", "Hidup dan ingat". Merekalah yang menempatkan penulis prosa di antara penulis Rusia kontemporer terbaik.
Valentin Grigorievich lainnya - koleksi, termasuk cerita " Tenggat waktu”, “Putri Ivan, ibu Ivan”, “Api” dan cerita “Api unggun kota baru”, “Siberia, Siberia”. Lebih dari sekali, pembuat film beralih ke karya penulis ini. Selain "Live and Remember", perlu disebutkan film-film lain yang dibuat berdasarkan karya Rasputin. Yaitu: "Vasily dan Vasilisa", "Pertemuan", "Uang untuk Maria", "Rudolfio".
Sergey Zalygin
Penulis ini sering diperhitungkan di antara perwakilan prosa pedesaan. Zalygin Sergei Pavlovich selama beberapa tahun menjabat sebagai editor Novy Mir. Berkat dia dan beberapa penulis lain, publikasi dilanjutkan pada akhir tahun 80-an Adapun karya Zalygin sendiri, dia menciptakan cerita seperti "Oskin Argish", "To the Mainland", "Morning Flight", "Ordinary People" .
Ivan Akulov
"Kasyan Ostudny" dan "Tsar Fish" - cerita yang termasuk dalam daftar paling banyak karya yang signifikan prosa desa. Penulis mereka, Akulov Ivan Ivanovich, lahir dari keluarga petani. Di desa penulis masa depan hidup sampai usia sembilan tahun. Dan setelah keluarganya pindah ke kota Sverdlovsk. Ivan Akulov menjalani perang, didemobilisasi pada tahun 1946 dengan pangkat kapten. jalur kreatif itu dimulai pada tahun 50-an. Tapi, anehnya, dia mulai menulis bukan tentang perang. Dalam tulisan sastranya, ia menciptakan kembali gambaran yang ia ingat di masa kecilnya - gambaran penduduk desa biasa yang mengalami banyak kesulitan, tetapi tidak kehilangan kekuatan dan keyakinan mereka.
Dengan mudah Shukshin
Patut dibicarakan tentang penulis ini, yang dikenal tidak hanya sebagai perwakilan dari prosa pedesaan, tetapi juga sebagai sutradara, penulis skenario, yang memiliki bakat orisinal yang langka. Dengan mudah Shukshin berasal Wilayah Altai. Tema tanah air kecil menjadi benang merah dalam karyanya. Pahlawan dalam bukunya kontradiktif, tidak dapat dikaitkan dengan karakter negatif atau positif. Gambar Shukshin hidup, nyata. Setelah perang berakhir, penulis dan sutradara masa depan, seperti banyak anak muda, pergi ke sana Kota besar. Namun citra desa tetap ada dalam ingatannya, dan kemudian karya prosa kecil seperti "Cut off", " hati ibu", "Viburnum merah".
"Pekarangan Matryona"
Solzhenitsyn tidak dapat dikaitkan dengan perwakilan prosa pedesaan. Meski demikian, cerita "Matryona Dvor" adalah salah satunya karya-karya terbaik mencerminkan kehidupan penduduk desa. Tokoh utama dalam cerita ini adalah seorang wanita, tanpa kepentingan pribadi, iri hati, amarah. Komponen hidupnya adalah cinta, kasih sayang, kerja. Dan pahlawan wanita ini sama sekali bukan ciptaan penulisnya. Solzhenitsyn bertemu dengan prototipe Matryona di desa Miltsevo. Tokoh utama dalam cerita Solzhenitsyn adalah penduduk desa yang buta huruf, tetapi dia menarik perhatian pembaca, seperti yang dikatakan Tvardovsky, tidak kurang dari Anna Karenina.
Teman lama saya (di LJ) skorkin-k dan saya sedang berdiskusi menarik tentang topik "penulis desa". Tidak ada gunanya menceritakan kembali, saya hanya akan menyalin di sini sebagian dari postingannya, yang berisi pendapat penulis Aksyonov dalam semangat "alangkah baiknya - jika ...". Penulis posting, seperti yang saya mengerti, setuju dengannya.
Tapi saya sangat tidak setuju, bahkan menurut saya itu semacam fantasi sembrono dan ... yah, saya tidak akan mengatakan ketidakberpihakan tentang Aksyonov (sebagai penulis, bukan sebagai pemikir - saya suka Aksyonov). Oleh karena itu, saya memulai utas diskusi komentar di sana, yang juga saya salin di sini.
Saya tegaskan bahwa saya tidak berbicara di sini tentang ideologi, Stalinisme / anti-Stalinisme, anti-Sovietisme, dll., Serta tentang variasi wacana nasional-patriotik, saya hanya berbicara secara prinsip tentang tren sastra ini.
Apa pendapat Anda tentang ini?
**************************************** ************
Evgeny Popov memiliki pengamatan yang berharga.
Di sini saya menemukan dalam dirinya alasan halus tentang penulis desa. Aksyonov menulis tentang mereka bahwa di antara mereka ada penulis yang luar biasa, tetapi semuanya sengaja dihancurkan oleh pihak berwenang. Dia tidak membiarkan mereka menjadi pembangkang. Dan mereka akan lebih keren daripada para pembangkang yang berorientasi ke Barat. Mereka punya dasar, represi mereka seperti bom karpet, misalnya perampasan kulak. Tapi pesta mereka dibeli sejak awal, segera. Dan menyelipkan mereka musuh di hadapan orang Barat.
Alasan sembrono dan dangkal (bukan milikmu, tapi E. Popova).
Gaya penulisan dan, secara umum, penalaran apa pun dari "penulis pedesaan" sama sekali bukan bahasa Rusia atau Soviet.
Tren ini berasal dari sastra Inggris pada awal abad ke-20 - dan baru pada tahun 60-an tren ini mencapai kita.
Mereka BENAR-BENAR sama - baik Inggris maupun Rusia-Soviet - dan Rasputin, dll. tidak ada yang menonjol di sini: "pochvenisme" formal yang sama dan nasionalisme moderat, tetapi semua ini tidak didasarkan pada penalaran, tetapi pada kecintaan pada kehidupan pedesaan.
Dalam hal ini, perampasan, dll. sama sekali tidak bisa menjadi subjek minat para penulis ini, tk. ini adalah topik sejarah dan politik - dan mereka tidak pernah tertarik dengan ini. Tidak ada pembicaraan tentang pembangkangan juga - karena. ini bukan topik yang menarik dari arahan penulis ini, mereka selalu setia kepada otoritas yang ada - dan mereka dapat mengatur pemberontakan hanya jika, karena pembangunan pembangkit listrik distrik negara bagian, ada bahaya banjir di beberapa desa .
Semua ini sama sekali - tidak baik atau buruk - tidak berbicara tentang genre ini dan tentang Rasputin and Co. sendiri, karena. hal-hal seperti itu diukur bukan berdasarkan genre, tetapi oleh kekuatan bakat Rasputin yang sama - menurut saya - bukannya tanpa bakat ini, meskipun dia bukan milik penulis favorit saya.
Di sini, hal pertama yang terlintas dalam pikiran adalah parodi yang luar biasa dari A.A. Milne (yang " Winnie si beruang"tulis) dalam cerpen "The Rise and Fall of Mortimer Scrivens":
"... Waktunya belum tiba bagi Yang Mulia Matahari untuk terbit dalam kemegahannya yang dahsyat, dan hanya sekilas fajar, pertanda merah jambu dari penampakan-Nya, terbit di timur, dan aku sudah (dan dengan betapa gembiranya !) Pergi ke jalan berlari di atas dada perbukitan, lalu berguling ke bawah. Sesekali, mengaduk jiwaku, aku mendengar tangisan melankolis, jauh dari suasana hatiku, menangis ... "
Nah, Popov (dan Aksenov), menurut saya, justru memikirkan posisi sipil. Tampaknya jika penduduk desa tidak menghubungi otoritas Soviet, wacana patriotik nasional Rusia saat ini akan memiliki posisi yang lebih konsisten. Tidak akan ada Stalinisme bodoh ini.
Jadi saya berbicara tentang itu - Popov / Aksyonov membuat kesalahan dalam hal utama dalam alasan mereka: ada dan tidak mungkin ada satu pun kewarganegaraan di antara "penulis desa" - karena ini bukanlah arah pemikiran, tetapi genre sastra.
Berbicara dengan cara yang sama seperti Aksyonov/Popov tentang "penulis desa" sama dengan mengatakan hal yang sama tentang seniman tari yang tampil tarian rakyat(ansambel Igor Moiseev, misalnya, atau ansambel tarian dan lagu yang dinamai Alexandrov). Tentu saja karena genre sastra- mereka tidak bisa tidak mempertahankan pedesaan dan cara hidup pedesaan - dengan semua yang termasuk di dalamnya, tetapi sama sekali tidak mendukung atau melawan Stalin, dll. dll - hanya untuk gaya hidup pedesaan.
Dan cara hidup ini, saya perhatikan, tidak dapat dilanggar baik oleh kolektivisasi atau represi apa pun di sana. Sebuah desa - itu adalah desa - di bawah perbudakan, dan di bawah Nikolay II, dan di bawah Stalin, dan di bawah Brezhnev, dan di bawah Putin.
Jadi Aksyonov / Popov hanya bingung - "prosa desa" bukan patriotik, bukan nasionalis, dll., Itu hanya desa, tapi bukan politik, bukan sejarah, dan bukan sosial ekonomi sama sekali. Apa yang ada di Rusia, apa yang ada di Jerman, apa yang ada di Inggris.
Akibatnya - "penduduk desa" pada umumnya tidak bisa menjadi "pembangkang" - apapun mereka. Jika tidak, mereka akan berhenti menjadi "penduduk desa" - dan akan disebut berbeda - seperti Solzhenitsyn, misalnya (juga dalam skala bakat dan gaya sastra dan genrenya - tidak banyak (tapi tidak sama sekali) tidak berbeda dengan Rasputin, dll., hanya berhenti menulis tentang "pekarangan Matryonin", tetapi beralih ke fiksi anti-Stalinis).
Dan terakhir: mengapa Anda, baik Popov atau Aksyonov, memutuskan bahwa "prosa desa" umumnya sangat diminati? Sebaliknya, ini sangat menarik bagi maksimal 5% populasi (dan, pertama-tama, tidak menarik bagi para petani itu sendiri).
Mari kita bayangkan bahwa Rasputin, Belov (dan bahkan Nagibin dan Shukshin) - akan "menentang rezim" - dan tidak akan menderita bahkan satu gram pun dari ini dan tidak akan mengalami represi apa pun bahkan dari dekat. Hanya saja mereka tidak akan diiklankan secara paksa, seperti yang sebenarnya (termasuk dalam bentuk sirkulasi besar, meskipun, seperti yang Anda ketahui, buku mereka pasti tidak kekurangan pasokan, dan pada umumnya tidak ada yang membelinya, dan sirkulasi dibubarkan secara paksa - dalam bentuk segala macam "hadiah dan hadiah" di kompetisi Komsomol, dll.). Saya mengerti - bukan untuk menghukum, bukan untuk menganiaya, dll. - tetapi rezim tidak berkewajiban untuk mengiklankan dan memaksakan simpatisannya.
Ini berarti bahwa mereka hanya akan sedikit diketahui - dan mereka tidak akan memiliki pengaruh apa pun pada gerakan nasional-patriotik. Solzhenitsyn lebih banyak, Solzhenitsyn lebih sedikit - tidak masalah.
