E와 Fomin 짧은 전기. 작곡가 Evstigney Fomin

주로 히트곡과 로맨스를 작곡한 소비에트 작곡가

전기

음악적 능력 Fomin은 일찍 나타났습니다. 4 살 때 그는 아코디언 연주를 배웠습니다. 그의 부모는 처음에 그를 음악가가 아닌 주요 관리, 장교 또는 과학자로보고 싶었 기 때문에 이것을 부정적으로 받아 들였습니다.

그러나 나중에 그는 여전히 실제 학교로 보내졌습니다. 동시에 그는 피아니스트 A. N. Esipova로부터 수업을 들었습니다.

제1차 세계대전 이후와 10월 혁명 1917년에 그의 아버지는 새로운 국가 기관의 자리를 제안받았고 1918년에 가족은 모스크바로 이사했습니다.

1919년 최전선에 나가 최전선 복구 작업을 했다. 철도. 얼마 후 그는 바로 앞에서 콘서트를 시작했습니다.

모스크바로 돌아온 그는 계속해서 음악을 작곡하고 많은 음악 장르오페레타, 발레 등. 그러나 그의 부름은 로맨스였습니다.

전선에서 돌아온 그는 즉시 자신을 로맨스의 달인이라고 선언했습니다. 첫 번째 중 하나-나중에 전 세계를 돌아 다니며 여전히 공연되고있는 것- "일생에 한 번만 회의가 있습니다." 그는 그것을 집시 가수 Maria Fedorovna Masalskaya에게 헌정했습니다. 알려진 다른 로맨스 중에는 K. Podrevsky의 "Dear long"가사 ( "Those Were the Days"라는 영어 버전은 1968 년 Mary Hopkin이 공연하여 히트작이 됨), "Hey guitar friend", "Your eyes are green"등이 있습니다.

그러나 1929년 레닌그라드에서 열린 전러시아 음악회의에서 이 로맨스는 반혁명적 장르로 인정되어 금지되었다. 그 후 Fomin의 작업은 망각에 맡겨졌습니다.

1937년 포민은 부티르카 감옥에 수감되어 그곳에서 약 1년을 보냈습니다.

그러나 전쟁 발발과 함께 그의 작업에 새로운 고조가 시작되었습니다. 전쟁 기간 동안 그는 MVD 클럽에서 최전선 극장 "Yastrebok"을 친구와 함께 만든 150 개의 최전선 노래를 작곡했습니다. 콘서트 프로그램그리고 시대에 맞는 공연. Fomin의 많은 노래- "한 번이 아니라 두 번이 아닙니다", "Wait for me", "Quietly in the hut", "Letter from the front"는 초연 직후 전국에 흩어져 있습니다.

전쟁이 끝날 무렵 Fomina는 추월했습니다. 새 물결 운동망각. 그는 1948년에 사망했습니다. 그는 모스크바의 Vvedensky 공동 묘지에 묻혔습니다.

18세기 말, 러시아의 음악 생활이 이탈리아와 가장 밀접하게 연결되어 있던 시대, 프랑스 오페라 ami, 그리고 그 머리에는 외국인이 초대되어 국내 하늘에 밝게 빛났습니다. 새로운 별. 위대한 황후 캐서린 2세 자신이 이 작곡가의 오페라 대본을 썼습니다. 그는 Derzhavin의 친구였으며 당시 만연한 불의와 폭력에 대한 완전한 거부로 구별되었습니다. 그리고 이 남자의 이름은 Evstigney Ipatovich Fomin이었습니다.

그는 1761 년 8 월 5 일 상트 페테르부르크에서 Tobolsk 보병 연대의 연대 포병 포수의 가족으로 태어났습니다. 분명히 그 아이는 6 살 때 새로 문을 연 예술 아카데미의 학생 목록에 등록했기 때문에 일찍부터 예술적 성향을 보였습니다. 여기에서 9년 동안 아카데미 학생들은 일반 교육을 받아야 했습니다. 가르쳤다: 하나님의 법, 러시아어, 외국어, 산술, 그림, 지리, 역사, 물리학, 자연 과학, 건축. 그리고 그러한 훈련 후에야 아카데미의 학생은 선택한 예술 형식에 대한 특별 연구를 시작했으며 6년이 더 걸렸습니다. 다른 수업 중에는 특별한 수업이 있었습니다. 작곡. 1782년 포민은 예술 아카데미를 우등으로 졸업하고 계속하기 위해 이탈리아로 파견되었습니다. 음악 교육. Fomin은 볼로냐 필하모닉 아카데미에서 3년 동안 공부했습니다. 그는 당시 유명한 대위법 연주자 Padre Martini의 최고의 학생 중 한 명으로 대위법에 대한 좋은 지식을 얻었고 음악 및 역사 교육을 보충했습니다. 1785년 11월 29일 볼로냐 필하모닉 아카데미 평의회 회의에서 예브스티그니 포민이 이 아카데미의 회원으로 선출되었습니다.

이탈리아에서 돌아온 Fomin은 상트 페테르부르크에 정착했습니다. 1786년에 그는 캐서린 2세 황후의 의뢰로 그녀의 작품 "노브고로드 보가티르 보에슬라비치"의 음악을 작곡했습니다. Fomin의 이 코믹 오페라는 허미티지 극장 1786년 11월. 러시아 서사시의 줄거리와 이미지는 영웅, 향연 자 및 싸움꾼 Vasily Buslaev의 Novgorodians와의 싸움, 학살 및 화해에 대한 이야기입니다. 오페라에서는 춤과 춤이 발레 수단으로 제시되었을뿐만 아니라 주먹 싸움과 민속 덤프가 제공되었습니다. 이 오페라에 이어 Fomin 자신이 대본으로 "Coachmen on a setup"이라는 또 다른 오페라가 이어졌습니다. 그 안에서 작곡가는 러시아 민요 멜로디를 널리 사용했습니다. 1788년부터 1800년까지 Fomin은 작곡가의 뛰어난 능력이 완전히 드러난 Orpheus와 Eurydice를 포함하여 5개의 오페라를 더 썼습니다. 그는 여기에서 러시아가 직면한 가장 중요한 과제 중 하나를 해결했습니다. 음악 예술당시 : 처음으로 그는 큰 것을 마스터했습니다. 비극적 주제그리고 러시아 음악이 더 이상 장르와 일상적인 주제에 국한되지 않고 큰 아이디어와 깊은 감정의 세계를 과감하게 침범한다는 것을 보여주기 위해.

여기에서 그 당시 러시아에서 음악 생활수도는 외국인으로 남아있었습니다. 이탈리아와 프랑스 오페라의 제작이 지배적이었습니다. 그리고 1783년 7월 12일자 올수피에프 백작에 대한 캐서린 2세의 최고 법령에도 불구하고 "시간이 지남에 따라 극장의 모든 기술(예술)에서 외국인을 자연스러운 것으로 대체하는 데 필요한 것을 달성하기 위해" 여전히 오랫동안그러한 "대체"는 없었고 초청 된 외국인은 계속해서 러시아 오페라 음악의 발전을 지시했습니다. 이 배경에 인생의 길 Fomin은 쉽지 않았습니다. 그의 재능은 문자 그대로 러시아 수도에서 "법정 밖"이었습니다. 그의 작품은 황후와 그녀의 측근들에게 받아들여지지 않았습니다. 엄숙한 찬송가와 오라토리오의 저자 인 외국 마에스트로는 높은 평가를 받았으며 Fomin은 반주자 및 교사로 일하면서 생계를 유지해야했습니다. 그의 죽음 직전에 Bologna Evstigney Fomin 아카데미의 학자는 오페라 파트의 튜터로 겸손한 직업을 받았습니다. 1800년 4월 말, 39세의 나이로 작곡가는 사망했습니다.

전통적으로 그들의 천재들에게 무관심했고, 러시아 사회이 손실에 무관심했습니다. 언론에서는 단 한 번의 반응도 없었다. 그리고 지금까지 몇 줄만 음악 백과사전러시아 작곡가 Yevstigney Fomin이 러시아에서 살았고 멋진 음악을 작곡했음을 상기시켜주세요.

빅토르 카시르니코프

그의 첫 번째 로맨스 중 하나-이후 전 세계를 돌아 다니며 여전히 공연되고있는 것- "일생에 단 한 번만 회의가 있습니다"-Fomin은 약혼자 당시 작곡하고 미래의 시어머니에게 바쳤습니다 ...



모두가 아는 것처럼 보이지만 동시에 그들에 대해 아무것도 모르는 사람들이 있습니다. 이들은 유명한 작가들이다. 오래된 로맨스. 일부 Chuevsky는 "Burn, Burn, My Star! "를 작곡했습니다. 일부 (또는 일부) Abaza "Misting Morning"... 아직보리스 포민 이 모든 작가들과 운명, 재능 사이에서 두드러집니다.

"어떻게? 18세기에 죽지 않았어?" - 꽤 자주 들었습니다. 아니, 그는 훨씬 나중에 죽었다. 그러나 Fomin의 로맨스 중 하나 인 "Romances of Pushkin 's time"디스크에는 그럼에도 불구하고 "벌레가 생겼습니다".

Boris Ivanovich Fomin은 1900년에 태어났으며 그의 모든 작업은 모스크바와 연결되어 있습니다. 여기에서 치스티예 프루디, 그는 1918년에 30년 후 이곳인 페트로그라드에서 이사했고 사망했습니다.

Fomin의 음악적 능력은 일찍 나타났습니다. 4 ~ 5 세에 아코디언 뒤에서 간신히 내다 보던 그는 모두가 듣고 싶어하는 방식으로 연주했습니다. 그의 아버지에게는 거의 비극이었습니다. 존경받는 군 관리이자 정치가였던 그는 외아들을 장교, 엔지니어, 과학자로 보는 꿈을 꾸었습니다. 근데 뮤지션? M. Lomonosov와 직접 관련된 가족 일족의 음악가는 아직 보지 못했습니다. 사실, Alexander II의 대녀 인 그의 아내의 조상 중에는 음악가가 있었던 것 같습니다.

그러나 Ivan Yakovlevich는 명백한 사실을 받아들이는 용기를 가졌습니다. 음악적 재능아들. 또한 그는 성모 영보 대축일에 태어 났으며 이날 러시아에서는 새를 야생으로 풀어주는 것이 관례입니다 ...

그들은 체육관이 아닌 실제 학교에 보리스를 보냈습니다. 동시에 그는 최고의 선생님들로부터 음악 수업을 들었습니다. 그들 중 최고는 A.N입니다. 러시아의 위대한 피아니스트이자 음악원 교수인 에시포바. 그녀와 함께 공부한 세월은 Fomin의 음악 교육의 기초입니다. 아무도 그가 피아니스트가 되어야 한다는 것을 의심하지 않았습니다. 아니면 작곡가인가? 그는 매우 훌륭하고 전염성이 강한 즉흥 연주를 했습니다.

우리는 오래된 사진을 들여다 봅니다. "현실 주의자"의 형태로 그는 다른 동료들과 똑같은 똑똑한 바보입니다. 그러나 예술가의 의상에서 - 비정상적으로 우아하고 귀족적입니다. 떠오르는 별, 그 이상!

그러나 이야기가 어떻게 될지 누가 알았습니까? 거의 동시에 Anna Esipova가 사망하고 첫 번째 세계 대전. 그리고 Fomin은 겨우 14 살입니다. 미래의 경력은 안개 속에서 사라졌습니다. 아버지 장군조차도 많이 이해하지 못했습니다. 혁명 후 그는 러시아를 떠나고 싶지 않았습니다. 레닌은 새로운 국가 기구에서 가치 있는 자리를 그에게 제공했습니다. Fomin 가족은 정부와 함께 모스크바로 이사했습니다.

Boris는 모스크바 예술 생활에 빠르게 합류했습니다. "에 뮤지션을 위한 자리가 있었다" 박쥐". 그러나 1월 19일에 그는 전선에 자원하여 2년 반 후에 돌아올 것입니다. 먼저 "현실주의자"로서 최전선 철도의 긴급 수리 및 복원을 위해 보내질 것입니다. 그런 다음 그들은 Fomin을 최전선 예술가로 사용하는 것이 훨씬 낫다는 것을 알게 될 것입니다. 그는 피아니스트, 댄서, 이야기꾼, 연예인, 심지어 가수입니다.

모스크바로 돌아온 그는 오페레타 Pierpoint Black 's Career에서 다시 한 번 손을 뻗을 것입니다. 그것은 모스크바와 상트 페테르부르크에서 큰 성공을 거두게 될 것이지만 큰 명성을 얻지는 못할 것입니다. "음악은 Kalman이나 Lehár보다 조금 낫습니다." 신문 평론가는 거만하게 썼습니다. 그런 다음 Kalman보다 더 나쁘게 쓰는 것은 단순히 불가능한 것처럼 보였습니다. 그리고 더 나쁜 오페레타와 장르는 없습니다!

Fomin은 어린이 발레를 포함한 발레에 손을 대고 영화관의 피아니스트가 될 것이며 모스크바 합창단 중 한 곳에서 "집시"가 될 것입니다. 그러나 그는 오래된 로맨스에서 그의 최고의 부름을 찾을 것입니다.

정면에서도 그는 가장 어려운 순간나는 유머도 원하지 않지만 가사-달콤한 추억, 열렬한 사랑의 말, 밝은 희망. 우리는 Fomin이 참호와 수레에서 작곡했는지는 모르지만 모스크바에서 즉시 자신을 로맨스의 대가라고 선언했습니다. 첫 번째 중 하나-이후 전 세계를 돌아 다니며 여전히 공연되고있는 것- "일생에 단 한 번만 회의입니다."



그는 약혼자 시절에 작곡하여 장모가 될 전 집시 가수 Maria Fedorovna Masalskaya에게 헌정했습니다. 그다지 유명하지 않은 그의 다른 로맨스는 "Dear Long"입니다.



그리고 "안녕 기타 친구", "당신의 눈은 녹색입니다"등 많은 사람들이있었습니다. 그의 로맨스 중 실패한 것은 없었던 것 같습니다. 그래서 20 대 팝스타와 이민자들이 즉시 불렀던 것이 아닐까요.

인기 로맨스 Fominsky보다 당시에는 그렇지 않았습니다. 그리고 이제 공연자, ​​로맨스 팬은 그들 없이는 할 수 없습니다. 망각이 그의 몫으로 떨어진 것은 어떻게 일어 났습니까? 그리고 그의 히트작 중 하나가 끝난 후 근무 중 발언에 놀라는 사람은 아무도 없습니다. "무슨 일이야! 누가 작곡 했나요?"

일부 포민.

Fomin은 스탈린 시대 망각의 첫 부분을 마셨다. 문화혁명. Fomin을 아는 사람들은 그가 1930년대에 어떻게든 눈에 띄게 시들었고 작곡과 출판을 덜 하기 시작했다고 말했습니다. 그리고 때때로 그는 완전히 사라졌습니다.

많은 호들갑 없이 장르로서의 로맨스는 실제로 1929년 전 러시아 음악 회의에서 금지되었습니다. Fomin을 출판 한 출판사는 문을 닫았고 많은 공연자들이 일을하지 못했습니다. 나머지는 위협적인 빨간색 메모와 함께 레퍼토리 목록과 콘서트 프로그램을 받았습니다. "최대한! 해킹! 저속함!" 그리고 심지어- "반 혁명적 쓰레기!" 불평할 사람도 없었고 안전하지도 않았습니다.

지방은 당국의 심각성에서 구해졌습니다. 모스크바에서 멀수록 더 ​​쉬운 레퍼토리 제한을 위반했습니다. 트빌리시나 블라디보스토크에서는 무엇이든 노래할 수 있었습니다. 물론 이러한 위반에 대한 신호는 상단 어딘가에 축적되었습니다. 그리고 축적되었습니다.

1937년 포민은 오랫동안 자취를 감췄다. 그는 Butyrka 셀에서 약 1년을 보냈습니다. 비난은 다른 것보다 하나 더 터무니 없었지만 나는 그들에게 동의해야했습니다. 모든 것이 정리되는 동안 또 다른 변화가 일어났습니다. 그들은 다른 사람들을 가두는 사람들을 가두었지만 Fomin은 석방되었습니다.

그들은 스탈린이 Isabella Yuryeva가 연주한 Fominsky 노래 "Sasha"를 좋아했다고 말합니다. 그러나 그것은 그의 석방과 거의 관련이 없었습니다.



Fomin은 다음에서 로맨스를 작곡했습니다. 끔찍한 년- "에메랄드", "돌아봐", "나에게 이런 부주의한 말 하지마." 그러나 그들은 원고에 남아 있었고 많은 사람들이 흔적도없이 사라졌습니다. 저자처럼 아무도 필요하지 않은 일이 일어났습니다.



전쟁이 왔을 때 Fomin이 필요했습니다. 곧 모스크바에는 극장이 남지 않았고 동시에 로맨스를 금지하고 저자를 박해하는 사람들도 탔습니다. Fomin은 모스크바에 머물지 않았습니다. 전쟁 기간 동안 그는 150 개의 최전선 노래를 작곡했으며 친구들과 함께 내무부 클럽에서 최전선 극장 "Yastrebok"을 만들었습니다. 수개월 동안 모스크바에서 유일한 극장이었으며 시대에 맞는 콘서트 프로그램과 공연을 제작했습니다. Fomin의 많은 노래- "Wait for me", "Quietly in the hut", "Letter from the front"는 러시아 전역에 흩어져 있습니다.




그러나 전쟁은 끝났고 새로운 망각의 물결이 Fomin을 강타했습니다. 피난에서 돌아온 동료 중 누구도 전쟁 중에 자신의 장점을 내세우고 싶지 않았습니다. 그는 "원칙이 없는 저속한" Zoshchenko와 Akhmatova에 대한 캠페인이 시작되었을 때만 기억되었습니다. 같은 줄에 음악 비평 Fomina도 그것을 붙였습니다.

1948년 포민이 세상을 떠났다. 경험 후 건강이 크게 흔들렸고 약을 살 돈이 없었습니다. 그에게 필요한 페니실린은 명명법으로만 구할 수 있었습니다...

1761 년 8 월 5 일 상트 페테르부르크에서 포병 가족으로 태어났습니다. 1767년 상트페테르부르크 예술 아카데미에 입학하여 1782년 우등으로 졸업했다. 아카데미에서 일반 교육 과목과 함께 Fomin은 클라비코드를 공부하고 Raupakh와 Sartori로부터 작곡 수업을 들었습니다. 졸업 후 Fomin은 추가 개선을 위해 볼로냐로 보내졌습니다. 1785년 작곡가는 볼로냐 필하모닉 아카데미의 회원으로 선출되었습니다. 같은 해에 그는 상트 페테르부르크로 돌아와 평생을 바쳤습니다. 뮤지컬 극장. 1786년 포민은 서사시 자료를 바탕으로 오페라 발레인 The Novgorod Bogatyr Boeslaevich를 창작했습니다. 이후 몇 년 동안 작곡가는 오페라 "Coachmen on a Frame"(1787), "Parties, or Guess, guess, girl"(1788), "Americans"(1788), "마법사, 점쟁이 및 중매인"(1791), 멜로 드라마 "Orpheus"(1792), 오페라 "Clorida and Milon", " 황금 사과” (창조 연도는 알 수 없음).

Fomin은 다양한 장르의 연극 음악을 작곡하고 대규모 실무- 가수들과 파트를 배우고, 악기 편곡, 편집, 무대에 오르는 다른 작곡가들의 작품을 위해 별도의 장면을 추가했습니다. 1797년에 Fomin은 "오페라 파트의 튜터"로 임명되었습니다.

Evstigney Ipatievich Fomin은 1800년 4월에 사망했습니다.

Fomin은 러시아 고전 작곡가의 선구자이며 그의 작품에서 사실주의와 민속의 특징이 명확하게 정의되었습니다. 감성, 깊이, 내면의 풍요로움, 의미 뮤지컬 이미지, 민요를 기반으로 한 선율은 뛰어난 러시아인의 작품으로 구별됩니다. 작곡가 XVIII세기.

러시아어에 대한 Fomin의 깊은 관심 민속 생활특히 그의 단막 코믹 오페라 "Coachmen on a set-up"에서 생생하게 영향을 받았습니다. 이것은 현실적이고 다채로운 삶의 가정 스케치입니다. 그녀의 음악에는 마부의 노래가 널리 사용됩니다. 작곡가는 러시아의 아름다움과 표현력을 보여주고 자합니다. 민요오페라의 뮤지컬 장면은 민속 연설의 특성을 반영하는 대화식 대화와 번갈아 나타납니다.

Fomin의 가장 주목할만한 작품 중 하나는 멜로 드라마 Orpheus입니다. 고대 신화의 음모는 훌륭한 예술적 진실과 활력으로 작곡가에 의해 구현됩니다. "오르페우스"의 음악은 낭만적 인 흥분과 나레이션의 고상함, 멜로디의 아름다움, 오케스트레이션의 밝은 다채로움으로 구별됩니다.

Fomin은 유명한 러시아인의 뮤지컬 에디션을 소유하고 있습니다. 희가극모스크바 극장 Sokolovsky의 오케스트라 멤버 인 재능있는 너겟이 쓴 "Melnik-마법사, 사기꾼 및 중매인".

이 오페라는 관객들의 큰 사랑을 받았고 상연되자마자 가장 유명한 오페라 중 하나가 되었다. 인기 작품그의 시간. "이 연극은 대중의 많은 관심을 불러 일으켜 여러 번 연속 상영되었고 극장은 항상 가득 찼습니다. 그런 다음 상트 페테르부르크에서는 법원에서 여러 번 상영되었고 당시 집주인 Knipper 씨에서 일어난 무료 극장에서는 27 회 연속 상영되었습니다. "라고 현대인은 지적했습니다.

유명한 러시아 시인 G. R. Derzhavin은 Melnik을 높이 평가하며 다른 현대 러시아 오페라와 비교할 때 "... 모두가 그의 자연스러운 계획, 음모 및 간단한 언어에 따라 Ablesimov Melnik 씨를 선호합니다."

Evstigney Ipatievich (Ipatovich) 포민(5(16) August 1761, St. Petersburg 16 (28) April 1800, ibid.) 러시아 작곡가.

전기

Tobolsk Infantry Regiment의 포수의 가족에서 태어난 그는 일찍 고아가되었습니다.

6세에 제국 예술 아카데미의 교육 학교에 보내졌고, 그 후 음악 수업 Academy of Arts에서 하프시코드 연주, 음악 이론 및 작곡을 마스터했습니다. 그의 스승 중에는 당시 인기 있는 노래 "Good Soldiers"의 저자인 Hermann Raupach가 있었습니다.

1782년 아카데미를 졸업한 후 Fomin은 Padre Giovanni Battista Martini의 지도 아래 음악적 기술을 향상시키기 위해 볼로냐로 보내졌습니다. 그러나 Martini의 건강은 그 당시 이미 약했고 가르치는 데 많은 시간을 할애 할 수 없었고 Fomin은 주로 그의 학생 Stanislao Mattei와 함께 공부했습니다. 1785년 에우제니오 포미니(Eugenio Fomini)라는 이름으로 볼로냐 필하모닉 아카데미(Bologna Philharmonic Academy)의 회원으로 선출되었습니다.

1786년 포민은 상트페테르부르크로 돌아와 황후 예카테리나 2세의 대본에 맞춰 첫 번째 오페라 〈노브고로드 보가티르 바실리 보에슬라비치 The Novgorod Bogatyr Vasily Boeslavich〉를 썼다. 같은 해 한 달 만에 작곡가가 이례적으로 빠르게 완성한 5 막의 오페라는 이미 상트 페테르부르크의 Hermitage Theatre에서 상연되었습니다. 1797년까지 Fomin의 후속 전기에 대한 자세한 내용은 거의 알려져 있지 않습니다. 일부 소식통에 따르면 그는 제국 법원에서 눈에 띄는 자리를 차지하지 못했고 1786-1788 년에 탐 보프 주지사 직책을 맡은 G. R. Derzhavin의 사무실에서 근무했습니다 (다른 출판물에 따르면 이에 대한 다큐멘터리 출처는 없습니다). 1788년 탐보프에서 Fomin의 오페라 Coachmen on the Frame의 대본이 익명으로 출판되었습니다. 1933년 Derzhavin의 기록 보관소에서 발견된 대본 원고 사본은 시인의 처남인 Nikolai Lvov의 소유입니다.

1788년 포민은 19세의 이반 크릴로프(Ivan Krylov)의 대본에 맞춰 그의 가장 유명한 오페라 중 하나인 미국인(The Americans)을 썼습니다. 제국 극장의 국장은 그것을 상연으로 받아들이지 않았고 1800년에야 이 오페라가 무대에 올랐다. Fomin의 또 다른 유명한 작품은 1791 년에 작성된 극작가 Yakov Knyazhnin의 텍스트를 기반으로 한 멜로 드라마 "Orpheus and Eurydice"입니다. 1797년에 Fomin은 궁정 극장의 교사로 고용되어 가수들이 오페라 부분을 배우도록 도왔습니다.

창조

Fomin은 러시아 최초의 전문 작곡가 중 한 명으로 그의 작품은 추가 개발러시아 오페라. 그러나 Fomin의 유산은 그의 오페라 중 일부가 모스크바와 레닌그라드의 극장에서 상연된 20세기 중반까지 거의 알려지지 않았습니다. 작곡가의 많은 원고가 손실되었습니다 (특히 오페라 "당사자 또는 추측, 추측, 소녀, 추측, 빨강"및 "Clorida and Milon").

"Coachmen on a setup", "Americans", "Orpheus and Eurydice"의 악보와 Ozerov의 연극 "Yaropolk and Oleg"(1798)의 음악 합창단은 우리 시대까지 살아 남았습니다. 오페라 The Novgorod Bogatyr Vasily Boeslavich와 The Golden Apple(마지막 유명한 작품작곡가) 오케스트라 파트의 형태로 보존되었습니다. Fomin의 저자는 또한 "Melnik the Sorcerer, Deceiver and Matchmaker"(우리 시대에는 Mikhail Sokolovsky가 저자로 간주 됨)를 포함하여 18 세기 후반에 쓰여진 다른 오페라에 기인합니다.


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