Et 호프만 전기. 다른 호프만

전기

호프만은 프로이센 왕실 변호사 크리스토프 루드비히 호프만(1736-1797)의 집안에서 태어났으나 소년이 3살 때 부모가 헤어져 외할머니 집에서 외할머니의 영향으로 자랐다. 환상과 신비주의에 빠지기 쉬운 지적이고 재능있는 변호사 삼촌. Hoffmann은 음악과 그림에 대한 초기 적성을 보여주었습니다. 그러나 삼촌의 영향 없이는 호프만은 자신을 위해 법학의 길을 선택하여 이후의 모든 삶을 깨고 예술로 돈을 벌려고 노력했습니다.

호프만의 주인공은 아이러니를 통해 주변 세계의 속박에서 벗어나려 하지만, 낭만적인 대결의 무력함을 깨닫는다. 실생활, 작가 자신이 그의 영웅을 비웃습니다. Hoffmann의 낭만적 인 아이러니는 방향을 바꾸고 Yentsy와 달리 환상을 만들지 않습니다. 절대적인 자유. 호프만 집중 세심한 주의이기적인 동기와 사소한 걱정에서 가장 자유로운 사람이라고 믿는 작가의 성격에.

삽화

• 컬렉션 "Callo 방식의 판타지"(독일어. Callot's Manier의 Fantasiesucke), 포함
  • 에세이 "Jacques Callot"(독일어 Jaques Callot)
  • Novella "Cavalier Gluck"(독일어: Ritter Gluck)
  • "Chrysleriana" (I) (독일 Kreisleriana)
  • Novella "Don Juan"(독일어 Don Juan)
  • "에 대한 뉴스 더 많은 운명베르간츠의 개"(독일어. Nachricht von den neuesten Schicksalen des Hundes Berganza)
  • "자화기"(독일 Der Magnetiseur)
  • 이야기 " 황금 냄비"(독일 Der goldene Topf)
  • "모험 새해 전날"(독일 사람. 다이 아벤토이어 데르 실베스테나흐트)
  • "Kreisleriana" (II) (독일 Kreisleriana)
• "프린세스 블란디나"(1814) (독일어: 블란디나 공주)
• 소설 "사탄의 비약"(독일어. Die Elixiere des Teufels 다이)
• 동화 "호두까기 인형과 생쥐 왕"(독일어 Nußknacker und Mausekönig)
• 컬렉션 "Night Studies"(독일어: Nachtstücke)에는 다음이 포함되어 있습니다.
  • "Sand Man"(독일어 Der Sandmann)
  • "서약"(독일어: Das Gelübde)
  • "Ignaz Denner"(독일 Ignaz Denner)
  • "예수회 교회"(독일어: Die Jesuiterkirche in G.)
  • "Majorat"(독일어 Das Majorat)
  • "빈 집"(독일어: Das öde Haus)
  • "Sanctus"(독일어 Das Sanctus)
  • "Stone Heart"(독일어: Das steinerne Herz)
• Novella "연극 감독의 특이한 고통"(독일어. Seltsame Leiden eines 연극 감독)
• "Zinnober라는 별명을 가진 Little Tsakhes"이야기 (독일어. Klein Zaches, genannt Zinnober)
• "플레이어의 행복"(독일 Spielerglück )
• 컬렉션 "Serapion Brothers"(독일어: Die Serapionsbrüder)에는 다음이 포함되어 있습니다.
  • "파룬 광산"((독일 Die Bergwerke zu Falun)
  • "Doge와 Dogaresse"((독일 총독과 Dogaresse)
  • "마스터 Martin-Bochar와 그의 견습생"(독일어. Meister Martin der Küfner와 seine Gesellen)
  • Novella "Mademoiselle de Scudéry"(독일어: Das Fräulein von Scudéry)
• "Princess Brambilla" (1820) (독일어: Prinzessin Brambilla)
• 소설 "고양이 Murr의 세계관"(독일어. Lebensansichten des Katers Murr)
• "실수"(독일어: Die Irrungen)
• "비밀"(독일어: Die Geheimnisse)
• "쌍둥이"(독일어: Die Doppeltgänger)
• 소설 "벼룩의 제왕"(독일 마이스터 Floh)
• 소설 "코너 윈도우"(독일 Des Vetters Eckfenster)
• "불길한 손님"(독일어: Der unheimliche Gast)

• 오페라 "Ondine"().

서지

• 테오도르 호프만.총 8권의 작품집. - 상트페테르부르크: "Panteleev 형제의 인쇄소", 1896-1899.
• E. T. A. 호프만.뮤지컬 소설. - 모스크바.: "세계 문학", 1922.
• E. T. A. 호프만.총 7권의 작품을 모았습니다. - 모스크바.: "출판 협회 "Nedra"", 1929.(P.S. Kogan의 일반 편집자. 저자 초상화 포함. 독일어 번역, Z.A. Vershinina 편집)
• 호프만. 3 권으로 선정 된 작품 .. - 모스크바 .: "소설의 국영 출판사", 1962
• 이것. 호프만. Kreislerian. 고양이 Murr의 세속적 견해. 일기 .. - 모스크바 .: "과학", 1972
• 호프만. 6 권으로 수집 된 작품 .. - Moscow .: "Fiction", 1991-2000.
• 이것. 호프만.사탄의 비약 .. - 모스크바 .: "공화국", 1992. - ISBN 5-250-02103-4
• 이것. 호프만. Zinnober라는 별명을 가진 Little Tsakhes. - 모스크바.: "무지개", 2002. - ISBN 5-05-005439-7

E. T. A. Hoffmann의 작품을 기반으로 한 발레

• P. I. Tchaikovsky "The Nutcracker"의 발레(1892년 초연).
• Coppelia (코펠리아, 또는 아름다움 파란 눈, 정말로. Coppélia) - 코믹 발레 프랑스 작곡가레오 들리브. 대본은 Charles Nuitter의 E. Hoffmann "The Sandman"과 A. Saint-Leon 공연 안무가의 단편 소설을 기반으로 작성되었습니다.
• S. M. Slonimsky "The Magic Nut"의 발레(2005년 초연).

화면 적응

• Nut Krakatuk - Leonid Kvinikhidze의 영화
• 호두까기 인형과 생쥐 왕(만화), 1999
• 호두까기 인형과 쥐왕 (3D 영화), 2010

천문학에서

소행성(640) Brambilla는 Hoffmann의 "Princess Brambilla"의 여주인공 이름을 따서 명명되었습니다. (영어)러시아인 1907년 개관.

• Hoffmann은 Ernest Theodor Wilhelm이라는 이름으로 마지막 악장을 Mozart가 가장 좋아하는 작곡가의 이름을 따서 Amadeus로 변경했습니다.
• Hoffman은 E. A. Poe, G. F. Lovecraft 및 M. M. Shemyakin의 작업에 영향을 준 작가 중 한 명입니다. 그는 Agatha Christie, Gleb Samoiloff 및 Matrixx Gleb Samoilov 그룹의 리더인 러시아 록 음악가의 작업에 영향을 미쳤습니다.

노트

문학

• Berkovsky N. Ya. 서문.//Hoffman E. T. A. 소설과 이야기. L., 1936.
• Berkovsky N. Ya. 독일의 낭만주의. 엘., 1973.
• Botnikova A. B. E. T. A. Hoffman과 러시아 문학. 보로네시, 1977.
• Vetchinov K.M. 경찰 수사관, 국가 고문, 작곡가, 예술가 및 작가 인 Hoffmann의 모험. 푸쉬치노, 2009.
• Karelsky A. V. Ernst Theodor Amadeus Hoffman // E. T. A. Hoffman. 소브. Cit.: 6권 T. 1. M .: 후드. 문학, 1991.
• Mirimsky IV Hoffman // 독일 문학사. T. 3. M.: 나우카, 1966.
• Turaev S.V. 호프만 // 연혁 세계 문학. T. 6. M.: 나우카, 1989.
• Hoffmann의 러시아 서클 (Yu. G. Fridshtein 편집장 D. V. Fomin의 참여로 N. I. Lopatina가 편집). -M .: M. I. Rudomino, 2009-672의 이름을 딴 VGBIL 책 센터 s : 병.
• E. T. A. Hoffmann의 예술 세계. M., 1982.
• E. T. A. 호프만. 삶과 예술. 편지, 진술, 문서 / Per. 그와 함께. 컴파일됨 K. Gyuntsel .. - M .: Rainbow, 1987. - 464 p.

연결

• A. 키르피치니코프.// Brockhaus 및 Efron의 백과사전: 86권(82권 및 추가 4권). - 세인트 피터스 버그. , 1890-1907.
• Hoffmann, Maxim Moshkov 도서관의 Ernst Theodor Amadeus
• etagofman.narod.ru에서 러시아어와 독일어, 음악, 호프만의 그림으로 작업
• Sergei Kuriy - "현실의 판타스마고리아(E. T. A. Hoffmann의 동화)", Vremya Z 매거진 No. 1/2007
• 루코프 Vl. A. 호프만 에른스트 테오도르 아마데우스 // 전자 백과사전"셰익스피어의 세계".

저명한 산문 작가인 호프만은 새 페이지독일 역사상 낭만주의 문학. 장르의 창시자로서 음악계에서도 그의 역할은 크다. 로맨틱 오페라그리고 특히 낭만주의의 음악적, 미적 조항을 처음으로 설명한 사상가로서. 홍보 담당자이자 비평가인 Hoffmann은 새로운 예술적 관점나중에 많은 주요 낭만주의자들(베버, 베를리오즈 등)에 의해 발전된 음악 비평. 작곡가로서의 필명은 요한 크라이슬러입니다.

호프만의 삶, 그의 창작의 길은 비극적 인 이야기뛰어난 다재다능한 예술가로 동시대 사람들에게 오해를 받았습니다.

에른스트 테오도르 아마데우스 호프만(Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, 1776-1822)은 쾨니히스베르크에서 여왕의 조언가의 아들로 태어났습니다. 아버지가 돌아가신 후 당시 겨우 4살이었던 Hoffmann은 삼촌의 가족에서 자랐습니다. 이미 어린 시절에 음악과 그림에 대한 Hoffmann의 사랑이 나타났습니다.
이것. 호프만 - 음악을 꿈꾸며 작가로 유명해진 변호사

체육관에 머무는 동안 그는 피아노 연주와 그림에 상당한 진전을 보였습니다. 1792-1796년에 Hoffmann은 Königsberg 대학교 법학부에서 과학 과정을 수강했습니다. 18세부터 음악 수업을 시작했다. Hoffmann은 음악적 창의성을 꿈꿨습니다.

"오, 내가 타고난 성향에 따라 행동할 수 있다면 나는 틀림없이 작곡가가 될 것입니다."라고 그는 친구 중 한 명에게 썼습니다. 법학의 나는 항상 존재하지 않는 존재로 남을 것입니다.”

대학을 졸업한 후 Hoffmann은 작은 마을인 Glogau에서 사소한 사법직을 맡고 있습니다. Hoffmann은 어디에 살든 계속해서 음악과 그림을 공부했습니다.

Hoffmann의 인생에서 가장 중요한 사건은 1798년 베를린과 드레스덴 방문이었습니다. 예술적 가치 미술관드레스덴은 물론 다양한 콘서트와 극장 생활베를린은 그에게 큰 인상을 남겼습니다.
고양이 뮈레를 탄 호프만은 프로이센 관료주의에 맞서 싸운다

1802년에 호프만은 상급 당국에 대한 사악한 풍자화로 인해 포젠에서 해임되어 Plock(프로이센의 외딴 지방)으로 보내져 본질적으로 망명 생활을 하고 있었습니다. Płock에서 이탈리아 여행을 꿈꾸며 Hoffmann은 이탈리아어를 공부하고 음악, 그림, 캐리커처를 공부했습니다.

이때(1800-1804) 그의 첫 번째 주요 음악 작품이 등장합니다. Płock 2에서 피아노 소나타(f-moll 및 F-dur), 두 대의 바이올린, 비올라, 첼로 및 하프를 위한 c-moll의 5중주, d-moll의 4성부 미사(오케스트라 반주) 및 기타 작품. Plock에서 현대 드라마에서의 합창단 사용에 관한 첫 번째 비평 기사가 작성되었습니다(1803년 베를린 신문 중 하나에 실린 Schiller의 The Messinian Bride와 관련하여).

창의적인 경력의 시작

1804년 초에 호프만은 바르샤바로 파견되었습니다.

Plock의 지방 분위기는 Hoffmann을 억압했습니다. 그는 친구들에게 불평하고 "사악한 작은 곳"에서 벗어나려고 노력했습니다. 1804년 초에 호프만은 바르샤바로 파견되었습니다.

큰 문화 센터그때 창의적인 활동 Hoffmann은 더 강렬한 캐릭터를 취했습니다. 음악, 그림, 문학은 그것을 훨씬 더 잘 마스터합니다. Hoffmann의 첫 번째 뮤지컬 및 드라마 작품은 바르샤바에서 작성되었습니다. 이것은 C. Brentano "The Merry Musicians"의 텍스트에 대한 노래, E. Werner "The Cross on the Baltic Sea"의 드라마 음악, 단막 노래 " 초대받지 않은 손님, or the Canon of Milan”, P. Calderon의 음모를 바탕으로 한 3막의 오페라 “Love and Jealousy”, 교향곡 Es-dur for 대형 오케스트라, 두 개의 피아노 소나타 및 기타 여러 작품.

Warsaw Philharmonic Society를 이끄는 Hoffmann은 1804-1806년 심포니 콘서트에서 지휘자로 활동했으며 음악에 대해 강의했습니다. 동시에 그는 협회 구내에 그림 같은 그림을 그렸습니다.

바르샤바에서 Hoffmann은 독일 낭만주의, 주요 작가 및 시인의 작품에 대해 알게되었습니다. Schlegel, Novalis (Friedrich von Hardenberg), W. G. Wackenroder, L. Tieck, K. Brentano는 그의 미적 견해에 큰 영향을 미쳤습니다.

호프만과 연극

호프만의 집중적인 활동은 1806년 프로이센 군대를 파괴하고 모든 프로이센 기관을 해산시킨 나폴레옹 군대의 바르샤바 침공으로 중단되었습니다. Hoffman은 생계없이 남겨졌습니다. 1807년 여름 친구들의 도움으로 베를린으로 이사한 다음 밤베르크로 이사하여 1813년까지 그곳에서 살았습니다. 베를린에서 Hoffmann은 다재다능한 능력을 사용할 수 없었습니다. 신문 광고를 통해 그는 1808년 말에 이사한 밤베르크 시립 극장의 밴드마스터 자리에 대해 알게 되었습니다. 그러나 그곳에서 일한 지 1년도 되지 않은 호프만은 일상을 견디고 대중의 후진적 취향에 부응하고 싶지 않아 극장을 떠났습니다. 작곡가로서 Hoffmann은 자신의 가명을 사용했습니다-Johann Chrysler

1809년 일자리를 구하다가 유명한 음악 평론가 I.F. 뮤지컬 테마. Rochlitz는 Hoffmann에게 이야기를 제안했습니다. 훌륭한 음악가완전한 빈곤으로 감소했습니다. 밴드 마스터 Johannes Kreisler에 대한 일련의 에세이, 뮤지컬 소설 "Cavalier Gluck", "Don Juan"및 최초의 뮤지컬 비평 기사입니다.

1810년 작곡가의 오랜 친구인 프란츠 홀바인(Franz Holbein)이 밤베르크 극장의 책임자였을 때 호프만은 극장으로 돌아왔지만 지금은 작곡가, 장식가, 심지어 건축가가 되었습니다. 호프만의 영향으로 이 극장의 레퍼토리에는 Schlegel (독일에서 처음 출판되기 직전).

호프만의 음악적 창의성

1808-1813년에 많은 음악 작품이 만들어졌습니다.

• 4막의 로맨틱 오페라 불멸의 음료
• Soden의 드라마 "Julius Sabin" 음악
• 오페라 "오로라", "디르나"
• 단막 발레 "할리퀸"
• 피아노 트리오 E-dur
• 현악 사중주, 모테트
• 4부 합창단 아카펠라
• 오케스트라 반주가 있는 Miserere
• 성악과 관현악을 위한 많은 작품
• 보컬 앙상블(듀엣, 소프라노를 위한 4중주, 2개의 테너와 베이스 등)
• Bamberg에서 Hoffmann은 최고의 작품 인 오페라 Ondine 작업을 시작했습니다.

F. Holbein이 1812년 극장을 떠났을 때 Hoffmann의 상황은 악화되었고 그는 다시 자리를 찾아야 했습니다. 생계의 부족으로 인해 Hoffmann은 법률 서비스로 돌아갔습니다. 1814년 가을에 그는 베를린으로 이주하여 그때부터 법무부에서 다양한 직책을 맡았습니다. 그러나 Hoffmann의 영혼은 여전히 ​​\u200b\u200b문학, 음악, 회화에 속했습니다 ... 그는 베를린의 문학계에서 회전하고 L. Tieck, C. Brentano, A. Chamisso, F. Fouquet, G. Heine을 만납니다.
최고의 작품 Hoffmann은 오페라 "Ondine"이었습니다.

동시에 음악가 호프만의 명성이 높아지고 있습니다. 1815년 왕립극장베를린에서는 Fouquet의 엄숙한 프롤로그를 위한 그의 음악이 연주되었습니다. 1년 후인 1816년 8월 같은 극장에서 Ondine의 초연이 열렸습니다. 오페라의 무대는 남다른 화려함으로 눈에 띄었고 대중과 음악가들로부터 열렬한 환호를 받았다.

"Ondine"은 작곡가의 마지막 주요 뮤지컬 작품이자 동시에 열린 작품이었습니다. 새로운 시대낭만주의 역사에서 오페라 극장유럽. Hoffmann의 추가 창작 경로는 주로 문학 활동과 관련이 있으며 그의 가장 중요한 작품은 다음과 같습니다.

• 악마의 비약 (소설)
• "황금 냄비"(동화)
• "호두까기 인형과 마우스 킹" (동화)
• "다른 사람의 아이"(동화)
• "Princess Brambilla"(동화)
• "Zinnober라는 별명을 가진 Little Tsakhes"(동화)
• 마요라트(이야기)
• 4권의 이야기 "세라피온 형제" 외...

그의 고양이 Murr와 함께 Hoffmann을 묘사하는 동상

Hoffmann의 문학 작품은 소설 The Worldly Views of the Cat Murr, Together with the Biography of the Kapellmeister Johannes Kreisler, Accidentally Surviving in Waste Sheets(1819-1821)의 창작으로 절정에 달했습니다.

문학 생활 에른스트 테오도르 아마데우스 호프만(Ernst Theodor Amadeus Hoffmann)은 짧았습니다. 1814 년에 그의 이야기의 첫 번째 책인 "Callot 방식의 판타지"가 출판되어 독일 독서 대중이 열광적으로 받아 들였고 1822 년에 오랫동안 심각한 고통을 겪었던 작가 질병, 사망. 이때까지 Hoffmann은 독일뿐만 아니라 읽히고 존경 받았습니다. 1920년대와 1930년대에 그의 단편, 동화, 소설은 프랑스와 영국에서 번역되었습니다. 1822년에 Library for Reading 저널은 Hoffmann의 단편 소설 The Scuderi Maiden을 러시아어로 출판했습니다. 이 뛰어난 작가의 사후 명성은 오랫동안 그보다 오래 살았으며 (특히 독일의 호프만의 고향에서) 쇠퇴하는 기간이 있었지만 오늘날 그의 죽음 이후 160 년 동안 호프만에 대한 관심의 물결이 일었습니다. 다시 일어 났고 그는 다시 19 세기에 가장 널리 읽힌 독일 작가 중 한 사람이되었으며 그의 작품은 출판 및 재 인쇄되며 과학적 Hoffmannian은 새로운 작품으로 보충됩니다. Hoffmann이 속한 독일 낭만주의 작가 중 어느 누구도 진정한 세계적 인정을받지 못했습니다.

호프만의 삶의 이야기는 빵 한 조각, 예술에서 자신을 찾기 위한, 인간이자 예술가로서의 존엄성을 위한 끊임없는 투쟁의 이야기입니다. 이 투쟁의 메아리는 그의 작품으로 가득 차 있습니다.

에른스트 테오도르 빌헬름 호프만(Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann)은 나중에 모차르트가 가장 좋아하는 작곡가를 기리기 위해 그의 세 번째 이름을 아마데우스로 바꿨으며 1776년 쾨니히스베르크(Königsberg)에서 변호사의 아들로 태어났습니다. 그의 부모는 그가 3학년 때 헤어졌다. Hoffmann은 역시 변호사인 그의 삼촌인 Otto Wilhelm Dörfer의 보호를 받으며 외가에서 자랐습니다. Dörfer 집에서는 모두가 점차 음악을 연주했고 Hoffmann도 음악을 가르치기 시작하여 대성당 오르간 연주자 Podbelsky를 초대했습니다. 그 소년은 놀라운 능력을 보였고 곧 작은 음악을 작곡하기 시작했습니다. 그는 또한 그림을 공부했고 또한 성공하지 못했습니다. 그러나 젊은 호프만의 예술에 대한 명백한 성향으로 인해 모든 남자가 변호사였던 가족은 미리 그를 위해 같은 직업을 선택했습니다. 학교에서, 그리고 Hoffmann이 1792 년에 입학 한 대학에서 그는 당시 유명한 유머리스트 Theodor Gottlieb Gippel의 조카 인 Theodor Gippel과 친구가되었습니다. 대학을 졸업하고 Glogau (Glogow) 법원에서 짧은 연습을 한 후 Hoffmann은 베를린으로 이동하여 평가자 시험에 성공적으로 합격하고 Poznan에 배정됩니다. 그 후 그는 작곡가, 지휘자, 가수 등 훌륭한 음악가임을 증명할 것입니다. 재능있는 예술가- 기안자와 데코레이터 저명한 작가; 그러나 그는 지식이 풍부하고 유능한 변호사이기도 했습니다. 일할 수 있는 능력이 뛰어난 이 놀라운 사람은 어떤 일도 함부로 대하지 않고 성의 없이 하지 않았다. 1802년 포즈난에서 스캔들이 터졌다. 그는 왕에게 불평했다. 호프만은 1793년에 프로이센으로 갔던 폴란드의 작은 마을인 플로크(Plock)로 이송되거나 오히려 추방되었습니다. 출발 직전에 그는 불안정하고 방황하는 삶의 모든 고난을 그와 함께 나눌 Michalina Tshtsinskaya-Rorer와 결혼했습니다. 예술과는 거리가 먼 플록의 단조로운 존재는 호프만을 억압한다. 그는 일기에 이렇게 씁니다. “뮤즈가 사라졌습니다. 기록 보관소의 먼지가 미래에 대한 전망을 어둡게 합니다. 그러나 Plock에서 보낸 시간은 낭비되지 않습니다. Hoffmann은 많이 읽습니다. 그의 사촌은 베를린에서 잡지와 책을 보냅니다. Wigleb의 저서 The Teaching of Natural Magic and All Kinds of Entertaining and Useful Tricks는 그해에 인기를 얻었으며 그의 손에 들어가 그의 미래 이야기에 대한 몇 가지 아이디어를 그릴 것입니다. 그의 첫 번째 문학적 실험도 이 시기에 속한다.

1804년에 호프만은 바르샤바로 이적할 수 있었습니다. 여기에서 그는 모든 여가 시간을 음악에 바치고 극장에 더 가까워지고 여러 뮤지컬 무대 작품을 연출하고 프레스코 화로 콘서트홀을 그립니다. 변호사이자 문학 애호가인 Julius Eduard Gitzig와의 우정의 시작은 호프만의 생애 중 바르샤바 시대로 거슬러 올라갑니다. Hoffmann의 미래 전기 작가 인 Gitzig는 그에게 낭만주의 작품과 미학 이론을 소개합니다. 1806년 11월 28일 바르샤바는 나폴레옹 군대에 의해 점령되고 프로이센 행정부는 해산됩니다. - 호프만은 자유로우며 예술에 전념할 수 있지만 생계를 박탈당합니다. 그는 아내와 한 살짜리 딸을 지원할 것이 없기 때문에 친척들에게 포즈 난으로 보내야합니다. 그 자신은 베를린으로 갔지만 그곳에서도 그는 밤베르크 극장에서 밴드 마스터 자리를 차지하겠다는 제안을 받을 때까지 이상한 직업으로만 살아 남았습니다.

고대 바이에른 도시 밤베르크(1808-1813)에서 호프만이 보낸 세월은 그의 음악적, 창의적, 음악적, 교육적 활동의 전성기입니다. 이때 라이프치히 "제너럴 뮤지컬 가제트"와의 협력이 시작되어 음악에 관한 기사를 발표하고 그의 첫 번째 "뮤지컬 소설" "Cavalier Gluck"(1809)을 출판합니다. 밤베르크에 머무는 것은 Hoffmann의 가장 심오하고 비극적인 경험 중 하나인 그의 어린 학생 Julia Mark에 대한 절망적인 사랑으로 표시됩니다. Julia는 예쁘고 예술적이며 매력적인 목소리를 가졌습니다. 나중에 Hoffmann이 만들 가수의 이미지에서 그녀의 모습을 볼 수 있습니다. 신중한 영사 Mark는 딸을 함부르크의 부유한 사업가와 결혼시켰습니다. Julia의 결혼과 Bamberg에서의 출발은 Hoffmann에게 큰 타격이었습니다. 몇 년 안에 그는 소설 악마의 비약을 쓸 것입니다. 죄 많은 수도사 Medard가 예기치 않게 열정적으로 사랑하는 Aurelius의 억압을 목격하는 장면, 그의 사랑하는 사람이 그와 영원히 분리된다는 생각에 대한 그의 고통에 대한 묘사는 세계 문학의 가장 꿰뚫고 비극적 인 페이지 중 하나로 남을 것입니다. 줄리아와의 이별의 힘든 시절, 호프만의 펜에서 소설 '돈 후안'이 쏟아졌다. "미친 음악가", 밴드 마스터 및 작곡가 인 Johannes Kreisler의 이미지, Hoffmann 자신의 두 번째 "I", 그의 가장 소중한 생각과 감정을 신뢰하는 이미지는 평생 동안 Hoffmann과 함께 할 이미지입니다. 문학 활동, 또한 Bamberg에서 태어 났으며 Hoffmann은 예술가의 운명에 대한 모든 괴로움을 알고 부족 및 금전적 귀족을 섬기도록 강요 받았습니다. 그는 밤베르크의 와인이자 서점인 Kunz가 출판을 자원한 단편 소설 "칼로의 방식의 판타지"를 구상합니다. 뛰어난 기안자 인 Hoffmann은 17 세기 프랑스 그래픽 아티스트 Jacques Callot의 "카프리치오"인 가성적이고 우아한 그림을 높이 평가했으며 자신의 이야기도 매우 가성적이고 기괴했기 때문에 그는 다음과 같은 아이디어에 매료되었습니다. 그것들을 프랑스 거장의 창조물에 비유합니다.

다음 방송국 인생의 길호프만 - 다시 드레스덴, 라이프치히, 베를린. 그는 라이프 치히와 드레스덴에서 교대로 연주 한 Seconda Opera House의 임프 레사 리오의 제안을 수락하고 1813 년 봄에 밤베르크를 떠납니다. 이제 Hoffmann은 문학에 점점 더 많은 시간과 에너지를 바칩니다. 1813년 8월 19일자 Kunz에게 보낸 편지에서 그는 이렇게 썼습니다. 나에게서 태어난 멋진 왕국이 나에게 보인다 내면 세계그리고 육신을 입음으로써 나를 외부 세계와 분리시킵니다.

호프만을 밀접하게 둘러싼 외부 세계에서 그 당시 전쟁은 여전히 ​​격렬했습니다. 러시아에서 패배 한 나폴레옹 군대의 잔재는 작센에서 치열하게 싸웠습니다. “호프만은 엘베강 유역의 피비린내 나는 전투와 드레스덴 포위전을 목격했습니다. 그는 라이프 치히로 떠나 어려운 인상을 없애기 위해 "황금 냄비-새로운 시대의 동화"를 씁니다. Seconda와의 작업은 순조롭게 진행되지 않았습니다. 일단 Hoffmann이 공연 중에 그와 다투고 장소를 거부했습니다. 그는 프로이센의 주요 관료가 된 기펠에게 법무부의 자리를 얻어달라고 부탁하고 1814년 가을 베를린으로 이주한다. 프로이센의 수도에서 호프만은 인생의 말년을 문학 작품으로 유난히 풍요롭게 보냅니다. 여기에서 그는 Friedrich de la Motte Fouquet, Adelbert Chamisso, 배우 Ludwig Devrient와 같은 작가들 사이에서 친구와 같은 생각을 가진 사람들의 서클을 형성했습니다. 소설 "Devil 's Elixirs"(1816), 컬렉션 "Night Stories"(1817), 동화 이야기 "Little Tsakhes, 별명 Zinnober"(1819), "The Serapion Brothers"- Boccaccio의 Decameron과 같은 줄거리 프레임 (1819-1821), 미완성 소설 "Kapellmeister Johannes Kreisler의 전기 조각과 결합 된 미완성 소설 "우연히 낭비에서 살아남은 이야기의 순환 종이"(1819-1821), 동화 "벼룩의 제왕"(1822)

1814년 이후 유럽을 지배한 정치적 반응은 작가의 생애 말년을 무색하게 만들었다. 소위 선동가 사건을 조사하는 특별위원회에 임명되었습니다. 정치적 불안에 연루된 학생 및 기타 야당을 지향하는 사람들, Hoffmann은 조사 중에 발생한 "법률 위반"을 받아 들일 수 없었습니다. 그는 Kampts 경찰국장과 논쟁을 벌였고 위원회에서 해임되었습니다. Hoffmann은 자신의 방식으로 Kampz와 계정을 정산했습니다. 그는 Privy Councilor Knarrpanty의 캐리커처 이미지로 "Lord of the Fleas"이야기에서 그를 불멸화했습니다. Hoffmann이 그를 어떤 형태로 묘사했는지 알게 된 Kampts는 이야기의 출판을 막으려 고했습니다. 게다가 호프만은 왕이 임명한 위원회를 모욕한 혐의로 재판에 회부되었습니다. Hoffmann이 중병임을 증명하는 의사의 증언만이 추가 박해를 중단했습니다.

호프만은 정말 심각하게 아팠습니다. 척수 손상으로 인해 마비가 빠르게 진행되었습니다. 중 하나에서 최신 이야기- "코너 창" - "다리를 사용할 수 없고" 창문을 통해서만 삶을 관찰할 수 있었던 사촌의 얼굴에서 호프만은 자신을 묘사했습니다. 1822년 6월 24일에 그는 사망했습니다.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann은 관심 있는 독자가 사이트의 페이지에서 찾을 수 있는 간략한 전기와 함께 저명한 대표독일 낭만주의. 다재다능한 재능을 지닌 호프만은 음악가, 예술가, 그리고 물론 작가로도 알려져 있습니다. 호프만의 작품은 대부분 동시대 사람들에게 오해를 받았지만 그의 죽음 이후 발자크, 포, 카프카, 도스토옙스키 등의 위대한 작가들에게 영감을 주었습니다.

호프만의 어린 시절

호프만은 1776년 쾨니히스베르크(동프로이센)에서 변호사 집안에서 태어났다. 침례식에서 소년의 이름은 Ernst Theodor Wilhelm이었지만 나중에 1805년에 그의 음악적 우상인 Wolfgang Amadeus Mozart를 기리기 위해 Wilhelm이라는 이름을 Amadeus로 변경했습니다. 부모님이 이혼한 후 세 살 된 Ernst는 외할머니의 집에서 자랐습니다. Hoffmann의 전기 및 작업의 추가 이정표에서 분명히 나타나는 소년의 세계관 형성에 큰 영향을 미친 것은 그의 삼촌이었습니다. Ernst의 아버지와 마찬가지로 그는 재능 있고 지적인 직업 변호사였으며 신비주의에 취약했지만 Ernst 자신에 따르면 제한적이고 지나치게 현학적이었습니다. 어려운 관계에도 불구하고 Hoffmann이 그의 음악적, 예술적 재능을 드러내고 이러한 예술 분야의 교육에 기여한 것은 그의 삼촌이었습니다.

청소년기 : 대학에서 공부

그의 삼촌과 아버지의 모범에 따라 Hoffmann은 법률 업무를 하기로 결정했지만 가족 사업에 대한 그의 헌신은 그에게 영향을 미쳤습니다. 나쁜 농담. Königsberg 대학을 훌륭하게 졸업 한 청년은 고향을 떠나 바르샤바의 Plock, Poznan, Glogau에서 사법 공무원으로 몇 년 동안 근무했습니다. 그러나 많은 재능있는 사람들처럼 Hoffmann은 조용한 부르주아 생활에 끊임없이 불만을 느꼈고 중독성있는 일상에서 벗어나 음악과 그림으로 생계를 꾸려 나갔습니다. 1807년부터 1808년까지 베를린에 살면서 호프만은 개인 음악 레슨으로 생계를 꾸렸습니다.

E. 호프만의 첫사랑

대학에서 공부하는 동안 Ernst Hoffmann은 음악을 가르치면서 생계를 유지했습니다. 그의 학생은 Dora (Cora) Hutt였습니다. 25세의 사랑스러운 젊은 여성으로 와인 상인의 아내이자 다섯 자녀의 어머니였습니다. Hoffmann은 회색빛의 단조로운 일상에서 벗어나고자 하는 자신의 욕망을 이해하는 친근한 영혼을 그녀에게서 봅니다. 수년간의 관계 끝에 가십이 도시 전역에 퍼졌고 Dora의 여섯 번째 아이가 태어난 후 Ernst의 친척은 그를 Königsberg에서 다른 삼촌이 살았던 Glogau로 보내기로 결정했습니다. 주기적으로 그는 사랑하는 사람을 만나러 돌아옵니다. 그들의 마지막 만남은 1797 년에 열렸고 그 후 그들의 길은 영원히 헤어졌습니다. Hoffmann은 친척의 승인을 받아 Glogau의 사촌과 약혼했고 남편과 이혼 한 Dora Hutt는 이번에는 학교 교사와 다시 결혼했습니다. .

창의적인 길의 시작: 음악 경력

이 기간 동안 Hoffmann의 작곡가 경력이 시작됩니다. 전기가 "재능있는 사람은 모든 것에 재능이있다"는 진술의 증거 역할을하는 Ernst Amadeus Hoffmann은 Johann Kreisler라는 가명으로 그의 음악 작품을 썼습니다. 그의 가장 유명한 작품 중에는 많은 피아노 소나타(1805-1808), 오페라 Aurora(1812), Ondine(1816), 발레 Harlequin(1808) 등이 있습니다. 1808년 호프만은 밤베르크에서 연극 악단의 자리를 맡았고, 이후 몇 년 동안 드레스덴과 라이프치히 극장에서 지휘자로 일했지만 1814년에는 공직으로 복귀해야 했습니다.

호프만은 또한 자신을 음악 평론가, 그는 동시대 사람, 특히 베토벤과 지난 세기의 작곡가 모두에게 관심이있었습니다. 위에서 언급했듯이 Hoffmann은 Mozart의 작품을 깊이 존경했습니다. 그는 또한 "Johann Kreisler, Kapellmeister"라는 가명으로 기사에 서명했습니다. 그의 문학 영웅 중 한 명을 기리기 위해.

호프만의 결혼

Ernst Hoffmann의 전기를 고려할 때 그의 관심을 끌 수밖에 없습니다. 가족 생활. 1800년 세 번째 국가 시험에 합격한 후 그는 Poznań으로 옮겨져 대법원 배심원 자리에 올랐습니다. 여기서 청년은 미래의 아내 Michaelina Rorer-Tzhchinskaya를 만납니다. 1802년에 호프만은 그의 사촌인 미나 더퍼와 약혼을 파기하고 천주교로 개종한 후 미카엘리나와 결혼했습니다. 작가는 나중에 자신의 결정을 결코 후회하지 않았습니다. 그가 다정하게 Misha라고 부르는 이 여성은 Hoffmann이 인생이 끝날 때까지 모든 일에서 지원했으며 어려운 시기그들의 삶에는 많았습니다. 그녀는 재능있는 사람의 고통받는 영혼에 꼭 필요한 안전한 피난처가되었다고 말할 수 있습니다.

문학 유산

Ernst Hoffmann의 첫 번째 문학 작품인 단편 소설 "Cavalier Gluck"은 1809년 Leipzig General Musical Gazette에 게재되었습니다. 그 후 주인공이 통합하고 "Kreisleriana"라는 일반 이름을 가진 단편 소설과 에세이가 이어졌으며 나중에 "Callot 방식의 판타지"(1814-1815) 컬렉션에 포함되었습니다.

1814~1822년은 작가가 법으로 복귀한 시기로 작가의 전성기라고 한다. 이 기간 동안 그러한 작품은 소설 "사탄의 비약"(1815), 컬렉션 "야간 연구"(1817), 동화 "호두 까기 인형과 쥐 왕"(1816), "Little Tsakhes, after Zinnober라고 함"(1819), "Princess Brambilla"(1820), 단편 소설 모음집 "The Serapion Brothers"및 소설 "Cat Murr의 Life Beliefs"(1819-1821), 소설 "Lord of the Fleas" (1822).

작가의 질병과 죽음

1818년, 전기가 기복으로 가득 찬 위대한 독일 이야기꾼 호프만의 복지가 악화되기 시작합니다. 상당한 정신적 스트레스가 필요한 법정에서의 주간 작업, 와인 저장고 및 야간 철야에서 같은 생각을 가진 사람들과의 저녁 회의가 이어지며, 그 동안 Hoffmann은 낮 동안 떠오른 모든 생각, 와인 증기에 의해 과열 된 뇌-이러한 삶의 방식은 작가의 건강을 크게 훼손했습니다. 1818년 봄에 그는 척수병에 걸렸다.

동시에 작가와 당국의 관계는 복잡합니다. 그의 후기 작품에서 Ernst Hoffmann은 프로이센 정부가 활동을 장려한 경찰의 만행, 스파이 및 정보원을 조롱합니다. Hoffmann은 경찰서장 Kampz의 사임을 요구하기까지 했고, 이로 인해 전체 경찰서가 자신에 대항하게 되었습니다. 또한 Hoffmann은 자신의 의무에 따라 법정에 출두해야 하는 일부 민주당원을 변호합니다.

1822년 1월 작가의 건강이 급격히 악화되었다. 질병은 위기에 도달합니다. Hoffmann은 마비가 발생합니다. 며칠 후 경찰은 Kampz가 캐릭터 중 하나의 프로토 타입 인 그의 소설 "Lord of the Fleas"의 원고를 압수 할 것입니다. 작가는 사법 기밀을 누설한 혐의를 받고 있습니다. 친구들의 중보 덕분에 재판은 몇 달 동안 연기되었고 3 월 23 일 이미 침대에 누워있는 호프만은 자신을 변호하는 연설을 지시합니다. 검열의 요구에 따라 이야기를 편집하는 조건으로 조사가 종료되었습니다. 벼룩의 제왕은 이번 봄에 나옵니다.

작가의 마비는 빠르게 진행되어 6월 24일 목에 도달한다. E.T.A 사망 1822년 6월 25일 베를린에서 호프만은 아내에게 빚과 원고 외에는 아무것도 남기지 않았습니다.

E.T.A Hoffmann 작업의 주요 특징

Hoffmann의 문학적 창의성 시대는 독일 낭만주의의 전성기에 해당합니다. 작가의 작품에서 예나 낭만주의 학교의 주요 특징을 추적 할 수 있습니다. 낭만적 인 아이러니 아이디어의 실현, 예술의 무결성과 다양성에 대한 인식, 이상적인 예술가 이미지의 구체화입니다. E. Hoffmann 역시 낭만적 유토피아와 현실세계의 갈등을 보여주지만 예나의 낭만주의와 달리 그의 주인공은 점차 흡수되어 간다. 물질 세계. 작가는 예술에서 자유를 찾으려는 낭만적인 인물들을 비웃는다.

호프만의 뮤지컬 소설

모든 연구자들은 Hoffmann의 전기와 그의 문학 작품이 음악과 분리될 수 없다는 데 동의합니다. 이 주제는 작가 "Cavalier Glitch"와 "Kreislerian"의 소설에서 가장 분명하게 볼 수 있습니다.

Gluck의 Cavalier의 주인공은 작곡가 Gluck의 작품을 좋아하는 작가와 동시대의 거장 음악가입니다. 영웅은 "음악 감정가"로 간주되는 것이 유행하는 현대 도시와 마을 사람들의 번잡함에서 벗어나기 위해 "동일한"Gluck을 둘러싼 분위기를 조성합니다. 위대한 작곡가가 만든 음악적 보물을 보존하기 위해 무명의 베를린 음악가가 자신의 화신이 된 것 같습니다. 소설의 주요 주제 중 하나는 비극적 외로움창의적인 사람.

"Kreisleriana"-에 대한 일련의 에세이 다른 주제, 공통의 영웅인 Kapellmeister Johannes Kreisler가 뭉쳤습니다. 그중에는 풍자적이고 낭만적 인 것이 있지만 음악가의 주제와 사회에서의 그의 위치는 각각을 통해 붉은 실처럼 미끄러집니다. 때때로 이러한 생각은 캐릭터에 의해 표현되고 때로는 저자가 직접 표현합니다. Johann Kreisler는 음악계에서 그의 화신 인 Hoffmann의 인정받는 문학적 대응 물입니다.

결론적으로, 이 기사에서 그의 전기 및 일부 작품 요약이 제시된 Ernst Theodor Hoffmann은 다음과 같습니다. 대표적인 예더 높은 목표를 위해 항상 시류에 맞서고 삶의 고난과 싸울 준비가 되어 있는 뛰어난 사람. 그에게 이 목표는 통합적이고 불가분의 예술이었습니다.

(1776-1822) 독일 작가

미래의 작가는 프로이센 왕실 변호사 가족의 Koenigsberg (현재 칼리닌그라드)시에서 태어났습니다. 소년의 이름은 에른스트 테오도르 빌헬름(Ernst Theodor Wilhelm)이었지만, 이후에 그가 가장 좋아하는 작곡가 모차르트를 기리기 위해 이름의 세 번째 부분을 아마데우스로 변경했습니다.

아들을 낳은 지 3년 만에 부모가 헤어지고, 소년은 외할머니 집에서 자랐다. 그의 양육은 주로 조카의 변덕스러운 기질을 참지 않고 종종 그를 처벌하는 건조하고 현학적 인 삼촌에 의해 수행되었습니다.

보기 흉한 외모와 열악한 신체 건강으로 자연은 Ernst Hoffmann에게 다재다능한 재능을 부여했습니다. 그는 아름답게 그림을 그렸고 (그는 특히 기괴한 캐리커처에 능숙했습니다) 이야기를 썼습니다. 그러나 평생 동안 그와 함께 할 Hoffmann의 주요 열정은 음악입니다. 그는 다른 연주를 배웠다 악기, 작곡 이론을 철저히 연구하여 재능있는 연주자이자 지휘자 일뿐만 아니라 많은 음악 작품의 저자가되었습니다.

1816년 에른스트 호프만의 오페라 Ondine이 베를린 극장에서 상연되었습니다.

어린 시절에도 Hoffmann은 문학에 종사하기 시작했습니다. 그해에 그는 몇 가지 멋진 단편 소설을 썼지 만 여전히 음악은 그를 더 매료 시켰습니다. 청년은 친구 중 한 명에게 자신의 소설을 출판할 계획이라고 편지를 썼지만, 자신의 이름이 작곡가로만 알려지기를 원했기 때문에 익명으로만 가능했습니다.

그러나 대학에서 Ernst Hoffmann은 법률 업무를 시작했습니다. 이 직업은 가족에게 전통적이었고 Ernst는 꾸준한 수입을 제공했기 때문에 실용적인 이유로 선택했습니다.

Ernst Hoffmann은 부지런히 법을 공부했으며 1798 년 대학을 졸업 한 후 당시 프로이센의 일부였던 폴란드 여러 도시에서 사법부 관리로 일했습니다. 그는 부지런하고 유능한 변호사라는 평판을 받을 자격이 있습니다. 그러나 작가의 친구 Gippel이 증언했듯이 "그의 영혼은 예술에 속했습니다." 그는 계속해서 음악을 만들고 많이 그립니다. 고위 당국에 대한 가성 캐리커처를 위해 그는 지방 도시인 Plock으로 추방되어 친구 Gippel의 개입 덕분에 그곳에서 나왔습니다.

1806년, 나폴레옹 군대는 프로이센을 무찌르고 바르샤바에 입성했습니다. 전체 프로이센 행정부가 폐지되었고 Hoffmann은 직업이 없었고 결과적으로 생계가 없었습니다. 베를린에서도 그에게 일이 없었습니다. 그는 자신의 출판을 시도하고 있습니다. 작곡또는 도면을 판매하지만 아무 소용이 없습니다.

그때부터 Ernst Hoffmann의 방황은 일용할 양식을 찾아 시작되었습니다. 베를린에서 그는 밤베르크로 이사한 다음 드레스덴의 라이프치히로 이사했습니다. 연극 밴드 마스터, 장식가, 음악 교사, 노래, 개인 레슨으로 중단, 때로는 빵 한 조각없이 남습니다.

이때까지 속한다 낭만적인 사랑 Ernst Hoffmann이 노래 수업을 해준 16세 학생 Yulia Mark에게. 그러나 불쌍한 음악 선생님은 소녀에게 적합하지 않은 상대임이 밝혀졌습니다. 또한 Ernst Hoffmann은 1802년 Poznan에서 일하던 중 시 서기의 딸인 Michalina Trzynska와 결혼하기 전에 이미 결혼했습니다. 하지만 사랑 없는 결혼이었고, 작가는 아내와 헤어졌다. 그럴지라도 Julia에 대한 사랑은 불행한 것으로 판명되었습니다. 그녀는 무식하고 무례하지만 부유한 상인과 결혼했고 호프만은 오랫동안그의 작품에 반영된 정신적 고통을 경험했습니다.

1814년 나폴레옹의 군대가 패배하면서 에른스트 호프만의 방랑도 끝났다. 그는 법무부에서 일자리를 얻었고, 그 자신이 "감옥으로의 복귀"라고 표현했습니다. 그러나 호프만은 공무를 완벽하게 수행하여 4년 만에 책임 있는 직책에 임명되었습니다. 그러나 이것은 그에게 중요한 것이 아닙니다. Ernst Hoffmann은 생생한 예술성과 문학 생활베를린. 그는 자신의 포스팅을 시작합니다 문학 작품그리고 곧 유명한 작가가 된다.

전성기였다 로맨틱 디렉션 V 독일 문학. 낭만주의 작가들은 잔인한 현실을 거부하고 그들의 작품에서 아름다움과 시가 지배하는 허구적이고 환상적인 세계를 창조했습니다. 그의 첫 번째 저서 "Callot 방식의 환상적인 이야기"(1814-1815)에 포함 된 Ernst Hoffmann의 동화 "The Golden Pot"은이 주제에 전념합니다. 이 이야기에서 학생 Anselm은 황금빛 녹색 뱀을 위해 법원 상담원의 경력과 교수의 딸과의 결혼을 포기합니다. 동화의 세계아틀란티스. 파란 눈을 가진 이 마법에 걸린 뱀인 Serpentina는 한 청년의 열렬한 사랑에 의해서만 인간의 모습으로 돌아갈 수 있습니다. 그런 다음 Serpentina는 그녀의 아버지 인 기록 보관자 Lindgorst가 Foros 왕국에서 훔친 황금 냄비 지참금을 그에게 가져올 것입니다.

여기서 환상적이고 비현실적인 세계가 현실 세계와 충돌합니다. Kreisler와 마찬가지로 Anselm은 꿈의 세계와 일상 산문의 두 세계에 살고 있습니다. 안에 평범한 인생그는 무기력하고 서투르고 그의 샌드위치조차도 항상 버터가 아래로 떨어집니다. 편협한 부르주아 베로니카는 그와 결혼하기를 갈망한다. 사악한 마법사 유모는 그녀가 신랑을 얽히게 도와줍니다. 다른 한편으로 기록 보관자는 환상적인 화신을 가지고 있습니다. 그는 도롱뇽의 왕자입니다. 연미복을 입은 존경받는 관리인 그는 갑자기 날아 다니는 도롱뇽으로 변해 창밖으로 날아갑니다.

Anselm에는 많은 모험이 있습니다. 사악한 요정이 그를 매혹시켜 병에 담습니다. 그러나 결국 그는 Serpentina와 결혼하여 아름다운 Atlantis 왕국에서 그녀와 함께 정착합니다.

그러나 Hoffmann의 작업은 소설에만 국한되지 않습니다. 작가의 많은 작품은 환상적이고 환상적인 시작과 현실 세계의 얽힘과 상호 침투를 기반으로 만들어졌습니다. 이것 창의적인 방법 Ernst Hoffmann은 그의 소설 The Elixir of Satan (1815-1817) 및 기타 작품에서 사용합니다.

소설 "사탄의 비약"의 주제는 밤베르크의 카푸 친 수도원을 방문한 후 떠 올랐습니다. 여기에서 그는 보기 드문 지능과 학식을 가진 이탈리아 수도사 시릴 신부를 만났습니다. 배운 Capuchin은 호기심 많은 작가에게 오랫동안 낭만적 인 작가를 매료시킨 수도원 생활에 대한 흥미로운 정보를 많이 말했습니다.

저자와 영웅을 분리하기 위해 Ernst Hoffmann은 소설에서 전통적인 기법을 사용하여 다른 사람들의 노트 발행인으로 위장합니다. 작품의 주요 주제는 신도 악마도 연기 캐릭터로 활동하지 않지만 하늘과 악마 사이의 경쟁입니다. 그들의 영향은 주인공과 보조 캐릭터의 행동에서 느껴집니다.

소설은 제한적인 시작없이 (호프만에서 이것은 종교적 감정입니다), 이기주의, 야망, 권력에 대한 갈증, 자부심-모든 것이 있다는 생각을 분명히 추적합니다. 종교인"악마"의 힘이라고합니다. 본질적으로 이러한 감정은 인간 본성의 진정한 속성이며 악마의 힘에 대한 증거는 아닙니다. 소설에서 Ernst Hoffmann은 뛰어난 기술로 결국 광기에 빠진 영웅의 마음 상태에 대한 심리적 분석을 수행했습니다.

이 소설은 에른스트 호프만의 작업에서 중요한 사건이자 그의 작업 초기 단계에서 보다 성숙한 단계로의 전환점이었다. 작가는 현실 세계에서 환상의 영역으로 도피하려는 생각에서 점차 멀어지고 있다. 그는 이제 이전의 견해가 순진하다고 생각합니다. 호프만의 후기 작품에는 풍자적 주제와 모티프가 등장한다. 그는 환상적인 시작이 전혀없는 풍자 동화 "Little Tsakhes"(1819)와 소설 "Cat Murr의 Worldly Views"(1819-1821)를 썼습니다.

Zinnober (1819)라는 별명을 가진 기괴한 풍자 이야기 Little Tsakhes는 이야기꾼으로서 Hoffmann의 뛰어난 기술을 보여주었습니다. 모든 악마, 초자연적 행위의 금지에도 불구하고 Paphnutius 왕자의 나라에서는 악마의 세력이 본격화되고 있습니다. 작은 괴물 Tsakhes에게 선물로 요정은 세 개의 마법의 황금 머리카락을 주었고 이제 모두가 그를 잘 생긴 남자로 데려가 칭찬과 상을 수여합니다. 그는 Twenty Buttons를 가진 Green-Spotted Tiger 교단의 목사이자 기사가되었습니다. 사랑에 빠진 시인 발타자르 한 명만이 악의 주문에 걸리지 않고 작은 괴짜의 비밀을 알고 있습니다. Balthazar는 본질적으로 현상의 신비가 드러나는 예술가입니다. Ernst Hoffmann에 따르면 진정한 예술가는 더 꿰뚫어 볼 수 있습니다. 평범한 사람. 삶을 이해하려면 현상을 보는 것만으로는 충분하지 않습니다. 예술가의 상상력을 통해 전달되어야 합니다. 이 환상을 통한 실재 세계의 낭만적 굴절이 필요하다. 그렇지 않으면 인생의 그림은 일방적이고 왜곡되며 완전히 거짓이 될 것입니다. 이 이야기는 권력과 부에 평범함이 부여되고 Tsakhesa의 부스러기, 마을 사람들이 어리 석고 비참한 사회에 대한 풍자적 인 그림을 제공했습니다.

Ernst Hoffmann은 종종 애니메이션 개체를 사용합니다. 표트르 일리치 차이콥스키가 유명한 발레를 만든 것을 기반으로 한 단편 소설 The Alien Child와 동화 The Nutcracker and the Mouse King의 장난감, The Royal Bride에서 야채가 살아납니다.

Ernst Hoffmann의 마지막 소설은 작가와 프로이센 정부 사이에 갈등을 일으켰습니다. 이 기간 동안 작가의 정치적 견해가 변하고 있습니다. 이전에 그는 초기 낭만주의 시대의 다른 많은 독일 작가들과 마찬가지로 정치에 완전히 무관심했습니다. 출판사 Kunz에 따르면 "그는 신문을 전혀 읽지 않았고 정치에 전혀 관심이 없었으며 이러한 주제에 대해 이야기조차 할 수 없었습니다 ...". 그러나 인생은 작가가 투쟁에 동참하도록 강요했습니다.

1820년에 에른스트 호프만은 정치 범죄를 조사하는 위원회의 위원으로 임명되었습니다. 그는 학생 야당의 혁명적 정서를 결코 공유하지 않았고 심지어 민족주의 연설을 조롱으로 취급했지만 변호사이자 시민으로서 Hoffmann은 경찰의 자의성과 전능 한 왕권을 제한하는 프로이센의 부르주아 법 규범을 도입 할 필요가 있다고 생각했습니다. .

그는 자신의 새로운 임무에 만족하지 못했습니다. 그의 의견으로는위원회의 작업은 "역겨운 자의성, 모든 법률에 대한 냉소적 무례, 개인적인 적대감의 네트워크"입니다. 작가는위원회가 허용하는 불법에 대해 법무부 장관에게 호소하면서 공개적인 항의를 표명하면서 시민의 용기를 보여주었습니다.

Ernst Hoffmann은 많은 영향력 있는 사람들과 심지어 그가 회원이었던 베를린 법원의 지원을 받았습니다. 이때 그의 환상적인 소설 The Lord of the Fleas에서 후크 메이커 Knarrpanti의 이름으로 Hoffmann은위원회 위원장 인 Kampz 내무부 장관을 조심스럽게 조롱했다는 사실이 알려졌습니다. 공적 비밀을 공개한다는 구실로 작가에 대한 법원 소송이 시작되었습니다. 호프만은 해고 위협을 받고 인스브루크 지방으로 추방되기까지 했습니다. 그는 친구들의 개입 덕분에 형벌을 피할 수 있었습니다. 사실, 그는 여전히 단편 소설에서 범죄 장소를 제거해야했지만 여전히 인생이 끝날 때까지 신뢰할 수없는 것으로 간주되었습니다.

소설 The Worldly Views of Murr the Cat (1820-1821)에서 Ernst Hoffmann은 다시 자신이 가장 좋아하는 영웅인 작곡가 Kreisler로 돌아갑니다. 호프만은 이 마지막 소설을 끝내지 못했습니다. 작업의 2차원적 특성은 이미 구성에서 볼 수 있습니다. 타이핑할 때 작업자는 Kapellmeister Kreisler와 그의 고양이 Murr의 원고 페이지를 뒤섞었습니다. 따라서 소설은 Kreisler의 이상적이고 숭고한 예술을 사랑하는 사람의 낭만적 인 꿈에 전념하는 페이지를 그림으로 번갈아 가며 나타냅니다. 일상 생활. Master Abraham이 기증 한 Cat Murr는 당시 시스템의 원칙에 따라 Kreisler가 키 웠습니다. 읽고 쓰는 법을 배운 똑똑한 고양이는 자신의 경험을 적기 시작합니다. 그는 사랑하는 고양이 Missmiss와 행복하게 결혼했습니다. 그러나 불행에서 살아남은 Murr는 고양이의 야생 생활에 뛰어 들었습니다.

Ernst Hoffmann은 동물의 삶을 인간화하고 풍자적으로 인간 사회의 관습에 대해 이야기합니다. 고양이의 세계에서 인간의 열정은 사랑, 질투, 적대감입니다. Kreisler를 둘러싼 인간 사회에서 열정은 추악한 동물성을 획득합니다. 어머니는 그녀의 사악한 열정을 위해 그녀의 딸을 희생하고, 그녀를 어리석은 왕자로 내보냅니다. 강도, 살인, 속임수, 위조 - 이것은 사람들의 세계입니다. 고양이는 동물 본능이 순진하고 사람은 추악하고 무섭습니다. 모두에게 낯선 크라이슬러가 죽는다. 환상과 꿈의 세계는 속임수와 배신에 대해 무력합니다. 그것은 봉건적 관료주의적이고 영혼 없는 사회에 대한 통렬한 풍자였습니다. Hoffmann은 목사도 경찰도 귀족도 속물도 아끼지 않았습니다. 그리고 작가에 대한 박해와 박해가 시작되었습니다.

Ernst Hoffmann의 건강이 악화되었고 그는 친구들을 통해 " 고양이를 중얼거리다사망 한". 이것은 Hoffmann이 미완성으로 남아있는 소설 쓰기를 포기했음을 나타냅니다.

인생이 끝날 무렵 Ernst Hoffmann은 점점 더 술에 중독되어 선술집에서 친구들과 대부분의 시간을 보냈습니다. 술에 취한 상태는 전후 프로이센의 답답한 사회적 분위기에서 작가에게 자유의 환상을 주었다. 와인 쌍은 그의 환상적인 작품에 대한 음모와 이미지를 발견 한 기괴한 환상을 그의 머리 속에 불러 일으켰습니다.

그러나 작가의 약한 몸은 그러한 과부하를 오랫동안 견딜 수 없었습니다. 시제 창의적인 작업, 무제한 해방, 불안정한 개인 생활로 인해 Ernst Hoffmann은 심각한 질병, 즉 진행성 마비에 걸렸고 더 이상 독립적으로 움직일 수 없었습니다. 작가는 46세의 나이로 세상을 떠났고, 다른 나라평화.