어린이를 위한 블롯. 블로그래피
블로그래피즉흥적인 점과 물보라를 바탕으로 한 회화 기법이다.
다양한 용도로 사용할 수 있습니다.
- 장식 배경을 만들려면(예: 엽서에서)
- 판타지 운동을 위해
- 미술치료의 경우 - 잠재의식에서 문제의 이미지를 추출하여 변형
- 예술 작품을 만들기 위해.
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마지막 포인트에 대해서는 다음에 말씀드리겠지만 일단은 블로그래피가 무엇인지 알아보도록 하겠습니다.
재료:
블로팅을 하기 위해서는 종이가 필요합니다. 많은 종이. 프로세스 캡처를 위해 가능한 한 많은 공간을 "변색"하고 싶습니다. 따라서 쓰기에는 회색, 프린터에는 흰색의 더 간단한 종이 더미를 사용하십시오.
여전히 잉크 또는 잉크가 필요합니다. 존재하지 않으면 적합합니다. 수채화 물감. 더 큰 브러시를 사용합시다. 페인트 브러시도 가능합니다.
작업 공간 준비:
프로세스를 시작하기 전에 테이블 표면을 신문이나 필름으로 덮으십시오. 아마도 모든 방향으로 날아가는 스프레이가 내부를 더럽히지 않도록 주변의 모든 것을 덮어야 할 것입니다. 앞치마로 옷을 보호하는 것이 좋을 것입니다. 마스카라는 실제로 씻겨 나가지 않습니다.
오늘부터 수채화로 그림을 그려보세요!
인기 강좌로 수채화의 기초를 배워보세요.
“수채화 길들이기”
블롯 그래피, 블롯 생성 기술:
이제 모든 것이 준비되었으므로 광기에 빠지기 시작할 수 있습니다. 🙂
- 브러시의 잉크를 집어 종이에 흔들어 얼룩을 만듭니다. 아름다움?
손을 종이 위로 충동적으로 움직일 수 있고, 잉크를 떨어뜨릴 수 있으며, 잉크가 다른 방향으로 흐르도록 시트를 기울일 수 있습니다. 그리고 당신은 또한 페인트 방울을 날릴 수 있으며 아름다운 줄무늬로 퍼질 것입니다. 이렇게하려면 칵테일 빨대를 사용하는 것이 편리합니다.
여기에 내가 얻은 몇 가지 얼룩이 있습니다.
첫 번째는 꽃을 생각 나게합니다. 그리고 두 번째는 내장... 사실, 여전히 새싹이있는 콩처럼 보입니다 ...
나는 당신이 당신의 오점을 가지고 아무 생각없이 플레이하는 것이 좋습니다. 이것이 바로 어린 시절에 금지되었던 것입니다. 그리고 이제 우리는 성인이고 약간의 장난을 치고 광기에 빠질 여유가 있습니다 ... 🙂
당신의 손을 놓고 그녀가 원하는 대로 그림을 그리게 하세요. 잠재 의식이 몸의 움직임을 통해 필요한 것을 버리게하십시오.
물론 자발적인 스플래시와 "부풀려진"오점은 잠재 의식의 작업과 거의 관련이 없지만 그래픽 시트를 잘 장식합니다. 그래서 둘 다 시도하십시오. 안에 다른 옵션, 그리고 동시에 같은 시트에 있습니다.
그래서, 다음은 무엇입니까?
- 충분히 놀고 나면 작품을 보면서 휴식을 취하십시오. 무엇인가를 말하거나 나타내는 것을 선택하십시오. 흥미로운 구성반점에서.
- 이제 상상력을 발휘하여 몇 번의 깔끔한 획으로 그림을 완성할 수 있습니다.
여기 나에게 일어난 일이 있습니다.
“오르간”을 사용한 두 번째 작업은 처음에 씨앗에서 돋아나는 꽃으로 되살아났습니다. 결과는 여전히 만족스럽지 않았기 때문에 흑백 이미지를 컬러로 음영 처리했습니다. 이것은 차트에서 완벽하게 허용됩니다.
이 그림은 분명히 예술 치료 방향을 담고 있습니다.
그러한 작품은 예술적 측면이 아니라 우리에게 개인적으로 의미하는 바가 중요합니다.그들은 우리가 그들에게 일어난 변화에 만족할 때까지 그것을 조정할 것을 요구합니다. 따라서 우리는 잠재 의식에 문제를 해결할 방법을 제공합니다.
그러나 꽃이 있는 그림은 정확히 회화적 모티브로서 중요했다. 꽃줄기, 수술, 캐디플라이를 그려 완성했습니다. 이것도 벽에 걸 수 있습니다. 🙂
나는 당신이 비슷한 창조 방법을 가지고 있기를 바랍니다. 그래픽 이미지당신의 취향에 맞을 것입니다. 결국, 그들은 운동의 에너지, 자발성과 인식의 놀이와 같이 관심을 끄는 것을 가지고 있습니다.
블롯 기술은 성공적으로 완벽하게 생성하는 데 사용할 수 있습니다. 삽화. "Watercolor Fantasies" 코스에서 하는 것처럼:
수채화 기법에는 상상력을 일깨우고 내면의 예술가가 열리도록 돕는 다양한 기법이 포함되어 있습니다.
나는 당신이 수채화에 손을 대고 이 훌륭한 매체를 사랑하기를 바랍니다.
그러므로 나는 당신에게 제안합니다
리디아 제뉴쉬
주인- 이 수업은 어린이뿐만 아니라 부모와 교사를 위해 설계되었습니다. 미취학 연령- 3~6세.
목적 마스터 반:
우리 시대에는 다소 비표준적인 모습이 널리 퍼졌습니다. 시각적 활동 – 얼룩. 블로그래피가 그려지고 있다무작위로 종이에 적용 오점알아볼 수 있는 예술적 이미지로.
비 전통적인 형태의 그림아이들에게 큰 관심을 받고 있습니다. 특히 클락그래피 t. 에 일반적으로 우리가 발언하는 오점, 그리고 사용할 때 이 방법반대로 칭찬하십시오.
행위 오점(검은색과 다양한 색상)이미 3살짜리 아이가 그것들을 보면 이미지, 물체 또는 개별적인 세부 사항을 볼 수 있습니다. "어떻게 생겼어?", "그녀는 누구를 생각나게 합니까?"- 그러한 질문은 생각과 상상력을 발전시킵니다.
블로그래피- 이것 좋은 방법재미 있고 유용하게 시간을 보내고 색상을 실험하고 특이한 이미지를 만듭니다. 팽창 오점그들이 어떻게 흩어지고 서로 흘러 넘칠 것인지, 그리고 최종 결과가 무엇인지 정확히 예측하는 것은 불가능합니다. 이 활동은 성인과 어린이 모두에게 흥미로울 것입니다. 흥미로울 뿐만 아니라 건강한: 예를 들어 관절 체조. 또한 그림빨대로 불면 폐와 호흡기의 건강과 힘이 향상됩니다. (기침에 특히 유용함).
이 유형의 경우 잘 그리다, 다양한 나무를 묘사합니다. (복잡한 줄기, 가지 등을 얻음). 시도해보세요, 당신은 결과를 좋아할 것입니다!
표적: 등의 표시 방법 알아보기 얼룩표현 가능성을 보여줍니다.
작업:
관심을 불러일으키다 "재생" 특이한 모양 (얼룩, 배우다 사물의 디테일을 그리다(얼룩, 그들에게 완전성과 유사성을 부여하기 위해 실제 이미지; 평범함 속에서 특이한 것을 보는 법을 배우는 것;
개발하다 창의적 사고, 사고의 유연성, 지각, 상상력, 환상, 관심 창의적인 활동; 관심을 키우다 페인트로 그림 그리기.
피삭재:
앨범 시트;
구 아슈 또는 수채화;
큰 브러시 또는 피펫을 사용할 수 있습니다.
음료수 빨대;
항아리에 담긴 물;
젖은 천 - 손이 더러워지면 닦으십시오.
면봉;
플라스티신;
- 마커.
GCD 진행:
조직적인 부분.
간병인: 얘들아, 그거 알아? 얼룩?
아이들의 대답.
간병인: 오점은 흔적이다, 페인트가 남긴 자리. 얼룩방법이 될 수 있습니다 그림.
교사는 기술로 만든 몇 가지 기성품 그림을 아이들에게 제공합니다. 얼룩.
아이들은 한 가지 색상의 추가 용지에 연습합니다.
체육 분 "아이들이 좋아하는 페인트»
여기에서 우리는 손에 페인트를 가져갔습니다. "잠그다", 회전 운동 둥근)
그리고 집에는 지루함이 없었습니다.
더 재미있게 만들기 위해 (손뼉을 친다)
밝은 색상에 인색하지 마십시오!
이것은 사실입니다! (일어서서 가슴 앞에서 손을 홱 잡아당긴다)
글쎄, 숨길 것이 무엇입니까?
아이들은 사랑하고 아주 많이 사랑합니다 페인트! (벨트에 손을 대고 몸을 좌우로 돌림)
그리고 창가의 전차에서!
이게 무슨 동물이야 (벨트에 손을 대고 몸통을 앞으로 기울입니다)
많은 다리, 하나의 머리?
동물이 새우인지, (제자리에서 점프)
매점의 대기열입니까?
이것은 사실입니다! (손뼉을 친다)
글쎄, 숨길 것이 무엇입니까?
아이들은 사랑하고 아주 많이 사랑합니다 페인트! (제자리에서 점프)
종이 위에, 아스팔트 위에, 벽 위에
그리고 창가의 전차에서! (손뼉을 친다) (E. 우스펜스키)
블로그래피다른 것과 결합될 수 있습니다 기술자 시각 예술, 모노타입, 아플리케 등. 그들 중 일부는 이 마스터 반.
이 방법 그림« 오점» 3-4세 이상의 어린이와 함께 사용할 수 있습니다.
브러시를 희석 된 페인트에 담그고 종이에 뿌립니다. 페인트가 두꺼울수록 색상이 진해지지만 분출하기가 더 어려워집니다.
우리는 튜브를 가져다가 여러 가지 색상의 페인트 방울에 불어 넣으면 오점. 이 경우 한 장의 용지를 회전시킬 수 있습니다. 오점더욱 흥미로워집니다!
블로그래피면봉을 사용하여
큰 브러시를 사용하여 설정 시트 모서리에 오점.
튜브를 사용하여 페인트를 다른 방향으로 부풀립니다. 그런 나무가 나왔습니다!
잠시 생각해보니 이 나무는 비탈에 홀로 자라는 마가목을 연상시켰다. 면봉으로 딸기에 페인트.
아마도 그녀가 시를 쓴 것은 그러한 마가목에 관한 것이었을 것입니다. "마가목"이리나 토크마코바.
레드 베리
로완이 나에게 주었다.
나는 그것이 달콤하다고 생각했다.
그리고 그녀는 암탉과 같습니다.
이것은 베리인가
그냥 성숙하지
교활한 산 화산재입니까
농담하고 싶니?
펠트 펜을 사용한 블로 그래피
전작과 마찬가지로 설정 얼룩튜브로 줄기와 가지를 불어냅니다. 그리고 이것은 어떤 종류의 나무입니까? 물론, 소나무!
그린의 도움으로 펠트 펜은 바늘을 그립니다.
절벽의 노란 비탈 너머
구부러진 오래된 소나무
두려운 맨 뿌리
그녀는 바람을 이끈다. (티모페이 벨로제로프)
무성한 바늘로 모든 가지를 장식 한 후 소나무 주변의 개간 디자인을 진행합니다. 적용하다 오점초록색이고 빨대로 부풀립니다. 우리는 꽃 줄기를 얻었다!
마무리 손질줄기에 잎과 꽃 - 민들레. 이제 외로운 소나무도 심심하지 않다!
블로그래피 + 가소법
plasticine의 도움으로 우리는 해양을 만듭니다 맨 아래: 우리는 밝은 물고기와 자갈을 조각합니다.
하지만 이 그림에서 빠진 것은 무엇일까요? 물론 해초! 사용하여 매직 블롯그리고 세관이 나타나고 해초! 오점자갈 사이에 있으며 페인트가 플라스틱에 약간 묻어도 괜찮습니다. 천으로 쉽게 닦을 수 있으며 작업이 손상되지 않습니다.
해저가 아닌 이유! 마무리 손질거품과 그림이 준비되었습니다!
물고기가 물고기를 쫓고 있었다
물고기가 꼬리를 흔들었다
배를 찔렀다 - 잡았다!
이봐 여자 친구! 어떻게 지내세요? (T. Vtorova)
그리고 이렇게 그림나이가 많은 어린이에게 적합 (5~7세). 브러시에 페인트를 모아 종이에 뿌립니다. 튜브로 불어 매직 블롯. 그리고 이제 가장 중요한 순간 - 당신은 당신의 상상력을 켜야합니다!
각 얼룩
누군가 거기에 있다
만약에 얼룩
브러시로 들어갑니다.
이에 오점 -
꼬리가 달린 고양이,
꼬리 아래
다리가 있는 강
온 브리지 -
이상한 사람과 이상한 사람.
다리 아래 -
농어와 파이크 퍼치.
도면은 다른 각도에서 고려되어야 하며 그 다음에야 개별 세부 사항 그리기이미지를 더 잘 알아볼 수 있도록 합니다.
블로그래피 + 모노토피
배경은 미리 준비되어 있습니다. 기술 - 모노토피.
건조된 층에 적용 오점 다른 색상튜브로 날려 버렸습니다.
다음은 수행할 수 있는 작업의 일부일 뿐입니다. « 매직 블롯» - 얼룩. 그리고 또 무엇으로 기술자순수 예술은 결합될 수 있습니다 얼룩- 그것은 당신의 상상력을 말할 것입니다!
NOD 요약.
교사는 아이들과 함께 작품을 검토하고 전시회를 기획합니다.
연필과 붓의 장점
(발췌)
…. 웃음을 위한 잉크 반점 브러시
우리는 그것을 방해합니다!
이 오점은 매우 화가:
- 나는 블롭이 되기에는 부족하다.,
난 안 할거야 오점은 산문이다,
나는 카모마일이나 장미가 될 것입니다.
N. Alekseevskaya.
수채화 기법은 모든 종류의 특수 효과에 대해 가장 "풍부한" 기술 중 하나입니다. 수채화는 매우 자주 사용됩니다. 장식 그림예를 들어 책과 잡지의 삽화를 만들 때. 여기서 작가의 상상력은 관찰에 국한되지 않는다. 실생활. 선명한 다큐멘터리 스케치는 꿈과 현실처럼 불안정하고 흐릿한 이미지를 만날 수 있습니다.
장식 작품이 만들어지는 방식은 그 결과만큼이나 이례적으로 보일 수 있습니다. 그림에 소금을 뿌리거나 페인트를 뿌리거나 깨끗한 물, 종이를 구겨서 긁습니다.
측면에서 아티스트가 놀고 노는 것처럼 보일 수 있습니다. 그러나 이러한 수채화 게임을 통해 흥미롭고 예상치 못한 효과를 얻을 수 있습니다.
우리는 오점을 넣습니다
아시다시피 수채화로 그림을 그리는 것은 쉽지 않습니다. 그림을 망치는 것은 매우 쉽습니다. 잘못된 위치에 페인트를 무작위로 떨어뜨리면 다시 시작할 수 있습니다. 일부러 오점을 넣으면 어떻게 되나요? 밝은 색상의 스플래시는 배경을 다양화하고 그림 구성을 보완할 수도 있습니다. 그래서 좋은 수채화는 독특한 수채화로 변합니다. 작가의 작품. 장식의 비결은 조화롭게 어울리는 색상에 있습니다.
그러나 아직 마르지 않은 도면에 깨끗한 물로 얼룩을 만들 수도 있습니다. 개체의 질감을 더 흥미롭게 만드는 특징적인 흐릿한 흔적이 있을 것입니다.
튀는 법을 배우는 것은 쉽습니다. 브러시에 페인트를 그린 다음 종이에서 가까운 거리에서 다른 브러시나 연필로 두드리는 것으로 충분합니다.
결과 방울을 말리거나 더 많이 가지고 놀 수 있습니다. 시트의 한쪽 면을 들어 올리면 페인트가 흘러내리기 시작하여 색상 자국이 남습니다. 스프레이 병의 물을 뿌리면 기는 반점이 생깁니다. 복잡한 패턴. 결과를 예측하기 어려우므로 시도해야합니다.
리사, 메건 애쉬워드 소금을 붓다
예기치 않게 사실이지만 젖은 수채화에 소금을 뿌리면 소금이 페인트를 다른 방향으로 분산시키는 것처럼 보입니다. 밝은 별과 유색 얼룩이 형성됩니다. 소금 결정이 클수록 효과가 더 두드러집니다. 페인트가 아직 흡수되지 않았을 때 젖은 종이에 소금을 붓는 것이 좋습니다. 패턴이 건조된 후 결정을 부드럽게 털어낼 수 있습니다.
전체 작업에 소금을 뿌릴 필요는 없습니다. 때때로 이 기법은 그림의 개별 조각에 초점을 맞추기 위해 사용됩니다.
왁싱
왁스는 다양한 용도로 사용됩니다. 회화 기법작업 표면의 일부를 도색하지 않은 상태로 두기 위해. 종종 바틱에 사용되는 이 기법은 수채화에 매우 적합합니다. 흰색 왁스 조각을 질감이 있는 종이에 문질러야 합니다. 다음으로 안전하게 색상 채우기를 수행할 수 있습니다. 페인트가 마르면 무딘 칼로 왁스를 쉽게 제거할 수 있습니다.
밀랍처럼 문질러 백지, 사전 톤. 구조가 질감이 많을수록 효과가 더 흥미로워집니다. 물 위의 잔물결, 오래되고 낡은 표면, 가벼운 구름 - 이 모든 것은 왁스의 도움으로 자연주의적인 방식으로 묘사될 수 있습니다.
구겨진 종이
학교에서 그들은 구겨진 그림에 대해 꾸짖었습니다. 그러나 사실 구겨진 종이에 그림을 그리는 것은 장식적인 예술적 기법입니다.
이런 방식으로 이루어진 작업은 오래된 프레스코화처럼 작은 균열의 네트워크로 덮여 있습니다. ?
종이를 "손상"하는 방법?
이렇게하려면 밀도가 높지 않은 시트를 가져 와서 공 모양으로 단단히 부수고 곧게 펴십시오. 원하는 주름이 나타납니다. 더 명확하게 만들기 위해 시트는 적절한 색상의 밝은 색조로 프라이밍됩니다. 종이가 완전히 건조되면 잘 펴서 판지에 접착하고 가장자리를 구부리고 접착해야합니다. 시트를 판지 바닥으로 당깁니다. 이렇게하려면 골판지가 준비된 종이보다 약간 작아야합니다. 그런 다음 평소와 같이 수채화로 페인트하십시오.
그림 긁기
종이는 구겨질 뿐만 아니라 긁힐 수도 있습니다. 예비 드로잉은 대부분 연필로 수행됩니다. 그러나 송곳이나 빵판 칼로 부드럽게 밀 수 있습니다. 처음에는 거의 눈에 띄지 않지만 페인트로 채운 후에 적용된 선이 나타납니다.
나무 껍질, 잎의 정맥, 동물의 깃털과 털, 건물의 세부 사항-이 모든 것이 얇은 브러시로 추적하지 않고 미리 긁으면 더 우아해 보입니다.
펀칭 기법은 작은 삽화에 자주 사용됩니다.
이 모든 예술적 트릭에는 한 가지 공통점이 있습니다. 결과가 어떻게 될지 정확히 예측할 수 없다는 것입니다. 가장 중요한 것은 감히 시도하고 실험하는 것입니다. 아니면 나만의 장식 기술을 생각해 낼까요?
"수채화의 과일" 과정에서 수채화로 작업하는 이러한 방법 및 기타 방법에 대해 배울 수 있습니다.
이 기사는 수채화에 대한 일련의 기사를 완료합니다. 이전 간행물:
최근에 우리는 7가지 간단한 수채화 기법을 분석했으며, 이를 마스터했다면 더 복잡하고 흥미로운 것으로 넘어갈 때입니다. 오늘 우리는 자신만의 걸작을 만드는 데 도움이 되는 6가지 흥미로운 기술을 더 살펴볼 것입니다.
스프레이
무슨 일이 일어나는지 알아보기 위해 종이 바닥을 적셨습니다.
이 기술은 매우 간단합니다. 브러시를 페인트로 채우고 브러시의 강모를 손가락으로 두드리기 시작하여 물보라가 무작위로 흩어집니다.
브러시가 너무 젖으면 스프레이를 제어하기가 어렵습니다. 따라서 몇 방울 떨어 뜨린 다음 작업을 시작하십시오.
브러시로 손가락을 치는 것이 마음에 들지 않으면 아무거나 사용할 수 있습니다. 편리한 도구, 예를 들어 펜.
페인트를 뿌리기 전에 종이 조각을 상단 모서리우리 캔버스.
또한 시트의 아래쪽 가장자리를 깨끗한 물로 적시고 연한 자주색으로 착색했습니다.
오래된 칫솔을 찾아 헹구고 남은 치약을 제거하십시오. 그리고 혼란에 대비하십시오.
칫솔에 페인트를 칠하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 페인트에 담글 수 있습니다. 그런 식으로 강모를 페인트로 채우는 것은 매우 어렵습니다. 브러시로 칫솔을 채울 수 있습니다. 이렇게 하면 페인트의 양을 조절할 수 있습니다.
칫솔을 들고 칫솔모 위로 엄지 손가락을 댑니다. 즉석 수단을 사용할 수도 있습니다. 강모에서 페인트를 편안하게 분사할 수 있는 도구를 선택하십시오. 움직임의 속도와 종이에서 브러시의 거리가 페인트의 원자화에 어떤 영향을 미치는지 확인하십시오.
다른 색상의 페인트를 뿌리고 싶을 때는 칫솔을 잘 헹구고 수건으로 말리십시오.
이 기술을 원하는 대로 수행하지 않더라도 걱정하지 마십시오. 연습하면 성공할 것입니다.
보시다시피 꽤 흥미로운 효과가 나타납니다. 가지고 있는 도구를 사용하고, 상상력을 발휘하고, 그림으로 창의력을 발휘하세요.
Sgraffito 및 우표
Sgraffito는 도자기의 상층을 연마하여 밑에 있는 층을 노출시키는 것과 관련된 스크래핑 기술을 가리키는 이탈리아 용어입니다.
이 예에서는 주머니칼로 페인트를 긁어냈습니다. 종이에 깊숙이 스며든 아직 마르지 않은 페인트를 긁어내면 짙은 선이 생깁니다.
이 기술을 현명하게 사용하면 나무와 다른 식물의 모양을 긁어내어 흥미로운 풍경을 만들 수 있습니다.
오래된 신용 카드를 사용하여 페인트를 긁어낼 수 있습니다. 매끄러운 사이드 카드로 페인트 잔여물을 쓸어낼 수 있습니다.
많은 브러시는 가장자리가 뾰족합니다. 이 브러시를 사용하여 가는 선을 만들 수 있습니다.
스크래핑을 시작하는 데 필요한 간격을 이해하는 것이 매우 중요합니다. 같은 종이의 별도 시트와 같은 페인트로 연습하십시오.
스탬프는 종이에 다른 물체를 눌러 페인트를 칠하는 것입니다. 스탬프를 만들기 위해 재료를 선택할 수 있습니다. 오는 모든 것을 시도하십시오.
~에 이 예우리는 얼굴 물티슈를 사용합니다. 페인트로 채우고 종이 상단에 스탬프를 찍습니다.
스폰지를 사용할 수도 있습니다. 그것의 도움으로 우리는 잔디를 묘사할 것입니다.
다음을 사용하여 텍스처를 가지고 놀 수 있습니다. 다양한 재료. 실험!
우표에 신체 부위를 사용하는 것을 두려워하지 마십시오. 모든 것은 나름의 쓰임새가 있다!
유실
비교적 간단한 기술독특하고 흥미로운 텍스처를 만드는 데 도움이 됩니다.
먼저 파란색 페인트로 종이 상단을 덮습니다.
그런 다음 캔버스의 나머지 부분을 빨간색으로 빠르게 칠합니다. 이것이 이 단계에서 우리 그림의 모습입니다.
이제 브러시를 잘 헹구고 깨끗한 물로 다시 채우십시오. 가벼운 움직임아직 젖은 페인트에 물방울을 브러시에 뿌립니다.
결과에 만족할 때까지 물을 계속 튀기십시오.
페인트가 건조된 정도는 페인트에 물이 미치는 영향의 강도로 이해할 수 있습니다. 무엇을 더 많은 물같은 영역에 떨어질수록 페인트 음영이 더 밝아졌습니다.
흐림을 제어할 수 없더라도 좌절하지 마십시오. 이 프로세스에 영향을 미치기가 매우 어렵 기 때문에 성공하지 못할 가능성이 큽니다.
물의 양, 색상 및 페인트 건조 정도를 실험하십시오. 이 기술은 흥미롭고 질감이 있는 배경을 만드는 데 도움이 될 수 있습니다.
우리는 술을 사용합니다
면봉과 알코올이 필요합니다.
페인트로 시트 위에 두껍게 칠하십시오.
원하는 배경 음영을 만들고 재미를 위해 준비하십시오.
면봉을 알코올에 담그고 페인트에 떨어뜨리기 시작합니다.
페인트에 떨어지는 알코올은 그대로 격퇴하여 밝은 점을 만듭니다.
페인트가 마를 때 알코올을 문지르면 효과를 볼 수 있습니다.
꽤 멋지지 않나요?
이 흥미로운 기술을 사용하면 특이한 질감을 만들 수 있습니다.
우리는 소금을 사용합니다
분명히 이 기술에는 소금이 필요합니다.
하늘과 언덕을 그려봅시다.
우리가 갖게 될 두 번째 언덕은 진홍색입니다. 흥미로운 전환을 얻기 위해 첫 번째 언덕과 약간 혼합하십시오.
이제 소금을 가져다가 그림을 뿌립니다. 몇 분 후 소금을 더 넣으십시오. 그녀는 페인트를 자신에게서 밀어내어 특이한 질감을 만듭니다.
모든 것이 마를 때까지 기다렸다가 다음에 무슨 일이 일어나는지 봅시다.
그림이 마르면 소금이 준 효과가 더 잘 보입니다.
그림에서 소금을 털어내고 결과를 즐기세요.
소금을 닦을 때는 스펀지를 사용하는 것이 좋다. 이렇게 하면 페인트가 손상되지 않습니다. 그림을 가볍게 닦고 문지르지 마십시오.
소금은 페인트를 흡수하여 엄청난 양의 별 모양의 반점을 만들었습니다.
굵은 소금은 더 큰 반점을 남기고 각각 작은 반점을 남길 것이라는 점은 주목할 가치가 있습니다.
어린 아이들은 종이에 오점을 남기는 것을 좋아합니다. 자녀의 "걸작"을 과소 평가하는 부모는 이해할 수없는 그림을 제거합니다. 그러나 왼쪽 오점에서 독특한 패턴을 만들 수 있음이 밝혀졌습니다. 그건 그렇고, 그런 그림 기법도 있습니다-블로 그래피.
긍정적인 측면
안에 지난 몇 년 blotography는 전례없는 인기를 얻고 있습니다. 그리고이 순간은 최신 패션 트렌드와 전혀 관련이 없습니다. 이 그림 기법 덕분에 아이의 창의적인 상상력이 집중적으로 발전하고 있음이 밝혀졌습니다.
아기는 평범한 오점에서 유용한 것을 배울 수 있는 것 같습니다. 사실 무작위로 만들어진 페인트 반점은 독특하고 반복되지 않는 모양과 크기를 가지고 있습니다. 그리고 약간의 상상력을 발휘하면 일반 오점에 물체의 윤곽을 부여하거나 동물의 이미지를 만들 수 있습니다. 그건 그렇고, 이 비 전통적인 기술그림은 종종 성인에게 중독됩니다.
블로그래피 드로잉 기법
고유한 그림을 만들려면 다음 자료를 준비해야 합니다.
- 아트 브러시. 단단한 브러시를 사용하는 것이 좋습니다. 때때로 아이들은 오점을 묘사하기 위해 큰 사이즈칫솔을 사용하십시오.
— 페인트. 이 예술 형식에서는 액체 수채화만 사용됩니다. 손에 적합한 페인트가 없으면 기존 수채화를 물로 희석하기 만하면됩니다. 그건 그렇고, 다색 잉크는 그리기에 필요한 일관성을 가지고 있습니다. 그리기에도 사용할 수 있습니다.
- 골판지 또는 백서.
- 물 탱크.
- 면봉.
- 젖은 걸레. 손에 묻은 먼지를 제거할 때 사용합니다.
창작 과정의 단계
따라서 블로그래피는 드로잉 기법입니다.
어디서부터 시작해야 할까요?
이 영역을 처음 사용하는 경우 먼저 향후 그림의 주제를 결정해야 합니다.
여기서 정신 활동을 올바른 방향으로, 즉 방향을 설정하는 것이 매우 중요합니다.
종이에 오점을 만든 후 환상을 켜고 그 안에서 사물이나 살아있는 존재의 윤곽을 보도록 노력하십시오. 놀라운 행성이나 그림 같은 수중 세계가 눈앞에 펼쳐질 수도 있습니다.
블로그래피를 사용하여 그림을 만드는 방법에는 여러 가지가 있습니다.
가장 일반적인 - 드립 방식.
여기에 넓고 방대한 브러시가 필요합니다. 페인트로 조심스럽게 적신 다음 종이 위에 놓고 수채화 스프레이를 시작하십시오. 방울이 작은 영역을 관개하도록 하려면 브러시를 손가락이나 손으로 두드리십시오. 브러시를 단순히 흔들면 스패터 영역이 증가합니다. 페인트를 스팟 적용하려면 피펫을 사용하십시오. 그건 그렇고, 그것의 도움으로 예를 들어 태양을 묘사하는 큰 오점을 만들 수 있습니다. 대부분의 경우 이러한 블로팅 방법을 사용하여 풍경을 만듭니다.
블로팅 사용의 두 번째 방법에서 확산 방법.
이를 위해 브러시로 시트 모서리에 큰 오점을 적용합니다. 중요한 것은 페인트가 매우 유동적이어야 한다는 것입니다. 그런 다음 마시는 튜브를 사용하여 종이 표면의 페인트를 부풀리기 시작합니다. 수채화를 다른 방향으로 지시하는 것이 좋습니다. 이제 결과 사진을 자세히 살펴보십시오. 무엇을 생각 나게합니까? 마가목 덤불일까요?
그렇다면 가지에 붉은 열매를 그려 그림을 완성해야 합니다. 이렇게하려면 면봉을 사용하십시오. 페인트에 "도구"를 담그십시오. 원하는 색상마가목 잎과 열매를 그립니다. 결과 도면은 원하는 경우 원본 프레임으로 장식할 수 있습니다.
처음 몇 번의 수업 동안 어린이는 성인의 도움이 필요할 수 있습니다. 대부분의 경우 아이들은 오점에서 익숙한 윤곽선을 즉시 식별할 수 없습니다.
블로그래피 기술로 만든 그림.
