우리는 우리 손으로 포트폴리오를 만듭니다. 포트폴리오는 무엇으로 구성되나요?

포트폴리오는 배우와 모델에게만 중요한 작업 도구가 아닙니다. 디자이너, 예술가, 사진작가, 바느질하는 여성은 그것을 가지고 있어야 합니다. 즉, 재택근무에 관심이 있고 자신의 기술과 제품에 대한 광고가 필요한 모든 사람들입니다.

한 번은 내가 추천 한 바늘 여인이 이미 15 년 동안 뜨개질을했지만 그녀의 작품을 보여줄 수 없었고, 그녀가 도시 전체를 묶고 있다는 이야기는 나에게 깊은 인상을주지 않았고 우리는 헤어졌다. 나는 대부분의 바늘 여성이 잠재 고객의 관심을 끌 대상과 방법에 대해 실제로 생각하지 않는다는 것을 알고 있습니다. 동시에 그들은 많은 주문을 원하고 잘 지불합니다. 당신이 그들 중 하나라면 "당신의 얼굴로 상품을 보여주고"자신을 더 높은 가격에 판매하는 방법에 대해 생각할 때입니다.

포트폴리오 디자인

실제 또는 가상 여부에 관계없이 포트폴리오에 대한 요구 사항은 거의 동일합니다.

1. 가상 버전에서도 모든 것이 비싸고, 멋지고, 견고하고, 창의적으로 보여야 합니다.
2. 나만 게시 최고의 작품, 정기적으로 세트 업데이트 - 더 이상 사용되지 않는 세트를 제거하고 가장 좋은 새 세트를 추가하십시오.
3. 당신의 모든 능력을 보여주십시오. 즉, 인테리어 디자이너 일뿐만 아니라 손으로 태피스트리를 만드는 경우 고객이 이에 대해 알아야합니다.
4. 작업에 이름을 지정하십시오. 그러면 클라이언트와의 의사 소통이 단순화됩니다.
5. 예를 들어 워크플로의 몇 가지 예를 보여줍니다. 예를 들어 집 디자인과 같은 대규모 프로젝트를 시연할 수 있다면 연구, 몇 가지 초기 옵션, 재료 선택, 기술 등 단계별 솔루션을 보여주는 것이 좋을 것입니다.
6. 각 사진에는 간단한 설명이 있어야 합니다. 어떤 기술이 사용되었는지, 누구를 위해 만들어졌는지 이 일등.
7. 자신을 판매하십시오 - 감사하는 고객의 평가, 졸업 증서, 인증서 및 귀하의 성공과이 직업에서의 참여에 대한 기타 증거를 귀하의 업무에 추가하십시오.
8. 거대한 디렉토리를 만들려고 하지 마십시오. 당신의 임무는 당신의 전문성과 가능성의 범위를 보여주는 것입니다.
9. 사진 만 사용할 필요는 없습니다. 사람이 무언가에 관심이 있다면 짧은 비디오 프레젠테이션이 될 수 있습니다. 마지막 빨대, 그 후에 그는 주문할 것입니다.

가상 옵션을 선택하면 실제 옵션만큼 사용하기 쉬워야 합니다. 즉, 고객은 주문하려는 프로젝트에 가장 가까운 작업을 쉽게 찾고 클릭 한 번으로 이동해야 합니다.

포트폴리오 유형

위의 모든 것을 결합한 업적, 프레젠테이션, 주제 및 복합물과 같은 포트폴리오 유형을 구별하는 것이 일반적입니다. 마지막 옵션이 필요하므로 포트폴리오를 다른 방식으로 나눌 것을 제안합니다. 순전히 실용적인 관점에서 접근해 봅시다. 문을 두드리거나 이메일을 보내거나 월드 와이드 웹에서 방금 만난 잠재적인 구매자/고객에게 무엇을 보여줄 것인가? 옵션은 다음과 같습니다.

• 사진 앨범;
• 전자 포트폴리오;
• 개인 블로그.

당신이 당신의 기술로 돈을 벌기로 진지하게 결정했다면 세 가지 옵션을 모두 갖는 것이 좋습니다. 사람들은 다르고 정보를 다르게 인식하므로 모든 사람에게 제공할 수 있는 것이 있으면 더 좋을 것입니다.

크고 고품질의 사진이 담긴 아름다운 사진 앨범.

사진을 변경하기 편리한 앨범

우선 고품질의 사진이 필요하고, 다음 블라우스나 자수를 클릭하라고 끊임없이 전문가를 부르는 것은 비합리적이기 때문에 스스로 사진 찍는 법을 배워야 할 것이다. 이 경우의 주요 트릭은 ""기사에서 찾을 수 있습니다. 완성된 사진은 좋은 앨범, 정기적으로 정보를 업데이트해야 하므로 사진을 추가하고 섞기에 편리한 위치를 선택합니다.

전자 포트폴리오를 만드는 방법

이것은 일반적으로 사진과 캡션이 있는 디지털 책입니다.

BOOK MAKA의 예제를 위해 내가 만든 pdf 파일의 표지

이를 만드는 가장 쉬운 방법은 표준 Microsoft Office 프로그램을 사용하는 것인데 대부분은 컴퓨터에 있을 것입니다. 이것은 Publisher, Power Point 또는 Word입니다. 워드에서 하신 후 완성본을 PDF 형식으로 번역하시면 더욱 견고해 보일 것입니다. 당신은 또한 사용할 수 있습니다 Picasa 프로그램, 사진을 아름답게 처리하고 사진 콜라주 및 슬라이드를 만들 수 있습니다. 온라인으로 다운로드 가능 특별 프로그램또는 찾기 온라인 옵션 Portfolios.ru처럼.

Portfolios.ru에서 사진 작업

현대 블로그 아름다운 패턴, 사진, 설명 및 쉬운 탐색.

포트폴리오 사이트용 WordPress 템플릿의 예

특히 WordPress에 설치하는 것이 좋습니다. 특별한 주제. 물론 우선 디자이너와 아티스트를 대상으로하지만 자신의 손으로 무언가를 만드는 사람 (가구, 케이크, 담요 상관 없음)에게는 완벽하게 맞을 것입니다. 사이트 생성의 요점은 ""기사에서 찾을 수 있습니다. 또한, 조만간 제 책이 출간될 예정입니다(이미 출간되었습니다). 특히 자신만의 블로그를 만들고 싶은 분들을 위해 필요한 정보, WordPress 및 기타의 단계별 설치 중요 포인트수익 창출까지.

블로그 게시물을 시간순으로 게시해서는 안 되며 일반적으로 시간순을 해제하는 것이 좋습니다. 이 수치는 경쟁업체에게만 관심이 있을 수 있습니다. 고객은 작업 자체와 작업을 더 좋게 만들 수 있는지에 관심이 있습니다.

포트폴리오의 주요 임무는 고객의 다음 질문에 대한 답변을 제공하는 것입니다.

• 이 사람은 누구이며 어디에 있습니까?
• 그가 한 작품/프로젝트는 무엇이며 어디에서 볼 수 있나요?
• 그는 누구를 위해 이미 주문을 완료했습니까?
• 그는 충분히 전문적입니까?
• 가격과 조건은 무엇입니까?
• 아티스트에게 연락하는 방법?

잠재 고객이 쉽게 답을 얻을 수 있다면 모든 것을 올바르게 한 것입니다. 포트폴리오가 끝나면 고객이 조치를 취하도록 동기를 부여하십시오. 여기에서 주문하고 가격표를보고 똑같은 멋진 것이 필요하면 이런 식으로 저에게 연락하십시오.

완성된 작품이 몇 개라도 있다면 바로 포트폴리오를 만드세요 나중에 카탈로그를 아름답게 디자인하고 다듬을 수 있지만 보여줄 것이 없다는 사실 때문에 쉽게 클라이언트를 잃습니다.

집에서 일하는 여성들은 그것이 무엇인지 거의 생각하지 않습니다. 실제 사업적절한 접근이 필요합니다. 그러므로 당신 자신과 당신의 일을 품위있게 제시하는 법을 배우십시오. 결과적으로 수입과 자부심이 커질 것입니다.

사업가의 포트폴리오 - 워크북.

자신의 포트폴리오를 유능하고 독립적으로 구축하려는 포토그래퍼를 위한 상세 가이드입니다. 메모는 기본 지식, 특수 사례, 고객과 작업할 때 고려해야 하는 사소한 차이점을 기반으로 합니다. 무료 사진 작가도 스스로 찾을 수 있습니다. 유용한 정보, 기본 원칙은 장르, 지리 등에 의존하지 않기 때문에, 외부 차이. 솔직히 직업을 발전시키면서 예를 들어 디자이너나 건축가의 포트폴리오 역할이 사진가의 역할과 다소 다르다는 사실을 점점 덜 알아차립니다. 직업과 마찬가지로 저자는 한 사람이 무시하고 우표를 만드는 반면 다른 사람은 시청자를 알아 차리고 찾는 세부 사항으로 구별됩니다.

나는 누군가를 재교육하려고 하지 않지만 오도하지는 않을 것입니다. 포트폴리오를 편집하거나 업데이트하는 데 트릭은 없지만 한 번 마스터해야 하는 방법이 있습니다. 그런 다음 믿고 느끼는 대로 스스로 진행해야 합니다. 즉, 창의성, 청중입니다. 포트폴리오:

1. 이것은 기술적으로 올바른 작품 모음이 아니라 스타일과 주제, 작가의 관점에서 통합된 작가의 작품 모음입니다.
2. 최신 작품과 가장 오래된 작품으로 구성될 수 있습니다. 진정한 가장 가치 있는 사진은 항상 시대를 초월하기 때문입니다.

포토그래퍼는 포트폴리오의 도움으로 다음 작업을 해결합니다.

1. 단일 시각적 범위 생성, 내러티브 시연.
2. 청중을 찾고 작업에 관심을 끌기.

포트폴리오를 작성하는 것은 "다른 모든 사람과 마찬가지로 나도 마찬가지"라는 원칙에 따라 미친 감정적 충동이 아니라 의미있는 결정입니다. 대중에서 벗어나 청중에게 메시지를 전달하는 데 도움이되는 도구를 만드는 것입니다. 저자는 포트폴리오에 반영된 삶과 가치에 대한 공통된 견해를 가지고 있습니다. 그렇기 때문에 포트폴리오를 편집하는 것은 변덕이 아니며 "내일로 남겨진"과정이 아니라 사진 작가가이 줄을 읽으면 먼저 해결해야 할 주요 작업이라고 생각합니다.

• 포트폴리오는 사진가의 시간을 절약해 줍니다.
• 포트폴리오는 저자의 기술과 경험을 보여줍니다.
• 포트폴리오는 포토그래퍼가 업데이트하면 더욱 풍부해집니다.

사진 장비는 부차적이며 포트폴리오는 사진 작가의 주요 자산입니다.

기본 지식 - 텍스트의 양. 물론 가능한 한 간결하게 쓰려고 노력하겠지만 그럼에도 불구하고 편의상 장 목록을 정리하겠습니다.

• 일반 포트폴리오 지침
  • 제도
    • 중앙아시아 공부
    • 스냅샷 선택
    • 형식 선택
    • 디자인 선택
  • 업데이트
    • 포트폴리오 업데이트 빈도
• 결론 대신

독자의 관심을 가장 먼저 끌고 싶은 것은 자기 비판입니다. 당신의 작업을 냉정하고 분리된 모습만이 당신이 좋아하는 포트폴리오를 만드는 데 도움이 될 것이며 시청자의 관심을 끌 것입니다. 어렵다는 것을 이해합니다. 그러나 첫인상은 단 한 번만 남을 수 있습니다. 임의의 작업을 제외해야합니다. 지나가는 작업과 시청자가 박탈당한 우리의 기억을 불러 일으키는 작업입니다. 이것이 완료되지 않으면 사람의 인내심이 생각보다 빨리 끝나는 것을 독립적으로 확인할 수 있습니다.

두 번째로 기억해야 할 것은 포트폴리오는 정적인 제품이 아니라는 것입니다. 아무리 독창적이고 전문적으로 디자인 된 포트폴리오라도 언젠가는 모든 것을 다시 조립해야 할 것입니다. 창의성이 성숙하고 클라이언트 또는 거주지가 변경되고 이전에 협력을 보장했던 작업으로는 더 이상 충분하지 않기 때문입니다. 고객의 표정과 생각은 사진 작가를 이해할 수 있습니다. 여기에서 또 다른 조언이 이어집니다. 포트폴리오를 결합하고 지속적으로 검토하고 더 이상 프레임이 마음에 들지 않으면 제거하십시오. 간결한 에피소드를 두려워하지 말고 지루한 에피소드를 두려워하십시오.

제도

포트폴리오가 없으면 판매할 것이 없습니다.

포트폴리오 개발에 대해 어떻게 생각하십니까? 포트폴리오는 사진작가의 도구인데 그것 없이는 클라이언트를 찾을 수 없습니까? 아니요, 유용하지만 다른 것에 대해 생각하는 것이 좋습니다. 포트폴리오 작업 순서, 누가 먼저 볼 것인지, 사진 작가와 함께 작업하고 싶은 사람에게 어떤 감정, 생각 및 욕구가 깨어나야하는지 . 많은 포트폴리오 가이드에서 볼 수 있습니다. 일반적인 문제-작가에게 최고의 사진을 선택하여 발표하도록 요청합니다. 저는 조금 다르게 행동할 것을 제안합니다. 생각하고, 결정하고, 선택하고, 다시 생각하고, 정리하고, 보여줍니다.

포트폴리오 만들기 - 시간, 노력, 재정적 비용. 그렇기 때문에 성장할 자신의 능력이 아닌 시청자를 고려하여 시간을 들여 편집하는 것이 좋습니다.

• 기술을 습득하는 것은 시간이며 충분합니다.
• 미스 샷을 찍는 것은 업무에 바쁘면 나타날 욕망입니다.

또 다른 것이 더 중요합니다. 작품을 하나로 묶을 주제입니다. 독특하면서도 스타일. 여러분과 저를 더 쉽게 하기 위해 순서를 설명하겠습니다.

• 중앙아시아 공부
• 스냅샷 선택
• 형식 선택
• 디자인 선택

이제 모든 단계를 살펴보겠습니다.

대상 청중을 연구

좋은 포트폴리오는 모든 사람을 기쁘게 하지 않으며 이것은 정상적인 현상입니다. 왜냐하면 청중들 사이에서도 정상적이며 고객이 많지 않기 때문입니다.

• 어떤 사람들은 보는 것을 좋아합니다.
• 기타 - 토론하거나 비난합니다.
• 다른 사람들이 있습니다-그들은 그것을 좋아하지만 사지 않을 것입니다.

그러므로 우리는 우리의 일을 이해하고 “이것은 내 것이다! 언제 우리가 협력 조건을 논의할 시간이 있습니까?” 포트폴리오는 사진가의 정보 필드에서 보는 사람을 제거하고 고객을 끌어들여야 합니다. 그것을하는 방법? 먼저 모든 것을 탐색하십시오 문자, 그러나 첫 번째는 고객의 초상화를 만드는 것입니다.

중요한 경우 연령, 직업, 사회적 지위, 물질적 및 정서적 데이터를 고려해야합니다. 취미, 습관, 문제 및 욕구 (때로는 고객 자신이 인정하지 않을 때 숨겨져 있음) 때로는 외모, 다이어트, 음악 및 화장품 (태도에 대한 태도), 선호하는 옷장, 교통 수단을 고려해야합니다. 휴일, 가족 및 국가 전통. 많은 기준이 있지만 디자이너와 마찬가지로 대상 청중의 초상화를 그리는 것뿐만 아니라 포트폴리오의 적절한 양, 테마, 스타일, 디자인 (잊어서는 안되는)을 선택하는 데 도움이됩니다.

스냅샷 선택

시장 부문을 선택했고 주인공이 확인되었습니다. 사진을 선택할 시간이지만 어떤 사진과 몇 장입니까? 합의는 없지만 중요한 관찰 사항이 있습니다.

• 품질. 작업의 안정성은 레벨에 대해 말해줍니다. 선택할 때 가장 먼저 고려해야 할 사항입니다. 첫 번째와 마지막 두 장의 사진이 중요하다는 규칙은 물론 양을 위해 약한 작품이 중간에 섞일 수 있다는 사실도 잘못된 것입니다. 모든 사진은 기술적 실행 또는 스타일(양식이 아님)에서 균일해야 합니다. 옛날에 어디선가 들은 말이다. 나쁜 직업 100개의 좋은 것보다 중요합니다. 소셜 미디어, VKontakte 및 Instagram과 같이 이것을 확신했습니다. 사진은 시선을 사로잡고 보는 사람의 마음에 반응을 불러일으키기 위해 필요합니다. 워크플로를 표시할 수 없습니다.
• 수량. 최적의 사진 수는 20장입니다. 그러나 손에 100장 이상이 있을 때 "차단"을 시작하는 것이 좋습니다. 자기 선택 30-40 최고의 사진, 자신감 있고 시각 예술에 대한 이해가 강하고 대상 청중의 초상화와 유사한 친구 또는 친척에게 포트폴리오 초안을 보여주고 포트폴리오에 대한 피드백을 줄 준비가 되어 있습니다. 감정을 불러일으키지 않은 사진은 삭제할 수 있으며 삭제해야 합니다. 예를 들어 12개 또는 21개와 같이 20개보다 많거나 적다면 괜찮습니다. 최적의 수는 어려운 규칙이 아니라 권장 사항입니다.

사진을 직접 선택할 때 숫자에 대해 생각하지 않는 것이 중요합니다. 또 다른 것이 더 중요합니다. 잠재 고객이 자신의 반성을 찾는 방법 (결국 아시다시피 저자의 작업에서 그를 봅니다), 그가 사진 작가의 영혼을 상상하는 방법입니다. 일반적인 생각과는 달리 클라이언트는 자신감이 필요하며 이것이 그가 포트폴리오를 보는 이유입니다. 감정이 필요한 사람에게 그는 묻습니다. 비용은 얼마입니까?

형식 선택

"디지털 포트폴리오 또는 전통적인 스타일의 인쇄물?" - 그들이 나에게 자주 쓰는 질문, 이메일 또는 VK의 개인 메시지. 나는 그것이 관련이 있다는 것을 이해하지만 내 의견은 항상 타협입니다. 그를 찾으십시오. 두 솔루션의 이점을 고려하십시오. 인터넷의 포트폴리오는 편리하고 인쇄물은 무겁습니다. 나는 자신에게 최적의 조합을 결합하고 찾을 것을 제안합니다. 예를 들어 인화를 폴더에 넣는 것이 편리하고 사진첩을 좋아하지 않으며 전혀 고려하지 않습니다. 그러나 회의, 인터넷 사이트(개인 선택)에 편리하지만 훨씬 더 많은 옵션이 있습니다.

• 디지털 포트폴리오
  • 개인 사이트
  • 소셜 미디어
  • 포토사이트
  • 슬라이드 쇼
  • 사진 아카이브
• 인쇄된 포트폴리오
  • 각인
  • 파스파르투 지문
  • 포토북

각 솔루션의 장단점을 고려하십시오.

디지털 포트폴리오

의 사진 전자 형식으로- 지리에 의존하지 않고, 시간 절약, 노력 및 패시브 모드에서 포트폴리오를 시연하는 능력 하루 종일. 그러나 문제가 있습니다 - 기술. 모든 장치는 다르며 대부분의 화면은 비색 조정을 거치지 않으며 우리에게 가장 불쾌한 점은 전자 형식의 사진은 화면의 빛이고 인쇄물과 사진첩은 빛을 반사한다는 것입니다. 의 모든 정보처럼 현실 세계. 우리는 자신을 낮추고 인쇄물을 보완할 하나(또는 여러 가지) 솔루션을 읽고 선택합니다.

개인 사이트

이점:

• 신뢰. 많은 사람들이 사이트가 어떻게 작동하는지 모르지만 비용, 개발 및 업데이트에 투자하는 사람들의 의도를 이해합니다. 다른 조건이 같다면 고객은 소셜 네트워크가 아닌 사이트에서 포트폴리오를 볼 것입니다(예:).
• 독립. 중재자, 그들의 기분과 규칙, 기술적 제한, 그리고 최악의 경우 사용자 계약의 법적 저글링. 어딘가 다르게 발생하지만 대부분의 경우 서비스는 빚진 것이 없으며 사진 작가는 아무도 아닙니다.
• 다재. 계정, 등록, 개인 데이터 및 어느 정도 유용한 서비스는 필요하지 않습니다. 필요한 모든 정보: 연락처 및 가격 목록, 자주 묻는 질문 및 리뷰를 하나의 프로젝트에 수집할 수 있습니다. 편안한!
• 품질 관리. 두 이미지 모두 고객이 심각한 눈에 띄는 왜곡 없이 포트폴리오와 주변 공간을 최상의 방식으로 볼 수 있도록 합니다(예를 들어 일부 프로젝트에서는 주석이 필요하지만 다른 프로젝트에서는 필요하지 않음).
• 주의 관리. 귀하의 프로젝트 - 행동의 자유. 최적의 포트폴리오 검토 순서와 속도를 도출하기 위해 자료 프레젠테이션을 위한 다양한 체계를 구현할 수 있습니다. 인터페이스에서 산만함을 제거합니다.

결점:

• 오랫동안. 사이트는 별도의 프로젝트입니다. 토론, 개발 및 구현에 많은 시간이 걸립니다. 추가 테스트, 수정, 홍보, 지속적인 모니터링 및 개선: 포트폴리오, 구조 업데이트 등
• 값비싼. 작업 순서의 생성 및 지원-자신의 손이 아닌 경우 돈-많이. 당신은 공부 (그리고 이것은 시간과 돈)하거나 지속적으로 지불하고 대차 대조표, 프리랜서 (또한 비싸다)를 유지해야합니다.
• 책임감있게. 그는 자신의 상사이지만 러시아 연방의 입법이라는 제한이 있습니다.

제 생각에는 개인 웹 사이트는 인터넷에서 귀하의 포트폴리오를 위한 가장 편리하고 고품질의 옵션입니다. 관심 있는 사람은 누구나 읽고 최종 결정을 내릴 수 있습니다.

소셜 미디어

이점:

• 빠른. 계정을 완전히 설정하고 포트폴리오를 게시하고 공개 페이지 또는 커뮤니티를 설정하는 데 1시간도 채 걸리지 않습니다. 소셜 네트워크에서의 존재가 무의미한 광고 사무실에서 편안해 지려면 한두 시간 더 걸립니다.
• 무료로. 비교적.

결점:

• 탐닉. 선택한 사이트의 리더십, 인기도 및 대상 고객으로부터 기분과 사용자 동의가 일방적으로 변경됩니다. 사진사는 사이트를 변경하거나 떠난 후 모든 데이터를 제거할 수 없습니다("삭제" 버튼은 사기입니다).
• 제한. 포트폴리오 보기는 등록 없이도 가능하지만(설정에서 제한하지 않은 경우) 사진 작가에게 연락하려면 계정이 필요합니다. 사진을 게시하는 것은 쉽지만 열람 품질과 순서를 관리하는 것은 불가능합니다.
• 취약성. 이러저러한 구실로 소셜 미디어를 차단하는 관행이 증가할 것입니다. 정치와 증강현실의 영향으로 국내 사이트는 사라지거나 인기가 떨어지고, 불쾌한 '타인'은 차단된다.

소셜 미디어는 모든 사진작가가 고려하는 무료 시장입니다. 하나는 그 안에서 기회를 보고 다른 하나는 한계를 봅니다. 불편한 탐색(목표까지의 먼 길은 소유자의 수입 증가), 색상 왜곡(10년 동안 이 문제에서 변경된 사항 없음), 사용자 정의 부족(디자인 솔루션을 남길 수 있음) 자신에게 아무도 그들을 고려하지 않습니다 ); 소셜 미디어는 독립적인 솔루션이자 개인 웹사이트로 추가 트래픽을 유도하는 광고 채널로 간주될 수 있습니다.

포토사이트

이점:

• 상태. PhotoVogue의 포트폴리오는 쉽지 않습니다. 작품은 Vogue.It의 편집자가 선택합니다. MyWed에서는 Runet에서 웨딩 사진의 모습을 볼 수 있습니다. Behance는 전 세계의 인재와 고용주를 한데 모읍니다. 동료 간의 인정은 고객 신뢰를 구축합니다.
• 품질. 색상 프로필은 파일에서 제거되지 않으며 인터넷 사진의 최적 크기는 변경되지 않습니다. 색상이 왜곡되지 않고 디테일이 떨어지지 않습니다. 이러한 사이트에 두려움 없이 포트폴리오를 배치할 수 있습니다.
• 무료로. 멋진.

결점:

• 탐닉. 타사 솔루션은 소유자에 따라 다르며 아아, 사진 사이트도 예외는 아닙니다. 출판물은 얼마나 오래 지속되고, 프로젝트는 어떻게 변경되며, 예를 들어 새로운 디자인이 사진가의 고객들 사이에서 반감을 불러일으킨다면 어떻게 될까요?
• 일률. 레이아웃 변경, 재설계 및 구현 새로운 기술, 내가 동료를 염탐했습니다-작동하지 않습니다. 기술적인 부분은 작성자에게 숨겨져 있습니다(그리고 많은 상황에서 이것은 좋지만 여전히 제한이 단점입니다).

사진 사이트는 일반 사이트에 가장 가깝습니다. 이를 통해 작가의 포트폴리오를 배치하고 이미지를 망치지 않도록 할 수 있습니다. 편리한 탐색 기능을 제공하고 편집자 및 사진가와 같은 전문 위원회의 의견을 보여줍니다. 물론 이것은 가능하고 대체로 논란의 여지가 있는 주장입니다. 여론, 그러나 무료 사진 작가의 길을 선택한다면 고려하십시오.

슬라이드 쇼

이점:

• 무료로. 상대적으로 좋은 소프트웨어는 돈이기 때문입니다. 무료 솔루션 - 예를 들어 Linux와 같이 Windows 외부에 있지만 이제 이 OS를 마스터할 때입니다. 프로그램을 선택하십시오-다시 시간을내어 알아 내십시오 ... 음, 이해합니다. 상대적 이점.
• 질적으로. 유일한 제한은 sRGB입니다(그러나 사진 작가는 인쇄, 인터넷 게시, 장치 화면에서 볼 때 항상 이를 고려합니다). 그렇지 않으면 우리는 우리의 경험이나 선택에 의해 제한됩니다: 압착 여부(사진 및 비디오).
• 주의 관리. 저자의 상상력을 제외하고는 제한이 없습니다. 시청자의 관심과 감정 상태를 제어하고 조작할 수 있습니다. 건축업자, 감독, 디자이너, 마케팅 담당자 및 심리학자의 경험이 한 번 이상 유용합니다.

결점:

• 불편한. 포트폴리오의 필수 조건이 업데이트 중입니다. 사진 순서를 제거, 추가 또는 수정하는 것은 새 프로젝트를 만드는 것과 같기 때문에 슬라이드쇼는 이것을 제외합니다. 하우스오브카드 생각나네요.
• 시간 낭비. 어떻게 문자 그대로- 소프트웨어를 마스터하고 플롯, 템포 및 음악을 선택하고 비 유적으로 - 아무도 관심이 없으며 아무도보고 있지 않습니다. 시간이 지났습니다.

10년 전만 해도 이러한 포트폴리오 표시 방식은 편리했지만 지금은 사람들이 슬라이드 쇼를 보는 데 시간을 낭비하는 것을 원하지 않거나 할 수도 없습니다. 통계, 사용자 경험 및 웹 개발의 새로운 패러다임은 우리에게 이것을 확신시킵니다.

사진 아카이브

이점:

• 없음. 이것은 포트폴리오가 아닙니다.

결점:

• 잘못된 결정입니다.

고객이 작업 수준을 평가할 수 있도록 메일로 사진을 보내십시오. 아마도 한때 의미가 있었지만 이것은 포트폴리오와 관련이 없습니다. 작품 시연 옵션을 고려하는 것은 불가능합니다. 작품을 선택하고 주제를 선택하는 방법을 배워야 합니다. 그것들을 액자화하고 시청자에게 파편 더미가 아닌 완전한 제품을 제공합니다.

e-포트폴리오는 사진가가 (매장 선반에 있는) 카메라를 집어들기 전에 반드시 개발해야 하는 인터넷 마케팅 전략의 일부입니다. 이 위치에서 특정 솔루션의 전망을 글로벌이 아니라 더 좁은 방향으로 평가하는 것이 좋습니다.

인쇄된 포트폴리오

전통적인 포트폴리오, 폴더에 인쇄 또는 사진첩은 고객과의 개인 회의, 멘토 찾기 및 공예 친구 방문에 적합한 우아하고 견고한 솔루션입니다. 세계.

고전적인 인쇄 포트폴리오는 전자와 달리 촉각적이며, 이것이 없으면 작품의 진정한 가치를 깨닫기 어려울 때가 있습니다. 사진가가 에이전시나 잡지와 작업하기로 결정하면 인쇄물 없이는 자신을 표현할 수 없습니다.

각인

이점:

• 사진. 진짜, 원했다. 인쇄 용지, 조건 및 방법을 올바르게 선택했습니다. 손안에는 반제품이 아니라 전시되고 고정되고 디자인되고 포장되는 완제품이다.
• 촉각. 그들 없이는 사진이 오랫동안 기억에 남지 않습니다. 우리의 힘은 한계에 이르렀고 정보 필드는 과부하 상태이며 한 장의 사진을 더 유지하기가 어렵습니다. 손으로 만지지 않으면 무게와 질감이 느껴지지 않습니다.
• 반사광에서의 가시성. 주변 세계의 정보에 대한 전통적인 인식. 이것이 소중한 것이다 전통 사진, 대부분의 경우에도 불구하고 현대 장치더 넓은 색 영역을 재현합니다.

결점:

• 값비싼. 물론 형식, 인쇄 방법, 용지 종류에 따라 다르지만 평균 가격은 A4 인쇄의 경우 40-50r에서 900r입니다. 정기적인 업데이트와 손상된 사진 교체를 통해 평균 예산 렌즈와 동일한 금액을 포크해야 합니다.
• 내구성이 없습니다. 종이는 종이다. 실수로 물 한 잔, 커피 한 잔, 모든 것을 넘어 뜨렸는데 사진이 손상되어 교체해야합니다. 인쇄소 방문 및 인쇄에 대한 추가 비용(비용 증가).
• 개인 연락처. 전통적인 포트폴리오는 저자가 제품 시연에 관심을 가질 수 있도록 다양한 방식으로 제시할 수 있는 능력을 요구합니다. 커뮤니케이션 기술과 마케팅 경험 없이는 할 수 없습니다. 더 많은 자기 교육이 필요합니다.

앨범 폴더에 정리된 전통적 인화는 과거의 유물이 아니라 그 반대인 사진가의 기본 포트폴리오다. 더 비싸고 보호되는 또 다른 버전 - 박물관 표준에 따라 설계된 사진, 자세히 고려할 것입니다.

파스파르투 지문

이점:

• 내구성. 골판지는 꼬임과 칩(떨어지는 경우)으로부터 인쇄물을 보호하지만 사진에 대한 주요 위협은 전체 디자인(바게트와 유리)이 보호하는 습기와 자외선이기 때문에 절반 정도입니다. 보이고 비싸다.
• 시각적 인식. Passe-partout은 단순한 골판지가 아니라 클라이언트의 시각적 인식을 제어하기가 매우 쉬운 도구 인 추가 또는 오히려 예술적 요소입니다. 가장 중요한 것은 올바른 크기와 색상을 선택하는 것입니다.
• 사진의 마지막 모습. 박물관 디자인 기준 - 200년의 인쇄물 보존, 보는 미적 즐거움. 완벽한 옵션성숙한 작가의 포트폴리오, 사진 스튜디오 소유자.

결점:

• 치수. 디자인된 인쇄물의 무게와 크기가 커서 불편하고, 배치된 공간 밖에서의 회의에는 부적합하다고 할 수 있으며, 자신의 스튜디오는 이 포트폴리오를 호스팅하고 전시하는 데 필요한 조건입니다.
• 가격. 품질은 비싸고 박물관 품질은 훨씬 더 비쌉니다.

고전적인 파스파르투로 장식되고 바게트와 박물관 유리로 보완되고 작가의 인감이 표시된 사진은 편리하지 않거나 오히려 사진 스튜디오 외부 회의에 적합하지 않은 고가의 포트폴리오 유형입니다.

포토북

이점:

• 편안한. 대부분의 책은 회의에 가져가거나 검토를 위해 제공할 수 있는 나무 상자인 "상자"에 포장되어 있습니다. 책의 형식은 "취향과 요구에"라는 가치를 두어 편리함도 갖췄다.
• 원래의. 어떤 의미에서 책은 브랜드의 요소입니다. 레이아웃이나 용지 유형 제한이 없으며, 기존 표준-큰 대회, "자신을 찾을"필요가없는 사람들의 제한.

결점:

• 콜라주. 포토북은 사진 앨범이 아닙니다. 그 안에 장면이 없으며 줄거리를 이해합니다-스냅 샷이며 이것은 나쁩니다. 우리는 공간을 채우고 시각적 노이즈를 생성합니다. 이러한 방식으로 시청자에게 전달할 수 있는 내용은 명확하지 않습니다. 포토북은 연속 촬영 전용입니다.
• 가격. 양질의 제품은 비싸고 포장은 훨씬 더 비쌉니다. "역설"은 인쇄 비용이 제조 비용보다 낮다는 것입니다. 사진 작가는 보기에 대한 비용을 지불하지 않으며 제작을 위해 분기하는 것이 그의 의무입니다. 그는 포트폴리오가 필요하지만.
• 취약성. 인쇄물은 대부분 품질이 좋지 않지만 프레임이 오래되어 업데이트하는 방법 때문에 훨씬 더 일찍 책을 버릴 것이기 때문에 저자는 이것을 인식하지 못하는 경우가 많습니다. 포트폴리오는 어떻게 완성하나요? 맞습니다, 새 인쇄물입니다.
• 불편한 형식. 업데이트 할 수 없으며 고객과 함께 고려할 수 없습니다. 프레임이 퍼져 있어도 작기 때문에 전송하는 것은 결코 쉬운 일이 아닙니다. 그런 포트폴리오를 스튜디오에 놓을 가능성을 배제하는 벽에 걸 수 없습니다.

포토북은 이상한 현상이다. 그것은 비싸고 아름다워 보이지만 "까다롭다"는 주요 임무는 제대로 수행되지 않습니다. 물론, 많은 것을 담을 수 있고 당연히 컴팩트하지만 시대를 초월한 사진을 작업할 때입니까?

인쇄된 포트폴리오는 고품질이고 견고하며 내구성이 있지만 일반적이고 처음에는 불쾌한 문제가 하나 있습니다. 오래된 사진을 어떻게 처리해야 할까요? 전자 사진, 디스크에 있는 파일은 삭제하기 쉽지만 인쇄는 어떻습니까? 나는 프레임 안에 있는 사람들과 이 프레임에 관심이 있는 사람들에게 줄 것을 제안합니다. 사진 작가는 잃지 않을 것입니다.

장르와 스타일은 사람마다 다르지만 다양한 형식, 유형 및 버전의 포트폴리오를 결합하려고 노력합니다. 당신의 초상화를 고려 대상 청중, 실수를하지 않거나 시간이 걸리지 만 노동 비용을 지불하지 않는 사람들의 관심을 제 시간에 배제하지 않도록. 질문이있을 것입니다-편지를 쓰십시오. 도와 드리겠습니다.

디자인 선택

등록은 형식 선택으로 시작됩니다. 휴대용 보기에 최적인 20x30(A4)은 물론 인쇄된 포트폴리오에도 적용됩니다. 기본 디자인은 파스 파트 투이지만 대부분의 경우 폴더 (인조 가죽 또는 가죽으로 만든)와 사진 저장을위한 투명 파일과 같이 모든 곳에서 사용하는 것은 적절하지 않습니다. 기성 솔루션 (인터넷 및 그 이상)이 있지만 공상 비행을 제한하지 않는 수동 작업이 더 좋습니다. 가장 중요한 것은 서투른 디자인이 나쁘다는 것을 잊지 않는 것입니다. 주변에 무지한 사람들이 있기 때문이 아닙니다. 그들은 "아름다움"을 인식하지 못하고 사진 작가가 사진을 보여 주어야하기 때문에 포트폴리오가 그 이유입니다.

책 디자인에 대해 아무 말도 할 수없고 처음부터 마음에 들지 않았고 가까운 장래에 폴더를 사용합니다. 기회가 있고 비인격적인 형식에서 벗어나지 않는 이유가 있기 때문입니다.

전자 포트폴리오는 디자인할 필요가 없으며(그것이 매력입니다) 청소가 필요합니다. 소셜 네트워크에서는 광고가 산만합니다. 포토사이트 - 추가 버튼 및 광고; 우리는 스스로 개인 사이트를 망칩니다. 사진과 대상 청중의 초상화를 다시보고 사진을 보는 인상을 망치는 것과 수정할 수 있는지 생각해보십시오. 포트폴리오를 디자인하고 편집하는 것은 당신이 할 수 있는 모든 것을 보여주는 것이 아니라 고객이 보고 싶어하는 것을 보여주는 것입니다. 다시 재생산하고 싶지만 이미 더 많은 높은 레벨; 예, 포트폴리오 디자인은 취향을 보여주는 것입니다.

업데이트

포트폴리오는 정적 제품이 아닙니다. 사진 작가는 자신의 기술을 연마하고 표현 수단에서 새로운 솔루션을 찾고 필연적으로 "뭔가 변경해야합니다! "라는 이해에 도달합니다. 이것은 자기 비판, 자신을 낙서하는 능력 (F. M. Dostoevsky가 말했듯이)이 유용한 곳입니다. 그러나 단순히 "새로운 것"을 위해 "오래된 것"을 제거하는 것은 실수입니다. "제조일"은 선택 기준이 아닙니다. 사진가는 자신의 포트폴리오에서 누락된 사진이 무엇인지, 그리고 "편집"이 이루어질 경우 자신의 작업에서 무엇이 변경되는지 이해해야 합니다.

포트폴리오 업데이트 빈도

여러 의견이 있지만 포트폴리오는 한 번, 몇 년에 걸쳐 정리하는 것이 필요하다고 생각합니다. 아니요, 사소한 편집에 반대하는 것은 아니지만, 예를 들어 계절에 따라 포트폴리오의 관련성이 급격히 감소하는 경우 포트폴리오를 다시 만들고 잘 광고하는 것이 좋습니다. 아래 목록에 이 문제에 대한 모든 생각을 나열하겠습니다.

• 업데이트 빈도는 포트폴리오의 안정성, 완성도를 나타내는 지표입니다. 편집하지 않은 날이 없거나 거의 없는 경우 포트폴리오는 광범위한 청중을 위해 만들어지며 그 목표는 간단합니다. 즉, 적용 범위를 늘리는 것입니다. 가격이 저렴하고 가치가 없습니다.
• 업데이트 일정은 사진 작가의 삶에서 잘못된 현상입니다. 귀중한 샷이 나타 났고 그는 포트폴리오에서 한 자리를 찾았습니다. 아니오 - 더 일할 이유. 포트폴리오의 샷은 정해진 결과가 아니라 행운의 몫입니다.
• 포트폴리오 업데이트 - 양이 아닌 품질을 위해 작업합니다. 때로는 아무 문제가 없으며 한 프레임을 추가하고 세 개를 제거하면 포트폴리오가 줄어들고 빈 파일이 나타나지만 (인쇄에 대해 이야기하고 있음) 전반적인 그림이 더 명확해집니다. 가격은 다음과 같습니다.

유능한 업데이트는 기본인 "백본"을 강조합니다. 사진은 시대를 초월합니다. 보여주고, 관심을 끌고, 저자의 업적, 기술 및 경험을 확인하십시오. 이러한 사진은 저자의 가격표가 아닌 저자를 필요로 하는 고객인 "시청자"를 가져옵니다.

업데이트할 사진을 선택하는 방법

의견은 교리가 아니지만 누군가에게 유용할 수 있습니다.

• 패션, 계절 트렌드를 무시하십시오. 그 계절… 그 계절… 어리석음과 DIY 인스타그램. 클라이언트의 가치(물질이 아님)를 고려하고 시대를 초월한 사진을 게시하십시오. 귀하는 확신하고 고객은 자신을 찾았습니다.
• 내구성이 주요 기준입니다. 통로 샷이나 스케치 프레임은 몇 년 동안 살 수 있는 것이 아닙니다. 소셜 미디어에도 게시하지 말고 의미, 가치가 없는 것이 아닌 것만 보고 토론하는 데 익숙해지십시오(가격표 무시).
• 포트폴리오에 잊은 사진을 게시하십시오. 사진처럼? 이 프레임과 관련된 감정, 감정, 생각이 사라지도록 한 달 또는 더 나은-6 개월 또는 1 년 동안 자신에게 숨기십시오. 잠시 후 프레임이 흥미로워집니다. 게시하십시오. 아니오-휴지통에 있습니다.

결론 대신

사업가의 포트폴리오 - 워크북.

거창한 말이 아니라 온유한 진실.

2018년 1월 5일에 추가됨

모두에게 평화를, 사진 전투 장소에 빛을 전달합니다.
당신의,
앤드류 본다르.

• 뒤에 이미지 선택, 머리 아픈 일 - 포트폴리오를 어디에 둘 것인가? 포토사이트가 가장 먼저 떠오르지만 대부분의 […]
• 나에 대해 요즘 가장 좋아하는 주제입니다. 종종 사이트, 잡지, 개인 PR 프레젠테이션의 별도 페이지가 제공됩니다. 그것은 중요한가 […]
• 이 글을 쓰게 된 계기는 인터넷에 존재하는 사진작가를 위한 웹사이트 제작 가이드를 보완하고 싶어서다. 기본 […]

안에 최근에점점 더 많은 사람들이 질문에 관심을 갖고 있습니다. 포트폴리오를 만드는 방법. 포트폴리오배우, 사진 작가, 웹 디자이너, 패션 모델, 예술가, 음악가, 카피라이터, 학생, 교사, 교육자 등 다양한 직업의 사람들이 사용합니다. 최근에는 유치원생과 학부모도 포트폴리오를 구성하고 있습니다.

포트폴리오란 무엇입니까?

포트폴리오 전문가, 예술가, 학생이 만든 사진, 프로젝트, 주문의 적절하게 디자인된 컬렉션입니다. 포트폴리오- 사람을 드러내는 일과 경험의 시각적 예와 함께 일종의 이력서 아날로그.

포트폴리오를 준비할 때 가장 중요한 것은 포트폴리오를 올바르게 구성하여 잠재 고객에게 독점성과 독특한 경험을 보여주는 것입니다. 전문가의 포트폴리오에서는 책임과 효율성, 고객 주문을 정확하고 정시에 이행하는 능력을 보여주는 것이 중요합니다. 이는 자기 소개서나 이력서에 쓸 필요가 없습니다. 비즈니스 및 전문적인 이점에 대해 이야기하는 것을 부끄러워하지 마십시오.

여러 서비스를 제공하고 여러 유형의 작업을 수행하는 경우 포트폴리오에는 이러한 활동의 ​​성공 사례가 포함되어야 합니다. 그러나 선택에 매우 성공적인 프로젝트를 하나만 포함해서는 안됩니다. 고객이 귀하에게 끊임없는 걸작을 기대하지 않도록 선택에 평균적인 작업이 여러 개 있도록하십시오.

인기 있는 포트폴리오 옵션

배우 포트폴리오

배우의 포트폴리오모든 각도에서 배우의 모습에 대한 정보를 최대한 많이 포함해야 합니다. 전체 높이그리고 바람직하게는 화장하지 않습니다. 감독은 캐릭터의 다양한 감정을 표정으로 보여주기 위해 배우의 외부 데이터와 역할, 역할에 익숙해지는 능력을 모두 충분히 이해할 수 있어야합니다.

그건 그렇고, 감독을 "집착"하도록 연기 포트폴리오를 만드는 방법은 다음 비디오를 참조하십시오.

사진 모델용 포트폴리오

모델 포트폴리오다양한 각도의 사진을 포함하되 가장 유리한 포즈의 모델을 보여야 합니다. 사진 작가의 임무는 평범한 소녀에게서 놀라운 아름다움을 만들고 카메라 작업 방법을 얼마나 알고 있는지 보여주고 올바른 포즈를 취하고 표정을 바꾸는 것입니다.

모델 포트폴리오유사품과 근본적으로 달라야 하며, 1-2 특이한 사진. 또한 당신이 주연을 맡은 잡지 표지, 광고 등의 포트폴리오 사진을 넣는 것을 잊지 마십시오.

이 비디오는 사진 모델 포트폴리오를 만드는 방법을 보여줍니다.

웹디자이너를 위한 포트폴리오

웹 디자이너 포트폴리오디자이너가 만든 가장 성공적인 사이트의 샘플과 로고, 광고 배너, 프레젠테이션이 포함되어 있습니다. 오랫동안 일해왔고 완성한 프로젝트가 수백 개라면, 당신의 작품 수를 늘리세요 포트폴리오.

초보자라면 최고 품질의 가장 성공적인 프로젝트 2-3개를 게시하는 것이 가장 좋습니다.

인터넷에 포트폴리오를 올릴 때 프리랜서 사이트를 잊지 마십시오. 이러한 사이트는 고객의 최대 80%를 유치할 수 있습니다. 웹 디자이너를 위한 포트폴리오를 만드는 자세한 예는 다음과 같습니다.

교사 포트폴리오, 담임 포트폴리오, 1학년 포트폴리오, 수업 포트폴리오

선생님의 포트폴리오교육 경험 및 교육자의 경험에 대한 설명, 데이터를 포함합니다. 추가 교육, 교사가 훈련받은 고급 교육 과정에 대해. 자신의 교수법을 표시하고 기사 작성 경험과 자료 기반에 대해 알려주십시오. 그리고 감사 편지도 받으셨다면 반드시 감사 편지에 포함시키십시오. 포트폴리오. 또한 교사의 작업 품질은 학생들의 성공이 특징이므로 교사의 포트폴리오에는 학생들의 다양한 대회 및 올림피아드 참여 및 승리에 대한 정보가 포함되어야합니다.

포트폴리오의 학생들은 자신의 성격과 업적의 자질을 표시해야 하며, 수업 포트폴리오각 학생에 대해 이야기하고 설명할 수 있습니다. 공통 성과그리고 문화 생활. 이 비디오에서 학생 포트폴리오를 만드는 방법과 이를 위해 수행할 작업에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다.

또한 학생의 포트폴리오는 특수 리소스인 portshkolio.ru에서 만들 수 있습니다. 이를 수행하는 방법은 다음 비디오에 설명되어 있습니다.

포트폴리오-이것은 어떤면에서 전문가에 관한 것이므로 포트폴리오에는 귀하의 장점과 업적 만 표시하십시오. 식자 포트폴리오, 당신은 당신의 전문성을 평가하고 당신의 기술, 경험 및 개인적 자질을 수익성있게 제시하는 방법을 배울 수 있습니다.

학생의 포트폴리오가 의무화되었을 때. 학생에게 왜 필요한가요? 학생을 위한 포트폴리오를 만드는 방법. 디자인의 예, 채우기 권장 사항, 샘플. 포트폴리오를 유지하기 위해 교사가 알아야 할 사항.

포트폴리오 -이탈리아어로 번역하면 "업적 일기"를 의미합니다. 따라서 자신의 업적을 본 아이는 더 큰 업적을 위해 노력할 수 있습니다. 따라서 학생용 포트폴리오를 시작하는 것이 인기를 얻었습니다.

2011년부터 현대 학교학생을 위한 포트폴리오를 만드는 새롭고 유용한 트렌드가 등장했습니다. 얼핏 보면 어리석은 생각처럼 보인다. 그러나 준비 과정에서 이것이 재미 있고 유용한 것임을 알게 될 것입니다. 첫째, 포트폴리오는 부모를 자녀에게 더 가깝게 만듭니다. 함께 요리하기 때문입니다. 준비하는 데 많은 시간이 걸립니다. 둘째, 아이가 새로운 성취를 위해 노력하도록 동기를 부여합니다. 결국 그가 성취할 수 있었던 것이 모여 있다. 사람이 완고하고 본질적으로 강하다면 더 많은 것을 원할 것입니다.

따라서 더 활동적이고 관심있는 아이들이 학교에 나타납니다. 또한 포트폴리오를 만드는 것이 그들에게 가장 흥미롭고 흥미로운 일입니다. 결국, 이제 그들은 다채롭고 다양한 템플릿을 많이 허용합니다. 따라서 학생은 원하는 레이아웃을 선택할 수 있습니다.

이것은 학생이 자신의 데이터, 성공을 입력하는 일종의 설문지와 같습니다. 특히 매우 흥미로운 것은 다음을 위한 포트폴리오입니다. 낮은 성적.

앞으로 아주 유용하게 쓰일 것입니다. 대학에 입학할 때 포트폴리오의 도움을 받아 미리 읽고 기억하는 것만으로도 입학 사정관에게 자신의 성과를 알릴 수 있습니다.

학생 포트폴리오에는 무엇이 포함되어야 합니까?

포트폴리오를 만들기 전에 아이와 개념에 대해 논의해야 합니다. 그래서 그가 그것을 하는 것이 더 흥미로울 것입니다. 모든 것이 합의되면 일할 수 있습니다.

학생용 포트폴리오에는 다음 섹션이 있어야 합니다.

• 내 세상;
• 내 목표;
• 활동적인 생활;
• 내 업적;
• 내 인상;
• 작업 재료;
• 리뷰, 소원.

포트폴리오는 제목 페이지. 성격의 표현. 즉, 성, 이름, 후원, 연락처 정보가 표시됩니다. 특별히 지정된 장소에 사진도 첨부합니다. 포트폴리오 사진도 아기가 선택하는 것이 바람직합니다. 그가 그것을 좋아한다면 그는 그것을 큰 기쁨으로 채울 것입니다.

첫 번째 섹션은 아이에게 흥미로운 정보를 사용할 필요가 있다는 사실로 시작합니다. 그래서 "My World"라는 이름이 붙었습니다. 무엇인지 기술해야 합니다. 이 순간아이에게 흥미 롭습니다. 자서전이라는 두 번째 항목도 있습니다. 사진 형태로 발행하고 캡션을 만들 수 있습니다. 예를 들어, 1 학년에서는 유능한 자서전 이야기를 쓰는 것이 불가능하고 추억과 관련된 사진이 완벽하기 때문입니다. 자서전을 직접 쓰는 것은 고등학생에게 좋습니다. 그들은 그것을 유능하고 일관되고 정확하게 작성할 수 있습니다. 이야기는 흥미롭고 매력적일 것입니다. 하지만 초등학생은 그럴 수 없습니다. 그리고 부모가 쓴 것이라면 자서전으로 간주되지 않습니다.

어린 아이의 세계는 친구, 도시, 가족, 취미 환경 때문일 수 있습니다. 모든 것은 에세이의 형태로 말할 수 있습니다. 다시 말하지만, 생각을 더 쉽게 표현하려면 캡션이 있는 사진을 사용하십시오. 예를 들어 친구에 대해 이야기하려면 친구의 사진을 붙이고 서명하고 흥미로운 사실. 가족, 도시에서도 똑같은 조작을 할 수 있습니다. 그가 보는 것처럼 아이의 세계를 통해 매혹적인 여행을 할 것입니다.

다음은 "내 목표" 섹션이며 "내 취미"라고도 합니다. 성공 여부, 수상 여부에 관계없이 자녀가 참여하는 서클을 작성해야합니다. 그가 미래에 되고 싶은 것을 쓰는 것도 중요합니다. 열 살 이전의 아이들은 몽환적이다. 그러므로 대담하게 목표를 달성하십시오. 따라서 질문 미래 직업핵심입니다.

다음 섹션은 " 활동적인 생활”, 사진 형식의 일종의 보고서가 포함될 수 있습니다. 이것은 학교 생활에 적극적으로 참여하는 것입니다. 1학년 학생의 포트폴리오에는 활동 중인 학생에 대한 자세한 정보가 포함되어 있지 않을 수 있습니다. 학교 생활어린이. 그러나 눈금자의 사진 몇 장으로 섹션을 충분히 꾸밀 수 있습니다.

"나의 업적" 섹션은 어린이에게 중요합니다. 그것으로 그는 이전 수상을 보면서 자신을 향상시킬 것입니다. 따라서 그는 목표와 열망을 갖게 될 것입니다. 아마도 이 부분이 가장 중요할 것입니다. 그것의 도움으로 아이는 새로운 목표를 달성하려는 욕구 인 성격을 개발합니다. 여기에 사진, 상 설명, 자녀가 참가한 대회를 넣을 수 있습니다. 그것의 도움으로 개별 결과의 등급이 만들어집니다.

6-10세의 어린이는 감수성이 예민합니다. 그들은 놀라기 쉽습니다. My Impressions 섹션은 감정을 표현하는 데 좋습니다. 특히 1학년 학생의 포트폴리오에는 많은 감정이 담겨 있을 것입니다. 정확히 이후 초등학교종종 소풍, 산책, 서커스 공연. 그런 활동 후에 아이들은 행복하고 행복합니다. 평생 지연됩니다.

"작업 자료" 섹션은 자녀의 진행 상황을 보여줍니다. 각 중요한 테스트의 샘플이 있으며, 제어 작업. 아이는 자신의 학업 성과, 기회를 알고 있어야 합니다. 이 부분을 살펴보면 다음을 목표로 합니다. 최상의 결과이전 것이 그에게 적합하지 않은 경우.

모든 어린이는 자신의 성취에 대해 칭찬을 받아야 합니다. 따라서 1학년 학생의 포트폴리오에는 학부모와 교사의 리뷰가 포함되어야 합니다. 거기에서 그들은 긍정적인 피드백과 소원을 남깁니다. 이러한 형태의 격려는 아이에게 즐거울 것이며 자신이 사랑 받고 있음을 알게 될 것입니다. 그리고 이것이 가장 중요한 것입니다. 그러면 목표를 달성하기 위해 노력할 분위기가 생길 것입니다.

어린이 포트폴리오를 유지하기 위해 교사가 알아야 할 사항

초등학생은 교사, 부모와 함께 기성 레이아웃을 작성해야 합니다. 중요한 것은 섹션을 원하는 순서로 배열할 수 있다는 것입니다. 이는 어린이에게 더 흥미로울 것이기 때문입니다. 또한 자녀가 상을 받았다면 날짜가 있어야 합니다. 그래서 당신은 아이의 진행 상황을 볼 수 있습니다. 가장 중요한 것은 비교를 위해 포트폴리오를 사용하지 않는 것입니다. 모든 어린이는 독특하며 다른 어린이와 비교해서는 안됩니다. 그러나 학년 말에 가장 부지런하고 창의적인 학생에게 상을 줄 수 있는 가장 아름다운 포트폴리오 콘테스트를 개최할 수 있습니다.

샘플 디자인

많은 부모들은 그런 일을 경험한 적이 없습니다. 따라서 포트폴리오를 올바르게 작성하는 방법에 대한 질문이 생깁니다. 기성품 레이아웃을 사용하여 만드는 것은 매우 쉽습니다.

제목 페이지에는 다음 정보가 포함되어야 합니다.

• 문서 이름;
• 학교;
• 학생의 성, 이름, 후원;
• 생일.

예를 들어:학생 포트폴리오

주요한 클래스 № 4

1학년 학생

말코 엘리자베타 안드레브나

생년월일 전에 사진을 넣어야합니다.

그 후에 온다 단편나에 대해서. 에세이라면 짧은 문장으로 구성되어야 합니다. 즉, 아이가 스스로 구성했다는 것이 분명해야 합니다. 예: “제 이름은 Lisa입니다. 저는 7살입니다. 그녀는 2003년 12월 24일 Kharkov시에서 태어났습니다. 조디악 로그인 - . 꿈 : 되다 좋은 음악가". 그런 작은 자서전을 특징 짓는 몇 장의 사진을 첨부할 수 있습니다.

"작업 자료" 섹션에서 샘플 외에도 마지막에 시간표 사본을 배치할 수 있습니다. 그런 다음 매년 결과를 확인하고 진행 상황을 추적할 수 있습니다.

"내 업적" 섹션에서 스캔한 졸업장 사본을 배치할 수 있습니다. 감사합니다. 매년 업적의 돼지 저금통이 보충됩니다. 이것은 앞으로 당신에게 큰 도움이 될 것입니다. 고등 교육 기관에 입학하는 동안 신청서에는 편지, 상, 감사가 표시됩니다. 이것은 예산 또는 계약과 같이 공부할 기준에 영향을 미칩니다. 더 높은 교육 기관활동적이고 지적인 학생을 소중히 여깁니다. 그들은 금의 무게만큼 가치가 있습니다.

물론, 업적 일기가 1년으로 제한되지는 않을 것입니다. 그러나 질문에 대한 답 : 1 학년 학생을위한 포트폴리오를 만드는 방법은 간단합니다. 자녀가 어떻게 살고 있는지, 그가 실제로 무엇인지 보여주기 만하면됩니다. 그리고 시간이 지남에 따라 채워진 페이지는 성장한 자녀에게 소중한 추억이 될 것입니다. 그러나 채우기 전에 아이와 논의하는 것이 좋습니다. 그러면 가장 아름답고 아름답습니다.

각각의 새로운 포트폴리오는 자녀가 무언가를 성취했음을 이전 포트폴리오에 증명할 것입니다. 시간이 지남에 따라 그는 그것을 스스로 이끌고 채울 것입니다. 나머지 사람들에게 대담하게 자랑 할 수있는 자신 만의 업적 일기를 가지고 있으면 좋습니다. 이것은 주변 세계에 대한 관심을 높이고 최고가 되려는 욕구를 강화합니다. 가장 중요한 것은 욕망이 국경을 넘지 않는다는 것입니다. 그렇지 않으면 목표를 달성하는 방법이 아니라 사람을 전혀 그리지 않는 단순히 자랑합니다.

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이 기사는 최근에 프리랜서가 되었고 아직 데이트를 위한 이력서로 고객에게 무엇을 제시해야 할지 모르는 프리랜서를 위한 것입니다. 아직 웹 사이트가 없고 소셜 네트워크에서 플랫폼을 만들지 않았지만 잠재 고객의 눈에는 전문가처럼 보이기를 원합니다. 그래서 당신은 당신을 만나는 "옷"인 자기 표현이 필요합니다.

그건 그렇고, 프리랜서 시장의 많은 고참들도 자기 표현이 없습니다. 당신이 그것을 가지고 있지 않다면, 이 기사는 당신을 위한 것입니다.

따라서 프리랜서의 자기 소개에는 이력서와 포트폴리오가 포함됩니다.

이력서는 무엇으로 구성됩니까?

1. 당신의 이름

네트워크 이름 "닉네임"이 아니라 실제 이름과 성을 참고하십시오. 물론 가명으로 숨어야 할 합당한 이유가 없다면 말입니다. 그런 이유가 있다면 가명을 선택하되 이미 명성을 얻기 시작했다는 점을 기억하고이 가명으로 수년 동안 살게 될 것이므로 책임감있게 선택하세요.

2. 프로젝트 및 제안에 대한 정보

• 전문화 및/또는 USP.

주문을받는 "남자 오케스트라"는 일반적으로 특정 분야의 전문가보다 적은 고객에게 가치가 있다는 사실에 대해 이미 두 번 이상 이야기했습니다. 이 영역을 지정하십시오: 예를 들어 의료용 카피라이팅 또는 캐릭터가 포함된 디자인.

전문화 외에도 예외없이 모든 경쟁자와 구별되고 동시에 고객에게 높이 평가되는 것이 있으면 좋습니다.

• 완료된 교육에 대한 정보입니다.

어디에서 어떻게 공부했습니까? 이것은 고등 교육에 관한 것이 아니라 주로 그것에 관한 것이 아닙니다. 물론 지금 일하는 프로필에서 졸업장을 받았다면 그것에 대해 알려주십시오. 카피라이터가 문헌 학자, 언론인, 마케팅 담당자가되는 것은 유용합니다. 의료 카피라이터가 의사가 되는 것은 좋은 일입니다. 그러나 교육을받은 기관차 설계자이고 지금 판매 텍스트를 작성하고 있다면이 정보는 고객에게 불필요합니다. 우리는 삼진.

그러나 현재 프로필에 대한 교육을 전체적으로 표시합니다. 글쎄, 훈련 사실을 확인하는 인증서를 제시 할 수 있다면. 고객에게 권위가 있는 사람들로부터 배운다면 더욱 좋습니다.

• 오프라인 경험.

이 항목은 이력서에 포함되거나 포함되지 않을 수 있습니다. 고등 교육. 광택 잡지에서 10년 동안 디자이너로 일했고 지금은 맞춤 인쇄를 하고 있다면 이 경험이 도움이 될 것입니다. 건설 회사의 영업 부서에서 일했으며 현재 상업 제안 개발을 제안하는 경우 건설 회사- 엄청난! 당신이 소아과 의사로 일했고 지금은 웹사이트를 만들고 있다면 우리는 그것을 지울 것입니다.

• 추가 기술.

프로젝트 및 제안과 관련된 경우에만 가능합니다. 카피라이팅 서비스를 제공할 때 귀하의 카피라이팅 경험에 대한 정보가 고객이 결정을 내리는 데 도움이 되는지 생각해 보십시오. 심리 훈련또는 십자수 능력. 기술이 포괄적인 서비스를 제공하는 데 유용할 수 있는 경우 해당 기술을 포함할 수 있습니다. 그렇지 않으면 삭제합니다.

• 이해.

그리고 여기에 논쟁의 포인트가 있습니다. 고객에게 확실히 유용하지 않기 때문에 이력서에 관심을 두지 말라는 권장 사항을 여러 번 만났습니다. 나는 논쟁할 것이다. 첫째, 귀하의 관심사는 귀하에 대해 알려줍니다. 그들은 당신이 인생에서 얼마나 활동적이고 일반적으로 무엇을 하는지 보여줍니다. 활동적인 사람들 - 최고의 노동자. 둘째, 관심사가 전문 분야와 잘 결합될 수 있습니다. 예를 들어, 당신은 다음에 대해 글을 쓰는 카피라이터입니다. 건강한 방법삶. 게다가 당신은 요가 강사입니다. 그것은 잘 진행되고 당신이 "알고 있다"는 것을 분명히 합니다.

3. 다른 사람들이 이미 당신과 함께 행복하고 유익하게 일하고 있음을 보여줄 것입니다.

• 리뷰 및 추천.
• 사례 연구, 즉 고객을 어떻게 도왔는지에 대한 이야기입니다.
• 이미 협업한 프로젝트 목록은 로고가 있는 "명예 게시판" 형식일 수 있습니다.

• 연결.

작업 전용 웹사이트/블로그가 있는 경우 링크를 제공해야 합니다. 웹 사이트가 없는 경우 소셜 네트워크 페이지와 같은 개인 리소스에 대한 링크를 제공하는 것이 좋습니다. 관심사와 마찬가지로 이것은 당신이 당신을 더 잘 알 수 있게 해준다. 잠재적인 파트너에게 보여줄 준비가 된 내용만 페이지에 게시되도록 하십시오. 그리고 항상 이것을 기억하십시오.

• 콘택트 렌즈.

귀하에게 연락할 수 있는 몇 가지 방법이 필요합니다. 필요한 최소값은 이메일그리고 스카이프. 소셜 네트워크를 통해 귀하와 의사 소통이 가능한 경우 이에 대해 작성하십시오. 내 취향으로는 눈에 충분한 메일과 Skype가 있습니다.

그러나 하나의 이력서는 가득 차 있지 않을 것입니다.고객은 당신이 누구이고 무엇을 하는지 뿐만 아니라 당신이 그것을 어떻게 하는지도 볼 필요가 있습니다. 따라서 프리랜서 자기 소개 패키지에는 포트폴리오도 포함됩니다.

당신의 포트폴리오는 어떤 모습이어야 합니까?

포트폴리오 제작을 추천합니다 중요한 부분요약하지만 별도의 문서로. 경험에 따르면 때때로 하나가 필요하고 때로는 다른 것이 필요하며 때로는 두 가지가 동시에 필요합니다. 자신에게 모든 옵션을 제시할 기회를 주십시오.

중요한! 포트폴리오는 원칙에 따라 다른 리소스에 대한 링크 모음이 아닙니다. "저기 이것, 여기 이것 좀 봐, 여기도 출판물이 있어.". 그리고 별도의 문서가 많지 않습니다. 이것이 내 대행사와 함께 일하고 싶어하는 대부분의 카피라이터가 보낸 옵션이지만.

온라인 사용을 위한 포트폴리오는 대화형 문서입니다. 즉, 작업 및 모든 관련 정보가 포함된 파일 또는 온라인 리소스입니다. 따라서 고객의 포트폴리오 전송 요청에 따라 편지에 문서를 첨부하거나 하나의 링크를 제공해야 둘 다 할 수 있습니다. 그러나 백만 개의 링크와 백만 개의 첨부 파일은 아닙니다.

포트폴리오는 무엇으로 구성되나요?

포트폴리오에는 작품 모음과 성과 발표의 두 가지 유형이 있습니다. 다른 목적을 위해 하나의 옵션 또는 두 옵션을 모두 가질 수 있으며 통합 옵션(투인원)을 가질 수도 있습니다.

차이점은 무엇입니까?

텍스트를 작성하거나 웹 사이트를 개발하는 경우 작업에 대한 구체화된 표현이 있습니다. 텍스트와 웹 사이트입니다. 따라서 작품을 포트폴리오로 모아 편리하게 섹션으로 나누고 간단한 자기 소개와 목차를 추가하면 포트폴리오가 완성됩니다.

그리고 당신이 인터넷 프로젝트의 관리자이거나 SEO 전문가라면 그러한 작품 모음을 만드는 것이 문제가 될 것입니다. 그러나 이것이 포트폴리오가 없다는 것을 의미하지는 않습니다. 성과 발표 형식으로 갖게 될뿐입니다. 이 문서에서는 완료된 프로젝트, 각 프로젝트의 주요 결과, 귀하를 전문가로 특징 짓는 몇 가지 수치 및 사실을 수집합니다. 등등. 고객에게 성과를 보여주기 위해 10개의 슬라이드 프레젠테이션을 만드는 것으로 충분합니다.

작품집에 구체적인 지표와 성과를 추가할 수 있는 기회가 있다면 좋을 것이다. 작성한 텍스트의 스크린샷 모음을 편집했다고 가정해 보겠습니다. 각각에 대해 게시 및 전환율에 대한 링크를 추가할 수 있습니다.

포트폴리오의 고급 버전은 마케팅 키트입니다. 하지만 초기 단계작업, 그러한 문서를 작성하기가 어려우므로 경험을 쌓고 성과를 얻은 다음 마케팅 키트에 대해 생각하는 것이 좋습니다.

“아직 작품도 성과도 없으면 어떡하지. —

물어볼 수 있습니다. 포트폴리오가 필요하지 않습니까?

여전히 필요합니다! 물론 가능한 한.

일반적으로 처음부터 프리랜서로 일하기로 결정한 것 같지는 않습니다. 디자이너로 공부하지 않았고 디자인에 종사하지 않고 갑자기 결정한 것은 아닙니다. 디자인으로 돈을 벌기 시작해야 할까요? 터무니없죠? 여전히 몇 가지 개발 및 성과가 있습니다. 적어도 당신은 어딘가에서 공부했고 학업. 또는 당신은 자기 교육에 종사하고 훈련을 받았으며 또한 무언가를 얻었습니다. 그래서.

초보 프리랜서의 작품 모음에는 다음이 적합합니다.

• 학습 과정에서 수행되는 작업
• 가상의 고객을 위해 일하다
• 피드백을 위해 일하다

성과 발표에 적합:

• 오프라인 작업 성과
• 학습 과정에서의 성공
• 인턴쉽