자두. 가난한 학생의 풍부한 경험

Ostrovsky의 마지막 위대한 작품, 그의 코미디에 대한 설명을 제공하는 것은 우리에게 남아 있습니다. "자두". <...>이 신비하고 경이롭고 미완성이며 귀에 거슬리는작품 - Ostrovsky의 모든 작품 중에서 유일한 불협화음 작품.<...>코미디 "수익성있는 곳"이 우리에게 날카 롭고 쉽게 눈에 띄는 단점으로 가득 찬 작품처럼 보인다면 이러한 죄를 쉽게 지적 할 것입니다. 그러나 단점과 장점이있는 코미디가 쉽게 고칠 수 없다는 것이 문제입니다. 비판적 분석에.

그것은 기이한 색채, 기발한 사업, 극적인 사상, 가장 비난할 수 없는 교훈적인 장광설, 가장 설명할 수 없는 것의 혼돈입니다. 모든 얼굴은 새롭고 개념적으로 주목할 만하지만 그 중 하나만 (Yusov) 계획에 따라 처리됩니다. 가장 사소한 것 중 한두 개를 제외하고 나머지는 고의로 망가진 것 같습니다. 행동의 사소한 세부 사항에서 우리는 코미디의 주요 행동 대부분에서 전례없는 Ostrovsky의 평범하고 놀라운 언어를 봅니다! - 언어는 책과 같습니다. 그의 제작 드라마로 우리를 사로 잡은 Zhadov는 마치 40 년대 잡지에서 가져온 것처럼 여러 곳에서 장황한 말을합니다. 저자의 의도에 따라 Famusov와 거의 동등한 사람인 모스크바 고위 인사이자 뇌물 수취인 인 Vyshnevsky는 고전적인 악당처럼 자신의 악을 직접 표현하거나 전체 악랄한 사람들의 우화 적 의인화로 말합니다. 다른 얼굴들은 반은 완성되었고, 반은 이해할 수 없는 임의성에 의해 손상되었습니다. 그래서 자연에서 직접 가져온 과부 Kukushkina는 마치 그것 없이는 가능한 한 명확하지 않은 것처럼 단조로운 말투로 그녀의 성격의 나쁜면을 배신하려고합니다. 게다가 극도로 기발한 연극의 끝은 그럼에도 불구하고 음모를 미완성으로 남겨두고 작품의이 부분에서 작가가 밝게 던진 빛의 초점은 모든 곳에 쏟아지는 어둠을 강화하는 것 같습니다.

우리가 시작한 비교를 완료하기 위해 정확히 어디에 실행에서 눈에 띄는 그림의 구석이 있습니까? 그 놀라운 세부 사항은 어디에 있습니까?<...>우리는 예술적으로 구현된 그림의 작은 세부 사항이 아니라 전체 큰 무대, 첫 출연과 마지막 출연을 제외하고는 실패의 코미디에있는 모든 것을 앞서서 훌륭하게 마쳤습니다. 코미디의 주인공 Zhadov는 사랑을 위해 결혼했으며 이미 박탈, 재난 및 무익한 투쟁의 잔을 마셨으며 정직한 청년은 자신의 위치에서 벗어날 수 없습니다. 그는 지칠 줄 모르고 일하고 일용할 양식을 간신히 벌고 아내를 열정적으로 사랑하며 아내는 어리석게도 그의 서비스 무관심에 대해 불평합니다. 그는 고귀한 신념으로 가득 차 있으며 이러한 신념은 친척과 동지의 눈에 그를 해칠뿐입니다. 씁쓸한 생각의 순간에 그는 그의 친척 Belogubov가 그의 상사 Yusov 및 다른 동족 관리들과 즐거운 저녁을 먹은 선술집으로 들어갑니다. 이 사람들은 악의없이 Zhadov를 바라 봅니다. Belogubov는 우울한 손님에게 당황하여 묻습니다. 간부들끼리 즐겁고 마음을 터놓고 이야기를 나눕니다. Zhadov는 그들의 대화를 조용히 듣습니다. 그들의 말에는 노골적으로 부도덕한 것이 없습니다. 그들은 나름대로 친절하고 상냥하며 정신이 완전히 고요하며 도덕 규범의 순수성에 대해 조금도 의심하지 않으며 나름대로 옳고 사회 앞에서 깨끗합니다. 정직한 일꾼의 우울한 생각과는 얼마나 대조적입니까! 그 앞에서 Belogubov는 Yusov의지도와 후원에 대해 진심으로 눈물을 흘리며 가족의 행복을 감동적으로 회상합니다. 관리들은 즐겁고 Yusov에게 선술집 오르간의 음악에 맞춰 춤을 추도록 간청합니다. 노인은 무너지지 않고 음란 한 일을하지 않고 동의합니다. 그는 온 마음을 다해 춤을 추고 그의 친구들은 완전히 감탄합니다. 아마도 Zhadov는 이것에 미소를 지었지만 여기에서도 Yusov는 그다지 화를 내지 않았습니다. "나는 춤을 출 수 있습니다. 나는 춤을 출 수 있습니다. 나는 사람에게 규정된 내 인생의 모든 것을 했습니다. 이제 나는 오직 하나님의 평화 안에서만 기뻐합니다. 나는 새를 봅니다. , 내가 저것을 기뻐하고 꽃을 보고 기뻐하노라 내가 모든 것에서 지혜를 보노라 나의 가난함을 기억하고 가난한 형제들을 잊지 아니하노라 정죄하노라 우리가 또 무엇이 될는지 우리가 알지 못하노라 하고... 글쎄, 오늘은 내가 춤을 추는 당신이 웃었고, 내일은 아마도 당신은 나보다 더 춤을 추게 될 것입니다. 아마도 당신은 탁발을 하고 손을 뻗을 것입니다. 자랑, 자랑! 나는 누구도 두렵지 않습니다. !나는 모든 사람들 앞에서 광장에서 춤을 출 것입니다 지나가는 사람들은 "이 사람은 춤을 춥니 다. 그는 순수한 영혼을 가지고 있어야합니다! "라고 말할 것입니다-그리고 모두가 그의 일을 할 것입니다!

이 연설은 시끄럽고 준비되지 않은 "만세!" Belogubov 및 기타 관리로부터.

우리가 전달한 장면의 힘과 깊은 의미를 설명할 필요가 있는지, 코미디의 모든 조항 중에서 그 중요성을 표시할 필요가 있는지, 부도덕한 사회 구성원의 이 흔들리지 않는 자신만만한 명랑함의 의미를 해석할 필요가 있는지 그것의 유일한 정직한 구경꾼, 구경꾼, 주머니에 가난한, 봉사 의심? , 쓴 가족 생활그의 의식 깊은 곳에서 이미 깊이 흔들리고 있습니까? 그녀가 아무리 똑똑하더라도 머리만으로는 그런 대조를 묘사하는 것이 불가능합니다. 차 밑의 춤과 오래된 뇌물의 횡포는 분명히 있지만 진실하고 직접적인 예술가의 힘이 여기에 작용합니다. - 받는 사람은 영감을 주는 주제를 말하는 것과는 거리가 멀다. 이것은 작가의 진정으로 극적인 소명의 결과입니다. Yusov의 장면은 분명히 준비없이 재치있는 고려없이 자체적으로 쏟아져 나왔고 쏟아져 나온 후 억압되어서는 안되는 모든 것과 함께 미덕과 죄로 전체 코미디를 억압했습니다. 전송된 장면은 이제 다음 중 하나를 나타냅니다. 최고점 Ostrovsky의 재능이 상승한 곳. 예를 들어 The Poor Bride의 5 막보다 덜 시적이며 코미디 Let 's Settle Our Own People의 재앙보다 덜 충격적이지만 그들 앞에는 특별한 힘이 있습니다. 발전된 감정가만큼 모두를 놀라게 할 수 있는 지혜.

우리의 기사는 오랫동안 일반 저널 리뷰의 한계를 넘어섰고 아직 Ostrovsky 씨의 극적인 장면과 개별 극적인 에세이에 대해 말할 시간이 없었습니다. 매우 심각한 내용의 기사에 대한 기회가 될 수 있습니다. 지금에서야 이 글을 읽고 나서 작은 작품, 공통 연결 및 공통 컬렉션에서 차례로, 당신은 가치있는 것에 감사하고 우리 작가의 흩어져있는 작품이 마침내 가치있는 방식으로 수집되고 출판 된 것을 기뻐합니다. 물론 모든 문학 애호가들은 우리가 분석하고 있는 것 중 어떤 면에서도 주목할 가치가 없는 것이 단 하나도 없다는 것을 알고 있습니다. Ostrovsky 씨의 손으로 스케치 한 에세이의 무한한 다양성에 대해 모든 독자와 모든 감정가가 완전히 정의한 것은 아니지만 알고 있습니다. 어떻게 놀라운 언어그들은 쓰여졌다!<...>이 극적인 스케치를 하나씩 기억하고 싶을 때이 표현의 가장 높은 의미에서 얼마나 많은 얼굴, 생생하고 진실하며 매우 자주 전형적인 얼굴이 우리 앞에 떠오 릅니까? 우리에게 나타나는 얼굴 중 일부는 가장 광범위하고 정확한 코미디에 적합합니다. 하나의 불필요한 스트로크가 아닌 하나의 추가 기능을 추가할 수 없습니다. "The Family Picture"의 Puzatov와 Shiryalov, "다른 사람의 잔치에서의 숙취"장면의 노인 Bruskov, 연극 "The Characters Did n't Agree"의 비교할 수없는 Serafima Karpovna, "의 Nadya 및 Vasilisa Peregrinovna가 있습니다. 학생".

얼마나 많은 다른 사람들이 저자의 자의성에 따라 개발될 수 있는 방식으로 윤곽을 잡고 윤곽을 잡고 유형으로 키우고 새롭고 조화로운 작품의 캐릭터를 만들었습니다! 물론 실패한 결혼이나 부유 한 신부의 집에서 추방되어 삶이 소진되지 않은 Paul Prezhnev와 Misha Balzaminov를 기억합시다. Andrey Titych Bruskov는 우리 앞에 거의 번쩍이지 않았지만 모든 것을 가지고 있습니다. 미래의 훌륭한 위치를 보장합니다. 그러나 2차, 2차 인물, 몇 마디도 거의 하지 않는 사람, 행동 과정에 중요한 영향을 미치지 않는 사람, 그리고 그럼에도 불구하고 새롭고 진실하며 현실에 충실하고 똑똑하고 어리석고 진지하고 재미있다. 실용적이고 활발한 혀를 가진 Matryona, 더운 날씨 ( "저녁 식사까지 축제의 꿈")로 고통받는 속이 빈 바보 Nichkin, 상인의 아들 Kapitosh는 연극 방식으로 낭송하고 샤그를 피우고베이스를 가지고 있습니다. "누군가가 대포에서 발사 한 것처럼"( "이상한 잔치에서 숙취"), 군사 주제에 대해 이야기하는 사려 깊은 마부, 감상적인 m-me Prezhneva 및 수다스러운 Ulita Savishna ( "그들은 캐릭터에 동의하지 않았습니다"), 정치인 Potapych와 서기 Neglintov ( "The Pupil")-이 모든 사람들은 보아야 할 것의 절반을 간신히 구성합니다. 우리가 조사하는 장면에서 예외없이 모든 장면에서 삶 자체가 한창이며 매 순간이 매우 중요하고 슬프고 더 자주 재미 있고 쾌활한 다양한 측면으로 우리에게 표현됩니다.

/ 알렉산더 바실리에비치 드루지닌(1824-1864).
A. Ostrovsky의 작품. 2권(St. Petersburg, 1859)/

1. 작품 창작의 역사.

Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 모스크바에서 일한 다음 상업 법원에서 사무원으로 일했을 때 "수익성있는 장소"라는 아이디어를 가졌습니다. 작가는 그가 "그런 혼란"에 빠지지 않았다면 코미디를 쓰지 않았을 것이라고 인정했습니다. 따라서 많은 법원 사건의 세부 사항을 알고있는 작가의 전기 정보와 인상은 작가의 개인적인 위치와 자신의 "나"를 반영하는 작업 "수익성 장소"의 기초가됩니다.

1856년 11월 8일 A.N. Ostrovsky는 코미디 작업을 시작합니다. 그것을 만들면서 작가는 일기에 "우리의 민사 눈물이있을 것입니다. "라고 메모했습니다. Profitable Place는 같은 해 12월 20일에 완공되었습니다. 이 희곡은 1857년 러시아 회화 잡지에 처음 실렸습니다. 같은 해 12월 코미디극은 말리극장에서 상연될 예정이었으나 공연이 금지되었다. 1863년이 되어서야 그녀의 상연이 허용되었습니다. "수익성 있는 장소"는 알렉산드리아 극장그리고 Maly Theatre에서.

2. 작품의 장르. 장르의 징후(장르).

장르면에서 A.N. Ostrovsky "Profitable Place"는 코미디로 분류됩니다.

3. 저작물의 제목과 그 의미.

수익성있는 장소는 Belogubov가 작품에서받는 장소입니다. 처음으로-4 막에서-작품의이 문구는 주인공의 아내가 말합니다. 이미 작품의 문제점을 말하고 있는 '따뜻한 곳'의 개념과 동의어다.

4. 누구의 얼굴에서 이야기가 전달되고 있습니까? 왜?

부족 대포에 따르면 이야기는 3인칭으로 진행됩니다.

5. 작품의 주제와 아이디어. 문제.

A.N. 그의 코미디 "Profitable Place"에서 Ostrovsky가 인상합니다. 사회적 문제. 그의 관심의 초점은 변화하는 사회입니다. 작가는 타락과 죄로 구별되는 관료적 세계를 보여줍니다.

도덕적 문제는 사회적 문제와 밀접하게 얽혀 있습니다. A.N. 오스트로프스키 쇼 도덕적 가치사람, 가족에 대한 태도, 도덕성, 정직성. 저자는 인격 형성의 문제, 삶의 의미를 찾는 문제를 제기한다. 작가는 사회적 악이 점점 탄력을 받고 있음을 보여준다. 이와 관련된 주제는 사람들의 빈곤과 당국의 불의, 불평등한 결혼 문제입니다.

A.N. Ostrovsky는 악의적 인 사회와 싸우고 반항하도록 요구합니다.

6. 플롯( 줄거리) 작동합니다. 갈등. 주요 에피소드.

"Profitable Place"의 음모는 Alexander II 통치의 사건을 기반으로했습니다. 행동 장소는 모스크바입니다.

운명은 이야기의 중심에 있다 젊은 사람사회에 이끌리고 싶지 않은 사람. Zhadov는 가난하게 살 준비가되어 있지만 사회적 원칙과 규칙이 없습니다. A.N. Ostrovsky는 아내의 말을 듣고 "유익한 곳"을 구하러가는 주인공의 세계관에 주변 사람들의 영향을 보여줍니다. 그러나 영웅의 도덕성은 다른 사람들의 욕망보다 우선하며 Zhadov는 삶에 대한 그의 견해에 충실합니다.

플롯의 엔진과도 같은 작품의 갈등은 양심이나 이기심에 따라 어떻게 살아야 하는가에 대한 성찰에 있다.

7. 작품의 이미지 체계.

코미디 "Profitable Place"의 중심 캐릭터는 Zhadov입니다. 이 이미지 주변에서 그가 실제로 누구인지에 대해 많은 논란이 있었습니다.

폭로하는 사람입니다 인간의 악, 그래서 그는 종종 Griboyedov의 영웅 인 Chatsky와 비교됩니다.

A.N. Ostrovsky는 시련과 고통을 통해 그의 성격을 이끈다. Zhadov는 그에게 압력을 가하는 사회의 영향과 영향을 받고 있습니다. 남편을 지원해야하는 주인공의 아내가 특별한 역할을하지만 그녀는 Zhadov를 전체 사회의 특징 인 사악한 원칙으로 밀어 붙입니다. 주변 사람들은 주인공이 이상과는 거리가 멀다는 사실을 깨닫지 못하고 일상으로 밀어 붙입니다.

8. 작품의 구성.

구성적으로 연극 "수익성있는 장소"는 5 막으로 나뉩니다. 전체 작업의 이벤트는 캐릭터와 세계관 간의 갈등을 기반으로 구축됩니다.

9. 예술적 수단, 작품의 아이디어를 드러내는 기법.

A.N.이 사용하는 주요 예술적 기술. 그의 많은 연극에서 Ostrovsky는 말하는 성의 존재입니다. "Zhadov"는 "굶주림"에서 형성됩니다. 탐욕스럽게 무언가를 위해 노력합니다.

독특한 특징은 작품의 밝은 언어입니다. 대화 외에도 다음이 있습니다. 내러티브 문장, 삶의 글쓰기 방식입니다.

A.N. Ostrovsky는 또한 아이러니, 유머, 풍자와 같은 풍자적 기술을 사용합니다. 그들은 연극의 주요 아이디어를 전달합니다.

10. 제품 검토.

『수익성』은 사회와 개인의 갈등을 드러내며 사회의 불완전성을 드러내는 위대한 작가의 작품이다.

기술 자료에서 좋은 작업을 보내는 것은 간단합니다. 아래 양식을 사용하십시오

연구와 작업에 지식 기반을 사용하는 학생, 대학원생, 젊은 과학자들은 여러분에게 매우 감사할 것입니다.

http://www.allbest.ru/에서 호스팅

Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 1823년 3월 31일(4월 12일) 모스크바에서 태어났습니다. 모스크바 신학교를 졸업한 그의 아버지는 모스크바 시 법원에서 근무했습니다. 그는 재산 및 상업 사건에서 개인 소송에 종사했습니다. 성직자 가족의 어머니, 섹스톤과 프로 비르의 딸은 미래의 극작가가 8 살 때 사망했습니다.

Ostrovsky는 잘 확립 된 상인 속물 생활이있는 모스크바의 특별한 코너 인 Zamoskvorechye에서 어린 시절과 초기 청소년을 보냅니다. 그가 Pushkin의 조언을 따르는 것이 더 쉬웠습니다. “때로는 모스크바 아욱의 말을 듣는 것이 나쁘지 않습니다. 그들은 놀랍도록 깨끗하고 올바른 언어". 할머니 Natalya Ivanovna는 Ostrovsky 가족에 살았으며 교구 가정부로 봉사했습니다. Nanny Avdotya Ivanovna Kutuzova는 동화를 말하는 위대한 대가로 유명했습니다. 그의 대부는 직함을 가진 평의원이다. 대모- 외부 상담원. 그들과 집에 있던 아버지의 동료들로부터 Profitable Place의 미래 저자는 많은 관료적 대화를들을 수있었습니다. 그리고 아버지가 퇴직하고 상사의 개인 변호사가 된 이후로 상인들은 집으로 옮겨지지 않았습니다.

Alexander는 어렸을 때 독서에 중독되었고 집에서 좋은 교육을 받았으며 그리스어, 라틴어, 프랑스어, 독일어를 알고 나중에 영어, 이탈리아어, 스페인의. Alexander가 열세 살이었을 때 그의 아버지는 남편의 첫 결혼에서 자녀 양육에 너무 바쁘지 않은 Russified Swedish 남작의 딸과 두 번째로 결혼했습니다. 그녀의 도착으로 가정 생활 방식이 눈에 띄게 바뀌고 공식 생활이 고상하게 다시 그려지고 환경이 바뀌고 집에서 새로운 연설이 들립니다. 이때까지 미래의 극작가는 Ruslan과 Lyudmila, Gypsy, Woe from Wit 및 기타 러시아 문학의 모범적 인 작품의 초판을 찾을 수있는 거의 모든 아버지의 도서관을 읽었습니다.

1835 -1 840 gg. - Ostrovsky는 First Moscow Gymnasium에서 공부합니다. 이때 이미 Ostrovsky는 Maly Theatre에서 단골이되었습니다.

1840 -모스크바 대학교 법학부에 등록했습니다. 그곳에서 Ostrovsky는 T.N.과 같은 역사, 법학 및 문학 감정가의 강의에 참석합니다. Granovsky, N.I. Krylov, M.P. 포고딘. 여기에서 처음으로 Minin과 Voyevoda의 미래 작가에게 러시아 연대기의 부가 공개되며 언어는 역사적 관점에서 그 앞에 나타납니다. 1843 -Ostrovsky는 시험 재응시를 원하지 않고 대학을 떠납니다.

1843 -모스크바 구성 법원 사무실에 입사하여 나중에 상업 법원에서 근무 ( 1845 -1 851 ). 이 경험은 Ostrovsky의 작업에서 중요한 역할을했습니다.

1847 - "모스크바 도시 목록"에서 Ostrovsky는 "부실 채무자"라는 이름으로 미래 코미디 "Our people-let 's set"의 첫 번째 초안을 게시 한 다음 코미디 "Picture 가족의 행복"(이후 "가족 사진") 및 산문 "Zamoskvoretsky 거주자의 메모"에 대한 에세이. " 와 함께내 인생에서 가장 기억에 남는 날,- 오스트로프스키는 회상했다.- 1847년 2월 14일그날부터 나는 나 자신을 러시아 작가라고 생각하기 시작했고 이미 의심과 주저없이 내 소명을 믿었습니다.» .

Ostrovsky는 코미디 "Our people - let 's set"(원제 - "Bankrut", 1849 년 말 완성)로 인정 받았습니다. 출판되기 전에도 (저자와 P.M. Sadovsky의 독서에서) 인기를 얻었고 H.V. 고골, I.A. Goncharova, T.H. Granovsky 및 기타.

"그는 비정상적으로 시작했습니다 ..."-I.S. Turgenev. 그의 첫 번째 큰 연극인 "우리 민족 - 정착하자"는 큰 인상을 남겼습니다. 그녀는 러시아 "Tartuffe", "Brigadier"라고 불 렸습니다. 19 세기, "Inspector"와 비교하여 상인의 "Woe from Wit"; 어제 아직 알려지지 않은 Ostrovsky라는 이름이 Moliere, Fonvizin, Griboyedov, Gogol과 같은 가장 위대한 코미디언의 이름 옆에 놓였습니다.

코미디 "Own People-Let 's Settle"이후 Ostrovsky는 매년 1 개, 때로는 2 ~ 3 개의 연극을 발표하여 비극에서 극적인 에피소드에 이르기까지 다양한 장르의 47 개 연극을 씁니다. 또한 다른 극작가 S.A.와 공동으로 쓴 희곡도 있습니다. Gedeonov, N.Ya. Solovyov, P.M. Nevezhin 및 20개 이상의 번역된 연극(C. Goldoni, N. Macchiavelli, M. Cervantes, Terence 등).

뛰어난 사회적 기질을 가진 Ostrovsky는 배우의 새로운 윤리를 위해 진정한 예술적 국가 레퍼토리를 위해 새로운 유형의 현실적인 극장을 만들기 위해 평생 동안 적극적으로 싸웠습니다.

1856 G. - Sovremennik 잡지의 영구 기고자 인 Ostrovsky는 민주적 러시아 저널리즘의 지도자들에게 접근하고 있습니다. 1861 년 농민 개혁 이전의 대중 고양 기간 동안 그의 작품에서 사회적 비판이 다시 심화되고 갈등의 드라마가 더욱 날카로워집니다 ( "이상한 잔치에서의 숙취"(1855), "수익성있는 장소"(1856), "뇌우" , (1859).

1865 G. - Ostrovsky 생성 모스크바 예술계설립 및 주도 러시아 극작가 협회(1870), 여러 부서에 수많은 "노트", "프로젝트", "고려 사항"을 작성하여 연극 예술의 쇠퇴를 막기 위해 긴급 조치를 취할 것을 제안했습니다.

1860 -1 875 gg. - 이때 Ostrovsky는 개혁 이후 러시아의 삶을 반영하는 연극을 씁니다. Ostrovsky는 여전히 재능이 뛰어난 일상 코미디와 드라마 ( "Hard Days", 1863, "Jokers", 1864, "Abyss", 1865)를 계속 쓰고 있지만 새로운 동기를 습득하는 것보다 이미 발견 된 동기를 강화합니다. 이때 Ostrovsky도 문제를 해결합니다. 민족사, 애국적인 주제로. 연구를 바탕으로 넓은 범위소스에서 그는 "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk"(1861; 2nd edition 1866), "Voevoda"(1864; 2nd edition 1885), "Dmitry the Pretender and Vasily Shuisky"(1866 g.), "투시노"(1866). 또한 풍자 코미디의 순환이 만들어졌습니다 ( "모든 현명한 사람에게 충분한 어리 석음"(1868), "따뜻한 마음"(1868), "매드 머니"(1869), "숲"(1870), "늑대와 Sheep "(1875). 두 번째 기간의 연극 사이에서 눈에 띄는 것은 "The Snow Maiden"(1873) 구절의 극적인 시입니다. 저자의 정의에 따라 "봄 이야기"는 민화, 신념, 관습은 Ostrovsky의 유산에서 특별한 위치를 차지합니다. 1873년 초, 말리 극장은 수리를 위해 문을 닫았습니다. 모스크바 제국 극장의 세 극단인 드라마, 오페라, 발레가 볼쇼이 극장 무대에서 공연하기로 되어 있었고, 세 극단이 모두 참여할 수 있는 공연이 필요했습니다. 이사는 적절한 연극을 작성하라는 제안으로 Ostrovsky에 접근했습니다. 극작가의 개인적인 요청에 따라 음악은 33세의 P.I. 모스크바 음악원의 젊은 교수인 차이코프스키는 이미 두 개의 뛰어난 교향곡과 세 개의 오페라를 작곡했습니다. "Snegurochka"는 그의 창의적인 방법첫 번째 작곡가의 실험과 뛰어난 통찰력에서 " 백조의 호수", "유진 오네긴". The Snow Maiden에서 사람들 사이의 조화로운 관계 가능성에 대한 Ostrovsky의 시적이고 유토피아적인 견해는 이미지와 관련된 이미지가 나타나는 문학적 "극장 동화"의 형태로 옷을 입습니다. 슬라브 신화. 1881년 무대에서 마린스키 극장 N.A. 의 성공적인 오페라 초연. 림스키-코르사코프의 "눈 처녀" 최고의 작품. A.N. Ostrovsky는 Rimsky-Korsakov의 작업을 높이 평가했습니다. 그런 다음 억누를 수 없을 정도로 열정적 인여 주인공 동화".

창의력 Ostrovsky는 러시아 드라마와 러시아 연극의 발전에 결정적인 영향을 미쳤습니다. 극작가이자 감독인 Ostrovsky가 형성에 기여한 방법 새로운 학교현실적인 연극, 배우의 은하계 홍보 (특히 Moscow Maly Theatre : Sadovsky 가족, S.V. Vasiliev, L.P. Kositskaya, 나중에-G.N. Fedotova, M.N. Yermolova 등). Ostrovsky 극장의 본질은 극한 상황의 부재와 배우의 직감에 대한 반대입니다. Alexander Nikolaevich의 연극은 다음과 같은 일반적인 상황을 묘사합니다. 보통 사람들그의 드라마는 일상과 인간의 심리에 들어갑니다.

극장 개혁의 주요 아이디어:

* 극장은 컨벤션 위에 세워져야 합니다(관객과 배우를 분리하는 제4의 벽이 있습니다).

* 언어에 대한 태도의 불변성: 숙달 음성 특성캐릭터에 대한 거의 모든 것을 표현합니다.

* 배우 한 명이 아닌 극단 전체에 베팅하십시오.

* "사람들은 경기 자체가 아니라 경기를 보러 갑니다. 읽을 수 있습니다."

Ostrovsky의 연극 전기는 그의 문학 전기와 전혀 일치하지 않았습니다. 청중은 작성 및 인쇄 순서가 완전히 다른 그의 연극에 대해 알게되었습니다. Ostrovsky가 출판을 시작한 지 불과 6년 후, 1853년 1월 14일 Maly Theatre에서 열린 코미디 Do n't Get in Your Sleigh의 첫 공연에서 막이 올랐습니다. 관객들에게 처음으로 보여진 연극은 오스트로프스키의 여섯 번째 완성된 연극이었다.

1853 G. - 극작가는 소녀 Agafya Ivanovna Ivanova (그에게서 네 자녀를 낳았음)와 시민 결혼을하여 아버지와의 관계가 단절되었습니다. 목격자들에 따르면 그녀는 Ostrovsky가 모스크바 생활에 대한 많은 지식을 빚진 친절하고 따뜻한 마음을 가진 여성이었습니다.

개혁 이전 러시아의 삶을 반영하는 연극은 극작가의 삶의이시기에 속합니다. 이 기간이 시작될 때 Ostrovsky는 Moskvityanin 잡지에서 편집자 및 비평가로 적극적으로 협력하여 그의 연극을 출판했습니다. Gogol의 비난 전통 ( "우리는 우리 자신의 민족을 구성 할 것입니다", "가난한 신부", "우리는 캐릭터에 동의하지 않았습니다")의 연속자로 시작하여 부분적으로 Moskvityanin 잡지의 주요 이데올로기의 영향을 받았습니다. , A.A. Grigoriev, 러시아 가부장제 이상화의 모티프 인 Ostrovsky의 연극에서 고대 관습이 들리기 시작합니다 ( "썰매에 앉지 마십시오"(1852), "빈곤은 악이 아닙니다"(1853), "하지 마십시오 원하는대로 살다"(1854). 이러한 분위기는 Ostrovsky의 비판적 파토스를 숨 깁니다.

1863 G. - Imperial St. Petersburg Academy of Sciences의 해당 회원.

1869 G. -결핵으로 Agafya Ivanovna가 사망 한 후 Ostrovsky는 새로운 결혼 Maly Theatre 여배우 Maria Vasilyeva와 함께. 두 번째 결혼에서 작가는 다섯 자녀를 낳았습니다.

1875 -1886 gg. - 거의 모든 극적인 저술 70년대와 80년대 초의 Ostrovsky. 잡지에 실린 국내 노트". 이 기간 동안 Ostrovsky는 중요한 사회 심리적 드라마와 코미디를 만들었습니다. 비극적 운명냉소주의와 이기주의의 세계에서 재능이 풍부하고 민감한 여성 ( "Dowry", 1878, "The Last Victim", 1878, "Talents and Admirers", 1882 등). 여기서 작가는 또한 어떤 면에서는 A.P. 체호프: 지키다 캐릭터 특성그의 극작에서 Ostrovsky는 "지능적이고 미묘한 코미디"에서 "내부 투쟁"을 구현하려고합니다.

Ostrovsky의 문학적 견해는 V.G. 의 미학의 영향으로 형성되었습니다. 벨린스키. Ostrovsky와 1940 년대에 시작된 다른 작가들에게 예술가는 일종의 연구원입니다. 사회 유기체의 다양한 부분을 특별 연구에 적용하여 동시대 사람들에게 아직 탐험되지 않은 삶의 영역을 열어주는 "생리 학자"입니다. . 오픈 필드에서 이러한 경향은 1940년대와 1950년대 문학에서 널리 퍼진 소위 "생리학적 에세이"라는 장르에서 표현되었습니다. Ostrovsky는 이러한 추세의 가장 확고한 지수 중 하나였습니다. 그의 초기 작품 중 상당수는 "생리학 에세이"(모스크바 밖의 삶의 스케치, 극적인 스케치 및 "그림": "가족 사진", "젊은이의 아침", "예기치 않은 사례") 방식으로 작성되었습니다. , 1857년, "캐릭터들이 동의하지 않았다").

보다 복잡한 굴절에서이 스타일의 특징은 대부분의 Ostrovsky의 다른 작품에도 반영되었습니다. 그는 마치 세심한 연구원-실험자처럼 현미경으로 관찰하면서 시대의 삶을 연구했습니다. 이것은 그의 러시아 여행 일기, 특히이 지역에 대한 포괄적 인 조사를 목표로 볼가 상류를 따라 몇 달 동안 여행 한 자료 (1865)에서 분명히 보여줍니다.

이 여행에 대한 Ostrovsky의 발표된 보고서 및 초안 메모는 이 지역의 경제, 인구 구성, 관습 및 관습에 대한 정보의 일종의 백과사전을 나타냅니다. 동시에 Ostrovsky는 예술가가되는 것을 멈추지 않습니다. 이번 여행 후 시적 leitmotif로서의 볼가 풍경은 The Thunderstorm에서 시작하여 The Dowry 및 Voyevoda (Dream on the Volga)로 끝나는 그의 많은 연극에 포함됩니다. . 또한 "Nights on the Volga"(부분적으로 구현됨)라는 연극주기에 대한 아이디어가 떠 오릅니다.

Guilty Without Guilt는 Ostrovsky의 마지막 걸작입니다. 1883 년 8 월,이 연극 작업 당시 극작가는 동생에게 다음과 같이 썼습니다. 더 작다. 나는 이미 내 삶을 살고 있습니다. 나는 언제 말을 할 수 있을까? 그래서 내가 할 수 있는 모든 일을 하지 않고 무덤에 갈 것인가?

그의 인생이 끝날 무렵 Ostrovsky는 마침내 도달했습니다. 물질적 부(그는 평생 연금 3 천 루블을 받았습니다) 또한 1884 년에 그는 모스크바 극장의 레퍼토리 책임자를 맡았습니다 (극작가는 평생 극장에서 봉사하는 꿈을 꾸었습니다). 그러나 그의 건강은 약화되었고 그의 힘은 소진되었습니다.

Ostrovsky는 가르쳤을뿐만 아니라 공부했습니다. 고대, 영어, 스페인어, 이탈리아어 및 프랑스어 극 문학 번역 분야에서 Ostrovsky의 수많은 실험은 그가 모든 시대와 민족의 극 문학에 대한 탁월한 지식을 가지고 있음을 증언했을 뿐만 아니라 Ostrovsky는 평생 동안 겪은 일종의 극적인 기술 학교입니다 (그는 1850 년 셰익스피어의 코미디 The Taming of the Shrew의 번역으로 시작했습니다).

죽음은 그가 셰익스피어의 비극 "Anthony and Cleopatra"를 번역하는 것을 발견했습니다.) 2 (14) 1886년 6월코스트 로마 지역의 Shchelykovo 부동산에서 몇 년 동안 유전병- 협심증. 그는 할 수 있는 모든 일을 다 하지 않고 무덤으로 내려갔지만, 그는 대단히 많은 일을 했습니다.

작가가 사망 한 후 Moscow Duma는 A.N.의 이름을 딴 열람실을 세웠습니다. Ostrovsky. 1929년 5월 27일 모스크바에서 극장 광장그의 연극이 상연 된 Maly Theatre 건물 앞에서 Ostrovsky 기념비가 공개되었습니다 (조각가 N. A. Andreev, 건축가 I.P. Mashkov).

A.N. Ostrovsky는 러시아 기록 "Divo"에 "가장 다작의 극작가"(1993)로 등재되어 있습니다. 극작가는 그녀가 그를 불렀던 "Zamoskvorechye의 콜럼버스"뿐만 아니라 러시아 문학사에 남아있었습니다. 문학 비평, 그러나 러시아 연극의 업적을 연극 연습에 적용한 러시아 민주 극장의 창시자 심리학 산문 19 세기. Ostrovsky는 무대 수명의 드문 예이며 그의 연극은 무대를 떠나지 않습니다. 이것은 진정한 민속 작가의 표시입니다. Ostrovsky의 극작술에는 삶의 방식, 관습, 역사, 동화, 시 등 러시아 전체가 포함되었습니다. Ostrovsky의 창조물 세계가 우리를 위해 존재하지 않는다면 러시아, 러시아인, 러시아 자연, 심지어 우리 자신에 대한 우리의 생각이 얼마나 더 가난할지 상상하기조차 어렵습니다.

2. 생산의 역사에서

첫 공연이 열렸습니다 1857 Kazan Theatre에서 (Miloslavsky의 기업; 자도프- 두두킨, 유소프- 비노그라도프, 쿠쿠슈키나- 스트렐코바 1위)

1857년 12월 16일, Maly Theatre에서 초연 전날 검열로 인해 무대 허가가 취소되었고 연극은 레퍼토리에서 제외되었습니다. 2차 승인 받음 1863년.

1863년 9월 27일- 스테이징 알렉산드린스키 극장에서 E.M. Levkeeva. ( 비슈네브스키- Grigoriev 1st, 비슈네브스카야- 먹다. 레프키바, 자도프-A.A. 나일 강, 마이킨- P.I. 바이슨, 유소프- 바실리예프 2세, 벨로구보프- F.A. 버딘, 쿠쿠슈키나- Yu.N. 린스카야, 폴린- 포도베도바 2세, 율린카- M.A. 스포로바, 도수제프- 만약에. 고르부노프, 스테샤-V.V. 스트렐스카야). 알렉산드린스키 극장의 혁명 이전의 후속 작품에서: 1870 (유소프- 비노그라도프), 1890 (자도프- 달스키), 1893 , 1899 (자도프- 사모일로프, 폴린- Domasheva), 1913 (비슈네브스키- Korvin-Krukovsky, 자도프- 호도토프, 유소프- 바라모프, 쿠쿠슈키나- 스트렐스카야, 도수제프- 수드비닌).

1863년 10월 14일 - V Maly Theatre는 E.N.의 혜택 공연을 위해 상연되었습니다. 바실리예바(감독 보그다노프, 비슈네브스키- 드미트렙스키, 비슈네브스카야- 바실리예바, 자도프- 셤스키, 마이킨- 콜로소프, 유소프- P. Sadovsky, 벨로구보프- 이야기, 쿠쿠슈키나- 아키모바, 율린카- A.P. 사비나, 폴린- 콜로소바, 도수제프- V. 렌스키) ( 1907 ; 디렉토리 N. 포포프, 비슈네브스키- 아이다로프, 비슈네브스카야- 야블로키나, 자도프- 오스투제프, 유소프- K. Rybakov, 벨로구보프- N. Yakovlev, 쿠쿠슈키나- O. Sadovskaya, 도수제프- M. Sadovsky).

후속 제작물에서:

라스카조프의 기업가 오렌부르크 ( 1876);

이르쿠츠크(1877);

예카테린부르크, 기업가 P.M. 메드베데프(1879);

아르메니아 사람 극단 (1880; 비슈네브스키- 음나키안, 자도프- 아담얀, 율린카- 시라누시)

코르쉬 극장( 1884 , 자도프- 콘드 비프; 1901 , 자도프- 오스투제프, 쿠쿠슈키나- Blumenthal-타마리나; 1902 , 자도프- 채린, 유소프- 페트로브스키, 벨로구보프- 크리거, 폴린- 마르티노바, 도수제프- 스베틀로프); 1918 .

야로슬라블(1895, 1896);

t-r "극적인 사회", 리가(1899),

하르코프(1901);

우크라이나 인 tr "러시아어 대화", Lvov (1906);

극장 "Solovtsov", 키예프 (1909),

우크라이나 인 손에 극단. N. K. Sadovsky, 키예프 (1909; 비슈네브스키- 사도프스키, 비슈네브스카야- 리니츠카야, 자도프- Maryanenko);

상트페테르부르크의 수보린 극장( 1913 , 감독. 글로바츠키; 자도프- 사모일로프, 유소프-V.A. 이, 벨로구보프- 토포르코프, 쿠쿠슈키나- Korchagina-Aleksandrovskaya).

· 말리 극장 1917년 3월 13일. 연극에서 장면을 분리하십시오. 공연 수입은 모스크바 노동자 대표 소비에트의 처분에 맡겨졌습니다.

지방 분구 관장 지시적 t-r, 옴스크(1921),

모스크바 혁명 극장 (1923, 1932, Meyerhold 감독; 비슈네브스키- Lishin, Shchagin, 비슈네브스카야- 보그다노바, 자도프- 보드로프, 솔로비요프, 마이킨- 루키아노프, 유소프- 디엠. 오를로프, 벨로구보프- 벨로쿠로프, 쿠쿠슈키나- 바실리예바, 마르첸코, 율린카- 데트코바, 폴린- 바바노바, 도수제프- 스타코프스키.

Saratov Drama Theatre (Yulinka 역 - Dora Fyodorovna Stepurina)

옴스크 청소년 극장(Zhadov - Vatslav Yanovich Dvorzhetsky 역)

Maly Theatre (Nikolai Alexandrovich Annenkov는 Zhadov와 Belogubov의 역할을 수행했습니다)

1929 - Ruben Simonov가 감독 한 Sundukyan의 이름을 딴 아르메니아 극장 (Vyshnevsky - Vartanyan, Kocharyan, Zhadov - G. Nersesyan, Yusov - Manvelyan, Belogubov - Vagharshyan, Kukushkina - Gulazyan, Yulinka - Garagash, Polina - R. Vartanyan)

1944 - 사라토프 청소년 극장

· 1967 - Mark Zakharov가 상연 한 모스크바 풍자 극장 (Zhadov - Andrei Alexandrovich Mironov, Yulenka - Tatyana Nikolaevna Egorova 역). (Zakharov에 대한 명성은 이 극장에서 상연된 A. Ostrovsky(1967)의 "Profitable Place" 공연으로 가져왔습니다. 감독이자 아티스트인 V. Leventhal은 Zhadov(A. Mironov)를 "끝없는 문, 의자, 테이블, 하나는 다른 하나 안에 두 개의 원에 배치됩니다. 탈출구를 찾기 위해 회전하는 원의 미로에서 지그재그로 움직이는 영웅. 여기서 "인생을 이해하는 것"은 "무대 공간에서 편안하게 지내는 것"을 의미합니다. ... ) Encyclopedia Around the 이 제작에 대한 세계:

· 2003 - Konstantin Raikin이 상연하는 극장 "Satyricon".

화면 적응

1981 - "Vacancy" - Margarita Mikaelyan 감독의 영화

2008 - "Bribes are smooth" - Igor Maslennikov 감독의 영화

3. 연극의 사건 분석

연극의 원래 제안된 상황은 다음과 같습니다.돈이 지배하는 사회.

원래 이벤트의 원래 제안된 상황 -청구서를 지불하는 시간

· 소스 이벤트 - Vyshnevsky의 아내의 항의

· 메인 이벤트- Zhadov는 자신의 방식대로 살기로 결정합니다.

· 중심 행사- "자신과의 타협"

· 최종 이벤트- « 지불하다"

· 메인 이벤트- "교차로에서"

오스트로프스키 극작가

4. 이데올로기 및 주제별 분석

아래에 주제일반적으로 작성자가 생성하기 위해 선택한 일련의 현상으로 이해됩니다. 삽화. 다시 말해서, 주제-이것은 특정 자료에 대해 작성자가 공개한 문제입니다.. 테마의 개념은 사랑과 증오, 삶과 죽음, 충성과 배신, 가족 관계, 환경과 상황에 대한 반대와 같은 소위 영원한 주제에 대해 광범위하게 해석 될 수 있습니다. 실제로 작업의 주제는 더 좁고 구체적으로 정의됩니다. 그래서 사랑의 주제는 첫사랑, 짝사랑, 사랑과 질투, 애증, 비극적 사랑, 삼각 관계, 사랑 빛, 쓴맛, 늦은 등 윤리와 미적 위치작가, 그가 제안한 줄거리 이동, 물론 그의 예술적 재능, 작품의 주제는 적절한 결정을 내립니다. 테마의 개념은 한편으로는 예술적 재료의 개념과 다른 한편으로는 예술적 아이디어와 종종 병합되기 때문에 언뜻보기에 간단하지 않습니다. 작품의 소재는 작품의 행위가 펼쳐지는 일상적, 사회적 배경이다. 따라서 사랑과 배신의 주제는 시골, 도시, 역사, 우주 등 모든 배경에서 펼쳐질 수 있습니다. 그러나 행동이 일어나는 환경은 캐릭터 간의 관계의 특성에 흔적을 남길 것입니다. 주제종종 밀접하게 관련된 작품의 예술적 아이디어. 틀림없이, 우리 대화하는 중이 야투기적인 아이디어가 아니라 이미지와 플롯 구성에서이 아이디어의 구체화에 관한 것입니다. 자신의 생각이나 가설을 실험이나 공식으로 증명하는 과학자와 달리 작가와 극작가는 예술적 수단을 사용하여 자신이 만든 현실이나 환상을 보여줍니다.

연극 "수익성있는 곳"으로 돌아가서 우리는 극에서 작가가 제기 한 다음과 같은 문제 범위를 확인했습니다. 빈곤, "불평등 한 결혼", 권력의 부패, 가족의 주제, 선택 인생의 길, 성격의 형성. 반성 결과 다음과 같은 악센트를 만듭니다.

주제(재료로서) - 사회를 고치는 방법으로서의 "지식인의 반항"

주제(문제로)-인생의 교훈;

아이디어:당신의 원칙을 위해 끝까지 싸우십시오

슈퍼 태스크:현대 사회의 오래된 궤양 치유에 참여하고 싶은 개인적 욕구를 불러일으키다

갈등:양심에 따라 살거나 수익성있게 판매하십시오.

Allbest.ru에서 호스팅

...

유사한 문서

    드라마 공부. 드라마 특정. 드라마 분석. A.N. Ostrovsky. 연극의 가르침에 대한 방법론적 연구. 주제별 계획놀이로. 작업 연구에 대한 수업 요약.

    기말 보고서, 2007년 1월 19일 추가됨

    드라마 공부. 드라마 특정. 드라마 분석. 문학 이론의 질문. A.N. Ostrovsky. 연극 "뇌우"를 가르치는 방법론적 연구. 연극 "뇌우" 연구에 대한 수업 요약.

    기말 보고서, 2006년 12월 4일 추가됨

    삶의 간략한 개요, 유명한 개인 및 창의적 개발 단계 러시아 작가 N.G. Chernyshevsky. 시작 및 단계 문학 활동 이 저자, 뛰어난 작품의 주제와 내용 분석, 세계 문학에서의 위치.

    프레젠테이션, 2015년 5월 13일 추가됨

    A.N. 이전 러시아 극장. Ostrovsky. 에서 초기 창의성성숙하다(연주하다). 작가의 극작에 나타난 사상, 주제, 사회적 인물들. 창의성 (Ostrovsky의 민주주의와 혁신), 사회적 윤리적 극작의 방향.

    기말 보고서, 2012년 6월 9일 추가됨

    이념적 파토스 A.N. Ostrovsky. 그의 연극 "Thunderstorm"과 "Dowry"가 차지하는 장소 결정 문학적 창의성. 러시아 여성을 반영한 Kabanova와 Ogudalova의여 주인공 국민성. 비교 분석이미지.

    기말 보고서, 2012년 5월 8일 추가됨

    러시아 작가 안톤 체호프의 삶, 개인적, 창조적 발전에 대한 간략한 스케치, 그의 유산에서 극적인 작품의 장소. 드라마에서의 체호프의 혁신과 그의 캐릭터의 내면 세계에 대한 분석, 사랑의 주제 최근 연극작가.

    초록, 2009년 5월 7일 추가됨

    A. Kuprin의 유명한 러시아 작가로서의 간략한 전기 스케치, 그의 개인적이고 창의적인 발전 단계. 이 작가가 작업한 장르, 세계에서의 그의 위치와 중요성, 국내 문학. 작품의 주제.

    프레젠테이션, 2015년 4월 15일 추가됨

    유명한 러시아 작가 I.A. 의 간략한 전기 스케치, 개인적이고 창의적인 형성 단계. 곤차로바. Goncharov의 삶, 그의 연구 및 경력 개발 기간의 기초. 작가의 일부 작품 분석 : "Oblomov", "Cliff".

    프레젠테이션, 2011년 11월 6일 추가됨

    "Abyss"-Ostrovsky의 가장 심오하고 현명한 연극 중 하나-역사 인간의 영혼, 약하고 친절하며 세상 바다의 심연에 가라 앉습니다. 생생하고 다양한 캐릭터의 끈, 특징 배우. 갈등의 발전과 연극의 비난.

    도서 분석, 2008년 1월 10일 추가됨

    유명한 러시아 작가 M.A.의 삶, 개인 및 창의적 발전에 대한 간략한 에세이. 오 소긴. 그의 훈련 및 초판의 단계. 이 저자의 정치적 열망, 볼셰비키 당국에 의한 억압의 주된 이유.

작성 연도:

1856

읽는 시간:

작품 설명:

Profitable Place라는 희곡은 1856년에 쓰여졌습니다. 저자는 Alexander Ostrovsky입니다. 연극은 5막으로 구성된다. 처음에는 연극이 극장에서 상연되는 것이 허용되지 않았습니다. 불과 6년 후 상트페테르부르크에서 상연되었습니다. 연극은 두 번 촬영되었습니다.

코미디의 행동은 Alexander II 통치 초기에 모스크바에서 이루어집니다. 그녀의 방에서 그의 젊은 아내 Anna Pavlovna (둘 다 아침 네글리제)와 함께 "풍부하게 꾸며진 홀"로 나가는 오래된 중요한 관리 Aristarkh Vladimirovich Vyshnevsky는 그녀가 춥다고 비난하며 그녀가 극복 할 수 없다고 불평합니다. 그녀의 무관심. Vyshnevsky는 사무실로 떠나고 소년은 Vyshnevsky에게 아름다운 아내가있는 노인의 연애 편지로 밝혀진 편지를 가져옵니다. 분개 한 Vyshnevskaya는 지인들과 함께 모여 불쾌한 추종자를 비웃고 떠납니다.

부서에서 사업을하고 Vyshnevsky에 온 경험 많은 유 소프 공무원이 나타나 사무실로 들어갑니다. Yusov의 젊은 부하 인 Belogubov를 입력하십시오. 눈에 띄게 화려한 Yusov는 추장에서 나와 Belogubov에게 종이 청소기를 다시 쓰라고 명령하면서 Vyshnevsky 자신이 자신의 손글씨에 만족하여 그를 필사자로 선택했다고 말했습니다. 이것은 Belogubov의 기쁨을 불러 일으 킵니다. 그는 자신이 문해력이 강하지 않다고 불평 할 뿐이며, 모든 것을 준비하고 집에 살고 Yusov의 지휘하에 봉사하는 Vyshnevsky의 조카 Zhadov를 위해 그를 비웃습니다. Belogubov는 "남은 생애 동안"그를위한 서기 자리를 요청하고 결혼하려는 욕구로 요청을 설명합니다. Yusov는 조카에게 불만이있는 Vyshnevsky가 그를 집을 떠나 10 루블 급여로 혼자 살도록 초대 할 것이라고 은혜롭게 약속하고보고합니다. Zhadov는 그의 삼촌과 이야기하는 것처럼 보이지만 Belogubov와 Yusov와 함께 기다려야합니다. Yusov는 그를 불평하고 과도한 야망과 비천한 사무 작업을 꺼리는 것에 대해 그를 비난합니다. Zhadov는 친한 이모에게 가난한 소녀와 결혼하기로 결정하고 자신의 노동으로 그녀와 함께 살기로 결정했다고 말합니다. Auntie는 젊은 아내가 가난하게 살기를 원할 것이라는 의심을 표명하지만 Zhadov는 자신의 방식으로 그녀를 키울 생각이며 아무리 힘들어도 "그 신념의 백만 분의 1도 포기하지 않을 것"이라고 확신합니다. 저것<…>교육을 받아야 한다." 그러나 그는 삼촌에게 급여 인상을 요청하고 싶다고 말합니다. 등장한 Vyshnevsky와 Yusov는 Zhadov가 등 뒤에서 그를 비웃는 동료들 앞에서하는 "어리석은 연설"에 대해 사무실에 부정확하게 출근 한 것에 대해 Zhadov를 꾸짖기 시작합니다. Vyshnevsky는 무일푼 조카가 지참금과 결혼하려는 의도를 날카롭게 비난하고 다투고 Vyshnevsky는 Zhadov와의 관계를 끝내겠다고 선언하고 떠납니다.

Vyshnevsky는 그의 조카가 누구와 결혼 할 것인지 Yusov에게 묻고 공식 Kukushkina의 가난한 과부의 딸 중 한 명을 알게됩니다. Vyshnevsky는 딸을 망치지 않고 "이 바보를 위해"포기하지 않도록 미망인에게 경고하도록 지시합니다. 혼자 남겨진 Yusov는 "소년들이 말하기 시작한"새로운 시대를 꾸짖고 Vyshnevsky의 "천재"와 범위를 존경합니다. 그러나 그는 "다른 부서에서 법에 대해 완전히 확고하지 않다"는 사실 때문에 우려를 표명합니다.

두 번째 막은 미망인 Kukushkina의 집에있는 가난한 거실에서 진행됩니다. Yulenka 자매와 Polina 자매는 구혼자에 대해 이야기하고 있습니다. Yulenka는 Belogubov ( "끔찍한 쓰레기")를 좋아하지 않지만 어머니의 불평과 비난을 없애기 위해 적어도 기꺼이 그와 결혼하게되어 기쁩니다. Polina는 Zhadov와 사랑에 빠졌다고 말합니다. 떠오르는 Kukushkina는 Belogubov가 오랫동안 제안을하지 않았다는 사실에 대해 Yulia를 잔소리하기 시작합니다. Belogubov는 서기장이 되 자마자 결혼 할 계획이라는 것이 밝혀졌습니다. Kukushkina는 만족하지만 대화가 끝날 때 그녀는 딸에게 이렇게 말합니다.

Belogubov와 Yusov가 도착합니다. Yusov와 홀로 남겨진 Kukushkina는 Belogubov를위한 장소를 요청한다고 그는 약속합니다. Yusov는 Kukushkina에게 Polina Zhadov의 약혼자의 "신뢰할 수 없음"과 "자유로운 사고"에 대해 경고합니다. 그러나 Kukushkina는 Zhadov의 모든 "악덕"이 "단일 생활에서"결혼하면 변할 것이라고 확신합니다. Zhadov가 나타나고 장로들은 젊은이들을 소녀들과 함께 내버려 둡니다. Belogubov는 Yulenka와 이야기하고 결혼식이 멀지 않다고 약속합니다. Polina와 Zhadov의 대화에서 그녀는 여동생과 달리 Zhadov를 진심으로 사랑하고 가난에 대해 정직하게 이야기하며 집에서 "모든 것이 거짓말"이라는 것이 분명합니다. 그러나 그는 Belogubov에 따르면 선물을 줄 상인을 알고 있는지 Zhadov에게 묻습니다. Zhadov는 이것이 일어나지 않을 것이며 "자신의 노동으로 사는 높은 행복"을 그녀에게 보여줄 것이라고 설명합니다. Zhadov는 그의 사랑을 선언하고 Kukushkina에게 Polina의 손을 요청합니다.

세 번째 막은 약 1년 후 선술집에서 진행됩니다. Zhadov와 그의 대학 친구 Mykin에 들어가 차를 마시고 서로 삶에 대해 물어보십시오. Mykin은 "수단에 따라"가르치고 생활합니다. 이것은 학사에게 충분합니다. "우리 형제가 결혼 할 흔적이 없습니다. "그가 Zhadov에게 지시합니다. Zhadov는 자신이 Polina와 매우 사랑에 빠졌고“사랑을 위해 결혼했습니다. 그는 사회적 편견 속에서 자란 미개발 소녀를 데리고 "아내는 가난에 시달린다"며 약간 삐죽 거리고 때로는 울기도합니다. 회사를 다루는 Belogubov에게 "대박"을 가져온 성공적인 사업을 계기로 술을 마시게 된 Yusov, Belogubov 및 두 명의 젊은 관리가 나타납니다. 그는 선량하게 "형제"Zhadov (이제 그들은 아내의 친척입니다)를 초대하려고 시도하지만 오히려 급격히 거절합니다. Yusov는 일종의 뇌물 수취인 윤리를 공식화합니다. "법에 따라 생활하고 늑대 모두에게 먹이를주고 양이 안전한 방식으로 생활하십시오." 젊음에 만족한 Yusov는 춤을 추기 시작하고 가족의 아버지, 청소년의 멘토, 가난한 사람들을 잊지 않는 박애주 의자 등 그의 미덕에 대해 연설합니다. 떠나기 전에 Belogubov는 Zhadov에게 돈을 제공하지만 Zhadov는 분개하게 거절합니다. 공무원이 떠납니다. 변호사 Dosuzhev는 Zhadov 옆에 앉아 그가 본 장면에 대해 아이러니하게도 언급합니다. 그들은 술을 마시고 있습니다. 홀로 남겨진 취한 Zhadov는 "Luchinushka"를 노래하고 성적인 에스코트는 "제발, 선생님! 안좋다! 못생긴 선생님!”

네 번째 막은 Polina가 창가에 홀로 앉아 지루함을 호소하고 노래하는 Zhadov의 "매우 가난한 방"에서 진행됩니다. 자매가 와서 남편이 얼마나 성공적으로 지내고 있는지, Belogubov가 그녀를 어떻게 망치고 있는지, Yulia는 Polina를 불쌍히 여기고 Zhadov를 꾸짖으며“현재 어조를 모른다”고 분개합니다. 그는 인간이 사회를 위해 창조되었음을 알아야 합니다.” Yulia는 여동생에게 모자를주고 Zhadov에게 그의 아내가 "아무것도 사랑하지 않을 것"이라고 설명하라고 말합니다. 혼자 남겨진 Polina는 여동생의 마음에 감탄하고 모자를 기뻐합니다. 여기 Kukushkina가 있습니다. 그녀는 Zhadov에게 돈을 요구하지 않은 것에 대해 Polina를 꾸짖고, 그녀의 딸이 "마음에 모든 부드러움"을 가지고 있기 때문에 "뻔뻔한"것으로 간주한다고 Yulia를 칭찬하며 뇌물을받는 것이 불명예 스럽다고 믿는 똑똑한 사람들의 위험에 대해 이야기합니다. "뇌물이 뭐야? 그들은 기분을 상하게하기 위해 그것을 발명했습니다. 좋은 사람들. 뇌물이 아니라 감사합니다!”

Zhadov가 나타나고 Kukushkina가 그를 꾸짖기 시작하고 Polina는 그녀에게 동의합니다. 다툼이 있고 Zhadov는 시어머니에게 떠나라고 요청합니다. 그는 일하기 위해 앉아 있지만 친척의 교훈을 기억하는 Polina는 Yulia의 말을 반복하면서 즐거움과 의상에 대한 돈이 부족하다고 잔소리하기 시작합니다. 그들은 다투고 폴리나는 떠납니다. Zhadov는 아내와 헤어질 수 없다고 느끼고 Polina를 따라 잡기 위해 하인을 보냅니다. 돌아온 Polina는 수익성있는 장소를 요청하기 위해 삼촌에게 가라고 요구합니다. Zhadov는 항복하고 흐느끼며 Kapnist의 코미디 "Snake"에서 뇌물 수취인의 노래를 부릅니다. 겁에 질린 Polina는 후퇴 할 준비가되어 있지만 Zhadov는 그녀에게 Vyshnevsky로 함께 가라고 요청합니다.

마지막 작업은 Vyshnevsky의 집으로 돌아갑니다. Vyshnevskaya는 혼자 그녀의 조롱받는 추종자의 편지를 읽고 그녀에게 그녀의 행동에 대한 보복으로 남편 Vyshnevskaya의 편지를 젊은 공식 Lyubimov에게 전달할 것이라고 알려줍니다. 그녀는 두려워하지도 않고 친척에게서 그녀를 사서 인생을 망치는 남편을 비난 할 것입니다. 이때 Yusov가 나타나 운명의 변덕 스러움과 자존심의 파괴성에 대해 모호한 문구를 중얼 거립니다. 마지막으로 Vyshnevsky는 "누락"과 "양의 결점을 드러냈다"고 재판을 받고 있으며 신중한 Yusov는 자신이 "큰 책임을지지 않는다"고 말합니다. 해고되다. Vyshnevsky가 나타납니다. 화가 나서 자비로운 아내를 밀어 내고 그는 Yusov에게 이렇게 말합니다. “Yusov! 나는 무엇을 위해 죽었습니까? "우여곡절 ... 운명입니다. "그가 대답합니다. "무의미한 말! 어떤 운명? 강한 적- 그게 이유야! -Vyshnevsky에 반대했습니다. 그런 다음 그는 Vyshnevskaya에게 Lyubimov에게 보낸 편지를주고 그녀를 " 타락한 여자". 광범위한 독백에서 Vyshnevskaya는 비난을 부인합니다.

여기에 Zhadovs가 나타납니다. 마지 못해 Zhadov는 아내에게 유익한 장소를 겸손하게 요청합니다. Struck Vyshnevsky는 이번 사건에서 악의적 인 기쁨을 보여줍니다. 그와 Yusov는 Zhadov를 조롱하고 그의 가을에 새로운 세대의 본질을 봅니다. Zhadov는 정신을 차리고 개인적인 약점에 대해 말하며 모든 세대에 정직한 사람들, 다시는 곧은 길을 벗어나지 않겠다고 약속하고 아내에게 돌아서 가난하게 살기 어렵다면 그녀를 풀어 주지만 Polina는 그녀가 그를 떠나지 않을 것이라고 확신합니다. 친척들의 조언을 따랐다. Zhadovs는 키스하고 떠나고 Vyshnevskaya는 행복을 기원하며 그들을 훈계합니다. Yusov는 Vyshnevsky가 뇌졸중에 걸렸다는 메시지와 함께 실행됩니다.

연극 Profitable Place의 요약을 읽었습니다. 우리 사이트의 간략한 내용 섹션에서 다른 유명한 작품의 발표에 익숙해 질 수 있습니다.

코미디의 행동은 Alexander II 통치 초기에 모스크바에서 이루어집니다. 그녀의 방에서 그의 젊은 아내 Anna Pavlovna (둘 다 아침 네글리제)와 함께 "풍부하게 꾸며진 홀"로 나가는 오래된 중요한 관리 Aristarkh Vladimirovich Vyshnevsky는 그녀의 추위에 대해 그녀를 비난하며 그녀가 극복 할 수 없다고 불평합니다. 그녀의 무관심. Vyshnevsky는 사무실로 떠나고 소년은 Vyshnevsky에게 아름다운 아내가있는 노인의 연애 편지로 밝혀진 편지를 가져옵니다. 분개 한 Vyshnevskaya는 지인들과 함께 모여 불쾌한 추종자를 비웃고 떠납니다.

부서에서 사업을하고 Vyshnevsky에 온 경험 많은 유 소프 공무원이 나타나 사무실로 들어갑니다. Yusov의 젊은 부하 인 Belogubov를 입력하십시오. 눈에 띄게 화려한 Yusov는 추장에서 나와 Belogubov에게 종이 청소기를 다시 쓰라고 명령하면서 Vyshnevsky 자신이 자신의 손글씨에 만족하여 그를 필사자로 선택했다고 말했습니다. 이것은 Belogubov를 기쁘게합니다. 그는 자신이 문해력이 강하지 않다고 불평 할 뿐이며, 모든 것을 준비하고 집에 살고 Yusov의 지휘하에 봉사하는 Vyshnevsky의 조카 Zhadov를 위해 그를 비웃습니다. Belogubov는 "남은 생애 동안"그를위한 서기 자리를 요청하고 결혼하려는 욕구로 요청을 설명합니다. Yusov는 조카에게 불만이있는 Vyshnevsky가 그를 집을 떠나 10 루블 급여로 혼자 살도록 초대 할 것이라고 호의적으로 약속하고보고합니다. Zhadov는 그의 삼촌과 이야기하는 것처럼 보이지만 Belogubov와 Yusov와 함께 기다려야합니다. 그들은 그를 불평하고 과도한 야망과 비천한 사무 작업을 꺼리는 것에 대해 그를 비난합니다. Zhadov는 친한 이모에게 가난한 소녀와 결혼하기로 결정하고 자신의 노동으로 그녀와 함께 살기로 결정했다고 말합니다. 이모는 젊은 아내가 가난하게 살기를 원할 것이라는 의심을 표명하지만 Zhadov는 자신의 방식으로 그녀를 키울 생각이며 아무리 힘들어도 "그 신념의 백만분의 일도 포기하지 않을 것입니다. 그는 교육에 빚을 지고 있다." 그러나 그는 삼촌에게 급여 인상을 요청하고 싶다고 말합니다. 등장한 Vyshnevsky와 Yusov는 Zhadov가 등 뒤에서 그를 비웃는 동료들 앞에서하는 "어리석은 연설"에 대해 사무실에 부정확하게 출근 한 것에 대해 Zhadov를 꾸짖기 시작합니다. Vyshnevsky는 무일푼 조카가 지참금과 결혼하려는 의도를 날카롭게 비난하고 다투고 Vyshnevsky는 Zhadov와의 관계를 끝내겠다고 선언하고 떠납니다.

Vyshnevsky는 그의 조카가 누구와 결혼 할 것인지 Yusov에게 묻고 공식 Kukushkina의 가난한 과부의 딸 중 한 명을 알게됩니다. Vyshnevsky는 딸을 망치지 않고 "이 바보를 위해"포기하지 않도록 미망인에게 경고하도록 지시합니다. 혼자 남겨진 Yusov는 "소년들이 말하기 시작한"새로운 시대를 꾸짖고 Vyshnevsky의 "천재"와 범위를 존경합니다. 그러나 그는 "다른 부서에서 온 법에 대해 그다지 확고하지 않다"는 사실 때문에 우려를 표명합니다.

두 번째 막은 미망인 Kukushkina의 집에있는 가난한 거실에서 진행됩니다. Yulenka 자매와 Polina 자매는 구혼자에 대해 이야기하고 있습니다. Yulenka는 Belogubov ( "끔찍한 쓰레기")를 좋아하지 않지만 어머니의 불평과 비난을 없애기 위해 적어도 기꺼이 그와 결혼하게되어 기쁩니다. Polina는 Zhadov와 사랑에 빠졌다고 말합니다. 떠오르는 Kukushkina는 Belogubov가 오랫동안 제안을하지 않았다는 사실에 대해 Yulia를 잔소리하기 시작합니다. Belogubov는 서기장이 되 자마자 결혼 할 계획이라는 것이 밝혀졌습니다. Kukushkina는 만족하지만 대화가 끝날 때 그녀는 딸에게 이렇게 말합니다.

Belogubov와 Yusov가 도착합니다. Yusov와 홀로 남겨진 Kukushkina는 Belogubov를위한 장소를 요청한다고 그는 약속합니다. Yusov는 Kukushkina에게 Polina Zhadov의 약혼자의 "신뢰할 수 없음"과 "자유로운 사고"에 대해 경고합니다. 그러나 Kukushkina는 Zhadov의 모든 "악덕"이 "단일 생활에서"결혼하면 변할 것이라고 확신합니다. Zhadov가 나타나고 장로들은 젊은이들을 소녀들과 함께 내버려 둡니다. Belogubov는 Yulenka와 이야기하고 결혼식이 멀지 않다고 약속합니다. Polina와 Zhadov의 대화에서 그녀는 여동생과 달리 Zhadov를 진심으로 사랑하고 가난에 대해 정직하게 이야기하며 집에서 "모든 것이 거짓말"이라는 것이 분명합니다. 그러나 그는 Belogubov에 따르면 선물을 줄 상인을 알고 있는지 Zhadov에게 묻습니다. Zhadov는 이것이 일어나지 않을 것이며 "자신의 노동으로 사는 높은 행복"을 그녀에게 보여줄 것이라고 설명합니다. Zhadov는 그의 사랑을 선언하고 Kukushkina에게 Polina의 손을 요청합니다.

세 번째 막은 약 1년 후 선술집에서 진행됩니다. Zhadov와 그의 대학 친구 Mykin에 들어가 차를 마시고 서로 삶에 대해 물어보십시오. Mykin은 "수단에 따라"가르치고 생활합니다. 이것은 학사에게 충분합니다. "우리 형제가 결혼 할 흔적이 없습니다. "그가 Zhadov에게 지시합니다. Zhadov는 자신이 Polina와 매우 사랑에 빠졌고“사랑을 위해 결혼했습니다. 그는 사회적 편견 속에서 자란 미개발 소녀를 데리고 "아내는 가난에 시달린다"며 약간 삐죽 거리고 때로는 울기도합니다. 회사를 다루는 Belogubov에게 "대박"을 가져온 성공적인 사업을 계기로 술을 마시게 된 Yusov, Belogubov 및 두 명의 젊은 관리가 나타납니다. 그는 선량하게 "형제"Zhadov (이제 그들은 아내의 친척입니다)를 초대하려고 시도하지만 오히려 급격히 거절합니다. Yusov는 일종의 뇌물 수취인 윤리를 공식화합니다. "법에 따라 생활하고 늑대 모두에게 먹이를주고 양이 안전한 방식으로 생활하십시오." 젊음에 만족한 Yusov는 춤을 추기 시작하고 가족의 아버지, 청소년의 멘토, 가난한 사람들을 잊지 않는 박애주 의자 등 그의 미덕에 대해 연설합니다. 떠나기 전에 Belogubov는 "친절한 방식으로"Zhadov에게 돈을 제공하지만 그는 분개하게 거절합니다. 공무원이 떠납니다. 변호사 Dosuzhev는 Zhadov 옆에 앉아 그가 본 장면에 대해 아이러니하게도 언급합니다. 그들은 술을 마시고 있습니다. 홀로 남겨진 취한 Zhadov는 "Luchinushka"를 노래하고 성적인 에스코트는 "제발, 선생님! 안좋다! 못생긴 선생님!”

네 번째 막은 Polina가 창가에 홀로 앉아 지루함을 호소하고 노래하는 Zhadov의 "매우 가난한 방"에서 진행됩니다. 자매가 와서 남편이 얼마나 성공적으로 지내고 있는지, Belogubov가 그녀를 어떻게 망치고 있는지, Yulia는 Polina를 불쌍히 여기고 Zhadov를 꾸짖으며“현재 어조를 모른다”고 분개합니다. 그는 인간이 사회를 위해 창조되었음을 알아야 합니다.” Yulia는 여동생에게 모자를주고 Zhadov에게 그의 아내가 "아무것도 사랑하지 않을 것"이라고 설명하라고 말합니다. 혼자 남겨진 Polina는 여동생의 마음에 감탄하고 모자를 기뻐합니다. 여기 Kukushkina가 있습니다. 그녀는 Zhadov에게 돈을 요구하지 않은 것에 대해 Polina를 꾸짖고, 그녀의 딸이 "마음에 모든 부드러움"을 가지고 있기 때문에 "뻔뻔한"것으로 간주한다고 Yulia를 칭찬하며 뇌물을받는 것이 불명예 스럽다고 믿는 똑똑한 사람들의 위험에 대해 이야기합니다. "뇌물이 뭐야? 그들은 좋은 사람들을 화나게하기 위해 스스로 그것을 발명했습니다. 뇌물이 아니라 감사합니다!”

Zhadov가 나타나고 Kukushkina가 그를 꾸짖기 시작하고 Polina는 그녀에게 동의합니다. 다툼이 있고 Zhadov는 시어머니에게 떠나라고 요청합니다. 그는 일하기 위해 앉아 있지만 친척의 교훈을 기억하는 Polina는 Yulia의 말을 반복하면서 즐거움과 의상에 대한 돈이 부족하다고 잔소리하기 시작합니다. 그들은 다투고 폴리나는 떠납니다. Zhadov는 아내와 헤어질 수 없다고 느끼고 Polina를 따라 잡기 위해 하인을 보냅니다. 돌아온 Polina는 수익성있는 장소를 요청하기 위해 삼촌에게 가라고 요구합니다. Zhadov는 포기하고 흐느끼며 Kapnist의 코미디 "Snake"에서 뇌물 수취인의 노래를 부릅니다. 겁에 질린 Polina는 후퇴 할 준비가되어 있지만 Zhadov는 그녀에게 Vyshnevsky로 함께 가라고 요청합니다.

마지막 작업은 Vyshnevsky의 집으로 돌아갑니다. Vyshnevskaya는 혼자서 자신의 행동에 대한 보복으로 남편이 Vyshnevskaya에서 젊은 공식 Lyubimov에게 실수로 그에게 도착한 편지를 보낼 것이라고 알려주는 조롱받는 추종자의 편지를 읽습니다. 그녀는 두려워하지도 않고 친척에게서 그녀를 사서 인생을 망치는 남편을 비난 할 것입니다. 이때 Yusov가 나타나 운명의 변덕 스러움과 자존심의 파괴성에 대해 모호한 문구를 중얼 거립니다. 마지막으로 Vyshnevsky는 "누락"과 "양의 결점을 드러냈다"고 재판을 받고 있으며 신중한 Yusov는 자신이 "큰 책임을지지 않는다"고 말합니다. 해고되다. Vyshnevsky가 나타납니다. 화가 나서 자비로운 아내를 밀어 내고 그는 Yusov에게 이렇게 말합니다. “Yusov! 나는 무엇을 위해 죽었습니까? "우여곡절 ... 운명입니다. "그가 대답합니다. "무의미한 말! 어떤 운명? 강한 적 - 그게 이유야!" -Vyshnevsky에 반대했습니다. 그런 다음 그는 Vyshnevskaya에게 Lyubimov에게 보낸 편지를주고 그녀를 "타락한 여자"라고 부릅니다. 광범위한 독백에서 Vyshnevskaya는 비난을 부인합니다.

여기에 Zhadovs가 나타납니다. 마지 못해 Zhadov는 아내에게 유익한 장소를 겸손하게 요청합니다. 놀랍게도 Vyshnevsky는 이번 사건에 대해 악의적 인 기쁨을 나타냅니다. 그와 Yusov는 Zhadov를 조롱하고 그의 가을에 새로운 세대의 본질을 봅니다. Zhadov는 정신을 차리고 자신의 개인적인 약점에 대해 이야기하고 모든 세대에 정직한 사람들이 있다고 말하고 다시는 길을 잃지 않을 것이라고 약속하고 아내에게 살기가 어려울 경우 그녀를 풀어줍니다. 가난하지만 Polina는 그녀가 그를 떠나지 않을 것이라고 확신하고 친척의 조언을 따랐습니다. Zhadovs는 키스하고 떠나고 Vyshnevskaya는 행복을 기원하며 그들을 훈계합니다. Yusov는 Vyshnevsky가 뇌졸중에 걸렸다는 메시지와 함께 실행됩니다.

다시 말하다


맨 위