Žymūs pasaulio vargonininkai ir jų darbai. Vargonų muzika

Kas buvo žinomas Paryžiaus katedros, tikrai pajuto tą ypatingą dvasią, nepakartojamą atmosferą.

„Ant šio suolo 1937 m. birželio 2 d., per savo 1750-ąjį koncertą, Louisas Vierne'as mirė“,

- užrašytas ant seno vargonų suolo pritvirtintoje lentoje, perkeltas į Dievo Motinos katedros vargonus. Vierne'as, garsus vargonininkas ir kompozitorius, aklas nuo gimimo, buvo Dievo Motinos vargonininkas 37 metus.

Vierne'as mokėsi puikaus Cezario Francko, prancūzų vargonų mokyklos patriarcho, anot R. Rolland, „šio muzikos šventojo“.

Daugiau nei trisdešimt metų Franckas buvo Šv.Klotildos bažnyčios vargonininkas. Iki pat savo dienų pabaigos jis nuolat čia koncertuodavo su įkvėptomis vargonų improvizacijomis, kurios sutraukdavo daugybę klausytojų, tarp kurių buvo žinomi muzikantai. Kartą tarp jų buvo ir F. Lisztas, kurį šokiravo Franko žaidimas.

Jaunesnysis Francko amžininkas Camille'as Saint-Saensas 20 metų dirbo vargonininku kitoje Paryžiaus Madeleine bažnyčioje, o Aleksandras Gilmanas daugiau nei 30 metų dirbo Švenčiausiosios Trejybės bažnyčioje.

Trejybės bažnyčios vargonininkas ilgus metus buvo ir didysis Olivier Messiaenas. Palikdamas šias pareigas 1992 m., jis savo įpėdiniu paskyrė Naji Hakimą, nepaprastą gyvą virtuozą vargonininką ir kompozitorių.

Klotildos bažnyčios vargonininku taip pat buvo Jean Lenglet – aklas vargonininkas ir kompozitorius, O. Messiaeno amžininkas ir draugas bei N. Hakimo mokytojas.

O legendinis Marcelis Dupré 37 metus vargonavo Saint-Sulpice katedroje, kurioje saugomi vieni geriausių romantiškų vargonų Prancūzijoje.

Visų šių muzikantų kūrybos bruožas – kompozitoriaus-kūrėjo ir atlikėjo junginys viename asmenyje. Jie entuziastingai atliko ir savo, ir kitų kūrinius. Kaip svetimų kūrinių atlikėjas M. Dupre ypač išgarsėjo. Pergalingose ​​gastrolėse po Europą ir Ameriką jis mintinai atliko visus Bacho vargonų kūrinius.

Dar vienas šių muzikantų bruožas – domėjimasis ne tik solo vargonavimu, bet ir įvairia ansamblio muzikavimu. Skirtingai nei ankstesnių epochų meistrai, jie daug dažniau vargonus įtraukia į įvairius ansamblius: nuo duetų su įvairių įrankių prieš vargonų konkursą su simfoniniu orkestru (pavyzdžiui, garsioji Saint-Saenso „Simfonija su vargonais“).

2016 metų vasario 3 dieną Maskvos konservatorijos Mažojoje salėje. P. I. Čaikovskis atliks kompozicijas tokiems ansambliams. Koncerto pradžia 19.00 val.

Programa:

I skyrius
L. Vierne - Triumfo maršas Napoleonui Bonapartui atminti op.46 trims trimitams, trims trombonams, timpanams ir vargonams;
C. Saint-Saens – „Malda“ op.158 violončelei ir vargonams;
S. Frank - Preliudas, fuga ir variacijos op.18 fortepijonui ir vargonams;
N. Hakim – Sonata trimitui ir vargonams.

II skyrius
A. Gilman - Simfoninis kūrinys op.88 trombonui ir vargonams;
J. Lenglet - Trys choralai obojui ir vargonams, Diptikas fortepijonui ir vargonams;
M. Dupre - Herojiška poema op.33 (skirta Verdūno mūšiui) trims trimitams, trims trombonams, mušamiesiems ir vargonams.

Menininkai:

• Nusipelnęs Rusijos menininkas Liudmila Golub (vargonai),
• Rusijos liaudies artistas Aleksandras Rudinas (violončelė),
• Nusipelnusi Rusijos menininkė Olga Tomilova (obojus),
• Jakovas Katsnelsonas (fortepijonas)
• Vladislavas Lavrikas (trimitas)
• Arkadijus Starkovas (trombonas),
• Tautos solistų ansamblis Filharmonijos orkestras Rusija.

Liudmila Golub

išradingas vokiečių kompozitorius Johanas Sebastianas Bachas gimė Eeyenach mieste (Vokietija) 1685 m. kovo 31 d. paveldimo muzikanto I. A. Bacho šeimoje. Nuo mažens berniukas dainavo chore, mokėsi smuiko pas tėvą, po kurio mirties persikėlė pas brolį į Ohrdrufą, paskui į Liuneburgą.

Mokydamasis mokykloje jaunuolis įstojo į chorą ir orkestrą, mokėsi muzikos kūrinių, perrašydamas jas sau, keliavo į Hamburgą pasiklausyti garsaus vargonininko I.A. Reinkenas. Bet taip pat ir nuo mokyklos pabaigos (1703 m.) savarankiškas darbas smuikininkas Veimare, o vėliau vargonininkas Arnštate, Bachas toliau studijavo. Gavęs atostogų, pėsčiomis išvyko į Liubeką pasiklausyti iškiliausio kompozitoriaus ir vargonininko D. Buxtehude pjesės.

Tobulėdamas vargonų atlikime, Bachas pasiekė nepralenkiamas menines aukštumas, tapo plačiai žinomas kaip vargonininkas ir vargonų žinovas – buvo pakviestas atlikti muzikos ir gauti naujus bei atnaujintus vargonus. 1717 m. Bachas sutiko atvykti į Drezdeną dalyvauti konkurse su prancūzų vargonininku L. Marchandu, tačiau šis konkurso išvengė, slapta išvykdamas iš miesto. Bachas vienas grojo muziką karaliaus ir jo dvariškių akivaizdoje, džiugindamas publiką.

Arnštate, Miulhausene (1707-1708) ir Veimare (1708-1717) muzikinė kūryba Bacho, pirmieji eksperimentai buvo atlikti Ohrdrufe. Bėgant metams buvo parašyta daug kūrinių vargonams, klaveriui ir vokaliniam atlikimui (kantatai). 1717 m. pabaigoje Bachas persikėlė į Koteną ir užėmė kunigaikštiškojo orkestro kapelmeisterio pareigas.

Bacho gyvenimo laikotarpis (1717–1723 m.) yra plačiausias. instrumentinė muzika. Preliudai, fugos, tokatos, fantazijos, sonatos, partitos, siuitos, išradimai klavesinui, smuikui (solo), violončelei (solo), tiems patiems instrumentams su klaveriu, orkestrui, garsioji kolekcija „Gerai temperuotas klavieras“ ( pirmasis tomas – 24 preliudai ir fugos), koncertai smuikui, 6 Brandenburgo koncertai orkestrui, kantatos, Jono aistra parašyta Kothenoje – apie 170 kūrinių.

1722 m. Bachas užėmė kantoriaus (regento ir mokytojo) vietą Šv. Tomas Leipcige. Čia buvo atlikta „Pasija pagal Joną“ – viena iš didžiausios būtybės Bachas.

Leipcigo metais parašyta apie 250 kantatų (išliko daugiau nei 180), motetų, Aukštųjų mišių, Mato kančios, Marko kančios (prarastos), Kalėdų, Velykų oratorijos, uvertiūros orkestrui, preliudų ir fugų, tarp jų ir antrasis tomas „Gerai temperuotas klavieras“, vargonų sonata, klaverio koncertai ir daug daugiau. Bachas vadovavo chorui, orkestrui, vargonavo, daug dirbo pedagoginį darbą Thomaskirche mokykloje. Pas jį mokėsi ir sūnūs, vėliau tapę žymiais kompozitoriais, vargonininkais ir klavesinininkais, kurie laikinai užgožė tėvo šlovę.

Bacho gyvenimo metais ir antroje XVIII amžiaus pusėje. buvo žinoma nedaug jo darbų. Bacho palikimo atgimimas siejamas su F. Mendelssohno vardu, kuris atliko „Šv. Mato pasiją“ 1829 m., praėjus 100 metų nuo pirmojo pasirodymo. Bacho kūriniai pradėti leisti, atlikti ir pelnyti pasaulinę šlovę.

Bacho muzika persmelkta humanizmo idėjų, giliausios užuojautos kenčiančiam žmogui, geresnės ateities vilties. Tautybė, laikantis aukštų klasikinių vokiečių, italų, prancūziškas menasįkvėpė Bachą, sukūrė dirvą, kurioje klestėjo nuostabiai turtinga jo kūryba. Džiaugsmas ir liūdesys, džiaugsmas ir liūdesys, didingi ir sumišę – visa tai būdinga Bacho muzikai. Sielos jausmai kompozitorius jame rado tokį teisingą įsikūnijimą, kad jis nesensta, naujos kartos randa jame kažką derančio su savo jausmais ir siekiais.Bacho muzikoje polifonijos menas (polifoninis muzikos sandėlis) pasiekė aukščiausią tobulumą.

1. Loading... kokios pozicijos įvairios politinės jėgos Rusijoje laikėsi Pirmojo pasaulinio karo atžvilgiu? Iš liberalų pasisakymų apie požiūrį į karą Kariūnai: Kad ir kaip...
2. Įkeliama... D. s biologijoje. Padėkite plz. 1) Kvėpavimas yra gyvybiškai svarbus procesas, nes jo dėka vyksta oksidacija organinės medžiagos, todėl...
3. Kraunasi... Kas yra išnašos abstrakčiai ir kaip jas pasidaryti??? išnašos yra literatūra, kurią naudojote rašydami santrauką. jie parašyti lapo apačioje ir po ...
4. Kraunasi... Geri žmonės!!!Kas skaitė eilėraštį Kas turi gyventi gerai Rusijoje! Ieškokite Nekrasovo, jis tai turi eilėraštyje „Kam ...
5. Įkeliama... Parašykite esė pagal apsakymą „Prancūzų kalbos pamokos“ Istorija „Prancūzų kalbos pamokos“ paremta įvykiais iš paties autoriaus gyvenimo. Jis dedikavo kito rusų rašytojo motinai...
6. Kraunasi... Kokie buvo Bizantijos ir Rusijos santykiai? Jie sudarė skirtingus prekybos susitarimus, žiūrėkite čia: Rusijos sutartys su Bizantija, pirmosios žinomos tarptautinės sutartys Senovės Rusija uždarytas...
7. Įkeliama... Ar galite pasakyti, kaip ištarti žodį build? Žodis įvedamas į http://translate.google.com/ vertėją. Šio lango apačioje dešinėje yra mikrofono garsumo piktograma. Spausk ant jo ir klausyk...

Dauguma garbės vieta V muzikinis gyvenimas XVII a. užėmė vargonus su savo repertuaru. Ateis laikas – ir vargonų menas pasitrauks į antrą planą (jau Vienos klasikos epochoje). XVII amžiuje jai buvo suteikta didžiausia pagarba. Tada vargonai buvo laikomi „visų instrumentų karaliumi“ ir tai tikrai pateisino šią charakteristiką:

• įspūdingu plataus diapazono polifoniniu skambesiu, kuris pranoko visų orkestro instrumentų diapazoną;
• ryškiausi dinaminiai kontrastai;
• didžiulės tembrinės galimybės (registrų skaičius dideliuose vargonuose siekia 200, bet svarbiausia, kad kelių registrų derinys sukuria naują tembrą, kuris visiškai skiriasi nuo pradinio.

IN naujausius įrankius naudojamas „atminties“ įrenginys, kurio dėka galite iš anksto pasirinkti tam tikrą registrų derinį ir suskambėti tinkamu laiku). Vargonų skambesyje girdisi ir choras, ir visi simfoninio orkestro instrumentai, todėl sakoma, kad vargonai yra „didelis simfoninis orkestras vaidino vienas žmogus. Visa tai iškėlė vargonus į pirmąją vietą tarp Instrumentai XVII amžiaus, ir net to meto orkestras negalėjo su juo konkuruoti.

Vargonai yra labai ilgą istoriją turintis klavišinis ir pučiamasis instrumentas. Jau įtraukta Senovės Egiptas ir į Senovės Graikija buvo vadinamasis hidraulika- vandens vargonai, kurių vamzdžiai skambėjo vandens preso pagalba. Palaipsniui organo sandara vis labiau gerėjo. Šiuolaikiniuose vargonuose:

• nuo 800 iki 30 tūkstančių vamzdžių skirtingų dydžių ir kiekvienas turi savo tembrą;
• kelios klaviatūros, kurios išdėstytos žingsneliais viena virš kitos ir vadinamos vadovus;
• daug pedalų, kurie sudaro savotišką pėdų klaviatūrą – vargonininkas groja ir rankomis, ir kojomis, todėl natos vargonams užrašomos ant trijų liniuočių;
• oro pūtimo mechanizmas dumplės ir ortakiai;
• skyrius, kuriame sutelkta valdymo sistema.

Vargonai visada buvo statomi konkrečioms patalpoms, o vargonų meistrai pasirūpino visomis jų savybėmis, dydžiais, akustika. Todėl pasaulyje nėra dviejų absoliučiai vienodų vargonų, kiekvienas yra unikalus meistro kūrinys. Vieni geriausių vargonų Europoje yra Rygoje, Domo katedroje.

XVII amžiaus vargonai skambesiu jau stipriai nesiskyrė nuo šiuolaikinių vargonų, nors ir toliau buvo tobulinami techniniai. Jie buvo nepakeičiami pamaldų dalyviai, skambėjo už bažnyčios ribų – privačiuose namuose. Buvo kelios veislės organai:

• didelėse katedrose stovėjo patys tobuliausi, didingiausi, milžiniško dydžio vargonai su dviem ar trimis manualais;
• namų gyvenime, mažose bažnyčiose paplito teigiamų dalykų(kambaris) ir nešiojamieji(nešiojamieji) organai; teatruose, mažose koplyčiose, gatvėse buvo galima išgirsti karališkas - nedideli vargonai su šiurkščiu, šiek tiek nosiniu garsu.

Olandijos vargonų mokykla

Vienaip ar kitaip kompozitoriai įvairių Europos šalys. Beveik visur Vakarų Europa didelėse katedrose, bažnyčiose dirbo pirmos klasės vargonininkai - kompozitoriai ir atlikėjai viename asmenyje, kas tuo metu buvo norma. Pavyzdžiui, į Olandija, Amsterdame tęsėsi genialaus atlikėjo-improvizatoriaus veikla vargonuose Janas Pietersa Sweelinka- atstovas olandų mokykla. Jo vardas siejamas su pirmaisiais viešais vargonų koncertais muzikos istorijoje, kuriuos Sweelinckas surengė tiesiog bažnyčioje, kurioje dirbo. Savo patirtį ir žinias jis noriai perdavė daugeliui atvykusių studentų skirtingos salys. Tarp jų – vėliau garsus vokiečių vargonininkas Samuelis Scheidtas.

Italijos vargonų mokykla

Italija tuo metu pateikė puikų Girolamo Frescobaldi. „Italas Bachas“, „pradinio vargonų stiliaus tėvas“ – taip jis vėliau buvo vadinamas. Freskobaldžio veikla vyko Romoje, kur jis buvo Šv. Petras. Frescobaldi kūriniai gimė glaudžiai susiję su jo atliekama veikla. Gandai apie puikų vargonininką į Romą pritraukė didelę publiką, kuri būriais plūdo į katedrą tarsi m. koncertų salė klausytis jo grojimo.

Vokiečių vargonų mokykla

Tačiau svarbiausią vaidmenį vargonų muzikos raidoje suvaidino vokiečiai. IN Vokietija vargonų menas pasiekė precedento neturintį mastą. Visa galaktika didelių ir originalūs meistrai iki Bacho laikų laikęs vargonų muzikos raidos lyderį.

Pirmieji vokiečių vargonininkai buvo didžiųjų venecijiečių mokiniai. Andrea ir Giovanni Gabrieli, XVI amžiaus vargonininkai. Daugelis jų mokėsi pas Frescobaldi ir Sweelincką. Taigi vokiečių vargonų mokykla perėmė visa, kas geriausia, ką turėjo kitų šalių kompozitoriai, apibendrindama tiek italų, tiek olandų mokyklų pasiekimus. Iš daugelio vargonininkų Vokietijoje garsiausi yra Samuelis Scheidtas,Janas Adamas Reinkenas, Dietrichas Buxtehude'as(Šiaurės Vokietijos mokyklos atstovai), Johanas Pachelbelis.

Su vargonų muzikos raida siejamas klestėjimas instrumentinė polifonija. Vokiečių vargonininkų kūrybinės pastangos pirmiausia buvo nukreiptos į žanrą fugos- aukščiausia polifoninė forma. Vokiečių polifonistų kūryboje fuga susiformavo „ikibachiška“ forma, dar nepasiekusi aukščiausios brandos. Klasikiškai tobulą formą ji įgis kiek vėliau, Bacho kūryboje.

Kitas mėgstamiausias vokiečių vargonų muzikos žanras yra chorinis preliudas. Tai protestantiškojo choralo, tai yra liuteronų bažnyčios dvasinių giesmių, melodijų aranžuotė. Jie atsirado reformacijos laikais ir buvo paremti vokiečių liaudies melodijomis. Tai iš pradžių vokiečių nacionalinis žanras. Vokiečių vargonininko pareigos apėmė akompanimentą giedant bendruomenės choralą ir „preliudiją“ chorine temomis pamaldų metu (kaitaliojant su parapijiečių giedojimu). Choro aranžuotės turi daug atmainų – nuo ​​paprasčiausių choro melodijų harmonizacijų iki išplėstinių chorinių fantazijų.

Penkiuose festivalio koncertuose Mariinsky scenoje pasirodys penki patikrinti, nusistovėję, gana sėkmingi ir gerai žinomi (tarp jų ir Rusijos) vargonininkai iš skirtingų šalių: Güntheris Rostas (Vokietija), Lada Labzina (Rusija), Maksimas Patelis (Prancūzija). , David Briggs (Didžioji Britanija), Thierry Eskesh (Prancūzija). Festivalis bus skirtas iškilaus Rusijos vargonininko, buvusio vyriausiojo vargonininko (nuo 2008 m.) atminimui. Mariinsky teatras Ir meno vadovas Mariinskio vargonų festivalis - Olegas Kinyajevas, kuris staiga mirė 2014 m. Skambės XVIII–XX a. kompozitorių kūriniai, jų pačių transkripcijos ir originalios atliekančių vargonininkų kompozicijos bei improvizacijos.

spalio 24 d. Güntheris Rostas

Günteris Rostas – nuo ​​ankstyvos jaunystės aktyviai koncertuojantis vargonininkas, iš Mariinskio teatro svetainėje paskelbtos biografijos galima sužinoti, kad Güntheris visus J.-S. Bacho vargonų kūrinius atliko būdamas šešiolikos – a. gera pradžia vargonininkui. Tada buvo studijų metai, pergalės konkursuose ir pirmieji mokytojo žingsniai. Dabar Rostas yra paklausus mokytojas, vargonų statybos srities specialistas, koncertų ir įrašų vargonininkas (tarp jo laimėjimų yra visų didžiojo čekų vargonų kompozitoriaus Petro Ebeno vargonų kūrinių įrašymas).

Koncerto programoje skambės Johanno Sebastiano Bacho (Preliudas ir fuga e-moll, BWV 548, prancūziška siuita Nr. 6, BWV 817), Felix Mendelssohn (vargonų sonatos Nr. 3 A-dur ir Nr. 5 D-dur) kūriniai. iš ciklo „Šešios vargonų sonatos“ op 65), Louis Vierne (Vargonų simfonija Nr. 6, op. 59). Jeigu su Bacho kūriniais viskas daugmaž aišku, tai apie likusias pjeses galima ką nors pasakyti. Pavyzdžiui, Mendelsono sonatos (1844-1845) yra vienas iš vėlesnių kompozitoriaus, kuris buvo ne tik talentingas pianistas, bet ir įgudęs vargonininkas, kūrinių. Šios sonatos atspindėjo Mendelsono, kaip vargonininko, improvizatoriaus ir vargonų kompozitoriaus, patirtį. 3 sonata sukurta pagal Martyno Liuterio choralą „Aus tiefer Not schrei ich zu dir“ („Iš gelmių šaukiuosi į tave“).

Paskutinė vargonų simfonija – šeštoji (op. 1930) Louis Vierne, iškilaus vargonininko, kompozitoriaus ir mokytojo, įnešusio svarų indėlį į XX amžiaus vargonų atlikimą ir literatūrą, yra vienas aukščiausių meistro kūrinių. Subrendusi, pilnai skambanti, turtinga harmonijų, išradinga ritmu ir faktūra, vaizdinga ir virtuoziška Šeštoji vargonų simfonija žada tapti Günterio Rosto programos centru ir puošmena.

spalio 25 d. Lada Labzina

Vargonininkė iš Totarstano Lada Labzina, dirbanti (nuo 1996 m.) Kazanės valstybinės konservatorijos Vargonų ir klavesino katedroje, dažnai koncertuoja Rusijoje ir užsienyje, taip pat įvairiuose festivaliuose ir konkursuose ( tarptautinėse varžybose juos. F. Sąrašas; M. Tariverdievas; festivaliai „Prestižiniai vargonai“, „Džiazas ant didelių vargonų“ ir kt.). Muzikanto repertuaras yra platus ir apima daugiausiai muzikos skirtingų epochų- pradedant baroko epochos kūriniais, baigiant džiazo standartų adaptacijomis.

Mariinsky festivalio koncerte Lada Labzina demonstruos įvairių stilių kūrinių paletę, kurių daugelis yra plačiai žinomi. I.-S. vargonų kūriniai ir transkripcijos. Bachas (Chorinis preliudas BWV 662, Preliudas ir fuga C-dur, BWV 547), F. Liszt (Preliudas ir fuga VACH tema), S. Franck (Preliudas, fuga ir variacija), N. Rimskis-Korsakovas (The Jūra ir Sinbadovo laivas“, I dalis iš simfoninės siuitos „Šeherezada“, op. 35; vargonų transkripcija L. Labzinos), M. Tariverdievas (Koncertas vargonams Nr. 1, „Kasandra“; beje, su dviem dalimis iš šio L. Labzinos atliekamo kūrinio galima rasti „YouTube“ vaizdo paslaugoje), Volkeris Brautigamas (Volkeris Brautigamas, vokiečių kompozitorius, vargonininkas ir dirigentas gimęs 1939 m. - „Trys choro aranžuotės m. džiazo stilius“), Krzysztofas ​​Sadowskis (g. 1936 m., Lenkijos džiazo pianistas, vargonininkas ir kompozitorius – „Two Jazz Pieces“), Dave'as Brubeckas (garsus amerikietis) džiazo pianistas, vienas iš cool džiazo krypties lyderių - Preliudas iš siuitos "Jazz on pointe" ["Points on jazz"], transkripcija L. Labzina), Dezhe Antalffy-Zsiross (1885-1945, Dezső Antalffy-Zsiross, vengrė kompozitorius ir vargonininkas – „Eskizai negrų dvasinėms giesmėms“). Marga programa leis vargonininkei dėlioti visą pasirodymo „arsenalą“ ir parodyti savo talentą iš skirtingų kampų.

spalio 26 d. Maksimas Patelis

Maxime'as Patelis – prancūzų vargonininkas, pianistas, improvizatorius, autorius muzikines kompozicijas, baigęs Liono ir Grenoblio konservatorijas. Patel kolekcijoje yra daugybės įdomios ne itin populiarių prancūzų kompozitorių (Jeanne Demessier, Naji Hakim ir kitų) vargonų muzikos įrašų (įskaitant premjeras).

Sankt Peterburgo koncerte skambės trys etiudai iš Jeanne Demessieux ciklo „Šeši etiudai“ op.5 („Treciai“, „Sekstos“, „Oktavos“), kurie yra vieni geriausiai atliekamų Patelio pasiekimų (ne tokie meniški, bet virtuoziški, šie koncertiniai etiudai reikalauja iš vargonininko nepaprastos atlikimo technikos), taip pat Domenico Scarlatti (trys sonatos – K96, K113, K461 ir garsioji „Katės fuga“ g-moll K30), J.-S. Bachas (Triosonata vargonams Nr. 6 BWV 530), F. Lisztas (Funérailles [Laidotuvių procesija iš ciklo Poetinės ir religinės harmonijos]; Jeanne Demesieux transkripcija), Marcelis Dupré (Pasaulis, laukiantis Išganytojo, I dalis „Aistros simfonija“, op. 23), Rolandas Falcinelli (1920-2006, prancūzų vargonininkas, mokytojas, kompozitorius, Romos premijos laureatas – „Scaramuccia“, etiudas-poema), Pierre'as Labricas (g. 1921 m., prancūzų vargonininkas, mokytojas, kompozitorius, J. Demesieux mokinys - „Allegro“).

spalio 28 d. Davidas Briggsas

Universalus vargonininkas, grojantis įvairiausių epochų ir žanrų muziką (muzikantas žinomas kaip daugybės vargonų transkripcijos autorius), britas Davidas Briggsas (g. 1962 m.) yra vienas geriausių šiandienos anglų vargonininkų ir, be abejo, pats bendraujantis jų. Briggsas taip pat garsėja kaip puikus improvizatorius – savybė, kurią dabar turi ne visi vargonininkai (prisimename, kad gebėjimas improvizuoti anksčiau buvo būtinas vargonininko įgūdis) ir dažnai atliekama kaip kompozitorius (Briggsas yra daugelio vargonininkų autorius). muzikiniai kūriniai daugiausia vargonams, bet ne tik).

Vargonų festivalio koncertinėje programoje – palyginti ankstyvas (1932 m.) didžiausias kūrinys „Amžinosios bažnyčios pasirodymas“. prancūzų kompozitorius Olivier Messiaen, Trys choriniai preliudai (BWV 654, BWV 686, BWV 671) J.-S. Bachas (be Bacho kūrinių festivalyje, baigiamajame koncerte susitvarkys tik T. Eskesh), garsioji M. Ravelio „Pavane“ (transkripcija vargonams) ir beveik pusvalandžio simfoninė poema Richardo Strausso „Death and Enlightenment“ (vargonų transkripcija Davido Briggso, ir tai gali skambėti gana įdomiai, turint omenyje didelę Briggso patirtį, kalbant apie įvairiausias aranžuotes, įskaitant ir simfoninę muziką).

spalio 30 d. Thierry Escaes

Tituluočiausiam iš festivalio muzikantų Thierry Escais (g.1965), regis, prisistatymo nereikia: šis muzikantas įtrauktas į geriausių pasaulio vargonininkų panteoną, žinomas ne tik kaip atlikėjas, bet ir kaip kompozitorius, kelių dešimčių kūrinių autorius (teigiama, kad daugiau 100, iš jų mažiausiai dešimt koncertinio žanro, vienas baletas, viena mišia ir viena simfonija). Eskesh, kaip vargonininkas, koncertavo prestižiškiausiose pasaulio vietose ir jau turi gana didelę diskografiją, kuri ir toliau auga; Vargonininkas Eskešas įrašė tokių kompozitorių kaip P. Ebeno, J. Brahmso, C. Gounod, J.-S. Bachas, V.-A. Mocarto, S. Francko, Ch.Tournemire'o, M.Dyurufle'io, K.Saint-Saenso, J.Guillou, M.Dupre, A.Jolivet ir, žinoma, paties Escais kūrinių.

Tačiau nė viena iš šių kompozicijų į koncertą Sankt Peterburge nebuvo atsinešta: spektaklyje skambės improvizacijos pagal amerikiečių nebylią siaubo filmą „Operos fantomas“ (1925). garsus romanas Gastonas Leroux ir populiarus aktorius savo laiko Lon Chaney in Pagrindinis vaidmuo. Senų filmų muzikinis pergarsinimas (arba pirminis įgarsinimas) pasitelkiant šiuolaikinę akademinę muziką šiandien yra gana dažnas reiškinys, o šis žanras galbūt dar nėra išsekęs. Beje, Rusiją tokio pobūdžio veiklos mados pasiekė prieš kelerius metus (Rusijos klausytojai galėjo susipažinti su šalies autorių muzika seniesiems filmams „Andalūzijos šuo“, „Daktaro Kaligario kabinetas“ ir kt.). ). Kad vargonai gali skambėti „baisiai“, žinome bent jau iš O. Messiaeno, K. Sorabji ar J. Xenakio vargonų kūrinių (smalsuoliams galime kreiptis į labai spalvingą paskutiniojo „Gmeeoorh“, 1974 m.) kūrinį: bet kuris aštrus polifoninis disonansas, perimtas „forte“ prie vargonų, gali pasiekti universalius matmenis ir priversti klausytoją bėgti iš salės, stačia galva ir šokinėti per gretas, o tai reiškia, kad Eskešui tereikės pasiimti reikiamus „ingredientus“, todėl kad visi senojo nebyliojo filmo „kartoniniai baisumai“ ne juokiasi, o pražydo naujomis spalvomis ir išgąsdinami, o garsiniai masyvių vargonų harmonijų vaizdai apgaubė klausytoją ir prasiskverbė jam tiesiai po oda, sukeldami širdies plakimą. su kuo turi puikiai susidoroti patyręs vargonininkas ir improvizatorius Eskešas; tačiau šiuo atžvilgiu koncerto etiketė „6+“ neatrodo visai tinkama: galbūt Eskesh koncertas nėra geriausia vieta aplankyti su vaikais, nors kas ten žino...