Kiek stygų turi klasikinis smuikas. Sulenkiami muzikos instrumentai

Smuikas yra labiausiai paplitęs lenkiamasis instrumentas, kuris nuo XVI amžiaus buvo nepaprastai populiarus kaip solo ir akompanuojantis instrumentas orkestre. Smuikas dar vadinamas „orkestro karaliene“.

Smuiko kilmė

Diskusijos apie tai, kada ir kur atsirado šis legendinis muzikos instrumentas, nesiliauja iki šiol. Kai kurie istorikai teigia, kad lankas atsirado Indijoje, iš kur jis atkeliavo pas arabus ir persus, o iš jų jau perėjo į Europą. Per muzikos evoliucija buvo daug įvairių versijų lankiniai instrumentai kad turėjo įtakos moderni išvaizda smuikai. Tarp jų – arabiškas rebabas, vokiečių kompanija ir ispanų fidelis, gimę XIII-XV a. Būtent šie instrumentai tapo dviejų pagrindinių lenktinių instrumentų – alto ir smuiko – protėviais. Viola atėjo anksčiau, ji buvo skirtingų dydžių, žaidė stovėdami, laikydami ant kelių, o vėliau ir ant pečių. Toks grojimas altu paskatino smuiko atsiradimą.

Rebabas

Kai kurie šaltiniai nurodo smuiko kilmę iš lenkiško instrumentinio smuiko arba iš rusiško smuiko, kurio atsiradimas siekia XV a. Ilgam laikui smuikas buvo laikomas liaudies instrumentu ir neskambėjo solo. Juo grojo klajojantys muzikantai, o pagrindinė jo skambėjimo vieta buvo smuklės ir smuklės.

Smuiko transformacija

XVI amžiuje buvo gaminami smuikai italų meistrai užsiima altų ir liutnių gamyba. Jie aprengė instrumentą tobula forma ir užpildytas geriausios medžiagos. Pirmasis meistras, kuris padarė pirmąjį modernus smuikas, manoma, Gasparo Bertolotti. Vis dėlto Amati šeima daugiausia prisidėjo prie itališkų smuikų transformacijos ir gamybos. Dėl jų smuiko tembras skambėjo giliau ir subtiliau, o skambesio charakteris – įvairiapusiškesnis. Jie puikiai įvykdė pagrindinę meistrų sau išsikeltą užduotį – smuikas, kaip ir žmogaus balsas, per muziką turėjo tiksliai perteikti emocijas ir jausmus. Kiek vėliau, toje pačioje vietoje Italijoje, jie visame pasaulyje dirbo tobulindami smuiko skambesį. žinomi meistrai Guarneri ir Stradivari, kurių instrumentai šiandien vertinami turtais.

Stradivarius

XVII amžiuje smuikas tapo solistu orkestro kompozicijoje. Šiuolaikiniame orkestre yra apie 30% smuikininkų iš iš viso muzikantai. Muzikos instrumento skambesio diapazonas ir grožis toks platus, kad smuikui rašomi visų žanrų muzikos kūriniai. Didieji pasaulio kompozitoriai parašė daug neprilygstamų šedevrų, kur smuikas buvo pagrindinis solo instrumentas. Pirmąjį kūrinį smuikui 1620 m. parašė kompozitorius Marini ir vadinosi „Romanesca per violino solo e basso“.

Sulenktuose muzikos instrumentuose garsai išgaunami trinant stryko plaukus į stygas; šiuo atžvilgiu jų garso charakteristika gerokai skiriasi nuo plėšyti instrumentai.

Lankstieji instrumentai išsiskiria aukšta garso kokybe ir neribotomis galimybėmis atlikimo srityje, todėl pirmauja įvairiuose orkestruose ir ansambliuose bei plačiai naudojami solo pasirodymams.

Į šį instrumentų pogrupį įeina smuikai, altai, violončelės, kontrabosai, taip pat daugybė nacionalinės priemonės 1 (gruzinų chianuri, uzbekų gidžakas, azerbaidžaniečių kemanča ir kt.).

Smuikas tarp lenktinių instrumentų – aukščiausias instrumentas registre. Viršutiniame registre smuiko skambesys lengvas, sidabrinis, viduryje – švelnus, švelnus, melodingas ir apatiniame – intensyvus, tirštas.

Smuikas derinamas kvintomis. Smuiko diapazonas yra 3 3/4 oktavos, nuo mažosios oktavos druskos iki ketvirtos oktavos mi.

Jie gamina solo smuikus, 4/4 dydžio; treniruotė, dydis 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Studijuojamieji smuikai, skirtingai nei solo, turi šiek tiek prastesnę apdailą ir prastesnę garso kokybę. Savo ruožtu mokomieji smuikai, priklausomai nuo garso kokybės ir išorinės apdailos, skirstomi į 1 ir 2 klasių mokomuosius smuikus. 2 klasės smuikai skiriasi nuo 1 klasės smuikų prasčiausia garso kokybe ir išorine apdaila.

Altas kai kurie daugiau smuiko. Viršutiniame registre skamba įtemptai, šiurkščiai; viduriniame registre skamba duslus (nosinis), melodingas, apatiniame altas skamba tirštai, kiek grubiai.

Alto stygos derinamos kvintomis. Diapazonas yra 3 oktavos, nuo natos iki mažos oktavos iki natos iki trečiosios oktavos.

Altai skirstomi į solo (dydis 4/4) ir mokomuosius 1 ir 2 (dydis 4/4).

Violončelė beveik 3 kartus didesnis už pilno dydžio smuiką ir grojamas sėdint. Įrankis montuojamas ant grindų, įkišus atramą.

Viršutinio instrumento registro garsas lengvas, atviras, krūtinė. Viduriniame registre skamba melodingai, tankiai. Mažoji raidė skamba pilnai, storai, sandariai. Kartais violončelės skambesys lyginamas su žmogaus balso skambesiu.

Violončelė derinama kvintomis, oktava žemiau alto. Violončelės diapazonas Z1 / 3 oktavos - nuo iki didelės oktavos iki antros oktavos mi.

Violončelės skirstomos į solo ir mokomąsias:

♦ solo (dydis 4/4) yra pagaminti pagal vieną iš Stradivari modelių, jie skirti solo, ansamblio ir orkestro pasirodymui muzikos kūrinių;

♦ treniruojamos violončelės 1 (dydis 4/4) ir 2 klasės (dydis 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) skiriasi garso kokybe ir pateikimu. Skirta mokyti muzikos įvairaus amžiaus mokinius.

kontrabosas- didžiausia iš lankinių instrumentų šeimos; jis beveik 31/2 karto ilgesnis už pilnametražį smuiką. Kontrabosu jie groja stovėdami, pastatydami jį ant grindų taip pat, kaip violončelę. Savo forma kontrabosas išlaikė senovinių smuikų bruožus.

Kontrabosas yra žemiausiai skambantis lankų šeimos instrumentas. Jo garsas viduriniame registre yra storas ir gana švelnus. Viršutinės natos skamba skystai, aštriai ir įtemptai. Apatinis registras skamba labai griežtai ir storai. Skirtingai nuo kitų styginiai instrumentai kontrabosas yra pastatytas kvartais ir skamba oktava žemiau už jotą. Kontraboso diapazonas yra 21/2, oktavos yra nuo mi kontraoktavos iki si-be-mol mažosios oktavos.

Kontrabosai skirstomi: į solinius (dydis 4/4); 1 ugdymo klasė (4/4 dydis); treniruotės 2 klasės (dydis 2/4, 3/4, 4/4).

Taip pat gaminami penkių stygų soliniai kontrabosai (dydis 4/4), diapazonas nuo natos iki kontraoktavos iki natos iki antros oktavos.

Pagal savo dizainą smuikas, altas, violončelė ir kontrabosas yra to paties tipo. Skirtumas tarp jų daugiausia yra dydis ir konstrukcija. Todėl šiame straipsnyje aprašomas tik vieno lanko instrumento – smuiko – dizainas.

Pagrindiniai smuiko struktūriniai vienetai yra: korpusas, kaklas su grifa, galva, stygų laikiklis, stovas, kaiščių dėžutė, stygos.

Aštuonios figūros korpusas sustiprina stygų garso virpesius. Jį sudaro viršutinis ir apatinis deniai (14, 17), kurie yra svarbiausios rezonuojančios smuiko dalys, ir kriauklės (18). Didžiausias viršutinio denio storis yra viduryje ir palaipsniui mažėja link kraštų. Atsižvelgiant į tai, deniai turi mažo skliauto formą. Viršutiniame denyje yra dvi rezonatoriaus angos, panašios į lotynišką raidę „f“, todėl jų pavadinimas – efs. Deniai sujungti kriauklėmis.

Įrankio korpusai susideda iš šešių dalių ir yra pritvirtinti prie šešių korpuso stulpų (16, 19). Kaklas (20) yra pritvirtintas prie viršutinės korpuso lentynos, ant kurios pritvirtintas kaklas (10). Grifas skirtas spausti stygas atlikimo metu, išilgai kūgio formos ir nedidelio išlinkimo išilgai galo. Kaklo tęsinys ir jo galas yra galvutė (3), kurioje yra kaiščių dėžė (12) su šoninėmis angomis smeigtukų tvirtinimui. Garbanė (11) yra kaiščio dėžutės galas ir turi skirtinga forma(dažnai formos).

Kaiščiai yra kūgio formos strypai su galvute ir naudojami stygoms įtempti bei derinti. Veržlė (13) kaklo viršuje riboja skambančią stygų dalį ir turi kaklo išlinkimą.

Stygų laikiklis (6) skirtas apatiniams stygų galams pritvirtinti. Norėdami tai padaryti, plačioje jo dalyje yra atitinkamos skylės.

Tiltas (15) palaiko stygas reikiamame aukštyje nuo grifo, riboja stygų skambėjimo ilgį ir perduoda stygų vibraciją į paklotus.

Visi lenkiami instrumentai yra keturstygiai (tik kontrabosas gali turėti penkias stygas).

Garsui išgauti naudojami lankai, kurie skiriasi dydžiu ir forma.

Lankas susideda iš lazdelės (2), kurios viršutiniame gale yra galvutė, įtempimo varžto antgalio (5) ir plaukų (6). Lanko nendrė, ant kurios tolygiai ištempti plaukai, šiek tiek išlenkta. Jis turi galvutę (1) gale ir spyruokliuoja priešinga kryptimi nei plaukai. Plaukams sutvirtinti naudojama trinkelė, o kitame lankelio gale plaukai tvirtinami galvoje esančios lazdos gale. Blokas juda išilgai lazdelės sukant varžtą (4), esantį lazdelės galo šone, ir suteikia plaukams reikiamą įtempimą.

Lankai skirstomi į solo ir treniruočių 1 ir 2 klases.

Atsarginės dalys ir priedai lankstiesiems instrumentams

Atsarginės lankstųjų instrumentų dalys ir priedai yra: stygų laikikliai ir grifai, stovai, kaiščiai iš beicuoto kietmedžio arba plastiko; iš plastiko arba medžio pagamintos garso slopintuvai; Žalvarinių stygų įtempimo reguliavimo mašinos; smuiko ir alto smakro atramos iš plastiko; stygos; mygtukai; atvejų ir atvejų.

Styginiai lankiniai instrumentai - muzikos instrumentų grupė su garso ištraukimu, atliekama daugiausia atliekant lanką ištemptos stygos. Liaudies lankinių instrumentų yra labai daug. Šiuolaikinė akademinė muzikavimas naudoja keturis lankiniai styginiai instrumentai: Smuikas, altas, violončelė, kontrabosas. Diapazonas visame lankų grupė apima beveik septynias oktavas nuo iki kontraoktavos iki penktos oktavos. Išlenktos stygos buvo suformuotos ir patobulintos apie pabaigos XVII amžiaus, tik šiuolaikinės formos lankas pasirodė XVIII amžiaus pabaigoje. Nepaisant tembrinių skirtumų tarp atskirų grupės instrumentų, masėje jie skamba vienodai. Taip yra dėl dizaino vienybės ir bendras principas garso ištraukimas. Visų instrumentų garso šaltinis yra stygos, garsas sukuriamas lanku (arco) arba pirštais (pizzicato). Smuikas- aukšto registro lankinis styginis muzikos instrumentas. Tai turi liaudies kilmė, modernią išvaizdą įgavo XVI amžiuje, plačiai paplito XVII a. Jame yra keturios stygos, suderintos kvintomis: g, d1, a1, e² (mažos oktavos druska, re, la pirmosios oktavos, mi antrosios oktavos), diapazonas nuo g (mažos oktavos druska) iki a4 ( ketvirtos oktavos la) ir aukštesnė. Smuiko tembras žemame registre storas, viduryje švelnus, aukštajame – briliantiškas. Smuiko struktūra. Smuikas susideda iš dviejų pagrindinių dalių: korpuso ir kaklo, išilgai kurių ištemptos stygos. Smuiko korpusas yra ovalo formos su užapvalintais įpjovomis šonuose, sudarančiomis „juosmenį“. Išorinių kontūrų apvalumas ir „juosmens“ linijos užtikrina žaidimo patogumą, ypač esant aukštiems registrams. Apatinė ir viršutinė korpuso plokštumos – deniai – tarpusavyje sujungti medžio juostomis – kriauklėmis. Apatinis denis arba „apačia“, viršutinis denis arba „dangtelis“, kriauklės, „Dushka“, kaklo lenta arba virvelių laikiklis, kilpa, mygtukas, stovas. Grifas. Smuiko kaklelis yra ilgas kietmedžio (juodojo juodmedžio arba raudonmedžio) strypas. Laikui bėgant kaklo paviršius arba susidėvi, arba tampa nelygus. Apatinė kaklo dalis yra priklijuota prie kaklo, kuri pereina į galvą, susidedanti iš smeigtuko dėžutės ir garbanos.Riešutas yra juodmedžio plokštelė, esanti tarp kaklo ir galvos, su angomis virvelėms. Veržlės įdubos įtrinamos grafito tepalu arba grafitu ( grafito pieštukas) sumažinti trintį ant stygų ir pailginti jų tarnavimo laiką. Veržlėje esančios skylutės paskirsto stygas vienodu atstumu viena nuo kitos.Kaklas – pusapvalė dalis, kurią žaidėjas žaidimo metu uždengia ranka. Kaklo viršuje pritvirtintas kaklas ir veržlė. Stygos. Stygos eina nuo kaklo, per tiltelį, per kaklo paviršių ir per veržlę iki kaiščių, kurie suvynioti aplink galvos atramą. Smuikas turi keturias stygas:

pirmasis („penktasis“)- viršutinė, sureguliuota antrosios oktavos mi. Metalinė tvirta styga "mi" turi skambų, blizgančią tembras.

antra- sureguliuotas pirmosios oktavos la. Vena (žarnyno arba iš specialaus lydinio) kieta "la" turi minkštą, matinį tembras.

trečias- sureguliuotas į pirmosios oktavos D. Vena (žarnyno ar dirbtinio pluošto) "re", supinta aliuminio siūlu, turi minkštą, matinį tembras.

ketvirtas („bosas“)- žemesnė, suderinta su mažos oktavos druska. Venų (žarnyno ar dirbtinio pluošto) „druska“, apipinta sidabro siūlu, šiurkšti ir stora tembras. Lankas- Medinė lazda, iš vienos pusės einanti į galvą, iš kitos pritvirtinta kaladėlė. Arklio uodegos plaukai (dirbtiniai arba natūralūs) ištempiami tarp galvos ir bloko. Arklio plaukai, ypač stori, turi didelius žvynus, tarp kurių yra besitrinanti kanifolija, kuri teigiamai veikia garsą. smakro atrama. Sukurta muzikanto patogumui. Šoninis, vidurinis ir tarpinis jų išdėstymas parenkamas iš smuikininko ergonomikos pageidavimų. Tiltas. Jis skirtas ir muzikanto grojimo patogumui. Tvirtinama smuiko nugarėlėje ir yra skirta tvirtinti muzikantui ant peties. Jį sudaro stovas (tiesus arba lenktas, kietas arba išklotas minkštu audiniu, medžiu, metalu arba anglimi) ir tvirtinimo detalės kiekvienoje pusėje. Metalinė konstrukcija dažnai slepia reikalingą elektroniką, pavyzdžiui, mikrofono stiprintuvą. Pagrindiniai šiuolaikinių tiltų prekės ženklai yra WOLF, KUN ir kt. Stygos prispaudžiamos keturi kairės rankos pirštai iki kaklo (išskyrus nykštį). Stygos vedamos lanku dešinėje žaidėjo rankoje. Paspaudus pirštu, mažėja stygos virpesių srities ilgis, dėl to didėja dažnis, tai yra gaunamas didesnis garsas. Stygos, kurios nėra spaudžiamos pirštu, vadinamos atviromis stygomis ir nurodomos nuliu, nurodant pirštavimą.

Palietus stygą beveik nespaudžiant tam tikrose vietose, gaunamos harmonikos. Kai kurie harmoniniai garsai savo aukštyje viršija standartinį smuiko diapazoną. Kairės rankos pirštų taikymo vieta vadinama pirštais (nuo žodžio aplikacija). Rankos rodomasis pirštas vadinamas pirmuoju, vidurinis - antruoju, žiedas - trečiuoju, mažasis pirštas - ketvirtuoju. Padėtis – tai keturių gretimų pirštų, išdėstytų vienu tonu arba pustoniu atstumu, pirštai. Kiekviena eilutė gali turėti septynias ar daugiau pozicijų. Kuo aukštesnė pozicija, tuo sunkiau joje žaisti švariai. Kiekvienoje eilutėje, išskyrus kvintos, jie daugiausia eina tik iki penktos pozicijos imtinai; bet ant penktos ar pirmos stygos, o kartais ir antroje naudojamos aukštesnės pozicijos – iki dvyliktos. Altas(anglų ir italų altas, prancūziškas altas, vokiškas Bratsche) arba smuikas altas – lenkiamas styginis muzikos instrumentas to paties įtaiso kaip ir smuikas, bet kiek didesnis, todėl skamba žemesniu registru. Alto stygos derinamos kvint žemiau smuiko ir oktava virš violončelės - c, g, d1, a1 (to, mažos oktavos druska, re, la pirmosios oktavos). Dažniausias diapazonas yra nuo c (iki mažos oktavos) iki e3 (trečios oktavos mi), solo kūriniuose galima naudoti aukštesnius garsus. Natos rašomos alto ir trebo klavišais. Kaip groti altu: Grojimo altu technikos garso kūrimo ir technikos požiūriu šiek tiek skiriasi nuo grojimo smuiku technikos, tačiau pati grojimo technika yra šiek tiek ribotesnė dėl didesnio dydžio ir dėl to reikia labiau ištempti kairiųjų pirštus. ranka. Alto tembras- mažiau ryškus nei smuikas, bet storas, matinis, aksominis apatiniame registre, šiek tiek nosinis viršutiniame registre. Toks alto tembras yra pasekmė to, kad jo korpuso matmenys („rezonatoriaus dėžutė“) neatitinka jo formavimosi: optimalaus ilgio 46–47 centimetrai (tokius altus gamino senieji italų kalbos meistrai mokyklos) modernus instrumentas ilgis yra nuo 38 iki 43 centimetrų [šaltinis nenurodytas 592 dienos]. Daugiausia grojama didesniais altais, artėjančiais prie klasikinių solo atlikėjai su daugiau stiprios rankos ir sukurta technologija. Violončelė(ital. violončelė, sut. violončelė, vok. Violoncello, pranc. violoncelle, angl. violončelė) – boso ir tenoro registro lankinis styginis muzikos instrumentas, žinomas nuo pirmųjų. pusės XVI a amžiaus, tokios pat struktūros kaip smuikas ar altas, bet daug didesnės. Violončelė turi plačias išraiškos galimybes ir kruopščiai išplėtotą atlikimo techniką, naudojama kaip solo, ansamblio ir orkestro instrumentas. Grojimo violončele technika. Grojimo ir potėpių principai atliekant violončele yra tokie patys kaip ir smuiku, tačiau dėl didesnio instrumento dydžio ir skirtingos žaidėjo padėties grojimo violončele technika yra sudėtinga. Naudojami flageoletai, pizzicato, nykščio statymai ir kitos žaidimo technikos. Violončelės skambesys yra sultingas, melodingas ir įtemptas, šiek tiek suspaustas viršutiniame registre ant apatinių stygų. Violončelės stygos: C, G, d, a (do, didelės oktavos druska, re, la mažos oktavos), tai yra oktava žemiau alto. Violončelės diapazonas dėl išvystytos grojimo a styga technikos yra labai platus – nuo ​​C (iki didelės oktavos) iki a4 (ketvirtos oktavos A) ir aukštesnės. Natos rašomos boso, tenoro ir aukštųjų dažnių klavišais pagal tikrąjį garsą. kontrabosas(italų kontrabosas arba bosas, prancūziškas contrebasse, vokiškas Kontrabasas, angliškas kontrabosas) – didžiausio dydžio (apie dviejų metrų aukščio) ir žemiausio skambesio iš plačiai naudojamų sulenktinių styginių muzikos instrumentų, apjungiančių smuikų šeimų bruožus ir smurtautojų šeimos. Jame yra keturios stygos, suderintos ketvirtomis: E1, A1, D, G (mi, la contra-oktava, re, didžiosios oktavos druska), diapazonas yra nuo E1 (mi kontraoktava) iki g1 (pirmosios druskos). oktava) ir aukštesnė. Kontraboso grojimo technika. Kontrabosas grojamas stovint (paprastai solistai) arba sėdint ant aukštos taburetės (daugiausia orkestre), priešais save pastatant instrumentą. Įrankio aukštis reguliuojamas smailės ilgiu. Grojimo kontrabosu ir potėpiais technika yra tokia pati kaip ir smuiko, tačiau dėl didelio dydžio ir ne tokios patogios stryko padėties (ant svorio) kontraboso grojimo technika yra gerokai apribota: didelis pirštų tempimas ir dažnas padėties keitimas apsunkina greitų praėjimų, šuoliukų, gama atlikimą. Pizzicato gerai skamba kontrabosu. Praktiškai taikomas kontraboso diapazonas yra palyginti mažas: nuo E1 (mi kontra oktava) iki h1 (si pirmoji oktava). Solo virtuozinėse kompozicijose gali būti naudojami ir aukštesni garsai. Kontraboso natos rašomos bosu, tenoru, rečiau - aukštuoju raktu, oktava aukštesne už tikrąjį garsą. Pagrindinė taikymo sritis kontraboso aplikacijos – simfoninis orkestras, kuriame kontraboso grupė atlieka svarbiausią boso pagrindo vaidmenį. Kontrabosas taip pat kartais naudojamas kameriniuose ansambliuose ir džiaze bei susijusiuose žanruose. Rokabilyje ir psichobilyje vietoj bosinės gitaros naudojamas kontrabosas ir jie beveik visada groja slap’ą - dėl „spragčių“ kontrabosas papildo ritmo sekciją, o grupėse be būgnininko sėkmingai ją pakeičia. Kontrabosas turi tirštas, žemas ir labai sultingas tembras. Kadangi žemi dažniai pasklinda palyginti nedideliu atstumu, kontrabosas retai naudojamas kaip solo instrumentas. Nepaisant to, yra daug virtuoziškų kontrabosininkų, kurie meistriškai įvaldo grojimo techniką ir atskleidžia turtingas išraiškos galimybes. Solo pasirodymams dažnai naudojami senoviniai meistrų instrumentai su aksominiu, švelniu skambesiu.

Esminė modernumo dalis simfoninis orkestras. Turbūt joks kitas instrumentas neturi tokio grožio, skambesio išraiškingumo ir techninio mobilumo derinio.

Orkestre smuikas atlieka įvairias ir įvairiapuses funkcijas. Labai dažnai dėl savo išskirtinio melodingumo smuikai naudojami melodingam „dainavimui“, pagrindinei muzikinei minčiai vadovauti. Nuostabias smuikų melodines galimybes kompozitoriai jau seniai atrado ir šiame vaidmenyje tvirtai įsitvirtino jau tarp XVIII amžiaus klasikų.

Smuiko pavadinimai kitomis kalbomis:

• smuikas(italų kalba);
• smuikas(Prancūzų kalba);
• smuikas arba Geige(vokiečių kalba);
• smuikas arba smuikas(Anglų).

Tarp žinomiausių smuiko kūrėjų yra tokios asmenybės kaip Antonio Stradivari, Nikolo Amati Ir Giuseppe Guarneri.

Smuiko kilmė, istorija

Jis turi liaudies kilmę. Smuiko protėviai buvo arabų, ispanų fidel, vokiečių kalba bendrovė, kurioms susijungus susiformavo .

Nustatytos smuiko formos XVI a. Iki šio amžiaus ir XVII pradžia amžių yra žinomi smuikų gamintojai – Amati šeima. Jų instrumentai yra puikios formos ir puikios medžiagos. Apskritai Italija garsėjo smuikų gamyba, tarp kurių šiuo metu itin vertinami Stradivari ir Guarneri smuikai.

Smuikas buvo solo instrumentas nuo XVII a. Pirmieji kūriniai smuikui yra: Marini iš Brešos „Romanesca per violino solo e basso“ (1620) ir jo amžininko Farino „Capriccio stravagante“. Steigėjas meninis žaidimas smuiku laikomas A. Corelli; paskui seka Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), Corelli mokinys, sukūręs bravūrinę grojimo smuiku techniką.

Šiuolaikinę formą smuikas įgijo XVI amžiuje, o plačiai paplito XVII a.

smuiko aparatas

Smuikas turi keturias kvintomis suderintas stygas: g, d, a, e (mažosios oktavos druska, pirmosios oktavos re, la, antros oktavos mi).

smuiko diapazonas nuo g (mažos oktavos druska) iki a (ketvirtos oktavos a) ir aukštesnės.

Smuiko tembras storas žemajame registre, minkštas viduryje ir blizgus aukštas.

smuiko korpusas turi ovalo formą su užapvalintais įpjovomis šonuose, sudarančiomis "juosmenį". Išorinių kontūrų apvalumas ir „juosmens“ linijos užtikrina žaidimo patogumą, ypač esant aukštiems registrams.

Viršutinė ir apatinė deniai sujungti vienas su kitu kriauklėmis. Apatinis denis pagamintas iš klevo, o viršutinis - iš Tirolio eglės. Jie abu yra išgaubtos formos, formuojantys „skliautus“. Arkų geometrija, taip pat jų storis vienu ar kitu laipsniu lemia garso stiprumą ir tembrą.

Kitas svarbus veiksnys, turintis įtakos smuiko tembrui – kriauklių aukščiui.

Viršutiniame denyje padarytos dvi rezonatoriaus angos - efai (forma primena lotyniška raidė f).

Viršutinės garso plokštės viduryje yra stovas, per kurį praeina stygos, pritvirtintos ant galinės dalies. galinis antgalis yra juodmedžio juostelė, besiplečianti link stygų tvirtinimo. Priešingas jo galas yra siauras, su stora venų styga kilpos pavidalu, sujungta su mygtuku, esančiu ant korpuso. Stovi taip pat turi įtakos instrumento tembrui. Eksperimentiškai nustatyta, kad net ir nedidelis stovo poslinkis lemia reikšmingą tembro pasikeitimą (paslinkus žemyn garsas prislopinamas, o judant aukštyn – skvarbesnis).

Smuiko korpuso viduje, tarp viršutinio ir apatinio denių, įsmeigtas apvalus smeigtukas iš rezonansinės eglės – brangioji (nuo žodžio „siela“). Ši dalis perduoda vibracijas iš viršutinio denio į apačią, suteikdama rezonansą.

Smuiko grifas- ilga juodmedžio arba plastiko lėkštė. Apatinė kaklo dalis pritvirtinta prie suapvalinto ir poliruoto strypo, vadinamojo kaklo. Taip pat lankomųjų instrumentų skambesio stiprumui ir tembrui didelės įtakos turi medžiaga, iš kurios jie pagaminti, bei lako sudėtis.

Grojimo smuiku technika

Stygos keturiais kairės rankos pirštais prispaudžiamos prie grifo (nykštis neįskaitomas). Stygos vedamos lanku dešinėje žaidėjo rankoje.

Paspaudus pirštą prie grifo, styga sutrumpėja, todėl stygos aukštis pakyla. Stygos, kurios nespaudžiamos pirštu, vadinamos atviromis stygomis ir žymimos nuliu.

smuiko partija parašytas aukštaūgiu raktu.

smuiko diapazonas- nuo mažos oktavos druskos iki ketvirtos oktavos. Aukštesni garsai yra sudėtingi.

Iš pusslėgio gaunamos stygos tam tikrose vietose harmonikų. Kai kurie harmoniniai garsai viršija aukščiau nurodytą smuiko diapazoną.

Kairiosios rankos pirštų aplikacija vadinama pirštais. Rankos rodomasis pirštas vadinamas pirmuoju, vidurinis - antruoju, žiedas - trečiuoju, mažasis pirštas - ketvirtuoju. Padėtis vadinamas keturių gretimų pirštų, nutolusių vienas nuo kito tonu arba pustoniu, pirštais. Kiekviena eilutė gali turėti septynias ar daugiau pozicijų. Kuo aukštesnė padėtis, tuo sunkiau. Kiekvienoje eilutėje, išskyrus kvintos, jie daugiausia eina tik iki penktos pozicijos imtinai; bet ant penktos ar pirmos stygos, o kartais ir antroje naudojamos aukštesnės pozicijos – nuo ​​šeštos iki dvyliktos.

Lanko atlikimo būdai turi didelę įtaką charakteriui, stiprumui, garso tembrui ir netgi frazei.

Smuiku paprastai galite groti dviem natomis vienu metu gretimomis stygomis ( dvigubos stygos), išskirtiniais atvejais - trys (reikalingas stiprus lanko spaudimas), o ne vienu metu, o labai greitai - trys ( trigubos stygos) ir keturi. Tokie deriniai, dažniausiai harmoniniai, lengviau atliekami tuščiomis stygomis, o be jų – sunkiau, dažniausiai naudojami solo kūriniuose.

Labai paplitusi orkestro technika tremolo- greitas dviejų garsų kaitaliojimas arba to paties garso kartojimas, sukuriant drebėjimo, drebėjimo, mirgėjimo efektą.

Priėmimas jei tai tinginys(col legno), reiškiantis stryko koto smūgį į stygą, sukelia trankantį, mirusį garsą, kurį kompozitoriai taip pat sėkmingai naudoja simfoninėje muzikoje.

Be žaidimo su lanku, jie liečia stygas vienu iš dešinės rankos pirštų - pizzicato(pizzicato).

Norėdami susilpninti arba prislopinti garsą, naudokite nutildyti- metalinė, guminė, guminė, kaulinė ar medinė plokštelė su įdubomis apatinėje dalyje virvelėms, tvirtinama prie stovo ar kumelės viršaus.

Smuiku lengviau groti tais klavišais, kurie leidžia maksimaliai panaudoti tuščias stygas. Patogiausi praėjimai yra tie, kurie sudaryti iš svarstyklių ar jų dalių, taip pat natūralių klavišų arpedžos.

Suaugusiesiems tapti smuikininku sunku (bet įmanoma!), nes šiems muzikantams labai svarbus pirštų jautrumas ir pirštų jautrumas. raumenų atmintis. Suaugusio žmogaus pirštų jautrumas yra daug mažesnis nei jauno, o raumenų atmintis vystosi ilgiau. Geriausiai mokytis groti smuiku nuo penkerių, šešerių, septynerių, galbūt net nuo ankstyvesnio amžiaus.

Įžymūs smuikininkai

• Arcangelo Corelli
• Antonio Vivaldi
• Giuseppe Tartini
• Jean-Marie Leclerc
• Giovanni Batista Viotti
• Ivanas Evstafjevičius Khandoškinas
• Nikolo Paganinis
• Liudvikas Spohras
• Charles-Auguste Bériot
• Henris Vietanas
• Aleksejus Fedorovičius Lvovas
• Henrikas Wieniawskis
• Pablo Sarasate
• Ferdinandas Laubas
• Juozapas Joachimas
• Leopoldas Aueris
• Eugenijus Ysaye
• Fricas Kreisleris
• Jacques'as Thibault
• Olegas Kaganas
• Džordžas Enescu
• Mironas Poliakinas
• Michailas Erdenko
• Jascha Heifetzas
• Davidas Oistrakhas
• Yehudi Menuhinas
• Leonidas Koganas
• Henrikas Šeringas
• Julianas Sitkovetskis
• Michailas Vaymanas
• Viktoras Tretjakovas
• Gidonas Kremeris
• Maksimas Vengerovas
• Janas Bihari
• Andrew Manze
• Pinchasas Zuckermanas
• Ithakas Perlmanas

Vaizdo įrašas: Smuikas vaizdo įraše + garsas

Šių vaizdo įrašų dėka galite susipažinti su įrankiu, žr tikras žaidimas ant jo, klausykite jo garso, pajuskite technikos specifiką:

Įrankių pardavimas: kur įsigyti/užsisakyti?

Enciklopedijoje kol kas nėra informacijos, kur įsigyti ar užsisakyti šį instrumentą. Jūs galite jį pakeisti!

Raskite stulpą ir raktą. Muzikinis personalas yra 5 lygiagrečios linijos ant kurių užrašyti užrašai. Ragas yra ženklas kairėje lazdos pusėje. Tai žymi registrą, kuriame žaidžiate.

• Smuikai groja tik aukštųjų dažnių raktu. Šis klavišas yra šiek tiek panašus į ampersandą (&).

Išmokite užrašus. Kiekviena nata rašoma ovalo forma ant stulpo linijos arba tarp jų. Jei skaitote iš apačios į viršų, tada natos tarp jų bus: fa, la, do ir mi; ir eilutėse yra: mi, mole, si, re ir fa.

• Užrašai už stulpelio žymimos tais pačiais ovalais, bet jau papildomose eilutėse.
• Prieš užrašą gali būti ryškus (#) arba plokščias (b) ženklas. Be to, šie ženklai gali stovėti iškart po to aukštasis raktas. Pvz., staigus po aukšto rakto F eilutėje reiškia, kad visos F natos turi būti grojamos kaip F#.