Bayan ir akordeonininkai. Bajanas ir akordeonistai – metodinių straipsnių rinkinys

Josephas Puritsas yra vienas iš žymūs atstovai jaunesnioji karta akordeonistai. Gimė muzikantų šeimoje ir ankstyvas amžius pradėjo groti akordeonu. 2004–2008 metais studijavo Muzikos kolegijoje A. G. Schnittke Maskvos valstybiniame muzikos institute, profesoriaus A. I. Ledenevo klasėje. Baigė Gnesino Rusijos muzikos akademiją (profesoriaus F. R. Lipso klasė). 2013 m. jis laimėjo Karališkųjų muzikos mokyklų (ABRSM) Jungtinio komiteto stipendiją ir tęsė studijas Londono karališkojoje muzikos akademijoje pas profesorių Oweną Murray.

Muzikantas yra daugiau nei trisdešimties laureatas tarptautinėse varžybose. Pirmąjį apdovanojimą jis laimėjo būdamas 8 metų, būdamas 12 metų laimėjo bajanų konkursą Klingentalyje, ne kartą koncertavo festivalyje „Bayan and Bayanists“ Maskvoje. Tarp jo laimėjimų yra pirmieji prizai tarptautiniuose bajanų ir akordeono konkurse Castelfidardo (Italija, 2009), Arrasate Hiria Ispanijoje (2011), Klingenthalyje (Vokietija, 2013), Taikos trofėjus Spokane (JAV, 2012), Pirmasis visos Rusijos muzikos konkursas (Maskva, 2013). Per pastaruosius dvejus metus muzikantas Londone gavo tris apdovanojimus: Karlo Jenkinso klasikinės muzikos prizą (2014), Hattori fondo prizą (2015) ir Karališkosios muzikos akademijos mecenatų apdovanojimą (2016).

Joseph Purits gastroliavo JAV, Didžiojoje Britanijoje, Kanadoje, Austrijoje, Švedijoje, Suomijoje, Vokietijoje, Čekijoje, Kinijoje, Prancūzijoje, Ispanijoje, Serbijoje, Danijoje ir kitose šalyse. Pasirodė į Didžioji salė Maskvos konservatorija, Koncertų salė pavadintas P. I. Čaikovskio vardu, Valstybės koplyčia Sankt Peterburgas, Carnegie Hall (Niujorkas), Wigmore Hall (Londonas), G. Weston Hall (Torontas), Pekino konservatorijos salė, Karališkoji akademija vaizduojamieji menai Danija (Kopenhaga), UNESCO salė Paryžiuje.

Igoris Nikiforovas

Igoris Nikiforovas gimė Ašchabade (Turkmėnistanas), tada šeima persikėlė į Apšeronsko miestą Krasnodaro teritorija. IN muzikos mokykla mokėsi smuiko klasėje, Maykopo menų kolegijoje perėjo į kontraboso klasę. Ketvirtaisiais metais jis laimėjo visos Rusijos varžybos vidurinių specializuotų muzikos įstaigų Rostovo prie Dono studentai. Tada jis tęsė studijas Rostovo konservatorija ir į Rusijos akademija muzika pavadinta Gnesinų vardais Maskvoje (profesoriaus A. A. Belskio klasė).

Muzikantas gastroliavo Rusijoje ir užsienyje – Vokietijoje, Prancūzijoje, Italijoje, Ispanijoje, Portugalijoje, Azerbaidžane, Turkmėnistane, Uzbekistane, Japonijoje, Kinijoje, Pietų Korėja, JAV, Ukrainoje, Afrikos šalyse. Grojo NVS jaunimo orkestre, vadovaujamame Vladimiro Spivakovo.

Šiuo metu - Bolšojaus menininkas simfoninis orkestras pavadintas P.I. Čaikovskio vardu. Be to, kontrabosininkas groja keliuose kvartetuose, ansambliuose ir kamerinis orkestras Gnesinso vardu pavadinta Rusijos muzikos akademija.

Nuo 2013 metų Igoris Nikiforovas yra Stradivalenki kvarteto narys.

Aleksejus Budarinas

Aleksejus Budarinas baigė Maskvos studijas valstybinis institutas A. G. Schnittke vardo muzika klasėje “ mušamieji instrumentai» pas L. I. Krasilnikovą. Šiuo metu jis yra Gnesino Rusijos muzikos akademijos IV kurso I. N. Avaliani klasės studentas.

Atlikėja yra tarptautinių konkursų laureatė, dalyvė muzikinės grupės„Monkey Folk“, „Compromise“ ir kt. Dirbo Maskvos kultūros folkloro centre, vadovaujant Liudmilai Ryuminai, bendradarbiavo su grupe SunSay, Timuru Vedernikovu ir kitais atlikėjais.

Andrejus Ustinovas

Andrejus Ustinovas- muzikinis ir visuomenės veikėjas, muzikologas, menininkas, žurnalistas, kritikas, leidėjas, prodiuseris. Gimė 1959 m. Vienas iš nacionalinio laikraščio „Muzikinė apžvalga“ įkūrėjų (1989 m.) ir nuo 1991 m. vyriausiasis redaktorius. Iniciatorius, kuratorius, meno vadovas, meno vadovas, daugiau nei 100 festivalių, koncertų, konkursų, parodų, kompozitorių projektų, filharmonijos abonementų autorius. Tarp jų – Vsevolodo Mejerholdo muzikos pasaulis Penzoje ir Maskvoje, Lace Vologdoje ir pirmasis Rusijoje muzikinių dokumentinių filmų festivalis „MusicDocFest“, „Opus MO“ ir kt.

Andrejaus Ustinovo vadovaujami festivaliai, koncertai, parodos, paskaitos, laikraščio „Muzikinė apžvalga“ dienos, muzikos ir informaciniai forumai vyko Maskvoje, Sankt Peterburge, Vladivostoke, Jekaterinburge, Ivanove, Kazanėje, Kostamušoje, Krasnodare, Krasnojarske, Kurskas, Magadanas, Magnitogorskas, Murmanskas, Nižnij Novgorodas, Novosibirskas, Petrozavodskas, Petropavlovskas-Kamčiatskis, Rostovas prie Dono, Rostovas-Veliky, Salavatas, Samara, Saratovas, Voronežas, Surgutas, Tomskas, Ufa, Hantimansijskas, Jakutskas.

Maskvos filharmonijos abonementų autorius ir vedėjas: „Asmuo - kompozitorius“, „Karo muzika. Stalino premijos. Kamerinė muzika 1941–1945 (70 metų jubiliejaus proga Didelė pergalė)“, „www.bayan.ru“, „Altas – fleita – kontrabosas“, „Weinberg. Sugrįžimas“, „Meyerholdo muzikos pasaulis“, „MusicDocFest: Richteris ir Mravinskis, Šostakovičius ir Sviridovas Andrejaus Zolotovo filmuose“.

Organizatorius, kuratorius ir vedėjas apvalūs stalai, mokslinės konferencijos. Asociacijos įkūrėjas muzikos konkursai(2000) ir AMKR tarybos pirmininkas. Tarptautinio Čaikovskio konkurso spaudos centrų vadovas. Dirbo 40 visos Rusijos ir tarptautinių įvairių specialybių konkursų žiuri komisijoje. Veda meistriškumo kursus ir paskaitas apie muzikos žurnalistiką. Nusipelnęs Rusijos meno darbuotojas.

Sagos akordeonas, akordeonas, armonika... Nepatyrusiems, nuo muzikos nutolusiems žmonėms nėra skirtumo tarp šių instrumentų: ar akordeonas, ar akordeonas. Tokie žmonės gali ramiai ateiti į muzikos instrumentų parduotuvę ir, rodydami į akordeoną, paprašyti: „Duok man šį akordeoną! Jie painioja akordeonistus su bajanininkais, o abu su akordeonininkais ...

Ir vis dėlto yra skirtumų, ir gana reikšmingų. Tačiau norint suprasti, kuo saginis akordeonas skiriasi nuo akordeono, reikia pasakyti keletą žodžių apie jų bendrą protėvį.

Akordeonas – žydo arfos pusbrolis

Visi akordeonai, taip pat saginiai akordeonai ir akordeonai yra nendriniai muzikos instrumentai. Kadangi jie turi klaviatūrą, jie taip pat laikomi klaviatūromis, tiksliau klaviatūra-pneumatinėmis. Bet vis tiek pagrindinis ženklas, kuris išskiria bet kokį akordeoną, yra nendrė, lanksti plieninė plokštė, kurios vibracijos metu išgaunamas garsas. IN skirtingi instrumentai liežuvis pajudinamas įvairiais būdais. Pavyzdžiui, jie groja žydo arfa spausdami ją prie dantų ir tuo pačiu pirštais daužydami į liežuvį, o burna čia atlieka rezonatoriaus funkciją. Atidarius siauriau ar plačiau, galima išgauti skirtingų tembrų garsus.

Kaip išdėstytas akordeonas?

Prie akordeono nendrės svyruoja oro sraute, kurį atlikėja siurbia, suspausdama ir ištempdama kailį. Jie tvirtinami ant metalinių juostelių su plyšiais, per kuriuos praeina oras, ir yra skirtingų dydžių: vienos masyvesnės ir didesnės - šios nendrės duoda žemesnius garsus, kitos lengvesnės ir mažesnės - čia garsai aukštesni.

Ant kiekvieno strypo iš abiejų pusių pritvirtinti po du liežuvėlius, atskirtus odiniu vožtuvu taip, kad tik vienas iš jų vibruoja suspaudus kailį, o kitas – ištempus. Atitinkamai, taip pat yra du lizdai, kurie sutampa su liežuviais.

Garsui sustiprinti naudojamos oro kameros – rezonatoriai, prie kurių tvirtinami dirželiai. Šie rezonatoriai yra mediniai (dažniausiai egliniai). Kartu su lentjuostėmis jie surenkami į blokus, kurie montuojami akordeono korpuso viduje ant garso plokštės – specialios pertvaros su skylutėmis. Rezonatoriaus blokai yra denio pusėje, kuri yra arčiau kailio, o korpuso šone yra vožtuvai oro tiekimui. Šie atvartai yra sujungti su mygtukais ir uždengti grotelėmis.

Paspaudus mygtukus, vožtuvai atsidaro, oras teka per denį, o nendrės vibruodamas sukuria garsą.

Kartais garso juostų nendrių dydžiai, o tai reiškia jų muzikinį toną, gali skirtis. Todėl visi akordeonai skirstomi į dvi dideles grupes: vienoje nendrės prie „įėjimo“ ir „išėjimo“ yra vienodos, garsiausias tokio tipo akordeonas yra šlubas. Antroje grupėje šios nendrės skiriasi, o tai suteikia garsus skirtingų aukščių. Šiam tipui priskiriami akordeonai, tokie kaip talyanka (iškraipytas „itališkas“).

Kairiosios ir dešiniosios klaviatūros skirtumai

Kairėje klaviatūroje esantys mygtukai yra pačiame korpuse. Jis skirtas palydėti. Paspaudus vieną mygtuką ant jo, vienu metu atsidaro kelios rezonatoriaus kameros ir suskamba visas akordas.

Pati melodija grojama dešine klaviatūra. Čia mygtukai yra ant kaklo, pritvirtinto prie korpuso, ir yra su metalinėmis svirtimis, kurios eina į vožtuvus. Jie yra išdėstyti vienoje ar daugiau eilučių (iš čia ir pavadinimai „viena eilė“, „dviejų eilių“ ir kt.). Paspaudus vieną mygtuką, atidaromas tik vienas rezonatorius – todėl skamba vienas grynas muzikinis tonas.

Pirmos rankos armonikos

1783 metais čekų meistras Kiršnikas, gyvenęs Sankt Peterburge, atrado naują (kaip jam atrodė) garsų išgavimo būdą – metalinių nendrių pagalba. 1821 metais Berlyno meistras Bushmanas sukūrė armonika, ir į kitais metais Bandžiau prie jo prisegti kailį. 1829 metais Vienos išradėjas Cyril Demian sugalvojo instrumentą, kurį pavadino akordeonu, nes jo kairioji klaviatūra buvo tokia pati kaip šiuolaikinių armonikų – akordinė: paspaudus vieną mygtuką, išgirstas visas akordas. Tačiau šis instrumentas dar neturėjo tinkamos klaviatūros.

Maždaug 1830-aisiais naujovė prasiskverbė į Rusiją, ten įgijo paprastą pavadinimą - akordeonas - ir sulaukė didelio populiarumo.

Nuo akordeono iki saginio akordeono ir akordeono

Tačiau muzikantai iškart pastebėjo, kad paprastos harmonijos turi ir trūkumų. Pavyzdžiui, jų garso diapazonas yra ribotas (kelios oktavos). Paprastai jie turi tik vieną raktą ir yra pagrindiniai arba mažieji.

Todėl netrukus iškilo klausimas, kaip išrasti tokį muzikos instrumentą, kuris turėtų akordeono privalumus, bet tuo pat metu turėtų plačią skalę ir vienodai temperuotą muzikinę skalę (t. y. tokią skalę, kur kiekviena oktava yra padalinta į 12). matematiškai lygūs pustoniai). Šis derinimas akademinėje muzikoje buvo naudojamas kelis šimtmečius. Kitas jo pavadinimas yra „visa chromatinė skalė“.

Visą XIX amžių įvairios firmos ir amatininkai Europoje ir Rusijoje dirbo tobulindami akordeoną. Prie kairiosios klaviatūros buvo pridėta dešinė, atsirado įvairūs mygtukinio akordeono ir akordeono su fortepijonine klaviatūra prototipai - tarp jų Jeletso miesto „fortepijoninė armonika“ ir Nikolajaus Ivanovičiaus Beloborodovo chromatinė armonika, sukurta 1870 m.

1907 metais išradėjas Petras Egorovičius Sterligovas pagamino pirmąjį trijų eilių sagų akordeoną, o 1913 metais – penkių eilių sagų akordeoną.

Maždaug tuo pačiu metu į Europą išplito chromatinės armonikos su fortepijono klaviatūromis, tai yra modernūs akordeonai. IN Sovietų Sąjunga jie atsirado 1930 m.

Bajanas ir akordeonas: panašumai

Pirma, kaip jau minėta straipsnyje, ir mygtukų akordeonas, ir akordeonas yra chromatinės harmonikos, tai yra, turi vienodą temperamentą (12 pustonių oktavoje) ir didelį oktavų diapazoną.

Antra, mygtukų akordeonas ir akordeonas yra panašūs, ypač kairioji klaviatūra. Jis skirtas bosinėms natoms (pirmos dvi mygtukų eilės) ir akordams (likusios keturios eilės – mažoras, minoras, septintas akordas, sumažintas septintas akordas).

Saginių akordeonų ir akordeonų rūšys

Ateidami į muzikos instrumentų parduotuvę įsigyti tinkamos armonikos, turite žinoti, kad yra dar vienas svarbus niuansas.

Tiek sagų akordeonai, tiek akordeonai skirstomi į tris tipus: paruoštus, pasirenkamuosius ir paruoštus atrankinius. Paruošta kairioji klaviatūra sukonfigūruojama taip, kaip aprašyta aukščiau. Pasirenkamiesiems jis, kaip ir teisingas, reikalingas norint išgauti ne akordus, o atskiras natas. Trečiajame tipe - paruoštas pasirenkamasis - galite perjungti du režimus. Norėdami įjungti kairiąją klaviatūrą, yra specialus registro klavišas. Pasirinkimo režimu eilės su akordais virsta savotiška keturių eilučių mygtukų akordeono dešine klaviatūra, tik veidrodine.

Profesionalūs muzikantai labiausiai mėgsta pasirinkti paruoštus akordeonus ir sagų akordeonus, nes šių instrumentų galimybės yra labai plačios. Juos šiek tiek sunkiau įvaldyti nei paruoštus, bet ant jų galima groti beveik bet ką – net ir Bacho fugas.

Kuo skiriasi bajanas nuo akordeono

Be skirtingos kūno formos (sagoginiame akordeone jis labiau stačiakampis, akordeone labiau suapvalintas) ir kaklo formos (akordeono kaklas ilgesnis), pagrindinis skirtumas tarp saginio akordeono ir akordeonas yra dešinės rankos klaviatūra.

Dešinėje mygtukinio akordeono klaviatūroje yra nuo trijų iki penkių eilių mygtukų, atspindinčių visą chromatinę skalę ir apimančių 5-6 oktavų diapazoną. Yra ir 3 eilių, ir 5 eilių sagų akordeonai, o penkių eilių sagų akordeone pirma ir antra sagų eilės panašios į ketvirtą ir penktą. Žaidžiant ant jo, tai palengvina perėjimą nuo vieno klavišo prie kito.

Dešinioji akordeono klaviatūra yra masyvių, į fortepijoną panašių klavišų serija. Paprastai grifoje yra 41 raktas. Dešinėje klaviatūroje taip pat yra keli registrų jungikliai. Jų pagalba jie keičia garso tembrą ar jo aukštį, todėl garsas tampa oktava aukštesnis ar žemesnis. Koncertiniai akordeonų modeliai taip pat turi jungiklius, kuriuos galima paspausti smakru nenutraukiant grojimo.

Tačiau pati akordeono klaviatūra apima mažesnį diapazoną nei mygtukinė akordeono klaviatūra. Būdamas kaip akordeonas muzikinis instrumentas, akordeonas (jei neatsižvelgsite į registro jungiklius) gali užimti tik tris su puse oktavos.

Ir galiausiai pagrindinis skirtumas tarp mygtuko akordeono ir akordeono yra garsas. Akordeone balso nendrės derinamos su nedideliu disonansu, muzikantai tai vadina „išsiliejimu“, suteikiančiu aksominį skambesį. Mygtukiniame akordeone yra vieningai suderintos nendrės, o garsas yra aiškesnis.

PRATARMĖ

Kolekcijos „Bayan and akordeonists“ sulaukė pelnyto pripažinimo Didelis pasirinkimas skaitovai – mokytojai, mokiniai, koncertuojantys muzikantai, mėgėjų meno kolektyvų vadovai. Tiesą sakant, šis serialas buvo senos akordeonistų svajonės kurti įgyvendinimas teorinis pagrindas akordeono menas, sulaukęs nemažos sėkmės per pastaruosius du ar tris dešimtmečius. Rinkiniuose publikuojama medžiaga apibendrina šiuos pasiekimus ir nubrėžia tolesnio grojimo akordeonu meno tobulinimo būdus.

Šiame numeryje – keturi straipsniai, kurių autoriai – žinomi metodininkai, mokytojai ir atlikėjai.
Rinkinys pradedamas V. Zinovjevo straipsniu „Instrumentacija fortepijoniniai kūriniai akordeonų orkestrui. Vladimiras Michailovičius Zinovjevas gimė 1939 m. Gorkyje. Muzikinis ugdymas gavo Permės muzikos koledže, vėliau Gnesino muzikos ir pedagoginiame institute, kurį baigė RSFSR nusipelniusio meno darbuotojo docento A. E. Onegino akordeono klasę ir RSFSR nusipelniusio meno darbuotojo dirigavimo klasę ir. O. Profesorius A. B. Pozdniakovas. mano pedagoginė veikla Zinovjevas pradėjo dirbti Novomoskovsko muzikos koledže, kur vadovavo bajanų orkestrui ir orkestrui. liaudies instrumentai. 1968 m. jis perėjo dėstyti į Gnesino institutą; 1970 m. tapo instituto bajanų orkestro meno vadovu. Zinovjevo veikla buvo labai įvertinta 2-ojoje Maskvoje jaunimo šventė Rusų liaudies ir Sovietinė muzika: jo vadovaujamas orkestras apdovanotas pirmąja premija.
Dirbdamas su akordeonų orkestru, Zinovjevas įgijo didelę instrumentavimo patirtį, kuria dalijasi šios knygos puslapiuose. Straipsnyje „Fortepijoninių kūrinių instrumentavimas Bayan orkestrui“ yra keli skyriai: autorius supažindina skaitytoją su įvairiomis bajanų orkestrų kompozicijomis ir partitūrų dizainu, apžvelgia orkestro funkcijas ir orkestravimo technikas, kurios praturtina orkestro instrumentų skambesį. to paties tembro, ir detaliai analizuoja fortepijoninių kūrinių instrumentacijos ypatybes. Visi pagrindiniai dalykai aiškiai iliustruoti muzikiniais pavyzdžiais.

Kitas straipsnis – „Apie aranžuotes ir transkripcijas“ – parašė talentingas akordeonistas Friedrichas Robertovičius Lipsas. Jis gimė 1948 m. Jemanželinske Čeliabinsko sritis. Saginiu akordeonu jis pradėjo groti būdamas penkerių metų. Mokėsi vaikų muzikos mokykloje, vėliau Magnitogorsko muzikos koledže, kurią per trejus metus baigė su pagyrimu; Tolimesnį muzikinį išsilavinimą įgijo Gnesino muzikiniame ir pedagoginiame institute (RSFSR nusipelniusio meno darbuotojo docento S. M. Kolobkovo akordeono klasė) ir asistentu. Šiuo metu Lipsas dėstomą darbą Gnesino institute derina su plačia koncertine veikla. Jis ne kartą koncertavo įvairiuose mūsų šalies miestuose ir užsienyje. 1969 m. dalyvavo tarptautiniame bajano ir akordeonistų konkurse Klingentalyje (VDR) ir gavo aukso medalis ir laureato vardą.
Leistini išskirtiniai atlikimo įgūdžiai ir puikiai išmanyti šiuolaikinio koncertinio mygtuko akordeono galimybes jaunas muzikantas sukūrė daug transkripcijos, įtrauktų į jo koncertinį repertuarą.

Straipsnyje „Apie aranžuotes ir transkripcijas“ Lipsas trumpai apžvelgia transkripcijos žanrą, analizuoja jo kilmę ir esmę, pateikia vertingų rekomendacijų dėl fortepijoninių kūrinių bajanams transkripcijos. Ryškiais įrodymais autorius tvirtina šio žanro meninę vertę ir veikia kaip aistringas klasikinio muzikinio paveldo propaguotojas.
Straipsnio „Ju.N.Šišakovo darbai bajanininkų repertuare“ autoriai – V.Belyakovas ir V.Morozovas dirba Ufos menų institute. Viačeslavas Filippovičius Belyakovas gimė 1939 m. Maskvoje. 1959 metais baigė koledžą, o 1963 metais – Gnesino institutą, profesoriaus N. Ya. Chaikino klasę. Studijų metais Belyakovas vadovavo meno mėgėjų veiklai, dirbo mokytoju vaikų muzikos mokykloje. Baigęs studijas išvyksta į Ufą, kur jam siūloma vadovauti Dailės instituto liaudies instrumentų katedrai; nuo 1974 m. yra instituto prorektorius. Už didelį mokslinį ir pedagoginį darbą jam suteiktas docento akademinis vardas. Beliakovas žinomas ir kaip talentingas atlikėjas, koncertavęs ne tik mūsų šalyje, bet ir užsienyje – Austrijoje, Italijoje, Prancūzijoje, Švedijoje, Čekoslovakijoje, Indijoje, Nepale, šalyse Lotynų Amerika ir kt.; jis yra tarptautinio konkurso Klügenthalyje (1962) laureatas. 1968 metais Belyakovui buvo suteiktas Baškio nusipelniusio artisto vardas. ASSR, o 1974 m. nusipelnęs RSFSR meno darbuotojas.

Vladimiras Gavrilovičius Morozovas gimė 1944 m. Ufoje. Muzikinį išsilavinimą įgijo Ufos muzikos koledže ir Gnesino muzikiniame ir pedagoginiame institute. Baigęs institutą, dirbo Salavato miesto muzikos mokykloje; nuo 1974 dėsto Ufos menų institute.

Savo straipsnyje autoriai kalba apie kūrybinė biografija Sovietų kompozitorius nusipelnęs RSFSR meno darbuotojas Jurijus Nikolajevičius Šišakovas, reikšmingai prisidėjęs prie sagų akordeono literatūros, ir išsamiai išanalizavo du jo kūrinius - Koncertą sagų akordeonui su rusų liaudies instrumentų orkestru ir Sonatą sagų akordeonui.

Straipsnis „Spektaklis kaip egzistencijos forma muzikos kūrinys“ priklauso metodininkui ir mokytojui Jurijui Timofejevičiui Akimovui. Jis gimė 1934 m. Maskvoje. Mokėsi pavadintame Maskvos muzikos koledže Spalio revoliucija, vėliau Gnesino muzikiniame ir pedagoginiame institute (RSFSR nusipelniusio meno darbuotojo docento A. A. Surkovo klasė); 1962 m. baigė aspirantūrą Maskvos kultūros institute. Studijuodamas Akimovas keletą metų mokytojavo muzikos mokykloje; 1059–1970 dirbo Kultūros institute, iš pradžių mokytoju, vėliau liaudies instrumentų katedros vedėju. 1968 m. jam suteiktas docento akademinis laipsnis. 1970 m. Akimovas perėjo dėstyti į Gnesino institutą; nuo 1974 metų vadovauja šio instituto Liaudies instrumentų katedrai.

Akimovo vardas yra plačiai žinomas tarp bajanų žaidėjų: jis žinomas kaip autorius metodinius darbus, įskaitant "Progresyviąją Bayan Playing School", daugybę adaptacijų, aranžuočių, taip pat kaip daugelio repertuaro ir pedagoginių kolekcijų sudarytojas.
Straipsnyje „Atlikimas kaip muzikinio kūrinio egzistavimo forma“ Akimovas bando atskleisti vieną sunkiausių marksistinės-lenininės filosofijos klausimų. muzikos estetika- apie "muzikinio kūrinio" sąvoką - ir šiuo atžvilgiu nustatykite atlikėjo vaidmenį jį kuriant. Lygindamas įvairias filosofines koncepcijas, autorius daro išvadą, kad tik „išlieka ištikimas kompozitoriaus idėjai. ir tuo pačiu jausdamas modernumo pulsą“, atlikėjas gali sukurti ryškią kūrybą ir paversti kūrinį „savybe“. visuomenės sąmonė“. Kalbant apie iškeltą problemą, straipsnyje aptariamos kai kurios aktualios akordeono meno problemos.
A. Basurmanovas

• V. ZINOVEVAS. Fortepijoninių kūrinių instrumentavimas bajanų orkestrui
• F. LŪPOS. Apie vertimus ir transkripcijas
• V. BELYAKOV, V. MOROZOV. Yu. N. Shishakov kūriniai bajano grotuvų repertuare
• JU. AKIMOVAS. Atlikimas kaip muzikos kūrinio egzistavimo forma

Atsisiųskite vadovą

2017 metų gruodžio 13–17 dienomis Maskvoje, Rusijos muzikos akademijos koncertų salėje. Gnesinuose vyks tradicinis kasmetinis tarptautinis festivalis „Bayan and Bayanists“.

Tai šventė prieš jubiliejų; lygiai po metų, 2018-aisiais, festivalis švęs 30 metų jubiliejų.

Tarp tarptautiniai renginiai bajanistų ir akordeonistų, šis forumas yra vienas prestižiškiausių ir autoritetingiausių: jame dalyvauja įvairių kartų muzikantai ir tautines mokyklas taip patvirtindamas aukštą jo statusą. Festivalio meno vadovas yra jo įkūrėjas - Nacionalinis menininkas Rusija, profesorius Friedrichas Robertovičius Lipsas.

IN skirtingi metai festivalio koncertų plakatą papuošė J. Kazakovo, A. Beliajevo, V. Semjonovo, A. Skliarovo, Y. Drandžio, O. Šarovo, A. Dmitrijevo, Y. Šiškino, V. Romanko, M. pavardės. Ellegard (Danija), M. Rantanen (Suomija), H. Nota (Vokietija), E. Moser (Šveicarija), M. Dekkers (Olandija), V. Zubitsky (Ukraina), M. Bonnet ir M. Azzola (Prancūzija) , Art Van Damme (JAV), Frankas Marokas (JAV); tarp ansamblių - Uralo akordeonistų trio, N. Rizolio kvartetas (Ukraina), kvintetas "Rusiškas tembras", V. Kovtuno trio, A. Muzikini kvartetas (Prancūzija) ...

Festivalis atlieka didelį švietėjišką darbą, suteikiantį unikalią galimybę išgirsti šiuolaikinius Rusijos ir pasaulio pasiekimus akordeono meno srityje. Kartu tai atveria ir naujų talentų – čia savo meną demonstruoja ne tik pripažinti meistrai, bet ir ryškūs jaunieji atlikėjai.

Festivalyje plačiai pristatoma solinė ir ansamblinė muzikavimas; platus repertuaro spektras atspindi visos bajano meno įvairovės panoramą: nuo klasikos iki džiazo, nuo populiariosios pop iki avangardo…

Gruodžio 13 d. festivalio atidaryme gros Maskvos valstybinio muzikos instituto orkestras. A. G. Schnittke „Vivat, akordeonai!“, Meno vadovas ir dirigentė - profesorė Valentina Bobysheva; tarptautinių konkursų laureatai: Makaras Bogolepovas, Aidaras Salachovas; akordeonų duetas „Įkvėpimas“; ansambliai „Rusijos renesansas“ ir „Elegotas“.

Gruodžio 14 dieną Petrozavodsko konservatorijos studentai, pavadinti I. A. K. Glazunova - Nikita Istomin ir Aleksejus Dedyurin bei Sankt Peterburgo konservatorijos studentai. N. A. Rimskis-Korsakovas – Dmitrijus Borovikovas, Jevgenija Čirkova, Artiomas Malkhasianas, Vladimiras Stupnikovas, Arturas Adršinas, Nikolajus Telešenko, Arkadijus Škvorovas, Nikolajus Ovčinikovas, „Charm Ensemble“.

Gruodžio 15 d. – Nikitos Vlasovo (akordeonas, Rusija) ir Vladislavo Pligovkos (Bayan, Baltarusija) koncertas

Gruodžio 16 dieną koncertuos Dmitrijus Chodanovičius; Koncerte dalyvauja nusipelnęs Rusijos menininkas, kompozitorius Vladimiras Bonakovas ir Andrejus Dmitrienko (bajanas).

Gruodžio 17 d. – XXIX uždarymo ceremonija Tarptautinis festivalis Bajanas ir bajanistai. Baigiamasis koncertas bus spalvingas įvairių stilių ir žanrų kaleidoskopas; be to, tai bus puikus originalių armonikų paradas!

Rusišką, Liveną, Taljanką, Vėžlį, Saratovo armoniką pristatys Rusijos muzikos akademijos Harmonistų ansamblis. Gnesinykh, meno vadovas Pavelas Ukhanovas. Kaukazo tautinių armonikų trio „Pshina“ savo repertuare turi uždegančių kaukazietiškų dainų ir melodijų aranžuotes.

Kaip kvarteto dalis Tango en Vivo– žinomas bandonininkas, baigęs Rusijos muzikos akademiją. Gnesinas Ivanas Talaninas. Ansamblis buvo rodomas seniausio tango radijo „La 2×4“ eteryje ir sulaukė didžiulės sėkmės populiariame televizijos kanale visoje Lotynų Amerikoje „Telefe“ ...

Musette derinamas su Lotynų Amerikos salsa, tango ir bossa nova, taip pat džiazu, Klasikinė muzika, Balkanų, Rytų, čigonų ir slavų liaudies muziką atliks garsusis Dobrek-Bistro Quartet (Austrija), susidedantis iš: Alexey Bits (smuikas), Kshishtov Dobrek (akordeonas), Luisas Ribeiro (mušamieji), Alexanderis. Lakner (kontrabosas) .

Mokinių konkursas muzikos mokyklos ir kolegijos Rusijoje; kūrybiniai susitikimai su žinomais akordeono mokytojais.

Festivalio programoje taip pat numatytas tarpregioninės bajano ir akordeono asociacijos susitikimas; rodantis dokumentinis filmas„Sofijos Gubaidulinos muzika saginiam akordeonui. Kūrybinis susitikimas Sofia Gubaidulina ir Friedrichas Lipsas su Kopenhagos Karališkosios muzikos akademijos studentais (Danija, 2014 m.)“.

Nuo 1993 m. RAM iniciatyva juos. Įsteigtas Gnesins ir festivalio organizacinis komitetas specialus prizas: „Sidabrinis diskas“ – už nuopelnus bajanų menui. Tarp apdovanotųjų yra garsūs atlikėjai, kompozitoriai, mokytojai, muzikinės figūros ir įrankių kūrėjai. 2017 metų Sidabrinių diskų pristatymas vyks festivalio uždarymo metu.

XXIX tarptautinio festivalio spaudos tarnyba"Bajanas ir akordeonistai"