Biografi ringkas Sergei Rachmaninov. Sergei Rachmaninov: kehidupan dan kerja cemerlang Kisah salah satu karya Rachmaninov

Tahun-tahun awal.
Sergei Vasilyevich Rachmaninov dilahirkan pada 1 April 1873. zaman kanak-kanaknya dihabiskan di estet Oneg berhampiran Novgorod. Sepanjang hidup saya, gambar-gambar indah alam semula jadi Rusia telah dicetak dalam ingatan saya: hamparan padang dan hutan yang tidak berkesudahan, perairan Sungai Volkhov yang megah, yang mana kisah epik tentang penyanyi-guslier Sadko dihubungkan.
Guru muzik pertama komposer masa depan (dia mula belajar pada usia empat tahun) adalah ibunya Lyubov Petrovna. budak lelaki itu membuat kemajuan pesat, tetapi, walaupun kebolehan muziknya yang luar biasa, dia, bersama abangnya Volodya, memutuskan untuk menugaskannya ke korps halaman. Walau bagaimanapun, kehancuran keluarga mengubah keputusan ini. Pendidikan dalam kor halaman, yang mahal, kini di luar kemampuan mereka. Volodya dihantar ke kor kadet, dan Seryozha yang berusia sembilan tahun - ke Konservatori St. Petersburg.
Konservatori Petersburg.
Keadaan untuk kelas di konservatori adalah tidak menggalakkan. Bapa meninggalkan keluarga - ibu dan enam anak. Serezha menetap dengan nenek dan ibu saudaranya, yang mengasihaninya dan memanjakannya dengan segala cara yang mungkin. Terserah kepada perantinya sendiri, Seryozha agak kacau. "Nenek saya," kata Rachmaninov kemudiannya, "sangat baik, dia percaya semua yang saya katakan kepadanya. Saya menerima 10 kopeck sehari daripadanya untuk perbelanjaan dan untuk perjalanan ke konservatori, tetapi saya terus ke gelanggang luncur dan menghabiskan sepanjang pagi di sana". Akibatnya, sering berlakugred yang lemah dalam mata pelajaran pendidikan am. DENGAN pelajaran muzik keadaan menjadi lebih makmur berkat kebolehan semula jadi. Tetapi tidak ada kerja sistematik yang serius dalam kelas piano.
Cuti musim panas Serezha menghabiskan masa bersama neneknya Sofya Alexandrovna Butakova berhampiran Novgorod, di mana dia mendengar dengan penuh sukacita kepada loceng zaman dahulu. loceng gereja nyanyian koir biara. Kesan zaman kanak-kanak ini kemudiannya dicerminkan dalam karya Rachmaninoff.
Pada masa yang sama, percubaan pertama untuk mengarang muzik timbul. ini adalah improvisasi pada piano, yang Seryozha sering menganggapnya sebagai karya komposer terkenal.
Pada tahun 1885, sepupu Rakhmaninov Alexander Ilyich Ziloti tiba di St. Petersburg. pada masa lalu, pelajar kegemaran N.G. Rubinstein dan F. Liszt, dia, walaupun masih muda (hanya sepuluh tahun lebih tua daripada Seryozha), sudah pemain piano terkenal, mengajar di Konservatori Moscow. Selepas mendengar Seryozha bermain piano, Siloti mencadangkan ibunya memindahkannya ke Konservatori Moscow dan menerima persetujuan.

Konservatori Moscow.
Siloti menugaskan abangnya ke kelas seorang guru, kawan Tchaikovsky, Nikolai Sergeevich Zverev, yang membawa Seryozha ke papan penuh. Inilah yang biasa dilakukannya dengan pelajar yang berbakat. Zverev bukan sahaja tidak mengambil wang untuk pendidikan, tetapi, sebaliknya, dia sendiri membayar guru yang mengajar lelaki bahasa asing dan mata pelajaran umum. dia membawa mereka ke teater, ke konsert. Pada bulan-bulan musim panas, murid-murid pergi bersamanya ke dacha berhampiran Moscow, ke Crimea, ke Kislovodsk.
Zverev adalah seorang guru yang menuntut, membiasakan pelajarnya dengan kerja sistematik. Ditegaskan untuk kesalahan, tidak bertolak ansur dengan pembohongan, kemalasan, bermegah. Pelajaran bermula tepat pada pukul enam pagi, dan orang yang pertama dalam jadual duduk di hadapan instrumen. Tiada pengecualian untuk sesiapa, walaupun sehari sebelum pelajar pulang lewat dari teater atau dari konsert.
Pada mulanya, rejim yang begitu keras membebani Seryozha, tetapi secara beransur-ansur dia terbiasa dengannya dan berubah menjadi seorang yang sangat terkumpul, berkemauan keras, berdisiplin.
"Yang terbaik dalam diri saya. Saya berhutang kepadanya," kata Rachmaninov kemudiannya tentang Zverev.
pada 1885/86 A. Rubinstein mengadakan konsert bersejarahnya yang terkenal di Moscow. Murid-murid Zverev mendengar keseluruhan kitaran, dan ini meninggalkan kesan yang tidak dapat dihapuskan. Rachmaninov Teringat: "Ini adalah cara kami belajar bermain di Rusia: Rubinstein memberikan Konsert Sejarahnya .... Dia pernah naik ke pentas dan berkata:" Setiap nota Chopin adalah emas tulen. dengar!" Dan dia bermain, dan kami mendengar." Anton Grigorievich telah melawat Zverev. Tetamu menarik lain juga datang ke Zverev: profesor universiti, artis, pelakon, pemuzik. Tchaikovsky sering melawat. Dia segera memilih Rachmaninoff daripada semua murid, mengikutinya perkembangan muzik. Acara yang menarik untuk Rachmaninoff ialah peperiksaan dalam teori muzik semasa peralihan ke jabatan kanan konservatori. Rachmaninov menerima penarafan 5+ padanya. Tchaikovsky membantu Seryozha peliharaannya memasukkannya Teater Bolshoi opera "Aleko". Dia tahu dari pengalamannya sendiri betapa sukarnya seorang pemuzik yang bercita-cita tinggi untuk membuat caranya sendiri.
Di jabatan kanan konservatori Rachmaninov Belajar di dalam kelas gubahan percuma di Arensky, dalam kelas counterpoint di Taneyev, piano - di Siloti. Sudah pada masa itu, semua orang kagum dengan bakat yang luar biasa pemuzik muda, ingatan muziknya yang jarang ditemui. Ia cukup untuk dia mendengar sekali kompleks gubahan muzik, seperti pergerakan pertama simfoni, untuk dimainkan serta-merta. Dia menghafal sekeping itu dengan melihat nota 3-4 kali. Rachmaninoff sering membuat persembahan dalam konsert, mereka mula bercakap tentang dia sebagai seorang pemain piano yang cemerlang.
Pada tahun 1891, Siloti meninggalkan konservatori, dan Rachmaninoff memutuskan untuk mengambil peperiksaan piano terakhirnya lebih awal daripada jadual, setahun lebih awal. dia mempelajari program peperiksaan yang kompleks dalam masa tiga minggu dan melaksanakannya dengan cemerlang. Pada tahun berikutnya, pada tahun 1892, beliau lulus dari konservatori dalam kelas komposisi dengan pingat emas yang besar.

Tulisan awal.

Sudah berada di konservatori, Rachmaninoff mencapai kejayaan besar dalam bidang gubahan. Karya-karya yang dicipta olehnya pada tahun-tahun ini membuktikan bakat, kuat,mendalam, mementingkan diri sendiri. Karya sebenar di antara mereka ialah Prelude yang terkenal dalam C-sharp M dan Nor, yang digubah dalam19 - umur musim panas. "Suatu hari pendahuluan baru sahaja datang dan saya menulisnya. Dia datang dengan kekuatan sedemikian rupa sehingga saya tidak dapat menyingkirkannya walaupun saya cuba. Dia mesti begitu, dan dia menjadi," tulis l Rachmaninoff.

Dengan setiap pegangan baru, melodi kedengaran lebih dan lebih ghairah. Di bahagian tengah mukaddimah (Agitato) ia berubah menjadi tema memberontak-impulsif, berusaha ke atas. Perkembangan tegang menyusul, selepas itu, dalam kebangkitan semula pendahuluan (ia ditulis dalam bentuk tiga bahagian), drama itu mencapai titik tertinggi. Motif loceng, berulang kali diperkukuh oleh oktaf, kedengaran mengancam, tetapi elemen kedua juga telah kehilangan watak sedihnya. Dalam persembahan kuat lapan kord, ia dianggap sebagai protes, keinginan untuk bertindak. Bagaimanapun, keputusan pergaduhan itu tidak jelas. Ketegangan reda, loceng berbunyi lebih senyap, melengkapkan pendahuluan.

Konservatori juga menulis Konsert Piano Pertama dalam F sharp minor. Kerja ini, diarahkan secara muda, adalah satu kejayaan yang mengagumkan komposer muda. Ia jelas menampakkan hadiah melodinya.

Kerja tamat pengajian Rachmaninov adalah opera "Aleko" berdasarkan plot puisi Pushkin "Gypsies". Tema mengarang opera telah dicadangkan kepadanya dan dua rakan sekelas sebulan sebelum peperiksaan akhir. Rachmaninoff menulis opera dalam masa 17 hari! Aktiviti kreatif sedemikian memukau Arensky, yang berseru: "Jika anda meneruskan dengan kelajuan sedemikian ... anda akan dapat menulis dua puluh empat aksi setahun! Ini sangat bagus!".

Bagi Rachmaninoff, plot kehidupan gipsi adalah rangsangan terkuat untuk inspirasi kreatif. Ia adalah sifat gipsi bagi ramai artis masa lalu yang merupakan personifikasi kecantikan semula jadi, dorongan yang kuat kepada kehendak.

Dengan jiwa pemuzik yang sensitif, Rachmaninov menangkap dan menjelmakan dalam opera mudanya konflik tragis antara keinginan individu untuk kebebasan dan ketidakupayaan keinginan ini. Impian Aleko, yang berharap di kalangan orang gipsi menjalani kehidupan bebas nomad, "walaupun dibelenggu pencerahan", untuk mencari kebahagiaan, runtuh: Zemfira dan kekasihnya binasa. Salah satu halaman opera yang mengagumkan ialah Aleko's Cavatina. Ia menjadi ungkapan idea utama kerja. ini gambaran psikologi dekat-dekat, pengakuan lirik kekuatan yang hebat dan semangat.

Satu dekad selepas menamatkan pengajian dari konservatori (1890-an).

Kejayaan besar "Aleko" pada peperiksaan, dan kemudian di Teater Bolshoi memberi inspirasi kepada Rachmaninov. Dia banyak mengarang. Fantasi orkestra "Cliff", Simfoni Pertama, kepingan piano, percintaan, konserto rohani a cappella dan karya lain muncul. Rachmaninoff komposer menjadi terkenal, artikel ditulis tentang dia.

Pada tahun-tahun ini, Rachmaninov banyak membaca. Untuk masa yang lama dia berdiri di hadapan lukisan artis Rusia di Galeri Tretyakov, sering melawat Rumah Tretyakov. Dia suka pergi ke teater, terutamanya ke Maly, di mana tokoh-tokoh pentas Rusia beraksi - Maria Yermolova, Prov Sadovsky. Tetapi hidup adalah sukar. Tegas dan berkuasa dalam prestasi dan kreativiti, Rachmaninoff secara semula jadi adalah seorang yang terdedah, sering mengalami keraguan diri. Mengganggu kekacauan duniawi, kesunyian, mengembara tetapi di sudut yang aneh, kesukaran material.

Kematian mengejut Tchaikovsky pada 25 Oktober 1893 menjadi kejutan emosi yang kuat bagi Rachmaninov. Di bawah kesan tragis, Rachmaninoff menulis trio "In Memory of the Great Artist" untuk biola, cello dan piano.

Simfoni pertama, yang dilakukan di St. Petersburg di bawah arahan Glazunov, tidak berjaya, dan Rachmaninov sangat kecewa dengan acara ini. Dia kembali ke Moscow dengan muram, kecewa. Dia kehilangan kepercayaan pada dirinya sendiri, dalam bakatnya, mula meragui ketepatan jalan hidup yang dipilih. Selama beberapa tahun dia tidak mengarang apa-apa, hanya tampil dalam konsert, bagaimanapun, sentiasa dengan kejayaan yang sama. Keadaan kewangannya semakin teruk. Tetapi kemudian, tanpa diduga, Rachmaninov menerima jemputan daripada dermawan terkenal S. I. Mamontov untuk mengambil jawatan konduktor di gedung operanya. Musim yang dihabiskan di dalamnya adalah sangat penting bagi komposer. Dia mengkaji dengan teliti skor banyak opera, memperoleh pengalaman sebagai konduktor, berkenalan dengan artis yang cemerlang yang merancang persembahan - Vasnetsov, Polenov, Serov, Vrubel, Korovin. Persahabatan yang kuat bermula antara Rachmaninov dan Chaliapin, yang ketika itu bekerja di Teater Mamontov. Kedua-dua pemuzik sering membuat persembahan bersama. Menurut seorang kontemporari, "dua gergasi ini, menawan satu sama lain, benar-benar melakukan keajaiban."

Rachmaninoff melawat Leo Tolstoy, dari mana dia sentiasa mendapat sokongan moral. Dia membina hubungan mesra dengan Chekhov dan Bunin, dengan artis Teater Seni.

Pada tahun 1899, Rachmaninoff membuat persembahan buat pertama kali di luar negara (di London), di tahun hadapan melawat Itali. Acara yang menggembirakan baginya ialah penghasilan "Aleko" di St. Petersburg sempena ulang tahun ke-100 Pushkin dengan Chaliapin sebagai Aleko. Oleh itu, titik perubahan dalaman telah disediakan secara beransur-ansur, dan pada awal 1900-an Rachmaninoff kembali kepada kreativiti.

Tahun kematangan kreatif (1900-1917).

Abad ke-20 bermula dalam kehidupan komposer dengan Konsert Piano Kedua, yang berbunyi seperti penggera yang kuat. Orang sezaman mendengar suara Zaman Baru - tegang, meletup, dengan firasat perubahan masa depan. Kejayaan konsert itu, yang pertama kali dipersembahkan sepenuhnya pada tahun 1901 di Moscow, adalah sangat besar. Dia memberi inspirasi kepada Rachmaninov, menyebabkan peningkatan kreatif yang belum pernah terjadi sebelumnya. "Saya belajar sepanjang hari dan terbakar dalam api," kata Rachmaninoff dalam salah satu suratnya. Satu demi satu, cantata "Spring", pendahuluan, percintaan, Simfoni Kedua muncul. Untuk simfoni ini, serta untuk Konserto Kedua, Rachmaninov telah dianugerahkan Hadiah Glinka. Pada tahun 1909, Konsert Piano Ketiga telah ditulis - salah satu ciptaan Rachmaninov yang luar biasa.

Terdapat banyak keghairahan dan keghairahan dalam muzik pada masa ini. Tetapi ada sentimen lain juga. Renungan hidup dan mati menimbulkan gambaran tragis tentang Yang Pertama piano sonata, diilhamkan oleh tragedi "Faust" oleh Goethe; puisi simfoni "Isle of the Dead" berdasarkan lukisan oleh artis Switzerland L. Böcklin. Lama kelamaan, sentimen ini semakin mendalam. Masa yang sukar, pergolakan revolusioner, yang bermula pada tahun 1914, yang pertama Perang Dunia, kerugian besar dialami seni Rusia, menimbulkan rasa bencana yang akan datang. Imej agresif, suram, mood tertekan muncul lebih dan lebih kerap dalam muzik Rachmaninov (contohnya, dalam bahagian tertentu puisi vokal-simfoni "The Bells" kepada puisi oleh Edgar Allan Poe, dalam beberapa roman, dalam "Etudes-Pictures " op. 39). Walau bagaimanapun, mencipta karya sedemikian, Rachmaninoff mendapati kekuatan untuk mengatasi perasaan ini. Muzik suci Rusia, yang dicintai sejak zaman kanak-kanak, menjadi personifikasi keindahan abadi. Pada tahun 1910 beliau menulis "The Liturgy of St. John Chrysostom", dan pada tahun 1915 - "All-Night Vigil" untuk koir a cappella.

Pada tahun-tahun ini, Rachmaninov menggabungkan kreativiti intensif dengan konsert yang tidak kurang intensif - piano dan konduktor - aktiviti. Untuk beberapa waktu dia bekerja di Teater Bolshoi dan meninggalkan ingatan tentang produksi indah opera Rusia. Karya ini memberi inspirasi kepada komposer untuk mencipta dua opera satu babak - "Francesca da Rimini" (berdasarkan " Lawak Ilahi"Dante) dan" Kesatria yang kikir(berdasarkan "tragedi kecil" Pushkin) Mereka dipentaskan di Teater Bolshoi dan berjaya.

Di samping itu, Rachmaninoff mengambil bahagian dalam Konsert Sejarah Rusia yang dianjurkan oleh Diaghilev di Paris. Pada suatu ketika dia mengarahkan konsert Philharmonic di Moscow. Mengembara dengan banyak konsert negara Eropah, melawat Amerika, di mana persembahannya diadakan dengan penuh kejayaan.

Tetapi Rachmaninov lebih bersedia untuk bercakap dengan orang ramai Rusia. Semasa Perang Dunia Pertama, beliau mengadakan banyak konsert di bandar-bandar yang berbeza di Rusia. Dia memberikan separuh daripada bayaran daripada mereka untuk tujuan kebajikan, untuk keperluan tentera Rusia.

Rachmaninov adalah orang yang bersimpati. Walau bagaimanapun, secara luarannya teruk, dia sentiasa bersedia untuk membantu. Dia sangat menyayangi anak-anaknya. "Saya mempunyai dua anak perempuan ... nama mereka ialah Irina dan Tatyana atau Bob dan Tasinka. Ini adalah dua gadis yang nakal, memberontak, kurang sopan - tetapi manis dan menarik. Saya sangat menyayangi mereka! Perkara yang paling berharga dalam hidup saya! Dan terang!"

Rachmaninov suka sukan, pada musim panas dia menunggang kuda, pada musim sejuk dia pergi meluncur. Tidak lama sebelum perang bermula, dia membeli sebuah kereta yang dipandunya sendiri. “Apabila kerja-kerja itu selesai di luar kekuatan saya, saya masuk ke dalam kereta dan terbang kira-kira lima puluh pusingan dari sini, ke kawasan lapang, ke jalan besar. Saya menghirup udara dan memberkati kebebasan dan langit biru."

Rachmaninoff menyukai hartanya Ivanovka di wilayah Tambov. Di sini ia dicipta karya terbaik. "Dia suka tanah Rusia, kampung, petani, dia suka menjadi bos di tanah itu, dia sendiri mengambil sabit pada musim panas, dia membenci quinoa dan rumpai lain sebagai musuh peribadi, dan dia sering memberitahu saya selama berjam-jam. betapa baiknya kampung itu,” ingat penulis terkenal Marietta Shaginyan.

Rachmaninov di luar negara. Karya terbaru. 1917 adalah titik perubahan dalam nasib Rachmaninoff dan keluarganya. Revolusi Februari dia bertemu dengan kegembiraan, Revolusi Oktober memaksanya meninggalkan Rusia selama-lamanya. Sebab utama adalah ketakutan terhadap nasib keluarga, perasaan tidak berguna kepada masyarakat baru.

Pada Disember 1917, Rachmaninov dan keluarganya berlepas ke Sweden. Dia mengadakan konsert di negara-negara Scandinavia dan kemudian berpindah ke Amerika Syarikat. Aktiviti konsert yang meletihkan bermula, pertama di Amerika, kemudian di seluruh Eropah, tertakluk kepada undang-undang keras perniagaan muzik. Bilangan persembahan adalah sangat besar: pada musim 1919/20 sahaja, dia memberikan 69 konsert. Selebriti dunia membuat persembahan bersamanya: pemain biola Jascha Heifetz, pemain cello Pablo Casals, konduktor Leopold Stokowski, Arturo Toscani, Eugene Ormandi, Bruno Walter. Konsertnya diadakan di dewan yang sesak, potret tidak meninggalkan halaman akhbar Amerika. Dia diiktiraf oleh penjual, pemandu teksi, kuli, dikejar oleh tentera wartawan dan wartawan foto. Tetapi kejayaan Rachmaninoff sebagai penghibur tidak dapat melenyapkan dalam dirinya kerinduan yang ghairah untuk tanah air. Malah kalangan kawan rapat di luar negara terhad terutamanya kepada orang dari Rusia. Rachmaninov menggunakan sebahagian besar yurannya untuk sokongan material rakan senegara di luar negara dan di dalam negeri.

Nama pemuzik hebat ini terkenal di seluruh dunia, dan dia boleh dipanggil "jenius Rusia". Sergei Vasilyevich Rachmaninoff adalah seorang pemain piano yang hebat yang tiada tandingannya, seorang konduktor dan komposer cemerlang yang meninggalkan warisan budaya yang besar. Dia mencipta karya yang luar biasa yang, dengan inspirasi mereka, tidak boleh meninggalkan sesiapa pun acuh tak acuh. nasib maut memerintahkan agar maestro itu harus meninggalkan tanah airnya, tetapi cinta tanah air, seperti cinta muzik, dia bawa dalam hatinya sepanjang hidupnya dan mencerminkan ini dalam karya cemerlangnya.

Baca biografi ringkas Sergei Rachmaninov dan banyak fakta menarik tentang komposer di halaman kami.

Biografi ringkas Rachmaninov

Sergei Rachmaninov dilahirkan pada 1 April 1873 di ladang Oneg di wilayah Novgorod. DENGAN tahun muda budak lelaki itu mula menunjukkan minat khusus dalam muzik, jadi ibunya Lyubov Petrovna mula mengajarnya bermain alat itu dari usia empat tahun. Apabila Sergei Vasilyevich berumur sembilan tahun, seluruh keluarga terpaksa berpindah untuk tinggal di ibu kota utara, kerana harta pusaka mereka dijual untuk hutang. Bapa kepada komposer masa depan meninggalkan keluarga, jadi seorang ibu kini menjaga anak-anak. Dialah yang memutuskan untuk memberikan Sergei dengan tepat pendidikan muzik seperti yang saya mahukan pada asalnya.

Tidak lama kemudian Rachmaninov telah dimasukkan ke jabatan junior di Konservatori St. Tetapi budak lelaki itu tidak bersenam dengan pelajarannya, kerana dia lebih suka menghabiskan masa di jalanan, dan bukan di piano. Kemudian, atas nasihat Alexander Siloti, yang merupakan sepupu Rakhmaninov, diputuskan untuk menterjemah pemuzik muda ke Konservatori Moscow ke N.S. Zverev. Guru ini telah lama terkenal dengan sistem khasnya mendidik pelajar yang berbakat. Dia memilih dua atau tiga kanak-kanak berbakat dari kelas dan membawa mereka ke rumahnya untuk makan penuh. Di sana, Nikolai Sergeevich mengajar pelajarnya untuk berdisiplin, organisasi tertinggi dan kajian sistematik, berurusan dengan setiap daripada mereka secara individu. Pada tahun 1887, Rachmaninoff mula mengarang dan merakam karya pertamanya. Pada masa itu, gurunya di counterpoint menjadi S.I. Taneev .

Sergei Vasilyevich lulus dari konservatori dalam dua kelas - piano (1891) dan komposisi (1892). miliknya tesis menjadi opera "Aleko", yang dicipta olehnya dalam masa tujuh belas hari sahaja. Untuk eseinya, dia mendapat markah tertinggi "5+". Pada tahun 1892, Sergei Vasilyevich pertama kali muncul di hadapan orang ramai sebagai pemain piano, dengan Prelude yang terkenal dalam C sharp minor, yang menjadi permata sebenar karyanya.

Pada tahun 1897, tayangan perdana Symphony Pertama yang telah lama ditunggu-tunggu telah berlangsung, di mana Rachmaninov telah bekerja untuk masa yang lama. Selepas konsert ini, yang sangat tidak berjaya untuk komposer, dia tidak mengarang apa-apa selama tiga tahun, kerana kerja itu gagal. Orang ramai dan pengkritik yang kejam menyambut simfoni itu secara negatif, dan Rachmaninov sendiri sangat kecewa. Akibatnya, dia memusnahkan skor, melarangnya untuk dilakukan. Meninggalkan komposisi untuk seketika, Sergei Vasilievich mula menangani aktiviti persembahan. Pada tahun 1900, dia kembali ke hobi kegemarannya dan mula menulis Konsert Piano Kedua. Mengikutinya, karya komposer popular lain keluar. Pada tahun 1906, Rachmaninoff memutuskan untuk pergi kerja tetap di Kolej Wanita Mariinsky, di mana dia mengajar teori muzik untuk melibatkan diri dalam kreativiti.

Pada tahun 1917, komposer dan keluarganya pergi ke Sweden dengan program konsert, dan diandaikan bahawa mereka akan kembali dalam dua bulan. Namun, ternyata, mereka mengucapkan selamat tinggal kepada tanah air mereka untuk selama-lamanya. Tidak lama kemudian keluarga Rachmaninoff berpindah ke Amerika. Mereka sangat menghargai bakat Sergei Vasilyevich dan menganggapnya sebagai pemain piano bertaraf dunia. Dia terpaksa bekerja keras dan gigih, membuat persediaan program konsert, kadang-kadang kerana itu tangan saya sangat sakit.

Dalam tempoh ini, Rachmaninoff sekali lagi berehat panjang dan tidak mengarang apa-apa selama hampir lapan tahun. Hanya pada tahun 1926 Konsert Piano Keempat muncul dari penanya.

Pada tahun 1931, keluarga Rachmaninov membeli plot di tasik di Switzerland, dan tidak lama kemudian vila Senar muncul di sana. Di sinilah dia mencipta gubahan ikoniknya - dan Simfoni Ketiga. Komposer menulis tarian simfoni pada tahun 1940 dan ini adalah karya terakhirnya.

Pada 28 Mac 1943, Rachmaninov yang sakit tenat meninggal dunia dalam kalangan keluarganya di Beverly Hills.

Fakta menarik dari kehidupan Rachmaninov

• Rachmaninov dan gurunya N. Zverev mempunyai konflik mengenai komposisi. Kedua-duanya sangat kecewa dengan ini, dan para pemuzik dapat berdamai hanya selepas peperiksaan akhir. Kemudian Zverev memberikan Rachmaninov jam tangan emasnya, yang disimpan oleh komposer dengan teliti sepanjang hidupnya.
• DALAM kelas senior jabatan piano Sergei Rachmaninov ditinggalkan tanpa guru, sejak A. Siloti meninggalkan konservatori, dan pelajarnya tidak mahu menukar mentornya. Akibatnya, dia terpaksa menyediakan program tamat pengajian secara bebas, yang mana dia berprestasi cemerlang dalam peperiksaan.
• Sejak Rachmaninov lulus dari dua fakulti sekaligus dengan kepujian, dia telah dianugerahkan Pingat Emas Besar.
• Apabila terdapat latihan untuk opera pertama " Aleko ”, mendekati komposer baru itu P.I. Chaikovsky dan menawarkan untuk melaksanakan gubahan Rachmaninov bersama dengan persembahan baharunya " Iolanta ', jika dia tidak keberatan. Kerana gembira dan gembira, Rachmaninoff tidak dapat mengeluarkan sepatah kata pun.
• Dari biografi Rachmaninov, kita tahu bahawa pada tahun 1903 Rachmaninoff berkahwin dengan Natalya Satina, yang merupakan sepupu. Kerana ini, pemuzik itu juga terpaksa memaafkan " Resolusi Tertinggi»untuk perkahwinan.

• Komposer itu mengakui kegagalan simfoni pertama menggusarkannya bukan kerana ulasan negatif, tetapi disebabkan fakta bahawa dia sendiri tidak menyukai komposisi itu pada latihan pertama, tetapi dia tidak mula membetulkan apa-apa.
• Walaupun fakta bahawa Rachmaninoff menghabiskan dekad terakhir hidupnya di Amerika Syarikat, dia meninggalkan kewarganegaraan negeri ini, kerana dia tidak mahu meninggalkan tanah airnya.
• Villa "Senar" dinamakan sempena suku kata pertama nama Sergei Vasilyevich dan isterinya Natalia Rakhmaninova. Tempat ini menjadi istimewa untuk komposer, dia juga membawa birch Rusia ke sana, dan dia mencipta estet dalam gaya kebangsaan.

• Apabila Perang Patriotik Besar bermula, Rachmaninov sangat kecewa dengan ini, dan dia juga memindahkan salah satu bayaran untuk persembahannya (jumlahnya kira-kira 4 ribu dolar) untuk menyokong tentera Soviet. Teladannya segera diikuti oleh pemuzik terkenal yang lain.
• Bakat luar biasa Rachmaninov diturunkan kepadanya daripada datuknya Arkady Alexandrovich, yang bukan sahaja seorang pemain piano yang sangat baik, tetapi juga mengarang karya piano kecil.
• Sejak zaman kanak-kanak, Sergei Vasilyevich mempunyai ingatan yang hebat. Dia boleh membuat persembahan dengan mudah dari ingatan, walaupun dia mendengarnya sekali sahaja.
• Rachmaninov juga tampil sebagai konduktor, dan semua produksinya (“ Putera Igor » Borodin, « ikan duyung » Dargomyzhsky dan lain-lain) telah menjadi standard.
• Sebagai tambahan kepada ingatan yang baik, komposer mempunyai satu lagi ciri unik, yang diperhatikan oleh ramai penyelidik dalam kehidupan dan kerjanya. Dia boleh dengan mudah menutup 12 kekunci putih pada piano sekaligus, yang di luar kuasa banyak pemain piano terkenal.
• Dengan wang yang dipindahkan oleh Rachmaninov ke tanah airnya semasa Agung Perang Patriotik, sebuah pesawat telah dibina untuk tentera.
• Komposer itu benar-benar ingin melawat negara asalnya lagi, terdapat bukti bahawa dia cuba melakukan ini sejurus sebelum kematiannya, bagaimanapun, dia tidak dibenarkan.
• Rachmaninoff mengamalkan instrumen kegemarannya setiap hari, sehingga akhir hayatnya.
• Sergei Vasilievich tidak begitu menyukai perhatian wartawan, jurugambar dan selalu lebih suka mengelak daripada bertemu dengan sekumpulan wartawan.
• Hanya sedikit orang yang tahu dari pencinta muzik, tetapi melodinya single terkenal"Semua sendiri", yang telah dilakukan oleh penyanyi popular Celine Dion , telah dipinjam daripada Konsert Piano Kedua Rachmaninoff . Penulis lagu Eric Carmen percaya bahawa warisan komposer hebat adalah khazanah negara, tetapi tidak lama kemudian dia terpaksa menyelesaikan semua masalah dengan waris maestro untuk masa yang lama. Lebih-lebih lagi, dia juga terpaksa menyatakan nama Rachmaninoff sebagai pengarang sebenar lagu itu.

• Biografi Rachmaninov mengatakan bahawa komposer muda itu sangat cinta, dan dia sering pecah perasaan yang kuat kepada gadis-gadis. Jadi, salah satu hobinya ialah Vera Skalon, yang ditemuinya pada usia 17 tahun. Untuk gadis inilah dia mendedikasikan beberapa karyanya: "Dalam Keheningan Malam Rahsia", bahagian 2 Konsert Piano Pertama. Dan dia memanggil kekasihnya Rachmaninov Verochka atau "Psikopat Saya". Adalah menarik bahawa hampir pada masa yang sama dia jatuh cinta dengan isteri kawannya Anna Lodyzhenskaya dan juga mengarang percintaan untuknya.
• Beberapa orang tahu, tetapi semasa hayatnya, Rachmaninov telah mempatenkan peranti khas untuk pemain piano - pad pemanas, di mana penghibur boleh memanaskan tangan mereka sebelum persembahan penting.

Imej kreatif Sergei Vasilyevich adalah luar biasa pelbagai rupa, kerana sepanjang hidupnya dia beralih kepada yang paling pelbagai genre muzik dan meninggalkan karya sebenar dalam hampir setiap daripada mereka. Terdapat satu ciri umum, yang menyatukan semua karyanya dengan benang yang tidak kelihatan - ini adalah cinta untuk Tanah Air dan hubungan dengan budaya Rusia. Bukan rahsia lagi bahawa imej tanah kelahirannya menjadi tumpuan utama dalam karyanya. Paling mengejutkan, Rachmaninoff tidak mengarang karya sejarah atau perisian yang dikaitkan dengan tema sejarah. Tetapi ini tidak menghalangnya daripada menyatakan kedalaman perasaan patriotik dalam muziknya. Yang lagi satu ciri yang membezakan Rachmaninoff adalah lirik, peranan besar dalam karyanya diberikan kepada lagu, melodi yang berlarutan.

Tabiat dan kata-kata luar biasa seorang pemuzik sejati

• Selalunya, komposer menyatakan bahawa dia hanya 85 peratus seorang pemuzik. Jika mereka berminat ke mana perginya baki 15 orang, Rachmaninov menjawab bahawa dia juga seorang lelaki.
• Sergei Vasilyevich sangat kecewa dengan kegagalan karyanya, tetapi prestasi yang berjaya juga boleh menyebabkan keraguan kreatif dalam dirinya. Pernah sekali, selepas berjaya membuat persembahan, dia terpaksa mengurung diri di bilik persalinan supaya tidak berjumpa sesiapa. Apabila maestro membuka pintu, dia segera meminta mereka tidak memberitahunya apa-apa tentang konsert itu, kerana dia bukan seorang pemuzik, tetapi tukang kasut.
• Walaupun bayaran yang besar untuk persembahannya, Rachmaninov lebih suka berpakaian agak sederhana, yang diperhatikan oleh ramai wartawan pada masa itu. Tetapi ini tidak menghalangnya daripada menyimpan model terbaru kereta mahal di garajnya.
• Rachmaninoff sentiasa merawat tangannya dengan berhati-hati, ramai orang sezaman menyatakan bahawa dia mempunyai tangan yang sangat cantik. Malah butang pada kasutnya sebelum konsert sentiasa diikat oleh isterinya supaya dia tidak mencederakan jarinya.
• Rachmaninoff menuntut bukan sahaja kepada dirinya sendiri, tetapi juga kepada orang ramai. Dia terutama tidak suka apabila orang di dalam dewan mula batuk dan bercakap semasa persembahannya. Dia meluahkan rasa tidak puas hatinya dengan fakta bahawa dia boleh terlepas beberapa variasi dalam kerja itu.

Personaliti pemuzik terkenal sentiasa menarik perhatian pembuat filem, yang, berdasarkan biografi Rachmaninov, menembak sejumlah filem yang mencukupi yang menceritakan tentang kehidupan komposer.

Filem "Poem of Wings" (1980), yang diarahkan oleh Daniil Khrabrovitsky, menceritakan tentang penerbangan Soviet, bagaimanapun, sosok Sergei Rachmaninoff, yang dimainkan oleh Oleg Yefremov, sering muncul dalam filem itu.

Pada tahun 1992, studio Tsentrnauchfilm mengeluarkan filem "Potret Rachmaninov" dalam dua bahagian. Pengarah filem itu ialah A. Kosachev.

Filem Sergei Rachmaninov. Two Lives ”boleh dipanggil filem pertama yang didedikasikan untuk komposer, yang meliputi keseluruhannya jalan hidup ahli muzik. Perlu diperhatikan bahawa cucu lelaki penghibur berbakat Alexander Rachmaninov terlibat secara langsung dalam penciptaan gambar itu. Filem ini menunjukkan dua kehidupan Sergei Vasilievich - di tanah airnya dan di Amerika Syarikat. Gambar ini amat menarik kerana ia mengandungi bahan dan maklumat yang jarang ditemui yang diperolehi daripada perbualan peribadi dengan saudara mara dan rakan Rachmaninov. Sangat tepat menceritakan tentang kehidupan asing dan jalan kreatifnya.

Pada tahun 2003 Andrei Konchalovsky difilemkan dokumentari"Sergei Rachmaninov", yang memasuki kitaran "Genius". Gambar itu memperkenalkan penonton kepada rakaman yang jarang berlaku daripada kehidupan seorang pemuzik terkenal. Konchalovsky sendiri mengakui bahawa ini adalah komposer kegemarannya, dikurniakan watak Rusia yang kuat dan sebenar.

Pada tahun 2007, filem Pavel Lungin Lilac Branch telah dikeluarkan, yang didedikasikan untuk ulang tahun ke-135 pemuzik itu. Pertama sekali, ini Filem Cereka, di mana mereka berinteraksi dengan sangat rapat fakta sebenar dan imaginasi penulis skrip. Malah pada penghujung pita terdapat catatan bahawa peristiwa itu fiksyen, walau bagaimanapun, seperti dirinya watak utama. Namun begitu, filem ini patut mendapat perhatian semua pencinta dan pengagum bakat Rachmaninov. Dari minit pertama, penonton tenggelam dalam dunia muzik, mendapati diri mereka berada di konsert maestro di Carnegie Hall. Permainan yang hebat pelakon (Evgeny Tsyganov, Victoria Tolstoganova), serta komposisi terkenal Sergei Vasilyevich, akan segera memindahkan semua penonton ke masa itu, memaksa mereka untuk mengalami semua detik kehidupan peribadi mereka bersama-sama dengan watak utama gambar itu.

Pada tahun 2012, saluran TV Kultura menyampaikan filem tentang Sergei Vasilyevich dari siri Scores Don't Burn. Artem Vargaftik dalam program pengarangnya menyentuh tema Sepanyol lama "Folia", di mana Rachmaninov mengarang Variasinya yang terkenal.

Terdapat sejumlah besar filem di mana anda boleh mendengar contoh hebat karya Sergei Rachmaninov, dan setiap tahun bilangan mereka sentiasa diisi semula. Kami hanya akan memberikan beberapa senarai filem paling popular di mana muzik komposer ditemui.

1. Dreamland (2016)
2. Zootopia (2016)
3. Diari 3 Bridget Jones (2016)
4. The Good Wife (2015)
5. Party's Over (2015)
6. Birdman (2014)
7. Paganini: Pemain Violinis Syaitan (2013)
8. Ben-Stevenson: The Choreographer and His Muses (2012)
9. Miracle (2012)
10. Satu Petang (2010)
11. Chorus (2009)
12. Tear (2007)
13. Six Demons oleh Emily Rose (2005)
14. Shrek 2 (2004)
15. The Bridget Jones Diaries (2001)
16. Petty Rascals (2000)
17. Proscenium (2000), Sabrina (1995)
18. Pertemuan Ringkas (1993)
19. perkahwinan saya kawan baik (1997)
20. Glitter (1996)
21. Malam New York (1984)
22. Doktor Zhivago (1965)

Walaupun berhijrah, Rachmaninov sentiasa memikirkan tentangnya tanah asal dan sangat bimbang tentang tercetusnya permusuhan. Pemuzik hebat itu mempunyai impian yang dia tidak pernah berpisah untuk seketika. Rachmaninov benar-benar mahu berada di tanah kelahirannya semula, namun, ini tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Semasa Pertama Pertandingan Antarabangsa pemain piano. Tchaikovsky, yang diadakan pada tahun 1958, salah seorang pemenang bernama Van Cliburn membawa segelintir kecil tanah Rusia ke Amerika untuk mencurahkan ke atas kubur S. Rachmaninov, "jenius Rusia" yang hebat.

Video: tonton filem tentang S. Rachmaninoff

Sergei Rachmaninov (yang karya dan biografinya dipelajari di semua institusi pendidikan muzik bukan sahaja di negara kita, tetapi juga di dunia) adalah seorang komposer Rusia yang hebat, serta seorang pemain piano dan konduktor. Dia adalah pengarang sejumlah besar karya pelbagai genre - dari lakaran hingga opera. Muzik S. Rachmaninov dipenuhi dengan percintaan, tenaga, lirik dan kebebasan.

Secara ringkas tentang komposer

Sergei Vasilyevich Rachmaninov, biografi yang fotonya dibentangkan dalam artikel ini, adalah komposer yang cemerlang. Pyotr Ilyich Tchaikovsky sendiri, ketika pertama kali mendengar pelajar konservatori S. Rachmaninov, meramalkan masa depan yang hebat untuknya. Komposer mempunyai telinga yang luar biasa halus dan ingatan muzik yang sangat baik. Opera pertama yang ditulis oleh S. Rachmaninov, Aleko, dipentaskan di Teater Bolshoi ketika pengarangnya baru berusia 20 tahun. Sejak 1894 S.V. Rachmaninov mula mengajar. Semasa tahun-tahun Revolusi, dia berhijrah dari negara itu dan menjalani sisa hidupnya di luar negara, di mana dia sangat rindu, tetapi dia tidak ditakdirkan untuk kembali.

Zaman kanak-kanak dan remaja

Biografi Rachmaninov menarik sejak zaman kanak-kanaknya. Komposer dilahirkan pada 1 April 1873. Tempat kelahiran belum ditetapkan dengan tepat. Tetapi Sergei Vasilievich menghabiskan seluruh zaman kanak-kanaknya di ladang bernama Oneg berhampiran Novgorod, yang dimiliki oleh ibunya. Walaupun dalam beberapa sumber anda boleh menemui kenyataan bahawa dia dilahirkan di daerah Starorussky, di ladang Semyonovo. Sergei Vasilyevich bukanlah satu-satunya anak dalam keluarga. Secara keseluruhan, ibu bapanya mempunyai enam orang anak. Dia mempunyai dua saudara lelaki - Arkady dan Vladimir, dan tiga saudara perempuan - Varvara, Sofia dan Elena. S. Rachmaninoff telah mempelajari muzik sejak umur 5 tahun.

Biografi Rachmaninov S.V. dikaitkan dengan nama seperti V.V. Demyansky, Nikolay Zverev dan S.I. Taneev. Ini adalah tiga guru hebat yang belajar dengan Sergei Vasilyevich. Komposer mula menerima pendidikan muzik yang lebih tinggi di St. Tetapi selepas 3 tahun belajar, dia berpindah ke Moscow. Kemudian dia belajar di Konservatori Moscow dalam dua jabatan: komposisi dan piano. Lulus dari Konservatori Sergei Vasilyevich dengan pingat emas. S. Rachmaninov mula mengadakan konsert pada tahun-tahun pelajarnya. Pyotr Ilyich Tchaikovsky hadir pada peperiksaan bersama Sergei Vasilyevich dan memberinya lima dengan tiga tambah.

Ibu bapa komposer

Komposer Sergei Rachmaninov dilahirkan dalam keluarga seorang lelaki tentera dan seorang pemain piano. Biografi ibunya Lyubov Butakova tidak terkenal. Dia adalah anak kepada seorang jeneral. Dia dilahirkan pada tahun 1853 dan meninggal dunia pada tahun 1929. Dia lulus dari konservatori dalam piano. Gurunya ialah Anton Rubinshtein. Dia mempunyai mas kahwin yang kaya - lima ladang dengan sebidang tanah yang luas. Satu harta pusaka adalah warisan, manakala selebihnya diterima oleh bapanya sebagai ganjaran atas perkhidmatannya.

Biografi Rachmaninov Vasily Arkadyevich - bapa kepada komposer hebat - dikaitkan dengan tentera dan muzik. Beliau dilahirkan pada tahun 1841 dan meninggal dunia pada usia 75 tahun. Dia seorang pegawai, seorang hussar, dan pada masa yang sama dia berbakat muzik. Beliau memasuki perkhidmatan pada usia 16 tahun dengan pangkat pegawai tidak bertauliah. Setahun kemudian dia menjadi kadet, dan setahun kemudian - panji. Kemudian dia berada dalam pangkat: leftenan dua, kornet, ajudan kanan, kapten kakitangan, leftenan. Beberapa kali dia bersara atas sebab keluarga dan kembali ke barisan tentera.

Dia akhirnya diberhentikan daripada perkhidmatan atas sebab kesihatan pada tahun 1872. Selepas itu, beliau dilantik di beberapa daerah di wilayah Novgorod sebagai perantara persempadanan tanah. Selama bertahun perkhidmatan ketenteraan telah dianugerahkan: salib untuk penaklukan Caucasus, pingat Perak untuk penaklukan Chechnya dan Dagestan, pingat untuk menenangkan pemberontakan Poland dan Pingat perak untuk penaklukan Caucasus Barat.

Isteri Sergei Vasilyevich

Biografi Rachmaninov S.V. tidak akan lengkap sepenuhnya tanpa cerita tentang isteri tercinta. Kehidupan peribadi komposer berubah pada tahun 1902. Dengan saya bakal isteri Dia menghabiskan hampir semua tahun remajanya dengan Natalya Satina, mereka sangat mesra. Komposer itu mendedikasikan percintaannya yang terkenal "Jangan menyanyi, kecantikan, di hadapan saya" kepadanya.

Pada 29 April 1902, perkahwinan pasangan cinta berlaku di sebuah gereja kecil di pinggir Moscow, selepas itu pengantin baru segera pergi ke stesen dan memulakan perjalanan. Mereka kembali ke Rusia hanya beberapa bulan kemudian.

Tidak lama kemudian mereka dilahirkan anak perempuan sulung Irina. Sergey dan Natalya adalah saudara - sepupu dan saudara perempuan. Pada masa itu, saudara terdekat dilarang berkahwin, kerana ini adalah perlu untuk mendapatkan kebenaran daripada maharaja sendiri, dan dia memberi kebenaran sedemikian hanya dalam kes-kes yang luar biasa. Sergei Rachmaninov menyerahkan petisyen kepada tsar, tetapi kekasih berkahwin tanpa menunggu jawapan daripadanya. Semuanya berjaya. Beberapa tahun kemudian anak perempuan kedua mereka dilahirkan.

Keturunan komposer hebat

Sergei Rachmaninov adalah seorang bapa yang penyayang. Biografi keturunannya juga dikaitkan dengan muzik. Komposer itu mempunyai dua anak perempuan yang sangat menyayangi bapa mereka dan menyayangi ingatannya. Irina belajar di Amerika Syarikat, fasih dalam dua bahasa - Inggeris dan Perancis. Untuk masa yang lama tinggal di Paris. Dia adalah isteri Putera P. Volkonsky. Perkahwinan hanya bertahan 1 tahun, suami meninggal, walaupun umurnya baru 28 tahun. Anak perempuan kedua S.V. Rachmaninoff, Tatyana, juga belajar di Amerika. Pada tahun 1930-an dia berpindah ke Paris. Suaminya ialah Boris Konyus - anak seorang pemain biola, komposer dan guru, yang belajar di konservatori dalam kursus yang sama dengan bapanya - S. Rachmaninoff.

Alexander Rachmaninoff-Konius adalah anak kepada anak perempuan komposer Tatyana. Dia adalah satu-satunya cucu Sergei Vasilyevich. Dia mewarisi surat datuknya, arkib dan tandatangannya. Alexander menganjurkan pertandingan yang dinamakan sempena datuknya, dan juga mengadakan perayaan khusus untuk S.V. Rachmaninoff di Switzerland.

Opus yang paling terkenal

Sebilangan besar karya telah ditulis oleh Sergei Rachmaninov. Biografi dan karya komposer Rusia yang hebat ini penting untuk negara kita. Dia meninggalkan warisan yang besar untuk anak cucu.

Karya Sergei Rachmaninov:

• Opera: The Miserly Knight, Francesca da Rimini, Aleko.
• Sonata untuk cello dan piano.
• Konsert untuk piano dan orkestra.
• Vokalis untuk suara dengan iringan piano (didedikasikan untuk pemain solo opera A. Nezhdanova).
• Simfoni.
• Rhapsody pada Tema Paganini.
• Puisi: "Pulau Orang Mati", "Loceng" dan "Putera Rostislav".
• Suite "tarian simfoni".
• Cantata "Spring".
• Fantasi "Cliff".
• Kepingan Fantasi untuk Piano.
• Sonatas untuk piano.
• Capriccio pada tema gipsi.
• Kepingan untuk cello dan piano.
• Bekerja untuk koir a-capella: "All-Night Vigil" dan "Liturgy of John Chrysostom".
• Lagu Rusia untuk koir dan orkestra.
• Kepingan untuk piano dalam 4 tangan.

Serta sejumlah besar percintaan, prelude, lagu Rusia, etudes dan banyak lagi.

Menjalankan aktiviti

Komposer Rachmaninoff, yang biografinya tidak terhad kepada aktiviti membuat persembahan dan mengarang, mula mengendalikan pada tahun 1897. Beliau berkhidmat sebagai ketua kumpulan di Opera House dermawan terkenal Savva Mamontov. Di sini Sergei Vasilievich bertemu Fyodor Chaliapin, dengan siapa dia telah bersamanya sepanjang hidupnya di hubungan mesra. Pada tahun 1898, Sergei Rachmaninov sedang dalam lawatan di Crimea bersama rumah Opera, di sana dia bertemu Anton Pavlovich Chekhov. Setahun kemudian, konduktor S. Rachmaninoff membuat lawatan ke luar negara buat kali pertama - ke England.

Emigrasi

Semasa revolusi 1917, Sergei Vasilyevich Rachmaninov mengadakan lawatan ke luar negara. Komposer tidak pernah kembali ke Rusia. Pertama, keluarga itu menetap di Denmark, dan setahun kemudian mereka berpindah ke Amerika. Sergei Vasilyevich tinggal di sana sehingga kematiannya. Dia sangat rindu dan bermimpi untuk kembali. Untuk masa yang lama, hidup dalam buangan, dia tidak menulis karya baru. Hanya 10 tahun kemudian, muse melawatnya lagi, dia meneruskan aktiviti mengarangnya, tetapi dia jarang tampil sebagai konduktor. Kebanyakan karya yang ditulis oleh Sergei Vasilyevich di luar negara tepu dengan kerinduan negara asal. Di Amerika, S. Rachmaninoff adalah satu kejayaan besar. Komposer meninggal dunia pada 28 Mac 1943. Dikebumikan dekat New York.

Dalam artikel ini, diberikan biografi lengkap Rachmaninov - dari zaman kanak-kanak hingga hari terakhir kehidupan.

S. Rakhmaninov adalah seorang yang bersemangat, jujur, menuntut kepada orang lain dan kepada dirinya sendiri. biografi, Fakta menarik daripada yang membuktikan perkara ini, telah dipertimbangkan oleh kami dalam artikel ini. Tetapi sedikit orang tahu bahawa:

• sebagai seorang kanak-kanak, Sergei Vasilyevich sangat suka melawat biara dengan neneknya dan mendengar bunyi loceng;
• datuk komposer adalah seorang pemain piano amatur, mengambil pelajaran dari John Field, menulis muzik dan beberapa karyanya diterbitkan;
• pada usia 4 tahun, Sergei Vasilievich sudah tahu cara bermain empat tangan dalam duet dengan datuknya;
• cinta pertama komposer ialah Vera Skalon, dia juga jatuh cinta dengan S. Rachmaninov muda, dia mendedikasikan percintaan "Dalam Keheningan Malam Rahsia" dan beberapa karya lain kepadanya, menulis surat yang menyentuh kepadanya;
• Sergei Vasilyevich sangat menepati masa;
• apabila komposer itu marah, mukanya menjadi mengerikan;
• S. Rachmaninov mempunyai suara yang sangat tenang;
• komposer tidak suka diambil gambar;
• masakan Rusia pilihan;
• Hobi kegemaran S. Rachmaninov ialah menunggang kuda, meluncur, berenang, kereta dan bot bermotor, dan pertanian.

Rachmaninov Sergei Vasilyevich (1873-1943), komposer, pemain piano dan konduktor.

Dilahirkan pada 1 April 1873 di ladang Semyonov, wilayah Novgorod, dalam keluarga bangsawan. Pada tahun 1882, keluarga Rachmaninov berpindah ke St. Petersburg. Pada tahun yang sama, Sergei memasuki konservatori.

Sejak musim luruh tahun 1886, beliau menjadi salah seorang pelajar terbaik dan menerima biasiswa yang dinamakan sempena A. G. Rubinstein.

Pada peperiksaan akhir dengan harmoni, P. I. Tchaikovsky sangat menyukai prelude yang dikarang oleh Rachmaninoff sehingga dia memberikan lima, dikelilingi oleh empat tambah.

Yang paling ketara daripada kerja awal- opera satu babak "Aleko" pada plot A. S. Pushkin. Ia telah disiapkan dalam masa yang tidak pernah berlaku sebelum ini - hanya lebih dua minggu. Peperiksaan berlangsung pada 7 Mei 1892; suruhanjaya itu memberi Rachmaninov markah tertinggi, dia dianugerahkan Pingat Emas Besar. Tayangan perdana "Aleko" di Teater Bolshoi berlangsung pada 27 April 1893 dan merupakan satu kejayaan besar.

Pada musim bunga tahun 1899 Rachmaninoff menyempurnakan Konsert Piano Kedua yang terkenal; pada tahun 1904 komposer telah dianugerahkan Hadiah Glinka untuknya.

Pada tahun 1902, cantata "Spring" dicipta berdasarkan puisi "Green Noise" oleh N. A. Nekrasov. Untuk itu, komposer juga menerima Hadiah Glinka pada tahun 1906.

Peristiwa penting dalam sejarah muzik Rusia ialah ketibaan Rachmaninoff pada musim gugur 1904 ke Teater Bolshoi sebagai konduktor dan ketua repertoir Rusia. Pada tahun yang sama, komposer menyelesaikan operanya The Miserly Knight dan Francesca da Rimini. Selepas dua musim, Rachmaninoff meninggalkan teater dan menetap dahulu di Itali dan kemudian di Dresden.

Di sini ditulis puisi simfoni"Pulau mati". Pada Mac 1908, Sergei Vasilievich menjadi ahli Direktorat Moscow Rusia masyarakat muzik, dan pada musim gugur tahun 1909, bersama-sama dengan A. N. Skryabin dan N. K. Medtner, kepada Majlis Rumah Penerbitan Muzik Rusia.
Pada masa yang sama, beliau mencipta kitaran paduan suara "Liturgi St. John Chrysostom" dan "Vesper".

Pada musim luruh tahun 1915, Vocalise muncul, didedikasikan untuk penyanyi A.V. Nezhdanova. Secara keseluruhan, Rachmaninov menulis kira-kira 80 roman.

Pada tahun 1917, keadaan di negara ini bertambah buruk, dan komposer, mengambil kesempatan daripada jemputan untuk melawat di Stockholm, pergi ke luar negara pada 15 Disember. Dia tidak menganggap bahawa dia akan meninggalkan Rusia selama-lamanya. Selepas melawat Scandinavia, Rachmaninov tiba di New York.

Pada musim panas 1940, beliau menyelesaikan kerja utama terakhirnya, Symphonic Dances.
Pada 5 Februari 1943, konsert terakhir pemuzik hebat itu berlangsung.

Sergei Vasilievich Rachmaninoff dilahirkan pada 20 Mac 1873 dalam keluarga bangsawan di ladang Oneg, yang dimiliki oleh ibunya, berhampiran Novgorod. Ia telah di sini zaman kanak-kanak komposer masa depan. Pada zaman kanak-kanak dan remaja, keterikatan dengan sifat puitis Rusia timbul, dengan imej yang dia berpaling lebih daripada sekali dalam karyanya. Pada tahun-tahun yang sama, Rachmaninov mempunyai peluang untuk mendengar orang Rusia dengan kerap. lagu rakyat yang sangat menyayanginya sepanjang hidupnya. Mengunjungi biara Novgorod bersama neneknya, Sergei Vasilievich mendengar loceng Novgorod yang terkenal dan melodi ritual Rusia kuno, di mana dia sentiasa mencatatkan asal usul kebangsaan. Pada masa akan datang, ini akan dicerminkan dalam karyanya (puisi-kantata "The Bells", "All-Night Vigil").

Rachmaninoff dibesarkan dalam keluarga muzik. Datuknya, Arkady Alexandrovich, yang belajar di bawah John Field, adalah seorang pemain piano dan komposer amatur. Beberapa tulisannya diterbitkan pada abad ke-18. Bapa kepada komposer hebat, Vasily Arkadyevich Rachmaninov, adalah seorang lelaki yang mempunyai bakat muzik yang luar biasa. Ibunya adalah guru piano pertamanya, walaupun, menurut memoir komposer itu sendiri, pelajaran itu memberinya "ketidaksenangan yang besar". Tetapi pada usia empat tahun, dia sudah boleh bermain empat tangan dengan datuknya.

Apabila komposer masa depan berumur 8 tahun, keluarganya berpindah ke Petersburg. Pada masa itu ia keupayaan muzik agak ketara, dan pada tahun 1882 dia dimasukkan ke Konservatori St. Petersburg, dalam kelas piano junior V. V. Demyansky. Pada tahun 1885 Rachmaninoff mendengar pada masa itu sangat muda, tetapi sudah pemuzik terkenal, sepupu Sergei Vasilievich, A. I. Ziloti. Yakin dengan bakat sepupunya, Siloti membawanya ke Konservatori Moscow, ke kelas Nikolai Sergeevich Zverev. Setelah belajar dengan Zverev, dan kemudian dengan Siloti (kerana Zverev hanya belajar dengan kanak-kanak), di jabatan kanan konservatori, Rachmaninov mula belajar komposisi di bawah bimbingan S. I. Taneyev dan A. S. Arensky. Di sini Sergei Rachmaninov pertama kali bertemu dengan P. I. Tchaikovsky. komposer terkenal Saya perhatikan seorang pelajar yang berkebolehan dan mengikuti perkembangannya dengan teliti. Selepas beberapa lama, P.I. Tchaikovsky berkata: "Saya meramalkan masa depan yang hebat untuknya."

Dikurniakan sesuatu yang luar biasa telinga untuk muzik dan ingatan, Rachmaninoff telah menyelesaikan pelajaran piano dengan cemerlang pada usia 18 tahun. Dan setahun kemudian, pada tahun 1892, apabila dia lulus dari Konservatori Moscow dalam kelas gubahan, dia telah dianugerahkan pingat emas besar untuk prestasi cemerlang dan kejayaan mengarang. Bersama-sama dengannya, Scriabin lulus dari konservatori, yang menerima pingat emas kecil, kerana. yang besar hanya dianugerahkan kepada pelajar yang lulus dari konservatori dalam dua kepakaran (Scriabin lulus sebagai pemain piano). Untuk peperiksaan akhir, Rachmaninoff mempersembahkan opera satu babak Aleko (berdasarkan puisi Pushkin The Gypsies), yang ditulisnya dalam masa 17 hari sahaja! Baginya, Tchaikovsky, yang hadir pada peperiksaan, memberikan "cucu muzik"nya (Rakhmaninov belajar dengan Taneyev, pelajar kegemaran Pyotr Ilyich) lima dengan tiga tambah. Setahun kemudian, opera komposer berusia 19 tahun itu dipentaskan di Teater Bolshoi. Muzik opera, menawan dengan semangat muda, kuasa dramatik, kekayaan dan ekspresi melodi, sangat dihargai oleh pemuzik, pengkritik dan pendengar terbesar. Dunia muzik bertindak balas kepada "Aleko" bukan sebagai kerja sekolah tetapi sebagai ciptaan tuan tertinggi. P. I. Tchaikovsky sangat menghargai opera: "Saya sangat menyukai karya yang indah ini," dia menulis kepada abangnya. DALAM tahun lepas kehidupan Tchaikovsky, Rachmaninoff sering berkomunikasi dengannya. Dia sangat menghargai pencipta" Ratu Spades". Digalakkan oleh kejayaan pertama dan sokongan moral Tchaikovsky, Rachmaninoff, selepas menamatkan pengajian dari konservatori, mengarang beberapa karya. Antaranya ialah fantasi simfoni "Cliff", suite pertama untuk dua piano, "Musical Moments", pendahuluan kecil C-sharp, percintaan: "Jangan menyanyi, kecantikan, dengan saya", "Dalam keheningan malam rahsia ", "Pulau", " Air Mata Air. Terkesan dengan kematian Tchaikovsky pada tahun 1893, Trio Ellegiac telah dicipta.