Russiske folkekor. Referat fra jurymøtet til den XIII all-russiske festival-konkurransen av folkekor og ensembler "synger landsbyens innfødte sibirske folkekor

Karakteristisk profesjonell aktivitet alumner

Fagområde for nyutdannede: solo vokal fremføring, som en del av et kor eller ensemble; musikkpedagogikk i barnekunstskoler, barnemusikkskoler, barneskoler korskoler og andre institusjoner Ekstrautdanning, utdanningsinstitusjoner, institusjoner for videregående yrkesutdanning; ledelse av folkegrupper, organisering og oppsetning av konserter og andre sceneopptredener.

Objektene for faglig aktivitet til nyutdannede er:

musikalske verk av forskjellige retninger og stiler;

musikkinstrumenter;

folkegrupper;

barnekunstskoler, barnemusikkskoler, barnekorskoler, andre institusjoner for tilleggsutdanning, generelle utdanningsinstitusjoner, institusjoner for videregående yrkesutdanning;

utdanningsprogrammer implementert i barnemusikkskoler, barnekunstskoler, barnekorskoler, andre institusjoner for tilleggsutdanning, generelle utdanningsinstitusjoner, institusjoner for videregående yrkesutdanning;

lyttere og tilskuere av teatre og konsertsaler;

teater- og konsertorganisasjoner;

institusjoner for kultur, utdanning;

Typer aktiviteter for nyutdannede:

Utøvende aktivitet (øvings- og konsertvirksomhet som artist av kor, ensemble, solist på ulike scener).

Pedagogisk aktivitet ( pedagogisk og metodisk støtte utdanningsprosess i barnekunstskoler, barnemusikkskoler, andre institusjoner for tilleggsutdanning, generelle utdanningsinstitusjoner, institusjoner for videregående yrkesutdanning).

Organisatorisk virksomhet (ledelse av folkegrupper, organisering og oppsetning av konserter og andre sceneopptredener).

Studieemner

OP.00 Generelle fagdisipliner

Musikklitteratur (utenlandsk og innenlandsk)

Solfeggio

Elementær musikkteori

Harmoni

Analyse av musikkverk

Musikkinformatikk

PM.00Profesjonelle moduler

PM.01Utføre aktivitet

Solosang

ensemblesang

piano

PM.02Pedagogisk aktivitet

Folkekunst og folklore tradisjoner

Grunnleggende om folklore-improvisasjon

Folketeater og folkesangregi

PM.03Organisatoriske aktiviteter

Dirigering

Lesing av kor- og ensemblepartiturer

Regionale sangstiler

Transkripsjon av en folkesang

Folkevisarrangement

Krav til resultatene av å mestre treningsprogrammet for spesialister i spesialitetens midtledd

generell kompetanse, demonstrere evne og vilje til å:

OK 1. Forstå essensen og den sosiale betydningen av ditt fremtidige yrke, vis en jevn interesse for det.

OK 2. Organiser sine egne aktiviteter, bestemmer metoder og måter å utføre profesjonelle oppgaver på, evaluer deres effektivitet og kvalitet.

OK 3. Løs problemer, vurder risiko og ta beslutninger i ikke-standardiserte situasjoner.

OK 4. Søk, analyser og vurder informasjonen som er nødvendig for å sette og løse faglige problemer, faglig og personlig utvikling.

OK 5. Bruk informasjons- og kommunikasjonsteknologi for å forbedre profesjonelle aktiviteter.

OK 6. Arbeid i et team, kommuniser effektivt med kolleger, ledelse.

OK 7. Sette mål, motivere aktivitetene til underordnede, organisere og kontrollere deres arbeid med påtakelse av ansvar for resultatet av oppgavene.

OK 8. Bestem selvstendig oppgavene for faglig og personlig utvikling, delta i selvopplæring, planlegg bevisst avansert opplæring.

OK 9. Naviger i forhold med hyppig endring av teknologier i profesjonell aktivitet.

OK 10. Utføre militærtjeneste, inkludert med anvendelse av ervervet fagkunnskap (for gutter).

OK 11. Bruk ferdighetene og kunnskapene om de grunnleggende disiplinene i den føderale komponenten av videregående (fullstendig) generell utdanning i profesjonelle aktiviteter.

OK 12. Bruk ferdighetene og kunnskapene om de spesialiserte disiplinene i den føderale komponenten av videregående (fullstendig) generell utdanning i profesjonelle aktiviteter.

Basert på tilegnet kunnskap og ferdigheter må nyutdannet ha faglig kompetanse, tilsvarende hovedtypene for yrkesaktivitet:

Utføre aktivitet

PC 1.1. Fullstendig og kompetent oppfatte og fremføre musikkverk, selvstendig mestre solo-, kor- og ensemblerepertoaret (i henhold til programkrav).

PC 1.2. Utføre utøvende aktiviteter og øvingsarbeid under vilkårene til en konsertorganisasjon i folkekor og ensembler.

PC 1.3. Bruke tekniske virkemidler for lydopptak i utøvende aktiviteter, drive øvingsarbeid og spille inn i studio.

PC 1.4. Utføre teoretisk og ytelsesanalyse musikkstykke, anvende grunnleggende teoretisk kunnskap i prosessen med å søke etter tolkningsløsninger.

PC 1.5. Arbeid systematisk med å forbedre det utøvende repertoaret.

PC 1.6. Anvende grunnleggende kunnskap om fysiologi, hygiene sangstemme for å løse musikalske og utøvende oppgaver.

Pedagogisk aktivitet

PC 2.1. Å utføre pedagogiske og pedagogiske og metodiske aktiviteter i barnekunstskoler og barnemusikkskoler, andre institusjoner for tilleggsutdanning, generelle utdanningsinstitusjoner, institusjoner for videregående yrkesutdanning.

PC 2.2. Bruke kunnskap innen psykologi og pedagogikk, spesial- og musikkteoretiske disipliner i undervisningen.

PC 2.3. Bruk grunnleggende kunnskap og praktisk erfaring i å organisere og analysere utdanningsprosessen, metoder for å forberede og gjennomføre en leksjon i en utøvende klasse.

PC 2.4. Beherske det grunnleggende pedagogiske og pedagogiske repertoaret.

PC 2.5. Bruk klassiske og moderne undervisningsmetoder, vokal- og kordisipliner, analyser funksjonene til folkemusikkstiler.

PC 2.6. Bruk individuelle metoder og teknikker for arbeid i utførende klassen, ta hensyn til alderen, psykologiske og fysiologiske egenskaper til elevene.

PC 2.7. Planlegge utviklingen av faglige ferdigheter til studentene.

Organisatoriske aktiviteter

PC 3.1. Bruk grunnleggende kunnskap om prinsippene for arbeidsorganisasjon, og ta hensyn til spesifikasjonene til aktivitetene til pedagogiske og kreative team.

PC 3.2. Utføre pliktene til den musikalske lederen for det kreative teamet, inkludert organisering av øving og konsertarbeid, planlegging og analyse av resultatene av aktiviteter.

PC 3.3. Bruk grunnleggende regulatorisk og juridisk kunnskap i virksomheten til en spesialist i organisasjonsarbeid i utdannings- og kulturinstitusjoner.

PC 3.4. Å lage konserttematiske programmer som tar hensyn til spesifikasjonene til persepsjon av forskjellige aldersgrupper av lyttere.

Jurypresident:

Jurymedlemmer:

Lira Ivanovna Shutova Chelyabinsk	Professor, lærer i kordisipliner ved Institutt for folkesang i Chelyabinsk statlig institusjon kultur, æret kulturarbeider Den russiske føderasjonen, Vinner av internasjonale konkurranser
Alexey Grigorievich Mulin	Regissør - kunstnerisk leder konsertorganisasjon "Ensemble "Prikamye", æret kulturarbeider i den russiske føderasjonen, vinner av den internasjonale konkurransen av ballettmestere i Ural, Sibir og Fjernøsten,
Andrey Borisovich Byzov Byen Jekaterinburg	Medlem av Union of Composers of Russia, professor ved avdelingen folkeinstrumenter Ural State Conservatory oppkalt etter M.P. Mussorgsky, æret kunstarbeider i den russiske føderasjonen
Vladimir Fyodorovich Vinogradov Byen Jekaterinburg	Leder for avdelingen for folkesang i Sverdlovsk Regional musikkskole dem. P.I. Tsjaikovskij, æret kulturarbeider i den russiske føderasjonen

HØRTE:

Sorokina P.A.: "Jeg foreslår å differensiere vitnemål i følgende rekkefølge":

• Diplom av prisvinneren av 1. grad;
• Diplom av vinneren av II grad;
• Diplom av vinneren av III grad;
• Spesialdiplom.
• Diplom.

Enstemmig vedtatt.

Besluttet:

For å avgjøre vinnerne av den XIII all-russiske festival-konkurransen av folkekor og ensembler "SINGING THE VILLAGE NATIVE" og tildele med minneverdige gaver.

Diplom av Laureate III-graden belønning:

• Folkegruppeensemble av russisk sang "Gorlitsa" - AU KGO "Palace of Culture", Kachkanar, Sverdlovsk-regionen, leder - Tatyana Nikolaevna Novgorodova
• Folkelag vokalensemble"Kran" - MKUK "Bobrovsky House of Culture" Sverdlovsk-regionen, Sysert bydistrikt, landsbyen Bobrovsky, leder - Kurovskaya Anna Romanovna
• Folkegruppesang og danseensemble "Belaya Cheryomushka" - MBUK "Palace of Culture" Yubileiny "Sverdlovsk-regionen, Nizhny Tagil, leder - æret kulturarbeider i den russiske føderasjonen Gert Yakov Aleksandrovich
• Folkegruppe russisk sangkor - MBU Gornouralsky urbane distrikt "Pokrovsky sentrum for kultur" i Sverdlovsk-regionen, leder - Chernyavsky Ivan Anatolyevich

Diplom av Laureate II-grad belønning:

• Folkegruppe vokalgruppe "Native tunes" - Distrikts kultur- og fritidssenter til MKUK "Sosiokulturell forening mellom bosetninger" i Kargapol-distriktet i Kurgan-regionen, leder - Nakoskina Tatyana Alexandrovna
• Folkegruppe vokalensemble "Rosinochka" -
• Folkegruppen Pokrovsky russisk folkekor - Pokrovsky Leisure Centre MBUK i Artemovsky bydistrikt "Sentralisert klubbsystem" i Sverdlovsk-regionen, leder - æret kulturarbeider i den russiske føderasjonen Kosyuk Vadim Nikolaevich

Diplom av prisvinneren av 1. grad belønning:

• Folkegruppe folklore og etnografisk ensemble "Skladynya" - MUK "Koptelovskoye Club Association" Koptelovsky DK MO Alapaevskoe Sverdlovsk-regionen, leder - Golubchikova Zinaida Anatolyevna
• Ærede lag folkekunst Russisk sang og koreografisk ensemble "Uralochka" MBU-senter for kultur og fritid i Krasnoufimsk bydistrikt i Sverdlovsk-regionen, leder - ZRK RF Stamikov Vladimir Borisovich, korledere: Tatyana Kustova, æret kulturarbeider i den russiske føderasjonen Alexander Rodionov, Ksenia Belyaeva, koreograf - Vasily Lushnikov - Vladislav Belyaev
• Folkegruppe sang og danseensemble "Ural fjellaske" dem. B.K. Bryukhov - MBU "Osinsky Center for Culture and Leisure" Perm Territory, Osa, leder - Artemyeva Lyudmila Pavlovna
• Folkegruppekor med russisk sang "Gorlitsa" - MAU "DK "Metallurg", Verkhnyaya Pyshma, Sverdlovsk-regionen, leder - Lapteva Anastasia Aleksandrovna

Spesialdiplom "For ferdigheter med høy ytelse" belønning:

• Vyacheslav Seleznev - akkompagnatør folkegruppe Ensemble av sang og dans "Uralskaya Ryabinushka" B.K. Bryukhov MBU "Osinsky Center for Culture and Leisure" Perm Territory, Osa

Spesialdiplom "For mestring av akkompagnement" belønning:

• Instrumental gruppe av folkegruppen til vokalensemblet "Rosinochka" - MBUK "Kultur- og fritidssenter i Kamensky urban district" i Sverdlovsk-regionen, korleder - Nagovitsyn Alexander Veniaminovich, leder av instrumentalgruppen - Sergeeva Oksana Nurislyamovna, koreograf - Slueva Lyudmila Sergeevna

Spesialdiplom "For scenegjennomføringen av konkurranseprogrammet" belønning:

• Folkegruppekor "Russisk sang" - Palace of Culture and Technology PJSC "STZ" Sverdlovsk-regionen, Polevskoy, leder - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

Spesialdiplom fra senteret for kulturen til folkene i Russland i staten Russisk hus folkekunst oppkalt etter Polenov "For høyt kreative prestasjoner og legemliggjørelsen av de nasjonale tradisjonene til folkene i Russland" belønning:

• Folkegruppe folklore ensemble "Rus" - Kommunal selvstendig institusjon Kultur- og fritidssenter i Prokopyevsk kommunale distrikt i Kemerovo-regionen, leder - Khramtsov Leonid Nikolaevich
• Folkegruppe folklore-ensemble "Berestinochka" - Kommunal statsfinansiert organisasjon kultur Distriktspalasset kultur i det kommunale distriktet Belokataysky-distriktet i republikken Bashkortostan, leder - æret kulturarbeider i republikken Bashkortostan Dekalo Lyudmila Anatolyevna
• Folkegruppe folklore-ensemble "Petrovchane" - SDK s. Petrovskoye - gren av Moskva statsuniversitets avdeling for kultur i det kommunale distriktet Ishimbaysky-distriktet i republikken Bashkortostan, leder - Rakhmatullina Ramilya Miniguzhovna
• Folkegruppesang og danseensemble "PARMA" - MKU "Beloevsky landlige kultur- og fritidssenter" Perm-territoriet, Kudymkarsky-distriktet, med. Beloevo, ledere: Den ærede kulturarbeideren i den russiske føderasjonen Margarita Andrianovna Rocheva, Ekaterina Aleksandrovna Shcherbinina
• Folkegruppekor "Russisk sang" - Palace of Culture and Technology PJSC "STZ" Sverdlovsk-regionen, Polevskoy, leder - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

Diplom XIII All-russisk festival-konkurranse av folkekor og ensembler "SINGING THE VILLAGE NATIVE" for å merke seg:

• Folkegruppe vokalensemble "Ryabinushka" - Kommunal autonom institusjon Ishimbay Kulturpalass i den urbane bebyggelsen i byen Ishimbay i det kommunale distriktet Ishimbaysky-distriktet i republikken Bashkortostan, leder - æret kulturarbeider i republikken Bashkortostan Tatyana Gennadievna Yarovaya
• Hedret kollektiv av amatørkunstfolkensemble av russisk sang "Subbotea" - Kommunal kulturinstitusjon "Novouralsk sentralisert klubbsystem" Chelyabinsk-regionen, Varna-regionen, Novy Ural-bosetningen, leder — Gorvat Tatyana Abrikovna
• Folkegruppe vokalensemble "Priobvinsky overflows" - MBUK "Karagai-distriktets hus for kultur og fritid" Perm-territoriet, Karagai-distriktet, med. Karagay, sjef - Kolchurina Anastasia Yurievna
• Folkegruppe vokalgruppe "Annushka" - MBU "CICD og SD" fra Baikalovsky SP Baikalovsky MR i Sverdlovsk-regionen, leder - Kradina Anna Eduardovna
• Folkegruppe folklore-ensemblet "Toast" - MU for arbeid med ungdom" Ungdomssenter» Kachkanar, Sverdlovsk-regionen, leder — Elena Vladimirovna Morozova

Fra arafans til gulvet, kokoshniks og sangkunst. Russiske folkekor med tittelen «akademiker» – som en anerkjennelse det høyeste nivået scenekunst. Mer om «populistenes» vei på stor scene- Natalia Letnikova.

Kuban kosakkkor

200 år med historie. Kosakkenes sanger er enten en hestemarsj eller en fottur under "Marusya, en, to, tre ..." med en tapper fløyte. 1811 - året for opprettelsen av det første koret i Russland. I live historisk monument som har ført gjennom tidene Kuban historie og sangtradisjoner fra kosakkhæren. Ved opprinnelsen var den åndelige opplysningsmannen til Kuban, erkeprest Kirill Rossinsky og regenten Grigory Grechinsky. Fra midten av 1800-tallet deltok kollektivet ikke bare i gudstjenester, men ga også sekulære konserter i hensynsløshetens ånd Kosakkfrie og, ifølge Yesenin, - "god melankoli."

Mitrofan Pyatnitsky-koret

Et lag som stolt har kalt seg «bonde» i et århundre. Og la profesjonelle artister opptre på scenen i dag, og ikke vanlige høyrøstede storrussiske bønder fra Ryazan, Voronezh og andre provinser, presenterer koret folkevise i fantastisk harmoni og skjønnhet. Hver forestilling er beundringsverdig, som for hundre år siden. Bondekorets første konsert fant sted i Adelsforsamlingens sal. Publikum, inkludert Rachmaninov, Chaliapin, Bunin, dro sjokkert etter forestillingen.

Northern Folk Choir

En enkel landlig lærer Antonina Kolotilova bodde i Veliky Ustyug. Til håndarbeid samlet hun elskere av folkesanger. En februarkveld sydde de lin til barnehjemmet: «Det glatte, myke lyset som falt fra lynlampen skapte en spesiell komfort. Og utenfor vinduet raste det dårlige februarværet, vinden suste i skorsteinen, raslet med platene på taket, kastet snøflak ut av vinduet. Fra denne diskrepansen mellom varmen i et koselig rom og hylet fra en snøstorm, var det litt trist i sjelen. Og plutselig hørtes en sang, trist, dvelende ... " Slik låter den nordlige melodien - 90 år. Allerede av scenen.

Ryazan Folk Choir oppkalt etter Evgeny Popov

Yesenins sanger. I hjemlandet til hovedsangeren i det russiske landet synges diktene hans. Melodisk, gripende, spennende. Hvor Hvit bjørk- ikke det treet, ikke den jenta, frosset på den høye bredden av Oka. Og poppelen er absolutt "sølv og lys." Koret ble skapt med utgangspunkt i det landlige folklore ensemble landsbyen Bolshaya Zhuravinka, som har opptrådt siden 1932. Ryazan-koret var heldige. Lederen for gruppen, Yevgeny Popov, skrev selv musikk til versene til en landsmann som overraskende følte skjønnheten. De synger disse sangene som om de snakker om livet deres. Varm og mild.

Sibirsk folkekor

Kor, ballett, orkester, barnestudio. Det sibirske koret er mangefasettert og i harmoni med den iskalde vinden. Konsertprogram"The Coachman's Tale" er basert på musikalsk, sang og koreografisk materiale fra det sibirske territoriet, som mange sceneskisser av gruppen. Kreativiteten til sibirere ble sett i 50 land i verden - fra Tyskland og Belgia til Mongolia og Korea. Det de lever av, synger de om. Først i Sibir, og deretter i hele landet. Som skjedde med Nikolai Kudrin sin sang "Brød er hodet på alt", som først ble fremført av det sibirske koret.

Voronezh Russian Folk Choir oppkalt etter Konstantin Massalitinov

Sanger i frontlinjen i de vanskelige dagene, når det ser ut til at det ikke er tid til kreativitet i det hele tatt. Voronezh-koret dukket opp i arbeidsoppgjøret Anna på høyden av den store Patriotisk krig- i 1943. De første som hørte sangene til det nye bandet var i de militære enhetene. Den første store konserten - med tårer i øynene - ble holdt i Voronezh, frigjort fra tyskerne. På repertoaret - lyriske sanger og ting, som er kjent og elsket i Russland. Inkludert takk til den mest kjente solisten i Voronezh-koret - Maria Mordasova.

Volga Folkekor oppkalt etter Pjotr ​​Miloslavov

"En steppevind går langs scenen til Châtelet-teatret og bringer oss aromaen av originale sanger og danser",- skrev den franske avisen L'Umanite i 1958. Samara-gorodok introduserte franskmennene for sangarven i Volga-regionen. Utøveren er Volga Folk Choir, opprettet av vedtak fra regjeringen i RSFSR i 1952 av Pjotr ​​Miloslavov. uforstyrret og mentale liv langs bredden av den store Volga og på scenen. I laget startet hun henne kreativ måte Ekaterina Shavrina. Volga-koret fremførte sangen "Snow-White Cherry" for første gang.

Omsk folkekor

Bjørn med balalaika. Emblemet til det berømte laget er godt kjent både i Russland og i utlandet. "Kjærlighet og stolthet over det sibirske landet", som kritikerne kalte laget under en av utenlandsreisene deres. «Omsk Folkekor kan ikke bare kalles en gjenoppretter og vokter av en gammel folkesang. Han er selv en levende legemliggjøring av våre dagers folkekunst”,- skrev britiske The Daily Telegraph. Repertoaret er basert på sibirske sanger spilt inn av bandets grunnlegger Elena Kalugina for et halvt århundre siden og levende bilder fra livet. For eksempel suiten "Winter Siberian Fun".

Ural folkekor

Forestillinger ved frontene og på sykehus. Uralerne ga ikke bare countryen metall, men hevet også moralen med virvelvindsdanser og runddanser, det rikeste folklorematerialet i Urallandet. På Sverdlovsk filharmoniske orkester forente amatørgrupper fra de omkringliggende landsbyene Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach, Laya. "Vår sjanger lever"– sier de i laget i dag. Og å redde dette livet regnes som hovedoppgaven. Som den berømte Ural "Semyora". Drobushki og Barabushki har stått på scenen i 70 år. Ikke en dans, men en dans. Autentisk og ekstern.

Orenburg folkekor

Et dunskjerf som en del av et scenekostyme. Fluffy blonder sammenvevd med folkesanger og i en runddans - som en del av livet til Orenburg-kosakkene. Teamet ble opprettet i 1958 for å bevare den unike kulturen og ritualene som eksisterer "på kanten av det enorme Rus", langs bredden av Ural. Hver forestilling er som en forestilling. De fremfører ikke bare sanger som folket har komponert. Til og med på dansen litterært grunnlag. "When the Cossacks Cry" - en koreografisk komposisjon basert på historien om Mikhail Sholokhov fra livet til landsbyboerne. Men hver sang eller dans har sin egen historie.

Innspilt av F. V. PONOMAREVA
Samling, tekstbehandling, notasjon, introduksjonsartikkel og notater av S. I. PUSHKINA
Anmeldere V. Adishchev, I. Zyryanov

FORORD

Denne samlingen ble opprettet flere på en uvanlig måte: sangene som er inkludert i den ble samlet inn og spilt inn av bæreren av en av Nizhnekamsk-sangtradisjonene - Faina Vasilievna Ponomareva, en innfødt i landsbyen Verkh-Bui, Kuedinsky-distriktet, Perm-regionen. I 1960 besøkte folkloreekspedisjonen til Moskva-konservatoriet Perm-regionen, og spilte inn verk av folkekunst i Kuedinsky-distriktet (landsbyen Verkh-Bui, landsbyen Tarany). Imidlertid er denne boken basert på notatene til F. Ponomareva. Denne veien ble valgt for å vise den lokale sangkulturen gjennom prismet til ikke en tredjeparts samler, men en levende deltaker, hvis personlige smak og verdensbilde er nært knyttet til den. Faina Vasilievna hadde også muligheten til å utføre mange års arbeid i hjembyen sin med å spille inn sanger i det mest naturlige miljøet i deres eksistens, noe som utvilsomt bidro til identifiseringen av typiske trekk ved Verkh-Buyov-sangtradisjonen. De fleste av sangene hun spilte inn er på repertoaret til lokale amatøropptredener. De høres også ut under landlige festligheter, i huset og på gaten, dekorerer landlige bryllup.

Faina Vasilievna ble født 31. desember 1906, i en stor familie av en gårdsarbeider. Hun bor i et lite, men koselig hus i landsbyen Tapya (dette er en del av landsbyen Verkh-Buy). Her jobbet hun som lærer i over tretti år. videregående skole. Rett bak hagen renner elven Bui, en sideelv til Kama. Faina elsker landsbyen sin og den vakre naturen rundt den. Faina Vasilievna er uatskillelig fra sangen. Jeg husker at hun på et av besøkene i Moskva tok med barnebarna til Den Røde plass, viste både Kreml og mausoleet, og frontal plass fortalte dem om henrettelsen av Stepan Razin. sang! Hennes holdning til forskjellige sangsjangre er forskjellig. Hun sang motvillig barnesanger. Tvert imot sang hun konsentrert og uttrykksfullt mange variasjoner av historiske, vokale og dansesanger. Og hun synger komiske og dansesanger med livlighet, som under en landlig festlighet. Faina Vasilievna er en uunnværlig deltaker i runddanser og danser. Selv syr hun alle de gamle kostymene, broderer dem, og forlater fortsatt ikke den vanskelige kunsten å veve. Denne kunsten, samt sangferdigheter, arvet hun fra foreldrene og bestefedre.

Faina Vasilievna skriver i sin biografi: "Om vinteren ble broren min og jeg sendt til Bui. Broren min studerte på en folkeskole, og bestemoren min lærte meg å jobbe som bonde. Hun gjorde klar for meg virvler av røde og stikkende kubber (avfall etter lin), og lærte meg hvordan jeg skulle snu spindelen. Bestemors vitenskap var ikke forgjeves. Snart lærte jeg å spinne og tok arbeid fra folk. Vi tilbrakte vinterkveldene ved fakkelen. Det var ingen lamper og en samovar i bestefarens hus. Den tynne lindesplinten brant stille, uten å knatre, som om voks smeltet, bestemor byttet av og til ut en brent splint med en annen, frisk, behendig klemte den inn i lampen. Min bestefar og bestemor elsket å synge. Alt deres stillesittende arbeid ble akkompagnert av en sang. De pleide å trekke ut slike antikke som kom fra uminnelige tider. Bestemor sang vanligvis sanger. Bly dvelende, gjennomtrengende, konsentrert. Bestefar sang med, slipte spindler eller med en bastsko i hendene. Lydene av en slik sjelfull sang strømmer gjennom den røykfylte hytta, uten å dvele, og trenger direkte inn i hjertet, synker ned i dets fordypninger, for å bli bevart inntil videre.
Faina Vasilievna vokste opp i en atmosfære av møysommelig bondearbeid og antikken russisk sang. Hun husker: «På vinterkveldene, da faren min var opptatt med å trille filtstøvlene, fulgte faren hans harde arbeid med en sang. Moren hans, hans nærmeste assistent, broderte filtstøvler med svart og rød garus, trakk ham opp. I tidlig barndom Jeg lærte favorittsangene til min far og mor.

En av de første sangene som kom inn i min barnslige bevissthet var «Beyond the Forest, Forest», hvor det ledige livet til herrer-produsenter blir fordømt, som «drikker, spiser og leder fester, og ærlige mennesker undertrykker ryggen deres». Som voksen forsto jeg hvorfor min far elsket denne sangen så mye og sang den med konsentrasjon, med ettertenksom alvor, som om han uttalte en setning. Jeg følte dyp medlidenhet mens jeg lyttet gjennom tårene mine til en sang om den for tidlige døden til en ung furutre: «Ikke blås vinden». Så lærte jeg sangen «The Nightingale Persuaded the Cuckoo». Etter å ha lært ordene og melodien hennes utenat, dro jeg en kveld, ganske som et barn, opp min far og mor, liggende på gulvet. Plutselig brøt sangen av, noe jeg ikke la merke til, og fortsatte flittig å få frem melodien. Hun kjente umiddelbart den varme berøringen av farens hånd. Han strøk kjærlig og forsiktig håret mitt gjennom bjelken og sa: "Mor, det er den som skal få sangene våre, å sangerinne, å gode fyr!" Fra den dagen av begynte jeg å synge sammen med dem og ble snart med i vårt familiekor på fire. Den eldre søsteren, som hjalp til med å brodere filtstøvler, sang også. Vinterkveld folk samlet til en samlingsfest, hver med sitt eget arbeid. Kvinner strikket, spunnet, sydde; menn vevde bastsko eller seleseler. Gjennom den lange kvelden fløt bredstemme sanger etter hverandre. Slike sanger ble erstattet av muntre komiske tongue twisters og danse, som du ikke kan sitte stille fra. Verken sanger eller vitser stoppet arbeidet. En kvinne spente opp til fire nøster på en slik kveld. For en mann var den vanlige normen å veve et par bastsko. Tidlig på våren ledet jentene overfylte runddanser. I runddansesanger sang de arbeidskraft, glorifiserte vårens komme, spilte ut det ulike innholdet i sangene. I jenteaktige runddanser gikk gutta i grupper, i par, omfavnet hverandre og alene. De sang med og plystret i takt med sangen, danset til den, og gjorde det som ble sagt i sangen.
Livet til den opprinnelige landsbyen og landsbyene rundt var tett sammenvevd med sanger og spill. Alt dette absorberte Faina Vasilievna ivrig. Ikke en utenforstående observatør, men en ivrig deltaker i alt som omga henne, har hun alltid vært. Og nå deltar hun fortsatt i landlige festligheter. Fordi så full og meningsfull poetiske tekster sanger og låtene deres.

Arbeidet med samlingen begynte i 1973, da forfatteren av disse linjene, gjennom folklorekommisjonen til Union of Composers of the RSFSR, ble gitt for vitenskapelig behandling av innspillingene av F. V. Ponomareva (omtrent 200 verk). De har blitt tutet og studert. Senere, i løpet av arbeidet med boken, supplerte F. V. Ponomareva dem med nye, gjentatte innspillinger fra forskjellige utøvere fra landsbyen Verkh-Bui (notasjonene deres er inkludert i denne samlingen). Landsbyboerne hennes deltok i fremføringen av sangene: Vera Osipovna Tretyakova, Anna Osipovna Galashova, Anastasia Stepanovna Ponomareva, Agrippina Anfilofievna Lybina, Anastasia Andreevna Sapozhnikova, Anna Antonovna Shelemetyeva, Maria Vasilievna Spiryakova, Anastasia Gunovna, Anfilofievna Lybina og andre.
Omfattende og interessant lokalhistorisk litteratur (dette inkluderer både folkloreopptegnelser og etnografiske beskrivelser) refererer hovedsakelig til de nordlige og sentrale regionene Perm territorium. musikalsk folklore Den delen av bassenget i Nedre Kama-regionen som grenser til Bashkiria og Udmurtia har blitt studert svært lite. Det er enkeltposter av Vologodsky i Polevsk-anlegget og flere poster av Tezavrovsky i Osinsky-distriktet. Ingen av dem matcher låtene og tekstene denne samlingen. Det store flertallet av melodiene og innspillingene til F. Ponomareva samsvarer ikke med publikasjonene til Voevodin, Serebrennikov, P. A. Nekrasov, I. V. Nekrasov, så vel som med moderne Perm-musikalske og folklorepublikasjoner (Christiansen, Zemtsovsky).
Storslåtte og rikeste tekstopptegnelser av folklore laget på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet, så vel som mange moderne tekstplater, venter på deres "stemme". Det skal også bemerkes at postene sent XIX og begynnelsen av det 20. århundre forblir utilgjengelige for bred bruk, siden deres publikasjoner er en bibliografisk sjeldenhet, mens behovet for slikt materiale vokser med utviklingen av sovjetisk musikalsk kultur og vitenskapen om folklore.

Dermed representerer materialet i denne samlingen for første gang bredt en av sangtradisjonene i Nedre Kama-regionen i sin sjangermangfold og holistiske form (sanger og tekster). Samtidig prøvde vi å inkludere så mye materiale som mulig i samlingen, like nødvendig både for å studere folkloren i Perm-territoriet, og for dens praktiske bruk i den kreative og utøvende sfæren. Sammen med en multilateral visning av verkene til den lokale sangtradisjonen, gjør boken et forsøk på å skissere koblinger med sangtradisjonene i nærliggende regioner eller regioner og regioner i Russland som har felles historiske skjebner. Det er ikke mulig å utføre denne oppgaven i tilstrekkelig grad i dagens tilstand av studiet av individuelle sangkulturer og dessuten innenfor rammen av en sangsamling. Men noen tråder som fører til opprinnelsen til denne sangkulturen kan fortsatt skisseres, noe som gjøres i nåværende arbeid. Imidlertid skal det sies at materialet samlet av F. Ponomareva, som satte seg den beskjedne oppgaven med å lage en sangbok for unge mennesker, er et bidrag til den vitenskapelige utviklingen av problemet med stilistiske varianter av folklore i den tidligere utkanten av Russland .
Som en del av sangene i samlingen forsøkte vi å tydeligst vise de viktigste stiltrekkene og sjangermangfoldet i den originale sangkulturen, som "slått rot" ikke bare i Verkh-Buy-regionen og noen nærliggende landsbyer og landsbyer, men også i den nordlige Kama-regionen - i den fjerne Gainsky-regionen Komi-Permyatsky-distriktet, så vel som i Vereshchaginsky-distriktet på grensen til Udmurtia og i de nærliggende Old Believer-bosetningene i Kiznersky og Kambarovsky-distriktene i Udmurtia. Disse sammenligningene, gjort i noen notater, er få og ikke alltid bekreftet av publikasjoner. Det er lenker til phonoplater med indikasjon på lagringsstedet. Men presist auditiv persepsjon bekrefter eller avviser antagelsen om likhet stilfunksjoner, siden fremføringsstilen er en integrert og noen ganger nesten den mest slående kjennetegnende detalj i en bestemt sangtradisjon. Ganske mange vanlige trekk, for eksempel, er funnet når vi sammenligner det musikalske lageret til sangene fra landsbyen Verkh-Buy og sangene fra Kirov-regionen (Mokhirev), men når vi lyttet til fonogrammene, fant vi ingen likheter i fremføringsmåten .

Ved studering av sangvarianter kom også noen samlinger knyttet til nordområdene til syne. De er referert til i notatene for å fylle på det poetiske innholdet i sanger som noen ganger har et underutviklet plot. Ural-publikasjoner er også delvis brukt i referanser for en mulig sammenligning av sjangersammensetningen til sangene. Det skal imidlertid bemerkes at disse referansene ikke er uttømmende og kun følger med samlingens hovedoppgave – å identifisere og skyggelegge trekkene i den lokale sangtradisjonen. Før man går videre til karakteriseringen, kan man ikke unngå å dvele ved det historiske miljøet det ble født og utviklet i.
Kronikker forteller om tiden for russisk penetrasjon i Ural, og forteller at "allerede på 1000-tallet dro de modige novgorodianerne utover Ural til landet Yugra for å samle hyllest fra det, og stien lå. gjennom landet Perm. Vi lærer også fra en annen kilde: «Penetrasjonen av russiske mennesker i Ural-landene, som begynte senest på 1000-tallet, bekreftes av arkeologiske funn og kronikklegender: Laurentian- og Nikon-krønikene. Novgorodianere var blant de første som dukket opp i Ural.
Osinsky-distriktet, som inkluderte Verkh-Buyovskaya volost, begynte å bli bosatt av russere på slutten XVI århundre. Volga-regionens guidebok (1925) inneholder følgende informasjon om denne regionen: «Russerne slo seg ned i Osa i 1591, da brødrene Koluzhenins grunnla Nikolskaya Sloboda på stedet for den moderne byen. Enda tidligere oppsto et kloster på høyre bredd. Før russernes ankomst var det bosetninger av ostyaks som var engasjert i fiske og klype humle i henhold til charteret av det XVI århundre. Moskva-regjeringen. Bøndene ble tiltrukket av rike landområder og posisjonen til "suverener", de kunne bosette seg på statsland, forbli "frie", og måtte bære en rekke plikter til fordel for staten, blant annet "suverenens tiende dyrkbar jord" var vanlig. Brødet som bøndene samlet inn fra tiendedyrkbar jord gikk til «suverenens kornmagasiner» og ble brukt til å betale lønn til «tjenestefolk».

Noe senere ble trolig også tettstedet Verkh-Buy grunnlagt. FV Ponomareva fortalte en familielegende om slektsforskningen til hjembyen hennes. Ivan Grigorievich Galashov, Faina Vasilievnas bestefar, sa at "for lenge siden kom folk hit fra den store elven (Volkhov-elven. - F. Ya.), fra Novgorod-regionen for å bosette seg i nye land. Det var tre familier: Galashov Ivan (oldefar til Ponomarevas bestefar. - S. Ya.), Korionov Mikhey og Kopytov Mikhailo. Da de ankom på hesteryggen om våren, befant de seg i ugjennomtrengelig skogjungel. Ifølge historiene til min bestefar var det en solid mørk skog her, som de sier, «et hull i himmelen». Bøndene forlot familiene sine i telt laget av hjemmespundne gardiner, og gikk oppstrøms elven, helt opp til kilden. Og hva ser de? En sterk vannstråle skyter ut under steinene, borer seg til overflaten som en fontene, og strømmer støyende langs kanalen. En av mennene sa: «Hvor voldsomt vannet slår». Da de plukket opp dette ordet, kalte de elven "Kjøp":. Da de ikke fant et sted som var praktisk å rykke opp, vendte de tilbake til familiene sine, slo seg ned lavere i de øvre delene, over elven på fjellet, og begynte å bosette seg på nye steder. Fra en familietradisjon er det således klart at landene langs Buy-elven (en sideelv til Kama) viste seg å være øde da de russiske pionerene kom dit. Det var. tilsynelatende i XVII århundre. På 20-tallet av 1900-tallet, under arkeologiske utgravninger i Kueda-regionen, langs bredden av Bui-elven, ble det imidlertid oppdaget tre bosetninger med spor etter bosetninger: Sanniakovskoye, på Nazarova Gora og nær Kueda-stasjonen. Hvis vi husker at disse landene lå ved siden av Volga-Kama Bulgaria, som i 1236 var den første som tok slaget fra den mongolsk-tatariske invasjonen, så blir ødeleggingen av de en gang bebodde landene forståelig.
Historien til Nedre Kama-regionen er rik på betydelige hendelser og omveltninger. "Vepsen ble angrepet av tatarene i 1616, som fikk selskap av basjkirene, Cheremis og andre. De beleiret Osinsky-fengselet."

I 1774 feide stormen fra Pugachev-opprøret over fylket.
Tiår, århundrer gikk. "De russiske bøndene endret gjennom sin virksomhet den tidligere tilbakestående regionen, skapte store sentre for jordbruk, utviklet forskjellige håndverk og håndverk, handel og var også de viktigste arbeidsstyrken i offentlige og private fabrikker. Fra disse samme bøndene ble opprettet Kosakkhæren for beskyttelse av festninger i det sørlige Ural. I Osinsky-distriktet, som "i overflod av landbruksprodukter kan være lik de mest fruktbare stedene i det sentrale Russland, utviklet landbruk, storfeavl, birøkt og destillasjon." Fra naboen Kungur uyezd, som var kjent for produksjon av skinn og produksjon av ulike lærprodukter knyttet til hjemmebasert arbeid, sprer denne handelen seg også til nabo-uyezds. håndverkere introduserte mye kunstnerisk element i dette håndverket: produktene ble dyktig brodert, dekorert med mønstre.
*.
Låtene til sangene presenteres i samlingen så fullstendig som mulig, med hensyn til variasjonen av melodier i hver nye strofe, karakteristisk for hver russisk folkesangtradisjon. Disse variasjonene utføres på grunnlag av en fast type - strofe. De gir en bedre ide om musikalsk utvikling en melodi som nesten aldri gjentar seg nøyaktig. Og dette er ikke bare ornamentikk, men bevis på den endeløse fantasien til folkeartister, som dyktig, mesterlig utvikler grunnlaget for melodien.
Notene som er plassert på slutten av boken er dedikert til beskrivelsen av miljøet der sangene ble fremført, inneholder deres musikkologiske analyse og referanser til lignende publikasjoner.
Sangene som er inkludert i samlingen kan tjene som "den beste illustrasjonen av de uuttømmelige mektige kreftene som massene bærer i seg." Deres nasjonale identitet ligger i det faktum at de, sammen med sorg og lengsel, utstråler «rom, vilje, tapper dyktighet» (D. N. Mamin-Sibiryak).

S. Pushkin,
musikkolog, medlem av Union of Composers of the USSR

Full tekst lese i en bok

• Forord
• Jul, spill, fastelavnssanger
• DANS, SPITESANGER
• SHROVODE-SANGER
• BRYLLUPSSANGER
• VUGGEVISGER
• BYLINA
• HISTORISKE OG SOLDATSANGER
• STEMME SANGER
• Notater
• Liste over bibliografiske forkortelser
• Sangindeks

Last ned noter og tekster

Takk Anna for samlingen!

Materiale fra Letopisi.Ru - "Tid for å reise hjem"

Osinsky Folk Song and Dance Ensemble Ural Ryabinushka oppkalt etter Boris Kapitonovich Bryukhov, Honored Worker of Culture of Russia ble opprettet i 1946 år. Korets fødsel vurderes 15. januar 1946 – akkurat på denne dagen kor ga sin konsert i Osa (Perm Territory).

Den første lederen var Alexander Prokopevich Makarov, korleder hans kone Tatyana Vladimirovna Tolstaya (tidligere solist kor dem. Pyatnitsky). Bak en kort tid koret vant kjærligheten og populariteten til landsmenn. Etter avgangen til Makarov var lederen av koret i syv år Valentin Petrovitsj Alekseev.

Begynner med 1947 Osinsky Russian Folk Song Choir har gjentatte ganger vært en diplomat og vinner av mange konkurranser, anmeldelser, festivaler, fra all-russiske til regionale. I 1947 d. koret blir diplomat All-russisk anmeldelse landlige amatørforestillinger, opptrer i Moskva - i House of Unions og Bolshoi teater. Deltar i innspillingen av filmen "Songs of collective farm fields." På hans repertoar folkesanger og danser, ting, sketsjer, runddanser, sanger av moderne komponister.

En spesiell plass i repertoaret til koret ble okkupert av sanger spilt inn i Osinsk-regionen: "Er solen min rød", "Elver som elver", "De kokte en pai" og mye mer.

I 1953 blir leder for koret B.K. Bryukhov, en utmerket musiker, en ekte profesjonell, en god og følsom leder som ga et uvurderlig bidrag til utviklingen av musikalsk låtskriving.

I 1956 koret er med på innspillingen av filmen «Mot sangen», og i 1960 Koret reiste til Moskva med konserter på VDNKh.

I 1961 Osinsky-koret ble tildelt tittelen «Folkets», og med 1976 Det kalles folkesang- og danseensemblet "Uralskaya Ryabinushka".

Navn Boris Kapitonovich Bryukhov V 2000 by, ved avgjørelse fra den regionale lovgivende forsamling, er tildelt laget.

Fra september 1999 ensemblet ledes av Oleg Viktorovich Lykov. Med hans ankomst kom nye medlemmer til laget - elever på skoler og utdanningsinstitusjoner byer, har repertoaret endret seg.

MED 2007 det ble foreslått å ta ledelsen av ensemblet Lyudmila Pavlovna Artemyeva. Ensemblets orkestergruppe ble ledet av Natalia Valentinovna Vergizova, og dans - koreograf Alexey Igorevich Artemiev. MED 2010 d. orkestergruppen er under ledelse av en talentfull trekkspiller - Vyacheslav Gennadievich Seleznev.

I 2010 "Uralskaya ryabinushka" ble to ganger vinneren av regionale festivaler - konkurranser "Rabinous land" og "Prikamye soaring".

Samme år deltok ensemblet i den all-russiske festivalen for folkekunst "Springs of Russia" i Cheboksary.

I 2011 folkeensemblet av sang og dans Uralskaya ryabinushka oppkalt etter B.K. Bryukhov bemerket en viktig begivenhet– 65-årsjubileum for det kreative livet.