Kreativiteten til forfattere-veteraner fra den store patriotiske krigen. Quiz hviterussiske forfattere og deres verk om krigen

Verden av moderne hviterussisk litteratur forblir et mysterium for mange av våre medborgere - det virker som om den eksisterer, men du kan ikke si at den er synlig. I mellomtiden er den litterære prosessen i full gang, våre forfattere, som arbeider i en rekke sjangre, publiseres villig i utlandet, og vi forbinder rett og slett ikke noen av de populære hviterussiske forfatterne der med den lokale konteksten.

Mobil filmfestival velcom Smartfilm, dedikert i år til boktrailere (videoer om bøker), på tampen av landets første bibliotekkveld, som arrangeres 22. januar på Pushkin Library og Scientific Library of BNTU, prøver å finne ut ut hvem som er hvem blant vellykkede hviterussiske forfattere.

Svetlana Aleksijevitsj

Trenger ingen introduksjon. Den første hviterusseren som mottok Nobel pris på litteratur. I mange bokhandlere ble Alexievichs bøker utsolgt i løpet av et par timer etter at navnet på den nye prisvinneren ble offentliggjort.

"Krig har ingen kvinnens ansikt", "Zinc Boys", "Second Hand Time" - levende dokumenter fra den sovjetiske og post-sovjetiske tiden. Ordlyden som Nobelkomiteen ga prisen til Svetlana Alexandrovna: "for polyfonisk kreativitet - et monument over lidelse og mot i vår tid."

Alexievichs bøker er oversatt til 20 språk, og sirkulasjonen av "Chernobyl Prayer" har overskredet 4 millioner-grensen. I 2014 ble "Second Hand Time" også utgitt på hviterussisk. Navnet Aleksijevitsj har alltid forårsaket en tvetydig reaksjon i hviterussiske medier: de sier at han anser seg selv som en del av russisk kultur og skriver på russisk. Men etter banketttalen ved Nobelseremonien, som Aleksijevitsj avsluttet på hviterussisk, avtok klagene.

Hva skriver han om? Tsjernobyl, Afghansk krig, fenomenet den sovjetiske og postsovjetiske "røde mannen".

Natalya Batrakova

Spør enhver bibliotekar, hvis bøker av hviterussiske forfattere står på venteliste? Natalya Batrakova, forfatteren av kvinneprosa, sier de, at hun selv ikke forventet at hun, en jente med et diplom fra Institute of Railway Engineers, plutselig skulle bli nesten den mest ettertraktede hviterussiske forfatteren, og hennes "Moment of Infinity" ” ville være den bestselgende boken i Hviterussland i 2012.

Batrakovas romaner utgis ikke så ofte, men så går de gjennom flere opptrykk. Fans av høyprosa har mange spørsmål til forfatteren, men det er derfor de er esteter. For det meste stemmer leserne på Batrakova med rubler, og bøkene hennes fortsetter å bli publisert på nytt.

Hva skriver han om? Om kjærlighet: både prosa og poesi. Lojale fans venter fortsatt på fortsettelsen av kjærlighetshistorien mellom en lege og en journalist fra boken "A Moment of Infinity."

Algerd Bakharevich

En av de mest populære forfattere land, ble i fjor inkludert i antologien til de beste europeiske kort prosa Beste europeiske skjønnlitteratur. Men vi elsker ham ikke bare for dette. Forfatter av 9 bøker litterær prosa, samlinger av essays (inkludert en skandaløs analyse av hviterusseren klassisk litteratur"Hamburg Rahunak"), oversetter, han eksisterer samtidig i den hviterussiske virkeligheten og i den europeiske litterær tradisjon. Dessuten kan adjektivene her enkelt byttes. En av de beste hviterussiske stylistene.

Romanen "Shabany" har allerede mottatt teatralsk inkarnasjon to ganger (ved det hviterussiske dramateateret og ved Kupalovsky-teatret), og essayet om senere kreativitet Yanka Kupala forårsaket en så skarp reaksjon fra lesere og andre forfattere at det er vanskelig å huske sist gang klassisk hviterussisk litteratur ble diskutert så kraftig.

Den nye romanen "White Fly, Killer of Men" er en av hovedbokpremierene i begynnelsen av 2016. Forresten, Bakharevich spilte i den første profesjonelle innenlandske boktraileren - arbeidet til Dmitry Vainovsky "Smalenne Vepruk" basert på arbeidet til Mikhas Streltsov.

Hva skriver han om? Om jenter "uten en konge i hodet", livet i boligområder og "forbannede" gjester i hovedstaden.

Adam Globus

Mester i kortprosa, levende klassiker fra hviterussisk litteratur. Jobber ustanselig med nye bøker noveller, skisser, provoserende notater og helt spesifikke urbane fortellinger. Ta syklusen "Suchasniki" og du vil lære mange interessante ting om våre samtidige, selv om det ikke alltid er ubehagelig.

Det er med Globe at hviterusseren erotisk prosa. Samlingen "Only Not Good for My Mother" overrasker fortsatt uforberedte lesere som forestiller seg innenlandsk litteratur utelukkende i henhold til skolens læreplan.

La oss legge til at Globus er en kunstner, illustratør og en fremragende poet. Du har definitivt hørt sanger basert på diktene hans: "New Heaven", "Bonda", "Syabry" - klassikere Hviterussisk musikk slutten av det tjuende århundre.

Hva skriver han om? Om legendene om Minsk og Vilnius (oppfunnet av forfatteren), kolleger innen litteratur og kunst, om sex.

Andrey Zhvalevsky

Hvem har ikke sett bøker fra «Porry Gutter and...»-serien på salg? Det var denne serien, som først ble tenkt som en parodi på JK Rowlings bøker, men som deretter fikk sine egne handling og ansiktet hennes gjorde den hviterussiske forfatteren Andrei Zhvalevsky populær. Siden den gang har han godt okkupert nisjen til en populær science fiction-forfatter og forfatter av bøker for tenåringer. Noen ganger får Zhvalevsky selskap av andre forfattere Igor Mytko og Evgenia Pasternak (hun er forresten også en meget fremtredende skikkelse på det litterære feltet).

Listen over priser mottatt av Zhvalevsky vil ta opp en egen side. Andrey klarer seg også godt med anerkjennelse i nabolandene: fra tredjeplass til alt Russisk pris«Kniguru» og «Alice»-prisen (for boken «Time is Always Good») til tittelen «Årets merkevareperson» i kategorien «Kultur» i konkurransen «Årets merke 2012». Og med tanke på at Zhvalevsky i fortiden også var en KVN-spiller (i på en bra måte dette ordet), med en sans for humor i sine fiktive historier, er alt 9 pluss.

Hva skriver han om? Fantastiske historier fra livene til skumle, men samtidig veldig morsomme karakterer.

Arthur Klinov

Konseptuell kunstner, sjefredaktør for magasinet pARTizan, manusforfatter, fotograf Arthur Klinov "skuttet" med sin første bok - "The Small Paradox Book of Goradze Sonts", som ble utgitt først i Tyskland og deretter i Hviterussland. Minsks historie, eller historien til en bestemt person, gjorde sterkt inntrykk på tyske og hviterussiske lesere.

Klinovs neste bok, «Shalom», ble først utgitt på hviterussisk, og deretter i en russiskspråklig versjon (redigert og forkortet) av kultforlaget Ad Marginem i Moskva. Klinovs neste roman, "Shklatara," gjorde et sprut allerede før den ble utgitt - en leser som er kjent med hviterussisk litteratur og det kunstneriske miljøet vil umiddelbart gjenkjenne de fleste karakterene, inkludert filosofen Valentin Akudovich, regissøren Andrei Kudinenko og mange andre karakterer fra verden av hviterussisk politikk og kunst.

Hva skriver han om? Om Minsk som utopi, om hvordan en person kan bli et kunstobjekt, og hva som skjer når et innsamlingssted for glassbeholdere blir en kulturell plattform.

Tamara Lisitskaya

TV-programleder, regissør, manusforfatter - listen over alle inkarnasjoner kan ta veldig lang tid. Samtidig er Lisitskayas bøker, som har blitt utgitt i nesten ti år, populære blant et bredt utvalg av lesere. Boken "The Quiet Center" ble tilpasset til en TV-serie i 2010.

Tvister om den litterære komponenten i Tamaras bøker har også pågått i mange år, men dette reduserer ikke antallet lesere - tross alt kjenner mange seg igjen i Lisitskayas karakterer: her er livet til tre venner født på 70-tallet (den romanen «Idioter» ), her er historien om beboerne i en liten bygård i sentrum, og her er en fordelsroman for gravide.

Hva skriver han om? Om hvordan du kan ha det gøy i Minsk, om sameksistensen under ett tak av mennesker med ulike synspunkter og aktiviteter.

Victor Martinovich

Journalist, lærer, forfatter. Han okkuperer en nisje i hviterussisk litteratur som er noe lik den som Viktor Pelevin okkuperte i russisk litteratur. Hver ny roman Martinovich blir en begivenhet. Det er bemerkelsesverdig at Victor ved nesten hver presentasjon lover å bremse ned og til slutt ta en pause. Men du kan ikke drikke bort produktiviteten din – Martinovich, til glede for sine beundrere, produserer en bok i året, noe som er svært sjeldent blant hviterussiske forfattere.

Det er fortsatt debatter om Martinovichs første roman "Paranoia": ble den forbudt i Hviterussland eller ikke? Romanen "Sphagnum", utgitt på to språk samtidig (russisk original og hviterussisk oversettelse), selv før den dukket opp i trykt form, ble langlistet for den russiske prisen " Nasjonal bestselger", ble den sammenlignet med den klassiske filmen "Lock, Stock and Two Smoking Barrels". Den neste romanen, «Mova», gikk nylig gjennom sin tredje utgave. Til våren vil et russisk forlag gi ut Martinovichs nye bok, "Lake of Joy", og i mellomtiden hans skuespill "The Most det beste stedet i verden". Victors bøker er oversatt til engelsk (utgitt i USA) og andre språk.

Hva skriver han om? Gopniks leter etter skatter, det hviterussiske språket selges som et stoff, og den lyriske helten vil begå selvmord. Noen ganger til og med trippel.

Lyudmila Rublevskaya

Stor form - en vi snakker om om en hel eventyrsaga - det er sjelden i disse dager. Og dette gjelder ikke bare hviterussisk litteratur. Rublevskaya har imidlertid bare de siste årene gitt ut flere bøker for enhver smak: her finner du mystisk prosa, gotisk og hviterussisk historie. Sagaen om eventyrene til Prancisz Vyrvich i tre deler og den mangfoldige samlingen "Nights on the Plyabanskaya Mills" - disse og andre bøkene av Rublevskaya ber bokstavelig talt om å bli sett på skjermene - den talentfulle regissøren har nok materiale til flere bokser filmer.

Hva skriver han om? Urbane legender og hemmeligheter til gamle hus, jernskilpadder og løpske skoleeventyrere.

Andrey Khadanovich

Det ser ut til at "poesi" og "popularitet" har vært uforenlige ting siden 70-tallet, men i virkeligheten er dette ikke tilfelle. På bakgrunn av hvordan den generelle interessen for poesi vokser (se på hvilke arenaer besøkende poeter opptrer på - Prime Hall, etc.), er navnet til Khadanovich, poet, oversetter, leder av det hviterussiske PEN-senteret, nevnt mer i media og oftere.

Hans barnebok "Natki tatki" i salg i uavhengige bokhandler kan bare sammenlignes med bøkene til Svetlana Alexievich. Ny kolleksjon dikt og oversettelser (inkludert sanger av folk som Leonard Cohen og Sting) "Tsyagnik Chikaga-Tokiyo", den første på fem år, ble utgitt på slutten av 2015.

Andrei Khadanovich er selvfølgelig ikke den eneste fra kohorten av moderne klassikere av hviterussisk poesi, men åpenbart den mest vellykkede.

Hva skriver han om? Et poetisk spill med leseren i skjæringspunktet mellom sjangere. Grav dypere og du vil forstå alt selv.

22. januar avsluttes arrangementet «Bibliotekernes natt». utdanningsprogram festival Velcom Smartfilm Studio: på to steder (Pushkin Library og BNTU Scientific Library) vil kjente hviterussere lese utdrag fra favorittbøkene sine av hviterussiske forfattere og utenlandsk litteratur oversatt til hviterussisk.

Vi minner om at velcom Smartfilm mobilfilmfestival arrangeres for femte gang. Temaet for arbeidet til aspirerende filmregissører er boktrailere. I henhold til konkurransevilkårene må du ta opp videoer om bøker med et smarttelefonkamera. I år vil vinneren av hovedpremien i velcom Smartfilm-konkurransen motta 30 millioner rubler. Fristen for å akseptere verk er 31. januar inklusive.

21.04.2013

Sentral byens bibliotek tilbyr en kort virtuell oversikt beste fungerer forfattere fra Hviterussland.

Hviterussisk litteratur fikk muligheten til å utvikle seg bredt bare siden den første russiske revolusjonen. Dette forklares med særegenhetene ved den sosiohistoriske situasjonen i landet under tsarismen, som undertrykte spirene nasjonal kultur. I historien til hviterussisk litteratur tar arbeidet til de demokratiske forfatterne F.K. Bogushevich, Yanka Kupala og Yakub Kolas en ære. Disse forfatterne var grunnleggerne av moderne nasjonal hviterussisk litteratur.

Høyt kunstnerisk nivå av hviterussisk demokratisk litteratur støttet av forfatterne Ivan Melezh, Vasil Bykov, Ivan Shamyakin, bidro verkene deres til den raske utviklingen av metoden for realisme og suksessen til litteratur i det moderne Hviterussland.

Ivan Melezh

Han ble født inn i en bondefamilie og ble uteksaminert med utmerkelser fra skolen i Khoiniki og gikk i 1939 inn på Moskva-instituttet for historie, filosofi og litteratur og kjempet. Han jobbet i redaksjonen til magasinet "Polymya", som nestleder i styret for BSSR SP. Stedfortreder for BSSRs øverste råd

Utgitt siden 1930

Den sentrale plassen i arbeidet til Ivan Melezh er okkupert av trilogien "Polessia Chronicle" ("People in the Swamp", "Breath of a Thunderstorm", "Blizzard, December"). Den beskriver livet til en polsk landsby på 20- og 30-tallet - vanskelighetene med overgangen til sosialisme, kollektivisering, bortskaffelse. Både den historiske bakgrunnen og relasjonene til trilogiens helter vises med stort talent.

Forestillinger basert på verkene til I. Melezh ble iscenesatt og filmet kunstfilmer. Forfatter av litteraturkritiske artikler, essays og journalistiske taler.

WillownPetrohivShamyaslekt(1921-2004)

hviterussisk sovjetisk forfatter, offentlig person. Folkets forfatter av den hviterussiske SSR (1972). Hero of Socialist Labour (1981). Vinner av Stalinprisen, tredje grad (1951). Medlem av CPSU(b) siden 1943. Akademiker ved National Academy of Sciences of Belarus (1994).

Ivan Shamyakin ble født 30. januar 1921 i en fattig bondefamilie.

I 1944 skrev han en historie på hviterussisk, "I den snødekte ørkenen." Fra dette tidspunktet begynner forfatterens seriøse arbeid i litteraturen. Det første seriøse arbeidet til I.P. Shamyakins historie "Kull", publisert i 1945 i det hviterussiske magasinet "Polymya". I desember 1945 deltok I. Shamyakin i det første plenumet etter krigen for ledelsen av Union of Writers of BSSR.

Forfatterens første betydningsfulle verk er romanen om de hviterussiske partisanene "Glybokaya Pyn". Romanen ble utgitt i 1949 og ble filmatisert i 2005.

Siden 1954 jobbet han som nestleder i styret for Union of Writers of BSSR. I 1957 dukket det opp en roman om livet til landlige intellektuelle kalt "Krinitsy". Leseren er kjent med syklusen på fem historier, forent med den vanlige tittelen "Angstlig lykke." Romaner av I.P. blir populære. Shamyakin "Heart in the Palm", "Snowy Winters", "Atlantes and Caryatids" og mange andre verk dedikert til problemene moderne liv.

Vasyal ( Vasyaliy) Villevik

Født 19. juni 1924, bygd. Bychki, Ushachi-distriktet, Vitebsk-regionen - Hviterussisk forfatter og offentlig person, deltaker i den store patriotiske krigen, kaptein.

De fleste av verkene er historier satt under den store patriotiske krigen, viser moralsk valg person i de mest dramatiske øyeblikkene i livet. I 1955 ble Vasil Bykovs første historier på det hviterussiske språket, "The Death of a Man" og "Oboznik", publisert. Verkene til Vasil Bykov er for det meste dedikert til den store Patriotisk krig.

Forfatterens første berømmelse kom fra utgivelsen av Vasil Bykovs bok "The Third Rocket." I utgangspunktet skrev Vasil Bykov verkene sine på det hviterussiske språket, mange av dem oversatte han til russisk. Verkene til Vasil Bykov viser krigen med sin karakteristiske realisme. "The Alpine Ballad" er det første verket i sovjetisk litteratur der fangenskap ikke ble vist som en skyld, men som en tragedie for helten.

På 70-tallet ble Vasil Bykovs bøker "Sotnikov", "Obelisk", "To Live Until Dawn", "To Go and Never Return" utgitt.

Noen av Vasil Bykovs historier er relatert til livene til mennesker under den fascistiske okkupasjonen i partisanavdelinger og landsbyer. Dette er Vasil Bykovs historier "On Black Lines" og "Before the End".

Biblioteket er åpent: st. Mekanisører, 6

tir-fre fra 10.00 til 19.00,

Søn-man fra 10.00 til 18.00

fridag lørdag

tlf. 7-45-18

Antall visninger: 96490
Endret dato: 21.04.2013 13:45:45

Det ble den blodigste i menneskehetens historie og varte i nesten 4 år, reflektert i hjertet til alle som en grusom tragedie som krevde livet til millioner av mennesker.

Pennens folk: sannheten om krig

Til tross for den økende tidsavstanden mellom disse fjerne hendelsene, øker interessen for temaet krig stadig; den nåværende generasjonen forblir ikke likegyldig til motet og bedriftene til sovjetiske soldater. Ordene til forfattere og diktere, treffende, oppløftende, veiledende og inspirerende, spilte en stor rolle for sannheten i beskrivelsen av krigsårenes hendelser. Det var de, forfattere og poeter-frontlinjesoldater, som tilbrakte ungdommen på slagmarkene, som formidlet til den moderne generasjonen historien om menneskeskjebner og handlingene til mennesker som livet noen ganger var avhengig av. Forfatterne fra den blodige krigstiden beskrev sannferdig i sine verk atmosfæren ved fronten, partisanbevegelse, motgang med kampanjer og livet på baksiden, sterkt soldatvennskap, desperat heltemot, svik og feig desertering.

Kreativ generasjon født av krig

Frontlinjeforfattere er en egen generasjon heroiske individer som opplevde vanskelighetene under krigen og etterkrigstiden. Noen av dem døde ved fronten, andre levde lenger og døde, som de sier, ikke av alderdom, men av gamle sår.

Året 1924 ble preget av fødselen av en hel generasjon frontlinjesoldater, kjent over hele landet: Boris Vasiliev, Viktor Astafiev, Yulia Drunina, Bulat Okudzhava, Vasil Bykov. Disse frontlinjeforfatterne, hvis liste langt fra er fullstendig, møtte krigen i det øyeblikket de nettopp hadde fylt 17 år.

Boris Vasiliev er en ekstraordinær person

Nesten alle guttene og jentene i 20-årene klarte ikke å rømme under det forferdelige krigstid. Bare 3% overlevde, blant hvem Boris Vasiliev mirakuløst viste seg å være.

Han kunne ha dødd i 1934 av tyfus, i 1941 da han ble omringet, i 1943 fra en snubletråd i gruven. Gutten meldte seg frivillig til fronten, gikk gjennom kavaleri- og maskingeværregimentskoler, kjempet i et luftbårent regiment og studerte ved Militærakademiet. I etterkrigstiden jobbet han i Ural som tester av belte- og hjulkjøretøy. Han ble demobilisert med rang som ingeniørkaptein i 1954; Årsaken til demobilisering var ønsket om å engasjere seg i litterære aktiviteter.

Forfatteren viet verk som "Ikke på listene", "I morgen var det en krig", "Veteran", "Ikke skyt hvite svaner" til det militære temaet. Berømte Boris Vasiliev ble etter publiseringen i 1969 av historien "And the Dawns Here Are Quiet ...", iscenesatt i 1971 på scenen til Taganka Theatre av Yuri Lyubimov og filmet i 1972. Omtrent 20 filmer ble laget basert på forfatterens manus, inkludert "Offiserer", "I morgen var det en krig", "Aty-Bati, soldatene kom ...".

Frontlinjeforfattere: biografi om Viktor Astafiev

Viktor Astafiev, som mange frontlinjeforfattere av den store patriotiske krigen, viste i sitt arbeid krigen som en stor tragedie, sett gjennom øynene til en enkel soldat - en mann som er grunnlaget for hele hæren; Det er han som mottar straff i overflod, og belønninger går ham forbi. Astafiev kopierte i stor grad dette kollektive, halv-selvbiografiske bildet av en frontlinjesoldat, som levde det samme livet med kameratene og lærte å fryktløst se døden i øynene, fra seg selv og frontlinjens venner, og kontrasterte det med baklinjen. overlevende, hvorav de fleste levde i den relativt ufarlige frontlinjesonen gjennom hele krigen. Det var for dem han, i likhet med andre poeter og forfattere fra frontlinjene i andre verdenskrig, følte den dypeste forakt.

Forfatteren av så kjente verk som "King Fish", "Forbannet og drept", " Siste bue«For hans antatte engasjement for Vesten og en forkjærlighet for sjåvinisme, som kritikere så i verkene hans, ble han i sine nedadgående år overgitt til skjebnens nåde av staten han kjempet for, og sendt for å dø i hjembyen. Det var nettopp denne bitre prisen Viktor Astafiev, en mann som aldri ga avkall på det han skrev, måtte betale for sitt ønske om å fortelle sannheten, bitter og trist. Sannheten, som frontlinjeforfattere av den store patriotiske krigen ikke var tause om i sine verk; de sa at det russiske folket, som ikke bare vant, men også tapte mye av seg selv, samtidig med virkningen av fascismen, opplevde den undertrykkende innflytelsen fra det sovjetiske systemet og sine egne indre styrker.

Bulat Okudzhava: hundre ganger ble solnedgangen rød ...

Diktene og sangene til Bulat Okudzhava ("Bønn", "Midnight Trolleybus", "The Cheerful Drummer", "Song about Soldier's Boots") er kjent over hele landet; historiene hans «Vær sunn, skolegutt», «A Date with Bonaparte», «The Journey of Amateurs» er blant de beste verkene til russiske prosaforfattere. Kjente filmer - "Zhenya, Zhenechka og Katyusha", "Loyalty", som han var manusforfatter av, ble sett av mer enn en generasjon, samt den berømte "Belorussky Station", hvor han fungerte som låtskriver. Sangerens repertoar inkluderer rundt 200 sanger, som hver er fylt med sin egen historie.

Bulat Okudzhava, som andre frontlinjeforfattere (bildet kan sees ovenfor), var et lysende symbol på sin tid; konsertene hans var alltid utsolgt, til tross for mangelen på plakater om hans opptredener. Tilskuere delte sine inntrykk og tok med seg venner og bekjente. Hele landet sang sangen "We need one victory" fra filmen "Belorussky Station".

Bulat ble kjent med krigen i en alder av sytten, etter å ha meldt seg frivillig til fronten etter niende klasse. En menig soldat, mortermann, som hovedsakelig kjempet på Nord-Kaukasus-fronten, ble såret av et fiendtlig fly, og etter bedring havnet han i det tunge artilleriet til overkommandoen. Som Bulat Okudzhava sa (og hans andre frontlinjeforfattere var enige med ham), var alle redde i krigen, også de som anså seg som modigere enn andre.

Krig gjennom øynene til Vasil Bykov

Vasil Bykov kom fra en hviterussisk bondefamilie, og gikk til fronten i en alder av 18 år og kjempet frem til seieren, og gikk gjennom land som Romania, Ungarn og Østerrike. Ble såret to ganger; etter demobilisering bodde han i Hviterussland, i byen Grodno. Hovedtemaet for verkene hans var ikke selve krigen (historikere, ikke frontlinjeforfattere, skulle skrive om det), men mulighetene til den menneskelige ånd, manifestert under slike vanskelige forhold. En person må alltid forbli en person og leve i henhold til sin samvittighet; bare i dette tilfellet kan menneskeslekten overleve.

Det særegne ved Bykovs prosa ble grunnen til å anklage sovjetiske kritikere for å vanhellige den sovjetiske måten. Det var utbredt forfølgelse i pressen, sensur av verkene hans og forbud mot dem. På grunn av slik forfølgelse og en kraftig forverring av helsen ble forfatteren tvunget til å forlate hjemlandet og bo en stund i Tsjekkia (landet for hans sympatier), deretter i Finland og Tyskland.

Det meste kjente verk forfatter: "The Death of Man", "Crane Cry", "Alpine Ballad", "Kruglyansky Bridge", "It Doesn't Hurt the Dead." Som Chingiz Aitmatov sa, ble Bykov reddet av skjebnen for ærlig og sannferdig kreativitet på vegne av en hel generasjon. Noen verk ble filmet: "Until Dawn", "The Third Rocket".

Frontlinjeforfattere: om krigen i en poetisk linje

Den talentfulle jenta Yulia Drunina meldte seg, som mange frontlinjeforfattere, frivillig til å gå foran. I 1943 ble hun alvorlig såret, på grunn av dette ble hun anerkjent som funksjonshemmet og ble utskrevet. Dette ble fulgt av en retur til fronten, Yulia kjempet i de baltiske statene og Pskov-regionen. I 1944 ble hun igjen sjokkert og erklært uegnet til tjeneste. videre service. Med rang som sersjantmajor og medaljen "For Courage", etter krigen, publiserte Yulia en diktsamling, "In a Soldier's Overcoat", dedikert til tiden ved fronten. Hun ble tatt opp i Writers' Union og meldte seg for alltid inn i rekkene av frontlinjediktere, og ble tildelt militærgenerasjonen.

Sammen med kreativitet og utgivelsen av slike samlinger som "Angst", "You Are Near", "My Friend", "Country of Youth", "Trench Star", var Yulia Drunina aktivt involvert i litterært og sosialt arbeid, ble tildelt prestisjetunge priser ble mer enn en gang valgt som medlem av redaksjonene i sentrale aviser og magasiner, og sekretær i styret i ulike forfatterforbund. Til tross for universell respekt og anerkjennelse, viet Julia seg fullstendig til poesi, og beskrev i poesi rollen som en kvinne i krig, hennes mot og toleranse, samt uforenligheten til det livgivende feminine prinsippet med mord og ødeleggelse.

menneskelig skjebne

Frontlinjeforfattere og deres verk ga et betydelig bidrag til litteraturen, og formidlet til ettertiden sannheten av hendelsene i krigsårene. Kanskje en av våre kjære og slektninger kjempet med dem skulder ved skulder og ble prototypen for historier eller fortellinger.

I 1941, Yuri Bondarev - fremtidig forfatter- sammen med sine jevnaldrende deltok i byggingen av defensive festningsverk; Etter at han ble uteksaminert fra infanteriskolen, kjempet han ved Stalingrad som sjef for morterbesetningen. Deretter et granatsjokk, lett frostskader og et sår i ryggen, som ikke ble et hinder for å komme tilbake til fronten, gikk deltakelsen i krigen langt til Polen og Tsjekkoslovakia. Etter demobilisering gikk Yuri Bondarev inn i dem. Gorky, hvor han fikk muligheten til å delta på et kreativt seminar ledet av Konstantin Paustovsky, som innpodet den fremtidige forfatteren en kjærlighet til pennens store kunst og evnen til å si sitt ord.

Hele livet husket Yuri lukten av frossent, steinhardt brød og duften av kalde brannsår i steppene i Stalingrad, den iskalde kulden fra frostherdede våpen, hvis metall kunne kjennes gjennom vottene hans, stanken av krutt fra brukte patroner og den øde stillheten på stjernehimmelen. Kreativiteten til frontlinjeforfattere er gjennomsyret av skarpheten i menneskets enhet med universet, dets hjelpeløshet og samtidig utrolig styrke og utholdenhet, som øker hundre ganger i møte med forferdelig fare.

Yuri Bondarev ble viden kjent for sine historier "The Last Salvos" og "Batalions Ask for Fire", som levende skildret virkeligheten i krigstid. Temaet for Stalins undertrykkelse ble tatt opp i verket "Silence", som ble høyt rost av kritikere. I selve kjent roman « Varm snø» temaet heroisme er akutt tatt opp sovjetiske folk i løpet av hans vanskeligste prøvelser; forfatteren beskrev De siste dagene Slaget ved Stalingrad og folket som sto opp for å forsvare sitt hjemland og sine egne familier fra de fascistiske inntrengerne. Den røde linjen går gjennom Stalingrad i alle verkene til frontlinjeforfatteren som et symbol på soldatens styrke og mot. Bondarev pyntet aldri på krigen og viste "små flotte mennesker" som gjorde jobben sin: forsvare moderlandet.

Under krigen innså Yuri Bondarev endelig at en person ikke er født for hat, men for kjærlighet. Det var i frontlinjeforhold at de krystallklare budene om kjærlighet til moderlandet, lojalitet og anstendighet kom inn i forfatterens bevissthet. Tross alt, i kamp er alt nakent, godt og ondt kan skilles, og alle gjorde sitt bevisste valg. I følge Yuri Bondarev får en person liv av en grunn, men for å oppfylle et visst oppdrag, og det er viktig å ikke kaste bort seg selv på bagateller, men å utdanne sin egen sjel, kjempe for en fri tilværelse og i rettferdighetens navn .

Forfatterens historier og romaner er oversatt til mer enn 70 språk, og i perioden fra 1958 til 1980 ble mer enn 130 verk av Yuri Bondarev publisert i utlandet, og filmer basert på dem (Hot Snow, Shore, Battalions Ask for Fire) sett av et stort publikum.

Forfatterens arbeid har blitt preget av mange offentlige og statlige priser, inkludert den viktigste - universell anerkjennelse og leserens kjærlighet.

"An Inch of Earth" av Grigory Baklanov

Grigory Baklanov er forfatteren av slike verk som "Juli 1941", "Det var mai måned ...", "En tomme av jorden", "Venner", "Jeg ble ikke drept i krigen". Under krigen tjenestegjorde han i et haubitsartilleriregiment, deretter, med offisersrang, befalte han et batteri og kjempet på sørvestfronten til slutten av krigen, som han beskriver gjennom øynene til de som kjempet på fronten linje, med sin truende hverdag i front. Årsaker til alvorlige lesjoner på det første stadiet Baklanov forklarer krigen med masseundertrykkelse, atmosfæren av generell mistenksomhet og frykt som hersket i førkrigstiden. Historien "Forever Nineteen Years Old" ble et requiem for den unge generasjonen som ble ødelagt av krigen og den ublu prisen for seier.

I sine verk dedikert til fredsperioden vender Baklanov tilbake til skjebnen til tidligere frontlinjesoldater som viste seg å være forvrengt av et nådeløst totalitært system. Dette er spesielt tydelig vist i historien "Karpukhin", der livet til helten i arbeidet ble brutt av offisiell følelsesløshet. 8 filmer ble laget basert på forfatterens manus; den beste filmatiseringen er «It was the month of May...».

Militærlitteratur - for barn

Barneforfattere som var frontlinjesoldater ga et betydelig bidrag til litteraturen ved å skrive verk for tenåringer om sine jevnaldrende - gutter og jenter akkurat som dem, som tilfeldigvis levde i krigstid.

• A. Mityaev "Den sjette ufullstendige."
• A. Ochkin "Ivan - meg, Fedorovs - vi."
• S. Alekseev "Fra Moskva til Berlin."
• L. Kassil "Dine forsvarere."
• A. Gaidar «Timurs ed».
• V. Kataev "Regimentets sønn".
• L. Nikolskaya "Må holde seg i live."

Forfattere på frontlinjen, listen over er langt fra fullstendig, formidlet krigens forferdelige virkelighet på et språk som er tilgjengelig og forståelig for barn, tragiske skjebner mennesker og motet og heltemotet de viste. Disse verkene dyrker en ånd av patriotisme og kjærlighet til moderlandet, lærer å sette pris på kjære og slektninger, og å bevare freden på planeten vår.

XX - tidlige XXI århundrer dypt og omfattende, i alle dens manifestasjoner: hæren og baksiden, partisanbevegelsen og undergrunnen, den tragiske begynnelsen av krigen, individuelle kamper, heltemot og svik, seierens storhet og drama. Forfattere militær prosa Som regel baserer frontlinjesoldater sine arbeider på virkelige hendelser, på sin egen frontlinjeopplevelse. I bøkene om krigen av frontlinjeforfattere er hovedlinjen soldatvennskap, frontlinjekameratskap, livets motgang på banen, desertering og heltemot. Dramatiske hendelser utspiller seg i krig menneskeskjebner, noen ganger avhenger liv eller død av en persons handlinger. Frontlinjeforfattere er en hel generasjon med modige, pliktoppfyllende, erfarne, begavede individer som tålte krig og vanskeligheter etter krigen. Frontlinjeforfattere er de forfatterne som i sine verk uttrykker synspunktet om at utfallet av krigen avgjøres av en helt som anerkjenner seg selv som en del av det stridende folket, bærende sitt kors og en felles byrde.

De mest pålitelige verkene om krigen ble skapt av frontlinjeforfattere: G. Baklanov, B. Vasiliev,.

En av de første bøkene om krigen var historien «In the Trenches of Stalingrad» av Viktor Platonovich Nekrasov (1911-1987), som en annen frontlinjeforfatter, Vyacheslav Kondratyev, snakket om med stor respekt. Han kalte det sin håndbok, som inneholdt hele krigen med dens umenneskelighet og grusomhet, det var «vår krig vi gikk gjennom». Denne boken ble publisert rett etter krigen i magasinet «Znamya» (1946, nr. 8–9) under tittelen «Stalingrad» og først senere fikk den tittelen «I Stalingrads skyttergraver».

Og i 1947 ble historien "Star" skrevet av Emmanuel Genrikhovich Kazakevich (1913-1962), en frontlinjeforfatter, sannferdig og poetisk. Men på den tiden ble den fratatt en sann slutt, og først nå er den filmet og gjenopprettet til sin opprinnelige slutt, nemlig døden til alle seks etterretningsoffiserer under kommando av løytnant Travkin.

La oss også minne om andre fremragende verk om krigen sovjetisk periode. Dette er "løytnantens prosa" til forfattere som G. Baklanov, K. Vorobyov.

Yuri Vasilyevich Bondarev (1924), en tidligere artillerioffiser som kjempet i 1942-1944 ved Stalingrad, på Dnepr, i Karpatene, forfatter av de beste bøkene om krigen - "Bataljoner spør om ild" (1957), "Silence" (1962), "Hot snø" (1969). Et av de pålitelige verkene skrevet av Bondarev om krigen er romanen "Hot Snow" om slaget ved Stalingrad, om forsvarerne av Stalingrad, som han personifiserte forsvaret av moderlandet for. Stalingrad som et symbol på soldatens mot og utholdenhet går gjennom alle verkene til frontlinjeforfatteren. Krigsverkene hans er gjennomsyret av romantiske scener. Heltene i historiene og romanene hans - gutter, sammen med heltemoten de utfører, har fortsatt tid til å tenke på naturens skjønnhet. For eksempel gråter løytnant Davlatyan bittert som en gutt, og betrakter seg selv som en fiasko, ikke fordi han var såret og hadde smerter, men fordi han drømte om å komme til frontlinjen, ønsket å slå ut en tank. OM vanskelig liv etter krigen til tidligere krigsdeltakere, hans nye roman "Ikke-motstand", hva de tidligere guttene ble. De gir seg ikke under vekten av etterkrigstiden og spesielt det moderne livet. "Vi har lært å hate usannhet, feighet, løgner, det unnslippende blikket til en skurk som snakker til deg med et hyggelig smil, likegyldighet, hvorfra ett skritt unna svik," skriver Yuri Vasilyevich Bondarev mange år senere om sin generasjon i boken "Øyeblikk."

La oss huske Konstantin Dmitrievich Vorobyov (1919-1975), forfatteren av harde og tragiske verk, som var den første som fortalte om den bitre sannheten om å bli tatt til fange og gå gjennom et jordisk helvete. Historiene til Konstantin Dmitrievich Vorobyov "Dette er oss, Herre", "Drept i nærheten av Moskva" ble skrevet fra hans egen erfaring. Mens han kjempet i et kompani av Kreml-kadetter nær Moskva, ble han tatt til fange og ført gjennom leire i Litauen. Rømte fra fangenskap, organiserte en partisangruppe som sluttet seg til litaueren partisan avdeling, og etter krigen bodde han i Vilnius. Historien "Dette er oss, Herre", skrevet i 1943, ble publisert bare ti år etter hans død, i 1986. Denne historien om plagene til en ung løytnant i fangenskap er selvbiografisk og er nå høyt vurdert som et fenomen for åndens motstand. Tortur, henrettelser, hardt arbeid i fangenskap, rømming... Forfatteren dokumenterer en marerittaktig virkelighet, avslører ondskap. Historien "Drept i nærheten av Moskva", skrevet av ham i 1961, er fortsatt et av de mest pålitelige verkene om den første perioden av krigen i 1941 nær Moskva, hvor et selskap med unge kadetter ender opp, nesten uten våpen. Soldater dør, verden kollapser under bomber, de sårede blir tatt til fange. Men livet deres ble gitt til moderlandet, som de tjente trofast.

Blant de mest bemerkelsesverdige frontlinjeforfatterne i andre halvdel av det 20. århundre er forfatteren Vyacheslav Leonidovich Kondratiev (1920-1993). Hans enkle og vakre historie "Sashka", publisert tilbake i 1979 i magasinet "Friendship of Peoples" og dedikert til "Alle de som kjempet i nærheten av Rzhev - levende og døde," sjokkerte leserne. Historien "Sashka" promoterte Vyacheslav Kondratiev til rekkene av de ledende forfatterne i frontlinjegenerasjonen; for hver av dem var krigen forskjellig. I den snakker en frontlinjeforfatter om livet vanlig person i krigen, noen dager med liv ved fronten. Kampene i seg selv var det ikke hoveddel en persons liv i krig, og det viktigste var livet, utrolig vanskelig, med enorm fysisk anstrengelse, et vanskelig liv. For eksempel, et mineangrep om morgenen, å få shag, nippe til tynn grøt, varme opp ved bålet - og historiens helt, Sashka, forsto at han måtte leve, han måtte slå ut stridsvogner, skyte ned fly. Etter å ha tatt en tysker til fange i en kort kamp, ​​opplever han ingen spesiell triumf; han ser ut til å være uheltemodig i det hele tatt, en vanlig fighter. Historien om Sashka ble historien om alle frontlinjesoldatene, plaget av krigen, men som beholdt sine menneskelig ansikt selv i en umulig situasjon. Og så følger romanene og novellene, forent av et tverrgående tema og karakterer: «Veien til Borodukhino», «Life-Being», «Leave for Wounds», «Meetings on Sretenka», «A Significant Date». Kondratievs verk er ikke bare sann prosa om krigen, de er sanne vitnesbyrd om tid, om plikt, om ære og lojalitet, de er de smertefulle tankene til heltene etterpå. Arbeidene hans er preget av nøyaktigheten av dateringen av hendelser, deres geografiske og topografiske referanse. Forfatteren var hvor og når heltene hans var. Prosaen hans er en øyenvitneskildring og kan sees på som viktig, om enn idiosynkratisk. historisk kilde, samtidig er det skrevet i henhold til alle kanonene kunstverk. Sammenbruddet av epoken som skjedde på 90-tallet, som hjemsøker krigsdeltakerne og de opplever moralsk lidelse, hadde en katastrofal effekt på frontlinjeforfattere, og førte dem til tragiske følelser av devaluert bragd. Er det ikke på grunn av moralsk lidelse at frontlinjeforfattere på tragisk vis gikk bort i 1993, Vyacheslav Kondratiev, og i 1991, Yulia Drunina.

Her er en annen av frontlinjeforfatterne, Vladimir Osipovich Bogomolov (1926-2003), som i 1973 skrev et actionfylt verk "The Moment of Truth" ("I august 1944") om militær kontraintelligens - SMERSH, hvis helter nøytralisere fienden bak troppene våre. I 1993 publiserte han den livlige historien "In the Krieger" (en krieger er en vogn for å transportere alvorlig sårede), som er en fortsettelse av historien "The Moment of Truth" og "Zosya". De overlevende heltene samlet seg i denne Krieger-bilen. Den forferdelige kommisjonen ga dem i oppdrag å gjennomgå ytterligere tjeneste i fjerntliggende områder i det fjerne nord, Kamchatka, Langt øst. De, som ga sitt liv for sitt fedreland, ble lemlestet, ble ikke spart og ble sendt til de mest avsidesliggende stedene. Den siste romanen om den store patriotiske krigen av Vladimir Osipovich Bogomolov «Mitt liv, eller drømte jeg om deg...» (Vår samtid. – 2005. – Nr. 11,12; 2006. – Nr. 1, 10, 11 , 12; 2008. – nr. 10) forble uferdig og ble publisert etter forfatterens død. Han skrev denne romanen ikke bare som en deltaker i krigen, men også basert på arkivdokumenter. Hendelsene i romanen begynner i februar 1944 med krysset av Oder og varer til tidlig på 90-tallet. Historien er fortalt på vegne av en 19 år gammel løytnant. Romanen er dokumentert etter ordre fra Stalin og Zjukov, politiske rapporter og utdrag fra frontpressen, som gir et upartisk bilde av de militære operasjonene. Romanen, uten noen pynt, formidler stemningen i hæren som entret fiendens territorium. Den sømlige siden av krigen er skildret, som det ikke er skrevet om før.

Vladimir Osipovich Bogomolov skrev om det han betraktet som hovedboken sin: "Dette vil ikke være et memoar, ikke et memoar, men, på språket til litteraturvitere, en "selvbiografi av en fiktiv person." Og ikke helt fiktivt: etter skjebnens vilje befant jeg meg nesten alltid ikke bare på de samme stedene med hovedpersonen, men også i de samme posisjonene: Jeg tilbrakte et helt tiår i skoene til de fleste heltene, roten prototyper av hovedpersonene var de som var godt kjent for meg under krigen og etter hennes offiserer. Denne romanen handler ikke bare om historien til en person i min generasjon, den er et requiem for Russland, for dets natur og moral, et requiem for flere generasjoners vanskelige, deformerte skjebner - titalls millioner av mine landsmenn."

Frontlinjeforfatter Boris Lvovich Vasiliev (f. 1924), vinner av USSR State Prize, den russiske presidentprisen og April Independent Prize. Han er forfatteren av alles favorittbøker "And the Dawns Here Are Quiet", "Tomorrow There Was a War", "Not on the Lists", "Aty-Bati Soldiers Came", som ble filmet i sovjettiden. I et intervju med Rossiyskaya Gazeta datert 1. januar 2001, bemerket frontlinjeforfatteren etterspørselen etter militær prosa. Dessverre ble verkene hans ikke utgitt på nytt på ti år, og først i 2004, på tampen av forfatterens 80-årsdag, ble de utgitt på nytt av Veche-forlaget. En hel generasjon ungdom ble oppdratt på krigshistoriene til Boris Lvovich Vasiliev. Alle husker de lyse bildene av jenter som kombinerte kjærlighet til sannhet og utholdenhet (Zhenya fra historien "And the Dawns Here Are Quiet..."," Spark fra historien "Tomorrow There Was War," etc.) og oppofrende hengivenhet til en høy sak og kjære (heltinnen i historien "In var ikke på listene", etc.)

Evgeny Ivanovich Nosov (1925-2002), tildelt Sakharovs litteraturpris sammen med Konstantin Vorobyov (posthumt) for kreativitet generelt (hengivenhet til emnet), utmerker seg ved å tilhøre rustikk tema. Men han skapte også uforglemmelige bilder av bønder som forbereder seg på å bli sendt til krig (historien "Usvyatsky Hjelmbærere") som om det var verdens undergang, og tok farvel med det avmålte bondelivet og forbereder seg på en uforsonlig kamp med fiende. Hans første verk om krigen var historien "Red Wine of Victory", skrevet av ham i 1969, der helten feiret seiersdagen på en regjeringsseng på et sykehus og mottok, sammen med alle de lidende sårede, et glass rødt vin til ære for denne etterlengtede ferien. Når de leser historien, vil voksne som overlevde krigen gråte. «En ekte skyttergraver, en vanlig soldat, han liker ikke å snakke om krig... En jagerflys sår vil snakke mer og sterkere om krigen. Du kan ikke kaste bort hellige ord forgjeves. Forresten, du kan ikke lyve om krigen. Men å skrive dårlig om folkets lidelse er skammelig. En mester og prosaarbeider, han vet at minnet om døde venner kan bli fornærmet med et pinlig ord, klønete tanker...» - dette er hva vennen hans, frontlinjeforfatteren Viktor Astafiev skrev om Nosov. I historien "Khutor Beloglin" mistet Alexey, historiens helt, alt i krigen - ingen familie, ingen hjem, ingen helse, men likevel forble han snill og sjenerøs. Yevgeny Nosov skrev en rekke verk ved århundreskiftet, som Alexander Isaevich Solzhenitsyn sa om, og ga ham en pris oppkalt etter ham: "Og 40 år senere formidler det samme militært tema, med bitter bitterhet rører Nosov opp det som gjør vondt selv i dag... Med denne ulykkelige sorgen lukker Nosov et halvt århundres sår Stor krig og alt som ikke er blitt fortalt om henne selv i dag.» Verker: "Apple Saviour", "Memorative Medal", "Fanfares and Bells" - fra denne serien.

Blant frontlinjeforfattere ble Andrei Platonovich Platonov (1899-1951) ufortjent fratatt i sovjettiden, som litteraturkritikk gjorde det bare fordi verkene hans var annerledes, for pålitelige. For eksempel anklaget kritiker V. Ermilov i artikkelen "The Slanderous Story of A. Platonov" (om historien "Return") forfatteren for "den mest sjofele bakvaskelsen av den sovjetiske familien", og historien ble erklært fremmed og til og med fiendtlig. Faktisk tjente Andrei Platonov som offiser gjennom hele krigen, fra 1942 til 1946. Han var en krigskorrespondent for "Red Star" på frontene fra Voronezh, Kursk til Berlin og Elbe og hans mann blant soldatene i skyttergravene, han ble kalt "skyttergravskapteinen." En av de første Andrei Platonov skrev dramatisk historie frontlinjesoldatens retur hjem i historien "Return", som ble publisert i Novy Mir allerede i 1946. Helten i historien, Alexey Ivanov, har ikke hastverk med å reise hjem, han har funnet en annen familie blant sine medsoldater, han har mistet vanen med å være hjemme, fra familien. Heltene i Platonovs verk "... skulle nå leve som for første gang, i sykdom og seierslykke. De skulle nå leve som for første gang, og huske vagt hvordan de var for tre-fire år siden, fordi de hadde blitt til helt andre mennesker...» Og i familien, ved siden av kona og barna, dukket det opp en annen mann, som ble foreldreløs av krigen. Det er vanskelig for en frontlinjesoldat å vende tilbake til et annet liv, til barna sine.

(f. 1921) – deltaker i den store patriotiske krigen, oberst, vitenskapsmann-historiker, forfatter av en serie bøker: “In the Lines”, “Milestones of Fire”, “The Fighting Continues”, “Oberst Gorin”, “ Chronicle of the Pre-War Years", "I de snødekte feltene i Moskva-regionen." Hva forårsaket tragedien 22. juni: kommandoens kriminelle uforsiktighet eller fiendens forræderi? Hvordan overvinne forvirringen og forvirringen de første timene av krigen? Om utholdenhet og mot sovjetisk soldat i de første dagene av den store fedrelandskrigen fortelles i den historiske romanen «Sommer av håp og forstyrrelser» (romersk-avis. – 2008. – nr. 9–10). Det er også bilder av militære ledere: øverstkommanderende Stalin, marskalkene Zhukov, Timoshenko, Konev og mange andre. En annen historisk roman, «Stalingrad», er spennende og dynamisk skrevet. Battles and Fates» (romersk-avis. – 2009. – nr. 15–16.) Århundrets kamp kalles slaget ved Volga. De siste delene av romanen er dedikert til årenes harde vinter, da mer enn to millioner soldater kjempet i dødelig kamp.

https://pandia.ru/text/78/575/images/image003_37.jpg" width="155" height="233 src=">

(nåværende navn - Fridman) ble født 11. september 1923 i Voronezh. Han meldte seg frivillig til å kjempe. Fra fronten ble han sendt til en artilleriskole. Etter å ha fullført studiene, havnet han på den sørvestlige fronten, deretter på den tredje ukrainske fronten. Deltok i Iasi-Kishinev-operasjonen, i kamper i Ungarn, i erobringen av Budapest og Wien. Han avsluttet krigen i Østerrike med rang som løytnant. I studerte ved Litteraturinstituttet. Boken "For alltid nitten år gammel" (1979) ble tildelt statsprisen. I 1986-96. var sjefredaktør for magasinet Znamya. Døde 2009

https://pandia.ru/text/78/575/images/image005_22.jpg" width="130" height="199 src=">

https://pandia.ru/text/78/575/images/image015_4.jpg" width="150" height="194">

(ekte navn - Kirill) ble født 28. november 1915 i Petrograd. Han studerte ved MIFLI, deretter ved Litteraturinstituttet. M. Gorky. I 1939 ble han sendt til Khalkhin Gol i Mongolia som krigskorrespondent. Fra de første dagene av den store patriotiske krigen var Konstantin Simonov i hæren: han var sin egen korrespondent for avisene "Krasnaya Zvezda", "Pravda", "Komsomolskaya Pravda" og andre. I 1942 ble han tildelt rangen som senior bataljonskommissær, i 1943 - rangen som oberstløytnant, og etter krigen - oberst. Som krigskorrespondent besøkte han alle fronter, var i Romania, Bulgaria, Jugoslavia, Polen, Tyskland og var vitne til de siste kampene om Berlin. Etter krigen jobbet han som redaktør for bladet " Ny verden" og "Literary Gazette". Døde 28. august 1979 i Moskva.

https://pandia.ru/text/78/575/images/image027_1.jpg" width="170" height="228">

Frontlinjeforfattere skildret, i motsetning til tendensene som utviklet seg i sovjettiden til å utviske sannheten om krigen, den harde og tragiske krigen og etterkrigstidens virkelighet. Verkene deres er et sant vitnesbyrd om tiden da Russland kjempet og vant.

Vi anbefaler å lese bøker om den store patriotiske krigen. Det er veldig vanskelig å lese, men nødvendig. Vi har sittet igjen med autentiske bevis på menneskehetens tragedie av forfattere som Ales Adamovich, Vasil Bykov, Vyacheslav Kondratiev, Daniil Granin, Boris Vasiliev og andre...

"Khatyn Tale"

Den berømte hviterussiske forfatteren Ales Adamovich er en deltaker i den store patriotiske krigen, en partisan; hans "Khatyn Tale", presentert i denne utgaven, laget på dokumentarisk materiale og dedikert til geriljakrig i det okkuperte Hviterussland.

"Dette er et talentfullt legemliggjort minne om krigen, en historiepåminnelse og en historieadvarsel. Erfaringen til de som overlevde krigen kan ikke kastes bort. Det lærer menneskeheten kanskje den mest elementære sannheten: bare uten å spare livet ditt kan du forsvare friheten og beseire fienden. Spesielt en så sofistikert som tysk fascisme var" (Vasil Bykov).

Og daggryene her er stille... (historie)
Ikke på listene (roman)

Til lesernes oppmerksomhet byr på to av de kanskje mest gripende verkene om krigen av den berømte russiske forfatteren Boris Lvovich Vasiliev - historien "The Dawns Here Are Quiet..." (1969), dedikert til historien om fem kvinnelige luftvernskyttere, ledet av deres sjef - Sergeant Major Vaskov - som inngikk en ulik og dødelig kamp med tyske sabotører, og romanen "Ikke på listene" (1974), som forteller om Brest-festningens siste forsvarer, løytnant Pluzhnikov.

Begge verkene er preget av psykologisk autentisitet og uttrykksfull lakonisme av forfatterens stil, som forvandler frontlinjeepisoden fortalt i dem til en høy tragedie om de som ikke levde, ikke drømte, ikke elsket.

"Punisher"

Den berømte hviterussiske forfatteren Ales Adamovich er en deltaker i den store patriotiske krigen, en partisan.

Forfatteren av boken, som selv hadde levd gjennom slagmarkene, visste altfor godt at det var i disse strengeste betingelsene med behov for valg at menneskets vesen er klart bestemt. Bykov avslører den åndelige og borgerlige fylden til sine helter, viser at moralsk bragd er blottet for auraen av ytre lys, spektakulær heroisk handling.

Boken inkluderer historiene "Sotnikov", "Obelisk", "To Live Until Dawn", "Crane Cry", "Sign of Trouble", samt journalistiske artikler "The Bells of Khatyn" og "How the story "Sotnikov" var skrevet."

"Krig har ikke et kvinneansikt"

Dette er den mest kjente boken av Svetlana Alexievich og en av de mest kjente bøkene om den store patriotiske krigen, hvor krig vises gjennom øynene til en kvinne for første gang. Dette er den første komplette utgaven av romanen. Etter å ha eliminert "korrigeringene" av sensuren og slettet "sporene" til redaktørene, inkluderte Svetlana Alexievich ikke bare nye episoder i teksten, men gjenopprettet også alle regningene, og ga dem sider fra dagboken som hun holdt i de syv år mens boken ble skrevet.

En absolutt nyskapende tilnærming til temaet er organisk kombinert med den store bekjennelsestradisjonen i russisk klassisk litteratur. Slik ser Svetlana Alexandrovna det selv:

Etter å ha jobbet med dokumentarisk materiale i mer enn 20 år, etter å ha skrevet fem bøker, sier jeg: kunst mistenker eller gjetter ikke om mange ting i en person. Men jeg skriver ikke en tørr, naken historie om et faktum, en hendelse, jeg skriver en historie om følelser. Hva tenkte, forsto og husket personen under denne hendelsen? Hva han trodde eller ikke trodde på, hvilke illusjoner, håp, frykt han hadde... Dette er noe som er umulig å forestille seg, å komme med, i det minste i et slikt antall pålitelige detaljer og detaljer. Vi glemmer fort hvordan vi var for ti, tjue eller femti år siden. Og noen ganger skammer vi oss, eller vi tror ikke lenger selv at det var slik det skjedde med oss. Kunst kan lyve, et dokument kan bedra... Selv om et dokument også er noens vilje, noens lidenskap. Men jeg satte sammen bøkenes verden fra tusenvis av stemmer, skjebner, deler av livet og eksistensen vår. Jeg skriver hver bok i tre til fire år, møter og snakker og spiller inn 500-700 mennesker. Min kronikk strekker seg over dusinvis av generasjoner. Det begynner med minnet om mennesker som møtte revolusjonen, gikk gjennom kriger, Stalins leire og går til våre dager. Dette er historien om én sjel - den russiske sjelen ..."

Dette er den første fullversjon bøkene "War Doesn't Have a Woman's Face", uten sensur og redaksjonell vilkårlighet.

"De siste vitnene"

Siste vitner: 100 ikke-barns vuggeviser

Den andre boken (den første var "War Has Not a Woman's Face") av Svetlana Alexievichs berømte kunstneriske og dokumentariske serie "Voices of Utopia."

Denne boken er minner fra den store patriotiske krigen for de som var 6-12 år gamle under krigen.- dets mest upartiske og mest uheldige vitner. Krig sett med barnas øyne er enda mer forferdelig enn fanget en kvinnes blikk. Aleksijevitsjs bøker har ingenting å gjøre med den litteraturen der «forfatteren skriver og leseren leser». Men det er i forhold til bøkene hennes at spørsmålet oftest dukker opp: trenger vi slike forferdelig sannhet? Forfatteren svarer selv på dette spørsmålet: "En bevisstløs person er i stand til å føde bare ondskap og ingenting annet enn ondskap."

"De siste vitnene"- dette er en bragd av barndomsminne.

En bevisstløs person er i stand til å føde bare ondskap og ingenting annet enn ondskap», skriver Svetlana Aleksijevitsj.Denne boken er vitnesbyrd fra mennesker som overlevde krigen som barn. 100 barndomsminner fra krigen. 100 ikke-barnslige vuggeviser som holder hukommelsen våken. Ingen kommer til å snakke om dette igjen! Det er ingen bak heltene i denne boken. De er ikke politikere, ikke soldater eller filosofer, de er barn. De mest upartiske vitnene.

The Last Witnesses" av Svetlana Aleksijevitsj kommer ut etter boken "War Has Not a Woman's Face". Sammen danner de en komplett studie om den store patriotiske krigen - om en ukjent krig - en krig uten hærens offensiver og panoramiske tankangrep - disse er bøker om krig gjennom kvinners og barns øyne.

Til bred rekkevidde lesere.

Denne boken ble først utgitt på 1980-tallet, og ble publisert enda tidligere - i magasinet Druzhba Narodov, da gjorde den et veldig sterkt inntrykk. Den hviterussiske forfatteren Svetlana Alexievich samlet minnene til mange mennesker, innbyggere i hviterussiske landsbyer og byer, som var fra tre til 12 år gamle i begynnelsen av krigen. 100 av dem var med i boka. Denne boken er veldig skummel og vanskelig å lese...

Man kan forstå hvorfor Svetlana Aleksijevitsj spilte inn og bearbeidet disse historiene, men hvordan hadde hun styrken til å gjøre dette... Et forferdelig minne ble overlatt til oss...

Svetlana Aleksandrovna Aleksijevitsj

Svetlana Aleksandrovna Alexievich ble født 31. mai 1948 i Ivano-Frankovsk (ukrainske SSR) i familien til en militærmann.

Etter farens demobilisering fra hæren, flyttet familien til hans hjemland, Hviterussland, hvor foreldrene hans jobbet som lærere på landet. Etter endt skolegang jobbet hun som korrespondent for en regional avis. I 1967 gikk hun inn på fakultetet for journalistikk ved det hviterussiske statsuniversitetet statlig universitet, i løpet av studiene ble hun vinner av republikanske konkurranser og konkurranser fra hele union av studentvitenskapelige arbeider. Etter eksamen fra universitetet jobbet hun i en regional avis, underviste på en landlig skole, deretter i redaksjonen til den republikanske "Rural Newspaper", og ble senere korrespondent, leder for essay- og journalistikkavdelingen til litteratur- og kunstmagasinet "Neman".

Settet med Alexievichs første bok, "I Left the Village," ble spredt i retning av propagandaavdelingen til den republikanske sentralkomiteen for partiet, og boken, "War Does Not Have a Woman's Face," skrevet i 1983, ble utgitt først etter starten av "perestroika" i 1985. Rett etter den ble boken "The Last Witnesses" (1985) utgitt, deretter ble bøkene "Zinc Boys" (1989), "Enchanted by Death" (1993) og "Chernobyl Prayer" (1997) utgitt. Forfatterens bøker er utgitt i mer enn 20 land rundt om i verden, og har gått gjennom totalt rundt 100 utgaver. Basert på verkene til Svetlana Alexievich, har 20 dokumentarer blitt skutt og en rekke sceneproduksjoner er laget. Stykket "War Has Not a Woman's Face", som ble iscenesatt i 1985 på Moskva Taganka Theatre av regissør Anatoly Efros, ble en kulturell begivenhet. Forfatteren fullfører for tiden arbeidet med en ny bok om kjærlighet, "The Wonderful Deer of the Eternal Hunt."

Svetlana Alexievich - prisvinner 17 internasjonale priser, blant annet - Litteraturpris dem. N. Ostrovsky (1985), pris Lenin Komsomol(1986), pris oppkalt etter. Kurt Tucholsky (1996), "Triumph" (1997), "Årets mest oppriktige person" fra Glasnost Foundation (1998), "For årets beste politiske bok" (Tyskland, 1998), "For europeisk forståelse" " (Tyskland, 1998), "Vitne for fred" (RFI, 1999), fredspris. EM. Remarque (2001).