Bulgarsk folkeinstrument gaida. Folkemusikk, musikkinstrumenter, bulgarske danser

Bulgarsk folkemusikk er en del av Balkan musikalsk tradisjon, som har sitt særegne trekk.

Bulgarske folkeinstrumenter:
(bildene er klikkbare :-)

Mange bulgarske folkeinstrumenter er varianter av tyrkiske folkeinstrumenter, for eksempel kommer tambura fra saz og gadulka fra kemenche.

Gaida er en folkesekkepipe laget av geiteskinn.

The Thracian Hyde er innstilt i D eller A.

Rhodope gaida eller kaba gaida er mer, har mer dyp lyd og stilte inn Fa.

Kaval - langsgående fløyte, svært nær tyrkisk kaval og arabisk nay.

Gadulka - strenget bueinstrument, sannsynligvis avledet fra rebec, som holdes vertikalt når den spilles, og som har melodiske og resonante strenger.

Tamboura er et strengplukket instrument med lang hals, som brukes både til akkompagnement og solopartier.

Tarabuka er en tromme med en enkelt membran og en konisk resonator, relatert til den tyrkiske eller nordafrikanske tarabukaen og den greske dumbeleki.

I "bryllupsband" kan instrumenter som trekkspill, klarinett, saksofon, elektriske akustiske gitarer og bass, trommesett etc. brukes.

Bulgarsk folkemusikk varierer fra region til region. Dobruzhdan, Sofia, Rhodope, makedonsk (bulgarsk Makedonia) thrakiske og danubiske stiler har sine egne særegne trekk. Som mange andre folkeslag er bulgarsk folkemusikk sterkt knyttet til kalenderritualer og høytider, som jul, Nyttår, midtsommer, St. Lasarus-festen, samt de uvanlige ritualene til Nestinar i Strandzha-regionen under dobbeltfesten St. Konstantin og Helena 21. mai, hvor landsbybeboerne faller i transe og danser på glødende kull.

Sangtradisjonen, mannlig og kvinnelig, samt kor, er også svært utviklet.

Det mest kjente ensemblet i sovjetisk tid var i Bulgaria Statens ensemble Folkesang og dans regissert av Philip Kutev. Kutev var sannsynligvis den mest innflytelsesrike musikeren på 1900-tallet i Bulgaria, han moderniserte folkemusikken til en viss grad, noe som oppnådde stor anerkjennelse hjemme. I 1951 grunnla Kutev det som nå er kjent som Kvinnekor Bulgarian State Television, som ble kjent over hele verden etter utgivelsen av en serie innspillinger kalt Le Mystère des Voix Bulgares.

Et trekk ved det bulgarske kormusikk er dets uvanlige rytmer, polyfoni og harmonier, for eksempel et stort antall intervaller, som en dur sekund, samt bourdon-akkompagnementet til melodien (en del av koret synger den melodiske delen, og den andre trekker en tone gjennom hele denne melodien eller en stor del av den), spesielt karakteristisk for Shopska-området rundt den bulgarske hovedstaden Sofia og Pirin-området.

I sovjettiden eksisterte noen musikere utenfor statsstøttens sfære. Ikke å være under den offisielle "vingen", hadde slike "bryllupsorkestre" heller ingen begrensninger og kunne fremføre det de selv ville, ofte i samspill med utenlandske musikere og stiler. viktig sentrum slik interaksjon var Trakia, som var underjordisk til 1986, da en festival med lignende musikk ble etablert i Stambolovo. Blant musikerne som fikk berømmelse er for eksempel klarinettisten Ivo Papazov.

Et særtrekk ved balkandansemusikk er komplekse rytmer (sammenlignet med vestlig musikk), som består av kombinasjoner av enklere rytmiske grupper - 2 (rask) og 3 (langsom). Alle grunnleggende danser er basert på kombinasjoner av disse elementene. Eksempler:
"Forest" (sakte) - 7 slag: 3-2-2
"kopanitsa" - 11 aksjer: 2-2-3-2-2
"rychenitsa" - 2-2-3
"paidushko" - uregelmessig rytme 2-3
"right horo", som kan være både 4/4 og 6/8

Noen rytmer med samme antall slag kan telles forskjellig, for eksempel: 8 slag kan telles som 2-3-3, 3-2-3, 3-3-2, 2-2-2-2, 2-2 -4 2-4-2, 4-2-2 og til og med 4-4.

løst oversatt av Viking
spesiell takk til bulgarerne)

P.S. et fantastisk album med bulgarsk folkemusikk kan lastes ned

Bulgarere er veldig stolte av sin kultur og arv. Historie og folklore er fortsatt viktig del deres liv, hvor legender og tradisjoner går i arv fra generasjon til generasjon.

De bulgarske landene er et historisk veiskille som har vært bebodd siden antikken forskjellige nasjoner. I deres "minne" bor eldgamle sivilisasjoner som satte et uutslettelig avtrykk på kulturen til det bulgarske folket.

Hva er det, bulgarsk kultur?

Ifølge statistikken er dette tredjelandet etter Hellas og Italia når det gjelder antall arkeologiske områder og steder. Bulgarsk kultur og tradisjoner er en blanding av thrakiske, slaviske, bysantinske, tyrkiske, greske, romerske og sigøynerkulturer.

I 1300 år av sin eksistens har landet Orpheus og Spartacus blitt slavenes vugge og gitt verden mange strålende mennesker. For eksempel, Clement of Orchid, en bulgarsk pedagog, kanonisert som en helgen. Til ære for ham, den 24. mai, feirer Bulgaria kulturdagen, Slavisk skrift og opplysning.

Arkitektur

Kirke og religion har alltid vært i første rekke for det bulgarske folket. Det var behovet for bygging av templer og katedraler som fungerte som den første drivkraften for fremveksten og utviklingen av arkitekturen som sådan. Den mest bemerkelsesverdige kulturminner og eksempler middelaldersk arkitektur er:

Ivanovo steinkirker, hugget fra solide bergarter, og som representerer en gruppe monolittiske kirker, kapeller og klostre på den høye steinete bredden av Rusensky Lom-elven i en høyde av 32 m. Byggingen av kirker ble utført fra det 13. til det 14. århundre.

Komplekset er kjent for sine vakre og godt bevarte middelalderfresker.

Boyana kirke- en middelaldersk ortodoks murkirke som ligger i utkanten av Sofia i landsbyen Boyana. Den består av en øst- og en sentralfløy og en vestlig veranda. Byggingen startet på 1000-tallet, og ferdigstillelsen skjedde allerede på 1800-tallet. Kirken skylder sin verdensberømmelse til fresker datert 1259.

De danner et andre lag over malerier fra tidligere århundrer og regnes blant de mest verdifulle monumentene innen middelalderkunst. av Øst-Europa. Til sammen har kirken 89 forskjellige scener, som viser rundt 240 menneskeskikkelser.

Rila kloster- det største og mest kjente ortodokse klosteret i Bulgaria. Den ligger 117 km. fra Sofia sørvest for Rila-fjellene i en høyde av 1147 m. over havnivå. Dette kloster oppkalt etter eremitten Johannes av Rila, og bygget på 1000-tallet. av elevene hans.

Rila-klosteret regnes som et av de viktigste kulturelle, historiske og arkitektoniske monumenter land og er en nøkkelattraksjon for Bulgaria og Sør Europa. Bare i 2008 trakk det 900 000 besøkende. Rila-klosteret er avbildet på baksiden av 1 lev-seddelen utstedt i 1999.

* Alle disse tre arkitektoniske strukturer anerkjent som UNESCOs verdensarvliste.

Kunst

Et slående eksempel på den fine kunsten i Bulgaria er fresker og ikoner. De thrakiske gravene til Kazanlak tilbyr fine eksempler på godt bevart gammel trakisk kunst.

Fresco i graven "Kazanlak" - "Trakisk konge og dronning"

Alexander Nevsky-katedralen huser flest stor samling middelalderske ikoner. Det meste eldgammelt ikon stammer fra 900-tallet. AD Kunstskole Tarnovo, grunnlagt på begynnelsen av 1200-tallet. og 14 c. tar navnet fra hovedstaden og hovedstaden kultursenter Sekund Bulgarsk rike- Tarnovo.

Sent på 1700-tallet ble preget av fallet til det osmanske riket, som dominerte territoriet til Bulgaria fra 1396 til 1878. Dette bidro til perioden med den nasjonale gjenopplivingen av landet på 1700-tallet. og 1900-tallet. Bulgaria har opplevd «reinkarnasjon» i alle kultursfærer. Etter utgivelsen i 1878 Kunst kom seg raskt og ble under påvirkning av europeiske kunstneriske bevegelser, for eksempel, senromantikk.

Musikk er en integrert levende del Bulgarsk kultur. Musikk fant hovedsakelig sin utvikling etter frigjøringen fra herredømmet fra Byzantium med begynnelsen av dannelsen av det andre bulgarske riket.

OG oann Kukuzel- Den tidens bulgarske sanger, kjent for sin sjelfulle stemme.

Under det osmanske riket fryser musikk, som kunst, helt til frigjøringen av Bulgaria. Senere ble den første bulgarske operaen opprettet. Det antas at bulgarske stemmer er innhyllet i mystikk. Eksperter prøver fortsatt å finne en forklaring på det utrolige utvalget av den bulgarske stemmen og sangvarianten.

Sangen "Delyu haiduk kom ut" av Valya Balkanskaya ble spilt inn på en gullskive i 1977 Og sendt ut i verdensrommet på romfartøyet Voyager. Ganske mye - og sangen er inne bokstavelig krysser den fysiske grensen til solsystemet.

En av de mest populære og storstilte folklorefestivalene i Bulgaria er "Pirin synger" og "Rozhen synger", som samler opptil 150 000 gjester årlig.

"Pirin synger" og "Rozhen synger" er en av de største festivalene for bulgarsk folkemusikk

Typisk bulgarsk musikkinstrumenter:

• Gadulka- som en fiolin
• Hyde- sekkepipe prototype;
• Kaval- langsgående fløyte;
• tambura- strenget plukket instrument høres ut som en gitar;
• Tapan- en stor dobbeltsidig trommel.

Mesteparten av befolkningen, for å være nøyaktig 78 % bekjenner seg til kristendommen, hvorav 76 % er ortodokse. Det er imidlertid få av dem som går i kirker og gudstjenester – bare 14 %.

I Bulgaria er religion fri og ingen føler noen religiøs undertrykkelse.

Nasjonalspråket er "bulgarsk". I prosessen med dannelsen ble mange ord lånt fra tyrkisk (under regjeringen av ottomanske imperium), latin, gresk, russisk, fransk, italiensk, tysk.

Familieverdier

I Bulgaria er familien veldig viktig. Bulgaria er preget store familier. Dessuten kan ikke bare foreldre med sine barn og familier, men også flere generasjoner bo under ett tak. Familier i Bulgaria er vanligvis veldig vennlige og sammensveisede: familiemedlemmer kommer alltid til å hjelpe hverandre.

I Bulgaria gir de spesiell ære og respekt til de eldre: de er de første som blir møtt, de er de første som får plass ved bordet og servert den beste maten, de får en plass. Deres mening er veldig verdifull og viktig for alle andre.

Det er vanlig i Bulgaria å gi gaver til bursdager, jul og når de skal på besøk. Hovedregelen når du velger en gave: nåtiden skal uttrykke oppmerksomhet mer enn representere noen verdi.

Ikke lag altfor dyre gaver, kan dette sette eieren av huset i en vanskelig posisjon. Vanligvis får husets elskerinne en bukett blomster, og eieren får en flaske god vin eller annet alkoholholdig drikke. Det er bedre å ikke kjøpe krysantemum, liljer og gladioler - disse blomstene brukes vanligvis i begravelser. Et tegn på god smak er åpningen av en gave mens du mottar den.

Tradisjoner

Landet har fortsatt eldgamle tradisjoner og skikker som oppsto i de tider da folk trodde på de ukjente naturkreftene. Mystiske bulgarske stemmer, sammen med vilt fargerike kostymer og ville danser, akkompagnert av oppriktig moro - alt dette utgjør et enormt lag i bulgarsk kultur kalt "tradisjoner".

Veldig populært er Nestinar dans på kull"- nåtiden eldgammel kunst. Danserne fremfører sin dans barbeint på glør.

"Nestinar dans på kull" - en eldgammel mystisk ritual for helse og fruktbarhet

Den er designet for å befri deltakerne for sykdommer.

"Rosefestival"- nok en stor begivenhet i Bulgaria, klatrere nær byen Kazanlak i Rosedalen den første helgen i juni.

Festlig kostymeprosesjon på "Rosesfestivalen"

Bulgarsk rose er en unik produsent av essensielle oljeråvarer, som gir 70 % av volumet av roseolje i verden.

Eksperter sier at bulgarske roser og roseolje skylder sine unike egenskaper lokalt klima og raus mark. Blomster høstes i mai-juni, når høy luftfuktighet hersker, noe som er viktig for denne prosessen.

Begynnelsen av våren er preget av karneval "Kukeri" iført religiøs karakter. Det finner sted i de bulgarske byene Pernik og Dupnitsa. Hver deltaker forbereder denne dagen et elegant kostyme og en lys maske brodert med perler, bånd og sydd på med ulldusker.

Festivalen "Kukeri" for første gang folk som besøkte den kan virke som en ganske skremmende handling.

Kukerne, med sitt svaiende skritt, symboliserer hveten som synker under vekten av kornene. Og klokkene knyttet rundt livet skal skremme bort onde ånder med sin ringing.

Nesten alle land det er et visst sett med musikkinstrumenter som ikke finnes i noe annet land. Med deres hjelp fremføres ofte den unike folkemusikken, som er så beundret av utenlandske turister. Det som er ukjent er ofte attraktivt, derfor, når vi reiser rundt i verden, streber vi etter å se og prøve noe som vi ikke kunne finne i vårt hjemland.

Folkemusikkinstrumenter er forresten en utmerket suvenir som ingen skammer seg over å gi eller beholde som et minne, og hvis du lærer å spille i det minste litt, kan du erobre vennene dine solokonsert. Sannsynligvis i stor grad på grunn av turister i noen land er det fortsatt produksjon av folk musikkinstrumenter og ferdighetene til å spille på dem går ikke tapt.

Hvilke russiske folkemusikkinstrumenter kjenner du til? Først og fremst er det selvfølgelig en balalaika. Det er til og med vanskelig å forestille seg hvor mange balalaikaer som forlot landet vårt sammen med utenlandske turister. Det gjenstår bare å tro det et sted i den andre enden kloden kan du høre lyden av dette innfødte musikkinstrumentet. Men russere er kjent ikke bare for balalaikaer folkeensembler. Men hva med psalteriet, medlidenhet, rangler og til slutt skjeer?

Men i denne artikkelen vil vi ikke snakke om Russland, men om Bulgaria. Hvis du skal besøke dette vakre landet eller bestemme deg for å kjøpe ditt eget hjem der, så trenger du garantert ekspertråd. Ansatte i Atlantis Bulgaria er klare til å gi deg all nødvendig informasjon og hjelpe deg med å kjøpe eiendom i Bulgaria. Vi kan også introdusere deg til kulturen og tradisjonene i Bulgaria slik at du føler deg hjemme i dette landet. Atlantis Bulgaria-spesialister vil bli dine pålitelige guider i Bulgaria. Dagens artikkel vil bli viet til bulgarske folkemusikkinstrumenter.

Til å begynne med må det sies at folket musikkinstrumenter i Bulgaria er delt inn i flere typer, faktisk, som alle musikkinstrumenter. De kan være vind, stryke og perkusjon. Bulgarsk kultur er preget av overvekt av blåsemusikkinstrumenter, blant annet: kaval, svirka, dudyuk, double og gaida.

- Dette , som egentlig er en fløyte. Det antas at navnet på dette instrumentet kommer fra det tyrkiske ordet, som betyr "en lang hyrdefløyte av tre". Kavalen er laget av tre. Det er to former for dette verktøyet, det kan bestå av en tønne eller tre, satt inn i den andre. Slike sammensatte kavalaer er spesielt vanlige. Qakwal er et veldig lyrisk instrument, men samtidig har det store tekniske muligheter og finnes over hele landet. Kavalen regnes som et gjeterinstrument fordi det tidligere ble spilt hovedsakelig av gjetere på enga. Svirka er en slags liten enløpet kaval, men lyden av en svirka kan skilles fra en kaval, siden den lager lyder i et høyere register. Svirki er også vanlig i hele Bulgaria.

Dudyuk ligner et rør i form, men de kan skilles fra hverandre med en funksjon: en slags treplugg er stukket inn i den øvre enden av tønnen til dette musikkinstrumentet, men den passer ikke tett og danner et gap. Takket være dette gapet, for å trekke ut lyder av en bestemt tone, er det ikke engang nødvendig å berøre instrumentet med leppene. Det er veldig enkelt å spille dudyuk, selv barn takler en slik oppgave briljant. Dudyuken er hovedsakelig distribuert i vest og sørvest i landet.

En fra varianter av dudyuk - dobbel. Hovedforskjellen mellom en dobbel-dobbel og en tradisjonell dudyuk er at en dobbel-dobbel har to stammer, ikke en. En av fatene er melodisk, den andre er bourdon. Dvoyanka er vanlig i de delene av landet hvor tostemmes sanger er populære.

En annen populær i Bulgaria blåsemusikkinstrument- guide. Hyde er en sekkepipe. Den består av skinnpels og tredeler: en duhal (tønne for å blåse opp pelsen), en gajdunitsa (en meloditønne med sivfløyte og fingerhull) og en ruchil (bourdonfat). Guiden er et veldig resonant instrument, det følger tradisjonelt med begivenheter som er gledelige for bulgarere, det er et ordtak: "Fra guiden vil du finne ut hvor bryllupet er." Faktisk bæres lydene fra guiden veldig langt, og varsler alle om ferien.

Hvis du ønsker å gå en tur i et bulgarsk bryllup og høre lyden av folkemusikkinstrumenter med dine egne ører, kom og kjøp eiendom i Bulgaria ved hjelp av Atlantis Bulgaria-selskapet. Så du kan besøke Bulgaria når som helst på året, og en dag kanskje bli her for alltid. Tross alt, etter å ha sett Bulgaria en gang, er det umulig å ikke bli forelsket i det!

Formen på kroppen og lydhullene til gadulka er veldig lik den såkalte armudi(også kjent som den konstantinopolitiske lira, lirepolitikk, klassisk kemenche) som spilles i Hellas og det vestlige Tyrkia, samt fra kritikerne av liren (Kreta).

TIL relaterte instrumenter kan også tilskrives enstrengs Balkan.

Gadulka enhet

Ramme valnøtt, slisset pæreformet, nakke bred uten bånd, i tillegg til 3-4 spillestrenger, er det ofte 7-10 resonante. I Dobruja-regionen er en variant av en liten gadulka uten resonante (sympatiske) svinger vanlig.

Overkroppen som tappene er plassert på har en oval form. Hoveddel Instrumentet er laget av ett enkelt trestykke. fremre del kalles "brett" eller "lokk" og er laget av furu- eller grantre. lydhull har en karakteristisk D-form.

Moderne verktøy bruker metall strenger, tidligere mindre slitesterk silke eller vene ble brukt. I motsetning til andre strengeinstrumenter har ikke gadulkaen en mutter under strengene. Strengene fra tappene strekkes gjennom en bro som ligger over lydhullene, og er festet på et beinhalestykke, som igjen er festet til den nedre tappen. Den nederste pinnen brukes ofte til å forsterke instrumentet mens du spiller til musikerens belte.

Musikk i Bulgaria er en integrert del av ikke bare familie og kalenderferier men også hele livet til bulgarerne. Hun følger dem på hverdager, i ferier, i perioder med historisk morgengry og prøvelser, i øyeblikk av glede og sorg. Paradokset at en bulgarer synger når han gråter er ikke tilfeldig. Denne impulsen til melodien bidro til å lage sanger for enhver hverdagslig anledning - ritualer (sanger, påske, bursdager, når man spåner på ringene eller ber om regn), arbeid (under høsting, samlinger, druehøsting, høyproduksjon), refektorielle sanger , dans, kor og en rekke andre.

Musikk i Bulgaria kan geografisk deles inn i følgende musikalske dialekter: nordbulgarsk, dobrujansk, thrakisk, butikker, Pirin, Srednogorsk og Rhodopes.

Hva er forskjellen mellom den bulgarske folkevise? Hun er overveiende monofonisk. Selv når to sider synger (kor og kor, solist og kor), selv når de roper til hverandre eller den ene siden leder og den andre siden støtter, høres sangen med én stemme. Den rytmiske rikdommen til folkesangen i Bulgaria ligger i bredden, som eksperter definerer «fra stater som er fantastiske for en utlending til primitiv monotoni». Det oppnås gjennom en rekke klokkekombinasjoner på grunnlag av en utvidet lyd i tid.

Stilen til den bulgarske folkesangen er definert som fast på grunn av den sterke utøvende stemmen foretrukket av folket. Hos kvinner er den klar og ren, gir opphav til en følelse av sølvringing.

Bulgarere foretrekker resitativ - de fremfører stort sett hverdagslige og episke haidut-sanger. Erklæringen er melodisk, streng eller ornamentert, og betydningen av verset stemmer overens med melodien. Med et rosende og velvillig innhold av julesanger, for eksempel, er melodien pepp, optimistisk. I haidut-sangene er det bredt og fritt, i høsternes sanger dveler det, i sangene til de som går på jobb, ligner langstrakte toner smerten fra tidligere ungdom.

Til tross for at bulgarsk musikk hovedsakelig er vokal, er musikkinstrumenter mangfoldige. De er representert av tre grupper: enstemmige og tostemmede vindpiper, kaval (en type fløyte), sekkepiper, strykere (gadulka, tambura) og perkusjon (tromme). Favoritt nasjonale virkemidler- gaida (bulgarsk sekkepipe), brukt som akkompagnement og soloinstrument; koval - solo pipe; gadulka - strengeinstrument med en pæreformet klangbunn, og gusla - et enstrengs plukket instrument.

For tiden har Folklore Institute of the Bulgarian Academy of Sciences samlet inn mer enn 70 000 folkesanger. Folkesang er grunnlaget for moderne bulgarsk musikk i all sin sjangermangfold. Komposisjoner bygget og stilisert i folkeånden utmerker seg ved originalitet, er høyt verdsatt i Europa, og vinner suksess på den internasjonale scenen.

I løpet av de siste tiårene har melodiene og tekstene til mange gamle folkesanger blitt samlet inn og spilt inn i Bulgaria. Som et resultat dukket det opp en enorm samling av folklore, som nummererte mer enn 100 tusen sanger. I noen landsbyer var det utøvere som kunne og sang mer enn 1000 sanger utenat! Denne såkalte autentiske musikken, fremført av ikke-profesjonelle, dannet grunnlaget for en spesiell musikalsk sjanger. Trekk Bulgarsk sang, som høres noe merkelig og mystisk ut for et uvant øre, er bruken av hals- og neselyder. Asymmetriske rytmer (5/8, 7/8, 11/8), uvanlig forsterkning og utvidelse av enkelte deler (10/8, 12/8 osv.) brukes også veldig ofte.

Bulgaria er kjent for tre store folklore musikkfestivaler. To av dem er årlige, og den tredje er Big Folklore Festival i Koprivshtitsa, som arrangeres hvert femte år. Den store folklorefestivalen er den største samlingen av musikere, dansere og sangere i Bulgaria. Dette er en krysning mellom en popmusikkfestival og en middelaldermesse. Det er rett og slett ikke noe annet slikt skue: tusenvis av musikere og sangere slår seg ned i flere dager i fjellskråningene over den pittoreske byen.

Hoved tegn festival - utøvere fra hele Bulgaria, som gjør publikum kjent med kulturen i regionen deres. Det er ingen profesjonelle artister blant dem. Deltakerne på festivalen opptrer i gamle fargerike bulgarske kostymer, som du i dag ikke lenger kan se på gatene i bulgarske landsbyer. På et enormt felt i utkanten av byen bygges det teaterscener der musikere og dansere opptrer, og dramatiske scener spilles ut.

Denne tre dager lange festivalen i Koprivshtitsa tiltrekker tusenvis av gjester fra hele landet og mange utenlandske turister. Lyse handelstelt dukker opp rundt, bulgarsk folkemusikk høres ut. Men kanskje det mest interessante og rent nasjonale fenomenet kan sees i periferien av festivalen: omreisende utøvere og solister spiller akkurat slik, for sin egen glede, og fantastiske melodier strømmer kontinuerlig fra fjellskråningene.