Oleg Akkuratov er en unik blind pianist. Blind musiker ga opp berømmelse for penger for Jazz-familiens blinde pianist oleg nett

Oleg Akkuratov er en sensasjonsmann og en feriemann. En virtuos akademisk pianist, inspirert jazzimprovisator, sanger, arrangør. Musikk er hans liv, hans luft og det viktigste kommunikasjonsmidlet med verden.

Til dags dato har Oleg Akkuratov allerede vunnet mange seire i prestisjetunge musikkkonkurranser (bare Grand Prix og førsteplasser!). Han har erfaring med å opptre på de beste scenene i Russland, Europa, Amerika, Kina, kreativt arbeid med så kjente musikere som Lyudmila Gurchenko og Montserrat Caballe, konserter med jazzstjerner: den berømte trompetisten Wynton Marsalis, vokalisten Deborah Brown, internasjonale turneer med Igor Butman Orchestra.

1. februar 2017, den første Big solokonsert Oleg Akkuratov på scenen til Moscow International House of Music. På tampen av forestillingen snakket vi med Oleg om hans skjebne og arbeid.

    Fortell oss om studieårene ved Rostov-konservatoriet. Du kom dit etter mange år med mestring musikalske verk ved å bruke punktskriftssystemet. Var det vanskelig å tilpasse seg universitetsprogrammet?

Jeg må si at tilnærmingen til å studere ved konservatoriet viste seg å være mye lettere for meg enn på musikkskolen. Punkteskrifts notesystem skiller seg fra konvensjonell flatutskrift ved at de hevede seks-punktene som angir noter må "leses" for hånd. Det vil si at på en musikkskole måtte jeg følge notene med den ene hånden og spille med den andre. Dermed måtte høyre og venstre hånd læres separat, og deretter kobles sammen! På konservatoriet beveget jeg meg bort fra blindeskrift og byttet til datamaskinen - ved å bruke den vanlige Nero ShowTime-spilleren senket jeg tempoet og lyttet til hver passasje 20 eller 200 ganger, mens jeg gradvis memorerte og spilte musikkstykket.

Det var veldig enkelt og hyggelig for meg å studere ved Rostov-konservatoriet. Med min fantastiske lærer, den ærede kunstneren i Russland Vladimir Samuilovich Daich, møtte jeg tilbake i 2002, det vil si lenge før jeg gikk inn i konservatoriet. Etter å ha blitt overført til Rostov fra Moskvas kulturinstitutt, ble han min pianoprofessor. Det var med stor glede jeg fullførte et klassisk pianokurs hos ham, og nå er jeg hovedfagsstudent med hovedfag i kammerensemble.

    Hva slags musiker anser du selv – akademisk eller jazz?

Ja, jeg gikk over til jazz, og jeg er bedre kjent for publikum, sikkert takket være jazzen, men jeg sluttet aldri å spille klassisk musikk. Du kan til og med si at jazz er mitt andre fag, mer en hobby. Samtidig studerer jeg jazz utrettelig, akkurat som jeg har studert klassikerne siden barndommen. Og likevel er min base, grunnlaget det akademiske pianoet. Selv da jeg studerte jazz ved Moscow College of Variety and Jazz Art, spilte jeg alltid klassikerne samtidig.

Bokstavelig talt på slutten av fjoråret, 2. desember, hadde jeg en stor solokonsert i Rostov-on-Don-filharmonien (utmerket akustikk i salen, de byttet nylig ut pianoene, så det er en fornøyelse å spille der). Jeg fremførte to deler klassisk program: to Beethoven-sonater – «Aurora» og «Appassionata», nocturne i Es-dur og Chopins polonaise, og syv stykker fra Tsjaikovskijs syklus «Årtidene». Bare klassisk og ingen jazz! Og for et ekstranummer - Scarlattis E-dursonate. Publikum gikk amok på slutten!

    Når følte du deg som en selvsikker jazzutøver? Når trodde du på deg selv som jazzpianist?

Etter Moskva-konkurransen "Piano in Jazz". Jeg studerte med Mikhail Moiseevich Okun. Juryens formann var Igor Bril, og Mikhail Moiseevich satt også blant dommerne. Og så følte jeg meg trygg på valget og begynte å vie mer tid og krefter til jazz, begynte å utvikle meg spesifikt i denne retningen.

_______________

I november 2006 mottok Oleg Akkuratov Grand Prix i nominasjonen "Performer jazz musikk” og diplom av 1. grad i nominasjonen “Komposisjon, arrangement og improvisasjon” for Russisk konkurranse unge utøvere av jazzmusikk "Piano in Jazz" i Moskva.

_______________

Men, sannsynligvis, enda viktigere var seieren som jeg vant to år senere - ved den internasjonale klaverkonkurransen i Novosibirsk, min første betydelige seier i en "voksen" musikkkonkurranse. Studenter, nyutdannede og dyktige musikere deltok der. Jeg spilte tre runder med akkurat det klassiske programmet, vant og husker fortsatt navnet på hvert stykke jeg opptrådte med i konkurransen.

    Hvem av jazzmestrene er nær og interessant for deg?

Tradisjon står meg nærmere enn samtidsjazz. Jeg elsker gamle pianister – Art Tatum, Oscar Peterson, Dani Wilson, Earl Gardner, Finas Newborn (ikke alle husker ham, selvfølgelig, men mange). Så, selvfølgelig, Chick Corea og Herbie Hancock. Det er allerede over samtidsmusikere, men musikken deres er akkurat det som står meg nær. Så Gonzalo Rubalcaba, Wynton Kelly (jeg liker ham veldig godt, for han spilte akkurat tradisjonen). Hvis vi snakker om vokalister, så liker jeg veldig godt Frank Sinatra, og Ella Fitzgerald, Nat King Cole, Julia London, Dinah Washington, Natalie Cole. De er alle helt forskjellige og hver enkelt er unik på sin egen måte. Det er veldig gode moderne jazzsangere. For eksempel, Deborah Brown, opptrådte jeg med henne i Yeysk som pianist og vokalist. Og selvfølgelig Dee Dee Bridgewater. Og Diane Schuur med sin enorme spennvidde - fra B-flat på en stor oktav til B-flat på andre oktav.

    Hvor mange timer bruker du musikk om dagen? hvor lang tid bruker du på instrumentet?

Ja, det var en gang da jeg som barn alltid lekte to timer om dagen. Men jeg vokste opp og byttet til et annet klasseformat for lenge siden - jeg bruker nesten 24 timer i døgnet til musikk. Om morgenen står jeg opp, setter meg ved pianoet, studerer noe, lytter, studerer, lærer noe nytt og interessant innen musikk. Og dette er ikke bare å jobbe med et instrument, det er også å jobbe med en stemme - jeg forbedrer stadig vokalen min, utvider min akademiske base i henhold til metoden til Alexander Vedernikov. Dette er mitt liv!

Og foruten musikk liker jeg å høre på "snakkebøker", jeg elsker diktene til Balmont, Akhmatova, Tsvetaeva, alle sølvalder. Og klassikerne - Pushkin, Lermontov, Tyutchev ...

    Hvor vanskelig er det for deg å jobbe i det tetteste turplan, på en rekke plattformer og i forskjellige formater?

Det er ikke vanskelig for meg, men tvert imot, det er veldig hyggelig å opptre mye med en rekke programmer. Fordi jeg er ekstremt partisk til musikk - både klassisk og jazz. Musikk er mitt alt, det er min sjel, det er språket mitt, det er lys, det er varme, det dirrer, det er alt jeg setter pris på.

______________________________________________

Olegs far forteller - Boris Igorevich Akkuratov

Vår Oleg er en mann født i musikk. Og jeg kan bedømme dette objektivt, og ikke bare som hans far! Talentet hans ble verdsatt av mange flotte og respekterte mennesker, musikere. Oleg studerte i klassen til den berømte jazzpianisten Mikhail Okun, kommuniserte tett med Lyudmila Markovna Gurchenko, opptrådte med henne, deltok i filmen hennes.

Men han glemte aldri familien sin og røttene sine! Oleg og jeg synger ofte hjemme, jeg henter Tula-trekkspillet mitt, spiller lambada, synger Kosakk sanger... Vi hadde vår egen Kosakk-ensemble«Kuren» – vi dro ut til kurene, spilte i valgene, dro til bygdene.

Oleg har vært "fascinert av musikk" siden barndommen. Jeg husker - nettopp hentet fra sykehuset, veldig liten, gråtende i sengen sin, men så snart musikken ble slått på, roet han seg ned og lyttet. Så snart han vokste opp, gikk han, strakte ut hånden til vårt gamle piano «Kuban» ... og begynte å gjenta temaet fra Tsjaikovskijs første konsert, som han hørte på radioen! Først med den ene hånden, og deretter den andre hånden satt på tastaturet. Meg selv! Og da han i en alder av fem gikk på internatet i Armavir, sa en av de gamle, erfarne musikklærerne: «Denne guttens hender er naturlig satt riktig fra fødselen».

Fra han var fem år studerte Oleg ved Armavir spesialiserte musikkskole for blinde og synshemmede barn (gutten ble født blind, han har bilateral synsnerveatrofi). Uteksaminert fra skolen med utmerkelser. Selv under studiene, og selv etter det, reiste Oleg mye til forskjellige konkurranser og konserter, som tusen takk til lærerne som ga veldig viktig dens utdanning og utvikling.

En gang fikk jeg spørsmålet – var det ikke synd for deg, far, å overlevere et lite barn på fem til internat. Ja, dette kan ikke være slik at jeg ikke bekymrer meg! Jeg rev barnet, den elskedes førstefødte fra hjertet. Men det var takket være dette at Oleg begynte å leve og studere i sitt felt, med barna sine, med utmerkede lærere. Han var ikke bare likeverdig blant likemenn, han følte seg som en av de beste! Noe som selvsagt ikke ville skjedd på vår enkle nabolagsskole. På internatet følte han aldri mangelen sin, han studerte godt, utviklet talentet sitt. Og jeg klarte å oppnå mye! Oleg ikke bare talentfull musiker, han eier flere fremmedspråk, på engelsk forklares nesten uten aksent, som han gjentatte ganger ble fortalt på turné i Amerika. Forstår og kan kommunisere på tysk og italiensk! Oleg er en lytter, som alle i familien vår, han oppfatter og gjengir lett andres tale.

Og jeg vil også si at Oleg er en hard arbeider, han jobbet alltid, selv da han var veldig liten. Forlot bokstavelig talt aldri pianoet. Og dette var ikke bare en lek eller øvelse for ham, musikk ble hans åndelige liv. Og uansett hvilke vanskeligheter han hadde, sluttet han aldri å jobbe. Men det skjedde helt andre ting... Når han først hadde en skadet finger på hånden, ble han behandlet, han utviklet hånden på nytt. Men han trakk seg aldri tilbake.

VI International Festival The Future of Jazz i KZ dem. P.I. Tsjaikovskij


Moscow Jazz Orchestra av Igor Butman, Oleg Akkuratov og Anthony Strong


Konsert av A Bu og Oleg Akkuratov


Moscow Jazz Orchestra. Thelonious Monk 100-årskonsert


Unik blind pianist Oleg Akkuratov - om hovedvirksomheten i livet hans


Leger og psykologer vet at ofte blir fraværet av en av sansene mer enn kompensert av andres utvikling. Oleg Akkuratov gjorde nettopp det. Blind fra fødselen viste gutten fra barndommen fenomenale musikalske evner. Nå som Oleg er 27, har det blitt åpenbart: Akkuratov er talent med stor bokstav. Og Mann med det samme. På mitt første liv stor konsert i hovedstaden, i Svetlanov-hallen i Moscow International House of Music, imponerte musikeren fra Krasnodar hovedstadens publikum med hvor overraskende naturlig han føler seg i en verden av europeiske klassikere og jazz, og viste seg å være en subtil tolk og en strålende virtuos . Men samtalen vår med Oleg etter konserten gjaldt ikke bare musikk.

Han ble født i byen Yeisk Krasnodar-territoriet fra en mindreårig mor, ble oppdratt av besteforeldrene. Og de la merke til med hvilken entusiasme ungen fanger opp enhver melodi han hører på pianoet. Viste lærerne til den lokale musikkskole- de tok med en gang fyren til første klasse. Så ble Oleg uteksaminert fra en spesialisert musikkskole for blinde og synshemmede barn (det er, viser det seg, en slik skole i Armavir Rostov-regionen), Moscow Musical College of Variety and Jazz Art. Og så Rostov State Conservatory (med utmerkelser!), hvor han nå er doktorgradsstudent og også underviser.

Oleg er vinner av russiske og internasjonale konkurranser, og ikke spesielle, men de der seende musikere konkurrerer. Reiste med konserter i Russland, fremført i de mest prestisjefylte utenlandske salene. Som en del av Igor Butman-kvartetten og Moskva jazzorkester turnerte i Israel, Nederland, Italia, India, USA, Canada... Og overalt fikk han stående applaus. Salen til Moscow House of Music var intet unntak ...

— Oleg, jazz er ofte i motsetning til klassikerne, men du spiller begge strålende. Hva er nærmere deg?

— For meg er klassisk og jazz to fasetter av samme kunst, jeg liker å kombinere dem i programmene mine. I et klassisk verk må du spille alle notene nøyaktig, formidle forfatterens frasering og dynamikk. Og i jazz improviserer du, bygger en komposisjon, kommer med riff - gjentakende motiver ... Når jeg spiller klassikerne over lengre tid, begynner jeg å savne jazz, og omvendt.

Musikk kan uttrykke og skildre hva som helst - til og med fjellene i Tibet, til og med præriene i Texas. På Debussy kan du direkte høre sangen av skogsfugler. Eller ta Grieg ... Du forstår umiddelbart: dette er nord, Norge - havet, fjordene, enger. Og i tragiske verk Beethovens musikk etterfølges av kamper og revolusjoner, ikke bare de som har funnet sted, men også de som skal komme...

– Et mer praktisk spørsmål: hvordan lærer du brikker?

– Ved hjelp av en datamaskin. Jeg bremser ned, hører på hva den rette spiller venstre hand. Jeg gjengir deler, men ikke mekanisk, men prøver å fange aksenter, polyfoniske effekter. Jeg tilbringer hele dager bak instrumentet, fra morgen til kveld. Musikk er like stort som havet. I et verk som allerede er kjent for deg, kan du dykke dypere og dypere, og stadig finne nye nyanser. Det er faktisk dette hele livet mitt består av.

Hvor mange av dine 27 år har du spilt piano?

– Jeg har spilt siden jeg var tre år. Jeg gikk på musikkskolen klokken seks. I en alder av 10 fremførte han allerede Barnealbumene til Tsjaikovskij og Schumann, Mozarts sonater. Etter å ha mestret dette, gikk jeg videre til Beethovens Patetiske Sonata, Rachmaninoffs preludier... Jeg elsker følelsen når du ser ut til å vokse fra stykke til stykke. Jeg komponerer også instrumental musikk og sanger. Men i dette øyeblikket fokuserer først og fremst på klassisk musikk - tross alt forplikter videreutdanning.

— Fortell oss om skolen for blinde musikere i Armavir.

– Hun er den første i Russland. Åpnet i 1989 på initiativ fantastisk person- blind trekkspiller og lærer Vladimir Sukhorukov. Først var det bare synshemmede som studerte der, så begynte de å akseptere alle. Alle lærer sammen, og det er veldig bra. Lærerne våre har utviklet en teknikk som bruker notater skrevet i blindeskrift. Og mange ting vi oppfatter på øret. Skolen har velutstyrte klasserom, utmerkede instrumenter... For tre år siden, ved avslutningsseremonien til Paralympics i Sotsji, spilte jeg Paralympics-hymnen, og en elev ved skolen vår, Nafset Chenib, sang strålende med Jose Carreras og Diana Gurtskaya.

Til lærerne mine, først av alt, til Anna Yuryevna Kudryasheva, skylder jeg seieren min i Vera Lothar-Shevchenko internasjonale konkurranse. Generelt kan ikke alle menneskene jeg føler stor takknemlighet til, listes opp. Her er noen flere navn. Etter Armavir studerte jeg ved Moscow Variety Jazz School med Mikhail Moiseevich Okun. Han var med på å forme meg som jazzmusiker. Av professorene Rostov konservatorium Jeg kan ikke unngå å nevne Vladimir Samuilovich Daich, en klassisk pianolærer. Og nå er jeg en doktorgradsstudent av professor Margarita Petrovna Chernykh, en spesialist i kammerensemble. Jeg underviser også ved jazzavdelingen ved Rostov College of Arts, ledet av en stor musiker og min venn kontrabassist Adam Teratsuyan. Møtet med Igor Mikhailovich Butman var veldig viktig for meg. Det var han som åpnet verden for meg som gjesteartist. Hvordan kan du glemme de fantastiske konsertene der vi opptrådte med giganter som Wynton Marsalis, Kylling Corea, Robert Glesper og andre verdenskjente jazzstjerner.

- Du snakket foran paven, gjorde du ikke?

– Ja, men jeg spilte ikke, men sang i Vatikanet i 2003. Koret til Viktor Sergeevich Popov og to andre solister deltok på turen. Vi fremførte den 140. salmen til kong David "Måtte min bønn bli rettet" - den berømte versjonen, skrevet av komponisten Pavel Chesnokov. Prestasjonen vår slo til. Pave Johannes Paul II på tre språk - russisk, polsk og italiensk - takket meg for god sang.

Hvor er favorittpublikummet ditt?

– Selv når du spiller det samme programmet, i forskjellige byer i verden blir du møtt på en spesiell måte, de forventer noe spesielt av deg, tett på akkurat dette publikummet. Du kan føle det fra scenen. Jeg liker publikum i St. Petersburg, de er varme, utdannede og intelligente. Men det mest kjære for meg er fortsatt Moskva-publikummet. Gjestfri, entusiastisk og samtidig krevende, godt bevandret i musikk. Når Svetlanovsky Hall of House of Music applauderer deg, tro meg, det er verdt mye.

– Jeg hørte at du skal delta i Tsjaikovskij-konkurransen?

"Jeg vil veldig gjerne, men jeg kan ikke si ennå om det vil fungere. Mye må matche.

- Oleg, hvilke egenskaper ved karakter eller sjel førte deg til suksess - hvis vi selvfølgelig snakker om det viktigste?

– Hvis hovedsaken er kjærligheten til musikk. Jeg lever virkelig av henne, og hun gjengjelder meg ofte, jeg føler takknemligheten hennes. Og jeg elsker også å jobbe. På en konsert i House of Music sang jeg min ballade til Zabolotskys dikt "The Soul Must Work". Disse ordene er mitt motto. Arbeidet til en musiker er burlatsky-arbeid. Som sagt strålende pianist og komponist Anton Rubinshtein, "musikk bør øves i 20 timer om dagen uten pause." Jeg prøver å følge dette rådet.

Synkope

"Men for å kjenne universets skjønnhet, ..
Å prise Gud for alltid
Ridder, jeg trenger ikke lyset."

P. Tsjaikovskij, "Iolanta"

Synkope i musikk - et vektskifte fra en sterk beat til en svak, det vil si et misforhold mellom en rytmisk aksent og en metrisk.

Alle som har prøvd å lære å spille et hvilket som helst instrument vet utmerket godt hvor vanskelig det er, og å mestre det vanskeligste musikklitteratur for øret, til berøring, til minne, det ser ut til å være en genuin bragd, nesten umulig.
Oleg Akkuratov er en unik blind pianist. Han vant et stort antall konkurranser, han akkompagnerte den fremragende operasangeren Montserrat Caballe, han har perfekt tonehøyde og musikalsk minne.
La meg minne deg på materialene "Blind Music". I dem snakket jeg om en uventet vending i livet til helten vår, om skjebnesvangre møter- som Vladislav Teterin,. Hun trodde umiddelbart på talentet hans og spådde Ray Charles ære for den blinde musikeren.
- - - - -
Oleg spilte inn sin første klassiske plate i Tyskland i en alder av 13. Han er vinneren av mange konkurranser. Han har en slik hørsel at akkurat når de spiller ustemt, har fyren slike smerter i ansiktet ... Oleg spiller både klassisk musikk og jazz, og han er en syngende jazzmusiker. Da de brakte ham til konservatoriet, sa professoren: "Dette er Mozart! Slike mennesker blir født en gang i hundre år!" Det ble sagt da han var tolv.
De fantastiske Armavir-lærerne har investert mye i fyren, men som alltid i Russland kan man ikke klare seg uten de som kan og vil hjelpe. Tidligere ble slike mennesker kalt filantroper, som beskjedent, uten PR, som de ville si nå, hjalp mange talenter med å komme på beina. Tross alt trenger du bare penger for en eskorte ... Til og med for å bare bringe deg til instrumentet, for ikke å nevne andre ting.
Vladislav Teterin:
Han bodde på en musikalsk internatskole nær Armavir. Da jeg møtte ham, var han ikke syv år gammel. En blind og tilbakestående gutt, forlatt av foreldrene (nå har de kommet tilbake til ham), begynte Oleg å studere med de beste lærerne. Og hva nå? Han vant i Tyskland klassisk pianist, vant konkurransen i Russland som jazzpianist. Han holdt konserter i St. Petersburg, Moskva. I London med den store musikeren D. Dorelli. Hvor er det sett? Verdenspremiere for en verdensstjerne med en fjorten år gammel blind gutt! Nå planlegger vi å spille inn en CD sammen med Elton John. Det er en stor jobb..."
En blind gutt fra Armavir, Oleg Akkuratov, fant gode lærere i hans hjemby, kom han til Moskva mange ganger for å ta mesterklasser og dro to ganger til London for å studere ved Royal Academy of Music. I en alder av 17 spilte Oleg ikke bare fenomenalt, men sang også vakkert, fremført med Montserrat Caballe. Og i en alder av 19 vant han den internasjonale klaverkonkurransen i Novosibirsk - gikk utenom sine seende jevnaldrende.


klasser med dirigent S.N. Proskurin
Parallelt med studiene på skolen, hvor han studerte i totalt 14 år, ble Oleg uteksaminert fra pop-jazz-skolen in absentia og gikk inn i musikkavdelingen Moskva universitet for kultur og kunst. Det var planlagt at han etter endt utdanning skulle jobbe her som akkompagnatør konsolidert kor"Lark", fortsetter å engasjere seg i et individuelt program. Derfor bestemte vi oss for å beskytte ham ytterligere kreativ utvikling det vil fortsatt være Armavir Musical School. Men en ung mann skal ikke lenger bo på internat, som før, men i egen leilighet, kjøpt med pengene samlet inn av Kuban.
Selvfølgelig er det mye bedre å være i nærheten nær person, men slektningene hans, etter å ha sendt barnet til en internatskole for nesten femten år siden, flyttet nesten fullstendig omsorgen for ham over på statens skuldre.
President for World of Art-stiftelsen Vladislav Teterin kom med noe virkelig storslått spesielt for det blinde geni fra Kubans innland: 14. oktober 2009, i den store salen til Moskva-konservatoriet, sammen med Yuri Bashmet Orchestra og et kombinert kor av 815 personer, skulle han fremføre Beethovens fantasi for piano, seks solister, kor og orkester... Den planlagte triumfen fant imidlertid ikke sted.
- Oleg bare forsvant, fikk ikke kontakt, - forklarer Vladislav Mikhailovich. – Jeg prøvde å ringe ham mange ganger, men slektningene hans svarte: de sier, Oleg er ikke hjemme. Stemoren hans tok på en eller annen måte telefonen og begynte å kreve penger. Så hun sa: «Betal, så kommer han til deg». Vi var alle i sjokk.
Riktignok klarte vi ikke å snakke alene: slektninger var konstant i nærheten og kontrollerte hvert ord til den unge mannen. Det ser ut til at de voksne allerede har bestemt alt for ham. De konkurrerte med hverandre for å uttrykke sine akkumulerte klager og dele planene sine. Nå tilhører han faren, som eksisterer på pensjonen hans. Oleg bor i en landsby nær Yeysk. En slektning innså at gutten lover god inntekt, innså han mange år senere, uten å investere en eneste dråpe i utviklingen av talentet hans. Nå er Oleg fratatt kulturformidling, som han trenger så mye. Nå for Akkuratov satt de sammen et jazzband i landsbyen for å tjene penger til en familie på 8 personer.
. . . . . .
pappa Boris og stemor:
– I Armavir har de nok glemt at Oleg har familie. – Det var nødvendig å ikke kjøpe leilighet der, men i Yeysk, ved siden av oss. Vi vil bytte bolig om nødvendig, og vi vil dra til Moskva for ham, - henter stemoren Marina, mor til 3 barn. funnet bra mennesker de lover å hjelpe. Så nå, der Oleg er, drar vi dit.
– Det er ingenting å vise ham som foreldreløs fra Kazan, jeg vil gå på konserter selv, om nødvendig skal jeg til utlandet, – sier Boris. Hvorfor trenger han fremmede hvis han har en familie?
. . . . . . .
Vladislav Teterin, president for World of Art Foundation:
– I 10 år med undervisning av dette geniale barnet har jeg aldri hørt stemmen til min far. Og å finne ut at nå er han Olegs impresario var rett og slett vilt. Jeg ville si i klartekst, slik at Oleg definitivt skulle høre: «For at pappa skal være din impresario, må du snakke språk, forstå musikk, kjenne dirigenter og regissører konsert haller"Jeg er glad for at gutten har en familie, men jeg er redd for at han om seks måneder vil innse at han ikke satt igjen med ingenting. Pengene fra salget av leiligheten vil fort ta slutt, og Oleg vil bli tvunget til å spille på en restaurant, selv om han vil mate slike stor familie han er neppe i stand til det. Vel, tilbake til høy level klassisk musikk vil rett og slett være umulig.
- - - - - - - - - - - -


På livets svarte og hvite tangenter spiller Oleg Akkuratov sin lyse,
unik og motstridende skjebne.
... Denne "synkopen" varte i et og et halvt år, og jeg kan gjerne informere leserne om at den unge mannen ikke ble glemt, ikke forlatt, det var musikere og lånetakere som ikke var likegyldige til skjebnen hans for å støtte talentet til musikeren.
Min korte rapport:
Siden september 2011 har Oleg vært student ved Rostov State Conservatory oppkalt etter S.V. Rachmaninov (klasse av professor V.S. Daich, æret kunstner i den russiske føderasjonen).
I juni 2011 deltok Akkuratov i den internasjonale festivalen "Seasons", som arrangeres årlig i Kuban. MED kammerorkester Mosconcert "Seasons" under ledelse av den ærede kunstneren i Russland Vladislav Bulakhov Oleg fremførte med suksess konserten til W.A. Mozart nr. kreativt samarbeid med laget.
En annen betydelig hendelse for Oleg i 2013. Formann for juryen i «Triumph of Jazz»-konkurransen, som Nasjonal kunstner Russiske Igor Butman inviterte Oleg til sin jazzfestival.
For referanse: Internasjonal festival"Triumph of Jazz" er det største jazzarrangementet i verdensklasse i Russland. Listen over festivaltriumfer gjennom historien inkluderer et helt kaleidoskop av navn på de som verdensjazzmiljøet kaller levende legender: Dee Dee Bridgewater, Gary Burton, Larry Corriell, Toots Tielemans, Joe Lovano, Billy Cobham, ... og hundrevis flere kjent over hele verden, musikernes verden.




Oleg Akkuratov og Adam Teratsuyan

2014 var et fantastisk nytt år for musikeren.
18. mai 2014. 7. internasjonale kreativ festival"Skritt fremover!". Som en del av festivalen, i den store salen i St. Petersburg akademisk filharmonisk samfunn Oleg Akkuratov og akademisk Symfoniorkester Filharmonien (dirigent Vladimir Altshuler).
Konsert for piano og orkester nr. 1, i h-moll, op. 23 av P. I. Tsjaikovskij

år 2014. Paralympiske leker.
Under arrangementet av den paralympiske hymnen fremført av den blinde pianisten Oleg Akkuratov, falt det paralympiske flagget ned fra flaggstangen.

"Spill, blind og med musikken din
Før godt gjennom ondskap og snubling
Gi kjærlighet til glede for mennesker,
Ikke vær redd for tårer, de er som en åpenbaring.
La livet ditt være et nattslør,
Men lyset inni deg er mer verdifullt enn noe annet..."

(Yana Demidenko)


År i byen Yeysk, Krasnodar-regionen. Blind fra fødselen, i en alder av fire, begynte gutten å vise ekstraordinære musikalske evner, og spilte melodiene han hørte på pianoet. Lærerne ved Yeysk musikkskole, sjokkert over Olegs spill, tok umiddelbart imot gutten i 1. klasse. Og to år senere gikk han inn på en spesialisert musikkskole for blinde og synshemmede barn i byen Armavir, Krasnodar-territoriet.

Senere, parallelt med studiene på skolen, studerte Oleg ved Moscow State Musical College of Variety and Jazz Art, i klassen til lærer Mikhail Okun. Etter at han ble uteksaminert fra en musikkhøgskole i 2008, gikk Oleg inn i pop-jazz-avdelingen ved Institutt for musikk ved Moskva-universitetet for kultur og kunst. I 2015 ble Oleg uteksaminert med utmerkelser fra Rostov State Conservatory i 2017 - Postgraduate studier i spesialiteten "kammermusikk".

Var deltaker på en konsert med en enestående Opera sanger Montserrat Caballé, fremført med Evelyn Glennie.

Som medlem av UNESCO World Combined Choir deltok han i verdenspremieren på det internasjonale veldedighetsarrangementet "Thousands of Cities of the World", fremført i pavens residens.

Oleg Akkuratov har enestående musikalsk evne: perfekt tonehøyde, musikalsk minne, sans for rytme. Virtuos som spiller jazz klassiske verk. Hun synger vakkert på mange språk: engelsk, tysk, fransk, spansk, portugisisk, japansk, kinesisk, koreansk og andre.

Tidligere bodde han i landsbyen Morevka nær Yeysk. Jobbet som solist ved det russiske opera teatret, kunstnerisk leder og solist i Yeysk Jazz Orchestra MIC-Band (piano).

I 2013 ble Oleg Akkuratov en ekte sensasjon på Igor Butmans Triumph of Jazz-festival. I mai samme år deltok Oleg, sammen med kontrabassist Kate Davis, trommeslager Mark Whitfield og saksofonist Francesco Cafiso, i Igor Butmans internasjonale prosjekt "The Future of Jazz" og prosjekter " kirsebærskog i Moskva, Aquajazz. Sochi Jazz Festival" i Sotsji.

I mars 2014 avsluttet opptredenen hans avslutningsseremonien til XI Paralympic Games i Sotsji.

I april 2015, på invitasjon fra Wynton Marsalis, opptrådte Oleg i Rose Hall i New Yorks Lincoln Center med Jazz at Lincoln Center Orchestra.

I 2016 ga Butman Music Records ut pianistens debutalbum Golden Sunray, spilt inn med Igor Butman Quartet, og i 2018 et klassisk album med sonater av L.V. Beethoven ble utgitt av det legendariske selskapet Melodiya

1. februar 2017 fant den første store solokonserten til Oleg sted i Svetlanov Hall i Moskva internasjonale musikkhus. I oktober samme år opptrådte Oleg, som en del av sin egen trio, for flere tusen gjester på 19. verdensfestival ungdom og studenter i Sotsji.

I 2018 ble Oleg Akkuratov medlem av gallakonserten internasjonal dag jazz organisert av UNESCO, ble tildelt Moskvas ordførerpris, og tok også andreplassen i den prestisjetunge Sarah Vaughan International Jazz Vocal Competition, som ble arrangert i jazzens hjemland, USA.

I 18 år har RG fulgt skjebnen til Oleg Akkuratov, en fenomenalt begavet blind musiker fra Krasnodar-territoriet.

Vi snakket først om ham da Oleg bare var åtte år gammel og han studerte ved Armavir spesialiserte musikkskole for blinde og synshemmede barn. Og selv da var de overbevist: den uvanlige gaven til barnet overrasket alle som kom i kontakt med ham. hundrevis forskjellige folk alle disse årene ammet ungt talent og gledet seg over suksessen til Oleg. Og møtet med Lyudmila Markovna Gurchenko ga ham en sjanse til å bli en ekte verdensstjerne. Skuespillerinnen tok Oleg med seg til konserter, sang med ham kl kreative møter, overtalte forretningsmenn til å kjøpe et dyrt konsertflygel til ham. I 2008 fulgte hun ham til Novosibirsk for den internasjonale klaverkonkurransen. Akkuratovs opptreden var åpningen av konkurransen - han opptrådte på like vilkår med seende musikere og vant en triumferende seier.

høst neste år scenen ventet på ham Storhall Moskva-konservatoriet, men han dukket aldri opp der. Det viste seg at Oleg på forespørsel fra slektningene hans returnerte til den lille landsbyen Morevka i Yeisk-distriktet, hvorfra han ble sendt til Armavir-skolen i en alder av seks. Nå, i tillegg til besteforeldre, bodde den andre familien til Olegs far i huset med tre barn. Så han måtte bli forsørger for en stor familie. Spesielt for ham ble jazzgruppen «MICH-band» opprettet, oppkalt etter den tidligere Yeychan-beboeren Mikhail Ivanovich Chepel (derav forkortelsen). "MICH-band" ble et kommersielt prosjekt av hovedstadens filantrop, som påtok seg å beskytte en blind musiker. Billetter til konserter raskt satt sammen jazzgruppe, som opptrådte under merkevaren til prisvinneren av den internasjonale pianokonkurransen Oleg Akkuratov, var etterspurt. Oleg forlot studiene i Moskva, etter råd fra sine nye tillitsmenn, begynte han å nekte å delta i betydelige kulturelle begivenheter, hvor han fortsatte å bli invitert.

Han dukket ikke opp på premieren på Lyudmila Gurchenkos film "Motley Twilight", filmet med hans deltakelse og dedikert til skjebnen til den samme begavede blinde unge mannen. Kredittene lyder: "Piano og vokal - Oleg Akkuratov." Lyudmila Markovna drømte at hun ville bringe sitt unge idol til scenen, og alle ville se den som ble prototypen til hovedpersonen. Men dette skjedde ikke.

"Colorful Twilight" avsluttes med en lykkelig slutt: kjent musiker tar bort en aspirerende stjerne for å fortsette studiene i utlandet. I livet ble alt annerledes. Olegs slektninger prøvde å kutte ham fra alle tidligere kontakter, selv fra å kommunisere med den store skuespillerinnen. Men de tok ham med til Gurchenkos begravelse. I et intervju med journalister sa han at han aldri ville glemme hva denne flotte kvinnen gjorde for ham. Han bøyde hodet og gikk bak kisten, men hadde ikke tid til å si det siste "unnskyld" ...

OM videre utvikling hendelser klarte å lære av direktøren for Yeisk School of Arts Elena Ivakhnenko.

Han kom til oss, tok eksamen ved hjelp av lærere fra Armavir musikkskole, en jazzhøyskole og det første året på et musikkinstitutt i Moskva, forklarer hun. – De tok dokumentene og overførte ham til Rostov-konservatoriet. Pianoprofessor Vladimir Daich ble hans lærer og mentor her. I mer enn et år dro jeg med ham til Rostov, som slektningene mine ikke en gang sa takk for. På dette tidspunktet tok Chepel frem instrumentene til jazzorkesteret, angivelig donert til vårt kulturhus, for å uavhengig utnytte Olegs talent i fremtiden. Det gjenstår bare å bli overrasket over hvordan fyren fortsatt klarte å oppgradere fra konservatoriet.

Vi kontakter Olegs lærer, professor ved Rostov-konservatoriet Vladimir Samuilovich Daich.

Han studerte piano hos meg i fire år, - forklarer professoren. – En fenomenalt begavet musiker, men vi skiltes dårlig. Jeg vet ikke hvem sitt forslag, men han handlet uærlig og uærlig.

Det viste seg at Akkuratov i fjor høst mottok andrepremien til en av de mest prestisjefylte musikkkonkurranser i Moskva. Vi ble enige om at Vladimir Samuilovich skulle forberede Oleg for deltakelse i Tchaikovsky-konkurransen, men han ... forsvant.

Oleg hadde en sjanse til å bli verden kjent person, klager Dyche, men han savnet ham. – Det er ekstremt flaut. Jeg hørte at han spiller på restauranter, tjener penger. Sannsynligvis det rette å gjøre. Men er det mulig å hamre spiker med et dyrt mikroskop?! Imidlertid er han nå engasjert i jazz og dette er sannsynligvis riktig valg. Tross alt er det viktigste her ikke læreren, men personlig talent og evnen til å improvisere. Det vil si med det han er utstyrt med naturen i overflod.

De hadde ikke sett professoren på nesten ett år. Oleg forlot studiene ved konservatoriet, inntil Elena Ivakhnenko en dag minnet ham på at han måtte ta statlige eksamener.

I mai i år dukket han opp med spørsmålet: «Kan jeg bestå statseksamenene», sier professor Dyche. – Jeg studerte med ham en dag, og dagen etter besto han eksamen. På det skiltes vi. Jeg har ingen harme mot ham, bare sympati. Alt hadde tross alt blitt annerledes, verden ville ha applaudert ham nå. Han er en utrolig talentfull person. Personlig mister jeg ikke håpet om at han vil være i stand til å overvinne skjebnen og de rådende omstendighetene til å oppnå mye. Og selvfølgelig ble jeg veldig glad da jeg fikk vite at Igor Butman tok kreativ beskyttelse over Oleg. Kanskje vil han med sin hjelp slutte å hamre spiker med et dyrt mikroskop. Oleg er vår felles arv. Og fremtiden bør ikke være likegyldig for alle som tenker på landets prestisje.

i mellomtiden

Pianisten Oleg Akkuratov deltok i filmingen av programmet "Republikkens eiendom", dedikert til Lyudmila Gurchenko. Og han sang i en duett med Aslan Akhmadov så rent, rørende og sjelfullt at mange i studio ønsket å stemme på akkurat denne sangen - den berømte "Jeg drømte om deg i tre år." Selvfølgelig lød komposisjonen til pianoakkompagnementet til Oleg Akkuratov. Gurchenkos ektemann, Sergei Senin, som fortalte historien om Oleg Akkuratovs bekjentskap med Lyudmila Markovna i programmet, understreket at Gurchenko ikke kalte den talentfulle pianisten annet enn "mirakel" og "engel". Og Oleg bekreftet nok en gang både talentet og oppdraget sitt på TV-filming.

Programmet «Republikkens eiendom», dedikert til Lyudmila Gurchenko, sendes på Channel One lørdag 14. november klokken 19.00.


Topp