M balakirev-salme til den russiske tsarens skapelseshistorie. Pianoverk av Balakirev

O huskes først og fremst som grunnleggeren og den ideologiske inspiratoren til The Mighty Handful, men dette er ikke begrenset til rollen han spilte i russisk musikkhistorie. En veldig interessant del av det russiske musikkliv andre halvdel 1800-tallet ble utøvende aktivitet til pianisten Balakirev. I likhet med Rubinstein-brødrene representerte han i Russland ny type pianoforestilling beregnet på et massepublikum.

Balakirev opptrådte ikke så ofte som pianist, men hver av hans forestillinger var en suksess. Samtidige sammenlignet hans måte å spille på med talen til «en intelligent taler som har noe å si». Pianisten Balakirevs repertoar inkluderte verk, men han fremførte også verkene til russiske komponister, og ble en av de første promotørene av arbeidet deres.

I sin komponerende aktivitet kunne Balakirev ikke la være å vende seg til favorittinstrumentet sitt. Opprettelse pianoverk han ga mer oppmerksomhet enn andre komponister av "Mighty Handful", som graviterte mer mot opera og symfonisk musikk. De første pianoverkene av Balakirev ble skapt av ham i ungdommen. I 1856 debuterte han som pianist med en fremføring av sin Allegro Concerto. I 1856-1857. han jobbet med en pianosonate. Henne musikalsk materiale ikke fratatt interessante øyeblikk, men for heterogen til å danne en hel syklus: den første delen, fylt med romantisk patos, ble skapt under åpenbar påvirkning av Liszt, men påvirkningen fra Chopin manifesteres i de påfølgende delene. Tilsynelatende var komponisten selv klar over manglene ved verket, og fullførte det derfor ikke.

Ved overgangen til 1850-1860-årene. Balakirev skaper små stykker skrevet under tydelig påvirkning av Chopin, så vel som konsertfantasier om temaene til verk, for hvis verk Balakirev bøyde seg. I transkripsjonen av "", fulgte komponisten de samme prinsippene som Liszt i sine transkripsjoner - å gjøre materialet pianistisk fordelaktig, samtidig som han holdt seg så nær orkesterlyden som mulig. Dette verket ble strålende utført av Nikolai Rubinstein.

Den samme tilnærmingen - maksimal bevaring av funksjonene i verket og deres organiske sammenslåing med pianoets natur - manifesteres også i transkripsjonen av romantikken "The Lark". Her er den lyriske umiddelbarheten, som er sjarmen til Glinkas romantikk, og den samme tolinjede formen bevart, men de utsøkte ornamentene som fletter sammen melodien gir den et snev av romantisk improvisasjon. Denne begynnelsen er enda mer uttalt i den innledende delen og konklusjonen, like fri i konstruksjon og virtuos.

Arbeidet med fantasien om temaene til operaen "" varte i flere år. Selv i en alder av atten år skapte Balakirev sin første versjon, han reviderte deretter verket, og den endelige utgaven, med tittelen "Memories of" Life for the Tsar ", ble laget i 1899. Valget av emner som ble brukt av Balakirev er bemerkelsesverdig: han refererer ikke til viktige dramatiske øyeblikk (som polske temaer eller det siste refrenget "Glory"), men til de fragmentene av operaen som var spesielt nær ham personlig. Arbeidet med arbeidet begynte med et arrangement av trioen "Ikke kvel, kjære", som Balakirev gjentatte ganger utførte i nærvær av Glinka, etter å ha fått hans godkjenning. Trio-temaet var det første - lyrisk tema fantasi. Den andre delen er basert på temaet til bondekoret «Nå går vi til skogen», men dette temaet er tolket av Balakirev i en bravurpoloneseånd. Innledningen presenterer hovedtemaene i ouverturen i kombinasjon med fraser fra Susanins arie.

Toppen av Balakirevs pianokreativitet var fantasien "", som var resultatet av et tre ganger besøk av komponisten i Kaukasus. Folketemaer, som danner grunnlaget for verket, utvikler Balakirev i en ånd av monumental pianisme, karakteristisk for Liszt, men beholder sin originalitet.

Pianoverk skapt i sen periode kreativitet, gir også ut innflytelsen fra pianismen til Liszt og Chopin, men er preget av større følelsesmessig tilbakeholdenhet, kontemplasjon. De har både idyllisk-lette tekster og melankoli, men de har aldri brennende lidenskap. Som regel er disse skuespillene sjangergrunnlag(nocturne, mazurka, vals), men de er ikke designet for hjemmemusikk, men for konsertopptreden. De kunne ikke komme inn på amatørrepertoaret, da de var veldig vanskelige å fremføre. Av disse skuespillene er de mest interessante mazurkaene. De er skapt under åpenbar påvirkning av Chopin, men russiske og til og med orientalske intonasjoner trenger inn i dem.

I 1905 - første gang etter en mislykket ungdomsopplevelse og sist i livet - Balakirev skaper pianosonate. I firesatsen Sonata i B-moll, skrevet av ham på den tiden, er førstesatsen spesielt interessant og vellykket. Hoveddelen hennes er nær folkesanger spilt inn av komponisten på Volga. En kortsidedel i Chopins ånd spiller ingen spesiell rolle – både utviklingen og codaen er bygget på hoveddelens elementer. Den andre satsen er en omarbeiding av en mazurka fra en uferdig ungdommelig sonate. Del tre - Intermezzo - et eksempel på kontemplative tekster. Hovedparti finalen ligner en trepak, den sekundære er lyrisk og syngende.

Skjebnen til pianoarven kan ikke kalles lykkelig - i Skrjabins tid virket pianismen hans allerede "utdatert". Imidlertid er det lyse sider i arbeidet hans - "Lerken", "Islamey", som fortsatt er inkludert i repertoaret til pianister i dag.

Alle rettigheter forbeholdt. Kopiering forbudt

Denne artikkelen fungerer som en fortsettelse av vår historie om det store « » Russiske komponister, som samlet seg rundt ham i hvert fall fantastisk person, . Og nå vil vi lære mer om personligheten til den første komponisten som begynte å jobbe med Vladimir Vasilyevich.

Født i familien til Alexei Konstantinovich Balakirev 21. desember 1836. Det vil si på dannelsestidspunktet « mektig håndfull » han var fortsatt relativt ung. Men tilbake til ungdoms- og ungdomsårene.

Da Mily fortsatt var veldig ung, studerte han piano hos Alexander Dubuc, som selv nå er kjent som en russisk komponist og pianist. På en gang ble han sterkt påvirket av Ulybyshev.

Alexander Dmitrievich - en av de første russerne musikkritikere. I tillegg skrev han en bok om Mozart, som ble kjent ikke bare i Russland, men også i Europa. Det er interessant at bare i 1890 oversatte Pyotr Ilyich Tchaikovsky det til russisk. Da var det allment akseptert blant respekterte mennesker å snakke fremmedspråk selv mens de bor i Russland.I noen tid var Ulybyshev redaktør for Journal de St.-Pétersbourg.

Han påvirket også retningen på den kreative veien til den unge komponisten. Da de møttes i 1855, overbeviste han den unge mannen om å skrive musikk i nasjonal ånd.

Men spesiell musikkutdanning Balakirev mottok ikke. Mer presist, utdannelsen han hadde, skyldte han utelukkende sin egen innsats. Og samme år som han møtte Glinka, ga han sin første klaverkonsert, hvor han etablerte seg som en virtuos pianist.

Veien fikk ham 18. mars 1862 til å åpne Den Frie Musikkskole, som arbeidet i keiserens regi. Det ble jevnlig holdt konserter på skolen, som ble dirigert av både Mily selv og Lomakin. De første regisserte orkesterstykker, og de andre - kor.

Men Lomakin, som grunnla skolen sammen med Balakirev, forlot snart jobben sin i den, og Mily ble den eneste direktøren for skolen frem til 1874.

I 1866 ble Balakirev invitert til Praha for å regissere produksjonen av Mikhail Glinkas operaer A Life for the Tsar og Ruslan og Lyudmila, som ble gitt under ledelse av Mily Alekseevich, og takket være hans utholdenhet og utrettelige energi ble de en rungende suksess, spesielt operaen "Ruslan og Ludmila".

På en gang, på slutten av sekstitallet, dirigerte Balakirev orkesteret til Imperial Russian Musical Society, som fremførte komposisjoner « mektig håndfull » , nemlig: Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Borodin og andre.

Men på begynnelsen av syttitallet gikk Balakirev gjennom en mental krise for alvorlig til å fortsette å lage musikk. Så han går av med pensjon. Og for å tjene til livets opphold begynner han å jobbe som en vanlig ansatt på Warszawa-jernbanen. Han var i stand til å vende tilbake til musikken igjen først på slutten av syttitallet.

Da keiseren i år 83 utnevnte ham til å lede hoffkapellet, kunne han organisere skolevirksomheten på et solid pedagogisk grunnlag. I tillegg utviklet han personlig et program med vitenskapelige klasser, og som inspektør musikktimer inviterte Nikolai Rimsky-Korsakov til stillingen.

Under ledelsen av Balakirev ble bygningen til det syngende kapellet gjenoppbygd. Det ble til en elegant arkitektonisk struktur med luksuriøse saler, i tillegg ble det gitt spesiell oppmerksomhet til utviklingen av orkesterklassen. Dette hadde den mest gunstige effekten på kapellsangerne, som på grunn av tapet av stemmen ble tvunget til å stoppe studiene i koret. Så de kunne tjene i sitt vanlige miljø, om enn på en annen måte.

Mily Alekseevich døde 16. mai 1910 og ble gravlagt på Tikhvin-kirkegården i Alexander Nevsky Lavra.

kreativ arv

Balakirev skrev ikke så mye, men verkene hans er anerkjent og respektert. Blant komposisjonene hans skiller akkompagnementet til King Lear seg ut, ulike ouverturer om nasjonale temaer, pianokomposisjoner og vokalverk.

Spesielt slående var manifestasjonen av Balakirevs talent i hans tidlige arbeider. De viste alt mangfoldet i komposisjonen, melodiøsiteten ... han forsto veldig subtilt essensen av orkestrering. Verkene til Chopin og Glinka hadde stor innflytelse på ham. I tillegg lærte han mye ved å delta i ensembler og dirigere et orkester i Ulybyshev-huset.

Omtrent samtidig prøvde han å komponere komposisjoner på egenhånd. På grunn av det faktum at Balakirev studerte ved Det matematiske fakultet i mindre enn to år, klarte han å overleve bare takket være magre inntekter fra musikktimer.

Til tross for at ånden hans noen ganger viste seg å være ødelagt, var han i stand til å vende tilbake til sin elskede virksomhet igjen og igjen, og viste eksepsjonell utholdenhet og troskap mot sin inderlige kjærlighet.

Balakirev M.A.

Mily Alekseevich (21 XII 1836 (2 I 1837), Nizhny Novgorod, nå Gorky - 16 (29) V 1910, Petersburg) - russisk. komponist, pianist, dirigent, musikalsk samfunn. figur. Fp spill. undervist for hånd. mødre, flere tok leksjoner fra A. I. Dubuque og K. K. Eisrich. Muser. B.s utvikling ble lettet ved tilnærming til A. D. Ulybyshev, i hvis hus B. ble kjent med musene. lit-sverm, inkludert verkene til M. I. Glinka, F. Chopin. Til musikken Om kveldene med Ulybyshev som vert begynte B. å opptre som pianist og dirigent. I 1853-55 bodde han i Kazan, var frivillig i matematikk. Fakultetet ved Kazan University, fortsatte å gi konserter, ga piano. leksjoner.

En viktig begivenhet i livet til B. - flytte til St. Petersburg (sen 1855) og møte med M. I. Glinka, en tilhenger av hvem han blir. I 1856 debuterte B. i St. Petersburg som pianist og komponist (fremførte en konsert for piano og orkester). Mellom 1856 og 1862 ble B. venner med Ts. A. Cui, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin og kritikeren V. V. Stasov, som hadde en merkbar innflytelse på dannelsen av det ideologiske og estetiske. V.s posisjoner, som introduserte ham for det revolusjonært-demokratiske. liter sverm. I begynnelsen. 60-tallet 1800-tallet under hånden B. dannet muser. sirkel kjent som "New Russian Music School", Balakirev Circle, "Mighty Handful". Takket være engasjement og kunst. initiativ, kreativ og utøvende erfaring nøt B. stor prestisje blant kretsens medlemmer.
På 50-60-tallet. B. opprettet "Overture on the Spanish March" (1857), "Overture on emner av tre Russian Songs" (1858), musikk til W. Shakespeares tragedie "King Lear" (1858-61), ouverture "1000 years" (1864), romanser, pianospill. Disse verkene utvikler tradisjonene til Glinka, spesielt hans symfoniske musikk i 1862 B., sammen med G. Ya. Lomakin, organiserte Free Music School (BMSh), som ble senteret for massemusikalsk utdanning og opplysning. B. etablerte permanente konserter av BMSh, der han promoterte verkene til russisk ( spesielt unge) komponister Glinka og utenlandske romantiske komponister (G. Berlioz, F. Liszt, R. Schumann). I andre halvdel av 60-tallet besøkte B., på invitasjon av tsjekkiske musikere, Praha, regisserte produksjonen av operaen "Ruslan og Lyudmila" dirigerte operaen Et liv for tsaren (1867). I 1867-69 var han sjefdirigent for RMS, noe som endret den tidligere konservative karakteren til de endelige programmene.
Fremveksten av musikken B.s virksomhet er knyttet til 60-tallet. På 70-tallet. han opplevde en lang mental krise forårsaket av en rekke feil i hans musikalske samfunn. aktiviteter og personlig liv. B. beveger seg bort fra BMSh, slutter å komponere, opptre som utøver, bryter vennskapsbånd med medlemmer av kretsen. Samtidig trekker han seg nærmere kirkekretsene i St. Petersburg, viser en religiøsitet som tidligere var uvanlig for ham.
I begynnelsen. 80-tallet B. går tilbake til musikken. aktivitet, som imidlertid har mistet sin tidligere omfang og militante «sekstier»-karakter. I 1881-1908 ledet han igjen BMSh, samtidig (1883-94) var han direktør for Pridv. chanter kapeller. Han deltok i musikalske samfunn. liv: bidro til forevigelsen av minnet om Glinka (åpningen av et monument i Smolensk, 1885) og Chopin (åpningen av et monument i Zhelyazova-Vola, 1894). Opptredenene til B.-pianisten fikk en kammerkarakter (han spilte bare på private musikalske kvelder). B.s nærmeste venn og følger var S. M. Lyapunov. I 1880-1900 skapte B. en symfoni. diktet "Tamara" (ca. 1882, påbegynt på 60-tallet), 2 symfonier (1. - 1897, påbegynt på 60-tallet; 2. - 1908), pl. romanser, fp. Prod., "Glinkas minnekantate" (1904, fremført i 1906, skrevet til åpningen av monumentet til Glinka i St. Petersburg). I løpet av disse årene var han engasjert i bearbeiding og redigering av de fleste av hans hovedverk. tidlig periode. Hans nye produkter vitnet om veksten av komponistens dyktighet, men samtidig om en viss falming av talent.
Den viktigste egenskapen til kreativitet B. - lyse nat. spesifisitet. Nar. bilder (hverdag eller episk), malerier Rus. livet passerer naturen gjennom de fleste av produktene sine. Komponisten kjennetegnes også av det tradisjonelle for russisk. musikk, interesse for temaet Østen (mer presist, Kaukasus) og Nar. musikk kulturer i andre land (polsk, tsjekkisk, spansk). B. studerte stadig musikk. folklore, spesielt russisk. Rikt materiale ga B. en tur langs Volga, foretatt i 1860 med sikte på å ta opp køyer. sanger, resultatet av det ble lørdag. "40 russiske folkesanger for stemme med FP." (utgitt i 1866) - den første klassikeren. et utvalg av denne slekten i russisk historie. musikk folklore. 2. Lør. - "30 russiske folkesanger for piano i 4 hender" (1898) ble laget på grunnlag av materiale samlet inn av sangekspedisjonene til Rus. geografiske om-va. Med entusiasme for folklore er forbundet med en overflod i produksjon. B. ekte mennesker. melodier og nær dem forfatterens temaer for sjanger-sang eller dans. karakter. For eksempel ouverturer på russisk. nar. temaer, symfonier (spesielt den 1.), wok. essays. Turer til Kaukasus, bekjentskap med sin folklore brakt til liv fargerike øst. musikk bilder (dikt "Tamara", fantasy fantasy "Islamey", "Georgian Song", etc.). Og i dette fortsatte B. kreativiteten. Glinkas prinsipper.
B.-lyriker er preget av legemliggjørelsen av kontrasterende følelser: glødende lidenskap, glød erstattes av lat sløvhet, rolig dagdrømmer. Behersket lyrikk råder i senere komposisjoner. kontemplative stemninger assosiert med en filosofisk naturoppfatning eller med minner fra fortiden.
Hoved kreativitetssfære B. - instr. musikk (symfonisk og piano). Utvikling etter Glinka sjanger folk. symfonisme (det første store verket av denne typen - "Overture over temaene til tre russiske sanger"), forsøkte B. å berike den episke ouverture-sjangeren. elementer (bruken av episke melodier, melodier av en eldgammel karakter, grensen til den sentrale, tempobevegende sjangeren og hverdagsseksjoner med langsomme episoder av et episk lager). Han henvendte seg til statsministeren. til historiske emner, prøver å gjenskape det majestetiske bildet av folket. Dette er hans andre russer. ouverture - "1000 år" (skrevet for åpningen av monumentet "Millennium of Russia" i Novgorod; i 2. utgave - symfonisk dikt "Rus"), i lit. program som forfatteren skrev om sin intensjon om å fange visse øyeblikk av russisk i musikken til diktet. historie (hedensk Russland, Moskva, kosakker).
Fødselen til den russiske sjangeren er assosiert med navnet B. episk symfonier. På 60-tallet. B. begynte å arbeide med 1. symfoni. Samtidig deltok han i skapelsen av symfoniene til Borodin og Rimsky-Korsakov. Russiske prinsipper. episk symfonier ble produsert i fellesskap. kreativ søk av disse komponistene.
B. arbeidet preim. innen programsymfonisme. Det beste eksempelet på symfoni. B.s dikt - "Tamara" (basert på diktet med samme navn av M. Yu. Lermontov, dedikert til F. Liszt). Bygget på originalmusikken. materiell billed-landskap og folkedans. karakter, er "Tamara" stilistisk knyttet til programsymfonier, dikt av F. Liszt - skaperen av denne sjangeren. Samtidig er det assosiert med arbeidet til Glinka (" Østlig dans" fra operaen "Ruslan og Lyudmila"). I "Tamara" ble de individuelle trekkene til den symfoniske stilen til B. tydelig manifestert: lysstyrken til den klangfulle og nasjonalkarakteristiske (kaukasiske) fargen, den frie sammenligningen av mangfoldige og fargerike musikalske malerier (natten Daryal Gorge, festivalen i Tamaras slott, morgenfjellslandskap). En annen type B.s programsymfoni er musikk til Shakespeares tragedie Kong Lear. (Det første klassiske verket av denne typen i russisk musikk var Glinkas prins Kholmsky.) This is B. åpnet Shakespeare-temaet i arbeidet til russiske komponister (produksjoner av P. I. Tchaikovsky, D. D. Shostakovich, S. S. Prokofiev basert på Shakespeares historier).
B. - en av de første russerne. komponister, mye brukt i piano. musikk store konsert-virtuose former. Blant hans fp. prod. skiller seg ut østover. fantasy "Islamey" (1869), preget av original tematikk. materiale (ekte orientalske temaer), bredde og symfoni av design, en kombinasjon av europeisk. kons. stil med spesifikke trekk ved østen instr. farge. Dette virtuose strålende stykket - milepæl i utviklingen av russisk pianisme. B.s appell til de rvmantiske sjangrene er også karakteristisk. fp. musikk (mazurkaer, valser, nocturnes, scherzos), som indikerer nærhet til F. Chopin. Midler. del av fp. B.s arv består av transkripsjoner og arrangementer (for piano i 2 og 4 hender) produsert. andre komponister (M. I. Glinka, V. F. Odoevsky, L. Beethoven, G. Berlioz).
Kammerwok. B.s forfatterskap er et slags bindeledd mellom russisk. romantikk til Glinka, Dargomyzhsky og russisk. wok. tekst 2. etasje. 1800-tallet Romansene fra den tidlige perioden kjennetegnes ved deres friskhet og nyhet. Noen av dem - det fantastiske landskapet "Song of the Goldfish", den lyriske "Frenzy", "Come to Me", "orientalske" romanser ("Selim's Song", "Georgian Song") - er de første eksemplene av denne typen i wok. musikk av komponistene fra Balakirev-sirkelen. De beste romansene til B. ble skrevet til tekstene til M. Yu. Lermontov, A. V. Koltsov, A. A. Fet, A. K. Tolstoy, A. M. Zhemchuzhnikov.
Prod. B. inneholder ofte stilistiske. motsetninger: originaliteten til det musikalske og poetiske. ideer og musikkrikdom. fantasier er kombinert i dem med løshet og utilstrekkelig integritet av formen (overveiende stor). Dette manifesterte både de individuelle egenskapene til komponistens talent og egenskapene til hans verk. prosess - varighet. pauser i arbeidet, som følge av at B. måtte "venne seg" til produksjonen på nytt. Relatert til dette er også historiens dualitet. skjebnen til arbeidet hans: B. gikk først foran kameratene i sirkelen, selvsikkert skisserte veien for utviklingen av russisk. musikk etter Glinka, men i sammenligning med andre representanter for «Mighty Handful» var B.s prestasjoner mer beskjedne, særlig siden hans hovedverk dukket opp etter Borodins symfonier og programsymfonier. verk av Rimsky-Korsakov. Dette forringer imidlertid ikke betydningen av B. som leder av "Nyruss. Musikkskole", som forfatter av verkene som inngår i det russiske. musikk 1800-tallsklassiker
Viktige datoer for liv og aktivitet
1836. - 21 XII. I familien til en ansatt fra Nizhny Novgorod. Saltregjeringa til A. K. Balakirev ble født som sønn av Mily. 1844. - Klasser med mor Elizaveta Ivanovna (fp.).
1846. - En tur med moren til Moskva, 10 leksjoner fra A. I. Dubuc, "som han først lærte de riktige metodene for å spille spillet av" (Selvbiografi). - Opptak til Nizhegorsk. provinsiell videregående skole.
1851. - Fortsettelse av tidligere påbegynte studier hos K. K. Eisrich. - Kjennskap til produksjon. F. Chopin. - Første møte med datamaskinen. og pianist I. F. Laskovsky. - Begynnelsen av forestillinger ved musikken. kvelder med A. D. Ulybyshev (som pianist, deretter dirigent).
1852. - De første komponistens eksperimenter.
1853. - Uteksaminert fra Alexander Noble Institute. - Flytte til Kazan, påmelding som frivillig ved Kazan-universitetet i fysikk og matematikk. Ph.D. - Videreføring av komponerende og fremføringsaktiviteter.
1855.-XII. Ankomst til Petersburg. - Bekjentskap med M. I. Glinka, A. S. Dargomyzhsky, senere - med A. N. Serov. Glinkas anmeldelse: "Balakirev er en veldig effektiv musiker."
1856. - Bekjentskap med Ts. A. Cui, V. V. Stasov, og også med S. Monyushko. - 12 II. Første fremføring i St. Petersburg (spansk 1. del av hans konsert for piano og orkester ved den musikalske matinéen til St. Petersburg University, dirigent K. B. Schubert).
1857. - Bekjentskap med MP Mussorgsky.
1858. - Opptreden i pressen av B.s verk (romanser), samt op. prod. I.F. Laskovsky, red. B. - En tur til Moskva, ideen om "Symfoni til ære for Kreml." - 21 XII.
Bruk "Overturer over temaene til tre russiske sanger".
1859. - Bekjentskap med T. G. Shevchenko, H. P. Shcherbina. - 15 XI. Bruk ouverture "Kong Lear" på en konsert i St. Petersburg. universitet
1860. - Bekjentskap med L. A. Mey, I. S. Turgenev. - VI-VII. En tur sammen med N. F. Shcherbina og N. A. Novoselsky langs Volga (fra Nizhny Novgorod til Astrakhan), opptak av nar. sanger.
1861. - Ideer (urealiserte) hovedverk (Requiem, 2. symfoni "Mtsyri", "Russisk symfoni"). - Bekjentskap med H. A. Rimsky-Korsakov.
1862. - Organisering og åpning (med deltagelse av B.) Fri musikk. skoler (BMSh). - VI-VIII. Tur til Kaukasus. - XI. Bekjentskap med A.P. Borodin. - Den endelige dannelsen av Balakirev-sirkelen.
1863. - Fremførelse B. som dirigent i den første konserten til BMSh. - VI-IX. Den andre turen til Kaukasus, opptak av Nar. musikk.
1864. - Ideen (ikke realisert) til operaen "Ildfuglen".
1866. - En tur til Praha. Møter med representanter for Tsjekkia. intelligentsia (B. Smetana og andre). Bekjentskap med Nar. musikk.
1867. - Andre besøk i Praha. - 4 II. Bruk i Praha T-re under kontroll. B. Glinkas opera "Ruslan og Ljudmila". - 29 dirigerte I. B. Glinkas opera Et liv for tsaren. - X. Begynnelsen av konduktørens aktivitet i RMS. - XI. Bekjentskap med G. Berlioz.
1868 - Bekjentskap med P. I. Tchaikovsky, N. G. Rubinstein. - VI-XI. Tredje tur til Kaukasus.
1869 - IV. B. fjernet fra ledelsen av RMS-konsertene. - XI. Bruk N. G. Rubinsteins fantasi "Islamey" i konserten til BMSh.
1870. - Bekjentskap med T. I. Filippov, poetene A. M. og V. M. Zhemchuzhnikovs.
1872. - Avslutning av BMSh-konserter. - Å gå inn i tjenesten i butikkavdelingen til Warszawa-jernbanen. d.
1873. - I. Adgang til stillingen som inspektør for musikk hos kvinner. Mariinsky-instituttet. - XII. Forlater BMSh (N. A. Rimsky-Korsakov ble B.s etterfølger).
1875. - Avgang fra Mariinsky-instituttet, innskriving i stillingen som inspektør for musikk. klasser av kvinner studie av St. Helena.
1876. - Gradvis tilbakevending til musikken. aktiviteter.
1877. - Redigering av Glinkas operapartiturer (sammen med N. A. Rimsky-Korsakov og A. K. Lyadov).
1881. - Gå tilbake til BMSh. - Begynner arbeidet med å redigere deres tidligere skrevne essays.
1882. - Gjenopptakelsen av konserter av BMSh under kontroll. B. (17 III for første gang brukt. Glazunovs 1. symfoni). - XII. Opptreden i konsert fra produksjon. Glinka til fordel for å reise et monument over ham i Smolensk.
1883. - 3 II. Fratredelse fra stillingen som musikkinspektør. klasser hos koner. studie av St. Helena. - Ansettelse av B. som leder av Pridv. chanter kapell. - III. Bruk under. eks. B. symp. dikt "Tamara" (i konserten til BMSh). - IX. Deltakelse i feiringen knyttet til leggingen av monumentet til Glinka i Smolensk.
1884. - Bekjentskap med S. M. Lyapunov. - Korrespondanse av B. og F. Liszt i forbindelse med dedikasjonen av diktet "Tamara" til Liszt. - II. Tildelt B. Glinkinskaya Pr. for "Overture over temaene til tre russiske sanger".
1885. - V. Konsert under kontroll. B. i Smolensk til ære for åpningen av monumentet til Glinka.
1887. - Musikk. kvelder på B. med en ny sammensetning av besøkende (Lyapunov, studenter ved Admiral Singing Chapel, etc.). – Begynnelsen på B.s konstante opptredener ved musikken. kvelder i huset til A. N. Pypin. - III. Jubileumskonsert til BMSh. - Utnevnelse av B. en livsvarig pensjon (på dagen for 25-årsdagen for BMSh).
1889.-IX. Den første isp. prod. B. i utlandet ("Overture over temaene til tre russiske sanger", dirigent. N. A. Rimsky-Korsakov, Paris).
1890. - Begynnelsen av korrespondanse med franskmennene. musikk kritiker og komp. L. A. Burgo-Ducudre, som mottok fra B. Nar. temaer registrert i Kaukasus.
1891. - IX. Tur til Polen. Besøk Zhelyazova Volya.
1894. - Deltakelse i feiringen i Zhelyazova-Vola, dedikert. åpningen av et monument til Chopin (på initiativ av B.). - X. Opptreden på konsert (Warszawa). - 20XII. Oppsigelse fra tjeneste i Pridv. chanter kapell, pensjonisttilværelse. – Den første isp. i Paris symfoni. dikt "Tamara" (dirigent Ch. Lamoureux).
1897. - Utgivelse av B. Kalenskys bok "Bedrich Smetana og Mily Balakirev, deres betydning for utviklingen av slavisk musikk, deres personlige og kunstneriske forbindelser" (Praha, 1897).
1898. - Hedre B. i forbindelse med 30-årsjubileet for BMSh. - III. B. ble medlem av kommisjonen for sammenstilling og utgivelse av russisk. nar. sanger samlet av ekspedisjoner Rus. geografiske om-va. - 11 IV. Bruk i en konsert av BMSh under kontroll. B. hans 1. symfoni.
1899. - Konsert under kontroll. B. i Berlin i anledning åpningen av en minnetavle på huset der Glinka døde.
1900. - Redigering av partituret til "Te Deum" av Berlioz.
1902. - Begynnelse av redigeringssamling. op. Glinka (sammen med S. M. Lyapunov).
1904. - Avslutning av offentlige taler.
1906. - Spansk. kantater B. ved feiringer, dedikert. åpningen av monumentet til Glinka i St. Petersburg.
1908. - Avslag på ledelsen av BMSh (S. M. Lyapunov ble B.s etterfølger). - Redigering av F. Chopins komposisjoner.
1910. - 16 V. B.s død i St. Petersburg.
Komposisjoner: for kor med ork. - Kantate til minne om Glinka (1904); for ork. - 2 symfonier (C-dur, 1864-97; d-moll, 1907-08), Overture over temaet for den spanske marsjen (d-moll, 1857, 2. utgave - Spansk ouverture, 1886), Overture over temaene til tre russesanger (h-moll, 1858, 2. opplag - 1881), musikk. bilde av 1000 år (andre ouverture over russiske temaer, Des-dur, 1863-64, 2. utg. - symfonisk dikt Rus, 1887, rev. 1907), tsjekkisk ouverture (Fis-dur, 1867, 2. utg. - symfonisk dikt I Tsjekkia, 1905), symfonisk dikt. dikt Tamara (1882), Suite i 3 deler (h-moll, Pryambule, Quasi Valse, Tarantella, 1901-09, fullført av S. M. Lyapunov), musikk til Shakespeares tragedie "King Lear" (overture, prosesjon, pauser, 1858-61 , 2. utgave - full partitur, inkludert 2 versjoner av Procession, Dream of Kent, mellomspill, militærmusikk, symfonisk kampscene, melodrama, trompet og trommesignaler, 1905); for fp. med ork. - Konsert nr. 1 (fis-moll, del I, 1855, partitur utgitt av M., 1952), konsert nr. 2 (Es-dur, 1861-62, 1909-10, fullført av S. M. Lyapunov), stor fantasi til russiske nasjonale toner, op. 4 (Des-dur, 1852, ed., M., 1954); kammerensembler - oktett for fløyte, obo, horn, skr., bratsj, vlch., k-bass, fp., op. 3 (c-moll, 1850-56, partitur utg. M., 1959); for fp. i 2 hender - fantasy Islamey (1869), 1. sonate (b-moll, 1856-57), sonate (b-moll, 1905), sonate (C-dur, 1909), 3 scherzoer, 7 mazurkaer, 3 nocturner , 7 valser, forskjellige stykker (inkludert Polka, In the Garden, Dumka, etc.), M. A. Balakirev, Poln. koll. op. for fp. i 3 bind. utg. K.S. Sorokina. Moskva, 1952. for fp. i 4 hender - 30 russiske folkesanger (eksempel på 30 sanger av det russiske folket for én stemme med pianoakkompagnement fra de samlet i 1886 av G. O. Dyutshem og R. M. Istomin, harmonisert av Mily Balakirev, 1898), Suite på 3 timer (Polonaise, sang uten ord, Scherzo, 1909), On the Volga (1868, red., M., 1948); op. om temaer til andre komponister - Erindring om operaen "Life for the Tsar" av M. Glinka. Fantasia, 1899 (1. utgave - Fantasia for piano på motiver fra operaen "A Life for the Tsar" av M. Glinka, 1854-56), improvisert på temaene i Chopins 2 preludier (es-moll og h-moll), Spansk Serenade om temaer spilt inn av Glinka (1856); transkripsjoner og oversettelser. for fp. i 2 hender - Glinka (Lark, Jota of Aragon, Kamarinskaya, Don't Speak), P. Zapolsky (Dreams), A. S. Taneev (2 valser-caprices), G. Berlioz (overture "Flight to Egypt": 2. del av oratoriet "The Childhood of Christ"), L. Beethoven (cavatina fra strykekvartetten, B-dur, op. 130; Allegretto fra strykekvartetten, op. 59 nr. 2), F. Chopin (Romantikk fra 1. konsert , op. 11); i 4 hender - G. Berlioz (Harold i Italia), A. F. Lvov (overture til operaen "Ondine"); for 2 fp. i 4 hender - Glinka (Prins Kholmsky, Natt i Madrid), L. Beethoven (kvartett i f-moll, op. 95); for stemme med fp. - 20 romanser (1857-65), 10 romanser (1895-96), romanser (1903-04), 3 glemte romanser (Du er full av fengslende lykke, Link, Spansk sang, 1855, utg. 1908), To posthume romanser (Dawn, Utes; 1909); M. Balakirev. Romanser og sanger. Ed. og intro. Kunst. G. L. Kiseleva, Moskva, 1937. Samling russiske sanger (40) (1865, utg. 1866); trans. for stemme med ork. - Dargomyzhsky (Paladin, Oh, rose maiden), Glinka (Night review, Oh, my wonderful maiden), egen. prod. (Georgisk sang, refreng, drøm); for kor a cappella - Salme til ære for St. ledet. bok. Vladimirsky Georgy Vsevolodovich, grunnleggeren av Nizhny Novgorod, komponerte i anledning feiringen av syv hundreårsjubileet for hans fødsel av innbyggerne i Nizhny Novgorod (1189-1889), åndelig og musikalsk. trans. og op. (M., 1900) og andre; trans. for kor a cappella - Glinka (venetiansk natt, nattasang), Chopin (mazurkaer, op. 6, nr. 4; op. 41, nr. 4); instrumentering op. andre komponister - N. V. Shcherbachev (to stykker for piano: Two Idylls ... (B.s navn er ikke angitt i publikasjonen)), A. Lvov (overture til operaen "Ondine"), Glinka (Original Polka) , Chopin (konsert i e-moll, Suite fra Op. Chopin); utgaver av Op. andre forfattere, inkludert operaer og symfonier. prod. M. I. Glinka, op. op. I. F. Laskovsky, sonater av F. Chopin, noen originaler. prod. og transkripsjoner av F. Liszt, Te Deum av G. Berlioz, prod. K. Tausiga. Litterære skrifter : Selvbiografisk notat av M. A. Balakirev (fra hans brev til N. Findeisen i 1903 og 1907), "RMG", 1910, nr. 41; Anniversary of Henselt (signert - Valerian Gorshkov), "New Time", 1888, 12. mars, nr. 4323. Brev: Brev fra M. A. Balakirev til A. P. Arsenyev (1858-1862), "RMG", 1910 , nr. 41, 42; Korrespondanse av M. A. Balakirev med P. I. Tsjaikovskij, St. Petersburg, (1912); Brev fra M. A. Balakirev til I. A. Pokrovsky, "RMG", 1916, nr. 40, 44, 46, 49-52; Brev fra M. P. Mussorgsky til M. A. Balakirev, i boken; Mussorgsky M.P., Brev og dokumenter, M.-L., 1932; Brev fra M. A. Balakirev til Ts. A. Cui, i boken: Cui Ts., Izbr. letters, L., 1955; Brev fra M. A. Balakirev til B. Kalensky, i boken: Fra historien om russisk-tsjekkiske forhold, M., 1955; Balakirev) M. A., Korrespondanse med N. G. Rubinstein og M. P. Belyaev, M., 1956; Balakirev M. A., Korrespondanse med musikkutgiveren P. Jurgenson, M., 1958; Brev fra M. A. Balakirev til A. P. Borodin, i boken: Dianin S. A., Borodin. Biografi, materialer og dokumenter, M., 1960; Balakirev M. A., Memoirs and letters, L., 1962; Korrespondanse. A. Rimsky-Korsakov med M. A. Balakirev, i boken: Rimsky-Korsakov N., Lit. verk og korrespondanse, vol. 5, M., 1963; Balakirev M. A. og Stasov V. V., Correspondence, bind 1-2, M., 1970-71. Litteratur: G. T. (Timofeev G.), Essay om utviklingen av russisk romantikk, M. A. Balakirev, "RMG", 1895, nr. 4; sin egen, Balakirev i Praha. Fra hans korrespondanse, Moderne verden", 1911, nr. 6; hans egen, M. A. Balakirev, "Russian Thought", 1912, nr. 6, 7; Findeizen N., Mily Alekseevich Balakirev, "RMG", 1895, nr. 1; hans egen (Nik. F.) , Glemt jubileum M. A. Balakirev (på 50-årsdagen for hans kunstneriske aktivitet, 1856-1906), "RMG", 1906, nr. 17; Boborykin P. D., russisk musiker (Til minne om en kamerat), "Birzhevye Vedomosti", vech. utgave, 1910, 29. mai, nr. 11737; Lyapunov S., Mily Alekseevich Balakirev, "EIT", 1910, nr. 7, 8; Shestakova L.I., Fra upubliserte minner. Mine kvelder, "RMG", 1910, nr. 41; hennes egen, Fra upubliserte minner fra den nye russiske skolen, "RMG", 1913, nr. 51-52; Chernov K., Mily Alekseevich Balakirev (basert på memoarer og brev), Musical Chronicle. Artikler og materialer, red. A.N. Rimsky-Korsakov, lør. 3, L.-M., 1925; Glebov I., (Asafiev B.V.), russisk musikk fra tidlig XIXårhundrer, M., 1930; hans egen. Det var tre av dem ... (Fra epoken med det offentlige oppsvinget av russisk musikk på 50-60-tallet av forrige århundre), i boken: Asafiev B.V., Izbr. verk, bind 3, M., 1954; sin egen, russisk musikk XIX og begynnelsen av det XX århundre, L., 1968; Kiselev G., M. A. Balakirev, M.-L., 1938; Gozenpud A., M. A. Balakirev (på førtiårsdagen for hans død), "SM", 1950, nr. 6; Serov A. N., Nylig publisert musikalske komposisjoner- Sanger og romanser av Balakirev, i boken: Serov A.N., Izbr. artikler, bind 1, M.-L., 1950; sin egen, Musikalsk morgen i salen i St. Petersburg. un-ta, ibid., bind 2, M.-L., 1957; Stasov V.V., tjuefem år med russisk kunst. Vår musikk, i boken: Stasov V.V., Izbr. soch., bind 2, M., 1952; hans egen Art XIXårhundre, ibid., bind 3, M., 1952; Tchaikovsky P.I., Poln. koll. op. - bokstavelig talt virker og korrespondanse, bind 2, M., 1953; Rimsky-Korsakov N., Poln. koll. op. - Litterære verk og korrespondanse, v. 1, M., 1955; Gippius E. V., Samlinger av russiske folkesanger av M. A. Balakirev, i red.: Balakirev M., Russiske folkesanger, M., 1957; Kandinsky A., Symfoniske verk av Balakirev, M., 1960; M. A. Balakirev. Forskning. Articles, L., 1961; Alekseev A.D., russisk pianomusikk. Fra opprinnelsen til kreativitetens høyder, M., 1963; M. A. Balakirev. Krønike om livet og kreativiteten (samlet av: A. S. Lyapunova og E. E. Yazovitskaya), L., 1967; Kalienski V., Bedaick Smetana og Mily Balakirew, jich vyznam pro vevoi hudbi slovanske, jich osobni a umilacki stuky, Praha, 1897, hans egen, V Cechach. Symfonicka besen Milie Aleksejevice Balakirewa, "Samostatnost", (1906), nr. 53; Reiss E., Lieder von Mili Balakirew, "Die reddenden Künste", Jahrg. IV, 1897/98; Newmarch P., Mily Balakireff, "Sömmelbönde der internationalen Musikgesellschaft", Jahrg. IV, H. 1, 1902, Oktober-Dezember, S. 157-63; Calvocoressi M. D., Mili Balakirew, i boken: Masters of Russian music, L., 1936; Garden E., Balakirew. En kritisk studie av hans liv og musikk, N. Y., 1967. A. I. Kandinsky.

Musikalsk leksikon. - M.: Sovjetisk leksikon, sovjetisk komponist. Ed. Yu. V. Keldysha. 1973-1982 .

Mily Balakirev begynte å spille piano da han var fire år gammel. I en alder av 25 ledet han Mighty Handful of Composers og drev Free Music School. Balakirevs verk var kjent i mange byer i Russland og Europa.

"Sunne blomster på grunnlag av russisk musikk"

Mily Balakirev ble født i 1837 i Nizhny Novgorod, faren hans var en titulær rådgiver. Balakirev ble tidlig interessert i musikk. Allerede i en alder av fire lærte han å spille piano under veiledning av sin mor, og tok senere leksjoner fra dirigenten Carl Eisrich, den spanske komponisten John Field og musikklærer Alexander Dubuque.

Den unge pianisten møtte Nizhny Novgorod-filantropen og den berømte forfatteren Alexander Ulybyshev. I huset hans befant Mily Balakirev seg i et kreativt miljø: forfattere og kunstnere møttes her, skuespillerne Mikhail Shchepkin og Alexander Martynov besøkte, komponisten Alexander Serov levde i lang tid. I Ulybyshevs hus studerte Miliy Balakirev musikklitteratur og partiturer, fremført med et husorkester - først som pianist, og deretter som dirigent.

I 1854 gikk Balakirev, etter farens insistering, inn som frivillig ved det matematiske fakultetet ved Kazan University. Han droppet ut etter et år for å drive med musikk. Mily Balakirev begynte å skrive sine første verk - romanser og pianostykker. Snart dro den aspirerende komponisten sammen med Alexander Ulybyshev til St. Petersburg, hvor han møtte Mikhail Glinka. Etter råd fra Glinka begynte Balakirev å opptre på konserter som pianist og skrive sin egen musikk med folkemotiv. Han komponerte ouverturer om russiske og tsjekkiske temaer, musikk til Shakespeares tragedie «Kong Lear» og romanser, som komponisten Alexander Serov kalte «friske sunne blomster på russisk musikks jord».

Balakirev Circle og Free Music School

I løpet av disse årene møtte Mili Balakirev Caesar Cui, Modest Mussorgsky, Nikolai Rimsky-Korsakov og Alexander Borodin. I 1862 dannet de sirkelen "New Russian Musical School", som kritikeren Vladimir Stasov ga kallenavnet "The Mighty Handful". Komponistene i Balakirev-kretsen studerte folklore og kirkesang for å bruke folkemotiver i komposisjonene sine. Eventyr og episke handlinger dukket opp både i symfoniske verk og i kammermusikk. vokal kreativitet hvert medlem av "Mighty Handful". Balakirev reiste mye på jakt etter nye emner. Fra en tur til Volga brakte han ideen om en samling av "40 russiske sanger", og fra Kaukasus - utviklingen for pianofantasien "Islamei" og det symfoniske diktet "Tamara".

Ingen av kretsens komponister studerte ved konservatoriet: de eksisterte ikke da. Cui, Rimsky-Korsakov og Mussorgsky fikk en militær utdannelse, og Borodin var kjemiker med doktorgrad i medisin. Mily Balakirev evaluerte komposisjonene til kameratene og kom med anbefalinger. Rimsky-Korsakov skrev: "... en kritiker, nemlig en teknisk kritiker, han var fantastisk." Balakirev ble på den tiden ansett som en erfaren komponist og var leder av sirkelen.

«Balakirev ble adlydt uten tvil, for hans personlige sjarm var fryktelig stor. ... Hvert minutt klar for utmerket improvisasjon ved pianoet, huske hver takt kjent for ham, utenat komposisjonene som ble spilt for ham, måtte han produsere denne sjarmen som ingen andre.

Nikolai Rimsky-Korsakov

I året for dannelsen av Mighty Handful, åpnet Mili Balakirev, med dirigent Gavriil Lomakin, den frie musikkskolen. Innbyggere i begge hovedstedene studerte her uten sosiale og aldersbegrensninger "for å foredle deres ambisjoner og lage anstendige kirkekor ut av dem ... samt å utvikle nye talenter fra dem gjennom forberedelse av solister." Elevene ble undervist i sang, musikalsk leseferdighet og solfeggio. Konserter med "ny russisk musikk" - Mikhail Glinka, Alexander Dargomyzhsky og komponister av "Mighty Handful" ble holdt her. Inntektene fra konsertene gikk til utvikling av skolen.

Verdensberømt solist i "Weimar Circle"

På 1870-tallet ble Mily Balakirev en av de mest respekterte musikerne i St. Petersburg. Han ble invitert til å dirigere ved Imperial Russian Musical Society. Også her lød musikken til komponistene av The Mighty Handful, urfremføringen av Alexander Borodins første symfoni fant sted. To år senere måtte Balakirev imidlertid forlate stillingen som dirigent: I rettskretser var de misfornøyd med komponistens harde uttalelser om musikalsk konservatisme.

Han kom tilbake for å jobbe ved Fri musikkskole. Balakirev ble forfulgt av materielle feil, det var ingen muligheter for kreativitet igjen. På dette tidspunktet brøt «Mighty Handful» opp: Balakirevs studenter ble erfarne og uavhengige komponister.

«Mens alle var i egg under høna (som betyr Balakirevs siste), var vi alle mer eller mindre like. Så snart ungene klekket fra eggene, ble de overgrodd med fjær. Alle fløy dit han ble trukket av sin natur. Mangelen på likhet i retning, ambisjoner, smaker, kreativitetens natur osv. er etter min mening bra og på ingen måte triste side saker".

Alexander Borodin

Mily Balakirev bestemte seg for å forlate musikkkunsten og fikk jobb på kontoret i Warszawa jernbane. Han tjente penger på pianotimer, men skrev ikke musikk og opptrådte ikke på konserter, han levde i tilbaketrukkethet og tilbaketrukkethet.

Først på 1880-tallet kom komponisten tilbake til musikkskolen. I løpet av disse årene fullførte han Tamara og den første symfonien, skrev nye pianostykker og romanser. I 1883-1894 ledet Balakirev Court Singing Chapel og organiserte sammen med Rimsky-Korsakov profesjonell opplæring for musikere der. Komponisten var medlem av Weimar Circle, som møtte akademiker Alexander Pypin. På disse kveldene opptrådte Balakirev hel musikalske programmer med dine egne kommentarer. I følge memoarene til akademikerens datter var det bare i 1898-1901 11 slike programmer på repertoaret hans.Mily Balakirevs symfoniske musikk i disse årene var kjent i hele Russland og i utlandet - i Brussel, Paris, København, München, Heidelberg, Berlin.

Mily Balakirev døde i 1910 i en alder av 73. Han ble gravlagt på Tikhvin-kirkegården til Alexander Nevsky Lavra.

Mily Alekseevich Balakirev(21. desember 1836 [2. januar], Nizjnij Novgorod – 16. mai, St. Petersburg) – Russisk komponist, pianist, dirigent, lærer, leder av Den Mighty Handful.

Encyklopedisk YouTube

• 1 / 5

  Mily Balakirev ble født inn i adelsfamilien Balakirev, sønn av titulærrådgiveren Alexei Konstantinovich Balakirev (1809-1869).

  I barndommen ble de første pianotimene gitt av moren. I en alder av 10 år sommerferien han ble ført til Moskva, hvor han i 10 leksjoner fra Alexander Dubuc lærte de riktige teknikkene for pianospilling. I Nizhny Novgorod fortsatte han sine musikalske studier med pianisten og dirigenten - Karl Eiserich. A. D. Ulybyshev, en opplyst amatør, filantrop, forfatter av den første russiske monografien om Mozart, tok en stor del i skjebnen hans.

  Den 28. januar 1868, etter at Lomakin nektet å lede musikkskolen, overtok Mily Balakirev, som en av dens grunnleggere, dette arbeidet og hadde som direktør ansvaret for skolen til høsten 1874. På 1870-tallet ble Balakirev fjernet fra ledelsen for symfonimøtene til RMS i St. Petersburg, pensjonert fra musikkstudier og begynte 6. juli 1872 å jobbe som en vanlig ansatt i butikkkontoret til Warszawa Railway. På dette tidspunktet forberedte han seg på å reise til et kloster, men gjennom innsatsen til presten Ivan Verkhovsky forble han i verden. En retur til musikalske og sosiale anliggender skjedde ikke før på slutten av 1870-tallet. I 1881 ledet han igjen musikkskolen. Ble vegetarianer.

  I 1883 ble Balakirev utnevnt til å lede hoffets  sangkapell. Balakirev konsentrerte alt det musikalske arbeidet til koret i sine egne hender, han utviklet et program med vitenskapelige klasser, og han inviterte Nikolai Rimsky-Korsakov, som hadde stillingen som inspektør for musikkklasser, til å være hans assistent. Under Balakirev ble bygningen til det syngende kapellet gjenoppbygd på nytt, det får en elegant utseende med luksuriøse saler og romslige rom for studenter. Balakirev ga spesiell oppmerksomhet til utviklingen av orkesterklassen ved kapellet. Dette hadde en gunstig effekt på kapellsangerne, som på grunn av stemmetap måtte stoppe studiene i koret. De fikk muligheten til å tjene nye penger, ettersom de forble i sitt kjente miljø, og det var ikke nødvendig å se etter arbeid i en annen spesialitet som var fremmed for dem.

  Musikk

  Balakirevs komponerende aktivitet, selv om den ikke er omfattende, er veldig respektabel. Han skrev flere orkester-, piano- og vokalkomposisjoner, hvorav følgende skiller seg spesielt ut: orkestermusikk til kong Lear (1860), bestående av en ouverture og pauser; ouverture om tsjekkiske temaer (1856); to ouverturer om russiske temaer, hvorav den første ble komponert i 1857, og den andre, med tittelen "Rus", ble skrevet i 1862 for åpningen av Russlands monument millennium  i Novgorod; ouverture over et spansk tema; symfonisk dikt "Tamara" (til teksten til Lermontov), ​​fremført for første gang i 1882 (i konserten til Free musikkskole). Fra piano komposisjoner, Balakirev er kjent: to mazurkaer (As-dur og h-moll), scherzo, fantasy "Islamey" om orientalske temaer (1869). Det virtuose stykket «Islamey» er et av de teknisk vanskeligste verkene pianomusikk. Hun inspirerte Maurice Ravel da hun laget Gaspard by Night-syklusen. Så om «Skarbo» sa Ravel at han spesifikt ønsket å komponere et skuespill som er enda vanskeligere enn «Islamey» av Balakirev.

  Balakirev arrangerte for piano med to hender Chernomors mars fra operaen Ruslan og Lyudmila, Glinkas Song of the Lark, ouverturen (introduksjon) til andre sats av Berliozs La Fuite en Egypte, cavatinaen fra Beethoven-kvartetten (op. 130), " Jota av Aragon" Glinka. Fire hender: "Prins Kholmsky", "Kamarinskaya", "Jota of Aragon", "Natt i Madrid" av Glinka.

  Av Balakirevs vokale komposisjoner er romanser og sanger veldig populære (" gull fisk"," Kom til meg "," Gå inn i meg, O natt, i hemmelighet "," Enrage "," En klar måned har steget opp til himmelen "," Kan jeg høre stemmen din "," jødisk melodi "," georgisk sang ", osv.) - tallet 20 (ifølge andre kilder, 43. Tilsynelatende er hoveddelen av teksten levetid, kompilert mellom 1882 og 1895.)

  Andre ikke-nevnte verk inkluderer 2 symfonier (1897; 1908), Suite for orkester (1909 - fullført av S. Lyapunov), 2 pianokonserter (1855; 1910 - fullført av S. Lyapunov), et stort antall pianoverk: sonate, mazurkaer , natturner, valser etc. Et svært verdifullt bidrag til feltet russisk musikalsk etnografi er "Samlingen av russiske folkesanger", utgitt av Balakirev i 1866 (40 sanger i alt).

  Talentet til M. A. Balakirev ble spesielt manifestert i hans første verk og i en subtil forståelse av orkestrering; Balakirevs musikk er original, rik på melodiske termer (musikk for King Lear, romanser) og veldig interessant og vakker når det gjelder harmoniske. Balakirev tok aldri et systematisk kurs. Balakirevs mest betydningsfulle musikalske inntrykk i hele denne tiden var Chopins pianokonsert (e-moll), som han hørte fra en elsker som barn, og senere - trioen "Do not burn dear" fra Glinkas "Life for the Tsar". Han forble trofast mot disse komponistene hele livet. I.F. Laskovsky, som pianist og komponist, gjorde stort inntrykk på ham. Deltakelse i musikalske ensembler, og spesielt studiet av partiturer og dirigering av et orkester i Ulybyshevs hus, rørte ham sterkt musikalsk utvikling. De første forsøkene på å komponere tilhører denne tiden: en septett for piano, bueinstrumenter, fløyte og klarinett, som stoppet ved første del, skrevet i ånden av Henselts klaverkonsert, som han likte godt, og en fantasi om russiske temaer for piano og orkester, som også forble uferdig. Hennes håndskrevne skisse (1852) oppbevares i folkebiblioteket i St. Petersburg.

  Felles liste virker

  Orkesterverk

  • "King Lear" (musikk til Shakespeares tragedie)
  • Overture over temaene til tre russiske sanger. Spansk marsouverture
  • "I Tsjekkia" (symfonisk dikt for tre tsjekkiske folkesanger)
  • "1000 år" ("Rus"). Symfonisk dikt
  • "Tamara". Symfonisk dikt
  • Første symfoni i C-dur
  • Andre symfoni i d-moll
  • Suite sammensatt av 4 stykker av Chopin
  Romanser og sanger
  • Du er full av fengslende lykke (A. Golovinsky)
  • Link (V. Tumansky)
  • Spansk sang (M. Mikhailov)
  • Sang av røveren (A. Koltsov)
  • Klem, kyss (A. Koltsov)
  • Barcarolla (A. Arsepyev fra Heine)
  • Vuggevise (A. Arsepyev)
  • En klar måned steg opp til himmelen (M. Yapenich)
  • Når bekymringsløs, barn, boltrer du deg (K. Vilde)
  • Ridder (K. Vilde)
  • Så sjelen går i stykker (A. Koltsov)
  • Kom til meg (A. Koltsov)
  • Song of Selim (M. Lermontov)
  • Gå inn i meg, å natt (A. Maikov)
  • Jødisk melodi (M. Lermontov fra Byron)
  • Enrage (A. Koltsov)
  • Hvorfor (M. Lermontov)
  • Sang om gullfisken (M. Lermontov)
  • Sang om den gamle mannen (A. Koltsov)
  • Hører jeg stemmen din (M. Lermontov)
  • Georgisk sang (A. Pushkin)
  • Søvn (M. Mikhailov fra Heine)
  • Over innsjøen (A. Golenishchev-Kutuzov)
  • Ørken (A. Zhemchuzhnikov)
  • Havet skummer ikke (A. Tolstoy)
  • Når det gulne feltet bekymrer (M. Lermontov)
  • Jeg elsket ham (A. Koltsov)
  • Pine (M. Lermontov fra Heine)
  • Nachtstiick (A. Khomyakov)
  • Hvordan de fikset det (L. May)
  • Blant høstsesongens blomster (I. Aksakov)
  • Den røde solnedgangen brenner ned (V. Kulchinsky)
  • Kor (Mei)
  • Drøm (Lermontov)
  • Stjerneløs midnatt pustet kjølighet (A. Khomyakov)
  • 7. november (A. Khomyakov)
  • Jeg kom til deg med hilsener (A. Fet)
  • Se, min venn (V. Krasov)
  • Hviskende, engstelig pust (A. Fet)
  • Sang (M. Lermontov)
  • Fra under den mystiske kalde halvmasken (M. Lermontov)
  • Søvn (A. Khomyakov)
  • Dawn (A. Khomyakov)
  • Cliff (M. Lermontov)
  • Samling av russiske folkesanger (40) for én stemme og piano

  Piano fungerer

  • "Islamey"
  • Sonate h-moll
  • nattasang
  • capriccio
  • Sang om fiskeren
  • Dumka
  • Ekstravaganza. rokk
  • Sang av gondolieren. Humoresk
  • Impromptu på temaene i Chopins to preludier
  • Sju mazurkaer
  • spansk melodi
  • Tre natturner
  • Novellette
  • drømmer
  • Tre scherzoer
  • spansk serenade
  • Tarantella
  • Toccata
  • Polka
  • I hagen (Idyll)
  • melankolsk vals
  • Bravura vals
  • Waltz Impromptu
  • Syv valser
  • Skisser, Tyrolienne
  • Concerto Es-dur for piano og orkester

  Arrangementer som har betydningen av selvstendige verk

  • Fantasy om temaer fra operaen "Ivan Susanin"
  • Transkripsjon på "Lerken" av Glinka
  • til Glinkas "Arragonian Jota"
  • til "Natt i Madrid" av Glinka
  • Introduksjon til The Flight into Egypt av Berlioz
  • Napolitansk sang av F. Liszt
  • "Don't Speak", Glinkas romantikk
  • Berceuse V. Odoevsky
  • Cavatina fra Beethoven-kvartetten, op. 130
  • Romantikk fra Chopin-konserten, op. elleve
  • Overture til operaen Ondine av A. Lvov (arrangement og 4 hender)
  • To valser-caprice (arrangement av valser av A. S. Taneev)
  • For piano fire hender
  • Samling av 30 russiske sanger
  • Suite: a) Polonaise, b) Sang uten ord, c) Scherzo

  For to pianoer 4 hender

  • Beethoven. Kvartett op. 95, f mol
  For cello med pianoakkompagnement
  • Romanse
  Korverk
  • Lullaby (for kvinners eller barnestemmer med lite orkester eller pianoakkompagnement),
  • To epos for et blandet 4-stemmig kor: a) Nikita Romanovich, b) Korolevich fra Krakow
  • Kantate for åpningen av monumentet til Glinka
  • Chopins Mazurka (arrangert for blandet kor a capella, tekst av L. Khomyakov)

  Adresser i St. Petersburg

  • 1861 - leiegård- Ofitserskaya gate 17;
  • 1865-1873 - gårdsfløyen til herskapshuset til D. E. Benardaki - Nevsky Prospekt, 86, leilighet. 64;
  • 1882-1910 - leiegård -