Arabiskt stråkinstrument. En kort rundtur i världen av orientaliska musikinstrument och ursprunget till duduk

Detaljer Upplagt 2013-12-07 17:22

Du kan naturligtvis fråga varför vi ska studera arabiska musikinstrument, om vi inte är musiker, men dansare, men det är bättre att inte fråga :) Eftersom musik har den mest direkta relationen till oss - trots allt dansar vi till musiken, och det är detta vi måste känna och uttrycka med vår dans. Teoretisk kunskap om de instrument som används i orientaliska melodier kommer att hjälpa oss att uppfatta det vi hör ännu djupare och att slå det med rörelser mer kompetent och intressant.

Egypten har även ramtrummor RIC (tamburin) och DEF.

RIC - en liten ramtrumma som ser ut som en tamburin. Det kan höras i klassisk, pop och dansorientalisk musik. Används också som regel. Riken är i regel 17 cm i diameter, och kantens djup är 5 cm. Yttersidan av kanten är inlagd med pärlemor, precis som i den klassiska egyptiska tablan. Fem par kopparplattor är installerade i fälgen, vilket skapar en extra ringning. Därför är ricks ofta ganska tunga i vikt.

DEF – en ramtrumma med stor diameter utan metallcymbaler på kanten, som används för basrytmiskt ackompanjemang.

existerar fortfarande stor trumma DOHOL - ett slagverksinstrument bestående av en ihålig cylindrisk kropp, ca 1 m i diameter och 25-30 cm hög. Båda ändarna av cylindern är täckta med kraftigt sträckt skinn. På dohol de extraherar ljudet antingen, eller med två pinnar, varav den ena ser ut som en käpp och den andra ser ut som en tunn stång.

Ibland kan man se hur magdansare under föreställningen ackompanjerar hon sig själv med små metallcymbaler, klädd på fingrarna - detta SAGATS. Dessa är två par tallrikar, vanligtvis gjorda av mässing, bärs på mitten och tummen på varje hand, för dansare - små, för musiker - mer.
Sagata - detta är ett mycket gammalt musikinstrument som har analoger i många länder (Ryssland - skedar, Spanien - kastanjetter). I Arabiska danser de var ofta en del av musikaliskt ackompanjemang dansare sedan Gavezi. Nu i orientaliska danser sagats används i folklore och klassisk performance (rax sharki, beledi).

SISTR - ett musikinstrument från kategorin slagverk (kastanetter); Forntida egyptisk tempelskalla. Den består av en metallplatta i form av en avlång hästsko eller fäste, till den smalare delen av vilken ett handtag är fäst. Genom små hål gjorda på sidorna av denna hästsko träddes metallstänger av olika storlekar, vars ändar böjdes med en krok. Tallrikar eller klockor satt på krokar av metallstavar klingade eller skramlade när de skakades.

Nåväl, nu efter så högljudda och perkussiva instrument, låt oss gå vidare till mer melodiska :)

EVE – Detta harpliknande stränginstrument. Den placeras horisontellt och spelas med hjälp av metallspetsar som sätts på fingrarna. Det är ganska svårt att spela. Och när de hör eve i kompositionen, och det i regel låter i en viss del för sig, solo, använder de olika kombinationer av skakningar i sin improvisation.

UDD Det är en bandlös plockad luta med kort hals, formad som ett halvt päron. Superpopulär på egyptiska och Turkisk musik i många hundra år är oud också vanligt i Nordafrika, i Mellanöstern, i Centralasien och Sahara.

MISMAR - blåsinstrument. Den har två vass och två rör av samma längd. Mizmar tillhör världen folkmusik och hörs oftast i österländsk folklore, särskilt i saidi.

JA Det är en flöjt som är öppen på båda sidor. Hon händer olika storlekar och är traditionellt gjord av sockerrör eller bambu. Men nuförtiden används plast eller till och med metall istället för traditionella material. Strukturen och användningen av detta verktyg lurar med sin enkelhet: oftast ja har ett fingerhål i botten och sex i toppen, och musikern blåser helt enkelt in i röret. Tack vare en speciell teknik kan en musiker spela inom mer än tre oktaver. Grundton ja beror på rörets längd.

RABABA - strängad böjt instrument Arabiskt ursprung, med en nästan rund kropp och ett runt litet resonanshål på klangbotten. Den har vanligtvis en eller två strängar. Används ofta i Gulfmusik.

"RABABA"

Att fördjupa sig i världen av musikinstrument i Persiska vikens länder är det också omöjligt att inte prata om KNACKA - det viktigaste instrumentet i den klassiska musiktraditionen i Iran. Tjära – stränginstrument, som spelas med ett metallplektrum, en mezrab, införd i en boll av vax. Förr i tiden Iransk tjära hade fem strängar, men sex strängar tillverkas för närvarande. Oftast en resonator (däck) behållare snidade av kryddat mullbärsträ. Ju äldre och torrare träet blir, desto bättre låter instrumentet. Banden är vanligtvis gjorda av någon typ av fårtarm och halsen och huvudet behållare - valnöt. Formen på instrumentets resonator är som två hjärtan sammansatta, med baksidan han ser ut som en sittande person. Stativet för snören, som kallas "åsna", är gjord av hornet från en bergsget. Kamelben används på båda sidor av framsidan av halsen.

"TJÄRA"

DUTAR (översatt från persiska som "två strängar") - iransk sträng plockat instrument, som, som namnet antyder, har två strängar. När de spelar detta instrument använder de vanligtvis inte ett plektrum, utan en fingernagel. Dutar Den har en päronformad kropp och en ganska lång hals (ca 60 cm). Den päronformade delen av dutaren är gjord av svart mullbärsträ, och dess hals är gjord av aprikosträ eller valnötsträ.

"DUTAR"

I likhet med föregående verktyg, SETAR (från persiska "tre strängar") är ett iranskt strängplockat instrument, som vanligtvis inte spelas med ett plektrum, utan med en nagel. Förr i tiden setar hade tre strängar, nu har den fyra (den tredje och fjärde strängen ligger nära varandra, de berörs samtidigt när man spelar, vilket resulterar i att de vanligtvis "kombineras", kallad bassträngen).

"SETAR"

Efter att ha nämnt en hel del arabiska musikinstrument, Jag vill säga att detta inte är allt :) Öst stora, och i nästan alla länder har varje region sina egna egenskaper nationella instrument. Men med de främsta, som vi ofta träffas med, dansar vår favorit österländsk dans, vi kanske har presenterat dig. Dessutom, förutom sant orientaliska instrument, i sånger för magdans vi kan ofta höra ljud som är mer bekanta för oss dragspel, synthesizer, fiol, trumpet, saxofon, gitarr och till och med orgel.

Varje musikinstrument har sin egen karaktär, sin egen personlighet och sin egen charm. Vi önskar dig ett trevligt lyssnande och bekantskap med dem, och ytterligare fruktbart kreativt samarbete inom magdans :)

I den arabiska orkestern är slagverksinstrumenten ansvariga för rytmen, och melodin och ytterligare ornament är överlämnade till stråkar, blås och klaviaturinstrument. Stråkinstrument inkluderar udd, qanun och rebab.

UDD är ett strängplockat instrument, som är den arabiska versionen av lutan.

Oud. består av tre delar: en päronformad kropp, vanligtvis gjord av päron-, valnöts- eller sandelträ, en hals utan band och ett huvud med pinnar för att stämma strängarna. Materialet i snören är sidentrådar, lammtarm eller en speciell nylon.
Antalet strängar kan variera från 2 till 6, men den 4-strängade versionen anses vara en klassiker. Den 6:e bassträngen för udd tillkom redan på 1900-talet, och det är vi skyldiga den syriske kompositören Farid al Atrash. Udd kännetecknas också av närvaron av parade strängar.
För att spela udd placeras den horisontellt med kroppen på höger knä. Höger hand pressar udd mot bröstet och spelar på strängarna med hjälp av pektren. Vänster hand i detta ögonblick håller han utd vid nacken.

Kanun är ett strängplockat instrument, en släkting till harpan. Kanun är en trapetsformad låda som strängarna sträcks på. Materialet i lådan är lövträ. Kanunens övre del är av trä och resten är täckt med fiskskinn.
Den läderklädda delen innehåller 3 resonatorhål och 4 strängstöd. Strängarna är fästa i ena änden i hålen på instrumentets kropp, passerar över stativen och i deras andra ände är de fixerade på hyllorna. Vid hyllorna under strängarna finns "lings" (järnspakar), med vars hjälp tonhöjden ändras med en halv ton. På kvällen finns det 26 sidensnören eller strängar från fårköttstarm.
Att utföra kanun horisontellt och spela strängarna med metallspetsar som bärs på fingrarna

REBAB är ett egyptiskt stråkinstrument med en eller två stråkinstrument och en turkisk version med tre strängar. Rebabens kropp är nästan helt rund och har ett runt resonanshål på soundboarden. Det finns också platta fall, hjärtformade eller trapetsformade. Verktyget har en lång rund och spetsig hals med 2 långa tvärgående pinnar. Längst ner på fodralet sitter ett metallben. Förr användes tagel som material för snören, men senare började metallsnören användas.
Vid spel vilar instrumentet på vänster knä och ljudet extraheras med en bågformad båge, på vilken en lammtarm sträcks, men ibland spelades det också med hjälp av plockningar

I arabiska länder ett ganska stort antal olika musikinstrument används, som var och en har sina egna individuella egenskaper och unika ljud.

Trots att människor i vårt land i allt högre grad anmäler sig till kurser via gitarrskolans webbplats, föredrar vissa just denna musikriktning, eftersom de anser att vissa instrument är mer intressanta eller vackra.

Totalt finns det flera huvudverktyg som används i arabländerna:

tabla

Denna trumma är mycket lik den centralasiatiska dumbek eller darbuka, och är gjord av keramik med olika pärlemorinlägg eller individuell målning. Storlekarna kan variera mycket, men i genomsnitt når höjden på sådana instrument 35 cm, medan diametern är cirka 25 cm. På dyra modeller av sådana trummor sträcks fiskskinn, medan fler budgetmodeller använder getskinn. Detta instrument är ett av de oumbärliga i processen att utföra magdans.

Sagata

Sagats används av magdansös i uppträdandet för att kunna ackompanjera sig själva. Sådana instrument är i sig själva små metallplattor som bärs på fingrarna. De är i de flesta fall gjorda av mässing, och deras storlek beror direkt på vem som uppträder - musikern eller dansaren själv.

Sistr

Specialiserad slag instrument,

Som till sin natur påminner om kastanjetter och är ett slags tempelskalla, som används även i tider forntida Egypten. Detta verktyg är en metallplatta, på den smala delen av vilken ett handtag är fixerat. Små metallstavar träddes genom basen, på vars ändar klockor eller cymbaler sattes på, varefter en viss melodi spelades.

Eve

Detta musikinstrument är ganska likt cymbaler. Den har 24 inbyggda strängar. Kroppen är gjord av valnöt. Före spelet läggs det horisontellt, varefter det spelas, efter att tidigare ha lagt specialiserade trä- eller metallspetsar på fingrarna - richet.

K. K. Rosenshield

Skaparna av det stora forntida kulturer- folken i Kina, Indien, Egypten och andra östliga länder- var skaparna av underbar musik, färgstark, originell, rik, som är årtusenden äldre än europeisk.

Klassiska kinesiska danser med instrumentellt ackompanjemang.

Många vackra musikaliska verk byggdes i antiken av det kinesiska folket. Den berömda boken "Shijing" innehåller arbete, hushåll, ritual, lyriska låtar II-I årtusende f.Kr. e. folkvisa i gamla Kina var en så mäktig social kraft att kungar och kejsare inrättade särskilda "musikkammare" för att studera sånger: man kunde trots allt gissa folkets stämning från dem. Många sånger riktade mot de rikas godtycke och förtryck av tjänstemän har varit förbjudna i århundraden. Låt om folk hjälte Nie Zhenye, som dödade den grymma kungen, var så hatad av härskarna i Kina att till och med det instrumentella framförandet av hennes melodi var i fara för artisten. Musiken i kinesiska sånger är monofonisk till sin struktur. Det domineras av ett femstegs icke-halvtonssystem. Men melodier av en annan, mer varierad och komplex struktur är inte ovanliga. Folkvisor vanligtvis vikta för höga röster, ljus i ljud. Deras melodi, klar, mönstrad, graciös i mönstret, rör sig strikt rytmiskt. Särskilt melodiska låtar lyriska sånger De är fulla av härlig, lågmäld känsla.
Det kinesiska folket har ledningen i att skapa rimmande vers och sång, i att utveckla teoretiska grunder musikalisk konst (IX-IV århundraden f.Kr.).
Den första musikteatern i mänsklighetens historia föddes i Kina under den feodala eran från folkdanser och semesterspel. Tillsammans med operor på religiösa teman och scener ur hovlivet fanns det en hel del operor som i anda och musik låg folkkonsten nära. Inte konstigt att det fanns en sed i det forntida Kina: människor som oskyldigt dömts till döden sjöng heroiska sånger från sina favoritfolk "operor" på väg till platsen för avrättningen.

Huqin är ett kinesiskt stråkinstrument, ett slags fiol.

I vår existens stora teatrar Peking, Shanghai och Shaoxing "opera". I deras originalproduktioner spelas den viktigaste rollen av orkestermusik. Allt förenas av det: skådespelarnas melodiska tal, deras rörelser och ansiktsuttryck, grupperingen av skådespelare på scenen, deras danser och virtuosa akrobatik. Karaktärerna öser ut sina känslor under handlingens gång i melodiska arior. Det är intressant att liknande upplevelser, känslor, situationer, karaktärer i olika pjäser vanligtvis uttrycks av varianter av samma melodier. Huvudinstrumenten i orkestern är slagverk (gonggonger, trummor, underbara uppsättningar av klockor); de ger musiken en unik nationell smak och levande känslomässighet.

Pipan är ett kinesiskt musikinstrument av luttyp.

Kinesiska musikinstrument är gamla och originella. Den fyrsträngade "pipa"-lutan fick förmodligen sitt namn i imitation av sina tysta, lätt sönderfallande ljud.
Favoriten av poeter och filosofer, bordet "qixianqin" (eller "qin") gör mycket milda ljud: det har vanligtvis sju sidensträngar. Enligt legenden, stor filosof Konfucius (551-479 f.Kr.) spelade detta instrument med virtuositet. Kineserna har också sin egen ursprungliga folkfiol - en tvåsträngad "huqin" (i södra Kina - "erhu"), som spelas inte som våra violinister, utan genom att föra stråkens hår mellan stråkarna. kineser han älskar också sina blåsinstrument - den sexhåliga bambuflöjten "xiao", flerfatsflöjten "paixiao" och den berömda "sheng", som har funnits i årtusenden. Det är ett skålformat instrument med sjutton pipor och bronsrör som vibrerar när luft blåses in i munstycket. En sådan anordning gör det möjligt att framföra polyfonisk och ackordal musik på "sheng". Mjuka milda ljudfärger kinesiska instrument uttrycksfullt återskapa både lyriska upplevelser och eleganta musikaliska landskap.


Qixianqin är ett plockat musikinstrument, ett slags cittra.

På 1900-talet blev de kinesiska kompositörerna Xi Xing-hai, Liu Tzu, Nie Er kända. Nie Eras "Volunteer March" är nu Kinas nationalsång.
Klassisk musik Korea, hon instrumentala genrer, kör och solosång bildats i det avlägsna förflutna. De reciterade till musiken och poetiska verk- kort treradigt "sijo". Det koreanska folkets sånger är nära kineserna i fem steg. Deras säregna drag är överflöd av gutturala ljud, det darrande ljudet av sångarnas röster (vibrato), snabba och mjuka ljudglidningar (glissando). Koreanska fiskelåtar är fantastiskt vackra. I deras melodier hörs rörelse och vågstänk. Bland deras musikinstrument är koreaner särskilt förtjusta i den plockade gayageum, flöjter och olika slaginstrument som ackompanjerar underbara koreanska danser.


Gayageum är ett koreanskt flersträngat plockat musikinstrument.

Japanernas uppgång nationell musik hänvisar till VI-VII-talen. En viktig roll i dess bildande spelades av penetrationen från fastlandet tillsammans med buddhismen av kultmusik. Sedan sextonde århundradet Europeisk musik dyker upp i Japan, men inflytandet är särskilt starkt Västerländsk konst på japanskt musikliv blir under andra hälften av XIX-talet. Traditionella japanska musikinstrument inkluderar shamisen och koto stränginstrument. När man spelar musik på den japanska fue-flöjten stängs hålen i instrumentet inte med fingertopparna, utan med falangerna.

Japanska musikinstrument: tresträngad plockad "sha misen" och flöjt.

Skapare av de rikaste musikalisk kultur i Sydostasien, folket i Indonesien. Mycket melodisk indonesisk sångmusik. Dess breda melodier på fem och sju steg, dekorerade med ett rikt mönster, lämnar levande intryck. De berömda folk-"gamelan"-orkestrarna består huvudsakligen av slagverk: metallofoner, xylofoner, gongonger, trummor, skallror och andra, vilket ger musiken ett särskilt färgstarkt ljud, intensiv emotionalitet och en mängd olika rytmiska mönster. I vyer folkteater gamelans ackompanjerar solon och körsång och massdanser, som utmärker sig genom sin extraordinära skönhet.
Indiens musik speglade folkets historia, deras sätt att leva, karaktär, seder, natur. Den musikaliska folkloren inkluderar sånger av bönder, hantverkare och fiskare. Religionens månghundraåriga dominans påverkade alla aspekter av det indiska livet och gav upphov till olika former av religiös musik (heliga psalmer, rituella sånger etc.).


Gamelan är en traditionell indonesisk orkester och en typ av instrumentalmusikframställning.

Mer än en gång var det indiska folket tvunget att försvara ursprungsland från invaderande inkräktare, kämpa mot utländskt förtryck. Så heroiska sånger och berättelser uppstod bland olika indianfolk. Berättare som vandrade över hela Indien sjöng utdrag ur legenderna om Mahabharata och Ramayana.
Även i antiken i Indien utvecklades många melodier av olika slag - var och en med ett visst läge, rytm, intonation och mönster. De kallades "raga" (vaken känsla). Varje raga framkallar hos lyssnarna en eller annan stämning eller uppfattning om omgivningens fenomen. Indianer särskiljer bilder av fåglar, blommor, stjärnor i sina ljud. Framförandet av ragan är tidsbestämt till vissa årstider, dagar, timmar. Det finns ragas som bara sjungs när det regnar, det finns ragas för att sjunga i gryningen, vid middagstid, på kvällen.
Indiska lyriska låtar är fängslande vackra med sina varierande rytmer och lyxiga melodiska utsmyckningar.
Musik är nära besläktad med klassiska danser av alla lokala stilar, där legender om hjältar förkroppsligas, deras humör och känslor avslöjas. Dansaren tolkar melodin med "talande" rörelser, och musiken fullbordar bilden av dansen.

Denna typ av raga, en indisk klassisk låt, spelas först vid midnatt. I händerna på en kvinna finns det nationella stråkinstrumentet "vina". Två kalebasser i ändarna av kroppen av veena tjänar till att förstärka dess ljud.

Indien, liksom Kina, är en av medborgarnas vaggor musikteater. Hans beskrivningar finns i eposet "Mahabharata". Det fanns också ett gammalt mysterium "jatra" med sånger och ackompanjemang av en instrumental ensemble, folkmusik dockteater med musikarrangemang.
Den gamla och ny litteratur. Den store poeten Tagore skrev musikdramer och sånger.


Mridangam är ett indiskt musikinstrument (trumma).

Indien har skapat sina egna musikinstrument. Spindelformade "mridangam"-trummor, "tabla"-trummor, som slås med palmer, är särskilt original. Den indiska stilen att spela slagverksinstrument är så virtuost-tunn och uttrycksfull att de ofta ackompanjeras av solosång. Den strängade bågen "sarangi" låter vackert, färgen på ljudet påminner om en mänsklig röst. Men särskilt vördad i Indien är en plockad sjusträngad "skuld" med ett mildt, melodiöst "silver"-ljud.
Med kolonialismens fall vaknade många folk- och klassiska sånger till liv, vilket indianer bevarat i århundraden. Mer varierat och rikare musikliv länder, musiktryckning började utvecklas, skolor för musik, dans och drama öppnades. På 1900-talet blev kompositörerna X. Chattopadhya, R. Shankar, S. Chowdhury berömmelse och skapade nya sånger, operor och musik för filmer.
En av Asiens gamla och tidigare rika kulturer är persisk. På medeltiden nådde den en lysande blomning. Persiska lyriska sånger, utsmyckade dekorativa mönster var kända i hela kulturvärlden. Persiska folksångare, historieberättare, virtuoser på "kemancha" och "surna" blev berömmelse långt utanför hemlandets gränser. geni poeter och musikerna Saadi, Hafiz och andra sjöng sina poetiska verk och ackompanjerade sig själva på "chang".
Det fanns många musiker vid Shahens hov, men deras lott var svårt. Den store poeten Firdousi fångade i dikten "Shahnameh" en verkligt fruktansvärd bild: kungen trampar ihjäl en flicka med en kamel, som med mild musik nästan hindrade honom från att slå viltet med en pil under jakt. Efter den mongoliska invasionen gick persisk musik in i en period av århundraden av nedgång.


Egyptisk harpa. (Bilden hittades i Ramses IV:s grav.)

I länderna på den arabiska halvön och i norra Afrika fanns det före de arabiska erövringarna årtusenden gamla kulturer med en högt utvecklad musikkonst. Det äldsta av alla mänsklighetens musikaliska monument som vi känner till tillhör Babylon. Det här är musik inspelad i kilformade tecken. lovsång om människans uppträdande på jorden.
Syrien är födelseplatsen för inspirerade lyriska psalmer, mycket populära och antika världen. Därifrån föddes den berömda poet-musikern Johannes av Damaskus.
Egypten var känt för jordbruks- och flod-"Nile"-sånger, folkuppträdanden med musik till gudarna Osiris och Isis ära. Instrumentalkonsten blomstrade där. Den egyptiska harpan var välvd, dess palmfibersträngar lät ovanligt känsliga.

Lutan är ett urgammalt plockat stränginstrument med band på halsen och en oval kropp.

Arabisk musik föddes på den arabiska halvön. Beduinnomader skapade sånger om drovers, sånger om lovsång och klagomål, sånger om hämnd. I Arabien dök de första berömda arabiska sångarna och virtuoserna upp, som inte hade någon motsvarighet i att spela "lutan" - ett plockat instrument, som sedan gick förbi hela kulturvärlden. Arabisk poesi och musik gick hand i hand och fullkomnade varandra.
Under medeltiden absorberade arabernas musik olika delar av konsten hos de folk de erövrade, många av deras låtar, sätt och genrer. Rubais, lyriska gaseller, korta valar av rimkupletter, långa, pompösa qasidas – alla tonsattes. Arabisk melodi är baserad på en speciell, obekant musikalisk konst Europeiskt 22-stegssystem. Dess ursprungliga egenskaper är en flexibel, föränderlig rytm, vars invecklade figurer slås av med slagverk, en mängd improvisationer och sångarens gutturala accent. I kombination med magnifika melodiska mönster skapar detta intrycket av ljusa färger, iver av känslor.
Därefter dömde den turkiska erövringen och även senare kolonialt förtryck (franskt, brittiskt etc.) arabisk musik till ett halvt tusen år av stagnation.

ORIENTALISKA MUSIKINSTRUMENT

"ARABER SÄGER ATT NÄR EN KVINNA DANSAR EN MUGDANS, LEDER SLAGINSTRUMENT HENNES HÖFTER, VINDINSTRUMENT - HJÄRTA OCH STRÄNGAR - HUVUD"

Lär känna musikalen traditionella instrument används i Mellanöstern och om möjligt, lyssna på dem.

DUMBEK

(även känd som tabla eller darbuka). Dansen är mest stor betydelse har en musikalisk rytm och doombacken hjälper till att upprätthålla den. Ursprungligen var doombacks keramiska och täckta med fisk- eller getskinn, men idag är de flesta av metall med plastyta.

Cymbal

("sagats" på arabiska eller "tsilli" på turkiska.) Vanligtvis används cymbalerna av dansarna själva och sätter dem på fingrarna, men ibland spelas de också av musiker i en grupp. De använder större cymbaler som passar manliga händer och skulle vara för skrymmande för att dansa, men de låter verkligen vackra.

TAMBURIN

– Det här slaginstrumentet används för att upprätthålla huvudrytmen och som tillbehör. På mässingsplattor längs tamburens omkrets, såväl som på dess omkrets, slår de med fingrarna.

UDD

- ett äggformat stränginstrument med en stor "mage", föregångaren till den moderna gitarren, liknar en luta som spelas i det medeltida Europa.

För 4,5 tusen år sedan, i utgrävningarna av Ashur-kulturen, hittade de ett instrument som sammanfaller med typen av modern luta. Dessutom hittade de anteckningar som kallas "nineva". Tyskarna öppnade dessa anteckningar och för första gången berättelserna läts av en tysk orkester. Tydligen tog araberna med sig lutan eller udden när de upptäckte Spanien. Det är ingen slump att Bibeln säger att Davids psalmer spelas på luta (udde). Udd (arabisk luta) - ett instrument som är huvudinstrumentet arabvärlden. I utgrävningarna av Jemen har udd 4 strängar, och i utgrävningarna av Syrien - 5 strängar och i många århundraden förblev 5 strängar. På 1900-talet lade en arabisk kompositör, syrisk till ursprung, Farid al Atrash (landsman i Kamal Ballan) en sträng på 6 basar "till". Farid al Atrash är känd som kungen av udd, som skickligt extraherar musikfilosofin, passionens krut, djupet i texterna från den arabiska lutans tysta strängar. Efter Farid fanns det många experimentella musiker, men Farid förblev en planet med en postum ära för alla tider.Farid al Atrash - kompositör berömt verk"arabisk tango".

Arabiska lutlektioner (udd)

från en virtuos av sitt hantverk, en unik arabisk kompositör och artist

Kamal Ballana.

8 925 543 80 20

EVE

- Detta harpliknande stränginstrument läggs horisontellt och spelas med metallspetsar som bärs på fingrarna. Det är ganska svårt att spela på det. För att dra full nytta av hela skalan av ljud av kvällen, dansaren under långsam musik kan utföra en serie skakning.

DRAGSPEL

De första europeiska dragspelen, modellerade efter ett av de äldsta kinesiska musikinstrumenten, dök upp i Australien omkring 1830. Inom några år började detta instrument användas i egyptisk musik, och modifierades något för att tillåta att de fjärde tonerna i den arabiska musikskalan spelas på det. Idag är dragspelet ett oumbärligt instrument i en grupp som spelar orientalisk musik, och taksimerna som spelas på den har fantastisk hypnotisk kraft. . I en typ av improviserade sånger som kallas "rising beledi" kommer dragspelet långsamt in och går gradvis vidare till en rad accenter, tar upp tempot och på slutet, när trummorna går med i det, når det ett snabbt maximum.

REBAB

Rebab- stråkinstrument av arabiskt ursprung. Termen "rebab" på arabiska betyder kombinationen av korta ljud till ett långt.

Den har en platt eller konvex, trapetsformad eller hjärtformad träkropp med små skåror på sidorna. Skalen är gjorda av trä eller kokosnöt, soundboards är gjorda av läder (från tarmarna på en buffel eller urinblåsa från andra djur). Halsen är lång, rund, spetsig; upptill har den 1-2 långa tvärgående pinnar, längst ner går den genom kroppen och sticker ut i form av ett facetterat metallben. Strängar (1-2) ursprungligen från tagel, senare - metall (koppar eller mässing).

Ljud extraheras med hjälp av en bågformad båge. Den användes också som ett plockat instrument. folksångare (shairas) följde sig själva på rebaben när de uppträdde folkvisor och elegiska dikter.

Beskrivningen av instrumentet finns i Al-Farabis Great Treatise on Music (första hälften av 900-talet).

LIRE

Lyra - ett strängplockat musikinstrument i form av en krage med två böjda stolpar som sticker ut från resonatorkroppen och närmare den övre änden förbundna med en tvärstång, till vilken fem eller flera kärnsträngar sträcks från kroppen.

Med sitt ursprung i förhistorisk tid i Mellanöstern var lyran ett av judarnas och senare grekernas och romarnas huvudinstrument. Instrumentet tjänade till att ackompanjera sång, i vilket fall det spelades med ett stort plektrum.

Med nedgången av den grekisk-romerska civilisationen flyttade lyrans distributionsområde till Norra Europa. Den norra lyran skilde sig som regel i design från den antika: stolparna, tvärbalken och resonatorkroppen var ofta snidade från ett stycke trä.

Efter 1000 e.Kr e. inte plockade, men bugade lyrar blevo utbredda, särskilt bland walesarna och finnarna. Numera är det bara finnarna, liksom deras sibiriska släktingar Khanty och Mansi, som använder liran.

I Antikens Grekland recitationen åtföljdes av lirarspel. På lyran klassisk antiken spelas vanligtvis genom att plocka strängarna med ett plektrum, som att spela en gitarr eller cittra, snarare än genom att plocka strängarna, som att spela en harpa. Den fria handens fingrar dämpade strängarna som var onödiga för ett givet ackord.

Fast lyran användes av många framstående musiker, vilket ökade antalet strängar på den till 9 (Theophrastus of Pieria) och till och med upp till 12 (Melanippides), under den klassiska och hellenistiska eran var det huvudsakligen ett "hem"-instrument, eftersom dess ljud inte var högt. Det lärde nybörjare.

Kvinnor spelade också lyra, eftersom den inte var lika tung som citharan och inte krävde stor fysisk styrka. Dessutom, till skillnad från blåsinstrumentet aulos, eller aulus, ansågs inte spela lyra som en obscen sysselsättning för en anständig kvinna, eftersom vissa muser också avbildades med en lyra.

MISMAR

Mizmar (mizmar) är ett arabiskt blåsinstrument, ett slags zurna.
Den har två vass och två rör av samma längd. Mizmar tillhör folkmusikens värld och hörs oftast i österländsk folklore, särskilt i Saidi.
En dubbel tunga och ett speciellt munstycke för att vila läpparna ger instrumentet dess karaktär prestandafunktioner och bestämma ljudets allmänna karaktär, skarpare än oboens. Bristen på direktkontakt med vassen gör ljudet av instrumentet mindre flexibelt.