บ้าน › ระบบเบรค › ที่ซึ่งนักแต่งเพลงในอนาคตได้รับการศึกษาจากกลินก้า ชีวประวัติโดยย่อของ Glinka สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเด็ก

ที่ซึ่งนักแต่งเพลงในอนาคตได้รับการศึกษาจากกลินก้า ชีวประวัติโดยย่อของ Glinka สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเด็ก

รัสเซีย MAESTRO MIKHAIL GLINKA

เข้าสู่ประวัติศาสตร์ดนตรีโลกในฐานะผู้ก่อตั้งภาษารัสเซีย โอเปร่าแห่งชาติ. ความสามารถของเขาในฐานะนักแต่งเพลงไม่เป็นที่ยอมรับเสมอไป บางครั้งก็ถูกวิจารณ์และเยาะเย้ย แต่นักแต่งเพลงก็ผ่านการทดสอบทั้งหมดอย่างสมเกียรติและได้ตำแหน่งที่สมควรได้รับในดาราจักรแห่งนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่

ขุนนางโปแลนด์

มาตุภูมิ มิคาอิล กลินก้าเป็นจังหวัด Smolensk ที่ซึ่งครอบครัวของเขาอาศัยอยู่ในหมู่บ้าน Novospasskoye ตั้งแต่สมัยปู่ทวดของเขาซึ่งเป็นผู้ดีชาวโปแลนด์ซึ่งสาบานว่าจะจงรักภักดีต่อซาร์และดำเนินต่อไป การรับราชการทหารในประเทศรัสเซีย.

พ่อแม่ของไมเคิลเป็นลูกพี่ลูกน้องกัน ดังนั้น Ivan Nikolaevich พ่อของ Glinka จึงจำเป็นต้องได้รับอนุญาตจากอธิการเพื่อแต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขา คนหนุ่มสาวแต่งงานกันและใช้ชีวิตอย่างมีความสุขและกลมกลืนเป็นเวลาหลายปีโดยเลี้ยงลูกเก้าคน

ขุนนางเชื้อสายโปแลนด์ มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกาเกิดในที่ดินของพ่อแม่ของเขาในปี พ.ศ. 2347 พ่อซึ่งเป็นกัปตันเกษียณไม่ได้สำรองเงินไว้เพื่อปรับปรุงหมู่บ้านของเขาซึ่งชาวนารักเขาอย่างมาก ในเวลาไม่กี่ปี การตั้งถิ่นฐานก็เปลี่ยนไป ถนนที่มีสะพานปรากฏขึ้น สวนสาธารณะสไตล์อังกฤษปรากฏขึ้น บ้านชาวนาถูกทาสีขาวด้วยชอล์ค

อย่างไรก็ตาม ไม่มีการตกแต่งบ้านที่หรูหราอะไรที่ทำให้มิคาอิลรู้สึกตื้นตันใจ ชีวิตเรียบง่ายในชนบท สื่อสารกับชาวนาอย่างเท่าเทียมกัน เข้าใจปัญหาของพวกเขา ให้เกียรติประเพณี และมุ่งสู่ความเรียบง่าย ศิลปท้องถิ่น. ตามที่นักวิจารณ์ในเวลานั้นสะท้อนถึงความประทับใจในวัยเด็กที่ใช้ในหมู่บ้าน ผลงานที่ดีที่สุด มิคาอิล กลินก้า. นักแต่งเพลงเก็บบันทึกอัตชีวประวัติซึ่งเขาเองยืนยันว่าเพลงที่เขาได้ยินในวัยเด็กกลายเป็นเหตุผลที่ทำให้เขารักดนตรีรัสเซียอย่างลึกซึ้ง ตั้งแต่เด็ก เขาเรียนรู้ที่จะเล่นไวโอลินและเปียโน ถึงอย่างนั้นเขาก็พยายามแต่งเพลง ร้องเพลงอย่างยอดเยี่ยม และวาดภาพด้วยเช่นกัน

ไม่นานหลังจากสงครามรักชาติในปี พ.ศ. 2355 พ่อแม่ของเขาส่งมิคาอิลไปเรียนที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเมืองหลวง หนุ่มน้อยได้รับเกียรติให้เข้าเฝ้าฯ คนดังของเวลาของเขา ประการแรกคือ Evgeny Baratynsky, Alexander Pushkin และ Vasily Zhukovsky และที่สถาบันผู้ดูแลหลักสูตรของ Glinka คือ Wilhelm Kuchelbecker เพื่อนของ Pushkin จาก Lyceum จากนั้นมิตรภาพที่แข็งแกร่งก็เริ่มขึ้นระหว่าง Mikhail Glinka กับนักเขียนและนักแต่งเพลง Vladimir Odoevsky

สิ่งล่อใจทางดนตรี

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ฉันตระหนักว่าความอยากเล่นดนตรีไม่ใช่แค่งานอดิเรก เขาเริ่มเรียนบทเรียนส่วนตัวจากอาจารย์ที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น - John Field และ Karl Zeiner กลินกาศึกษาดนตรีคลาสสิกของยุโรป เล่นดนตรีในร้านเสริมสวยชั้นสูง และเริ่มลองแต่งเพลงเอง ในไม่ช้าความพยายามของเขาก็ประสบความสำเร็จมีผลงานเข้ามา ประเภทที่แตกต่างกัน. ถึงกระนั้นในแวดวงดนตรีความรักของเขาก็เป็นที่รู้จักจากคำพูดของ Baratynsky "อย่าล่อลวงฉันโดยไม่จำเป็น" และพุชกิน "อย่าร้องเพลงงามต่อหน้าฉัน" แต่ผู้แต่งเองไม่พอใจในสิ่งที่เขาทำ

ในปี พ.ศ. 2366 มิคาอิลอิวาโนวิชไปที่คอเคซัสทำความคุ้นเคยกับดนตรี คนที่แตกต่างกันจากนั้นทำงานเป็นเวลาหลายปีในกรมรถไฟ และเมื่ออายุ 26 ปี เขาตัดสินใจอุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์และไปที่เปล วัฒนธรรมดนตรี- มิลาน

โอเปร่าเรื่องแรก

ผู้ประพันธ์แต่งบทละครด้วยจิตวิญญาณของอิตาลี โอเปร่าที่มีชื่อเสียงและเขียนเพลงสำหรับวงดนตรี ในปี 1833 เขาย้ายไปเยอรมนีซึ่งภายใต้การแนะนำของ Siegfried Dehn เขาเริ่มศึกษาทฤษฎีดนตรีที่ไม่รู้จัก ในเยอรมนีเขาถูกจับได้โดยข่าวการเสียชีวิตของพ่อของเขาและ Glinka ก็ออกจากบ้านเกิดของเขาอย่างเร่งด่วนโดยมีแผนจะสร้างโอเปร่าแห่งชาติแล้ว

เมื่อเขาแบ่งปันความคิดและความคิดของเขากับ Vasily Zhukovsky เขาแนะนำให้เขาใช้เรื่องราวเกี่ยวกับ Ivan Susanin เป็นพื้นฐาน ในเวลาเดียวกัน เขาขอแต่งงานกับ Marya Ivanova วัย 17 ปี (ซึ่งเขาอุทิศให้กับงานโรแมนติกเรื่อง "I Just Recognized You") ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2378 ทั้งคู่แต่งงานกันและออกจากหมู่บ้านพื้นเมืองของนักแต่งเพลง ซึ่งเขาเริ่มทำงาน โอเปร่าในอนาคต A Life for the Tsar

หนึ่งปีต่อมา งานก็พร้อม แต่การวางไว้บนเวทีกลายเป็นงานที่ยากทีเดียว ผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิ Alexander Gedeonov ป้องกันสิ่งนี้ เขาส่งคะแนนให้ Kavos, Kapellmeister ซึ่งมีโอเปร่าของตัวเองในหัวข้อที่คล้ายกัน แต่เขาทำตัวมีเกียรติเขียนบทวิจารณ์งานของ Glinka อย่างประจบสอพลอและถอนโอเปร่าออกจากละคร แต่ Gedeonov ปฏิเสธที่จะจ่ายค่าธรรมเนียมให้กับ Mikhail Ivanovich สำหรับโอเปร่าของเขา

มหากาพย์ระดับชาติของ Mikhail Glinka

รอบปฐมทัศน์ประสบความสำเร็จอย่างมากในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2379 กลินก้าไม่สามารถเชื่อโชคของเขาได้ จักรพรรดิเองแสดงความขอบคุณต่อเขาเป็นเวลานานและนักวิจารณ์เรียกว่า "Life for the Tsar" เป็นมหากาพย์วีรบุรุษผู้รักชาติ

ไม่ใช่เรื่องน่าสนใจในรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า ผู้ชมคนหนึ่งตะโกนเสียงดังว่างานนี้คู่ควรกับโค้ชเท่านั้น ในการตอบสนองต่อสิ่งนี้ ในบันทึกอัตชีวประวัติของเขา Glinka สังเกตว่าเขาเห็นด้วยกับการประเมินนี้ เนื่องจากโค้ชมีประสิทธิภาพมากกว่าสุภาพบุรุษหลายคน

บนพื้นหลัง ความสำเร็จที่สร้างสรรค์แย่ลง ความสัมพันธ์ในครอบครัวไมเคิลกับแมรี่ เขาตระหนักว่าเขาตกหลุมรักภาพลักษณ์ในอุดมคติที่ประดิษฐ์ขึ้นและเริ่มรู้สึกไม่แยแสกับภรรยาของเขาซึ่งสนใจลูกบอลและชุดมากกว่า แผนการสร้างสรรค์คู่สมรส. การหย่าร้างอย่างเป็นทางการดำเนินต่อไปเป็นเวลาหกปี ในช่วงเวลานี้ Marya สามารถมีความสัมพันธ์กับคอร์เน็ตได้และ Ekaterina Kern ลูกสาวของ Anna Kern ผู้รำพึงของพุชกินได้รักษาหัวใจของ Glinka จากบาดแผลทางอารมณ์

แรงบันดาลใจจากพุชกิน

ต้องขอบคุณการผลิต A Life for the Tsar ที่ประสบความสำเร็จ เขาจึงกลายเป็นผู้ควบคุมวงในศาล และอีกสองปีต่อมา เขาก็ออกเดินทางไปยูเครนเพื่อคัดเลือกผู้ที่มีความสามารถมากที่สุด นักร้องสำหรับโบสถ์ ในบรรดาผู้ที่กลับมาพร้อมกับนักแต่งเพลงคือ Semyon Gulak-Artemovsky ซึ่งต่อมาได้กลายเป็น นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงและผู้ประพันธ์โอเปร่ายูเครนเรื่องแรก "Zaporozhets นอกเหนือจากแม่น้ำดานูบ"

มิคาอิล อิวาโนวิช ตั้งท้อง โอเปร่าใหม่ตามเนื้อเรื่องของ "Ruslan and Lyudmila" ของพุชกิน เขาใฝ่ฝันที่จะได้ร่วมงานกับกวีผู้ยิ่งใหญ่แต่ เสียชีวิตอย่างกะทันหันพุชกินข้ามทุกอย่างออกไป Glinka ทำงานในโอเปร่า Ruslan และ Lyudmila เป็นเวลาหกปี ซ้อมกับศิลปินอย่างต่อเนื่อง ปรับปรุงผลงานของเขา และในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2385 ก็มอบให้สาธารณชน นักวิจารณ์และนางงามไม่เอื้ออำนวยต่องานนี้โดยสิ้นเชิง มิคาอิล กลินก้าและเจ้าชายมิคาอิลพาฟโลวิชถึงกับกล่าวว่าเขาส่งทหารที่มีความผิดไปฟังโอเปร่าของ Glinka เพื่อเป็นการลงโทษ

การยอมรับในยุโรปของ Mikhail Glinka

Vladimir Odoevsky ยืนขึ้นเพื่อปกป้องเพื่อนของเขาซึ่งเรียกโอเปร่าว่าเป็นดอกไม้ที่หรูหราบนพื้นฐานของดนตรีรัสเซีย เขายังช่วยมิคาอิล อิวาโนวิชในการสร้างฉาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับฉากเชอร์โนมอร์ กลินก้าคิดอยู่นานว่าจะเข้าเรื่องไหนดี สวนนางฟ้าจนกระทั่ง Odoevsky นำหนังสือของนักธรรมชาติวิทยาชาวเยอรมันมาให้เขาซึ่งมีภาพจุลินทรีย์ในรูปแบบที่ขยายใหญ่ขึ้นมาก ความคิดนี้ทำให้นักแต่งเพลงประทับใจ และผู้ชมรู้สึกยินดีกับทิวทัศน์ที่พวกเขาได้เห็น

กับพี่สาว

กำลังทัวร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2386 ไปที่โรงละครเพื่อชมโอเปร่า กลินก้า“ Ruslan and Lyudmila” เข้าร่วมเป็นพิเศษโดยนักเปียโนและนักแต่งเพลงฝีมือดีชาวฮังการี เขาแสดงความสนใจในดนตรีรัสเซียมานานแล้ว ดังนั้นเขาจึงรู้สึกและเข้าใจมันอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น ลิซท์ประทับใจมากกับสิ่งที่เขาเห็นและได้ยินว่าเขาถอดเสียงเปียโนเพลง March ของ Chernomor และแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมในการแสดงของเขา การรับรู้ดังกล่าว นักแต่งเพลงชาวยุโรปมีบทบาทสำคัญในอาชีพ มิคาอิล กลินก้า. ในไม่ช้านักแต่งเพลงก็พบกันด้วยตนเองและมักจะพบกันในแวดวงดนตรี Ferenc มักขอให้ Mikhail Ivanovich ร้องเพลงรัก ๆ ใคร่ ๆ เขาเองก็เล่นหรือเล่นผลงานของเขาเอง

น้องสาวของ Glinka ขออนุญาต Liszt เขียนอุทิศให้เขาเมื่อเผยแพร่ผลงานของพี่ชายของเธอ ซึ่ง Ferenc ตอบด้วยความขอบคุณอย่างจริงใจ

ช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมจางหายไป

ชีวิตของ Glinka ไม่เพียงเต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมและประสบการณ์ส่วนตัวด้วย ในขณะที่การฟ้องหย่ากำลังดำเนินไป เขาสร้างความสัมพันธ์กับ Ekaterina Kern เธอทุ่มเทความโรแมนติก "ฉันจำได้ ช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมถึงบทกวีของพุชกินซึ่งเขียนขึ้นเพื่อแม่ของเธอ หญิงสาวกำลังรอให้พวกเขาสามารถเริ่มต้นครอบครัวได้ ในปีพ. ศ. 2384 แคทเธอรีนตั้งครรภ์การหย่าร้างยังไม่ได้จดทะเบียนหญิงสาวต้องทนทุกข์ทรมานและเรียกร้อง กลินก้าการกระทำที่เด็ดขาด จากนั้นนักแต่งเพลงก็ไม่อนุญาตให้เธอให้กำเนิดลูกนอกสมรสและให้เงินจำนวนมากสำหรับการทำแท้งซึ่งต่อมาเขารู้สึกเสียใจอย่างมาก เพื่อไม่ให้สถานการณ์ทั้งหมดกลายเป็นสมบัติสาธารณะหญิงสาวจึงออกจากเมือง Lubny จังหวัด Poltava เป็นเวลาเกือบหนึ่งปี ในช่วงเวลานี้ ความรู้สึกกระตือรือร้นของนักแต่งเพลงที่มีต่อแคทเธอรีนจางหายไป และพวกเขาไม่สามารถสานสัมพันธ์ใหม่ได้ แม้ว่าเคิร์นจะรักษาความรักที่มีต่อกลินกาไว้จนสิ้นอายุขัยก็ตาม

คลาสสิกของรัสเซีย

มิคาอิล อิวาโนวิชตกอยู่ในความสิ้นหวัง โอเปร่า "Ruslan and Lyudmila" เกือบจะล้มเหลว, ความสัมพันธ์กับ Kern ล้มเหลว, ไม่ได้รับคำสั่งสำหรับงานใหม่, ดูเหมือนว่า ว่ามาตุภูมิหันไปจากนักแต่งเพลง จากนั้นเขาก็ตัดสินใจไปยุโรปอีกครั้ง เดินทางไปในฝรั่งเศสและสเปน เขาเขียนทาบทาม "Jota of Aragon" และ "Night in Madrid" ในขณะเดียวกันก็มีการสร้างจินตนาการออเคสตร้าที่มีชื่อเสียง "Kamarinskaya" ซึ่งตามการแสดงออกที่เหมาะสมของ Pyotr Tchaikovsky โรงเรียนซิมโฟนิกรัสเซียทั้งหมดก็ถูกปิดล้อม

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2400 โอเปร่า A Life for the Tsar ของเขาประสบความสำเร็จในการจัดฉากในกรุงเบอร์ลิน ลารอบปฐมทัศน์ไปในสายลมหนาว มิคาอิล อิวาโนวิชเป็นหวัดและปอดบวม เขาเสียชีวิตอย่างเจ็บปวดและในบ้านเกิดของเขาไม่มีใครรู้เรื่องนี้ด้วยซ้ำ นักแต่งเพลงเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2400 พวกเขารู้เรื่องการตายของเขาในรัสเซียเพียงสามเดือนต่อมาและเถ้าถ่านก็ถูกส่งไปยัง Alexander Nevsky Lavra เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

และหลังจากการตายของนักแต่งเพลงเท่านั้นที่ได้รับการยอมรับในระดับสากล โอเปร่าสองเรื่องของเขาจัดแสดงในทุกขั้นตอนของอาณาจักรและ Mikhail Ivanovich Glinka ได้รับการยอมรับว่าเป็นดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย เป็นครั้งแรกที่นักเขียนชาวรัสเซียปรากฏตัวใน Olympus ทางดนตรีระดับโลกซึ่งก่อตั้งขึ้น โรงเรียนนักแต่งเพลงประเทศของเขาและกลายเป็น ชื่อใหญ่ในวัฒนธรรมยุโรป

ข้อมูล

ในการซ้อมของ "Ruslan and Lyudmila" นักแสดงของ Gorislava, Emilia Lileeva ไม่สามารถอุทานได้ "เกี่ยวกับ!" ก่อนวลี "ratmir ของฉัน" วันหนึ่ง มิคาอิล อิวาโนวิชย่องไปหานักร้องอย่างเงียบ ๆ และในเวลาที่เหมาะสมก็บีบมือของเธออย่างแรง ซึ่งหญิงสาวก็ร้องออกมาว่า "โอ้!" อย่างแท้จริง กลินกาขอให้เธอร้องเพลงต่อไปอย่างนั้น

เมื่อ "แอบ" มาพร้อมกับ นักร้องหนุ่ม Nikolaev. เขาพบว่ามาเอสโตรอยู่ตรงหน้าเขาหลังจากที่เขาแสดงความรักเกือบทั้งหมดแล้วเท่านั้น เมื่อเขารู้ว่าเขาร้องเพลงให้กับผู้แต่งเองเขาก็อาย แต่เขาได้ยินคำแนะนำที่ยอดเยี่ยมจากนักแต่งเพลง: อย่าร้องเพลงในกลุ่มมือสมัครเล่นเพราะพวกเขาสามารถเสียคำชมและหลับไปพร้อมกับคำวิจารณ์ที่ไร้ประโยชน์และนักดนตรีที่แท้จริงเท่านั้นที่ทำได้ ให้คำแนะนำที่เป็นประโยชน์

อัปเดต: 8 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า

นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ผู้ก่อตั้งชาวรัสเซีย เพลงคลาสสิค M.I. Glinka เกิดเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม (1 มิถุนายน) พ.ศ. 2347 ในหมู่บ้าน Novospasskoye ใกล้ Yelnya จังหวัด Smolensk บนที่ดินของพ่อของเขาซึ่งเป็นกัปตัน Ivan Nikolaevich Glinka ที่เกษียณแล้ว เขาเป็นเด็กขี้โรคและอ่อนแอ เขาถูกเลี้ยงดูมาโดยคุณย่า (พ่อ) ผู้หญิงที่เข้มแข็งและมีอำนาจเหนือใคร พายุแห่งข้ารับใช้และคนที่เธอรัก ประถมศึกษาได้รับที่บ้าน เรียนดนตรีด้วยผู้ปกครองที่ได้รับเชิญจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Varvara Fedorovna Klamer การเล่นไวโอลินและเปียโนเริ่มค่อนข้างช้า (พ.ศ. 2358-2359) และมีลักษณะเป็นมือสมัครเล่น ความสามารถทางดนตรีในเวลานั้นพวกเขาแสดง "ความหลงใหล" ในการสั่นกระดิ่ง Glinka สามารถทำได้ ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2360 Glinka ถูกนำตัวไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้เข้าเรียนในโรงเรียนประจำ Noble Boarding School ที่ Main Pedagogical Institute ที่เพิ่งเปิดใหม่ เกสต์เฮาส์แห่งนี้ได้รับสิทธิพิเศษ สถาบันการศึกษาสำหรับบุตรขุนนาง ในปีที่เปิดโรงเรียนประจำโนเบิล เลฟ พุชกิน น้องชายของกวีได้เข้ามาที่นั่น เขาอายุน้อยกว่า Glinka หนึ่งปีและเมื่อพวกเขาพบกันพวกเขาก็กลายเป็นเพื่อนกัน ในเวลาเดียวกัน Glinka ได้พบกับกวีด้วยตัวเองซึ่ง "ไปเยี่ยมเราที่หอพักของพี่ชาย" ควบคู่ไปกับการเรียน Glinka เรียนเปียโน เขาเรียนดนตรีกับครูที่ดีที่สุดของปีเตอร์สเบิร์กในเวลานั้น: นักไวโอลิน Franz Boehm นักเปียโน John Field, Charles Mayer Todi M. Glinka ชาวอิตาลีเริ่มเรียนร้องเพลง ในต้นฤดูร้อนปี 1822 Glinka ได้รับการปล่อยตัวจากโรงเรียนประจำโดยเป็นหนึ่งในนักเรียนที่ดีที่สุด ในวันรับปริญญา เขาเล่นเปียโนคอนแชร์โตของฮัมเมลในที่สาธารณะกับเมเยอร์ผู้เป็นครูของเขาและประสบความสำเร็จอย่างมาก ประสบการณ์ครั้งแรกในการแต่งเพลงของ Glinka ย้อนกลับไปในปี 1822 ซึ่งเป็นช่วงสิ้นสุดของโรงเรียนประจำ เหล่านี้เป็นรูปแบบสำหรับพิณหรือเปียโนในธีมจากโอเปร่าซึ่งเป็นที่นิยมในเวลานั้น นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Weigl "ครอบครัวชาวสวิส" นับจากนั้นเป็นต้นมา Glinka ได้พัฒนาการเล่นเปียโนมากขึ้นเรื่อย ๆ ให้ความสนใจกับการประพันธ์เพลงมากขึ้นเรื่อย ๆ และในไม่ช้าก็แต่งเพลงมากมายโดยลองใช้แนวเพลงต่างๆ เป็นเวลานานเขายังคงไม่พอใจกับงานของเขา แต่ช่วงนี้เขียนดี ความรักที่มีชื่อเสียงและเพลง: "อย่าล่อลวงฉันโดยไม่จำเป็น" กับคำพูดของ E.A. Baratynsky "อย่าร้องเพลงสวยกับฉัน" กับคำพูดของ A.S. พุชกินและอื่น ๆ ในต้นเดือนมีนาคม พ.ศ. 2366 กลินกาไปที่คอเคซัสเพื่อดื่มน้ำแร่ แต่การรักษานี้ไม่ได้ทำให้สุขภาพที่ย่ำแย่ของเขาดีขึ้น ในเดือนกันยายนเขากลับไปที่ Novospasskoye และเริ่มเล่นดนตรีด้วยความกระตือรือร้นใหม่ เขาเรียนดนตรีมากและอยู่ในหมู่บ้านจนถึงเดือนเมษายน พ.ศ. 2367 จากนั้นไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้ารับราชการในกระทรวงรถไฟ (พ.ศ. 2367-2371) แต่เนื่องจากบริการนี้ทำให้เขาห่างเหินจากดนตรี Glinka จึงเกษียณในไม่ช้า วงคนรู้จักของ Glinka ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กค่อยๆไปไกลกว่าความสัมพันธ์ทางโลก เขาได้พบกับ Zhukovsky, Griboedov, Mitskevich, Delvig, Odoevsky ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2373 สุขภาพที่ทรุดโทรมทำให้กลินกาต้องออกไปรับการรักษาในเยอรมนีและอิตาลี

หลังจากใช้เวลาหลายเดือนในอาเคินและแฟรงก์เฟิร์ต เขาก็มาถึงมิลาน ที่ซึ่งเขาได้ศึกษาการประพันธ์เพลงและการร้อง เยี่ยมชมโรงละคร เดินทางไปที่อื่นๆ เมืองอิตาลี. ในอิตาลี กลิงกาศึกษาเบลคันโตและโอเปร่าอิตาลี พบกับเบลลินีและโดนิเซ็ตติ หลังจากอาศัยอยู่ในอิตาลีประมาณ 4 ปี กลินกาก็เดินทางไปเยอรมนีในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2376 ที่นั่นเขาได้พบกับซิกฟรีด เดห์น นักทฤษฎีชาวเยอรมันผู้มีพรสวรรค์

16 3 2 1 1 2 0 1 0 1

Mikhail Glinka เกิดในปี 1804 ในที่ดินของพ่อในหมู่บ้าน Novospasskoye ในจังหวัด Smolensk หลังจากให้กำเนิดลูกชายของเธอแม่ตัดสินใจว่าเธอทำเพียงพอแล้วและมอบ Misha ตัวน้อยให้ Fyokla Alexandrovna ยายของเขาเลี้ยงดู คุณยายทำให้หลานชายของเธอเสีย จัด "สภาพบ้านร้อน" ให้เขา ซึ่งเขาเติบโตมาพร้อมกับ "ผักกระเฉด" ชนิดหนึ่ง ซึ่งเป็นเด็กที่ประหม่าและขี้ประจบประแจง หลังจากการตายของคุณย่าของเขา ความยากลำบากทั้งหมดในการเลี้ยงดูลูกชายที่โตแล้วตกอยู่กับแม่ผู้ซึ่งต้องยกความดีความชอบให้กับเธอ รีบเร่งให้การศึกษาแก่มิคาอิลด้วยความเข้มแข็งอีกครั้ง

เด็กชายเริ่มเล่นไวโอลินและเปียโน ขอบคุณแม่ของเขาที่เห็นพรสวรรค์ในตัวลูกชายของเธอ ในตอนแรก Glinka ได้รับการสอนดนตรีโดยผู้ปกครอง ต่อมาพ่อแม่ของเขาส่งเขาไปโรงเรียนประจำในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นั่นเขาได้พบกับพุชกิน - เขามาเยี่ยมน้องชายเพื่อนร่วมชั้นของมิคาอิล

ในปี พ.ศ. 2365 ชายหนุ่มจบการศึกษาที่โรงเรียนประจำ แต่เขาจะไม่เลิกเรียนดนตรี เขาเล่นดนตรีในร้านเสริมสวยของขุนนาง และบางครั้งก็กำกับวงออเคสตราของลุง Glinka ทดลองกับแนวเพลงและเขียนมากมาย เขาสร้างเพลงและความรักหลายเพลงที่เป็นที่รู้จักกันดีในปัจจุบัน ตัวอย่างเช่น "อย่าล่อลวงฉันโดยไม่จำเป็น", "อย่าร้องเพลง, คนสวย, กับฉัน"

นอกจากนี้เขาได้พบกับนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ และพัฒนาสไตล์ของเขาตลอดเวลา ในฤดูใบไม้ผลิปี 1830 ชายหนุ่มเดินทางไปอิตาลีโดยอ้อยอิ่งอยู่ในเยอรมนี เขาลองใช้มือของเขาที่ประเภท อิตาเลี่ยนโอเปร่าและการแต่งเพลงของเขามีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น ในปี 1833 ที่กรุงเบอร์ลิน เขาถูกจับได้โดยข่าวการตายของพ่อของเขา

กลับไปรัสเซีย Glinka คิดเกี่ยวกับการสร้างโอเปร่ารัสเซียและเขาใช้ตำนานของ Ivan Susanin เป็นพื้นฐาน สามปีต่อมา เขาทำงานเกี่ยวกับอนุสาวรีย์ชิ้นแรกของเขาจนเสร็จ ชิ้นดนตรี. แต่การแสดงนั้นยากกว่ามาก - ผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิคัดค้านสิ่งนี้ เขาเชื่อว่ากลินกายังเด็กเกินไปสำหรับการแสดงโอเปร่า พยายามที่จะพิสูจน์สิ่งนี้ผู้กำกับแสดงโอเปร่าให้ Katerina Kavos แต่ตรงกันข้ามกับความคาดหวังทิ้งบทวิจารณ์ของ Mikhail Ivanovich ที่ประจบสอพลอที่สุด

โอเปร่าได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นและ Glinka เขียนถึงแม่ของเขา:

“เมื่อคืนนี้ ในที่สุดความปรารถนาของฉันก็เป็นจริง และงานอันยาวนานของฉันก็ประสบความสำเร็จอย่างงดงาม ผู้ชมยอมรับโอเปร่าของฉันด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ นักแสดงอารมณ์เสียด้วยความกระตือรือร้น ... จักรพรรดิผู้ยิ่งใหญ่ ... ขอบคุณฉันและ คุยด้วยตั้งนาน"...

หลังจากประสบความสำเร็จ นักแต่งเพลงได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าวงดนตรีของคณะนักร้องประสานเสียงในศาล

หกปีหลังจาก Ivan Susanin Glinka ได้นำเสนอ Ruslan และ Lyudmila ต่อสาธารณชน เขาเริ่มทำงานในช่วงชีวิตของพุชกิน แต่เขาต้องทำงานให้เสร็จด้วยความช่วยเหลือของกวีที่รู้จักกันน้อยหลายคน
โอเปร่าเรื่องใหม่ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงและ Glinka ก็พยายามอย่างหนัก เขาไปที่ การผจญภัยครั้งใหญ่ทั่วยุโรป หยุดที่ฝรั่งเศสและสเปน ในเวลานี้นักแต่งเพลงกำลังทำงานเกี่ยวกับซิมโฟนี เขาเดินทางตลอดชีวิต อยู่ในที่แห่งเดียวเป็นเวลาหนึ่งปีหรือสองปี ในปี พ.ศ. 2399 เขาไปเบอร์ลินซึ่งเขาเสียชีวิต

"มอสโกวยามเย็น" ระลึกถึงผลงานที่สำคัญที่สุดของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

อีวาน ซูซานิน (2379)

โอเปร่าโดย Mikhail Ivanovich Glinka ใน 4 องก์พร้อมบทส่งท้าย โอเปร่าบอกเล่าเหตุการณ์ในปี 1612 ที่เกี่ยวข้องกับการรณรงค์ของผู้ดีโปแลนด์ต่อมอสโก อุทิศตนเพื่อความสำเร็จของชาวนา Ivan Susanin ผู้ซึ่งนำกองกำลังศัตรูเข้าไปในพุ่มไม้ที่เข้าไม่ถึงและเสียชีวิตที่นั่น เป็นที่ทราบกันดีว่าชาวโปแลนด์ไปที่ Kostroma เพื่อสังหาร Mikhail Romanov อายุ 16 ปีซึ่งยังไม่รู้ว่าเขาจะได้เป็นกษัตริย์ Ivan Susanin อาสาที่จะแสดงให้พวกเขาเห็น สงครามรักชาติ 1812 กระตุ้นความสนใจของผู้คนในประวัติศาสตร์ของพวกเขา เรื่องราวในภาษารัสเซียกำลังเป็นที่นิยม ธีมทางประวัติศาสตร์. Glinka แต่งโอเปร่าของเขายี่สิบปีหลังจากโอเปร่าของ Caterino Cavos ในหัวข้อเดียวกัน ณ จุดหนึ่งบนเวที โรงละครบอลชอยพล็อตยอดนิยมทั้งสองเวอร์ชันถูกจัดแสดงในเวลาเดียวกัน และมีนักแสดงบางคนเข้าร่วมในโอเปร่าทั้งสอง

รุสลันและมิลามิลา (พ.ศ. 2386)

กลินกา มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา มิคาอิล อิวาโนวิช

(พ.ศ. 2347-2400) นักแต่งเพลงผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกรัสเซีย โอเปร่า A Life for the Tsar (Ivan Susanin, 1836) และ Ruslan and Lyudmila (1842) เป็นจุดเริ่มต้นของสองทิศทางของโอเปร่ารัสเซีย - ละครเพลงพื้นบ้านและนิทานโอเปร่า - เทพนิยาย, โอเปร่า - มหากาพย์ การประพันธ์ดนตรีซิมโฟนี ได้แก่ "Kamarinskaya" (1848), "Spanish Overtures" ("Jota of Aragon", 1845 และ "Night in Madrid", 1851) ได้วางรากฐานของซิมโฟนีรัสเซีย โรแมนติกคลาสสิกของรัสเซีย (ประมาณ 80) "เพลงรักชาติ" ของ Glinka พื้นฐานทางดนตรีเพลงชาติ สหพันธรัฐรัสเซีย. รางวัล Glinkin ก่อตั้งขึ้น (M. P. Belyaev; 1884-1917) รางวัลรัฐ RSFSR ตั้งชื่อตาม Glinka (ในปี 2508-33); Glinka Vocal Competition จัดขึ้น (ตั้งแต่ปี 1960)

กลินกา มิคาอิล อิวาโนวิช

GLINKA มิคาอิล อิวาโนวิช นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกรัสเซีย เขาเป็นผู้ประพันธ์โอเปร่า A Life for the Tsar (Ivan Susanin, 1836) และ Ruslan and Lyudmila (1842) ซึ่งวางรากฐานสำหรับสองทิศทางของโอเปร่ารัสเซีย - ละครเพลงพื้นบ้านและโอเปร่าเทพนิยายโอเปร่ามหากาพย์ การประพันธ์เพลงไพเราะ: "Kamarinskaya" (1848), "Spanish Overtures" ("Jota of Aragon", 1845 และ "Night in Madrid", 1851) ได้วางรากฐานของซิมโฟนีรัสเซีย ความโรแมนติกแบบคลาสสิกของรัสเซีย "เพลงรักชาติ" ของ Glinka กลายเป็นพื้นฐานทางดนตรีของเพลงชาติของสหพันธรัฐรัสเซีย (พ.ศ. 2534-2543) Glinka Prizes ก่อตั้งขึ้น (โดย M. P. Belyaev; 1884-1917), Glinka State Prize ของ RSFSR (ในปี 1965-90); Glinka Vocal Competition จัดขึ้น (ตั้งแต่ปี 1960)
วัยเด็ก. เรียนที่โรงเรียนประจำโนเบิล (พ.ศ. 2361-2365)
Glinka เกิดในครอบครัวของเจ้าของที่ดิน Smolensk I. N. และ E. A. Glinka (อดีตลูกพี่ลูกน้องคนที่สอง) เขาได้รับการศึกษาขั้นต้นที่บ้าน การฟังการร้องเพลงของข้าแผ่นดินและเสียงระฆังของโบสถ์ท้องถิ่น เขาแสดงความหลงใหลในดนตรีตั้งแต่เนิ่นๆ เขาชอบเล่นวงออเคสตราของนักดนตรีที่เป็นทาสในที่ดินของ Afanasy Andreevich Glinka ลุงของเขา บทเรียนดนตรี - การเล่นไวโอลินและเปียโน - เริ่มค่อนข้างช้า (พ.ศ. 2358-2359) และมีลักษณะเป็นมือสมัครเล่น อย่างไรก็ตาม ดนตรีมีอิทธิพลอย่างมากต่อเขาจนครั้งหนึ่งเขาเคยกล่าวถึงคำพูดเกี่ยวกับความเหม่อลอย: "ฉันควรทำอย่างไร ... ดนตรีคือจิตวิญญาณของฉัน!"
ในปี พ.ศ. 2361 กลินกาเข้าโรงเรียนประจำโนเบิลที่สถาบันสอนหลักในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ในปี พ.ศ. 2362 เปลี่ยนชื่อเป็นโรงเรียนประจำโนเบิลที่บ้านประจำเซนต์เป็นพี่ชายของเขา ครูสอนพิเศษของ Glinka คือ V. Kuchelbecker (ซม.คูเฮลเบเกอร์ วิลเฮล์ม คาร์โลวิช)ผู้สอนวรรณคดีรัสเซียที่โรงเรียนประจำ ควบคู่ไปกับการเรียน Glinka เรียนเปียโน (ครั้งแรกจาก นักแต่งเพลงชาวอังกฤษจอห์น ฟิลด์ (ซม.สนามจอห์น)และหลังจากเดินทางไปมอสโคว์ - นักเรียนของเขา โอมาน, Zeiner และ Sh. นักดนตรีที่มีชื่อเสียง). เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนประจำในปี พ.ศ. 2365 ในฐานะนักเรียนคนที่สอง ในวันรับปริญญา เปียโนคอนแชร์โต้ของฮัมเมลถูกเล่นต่อหน้าสาธารณชนอย่างประสบความสำเร็จ
จุดเริ่มต้นของชีวิตอิสระ
หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนประจำ Glinka ไม่ได้เข้ารับราชการทันที ในปี 1823 เขาไปที่ Caucasian Mineral Waters เพื่อรับการบำบัด จากนั้นไปที่ Novospasskoye ซึ่งบางครั้งเขา "กำกับวงออเคสตราของลุงของเขา เล่นไวโอลิน" จากนั้นเขาก็เริ่มแต่งเพลง ดนตรีออเคสตร้า. ในปี พ.ศ. 2367 เขาได้รับการว่าจ้างให้เป็นผู้ช่วยเลขานุการของคณะกรรมการหลักของการรถไฟ (เขาลาออกในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2371) สถานที่หลักในการทำงานของเขาถูกครอบครองโดยความรัก ในบรรดาผลงานในเวลานั้น "The Poor Singer" ถึงโองการของ V. A. Zhukovsky (ซม. ZHUKOVSKY Vasily Andreevich)(1826), "อย่าร้องเพลง, สวยงาม, กับฉัน" กับโองการของ A. S. Pushkin (1828) หนึ่งในความรักที่ดีที่สุด ช่วงต้น- ความสง่างามในบทกวีของ E. A. Baratynsky (ซม. BARATYNSKY Evgeny Abramovich)"อย่าล่อลวงฉันโดยไม่จำเป็น" (2368) ในปี 1829 Glinka และ N. Pavlishchev ได้ตีพิมพ์ Lyric Album ซึ่งรวมบทละครของ Glinka ไว้ในผลงานของนักเขียนหลายคน
เสด็จประพาสต่างประเทศครั้งแรก (พ.ศ. 2373-2377)
ในฤดูใบไม้ผลิปี 1830 Glinka เดินทางไปต่างประเทศเป็นเวลานานโดยมีจุดประสงค์เพื่อการรักษา (ในน่านน้ำของเยอรมนีและในสภาพอากาศที่อบอุ่นของอิตาลี) และความคุ้นเคยกับศิลปะยุโรปตะวันตก หลังจากใช้เวลาหลายเดือนในอาเคินและแฟรงก์เฟิร์ต เขาก็มาถึงมิลาน ซึ่งเขาได้ศึกษาการประพันธ์เพลงและการร้อง เยี่ยมชมโรงละคร และเดินทางไปยังเมืองอื่นๆ ในอิตาลี ในอิตาลีนักแต่งเพลงได้พบกับ V. Bellini (ซม.เบลลินี วินเชนโซ), เอฟ. เมนเดลซอห์น (ซม.เมนเดลสัน เฟลิกซ์)และ G. Berlioz (ซม.แบร์ลิออซ เฮคเตอร์). ในบรรดาการทดลองของนักแต่งเพลงในช่วงหลายปีที่ผ่านมา (การประพันธ์เพลงในห้องเพลง, ความรัก) ความโรแมนติก "Venetian Night" ของ I. Kozlov นั้นโดดเด่น กลิงกาใช้เวลาช่วงฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิปี 1834 ในกรุงเบอร์ลิน อุทิศตนให้กับการศึกษาทฤษฎีดนตรีและการประพันธ์เพลงอย่างจริงจังภายใต้คำแนะนำของนักวิชาการชื่อดัง ซิกฟรีด เดห์น ในเวลาเดียวกันเขามีความคิดที่จะสร้างอุปรากรรัสเซียแห่งชาติ
อยู่ในรัสเซีย (พ.ศ. 2377-2385)
กลับไปรัสเซีย Glinka ตั้งรกรากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในตอนเย็นกับกวี Zhukovsky เขาได้พบกับ Gogol, P. A. Vyazemsky (ซม. VYAZEMSKY Petr Andreevich), V. F. Odoevsky (ซม. ODOEVSKY วลาดิมีร์ เฟโดโรวิช)และอื่น ๆ นักแต่งเพลงรู้สึกทึ่งกับแนวคิดที่ส่งโดย Zhukovsky เพื่อเขียนโอเปร่าตามเรื่องราวของ Ivan Susanin (ซม.ซูซานิน อีวาน โอซิโปวิช)ซึ่งเขาได้เรียนรู้ในวัยหนุ่มหลังจากอ่าน "ดูมา" โดย K.F. Ryleev (ซม. RYLEEV Kondraty Fedorovich). รอบปฐมทัศน์ของงานที่ตั้งชื่อตามการยืนกรานของผู้อำนวยการโรงละคร "A Life for the Tsar" เมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2379 กลายเป็นวันเกิดของโอเปร่าผู้รักชาติผู้รักชาติชาวรัสเซีย การแสดงประสบความสำเร็จด้วยดีโดยมี ราชวงศ์และในห้องโถงในหมู่เพื่อนหลายคนของ Glinka คือ Pushkin หลังจากรอบปฐมทัศน์ไม่นาน Glinka ก็ได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของศาล
ในปี 1835 Glinka แต่งงานกับ MP Ivanova การแต่งงานครั้งนี้ไม่ประสบความสำเร็จอย่างมากและบดบังชีวิตของนักแต่งเพลงเป็นเวลาหลายปี กลิงกาใช้เวลาช่วงฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนปี 1838 ในยูเครน คัดเลือกนักร้องสำหรับโบสถ์ ในบรรดาผู้มาใหม่คือ S. S. Gulak-Artemovsky (ซม. GULAK-ARTEMOVSKY เซมยอน สเตฟาโนวิช)- ต่อมาไม่เพียง นักร้องที่มีชื่อเสียงแต่ยังเป็นนักแต่งเพลง ผู้แต่งอุปรากรยูเครนยอดนิยม Zaporozhets นอกเหนือจากแม่น้ำดานูบ เมื่อเขากลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Glinka มักจะไปเยี่ยมบ้านของพี่น้อง Platon และ Nestor Kukolnikov (ซม. KUKOLNIK Nestor Vasilyevich)ที่ซึ่งแวดวงมารวมตัวกันประกอบด้วยคนในแวดวงศิลปะเป็นส่วนใหญ่ I. K. Aivazovsky อยู่ที่นั่น (ซม. AIVAZOVSKY อีวาน คอนสแตนติโนวิช)และ K. P. Bryullov (ซม. BRYULLOV คาร์ล พาฟโลวิช)ผู้ซึ่งทิ้งภาพล้อเลียนที่ยอดเยี่ยมมากมายของสมาชิกในแวดวงรวมถึง Glinka ในโองการของ N. Kukolnik Glinka เขียนวงจรความรัก "อำลาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" (2383) ต่อจากนั้นเขาย้ายไปอยู่บ้านพี่น้องเพราะทนบรรยากาศในบ้านไม่ได้
ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2380 กลินกาได้สนทนากับพุชกินเกี่ยวกับการสร้างโอเปร่าตามโครงเรื่องของรุสลันและมิลามิลา ในปี พ.ศ. 2381 งานเริ่มขึ้นในเรียงความซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2385 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าราชวงศ์ออกจากกล่องก่อนจบการแสดง แต่บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมชั้นนำก็ทักทายงานด้วยความยินดี Franz Liszt เข้าร่วมการแสดงของ Ruslan (ซม.รายการเฟเรนซ์)ซึ่งชื่นชมอย่างสูงไม่เพียง แต่โอเปร่าเรื่องนี้ของ Glinka เท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทบาทของเขาในดนตรีรัสเซียโดยทั่วไปด้วย
ในปี 1838 Glinka ได้พบกับ Ekaterina Kern ลูกสาวของนางเอกของบทกวีที่มีชื่อเสียงของ Pushkin และอุทิศผลงานที่สร้างแรงบันดาลใจมากที่สุดให้กับเธอ: "Waltz Fantasy" (1839) และความรักอันน่าอัศจรรย์ที่สร้างจากบทกวีของ Pushkin "I Remember a Wonderful Moment" ( 2383).
พเนจรใหม่ (2387-2390)
ในฤดูใบไม้ผลิปี 1844 Glinka ไปเที่ยวต่างประเทศครั้งใหม่ หลังจากใช้เวลาหลายวันในเบอร์ลิน เขาก็หยุดที่ปารีส ซึ่งเขาได้พบกับแบร์ลิออซซึ่งรวมอยู่ในตัวเขาด้วย โปรแกรมคอนเสิร์ตผลงานหลายชิ้นของ Glinka ความสำเร็จที่ลดลงอย่างมากทำให้นักแต่งเพลงมีความคิดที่จะให้ในปารีส คอนเสิร์ตการกุศลจากผลงานของเขาเองซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 10 เมษายน พ.ศ. 2388 สื่อมวลชนชื่นชมคอนเสิร์ตนี้อย่างสูง
ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2388 กลินกาไปสเปนซึ่งเขาพำนักอยู่จนถึงกลางปี พ.ศ. 2390 ความประทับใจในสเปนก่อตัวเป็นพื้นฐานของวงดนตรีสองชิ้นที่ยอดเยี่ยม ได้แก่ Jota of Aragon (1845) และ Memories of คืนฤดูร้อนในมาดริด" (พ.ศ. 2391 ฉบับที่ 2 - พ.ศ. 2394) ในปีพ. ศ. 2391 นักแต่งเพลงใช้เวลาหลายเดือนในวอร์ซอว์ซึ่งเขียนคามารินสกายา - บทความเกี่ยวกับที่ P. I. Tchaikovsky (ซม. TCHAIKOVSKY Pyotr Ilyich)สังเกตว่าในนั้น "เหมือนต้นโอ๊กในท้อง มีดนตรีไพเราะของรัสเซียทั้งหมด"
ทศวรรษที่ผ่านมา
Glinka ใช้เวลาช่วงฤดูหนาวปี 2394-2395 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้ใกล้ชิดกับกลุ่มบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมรุ่นเยาว์และในปี 2398 เขาได้พบกับ M. A. Balakirev (ซม.บาลาคิเรฟ มิลี่ อเล็กเซวิช)ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหัวหน้าของ "New Russian School" (หรือ " กำมืออันยิ่งใหญ่ (ซม.พวงอันทรงพลัง)”) ซึ่งพัฒนาประเพณีที่ Glinka วางไว้อย่างสร้างสรรค์
ในปีพ. ศ. 2395 นักแต่งเพลงเดินทางไปปารีสอีกครั้งเป็นเวลาหลายเดือนตั้งแต่ปี พ.ศ. 2399 เขาอาศัยอยู่ในกรุงเบอร์ลินซึ่งเขาเสียชีวิตในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2400 และถูกฝังอยู่ในสุสานของนิกายลูเธอรัน ในเดือนพฤษภาคมของปีเดียวกัน เถ้าถ่านของเขาถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและฝังไว้ในสุสานของ Alexander Nevsky Lavra
กลินกาและพุชกิน ความหมายของกลินก้า
“ในหลาย ๆ ด้าน Glinka มีความสำคัญต่อดนตรีรัสเซียเช่นเดียวกับพุชกินในบทกวีของรัสเซีย ทั้งคู่มีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมทั้งคู่เป็นผู้ก่อตั้งรัสเซียใหม่ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะทั้งคู่สร้างภาษารัสเซียใหม่ - ภาษาหนึ่งเป็นบทกวีและอีกภาษาหนึ่งเป็นเพลง” เขียน นักวิจารณ์ที่มีชื่อเสียงวี. วี. สตาซอฟ (ซม. STASOV วลาดิมีร์ วาซิลิเยวิช).
ในงานของ Glinka มีการกำหนดทิศทางที่สำคัญที่สุดสองประการของโอเปร่ารัสเซีย: ละครเพลงพื้นบ้านและโอเปร่าเทพนิยาย เขาวางรากฐานของซิมโฟนีของรัสเซียและกลายเป็นโรแมนติกคลาสสิกเรื่องแรกของรัสเซีย นักดนตรีรัสเซียรุ่นต่อ ๆ มาทุกคนถือว่าเขาเป็นครูของพวกเขาและสำหรับหลาย ๆ คนเป็นแรงผลักดันในการเลือก อาชีพทางดนตรีคุ้นเคยกับผลงานของปรมาจารย์อย่างลึกซึ้ง เนื้อหาทางศีลธรรมซึ่งผสมผสานกันได้อย่างลงตัว

พจนานุกรมสารานุกรม . 2009 .

ดูว่า "Glinka Mikhail Ivanovich" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

ผู้ก่อตั้งโอเปร่าแห่งชาติของรัสเซียและผู้ก่อตั้งศิลปะรัสเซีย โรงเรียนดนตรี. G. เป็นของตระกูลขุนนางของ Glinka จังหวัด Smolensk ซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากโปแลนด์ (เมือง Glinka จังหวัด Lomzhinsky อำเภอ Makovsky) และ ... ... สารานุกรมชีวประวัติขนาดใหญ่

กลินก้า, มิคาอิล อิวาโนวิช นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมผู้ก่อตั้งโรงเรียนดนตรีรัสเซียแห่งชาติเกิดเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2347 ในหมู่บ้าน Novospassky (ใกล้เมือง Yelnya จังหวัด Smolensk) ที่ดินของพ่อของเขา ทันทีที่ลูกถูกพรากจากแม่เธอก็รับมันไว้เอง ... ... พจนานุกรมชีวประวัติ

นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย เกิดในครอบครัวเจ้าของที่ดิน จากปี 1817 เขาอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเรียนที่โรงเรียนประจำโนเบิล ... ... ใหญ่ สารานุกรมโซเวียต

- (1804 57), รัสเซีย นักแต่งเพลง. สำหรับเนื้อเพลง L. พูดสองครั้ง นักแต่งเพลงและแอลอาจรู้จักกันเป็นการส่วนตัวโดยพบกันที่บ้านของมิค Yu. Vielgorsky และ A. S. Stuneev ความโรแมนติกในโองการของ L. "ฉันได้ยินเสียงของคุณหรือไม่" G. แต่งขึ้นในวอร์ซอว์ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2391 ตาม ... ... สารานุกรม Lermontov

- (พ.ศ. 2347 57) นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกรัสเซีย โอเปร่า Life for the Tsar (Ivan Susanin, 1836) และ Ruslan and Lyudmila (1842) วางรากฐานสำหรับสองทิศทางของโอเปร่ารัสเซีย, ละครเพลงพื้นบ้านและโอเปร่าเทพนิยาย, โอเปร่า ... ... พจนานุกรมสารานุกรมเล่มใหญ่

- (พ.ศ. 2347 พ.ศ. 2400) ผู้แต่ง ในปี พ.ศ. 2361 (22) เขาถูกเลี้ยงดูมาในโรงเรียนประจำโนเบิลที่ Main Pedagogical Institute ซึ่งเขาได้สื่อสารกับ V. K. Kuchelbeker (ครูสอนพิเศษของเขา) ครูและนักวิทยาศาสตร์ที่มีแนวคิดก้าวหน้า ในยุค 20 มีชื่อเสียง... เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (สารานุกรม)

คำนี้มีความหมายอื่น ดูที่ Glinka มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา ... Wikipedia

กลินกา มิคาอิล อิวาโนวิช- อนุสาวรีย์ M.I. Glinka อนุสาวรีย์ M.I. Glinka เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. Glinka Mikhail Ivanovich (18041857) นักแต่งเพลง ในปี ค.ศ. 181822 เขาถูกเลี้ยงดูมาที่โรงเรียนประจำโนเบิลที่ Main Pedagogical Institute ซึ่งเขาได้สื่อสารกับ V.K. Kuchelbecker (เขา ... ... หนังสืออ้างอิงสารานุกรม "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"

รัสเซียที่มีชื่อเสียง ผู้แต่ง ข. 20 พฤษภาคม 1804 ในหมู่บ้าน Novospassky จังหวัด Smolensk ในคืนวันที่ 2 ถึง 3 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2400 ในกรุงเบอร์ลิน เขาถูกฝังในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กใน Alexander Nevsky Lavra G. ใช้ชีวิตในวัยเด็กแทบจะไม่ได้หยุดพักในหมู่บ้าน ... พจนานุกรมสารานุกรม F.A. Brockhaus และ I.A. เอฟรอน

นอกจากนี้เขาได้พบกับนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ และพัฒนาสไตล์ของเขาตลอดเวลา ในฤดูใบไม้ผลิปี 1830 ชายหนุ่มเดินทางไปอิตาลีโดยอ้อยอิ่งอยู่ในเยอรมนี เขาลองเล่นประเภทอุปรากรอิตาลี และการแต่งเพลงของเขาก็เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น ในปี 1833 ที่กรุงเบอร์ลิน เขาถูกจับได้โดยข่าวการตายของพ่อของเขา

กลับไปรัสเซีย Glinka คิดเกี่ยวกับการสร้างโอเปร่ารัสเซียและเขาใช้ตำนานของ Ivan Susanin เป็นพื้นฐาน สามปีต่อมา เขาทำงานเพลงที่ยิ่งใหญ่ชิ้นแรกของเขาจนเสร็จ แต่การแสดงนั้นยากกว่ามาก - ผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิคัดค้านสิ่งนี้ เขาเชื่อว่ากลินกายังเด็กเกินไปสำหรับการแสดงโอเปร่า พยายามที่จะพิสูจน์สิ่งนี้ผู้กำกับแสดงโอเปร่าให้ Katerina Kavos แต่ตรงกันข้ามกับความคาดหวังทิ้งบทวิจารณ์ของ Mikhail Ivanovich ที่ประจบสอพลอที่สุด

โอเปร่าได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นและ Glinka เขียนถึงแม่ของเขา:

หกปีหลังจาก Ivan Susanin Glinka ได้นำเสนอ Ruslan และ Lyudmila ต่อสาธารณชน เขาเริ่มทำงานในช่วงชีวิตของพุชกิน แต่เขาต้องทำงานให้เสร็จด้วยความช่วยเหลือของกวีที่รู้จักกันน้อยหลายคน
โอเปร่าเรื่องใหม่ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงและ Glinka ก็พยายามอย่างหนัก เขาเดินทางไกลผ่านยุโรปโดยหยุดที่ฝรั่งเศสและสเปน ในเวลานี้นักแต่งเพลงกำลังทำงานเกี่ยวกับซิมโฟนี เขาเดินทางตลอดชีวิต อยู่ในที่แห่งเดียวเป็นเวลาหนึ่งปีหรือสองปี ในปี พ.ศ. 2399 เขาไปเบอร์ลินซึ่งเขาเสียชีวิต

อีวาน ซูซานิน (2379)

โอเปร่าโดย Mikhail Ivanovich Glinka ใน 4 องก์พร้อมบทส่งท้าย โอเปร่าบอกเล่าเหตุการณ์ในปี 1612 ที่เกี่ยวข้องกับการรณรงค์ของผู้ดีโปแลนด์ต่อมอสโก อุทิศตนเพื่อความสำเร็จของชาวนา Ivan Susanin ผู้ซึ่งนำกองกำลังศัตรูเข้าไปในพุ่มไม้ที่เข้าไม่ถึงและเสียชีวิตที่นั่น เป็นที่ทราบกันดีว่าชาวโปแลนด์ไปที่ Kostroma เพื่อสังหาร Mikhail Romanov อายุ 16 ปีซึ่งยังไม่รู้ว่าเขาจะได้เป็นกษัตริย์ Ivan Susanin อาสาที่จะแสดงให้พวกเขาเห็น สงครามรักชาติในปี 1812 กระตุ้นความสนใจของผู้คนในประวัติศาสตร์ของพวกเขา เรื่องราวในหัวข้อประวัติศาสตร์รัสเซียกำลังเป็นที่นิยม Glinka แต่งโอเปร่าของเขายี่สิบปีหลังจากโอเปร่าของ Caterino Cavos ในหัวข้อเดียวกัน เมื่อถึงจุดหนึ่ง บนเวทีของ Bolshoi Theatre เรื่องราวยอดนิยมทั้งสองเวอร์ชันถูกจัดแสดงในเวลาเดียวกัน และมีนักแสดงบางคนเข้าร่วมในโอเปร่าทั้งสอง

รุสลันและมิลามิลา (พ.ศ. 2386)

เป็นที่นิยมในหมวดหมู่: