ไอคอนในรายการ Tretyakov Gallery หนึ่งในไอคอนที่เก่าแก่ที่สุดในคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery คือไอคอนการประกาศจาก Novgorod ต้นศตวรรษที่ 12

วันที่ 12 กุมภาพันธ์ 2557

ย้อนกลับไปที่โรงเรียนเราถูกสอนไม่ให้จริงจังกับสิ่งต่างๆ ศิลปะทางศาสนา. มีอะไร - พวกเขาไม่รู้มุมมองพวกเขาไม่สามารถพรรณนาบุคคลได้อย่างแนบเนียน ฯลฯ Dyakon Kuraev ในการบรรยายเรื่องการวาดภาพไอคอนเล่าว่า ข้อเท็จจริงที่สนุกสนานเกี่ยวกับแนวคิดของโซเวียตเกี่ยวกับไอคอน

ฉันค้นพบไอคอนใน Tretyakov Gallery ในเวลานั้นฉันเตรียมพร้อมสำหรับการรับรู้ของไอคอนเพราะฉันสนใจศิลปะนามธรรมมานานแล้ว ฉันคิดว่าหากสิทธิ์ในการวาดภาพได้รับการยอมรับเพียงเพื่อความสมจริงเท่านั้น เป็นไปไม่ได้ที่จะชื่นชมความงามของไอคอน

เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิด ไอคอนกลายเป็นศิลปะใหม่สำหรับฉัน เป็นศิลปะที่พึ่งพาตนเองได้อย่างสมบูรณ์ในแง่หนึ่ง และเรียบง่ายในอีกด้านหนึ่ง

ไอคอนรัสเซีย (ไบแซนไทน์) ปรากฏบนซากปรักหักพังของศิลปะโบราณ

เมื่อถึงศตวรรษที่ 9 หลังจากช่วงเวลาแห่งลัทธิบูชาสิ่งศักดิ์สิทธิ์ ประเพณีโบราณทางตะวันออกก็หมดไป ศิลปะใหม่ที่สมบูรณ์ปรากฏขึ้นซึ่งห่างไกลจากประเพณีโบราณ - ภาพวาดไอคอน มีต้นกำเนิดในไบแซนเทียมและพัฒนาต่อไปในรัสเซีย

อย่างไรก็ตามด้วยความคุ้นเคยของรัสเซียกับศิลปะยุโรปตะวันตก แม้ว่าภาพวาดไอคอนจะยังคงมีอยู่ แต่ก็ไม่ถือว่าเป็นขีด จำกัด ของความสมบูรณ์แบบอีกต่อไป ชนชั้นสูงของรัสเซียตกหลุมรักกับความพิสดารและความสมจริง

นอกจากนี้ ไอคอนในยุคกลางยังถูกเคลือบด้วยน้ำมันสำหรับอบแห้งเพื่อความปลอดภัย และมันก็มืดลงเมื่อเวลาผ่านไป บ่อยครั้งที่ภาพใหม่ซ้อนทับภาพเก่า และบ่อยครั้งมากที่ไอคอนถูกซ่อนอยู่ในเงินเดือน เป็นผลให้ปรากฎว่าไอคอนส่วนใหญ่ถูกซ่อนจากมุมมอง

โบราณ ศิลปะรัสเซียถูกค้นพบอีกครั้งเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 และในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ได้รับการยอมรับอย่างแท้จริง

นี่เป็นช่วงเวลาที่ผู้คนเริ่มแสดงความสนใจในสมัยโบราณ ศิลปะประจำชาติและเทคนิคการบูรณะปรากฏขึ้น เปิดแล้วฉันโลกอันเป็นผลมาจากการบูรณะภาพตกตะลึงโคตร

บางทีนี่อาจเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาภาษารัสเซีย ศิลปะนามธรรม. Henri Matisse คนเดียวกันกำลังตรวจสอบคอลเลกชัน ศิลปะโนฟโกรอดในปี 1911 กล่าวว่า: ศิลปินชาวฝรั่งเศสน่าไปเรียนที่รัสเซีย อิตาลีให้น้อยด้านนี้

ภาพของมารดาของพระเจ้า

ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่ง ไอคอนไบแซนไทน์จัดแสดงใน Tretyakov Gallery - นี่คือไอคอนของ Vladimir Mother of God

มันถูกสร้างขึ้นในไบแซนเทียมและมาถึงดินแดนรัสเซียในศตวรรษที่ 12 จากนั้นเจ้าชายแห่ง Vladimir Andrey Bogolyubsky ได้สร้างโบสถ์อัสสัมชัญใน Vladimir ให้เธอ

ภาพพระมารดาของพระเจ้าที่มีทารกเกาะติดกับเธออยู่ในประเภทของไอคอน Tenderness ภาพดังกล่าวเริ่มแพร่หลายในศิลปะไบแซนไทน์และรัสเซียในศตวรรษที่ 11-12 ในขณะเดียวกัน "Canon for Weeping" ก็ปรากฏขึ้น พระมารดาของพระเจ้า". ในประเพณีตะวันตกเรียกว่า Stabat mater

แม่ของพระเจ้า Simona Shakova

“เกี่ยวกับคริสต์มาสที่น่ากลัวและแปลกประหลาดของคุณ ลูกเอ๋ย มากกว่าแม่ทุกคน อดีต Az ได้รับการยกย่อง แต่อนิจจาสำหรับฉัน ตอนนี้เห็นคุณบนต้นไม้ ฉันแตกสลายตั้งแต่อยู่ในครรภ์

ความรุ่งโรจน์: ฉันเห็นครรภ์ของฉันในอ้อมแขนของฉัน ฉันอุ้มเด็กไว้ในนั้น จากต้นไม้ ยอมรับของบริสุทธิ์ แต่ไม่มีใครจะให้สิ่งนี้กับฉัน

และตอนนี้: ดูเถิด แสงสว่าง ความหวังและชีวิตที่ดีของฉัน พระเจ้าของฉันสิ้นพระชนม์บนไม้กางเขน ฉันแตกสลายในครรภ์ พรหมจารี คร่ำครวญ พูดว่า

ภาพพระมารดาของพระเจ้ากับพระบุตรในประเภท "ความอ่อนโยน" ช่วยเสริมข้อความของศีล

ไอคอนที่สวยงามอีกอันหนึ่งในหัวข้อ "ความอ่อนโยน" เดียวกันคือ Don Mother of God Theophan the Greek ซึ่งตั้งอยู่ใน Tretyakov Gallery

มากกว่า รูปหล่อโบราณพระมารดาของพระเจ้าสามารถเห็นได้ในคอลเลกชัน Tretyakov แกลเลอรี่

Our Lady of the Incarnation - ไอคอนของศตวรรษที่ 13 จากคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery

ไอคอนดังกล่าวเรียกว่า Oranta มีภาพที่คล้ายกันมากมายในสุสานใต้ดินและต้น โบสถ์คริสต์. ที่นี่ความหมายหลักคือการสืบเชื้อสายมาสู่โลกของบุตรของพระเจ้าผ่านทางพระมารดาของพระเจ้าซึ่งในการตีความนี้คือ "ประตูแห่งแสงสว่าง" ซึ่งพระคุณเข้ามาในโลก กล่าวอีกนัยหนึ่งคือภาพพระมารดาของพระเจ้าที่ตั้งครรภ์อยู่ที่นี่

ไอคอนอื่นที่ไม่มีใครรุ่นหลังชื่นชมคือทรินิตี้ของ Andrei Rublev

เพื่อทำความเข้าใจและชื่นชมความงามของงานนี้ ฉันขอเสนอที่จะเจาะลึกประวัติศาสตร์ของปัญหา

ทรินิตี้: พ่อ, ลูกชายและวิญญาณศักดิ์สิทธิ์ยังคงอยู่ในประเพณีกรีก - ลัทธิของเทพเจ้า Dionysus ฉันไม่รู้ว่ามันอพยพไปยังศาสนาคริสต์จากที่นั่นหรือมาจากตะวันออก แต่ความคิดนี้เก่าแก่กว่ามาก พันธสัญญาใหม่และความเชื่อ

ตรีเอกานุภาพในพันธสัญญาใหม่ (พระเจ้าพระบิดา พระบุตร และพระวิญญาณบริสุทธิ์) ไม่สามารถพรรณนาในประเพณีออร์โธดอกซ์ได้ สิ่งนี้จะตรงกันข้ามกับแนวคิดเรื่องพระเจ้าสามองค์ที่เป็นนิรันดร์ เข้าใจยาก และไม่สามารถเข้าใจได้: " ไม่มีใครเคยเห็นพระเจ้า". คุณสามารถพรรณนาได้เฉพาะไตรลักษณ์ในพันธสัญญาเดิมเท่านั้น

เพื่อความเป็นธรรมแม้จะมีการห้ามรูปภาพตามบัญญัติตรีเอกานุภาพพันธสัญญาใหม่แพร่หลายมาจนถึงทุกวันนี้ ทั้ง ๆ ที่น่าจะเป็นคำจำกัดความวิหาร Great Moscow ในปี 1667 ถูกสั่งห้าม

ในประเพณีคาทอลิก ตรีเอกานุภาพในพันธสัญญาใหม่มักจะถูกพรรณนา

โรเบิร์ต แคมปิน "ทรินิตี้" ในประเพณีคาทอลิก ตรีเอกานุภาพได้รับการพรรณนาตามตัวอักษร: พระบิดา พระเยซูผู้ถูกตรึงกางเขน พระวิญญาณบริสุทธิ์ในรูปของทูตสวรรค์ ภาพวาดจากอาศรม

ภาพลักษณ์ของตรีเอกานุภาพในพันธสัญญาเดิมมีพื้นฐานมาจากตำนานของอับราฮัม หนังสือปฐมกาลอธิบายถึงตอนที่พระเจ้าปรากฏต่ออับราฮัมในรูปของทูตสวรรค์สามองค์ “และพระองค์ทรงปรากฏแก่เขา พระเจ้าอยู่ข้างต้นโอ๊กแห่งมัมเร เมื่อพระองค์ประทับที่ทางเข้าเต็นท์ในตอนกลางวัน เขาเงยหน้าขึ้นมองดู และดูเถิด มีชายสามคนยืนอยู่ต่อหน้าเขา เมื่อเห็นเขาวิ่งไปหาพวกเขาจากทางเข้าเต็นท์และหมอบลงกับพื้นแล้วพูดว่า: ท่านเจ้าข้า! หากข้าพระองค์เป็นที่โปรดปรานในสายพระเนตรของพระองค์ ขออย่าผ่านผู้รับใช้ของพระองค์ไป และพวกเขาจะเอาน้ำมาล้างเท้าของเจ้า และพักอยู่ใต้ต้นไม้นี้ แล้วเราจะนำขนมปังมาให้ และท่านทั้งหลายจะทำให้จิตใจของท่านชื่นบาน แล้วไป; เพราะเจ้ากำลังเดินผ่านผู้รับใช้ของเจ้าไป... เขาเอาเนย นม และลูกวัวสุกตัวหนึ่งมาวางไว้ต่อหน้าพวกเขา ขณะที่ตัวเขาเองยืนอยู่ข้างพวกเขาใต้ต้นไม้ แล้วพวกเขาก็กิน” (ปฐก.18:1-8)

พล็อตนี้ถูกพรรณนาว่าเป็นตรีเอกานุภาพศักดิ์สิทธิ์เรียกอีกอย่างว่า "การต้อนรับของอับราฮัม"

ทรินิตี้ศตวรรษที่สิบสี่ Rostov

ในภาพแรก ๆ เรื่องราวนี้แสดงรายละเอียดสูงสุด: อับราฮัม, ซาร่าห์ภรรยาของเขา, ต้นโอ๊ก, ห้องของอับราฮัม, คนรับใช้ฆ่าลูกวัว ต่อมา แผนประวัติศาสตร์ของภาพถูกแทนที่ด้วยภาพสัญลักษณ์อย่างสมบูรณ์

ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือยใน Trinity ของ Andrei Rublev ทูตสวรรค์สามองค์เท่านั้นที่ถูกมองว่าเป็นหนึ่งเดียว ร่างของพวกเขาก่อตัวเป็นวงจรอุบาทว์ Rublev Trinity กลายเป็นภาพมาตรฐานและเป็นตัวอย่างสำหรับจิตรกรไอคอนรุ่นต่อ ๆ ไป

วิธีการและเทคนิคการวาดภาพไอคอน มุมมองย้อนกลับ

เพื่อความเข้าใจที่ถูกต้องเกี่ยวกับการวาดภาพไอคอน เราต้องจำไว้ว่าจิตรกรไอคอนไม่ได้พยายามที่จะพรรณนาถึงความเป็นจริง พวกเขามีหน้าที่อื่น - เพื่อพรรณนาถึงโลกอันศักดิ์สิทธิ์ นี่คือที่มาของเทคนิคที่ไม่ใช่ลักษณะของการวาดภาพเหมือนจริง

ตัวอย่างคือการใช้มุมมองย้อนกลับ (นี่คือเมื่อเส้นที่เส้นขอบฟ้าไม่บรรจบกัน แต่แตกต่างกัน)

อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้ใช้เสมอไป แต่เมื่อศิลปินต้องการเน้นความใกล้ชิดเป็นพิเศษของวัตถุกับเรา มุมมองแบบขนานยังใช้ในไอคอน - เมื่อเส้นไม่บรรจบกันที่ขอบฟ้า แต่วิ่งขนานกัน

ไอคอนที่น่าสนใจของการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Theophan the Greek "Transfiguration" นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาต่างๆ

ฉันรักไอคอนนี้มาก มันยากสำหรับฉันที่จะฉีกตัวเองออกจากมัน มันแสดงให้เห็นการเปลี่ยนแปลงของพระเจ้าบนภูเขาทาบอร์ แสงแห่งสวรรค์ส่องออกมาจากพระเยซู อัครสาวกเปโตร ยากอบ และยอห์นนักศาสนศาสตร์ตกลงไปด้านล่าง เหนือผู้เผยพระวจนะโมเสสและเอลียาห์ เหนือพวกเขาคือเทวดาที่นำพวกเขามายังสถานที่นี้ ภายใต้ภูเขาของอัครสาวกกลุ่มหนึ่งขึ้นภูเขาอีกกลุ่มหนึ่งลงภูเขา

การแปลงร่างของพระเจ้าเป็นเรื่องราวที่สำคัญมากในประเพณีออร์โธดอกซ์ ดูเหมือนว่าจะแสดงให้เห็นเส้นทางแห่งความรอด การมีส่วนร่วมกับรัศมีภาพอันศักดิ์สิทธิ์ โดยการสังเกตความสว่างที่มาจากพระคริสต์ เรากลายเป็นชนชาติที่ “จะไม่ได้ลิ้มรสความตายจนกว่าจะได้เห็นบุตรมนุษย์เสด็จเข้ามาในอาณาจักรของพระองค์” (มธ.16:28)

การเยี่ยมชม Tretyakov Gallery ซึ่งก่อนหน้านี้ฉันเชื่อมโยงกับ "Morning in ป่าสนและความหัวสูงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้ฉันผ่านไปได้ ห้องแสดงงานศิลปะทำให้ฉันมีความคิดที่ว่าเราต้องเอาใจใส่สิ่งที่อยู่ใกล้ตัวให้มากขึ้น สิ่งที่สวยงามอาจอยู่ใกล้ตัวกว่าที่เราคิด และไม่จำเป็นเลยที่จะต้องไปอิตาลีเพื่อไปหาสิ่งนั้น

เมื่อเขียนบทความจะใช้วัสดุจากหนังสือ "Masterpieces of the Tretyakov Gallery" Iconography, Moscow State Tretyakov Gallery 2012

วันเข้าชมฟรีที่พิพิธภัณฑ์

ทุกวันพุธ การเข้าชมนิทรรศการถาวร "The Art of the 20th Century" และนิทรรศการชั่วคราวใน (Krymsky Val, 10) ฟรีสำหรับผู้เข้าชมที่ไม่มีไกด์นำเที่ยว (ยกเว้นนิทรรศการ "Ilya Repin" และโครงการ "Avant-garde ในสามมิติ: Goncharova และ Malevich")

สิทธิ์ในการเข้าถึงนิทรรศการฟรีในอาคารหลักใน Lavrushinsky Lane, อาคารวิศวกรรม, หอศิลป์ Tretyakov ใหม่, พิพิธภัณฑ์บ้านของ V.M. Vasnetsov พิพิธภัณฑ์อพาร์ตเมนต์ของ A.M. Vasnetsov ให้บริการในวันต่อไปนี้สำหรับพลเมืองบางประเภท:

วันอาทิตย์ที่หนึ่งและสองของทุกเดือน:

สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาระดับสูงของสหพันธรัฐรัสเซียโดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงนักศึกษาต่างชาติ - นักศึกษาของมหาวิทยาลัยรัสเซีย, นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา, ผู้ช่วย, ผู้พักอาศัย, ผู้ฝึกงานผู้ช่วย) เมื่อแสดงบัตรนักเรียน (ใช้ไม่ได้กับบุคคลที่นำเสนอ บัตรนักศึกษาฝึกงาน) );

สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุตั้งแต่ 18 ปี) (พลเมืองของรัสเซียและ ประเทศ CIS). ในวันอาทิตย์แรกและอาทิตย์ที่สองของแต่ละเดือน นักเรียนที่ถือบัตร ISIC มีสิทธิ์เข้าชมนิทรรศการ “Art of the 20th Century” ที่ New Tretyakov Gallery โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย

ทุกวันเสาร์ - สำหรับสมาชิกในครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)

โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวฟรีอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการเพื่อดูรายละเอียด

ความสนใจ! ที่สำนักงานขายตั๋วของแกลเลอรี ตั๋วเข้าชมจะได้รับเป็นมูลค่าตามหน้าบัตร "ฟรี" (เมื่อแสดงเอกสารที่เกี่ยวข้อง - สำหรับผู้เข้าชมที่กล่าวถึงข้างต้น) ในขณะเดียวกันบริการทั้งหมดของแกลลอรี่รวมถึงบริการท่องเที่ยวจะได้รับการชำระเงินตามขั้นตอนที่กำหนด

เข้าชมพิพิธภัณฑ์ใน วันหยุด

เรียนผู้เยี่ยมชม!

โปรดใส่ใจกับเวลาทำการของ Tretyakov Gallery ในวันหยุด การเยี่ยมชมจะได้รับเงิน

โปรดทราบว่ารายการด้วยตั๋วอิเล็กทรอนิกส์จะดำเนินการตามลำดับ คิวทั่วไป. ด้วยนโยบายการคืนสินค้า ตั๋วอิเล็กทรอนิกส์คุณสามารถตรวจสอบ

ขอแสดงความยินดีกับวันหยุดที่กำลังจะมาถึงและเรากำลังรออยู่ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery!

สิทธิ์ในการเข้าชมพิเศษแกลเลอรี ยกเว้นตามคำสั่งแยกต่างหากของการจัดการของแกลเลอรี มีให้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมพิเศษ:

• ผู้รับบำนาญ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• นักรบเต็มรูปแบบของ Order of Glory
• นักเรียนของสถาบันการศึกษาพิเศษระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (ตั้งแต่อายุ 18 ปี)
• นักศึกษาของสถาบันอุดมศึกษาของรัสเซีย รวมถึงนักศึกษาต่างชาติที่ศึกษาในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย (ยกเว้นนักศึกษาฝึกงาน)
• สมาชิกของครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)

ผู้เยี่ยมชมประเภทพลเมืองข้างต้นได้รับ ตั๋วสัมปทาน.

สิทธิ์เข้าชมฟรีนิทรรศการหลักและนิทรรศการชั่วคราวของแกลเลอรี ยกเว้นกรณีที่มีคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี มีไว้สำหรับพลเมืองประเภทต่อไปนี้เมื่อนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมฟรี:

• ผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 18 ปี
• นักศึกษาคณะที่เชี่ยวชาญในสาขา ทัศนศิลป์สถาบันการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและอุดมศึกษาของรัสเซียโดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (เช่นเดียวกับนักเรียนต่างชาติที่ศึกษาในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย) ข้อกำหนดนี้ใช้ไม่ได้กับบุคคลที่แสดงบัตรนักศึกษาของ "นักศึกษาฝึกงาน" (ในกรณีที่ไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับคณะในบัตรนักศึกษา มีใบรับรองจาก สถาบันการศึกษาพร้อมข้อบ่งชี้บังคับของคณะ);
• ทหารผ่านศึกและผู้ทุพพลภาพของผู้ยิ่งใหญ่ สงครามรักชาติ, ผู้เข้าร่วมในสงคราม, อดีตนักโทษที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะของค่ายกักกัน, สลัมและสถานที่กักขังอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นโดยพวกนาซีและพันธมิตรของพวกเขาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง, พลเมืองที่ถูกกดขี่และฟื้นฟูอย่างผิดกฎหมาย (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
• ข้าราชการทหารของสหพันธรัฐรัสเซีย
• วีรบุรุษ สหภาพโซเวียต, วีรบุรุษแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, นักรบเต็มรูปแบบของ "Order of Glory" (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
• ผู้พิการของกลุ่ม I และ II ผู้เข้าร่วมในการชำระล้างผลที่ตามมาของภัยพิบัติที่โรงไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนปิล (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• ผู้พิการที่เดินทางมาด้วยหนึ่งคนในกลุ่ม I (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• เด็กพิการหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
• ศิลปิน สถาปนิก นักออกแบบ - สมาชิกที่เกี่ยวข้อง สหภาพแรงงานที่สร้างสรรค์รัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ, นักประวัติศาสตร์ศิลป์ - สมาชิกของสมาคมนักวิจารณ์ศิลปะแห่งรัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ, สมาชิกและพนักงาน สถาบันการศึกษาของรัสเซียศิลปะ;
• สมาชิกสภาพิพิธภัณฑ์ระหว่างประเทศ (ICOM);
• พนักงานของพิพิธภัณฑ์ในระบบของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียและกรมวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง พนักงานของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียและกระทรวงวัฒนธรรมของหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบของสหพันธรัฐรัสเซีย
• อาสาสมัครพิพิธภัณฑ์ - เข้าสู่นิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX" (Krymsky Val, 10) และพิพิธภัณฑ์ - อพาร์ทเมนต์ของ A.M. Vasnetsov (พลเมืองของรัสเซีย);
• ล่ามมัคคุเทศก์ที่มีใบรับรองของสมาคมนักแปลมัคคุเทศก์และผู้จัดการทัวร์แห่งรัสเซีย รวมถึงผู้ที่ติดตามกลุ่มนักท่องเที่ยวต่างชาติ
• ครูหนึ่งคนของสถาบันการศึกษาและอีกคนหนึ่งติดตามกลุ่มนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (หากมีบัตรกำนัลทัศนศึกษา, การสมัครสมาชิก) ครูคนหนึ่งของสถาบันการศึกษาที่ได้รับการรับรองจากรัฐ กิจกรรมการศึกษาในข้อตกลง เซสชั่นการฝึกอบรมและมีตราพิเศษ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• คนที่มากับกลุ่มนักเรียนหรือกลุ่มทหาร (หากมีบัตรกำนัลทัศนศึกษา การสมัครสมาชิก และระหว่างการฝึก) (พลเมืองของรัสเซีย)

ผู้เยี่ยมชมประเภทพลเมืองข้างต้นจะได้รับ ตั๋วเข้าชมนิกาย "ฟรี"

โปรดทราบว่าเงื่อนไขสำหรับสิทธิพิเศษในการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการเพื่อดูรายละเอียด

พรุ่งนี้นิทรรศการการจัดแสดงที่ไม่ซ้ำใครจากคอลเลกชันจะเปิดใน Lavrushinsky Lane พิพิธภัณฑ์กรีก

หอศิลป์ State Tretyakov
7 กุมภาพันธ์ - 9 เมษายน 2560
มอสโก, ถนน Lavrushinsky, 10, ห้อง 38

นิทรรศการจัดขึ้นภายใต้กรอบของวัฒนธรรมข้ามปีของรัสเซียและกรีซ ในปี 2559 ไอคอน Ascension โดย Andrei Rublev และนิทรรศการทั้งหมดของไอคอนและประติมากรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 15-19 จากคอลเลกชันของ State Tretyakov Gallery ถูกจัดแสดงในเอเธนส์ นิทรรศการการกลับมาในมอสโกจะนำเสนอ 18 นิทรรศการ (12 ไอคอน, 2 ต้นฉบับภาพประกอบ, รายการพิธีกรรม - ข้ามขบวน, อากาศ, 2 katsei) จากคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ไบแซนไทน์และคริสเตียนในเอเธนส์, พิพิธภัณฑ์ Benaki, คอลเลกชันของ E. Velimesis - H. Margaritis

การจัดแสดงมีอายุย้อนไปถึงปลายศตวรรษที่ 10 - ต้นศตวรรษที่ 16 และให้แนวคิดเกี่ยวกับยุคสมัยต่างๆ ของศิลปะไบแซนไทน์และยุคต่างๆ ศูนย์ศิลปะ. นิทรรศการนี้ช่วยให้คุณได้ชื่นชมความสมบูรณ์แบบของผลงานของปรมาจารย์ ตลอดจนเข้าใจวิธีการเข้าใจโลกแห่งจิตวิญญาณในยุคกลาง เผยให้เห็นความแตกต่างในสีที่สวยงามของไอคอน ในต้นฉบับย่อส่วนสุดหรูบน หน้าเว็บที่ศิลปินไบแซนไทน์พยายามสร้างความงามของโลกภูเขาขึ้นมาใหม่

ที่นิทรรศการ ผลงานแต่ละชิ้นเป็นอนุสาวรีย์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะในยุคนั้น การจัดแสดงเปิดโอกาสให้นำเสนอประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมไบแซนไทน์และติดตามอิทธิพลร่วมกันของประเพณีศิลปะคริสเตียนตะวันออกและตะวันตก อนุสาวรีย์ที่เก่าแก่ที่สุดในนิทรรศการคือไม้กางเขนสีเงินของปลายศตวรรษที่ 10 โดยมีรูปสลักของพระคริสต์ พระมารดาของพระเจ้า และนักบุญ

ศิลปะของศตวรรษที่ 12 แสดงโดยไอคอน "การฟื้นคืนชีพของลาซารัส" ซึ่งแสดงถึงรูปแบบการวาดภาพที่ประณีตและประณีตในยุคนี้ คอลเลกชันของ Tretyakov Gallery มีไอคอนของ Our Lady of Vladimir ในยุคเดียวกัน สร้างขึ้นในกรุงคอนสแตนติโนเปิลในสามแรกของศตวรรษที่ 12 และจากนั้นนำมาที่ Rus'

หนึ่งในนิทรรศการที่โดดเด่นที่สุดของนิทรรศการคือภาพนูนของจอร์จผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่พร้อมฉากจากชีวิตของเขา เป็นตัวอย่างของปฏิสัมพันธ์ระหว่างไบแซนไทน์และ ต้นแบบของยุโรปตะวันตกซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของปรากฏการณ์ของครูเสดที่เชี่ยวชาญ - หน้าที่น่าสนใจที่สุดในประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่สิบสาม เทคนิคการแกะสลักไม้ที่ใช้สร้างร่างของนักบุญจอร์จนั้นไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของศิลปะไบแซนไทน์และเห็นได้ชัดว่ายืมมาจากประเพณีตะวันตก ในขณะที่กรอบตราประทับที่งดงามถูกสร้างขึ้นตามหลักการของจิตรกรรมไบแซนไทน์

ไอคอนของพระมารดาของพระเจ้ากับพระบุตร ซึ่งวาดเมื่อต้นศตวรรษที่ 13 ซึ่งสันนิษฐานว่าโดยปรมาจารย์ชาวไซปรัส แสดงให้เห็นถึงเส้นทางที่แตกต่างกันของอิทธิพลร่วมกันของศิลปะยุคกลางของตะวันออกและตะวันตก ใน วัฒนธรรมทางศิลปะในช่วงเวลานี้ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการฟื้นฟูจักรวรรดิและราชวงศ์ Palaiologos การเคลื่อนไหวไปสู่ประเพณีโบราณถูกมองว่าเป็นการค้นหาเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรม

รูปแบบศิลปะที่โตเต็มที่ในยุค Palaiologos เป็นของภาพสองด้านของพระมารดาของพระเจ้า Hodegetria กับงานฉลองสิบสองงาน เตรียมบัลลังก์” ปลายศตวรรษที่ 14 ไอคอนนี้เป็นผลงานร่วมสมัยของธีโอฟาเนสชาวกรีก อาจารย์ทั้งสองใช้เทคนิคทางศิลปะที่เหมือนกัน - โดยเฉพาะอย่างยิ่งเส้นบาง ๆ ที่ทะลุผ่านใบหน้าของพระมารดาแห่งพระเจ้าและพระบุตรซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพลังงาน แสงศักดิ์สิทธิ์. ภาพนี้เป็นรายการจากไอคอนอันน่าอัศจรรย์ของคอนสแตนติโนเปิลโฮเดเจเทรีย

เกี่ยวกับความมั่งคั่งของการตกแต่ง ศิลปะประยุกต์มีการบอกไบแซนเทียมหลายรายการรวมถึงคัทเซีย (กระถางไฟ) ที่มีรูปของผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่ธีโอดอร์และเดเมตริอุสและอากาศปัก (ผ้าคลุมหน้า) บนของขวัญศักดิ์สิทธิ์

เทคนิคของศิลปินมีพรสวรรค์เป็นพิเศษ โดยตกแต่งต้นฉบับด้วยเครื่องประดับอันวิจิตรซับซ้อนในเครื่องประดับศีรษะ ชื่อย่อและย่อขนาดด้วยภาพของผู้เผยแพร่ศาสนา ระดับความเชี่ยวชาญของพวกเขาแสดงให้เห็นโดยรหัสพระกิตติคุณสองรหัส - ศตวรรษที่ 13 และต้นศตวรรษที่ 14

ยุคหลังไบแซนไทน์มีไอคอนสามรูปของปรมาจารย์ชาวกรีกที่ออกจากเกาะครีตหลังจากการล่มสลายของกรุงคอนสแตนติโนเปิลในปี ค.ศ. 1453 งานเหล่านี้ช่วยให้เราสามารถติดตามการสังเคราะห์ของการค้นพบที่สร้างสรรค์ของศิลปะยุโรปและศีลไบแซนไทน์แบบดั้งเดิม

ไบแซนไทน์ ประเพณีทางศิลปะเป็นจุดกำเนิดแห่งการก่อตัวของศิลปะของชนชาติต่างๆ ตั้งแต่เริ่มเผยแพร่คริสต์ศาสนาใน เคียฟ มาตุภูมิศิลปินและสถาปนิกชาวกรีกได้ส่งต่อทักษะการสร้างวัด ภาพวาดปูนเปียก ภาพวาดไอคอน การออกแบบหนังสือให้กับปรมาจารย์ชาวรัสเซีย ศิลปะเครื่องประดับ. ปฏิสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมนี้ดำเนินต่อไปเป็นเวลาหลายศตวรรษ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 ถึงศตวรรษที่ 15 ศิลปะรัสเซียเปลี่ยนจากการฝึกงานเป็น ทักษะสูงรักษาความทรงจำของไบแซนเทียมในฐานะแหล่งอุดมสมบูรณ์ ปีที่ยาวนานบำรุงจิตวิญญาณวัฒนธรรมรัสเซีย

นิทรรศการ "ผลงานชิ้นเอกของไบแซนเทียม" ตั้งอยู่ถัดจากห้องโถงของนิทรรศการถาวร ศิลปะรัสเซียโบราณศตวรรษที่ XI-XVII ซึ่งช่วยให้ผู้ชมติดตามความคล้ายคลึงกันและดูคุณลักษณะของผลงานของศิลปินชาวรัสเซียและกรีก

ผู้ดูแลโครงการ E. M. Saenkova

แหล่งที่มา: ข่าวประชาสัมพันธ์ State Tretyakov Gallery

13 มี.ค. 2556 | จาก: เว็บไซต์

จุดเริ่มต้นของการรวบรวมภาพวาดรัสเซียโบราณใน Tretyakov Gallery วางโดย P.M. Tretyakov: ในปี 1890 เขาได้รับไอคอนจากคอลเลกชันของ I.L. Silin ซึ่งจัดแสดงในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ระหว่างการประชุมทางโบราณคดี VIII ในมอสโก ต่อจากนั้นการซื้อกิจการอื่น ๆ เกิดจากคอลเล็กชันส่วนตัวอื่น ๆ รวมถึงจากคอลเล็กชันของ N.M. Postnikov, S.A. Egorov, โบราณวัตถุ P.M. Ivanov รวมถึงไอคอนของโรงเรียน Novgorod และ Moscow; ไอคอนของตัวอักษร Strogon (เช่น สร้างขึ้นในเวิร์กช็อปที่เป็นเจ้าของ คนที่ร่ำรวยที่สุดสโตรกานอฟ). ในบรรดาการซื้อกิจการเหล่านี้มีผลงานชิ้นเอกเช่นไอคอน "ซาร์ซาร์" ในศตวรรษที่ 15 ("ราชินีปรากฏ"); "ผลดีของการสอน" ต้น XVIIศตวรรษ เขียนโดย Nikifor Savin; "Metropolitan Alexei" ในศตวรรษที่ 17

พินัยกรรมของ PM Tretyakov ลงวันที่ 6 กันยายน พ.ศ. 2439 กล่าวว่า: "ชุดภาพวาดรัสเซียโบราณ ... เพื่อถ่ายโอนไปยังเมืองมอสโก ชื่อศิลปะ Tretyakov Brothers Gallery คอลเลกชันในเวลานี้ประกอบด้วย 62 ไอคอน ในปี พ.ศ. 2447 มีการจัดแสดงเป็นครั้งแรกที่แกลเลอรีบนชั้นสองในห้องถัดจากห้องโถง ศิลปินของ XVIIฉัน- อันดับแรก ครึ่งหนึ่งของ XIXศตวรรษ. ตามภาพวาดของ V.M. Vasnetsov มีการจัดแสดงพิเศษสำหรับไอคอนในเวิร์กช็อปของ Abramtsevo ในการจำแนกประเภทของสะสม Ilya Semenovich Ostroukhov (พ.ศ. 2401–2472) จิตรกร นักสะสม ผู้สร้างพิพิธภัณฑ์ภาพวาดและจิตรกรรมไอคอนในมอสโก สมาชิกของ Tretyakov Gallery Council (พ.ศ. 2442–2446) ผู้ดูแล (2448–2456) ได้รับเชิญ N.P. Likhachev และ N.P. Kondakova งานจบลงด้วยการตีพิมพ์ คำอธิบายสั้น ๆไอคอนของคอลเลกชันของ P.M. Tretyakov” ในปี 1905 (ดูฉบับของ Antonov V.I. [บทความเบื้องต้น] // แคตตาล็อกของภาพวาดรัสเซียเก่า T. 1: M. , 1963, หน้า 7–8) I. E. Grabar ได้ทำการปรับโครงสร้างนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ใหม่ทั้งหมดในปี 1913-1916 เหลือเพียงแผนกภาพวาดไอคอนเท่านั้น

จนถึงปี 1917 คอลเลกชันภาพวาดรัสเซียโบราณไม่ได้ถูกเติมเต็ม แต่ในปี 1917 Gallery Council ได้รับไอคอนขนาดใหญ่ของโรงเรียน Pskov แห่งศตวรรษที่ 15 "Selected Saints" ซึ่งปัจจุบันจัดแสดงถาวร (ดูฉบับของ N.V. Rozanova [บทความเบื้องต้น] // ศิลปะรัสเซียเก่าของศตวรรษที่ X-XV. M. , 1995, p. 10)

หลังจากการปฏิวัติในปี 2460 หอศิลป์ Tretyakov จากหอศิลป์เมืองมอสโกได้กลายเป็นของรัฐและในที่สุดก็กลายเป็นคลังศิลปะของรัสเซีย ตามคำสั่งของวันที่ 5 ตุลาคม พ.ศ. 2461 กองทุนพิพิธภัณฑ์แห่งชาติ (ภายหลังรัฐ) (พ.ศ. 2462-2470) ถูกสร้างขึ้นโดยที่คอลเลกชันที่เป็นของกลางและผลงานแต่ละชิ้นของภาพวาด ศิลปะประยุกต์ โบราณคดี และการสะสมเกี่ยวกับเหรียญจะแห่กันไป จากนั้นจึงแจกจ่ายไปยังพิพิธภัณฑ์ ผ่านกองทุนพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติจากมอสโกเครมลิน หอศิลป์ได้รับไอคอน "Church Militant" ในปี 1919

หลังการปฏิวัติ ภาควิชาศิลปะรัสเซียโบราณ (ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการนี้เรียกว่า) ประสบความสำเร็จจนกระทั่งการจัดโครงสร้างใหม่ของหอศิลป์ในปี พ.ศ. 2466 ในขณะนี้ โดยการตัดสินใจของคณะกรรมการหลักของวิทยาศาสตร์ วิทยาศาสตร์ และศิลปะ และ สถาบันพิพิธภัณฑ์(Glavnauka) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ People's Commissariat for Education (Narkompros) ของ RSFSR (พ.ศ. 2465-2476) มีการสร้างสภาวิชาการขึ้นซึ่งในการประชุมเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2466 ได้อนุมัติรายชื่อ 11 แผนกของ Tretyakov หอศิลป์ตัดสินใจที่จะเปลี่ยนชื่อแผนกศิลปะรัสเซียโบราณเป็นแผนกจิตรกรรมรัสเซียโบราณ เมื่อถึงเวลานั้น คอลเลกชั่นภาพไอคอนของแกลเลอรีประกอบด้วยไอคอน 70 ชิ้นและพาร์ซูนา 1 อัน (7 ไอคอนถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์เป็นผู้ออกค่าใช้จ่ายเอง) เนื่องจากคอลเลกชัน Old Russian มีจำนวนน้อยจึงรวมอยู่ด้วย ส่วนประกอบไปที่แผนก ภาพวาด XVIIฉันศตวรรษ. แผนกจิตรกรรมของวันที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 นำโดย Alexander Mitrofanovich Skvortsov (พ.ศ. 2427-2491) ซึ่งรวมตำแหน่งนี้กับตำแหน่งรองผู้อำนวยการหอศิลป์

ในปีพ. ศ. 2467 โดยการตัดสินใจของคณะกรรมการการศึกษาของประชาชน Tretyakov Gallery ได้กลายเป็นพิพิธภัณฑ์ภาพวาดในศตวรรษที่ 18-19 และรายการเย็บผ้ารัสเซียโบราณ, ศิลปะพลาสติก, เพเกินจากกลางปี ​​​​1920 ถูกโอนไปยัง State Historical พิพิธภัณฑ์ในแผนกศาสนชีวิต. ใน พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์มีไอคอนจากคอลเลกชันของ P.I. Shchukin ซึ่งนำมาเป็นของขวัญให้กับพิพิธภัณฑ์แห่งนี้ในปี 2448 ผลงานจิตรกรรมรัสเซียโบราณจากคอลเล็กชันของ Count A.S. Uvarov ซึ่งได้รับในปี พ.ศ. 2460-2466 ภายใต้พินัยกรรม ในปี พ.ศ. 2467–2470 คอลเลกชันไอคอนที่มีชื่อเสียงของ S.P. Ryabushinsky, A.P. Bakhrushin, Bobrinsky, A.A. Brocard, Guchkov, Giraud, Sollogub, Kharitonenko, P.P. Shibanov, Shirinsky-Shikhmatov, O.I. และนิติศาสตร์มหาบัณฑิต Zubalov, E.E. Egorova, N.M. Postnikova, S.K. และ G.K. Rakhmanov, A.V. Morozov รวมถึงส่วนหนึ่งของคอลเล็กชั่นโบราณวัตถุของคริสเตียนจากคอลเล็กชั่นของพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev และอนุสรณ์สถานที่เป็นของพิพิธภัณฑ์ Strogonovsky School ต่อมาในช่วงทศวรรษที่ 1930 งานเหล่านี้ส่วนใหญ่จะถูกโอนไปยัง Tretyakov Gallery

ในปีพ. ศ. 2469 เนื่องจากใบเสร็จรับเงินจำนวนมากนิทรรศการภาพวาดรัสเซียโบราณซึ่งจัดทำโดย I.S. Ostroukhov ในปี 2447 ต้องปิดลง การเพิ่มใหม่ในคอลเลกชันศิลปะรัสเซียโบราณเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ภาพวาดและภาพวาดไอคอน I.S. Ostroukhov ซึ่งหลังจากการปฏิวัติได้ติดอยู่กับ Tretyakov Gallery เป็นสาขา หลังจากการเสียชีวิตของ I.S. Ostroukhov ในปี พ.ศ. 2472 พิพิธภัณฑ์ของเขาก็ปิดลง และของสะสมต่างๆ ก็ย้ายไปที่ Tretyakov Gallery

การมาถึงของคอลเลกชันของ I.S. Ostroukhov และเหตุการณ์อื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่ง (การปรับโครงสร้างองค์กรของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และศิลปะต่อต้านศาสนาใน Trinity-Sergius Lavra เป็นพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ท้องถิ่น การปรับโครงสร้างกรมศาสนาในพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ ; การสะสมงานจำนวนมากในกองทุนของ Central State Restoration Workshops การรับไอคอนจากโบสถ์ที่ปิดไปยังกองทุนของกรมการศึกษาของรัฐมอสโกภายใต้คณะกรรมการการศึกษาของประชาชน การรับของสะสมของ E.E. Egorov ในแผนกชาติพันธุ์วิทยาของพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev) ได้กำหนดการสร้างแผนกรัสเซียเก่าของ Tretyakov Gallery บนรากฐานใหม่ นอกจากนี้การก่อสร้างอาคารใหม่ของหอศิลป์ซึ่งเริ่มขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 ทำให้เราสามารถหวังว่าสถานที่ที่จำเป็นสำหรับแผนกศิลปะรัสเซียโบราณจะปรากฏขึ้นในไม่ช้า

ในตอนท้ายของปี 1929 คณะกรรมการพิเศษได้ถูกสร้างขึ้นใน Glavnauka of the People's Commissariat for Education A.M. Skvortsov ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าแผนก และ Alexei Nikolaevich Svirin (พ.ศ. 2429–2519) ซึ่งมาทำงานที่แกลเลอรีในปี พ.ศ. 2472 จากพิพิธภัณฑ์ Trinity-Sergius Lavra ซึ่งเขาทำงานเป็นนักวิจัยตั้งแต่ปี พ.ศ. 2463 และต่อไป ผู้จัดการ. ในเวลานั้น A.P. Zhurov ทำงานเป็นนักศึกษาฝึกงานใน Department of Old Russian Art of the Gallery A.N. Svirin ถูกส่งไปยังเลนินกราดเพื่อทำความคุ้นเคยกับนิทรรศการศิลปะรัสเซียโบราณใน State Russian Museum และนิทรรศการต่อต้านศาสนาใน อาศรมรัฐ. รายการถูกสร้างขึ้น อนุสาวรีย์ที่ไม่เหมือนใครและจดหมายถูกส่งไปยังพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อจัดนิทรรศการศิลปะรัสเซียโบราณในห้องโถงของ Tretyakov Gallery เมื่อวันที่ 16 เมษายน พ.ศ. 2473 คณะกรรมการระเบียบวิธีของ Glavnauka of the People's Commissariat of Education ได้กำหนดวันเปิดภาควิชาศิลปะรัสเซียโบราณ - 15 พฤษภาคม พ.ศ. 2473 และยังอนุมัติการโอนอนุสาวรีย์จากสถาบันและองค์กรอื่น ๆ อนุมัติ แผนการปฏิบัติงานของกรมและแผนการเดินทางสำรวจวัด โบสถ์ อารามในจังหวัดเพื่อค้นหาผลงานศิลปะรัสเซียโบราณ

ยาโรสลาฟ เปโตรวิช กัมซา (พ.ศ. 2440-2481) ได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้านิทรรศการศิลปะรัสเซียโบราณ I.O. ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2473 ที่ประชุมคณะกรรมาธิการภาคขยายของคณะกรรมการการศึกษาประชาชนได้สรุปผล ผลลัพธ์ไม่น่าพอใจ คำถามเกิดขึ้นเกี่ยวกับการจัดเก็บไอคอนที่มีรูปแบบและติดตั้งอย่างเหมาะสมเกี่ยวกับความจำเป็นในการเสริมกำลังเจ้าหน้าที่ของแผนกเกี่ยวกับการคืนค่าและการตีพิมพ์แคตตาล็อกแยกต่างหาก A.M. Skvortsov ถูกปลดออกจากตำแหน่งหัวหน้าแผนก

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 ประวัติศาสตร์ศิลปะของสหภาพโซเวียตจับความหลงใหลในแนวคิดทางสังคมวิทยาที่ตรงไปตรงมาซึ่งแสดงออกในรูปแบบสุดโต่งโดย F.M. ดำเนินการภายใต้การนำของ Alexei Aleksandrovich Fedorov-Davydov (2443-2511) ในการเชื่อมต่อกับเหตุการณ์เหล่านี้มีการปรับโครงสร้างของแผนกและการเปลี่ยนชื่อ แทนที่จะเป็นหน่วยงาน ส่วนของศักดินานิยม ทุนนิยม และสังคมนิยมปรากฏขึ้น ก่อนหน้านี้แผนก Old Russian ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของแผนกศักดินา ในปี 1932 แผนกศักดินานำโดย Natalya Nikolaevna Kovalenskaya (1892–1969) ในการจัดระเบียบนิทรรศการใหม่ "เปิดเผยสาระสำคัญของศิลปะในชั้นเรียน" หอศิลป์ถูกบังคับให้ดึงดูดวัสดุจากพิพิธภัณฑ์อื่น ๆ ซึ่งจะทำให้สามารถนำเสนอในห้องโถงได้อย่างสอดคล้องกัน พัฒนาการทางประวัติศาสตร์ ระยะเวลาเริ่มต้นศิลปะรัสเซีย. การทดลองนิทรรศการเหล่านี้ทำให้เกิดการเติมเต็มแผนกรัสเซียเก่าอย่างเป็นระบบ

ในปี 1932 Tretyakov Gallery ร่วมกับ Central State Restoration Workshops (TsGRM) ได้จัดการเดินทาง 7 ครั้งเพื่อสำรวจโบสถ์ อาราม และหมู่บ้านต่างๆ ในภูมิภาคมอสโก ภูมิภาคโวลก้า ภูมิภาคอาร์คันเกลสค์ โนฟโกรอด และปัสคอฟ ในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษที่ 1930 ไอคอนถูกนำไปที่แกลเลอรี - "สมมติฐาน" จากอารามส่วนสิบในโนฟโกรอด "Dmitry of Thessalonica" จากอนุสาวรีย์ Dmitrov, Kostroma และ Belozersky ในศตวรรษที่ XIV-XV รวมถึง "สมมติฐาน" ของ 1497 จากอาราม Kirillo-Belozersky ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชั้น Deesis ของอาราม Ferapontovskaya เขียนโดย Dionysius และลูกชายของเขากลุ่มไอคอนขนาดเล็กของศตวรรษที่ XIV-XV จาก Zagorsk (Trinity-Sergiev Posad) และผลงานชิ้นเอก - "Trinity" โดย Andrei Rublev ในปี 1931 หอศิลป์ได้รับคอลเลกชันของ Alexander Ivanovich Anisimov (1877–1939) พร้อมไอคอน Novgorod ยุคแรก

การถ่ายโอนอนุสรณ์สถานที่เพิ่งค้นพบจาก TsGRM กลายเป็นระบบ เพื่อเติมเต็มอนุสรณ์สถานให้มากขึ้น ช่วงแรกได้ทำการถอนเงินแล้ว ผลงานชั้นหนึ่งจากของเก่า ดังนั้นในปีพ. ศ. 2474 หอศิลป์จึงมีผลงาน - "The Myrrh-Bearing Wives" ของศตวรรษที่ 16 ในปี 1933 - ไอคอน Novgorod "ปิตุภูมิ" ของต้นศตวรรษที่ 15 จากคอลเลกชันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ MP .I.Silina . ดังนั้น คอลเลกชั่นที่ใช้งานอยู่ได้ทำให้แกลเลอรีในช่วงทศวรรษที่ 1930-1940 มีอนุสาวรีย์มากมาย ในหมู่พวกเขา เราควรพูดถึงการมาถึงของชุดสะสมของ A.I. ในปี 1935–1938 และ I.I. Novikovs จาก Church of the Assumption on Apukhtinka รวมถึงผลงานอีกหลายชิ้นจาก Kolomna และ กลุ่มใหญ่ไอคอนจาก Rostov the Great และบริเวณโดยรอบ (เลือกและส่งออกไอคอนเหล่านี้โดย N.A. Demin) และในปี 1938 - ภาพโมเสกของ Dmitry Solunsky จากเคียฟ ดีซิสไหล่ของศตวรรษที่ 12 และภาพของบอริสและเกลบบนหลังม้าของศตวรรษที่ 14 ซึ่งส่งมอบพร้อมกับผลงานบางส่วนของศตวรรษที่ 16-17 จากคลังแสงแห่งมอสโกเครมลินในปี 2479-2483 เป็นสิ่งที่มีค่าที่สุด เพิ่มเติมจากคอลเล็กชันไอคอนของแกลเลอรี ในปีพ. ศ. 2478 เมื่อมีการแจกจ่ายเงินของพิพิธภัณฑ์ศิลปะต่อต้านศาสนาแกลเลอรีได้รับผลงานสำคัญจำนวนหนึ่งโดยปรมาจารย์แห่งมอสโกในศตวรรษที่ 16-17 โดยมีต้นกำเนิดมาจากโบสถ์และอารามในมอสโก - Novodevichy, Donskoy, Zlatoust จาก โบสถ์ของ Gregory of Neokesariysky บน Bolshaya Polyanka และ Alexei the Metropolitan "ใน Glinishchi" ในปีเดียวกัน คอลเลคชันของ G.O. Chirikov ได้มาจากวัตถุโบราณ ใบเสร็จรับเงินเหล่านี้รวมถึงใบเสร็จในปี 1945 ของไอคอนของ Metropolitan Alexy ที่มีชีวิตที่เขียนโดย Dionysius มีความเกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมของ N.E. Mneva ในงานบูรณะที่ดำเนินการในวิหารเครมลิน

คอลเลกชันศิลปะรัสเซียโบราณของ Tretyakov Gallery ขาดการเชื่อมโยงในการรวบรวม ภาพที่สมบูรณ์เกี่ยวกับความหลากหลายของภาพวาดในศตวรรษที่ 17 พร้อมด้วยปรมาจารย์มากมาย ลิงก์เหล่านี้ถูกเติมเต็มโดยการถ่ายโอนคอลเลกชันของ E.E. Egorov จาก หอสมุดแห่งรัฐตั้งชื่อตาม V.I. Lenin ซึ่งอยู่ในห้องใต้ดินของห้องสมุดจนถึงเวลานั้น ไอคอนลายเซ็นที่มีค่าที่สุดของศิลปินรัสเซียในศตวรรษที่ 17 ถูกซื้อสำหรับแกลเลอรีโดย State Purchasing Commission (SPC) ในปี 1938 มีการซื้อไอคอนขนาดเล็กของเทวทูตไมเคิลเหยียบย่ำปีศาจซึ่งวาดโดย Simon Ushakov ในปี 1676 และในปี 1940 ไอคอนของ Our Lady of Vertograd ถูกคุมขังซึ่งวาดในปี 1670 โดย Nikita Pavlovets และ Deesis of the Shoulder โดย Andrei Vladykin สร้างขึ้นในปี 1673 ดังนั้นในปี 1940 หอศิลป์จึงได้รับภาพที่หายากที่สุดของเซนต์บาร์บารา ซึ่งเป็นของภาพวาดโนฟโกรอดแห่งศตวรรษที่ 14 ผ่าน GZK

ครึ่งแรก - กลางทศวรรษที่ 1930 ไม่เพียงถูกทำเครื่องหมายด้วยการเข้าซื้อกิจการเท่านั้น เงินทุนของแกลเลอรีไม่ได้รอดพ้นจากการถูกยึด ซึ่งพัดผ่านพิพิธภัณฑ์และห้องสมุดทั้งหมดของประเทศราวกับคลื่น ไอคอนหลายสิบรายการตามคำสั่งของรัฐบาล ออกให้กับวัตถุโบราณเพื่อขายในต่างประเทศ

ในบรรดานิทรรศการมากมายของแผนกซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงตลอดช่วงทศวรรษที่ 1930 นิทรรศการไอคอนที่มีอายุสั้นซึ่งจัดแสดงในปี 1936 ในห้องโถงเจ็ดห้องของชั้นล่างของหอศิลป์สมควรได้รับความสนใจ ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1930 ต้นทุนด้านระเบียบวิธีของสังคมวิทยาที่หยาบคายได้ถูกเอาชนะ ในปี 1934 A. A. Fedorov-Davydov ออกจากแกลเลอรี ตามมาด้วย N.N. Kovalenskaya ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2479 แผนกได้เตรียมเค้าโครงของนิทรรศการใหม่ซึ่งคำนึงถึงข้อเสนอที่ทำขึ้นในปี พ.ศ. 2478 โดยผู้อำนวยการหอศิลป์ P. M. Shchekotov

หลังสงครามในช่วงครึ่งหลังของปี 1940 การประมวลผลของอนุสรณ์สถานจากคอลเลคชันศิลปะรัสเซียโบราณซึ่งมีประมาณ 4,000 ชิ้นยังคงดำเนินต่อไป งานนี้เริ่มเร็วเท่าทศวรรษที่ 1930 โดยรวบรวมรายการ การ์ด และคำอธิบายหลัก

ในช่วงทศวรรษที่ 1950-1960 ขอบเขตของงานวิจัยและการฟื้นฟูได้ดำเนินไปใน พิพิธภัณฑ์ที่สำคัญและศูนย์ฟื้นฟูในกรุงมอสโกและเลนินกราด ในปี 1958 มีการเผยแพร่อัลบั้มที่อุทิศให้กับคอลเลกชันภาพวาดรัสเซียโบราณของ Tretyakov Gallery ซึ่งรวบรวมโดย A.N. Svirin จากนั้นหลังจากหยุดยาวแกลเลอรีก็กลับมาจัดนิทรรศการภาพวาดรัสเซียโบราณอีกครั้ง

งานสำรวจอย่างเป็นระบบของ Department of Old Russian Art เริ่มขึ้นในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1950 และ 1960 เส้นทางของการเดินทางไม่ได้สุ่ม พวกเขาถูกรวบรวมในลักษณะที่จะครอบคลุมพื้นที่และศูนย์กลางที่ยังไม่ได้สำรวจก่อนหน้านี้ ศิลปะโบราณที่ได้รับการศึกษาไม่เพียงพอ หรือไม่มีการนำเสนอเลยในคอลเล็กชันของแกลเลอรี เหล่านี้คือภูมิภาค Ryazan, Nizhny Novgorod, เขตต่างๆ ของภูมิภาค Vladimir, ดินแดนทางตอนเหนือของอาณาเขตโบราณของมาตุภูมิตะวันออกเฉียงเหนือ ผลลัพธ์ของการสำรวจคือการเติมเต็มคอลเลกชันของแผนกรัสเซียเก่าด้วยผลงานชิ้นเอกเช่นไอคอน "Nikola Mozhaisky" ของต้นศตวรรษที่ 16 จากหมู่บ้าน Voinovo และ "Simeon the Stylite" ของศตวรรษที่ 16 จาก Veliky Ustyug; ลักษณะการทำงาน Nizhny Novgorod, Kostroma, Yaroslavl, จิตรกรไอคอน Vyatka แห่งศตวรรษที่ 18; สดใสโดดเด่นด้วยเพเกินที่หายากและสีดั้งเดิมไอคอน Old Believer ของศตวรรษที่ 19 จากภูมิภาค Chernihiv และ Bryansk; ไอคอนชาวนาที่เรียกว่า "สีแดง" และ "สีดำ" การศึกษานี้ดำเนินการโดยพนักงานที่เก่าแก่ที่สุดของ Gallery E.F.Kamenskaya (2445-2536)

คอลเลคชันภาพวาดรัสเซียโบราณของแกลเลอรีได้รับการตกแต่งใหม่ตลอดช่วงเวลา ทศวรรษที่ผ่านมารวมถึงขอบคุณของขวัญมากมาย ในบรรดาของขวัญที่สำคัญที่สุดคือของขวัญของ P.D. Korin ซึ่งได้รับตามความประสงค์ในปี 2510 ในปี 1966 V.I. Antonova ได้เผยแพร่รายละเอียด คำอธิบายทางวิทยาศาสตร์ของสะสมของ P.D. Korin และในปี 1971 House-Museum of P.D. Korin ได้รับสถานะเป็นสาขาของหอศิลป์ ในปีพ. ศ. 2508 นักเขียน Yu.A. Arbat ได้รับผลงานที่น่าทึ่งจำนวนหนึ่งซึ่งรวมถึงไอคอนพิเศษ "The Savior on the Throne with the Coming Joachim and Anna" ในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 จาก Shenkursk ภูมิภาค Arkhangelsk ในปี 1970 หลังจากการเสียชีวิตของวาทยกร โรงละครบอลชอย N.S. Golovanov, the Gallery ได้รับชุดไอคอนของเขา ชุดไอคอนที่รวบรวมโดย V.A. Aleksandrov และภรรยาของเขา N.N. Sushkina บริจาคให้กับแกลเลอรีในนิทรรศการที่จัดขึ้นเป็นพิเศษในเดือนมีนาคมถึงเมษายน 2519

ตามเนื้อหาของ State Tretyakov Gallery และเว็บไซต์

นิทรรศการ "ผลงานชิ้นเอกของไบแซนเทียม" เปิดขึ้นใน Tretyakov Gallery เราบอกคุณถึงสิ่งสำคัญที่คุณจำเป็นต้องรู้เพื่อที่จะได้สนุก - รวมถึงข่าวดีเกี่ยวกับการซื้อตั๋ว

สิ่งที่นำมา:งานศิลปะ 18 ชิ้น รวมถึงไอคอน 12 ชิ้น

แม้จะมีผลงานค่อนข้างน้อย (นิทรรศการมีห้องโถงเพียงห้องเดียว) แต่โครงการนี้ก็พิสูจน์ชื่อ "ผลงานชิ้นเอกของไบแซนเทียม" ได้อย่างเต็มที่ เกือบทุกนิทรรศการที่นี่เป็นผลงานชิ้นเอกอย่างแท้จริง ประการแรก โบราณวัตถุของพวกเขาน่าประทับใจ - เราสามารถเห็นวัตถุได้ที่นี่ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 10 ถึงต้นศตวรรษที่ 16 ประการที่สอง พวกเขาทั้งหมดสวยงามมากและอย่างที่พวกเขากล่าวว่ายอดเยี่ยมในระดับศิลปะ ผู้รอดชีวิตจากการล่มสลายของกรุงคอนสแตนติโนเปิลในปี ค.ศ. 1453 และการล่มสลาย จักรวรรดิไบแซนไทน์เก็บรักษาไว้อย่างระมัดระวังในช่วงที่ออตโตมันปกครองกรีซและดินแดนออร์โธดอกซ์ที่อยู่ใกล้เคียง - ตอนนี้พวกเขาไม่ได้เป็นเพียงวัตถุบูชาหรือภาพวาดเท่านั้น แต่ยังเป็นหลักฐานของโศกนาฏกรรมในประวัติศาสตร์อีกด้วย

ตัวอย่างทั่วไปคือภาพสัญลักษณ์การตรึงกางเขนในศตวรรษที่ 14 (โดยมี Hodegetria อยู่ด้านหลัง) ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของศิลปะไบแซนไทน์ในยุค Palaiologos การเขียนที่ละเอียดอ่อนสง่างาม ความกลมกลืนของสีทองและสีฟ้าที่สบายตา - และในขณะเดียวกันใบหน้าของนักบุญก็ถูกทำลายอย่างป่าเถื่อน

ที่ไหน: Athenian Byzantine and Christian Museum จัดแสดงร่วมกับมอสโก

อนิจจาเป็นที่รู้จักกันเฉพาะผู้ที่ชื่นชอบและนักท่องเที่ยวที่มาเอเธนส์เพื่อชมศิลปะโบราณมักจะลืมเรื่องนี้ไป อย่างไรก็ตาม พิพิธภัณฑ์แห่งนี้เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่น่าสนใจที่สุดในเมือง ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2457 เดิมตั้งอยู่ในวิลล่าขนาดเล็กซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นของ สังคมภริยาของนายทหารนโปเลียน ดัชเชสแห่งปิอาเซนซา ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 คฤหาสน์ซึ่งตั้งตระหง่านอยู่กลางสวนสาธารณะอันหรูหรา เห็นได้ชัดว่าไม่มีคอลเล็กชันขนาดใหญ่ของพิพิธภัณฑ์ไบแซนไทน์อีกต่อไป ในการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกปี 2547 พิพิธภัณฑ์ได้เปิดขึ้นหลังจากการสร้างขึ้นใหม่ - ใต้สนามหญ้าและแปลงดอกไม้ของสวนสาธารณะมีชั้นใต้ดินสามชั้นในความหนาของโลกในขณะที่คฤหาสน์ยังคงไม่ถูกแตะต้องบนพื้นผิว พื้นที่ใต้ดินขนาดมหึมาเต็มไปด้วยศิลปะอันศักดิ์สิทธิ์ของไบแซนไทน์และหลังไบแซนไทน์ และผู้เยี่ยมชมอาจจะไม่สังเกตว่ามีบางอย่างบินไปมอสโคว์

อย่างไรก็ตามการไม่มี "เซนต์จอร์จ" ที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 13 ในนิทรรศการถาวรจะดึงดูดสายตาของผู้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์เอเธนส์ได้อย่างชัดเจน ไอคอนที่ไม่ธรรมดานี้ทำขึ้นโดยใช้เทคนิคการผ่อนปรน โดยปกติแล้วศิลปินออร์โธดอกซ์จะไม่ทำเช่นนี้ อย่างไรก็ตาม งานนี้ถูกสร้างขึ้นในช่วง สงครามครูเสดภายใต้อิทธิพลของปรมาจารย์ชาวยุโรปตะวันตก แต่เฟรมนั้นคุ้นเคยและเป็นที่ยอมรับจากแบรนด์ต่างๆ

อีกหนึ่งนิทรรศการที่สำคัญของนิทรรศการที่จัดวางโดยภัณฑารักษ์ในสถานที่ที่งดงามที่สุดในห้องโถงคือไอคอนขนาดใหญ่ของ Our Lady of Kardiotissa ฉายานี้แปลมาจากภาษากรีกว่า "Heart" และเป็นรูปแบบที่แตกต่างจากสัญลักษณ์ของ "Glykophilus" ("Sweet kiss") เมื่อคุณดูผลงานชิ้นเอกคุณเข้าใจว่าหลักการของภาพนี้ได้รับชื่อเล่นที่อ่อนโยนเช่นนี้ไม่ไร้ประโยชน์: ทารกดึงมือของเขาไปหาแม่ด้วยความรักอย่างอ่อนโยนกดแก้มของเขากับเธออย่างอ่อนหวานจนคุณเกือบลืมไปว่าอยู่ตรงหน้าเรา เป็นสิ่งบูชา ไม่ใช่ภาพร่างจากชีวิต ชื่อของจิตรกรไอคอนยังได้รับการเก็บรักษาไว้ (นี่ไม่ใช่เรื่องธรรมดาสำหรับมาตุภูมิ แต่ปรมาจารย์ชาวกรีกมักจะเซ็นชื่อในผลงานของพวกเขา) Angelos Akotantos อาศัยและทำงานในเกาะครีต ซึ่งขณะนั้นอยู่ภายใต้การปกครองของสาธารณรัฐเวนิส เขาถือเป็นหนึ่งในจิตรกรชาวกรีกที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 15

อาจเป็นไปได้ว่าจากการประชุมเชิงปฏิบัติการคอนสแตนติโนเปิลในช่วงปลายศตวรรษที่ 14 ถึงต้นศตวรรษที่ 15 จะมีไอคอนที่น่าสนใจสำหรับเจ้าของชื่อ "Marina" ที่เป็นที่นิยมในรัสเซีย ความจริงก็คือ St. Marina of Antioch ไม่ค่อยมีภาพในศิลปะดั้งเดิมของออร์โธดอกซ์ ไอคอน Paleolog ตอนปลาย ซึ่งนักบุญปรากฏในแผนที่มาโฟเรียสีแดงสดและถือไม้กางเขน (สัญลักษณ์แห่งความทุกข์ทรมาน) ในมือของเธอ มาจากโบสถ์ St. Gerasimos ใน Argostolion บนเกาะ Kefalonia และเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่เก่าแก่ที่สุด ภาพชีวิตของผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่

การประชุมอื่นๆ:นอกจากพิพิธภัณฑ์แห่งนี้แล้ว นักสะสมเอกชนชาวกรีกยังเข้าร่วมในนิทรรศการในมอสโก คุณเข้าใจดีว่าการได้เห็นสิ่งต่าง ๆ จากคอลเลกชันดังกล่าวเป็นโอกาสพิเศษ

จากคอลเลกชั่นของ E. Velimesis - H. Margaritis มาพร้อมไอคอนขนาดเล็กแต่สวยงามมาก "John the Baptist Angel of the Desert" ในศตวรรษที่ 16 พล็อตนี้คุ้นเคยกับภาพวาดไอคอนของรัสเซียเช่นกัน - จอห์นเดอะแบปทิสต์เป็นภาพที่มีปีก หัวที่ถูกตัดขาดของเขาวางอยู่บนจานที่เท้าของเขา และอีกด้านหนึ่งมีขวานติดอยู่ระหว่างต้นไม้ อย่างไรก็ตาม ความละเอียดอ่อนและความกลมกลืนของงานเขียนจะบ่งบอกว่าความงามนี้มาจากดินแดนเหล่านั้นที่ประเพณีการวาดภาพไอคอนซึ่งก่อตั้งขึ้นในเวิร์กช็อปการวาดภาพไอคอนของไบแซนไทน์ไม่ได้หายไปนานหลายศตวรรษ

จากพิพิธภัณฑ์เบนากิในกรุงเอเธนส์ ซึ่งก่อตั้งในปี 1930 โดยเศรษฐีเอ็มมานูเอล เบนากิส ชิ้นส่วนที่เก่าแก่ที่สุดของนิทรรศการก็มาถึง นั่นคือ ขบวนแห่เงินที่สร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 10 สามารถเห็นการแกะสลักรูปพระคริสต์และนักบุญได้อย่างสวยงามบนเครื่องประดับสองด้านชิ้นนี้ นอกเหนือจาก John Chrysostom แล้ว Basil the Great และนักบุญยอดนิยมอื่น ๆ ยังมีภาพนักบุญ Sisinius ที่หายากอยู่บนไม้กางเขน จากคำจารึกบนด้ามจับเป็นที่รู้กันว่าเขาเป็นนักบุญองค์อุปถัมภ์ของลูกค้าแห่งไม้กางเขนนี้

สถานที่:นิทรรศการตั้งอยู่ในอาคารหลักของ Tretyakov Gallery ในห้องโถงหมายเลข 38 (ปกติ Malyavin และสหภาพศิลปินรัสเซีย). ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการเน้นย้ำเป็นพิเศษว่าในห้องโถงข้างเคียงมีนิทรรศการศิลปะรัสเซียโบราณอย่างถาวร และเมื่อเพลิดเพลินกับนิทรรศการที่เอเธนส์แล้ว ก็คุ้มค่าที่จะเดินไปสองก้าวและดูสิ่งที่พวกเขากำลังทำในเวลาเดียวกันที่มุมทางเหนือของดินแดนออร์โธดอกซ์

ตั๋ว:ไม่จำเป็นต้องซื้อล่วงหน้า นิทรรศการจัดขึ้นในห้องโถงซึ่งตั้งอยู่ท่ามกลางนิทรรศการถาวร และเพื่อไปที่นั่น คุณเพียงแค่ต้องซื้อตั๋วเข้าชมพิพิธภัณฑ์ตามปกติ ข่าวดีสำหรับผู้ที่เบื่อหน่ายกับการปิดการขายตั๋วออนไลน์สำหรับนิทรรศการผลงานชิ้นเอกจากวาติกันในอาคารวิศวกรรมใกล้เคียง (ซึ่งเพิ่งขยายไปจนถึงวันที่ 1 มีนาคม)