Philharmonic วิชาการแห่งรัฐมอสโก

โปสเตอร์งาน Pskov Philharmonic ในเดือนเมษายน 2016

คอนเสิร์ตของ Irina Dubtsova

ในโปรแกรม “รักฉันให้นาน”

เริ่มเวลา 18.00 น. ราคาตั๋ว: 1,200 - 1,800 รูเบิล

"คุณย่ารัสเซียคนใหม่"

ศิลปิน: Sergey Chvanov (Matryona), Igor Kasilov (ดอกไม้)

ในวันที่ 3 เมษายน Philharmonic Concert Hall จะจัดการแสดงโดย "New Russian Grandmothers" ในโปรแกรม "Y.M.O.R"

Sergey Chvanov (Matryona) และ Igor Kasilov (ดอกไม้) ในรูปของหญิงชราสองคนที่ไม่สงบซึ่งมักจะตกอยู่ใน เรื่องตลกครองใจชาวรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS หลายล้านคนมายาวนาน อารมณ์ขันที่ดีแต่มีความสำคัญและตรงประเด็นทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในการแสดงคู่ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในวงการตลกในประเทศ การสังเกตความตลกขบขันอย่างช่ำชองในสถานการณ์ธรรมดาๆ และการเล่นกับสถานการณ์ที่ทุกคนคุ้นเคยอย่างแดกดัน สิ่งเหล่านี้ช่วยให้เราได้มองแง่มุมที่คุ้นเคยในชีวิตของเราใหม่

โปรแกรม "Y.M.O.R." รวมมุกตลกสุดฮาจากละคร "New Russian Grandmas" ผู้ชมสามารถคาดหวังความเห็นที่มีไหวพริบ ข่าวล่าสุดเรื่องตลกที่สดใหม่และถูกลืมไปนาน บทเพลงและเพลงตลกขบขัน การละเล่นและการล้อเลียน

ระยะเวลา: 1 ชั่วโมง 40 นาที โดยไม่หยุดพัก

เริ่มเวลา 17.00 น. ราคาตั๋ว: 800 - 1800 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

คอนเสิร์ตของศิลปินเดี่ยวของโรงละครมอสโก โอเปร่าใหม่“บทเพลงนี้จะคงอยู่ชั่วนิรันดร์...”

ชิ้นส่วนของผลงานโอเปร่าและความโรแมนติคของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย บรรเลงโดยศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Moscow Novaya Opera ซึ่งตั้งชื่อตาม อี.วี. โคโลโบวา.

• Elena Terentyeva (โซปราโน)
• Olga Terentyeva (โซปราโน)
• Alexandra Saulskaya-Shulyatieva (เมซโซ-โซปราโน)
• อเล็กซานเดอร์ สวาร์โก (เทเนอร์)
• อเล็กซานเดอร์ มาร์ตีนอฟ (บาริโทน)
• วิตาลี เอฟานอฟ (เบส)

คอนเสิร์ตมาสเตอร์ Ekaterina Maklyarskaya

เริ่มเวลา 19.00 น. เทศกาลดนตรีรัสเซีย ราคา: 300 - 800 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

การสมัครสมาชิกหมายเลข 2 เทพนิยายกับวงออเคสตรา “The Enchanted Boy”

สร้างจากเรื่องราวของนักเขียนชาวสวีเดน เซลมา ลาเกอร์ลอฟ เรื่อง “Nils's Journey with the Wild Geese”

“Tale with an Orchestra” ใหม่ขอเชิญคุณเข้าร่วม การเดินทางที่น่าตื่นตาตื่นใจในสวีเดนในคริสต์ศตวรรษที่ 19 ในระหว่างการเดินทางคุณจะสามารถเรียนรู้ที่จะเข้าใจภาษาของนกและสัตว์เรียนรู้ว่ามิตรภาพและความจงรักภักดีที่แท้จริงคืออะไรและเข้าใจว่าแม้แต่ที่สุด ชายตัวเล็กถ้าเขาซื่อสัตย์และกล้าหาญก็สามารถทำความดีได้

ในโปรแกรม: J. Sibelius, E. Grieg, S. Prokofiev, B. Britten

เริ่มเวลา 14.00 น. รวมคอนเสิร์ตในการสมัครสมาชิกแล้ว ราคา: 200 - 250 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

วงดุริยางค์แตรแห่งรัฐรัสเซีย

วงออเคสตรานี้เป็นกลุ่มวงดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับโลกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฟื้นคืนแนวเพลงแตรรัสเซียที่หายไปซึ่งมีต้นกำเนิดมาจาก จักรวรรดิรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ยังไม่มีการแสดงดนตรีฮอร์นที่คล้ายคลึงกันในโลก

วงออร์เคสตราแตรมีเอกลักษณ์เฉพาะในองค์กรภายใน นักดนตรีคนหนึ่งสามารถดึงโน้ตจากแตรได้เพียงตัวเดียว และเมื่อเล่นดนตรีด้วยกันเท่านั้น โน้ตแต่ละตัวจะเชื่อมต่อกันและแปลงเป็นเสียงทั้งหมด ชิ้นงานศิลปะ. ดังนั้นวงออร์เคสตราแตร - ตัวอย่างที่ส่องแสงความสามัคคี โดยที่ทักษะส่วนบุคคลสูงสุดของนักแสดงแต่ละคนในการโต้ตอบทำหน้าที่เป็นกุญแจสู่ความสำเร็จของทั้งทีม เสียงแตรออร์เคสตราคล้ายกับออร์แกน

Russian Horn Orchestra มีคอนเสิร์ตหลายร้อยคอนเสิร์ตบนเวทีของรัสเซียและต่างประเทศ รวมถึงพระราชวังเครมลิน, ห้องโถงเซนต์จอร์จแห่งมอสโกเครมลินและอาศรม และห้องโถงของมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กฟิลฮาร์โมนิก วงออเคสตราได้แสดงไปแล้วหลายครั้งในลัตเวีย ลิทัวเนีย เอสโตเนีย ฟินแลนด์ ฝรั่งเศส เยอรมนี ออสเตรีย ฮอลแลนด์ อิตาลี สเปน อิสราเอล โปแลนด์ เบลารุส มอลโดวา อาร์เมเนีย บาห์เรน เนปาล คิวบา ฮ่องกง จีน สหรัฐอเมริกา และหลายภูมิภาคของรัสเซีย

Russian Horn Orchestra ประกอบด้วยนักดนตรี 20 คน - นักศึกษาและผู้สำเร็จการศึกษาจาก St. Petersburg Conservatory ซึ่งหลายคนได้รับรางวัลจากการแข่งขันทั้งหมดจากรัสเซียและระดับนานาชาติ

วงออเคสตรามีเครื่องดนตรีที่มีเสียงเป็นเอกลักษณ์ 96 ชิ้น โดยมีช่วงอ็อกเทฟสี่ชุด ซึ่งทำขึ้นในเวิร์คช็อปของ Horn Music Center

ในปี 2558 ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของ FBGUK " ศูนย์กลางของรัสเซียเพลงทองเหลือง”

ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่มคือวาทยากร Sergei Polyanichko

คอนเสิร์ตเริ่มเวลา 19.00 น. ตั๋วเริ่มต้นที่ 400 รูเบิล

วงดนตรีทหารเรือ

วงดนตรีทหารเรือของฐานทัพเรือเลนินกราด

หัวหน้าวงออเคสตราและผู้ควบคุมวง Valentin Lyashchenko

ศิลปินเดี่ยว:

ผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันทั้งหมดของรัสเซียและระดับนานาชาติ

Lyudmila Shkirtil (เมซโซ-โซปราโน)

วาดิม โดฟบีค (โอโบ)

Kirill Agarkov (คลาริเน็ต)

ประวัติความเป็นมาของ Admiralty Orchestra ย้อนกลับไปหลายศตวรรษจนถึงสมัยของพระเจ้าปีเตอร์มหาราช สามเดือนก่อนการก่อตั้งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซาร์สั่งให้นำนักร้องยี่สิบเก้าคนจากโบสถ์หลวง - คณะนักร้องประสานเสียงของเสมียนร้องเพลงซึ่งตอนนั้นอยู่ภายใต้คำสั่งของพระราชวังคาซานในมอสโกและโอนไปยังแผนกทหารเรือ (พลเรือตรี Prikaz) เพื่อฝึกการเล่นโอโบและกลอง เป็นไปได้มากว่าจะเป็นนักเรียนเหล่านี้ที่จบลงในอีกหนึ่งปีต่อมาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งกองทัพเรือตั้งรกราก ไม่ว่าในกรณีใดหลังจากการก่อตั้ง Main Admiralty ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในฤดูใบไม้ร่วงปี 1704 ดนตรีเกี่ยวกับการเดินเรือก็เริ่มดังขึ้นในเมืองหลวงทางตอนเหนือ เสียงโอโบและจังหวะกลองดังทุกวันควบคู่ไปกับการก่อสร้างกองเรือรัสเซียรุ่นเยาว์

วง Admiralty Orchestra สมัยใหม่มีความเป็นมืออาชีพสูง ทีมสร้างสรรค์นักดนตรีทหาร เขาโดดเด่นด้วยความสามารถอันยอดเยี่ยมและน้ำเสียงที่ละเอียดอ่อน เสียงที่ไพเราะ เสียงที่มีสีสันสดใส และบทเพลงที่ไร้ขีดจำกัดอย่างแท้จริง

การแสดงของวงออเคสตราในห้องแสดงคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้กลายเป็นส่วนสำคัญ ชีวิตทางดนตรีเมืองต่างๆ วงออเคสตราได้บันทึกซีดีเจ็ดแผ่น

ตามที่ผู้กำกับ อาศรมรัฐ M. B. Piotrovsky วง Admiralty Orchestra เป็น "วงดุริยางค์ทหารที่ฉลาดที่สุดในรัสเซีย" “หนึ่งในวงดนตรีทหารทัวร์ที่ดีที่สุดในโลก” สื่อมวลชนอังกฤษเรียกวง Admiralty Band

เริ่มเวลา 18.30 น. ราคาตั๋ว: 400 - 1100 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

วงดนตรี "Terem-Quartet"

วงดนตรีเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แสดงดนตรีในสไตล์ครอสโอเวอร์คลาสสิก มีมาตั้งแต่ปี 1986

Terem Quartet ไม่ใช่วงดนตรีโฟล์ค แต่เล่นดนตรีที่มีชื่อเสียงจนทำให้วงดนตรีโฟล์คไม่ได้มาจากละครเพลง แต่ด้วยจุดประสงค์ที่แท้จริง และ "Terem Quartet" แสดงดนตรีที่ดูเหมือนไม่ใช่เพลงโฟล์ก แต่เป็น... ระดับชาติ ซึ่งใกล้ชิดและเป็นที่รักของผู้ฟังทุกคน เมื่อคุณดูภาพยนตร์หลายสิบหรือหลายร้อยครั้ง ท่วงทำนองจะถูกจารึกไว้ในความทรงจำของคุณไปตลอดชีวิต คุณมักจะไม่คิดว่าใครเป็นผู้แต่งเพลงนี้ อาจเป็นเพลง Folk และนั่นเป็นสาเหตุที่เพลงนั้นอยู่ในใจคุณ

ปัจจุบันวงสี่ประกอบด้วย: Andrey Konstantinov - domra ขนาดเล็ก, Andrey Smirnov - หีบเพลงปุ่ม, Vladimir Kudryavtsev - ดับเบิลเบส, Alexey Barshchev - domra-alto

ดนตรีสำหรับเด็ก "พินอคคิโอ"

ดนตรีเด็ก นักแต่งเพลงชาวอิตาลี Carlo Collodi สดใส ตลก และน่าสนใจ ดนตรีไพเราะและทิวทัศน์หลากสีสัน การแสดงที่ยอดเยี่ยมโดยนักแสดงนำของโรงละคร Moscow Operetta

รู้จักกันดีกับทุกคน วีรบุรุษในเทพนิยาย: Pinocchio, Papa Carlo, Malvina, Artemon, Pierrot - พวกเขาจะวาดภาพร่างสำหรับเด็ก ๆ การแสดงด้นสดตลก ๆ ในหัวข้อที่กำหนดซึ่ง Good จะเอาชนะ Evil ได้อย่างแน่นอน เนื้อเรื่องรู้มานานแล้วแต่แต่งด้วยจินตนาการและรสนิยมจนเรียกได้ว่าเป็นการแสดง” เพลงเก่าบน วิธีการใหม่" - ลิ้นไม่หมุน

อายุที่แนะนำสำหรับเด็กอายุ 3 ปีขึ้นไป

เริ่มเวลา 13.00 น. ราคาตั๋ว: 300 - 600 รูเบิล

ละครเพลง "My Fair Lady"

สำหรับ Moscow Operetta การแสดงนี้ถือเป็นการสร้างยุคสมัยอย่างแท้จริง จัดแสดงครั้งแรกในปี 1964 และตั้งแต่นั้นมาประวัติศาสตร์ของละครเพลงก็เริ่มขึ้นในรัสเซีย

บทบาทของ Eliza Doolittle ซึ่งสร้างชื่อเสียงโดย Audrey Hepburn รับบทโดย Tatyana Shmyga ผู้เก่งกาจ ในการผลิตปัจจุบันผู้ชมยังสามารถคาดหวังความมหัศจรรย์ได้ หล่อ, ดนตรีที่ยอดเยี่ยมซึ่งกลายเป็นแนวคลาสสิกไปแล้ว, การออกแบบท่าเต้นดั้งเดิม, เอฟเฟกต์แสงที่สว่างสดใส

ศาสตราจารย์ชื่อดัง เฮนรี ฮิกกินส์ เดิมพันกับเพื่อนของเขาว่าเขาสามารถสอนเด็กสาวดอกไม้สกปรกที่ไม่รู้หนังสือได้ คำพูดที่ถูกต้องและมารยาททางสังคมแล้วส่งต่อให้เธอเป็นผู้หญิงจริงๆ อารมณ์ขันที่เปล่งประกาย สถานการณ์ตลก ๆ สาวน้อยสกปรกกลายเป็นเจ้าหญิงต่อหน้าต่อตาผู้ชม และหนุ่มโสดที่มั่นใจกลายเป็นคู่รัก

เริ่มเวลา 17.00 น. ราคา: 500 - 1,000 รูเบิล

ตลก "แต่งงานกับฉัน!"

ความรักคือจุดสุดยอดของความสุข ซึ่งเราแต่ละคนต่อสู้ดิ้นรนเพื่อให้ได้มาตลอดชีวิต บางคนเข้าใกล้แต่ไม่เคยไปถึง บ้างก็ตกลงไปในเหวและทำลายความสุขอันเนื่องมาจากปัญหาในชีวิตประจำวัน ยังมีอีกหลายรายที่กำลังมองหาวิธีแก้ปัญหา โดยพยายามเชี่ยวชาญมันเพื่อเงิน นักแสดงชื่อดังและหนุ่มฮอตในวันส่งท้ายปีเก่าพบว่าตัวเองถูกรายล้อมไปด้วยผู้หญิงทรงเสน่ห์สามคน โดยแต่ละคนเขามีความสัมพันธ์ที่ยากลำบาก ยิ่งไปกว่านั้น หนึ่งในนั้นเป็นนักธุรกิจหญิงเสนอเงิน 5 ล้านดอลลาร์ให้ภรรยาของเขาเพื่อใช้ชีวิตร่วมกับไอดอลของเธอเป็นเวลาหนึ่งปี ฮีโร่จะเลือกอะไร: ความมั่นคง ความมั่งคั่ง หรือความเยาว์วัย... บทละครที่ทันสมัย ​​บางเบา ตลกและมีชีวิตชีวาเกี่ยวกับราคาของความรัก ความซื่อสัตย์ ความสุข และ ความฝันอันล้ำค่าในโลกที่เปลี่ยนแปลงของเรา

เริ่มเวลา 19.00 น. ราคาตั๋ว: 900 - 1,500 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

“เล่นพิณ! ร้องเพลงวิญญาณ!”

วงดนตรีรัสเซีย "Pskov" ของ Pskov Philharmonic นำเสนอ โปรแกรมใหม่“เล่นพิณ! ร้องเพลงวิญญาณ!” แก่ผู้ชมเด็กและเยาวชน อุทิศให้กับประวัติศาสตร์เครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย

ความเศร้าโศก, การเต้นรำของเพลงบาลาไลกา, ความสนุกสนานที่มีเสียงดังของช้อนและเขย่าแล้วมีเสียง, ความเศร้าโศกของความสงสาร, จานสีหีบเพลงที่ร่ำรวยที่สุดได้ดูดซับเฉดสีทั้งหมด ภาพดนตรีชาวรัสเซีย, ตัวละครที่สร้างสรรค์, ความมั่งคั่งของจิตวิญญาณรัสเซีย นี่คือเพจพิเศษและไม่เป็นที่นิยมของเราในปัจจุบัน วัฒนธรรมดนตรี. ตอนนี้ดนตรีอื่นกำลังเป็นที่นิยม แต่ฉันอยากจะเชื่อว่าความสนใจในศิลปะรัสเซียดั้งเดิมจะไม่จางหายไปและผู้ฟังทั้งเด็กและผู้ใหญ่จะสนใจที่จะรู้ว่าเส้นทางที่พวกเขาเดินทางไปนั้นเป็นอย่างไร เครื่องดนตรีพื้นบ้านและที่สำคัญที่สุด ได้ยินเสียงของพวกเขา

ในรายการของวงดนตรี "Pskov" เครื่องดนตรีแต่ละชิ้นจะบอกเกี่ยวกับตัวเองในคนแรกและจะส่งเสียง เพลงบรรเลงและเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของวงดนตรี - ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Alexander Lib

ศิลปินเดี่ยว – ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Natalya Alexandrova

เริ่มเวลา 14.00 น. ราคาตั๋ว: 200 - 250 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

โชว์ 3 แกรนด์เปียโน "เบล ซูโอโน่"

โครงการ Bel Suono (การแสดงเปียโน) - นักเปียโนฝีมือดีทั้งสามคนแสดงในประเภทนี้ ครอสโอเวอร์คลาสสิก. นี่เป็นกลุ่มเดียวในโลกที่แสดงในรูปแบบนี้

เริ่มเวลา 19.00 น. ราคาตั๋ว: 800 - 1,500 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

นยูชา. คอนเสิร์ตเดี่ยวในปัสคอฟ

หากสี่ปีที่แล้วมีคนพูดได้ว่า Nyusha เป็นนักร้องวันเดอร์ฮิต แต่ทุกวันนี้ไม่มีคนแบบนี้แล้ว ทีละขั้นตอนตีทีละครั้ง - Nyusha ไม่ได้ปีนขึ้นไปบนจุดสูงสุดของละครเพลงโอลิมปัสของรัสเซียในทันที แต่ตั้งรกรากอยู่ที่นั่นอย่างมั่นใจ แม้จะมีมากมายก็ตาม รางวัลเพลงและอันดับต้น ๆ ของชาร์ตที่เป็นไปได้ทั้งหมด Nyusha ถือว่ารางวัลหลักของเธอคือใบหน้าที่มีความสุขของผู้คนที่เธอเห็นในคอนเสิร์ตของเธอ:“ ดังนั้นฉันไม่ได้ทำทั้งหมดนี้โดยเปล่าประโยชน์!”

เนื่องจากการร้องขอมากมายจากแฟน ๆ ทัวร์ครั้งใหม่ของ Singer Nyusha ทั่วเมืองจึงได้เริ่มต้นด้วยสิ่งใหม่ โปรแกรมเดี่ยว"เพลงโปรดของคุณ" คุณจะได้ยินเพลงฮิตของนักร้อง Nyusha และแน่นอนว่าเพลงใหม่ที่จะแสดงเป็นครั้งแรกในคอนเสิร์ตใน Pskov บนเวที Big Concert Hall of the Philharmonic

เริ่มเวลา 19.00 น. ราคาตั๋ว: 1300 - 2800 รูเบิล

การสมัครสมาชิกหมายเลข 3 ตามประเทศและทวีป "ดนตรีแห่งดินแดนเยอรมัน"

คอนเสิร์ตจะจัดขึ้นโดยได้รับการสนับสนุนจากกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

เป็นส่วนหนึ่งของโครงการ “ดวงดาวแห่งศตวรรษที่ 21”

เยอรมันและ นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย- ความภาคภูมิใจของประเทศของพวกเขาและของพวกเขา สมบัติของชาติ. เกือบทุกคนรู้จักชื่อและเพลงของพวกเขา รายการนี้นำเสนอ "ละคร" ของลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เกี่ยวกับ Coriolanus ที่น่าภาคภูมิใจและโอนอ่อนไม่ได้ เปียโนคอนแชร์โตของ Robert Schumann ที่เต็มไปด้วยอารมณ์โรแมนติก และ Symphony in C ขนาดใหญ่ของ Franz Schubert ซึ่งประพันธ์ดนตรีได้สิบปีหลังจากการเสียชีวิตของผู้เขียนถูกพบโดยผู้ชื่นชมผลงานของเขา ,โรเบิร์ต ชูมันน์.

ศิลปินเดี่ยว Phillip Kopachesky (เปียโน, มอสโก) ผู้เข้าร่วม Crescendo ใน Pskov

วาทยกร – วลาดิมีร์ โอนูฟรีฟ (อาร์คันเกลสค์)

เริ่มเวลา 17.00 น. รวมคอนเสิร์ตในการสมัครสมาชิกแล้ว ราคาตั๋วอยู่ที่ 150 - 550 รูเบิล ซื้อ/จองตั๋ว

ฟิลฮาร์โมนิกคอนเสิร์ตฮอลล์ Pskov, ถนน Nekrasova, 24 สำนักงานขายตั๋วเปิดทำการวันจันทร์ถึงวันศุกร์เวลา 11.00 น. - 20.00 น. วันเสาร์และวันอาทิตย์เวลา 11.00 น. - 18.00 น. โทรศัพท์ 66-89-20

คอนเสิร์ตฮอลล์ที่ตั้งชื่อตาม ไชคอฟสกีเป็นสถานที่ที่สำคัญที่สุดบนแผนที่วัฒนธรรมของประเทศ ปัจจุบันห้องโถงได้รับการยอมรับว่าเป็นห้องโถงหลัก สถานที่จัดคอนเสิร์ตทุนและละครของเขารวมถึงการแสดง นักดนตรีที่ดีที่สุดและทีมงาน นักร้องโอเปร่าและคณะนักร้องประสานเสียง เว็บไซต์นี้มีของตัวเอง ประวัติศาสตร์อันยาวนานท้ายที่สุดแล้ว ฉันเป็นหนี้อัจฉริยะแห่งศตวรรษที่ผ่านมาเป็นอย่างมาก เมเยอร์โฮลด์. ประวัติความเป็นมาของห้องโถงเริ่มต้นเมื่อต้นศตวรรษที่ยี่สิบ ในบริเวณที่ห้องโถงเปิดดำเนินการอยู่ในปัจจุบัน โรงละคร Buff-Miniature ได้ถูกก่อตั้งขึ้น จากนั้นมีโรงละครอีกแห่งที่เปิดดำเนินการ โดยมีการแสดงแสงสีและบทละคร มีอยู่ที่นี่จนกระทั่งการปฏิวัติ แต่ด้วยการถือกำเนิดของอำนาจของสหภาพโซเวียต จึงได้เปลี่ยนชื่อเป็นโรงละคร RSFSR

ในปีพ.ศ. 2465 อาคารหลังนี้ถูกย้ายไปที่โรงละคร ดวงอาทิตย์. เมเยอร์โฮลด์ แต่หลังจากทศวรรษแห่งการแสดงอันยอดเยี่ยม โรงละครของเขาก็ขยับตัว พวกเขาดำเนินการบูรณะและสร้างอาคารใหม่อย่างละเอียดถี่ถ้วนตามคำแนะนำของเมเยอร์โฮลด์เองซึ่งต้องการสร้าง โรงละครใหม่ด้วยความสมบูรณ์แบบ อุปกรณ์ทางเทคนิค. เขามีความคิดที่ยอดเยี่ยม แต่ก็ไม่จำเป็นต้องเป็นจริงเนื่องจากตัวเขาเอง อาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ถูกจับกุมและถูกยิงในเวลาต่อมา เขาได้รับชะตากรรมมากมาย คนที่โดดเด่นในช่วงเวลาที่ยากลำบากนั้น แต่ความคิดบางอย่างของอัจฉริยะก็เกิดขึ้นจริง: ห้องโถงถูกสร้างขึ้นเหมือนอัฒจันทร์ซึ่งจะให้เสียงที่ดีขึ้นและการติดต่อกับผู้ชม แนวคิดที่ก้าวหน้าอีกหลายประการถูกนำมาพิจารณาด้วย แต่ขาดเพียงการตกแต่งภายนอกและภายในเท่านั้น

พวกเขาตัดสินใจติดตั้งอาคารที่ยังสร้างไม่เสร็จนี้ให้เป็นห้องแสดงคอนเสิร์ต และเปิดทำการในปี 1940 ได้รับชื่อ P. Tchaikovsky เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 100 ปีการเกิดของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ คอนเสิร์ตครั้งแรกทำให้สถานที่แห่งนี้โด่งดังไปทั่วประเทศ พวกเขาแสดงที่นี่ นักเปียโนชื่อดัง,นักเล่นเชลโล,นักไวโอลิน,วาทยากรที่เก่งกาจอีกมากมาย กลุ่มเต้นรำรวมทั้งเด็กด้วย แม้ในช่วงสงครามที่เลวร้ายและยากลำบากเสียงดนตรีก็ไม่ได้หยุดอยู่ในห้องโถงและมีการจัดคอนเสิร์ตบนหลังคาอาคารสำหรับผู้ปกป้องบ้านเกิด มีการจัดกิจกรรมและการแสดงประเภทต่างๆ มากมายที่นี่ วงดนตรี, นักเต้นบัลเลต์ , การแข่งขันหมากรุก และ แม้กระทั่งการถ่ายทำ , เพลงของใครหลายคน นักแต่งเพลงที่โดดเด่นดำเนินการ นักดนตรีที่มีพรสวรรค์, การแข่งขัน, ออดิชั่น, คอนเสิร์ตกาล่าดินเนอร์, วันกวีนิพนธ์และคอนเสิร์ตวรรณกรรม

ตอนนี้อยู่ที่คอนเสิร์ตฮอลล์ ไชคอฟสกีจัดคอนเสิร์ตและเทศกาลมากกว่าร้อยครั้งต่อปี เช่น "Russian Winter", "Guitar Virtuosos", "Opera Masterpieces" และอื่นๆ อีกมากมาย พวกเขาไม่ลืมผู้ชมที่เป็นเด็กๆ ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ห้องโถงได้รับการปรับปรุงใหม่เล็กน้อย โดยพยายามฟื้นฟูความสวยงามของการตกแต่งภายในแบบเดิมทั้งหมด พารามิเตอร์ทางเสียงได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญ และจำนวน ที่นั่งมองเห็น(1505) ยังคงเหมือนเดิม คุณสามารถสั่งซื้อตั๋วสำหรับงานนี้ได้จากเว็บไซต์ของเราหรือโทรติดต่อโอเปอเรเตอร์

เป็นหนึ่งในองค์กรจัดคอนเสิร์ตที่มีชื่อเสียงระดับโลกที่ใหญ่ที่สุด โดยมีห้องแสดงคอนเสิร์ต 9 แห่งที่จัดคอนเสิร์ตมากกว่า 3,000 รายการต่อปี

ประวัติความเป็นมาของวง Philharmonic มีอายุย้อนไปถึงปี 1921 ตามความคิดริเริ่มของผู้บังคับการการศึกษาของประชาชน Anatoly Lunacharsky องค์กรดนตรีได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งออกแบบมาเพื่อแสดงให้เห็นถึงระดับศิลปะระดับสูงของกิจกรรมดนตรีประสานเสียงในประเทศ Philharmonic ขึ้นสู่ตำแหน่งผู้นำอย่างรวดเร็วทั้งในประเทศและต่างประเทศโดยเป็นตัวแทนของสหภาพโซเวียตในฐานะนักดนตรีที่โดดเด่น

ตั้งแต่ปีแรกของการดำรงอยู่ องค์กรต่างๆ ก็เริ่มดำเนินการที่นี่ นักดนตรีชื่อดังโลก: ออตโต เคลมเปเรอร์, แฮร์มันน์ อเบนดรอธ, เอริช ไคลเบอร์, เออร์เนสต์ อันเซอร์เมต, อาเธอร์ รูบินสไตน์, เอเฟรม ซิมบาลิสต์, ยาสชา ไฮเฟตซ์, แมเรียน แอนเดอร์สัน Bela Bartok, Darius Milhaud และ Arthur Honegger ยังได้แสดงบนเวที Philharmonic อีกด้วย ช่วงนี้คนหนุ่มสาวมักแสดงตัวให้เป็นที่รู้จัก กลุ่มดนตรีซึ่งวงสี่คนตั้งชื่อตาม บีโธเฟน วงดุริยางค์ซิมโฟนีออร์เคสตรา ภายใต้การดูแลของนิโคไล โกโลวานอฟ และอเล็กซานเดอร์ ออร์ลอฟ

นอกจากนี้ในช่วงทศวรรษที่ 1930 Moscow Philharmonic ได้มีส่วนร่วมในการแข่งขัน All-Union สองครั้งสำหรับนักดนตรีการแสดงซึ่งผู้ชนะ ได้แก่ Emil Gilels, Svyatoslav Knushevitsky, Yakov Flier, David Oistrakh, Vera Dulova ต่อมาในปี พ.ศ. 2479 ภายใต้การนำของอเล็กซานเดอร์ เกาก์ รัฐ ซิมโฟนีออร์เคสตราสหภาพโซเวียต ในช่วงเวลานี้ นักร้อง Nina Dorliak, Deborah Pantofel-Nechetskaya, นักเปียโน Maria Grinberg, Yakov Flier, Yuri Bryushkov, นักไวโอลิน Miron Polyakin และ Mikhail Fikhtengolts จะมาเยี่ยมชม Philharmonic เพื่อชมคอนเสิร์ต ในปีพ. ศ. 2481 ตามความคิดริเริ่มของ Philharmonic มีการจัดการแข่งขันตัวนำซึ่งต้องขอบคุณ Evgeny Mravinsky, Nathan Rakhlin, Konstantin Ivanov, Kirill Kondrashin, Alexander Melik-Pashayev มีชื่อเสียง

ในช่วงมหาราช สงครามรักชาติ Moscow Philharmonic ไม่หยุด งานที่ใช้งานอยู่: คอนเสิร์ตอุปถัมภ์สำหรับทหารเกณฑ์ ธีมตอนเย็น การประชุมวรรณกรรมและดนตรี และนิทรรศการต่างๆ จัดขึ้นทั่วมอสโก มีการบรรยายโดย Igor Belza, Ivan Remezov และ Victor Tsukkerman คอนเสิร์ต Philharmonic จัดขึ้นที่ Tchaikovsky Hall, Big and Small Halls และที่ Moscow University ใน พิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิค, สโมสรคนงาน, เวิร์คช็อป, โรงพยาบาล, โรงเรียนเตรียมทหาร และสถาบันการศึกษา ในช่วงสงครามหลายปี การสมัครสมาชิกครั้งแรกปรากฏขึ้น เพลงไพเราะ(ผลงานของเบโธเฟน, ไชคอฟสกี) หลังจากสิ้นสุดสงคราม Philharmonic ก็ทำทุกอย่าง งานไพเราะมีการแสดง "Ode to the End of the War" ของ Sergei Rachmaninov และ Sergei Prokofiev เป็นครั้งแรก มีการติดตั้งแผ่นโลหะอนุสรณ์เพื่อรำลึกถึงศิลปินและพนักงานของ Moscow Philharmonic ที่เสียชีวิตในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ - ในห้องโถงที่ตั้งชื่อตาม ไชคอฟสกีรวมถึงอนุสรณ์สถานในเมืองต่าง ๆ ของสหภาพโซเวียต ในปี พ.ศ. 2489 วงดนตรี Philharmonic ได้รับการตั้งชื่อตาม อ.โบโรดิน.

ในช่วงทศวรรษ 1950 วงดนตรีซิมโฟนีชื่อดังจากทั่วทุกมุมโลกแสดงที่ Moscow Philharmonic: London Philharmonic, Leipzig, Philadelphia Orchestra, Boston Symphony Orchestra ช่วงเวลานี้ถูกทำเครื่องหมายด้วยการปรากฏตัวของสิ่งนี้ด้วย บุคคลที่มีชื่อเสียงและนักดนตรีเช่น Leopold Stokowski, Kurt Masur, Eugene Ormandy, Leonard Bernstein, Andre Cluytens, Igor Markevich, Glenn Gould วง Moscow Philharmonic Symphony Orchestra ถูกสร้างขึ้นภายใต้การดูแลของ Samuel Samosud Rudolf Barshai เริ่มต้นการสร้างกลุ่มห้องแรกในสหภาพโซเวียต (ต่อมา - มอสโก แชมเบอร์ออร์เคสตรา).

ในปี 1960 คิริลล์ คอนดราชิน กลายเป็นหัวหน้าวงมอสโกฟิลฮาร์โมนิกซิมโฟนีออร์เคสตรา วงออเคสตราเริ่มได้รับความนิยมและอำนาจไปทั่วโลกอย่างรวดเร็ว ในช่วงทศวรรษที่ 1960 ยังมีการทัวร์เพื่อรำลึกถึง Igor Stravinsky และการแสดงของ Vienna Philharmonic Orchestra ภายใต้การดูแลของ Herbert von Karajan ต่อมาในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 วงดนตรีชุดแรกของประเทศได้ถูกสร้างขึ้น เพลงยุคแรก– “Madrigal” – ภายใต้การดูแลของ Andrei Volkonsky Evgeny Svetlanov กลายเป็นหัวหน้าของ USSR State Symphony Orchestra นับเป็นครั้งแรกที่ Moscow Philharmonic Symphony Orchestra ออกทัวร์ที่สหรัฐอเมริกา หลังจากนั้น Philharmonic เป็นเจ้าภาพจัด Cleveland Symphony Orchestra

ชื่อของ Nikolai Petrov และ Vladimir Krainev, Viktor Tretyakov, Victoria Postnikova, Vladimir Spivakov, Oleg Kagan จะถูกเพิ่มเข้าไปในรายชื่อศิลปินเดี่ยวรุ่นเยาว์
เหตุการณ์สำคัญในปีต่อ ๆ มาสำหรับ Philharmonic คือการแสดงของ London Symphony Orchestra ที่ดำเนินการโดย Benjamin Britten และศิลปินเดี่ยว - Peter Pears, John Lill, Svyatoslav Richter, Mstislav Rostropovich คอนเสิร์ตของ San Francisco Symphony Orchestra ที่ดำเนินการโดย Seiji Ozawa การเปิดตัวครั้งแรก ของ Dietrich Fischer-Dieskau คอนเสิร์ตของ Vladimir Horowitz , ทัวร์คอนเสิร์ต New York Philharmonic ดำเนินการโดย Zubin Mehta นอกจากนี้ยังมีศิลปินเดี่ยวและวงดนตรีของ Philharmonic เข้าร่วมด้วย โปรแกรมวัฒนธรรม XX ฤดูร้อน กีฬาโอลิมปิกในมอสโก

แม้จะมีความยากลำบากที่วัฒนธรรมของประเทศประสบในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 แต่วง Chicago Symphony Orchestra ของอิสราเอล วงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมนิกมีการจัดเทศกาลต่างๆ - "รัสเซีย ดนตรีออร์โธดอกซ์" เทศกาลที่อุทิศให้กับการครบรอบ 50 ปีของการก่อตั้ง State Quartet Borodin เทศกาลที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 50 ปีของ V. Tretyakov และคนอื่น ๆ ในปี 1998 Moscow Philharmonic เริ่มร่วมมือกับ Yuri Simonov ซึ่งดำรงตำแหน่งนี้ ผู้กำกับศิลป์และหัวหน้าวาทยากร

ด้วยการเริ่มต้นสหัสวรรษใหม่ Moscow Philharmonic กำลังขยายขอบเขตของศิลปินและกลุ่มต่างๆ และกลายเป็นองค์กรจัดคอนเสิร์ตชั้นนำในประเทศ จำนวนคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นโดย Philharmonic ต่อปีเกิน 3,000 กลุ่มดนตรีออกทัวร์ทุกภูมิภาคของรัสเซียและหลายประเทศทั่วโลก ในช่วงเวลาเดียวกัน ห้องโถงใหม่ก็ปรากฏขึ้น: Philharmonic Chamber Hall Vienna Philharmonic Orchestra, Berlin Philharmonic Orchestra, นักเล่นเชลโล 12 คนของวง Berlin Philharmonic, Arturo Toscanini Orchestra, Bavarian Radio Orchestra, La Scala Chamber Orchestra และ London Symphony Orchestra แสดงที่นี่ มีการจัดเทศกาลต่างๆ มากมาย รวมถึง "การอุทิศให้กับ Oleg Kagan", "Nine Centuries of the Organ" และ "Guitar Virtuosos" บนเวที ห้องคอนเสิร์ตพวกเขา. ไชคอฟสกีจัดแสดงออเคสตร้าจากทั่วรัสเซียเป็นประจำ: จากออมสค์, คาซาน, เยคาเตรินเบิร์ก, โนโวซีบีร์สค์, มิเนอรัลนี โวดี้

ทุกวันนี้ เนื่องจากนโยบายการสมัครรับข้อมูลที่ถูกต้องและรอบคอบ Philharmonic จึงขยายวงกว้างของผู้ฟังอย่างมีนัยสำคัญ และดึงดูดผู้คนมากมาย กลุ่มอายุประชากร. จำนวนการสมัครรับข้อมูล Philharmonic เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง ต้องขอบคุณพวกเขาที่ผู้ฟัง Philharmonic สามารถเข้าร่วมผลงานชิ้นเอกไม่เพียงแต่จากรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะการแสดงระดับโลกด้วย ในปี 2009 Philharmonic ได้เปิดห้องโถงออร์เคสตรา