Analyse "Sauberer Montag" Bunin. Moralisches und philosophisches Problem in der Geschichte I

Geschichte " Sauberer Montag“ ist überraschend schön und tragisch zugleich. Die Begegnung zweier Menschen führt zur Entstehung eines wunderbaren Liebesgefühls. Aber Liebe ist schließlich nicht nur Freude, sie ist eine große Qual, gegen die viele Probleme und Sorgen unsichtbar erscheinen. Die Geschichte beschrieb genau, wie sich ein Mann und eine Frau trafen. Aber die Geschichte beginnt an dem Punkt, an dem ihre Beziehung schon lange andauert. Bunin achtet auf kleinste Details, darauf, wie „der graue Moskauer Wintertag dunkel wurde“ oder wohin die Liebenden zum Abendessen gingen – „nach Prag“, in die Eremitage, ins Metropol.

Die Tragödie des Abschieds ist bereits zu Beginn der Geschichte absehbar, die Protagonistin weiß nicht, wohin ihre Beziehung führen wird. Er denkt lieber einfach nicht darüber nach: „Ich wusste nicht, wie es enden sollte, und ich habe versucht, nicht zu denken, es nicht zu Ende zu denken: Es war zwecklos – genauso wie mit ihr darüber zu reden: sie ein für alle Mal abgewendete Gespräche über unsere Zukunft.“ Warum weigert sich die Heldin, über die Zukunft zu sprechen?

Ist sie nicht daran interessiert, die Beziehung zu ihrem geliebten Menschen fortzusetzen? Oder hat sie schon eine Vorstellung von ihrer Zukunft? Der Art und Weise nach zu urteilen, wie Bunin die Hauptfigur beschreibt, erscheint sie als eine ganz besondere Frau, nicht wie viele andere. Sie studiert in den Kursen, erkennt jedoch nicht, warum sie studieren muss. Auf die Frage, warum sie studiert, antwortete das Mädchen: „Warum wird alles auf der Welt erledigt? Verstehen wir irgendetwas in unserem Handeln?

Das Mädchen liebt es, sich mit schönen Dingen zu umgeben, sie ist gebildet, raffiniert, klug. Aber gleichzeitig wirkt sie irgendwie überraschend losgelöst von allem, was sie umgibt: „Es sah so aus, als bräuchte sie nichts: keine Blumen, keine Bücher, keine Abendessen, keine Theater, keine Abendessen außerhalb der Stadt.“ Gleichzeitig weiß sie, wie man das Leben genießt, liest gerne, genießt leckeres Essen und interessante Erfahrungen. Es scheint, dass Liebhaber alles haben, was zum Glück notwendig ist: „Wir waren beide reich, gesund, jung und so gutaussehend, dass sie uns in Restaurants und Konzerten mit ihren Augen verabschiedet haben.“ Auf den ersten Blick mag es scheinen, als würde die Geschichte ein wahres Liebesidyll beschreiben. Aber eigentlich war alles ganz anders.

Es ist kein Zufall, dass die Hauptfigur auf die Idee der Fremdartigkeit ihrer Liebe kommt. Das Mädchen bestreitet auf jede mögliche Weise die Möglichkeit einer Ehe, sie erklärt, dass sie nicht geeignet ist, eine Frau zu sein. Das Mädchen kann sich nicht finden, sie ist in Gedanken. Sie wird von einem luxuriösen, fröhlichen Leben angezogen. Aber gleichzeitig wehrt sie sich dagegen, will etwas anderes für sich finden. In der Seele des Mädchens entstehen widersprüchliche Gefühle, die für viele junge Menschen, die an ein einfaches und unbeschwertes Dasein gewöhnt sind, unverständlich sind.

Das Mädchen besucht Kirchen, Kreml-Kathedralen. Sie fühlt sich zur Religion hingezogen, zur Heiligkeit, zu sich selbst, vielleicht ohne zu wissen, warum sie sich davon angezogen fühlt. Ganz plötzlich, ohne irgendjemandem etwas zu erklären, beschließt sie, nicht nur ihren Geliebten, sondern auch ihre gewohnte Lebensweise zu verlassen. Nach dem Verlassen informiert die Heldin in einem Brief über ihre Absicht, sich für die Tonsur zu entscheiden. Sie will niemandem etwas erklären. Der Abschied von seiner Geliebten erwies sich als schwieriger Test für die Hauptfigur. Erst nach langer Zeit konnte er sie zwischen den Nonnen sehen.

Die Geschichte heißt „Sauberer Montag“, weil am Vorabend dieses heiligen Tages das erste Gespräch zwischen Liebenden über Religiosität stattfand. Davor dachte die Hauptfigur nicht nach, ahnte nichts über die andere Seite der Natur des Mädchens. Sie schien mit ihrem gewohnten Leben, in dem es Platz für Theater, Restaurants und Spaß gab, ziemlich zufrieden zu sein. Die Absage an weltliche Freuden zugunsten eines klösterlichen Klosters zeugt von der tiefen inneren Qual, die in der Seele einer jungen Frau stattfand. Vielleicht erklärt dies gerade die Gleichgültigkeit, mit der sie ihr gewohntes Leben behandelte. Sie konnte in allem, was sie umgab, keinen Platz für sich finden. Und selbst die Liebe konnte ihr nicht helfen, spirituelle Harmonie zu finden.

Liebe und Tragödie gehen in dieser Geschichte Hand in Hand, wie auch in vielen anderen Werken von Bunin. Die Liebe an sich scheint kein Glück zu sein, sondern die schwierigste Prüfung, die mit Ehre überstanden werden muss. Liebe wird an Menschen gesandt, die sie nicht verstehen und nicht rechtzeitig zu schätzen wissen.

Was ist die Tragödie der Hauptfiguren der Geschichte „Sauberer Montag“? Die Tatsache, dass ein Mann und eine Frau sich nicht richtig verstehen und schätzen konnten. Jeder Mensch ist eine ganze Welt, ein ganzes Universum. Die innere Welt des Mädchens, der Heldin der Geschichte, ist sehr reich. Sie ist in Gedanken, auf spiritueller Suche. Sie wird von der sie umgebenden Realität angezogen und gleichzeitig verängstigt, sie findet nichts, woran sie sich binden könnte. Und die Liebe erscheint nicht als Erlösung, sondern als ein weiteres Problem, das sie belastet. Deshalb beschließt die Heldin, die Liebe aufzugeben.

Die Ablehnung weltlicher Freuden und Unterhaltung verrät eine starke Natur in einem Mädchen. Auf diese Weise beantwortet sie ihre eigenen Fragen nach dem Sinn des Seins. Im Kloster muss sie sich keine Fragen stellen, jetzt ist der Sinn des Lebens für sie die Liebe zu Gott und der Dienst an ihm. Alles Eitele, Vulgäre, Kleinliche und Unbedeutende wird sie nie wieder berühren. Jetzt kann sie in ihrer Einsamkeit sein, ohne sich Sorgen zu machen, dass sie verletzt wird.

Die Geschichte mag traurig und sogar tragisch erscheinen. Bis zu einem gewissen Grad stimmt das. Aber gleichzeitig ist die Geschichte „Clean Monday“ erhaben schön. Es lässt einen über wahre Werte nachdenken, darüber, dass jeder von uns sich früher oder später der Situation stellen muss moralische Wahl. Und nicht jeder hat den Mut zuzugeben, dass die Wahl falsch war.

Zunächst lebt das Mädchen so, wie viele ihrer Entourage leben. Doch nach und nach merkt sie, dass sie nicht nur mit dem Lebensstil an sich zufrieden ist, sondern auch mit all den Kleinigkeiten und Details, die sie umgeben. Sie findet die Kraft, nach einer anderen Option zu suchen und kommt zu dem Schluss, dass die Liebe zu Gott ihre Rettung sein kann. Die Liebe zu Gott erhebt sie gleichzeitig, macht aber gleichzeitig all ihre Handlungen völlig unverständlich. Die Hauptfigur, ein Mann, der in sie verliebt ist, bricht praktisch sein Leben. Er bleibt allein. Aber es ist nicht einmal so, dass sie ihn völlig unerwartet verlässt. Sie behandelt ihn grausam und lässt ihn leiden und leiden. Stimmt, er leidet mit. Er leidet und leidet aus freien Stücken. Dies wird durch den Brief der Heldin belegt: "Möge Gott Kraft geben, mir nicht zu antworten - es ist sinnlos, unsere Qual zu verlängern und zu verstärken ...".

Liebende trennen sich nicht, weil sich ungünstige Umstände ergeben, sondern ein ganz anderer Grund. Der Grund liegt in dem erhabenen und gleichzeitig zutiefst unglücklichen Mädchen, das den Sinn des Daseins für sich nicht finden kann. Sie muss Respekt verdienen – dieses erstaunliche Mädchen, das keine Angst hatte, ihr Schicksal so drastisch zu ändern. Aber gleichzeitig scheint sie eine unverständliche und unverständliche Person zu sein, so anders als alle, die sie umgaben.

1937 begann Ivan Bunin mit der Arbeit an seinem bestes Buch. Erstmals nach Ende des Zweiten Weltkriegs erschien die Sammlung „Dark Alleys“. Dieses Buch ist eine Sammlung kurzer tragischer Liebesgeschichten. Einer der meisten berühmte Geschichten Bunin - "Sauberer Montag". Analyse u Zusammenfassung Werke werden im heutigen Artikel vorgestellt.

"Dunkle Gassen"

Die Analyse von Bunins „Clean Monday“ sollte mit einer kurzen Entstehungsgeschichte des Werkes beginnen. Dies ist einer von neuste Geschichten in der Sammlung "Dark Alleys" enthalten. Bunin beendete die Arbeit am Werk Clean Monday am 12. Mai 1944. Die Geschichte wurde zuerst in New York veröffentlicht.

Wahrscheinlich war der Autor mit diesem Aufsatz zufrieden. Tatsächlich schrieb Bunin in sein Tagebuch: „Ich danke Gott für die Gelegenheit, den Clean Monday zu schaffen.“

Bunin enthüllt dem Leser in jedem seiner Werke, die in der Sammlung „Dark Alleys“ enthalten sind, die Tragödie und katastrophale Natur der Liebe. Dieses Gefühl liegt außerhalb der menschlichen Kontrolle. Es tritt plötzlich in sein Leben, gibt flüchtiges Glück und verursacht dann sicherlich unerträgliche Schmerzen.

Die Erzählung in der Geschichte „Clean Monday“ von Bunin erfolgt in der ersten Person. Der Autor nennt seine Figuren nicht. Zwischen den beiden jungen Leuten bricht die Liebe aus. Sie sind beide schön, wohlhabend, gesund und scheinbar voller Energie. Aber etwas fehlt in ihrer Beziehung.

Sie gehen in Restaurants, Konzerte, Theater. Besprechen Sie Bücher, Aufführungen. Das Mädchen zeigt zwar oft Gleichgültigkeit, sogar Feindseligkeit. „Du magst nicht alles“, sagt die Hauptfigur einmal, aber er misst seinen Worten keine Bedeutung bei. Einer leidenschaftlichen Romanze folgt ein plötzlicher Abschied – plötzlich für junger Mann, nicht für sie. Das Ende ist typisch für Bunins Stil. Was führte zur Trennung zwischen den Liebenden?

Am Vorabend des orthodoxen Feiertags

Die Geschichte beschreibt ihr erstes Treffen, aber die Geschichte beginnt mit Ereignissen, die einige Zeit nach ihrem Treffen stattfinden. Das Mädchen besucht Kurse, liest viel, führt ansonsten einen müßigen Lebensstil. Und es scheint mit allem recht zufrieden zu sein. Aber das ist nur auf den ersten Blick. Er ist so vertieft in sein Gefühl, seine Liebe zu ihr, dass er nicht einmal die andere Seite ihrer Seele ahnt.

Es lohnt sich, auf den Titel der Geschichte zu achten - "Clean Monday". Die Bedeutung von Bunins Geschichte ist ziemlich tief. Am Vorabend des heiligen Tages findet zum ersten Mal ein Gespräch über Religiosität zwischen Liebenden statt. Davor ahnte die Hauptfigur nicht, dass das Mädchen von allem angezogen wurde, was mit der Kirche zu tun hatte. In seiner Abwesenheit besucht sie Moskauer Klöster, außerdem denkt sie über das Mönchtum nach.

Der Clean Monday ist der Beginn der Fastenzeit. An diesem Tag finden Reinigungsriten statt, die den Übergang von Fast Food zu Fastenzeiten einschränken.

Abschied

Eines Tages gehen sie zum Nowodewitschi-Kloster. Übrigens eine eher ungewöhnliche Route für ihn. Zuvor verbrachten sie ausschließlich Zeit in Unterhaltungseinrichtungen. Ein Klosterbesuch ist natürlich die Idee der Geliebten des Protagonisten.

Am nächsten Tag kommt es zum ersten Mal zu Intimität zwischen ihnen. Und dann geht das Mädchen nach Tver, von dort schickt sie einen Brief an ihren Geliebten. In dieser Nachricht bittet sie, nicht auf sie zu warten. Sie wurde Novizin in einem der Twer-Klöster und entscheidet sich vielleicht für eine Tonsur. Er wird sie nie wiedersehen.

Nach Erhalt von einem geliebten Menschen letzter Buchstabe, der Held begann zu trinken, sank, kam dann doch zur Besinnung. Einmal, nach langer Zeit, sah ich in einer Moskauer Kirche eine Nonne, die ich als meine frühere Geliebte erkannte. Vielleicht war das Bild seiner Geliebten zu fest in seinem Kopf verankert, und sie war es überhaupt nicht? Er sagte nichts zu ihr. Er drehte sich um und verließ das Tempeltor. Dies ist die Zusammenfassung von Bunins Clean Monday.

Liebe und Tragödie

Die Helden von Bunin finden kein Glück. In "Sauberer Montag" sprechen wir wie in anderen Werken des russischen Klassikers über Liebe, die nur Bitterkeit und Enttäuschung bringt. Was ist die Tragödie der Helden dieser Geschichte?

Wahrscheinlich, weil sie sich aufgrund ihrer Nähe überhaupt nicht kannten. Jeder Mensch ist ein ganzes Universum. Und manchmal können sogar Verwandte seine innere Welt nicht enträtseln. Über die Einsamkeit unter Menschen, über Liebe, die ohne vollständiges gegenseitiges Verständnis unmöglich ist, sagte Bunin in Clean Monday. Eine Analyse eines Kunstwerks kann nicht erfolgen, ohne die Hauptfiguren zu charakterisieren. Was wissen wir über das Mädchen, das in Fülle lebte und geliebt wurde und ins Kloster ging?

Hauptfigur

Bei der Analyse von Bunins "Clean Monday" lohnt es sich, auf das Porträt eines namenlosen Mädchens zu achten, das der Autor zu Beginn der Arbeit erstellt. Sie führte ein müßiges Leben. Sie las viel, studierte Musik, besuchte gerne Restaurants. Aber das alles tat sie irgendwie gleichgültig, ohne großes Interesse.

Sie ist gebildet, belesen, taucht gerne in die Welt des Luxus ein. weltliches Leben. Sie mag gute Küche und fragt sich: „Wie kann es sein, dass sich die Leute nicht jeden Tag zum Mittag- und Abendessen langweilen“? Sie nennt Schauspielskizzen vulgär, während die Beziehung zu ihrem Liebhaber mit einem Theaterbesuch endet. Bunins Heldin kann nicht verstehen, was sein Sinn in diesem Leben ist. Sie gehört nicht zu denen, die genug haben, um im Luxus zu leben, über Literatur und Kunst zu reden.

Innere Hauptfigur sehr reich. Sie denkt ständig nach, ist auf spiritueller Suche. Das Mädchen wird von der umgebenden Realität angezogen, aber gleichzeitig hat sie Angst. Die Liebe wird für sie nicht zur Erlösung, sondern zu einem Problem, das sie furchtbar belastet und sie zwingt, plötzlich die einzig richtige Entscheidung zu treffen.

Die Hauptfigur lehnt weltliche Freuden ab, und das zeigt ihre starke Natur. „Sauberer Montag“ ist nicht die einzige Geschichte aus dem Sammelband „Dark Alleys“, in der die Autorin viel Wert auf das Frauenbild gelegt hat.

Bunin brachte die Erfahrungen des Helden in den Vordergrund. Dabei zeigte er sich eher widersprüchlich weiblicher Charakter. Die Heldin ist zufrieden mit dem Lebensstil, den sie führt, aber alle möglichen Details, Kleinigkeiten, deprimieren sie. Schließlich beschließt sie, in ein Kloster einzutreten und zerstört damit das Leben des Mannes, der sie liebt. Tatsächlich tut sie sich auch selbst weh. In dem Brief, den das Mädchen an ihren Geliebten schickt, stehen tatsächlich die Worte: „Möge Gott mir die Kraft geben, dir nicht zu antworten.“

Protagonist

Darüber, wie es ausgegangen ist weiteres Schicksal junger Mann, wenig bekannt. Er war sehr verärgert über die Trennung von seiner Geliebten. Verschwand in den schmutzigsten Tavernen, trank und ging hinunter. Aber trotzdem kam er zur Besinnung, kehrte zu seiner früheren Lebensweise zurück. Es ist davon auszugehen, dass der Schmerz, den ihm dieses seltsame, außergewöhnliche und etwas erhabene Mädchen zufügt, niemals nachlassen wird.

Um herauszufinden, wer der Schriftsteller zu seinen Lebzeiten war, sollte man nur seine Bücher lesen. Aber ist die Biografie von Ivan Bunin wirklich so tragisch? Gab es wahre Liebe in seinem Leben?

Iwan Bunin

Die erste Frau des Schriftstellers, Anna Tsakni, war die Tochter eines Griechen aus Odessa, der damals Herausgeber einer populären Zeitschrift war. Sie heirateten 1898. Bald wurde ein Sohn geboren, der nicht einmal fünf Jahre lebte. Das Kind starb an Meningitis. Bunin hat den Tod seines Sohnes sehr hart miterlebt. Die Beziehungen zwischen den Ehepartnern gingen schief, aber die Frau ließ sich lange Zeit nicht von ihm scheiden. Auch nachdem er sein Leben mit Vera Muromtseva verbunden hatte.

Die zweite Frau des Schriftstellers wurde sein "geduldiger Schatten". Muromtseva ersetzte seine Sekretärin, Mutter, Freundin. Sie verließ ihn nicht einmal, als er eine Affäre mit Galina Kuznetsova begann. Trotzdem war es Galina Muromtseva, die neben dem Schriftsteller war letzten Tage sein Leben. Der Schöpfer von "Dark Alleys" wurde nicht der Liebe beraubt.

Die Geschichte „Clean Monday“ ist überraschend schön und tragisch zugleich. Die Begegnung zweier Menschen führt zur Entstehung eines wunderbaren Liebesgefühls. Aber Liebe ist schließlich nicht nur Freude, sie ist eine große Qual, gegen die viele Probleme und Sorgen unsichtbar erscheinen. Die Geschichte beschrieb genau, wie sich ein Mann und eine Frau trafen. Aber die Geschichte beginnt an dem Punkt, an dem ihre Beziehung schon lange andauert. Bunin achtet auf kleinste Details, darauf, wie „der graue Moskauer Wintertag dunkel wurde“ oder wohin die Liebenden zum Abendessen gingen – „nach Prag“, in die Eremitage, ins Metropol.

Die Tragödie des Abschieds ist bereits zu Beginn der Geschichte absehbar, die Protagonistin weiß nicht, wohin ihre Beziehung führen wird. Er denkt lieber einfach nicht darüber nach: „Ich wusste nicht, wie es enden sollte, und ich habe versucht, nicht zu denken, es nicht zu Ende zu denken: Es war zwecklos – genauso wie mit ihr darüber zu reden: sie ein für alle Mal abgewendete Gespräche über unsere Zukunft.“ Warum weigert sich die Heldin, über die Zukunft zu sprechen?

Ist sie nicht daran interessiert, die Beziehung zu ihrem geliebten Menschen fortzusetzen? Oder hat sie schon eine Vorstellung von ihrer Zukunft? Der Art und Weise nach zu urteilen, wie Bunin die Hauptfigur beschreibt, erscheint sie im Gegensatz zu vielen anderen als eine ganz besondere Frau. Sie studiert in den Kursen, erkennt jedoch nicht, warum sie studieren muss. Auf die Frage, warum sie studiert, antwortete das Mädchen: „Warum wird alles auf der Welt erledigt? Verstehen wir irgendetwas in unserem Handeln?

Das Mädchen liebt es, sich mit schönen Dingen zu umgeben, sie ist gebildet, raffiniert, klug. Aber gleichzeitig wirkt sie irgendwie überraschend losgelöst von allem, was sie umgibt: „Es sah so aus, als bräuchte sie nichts: keine Blumen, keine Bücher, keine Abendessen, keine Theater, keine Abendessen außerhalb der Stadt.“ Gleichzeitig weiß sie, wie man das Leben genießt, liest gerne, genießt leckeres Essen und interessante Erfahrungen. Es scheint, dass Liebhaber alles haben, was zum Glück notwendig ist: „Wir waren beide reich, gesund, jung und so gutaussehend, dass sie uns in Restaurants und Konzerten mit ihren Augen verabschiedet haben.“ Auf den ersten Blick mag es scheinen, als würde die Geschichte ein wahres Liebesidyll beschreiben. Aber eigentlich war alles ganz anders.

Es ist kein Zufall, dass die Hauptfigur auf die Idee der Fremdartigkeit ihrer Liebe kommt. Das Mädchen bestreitet auf jede mögliche Weise die Möglichkeit einer Ehe, sie erklärt, dass sie nicht geeignet ist, eine Frau zu sein. Das Mädchen kann sich nicht finden, sie ist in Gedanken. Sie wird von einem luxuriösen, fröhlichen Leben angezogen. Aber gleichzeitig wehrt sie sich dagegen, will etwas anderes für sich finden. In der Seele des Mädchens entstehen widersprüchliche Gefühle, die für viele junge Menschen, die an ein einfaches und unbeschwertes Dasein gewöhnt sind, unverständlich sind.

Das Mädchen besucht Kirchen, Kreml-Kathedralen. Sie fühlt sich zur Religion hingezogen, zur Heiligkeit, zu sich selbst, vielleicht ohne zu wissen, warum sie sich davon angezogen fühlt. Ganz plötzlich, ohne irgendjemandem etwas zu erklären, beschließt sie, nicht nur ihren Geliebten, sondern auch ihre gewohnte Lebensweise zu verlassen. Nach dem Verlassen informiert die Heldin in einem Brief über ihre Absicht, sich für die Tonsur zu entscheiden. Sie will niemandem etwas erklären. Der Abschied von seiner Geliebten erwies sich als schwieriger Test für die Hauptfigur. Erst nach langer Zeit konnte er sie zwischen den Nonnen sehen.

Die Geschichte heißt „Sauberer Montag“, weil am Vorabend dieses heiligen Tages das erste Gespräch zwischen Liebenden über Religiosität stattfand. Davor dachte die Hauptfigur nicht nach, ahnte nichts über die andere Seite der Natur des Mädchens. Sie schien mit ihrem gewohnten Leben, in dem es Platz für Theater, Restaurants und Spaß gab, ziemlich zufrieden zu sein. Die Absage an weltliche Freuden zugunsten eines klösterlichen Klosters zeugt von der tiefen inneren Qual, die in der Seele einer jungen Frau stattfand. Vielleicht erklärt dies gerade die Gleichgültigkeit, mit der sie ihr gewohntes Leben behandelte. Sie konnte in allem, was sie umgab, keinen Platz für sich finden. Und selbst die Liebe konnte ihr nicht helfen, spirituelle Harmonie zu finden.

Liebe und Tragödie gehen in dieser Geschichte Hand in Hand, wie auch in vielen anderen Werken von Bunin. Die Liebe an sich scheint kein Glück zu sein, sondern die schwierigste Prüfung, die mit Ehre überstanden werden muss. Liebe wird an Menschen gesandt, die sie nicht verstehen und nicht rechtzeitig zu schätzen wissen.

Was ist die Tragödie der Hauptfiguren der Geschichte „Sauberer Montag“? Die Tatsache, dass ein Mann und eine Frau sich nicht richtig verstehen und schätzen konnten. Jeder Mensch ist eine ganze Welt, ein ganzes Universum. Die innere Welt des Mädchens, der Heldin der Geschichte, ist sehr reich. Sie ist in Gedanken, auf spiritueller Suche. Sie wird von der sie umgebenden Realität angezogen und gleichzeitig verängstigt, sie findet nichts, woran sie sich binden könnte. Und die Liebe erscheint nicht als Erlösung, sondern als ein weiteres Problem, das sie belastet. Deshalb beschließt die Heldin, die Liebe aufzugeben.

Die Ablehnung weltlicher Freuden und Unterhaltung verrät eine starke Natur in einem Mädchen. Auf diese Weise beantwortet sie ihre eigenen Fragen nach dem Sinn des Seins. Im Kloster muss sie sich keine Fragen stellen, jetzt ist der Sinn des Lebens für sie die Liebe zu Gott und der Dienst an ihm. Alles Eitele, Vulgäre, Kleinliche und Unbedeutende wird sie nie wieder berühren. Jetzt kann sie in ihrer Einsamkeit sein, ohne sich Sorgen zu machen, dass sie verletzt wird.

Die Geschichte mag traurig und sogar tragisch erscheinen. Bis zu einem gewissen Grad stimmt das. Aber gleichzeitig ist die Geschichte „Clean Monday“ erhaben schön. Es lässt uns über wahre Werte nachdenken, über die Tatsache, dass jeder von uns früher oder später mit der Situation der moralischen Entscheidung konfrontiert wird. Und nicht jeder hat den Mut zuzugeben, dass die Wahl falsch war.

Zunächst lebt das Mädchen so, wie viele ihrer Entourage leben. Doch nach und nach merkt sie, dass sie nicht nur mit dem Lebensstil an sich zufrieden ist, sondern auch mit all den Kleinigkeiten und Details, die sie umgeben. Sie findet die Kraft, nach einer anderen Option zu suchen und kommt zu dem Schluss, dass die Liebe zu Gott ihre Rettung sein kann. Die Liebe zu Gott erhebt sie gleichzeitig, macht aber gleichzeitig all ihre Handlungen völlig unverständlich. Die Hauptfigur, ein Mann, der in sie verliebt ist, bricht praktisch sein Leben. Er bleibt allein. Aber es ist nicht einmal so, dass sie ihn völlig unerwartet verlässt. Sie behandelt ihn grausam und lässt ihn leiden und leiden. Stimmt, er leidet mit. Er leidet und leidet aus freien Stücken. Dies wird durch den Brief der Heldin belegt: "Möge Gott Kraft geben, mir nicht zu antworten - es ist sinnlos, unsere Qual zu verlängern und zu verstärken ...".

Liebende trennen sich nicht, weil sich ungünstige Umstände ergeben, sondern ein ganz anderer Grund. Der Grund liegt in dem erhabenen und gleichzeitig zutiefst unglücklichen Mädchen, das den Sinn des Daseins für sich nicht finden kann. Sie muss Respekt verdienen – dieses erstaunliche Mädchen, das keine Angst hatte, ihr Schicksal so drastisch zu ändern. Aber gleichzeitig scheint sie eine unverständliche und unverständliche Person zu sein, so anders als alle, die sie umgaben.

Die Geschichte von I. A. Bunin "Clean Monday" wurde am 12. Mai 1944 geschrieben, als sie der ganzen Welt bereits klar war. dass die Sowjetarmee über das faschistische Deutschland siegt. Dann überdenkt Bunin seine Haltung gegenüber Soviet Russland die er danach nicht akzeptierte Oktoberrevolution Infolgedessen ging er ins Ausland.

Der Autor hatte den Wunsch, sich den Ursprüngen zuzuwenden, dem Beginn aller Katastrophen, die Russland widerfuhren.

Die Geschichte ist in der Sammlung "Dark Alleys" enthalten, zeichnet sich aber durch ihre Originalität aus. Bunin selbst hielt diese Geschichte für die beste von allen, die er geschrieben hatte. Im Tagebuch des Autors ist ein Eintrag aus dem Jahr 1944 in der Nacht vom 8. auf den 9. Mai erhalten geblieben: „Ein Uhr morgens. Ich bin vom Tisch aufgestanden - es bleibt noch, ein paar Seiten von Clean Monday zu beenden. Ich habe den ausgeschaltet Licht, öffnete das Fenster, um den Raum zu lüften - nicht die geringste Luftbewegung ... ". Er bittet den Herrn, ihm die Kraft zu geben, die Geschichte zu vollenden. Dies bedeutet, dass der Autor dieser Arbeit große Bedeutung beimaß. Und schon am 12. Mai macht er einen Eintrag in sein Tagebuch, wo er Gott dafür dankt, dass er "Clean Monday" schreiben durfte.

Vor uns liegt ein poetisches Porträt der Ära Silbernes Zeitalter mit seiner ideologischen Verwirrung und spirituellen Suche. Versuchen wir, dem Autor Schritt für Schritt zu folgen, um zu verstehen, was die Einzigartigkeit dieser Arbeit ist.

Die Geschichte beginnt mit einer Stadtskizze.

"Der Moskauer graue Wintertag wurde dunkel, das Gas in den Laternen wurde kalt angezündet, die Schaufenster wurden warm beleuchtet - und das abendliche Moskauer Leben, befreit von Tagesangelegenheiten, flammte auf ..." Schon in einem Satz gibt es Beinamen : "Wärme" - "Kälte", was vielleicht auf komplexe und widersprüchliche Phänomene und Charaktere hinweist. Das abendliche Moskauer Treiben wird durch viele Details und Vergleiche unterstrichen: „Fixierschlitten rasten dicker und fröhlicher, überfüllte Tauchstraßenbahnen ratterten stärker“, „grüne Sterne zischten aus den Drähten“. .. Vor uns liegt das Leben - Eitelkeit, Leben - Versuchung und Versuchung. Nicht ohne Grund verwendet der Autor bei der Beschreibung von Funken, die von den Drähten einer Straßenbahn fallen, nicht nur die Metapher "grüne Sterne", sondern auch den Beinamen "mit einem Zischen". “, der assoziativ das Bild einer Schlange heraufbeschwört – ein Versucher im biblischen Garten. Die Motive Eitelkeit und Versuchung führen in der Geschichte.

Die Erzählung kommt aus der Sicht des Helden, nicht der Heldin, was sehr wichtig ist. Es ist mysteriös, mysteriös und unverständlich, komplex und widersprüchlich und bleibt es bis zum Ende der Geschichte – nicht vollständig erklärt. Er ist einfach, verständlich, leicht zu kommunizieren, hat nicht das Spiegelbild der Heldin. Es gibt keine Namen, vielleicht weil junge Menschen die vorrevolutionäre Ära verkörpern und ihre Bilder eine Art symbolischer Unterton tragen, den wir zu identifizieren versuchen werden.

Der Text ist gesättigt mit vielen historischen und kulturellen Details, die einer besonderen Kommentierung bedürfen. Der junge Mann wohnt am Roten Tor. Dies ist ein Denkmal des elisabethanischen Barocks. Anfang des 18. Jahrhunderts - triumphales Tor zum feierlichen Einzug Peters des Großen. Wegen ihrer Schönheit wurden sie Rot genannt. 1927 wurde das Tor abgebaut, um den Verkehr zu rationalisieren. Der Name der Metrostation „Rotes Tor“ ist erhalten geblieben. Ich denke, der Wohnort des Helden ist mit einer Feier, einem Feiertag verbunden. Und die Heldin lebt in der Nähe der Christ-Erlöser-Kathedrale, die von Alexander dem Ersten als Dank an Gott für die Fürbitte für Russland und als Denkmal für die glorreichen Taten des russischen Volkes im Vaterländischen Krieg von 1812 konzipiert wurde. Der Hauptthron ist der Geburt Christi gewidmet - dem 25. Dezember - an diesem Tag wurde der Feind aus Russland vertrieben. Der Tempel wurde am 5. Dezember 1931 von den Bolschewiki zerstört und derzeit restauriert. Lange Zeit Auf dem Gelände des Tempels befand sich der Pool "Moskau".

Jeden Abend rast der Held auf einem gestreckten Traber vom Roten Tor zur Christ-Erlöser-Kathedrale. Er hat seinen eigenen Kutscher, der allein in der Geschichte einen Namen hat: Sein Name ist Fjodor. Aber der Text ist gesättigt mit den Namen von Schriftstellern und Kulturschaffenden des Silbernen Zeitalters, was die Atmosphäre dieser Zeit genau und detailliert wiedergibt. Jeden Abend nimmt der Held seine Geliebte mit, um in modischen und teuren Restaurants zu speisen: In Prag, in der Eremitage, im Metropol, dann besuchen junge Leute Theater, Konzerte, nach den Veranstaltungen gehen sie wieder in Restaurants: in Yar (ein Restaurant am Ecke Kuznetsky Most und Neglinnaya Street), bis "Strelna" - ein Landrestaurant in Moskau mit riesigem Wintergarten.

Der junge Mann nennt seine Beziehung zur Heldin seltsam: Das Mädchen wandte alle Gespräche über die Zukunft ab, war ihm geheimnisvoll und unverständlich, sie waren dem Ende nicht nahe, und dies hielt den Helden "in ungelöster Spannung, in schmerzhafter Erwartung". aber der junge Mann war "unbeschreiblich glücklich über jede Stunde, die er mit ihr verbrachte".

Eine wichtige Rolle bei der Charakterisierung der Heldin spielt das Interieur, das sowohl östliche als auch westliche Details vereint. Zum Beispiel ein breites türkisches Sofa (Osten) und ein teures Klavier (Westen). Das Mädchen lernte „den langsamen, traumwandlerisch schönen Beginn der Mondscheinsonate.“ Die Heldin selbst steht erst am Anfang ihrer Reise, sie steht an einem Scheideweg, sie kann sich nicht entscheiden, wohin sie gehen, was sie anstreben soll Der Held stellt sich keine Fragen, er lebt einfach und genießt jeden Moment, freut sich jeden Moment. Es scheint, worüber sollte man traurig sein? Beide sind reich, gesund, jung und so gut aussehend, dass sie es sind mit neidischen Blicken überall hin verfolgt.

Es ist kein Zufall, dass ein Porträt des barfüßigen Tolstoi über dem Sofa der Heldin hängt. Am Ende seines Lebens verließ der große alte Mann sein Zuhause, um anzufangen neues Leben Streben nach moralischer Selbstverbesserung. Daher scheint der Abschied der Heldin vom weltlichen Leben zum Gehorsam gegenüber einem Kloster am Ende der Geschichte nicht so unerwartet.

Die Porträts der Charaktere spielen eine wichtige Rolle in der Geschichte. Er, ursprünglich aus der Provinz Penza, ist aus irgendeinem Grund gutaussehend mit einer südlichen, heißen Schönheit. "Eine Art Sizilianer." Ja, und der Charakter des jungen Mannes ist südländisch, lebhaft, ständig bereit für ein fröhliches Lächeln, für einen guten Scherz. Überhaupt verkörpert er den Westen mit seiner Fokussierung auf Erfolg und persönliches Glück. das Mädchen hat „eine Art indische, persische Schönheit: ein dunkles, bernsteinfarbenes Gesicht, prächtig und etwas unheimlich in seinem dichten schwarzen Haar; Augenbrauen, die sanft wie schwarzes Zobelfell glänzen; Augen schwarz wie Samtkohle; ein bezaubernder Mund mit samtigen, purpurroten Lippen wurde von beschattet ein dunkler Flaum …“ war die offensichtliche Schwäche der Heldin gute kleidung, Samt, Seide, teures Fell. Meistens trug sie ein Granatapfel-Samtkleid und die gleichen Schuhe mit goldenen Schnallen. Aber sie ging als bescheidene Studentin zu den Kursen und frühstückte in einer vegetarischen Kantine am Arbat für 30 Kopeken. Die Heldin scheint zwischen Luxus und Einfachheit zu wählen, sie denkt ständig über etwas nach, liest viel, verlässt manchmal drei oder vier Tage lang nicht das Haus.

Eine interessante Geschichte der Verabredung mit jungen Menschen. Im Dezember 1912 stiegen sie ein Kunstkreis zu einem Vortrag von Andrei Bely. Hier verletzt Bunin bewusst die chronologische Genauigkeit. Tatsache ist, dass Bely 1912-1913 nicht in Moskau, sondern in Deutschland war. Aber es ist dem Autor wichtiger, den Geist der Zeit, ihre Vielfalt, wiederzugeben. Auch andere werden genannt Kulturfiguren Silbernes Zeitalter. Insbesondere wird die Geschichte von Valery Bryusov "The Fiery Angel" erwähnt, die die Heldin wegen ihrer Arroganz nicht zu Ende gelesen hat. Sie verließ auch Chaliapins Konzert, weil sie glaubte, dass der berühmte Sänger „es zu viel getan“ habe. Sie hat zu allem ihre eigene Meinung, ihre Vorlieben und Abneigungen. Zu Beginn der Geschichte werden modische Schriftsteller dieser Zeit erwähnt, die das Mädchen liest: Hoffmansthal, Pshebyshevsky. Schnitzler, Tetmeier.

Es lohnt sich, auf die Beschreibung von Moskau zu achten, die vom Fenster der Heldin aus sichtbar ist. Sie ließ sich im fünften Stock des Eckzimmers gegenüber der Christ-Erlöser-Kathedrale nur wegen der Aussicht aus dem Fenster nieder: "...hinter einem Fenster lag tief in der Ferne ein riesiges Bild des schneegrauen Moskaus dahinter am Fluss, auf der anderen Seite, links, war ein Teil des Kremls sichtbar, im Gegenteil, irgendwie nicht mäßig nah, zu weiß war die Masse von Christus dem Erlöser, in dessen goldener Kuppel sich die ewig um ihn gekräuselten Dohlen spiegelten in bläulichen Flecken .... "" Seltsame Stadt!" - denkt der Held. Was hat er in Moskau seltsam gesehen? Zwei Anfänge: Ost und West. "Basil der Selige und der Retter - auf - Bor, italienische Kathedralen - und etwas Kirgisisches in den Spitzen der Türme an den Kremlmauern ..." - so denkt der junge Mann.

Ein weiteres „sprechendes“ Detail in der Charakterisierung der Heldin ist ihr seidener Archaluk – das Erbe der Astrachan-Großmutter, wiederum ein orientalisches Motiv.

Liebe und Glück... Bei der Lösung dieser Probleme philosophische Fragen Die Helden zerstreuen sich. Liebe ist für ihn Glück. Sie behauptet, dass sie nicht für die Ehe geeignet ist, und als Antwort auf seinen Satz: "Ja, das ist schließlich keine Liebe, keine Liebe ..." - antwortet sie aus der Dunkelheit: "Vielleicht. Wer weiß, was Glück ist? " Sie zitiert die Worte von Platon Karataev aus L. N. Tolstois Roman "Krieg und Frieden": "Unser Glück, mein Freund, ist wie Wasser in einer Täuschung: Sie ziehen - es bläht sich auf, aber Sie ziehen es heraus - es gibt nichts." Der Held nennt diese Worte östliche Weisheit.

Zwei Tage im Leben der Helden werden ausführlich beschrieben. Der erste ist der Sonntag der Vergebung. An diesem Tag erfuhr der junge Mann viel über seine Geliebte. Sie zitiert eine Zeile aus dem Fastengebet von Yefim the Sirin: "Herr, Meister meines Bauches ..." - und lädt den Helden in das Nowodewitschi-Kloster ein und berichtet auch, dass sie auf dem Rogozhsky-Friedhof war - berühmt, schismatisch, an der Beerdigung teilgenommen des Erzbischofs. kennt Wörter wie "Ripids", "Trikirias". Der junge Mann staunt: Er wusste nicht, dass sie so religiös ist. Doch das Mädchen widerspricht: "Das ist keine Religiosität." Sie weiß nicht einmal, was es ist. Das Mädchen bewundert den Gottesdienst in den Kreml-Kathedralen, die Diakone und Sänger des Kirchenchors, vergleicht sie mit den Helden der Schlacht von Kulikovo, den Mönchen, die der heilige Sergius von Radonezh geschickt hat, um Dmitry Donskoy bei der Konfrontation mit dem Goldenen zu helfen Horde. Denken. Die Namen Peresvet und Oslyaby haben eine symbolische Konnotation. Ehemalige Krieger - Helden gehen ins Kloster und vollbringen dann erneut eine militärische Leistung. Schließlich bereitet sich das Mädchen auch auf eine spirituelle Leistung vor.

Betrachten Sie die Landschaft zur Zeit des Besuchs der Helden im Nowodewitschi-Kloster. Einige Details unterstreichen die Schönheit dieses "friedlichen, sonnigen" Abends: Rauhreif an den Bäumen, das Knarren von Stufen in der Stille im Schnee, der goldene Lack des Sonnenuntergangs, graue Korallenzweige im Rauhreif. Alles ist erfüllt von Frieden, Stille und Harmonie, einer Art warmer Traurigkeit. Das Gefühl der Angst wird durch "die blutigen Backsteinmauern des Klosters, gesprächige Dohlen, ähnlich wie Nonnen, verursacht. Aus irgendeinem Grund gingen die Helden nach Ordynka und suchten nach Griboedovs Haus, aber sie fanden es nie. Griboedovs Name wird von nicht erwähnt In seinen Ansichten Westler, starb er in der Botschaft im Osten in Persien durch die Hände eines wütenden, fanatischen Mobs.

Die nächste Episode dieses Abends findet in der berühmten Egorov-Taverne in Okhotny Ryad statt, wo alte Kaufleute feurige Pfannkuchen mit körnigem Kaviar und gefrorenem Champagner herunterspülten (Pfannkuchen sind ein Symbol der russischen Fastnacht, Champagner ist ein Symbol der westlichen Kultur). Hier macht die Heldin auf die Ikone der dreihändigen Muttergottes aufmerksam und sagt voller Bewunderung: „Gut! Unten sind wilde Männer, und hier sind Pfannkuchen mit Champagner und die dreihändige Muttergottes. Drei Hände! Immerhin , das ist Indien!" Die Heldin liegt natürlich falsch. Dreihändig hat nichts mit dem indischen Gott Shiva zu tun, aber die Annäherung an den Osten ist symbolisch. Das Mädchen zitiert Zeilen aus russischen Chroniken und erinnert sich, wie sie letztes Jahr in das Chudov-Kloster in Strastnaya gegangen ist: „Oh, wie gut es war! Überall sind Pfützen, die Luft ist schon weich, Frühling, in meiner Seele irgendwie sanft, traurig und die ganze Zeit ein Gefühl von Heimat, ihre Antiquitäten ..." Mit einem ruhigen Leuchten in ihren Augen sagt sie: "Ich liebe russische Annalen, ich liebe russische Legenden so sehr, dass ich bis dahin noch einmal lese, was mir besonders gefällt, bis ich Merke es dir." Die Heldin erzählt „The Tale of Peter and Fevronia“ nach. Bunin kombiniert bewusst zwei Episoden dieser alten russischen Geschichte. In einem erschien der Frau des autokratischen Adelsprinzen von Murom, Pavel, eine Schlange, die „von menschlicher Natur sehr schön“ war. Teuflische Versuchung und Versuchung - so nimmt das Mädchen den jungen Mann wahr. Und die zweite Episode ist mit den Bildern der heiligen Gläubigen Peter und Fevronia verbunden, die am selben Tag und zur selben Stunde ins Kloster gingen und sich ausruhten.

Und jetzt analysieren wir die Folge "On Clean Monday". Die Heldin lädt einen jungen Mann zum "Sketch" des Kunsttheaters ein. Ein junger Mann, der diese Einladung als eine weitere "Moskauer Laune" empfindet. da das Mädchen diese Sketche zuvor als vulgär empfunden hatte, antwortete sie dennoch fröhlich und auf Englisch: "Ol right!" Ich denke, dass dies auch ein Merkmal eines Helden ist, der mit dem Westen in Verbindung gebracht wird. Übrigens mochte Bunin selbst keine Sketche und war noch nie dort gewesen, also fragte er in einem Brief an B. Zaitsev, ob er die Atmosphäre von Sketchen genau nachbilde, es sei ihm wichtig, in allen Details genau zu sein.

Die Episode beginnt mit einer Beschreibung der Wohnung der Heldin. Der junge Mann öffnete die Tür mit seinem Schlüssel, trat aber nicht sofort aus dem dunklen Flur ein. Er wurde von einem hellen Licht getroffen, alles war beleuchtet: Kronleuchter, Kandelaber an den Seiten des Spiegels und eine hohe Lampe unter einem hellen Lampenschirm hinter dem Kopfende des Sofas. Der Anfang der „Mondscheinsonate“ ertönte – immer höher werdend, weiter klingend, je ermüdender, einladender, in traumwandlerisch-seliger Traurigkeit.

Man kann eine Parallele zu Margaritas Zusammenkünften bei Bulgakov zum Satansball ziehen. In Margaritas Schlafzimmer brannten alle Lichter. Das Trikuspidalfenster glühte in wahnsinnigem elektrischem Feuer. Ein Spiegel wird auch erwähnt - ein Schminktisch als Möglichkeit, von einer Welt in eine andere zu wechseln.

Das Aussehen der Heldin wird im Detail nachgebildet: eine gerade und etwas theatralische Pose, ein schwarzes Samtkleid, das sie dünner machte, ein festliches Kleid aus Teerhaaren, der dunkle Bernstein nackter Arme, Schultern, ein zarter und voller Ansatz der Brüste , das Funkeln von Diamantohrringen auf leicht gepuderten Wangen, samtige lila Lippen ; glänzende schwarze Zöpfe kräuselten sich in Halbringen bis zu ihren Augen und gaben ihr das Aussehen einer orientalischen Schönheit aus einem beliebten Druck. Der Held ist beeindruckt von einer so strahlenden Schönheit seiner Geliebten, er hat ein verwirrtes Gesicht und sie behandelt ihr Aussehen mit leichter Ironie: „Nun, wenn ich ein Sänger wäre und auf der Bühne singen würde ... würde ich den Applaus mit beantworten ein freundliches Lächeln und leichte Verbeugungen nach rechts und links, nach oben und zum Gestühl, und sie selbst würde den Zug unmerklich, aber vorsichtig mit dem Fuß wegschieben, um nicht darauf zu treten ... "

"Kapustnik" ist ein Ball des Satans, in dem die Heldin allen Versuchungen erlag: Sie rauchte viel und nippte die ganze Zeit an Champagner, beobachtete aufmerksam, wie der große Stanislavsky mit weißen Haaren und schwarzen Augenbrauen und dichtem Moskvin im Kneifer auf einem Trog- geformtes Gesicht machte einen verzweifelten Cancan unter dem Gelächter der Öffentlichkeit ... " Kachalov nannte die Heldin "die Zarin, die Königin von Shamakhan", und diese Definition betont sowohl die russische als auch die orientalische Schönheit der Heldin.

All diese Karnevalsaktionen finden am Clean Monday, dem Beginn der Fastenzeit, statt. Und das bedeutet, dass es keinen Clean Monday im religiösen Sinne gab. In dieser Nacht verlässt die Heldin den jungen Mann zum ersten Mal. Und im Morgengrauen erzählt sie ihm ruhig und gleichmäßig, dass sie auf unbestimmte Zeit nach Twer fährt, verspricht aber, über die Zukunft zu schreiben.

Der junge Mann ging durch den klebrigen Schnee an der iberischen Kapelle vorbei nach Hause. "dessen Inneres heiß brannte und von ganzen Scheiterhaufen von Kerzen erstrahlte. Auch hier ein helles Licht, aber dies ist ein anderes Licht - das Licht des Fastens und der Buße, das Licht der Gebete. Er stand in der Menge der alten Frauen und der Ein Bettler, der auf seinen Knien zertrampelt wurde, nahm seinen Hut ab, und eine unglückliche alte Frau sagte zu ihm und verzog das Gesicht vor jämmerlichen Tränen: „Ach, bring dich nicht so um! Sünde! Sünde!"

Zwei Wochen später erhielt er einen Brief mit der liebevollen, aber festen Bitte, sie nicht zu suchen. Sie hat sich für den Gehorsam entschieden und hofft, sich für eine Tonsur entscheiden zu können.

Das Leben des Helden wurde zur Hölle: Er verschwand durch die schmutzigsten Kneipen, betrank sich, sank tiefer und tiefer. Dann begann er sich allmählich zu erholen – gleichgültig, hoffnungslos. Seit diesem Clean Monday sind zwei Jahre vergangen. Im Jahr 14, an Silvester, geht der Held in den Kreml, fährt in die leere Erzengelkathedrale, steht lange, ohne zu beten, als würde er auf etwas warten. Als er die Ordynka entlangfuhr, erinnerte er sich an sein vergangenes Glück und weinte und weinte. .. Der Held blieb vor den Toren des Marfo-Mariinsky-Klosters stehen, wo sie ihn wegen des Gottesdienstes, in dem Elizabeth Feodorovna anwesend war, nicht hereinlassen wollten. Er warf dem Wächter einen Rubel zu, betrat den Hof und sah, wie Ikonen und Banner aus der Kirche getragen wurden, und hinter ihnen alle in Weiß, lang, schmalgesichtig, groß, langsam, ernst gehend, mit gesenkten Augen, mit einem großen Kerze in ihrer Hand, Großherzogin, und dahinter eine weiße Nonnenkette. Eine der in der Mitte Gehenden hob plötzlich den Kopf, bedeckt mit einem weißen Tuch, richtete ihre dunklen Augen auf die Dunkelheit, als spüre sie seine Anwesenheit. So endet diese erstaunliche Geschichte.

Analyse des Werkes von I. Bunin „Clean Monday“ im Gattungs-Genre-Aspekt

"Clean Monday" ist einer der bemerkenswertesten und geheimnisvolle Werke Bunin. "Clean Monday" wurde am 12. Mai 1944 geschrieben und ging in die Reihe der Kurzgeschichten und Kurzgeschichten "Dark Alleys" ein. Zu dieser Zeit befand sich Bunin im Exil in Frankreich. Dort, bereits in fortgeschrittenem Alter, im von Nazitruppen besetzten Frankreich, Hunger, Leid, Bruch mit seiner Geliebten erlebt, entstand der Zyklus „Dunkle Gassen“. So sagt er selbst darüber: „Ich lebe natürlich sehr, sehr schlecht - Einsamkeit, Hunger, Kälte und schreckliche Armut. Das Einzige, was spart, ist Arbeit.“

Die Sammlung "Dark Alleys" ist eine Sammlung von Geschichten und Kurzgeschichten, die durch ein gemeinsames Thema vereint sind, das Thema Liebe, das vielfältigste, stille, schüchterne oder leidenschaftliche, geheime oder offensichtliche, aber immer noch Liebe. Der Autor selbst betrachtete die in den Jahren 1937 - 1944 entstandenen Werke der Sammlung als seine höchste Leistung. Über das Buch „Dunkle Gassen“ schrieb der Autor im April 1947: „Es spricht von Tragischem und von vielen zarten und schönen Dingen – ich denke, dass dies das Beste und Schönste ist, was ich in meinem Leben geschrieben habe.“ Das Buch wurde 1946 in Paris veröffentlicht.

bei den meisten die beste arbeit Aus dieser Sammlung erkannte der Autor die Geschichte "Clean Monday".Die Einschätzung des Autors selbst zu dem Roman ist bekannt: „Ich danke Gott, dass er mir die Möglichkeit gegeben hat, „Sauberen Montag“ zu schreiben.

Wie die anderen 37 Kurzgeschichten in diesem Buch ist die Geschichte gewidmetdas Thema Liebe. Liebe ist ein Blitz, ein kurzer Moment, auf den man sich nicht vorbereiten kann, der nicht gehalten werden kann; Liebe ist jenseits aller Gesetze, scheint es zu sagen:"Wo ich stehe, darf es nicht dreckig sein!" - das ist Bunins Konzept der Liebe. So brach – plötzlich und umwerfend – die Liebe im Herzen des Helden von „Clean Monday“ aus.

Das Genre dieser Arbeit ist eine Novelle. Der Wendepunkt der Handlung, der uns den Inhalt überdenken lässt, ist die unerwartete Abreise der Heldin ins Kloster.

Die Erzählung wird in der ersten Person geführt, so dass die Gefühle und Erfahrungen des Erzählers tief offenbart werden. Der Erzähler ist ein Mann, der sich an den besten Teil seiner Biographie erinnern muss, seine jungen Jahre und die Zeit der leidenschaftlichen Liebe. Erinnerungen sind stärker als er – sonst gäbe es diese Geschichte eigentlich nicht.

Das Bild der Heldin wird durch zwei verschiedene Bewusstseine wahrgenommen: der Held, ein direkter Teilnehmer an den beschriebenen Ereignissen, und das entfernte Bewusstsein des Erzählers, der das Geschehen durch das Prisma seiner Erinnerung betrachtet. Über diese Winkel wird auf gebaut die Position des Autors manifestiert sich in künstlerischer Integrität, Auswahl des Materials.

Das Weltbild des Helden nach der Liebesgeschichte wandelt sich – in seiner Selbstdarstellung im Jahr 1912 greift der Erzähler zur Ironie, offenbart seine Begrenztheit in der Wahrnehmung seiner Geliebten, sein mangelndes Verständnis für die Bedeutung des Erlebten, das er erst im Nachhinein beurteilen kann . Der allgemeine Ton, in dem die Geschichte geschrieben ist, spricht von der inneren Reife und Tiefe des Erzählers.

Die Kurzgeschichte "Sauberer Montag" hat eine komplexe räumlich-zeitliche Organisation: historische Zeit (horizontaler Chronotop) und universelle, kosmische Zeit (vertikaler Chronotop).

Dem Bild des Lebens in Russland in den 1910er Jahren in der Kurzgeschichte wird das alte, uralte, echte Rus gegenübergestellt, das in Tempeln, alten Riten, literarischen Denkmälern an sich selbst erinnert, als würde man durch alluviales Getue blicken:"Und jetzt nur noch in einigen nördlichen Klöstern die Überreste dieser Rus."

„Der Moskauer graue Wintertag wurde dunkel, das Gas in den Laternen wurde kalt angezündet, die Schaufenster waren warm beleuchtet - und Moskaus Abendleben, befreit von den Tagesgeschäften, flammte auf: Taxischlitten rasten dicker und fröhlicher, überfüllte Tauchstraßenbahnen stärker rasselte, in der Dämmerung war deutlich, wie grüne Sterne aus den Drähten zischten, - mattschwarze Passanten eilten lebhafter über die verschneiten Bürgersteige ... “, - so beginnt die Geschichte. Bunin malt verbal ein Bild eines Moskauer Abends, und in der Beschreibung gibt es nicht nur die Vision des Autors, sondern auch Geruch, Berührung und Gehör. Durch diese Stadtlandschaft führt der Erzähler den Leser in die Atmosphäre einer spannenden Liebesgeschichte ein. Stimmung unerklärliche Sehnsucht, Mysterium und Einsamkeit begleitet uns während der gesamten Arbeit.

Die Ereignisse der Erzählung „Sauberer Montag“ spielen sich 1913 in Moskau ab. Wie bereits erwähnt, zeichnet Bunin zwei Bilder von Moskau, die die toponymische Ebene des Textes bestimmen: "Moskau ist die alte Hauptstadt des Heiligen Russlands" (wo das Thema "Moskau - III. Rom" seine Verkörperung fand) und Moskau - frühes XX, dargestellt in bestimmten historischen und kulturellen Realitäten: Rote Tore, Restaurants "Prag", "Eremitage", "Metropol", "Yar", "Strelna", Egorovs Taverne, Okhotny Ryad, Kunsttheater.

Diese Eigennamen lassen uns in die Welt des Feierns und der Fülle, des ungezügelten Spaßes und des gedämpften Lichts eintauchen. Dies ist Moskau bei Nacht, weltlich, was eine Art Antithese zu einem anderen Moskau ist, dem orthodoxen Moskau, das in der Geschichte durch die Christ-Erlöser-Kathedrale, die iberische Kapelle, die Basilius-Kathedrale, Nowodewitschi, Zachatievsky, Chudov-Klöster, Rogozhsky dargestellt wird Friedhof, Kloster Martha und Maria. Diese beiden Ortsnamenkreise im Text bilden eine Art Ringe, die durch das Bild des Tores miteinander kommunizieren. Die Bewegung der Helden im Moskauer Raum erfolgt vom Roten Tor entlang der Trajektorie „Prag“, „Eremitage“, „Metropol“, „Jar“, „Strelna“, dem Kunsttheater.Durch die Tore des Rogozhsky-Friedhofs gelangen sie zu einem anderen toponymischen Kreis: Ordynka, Griboedovsky-Gasse, Okhotny Ryad, Marfo-Mariinsky-Kloster, Egorovs Taverne, Zachatievsky- und Chudov-Klöster. Diese beiden Moskauer sind zwei unterschiedliche Haltungen, die in einen bestimmten Raum passen.

Der Anfang der Geschichte scheint gewöhnlich: Vor uns liegt der Alltag des abendlichen Moskau, aber sobald bedeutende Orte in der Geschichte auftauchenMoskau, bekommt der Text eine andere Bedeutung. Das Leben der Helden beginnt, von kulturellen Zeichen bestimmt zu werden, es fügt sich in den Kontext der Geschichte und Kultur Russlands ein. „Jeden Abend raste mein Kutscher um diese Stunde auf einem sich ausstreckenden Traber mit mir – vom Roten Tor zur Christ-Erlöser-Kathedrale“, fährt der Autor mit seinem Beginn der Geschichte fort, und die Handlung erhält eine Art heilige Bedeutung.

Vom Roten Tor bis zur Christ-Erlöser-Kathedrale erstreckt sich Bunins Moskau, vom Roten Tor bis zur Christ-Erlöser-Kathedrale, der Held geht jeden Abend diesen Weg, in seinem Wunsch, seine Geliebte zu sehen. Das Rote Tor und die Christ-Erlöser-Kathedrale sind die wichtigsten Symbole Moskaus und dahinter ganz Russlands. Einer markiert den Triumph der imperialen Macht, der andere ist eine Hommage an die Leistung des russischen Volkes. Das erste ist eine Bestätigung des Luxus und der Pracht des säkularen Moskaus, das zweite ist Dankbarkeit gegenüber Gott, der im Krieg von 1812 für Russland eingetreten ist. Es sei darauf hingewiesen, dass der Moskauer Stil in der Stadtplanung um die Jahrhundertwende durch eine seltsame Kombination und Verflechtung aller Arten von Stilen und Trends gekennzeichnet ist. Daher ist Moskau in Bunins Text das Moskau der Jugendstilzeit. Der architektonische Stil im Text der Geschichte folgt einem ähnlichen Prozess in der Literatur: modernistische Gefühle durchdringen die gesamte Kultur.

Die Figuren der Geschichte besuchen das Art Theatre und die Konzerte von Schaljapin. Bunin, der in Clean Monday die Namen von symbolistischen Kultautoren nennt: Hoffmannsthal, Schnitzler, Tetmayer, Pshibyshevsky und Bely, nennt Bryusov nicht, er trägt nur den Titel seines Romans in den Text ein und verweist den Leser damit auf dieses spezielle Werk, und nicht zu allem das Werk des Autors („- Hast du The Fiery Angel fertig gelesen?

In all ihrer Pracht und ihrem charakteristischen Moskauer Eklektizismus werden Prag, Eremitage, Metropol präsentiert - berühmte Restaurants wo die Helden von Bunin ihre Abende verbringen. Mit der Erwähnung im Text der Geschichte über den Rogozhsky-Friedhof und die Yegorov-Taverne, die die Helden am Sonntag der Vergebung besuchten, ist die Erzählung mit alten russischen Motiven gefüllt. Der Rogozhskoye-Friedhof ist das Zentrum der Moskauer Altgläubigengemeinde, ein Symbol der ewigen russischen "Spaltung" der Seele. Das neu entstehende Symbol des Tores begleitet den Eintretenden.Bunin war kein tief religiöser Mensch. Er verstand die Religion, insbesondere die Orthodoxie, im Kontext anderer Weltreligionen als eine der Kulturformen. Vielleicht sind religiöse Motive im Text unter diesem kulturwissenschaftlichen Gesichtspunkt als Hinweis auf die absterbende Spiritualität der russischen Kultur zu interpretieren, auf die Zerstörung der Bindungen an ihre Geschichte, deren Verlust zu allgemeiner Verwirrung und Chaos führt. Durch die Roten Tore führt der Autor den Leser in das Moskauer Leben ein und taucht ihn in die Atmosphäre des müßigen Moskaus ein, das seine historische Wachsamkeit in stürmischem Spaß verlor. Durch ein anderes Tor – „das Tor des Marfo-Mariinsky-Klosters“ – führt uns der Erzähler in den Raum von Moskau der Heiligen Rus: „Auf Ordynka hielt ich ein Taxi vor den Toren des Marfo-Mariinsky-Klosters ... Für Aus irgendeinem Grund wollte ich unbedingt dort eintreten.“ Und hier ist ein weiterer wichtiger Ortsname dieser Heiligen Rus - Bunins Beschreibung des Friedhofs des Nowo-Dewitschi-Klosters:„Still durch den Schnee quietschend, betraten wir das Tor, gingen die schneebedeckten Pfade entlang, es war hell auf dem Friedhof, wunderbar gezeichnet auf dem goldenen Lack des Sonnenuntergangs mit grauen Korallen der Zweige im Rauhreif, und die unauslöschlichen Lampen verstreut die Gräber glühten geheimnisvoll um uns herum mit ruhigen, traurigen Lichtern.“ Der Zustand der äußeren Naturwelt, die die Helden umgibt, trägt zur konzentrierten und tiefen Wahrnehmung und Wahrnehmung der Heldin ihrer Gefühle und Handlungen und zur Entscheidungsfindung bei. Als sie den Friedhof verließ, hatte sie anscheinend bereits eine Wahl getroffen. Der wichtigste Ortsname im Moskauer Text der Geschichte ist auch Yegorovs Taverne, mit der der Autor bedeutende Folklore und christliche Realitäten vorstellt. Hier erscheinen vor dem Leser "Egorovs Pfannkuchen", "dick, rötlich, mit verschiedene Füllungen". Wie Sie wissen, sind Pfannkuchen ein Symbol der Sonne - ein festliches und gedenkliches Essen. Der Sonntag der Vergebung fällt mit dem heidnischen Feiertag Maslenitsa zusammen, ebenfalls ein Tag des Gedenkens an die Toten. Es ist bemerkenswert, dass die Helden nach dem Besuch des Friedhofs des Novo-Devichy-Klosters mit den Gräbern von Bunins geliebten Leuten - Ertel und Tschechow - in Egorovs Taverne Pfannkuchen essen.

Im zweiten Stock der Taverne sitzend, ruft Bunins Heldin aus: „Gut! Unten sind wilde Männer, und hier sind Pfannkuchen mit Champagner und die Jungfrau der drei Hände. Drei Hände! Schließlich ist dies Indien! » Offensichtlich ist dies ein Haufen von Symbolen und Assoziationen mit unterschiedliche Kulturen und verschiedene Religionen in einem Das orthodoxe Bild der Jungfrau gibt uns die Möglichkeit einer mehrdeutigen Interpretation dieses Bildes. Einerseits ist dies die tief verwurzelte, blinde Anbetung der Menschen zu ihrer Gottheit - der Muttergottes, die im heidnischen Grundprinzip verwurzelt ist, andererseits eine Anbetung, die bereit ist, in eine blinde, grausame Verehrung umzuschlagen seine Naivität, die Rebellion der Menschen, und die Rebellion in jeder ihrer Erscheinungsformen, verurteilte der Schriftsteller Bunin.

Die Handlung der Geschichte „Sauberer Montag“ basiert auf der unglücklichen Liebe des Protagonisten, die sein ganzes Leben bestimmte. Unterscheidungsmerkmal viele Werke von I. A. Bunin - die Abwesenheit glückliche Beziehung. Selbst die erfolgreichste Geschichte endet bei diesem Schriftsteller oft tragisch.

Auf den ersten Blick könnte man den Eindruck gewinnen, dass „Clean Monday“ alle Zeichen einer Liebesgeschichte trägt und deren Höhepunkt eine Nacht ist, die ein Liebespaar miteinander verbringt.. Aber die Geschichtenicht darüber oder nicht nur darüber .... Schon ganz am Anfang der Geschichte wird direkt gesagt, dass wir uns vor uns entfalten werden« seltsame Liebe» zwischen einem umwerfend gutaussehenden Mann, in dessen Aussehen sogar etwas steckt« sizilianisch» (er kommt allerdings nur aus Penza) und« Königin von Schamachan» (wie die Heldin von ihrer Umgebung genannt wird), deren Porträt sehr detailliert wiedergegeben wird: Es war etwas in der Schönheit des Mädchens« indisch, persisch» (obwohl ihre Herkunft sehr prosaisch ist: ihr Vater ist Kaufmann einer Adelsfamilie aus Tver, ihre Großmutter stammt aus Astrachan). Sie hat« dunkelbernsteinfarbenes Gesicht, prächtig und etwas unheimlich in seinem dichten schwarzen Haar, sanft glänzend wie schwarzes Zobelfell, Augenbrauen, Augen schwarz wie Samtkohle» , fesselnd« samtiges Purpur» Lippen mit dunklem Flaum getönt. Auch ihr Lieblingsabendkleid wird ausführlich beschrieben: ein Granatapfel-Samtkleid, dieselben Schuhe mit goldenen Schnallen. (Etwas unerwartet in der reichsten Palette von Bunins Beinamen ist die beharrliche Wiederholung des Beinamens Samt, der offensichtlich die erstaunliche Weichheit der Heldin hervorheben sollte. Aber vergessen wir das nicht« Kohle» , was zweifellos mit Härte assoziiert wird.) So werden Bunins Helden bewusst miteinander verglichen - im Sinne von Schönheit, Jugend, Charme, offensichtlicher Originalität des Aussehens

Allerdings weiter Bunin zurückhaltend, aber sehr konsequent« schreibt vor» Unterschied zwischen« sizilianisch» Und« Königin von Schamachan» , die sich als grundlegend erweisen und schließlich zu einer dramatischen Auflösung führen wird - ewige Trennung. Die Helden von "Clean Monday" stören nichts, sie leben ein so erfolgreiches Leben, dass das Konzept des Alltags auf ihren Zeitvertreib nicht sehr anwendbar ist. Es ist kein Zufall, dass Bunin buchstäblich Stück für Stück ein reiches Bild des geistigen und kulturellen Lebens Russlands in den Jahren 1911-1912 nachbildet. (Für diese Geschichte ist im Allgemeinen die Bindung von Ereignissen an eine bestimmte Zeit sehr bedeutsam. Normalerweise bevorzugt Bunin eine große zeitliche Abstraktion.) Hier werden, wie sie sagen, auf einem Fleck alle Ereignisse konzentriert, die während des ersten Jahrzehnts und eine Hälfte des 20. Jahrhunderts. erregte die Gemüter der russischen Intelligenz. Dies sind neue Produktionen und Sketche des Kunsttheaters; Andrei Belys Vorträge, die er so originell hielt, dass alle darüber sprachen; die beliebteste Stilisierung historische Ereignisse 16. Jahrhundert - Hexenprozesse und der Roman "Der feurige Engel" von V. Bryusov; Modeschriftsteller der Wiener Schule« modern» A. Schnitzler und G. Hoffmansthal; Werke der polnischen Dekadenten K. Tetmayer und S. Przybyszewski; die Geschichten von L. Andreev, der die Aufmerksamkeit aller auf sich zog, die Konzerte von F. Chaliapin ... Literaturkritiker finden sogar historische Widersprüche in dem von Bunin dargestellten Bild des Lebens in Moskau vor dem Krieg und weisen darauf hin, dass viele der Ereignisse er genannten nicht gleichzeitig auftreten können. Es scheint jedoch, dass Bunin die Zeit bewusst komprimiert, um ihre ultimative Dichte, Materialität, Greifbarkeit zu erreichen.

So ist jeder Tag und Abend der Helden mit etwas Interessantem gefüllt - dem Besuch von Theatern, Restaurants. Sie sollten sich nicht mit Arbeit oder Studium belasten (es ist jedoch bekannt, dass die Heldin an einigen Kursen studiert, aber sie kann nicht wirklich sagen, warum sie sie besucht), sie sind frei, jung. Ich möchte hinzufügen: und glücklich. Aber dieses Wort kann nur auf den Helden angewendet werden, obwohl er sich bewusst ist, dass es glücklicherweise mit Mehl vermischt ist, neben ihr zu sein. Und doch ist dies für ihn ein unbestrittenes Glück.« großes Glück» , wie Bunin sagt (und seine Stimme in dieser Geschichte verschmilzt weitgehend mit der Stimme des Erzählers).

Was ist mit der Heldin? Ist sie glücklich? Ist es nicht das größte Glück für eine Frau zu entdecken, dass sie mehr geliebt wird als das Leben (« Es ist wahr, wie du mich liebst! sagte sie mit stiller Verwirrung und schüttelte den Kopf.» ), dass sie begehrenswert ist, dass sie sie als Ehefrau sehen wollen? Ho Heldin, das ist eindeutig nicht genug! Sie ist es, die einen bedeutenden Satz über das Glück ausspricht, der eine ganze Lebensphilosophie abschließt:« Unser Glück, mein Freund, ist wie Wasser im Unsinn: Sie ziehen - es ist aufgebläht, aber Sie ziehen es heraus - da ist nichts» . Gleichzeitig stellt sich heraus, dass es nicht von ihr erfunden wurde, sondern von Platon Karataev gesagt wurde, dessen Weisheit ihr Gesprächspartner auch sofort verkündete« Östlich» .

Es lohnt sich wahrscheinlich, sofort darauf zu achten, dass Bunin, der die Geste deutlich betonte, betonte, wie der junge Mann auf die von der Heldin zitierten Worte Karataevs antwortete« winkte mit der Hand» . So wird die Diskrepanz zwischen den Ansichten, der Wahrnehmung bestimmter Phänomene durch den Helden und die Heldin offensichtlich. Es existiert in einer realen Dimension, in der Gegenwart, daher nimmt es alles, was in ihm passiert, ruhig als einen integralen Bestandteil davon wahr. Pralinenschachteln sind für ihn ebenso ein Zeichen der Aufmerksamkeit wie ein Buch; es ist ihm egal, wohin er geht« Metropole» ob man zu Mittag isst oder auf der Suche nach Griboyedovs Haus durch Ordynka schlendert, ob man in einer Taverne zu Abend isst oder Zigeuner hört. Er spürt die ihn umgebende Vulgarität nicht, die von Bunin wunderbar eingefangen und vorgetragen wird« Tranblanc-Polen» wenn der Partner ruft« Ziege» eine bedeutungslose Phrase und in einer frechen Darbietung von Liedern eines alten Zigeuners« mit einer bläulichen Schnauze eines Ertrunkenen» und ein Zigeuner« mit niedriger Stirn unter Teerknallen» . Er lässt sich nicht sehr von betrunkenen Menschen in der Nähe, aufdringlich gefälligem Sex, betonter Theatralik im Verhalten von Künstlern erschüttern. Und wie der Höhepunkt der Diskrepanz mit der Heldin seine Zustimmung zu ihrer Einladung klingt, ausgesprochen auf Englisch:« Ol Wright!»

All dies bedeutet natürlich nicht, dass hohe Gefühle für ihn unzugänglich sind, dass er die Ungewöhnlichkeit, Einzigartigkeit des Mädchens, das er trifft, nicht zu schätzen weiß. Im Gegenteil, begeisterte Liebe bewahrt ihn offensichtlich vor der sie umgebenden Vulgarität, und wie er ihren Worten entzückt und lustvoll lauscht, wie er einen besonderen Tonfall darin zu erkennen weiß, wie er selbst Kleinigkeiten wahrnimmt (er sieht« ruhiges Licht» In ihren Augen gefällt er ihr« gute Gesprächsbereitschaft» ) spricht für ihn. Nicht ohne Grund, bei der Erwähnung, dass ein Geliebter ins Kloster gehen kann,« die Aufregung vergessen» Er leuchtet auf und gibt fast laut zu, dass er aus Verzweiflung jemanden umbringen oder auch Mönch werden kann. Und wenn wirklich etwas passiert, das nur in der Fantasie der Heldin entstanden ist, und sie sich zuerst für den Gehorsam und dann anscheinend für die Tonsur entscheidet (im Epilog trifft der Held sie im Martha-und-Maria-Kloster der Barmherzigkeit), sinkt er zuerst und trinkt sich so stark, dass er schon wieder nicht mehr zu beleben scheint, und dann, wenn auch nach und nach,« sich erholen» kommt aber irgendwie wieder zum Leben« gleichgültig, hoffnungslos» , obwohl er schluchzend durch die Orte geht, wo sie einst zusammen waren. Er hat ein sensibles Herz: Schließlich spürt er unmittelbar nach der Nacht der Intimität, als noch keine Anzeichen von Ärger zu erkennen sind, sich selbst und das Geschehene so stark und bitter, dass ihn eine alte Frau in der Nähe der iberischen Kapelle mit den Worten anspricht:« Ach, töte dich nicht, töte dich nicht so!»
Folglich steht die Höhe seiner Gefühle, die Erfahrungsfähigkeit außer Zweifel. Das gibt die Heldin selbst zu, als sie Gott in einem Abschiedsbrief um Kraft bittet.« antworte nicht» ihr, erkennend, dass ihre Korrespondenz nur wird« es ist zwecklos, unsere Qual zu verlängern und zu vermehren» . Und doch seine Anspannung geistiges Leben geht keinen Vergleich mit ihren spirituellen Erfahrungen und Einsichten ein. Außerdem erweckt Bunin bewusst den Eindruck, als würde er gleichsam« Echos» Heldin, bereitwillig hinzugehen, wohin sie ruft, bewundernd, was sie erfreut, sie mit dem unterhaltend, was sie, wie es ihm scheint, überhaupt beschäftigen kann. Das heißt nicht, dass er keine eigene hat« ICH» , eigene Individualität. Reflexionen und Beobachtungen sind ihm nicht fremd, er achtet auf Stimmungsschwankungen seiner Geliebten, er bemerkt als erster, dass sich ihre Beziehung so entwickelt« seltsam» Stadt wie Moskau.

Aber immer noch ist sie es, die führt« Party» , es ist ihre Stimme, die besonders hervorsticht. Tatsächlich werden die Stärke des Geistes der Heldin und die daraus resultierenden Entscheidungen zum semantischen Kern von Bunins Werk. Es ist ihre tiefe Konzentration auf etwas, das nicht sofort einer Definition zugänglich ist, vorläufig vor neugierigen Blicken verborgen bleibt und den störenden Nerv der Erzählung ausmacht, deren Ende sich jeder logischen, weltlichen Erklärung entzieht. Und wenn der Held geschwätzig und unruhig ist, wenn er die schmerzhafte Entscheidung auf später verschieben kann, davon ausgeht, dass sich alles irgendwie von selbst löst oder im Extremfall gar nicht an die Zukunft denkt, dann denkt die Heldin immer an etwas ihre eigene, die in ihren Bemerkungen und Gesprächen nur indirekt durchbricht. Sie liebt es, russische Chroniklegenden zu zitieren, besonders bewundert wird sie von der alten Russin« Die Geschichte der treuen Ehegatten Peter und Fevronia von Murom» (Bunin hat fälschlicherweise den Namen des Prinzen angegeben - Pavel).

Allerdings ist anzumerken, dass der Lebenstext vom Autor des Reinen Montags in wesentlich überarbeiteter Form verwendet wird. Die Heldin, die diesen Text nach eigenen Angaben gründlich kennt („Bis dahin lese ich noch einmal, was mir besonders gut gefällt, bis ich es auswendig lerne“), vermischt zwei völlig unterschiedliche Handlungsstränge der „Geschichte von Peter und Fevronia“: an Episode der Versuchung der Frau von Prinz Paul, der in der Gestalt ihres Mannes die Teufelsschlange erscheint, die dann von Pauls Bruder Peter getötet wird - und die Geschichte von Leben und Tod von Peter selbst und seiner Frau Fieber. Dadurch scheint der „gute Tod“ der Figuren im Leben in einem kausalen Zusammenhang mit dem Thema der Versuchung zu stehen (vgl. die Erklärung der Heldin: „So Gott geprüft“). Absolut nicht der tatsächlichen Lebenslage entsprechend, ist diese Vorstellung im Kontext von Bunins Geschichte durchaus logisch: das von der Heldin selbst "komponierte" Bild einer Frau, die der Versuchung nicht erlag, die es sogar in der Ehe schaffte, es vorzuziehen ewige Seelenverwandtschaft zu „eitler“ körperlicher Nähe, ist ihr seelisch nahe.

Noch interessanter ist, welche Schattierungen eine solche Interpretation der alten russischen Geschichte in das Bild von Bunins Helden bringt. Erstens wird es direkt mit "einer Schlange in der menschlichen Natur, sehr schön" verglichen. Der Vergleich des Helden mit dem Teufel, der zeitweilig menschliche Gestalt annahm, ist schon von Anfang an vorbereitet: „I<. >war damals gutaussehend<. >war sogar "unanständig gutaussehend", wie mir einer einmal sagte berühmter Schauspieler <. >„Der Teufel weiß, wer Sie sind, eine Art Sizilianer“, sagte er. In diesem Sinne lässt sich in Clean Monday auch die Assoziation zu einem anderen Werk des hagiographischen Genres interpretieren – diesmal eingeleitet durch eine Nachbildung des Helden, der mit einer Einladung zu einem „Moskau Abendessen". Gleichzeitig wird die Handlung des „Wunders von St. George“ aktualisiert und dementsprechend das Motiv des Schlangenkampfs: Erstens wird die alte russische Form des Namens des Prinzen angegeben - „Gyurgi“, zweitens die Heldin selbst verkörpert eindeutig Moskau (der Held definiert die Widersprüchlichkeit ihrer Handlungen als „Moskauer Launen“). Es ist übrigens nicht verwunderlich, dass der Held in dieser Fall entpuppt sich als gelehrter als die antikliebende Heldin: Als Sybarit weiß er besser alles, was „Dinner“ (auch historische) betrifft, und als „Schlange“ alles, was „Schlangenkämpfer“ betrifft.

Doch gerade dadurch, dass die Heldin von „Sauberer Montag“ recht frei mit dem altrussischen Text umgeht, entpuppt sich der Held der Geschichte im Untertext nicht nur als „Schlange“, sondern auch selbst als „Schlangenkämpfer“. : im Werk ist er für die Heldin nicht nur „diese Schlange“, sondern auch „dieser Prinz“ (da sie selbst „Prinzessin“ ist). Es sollte berücksichtigt werden, dass Peter in der echten "Geschichte von Peter und Fevronia" eine Schlange unter dem Deckmantel seines eigenen Bruders - Paul - tötet; das Motiv des „Brudermords“ in Bunins Geschichte gewinnt an Bedeutung, denn es betont die Idee „des zweigeteilten Menschen, der Koexistenz und des Kampfes des „Göttlichen“ und des „Teufels“ in ihm“. Natürlich „sieht“ der Heldenerzähler selbst diese Extreme in seinem eigenen Wesen nicht und stellt sich ihnen nicht entgegen; um so mehr kann man ihm keine böswillige Absicht vorwerfen: die Rolle eines Versuchers spielt er nur unfreiwillig. Interessant ist zum Beispiel, dass die Heldin zwar behauptet, dass die Lebensweise, die sie führt, vom Helden auferlegt wird („Ich gehe zum Beispiel oft morgens oder abends, wenn Sie mich nicht in Restaurants schleppen , zu den Kreml-Kathedralen“), entsteht der Eindruck, dass die Initiative ihr gehört. Dadurch wird die „Schlange“ beschämt, die Versuchung überwunden – die Idylle kommt jedoch nicht: Ein gemeinsames „glückliches Einschlafen“ ist für die Helden unmöglich. Im Rahmen des Schemas „Paradise Lost“ verkörpert der Held „Adam“ und „Serpent“ in einer Person.

Durch diese Erinnerungen erklärt der Autor gewissermaßen das seltsame Verhalten der Heldin von Clean Monday. Sie führt auf den ersten Blick ein Leben, das für einen Vertreter des böhmisch-aristokratischen Kreises charakteristisch ist, Launen und obligatorischer "Konsum" einer Vielzahl intellektueller "Nahrung", insbesondere der Werke der oben genannten symbolistischen Schriftsteller. Und gleichzeitig besucht die Heldin Kirchen, einen schismatischen Friedhof, ohne sich selbst für zu religiös zu halten. „Das ist keine Religiosität. Ich weiß nicht was, sagt sie. "Aber ich gehe zum Beispiel oft morgens oder abends, wenn Sie mich nicht in Restaurants schleppen, in die Kreml-Kathedralen, und Sie ahnen es nicht einmal ..."

Sie kann zuhören Kirchenlieder. Er wird sie schon beim Aussprechen von Worten nicht gleichgültig lassen Alte russische Sprache, und sie wird sie wie gebannt wiederholen ... Und ihre Gespräche sind nicht weniger "seltsam" als ihre Handlungen. Sie lädt entweder ihren Geliebten in das Nowodewitschi-Kloster ein und führt ihn dann entlang Ordynka auf der Suche nach dem Haus, in dem Griboedov lebte (genauer wäre es zu sagen, er war dort, denn in einer der Gassen der Horde befand sich das Haus von A.S. Griboedov Onkel), dann spricht sie über ihren Besuch auf dem alten Friedhof der Schismatiker, gesteht er seine Liebe zu Chudov, Zachatievsky und anderen Klöstern, wo er ständig hingeht. Und natürlich das „Seltsamste“, aus der Sicht der Alltagslogik unverständlich, ist ihre Entscheidung, sich in ein Kloster zurückzuziehen, alle Verbindungen zur Welt abzubrechen.

Ho Bunin tut als Schriftsteller alles, um diese Kuriosität zu „erklären“. Der Grund dafür seltsam» - in den Widersprüchen des Russen Volkscharakter, die selbst eine Folge der Lage der Rus an der Kreuzung von Ost und West sind. Hierher kommt das immer wieder betonte Aufeinanderprallen östlicher und westlicher Prinzipien in der Geschichte. Das Auge des Autors, das Auge des Erzählers bleibt an den Kathedralen hängen, die in Moskau von italienischen Architekten erbaut wurden, alte russische Architektur, die östliche Traditionen übernommen hat (etwas Kirgisisches in den Türmen der Kremlmauer), entdeckt die persische Schönheit der Heldin - die Tochter eines Twer-Kaufmanns - eine Kombination aus Unpassendem in ihrer Lieblingskleidung (entweder der Arkhaluk einer Astrachan-Großmutter oder ein Europäer modische Kleidung), in der Atmosphäre und den Anhängen - "Mondscheinsonate und das türkische Sofa, auf dem sie sich ausruht. Im Kampf der Uhr des Moskauer Kreml hört sie die Klänge der Florentiner Uhr. Das Aussehen der Heldin fängt auch die "extravaganten" Gewohnheiten der Moskauer Kaufleute ein - Pfannkuchen mit Kaviar, die mit gefrorenem Champagner heruntergespült werden. Ho und ihr selbst ist derselbe Geschmack nicht fremd: Sie bestellt ausländischen Sherry für russische Navka.

Nicht weniger wichtig ist die innere Widersprüchlichkeit der Heldin, die der Schriftsteller an einem spirituellen Scheideweg darstellt. Oft sagt sie das eine und tut das andere: Sie wundert sich über den Feinschmecker anderer Leute, aber sie selbst isst mit ausgezeichnetem Appetit zu Mittag und zu Abend, nimmt dann an all den neumodischen Treffen teil, verlässt dann überhaupt nicht das Haus, ärgert sich darüber die umgebende Vulgarität, sondern tanzt die Tranblanc-Polka, die allgemeine Bewunderung und Applaus hervorruft, verzögert Momente der Intimität mit einem geliebten Menschen und stimmt ihr dann plötzlich zu ...

Aber am Ende trifft sie doch eine Entscheidung, diese einzig richtige Entscheidung, die laut Bunin auch für Russland vorbestimmt war - durch ihr ganzes Schicksal, ihre ganze Geschichte. Der Weg der Reue, Demut und Vergebung.

Ablehnung von Versuchungen (nicht ohne Grund, Zustimmung zur Intimität mit ihrem Geliebten, sagt die Heldin und charakterisiert seine Schönheit: „Eine Schlange in der menschlichen Natur, sehr schön ...» , - d.h. bezieht sich auf ihn die Worte aus der Legende von Peter und Fevronia - über die Machenschaften des Teufels, der der frommen Prinzessin "eine fliegende Schlange zur Unzucht schickte» ), die zu Beginn des 20. Jahrhunderts erschien. vor Russland in Form von Aufständen und Unruhen und diente, so der Schriftsteller, als Beginn seiner "verfluchten Tage".» ,- das sollte seiner Heimat eine würdige Zukunft verschaffen. Vergebung an alle Schuldigen ist laut Bunin das, was Russland helfen würde, dem Wirbelsturm der historischen Umwälzungen des 20. Jahrhunderts standzuhalten. Der Weg Russlands ist der Weg des Fastens und der Entsagung. Ach, das ist nicht passiert. Russland hat einen anderen Weg gewählt. Und die Schriftstellerin wurde nicht müde, ihr Schicksal im Exil zu betrauern.

Wahrscheinlich werden strenge Eiferer der christlichen Frömmigkeit die Argumente des Autors zugunsten der Entscheidung der Heldin nicht überzeugen. Ihrer Meinung nach akzeptierte sie ihn eindeutig nicht unter dem Einfluss der Gnade, die auf sie herabkam, sondern aus anderen Gründen. Es wird ihnen mit Recht vorkommen, dass ihr Festhalten an kirchlichen Riten zu wenig Offenbarung und zu viel Poesie enthält. Sie selbst sagt, dass ihre Liebe zu kirchlichen Ritualen kaum als wahre Religiosität bezeichnet werden kann. Allerdings empfindet sie die Beerdigung zu ästhetisch (geschmiedeter Goldbrokat, ein weißer, mit schwarzen Buchstaben (Luft) bestickter Schleier auf dem Gesicht des Verstorbenen, Schnee, der im Frost und Glitzern blendet Fichtenzweige im Grab), sie lauscht zu bewundernd der Musik der Worte russischer Legenden („Ich lese das, was mir besonders gut gefallen hat, noch einmal, bis ich es auswendig kann“), sie ist zu vertieft in die Atmosphäre, die den Gottesdienst in der Kirche begleitet („stichera werden dort wunderbar gesungen“, „überall Pfützen, Luft schon weich, irgendwie zart, traurig in der Seele …“, „alle Türen im Dom sind offen, das einfache Volk geht den ganzen Tag ein und aus» ...). Und dabei entpuppt sich die Heldin auf ihre Weise als eng mit Bunin selbst verbunden, der auch im Nowodewitschi-Kloster „Morgenröte sehen wird, die wie Nonnen aussehen» , "graue Korallen von Ästen im Rauhreif", die wunderbar aufragen "auf dem goldenen Schmelz des Sonnenuntergangs» , blutrote Wände und geheimnisvoll leuchtende Lampen.

Bei der Wahl des Finales der Geschichte kommt es also nicht so sehr auf die religiöse Haltung und Position des Christen Bunin an, sondern auf die Position des Schriftstellers Bunin, für dessen Weltanschauung Geschichtsbewusstsein äußerst wichtig ist. „Das Gefühl der Heimat, ihrer Antike“, wie die Heldin von „Clean Monday“ darüber sagt. Auch deshalb lehnte sie eine Zukunft ab, die glücklich hätte werden können, weil sie sich entschied, von allem Weltlichen wegzukommen, weil ihr das Verschwinden der Schönheit, das sie überall spürt, unerträglich ist. "Desperate Cancans" und verspielte Tranblanc Poles performt von talentierte Menschen Russland - Moskvin, Stanislavsky und Sulerzhitsky, sie ersetzten den Gesang an den "Haken" (was ist das!), Und anstelle der Helden von Peresvet und Oslyaby - "blass vom Hopfen, mit großem Schweiß auf der Stirn", fast fallend von seinen Füßen die Schönheit und den Stolz der russischen Szenen - Kachalov und "waghalsiger" Chaliapin.

Daher kommt der Satz: "Aber jetzt ist diese Rus in einigen nördlichen Klöstern geblieben" - ganz natürlich in den Lippen der Heldin. Sie denkt an die unwiederbringlich hinterlassenden Gefühle von Würde, Schönheit, Güte, nach denen sie sich sehr sehnt und die sie schon im klösterlichen Leben zu finden hofft.

Der Protagonist muss das tragische Ende seiner Beziehung mit der Heldin sehr schwer durchstehen. Die folgende Passage bestätigt dies: "Lange Zeit habe ich in den schmutzigsten Tavernen getrunken und bin auf jede mögliche Weise immer mehr gesunken ... Dann begann ich mich zu erholen - gleichgültig, hoffnungslos." Nach diesen beiden Zitaten zu urteilen, ist der Held eine sehr sensible und emotionale Person, die zu tiefen Gefühlen fähig ist. Bunin vermeidet direkte Bewertungen, lässt uns aber nach dem Seelenzustand des Helden, nach geschickt ausgewählten äußeren Details, leichten Andeutungen urteilen.

Wir betrachten die Heldin der Geschichte mit den Augen des in sie verliebten Erzählers. Schon ganz am Anfang des Werkes taucht ihr Porträt vor uns auf: „Sie hatte eine Art indisch-persische Schönheit: ein dunkles Bernsteingesicht, prächtig und etwas unheimlich in seinem dichten Haar, sanft glänzend wie schwarzes Zobelfell, schwarz wie Samt Kohle, Augen". Durch die Lippen der Protagonistin wird eine Beschreibung der ruhelosen Seele der Heldin vermittelt, ihrer Suche nach dem Sinn des Lebens, ihrer Aufregung und ihres Zweifels. Dadurch offenbart sich uns das Bild des „geistigen Wanderers“ in seiner Gesamtheit.

Der Höhepunkt der Geschichte ist die Entscheidung des geliebten Helden, ins Kloster zu gehen. Diese unerwartete Wendung der Handlung lässt uns die unentschlossene Seele der Heldin verstehen. Fast alle Beschreibungen des Aussehens der Heldin und der Welt um sie herum werden vor dem Hintergrund von gedämpftem Licht in der Dämmerung gegeben; und nur auf dem Friedhof am Vergebungssonntag und genau zwei Jahre nach jenem Reinen Montag findet der Prozess der Erleuchtung, die spirituelle Transformation des Lebens der Helden statt, die künstlerische Modifikation des Weltbildes ist auch symbolisch, die Bilder des Lichts und Glanz der Sonne ändern. Die künstlerische Welt wird von Harmonie und Frieden beherrscht: „Der Abend war friedlich, sonnig, mit Reif auf den Bäumen; auf den blutigen Backsteinmauern des Klosters plauderten dohlenähnliche Nonnen schweigend, auf dem Glockenturm ertönte hin und wieder das Glockenspiel subtil und traurig». Künstlerische Entwicklung Die Zeit ist in der Geschichte mit symbolischen Metamorphosen des Lichtbildes verbunden. Die ganze Geschichte spielt sich wie in der Dämmerung ab, in einem Traum, erleuchtet nur von einem Geheimnis und einem Funkeln von Augen, seidigen Haaren, goldenen Schnallen an den roten Wochenendschuhen der Hauptfigur. Abend, Dämmerung, Mysterium - das ist das erste, was einem bei der Wahrnehmung des Bildes dieser ungewöhnlichen Frau auffällt.

Sie ist sowohl für uns als auch für den Erzähler symbolisch untrennbar mit der magischsten und geheimnisvollsten Tageszeit verbunden. Es sollte jedoch beachtet werden, dass der widersprüchliche Zustand der Welt am häufigsten mit den Beinamen ruhig, friedlich, ruhig definiert wird. Die Heldin trägt trotz ihres intuitiven Gefühls für Raum und Zeit des Chaos wie Sophia in sich und verleiht der Welt Harmonie. Laut S. Bulgakov ist die Kategorie Zeit als treibendes Bild der Ewigkeit für Sophia „als ob nicht anwendbar, da Zeitlichkeit untrennbar mit Sein-Nicht-Sein verbunden ist» und wenn es bei Sophia kein Nicht gibt, dann fehlt auch die Zeitlichkeit: Sie zeugt alles, hat alles in sich in einem einzigen Akt, im Ebenbild der Ewigkeit ist sie zeitlos, obwohl sie alle Ewigkeit in sich trägt;

Widersprüche, Widersprüche beginnen ab dem ersten Satz, ab dem ersten Absatz:

Gas wurde kalt angezündet - Schaufenster waren warm beleuchtet,

der Tag dämmerte - Passanten eilten lebhafter,

eilte jeden Abend zu ihr - wusste nicht, wie das alles enden sollte,

wusste nicht - und versuchen Sie nicht zu denken

wir trafen uns jeden abend - ein für alle mal verhinderte sie gespräche über die zukunft ...

Aus irgendeinem Grund habe ich an Kursen studiert - ich habe sie selten besucht,

es sah so aus, als bräuchte sie nichts - aber sie las immer Bücher, aß Schokolade,

Ich verstand nicht, wie die Leute nicht müde werden würden, jeden Tag zu Mittag zu essen - ich aß selbst mit einem Moskauer Verständnis der Angelegenheit.

Schwäche war gute Kleidung, Samt, Seide - sie ging als bescheidene Studentin zu Kursen,

Jeden Abend ging sie in Restaurants - sie besuchte Kathedralen und Klöster, wenn sie nicht in Restaurants "geschleppt" wurde,

begegnet, lässt sich küssen - mit stiller Verblüffung wundert er sich: „Wie du mich liebst“ ...

Die Geschichte ist voll von zahlreichen Andeutungen und Halbandeutungen, mit denen Bunin die Dualität der widersprüchlichen russischen Lebensweise, die Kombination des Unvereinbaren betont. In der Wohnung der Heldin gibt es ein "breites türkisches Sofa".Das allzu bekannte und beliebte Bild des Oblomov-Sofas taucht achtmal im Text auf.

Neben dem Sofa steht ein „teures Klavier“, und über dem Sofa, betont der Autor, „hing aus irgendeinem Grund ein Porträt des barfüßigen Tolstoi“.scheinbar bemerkenswerte Arbeit I.E. Repin "Leo Tolstoy Barefoot", und ein paar Seiten später zitiert die Heldin Tolstois Bemerkung über das Glück von Platon Karataev. Mit dem Einfluss der Ideen des verstorbenen Tolstoi korrelieren Forscher vernünftigerweise die Erwähnung des Helden der Geschichte, dass die Heldin „für dreißig Kopeken in einer vegetarischen Kantine am Arbat gefrühstückt hat“.

Erinnern wir uns noch einmal daran verbales Porträt: "... Beim Verlassen zog sie meistens ein Granatapfelsamtkleid und dieselben Schuhe mit goldenen Schnallen an (und sie ging als bescheidene Studentin zu Kursen, frühstückte für dreißig Kopeken in einer vegetarischen Kantine am Arbat)." Diese täglichen Metamorphosen – von der morgendlichen Strenge zum abendlichen Luxus – spiegeln Tolstois Lebensentwicklung wider, wie er sie sah – vom Luxus am Anfang des Lebens zur Strenge im Alter. Darüber hinaus sind die äußeren Zeichen dieser Entwicklung, wie die von Tolstoi, die Vorlieben der Bunin-Heldin in Kleidung und Essen: Eine bescheidene Studentin verwandelt sich abends in eine Dame in einem Granatapfelsamtkleid und Schuhen mit Goldschnallen; Die Heldin frühstückt für dreißig Kopeken in einer vegetarischen Kantine, aber sie „dinierte und dinierte“ mit „einem Moskauer Verständnis der Angelegenheit“. Vergleichen Sie mit der Bauernkleidung und dem Vegetarismus des verstorbenen Tolstoi, der effektiv und effektiv mit raffinierter, edler Kleidung und Gastronomie kontrastiert (der der Schriftsteller in seiner Jugend großzügig Tribut zollte).

Und schon ganz tolstoisch, außer vielleicht mit den unvermeidlichen Geschlechteränderungen, sieht die endgültige Aufbruchs-Flucht der Heldin aus aus Und aus dieser Welt voller ästhetisch und sinnlich reizvoller Versuchungen. Sie arrangiert sogar ihre Abreise ähnlich wie Tolstoi und schickt dem Helden einen Brief - "eine liebevolle, aber feste Bitte, nicht mehr auf sie zu warten, nicht zu versuchen, sie zu suchen, sie zu sehen." Vergleichen Sie mit dem Telegramm, das Tolstoi am 31. Oktober 1910 an die Familie schickte: „Wir reisen ab. Schau nicht. Schreiben".

Ein türkisches Sofa und ein teures Klavier sind Ost und West, der barfüßige Tolstoi ist Russland, Rus' in seiner ungewöhnlichen, „tollpatschigen“ und exzentrischen Erscheinung, die in keinen Rahmen passt.

Die Idee, dass Russland eine seltsame, aber offensichtliche Kombination aus zwei Schichten ist, zwei kulturellen Mustern - "westlich" und "östlich", europäisch und asiatisch, die auf ihre eigene Weise Aussehen, wie in seiner Geschichte, liegt irgendwo am Schnittpunkt dieser beiden Linien der Welt historische Entwicklung,- dieser Gedanke zieht sich wie ein roter Faden durch alle vierzehn Seiten von Bunins Geschichte, die entgegen dem ersten Eindruck auf einem vollständigen historischen System basiert, das für Bunin und die grundlegendsten Momente der russischen Geschichte und den Charakter des russischen Volkes beeinflusst die Menschen seiner Zeit.

Nachdem es sich zwischen zwei Feuern befunden hatte - dem Westen und dem Osten, am Schnittpunkt gegensätzlicher historischer Trends und kultureller Muster -, bewahrte Russland gleichzeitig in den Tiefen seiner Geschichte die Besonderheiten des nationalen Lebens, das Unaussprechliche deren Reiz sich für Bunin einerseits in den Annalen und andererseits in den religiösen Ritualen konzentriert. Elementare Leidenschaft, Zufälligkeit (Osten) und klassische Klarheit, Harmonie (Westen) verbinden sich in den patriarchalischen Tiefen des nationalen russischen Selbstbewusstseins, so Bunin, zu einem komplexen Komplex, in dem Hauptrolle Zurückhaltung, Bedeutung wird gegeben - nicht explizit, sondern versteckt, versteckt, wenn auch auf seine Weise tief und gründlich.Einer der wichtigsten Bestandteile des Textes ist der Titel „Sauberer Montag“. Einerseits ist es sehr konkret: Clean Monday ist die nichtkirchliche Bezeichnung für den ersten Tag der Großen Osterfastenzeit.

Darin verkündet die Heldin ihre Entscheidung, das weltliche Leben zu verlassen. An diesem Tag endete die Beziehung zweier Liebender und das Leben des Helden endete. Andererseits ist der Titel der Geschichte symbolisch. Es wird angenommen, dass am Sauberen Montag die Seele von allem Nichtigen und Sündigen gereinigt wird. Außerdem ändert sich in der Geschichte nicht nur die Heldin, die sich für eine klösterliche Einsiedelei entschieden hat. Ihre Tat ermutigt den Helden zur Selbstbeobachtung, bringt ihn dazu, sich zu ändern, sich zu reinigen.

Warum hat Bunin seine Geschichte so genannt, obwohl die Handlung nur zu einem kleinen, wenn auch wichtigen Teil auf einen sauberen Montag fällt? Wahrscheinlich, weil es dieser Tag war, der einen scharfen Wendepunkt vom Faschingsspaß zum harten Stoizismus der Fastenzeit markierte. Die Situation eines scharfen Wendepunkts wird in Clean Monday nicht nur viele Male wiederholt, sondern organisiert viel in dieser Geschichte.

Außerdem wird im Wort „rein“ neben der Bedeutung „heilig“ die Bedeutung „mit nichts gefüllt“, „leer“, „abwesend“ paradoxerweise akzentuiert. Und es ist ganz natürlich, dass am Ende der Geschichte, in den Memoiren des Helden über die Ereignisse von vor fast zwei Jahren, keineswegs der Clean Monday steht: „Unvergesslich“ heißt es hier vorherige Abend - der Abend des Vergebungssonntags.

achtunddreißig mal "ungefähr gleich" I. Bunin schrieb im Erzählzyklus "Dark Alleys". Einfache Handlungen, gewöhnliche, auf den ersten Blick alltägliche Geschichten. Aber für alle sind dies unvergessliche, einzigartige Geschichten. Geschichten, die schmerzhaft und akut sind. Lebensgeschichten. Geschichten, die das Herz durchbohren und quälen. Niemals vergessen. Endlose Geschichten wie das Leben und die Erinnerung...