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Einzelheiten zur Situation in „Oblomov“ von I. A. Goncharov

Von den ersten Seiten von I. A. Goncharovs Roman „Oblomov“ an befinden wir uns in einer Atmosphäre der Faulheit, des müßigen Zeitvertreibs und einer Art Einsamkeit. Oblomow hatte also „drei Räume ... In diesen Räumen waren die Möbel mit Decken bedeckt, die Vorhänge waren heruntergelassen.“ In Oblomows Zimmer selbst stand ein Sofa, dessen Rückenlehne nach unten sank und „das Leimholz stellenweise zurückblieb“.

Überall war ein mit Staub gesättigtes Spinnennetz, „Spiegel könnten statt reflektierender Gegenstände eher als Tafeln dienen, auf denen man im Staub einige Notizen zur Erinnerung schreiben konnte“, ironisiert Goncharov hier. „Die Teppiche waren voller Flecken. Auf dem Sofa lag ein vergessenes Handtuch; Auf dem Tisch eines seltenen Morgens gab es keinen Teller mit einem Salzstreuer und einen angenagten Knochen, der nicht vom gestrigen Abendessen entfernt worden war, und es lagen keine Semmelbrösel herum ... Wenn dieser Teller nicht gewesen wäre und nicht der Wenn die gerade gerauchte Pfeife am Bett lehnt oder nicht der Besitzer selbst darauf liegt, dann könnte man meinen, dass hier niemand wohnt – alles war so staubig, verblasst und im Allgemeinen frei von Spuren menschlicher Anwesenheit. Außerdem sind aufgeklappte, verstaubte Bücher, die letztjährige Zeitung und ein verlassenes Tintenfass aufgeführt – ein sehr interessantes Detail.

„Ein großes Sofa, einen bequemen Morgenmantel, weiche Schuhe würde Oblomow gegen nichts eintauschen. Seit meiner Kindheit bin ich mir sicher, dass das Leben ein ewiger Feiertag ist. Oblomov hat keine Ahnung von Arbeit. Er weiß im wahrsten Sinne des Wortes nicht, wie er irgendetwas tun soll, und er selbst sagt dazu6: „Wer bin ich? Was bin ich? Gehen Sie und fragen Sie Zakhar, und er wird Ihnen antworten: „Meister!“ Ja, ich bin ein Gentleman und weiß nicht, wie man etwas macht.“ (Oblomov, Moskau, PROFIZDAT, 1995, Einführungsartikel „Oblomov und seine Zeit“, S. 4, A. V. Zakharkin).

„Mit Oblomow erreichte Gontscharow den Höhepunkt künstlerischer Meisterschaft, indem er plastisch greifbare Leinwände des Lebens schuf. Der Künstler verleiht den kleinsten Details und Besonderheiten eine bestimmte Bedeutung. Goncharovs Schreibstil zeichnet sich durch ständige Übergänge vom Besonderen zum Allgemeinen aus. Und das Ganze enthält eine große Verallgemeinerung.“ (Ebd., S. 14).

Einzelheiten der Situation tauchen auf den Seiten des Romans mehr als einmal auf. Der staubige Spiegel symbolisiert das Fehlen einer Widerspiegelung von Oblomows Aktivitäten. So ist es: Der Held sieht sich selbst nicht von außen, bevor Stolz eintrifft. Alle seine Aktivitäten: auf der Couch liegen und Zakhar anschreien.

Die Einzelheiten der Einrichtung in Oblomows Haus in der Gorochowaja-Straße ähneln denen in seinem Elternhaus. Die gleiche Trostlosigkeit, die gleiche Unbeholfenheit und Unsichtbarkeit menschlicher Anwesenheit: „ein großes Wohnzimmer im Elternhaus, mit antiken Eschensesseln, die immer mit Bezügen bedeckt sind, mit einem riesigen, unbeholfenen und harten Sofa, das stellenweise mit einem verblichenen blauen Barackenpolster gepolstert ist.“ und ein Ledersessel ... In einem Zimmer brennt schwach eine Talgkerze, und das war nur an Winter- und Herbstabenden erlaubt.

Der Mangel an Sparsamkeit, die Angewohnheit von Oblomovs Unannehmlichkeiten – einfach kein Geld auszugeben – erklärt, dass die Veranda taumelnd ist, dass die Tore schief sind, dass „Ilya Ivanychs Ledersessel nur Leder genannt wird, aber tatsächlich ist er nicht so Bast, nicht dieses Seil: Leder – auf der Rückseite war nur noch ein Stück übrig, und der Rest war schon seit fünf Jahren in Stücke gefallen und abgelöst ...“

Goncharov spottet meisterhaft über das äußere Erscheinungsbild seines Helden, der der Situation so gut entspricht! „Wie sich Oblomows Heimkostüm auf seine toten Gesichtszüge und seinen verwöhnten Körper ausgewirkt hat! Er trug einen Morgenmantel aus persischem Stoff, einen echten orientalischen Morgenmantel, ohne die geringste Spur von Europa, ohne Quasten, ohne Samt, sehr geräumig, so dass Oblomow sich zweimal darin einhüllen konnte. Die Ärmel wurden in der gleichen asiatischen Manier von den Fingern bis zur Schulter immer weiter. Obwohl dieser Morgenmantel seine ursprüngliche Frische verlor und an einigen Stellen seinen ursprünglichen, natürlichen Glanz durch einen anderen ersetzte, behielt er dennoch die Helligkeit orientalischer Farben und die Festigkeit des Stoffes ...

Oblomow ging immer ohne Krawatte und ohne Weste nach Hause, weil er Raum und Freiheit liebte. Seine Schuhe waren lang, weich und weit; Als er, ohne hinzusehen, seine Beine vom Bett auf den Boden senkte, traf er sie sofort.

Die Situation in Oblomows Haus, alles, was ihn umgibt, trägt den Abdruck Oblomowkas. Doch der Held träumt von eleganten Möbeln, Büchern, Musik, einem Klavier – leider träumt er nur.

Auf seinem staubigen Schreibtisch liegt nicht einmal Papier, und auch im Tintenfass ist keine Tinte. Und sie werden nicht auftauchen. Oblomow scheiterte daran, „zusammen mit Staub und Spinnweben von den Wänden die Spinnweben aus seinen Augen zu fegen und klar zu sehen.“ Hier ist es, das Motiv eines staubigen Spiegels, der nicht reflektiert.

Als der Held Olga traf und sich in sie verliebte, wurde ihm der Staub mit Spinnweben unerträglich. „Er befahl, einige lausige Gemälde herauszunehmen, die ihm ein Gönner armer Künstler auferlegt hatte; er selbst zog den Vorhang zurecht, der schon lange nicht mehr aufgezogen worden war, rief Anisya und befahl, die Fenster zu wischen, wischte die Spinnweben weg ...“

„Dinge, alltägliche Details, der Autor von Oblomov charakterisiert nicht nur das Aussehen des Helden, sondern auch den widersprüchlichen Kampf der Leidenschaften, die Geschichte von Wachstum und Fall, seine subtilsten Erfahrungen. Erhellende Gefühle, Gedanken, Psychologie in ihrer Verwechslung mit materiellen Dingen, mit Phänomenen Außenwelt, die sozusagen ein Bild sind – das Äquivalent des inneren Zustands des Helden, fungiert Goncharov als unnachahmlicher, origineller Künstler. (N. I. Prutskov, „The Mastery of Goncharov the Novelist“, Verlag der Akademie der Wissenschaften der UdSSR, Moskau, 1962, Leningrad, S. 99).

Im sechsten Kapitel des zweiten Teils tauchen Details der natürlichen Umgebung auf: Maiglöckchen, Felder, Haine – „und der Flieder wächst in der Nähe der Häuser, die Zweige klettern in die Fenster, der Geruch ist widerlich.“ Schau, der Tau auf den Maiglöckchen ist noch nicht vertrocknet.

Die Natur zeugt vom kurzen Erwachen des Helden, das gerade dann vergehen wird, wenn der Fliederzweig verdorrt.

Der Fliederzweig ist ein Detail, das den Höhepunkt des Erwachens des Helden charakterisiert, ebenso wie das Gewand, das er für eine Weile fallen ließ, das er aber am Ende des Romans unweigerlich anziehen wird und das von Pschenizyna repariert wird, was eine Rückkehr symbolisieren wird das erstere, Oblomovs Leben. Dieser Schlafrock ist ein Symbol des Oblomovismus, ebenso wie das Spinnennetz mit Staub, wie staubige Tische und Matratzen und in Unordnung gestapeltes Geschirr.

Das Interesse an Details bringt Goncharov Gogol näher. Die Dinge in Oblomovs Haus werden im Gogol-Stil beschrieben.

Sowohl Gogol als auch Goncharov haben kein häusliches Umfeld „im Hintergrund“. Alle Objekte ihrer künstlerischen Welt sind bedeutsam und belebt.

Oblomov Goncharov schafft wie Gogols Helden einen besonderen Mikrokosmos um sich herum, der ihn mit seinem Kopf verrät. Es genügt, an die Chichikov-Box zu erinnern. Das Leben ist erfüllt von der Anwesenheit von Ilja Iljitsch Oblomow, dem Oblomowismus. Die umgebende Welt in Gogols „Dead Souls“ ist also belebt und aktiv: Sie zerschneidet das Leben der Charaktere auf ihre eigene Weise, dringt in es ein. Man kann sich an Gogols „Porträt“ erinnern, in dem es wie bei Goncharov viele alltägliche Details gibt, die den spirituellen Aufstieg und Fall des Künstlers Chartkov zeigen.

Die künstlerischen Methoden von Gogol und Goncharov basieren auf der Kollision der Außen- und Innenwelt, auf ihrer gegenseitigen Beeinflussung und Durchdringung.

Der Roman von I. A. Goncharov wird mit großem Interesse gelesen, nicht nur dank der Handlung, der Liebesintrige, sondern auch aufgrund der Wahrheit in der Darstellung der Details der Situation und ihrer hohen Kunstfertigkeit. Wenn Sie diesen Roman lesen, haben Sie das Gefühl, als würden Sie auf eine riesige, in Öl gemalte, helle, unvergessliche Leinwand blicken, auf der mit dem subtilen Geschmack eines Meisters die Details des Alltags niedergeschrieben sind. Der ganze Dreck und die Unbeholfenheit in Oblomows Leben sind auffällig.

Dieses Leben ist fast statisch. Im Moment der Liebe des Helden verwandelt er sich, um am Ende des Romans zu ersterem zurückzukehren.

„Der Autor verwendet zwei Hauptmethoden zur Darstellung des Bildes: erstens die Methode einer detaillierten Skizze des Erscheinungsbilds, der Umgebung; zweitens die Technik der psychologischen Analyse... Schon der erste Forscher von Goncharovs Werk, N. Dobrolyubov, sah die künstlerische Originalität dieses Schriftstellers in der einheitlichen Aufmerksamkeit „für alle kleinen Details der von ihm reproduzierten Typen und die ganze Lebensweise“ ... Goncharov kombinierte organisch plastisch greifbare Gemälde, die sich durch erstaunliche äußere Details auszeichnen, mit einer subtilen Analyse der Psychologie der Charaktere. (A.F. Zakharkin, „I.A. Goncharovs Roman „Oblomov“, Staatlicher Bildungs- und Pädagogischer Verlag, Moskau, 1963, S. 123 – 124).

Das Staubmotiv taucht auf den Seiten des Romans im siebten Kapitel des dritten Teils wieder auf. Dies ist die staubige Seite eines Buches. Olga erfährt von ihr, dass Oblomov nicht gelesen hat. Er hat überhaupt nichts getan. Und wieder das Motiv der Trostlosigkeit: „Die Fenster sind klein, die Tapete alt ... Sie schaute auf die zerknitterten, genähten Kissen, auf das Durcheinander, auf die staubigen Fenster, auf den Schreibtisch, ging mehrere staubige Papiere durch, rührte die.“ Stift in einem trockenen Tintenfass ... "

Im gesamten Roman erschien die Tinte nie im Tintenfass. Oblomov schreibt nichts, was auf die Erniedrigung des Helden hinweist. Er lebt nicht – er existiert. Die Unannehmlichkeiten und der Mangel an Leben in seinem Haus sind ihm gleichgültig. Er schien gestorben zu sein und sich selbst in ein Leichentuch gehüllt zu haben, als er im vierten Teil, im ersten Kapitel, nach einer Pause mit Olga beobachtet, wie Schnee fällt und „große Schneeverwehungen im Hof und auf der Straße verursacht, wie er überdachtes Brennholz, Hühnerställe, ein Zwinger, ein Garten, Grate eines Gartens, wie aus Zaunpfählen Pyramiden geformt wurden, wie alles starb und in ein Leichentuch gehüllt wurde. Oblomow ist geistig gestorben, was die Situation widerspiegelt.

Im Gegenteil, die Einzelheiten der Situation im Stoltsev-Haus beweisen die Vitalität seiner Bewohner. Alles dort atmet Leben in seinen verschiedenen Erscheinungsformen. „Ihr Haus war bescheiden und klein. Seine innere Struktur hatte den gleichen Stil wie die äußere Architektur, da die gesamte Dekoration von den Gedanken und dem persönlichen Geschmack der Besitzer geprägt war.

Hier sprechen verschiedene kleine Dinge vom Leben: vergilbte Bücher und Gemälde und altes Porzellan und Steine und Münzen und Statuen „mit gebrochenen Armen und Beinen“ und ein Wachstuchumhang und Wildlederhandschuhe und ausgestopfte Vögel und Muscheln ...

„Ein Liebhaber von Komfort würde vielleicht mit den Schultern zucken und einen Blick auf die ganze Sammlung von Möbeln, heruntergekommenen Gemälden, Statuen mit gebrochenen Armen und Beinen, manchmal schlechten, aber aus der Erinnerung wertvollen Gravuren und Kleinigkeiten werfen. Würden die Augen eines Kenners mehr als einmal mit dem Feuer der Gier brennen, wenn er dieses oder jenes Bild, ein von der Zeit vergilbtes Buch, altes Porzellan oder Steine und Münzen betrachtet?

Aber inmitten dieser jahrhundertealten Möbel, Gemälde, zwischen denen, die für niemanden eine Bedeutung hatten, die aber für beide von einer glücklichen Stunde, einer denkwürdigen Minute voller Kleinigkeiten geprägt waren, in einem Meer von Büchern und Notizen wehte ein warmes Leben, etwas irritiert den Geist und das ästhetische Gefühl; Überall war entweder ein schlafloser Gedanke oder die Schönheit menschlicher Taten leuchtete, so wie die ewige Schönheit der Natur überall leuchtete.

Hier fand ich einen Platz und einen hohen Schreibtisch, auf dem Andreys Vater mit Wildlederhandschuhen stand; In der Ecke hing ein Wachstuchumhang neben einem Schrank mit Mineralien, Muscheln, ausgestopften Vögeln, mit Proben verschiedener Tone, Waren und anderen Dingen. Unter allem, an einem Ehrenplatz, erstrahlte der Flügel von Erar in Gold mit Intarsien.

Ein Netz aus Weintrauben, Efeu und Myrten bedeckte die Hütte von oben bis unten. Von der Galerie aus konnte man das Meer sehen, andererseits die Straße in die Stadt. (In Oblomov waren vom Fenster aus Schneeverwehungen und ein Hühnerstall zu sehen).

Träumte Oblomow nicht von einer solchen Dekoration, als er mit Stolz über elegante Möbel, über das Klavier, Noten und Bücher sprach? Dies gelang dem Helden jedoch nicht, er „kam nicht mit dem Leben Schritt“ und lauschte stattdessen „dem Knistern der Kaffeemühle, dem Galoppieren an der Kette und dem Bellen des Hundes, dem Putzen der Stiefel durch Zakhar und dem gemessenen Klopfen.“ des Pendels.“ In Oblomovs berühmtem Traum „scheint Goncharov einfach meisterhaft ein Adelsgut beschrieben zu haben, eines von Tausenden davon im Russland vor der Reform.“ Detaillierte Essays geben die Natur dieser „Ecke“, die Bräuche und Vorstellungen der Bewohner, den Tagesablauf ihres Alltags und das gesamte Leben im Allgemeinen wieder. Alle Erscheinungsformen von Oblomovs Leben (alltägliche Sitten, Erziehung und Bildung, Überzeugungen und „Ideale“) werden vom Autor sofort in „ein Bild“ integriert, indem das „Hauptmotiv“ das Gesamtbild durchdringt. " Schweigen Und Unbeweglichkeit oder schlafen, unter deren „bezaubernder Macht“ sich in Oblomovka und der Bar sowohl Leibeigene als auch Diener und schließlich die örtliche Natur selbst befinden. „Wie ruhig alles ist ... verschlafen in den Dörfern, die diesen Ort ausmachen“, bemerkt Goncharov zu Beginn des Kapitels und wiederholt dann: „Die gleiche tiefe Stille und der gleiche Frieden liegen auf den Feldern ...“; „... Schweigen und unerschütterliche Ruhe prägen die Moral der Menschen in dieser Region.“ Dieses Motiv erreicht seinen Höhepunkt in der After-Dinner-Szene „ein alles verzehrender, unbesiegbarer Schlaf, ein wahrer Anschein des Todes.“

Durchdrungen von einem Gedanken werden die verschiedenen Facetten des dargestellten „wunderbaren Landes“ dadurch nicht nur vereint, sondern auch verallgemeinert und erhalten die bereits überalltägliche Bedeutung eines stabilen National- und Weltbegriffs - Arten des Lebens. Es ist das patriarchalisch-idyllische Leben, dessen charakteristische Eigenschaften die Fokussierung auf physiologische Bedürfnisse (Nahrung, Schlaf, Fortpflanzung) in Abwesenheit spiritueller Bedürfnisse sind, die zyklische Natur des Lebenskreislaufs in seinen wichtigsten biologischen Momenten „Heimat, Hochzeit“. , Beerdigungen“, Bindung der Menschen an einen Ort, Angst vor dem Umzug, Isolation und Gleichgültigkeit gegenüber dem Rest der Welt. Gleichzeitig zeichnen sich Goncharovs idyllische Oblomoviten durch Sanftmut und Herzlichkeit und in diesem Sinne durch Menschlichkeit aus. (Artikel zur russischen Literatur, Moskauer Staatsuniversität, Moskau, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel „Oblomov“ von I. A. Goncharov, S. 101).

Oblomovs Leben ist von Regelmäßigkeit und Langsamkeit geprägt. Das ist die Psychologie des Oblomovismus.

Oblomov hat kein Geschäft, das für ihn lebensnotwendig wäre, er wird trotzdem leben. Er hat Zakhar, hat Anisya, hat Agafya Matveevna. In seinem Haus gibt es alles, was der Meister für sein maßvolles Leben braucht.

In Oblomovs Haus gibt es viele Gerichte: runde und ovale Schüsseln, Saucieren, Teekannen, Tassen, Teller, Töpfe. „Ganze Reihen von riesigen, bauchigen und Miniatur-Teekannen und mehrere Reihen von Porzellantassen, einfach, mit Gemälden, mit Vergoldung, mit Mottos, mit flammenden Herzen, mit Chinesen.“ Große Gläser mit Kaffee, Zimt, Vanille, Kristalldosen, Schüsseln mit Öl, Essig.

Dann waren ganze Regale vollgestopft mit Packungen, Fläschchen, Kisten mit selbstgemachten Medikamenten, mit Kräutern, Lotionen, Pflastern, Spirituosen, Kampfer, mit Pulvern, mit Weihrauch; Es gab Seife, Mittel zum Reinigen von Tassen, zum Entfernen von Flecken usw. – alles, was man in jedem Haus in jeder Provinz und bei jeder Hausfrau finden kann.

Weitere Details zu Oblomovs Fülle: „Schinken wurden von der Decke aufgehängt, damit Mäuse, Käse, Zuckerköpfe, hängende Fische, Tüten mit getrockneten Pilzen, Nüsse, die einem kleinen Mädchen abgekauft wurden … Auf dem Boden standen Butterkübel und große Dosen mit saurem Deckel Sahne, Körbe voller Eier – und irgendetwas fehlte! Sie benötigen einen weiteren Homer-Stift, um alles, was sich in den Ecken, auf allen Regalen dieser kleinen Arche des häuslichen Lebens angesammelt hat, vollständig und detailliert zu berechnen.

Aber trotz all dieser Fülle gab es in Oblomovs Haus keine Hauptsache – es gab kein Leben selbst, es gab keinen Gedanken, alles ging von selbst, ohne die Beteiligung des Besitzers.

Selbst mit der Ankunft von Pschenizyna verschwand der Staub nicht vollständig aus Oblomows Haus – er blieb im Zimmer von Zakhar, der am Ende des Romans zum Bettler wurde.

Oblomovs Wohnung in der Gorokhovaya-Straße und Pshenitsynas Haus – alles ist saftig, farbenfroh und mit seltener Akribie gezeichnet ...

„Goncharov gilt als brillanter Autor des Alltagslebens seiner Zeit. Dieser Künstler wird normalerweise mit zahlreichen Menschen in Verbindung gebracht Gemälde für den Haushalt„... (E. Krasnoshchekova, „Oblomov“ von I. A. Goncharov, Verlag „Fiction“, Moskau, 1970, S. 92)

„In Oblomov kam Goncharovs Fähigkeit deutlich zum Ausdruck, das russische Leben mit fast malerischer Plastizität und Greifbarkeit zu zeichnen. Oblomovka, die Wyborger Seite, der St. Petersburger Tag von Ilja Iljitsch ähneln den Leinwänden der „kleinen Flamen“ oder Alltagsskizzen des russischen Künstlers P. A. Fedotov. Ohne das Lob für sein „Gemälde“ zurückzuweisen, war Goncharov gleichzeitig zutiefst bestürzt darüber, dass die Leser in seinem Roman nicht die besondere „Musik“ spürten, die letztlich die bildlichen Facetten des Werkes durchdrang. (Artikel zur russischen Literatur, Moskauer Staatsuniversität, Moskau, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel „Oblomov“ von I. A. Goncharov, S. 112)

„Bei Oblomov ist der wichtigste der „poetischen“ und poetischen Anfänge des Werkes die „anmutige Liebe“ selbst, deren „Gedicht“ und „Drama“ in Goncharovs Augen mit den wichtigsten Momenten im Leben der Menschen zusammenfielen. Und selbst mit den Grenzen der Natur, deren Hauptzustände bei Oblomov parallel zur Geburt, Entwicklung, zum Höhepunkt und schließlich zum Aussterben der Gefühle von Ilja Iljitsch und Olga Iljinskaja verlaufen. Die Liebe des Helden wurde in der Atmosphäre des Frühlings mit einem sonnigen Park, Maiglöckchen und dem berühmten Fliederzweig geboren, erblühte an einem heißen Sommernachmittag voller Träume und Glückseligkeit und erlosch dann mit Herbstregen und rauchenden Stadtschornsteinen. verlassene Datschen und ein Park mit Krähen auf kahlen Bäumen brachen schließlich zusammen mit den hochgezogenen Brücken über die Newa ab und alles war mit Schnee bedeckt. (Artikel zur russischen Literatur, Moskauer Staatsuniversität, Moskau, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel „Oblomov“ von I. A. Goncharov, S. 111).

I. A. Goncharov beschreibt das Leben und charakterisiert den Bewohner des Hauses Oblomov – seine geistige Faulheit und Untätigkeit. Die Situation prägt den Helden, seine Erfahrungen.

Die Einzelheiten der Situation in I. A. Goncharovs Roman „Oblomov“ sind die wichtigsten Zeugen für den Charakter der Gastgeber.

Liste der verwendeten Literatur

I. A. Goncharov, „Oblomov“, Moskau, PROFIZDAT, 1995;

A. F. Zakharkin, „I. A. Goncharovs Roman „Oblomov“, Staatlicher Bildungs- und Pädagogischer Verlag, Moskau, 1963;

E. Krasnoshchekova, „Oblomov“ von I. A. Goncharov, Verlag „Fiction“, Moskau, 1970;

N. I. Prutskov, „The Mastery of Goncharov the Novelist“, Verlag der Akademie der Wissenschaften der UdSSR, Moskau, 1962, Leningrad;

Artikel zur russischen Literatur, Moskauer Staatsuniversität, Moskau, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel „Oblomov“ von I. A. Goncharov.

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Einzelheiten zur Situation in „Oblomov“ von I. A. Goncharov

„Mit Oblomow erreichte Gontscharow den Höhepunkt künstlerischer Meisterschaft, indem er plastisch greifbare Leinwände des Lebens schuf. Die kleinsten Details und bestimmte Künstlerfüllungen bestimmte Bedeutung. Goncharovs Schreibstil zeichnet sich durch ständige Übergänge vom Besonderen zum Allgemeinen aus. Und das Ganze enthält eine große Verallgemeinerung.“ (Ebd., S. 14).

Die Einzelheiten der Situation in Oblomows Haus in der Gorochowaja-Straße ähneln denen in seinem Elternhaus. Die gleiche Trostlosigkeit, die gleiche Unbeholfenheit und Unsichtbarkeit menschlicher Anwesenheit: „ein großes Wohnzimmer im Elternhaus, mit antiken Eschensesseln, die immer mit Bezügen bedeckt sind, mit einem riesigen, unbeholfenen und harten Sofa, das stellenweise mit einem verblichenen blauen Barackenpolster gepolstert ist.“ und ein Ledersessel ... In einem Zimmer brennt schwach eine Talgkerze, und das war nur an Winter- und Herbstabenden erlaubt.

Der Mangel an Sparsamkeit, die Angewohnheit von Oblomovs Unannehmlichkeiten – einfach kein Geld auszugeben – erklärt die Tatsache, dass die Veranda schwankt, dass die Tore schief sind, dass „Ilya Ivanychs Ledersessel nur Leder genannt wird, aber tatsächlich ist er nicht so Bast.“ , nicht dieses Seil: Leder – auf der Rückseite war nur noch ein Stück übrig, und der Rest war schon seit fünf Jahren in Stücke gefallen und abgelöst ...“

Die Situation in Oblomows Haus, alles, was ihn umgibt, trägt den Abdruck Oblomowkas. Doch der Held träumt von eleganten Möbeln, Büchern, Musik, einem Klavier – leider träumt er nur.

„Dinge, alltägliche Details, der Autor von Oblomov charakterisiert nicht nur Aussehen Held, aber auch der widersprüchliche Kampf der Leidenschaften, die Geschichte von Wachstum und Fall, seine subtilsten Erfahrungen. Indem er Gefühle, Gedanken und Psychologie in ihrer Verwechslung mit materiellen Dingen, mit den Phänomenen der Außenwelt beleuchtet, die sozusagen ein Bild sind – das Äquivalent des inneren Zustands des Helden, fungiert Goncharov als unnachahmlicher, origineller Künstler. (N. I. Prutskov, „The Mastery of Goncharov the Novelist“, Verlag der Akademie der Wissenschaften der UdSSR, Moskau, 1962, Leningrad, S. 99).

Die Natur zeugt vom kurzen Erwachen des Helden, das gerade dann vergehen wird, wenn der Fliederzweig verdorrt.

Der Fliederzweig ist ein Detail, das den Höhepunkt des Erwachens des Helden charakterisiert, ebenso wie das Gewand, das er für eine Weile fallen ließ, das er aber am Ende des Romans unweigerlich anziehen wird, repariert von Pschenizyna, was eine Rückkehr symbolisieren wird zum ersteren, Oblomovs Leben. Dieser Schlafrock ist ein Symbol des Oblomovismus, ebenso wie das Spinnennetz mit Staub, wie staubige Tische und Matratzen und in Unordnung gestapeltes Geschirr.

Das Interesse an Details bringt Goncharov Gogol näher. Die Dinge in Oblomovs Haus werden im Gogol-Stil beschrieben.

Sowohl Gogol als auch Goncharov haben kein häusliches Umfeld „im Hintergrund“. Alle Artikel in ihrem die Kunstwelt bedeutsam und bedeutungsvoll.

Oblomov Goncharov schafft wie Gogols Helden einen besonderen Mikrokosmos um sich herum, der ihn mit seinem Kopf verrät. Es genügt, an die Chichikov-Box zu erinnern. Das Leben ist erfüllt von der Anwesenheit von Ilja Iljitsch Oblomow, dem Oblomowismus. So und die Umwelt V" Tote Seelen Gogol ist lebhaft und aktiv: Er zerschneidet das Leben der Charaktere auf seine Weise, dringt in es ein. Man kann sich an Gogols „Porträt“ erinnern, in dem es wie bei Goncharov viele alltägliche Details gibt, die den spirituellen Aufstieg und Fall des Künstlers Chartkov zeigen.

Über den Zusammenprall von Äußerem und innere Welten, auf deren gegenseitiger Beeinflussung und Durchdringung aufgebaut sind künstlerische Methoden Gogol und Goncharov.

Der Roman von I. A. Goncharov wird mit großem Interesse gelesen, nicht nur dank der Handlung, der Liebesintrige, sondern auch aufgrund der Wahrheit in der Darstellung der Details der Situation und ihrer hohen Kunstfertigkeit. Wenn man diesen Roman liest, hat man das Gefühl, als sähe man sich ein riesiges, geschriebenes Buch vor Ölfarben, eine helle, unvergessliche Leinwand, mit dem subtilen Geschmack des Meisters, ausgeschrieben durch die Details des Lebens. Der ganze Dreck und die Unbeholfenheit in Oblomows Leben sind auffällig.

Dieses Leben ist fast statisch. Im Moment der Liebe des Helden verwandelt er sich, um am Ende des Romans zu ersterem zurückzukehren.

„Der Autor verwendet zwei Hauptmethoden zur Darstellung des Bildes: erstens die Methode einer detaillierten Skizze des Erscheinungsbilds, der Umgebung; zweitens die Technik der psychologischen Analyse ... Sogar der erste Forscher von Goncharovs Werk, N. Dobrolyubov, sah künstlerische Originalität dieser Schriftsteller widmete „allen kleinen Details der von ihm reproduzierten Typen und der gesamten Lebensweise“ die gleiche Aufmerksamkeit ... Goncharov kombinierte organisch plastisch greifbare Gemälde, die sich durch erstaunliche äußere Details auszeichnen, mit einer subtilen Analyse der Psychologie der Charaktere . (A. F. Zakharkin, „I. A. Goncharovs Roman „Oblomov“, Staatlicher Bildungs- und Pädagogischer Verlag, Moskau, 1963, S. 123 – 124).

Das Staubmotiv taucht auf den Seiten des Romans im siebten Kapitel des dritten Teils wieder auf. Dies ist die staubige Seite eines Buches. Olga erfährt von ihr, dass Oblomov nicht gelesen hat. Er hat überhaupt nichts getan. Und wieder das Motiv der Trostlosigkeit: „Die Fenster sind klein, die Tapete alt ... Sie schaute auf die zerknitterten, genähten Kissen, auf das Durcheinander, auf die staubigen Fenster, auf Schreibtisch, sortierte mehrere staubige Papiere, rührte die Feder in einem trockenen Tintenfass ...“

Aber darunter jahrhundertealte Möbel, Gemälde, darunter solche, die für niemanden eine Bedeutung haben, aber für beide von Bedeutung sind Happy Hour, ein unvergesslicher Moment voller Kleinigkeiten, im Meer von Büchern und Notizen wehte ein warmes Leben, etwas, das den Geist und den ästhetischen Sinn irritierte; Überall war entweder ein schlafloser Gedanke oder die Schönheit menschlicher Taten leuchtete, so wie die ewige Schönheit der Natur überall leuchtete.

Hier fand ich einen Platz und einen hohen Schreibtisch, auf dem Andreys Vater mit Wildlederhandschuhen stand; In der Ecke hing ein Wachstuchumhang neben einem Schrank mit Mineralien, Muscheln, ausgestopften Vögeln, mit Proben verschiedener Tone, Waren und anderen Dingen. Unter allem auf Ehrenplatz glänzte in Gold mit eingelegtem Erar-Flügel.

Ein Netz aus Weintrauben, Efeu und Myrten bedeckte die Hütte von oben bis unten. Von der Galerie aus konnte man das Meer sehen, andererseits die Straße zur Stadt. (In Oblomov waren vom Fenster aus Schneeverwehungen und ein Hühnerstall zu sehen).

Von einem Gedanken durchdrungen, werden die verschiedenen Facetten des dargestellten „wunderbaren Landes“ nicht nur vereint, sondern auch verallgemeinert und erhalten die bereits überalltägliche Bedeutung einer der stabilen – nationalen und weltweiten – Arten des Lebens. Es ist das Leben des patriarchalisch-idyllischen, Unterscheidungsmerkmale die den Fokus auf physiologische Bedürfnisse (Nahrung, Schlaf, Fortpflanzung) in Abwesenheit spiritueller Bedürfnisse legen, die zyklische Natur des Lebenskreislaufs in seinen wichtigsten biologischen Momenten „Heimat, Hochzeiten, Beerdigungen“, Bindung der Menschen an einen Ort, Angst von Bewegung, Isolation und Gleichgültigkeit gegenüber dem Rest der Welt. Gleichzeitig zeichnen sich Goncharovs idyllische Oblomoviten durch Sanftmut und Herzlichkeit und in diesem Sinne durch Menschlichkeit aus. (Artikel zur russischen Literatur, Moskauer Staatsuniversität, Moskau, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel „Oblomov“ von I. A. Goncharov, S. 101).

Oblomovs Leben ist von Regelmäßigkeit und Langsamkeit geprägt. Das ist die Psychologie des Oblomovismus.

Dann waren ganze Regale vollgestopft mit Packungen, Fläschchen, Kisten mit selbstgemachten Medikamenten, mit Kräutern, Lotionen, Pflastern, Spirituosen, Kampfer, mit Pulvern, mit Weihrauch; Es gab Seife, Präparate zum Reinigen von Tassen, zum Entfernen von Flecken usw. – alles, was man in jedem Haus in jeder Provinz und bei jeder Hausfrau finden kann.

Aber trotz all dieser Fülle gab es in Oblomovs Haus keine Hauptsache – es gab kein Leben selbst, es gab keinen Gedanken, alles ging von selbst, ohne die Beteiligung des Besitzers.

Selbst mit der Ankunft von Pschenizyna verschwand der Staub nicht vollständig aus Oblomows Haus – sie blieb im Zimmer von Zakhar, der am Ende des Romans zum Bettler wurde.

Oblomovs Wohnung in der Gorokhovaya-Straße und Pshenitsynas Haus – alles ist saftig, farbenfroh und mit seltener Akribie gezeichnet ...

„Goncharov gilt als brillanter Autor des Alltagslebens seiner Zeit. Zahlreiche Alltagsgemälde werden gewöhnlich mit diesem Künstler in Verbindung gebracht“… (E. Krasnoshchekova, „Oblomov“ von I. A. Goncharov, Verlag „ Fiktion“, Moskau, 1970, S. 92)

I. A. Goncharov beschreibt das Leben und charakterisiert den Bewohner des Hauses Oblomov – seine geistige Faulheit und Untätigkeit. Die Situation prägt den Helden, seine Erfahrungen.

Die Einzelheiten der Situation in I. A. Goncharovs Roman „Oblomov“ sind die wichtigsten Zeugen für den Charakter der Gastgeber.

MITListe der verwendeten Literatur

1. I. A. Goncharov, Oblomov, Moskau, PROFIZDAT, 1995;

2. A. F. Zakharkin, „I. A. Goncharovs Roman „Oblomov“, Staatlicher Bildungs- und Pädagogischer Verlag, Moskau, 1963;

3. E. Krasnoshchekova, „Oblomov“ von I. A. Goncharov, Verlag „Fiction“, Moskau, 1970;

4. N. I. Prutskov, „The Mastery of Goncharov the Novelist“, Verlag der Akademie der Wissenschaften der UdSSR, Moskau, 1962, Leningrad;

5. Artikel über russische Literatur, Staatliche Universität Moskau, Moskau, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel „Oblomov“ von I. A. Goncharov.

Die objektive Welt im Roman „Oblomov“

Im Roman „Oblomow“ zeichnen wir nach, wie die Lebensbedingungen, unter denen Oblomow aufwuchs, seine Erziehung bei ihm zu Willenslosigkeit, Apathie und Gleichgültigkeit führen. „Ich habe versucht, in Oblomov zu zeigen“, schrieb Goncharov am 25. Februar 1873 an S. A. Nikitenko, „wie und warum sich unser Volk vorzeitig in ... Gelee verwandelt – Klima, Umwelt, Strecke – Hinterwälder, schläfriges Leben – und alles ist so.“ privat, individuell, jeder Umstand.“ (10) Und es ist kein Geheimnis, fügen wir in unserem eigenen Namen hinzu, dass nicht nur die Erziehung, sondern auch das soziale Umfeld die Persönlichkeitsbildung eines Menschen beeinflusst – die Lebensweise, das Umfeld, das einen Menschen während seines gesamten Lebens umgibt, wenn nicht gleichermaßen in größerem Maße den Charakter und die Weltanschauung einer Person beeinflussen; und dieser Einfluss ist in der Kindheit besonders stark zu spüren. In „Oblomovs Traum“ hat der Autor ein erstaunliches Bild des Gutsbesitzerlebens in Bezug auf Helligkeit und Tiefe geschaffen. Patriarchalische Moral, Subsistenzwirtschaft des Grundbesitzers, Abwesenheit jeglicher spiritueller Interessen, Frieden und Untätigkeit - ewiger Friede- Das ist es, was Ilja Iljitsch seit seiner Kindheit umgibt, das ist der Oblomowismus. Aber es ist kein Geheimnis, dass in der Kindheit die wichtigsten Charakterzüge eines Menschen gelegt werden. Sowohl das soziale als auch das alltägliche Umfeld haben einen großen Einfluss auf den Charakter und die Weltanschauung eines Menschen.

Der Autor stellt uns seinen Helden vor, der in einem Haus in der Gorokhovaya-Straße liegt, und stellt fest attraktive Funktionen sein Charakter: Sanftmut, Einfachheit, Großzügigkeit und Freundlichkeit. Gleichzeitig zeigt Goncharov auf den ersten Seiten des Romans auch die Schwächen von Oblomovs Persönlichkeit – Apathie, Faulheit, „das Fehlen eines bestimmten Ziels, jeglicher Konzentration ...“. (10) Der Autor umgibt seinen Helden mit Gegenständen (Schuhe, Morgenmantel, Sofa), die ihn sein ganzes Leben lang begleiten und Oblomows Unbeweglichkeit und Untätigkeit symbolisieren. Wenn wir uns vorgenommen hätten, ein Museum zu schaffen literarischer Held, dann sollte darin genau eine solche Umgebung geschaffen werden:

„Der Raum, in dem Ilja Iljitsch lag, schien auf den ersten Blick wunderschön dekoriert zu sein. Es gab einen Schreibtisch aus Mahagoni, zwei mit Seide gepolsterte Sofas und wunderschöne Paravents, bestickt mit Vögeln und Früchten, die in der Natur unbekannt waren. Es gab Seidenvorhänge, Teppiche, ein paar Gemälde, Bronzen, Porzellan und viele schöne Kleinigkeiten.

Aber das erfahrene Auge eines Mannes mit reinem Geschmack würde bei einem flüchtigen Blick auf alles, was hier war, nur den Wunsch erkennen, den Anstand des unvermeidlichen Anstands irgendwie aufrechtzuerhalten, und sei es nur, um sie loszuwerden. Oblomow kümmerte sich natürlich nur darum, als er sein Büro aufräumte. Mit diesen schweren, unanmutigen Mahagonisesseln und wackeligen Bücherregalen würde der verfeinerte Geschmack nicht zufrieden sein. Die Rückenlehne eines Sofas sank nach unten, das beklebte Holz blieb stellenweise zurück.

Genau den gleichen Charakter hatten Gemälde, Vasen und Kleinigkeiten.

Der Besitzer selbst betrachtete die Dekoration seines Büros jedoch so kalt und geistesabwesend, als würde er mit den Augen fragen: „Wer hat das alles hierher geschleppt und angewiesen?“ Aus einem so kalten Blick auf Oblomov auf seinem Grundstück und vielleicht sogar aus einem kälteren Blick auf das gleiche Objekt seines Dieners Sachar, fällt das Erscheinungsbild des Büros, wenn man es genauer betrachtet, durch die Vernachlässigung und Nachlässigkeit auf, die es gibt hat sich darin durchgesetzt. (10)

Wie Sie sehen, war Oblomovs Wohnung eher ein Lagerhaus für unnötige Dinge, in das seit langem kein Mensch mehr seinen Fuß gesetzt hatte, als ein Wohnraum. Mit diesem Bild bzw. dieser Themenumgebung betont Goncharov, dass Oblomov, vielleicht sogar er selbst, sich wie eine „zusätzliche Person“ fühlt, die aus dem Kontext des schnellen Fortschritts herausgenommen wurde. Es ist kein Zufall, dass Dobrolyubov Oblomov „eine zusätzliche Person, reduziert von einem schönen Sockel auf ein weiches Sofa“ nannte. (17)

Der Morgenmantel ist vielleicht eines der Hauptmerkmale des „Oblomowismus“ im Allgemeinen und Oblomows im Besonderen. Dies ist ein übergreifendes Bildsymbol des Romans, es handelt sich nicht um ein privates Detail von Beschreibungen und Merkmalen, sondern um ein künstlerisches Detail, das zum Mittelpunkt der Bildkomposition wird. Wie der oben erwähnte „Oblomowismus“ ist auch der Oblomow-Morgenmantel zu einem gebräuchlichen Begriff geworden, der sich auf das persönliche Konzept des „Oblomowismus“ bezieht, das genetisch damit verbunden ist. Im Gegensatz zum „Oblomovismus“, der eine besondere kreative Entdeckung Goncharovs war, hat das Bild des Schlafrocks, der zum Symbol für Oblomovs Charakter wurde, jedoch eine eigene Quelle. Wenn die funktionale Rolle des Bildes von Oblomovs Gewand (typisierend, charakterologisch usw.) in der Kritik und in der wissenschaftlichen Literatur schon oft berücksichtigt wurde (erinnern Sie sich an A.V. Druzhinins Artikel über Oblomov, in dem er die wahrhaft flämische Extravaganz der Details in diesem Werk bewunderte). ), dann auf seinem literarische Quelle Bisher ist es niemandem aufgefallen. Oblomows Gewand ist ein Symbol für den spirituellen Zustand des Helden. Dies ist das „unendliche Zeichen“, das durch die Beziehung von Text und Kontext entsteht und unendlich viele Bedeutungen haben kann. Ein Symbol ist Gegenstand und Darstellungsmittel zugleich, es ist die Einheit von Bedeutung und Bild. Oblomovs Schlafrock ist Bestandteil von Oblomovs Bildsymbol, seinem genetischen „Code“. In diesem Sinne ist das Bildsymbol des Gewandes „endlich und unendlich“ zugleich.

Oblomov ist fast immer inaktiv. Umfeld Der Alltag soll die Untätigkeit und Apathie des Helden betonen und symbolisch alles widerspiegeln, was in der Realität passiert ist. „Das Erscheinungsbild des Büros“, schreibt Goncharov, „war beeindruckt von der Vernachlässigung und Nachlässigkeit, die darin vorherrschte.“ (10) Schwere, bunte Stühle, wackelige Bücherregale, durchhängende Sofalehnen mit abblätterndem Holz, gezackte Spinnweben, die neben Gemälden hängen, staubige Spiegel, fleckige Teppiche, Teller mit angenagten Knochen, die vom gestrigen Abendessen aufstehen, zwei oder drei mit Staub bedeckte Bücher, ein Tintenfass in dem Fliegen leben - all das charakterisiert Oblomow, seine Lebenseinstellung ausdrucksstark. (10)

Oblomov würde gegen nichts ein großes Sofa, einen bequemen Morgenmantel, weiche Schuhe eintauschen – schließlich sind diese Gegenstände ein wesentlicher Bestandteil seines Lebensstils, eine Art Symbol dieses Oblomov-Lebensstils, eines friedlichen Lebensstils, von dem er sich trennen wird Hör auf, er selbst zu sein. Alle Ereignisse des Romans, die auf die eine oder andere Weise den Lebensverlauf des Helden beeinflussen, werden im Vergleich zu seiner objektiven Umgebung dargestellt. So beschreibt Goncharov die Rolle, die diese Objekte in Oblomovs Leben spielen:

„Auf dem Sofa empfand er ein Gefühl friedlicher Freude, dass er von neun bis drei, von acht bis neun auf seinem Sofa bleiben konnte, und war stolz darauf, dass er nicht mit einem Bericht gehen und keine Arbeiten schreiben musste, dass es Spielraum gab für seine Gefühle und seine Vorstellungskraft.“ (10)

Die Authentizität des Lebens wird dadurch erreicht, dass der Charakter von Oblomov in der Entwicklung gegeben ist. In dieser Hinsicht ist das neunte Kapitel sehr wichtig – „Oblomovs Traum“, in dem das Bild der Kindheit des Helden nachgebildet wird, das Leben von Oblomovka gezeigt wird – die Bedingungen, die die Weltanschauung und den Charakter des Helden geprägt haben. Goncharov beschreibt einen Tag in Oblomovka wie folgt: „Alles im Dorf ist ruhig und verschlafen: Die stillen Hütten stehen weit offen; keine Seele ist sichtbar; nur Fliegen fliegen in Wolken und summen in der Stickigkeit.. “(10). Vor diesem Hintergrund werden die Oblomoviten dargestellt - gleichgültige Menschen die nicht wissen, dass es irgendwo Städte gibt, ein anderes Leben usw. Der Besitzer des Dorfes, der alte Mann Oblomow, führt das gleiche träge, bedeutungslose Leben. Goncharov beschreibt Oblomovs Leben ironisch:

„Auch Oblomow selbst, der alte Mann, ist nicht ohne Arbeit. Er sitzt den ganzen Morgen am Fenster und beobachtet genau alles, was im Hof passiert.

Hey Ignaschka? Wovon redest du, du Narr? - wird er einen Mann fragen, der durch den Hof geht.

„Ich bringe Messer zum Schärfen in den Menschenraum“, antwortet er, ohne den Meister anzusehen.

Nun, bring es, bring es, ja, nun, schau, schärfe es!

Dann stoppt er die Frau:

Hey Oma! Frau! Wo bist du gegangen?

„In den Keller, Vater“, sagte sie, hielt inne und schaute zum Fenster, die Augen mit der Hand bedeckt, „um Milch auf den Tisch zu bringen.“

Na los, los! - antwortete der Barin. - Schauen Sie, verschütten Sie nicht die Milch. - Und du, Zakharka, Schütze, wohin rennst du nochmal? - schrie dann. - Ich lasse dich laufen! Ich sehe, dass Sie zum dritten Mal kandidieren. Ging zurück in den Flur!

Und Zakharka ging zurück, um im Flur zu dösen.

Wenn die Kühe vom Feld kommen, wird der alte Mann als erster sehen, dass sie getränkt sind; Wenn er aus dem Fenster sieht, dass der Köter ein Huhn jagt, wird er sofort strenge Maßnahmen gegen Unordnung ergreifen. (10)

Faules Kriechen von Tag zu Tag, Inaktivität, fehlende Lebensziele – das zeichnet das Leben von Oblomovka aus. Indem er ein kollektives Bild von Oblomovka schafft, stellt Goncharov, wie bereits erwähnt, eine Umgebung dar, die bei jedem, den sie berührt, einen unauslöschlichen Eindruck hinterlässt. Die baufällige Galerie wird immer noch nicht repariert, die Brücke über den Graben ist verrottet. Und Ilja Iwanowitsch spricht nur von der Reparatur der Brücke und des Flechtzauns. Manchmal funktioniert es jedoch:

„Ilya Ivanovich dehnte seine Fürsorge sogar so weit aus, dass er eines Tages, als er durch den Garten ging, persönlich stöhnend und stöhnend den Flechtzaun hochhob und dem Gärtner befahl, so schnell wie möglich zwei Stangen aufzustellen: Dank dieser Sorgfalt Oblomovs, der Der Flechtzaun stand den ganzen Sommer über so und erst im Winter fiel wieder Schnee.

Schließlich kam es sogar so weit, dass sofort drei neue Bretter auf die Brücke gelegt wurden, als Antip mit einem Pferd und einem Fass von der Brücke in einen Graben fiel. Er hatte noch keine Zeit, sich von einer Prellung zu erholen, und die Brücke war fast wie neu fertiggestellt. (10)

In Oblomovka ist buchstäblich alles in einem schlechten Zustand. Faulheit und Gier - Unterscheidungsmerkmale seine Bewohner:

„Nicht jeder wird auch nur zwei Kerzen anzünden: Eine Kerze wurde in der Stadt für Geld gekauft und wie alle gekauften Dinge unter dem Schlüssel der Gastgeberin selbst bewacht. Die Asche wurde sorgfältig gezählt und versteckt.

Im Allgemeinen gaben sie dort nicht gern Geld aus, und egal wie notwendig eine Sache war, das Geld dafür wurde immer mit großer Anteilnahme ausgegeben, und selbst wenn die Kosten unbedeutend waren. Eine erhebliche Verschwendung ging mit Stöhnen, Schreien und Beschimpfungen einher.

Die Oblomoviten stimmten zu, jede Art von Unannehmlichkeit besser zu ertragen, sie gewöhnten sich sogar daran, sie nicht als Unannehmlichkeiten zu betrachten, als Geld auszugeben.

Daher ist das Sofa im Wohnzimmer längst voller Flecken, daher heißt der Ledersessel von Ilya Ivanych nur noch Leder, aber tatsächlich ist es nicht dieser Bast, nicht dieses Seil: Es ist nur noch ein Stück Leder übrig der Rücken, und der Rest ist schon seit fünf Jahren zerfallen und abgeblättert; Vielleicht sind deshalb alle Tore schief und die Veranda wackelt. Aber für etwas zu bezahlen, selbst für das Nötigste, plötzlich zweihundert, dreihundert, fünfhundert Rubel, kam ihnen fast wie Selbstmord vor. (10)

In Oblomovka gibt es Subsistenzwirtschaft und deshalb zählt jeder Cent. Die Oblomoviten kannten den einzigen Weg, Kapital zu sparen: es in einer Truhe aufzubewahren. (1)

Goncharov zeigt das Leben der Oblomoviten als fließend „wie ein toter Fluss“. Äußere Bilder der Manifestation ihres Lebens werden idyllisch präsentiert. Beschreibung von Oblomovka. Goncharov sagte wie Turgenev das „Grabwort“ zu den edlen Nestern. Beide Siedlungen werden von patriarchalischen Orden dominiert, die bei ihren Bewohnern einen unauslöschlichen Eindruck hinterlassen. Das Lawretsky-Anwesen unterscheidet sich deutlich von Oblomovka – dort ist alles poetisch, es zeugt von einer Hochkultur. In Oblomovka gibt es davon nichts.

Oblomow erweist sich als unfähig zum Einfachsten, er weiß nicht, wie er sein Vermögen verbessern soll, er ist für keinen Dienst geeignet, jeder Schurke kann ihn täuschen. Er hat Angst vor jeder Veränderung im Leben. „Weitermachen oder bleiben?“ – diese Frage ging Oblomow tiefer als Hamlets „Sein oder Nichtsein?“ und Chernyshevsky „Was tun?“. Vorwärts gehen bedeutet, plötzlich ein weites Gewand nicht nur von den Schultern, sondern auch von der Seele, vom Geist abzuwerfen; Fegen Sie zusammen mit Staub und Spinnweben von den Wänden die Spinnweben aus Ihren Augen und sehen Sie klar!

Das Bild eines Birkenhains im Roman „Oblomov“ ist vollständig mit dem Bild seiner Hauptfigur verbunden. Ilja Iljitsch beschäftigt sich mit der „Entwicklung des Plans des Anwesens“ und stellt sich vor, „wie er an einem Sommerabend auf der Terrasse am Teetisch sitzt …“. In der Ferne „werden die Felder gelb, die Sonne geht hinter dem vertrauten Birkenwald unter und errötet den Teich, glatt wie ein Spiegel ...“. Unser Träumer zeichnet das Ideal seines Lebens im Dorf vor Stolz und sagt: „Wenn die Hitze dann nachlässt, schicken sie einen Karren mit einem Samowar und einem Nachtisch nach.“ Birkenhain...". Oder hier ist eine Episode aus dem Leben auf der Wyborger Seite: „Dann begannen sie, Gemüse im Garten anzupflanzen; verschiedene Feiertage kamen, Dreifaltigkeit, Semik, der erste Mai; All dies war durch Birken und Kränze gekennzeichnet: Sie tranken Tee im Hain. Über die Birke scheint nichts Besonderes gesagt zu werden. Aber das Wort „Birke“ selbst steht in einem syntaktisch überprüften Kontext, riecht nach Kräutern, atmet Trost, Familienprinzipien, ist in die Süße der russischen Sprache eingetaucht und strahlt daher Bilder aus. Nun, wie gut es heißt: „Wie wird die Hitze sinken.“ Andrei Stolz schätzt in Oblomov „einen reinen, hellen und guten Anfang“, sein „ewig vertrauensvolles Herz“. Es zieht ihn oft dazu, „der hellen Menge“ zu entfliehen und seine „beunruhigte oder müde Seele“ zu beruhigen, indem er mit Oblomow auf seinem „breiten Sofa“ spricht. Und gleichzeitig das Gefühl zu erleben, als ob er, Stolz, „von den Schönheiten der südlichen Natur in den Birkenhain zurückkehrte, wo er als Kind spazieren ging“. Aber warum wird das Beste in Oblomow gerade mit einem Birkenhain verglichen, warum schmückt der Schriftsteller damit Ilja Iljitschs Träume? Schließlich konnte Goncharov Schönheit und noch mehr abgedroschene Vergleiche und Klischees nicht ertragen?

Durchsuchen von Gedichtanthologien des späten 18. Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhundert fiel uns ein merkwürdiges Merkmal auf: Die Dichter schienen die Birke nicht zu bemerken. In ihren Gedichten herrschen Eichen, Eichenwälder, Eichen, Oliven und Lorbeeren; Linden rascheln, Weiden biegen sich, Kiefern werden grün; Palmen, Zypressen, Myrten – alles ist da, außer Birken. Auf jeden Fall ist sie eine Rarität. An die Birke wird im „Russischen Lied“ von N. Ibragimov erinnert:

Die Goncharov-Birke galt als integraler Baum Russisches Leben, Bauernleben, zeremonielle Rituale, Arbeit und Ruhe. Das Wort selbst leuchtete noch ursprünglich und hatte eine inzwischen vergessene, verlorene Bedeutung, die es mit einheimischen Penaten in Verbindung brachte. Dies scheint beim Lesen des Gedichts „Birke“ von P. Vyazemsky zu spüren. Es wurde 1855 geschrieben.

Wie Sie sehen, sind auch hier die Details des Themas für Oblomov wichtig – sowohl der Schlafrock als auch die Spinnweben an den Wänden – all dies verkörpert Oblomovs Lebensstil, seine Weltanschauung, und sich von diesen Attributen seines Lebens zu trennen, bedeutet für Oblomov sich selbst verlieren.

Dann stellt sich natürlich die Frage: Wenn Oblomov nicht arbeitsfähig wäre, floss sein Privatleben vielleicht wie ein stürmischer Fluss? Nichts ist passiert. Erst in den ersten Jahren seines Lebens in St. Petersburg „erlebten seine toten Züge häufiger wieder, seine Augen leuchteten lange Zeit mit dem Feuer des Lebens, Lichtstrahlen, Hoffnung und Kraft, die aus ihnen strömten.“ In jenen fernen Zeiten bemerkte Oblomov die leidenschaftlichen Blicke und das vielversprechende Lächeln der Schönheiten auf sich. Aber er kam den Frauen nicht nahe, schätzte den Frieden und beschränkte sich darauf, aus der Ferne und in respektvoller Distanz anzubeten. (10)

Der Wunsch nach Frieden bestimmte Oblomovs Lebensauffassungen – jede Aktivität bedeutet für ihn Langeweile. Mit seiner Arbeitsunfähigkeit steht Oblomow dem Typ „ extra Person"- Onegin, Pechorin, Rudin, Beltov.

Am Ende des ersten Teils wirft Goncharov die Frage auf, was bei Oblomov gewinnen wird: vitale, aktive Prinzipien oder schläfriger „Oblomovismus“? Im zweiten Teil des Romans wurde Oblomow vom Leben erschüttert. Er wurde munter. Doch auch zu dieser Zeit findet in ihm ein innerer Kampf statt. Oblomov hat Angst vor der Hektik der Stadt und sucht Ruhe und Frieden. Und wieder werden sie zur Verkörperung von Frieden und Stille: eine gemütliche Wohnung und ein bequemes Sofa: Ilja Iljitsch gesteht Stolz, dass er sich nur bei Iwan Gerasimowitsch, seinem ehemaligen Kollegen, ruhig fühlt:

„Er hat es, wissen Sie, irgendwie frei und bequem im Haus. Die Zimmer sind klein, die Sofas so tief: Man geht mit dem Kopf weg und sieht keinen Menschen. Die Fenster sind komplett mit Efeu und Kakteen bedeckt, mehr als ein Dutzend Kanarienvögel, drei Hunde, so nett! Der Snack verlässt den Tisch nicht. Die Stiche zeigen alle Familienszenen. Du kommst und willst nicht gehen. Du sitzt da, ohne dir Sorgen zu machen, ohne an irgendetwas zu denken, du weißt, dass ein Mensch in deiner Nähe ist ... Natürlich ist es unklug, daran zu denken, sich mit ihm auszutauschen, aber einfach, freundlich, gastfreundlich, ohne Ansprüche und ohne Willen steche dir hinter die Augen! - Was machst du? - Was? Hier komme ich, sitze einander auf Sofas gegenüber, mit Beinen; er raucht..." (10)

Das ist Oblomovs Lebensprogramm: der Genuss von Frieden und Stille. Und die Objekte rund um Oblomov sind alle ausschließlich für diesen Zweck konzipiert: das Sofa, der Bademantel und die Wohnung; Bezeichnenderweise sind Gegenstände, die zur Aktivität bestimmt sind, beispielsweise ein Tintenfass, inaktiv und für Oblomow völlig unnötig.

Was Oblomovs „Geschäftsqualitäten“ betrifft, so offenbaren sie sich auch in der objektiven Welt. Sowohl im Hinblick auf die Neuordnung des Anwesens als auch in seinem Privatleben siegte der Oblomowismus – Ilja Iljitsch hatte Angst vor Stolz‘ Vorschlag, eine Autobahn nach Oblomowka zu bauen, einen Pier zu bauen und einen Jahrmarkt in der Stadt zu eröffnen. So zeichnet der Autor die objektive Welt dieser Neuordnung:

"- Ach du lieber Gott! sagte Oblomow. - Das fehlt noch! Oblomovka war in einer solchen Flaute, distanziert, und jetzt ist die Messe, große Straße! Die Bauern werden sich an die Stadt gewöhnen, Kaufleute werden zu uns geschleppt – alles ist weg! Problem! …

Wieso ist es kein Problem? Oblomow fuhr fort. - Die Bauern waren so lala, man hört nichts, weder Gutes noch Schlechtes, sie machen ihren Job, sie greifen nach nichts; und jetzt sind sie korrupt! Es wird Tee, Kaffee, Samthosen, Mundharmonikas, geölte Stiefel geben ... das wird nichts nützen!

Ja, wenn das so ist, nützt es natürlich wenig, - bemerkte Stolz ... - Und Sie gründen eine Schule im Dorf ...

Ist es nicht zu früh? sagte Oblomow. - Alphabetisierung ist für einen Bauern schädlich: Lehren Sie ihn, damit er vielleicht nicht pflügt ... "(10)

Was für ein auffallender Kontrast zur Welt um Oblomow: Stille, ein bequemes Sofa, ein kuscheliger Bademantel und plötzlich – ölige Stiefel, Hosen, Mundharmonikas, Lärm, Lärm.

Beim Öffnen der ersten Seiten des Romans erfährt der Leser, dass es sich um die Gorokhovaya-Straße handelt großes Haus lebt Ilja Iljitsch Oblomow.

Die Gorokhovaya-Straße ist eine der Hauptstraßen von St. Petersburg und wurde von Vertretern der höchsten Aristokratie bewohnt. Nachdem der Leser später erfahren hat, in welcher Umgebung Oblomow lebt, könnte er denken, dass der Autor ihn irreführen wollte, indem er den Namen der Straße hervorhob, in der Oblomow lebte. Aber das ist nicht so. Der Autor wollte den Leser nicht verwirren, sondern im Gegenteil zeigen, dass Oblomow immer noch etwas anderes sein könnte, als er auf den ersten Seiten des Romans ist; dass er das Zeug zu einem Mann hat, der seinen Weg ins Leben finden könnte. Deshalb wohnt er nirgendwo, sondern in der Gorokhovaya-Straße.

Ein weiteres selten erwähntes Detail sind die Blumen und Pflanzen im Roman. Jede Blume hat ihre eigene Bedeutung, ihre eigene Symbolik, und daher ist ihre Erwähnung kein Zufall. So wollte beispielsweise Wolkow, der Oblomow anbot, nach Jekaterinhof zu gehen, einen Strauß Kamelien kaufen, und Olgas Tante riet ihr, farbige Bänder zu kaufen Stiefmütterchen. Während eines Spaziergangs mit Oblomov pflückte Olga einen Fliederzweig. Für Olga und Oblomov war dieser Zweig ein Symbol für den Beginn ihrer Beziehung und zugleich ein Vorbote des Endes.

Doch obwohl sie nicht an das Ende dachten, waren sie voller Hoffnung. Olga sang die Casta Diva, die Oblomov wahrscheinlich endgültig eroberte. Er sah in ihr dieselbe makellose Göttin. Tatsächlich charakterisieren diese Worte – „makellose Göttin“ – in gewisser Weise Olga in den Augen von Oblomov und Stolz. Für beide war sie wirklich eine jungfräuliche Göttin. In der Oper richten sich diese Worte an Artemis, die als Mondgöttin bezeichnet wird. Aber der Einfluss des Mondes und der Mondstrahlen wirkt sich negativ auf Liebende aus. Deshalb trennten sich Olga und Oblomov. Was ist mit Stoltz? Steht er nicht unter dem Einfluss des Mondes? Aber hier sehen wir eine Schwächung der Gewerkschaft.

Olga wird in ihr über Stolz hinauswachsen spirituelle Entwicklung. Und wenn Liebe für Frauen Anbetung ist, dann ist es klar, dass der Mond hier seine schädliche Wirkung haben wird. Olga wird nicht in der Lage sein, bei einer Person zu bleiben, die sie nicht verehrt, die sie nicht erhöht.

Ein weiteres sehr bedeutsames Detail ist die Zeichnung der Brücken über die Newa. Gerade dann, als in der Seele von Oblomov, der mit Pschenizyna lebte, ein Wendepunkt in Richtung Agafya Matveevna, ihrer Fürsorge, ihrem Paradies begann; als er klar verstand, wie sein Leben mit Olga aussehen würde; Als er Angst vor diesem Leben hatte und begann, in den „Schlaf“ zu versinken, öffneten sich gerade die Brücken. Die Kommunikation zwischen Oblomov und Olga wurde unterbrochen, der Faden, der sie verband, riss, und wie Sie wissen, kann der Faden „mit Gewalt“ gebunden werden, aber er kann nicht zum Zusammenwachsen gezwungen werden, daher entstand beim Bau der Brücken die Verbindung zwischen Olga und Oblomov wurde nicht wiederhergestellt. Olga heiratete Stolz, sie ließen sich auf der Krim in einem bescheidenen Haus nieder. Aber dieses Haus, seine Dekoration „trug den Eindruck der Gedanken und des persönlichen Geschmacks der Besitzer“, was bereits wichtig ist. Мебель в их домике не была удобной, но было там множество гравюр, статуй, книг, пожелтевших от времени, что говорит об образованности, высокой культуре хозяев, для которых ценны старые книги, монеты, гравюры, которые постоянно находят в них что-то новое für sich.

So gibt es in Goncharovs Roman „Oblomov“ viele Details, deren Interpretation ein tieferes Verständnis des Romans bedeutet.

Goncharov I. A.

Komposition basierend auf der Arbeit zum Thema: Die Rolle des künstlerischen Details im Roman „Oblomov“

Der Roman „Oblomov“ von I. A. Goncharov ist ein Roman über Bewegung und Ruhe. Der Autor enthüllte die Essenz von Bewegung und Ruhe und verwendete viele verschiedene künstlerische Techniken, über die viel gesagt wurde und gesagt wird. Aber wenn man über die Techniken spricht, die Goncharov in seiner Arbeit verwendet, vergisst man oft die Bedeutung von Details. Dennoch gibt es im Roman viele scheinbar unbedeutende Elemente, die eine wichtige Rolle spielen.
Auf den ersten Seiten des Romans erfährt der Leser, dass Ilja Iljitsch Oblomow in einem großen Haus in der Gorochowaja-Straße lebt.
Die Gorokhovaya-Straße ist eine der Hauptstraßen von St. Petersburg und wurde von Vertretern der höchsten Aristokratie bewohnt. Nachdem der Leser später erfahren hat, in welcher Umgebung Oblomow lebt, könnte er denken, dass der Autor ihn irreführen wollte, indem er den Namen der Straße hervorhob, in der Oblomow lebte. Aber das ist nicht so. Der Autor wollte den Leser nicht verwirren, sondern im Gegenteil zeigen, dass Oblomow immer noch etwas anderes sein könnte, als er auf den ersten Seiten des Romans ist; dass er das Zeug zu einem Mann hat, der seinen Weg ins Leben finden könnte. Deshalb wohnt er nirgendwo, sondern in der Gorokhovaya-Straße.
Ein weiteres selten erwähntes Detail sind die Blumen und Pflanzen im Roman. Jede Blume hat ihre eigene Bedeutung, ihre eigene Symbolik, und daher ist ihre Erwähnung kein Zufall. So wollte beispielsweise Wolkow, der Oblomow anbot, nach Kateringof zu gehen, einen Strauß Kamelien kaufen, und ihre Tante riet Olga, Bänder in der Farbe von Stiefmütterchen zu kaufen. Während eines Spaziergangs mit Oblomov pflückte Olga einen Fliederzweig. Für Olga und Oblomov war dieser Zweig ein Symbol für den Beginn ihrer Beziehung und zugleich ein Vorbote des Endes.
Doch obwohl sie nicht an das Ende dachten, waren sie voller Hoffnung. Olga sang Sasla ygua, was Oblomov wahrscheinlich endgültig eroberte. Er sah in ihr dieselbe makellose Göttin. Tatsächlich charakterisieren diese Worte – „makellose Göttin“ – in gewisser Weise Olga in den Augen von Oblomov und Stolz. Für beide war sie wirklich eine jungfräuliche Göttin. In der Oper richten sich diese Worte an Artemis, die als Mondgöttin bezeichnet wird. Aber der Einfluss des Mondes und der Mondstrahlen wirkt sich negativ auf Liebende aus. Deshalb trennten sich Olga und Oblomov. Was ist mit Stoltz? Steht er nicht unter dem Einfluss des Mondes? Aber hier sehen wir eine Schwächung der Gewerkschaft.
Olga wird Stolz in ihrer spirituellen Entwicklung übertreffen. Und wenn Liebe für Frauen Anbetung ist, dann ist es klar, dass der Mond hier seine schädliche Wirkung haben wird. Olga wird nicht in der Lage sein, bei einer Person zu bleiben, die sie nicht verehrt, die sie nicht erhöht.
Ein weiteres sehr bedeutsames Detail ist die Zeichnung der Brücken über die Newa. Gerade dann, als in der Seele von Oblomov, der mit Pschenizyna lebte, ein Wendepunkt in Richtung Agafya Matveevna, ihrer Fürsorge, ihrem Paradies begann; als er klar verstand, wie sein Leben mit Olga aussehen würde; Als er Angst vor diesem Leben hatte und begann, in den „Schlaf“ zu versinken, öffneten sich gerade die Brücken. Die Kommunikation zwischen Oblomov und Olga wurde unterbrochen, der Faden, der sie verband, riss, und wie Sie wissen, kann der Faden „mit Gewalt“ gebunden werden, aber er kann nicht zum Zusammenwachsen gezwungen werden, daher entstand beim Bau der Brücken die Verbindung zwischen Olga und Oblomov wurde nicht wiederhergestellt. Olga heiratete Stolz, sie ließen sich auf der Krim in einem bescheidenen Haus nieder. Aber dieses Haus, seine Dekoration „trug den Eindruck der Gedanken und des persönlichen Geschmacks der Besitzer“, was bereits wichtig ist. Мебель в их домике не была удобной, но было там множество гравюр, статуй, книг, пожелтевших от времени, что говорит об образованности, высокой культуре хозяев, для которых ценны старые книги, монеты, гравюры, которые постоянно находят в них что-то новое für sich.
So gibt es in Goncharovs Roman „Oblomov“ viele Details, deren Interpretation ein tieferes Verständnis des Romans bedeutet.
http://vsekratko.ru/goncharov/oblomov48

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