Arten von Tanzrichtungen. Liste der Namen, Arten und Stile von Tänzen aus verschiedenen Ländern

  • Regelmäßige Tanzkurse machen Ihren Körper schlanker. Beim Training werden 200 bis 800 kcal pro Stunde verbrannt – nicht schlechter als beim Fitnesstraining.
  • Sie können die Atmungsorgane und das Herz stärken, die Ausdauer des Körpers steigern und die Blutgefäße von Cholesterin reinigen.
  • und Gang – etwas, auf das Sie nach regelmäßigem Training stolz sein können. Beim Tanzen lernen Sie, den Rücken richtig zu halten.
  • Sie entwickeln eine hervorragende Koordination, Reaktionsfähigkeit und Flexibilität des Körpers.
  • Werden Sie kommunikativ und selbstbewusst.
  • Lernen Sie, sich für Ihren eigenen Körper nicht zu schämen und sich schön zur Musik zu bewegen.
  • Sie erhalten die Möglichkeit, sich auszudrücken. Im Tanz ist ein Mensch völlig befreit, was zur psycho-emotionalen Entladung beiträgt.
  • Du bist in bester Stimmung. Nach einem Fitnessstudio oder Fitnesstraining verspüren viele Menschen ein Müdigkeitsgefühl, nach dem Tanzen dagegen einen Kraft- und Vitalitätsschub.

Welche Richtung man wählen soll

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Hip-Hop ist eine fröhliche, freche und sehr energieintensive Jugendtanzrichtung. Sie werden in der Lage sein, Ihre Emotionen, Gefühle oder Ihren Protest auszudrücken und dank der Bewegungen, die der Körper selbst vorschlägt, befreit zu werden. Das ist Antrieb und Adrenalin, der Geist des Wettbewerbs und der Führung. Regeln und Beschränkungen verschwimmen hier, gleichzeitig ist aber ein heller, klarer Stil spürbar.

Diese Richtung zeichnet sich durch nach unten gerichtete Bewegungen, entspannte, halb gebeugte Knie und einen tief sitzenden Körper aus. Hohe Sprünge werden durch Rutschen auf dem Boden ersetzt, es gibt einen schnellen, unerwarteten Übergang von Wellen und langsame Bewegungen zu scharf und klar. Der Tänzer sollte völlig entspannt wirken und der Tanz sollte frech sein.

Wer passt

Jeder, der jung ist oder sich jung, selbstbewusst und mutig fühlt. Hip-Hop kann für Ihr Kind ein nützliches Hobby sein. Bei Kindern und Jugendlichen hilft es, den Bewegungsapparat zu stärken, leichte Bücken zu korrigieren und eine proportionale Figur zu formen. Darüber hinaus fördert diese Tanzrichtung Willenskraft und Entschlossenheit und hilft, Individualität zu zeigen.

Gemäß den Forschungsergebnissen Kinder sind während des Tanzunterrichts die meiste Zeit inaktiv, Hip-Hop ist die nützlichste Tanzrichtung für ein Kind: 57 % der Trainingszeit ist eine Person in Bewegung. Wissenschaftler erkannten, dass Flamenco am wenigsten aktiv war: In diesem Fall waren die Kinder nur 14 % der Zeit mobil.

Besonderheiten

  • heim Unterscheidungsmerkmal: Hip-Hop wird nicht im Rhythmus der Melodie getanzt, sondern im Takt, der erkannt und in der musikalischen Komposition klar festgehalten werden muss.
  • Dies ist nicht nur ein Tanz, sondern eine Art des Selbstausdrucks und ein Lebensstil. Hip-Hop-Fans tragen oft Kleidung, die ihre Freiheit betont: weite Hosen, Turnschuhe, Baseballkappen, Kapuzenpullover.
  • Hip-Hop ist immer offen für Experimente und Improvisationen. Eine wichtige Rolle in dieser Richtung spielt der Charakter, nämlich Selbstvertrauen, Selbstbestätigung, eine gewisse Sturheit und Ausdauer. Diese Art von Tanz wird Ihnen helfen, mutiger, psychologisch befreiter und offener in der Kommunikation zu werden.
  • Ein solcher Tanz trainiert perfekt die Muskeln der Beine, Arme und des Schultergürtels und verbessert die Feinmotorik.

Kontraindikationen

Hip-Hop kann als Set betrachtet werden, daher sind die Kontraindikationen wie bei regelmäßigem Training Standard. Menschen mit Kniegelenksproblemen sollten solche Aktivitäten mit besonderer Vorsicht durchführen, da sie eine große Belastung darstellen.


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Das Training kombiniert Aerobic-Übungen mit Elementen eines verführerischen Tanzes. Jede Lektion beinhaltet ein Aufwärmen inklusive Dehnübungen und das Erlernen der Tanzsequenzen. Die Muskeln der Beine und Arme, der Hüfte und des Gesäßes, des Bauches, des Rückens und der Brust werden hervorragend belastet.

Anfänger müssen die Grundelemente beherrschen: Wellen mit Körper und Armen, kreisende Bewegungen mit Hüfte und Brust, Rückbeugen im Stehen, Sitzen und Liegen auf dem Boden. Im weiteren Verlauf umfasst das Training komplizierte Tanzkombinationen mit Elementen der Akrobatik (Splits, Flips, Racks).

Wer passt

Diese Tanzart wurde für alle Mädchen und Frauen geschaffen, unabhängig von ihrer körperlichen Form, ihrem Aussehen und ihrem Alter. Wenn Sie nicht nur eine schöne Figur und einen anmutigen Gang anstreben, sondern auch lernen möchten, sich selbst zu lieben, das andere Geschlecht anzuziehen und zu verführen, dann sind Streifenplastik ideal für Sie.

Besonderheiten

  • Streifenplastik hilft dabei, die Komplexe leichter zu überwinden, bietet die Möglichkeit, Ihren Körper und seine Vorzüge auf eine neue Art und Weise zu sehen sowie Fehler zu korrigieren oder zu verbergen. Nach regelmäßiger Bewegung sehen Sie nicht nur besser aus, sondern fühlen sich auch selbstbewusster und attraktiver.
  • Beim Unterrichten dieses Stils wird viel Wert auf die Körperhaltung gelegt, ohne die eine Aufführung hochwertiger Tanzelemente nicht möglich ist.
  • Zum Programm gehört auch eine Modenschau. Es wird einige Wochen dauern, und Sie werden beginnen, sich reibungslos und ungehemmt zu bewegen, und der Gang wird leicht.
  • Ein weiterer Vorteil besteht darin, dass viele Bewegungen mit einer Wölbung im unteren Rückenbereich ausgeführt werden. Normalerweise sind diese Muskeln aufgrund einer sitzenden Lebensweise schlecht entwickelt. Diese Art von Tanz ist eine hervorragende Vorbeugung gegen Krankheiten wie Skoliose und Osteochondrose.
  • Während eines solchen Trainings findet die Reinkarnation statt, Sie können Ihre Sinnlichkeit offenbaren und von geheimen Wünschen erzählen, es anprobieren verschiedene Rollen- von der bescheidenen Hausfrau zum Vampir. Sie beherrschen die Kunst, Männer anzuziehen und lernen, ihr Interesse zu wecken.

Kontraindikationen

Ein Hindernis für den Unterricht können Erkrankungen der Atemwege, des Herzens, der Blutgefäße und der Gelenke sein. Bei Osteochondrose gibt es eine Einschränkung: Sie können die Wirbelsäule nicht stark verdrehen. Gleichzeitig trägt die Stärkung der Rücken- und Bauchmuskulatur sowie die Dehnung der Hüft-, Schultergürtel- und Beckenmuskulatur dazu bei, die Krankheitserscheinungen deutlich zu lindern.


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Dies ist eines der attraktivsten Reiseziele, das dazu beiträgt, die Jugend und Attraktivität einer Frau zu verlängern. Obligatorische Bestandteile orientalischer Tänze sind Schläge (scharfe Hüftbewegungen) und Vibration in Kombination mit sanften Wellen, Kreisen, Achtern. Bewegungskoordination ist sehr wichtig. Das Tanzmuster sollte ganzheitlich wirken und die gesamte Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich ziehen.

Wer passt

Ideal für reife Frauen. Im Gegensatz zum Joggen oder Aerobic ist Bauchtanz eine sanfte Form der körperlichen Betätigung. Das bedeutet, dass Sie Bewegungen ausführen können, ohne Ihre Knie, Schienbeine und Füße übermäßig zu belasten.

Besonderheiten

  • Auch bei schlechter körperlicher Verfassung können Sie damit beginnen, die östliche Richtung zu meistern: Bauchtanz bereitet Ihren Körper selbstständig auf die nötigen Belastungen vor.
  • Diese Art von Aktivität hilft, eine weibliche Figur zu formen. Da die Bewegungen der Hüften bei diesem Tanz koordinativ recht komplex sind, werden jene Muskeln trainiert, die bei normalen Übungen schwer zu beanspruchen sind. So fKörperliche Aktivität trägt zu einem gesunden Geburtsverlauf bei und erleichtert die Geburt.
  • Nach 2-3 Monaten Bauchtanz geht es Frauen bei gynäkologischen Erkrankungen besser. Die Durchblutung verbessert sich insbesondere in den Beckenorganen, Entzündungen der Gliedmaßen verschwinden, Menstruationsbeschwerden werden vergessen.
  • Wenn man sich nur mit orientalischen Tänzen beschäftigt, ist es unmöglich, eine perfekte Figur zu schaffen, da dies eine ziemlich ähnliche Belastung ist. Dabei sind nicht alle Muskelgruppen beteiligt, beispielsweise funktionieren die Oberschenkelrückseite, der Gesäßmuskel und der Trizeps praktisch nicht.

Kontraindikationen

Lateinamerikanische Tänze (Salsa, Bachata, Cha-Cha-Cha, Mamba, Rumba)

Lateinamerikanische Tänze sind dafür bekannt, energiegeladen, impulsiv und positiv zu sein. Der Unterricht besteht aus drei Teilen:

  • Aufwärmen – halbkreisförmige Drehung des Kopfes, der Hüfte, kreisende Bewegungen der Schultern und dergleichen.
  • Der Hauptteil besteht darin, Bewegungen und deren wiederholte Wiederholung zu erlernen.
  • Cooldown – meist statische Dehnübungen und Tanzbewegungen in langsamem Tempo.

Wer passt

Diese Art von Training ist ideal für energiegeladene und emotionale Menschen. Es verkörpert den feurigen Rhythmus und die Klarheit der Bewegung. Lateinamerikanische Tänze tolle Möglichkeit Beziehungen zu zweit aufwärmen oder neue Bekanntschaften machen.

Besonderheiten

  • Das Hauptmerkmal solcher Tänze ist Vollzeitstelle Hüftmuskulatur mit fester Rückenhaltung und federndem Schritt. Daher fällt die Hauptlast auf die Muskeln der Schultern, des unteren Rückens und der Beine. Außerdem hilft diese Tanzart, die Herzfrequenz zu verbessern.
  • Eines der wichtigen Merkmale ist, dass Sie die Belastung des gesamten Körpers nicht einmal bemerken. Das Maximum, das Sie spüren werden, ist eine leichte, angenehme Müdigkeit. Dies liegt an der Proportionalität der Belastung des gesamten Körpers.
  • Wenn Sie aktiv lateinamerikanische Tänze üben, können Sie nicht nur abnehmen, sondern auch Ihre Hüften pumpen, wenn Sie dazu neigen.

Kontraindikationen

Bei Herz-Kreislauf-Erkrankungen und Problemen des Bewegungsapparates sind solche Tänze kontraindiziert.


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Eines der beliebtesten Workouts zur Gewichtsreduktion. Es wurde in über 180 Ländern vertrieben. Dieses Fitnessprogramm vereint Elemente aus Hip Hop, Salsa, Samba, Merengue, Mambo, Flamenco und Bauchtanz. Sein Ziel ist es, die maximale Anzahl an Muskeln zu trainieren, ohne Sie durch wiederholte Wiederholungen trivialer Übungen zu ermüden.

Die Regie wurde Ende der 90er Jahre vom Kolumbianer Alberto Perez (Alberto Perez) erfunden. Er war ein professioneller Choreograf und widmete sein ganzes Leben dem Unterrichten anderer lateinamerikanischer Tänze. Später wurde Zumba zur Grundlage für das Training vieler Stars (Shakira, Beyoncé, Britney Spears).

Wer passt

Zumba duldet keine Einschränkungen, es kann von Menschen jeden Alters, Männern und Frauen mit allen Fähigkeiten und Fertigkeiten ausgeübt werden. Alle choreografischen Bewegungen sind einfach und klar.

Besonderheiten

  • Das Training ist wie eine Party, bei der jeder mit einfachen Bewegungskombinationen tanzt.
  • Um mit dem Training zu beginnen, ist kein spezielles körperliches Training erforderlich, daher eignet sich Zumba hervorragend für Anfänger.
  • Das Tanzprogramm ist sehr abwechslungsreich, sodass keine Langeweile aufkommt.
  • Der Schwerpunkt beim Training liegt auf dem Unterkörper, wodurch Sie Ihre Muskeln gut straffen und Cellulite loswerden können.

Kontraindikationen

Kategorische Kontraindikationen sind Hernie der Lendenwirbelsäule, Verlagerung der Wirbel, Erkrankungen der Knochen, Bänder, Gelenke, Thrombosen, Probleme mit dem Herzmuskel, Bluthochdruck, posttraumatische Phase, jederzeitige Schwangerschaft.


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Contempo ist eine Kombination aus Tanztechniken westlicher (klassischer Tanz, moderner Jazz) und östlicher (Qigong, Taijiquan, Yoga) Bewegungskünste.

Die Hauptübungen sind in Analogie zu klassischen und modernen Übungen aufgebaut: von einfach bis komplexer. Der Unterricht umfasst Übungen im Stall (Arbeit am Boden), Entspannungstechniken sowie Dehnübungen.

Wer passt

Amateur- und Profitänzer. Größe, Gewicht, Hautfarbe einer Person spielen hier keine Rolle. Contempo ist für Sie geeignet, wenn Sie nicht nur eine gute Form behalten, sich schön bewegen, sondern auch sich selbst kennen wollen.

Besonderheiten

  • Weltweit unterscheidet sich das Contempo von anderen Tanzanweisungen Orientierung nach innen, Interesse an der Qualität des sich bewegenden Körpers, seiner Beziehung zu Raum, Zeit, Partner. Der Tänzer sammelt Energie, Gedanken und Emotionen in sich selbst und gibt sie dann an den Betrachter weiter.
  • Die Besonderheit des Tanzes liegt auch im Wechsel von Muskelanspannung und -entspannung, Fallen und Heben, plötzlichen Stopps (oft auf gestreckten Beinen), Balancieren.
  • Die Atmung während des Contempo sollte so gemessen werden, als ob sie sich weiterbewegt. Die Kampfkunst brachte diese Anforderung auf den Tanz.
  • Contempo konzentriert sich stärker auf den Boden, während die Leichtigkeit und Ausdruckskraft der Bewegungen betont wird. Normalerweise wird barfuß getanzt.

Kontraindikationen

Standardbeschränkungen für körperliche Aktivitäten. Darüber hinaus ist diese Art des Tanzes ziemlich schwierig und anstrengend und man muss für das Training in einer hervorragenden psychologischen Verfassung sein. Lange Strecken und das Üben von Sprüngen können einen Menschen mit einer guten geistigen Organisation erschöpfen und ihn in einen Zustand versetzen.


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Dies ist ein ziemlich komplexer Bewegungsablauf, bei dem Sie den gesamten Körper unter Spannung halten müssen. Das Training ist oft anstrengend und erfordert eine ziemlich große Belastung. Vor dem Start ist ein 15-minütiges Aufwärmen erforderlich, um die Hauptmuskelgruppen aufzuwärmen. Anschließend werden die Grundelemente des Tanzes erarbeitet. Für die Ausführung dieses Stils sind nicht nur die Bewegungen des Tänzers wichtig, sondern auch seine Aussehen vor allem Schuhe. Die bekannteste Art des keltischen Tanzes, die jeder kennt, ist der Schritt.

Wer passt

An geduldige Menschen, die sich für das Thema interessieren Gesellschaftstanz. Dieser Stil zeichnet sich durch komplexe Kombinationen aus, deren Elemente nicht nur im Klassenzimmer, sondern auch zu Hause (vielleicht sogar mental) erlernt werden müssen.

Besonderheiten

  • An eine eher ungewöhnliche Pose muss man sich gewöhnen. Der Tanz wird auf halben Zehen ausgeführt (der Tänzer hebt die Fersen und stellt sich auf die Zehenspitzen), der Oberkörper ist bewegungslos, die Arme sind immer gesenkt. Die Grundregel ist schnelle Beinarbeit.
  • Dies ist ein Gruppentanz, daher müssen Sie einerseits auf alle Freiheiten verzichten, andererseits müssen Sie ein Gefühl der Partnerschaft entwickeln, wenn Sie sich mit anderen Menschen eins fühlen. Psychologen sagen, dass ein solches Training besonders für diejenigen nützlich ist, die Schwierigkeiten haben, sich dem Team anzuschließen oder Angst vor der Kommunikation haben.
  • Musik hat einen klaren Rhythmus und erfordert die gleichen präzisen Schritte. Es ist wichtig, sowohl die Note als auch den Fuß zu treffen.
  • Ein weiteres merkwürdiges Merkmal ist, dass es besser ist, vor Beginn des Trainings keine anderen Tänze zu üben. Klassisches choreografisches Training stört oft. Beispielsweise werden beim Ballett die Füße und Hüften stark zur Seite gedreht. Hier hingegen sind die Beine immer gekreuzt. Und vergessen Sie die Hände.
  • Das System der keltischen Tänze ist insofern äußerst interessant, als es die Wirbelsäule heilt, ohne einen einzigen Abschnitt auszulassen, nicht schlechter als ein echter Arzt. Die Gewohnheit, den Rücken gerade zu halten, wird sich nach ein paar Wochen regelmäßiger Übung herausbilden.
  • Ständiges Training bildet die ideale Wadenmuskulatur. Obwohl sich jede Art von Tanz positiv auf die Beinmuskulatur auswirkt, erhalten die keltischen Tänze eine wohlverdiente Goldmedaille.
  • Diese Art von Aktivität belastet die Hände nicht, daher müssen Sie diesen Bereich bei Bedarf (oder Wunsch) separat trainieren.

Kontraindikationen

Große Stoßbelastungen (Sprünge) erlauben es Menschen mit Herz-, Gefäß- und Wirbelsäulenproblemen nicht, keltische Tänze zu üben. Auch fortschreitende Krampfadern stellen eine Kontraindikation dar.

Wir haben uns einige grundlegende Tanzstile angesehen, mit denen Sie Ihre Bekanntschaft mit der Welt des Tanzes beginnen können. Nehmen Sie an ein paar Kursen teil und Sie werden sehen, was für Sie richtig ist. Berücksichtigen Sie bei der Auswahl Ihr Alter, die Komplexität des Trainings, Ihre körperliche Verfassung und Ihre Ziele.

Du hast dich also entschieden, mit dem Tanzen zu beginnen, aber Sie wissen nicht, welchen Stil Sie wählen sollen? Sie kamen ins Studio, sahen eine Liste mit unbekannten Namen wie Go-Go, Stretching, Waaking und dergleichen, die Ihnen der Administrator angeboten hatte, und waren entsetzt? Fürchte dich nicht! Diese Liste stellt verschiedene Arten von Tänzen dar. Um zu verstehen, was für Sie richtig ist, empfehlen wir Ihnen, diesen Artikel zu lesen.

Lassen Sie uns zunächst definieren Was hat Sie dazu gebracht, über das Tanzen nachzudenken? Haben Sie sich in einer Disco in einen Mann verliebt, der sich großartig bewegt, und es ist Ihnen peinlich, ihn anzusprechen? Oder beschloss sie, ihren Freund mit ihren neuen Fähigkeiten zu überraschen, als sie mit ihm allein blieb? Oder haben Sie beim erneuten Blick in den Spiegel plötzlich festgestellt, dass Sie zusätzliches Fett an den Hüften haben? Oder möchten Sie nach der Arbeit einfach nur entspannen und Ihren Tag abwechslungsreicher gestalten? All dies bestimmt den Zweck, zu dem Sie ins Tanzstudio kommen. Und haben Sie keine Angst, ungeschickt auszusehen – Sie gehen zum Unterricht, um zu lernen!

Am beliebtesten bei Mädchen ist heute die Richtung namens Go-Go. Dies ist ein Tanz, den Mädchen auf der Bühne des Clubs tanzen, um müden Besuchern zu helfen. Überraschenderweise gibt es Go-go schon seit 50 Jahren. Er kam als Alternative zum Striptease aus Kalifornien zu uns. Dieser Tanz zielt auf Emanzipation und Entwicklung des Selbstbewusstseins ab. Es ist schwer zu sagen, dass es sich hierbei um eine Art eigenständigen Stil handelt, eher um eine Kombination moderne Trends(Strip, Jazz, Latin, erotischer Tanz usw.) Go-Go bringt Ihnen bei, leicht zu jeder Clubmusik zu improvisieren, sich klar und schön zu bewegen, Bewegungskombinationen zu kombinieren und sie richtig miteinander zu verknüpfen. Ein solches Training im Tanzstudio gibt Ihnen Sicherheit in den Bewegungen, geeignet emotionale Stimmung und viel inneres Positives. Im Club kann man sich sofort von der Masse abheben und selbst den gleichgültigsten Kerl auf sich aufmerksam machen.

Lady-Mix oder Lady-Style eignen sich für alle, die mehrere Tanzstile gleichzeitig erlernen möchten, aber nicht die Möglichkeit haben, alle zu besuchen. Natürlich ist es hier unmöglich, wie man sagt, jeden Stil einzeln „tiefgehend“ zu kennen, aber in allgemein gesagt Sie beherrschen Elemente aus Erotischem Tanz, Jazz, Reggaeton, House, Salsa und sogar R'n'B. Du wirst am meisten lernen verschiedene Bewegungen Und egal wo und in welcher Kleidung Sie sich befinden (sei es eine weltliche Firmenfeier, ein Abschlussball oder eine „Rapper-Party“), Sie werden andere überraschen können.

Erotischer Tanz. Buchstäblich von der ersten Lektion an werden Sie verstehen, dass Sie sich Ihrer Fähigkeiten nicht einmal bewusst waren! Es stellt sich heraus, dass Sie wissen, wie man sich so erotisch bewegt. Und jetzt sieht es nicht mehr so ​​vulgär aus wie zuvor. Sie können in High Heels zum Erotiktanzkurs kommen, ohne befürchten zu müssen, sich das Bein zu brechen. Hier lernen Sie, sich plastisch, flexibel, anmutig, feminin und gleichzeitig selbstbewusst und frei zu bewegen. Absätze helfen Ihnen dabei, die Bewegungskoordination zu verbessern. Männer werden Sie nicht ohne Aufmerksamkeit zurücklassen können. Am wichtigsten ist, lassen Sie sich nicht zu sehr mitreißen!

Es gibt auch verschiedene Varianten des erotischen Tanzes: Strip Dance – zielt darauf ab, Plastizität, Flexibilität und die Fähigkeit zu entwickeln, die ganze Attraktivität zu zeigen Weiblicher Körper. Strip Dance enthüllt die Geheimnisse eines wunderschönen Striptease. Ein weiterer Unterstil – Lapdance – wird für einen Zuschauer auf einem Stuhl (wörtlich „auf den Knien“) getanzt. Es kann nur ein sinnlicher Tanz mit maximalem Kontakt zum Betrachter sein oder er kann sehr spektakulär mit scharfen Beinbewegungen oder Umkippen des Stuhls (natürlich in Abwesenheit des Betrachters) aufgeführt werden. Poledance, oder der bekanntere Name für Pole Dance, ist ebenfalls aus dem Stil des Erotischen Tanzes entstanden. Wenige Menschen bleiben gleichgültig, wenn sie mindestens einmal einen professionell durchgeführten Poledance gesehen haben. Viele Mädchen möchten „das Gleiche tun können“. Tatsächlich lässt sich „Pole Dance“ aber nur schwer dem Tanzen zuordnen. Es ist eher Die künstlerische Gymnastik zu spannender Musik dargeboten. Echtes Poledance ist viel Arbeit mit Sporttraining (man könnte sagen Krafttraining) und akrobatischem Stretching. Es ist gut, wenn Sie eine choreografische Ausbildung haben. Poledance ist etwas für diejenigen, denen die Geräte im Fitnessstudio zu langweilig sind und denen einfache Fitness nicht effektiv genug zu sein scheint. Sie können sicher sein: ALLE Muskelgruppen schwingen an der Stange.

Und wenn Sie immer noch etwas zwischen Fitness und Tanzen bevorzugen, kommen Sie zum Stretching. In diese Richtung nimmt das Dehnen selbst die meiste Zeit ein – selbstständiges Stehen, Sitzen, Liegen und zu zweit. Dehnübungen helfen dabei, die Muskeln in einen gesunden Tonus zu bringen – Verspannungen und Schmerzen zu lösen, die Körperhaltung zu korrigieren, die körperliche Ausdauer zu steigern, zu lernen, die Atmung richtig zu regulieren und etwas Gewicht zu verlieren. Wichtig ist hier die Wahl eines Lehrers – dieser muss ausreichend fachlich vorbereitet sein. Gesundheitswitze sind schlecht. Und am wichtigsten ist, dass Stretching-Kurse das Niveau der Tanzausbildung erhöhen, sodass Ihnen alle Elemente verschiedener Tänze mit Leichtigkeit vermittelt werden.

Moderner oder genauer gesagt moderner Tanz ist ein wahrhaft moderner Tanz, der eine jahrhundertealte Geschichte hat und zu Unrecht in Vergessenheit gerät. Dieser Tanz ist völlig anders als die anderen. Man muss nur ein paar Kurse besuchen und er wird einen von Kopf bis Fuß in seinen Bann ziehen. Hier kommt es auf den Zweck an, zu dem Sie zum Tanz gehen. Wenn Sie ein vielbeschäftigtes Mädchen sind und ständig mentalem und emotionalem Stress ausgesetzt sind, hilft Ihnen Modern dabei, Stress abzubauen und Ihre Gedanken abzuschalten. Der Tanz ermöglicht es Ihnen, die Hektik der Welt um Sie herum zu vergessen, Ihren Körper und das Gefühl der Schwerkraft zu verstehen und sich bei angenehmer Musik völlig zu entspannen. Modern bedeutet das Fehlen von Schuhen und die lockerste Kleidung. In der ersten Unterrichtsstunde müssen Sie vielleicht nicht einmal tanzen – Sie tauchen einfach in die Welt der Moderne ein und versuchen, die Mechanismen zu verstehen Antriebskräfte in der Natur und im menschlichen Körper. Die auf Trägheit basierenden Bewegungen der Moderne mögen zunächst seltsam und absurd erscheinen, aber nach und nach werden Sie keine Angst mehr haben, sie zu reproduzieren, Sie werden innere Freiheit und Leichtigkeit spüren und die Grenzen Ihres eigenen Selbst erweitern, die auch stören Alltagsleben. Beim Modern Dance entspannen Sie nicht nur äußerlich, sondern auch innerlich. Modern verbindet gewissermaßen Tanz und Meditation. Allerdings spielt die Technik im Modern, wie auch in anderen Tänzen, eine wichtige Rolle. Hier hilft sie, Emotionen auszudrücken, die geradezu danach schreien, in eine Tanzkomposition im Jugendstil gegossen zu werden. Sie werden das Gefühl haben, dass Sie einfach nicht über genügend Tanzelemente verfügen, um im Weltraum zu fliegen, und Sie werden den Lehrer immer mehr bitten, die Geheimnisse der Moderne zu enthüllen.

Solo-Latina. Nur wenige Menschen können stillstehen und die aufrührerischen Rhythmen hören Lateinamerikanische Tänze, sei es Samba, Rumba, Salsa, Mamba, Cha-Cha-Cha, Bachata oder Jive. Zumindest ein Lächeln im Gesicht und positive Gedanken vereinen alle „Zuhörer“. Versuchen Sie an einem traurigen Herbstabend, an dem Sie schlafen möchten, der Kopf schmerzt und Katzen in der Seele kratzen, sich dazu zu zwingen, mindestens einen Latina-Kurs zu besuchen, und Sie werden nicht merken, wie selbst die tiefste Depression verschwindet. Sie erhalten nicht nur viel Positives, sondern auch Meister besondere Sprache Körper, Sie werden die Freiheit des mitreißenden Rhythmus, der Anmut, der Weiblichkeit und der Energie spüren. Sie können in einem flirtenden Rock und niedrigen Absätzen zum Unterricht kommen.

Bauchtanz ist vielleicht einer jener Tänze, die es seit der Antike gibt. Bis heute ist es ihm gelungen, die Tanzstile verschiedener Länder des Ostens zu vermischen. Für Liebhaber Clubtänze, vielleicht erscheinen die für den Bauchtanz charakteristischen Bewegungen zunächst ungewöhnlich. Insbesondere das Händchenhalten, die Überwachung der Körperhaltung, die Kombination der Bewegungen von Schultern und Hüfte und natürlich das Schütteln des Bauches (eigentlich gibt es etwa zehn Arten des Schüttelns) erfordert einige körperliche und geistige Anstrengung. Aber der Bauchtanz wurde nicht ohne Grund erfunden, denn er wirkt sich gerade positiv auf die Gesundheit aus Weiblicher Körper. Es modelliert die ideale Figur (wirklich weiblich), trainiert die Atmung und den Vestibularapparat, pumpt die Bauchmuskulatur auf, entwickelt das Zwerchfell, formt schöne Hüften und belastet die Gelenke nicht. Sie können eine echte Frau werden und sich in Bauchtanzkursen offenbaren. Wenn Ihr Auserwählter Ihrer würdig ist und Sie das sexuelle Verlangen in ihm maximal entfachen möchten, tanzen Sie Bauchtanz zu ihm!

Wir haben versucht, eine Klassifizierung der Tanzarten mit der Möglichkeit zu erstellen, jede Tanzrichtung zu beschreiben (Links mit den Namen der Tänze sind anklickbar). Diese Klassifizierung der Tanzarten wird im Laufe der Zeit aktualisiert und ergänzt und um neue Tanzstile und -arten ergänzt.

Hauptrichtungen

Unter den verschiedenen Tanzstilen und -trends, die heute existieren, sind die folgenden die beliebtesten und bekanntesten:

Ballett

● klassisch;

● romantisch;

● modern.

Ethnisch (Volk) Tänze, die die Essenz und Rituale, Traditionen und Rituale bestimmter Völker widerspiegeln. Darunter sind folgende Gruppen:

● europäisch;

● Asiatisch (orientalisch);

● Afrikanisch;

● Lateinamerikanisch.

Jeder von ihnen enthält Verschiedene Arten Volkstänze: Gruppe, Einzelperson, Paar und andere.

historische Tänze

Dabei handelt es sich um Tänze, die in vergangenen Epochen beliebt waren und heute aufgeführt werden, zum Beispiel Ballo, Contradans, Polonaise und andere.

Gesellschaftstanz

Enthält zwei Hauptprogramme: europäisch Und Lateinamerikanisch.

Hier sind die Namen der im Lateinprogramm enthaltenen Tanzarten:

Im europäischen Standardprogramm werden folgende Tanzarten aufgeführt:

Lassen Sie uns näher auf jeden von ihnen eingehen, da sie einen großen Einfluss auf die Entstehung und Entwicklung vieler Stile und Trends der modernen Tanzkunst hatten.

freier Tanz

Dies ist zunächst einmal eine besondere Weltanschauung des Darstellers, die unter dem Einfluss von Nietzsches Ideen entstanden ist. Der Darsteller leugnete die kanonischen Regeln der Ballettchoreografie und versuchte, Tanz und Tanz zu verbinden wahres Leben, manifestiert sich als befreiter Geist der Kreativität. Auf der Grundlage des freien Stils wurden Trends wie Modern und Butoh, Jazz-Modern und Contemporary geboren und entwickelt.

Modern

Diese zu Beginn des Jahrhunderts gegründete Tanzrichtung erfreut sich heute großer Beliebtheit und zählt zu den führenden der westlichen choreografischen Schule. Neben dem freien Tanz lehnt der moderne Tanz jegliche Ballettnormen ab und versucht, mit neuen, originellen Methoden verschiedene Formen auf der Bühne zu verkörpern. Es zeichnet sich durch semantische Fülle, ein breites Bewegungsspektrum, hohe Sprünge und Flexibilität, „kaputte“ Posen und Bewegungen, ungewöhnlich für Ballettchoreografie, diverse Wendungen.

zeitgenössischer Tanz

Es ist durchaus vernünftig zu sagen, dass so beliebt in Ende des 19. Jahrhunderts und zu Beginn des 20. Jahrhunderts dienten Stile wie Free Dance und Modern als Grundlage für die Bildung einer Richtung wie Contemporary (Contempo). Dieser Tanz als Kunstform bietet dem Tänzer durch verschiedene choreografische Stile die Möglichkeit, alle inneren Emotionen und Ressourcen, die ihm zur Verfügung stehen, in der Improvisation möglichst vollständig zur Geltung zu bringen.

Jazz-Modern

Das Hauptmerkmal dieser Richtung ist die Kombination von Jazz-Improvisationsrhythmen und -energie, Koordination und Arbeit mit dem Körper und Atem eines modernistischen Darstellers sowie Bewegungen, die der klassischen Ballettschule innewohnen. So wird der Körper eines Jazz-Modern-Tänzers zu einem weiteren Musikinstrument, das die Melodie durch die Plastizität seines eigenen Körpers manifestiert.

Buto

Dies ist eine der jüngsten Tanztechniken, die in den fünfziger Jahren des 20. Jahrhunderts in Japan auftauchte. Buto ist trotz seiner recht langen Existenz für die Menschen in der westlichen Welt auch heute noch das am schwierigsten zu verstehende. Es basiert auf den kulturellen, philosophischen, religiösen und ästhetischen Werten des Landes der aufgehenden Sonne. Dieser Tanz soll die Bodenständigkeit des Alltags zeigen. gewöhnlicher Mensch sowie den Körper und seine Fähigkeiten in Raum und Zeit zu verstehen und zu demonstrieren.

Moderner Tanz des späten 20. und frühen 21. Jahrhunderts

Die gesamte Vielfalt zeitgenössischer Tänze lässt sich natürlich bedingt in zwei große Gruppen einteilen:

● Straße;

Straßentanz

Hip-Hop und Krump, Popping und Locking, Breakdance und C-Walk – all das sind die Namen der Tanzarten, die nicht auf Bühnen und in choreografischen Studios, sondern auf den Straßen und in den Innenhöfen von Megacitys, Diskotheken „geboren“ werden und Vereine.

Die meisten davon basieren auf Hip-Hop. IN Streetstyle Der Darsteller ist nicht auf irgendeine Form beschränkt und kann mutig improvisieren und experimentieren, ein individuelles und einzigartiges Bewegungsmuster schaffen und sowohl mit anderen Tänzern als auch mit dem Publikum interagieren. In „reiner“ Form sind sie äußerst selten und wurden meist in Clubs und nicht auf der Straße aufgeführt, weshalb sie oft in die Kategorie Clubs fallen.

Hier sind die beliebtesten und häufigsten Reiseziele:

● Ragga (Ragga) und viele andere

Es ist unmöglich, alle Arten von Tänzen aufzulisten. Liste der Titel moderne Stile und Richtungen ändern und ergänzen sich ständig. Tanzen ist heute nicht nur eine bildende Kunst, sondern auch ein weit verbreiteter Sport.

Tanzsport

Wurde Tanz früher nur als Kunstform wahrgenommen, so führte die Verkomplizierung der technischen und choreografischen Anforderungen an die Aufführung dazu, dass diejenigen, die Tanzen, eine hervorragende körperliche Verfassung benötigen.

Heute die Haupttypen Sporttänze- Das sind vor allem Ballsäle. Ihr Merkmal ist die Aufführung einer Reihe bestimmter obligatorischer Bewegungen und Figuren durch Partner zu einer vorgegebenen Musik. Die bei den Wettbewerben bewerteten Gesellschaftstänze bestehen aus einem europäischen und lateinamerikanischen Programm sowie einem Biathlon (Wettbewerbe in 10 Tänzen).

Im Laufe der Zeit tauchen neue musikalische und choreografische Stile und Trends auf. Und mittlerweile ziehen moderne Sporttänze wie Break oder Locking, Jumpstyle oder Pole Dance (Tanzen auf einer Stange) immer mehr Fans unterschiedlicher Altersgruppen an. Um an Wettkämpfen in diesen Bereichen teilnehmen zu können, benötigen Sportler nicht nur eine hervorragende choreografische, sondern auch körperliche Ausbildung.

Tanz ist ein besonderer Zustand der menschlichen Seele. In der Antike fand kein einziger Feiertag und keine einzige Zeremonie ohne es statt. Manchmal kann man tanzen, auch ohne die klassischen Bewegungen zu kennen.

Heutzutage gibt es verschiedene Tanzstile, die Liste ist lang. Jeder von ihnen hat seinen eigenen Entwicklungsweg eingeschlagen, hat seine eigene Geschichte und seine eigenen Fans.

Historische Informationen über Tänze

Der Tanz existierte in verschiedene Jahrhunderte und Epochen. Es zeichnete sich jedoch durch seine Ansichten und seine Popularität in der Bevölkerung aus. Wenn wir über die Antike sprechen, dann war der Tanz heiliger und tiefer. Sie kümmerten sich wenig um Schönheit und Ästhetik, die Hauptsache war, ihr Ziel zu erreichen, also mussten Traditionen beachtet werden. Tanz konnte damals Regen bringen oder die Beziehung zwischen einem Mann und einer Frau demonstrieren.

Später, als er als Bewegung zur Musik Gestalt annahm, hatte jede Nation ihre eigene besondere und unbeschreibliche Tänze. Fast jeder Ort hatte seinen eigenen besonderen Rhythmus und seine eigene Bewegung.

Der Booty-Tanzstil beinhaltet grundsätzlich die folgenden Bewegungen:

  • Vibration des Gesäßes;
  • Rotationen und Achter mit den Hüften;
  • Hüfttritte usw.

Basierend auf diesen Bewegungen gibt es folgende Techniken, von denen jede ihre eigenen Eigenschaften hat:


Für diesen Tanz ist eine starke Bein- und Gesäßmuskulatur erforderlich, da die Belastung hauptsächlich auf diese fällt. Wenn Sie sich in diese Richtung bewegen, können Sie diese Körperteile einfach hochziehen. Darüber hinaus gibt es eine gute Untersuchung des Rückens.

Kleidung zum Tanzen kann grundsätzlich jede sein, sofern sie bequem ist. Dennoch empfiehlt es sich, einen zu tragen, der die Hüfte und das Gesäß betont. Es können Leggings oder kurze Shorts sein. Sie können ohne Schuhe oder in Turnschuhen tanzen. Auch Accessoires sind willkommen.

Go-Go-Tanz

Sehr interessanter Tanz ist auch ein Go-Go. Es vereint auch viele Stile. Alles begann mit der sehr beliebten amerikanischen Disco „Whisky-A-Go-Go“, in der Mädchen in Käfigen tanzten und so wohlhabende Männer anzogen. Nach einer solchen Innovation haben viele Vereine sie übernommen. Mittlerweile waren in vielen Etablissements tanzende halbnackte Mädchen zu finden.

Heute ist dieser Stil sehr beliebt. Es wird hauptsächlich von Mädchen aufgeführt, sehr oft werden professionelle Tänzer in Clubs eingeladen, um die Besucher zu unterhalten und zu begeistern. Es kann auch von schwulen Männern in ihren Clubs aufgeführt werden.

Dieser Tanz gilt als erotisch, erfordert jedoch kein Ausziehen. Dies ist kein Striptease im üblichen Sinne. Künstler erfinden normalerweise keine komplexen Bewegungen. Sie tanzen einfach und genießen es. Betonen Sie ihren Körper in langsamen Kompositionen und zeigen Sie Leidenschaft in schnellen Kompositionen.

Natürlich gibt es auch traditionell verwendete Bewegungen, aber Anfängern in diesem Stil wird empfohlen, sich einfach zu entspannen und die Musik zu spüren. Dann geht alles von alleine. Aber professionelle Tänzer verfeinern ihre Kunst lange. Am Ende entsteht sowohl ein Tanz als auch ein Spiel mit dem Publikum, was sich in emotionaler Kommunikation niederschlägt. Solche Künstler werden sehr geschätzt.

Abschließend

Es ist unmöglich, alle Tanzstile aufzuzählen, die Liste ist ziemlich beeindruckend und wächst ständig. Jede Richtung und jeder Stil hat ihre eigenen individuellen Merkmale und Eigenschaften.

Vielleicht ist Tanz das, was einem Menschen immer als Ausdruck seines emotionalen Zustands zur Seite stehen wird. Schließlich springen oder tanzen Menschen doch oft vor Freude, nicht wahr?

Heute kann jeder seinen eigenen Tanz wählen, der besser zu seiner Wahrnehmung der Welt passt. Schließlich können Sie auch zu Hause trainieren, wenn Ihre Seele es verlangt, Sie aber nicht wissen, was Sie möchten. Mit der Zeit werden die Vorlieben deutlicher. In jedem Fall müssen Sie nur mit dem Umzug beginnen. Und es wird einfach unmöglich sein, damit aufzuhören!

Um Gedanken und Gefühle auszudrücken, verwendet eine Person mündliche und schriftliche Sprache. Aber es gibt auch andere Möglichkeiten, sich auszudrücken. Eine Möglichkeit der Erlebnisvermittlung ist der Tanz. Durch Körperbewegungen, begleitet von Musik oder Rhythmus, teilt ein Mensch seinen emotionalen Zustand mit. Angesichts der Stilvielfalt ist es notwendig, eine Liste der Tanzstile und -trends zu berücksichtigen.

Jeder, der sich mit dem Thema Tanz beschäftigt, steht vor der Frage, welche Stile und Richtungen es gibt. Für ein ganzheitliches Verständnis der Tanztrends ist es notwendig, den Tanz aus einer retrospektiven Perspektive zu betrachten.

Choreografische Kunst hat sehr alte Ursprünge. Zunächst war in den Bewegungen nur eine heilige Bedeutung verborgen. Rhythmische Bewegungen dienten dazu, ein bestimmtes Ziel zu erreichen.

Die Leute versuchten, es regnen zu lassen oder Interesse daran zu zeigen anderes Geschlecht. Im Laufe der Zeit erlangte der Tanz große Schönheit und Raffinesse. Die Bedeutung der musikalischen Begleitung hat zugenommen.

Das choreografische Bild einer bestimmten Nationalität wies charakteristische Merkmale auf. Die Farbgebung wurde nicht nur durch Bewegungen, sondern auch durch ungewöhnliche rhythmische Skizzen bestimmt.

Jede Epoche hat ihre eigenen tatsächlichen Tanzstile. Es ist ziemlich schwierig, Volkschoreographie in der alltäglichen Aufführung zu finden. In seiner ursprünglichen Form blieb es nur auf der Bühne erhalten. Zu den beliebten Strömungen unserer Zeit zählen vielfältige Straßen- und Clubtänze. Das Wichtigste, was bestehende Modetrends vereint, ist eine neue Vision der Körpersprache.

Stile und Richtungen

Es ist ratsam, sich zunächst mit einer Quelle wie Wikipedia zum Thema Tanzstile und -trends zu beschäftigen. Unter den Tanzstilen nennt Wikipedia folgende Bereiche:

Akrobatisch

Dabei handelt es sich um einen Wettkampf zwischen Leistungssportlern. Als Parameter für die Beurteilung durch die Jury dienen das technische Können und die Ausdruckskraft der Darbietung unter Berücksichtigung der musikalischen Begleitung.

Die Basis bilden besonders komplexe tänzerische und akrobatische Elemente.

Ballett

Die Essenz ist eine Kombination von Bewegungen in der Form Theateraufführung. Grundlage der Performance ist der Ausdruck der Gedanken, Emotionen und Gefühle des Künstlers durch Plastizität, Mimik, Bewegungen und Gestik. Die Parameter für die Publikumsbeurteilung sind Ausdruckskraft und Anmut. Zielgruppe- der Betrachter und seine Reaktion auf das, was er sah.

Enthält drei Kategorien: modern, romantisch und klassisch. Basis für zeitgenössisches Ballett- klassische Ballettregie. Besonderheit- Fehlen strenger Anforderungen und Standards. Die Unterkategorien des modernen Balletts sind Zeitgenössisch, Modern, Postmodern und Jazz Modern. Die Hauptanforderung ist der Selbstausdruck des Tänzers.

Ballsaal

Zielgruppe sind die auftretenden Tänzer selbst. Arten von Ballprogrammen – Standard und Latein. Zum Standard gehören Tango, Wiener Walzer, langsamer Walzer, langsamer Foxtrott, Quickstep (oder schneller Foxtrott). Latein umfasst Rumba, Samba, Jive, Cha-Cha-Cha und Paso Doble.

Voraussetzung ist die paarweise Ausführung der Bewegungen von Mann und Frau. Der Standardkurs beinhaltet eine sportliche Standardrichtung (sog. Tanzsport).

historisch

Die allgemeine Bezeichnung für die Tanzstile vergangener Jahrhunderte, die in den Programmen moderner Tänzer präsent sind. Die Richtung umfasst die Epoche des Mittelalters, der Renaissance, des Barock und des Rokoko, des 19. und 20. Jahrhunderts:

  • Mittelalterliche Strömungen - Estampi, Sarabande, Bergamoca, Saltarello.
  • Renaissance - See-, Basstänze, Kaskaden, Country-Tänze.
  • Barock und Rokoko – Paspier, Menuett, Bourre.
  • 19. Jahrhundert - Krakowiak, Walzer, Polka.
  • 20. Jahrhundert – Foxtrott, Tango, Lindy Hall.

Folk (Folklore)

Die Essenz ist eine Widerspiegelung der Traditionen, des Charakters und der Bräuche einer bestimmten Nationalität. Berücksichtigt die für einen bestimmten Bereich charakteristischen Rhythmen, Bewegungen und Kostüme. Zielgruppe – Tänzer und Zuschauer. Grundlage der Bewegungen ist die Nachahmung tierischen Verhaltens mit der Übernahme von Bewegungen Arbeitsprozess in einer Person.

Zugehörige Requisiten - Haushaltszubehör, Musikinstrumente, Waffe. Die Folklorerichtung umfasst:

  • Polka,
  • lezginka,
  • Zigeunermädchen
  • Chardash und andere.

Lateinamerikanisch

Beinhaltet argentinischen Tango, Bachata, Mambo, Lambada, Merengue, Salsa, Flamenco, Bolero, Capoeira. Die Grundlage von Bachata ist die Paarperformance. Capoeira ist eine brasilianische Kampfkunst, die akrobatische Elemente und Beinschwünge mit musikalischer Begleitung beinhaltet.

Die Essenz des Flamenco ist eine Kombination aus klatschenden Händen und stampfenden Füßen mit Kastagnetten.

Ritual

Die ursprüngliche Bedeutung ist die Übertragung einer heiligen Bedeutung und nicht der Erhalt praktischer Vorteile. Zur musikalischen Begleitung kamen Schlaginstrumente zum Einsatz.

Es gibt noch ein paar weitere Gemeinschaftsbereiche:

  1. Straße. Der Wirkungsbereich sind Tanzpartys, Straßen, Schulhöfe, Parks, Nachtclubs. Das Wesentliche ist Massenerholung innerhalb der Stadt. Die Basis bildet ein improvisatorisches Element kombiniert mit soziale Interaktion zwischen Tänzern und Publikum. Strömungen - Popping, Hip-Hop, Locking, Breakdance.
  2. Erotisch. Die wichtigsten Bewertungsparameter sind Plastizität, Ausdruckskraft und Selbstausdruck. Strömungen - Striptease und Bauchtanz.
  3. Vielfalt. Der Punkt ist die Bühnenperformance. Feature - eine kurze Performance in Form einer Miniatur.
  4. Schwingen. Grundlage sind westafrikanische und afroamerikanische Traditionen. Feature - der Rhythmus von Synkopen und Jazz. Beinhaltet Jive, Charleston, Boogie-Woogie, Blues, Rock and Roll und andere Trends.
  5. Modern (oder zeitgenössisch). Das Wesentliche ist die Verleugnung von Traditionen klassisches Ballett. Stellt eine Art bühnenchoreografische Darbietung dar.
  6. Eile. Die Essenz ist die Ausführung paarweiser Tanzbewegungen musikalische Begleitung Disco-Stil. Beinhaltet Jack and Jill, Freestyle, Ladies Hustle, Sports Hustle, Show Hustle und Double Hustle.

Stile für Mädchen

Verschiedene Richtungen führen zu der Frage, welche Stile für Mädchen geeignet sind.

Bestehende Tanzstile sind sowohl beim stärkeren als auch beim gerechteren Geschlecht gefragt. Das Hauptkriterium beim Tanzen für Frauen und Mädchen ist das Erlernen plastischer Bewegungen und das Abnehmen von Übergewicht. Durch die Kombination dieser Parameter können Sie die folgende Liste von Trends für Mädchen zusammenstellen:

  • Bauchtanz (oder Bauchtanz). Richtung Osten, jede Frau kann eine Darstellerin sein, unabhängig von Alter oder Körperbau. Der Unterricht entwickelt Weiblichkeit, innere Schönheit und Harmonie, verbessert die Figur und Anmut. Es gilt als äußerst gesundheitsfördernd.
  • Strip-Plastic bezieht sich auf offene Tanzstile, die darauf abzielen, Steifheit zu beseitigen und die Plastizität des weiblichen Körpers zu erhöhen. Besonderheit: Es ist nicht nötig, sich auszuziehen. Ermöglicht Ihnen, Komplexe loszuwerden und innere Ängste zu überwinden.
  • Los Los. Besonderheit – während der Aufführung werden Elemente der Erotik demonstriert, ohne den Tänzer zu entblößen. Es ähnelt Streifenplastik, der Unterschied besteht in einem höheren Maß an Aggressivität und Tempo bei Tanzbewegungen. Erforderliche Bedingung - ideale Figur bei der Tänzerin.
  • Pole Dance ist eine Kombination aus akrobatischen und gymnastischen Elementen und gilt als schwierig Tanzkunst. Erforderlich gute Vorbereitung, physische Form und Ausdauer.
  • Elektrotanz. Feature - Musikalische Begleitung von elektronische Musik. Bedingung - hohe Frequenz, Geschwindigkeit und Amplitude der Bewegungsausführung.
  • Tektonik gilt als eine Kombination aus Hip-Hop, Techno, Popping und Electrodance, beinhaltet Bewegungen von Armen und Beinen, Sprünge.

Beachten Sie! Die vorgestellten Richtungen sind nicht ausschließlich weiblich. Die Unterscheidung der Tänze ist bedingt und wird vom Darsteller selbst bestimmt.

Beliebte Reiseziele

Jeden Tag gibt es neue Styles. Es ist wichtig zu verstehen, dass es unmöglich ist, alle Namen auf der Welt zu kennen und sich an ihre Beschreibung zu erinnern. Dies ist auf die rasante Entwicklung der Tanzkunst zurückzuführen.

Trotz der erheblichen Vielfalt haben alle Stile Charaktereigenschaften. Aufgrund dieser Eigenschaft erscheint es möglich, sie kurz zu beschreiben.

Die Liste der aktuellen Richtungen umfasst:

  • Beutetanz (Beutetanz). Bei den Darstellern handelt es sich um ein weibliches Publikum. Besonderheit - Offenheit und Erotik in der Rede. Ursprünge – altes Afrika. Die Schöpfer der Aufführungstechnik sind Stripperinnen aus New Orleans. Beinhaltet Rotationen, Tritte und Achter mit den Hüften, Vibration mit dem Gesäß.
  • Unterteilt in Hip Rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Anforderungen an den Tänzer – entwickelte Gesäß- und Beinmuskulatur. Die Vorteile des Flusses liegen in der Untersuchung der Wirbelsäulenmuskulatur und der Verbesserung der Form des weiblichen Körpers. Bekleidungsbedarf – bequeme Shorts oder Leggings mit Schwerpunkt auf Gesäß und Hüfte, Turnschuhe, Accessoires.
  • Breakdance (Break Dance) umfasst einen unteren und einen oberen Break. Es gilt als Kombination aus Hip-Hop-Elementen und DupStep-Musikbegleitung. Das technische Element ist das Drehmoment von jedem Stützpunkt, auch am Kopf. Merkmal – erhöhtes Verletzungsrisiko. Es gibt eine akrobatische Variante.
  • Clubtanz ( Clubtanz) ist ein gebräuchlicher Name für viele Strömungen und umfasst die Richtung des geraden und unterbrochenen Rhythmus.
  • Direkter Rhythmusfluss – musikalische Untermalung aus Techno, Disco House, Progressive, gebrochener Rhythmusfluss – Hip-Hop, Breaks, Breakbeat, R&B.
  • Zeitgenössisch (Zeitgenössischer Tanz). Grundlage sind die Elemente der Choreografie. Es ist eine Kombination aus Flexibilität und technischer Freiheit.
  • C-Gehen. Feature - Sprünge und aktive Schwünge zur musikalischen Begleitung eines direkten Rhythmus. Komplexität – der Mangel an nennenswertem Raum für Massenaufführungen.

Wir listen einige weitere vorhandene Sorten auf:

  • Tanzmix (Tanzmix),
  • Dancehall (Dancehall),
  • Disco (Disco),
  • Dub-Schritt (Dup-Schritt),
  • Elektrischer Boogie (Elektrischer Boogie),
  • Elektro (Elektro),
  • Elektrobit (Elektrobit),
  • Elektrotanz (ElectroDance),
  • Rahmenleiste,
  • Freier Stil (Freier Stil).

Wichtig! Für ein detailliertes Studium der Stile empfiehlt es sich, zusätzlich zur zusammengestellten Liste auch Videos anzusehen. Der unbestrittene Vorteil von Videos ist die Möglichkeit, Tanzbewegungen Bild für Bild zu beobachten.

Nützliches Video

Zusammenfassen

Tanz gilt nicht nur als Sprache des Körpers, sondern auch der Seele. Die jahrhundertealte Geschichte seiner Entwicklung hat zur Entstehung vieler Strömungen geführt. Die Vielfalt der Stile und Richtungen ermöglicht es dem Interpreten, die gesamte Bandbreite an Emotionen und Leidenschaften zu vermitteln.


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