Η δημιουργικότητα του μπαλέτου της A.I. Khachaturian ως κλασικό παράδειγμα σύγχρονης μουσικής

Σελίδα 1

Το μπαλέτο "Gayane" γράφτηκε από τον Khachaturian το 1942. Στις σκληρές μέρες του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, η μουσική του "Gayane" ακουγόταν σαν μια λαμπερή και ζωντανή ιστορία. Λίγο πριν το «Gayane» ο Khachaturian έγραψε το μπαλέτο «Happiness». Σε μια διαφορετική ιστορία που αποκαλύπτει τις ίδιες εικόνες, το μπαλέτο ήταν σαν ένα σκίτσο για το "Gayane" όσον αφορά το θέμα και τη μουσική: ο συνθέτης εισήγαγε τους καλύτερους αριθμούς από το "Happiness" στο "Gayane".

Η δημιουργία του Gayane, ενός από τα καλύτερα έργα του Aram Khachaturian, προετοιμάστηκε όχι μόνο από το πρώτο μπαλέτο. Το θέμα της ανθρώπινης ευτυχίας - η ζωντανή δημιουργική του ενέργεια, η πληρότητα της κοσμοθεωρίας του αποκαλύφθηκε από τον Khachaturian σε έργα άλλων ειδών. Από την άλλη η συμφωνική μουσική σκέψησυνθέτης, φωτεινά χρώματα και εικόνες της μουσικής του.

Το λιμπρέτο «Gayane», γραμμένο από τον K. Derzhavin, αφηγείται πώς η νεαρή συλλογική αγρότης Gayane ξεφεύγει από την εξουσία του συζύγου της, ενός λιποτάκτη που υπονομεύει τη δουλειά στο συλλογικό αγρόκτημα. πώς αποκαλύπτει τις προδοτικές ενέργειές του, τη σύνδεσή του με σαμποτέρ, σχεδόν θύμα στόχου, σχεδόν θύμα εκδίκησης και τέλος, για το πώς ο Gayane μαθαίνει μια νέα, ευτυχισμένη ζωή.

1 δράση.

Μια νέα σοδειά συγκομίζεται στα βαμβακερά χωράφια αρμενικού συλλογικού αγροκτήματος. Ο συλλογικός αγρότης Gayane είναι από τους καλύτερους, πιο δραστήριους εργάτες. Ο σύζυγός της, Γκίκο, εγκαταλείπει τη δουλειά του στο συλλογικό αγρόκτημα και απαιτεί το ίδιο από την Gayane, η οποία αρνείται να εκπληρώσει το αίτημά του. Οι συλλογικοί αγρότες διώχνουν τον Γκίκο από τη μέση τους. Μάρτυρας αυτής της σκηνής είναι ο επικεφαλής του συνοριακού αποσπάσματος Καζάκοφ, ο οποίος έφτασε στο συλλογικό αγρόκτημα.

2 δράση.

Συγγενείς και φίλοι προσπαθούν να διασκεδάσουν την Gayane. Η εμφάνιση του Γκίκο στο σπίτι κάνει τους καλεσμένους να διαλύονται. 3 άγνωστοι έρχονται στον Γκίκο. Η Gayane μαθαίνει για τη σχέση του συζύγου της με τους σαμποτέρ και για την πρόθεσή του να βάλει φωτιά στο συλλογικό αγρόκτημα. Οι προσπάθειες του Gayane να αποτρέψει το εγκληματικό σχέδιο είναι μάταιες.

3 δράση.

Το περήφανο στρατόπεδο των Κούρδων. Μια νεαρή κοπέλα Aisha περιμένει τον εραστή της Armen (τον αδερφό της Gayane). Το ραντεβού του Αρμέν και της Αΐσα διακόπτεται από την εμφάνιση τριών αγνώστων που αναζητούν δρόμο για τα σύνορα. Ο Αρμέν, προσφέροντας εθελοντικά να είναι ο οδηγός τους, στέλνει για το απόσπασμα του Καζάκοφ. Οι σαμποτέρ έχουν συλληφθεί.

Στο βάθος, μια φωτιά φουντώνει - αυτό είναι ένα φλεγόμενο συλλογικό αγρόκτημα. Κοζάκοι με απόσπασμα και Κούρδοι σπεύδουν να βοηθήσουν τους συλλογικούς αγρότες.

4 δράση.

Το συλλογικό αγρόκτημα, που ξαναζωντάνεψε από τις στάχτες, ετοιμάζεται να ξαναρχίσει τον εργασιακό του βίο. Με αυτή την ευκαιρία, υπάρχει αργία στο συλλογικό αγρόκτημα. Με τη νέα ζωή του συλλογικού αγροκτήματος ξεκινά και νέα ζωή Gayane. Στον αγώνα με τον λιποτάκτη σύζυγό της, διεκδίκησε το δικαίωμά της σε μια ανεξάρτητη επαγγελματική ζωή. Τώρα η Gayane αναγνώρισε επίσης ένα νέο, φωτεινό συναίσθημα αγάπης. Οι διακοπές τελειώνουν με την ανακοίνωση του επικείμενου γάμου του Gayane και του Kazakov.

Η δράση του μπαλέτου αναπτύσσεται σε δύο βασικές κατευθύνσεις: το δράμα του Gayane, πίνακες ζωγραφικής λαϊκή ζωή. Όπως σε όλα τα καλύτερα έργα Khachaturian, η μουσική του "Gayane" είναι βαθιά και οργανικά συνδεδεμένη με τη μουσική κουλτούρα των λαών της Υπερκαυκασίας και, κυρίως, με την πατρίδα του. Αρμενικός λαός.

Ο Khachaturian εισάγει αρκετές γνήσιες λαϊκές μελωδίες στο μπαλέτο. Χρησιμοποιούνται από τον συνθέτη όχι μόνο ως φωτεινό και εκφραστικό μελωδικό υλικό, αλλά σύμφωνα με το νόημα που έχουν στη λαϊκή ζωή.

Οι συνθετικές και μουσικοδραματικές τεχνικές που χρησιμοποιεί ο Khachaturian στο «Gayane» είναι εξαιρετικά διαφορετικές. Στο μπαλέτο, τα αναπόσπαστα, γενικευμένα μουσικά χαρακτηριστικά αποκτούν κυρίαρχη σημασία: σκίτσα πορτρέτου, λαϊκές-καθημερινές, εικόνες είδους, εικόνες της φύσης. Αντιστοιχούν σε πλήρη, κλειστά μουσικά νούμερα, στη διαδοχική παρουσίαση του οποίου συχνά σχηματίζονται φωτεινοί σουίτα-συμφωνικοί κύκλοι. Η λογική της ανάπτυξης, που ενώνει ανεξάρτητες μουσικές εικόνες σε ένα ενιαίο σύνολο, είναι διαφορετική σε διαφορετικές περιπτώσεις. Έτσι, στην τελική εικόνα, ένας μεγάλος κύκλος χορών ενώνεται από τις διακοπές που βρίσκονται σε εξέλιξη. Σε ορισμένες περιπτώσεις, η εναλλαγή των αριθμών βασίζεται σε μεταφορικές, συναισθηματικές αντιθέσεις μεταξύ λυρικού και χαρούμενου, ορμητικού ή ενεργητικού, γενναίου, είδους και δραματικού.

Τα μουσικά και δραματικά μέσα διαφοροποιούνται σαφώς στα χαρακτηριστικά ηθοποιοί: αναπόσπαστα πορτραίτα σκίτσα επεισοδιακών χαρακτήρων αντιπαραβάλλονται με ένα μέσω δραματικό μουσική ανάπτυξηστο κόμμα του Γκαγιάνε? ποικίλος ρυθμούς χορούυποκείμενες μουσικά πορτρέταΟι φίλοι και οι συγγενείς του Gayane αντιτίθενται στην αυτοσχεδιαστικά ελεύθερη, λυρικά πλούσια μελωδία του Gayane.

Ο Khachaturian επιδιώκει με συνέπεια την αρχή των leitmotif σε σχέση με κάθε έναν από τους χαρακτήρες, που δίνει στις εικόνες και στο σύνολο του έργου μια μουσική αξία και σκηνική ιδιαιτερότητα. Λόγω της διαφορετικότητας και της ανάπτυξης των μελωδιών του Gayane μουσική εικόνααποκτά πολύ μεγαλύτερη ευελιξία σε σύγκριση με άλλους χαρακτήρες του μπαλέτου. Η εικόνα της Gayane αποκαλύπτεται από τη συνθέτρια σε μια συνεπή εξέλιξη, καθώς τα συναισθήματά της εξελίσσονται: από την κρυφή θλίψη (“Dance of Gayane”, No. 6) και τις πρώτες αναλαμπές ενός νέου συναισθήματος (“Dance of Gayane”, No. 8), μέσα από έναν αγώνα γεμάτο δράμα (πράξη 2) - σε ένα νέο φωτεινό συναίσθημα, μια νέα ζωή (εισαγωγή στην πράξη 4, Νο. 26).

Λιμπρέτο του K. Derzhavin. Χορογράφος N. Anisimova.

Χαρακτήρες

Hovhannes, πρόεδρος του συλλογικού αγροκτήματος. Gayane, η κόρη του. Αρμέν, βοσκός. Nune. Κάρεν. Καζάκοφ, επικεφαλής της γεωλογικής αποστολής. Αγνωστος. Γκίκο. Αϊσα. Ισμαήλ. Αγρονόμος. Γεωλόγοι. Αρχηγός Συνοριοφυλακής.

Σκοτεινή νύχτα. Μια φιγούρα του αγνώστου εμφανίζεται στο παχύ δίχτυ της βροχής. Ακούγοντας προσεκτικά και κοιτάζοντας τριγύρω, απελευθερώνεται από τις γραμμές του αλεξίπτωτου. Τσεκάροντας τον χάρτη, πείθεται ότι είναι στο στόχο.

Η βροχή υποχωρεί. Μακριά στα βουνά, τα φώτα του χωριού τρεμοπαίζουν. Ο άγνωστος πετάει τις φόρμες του και παραμένει με το χιτώνα του με ρίγες για πληγές. Κουτσώντας βαριά, απομακρύνεται προς το χωριό.

Ηλιόλουστο πρωί. Βρασμός σε συλλογικούς κήπους ανοιξιάτικη εργασία. Σιγά σιγά, νωχελικά τεντώνεται, ο Γκίκο πάει στη δουλειά. Τα κορίτσια της καλύτερης ταξιαρχίας του συλλογικού αγροκτήματος βιάζονται. Μαζί τους, ο επιστάτης είναι μια νεαρή εύθυμη Gayane. Ο Γκίκο σταματά το Κορίτσι. Της λέει για τον έρωτά του, θέλει να την αγκαλιάσει. Ένας νεαρός βοσκός Αρμέν εμφανίζεται στο δρόμο. Η Γκαγιάνε τρέχει χαρούμενη προς το μέρος του. Ψηλά στα βουνά, κοντά στο στρατόπεδο των βοσκών, ο Άρμεν βρήκε γυαλιστερά κομμάτια μεταλλεύματος. Τα δείχνει στο Κορίτσι. Ο Γκίκο κοιτάζει με ζήλια τον Αρμέν και τη Γκαγιάν.

Τις ώρες ανάπαυσης οι συλλογικοί αγρότες αρχίζουν να χορεύουν. Κατάλληλο για. Θέλει η Gayane να χορέψει μαζί του, προσπαθεί να την αγκαλιάσει ξανά. Ο Άρμεν προστατεύει το κορίτσι από την βαρετή ερωτοτροπία. Ο Γκίκο είναι έξαλλος. Ψάχνει αφορμή για να τσακωθεί. Αρπάζοντας το καλάθι με τα σπορόφυτα, ο Γκίκο το πετά με μανία. Δεν θέλει να δουλέψει. Οι συλλογικοί αγρότες κατηγορούν τον Γκίκο, αλλά εκείνος δεν τους ακούει και επιτίθεται στον Αρμεν με υψωμένες γροθιές. Ανάμεσά τους η Gayane. Απαιτεί να φύγει αμέσως ο Γκίκο.

Οι συλλογικοί αγρότες εξοργίζονται με τη συμπεριφορά του Γκίκο. Η νεαρή συλλογική αγρότης Κάρεν έρχεται τρέχοντας. Λέει ότι ήρθαν καλεσμένοι. Μια ομάδα γεωλόγων με επικεφαλής τον επικεφαλής της αποστολής, Καζάκοφ, μπαίνει στον κήπο. Τους ακολουθεί ένας άγνωστος. Προσέλαβε τον εαυτό του να μεταφέρει τις αποσκευές των γεωλόγων και έμεινε μαζί τους.

Οι συλλογικοί αγρότες καλωσορίζουν θερμά τους επισκέπτες. Η ανήσυχη Nune και η Karen αρχίζουν να χορεύουν προς τιμήν των καλεσμένων. Χορεύοντας και Gayane. Οι καλεσμένοι παρακολουθούν επίσης με θαυμασμό τον χορό του βοσκού Αρμέν. Δίνεται σήμα για έναρξη εργασιών. Ο Hovhannes δείχνει στους επισκέπτες τους κήπους των συλλογικών αγροκτημάτων. Η Gayane μένει μόνη. Όλα ευχαριστούν τα μάτια της. Η κοπέλα θαυμάζει τα μακρινά βουνά, τους μυρωδάτους κήπους της πατρίδας της συλλογικής φάρμας.

Οι γεωλόγοι επέστρεψαν. Ο Gayane συμβουλεύει τον Armen να τους δείξει το μετάλλευμα που έφερε. Αρμεν'ς βρει ενδιαφερόμενους γεωλόγους. Είναι έτοιμοι να πάνε για εξερεύνηση αυτή τη στιγμή. Ο Αρμέν δείχνει τη διαδρομή στον χάρτη, αναλαμβάνει να συνοδεύσει τους γεωλόγους. Αυτή τη στιγμή εμφανίζεται ένα άγνωστο άτομο. Παρακολουθεί στενά τον Άρμεν και τους γεωλόγους.

Τα οδικά ταξίδια τελείωσαν. Η Gayane αποχαιρετά τρυφερά τον Armen. Ο Γκίκο που πλησιάζει το βλέπει αυτό. Κυριευμένος από ζήλια, απειλεί μετά τον βοσκό. Το χέρι ενός αγνώστου ακουμπά στον ώμο του Γκίκο. Προσποιείται ότι συμπάσχει με τον Γκίκο, και υποδαυλίζοντας το μίσος του, προσφέρει πονηρά φιλία και βοήθεια. Φεύγουν μαζί.

Μετά τη δουλειά μαζεύτηκαν οι φίλοι της Γκαγιάνε. Η Κάρεν παίζει πίσσα. Τα κορίτσια παίζουν έναν παλιό αρμενικό χορό. Μπαίνει ο Καζάκοφ. Έμεινε στο σπίτι του Ιωάννη.

Η Gayane και οι φίλοι της δείχνουν στον Kazakov το λουλουδάτο χαλί που έχουν υφάνει και ξεκινούν ένα παιχνίδι κρυφτού. Φτάνει ο μεθυσμένος Γκίκο. Το παιχνίδι απογοητεύεται. Οι συλλογικοί αγρότες προσπαθούν να πείσουν τον Γκίκο, που κυνηγά ξανά τον Γκαγιάνε, και τον συμβουλεύουν να φύγει. Αφού απομάκρυνε τους καλεσμένους, ο πρόεδρος της συλλογικής φάρμας προσπαθεί να μιλήσει με τον Γκίκο. Δεν ακούει όμως τον Χοβάν και κολλάει επίμονα στον Γκαγιάνε. Το θυμωμένο κορίτσι διώχνει τον Γκίκο μακριά.

Οι γεωλόγοι επιστρέφουν από την εκστρατεία μαζί με τον Αρμέν. Το εύρημα του Αρμεν δεν είναι τυχαίο. Ένα σπάνιο κοίτασμα μετάλλων ανακαλύφθηκε στα βουνά. Ο Καζάκοφ αποφασίζει να τον εξετάσει λεπτομερώς. Ο Γκίκο, που έμεινε στο δωμάτιο, γίνεται μάρτυρας αυτής της συζήτησης.

Τα σπλάχνα των προσκόπων θα πάνε. Ο Άρμεν δίνει τρυφερά στην κοπέλα του ένα λουλούδι που το έφεραν από την πλαγιά του βουνού. Αυτό το βλέπει ο Γκίκο περνώντας από τα παράθυρα με το άγνωστο. Ο Άρμεν και ο Χοβάνς στέλνονται μαζί με την αποστολή. Ο Καζάκοφ ζητά από τον Γκαγιάνε να σώσει τη σακούλα με δείγματα μεταλλεύματος. Η Gayane τον κρύβει.

Ήρθε η νύχτα. Άγνωστος μπαίνει στο σπίτι της Γκαγιάνε. Προσποιείται ότι είναι άρρωστος και καταρρέει από εξάντληση. Η Gayane τον βοηθά να σηκωθεί και βιάζεται για νερό. Έμεινε μόνος του, πετάει και αρχίζει να ψάχνει για υλικά από τη γεωλογική αποστολή.

Επιστρέφοντας η Gayane καταλαβαίνει ότι ο εχθρός είναι μπροστά της. Απειλητική η άγνωστη απαιτεί να της πει πού βρίσκονται τα υλικά των γεωλόγων. Κατά τη διάρκεια του αγώνα πέφτει το χαλί που κάλυπτε την κόγχη. Υπάρχει μια σακούλα με κομμάτια μεταλλεύματος. Ένας άγνωστος δένει την Gayane, παίρνει μια τσάντα και προσπαθώντας να κρύψει τα ίχνη του εγκλήματος, βάζει φωτιά στο σπίτι.

Φωτιά και καπνός γεμίζουν το δωμάτιο. Ο Γκίκο πετάγεται από το παράθυρο. Φρίκη και σύγχυση στο πρόσωπό του. Βλέποντας ένα ξυλάκι ξεχασμένο από έναν άγνωστο, ο Γκίκο συνειδητοποιεί ότι ο εγκληματίας είναι πρόσφατος γνωστός του. Μεταφέρει την κοπέλα έξω από το σπίτι με φωτιά.

Starlight Night. Ψηλά στα βουνά υπάρχει ένα στρατόπεδο από βοσκούς συλλογικής φάρμας. Περνά μια διμοιρία συνοριοφυλάκων. Ο βοσκός Izmail διασκεδάζει την αγαπημένη του κοπέλα Aisha παίζοντας φλάουτο. Η Aisha ξεκινά έναν απαλό χορό. Ελκυσμένοι από τη μουσική, οι βοσκοί μαζεύονται. Και εδώ είναι ο Αρμέν. Έφερε γεωλόγους. Εδώ, στους πρόποδες του γκρεμού, βρήκε πολύτιμο μετάλλευμα. Οι βοσκοί εκτελούν λαϊκό χορό «Χοχάρι». Αντικαθίστανται από τον Αρμέν. Φλεγόμενοι πυρσοί στα χέρια του διέσχιζαν το σκοτάδι της νύχτας.

Μια ομάδα ορεινών και συνοριοφυλάκων καταφθάνει. Οι Highlanders μεταφέρουν το αλεξίπτωτο που βρήκαν. Ο εχθρός έχει διεισδύσει στο σοβιετικό έδαφος! Μια λάμψη ξέσπασε πάνω από την κοιλάδα. Το χωριό φλέγεται! Όλοι σπεύδουν εκεί.

Η φλόγα μαίνεται. Στις ανταύγειες της φωτιάς άστραψε η φιγούρα ενός αγνώστου. Προσπαθεί να κρυφτεί, αλλά οι συλλογικοί αγρότες τρέχουν από όλες τις πλευρές στο φλεγόμενο σπίτι. Ο άγνωστος κρύβει την τσάντα και χάνεται μέσα στο πλήθος.

Το πλήθος υποχώρησε. Αυτή τη στιγμή ένας άγνωστος προσπερνά τον Γκίκο. Του ζητά να σωπάσει και για αυτό του δίνει ένα σωρό χρήματα. Ο Γκίκο του πετάει χρήματα στα μούτρα και θέλει να συλλάβει τον εγκληματία. Ο Γκίκο τραυματίζεται αλλά συνεχίζει να αγωνίζεται. Η Gayane τρέχει να βοηθήσει. Ο Γκίκο πέφτει. Ο εχθρός στοχεύει ένα όπλο στο Gayane. Ο Άρμεν ήρθε στη διάσωση και αρπάζει ένα περίστροφο από τον εχθρό, ο οποίος είναι περικυκλωμένος από συνοριοφύλακες.

Φθινόπωρο. Το συλλογικό αγρόκτημα είχε πλούσια σοδειά. Όλοι συγκεντρώνονται σε διακοπές. Ο Άρμεν σπεύδει στη Γκαγιάνε. Αυτή την υπέροχη μέρα, θέλει να είναι με την αγαπημένη του. Ο Αρμένα σταματάει τα παιδιά και ξεκινάει ένα χορό γύρω του.

Οι συλλογικοί αγρότες είναι καλάθια με φρούτα, κανάτες με κρασί. Φτάνοντας καλεσμένοι στο φεστιβάλ από τις αδελφικές δημοκρατίες - Ρώσοι, Ουκρανοί, Γεωργιανοί.

Τελικά, ο Αρμέν βλέπει τη Γκαγιάνε. Η συνάντησή τους είναι γεμάτη χαρά και ευτυχία. Ο κόσμος συρρέει στην πλατεία. Εδώ είναι οι παλιοί φίλοι των συλλογικών αγροτών - γεωλόγοι και συνοριοφύλακες. Στην καλύτερη ταξιαρχία απονέμεται πανό. Ο Καζάκοφ ζητά από τον Χοβάν να αφήσει τον Άρμεν να πάει να σπουδάσει. Ο Χόβανς συμφωνεί.

Ο ένας χορός διαδέχεται τον άλλο. Χτυπώντας τα ηχηρά ντέφια, η Νούνε και οι φίλες της χορεύουν. Οι επισκέπτες εκτελούν τους εθνικούς τους χορούς - Ρώσικα, ορμητικό ουκρανικό χοπάκ, λεζγκίνκα, πολεμικό ορεινό χορό με σπαθιά και άλλα.

Υπάρχουν τραπέζια στην πλατεία. Με σηκωμένα γυαλιά, όλοι υμνούν τη δωρεάν εργασία, την άφθαρτη φιλία των σοβιετικών λαών και την όμορφη Πατρίδα.

Μπαλέτο μέσα. 4 πράξεις. Comp. A. I. Khachaturian (χρησιμοποίησε εν μέρει τη μουσική του δικού του μπαλέτου Ευτυχία), σκηνές. K. N. Derzhavin. 9 Δεκεμβρίου 1942, Treasury im. Kirov (στη σκηνή του Θεάτρου Perm), μπαλέτο. H. A. Anisimova, άρθ. N. I. Altman (σετ) και T. G. Bruni (κόστος ... Μπαλέτο. Εγκυκλοπαιδεία

Μπαλέτο- (Γαλλικό μπαλέτο, από ιταλικό μπαλέτο, από late Latin ballo I dance) είδος σκηνής. απαίτηση; παράσταση, το περιεχόμενο της οποίας ενσωματώνεται στη μουσική. χορογραφικές εικόνες. Με βάση τη γενική δραματουργία. σχέδιο (σενάριο) Β. συνδυάζει μουσική, χορογραφία ... ... Μουσική Εγκυκλοπαίδεια

Μπαλέτο του θεάτρου Mariinsky- Κύρια άρθρα: Θέατρο Mariinsky, Ρεπερτόριο του θεάτρου Mariinsky Περιεχόμενα 1 XIX αιώνας 2 XX αιώνας 3 Δείτε επίσης ... Wikipedia

Μπαλέτο- (Γαλλικό μπαλέτο από ιταλικό μπαλέτο και late Latin ballo I dance) ένα είδος σκηνής. suit wa, μεταφέροντας το περιεχόμενο στη χορευτική μουσική. εικόνες. Εξελίχτηκε κατά τον 16ο και 19ο αιώνα. στην Ευρώπη από την ψυχαγωγία. Παράπλευρη εμφάνιση περιέχει. παραστάσεις. Τον 20ο αιώνα ...... Ρωσικό ανθρωπιστικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό

μπαλέτο- (Γαλλικό μπαλέτο, από το ιταλικό μπαλέτο), είδος σκηνικής τέχνης: μουσικές χορογραφικές θεατρική παράστασηστο οποίο όλα τα γεγονότα, οι χαρακτήρες και τα συναισθήματα των χαρακτήρων μεταφέρονται μέσω του χορού. Μια παράσταση μπαλέτου δημιουργείται από κοινού ... ... Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης

Ταινία-μπαλέτο- κινηματογραφικό μπαλέτο αυτό ειδικό είδοςκινηματογραφική τέχνη, συνδυάζοντας τα καλλιτεχνικά μέσα αυτής της τέχνης με καλλιτεχνικά μέσατο πραγματικό μπαλέτο. Σε αντίθεση με την κινηματογραφική μεταφορά του μπαλέτου, που είναι καθήλωση της σκηνής ... ... Wikipedia

Σοβιετικό μπαλέτο- ΣΟΒΙΕΤΙΚΟ ΜΠΑΛΕΛΟ. Κουκουβάγιες. Η τέχνη του μπαλέτου έχει κατακτήσει τις πλουσιότερες τέχνες. κληρονομιά της προεπαναστατικής Ρωσικό μπαλέτο. Μετά τον Οκτ. Επανάσταση του 1917 S. b. άρχισε να αναπτύσσεται ως μέρος μιας νέας κουλτούρας, πολυεθνικής. και ενιαία στην τέχνη. αρχές. Στην πρώτη μεταπολίτευση... Μπαλέτο. Εγκυκλοπαιδεία

Ρωσικό μπαλέτο- ΡΩΣΙΚΟ ΜΠΑΛΕΛΟ. Rus. Το ballet tr προέκυψε στον 2ο όροφο. 17ος αιώνας, αν και ο χορός πάντα περιλαμβανόταν στις γιορτές και τις τελετουργίες, καθώς και στις παραστάσεις των κουκέτες. t ra. ενδιαφέρον για τον καθ. tru γεννήθηκε όταν οι πολιτιστικοί δεσμοί της Ρωσίας επεκτάθηκαν. Ειδικά το μπαλέτο... Μπαλέτο. Εγκυκλοπαιδεία

Πολωνικό μπαλέτο- POL BALLET. Ναρ. ο χορός μεταξύ των Πολωνών προέρχεται από μακρινή αρχαιότητα(57 αιώνες). Η μουσική, το τραγούδι και ο χορός αποτελούσαν ουσιαστικό μέρος των καθημερινών και λατρευτικών παγανιστικών τελετουργιών (χοροί της άνοιξης, χοροί γάμου, εορτές τρύγου και άλλα.>.). ΣΕ… … Μπαλέτο. Εγκυκλοπαιδεία

Ουκρανικό μπαλέτο- ΟΥΚΡΑΝΙΚΟ ΜΠΑΛΕΛΟ. Με τις απαρχές του, η U.b. πηγαίνει πίσω στο χορογραφικές δημιουργικότητα, στη μουσική. χορός ιντερμέδια της σχολικής τ ρα (17-18 αιώνες). Ο πρώτος καθηγ. παραστάσεις μπαλέτουστην Ουκρανία υπήρχαν αναρτήσεις. το 1780 στα βουνά. t re Kharkov, όπου θίασος μπαλέτουαπό… … Μπαλέτο. Εγκυκλοπαιδεία

Α. Χατσατουριανό μπαλέτο "Gayane"

Το μπαλέτο "Gayane" ξεχωρίζει όχι μόνο στη μουσική κληρονομιά ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Χατσατουριανός αλλά και στην ιστορία θέατρο μπαλέτου. Αυτό είναι ένα ζωντανό παράδειγμα ενός έργου τέχνης που δημιουργήθηκε από πολιτική τάξη. Ο «Gayane» κατέχει τον αναμφισβήτητο φοίνικα ως προς τον αριθμό των παραγωγών. Ταυτόχρονα, κάθε επόμενος λιμπρετίστας άλλαζε το περίγραμμα της πλοκής της παράστασης για να ταιριάζει στην ιστορική στιγμή, και ο συνθέτης, με τη σειρά του, ξανασχεδίασε τη μουσική για να ταιριάζει στη νέα δραματουργία. Όμως, ανεξάρτητα από το πώς ερμηνεύονται οι εικόνες των βασικών χαρακτήρων, προς ποια κατεύθυνση αλλάζει η έννοια της πλοκής, αυτό το μπαλέτο έγινε δεκτό με ενθουσιασμό από το κοινό σε όλες τις σκηνές του κόσμου όπου παίχτηκε, χάρη στην πρωτοτυπία της μουσικής, η οποία συνδυάζονται αρμονικά κλασικά θεμέλια και έντονο εθνικό χαρακτήρα.

ΠερίληψηΤο μπαλέτο του Khachaturian "" και πολλά ενδιαφέροντα γεγονόταδιαβάστε για αυτό το έργο στη σελίδα μας.

Χαρακτήρες	Περιγραφή
Ο Ιωάννης	διευθυντής συλλογικής φάρμας
	επιστάτης της καλύτερης ταξιαρχίας συλλογικών αγροκτημάτων, κόρη του Χοβάννη
Αρμεν	αγαπημένη Gayane
Γκίκο	Αντίπαλος του Αρμεν
Nune	Ο φίλος του Gayane
Κάρεν	εργάτης συλλογικής φάρμας
Καζάκοφ	επικεφαλής της ομάδας γεωλόγων
Αγνωστος

Σύνοψη του "Gayane"

Η πλοκή διαδραματίζεται στη δεκαετία του '30 του 20ου αιώνα στην Αρμενία, όχι μακριά από τα σύνορα. Μια σκοτεινή νύχτα, κοντά στο ορεινό χωριό, εμφανίζεται ένας Άγνωστος, ο οποίος σχεδιάζει δολιοφθορά. Το πρωί οι χωρικοί πάνε για δουλειά στον κήπο. Ανάμεσά τους και ο αρχηγός της ταξιαρχίας των συλλογικών αγροκτημάτων κοριτσιών, η όμορφη Γκαγιάνε, με την οποία είναι ερωτευμένοι δύο νέοι, ο Γκίκο και ο Αρμέν. Ο Γκίκο προσπαθεί να πει στο κορίτσι για τα συναισθήματά του, αλλά εκείνη απορρίπτει τους ισχυρισμούς του.

Στο χωριό φτάνουν γεωλόγοι, με επικεφαλής τον επικεφαλής της ομάδας Καζάκοφ, ανάμεσά τους και η φιγούρα του Άγνωστου τρεμοπαίζει. Ο Άρμεν δείχνει στον Καζάκοφ και στους συντρόφους του κομμάτια μεταλλεύματος που βρήκε κατά λάθος στους πρόποδες και συνοδεύει την ομάδα σε αυτό το μέρος. Αποδεικνύεται ότι κατάφερε να ανακαλύψει κοιτάσματα ενός σπάνιου μετάλλου. Όταν ο Άγνωστος το μαθαίνει, μπαίνει στο σπίτι του Χοβάν, όπου διαμένουν οι γεωλόγοι, θέλοντας να κλέψει έγγραφα και δείγματα μεταλλεύματος. Η Gayane τον βρίσκει στον τόπο του εγκλήματος. Για να καλύψει τα ίχνη του, ο Άγνωστος βάζει φωτιά στο σπίτι που βρίσκεται η κοπέλα. Όμως ο Γκίκο σώζει τον Γκαγιάν και εκθέτει τον άγνωστο, τον οποίο απομακρύνουν οι συνοριοφύλακες που ήρθαν να τον σώσουν. Η αποθέωση του μπαλέτου είναι μια κοινή γιορτή, στην οποία όλοι οι χαρακτήρες δοξάζουν τη φιλία των λαών και την πατρίδα.

Στη σύγχρονη εκδοχή του μπαλέτου, μόνο ερωτικό τρίγωνοΓκαγιάνε, Αρμέν και Γκίκο. Εκδηλώσεις λαμβάνουν χώρα σε ένα αρμενικό χωριό. Ανάμεσα στους κατοίκους του είναι και η νεαρή καλλονή Gayane, με την οποία είναι ερωτευμένος ο Armen. Ο έρωτάς τους θέλει να σπάσει ο άτυχος αντίπαλος του Αρμέν Γκίκο. Βάζει τα δυνατά του για να κερδίσει το κορίτσι. Δεν τα καταφέρνει και αποφασίζει να εκδικηθεί. Ο Γκίκο κανονίζει την απαγωγή της καλλονής, αλλά η φήμη για την θηριωδία εξαπλώνεται γρήγορα σε όλο το χωριό. Οι αγανακτισμένοι κάτοικοι βοηθούν τον Άρμεν να βρει και να απελευθερώσει τη Γκαγιάνε και ο Γκίκο αναγκάζεται να φύγει από την περιφρόνηση των συγχωριανών του. Το μπαλέτο τελειώνει με έναν χαρούμενο γάμο, όπου όλοι χορεύουν και διασκεδάζουν.

Διάρκεια παράστασης
Ενεργώ	II Πράξη	III Πράξη
35 λεπτά.	35 λεπτά.	25 λεπτά.

φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα:

• Ο συγγραφέας παραδέχτηκε ότι το «Gayane» κατέχει ξεχωριστή θέση στην καρδιά και το έργο του, καθώς είναι «το μοναδικό μπαλέτο Σοβιετικό θέμα, που δεν έχει εγκαταλείψει τη σκηνή εδώ και 25 χρόνια.
• Η χορευτική διαφοροποίηση, η οποία περιλαμβάνει "Saber Dance", "Lezginka", "Lullaby" και άλλους αριθμούς από το μπαλέτο, για σχεδόν 50 χρόνια παραμένει αναπόσπαστο μέρος των παραστάσεων των αποφοίτων της Ακαδημίας Ρωσικού Μπαλέτου. Βαγκάνοβα.
• Το πιο δημοφιλές σε όλο τον κόσμο "Saber Dance" δεν ήταν αρχικά στη παρτιτούρα του "Gayane". Αλλά λίγο πριν την πρεμιέρα, ο σκηνοθέτης του θεάτρου ζήτησε από τον Khachaturian να προσθέσει έναν χορευτικό αριθμό στην τελική πράξη. Ο συνθέτης αρνήθηκε κατηγορηματικά στην αρχή, αλλά στη συνέχεια άλλαξε γνώμη και σε μόλις 11 ώρες μπόρεσε να δημιουργήσει πραγματικό αριστούργημα. Δίνοντας τη βαθμολογία αυτού του αριθμού στον χορογράφο, έγραψε θυμωμένος στη σελίδα του τίτλου: «Φτου, για χάρη του μπαλέτου!»
• Οι σύγχρονοι ισχυρίστηκαν ότι το εμπρηστικό " Χορός Sabre «Ακόμη και ο Στάλιν αναγκαζόταν να πατάει κάθε φορά στο ρυθμό - έτσι το έργο ακουγόταν στο ραδιόφωνο σχεδόν κάθε μέρα.

• Μουσική για το μπαλέτο "Gayane" έφερε στον συγγραφέα του Αράμ Χατσατουριάν υψηλό βραβείο- Βραβείο Στάλιν Ι πτυχίο.
• Τρεις συμφωνικές σουίτες, τις οποίες ο Χατσατουριάν «σκάλισε» από την παρτιτούρα του μπαλέτου, έφεραν παγκόσμια φήμη στη μουσική του Gayane.
• Το Sabre Dance έχει γίνει η πιο αναγνωρίσιμη μουσική από το μπαλέτο Gayane. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο Khachaturian άρχισε να αποκαλείται "Mr. Sabredans" ("Mr. Saber Dance"). Το κίνητρό του ακούγεται σε ταινίες, κινούμενα σχέδια, προγράμματα καλλιτεχνικού πατινάζ. Από το 1948 παίζεται σε αμερικανικά τζουκ μποξ και έγινε η πρώτη ηχογράφηση από τη Συμφωνική Ορχήστρα του Σικάγου.
• Οι δύο βασικοί δημιουργοί της πρώτης εκδοχής του μπαλέτου Gayane, ο λιμπρετίστας Konstantin Derzhavin και η χορογράφος Nina Anisimova, δεν ήταν απλώς ένα δημιουργικό tandem, αλλά ήταν ένα παντρεμένο ζευγάρι.
• Το 1938, ξεκίνησε μια μαύρη ράβδωση στη ζωή της μελλοντικής διευθύντριας του Gayane, Nina Anisimova. Αυτή, μια παγκοσμίου φήμης χορεύτρια, κατηγορήθηκε ότι συμμετείχε σε θεατρικά συμπόσια, στα οποία συμμετείχαν συχνά εκπρόσωποι ξένων αντιπροσωπειών, και καταδικάστηκε σε 5 χρόνια στο στρατόπεδο εργασίας Καραγκάντα. Την έσωσε ο σύζυγός της, λιμπρετίστας Konstantin Derzhavin, ο οποίος δεν φοβήθηκε να υπερασπιστεί τον χορευτή.
• Στη δεκαετία του 40-70 του περασμένου αιώνα, το μπαλέτο «Γκαγιάνε» μπορούσε να δει κανείς σε ξένες θεατρικές σκηνές. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η παράσταση ανέβηκε επανειλημμένα στη ΛΔΓ, την ΟΔΓ, την Τσεχοσλοβακία, τη Βουλγαρία και την Πολωνία.
• Το μοτίβο του "Sabre Dance" ακούγεται στη σειρά κινουμένων σχεδίων "The Simpsons", στο καρτούν "Madagascar 3", το έκτο τεύχος του κινουμένου σχεδίου "Just you wait!", στις ταινίες "Lord of Love", " Paper Birds, "Ghost City", "Silly Defense", "A Simple Desire", "Uncle Tom's Cabin", " Ζώνη του Λυκόφωτος"και άλλοι.

Δημοφιλείς αριθμοί από το μπαλέτο "Gayane"

Sabre Dance - ακούστε

Lezginka - ακούστε

Βαλς - ακούστε

Νανούρισμα - ακούστε

Η ιστορία της δημιουργίας του "Gayane"

Ενδιαφέρθηκε για πρώτη φορά για το μπαλέτο το 1939. Ο λόγος για αυτό ήταν μια φιλική συνομιλία μεταξύ του συνθέτη και του αρχηγού του σοβιετικού κόμματος Anastas Mikoyan, ο οποίος, την παραμονή της δεκαετίας της αρμενικής τέχνης, εξέφρασε την ιδέα της ανάγκης για την εμφάνιση ενός εθνικού αρμενικού μπαλέτου. Ο Χατσατουριάν βυθίστηκε με ενθουσιασμό στη διαδικασία εργασίας.

Ο συνθέτης αντιμετώπισε ένα δύσκολο έργο - να γράψει μουσική που θα γινόταν γόνιμη βάση για μια χορογραφική παραγωγή και ταυτόχρονα θα είχε μια καλά αναγνωρισμένη εθνική ταυτότητα. Κάπως έτσι εμφανίστηκε το μπαλέτο «Happiness». Το λιμπρέτο γράφτηκε από τον Gevorg Hovhannisyan. Βαθιά βουτιά στον κόσμο της εθνικής μουσική κουλτούρα, ρυθμοί και μελωδίες του αρμενικού λαού, σε συνδυασμό με το αυθεντικό ταλέντο του συνθέτη, έκαναν τη δουλειά τους: η παράσταση που ανέβηκε στο Αρμενικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου μεταφέρθηκε στη Μόσχα, όπου γνώρισε μεγάλη επιτυχία. Ωστόσο, οι κριτικοί δεν παρέλειψαν να επισημάνουν τα μειονεκτήματα του «Happiness», καταρχήν - τη δραματουργία, που αποδείχθηκε πολύ πιο αδύναμη από τη μουσική. Αυτό το αντιλήφθηκε καλύτερα από όλα ο ίδιος ο συνθέτης.

Το 1941, μετά από πρόταση της ηγεσίας του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ. Kirov, άρχισε να εργάζεται σε μια ενημερωμένη έκδοση του μπαλέτου με διαφορετικό λιμπρέτο γραμμένο από διάσημο κριτικό λογοτεχνίας και κριτικός θεάτρου Konstantin Derzhavin. Άφησε άθικτα πολλά κομμάτια του σκορ, διατηρώντας τα περισσότερα ενδιαφέροντα ευρήματαπου διέκρινε την πρώτη έκδοση. Νέο μπαλέτοονομάστηκε "Gayane" - προς τιμή του κύριου χαρακτήρα, και ήταν αυτή η παράσταση που ανέλαβε τη σκυτάλη της "Ευτυχίας" για τη διατήρηση των παραδόσεων των Αρμενίων εθνική μουσικήκαι τον πολιτισμό στη σκηνή του μπαλέτου. Οι εργασίες για το "Gayane" ξεκίνησαν στο Λένινγκραντ και συνεχίστηκαν ήδη στο Περμ, όπου ο συνθέτης εκκενώθηκε με το ξέσπασμα του πολέμου, όπως ο θεατρικός θίασος του θεάτρου Kirov. Οι συνθήκες στις οποίες γεννήθηκε το νέο μουσικό τέκνο του Khachaturian αντιστοιχούσαν στη σκληρή εποχή του πολέμου. Ο συνθέτης δούλευε σε ένα κρύο δωμάτιο ξενοδοχείου με μόνο ένα κρεβάτι, ένα τραπέζι, ένα σκαμπό και ένα πιάνο. Το 1942 ήταν έτοιμες 700 σελίδες της παρτιτούρας του μπαλέτου.

Παραγωγές

Η πρεμιέρα του "Gayane" έπεσε στις 9 Δεκεμβρίου 1942. Αυτές τις μέρες, η ηρωική μάχη για το Στάλινγκραντ εκτυλισσόταν στο μέτωπο. Όμως η αίθουσα του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Περμ ήταν γεμάτη. Η δράση, που εκτυλίσσεται στη σκηνή με τη μουσική που επιβεβαιώνει τη ζωή του Khachaturian, ενίσχυσε την πίστη στη νίκη στις ψυχές του κοινού. Η Nina Anisimova, μια από τις πιο λαμπρές χορεύτριες του χαρακτηριστικού σχεδίου του θεάτρου Kirov (τώρα Mariinsky), που σπούδασε με την ίδια την Agrippina Vaganova, έκανε το ντεμπούτο της ως σκηνοθέτης μιας παράστασης τεσσάρων πράξεων. Λαμπρό σχολείο, βαθιά κατανόηση της φύσης εθνικός χορόςκαι η άψογη αίσθηση του στιλ επέτρεψε στη Νίνα Αλεξάντροβνα να δημιουργήσει μια παράσταση που είχε εγγραφεί στο ρεπερτόριο του θεάτρου για πολλά χρόνια. Από την αρχή της δουλειάς στο μπαλέτο, η Anisimova είχε ένα όνειρο να «δημιουργήσει τη δική της Αρμενία». Για το σκοπό αυτό κάλεσε μια Αρμένια χορεύτρια, η οποία της έδειξε τα στοιχεία του αρμενικού λαϊκού χορού.

Το ερμηνευτικό επιτελείο της παράστασης της πρεμιέρας ήταν πραγματικά αστρικό. Στον ρόλο της Gayane, η πρώτη του θεάτρου και η αγαπημένη του κοινού Natalia Dudinskaya εμφανίστηκε στη σκηνή, οι συνεργάτες της ήταν οι Konstantin Sergeev, Nikolai Zubkovsky, Tatyana Vecheslova, Boris Shavrov. Η επιτυχία της πρεμιέρας οφειλόταν όχι μόνο στο ταλέντο των ηθοποιών, αλλά και στη δραματουργία της παράστασης, το μοτίβο της οποίας ήταν η υπεράσπιση της πατρίδας από τους εχθρούς.

Μετά την επιστροφή στο Λένινγκραντ το 1945, το Θέατρο Κίροφ παρουσίασε το "Gayane" στη μητρική σκηνή, αλλά με κάποιες αλλαγές στην πλοκή και ενημερωμένη σκηνογραφία που δημιούργησε ο καλλιτέχνης Vadim Ryndin. Το 1952 το έργο ξαναδουλεύτηκε.

22 Μαΐου 1957 πρεμιέραΤο μπαλέτο "Gayane" πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο Μπολσόι. Βασισμένος στο προτεινόμενο λιμπρέτο του Boris Pletnev, ο σκηνοθέτης Vasily Vainonen έφτιαξε ένα μπαλέτο από την αρχική τετράπρακτη έκδοση, που αποτελείται από έναν πρόλογο, 3 πράξεις και 7 σκηνές. Για αυτήν την έκδοση του μπαλέτου, ο Khachaturian ξαναδούλεψε σχεδόν το ένα τρίτο της μουσικής που γράφτηκε προηγουμένως. Τα μέρη των Gayane και Armen ερμήνευσαν έξοχα οι σολίστ των Bolshoi Raisa Struchkova και Yuri Kondratov. Σύνολο επί σκηνής Μεγάλο μπαλέτοΗ Gayane πέρασε από τρεις εκδόσεις. Το τελευταίο κυκλοφόρησε το 1984.

Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1980, το μπαλέτο παιζόταν με συνεχή επιτυχία στις σκηνές εγχώριων και ξένα θέατρα. Μια από τις πιο ενδιαφέρουσες καλλιτεχνικές λύσεις προτάθηκε από τον Μπόρις Άιφμαν, ο οποίος ανέβασε το «Gayane» ως παράσταση αποφοίτησης το 1972 στη σκηνή του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου Μάλι του Λένινγκραντ. Η χορογράφος επικεντρώθηκε στο κοινωνικό δράμα. Ως ιστορικό υπόβαθρο για την πλοκή επιλέχθηκε η περίοδος σχηματισμού της σοβιετικής τάξης στην Αρμενία. Ο Γκίκο σε αυτή την εκδοχή μετατράπηκε σε σύζυγο της Γκαγιάνε. Όντας γιος της γροθιάς Μάτζακ, δεν μπορεί να απαρνηθεί τον πατέρα του. Η σύζυγός του Gayane προέρχεται από μια φτωχή οικογένεια και πρέπει να επιλέξει μεταξύ της αγάπης της για τον άντρα της και των πεποιθήσεών της. Ο κύριος χαρακτήρας κάνει μια επιλογή νέα κυβέρνηση, που εκπροσωπείται από τον Αρμέν στο μπαλέτο. Η παράσταση στην καλλιτεχνική ερμηνεία του Άιφμαν έχει 173 παραστάσεις.

Τον 21ο αιώνα, το μπαλέτο Gayane έχει ουσιαστικά εξαφανιστεί από τη σκηνή. κύριος λόγοςΑυτό ήταν το σενάριο που έχει χάσει την κοινωνική του σημασία. Αλλά το "Gayane" εξακολουθεί να παραμένει ένα από τα κύρια πολιτιστικά σύμβολα της Αρμενίας. Στο ρεπερτόριο του Αρμενικού Ακαδημαϊκού Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου με το όνομα Α. Το μπαλέτο του Spendiarov παίρνει ο Khachaturian τόπος τιμής. Η παράσταση ανέβηκε καλλιτέχνης του λαούΗ Αρμενία του Vilen Galstyan είχε τεράστια επιτυχία όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό - στην Αίγυπτο, την Τουρκία, το Μπαχρέιν, τις Ηνωμένες Πολιτείες Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα. Το 2014, το μπαλέτο Gayane, μετά από διάλειμμα σχεδόν μισού αιώνα, προβλήθηκε στο θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης, από όπου ξεκίνησε πριν από περισσότερα από 50 χρόνια. μεγάλος τρόποςαπόδοση από σκηνές θεάτρουειρήνη. Galstyan, ο οποίος μίλησε αυτή η υπόθεσηεπίσης ως σεναριογράφος, αφαίρεσε τα πάντα από το λιμπρέτο ιστορίες, Σχετίζεται με πολιτικά κίνητρα. Από το αρχικό μπαλέτο, έμεινε μόνο η συγκινητική ιστορία αγάπης και η μουσική του Αράμ Χατσατουριάν, που σαγηνεύει με την ενέργειά της.

Ξεχωριστοί χορευτικοί αριθμοί που έγραψε ο συνθέτης για το "", - όπως "Lezginka", "Waltz", "Lullaby" και, φυσικά, το αξεπέραστο " Χορός Sabre », - έχουν περάσει από καιρό τα όρια του μπαλέτου και βρήκαν ανεξάρτητη ζωή. Είναι στολίδι πολλών συναυλιών, χορεύονται σε όλες τις σκηνές του κόσμου και η δημοτικότητά τους μεγαλώνει μόνο με τα χρόνια. Στην πρωτότυπη μουσική και χορογραφία τους υπάρχει βάθος, ειλικρίνεια, πάθος, αγάπη - ό,τι είναι κοντά και κατανοητό σε κάθε ανθρώπινη καρδιά.

Βίντεο: παρακολουθήστε το μπαλέτο "Gayane" Khachaturian

Δημιουργία Aram Ilyich Khachaturian (1903-1978)περιλαμβάνεται στο χρυσό ταμείο της σοβιετικής τέχνης. Τα έργα του έχουν κερδίσει την παγκόσμια αναγνώριση. Όπως πολλά άλλα έργα του συνθέτη, τα μπαλέτα του έχουν γίνει κλασικά δείγματα σύγχρονης μουσικής. Η πρώτη εμπειρία του A. Khachaturian στο μουσικό και χορογραφικό είδος έγινε το πρώτο αρμενικό εθνικό μπαλέτο. Το 1939, μια δεκαετία Αρμενικής τέχνης πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα, και για αυτήν την εκδήλωση, ο χορογραφικός θίασος του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Ερεβάν που πήρε το όνομά του. Α.Α. Η Spendiarova ετοίμασε μια παραγωγή του μπαλέτου του Khachaturian "Happiness" (χορογράφος I.I. Arbatov), ​​η οποία έκανε πρεμιέρα στο Θέατρο Μπολσόι. Με βάση το υλικό του δημιουργήθηκε ένα μπαλέτο "Gayane" -ένα χορογραφικό ποίημα για το μεγαλείο των ανθρώπων, για τη δουλειά και την αγάπη τους, για την ευτυχία τους. Το σενάριο έγραψε ο Κ.Ν. Derzhavin. «Στο μπαλέτο μου «Gayane», είπε ο συνθέτης, «προσπάθησα να σκηνοθετήσω θαρραλέες εικόνες μέσω του χορού και της πλαστικότητας. Σοβιετικός λαόςκαι τον ανιδιοτελή αγώνα τους για την αγαπημένη τους Πατρίδα. Το 1943, ο συγγραφέας της μουσικής "Gayane" τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ. Τρεις συμφωνικές σουίτες φτιαγμένες από τον συνθέτη και ξεχωριστά κομμάτια από το "Gayane" ακούγονται συνεχώς σε σκηνές συναυλιών σε όλο τον κόσμο.

Το Gayane του Khachaturian κατέχει ιδιαίτερη θέση στη σοβιετική τέχνη του μπαλέτου. Είναι ένα από τα πιο εξαιρετικά μπαλέτα από άποψη μουσικής και ένα από τα πιο ατυχή από άποψη σκηνική μοίρα. Ο λόγος έγκειται στην έντονη ασυμφωνία μεταξύ της ακεραιότητας της μουσικής και των αδύναμων σεναρίων. Η αποτυχία του αρχικού σεναρίου ανάγκασε τις νέες ιστορίες να «υποκειμένου» στη μουσική ξανά και ξανά. Έτσι, «στο έργο του V. Vainonen, η πλοκή βασίστηκε σε ένα κοινότυπο ερωτικό «τετράγωνο». στην παράσταση Μ.Α. Martirosyan, επινοήθηκε μια συμβολική πλοκή για την καταπολέμηση μιας ξένης εισβολής. απόδοση από τον B.Ya. Ο Άιφμαν βασίστηκε στο δράμα των ερωτευμένων που βρίσκονται σε κοινωνικά άνιση θέση. απόδοση από τον V.S. Galstyan - για το δράμα της αγάπης και της ζήλιας. απόδοση από τον Ν.Α. Kasatkina και V.V. Η Vasileva βασίζεται σε μια ιστορία για το πώς οι νέοι ξεπερνούν τις παραδοσιακές οικογενειακές προκαταλήψεις και βρίσκουν τους δικούς τους τρόπους στη ζωή.

Η μουσική του "Gayane" είναι εντυπωσιακή με τη φωτεινότητα του εθνικού χρώματος, τη δύναμη που επιβεβαιώνει τη ζωή, τον μελωδικό πλούτο, την αρμονική και ορχηστρική λαμπρότητα. Λέει για ευτυχισμένη ζωήάνθρωποι, ζωγραφίζει πρωτότυπους μεμονωμένους χαρακτήρες και λαϊκές σκηνές, μιλά για το πώς οι δραματικές επιπλοκές στην ανθρώπινη ζωή ξεπερνιούνται από τις υγιείς αρχές και την ολόσωμη φυσική του πορεία.

Το μπαλέτο "Gayane" εμφανίστηκε για πρώτη φορά κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου και ακουγόταν σαν έκφραση του σοβιετικού πατριωτισμού. Στη σκηνή, αναδημιουργήθηκε μια εικόνα αυτής της χαρούμενης και ευτυχισμένης ζωής, για την οποία ο σοβιετικός λαός πολέμησε τη μάχη ενάντια στους φασίστες εισβολείς.

Η πρεμιέρα της παράστασης έγινε στις 9 Δεκεμβρίου 1942 στο Περμ (από το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ που πήρε το όνομά του από τον S.M. Kirov). Η πρεμιέρα της νέας έκδοσης έγινε το 1957 στη Μόσχα, στο Θέατρο Μπολσόι.

Περίληψη του μπαλέτου.

Μπαλέτο σε τρεις πράξεις, επτά σκηνές με πρόλογο (νέα έκδοση). Libretto B.V. Πλέτνιεφ.

Το σπίτι του Gayane στην κοιλάδα. Μια καταιγίδα ξεκινά. Στα βουνά ανάμεσα στους κυνηγούς ο Αρμέν, τον οποίο αγαπά εδώ και πολύ καιρό. Η Gayane τρέχει από τον κήπο και ξαφνικά τρέχει στον Armen και τον Georgy, στην αγκαλιά τους είναι η Aisha, η οποία πετάχτηκε από έναν γκρεμό από έναν τυφώνα. Η Aisha ανακτά δυνάμεις. Εμφανίζεται ο Γιώργος, της εξομολογείται τον έρωτά του και περιμένει απάντηση. Η Αΐσα σιωπά. Ο Αρμέν εμφανίζεται στον κήπο με λουλούδια στα χέρια. Μη βρίσκοντας την Gayane, ζητά από την Aisha να της δώσει λουλούδια. Η Αΐσα συμφωνεί πρόθυμα. Ο Γιώργος επιστρέφει και βλέπει: τη χαμογελαστή Αΐσα με λουλούδια στα χέρια και τον Αρμέν δίπλα της. Μια αγωνιώδης εικασία επισκιάζει τον Τζορτζ: Η Αΐσα αγαπά τον φίλο του. Ταραγμένος, τρέχει μακριά.

Κυνήγι στα βουνά. Ξαφνικά μια αρκούδα εμφανίζεται πίσω από τον Άρμεν. Ο Γιώργος αρπάζει ένα όπλο και στοχεύει στο θηρίο, αλλά τυφλωμένος από τη ζήλια κατεβάζει το όπλο. Η αρκούδα ορμάει στον Άρμεν και πέφτουν και οι δύο σε μια χαραμάδα. Ο Γιώργος είναι τρομοκρατημένος. Φαινόμενοι κυνηγοί υπομένουν τον Άρμεν, ο νεαρός είναι τυφλός.

House of Armen. Αβοήθητος κοιτάζοντας γύρω του και οδηγώντας ένα ραβδί μπροστά του, κάνει μερικά βήματα και σχεδόν πέφτει. Ο Gayane σπεύδει να τον βοηθήσει. Ο Αρμέν δεν θέλει η Γκαγιάν να συνδέσει τη μοίρα της με τον τυφλό. Αλλά το κορίτσι διαβεβαιώνει διακαώς την αγαπημένη της ότι θα είναι ευτυχισμένοι, ενσταλάσσοντας στον Αρμέν την επιθυμία να ζήσουν και να αγωνιστούν για την ευτυχία τους.

Βράδυ στα βουνά. Η Aisha είναι λυπημένη: συνειδητοποίησε ότι αγαπά τον Γιώργο. Ο Γιώργος εμφανίζεται απρόσμενα. Ήρθε να δει τελευταία φοράΗ Aisha πριν φύγει για πάντα από το χωριό της. Η Αΐσα ρίχνεται χαρούμενη στην αγκαλιά του. Ξαφνικά, η ανάμνηση ενός τυφλού φίλου ξεσηκώνει τον Γιώργο. Δεν έχει δικαίωμα να αγαπήσει και να αγαπηθεί μέχρι να ομολογήσει το έγκλημά του.

Γιορτή συγκομιδής. Οδυνηρές αναμνήσεις του παρελθόντος σκεπάζουν τον τυφλό νεαρό. Σε απόγνωση, σκίζει τα μάτια. Το φως του ήλιου τον τυφλώνει για μια στιγμή. Ο Άρμεν επανέκτησε την όρασή του!

Ο χορός αρχίζει. Ο πιστός Gayane είναι δίπλα στο Armep. Ο Γιώργος λέει στους συγχωριανούς του όλη την αλήθεια για όσα έγιναν κατά τη διάρκεια του κυνηγιού. Οι άνθρωποι της κοιλάδας απομακρύνονται με περιφρόνηση από έναν άνθρωπο που έχει προδώσει έναν φίλο. Η Aisha υπερασπίζεται τον George - ήταν αυτή που έγινε ο άθελος ένοχος αυτού που συνέβη. Ο Τζορτζ περιμένει σιωπηλός την ετυμηγορία του Άρμεν. Ο Άρμεν συγχωρεί τον Γιώργο και του απλώνει το χέρι της φιλίας. Ο Γιώργος αποφασίζει να φύγει από την κοιλάδα. Πρέπει να γίνει άλλος άνθρωπος, να ξανακερδίσει τον σεβασμό των συγχωριανών του. Η Αΐσα είναι έτοιμη να τον ακολουθήσει.

Όχι λιγότερο δημοφιλές ήταν το μπαλέτο του A.I. Χατσατουριανός "Σπάρτακος"σύμφωνα με το σενάριο του Ν.Σ. Volkov. Για τη μουσική του, ο συνθέτης τιμήθηκε με το Βραβείο Λένιν. Αυτή η ιδέα προέκυψε από αυτόν το 1940. Ακόμη και τότε, ο συνθέτης ονειρευόταν να δημιουργήσει μια μνημειώδη ηρωική παράσταση που θα έδειχνε στο σοβιετικό κοινό ο καλύτερος άνθρωποςόλα αρχαία ιστορίατι είναι ο Σπάρτακος. Πολλά χρόνια αργότερα, αναπτύσσοντας την ιδέα του, ο A.I. Ο Χατσατουριάν έγραψε: «Τώρα, όταν πολλοί καταπιεσμένοι λαοί του κόσμου ξεκινούν έναν αγώνα για την απελευθέρωση και την εθνική τους ανεξαρτησία, η αθάνατη εικόνα του Σπάρτακου αποκτά μια ιδιαίτερη γοητεία για μένα. Και συνθέτει τη μουσική του μπαλέτου του, προσπαθώντας να κατανοήσει νοερά την ατμόσφαιρα αρχαία Ρώμη, για να αναδημιουργήσω ζωντανές εικόνες του μακρινού ιστορικού παρελθόντος, ένιωθα πάντα την πνευματική εγγύτητα του Σπάρτακου με την εποχή μας, τον αγώνα μας ενάντια σε κάθε είδους τυραννία, τον αγώνα των καταπιεσμένων λαών ενάντια στους ιμπεριαλιστές επιτιθέμενους.

Στη σκηνική υλοποίηση του «Σπάρτακου» δούλεψαν πολλοί χορογράφοι. Ο πρώτος ανάμεσά τους ήταν ο L.V. Yakobson, ο οποίος το 1956 ανέβασε το μπαλέτο στη σκηνή του θεάτρου Kirov. ΜΕ νέα έκδοσηΟ «Σπάρτακος» παρουσιάστηκε στο κοινό στο Θέατρο Μπολσόι από τον Ι. Μοϊσέεφ το 1958. Ιδιαίτερη επιτυχία είχε το σκηνικό του 1968, όταν το μπαλέτο ανέβηκε στο θέατρο Μπολσόι σύμφωνα με το σενάριό του από τον Yu.N. Γκριγκόροβιτς. Για το έργο αυτό ο χορογράφος, καθώς και ο μαέστρος Γ.Ν. Rozhdestvensky, καλλιτέχνης S.B. Virsaladze και ερμηνευτές των κύριων μερών - V.V. Vasiliev, M.L. Lavrovsky και M.R. Ο Liepa τιμήθηκε με το Βραβείο Λένιν το 1970. Αυτή η παράσταση γυρίστηκε το 1976.

Περίληψη του μπαλέτου.

Μπαλέτο σε τρεις πράξεις, δώδεκα σκηνές, εννέα μονόλογοι με επίλογο. Λιμπρέτο του Ν.Σ. Volkov, επιμέλεια Yu.N. Γκριγκόροβιτς.

Ο θάνατος της ειρηνικής ζωής μεταφέρεται από τις λεγεώνες της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, με επικεφαλής τον σκληρό και δόλιο Κράσσο. Οι άνθρωποι που συνελήφθησαν από αυτόν είναι καταδικασμένοι σε σκλαβιά. Ανάμεσά τους και ο Σπάρτακος.

Οι αιχμάλωτοι σκλάβοι οδηγούνται στην αγορά. Άνδρες και γυναίκες χωρίζονται με το ζόρι. Χωρισμένος και ο Σπάρτακος με τη Φρυγία, γίνεται σκλάβα του Κράσσου. Ο Σπάρτακος καλεί τους μονομάχους σε εξέγερση. Του απαντούν με όρκο πίστης. Πετώντας τα δεσμά, ο Σπάρτακος και οι μονομάχοι φεύγουν από τη Ρώμη. Ο Σπάρτακος είναι ο ηγέτης. Στόχος του είναι να αγωνιστεί για την ελευθερία. Η ευτυχία του βρίσκεται στην αγάπη της Φρυγίας.

Ο λαός ενώνεται με τους μονομάχους. Ξαφνικά, τα στρατεύματα του Σπάρτακου περικυκλώνουν το παλάτι. Ο Κράσσος συλλαμβάνεται από τους μονομάχους. Όμως ο Σπάρτακος δεν θέλει αντίποινα. Προσκαλεί τον Κράσσο να αποφασίσει τη μοίρα του σε μια ανοιχτή μονομαχία. Ο Κράσσος δέχεται την πρόκληση και ηττάται. Με επιδεικτική περηφάνια είναι έτοιμος να αντιμετωπίσει τον θάνατο. Αλλά ο Σπαρτάκ τον αφήνει να φύγει. Είναι σίγουρος για τη νίκη των μονομάχων και είναι ξένο σε μια ασήμαντη αίσθηση εκδίκησης.

Ο Σπάρτακος είναι ευχαριστημένος με τη Φρυγία. Τα νέα για μια νέα εκστρατεία του Κράσσου έρχονται ως ξαφνική καταστροφή. Ο Σπάρτακος προσφέρεται να πάρει τον αγώνα. Αλλά πολλοί από τους στρατηγούς του δείχνουν αδυναμία και εγκαταλείπουν τον αρχηγό τους. Οι λεγεώνες σπρώχνουν τα στρατεύματα του Σπάρτακου. Σε μια άνιση μάχη, οι φίλοι του πεθαίνουν. Ο Σπάρτακος συναντά τον θάνατο θαρραλέα, μέχρι την τελευταία στιγμή μην υποτάσσεται στους εχθρούς, μη γνωρίζοντας αμφιβολίες για την ορθότητα του μονοπατιού που διάλεξε. Η Φρυγία θρηνεί τον Σπάρτακο. Είναι γεμάτη πίστη στην αθανασία του άθλου του.

4 Απριλίου 1982 στην Οδησσό, 7 Ιουλίου του ίδιου έτους στο Ερεβάν, η πρεμιέρα ενός άλλου μπαλέτου του A.I. Χατσατουριανός "Μεταμφίεση", βασισμένο στο ομώνυμο δράμα του M.Yu. Λέρμοντοφ. μουσική σύνθεσηκαι επιμέλεια Ε.Σ. Oganesyan, λιμπρέτο του L.A. Vilvovskaya, N.I. Ryzhenko, V.V. Smirnov-Golovanov.

Περίληψη του μπαλέτου.

Αίθουσα σπίτι τυχερών παιχνιδιών. Ο πρίγκιπας Zvezdych χάνει χρήματα. Μπαίνει ο Αρμπένιν, είναι τυχερός, κερδίζει, και δίνει όλα τα κέρδη στον πρίγκιπα. Τους ακολουθεί η «Μάσκα» (Άγνωστη), που κάποτε κατέστρεψε και ατιμάστηκε από τον Αρμπένιν στα νιάτα του.

Μεταμφίεση. Οι καλεσμένοι με φανταχτερά φορέματα κάνουν κύκλους σε ένα βαλς. Ο Αρμπένιν βαριέται, σκέφτεται την αγαπημένη του γυναίκα Νίνα. Την προσοχή του πρίγκιπα τραβάει μια γυναικεία μάσκα ντόμινο που μιλάει με μια άλλη μάσκα. Ο Ζβέζντιχ την καλεί να χορέψουν. Η μάσκα αρνείται. Της πιάνει το χέρι. Ξεσπώντας, χάνει το βραχιόλι της και, χωρίς να το προσέξει, τρέχει μακριά. Η δεύτερη μάσκα παίρνει το βραχιόλι και το θαυμάζει. Ο πρίγκιπας πλησιάζει. Η μάσκα θέλει να φύγει. Της ζητάει να του αφήσει κάτι να θυμάται. Η μάσκα του πετάει το βραχιόλι που βρέθηκε και εξαφανίζεται.

Ο Αρμπένιν είναι στο σπίτι και περιμένει την επιστροφή της Νίνας. Ξαφνικά παρατηρεί ότι δεν υπάρχει βραχιόλι στο ένα χέρι και ρωτάει πού είναι. Αποδεικνύεται ότι η σύζυγος ήταν σε μια μεταμφίεση, ο σύζυγος υποπτεύεται προδοσία.

Μέσα στο πλήθος, ο Zvezdych βλέπει τη Nina να περπατά προς ένα κοσμηματοπωλείο. Την ακολουθεί. Μη βρίσκοντας εκεί ένα βραχιόλι σαν το χαμένο, η Νίνα βγαίνει από το κατάστημα ενθουσιασμένη και τρέχει πάνω στον πρίγκιπα.

Η Νίνα έρχεται στη βαρόνη Στράλ. Εμφανίζεται ο Zvezdych και λέει ότι είδε τη Nina σε ένα κοσμηματοπωλείο. Τώρα είναι πεπεισμένος ότι ο άγνωστος στη μεταμφίεση και η Νίνα είναι ένα και το αυτό πρόσωπο. Η Νίνα προσβάλλεται από τη συμπεριφορά του πρίγκιπα και φεύγει βιαστικά. Η βαρόνη είναι σε απόγνωση. Αναζητά τον Zvezdich για να του ομολογήσει ότι τον εξαπάτησε κρύβοντας το πρόσωπό της κάτω από μια μάσκα και δίνοντας στον πρίγκιπα ένα βραχιόλι που έχασε η Nina.

Μπάλα. Ο Ζβέζντιχ πλησιάζει τη Νίνα, υποκλίνοντας με σεβασμό, της επιστρέφει το βραχιόλι και φεύγει από την αίθουσα. Ο Αρμπένιν πείθεται ξανά ότι έχει εξαπατηθεί από τη γυναίκα του. Η Νίνα και ο Αρμπένιν παραμένουν μόνοι. Στο βάθος της αίθουσας βρίσκεται ο Άγνωστος. Τους ακολουθεί και βλέπει πώς ο Αρμπένιν δίνει ένα ποτήρι στη Νίνα, ρίχνοντας μέσα του δηλητήριο.

Η κρεβατοκάμαρα των Arbenins. Η Νίνα δεν είναι καλά. Η Αρμπενίν λέει ότι θα πεθάνει σε λίγα λεπτά. Μαζεύοντας τις τελευταίες της δυνάμεις, λέει στον Αρμπένιν ότι είναι αθώα.

Θρήνος στο σπίτι των Αρμπενίνων. Εμφανίζεται ο Άγνωστος, λέει ότι ο Αρμπένιν σκότωσε τη γυναίκα του και ζητά από τη βαρόνη Στράλ και τον Ζβέζντιχ να επιβεβαιώσουν αυτό που είπε. Ο Αρμπένιν ορμάει, σαν σε παγίδα, και πέφτει κοιτάζοντας τους γύρω του με αόρατα μάτια. Έχασε τα μυαλά του... Οι άνθρωποι περνούν δίπλα από το φέρετρο και διαλύονται. Ο Αρμπένιν παραμένει μόνος.

6. Η εκδήλωση των παραδόσεων της σύνθεσης τραγουδιών από τον Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy στο χορογραφική τέχνη (1907-1979)

Τα καλύτερα τραγούδια του κέρδισαν πανελλαδική φήμη και διαδόθηκαν στο εξωτερικό. Πάνω από τετρακόσια παραδείγματα αυτού του είδους δημιουργήθηκαν από τον συνθέτη.

Ωστόσο, ακόμη και στα προπολεμικά χρόνια, ο Solovyov-Sedoy έπαιξε όχι μόνο στο είδος τραγουδιού, αλλά και στο μπαλέτο. Το 1940 πήρε το όνομά του το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ. ΕΚ. Ο Κίροφ έδειξε το μπαλέτο του "Taras Bulba"βασισμένο στην ιστορία του N.V. Gogol σε σκηνοθεσία F.V. Lopukhov σύμφωνα με το σενάριο του S.S. Καπλάν. Στη μουσική του μπαλέτου, το ύφος του συνθέτη-τραγουδοποιού επηρεάστηκε σαφώς: «τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων δίνονται σε ανάγλυφες μελωδίες που σχετίζονται με την ουκρανική και τη ρωσική παραδοσιακά τραγούδια". Η χορευτική σουίτα "Zaporozhian Sich", οι χορευτικοί διάλογοι των Ostap και Oksana, Andriy και Pannochka αναπτύχθηκαν με μαεστρία.

«Λίγο πριν την έναρξη του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμοςτο μπαλέτο Solovyov-Sedogo εμφανίστηκε στη σκηνή του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου. ΕΚ. Κίροφ, - λέει ο I.I. Dzerzhinsky. – Ήταν ακόμα ένα έργο μακριά από το τέλειο, αλλά ακόμα και τότε η μουσική του εξέπεμπε εκείνη την ιδιαίτερη γοητεία που είναι χαρακτηριστικό μόνο μεγάλων ταλέντων. Πολλά χρόνια αργότερα, ο συγγραφέας αναθεώρησε ενδελεχώς τη παρτιτούρα και το μπαλέτο, «ενισχύθηκε» και «ωρίμασε», επέστρεψε στη θεατρική σκηνή.

Το 1941, η εργασία αυτή εξετάστηκε Μεγάλο Θέατρο, όπου ο R.V. έγινε ο νέος λιμπρετίστας και σκηνοθέτης. Ζαχάρωφ. Για άλλη μια φορά, ο συνθέτης επέστρεψε στο μπαλέτο το 1955. Ανέβηκε στο θέατρο Kirov από τον χορογράφο B.A. Fenster. Επανεξετάζοντας ξανά την παρτιτούρα, ο συνθέτης και σεναριογράφος Σ.Σ. Ο Κάπλαν άλλαξε όχι μόνο μεμονωμένες σκηνές, αλλά και ολόκληρη τη δραματουργία του μπαλέτου στο σύνολό του, «ως αποτέλεσμα, νέα απόδοση, που απέκτησε έναν ηρωικό ήχο, κοντά στη λαμπρή ιστορία του Γκόγκολ. Σε διαφορετικές εκδόσεις του μπαλέτου, τα κύρια μέρη έπαιξαν γνωστοί δεξιοτέχνες της σοβιετικής χορογραφίας: N.M. Dudinskaya, A.Ya. Shelest, Μ.Τ. Semenova, O.V. Lepeshinskaya, A.E. Osipenko, V.M. Chabukiani, S.G. Root, L.A. Lashchilin, Κ.Μ. Sergeev, M.M. Gabovich, A.A. Μακάροφ.

Περίληψη του μπαλέτου.

Μπαλέτο σε τρεις πράξεις, δέκα σκηνές.

Ο Taras Bulba ανυπομονεί για την επιστροφή των γιων του Ostap και Andriy από το Kyiv Bursa. Η αυλή του Taras γέμισε κόσμο. Όλοι θέλουν να κοιτάξουν τους γιους του Bulba. Ο Τάρας, εν τω μεταξύ, αποφασίζει να πάει αύριο με τους γιους του στο Σιχ. Ανυπομονεί να δει πώς θα κατανοήσουν τη στρατιωτική επιστήμη.

Πριν από τον Andriy, υπάρχει μια ανάμνηση της ομορφιάς που τον γοήτευσε - η κόρη του Πολωνού κυβερνήτη.

Sich. Το γλέντι της διασκέδασης διακόπτεται από την άφιξη των χωρικών. Ζητούν από τους Κοζάκους να απελευθερώσουν πατρίδααπό τους ευγενείς, που είναι αντίποινα εναντίον του λαού. Οι Κοζάκοι αποφασίζουν να πάνε σε εκστρατεία. Μπροστά είναι οι γιοι του Taras - Ostap και Andriy.

Κουρασμένος από τις μάχες, το στρατόπεδο αποκοιμιέται. Μόνο ο Andriy δεν κοιμάται, βυθισμένος στα όνειρα μιας όμορφης κυρίας. Ξαφνικά παρατηρεί γυναικεία φιγούρα. Αυτή είναι μια γυναίκα Τατάρ - υπηρέτρια του pannochka. Μπήκε κρυφά στο στρατόπεδο των Κοζάκων για να αναφέρει ότι η pannochka ήταν στην πολιορκημένη πόλη. Η πόλη πεινάει. Δεν έχει φάει τίποτα εδώ και δύο μέρες. Ο Andriy, παίρνοντας ένα σακουλάκι ψωμί, εξαφανίζεται με έναν Τατάρ σε μια υπόγεια διάβαση. Η πολιορκία του Ντούμπνο έχει αρθεί. Γιορτή στην πόλη. Μπάλα θορύβου. Η Pannochka έχει έναν νέο ιππότη - τον Andriy. Τρομοκρατείται από τη σκέψη της τέλειας προδοσίας, αλλά το σαγηνευτικό χαμόγελο της κυρίας τον κάνει να διώξει μακριά αυτή τη σκέψη.

Ο Τάρας μαθαίνει για την προδοσία του Άντρι. Καθώς ένας πατέρας χτυπιέται από βροντή, η οργή του είναι απεριόριστη. Βλέποντας τον Andrii επικεφαλής του εχθρικού στρατού από μακριά, διατάζει τους Κοζάκους να τον παρασύρουν στο δάσος. Στον πυρετό της μάχης, ο Taras και ο Andriy έρχονται αντιμέτωποι. Ο Τάρας διατάζει τον γιο του να κατέβει από το άλογό του και τον πυροβολεί. Ο Αντρέι πέφτει νεκρός.

Ο Τάρας κάθεται ακίνητος. Η θλίψη λύγισε τον γέρο Κοζάκο. Κοντά στο Dubno, έχασε τον μεγαλύτερο γιο του, τον αγαπημένο του Ostap. Ο ίδιος ο Τάρας είδε πώς του έστριψαν τα χέρια και τον πήραν ολόκληρο. Μπροστά στα μάτια του γέρου περνάει μια τρομερή εικόνα της εκτέλεσης του γιου του.

Για πολύ καιρό οι εχθροί προσπαθούσαν να πιάσουν τον Τάρα, αλλά μόλις τώρα τον πρόλαβαν στις όχθες του Δνείστερου. Οι εχθροί του έστριψαν τα χέρια, τον έδεσαν σε ένα δέντρο και του έβαλαν φωτιά.

Οι ευγενείς απομακρύνθηκαν από τον καπνό και τη φωτιά. Από τη φωτιά, όπως από τη φλόγα της λαϊκής οργής, άρχισαν να αναδύονται τα συντάγματα των ανθρώπων και στο κεφάλι τους - μια γιγάντια φιγούρα λαϊκός ήρωαςΤάρας Μπούλμπα.

Το 1963, έγινε άλλη μια συνάντηση του R.V. Zakharov με το έργο του V.P. Solovyov-Sedogo. Δούλεψαν μαζί σε ένα μπαλέτο «Η Ρωσία μπήκε στο λιμάνι».Το έργο ήταν μια πλήρης αποτυχία. Δεν έχει μείνει τίποτα από το ταλέντο του R.V. Ο Ζαχάρωφ των καιρών όχι μόνο της Κρήνης Μπαχτσισαράι, αλλά και της Σταχτοπούτας και του Χάλκινου Καβαλάρη. Φεστιβάλ σουίτες, παραλλαγές λαϊκών χορών εναλλάσσονταν με σκηνές παντομίμας που παγίωναν μια λιτή πλοκή, αποδεικνύοντας για άλλη μια φορά την απαρχαιότητα των αρχών του δραματικού μπαλέτου. Η πρεμιέρα έγινε στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου. ΕΚ. Κίροφ το 1964