वर्शिनिन तीन बहनें। चेखव के नाटक में अभिनेताओं की सूची और पात्रों की व्यवस्था

संघटन

तुज़ेनबैक - केंद्रीय चरित्रए.पी. चेखव का नाटक "थ्री सिस्टर्स" (1900)। बैरन टी., एक रूसी जर्मन, सेंट पीटर्सबर्ग में पैदा हुआ, "ठंडा और निष्क्रिय", नाटक में सबसे खुश व्यक्ति है। वह वर्तमान समय के "टर्निंग पॉइंट", "टर्निंग पॉइंट" को उत्सुकता से महसूस करता है, और अपने पूरे अस्तित्व के साथ आसन्न "विशाल", "स्वस्थ, मजबूत तूफान" की ओर निर्देशित होता है, जो "आलस्य, उदासीनता, पूर्वाग्रह को उड़ा देगा" काम करने के लिए, हमारे समाज से सड़ी हुई बोरियत”। काम की आवश्यकता के प्रति टी. का दृढ़ विश्वास, प्रत्येक व्यक्ति के लिए सुसंगत, अनिवार्य कार्य ("कुछ पच्चीस से तीस वर्षों में, हर व्यक्ति काम करेगा। हर कोई!") उनके "जर्मन" में परिलक्षित होता है। स्वस्थ प्रेम"आदेश" देने के लिए, जीवन की तर्कसंगत व्यवस्था के लिए, सार्थक, रचनात्मक कार्य में उनका विश्वास जो समाज और मनुष्य को बदल देता है। यहां, स्टोल्ज़ (आई.ए. गोंचारोव द्वारा ओब्लोमोव) की छवि से निकटता का पता चलता है। टी. संदेह से रहित है और जीवन की वर्तमान स्थिति को निराशाजनक के रूप में देखने के लिए इच्छुक नहीं है। उनका मानना ​​है कि भविष्य में भी "जीवन वैसा ही रहेगा, जीवन कठिन, रहस्यों से भरा और खुशहाल है।" उसे अंदर उच्चतम डिग्रीअंतर्निहित "जीवन में प्रवेश का उपहार", जीवन के लिए प्यार का उपहार, इरीना के लिए एक अपरिचित भावना में भी खुश रहने का उपहार। उसकी "काम की लालसा" समझ में आती है और उसके करीब है। और वह जीवन में समर्थन देने के लिए अपने हर्षित विश्वास से नहीं थकता मानसिक शक्तिइरीना. टी. न केवल एक "नए जीवन" का सपना देखता है, बल्कि इसके लिए तैयारी भी करता है: वह सेवानिवृत्त हो जाता है, एक ईंट कारखाने में इंजीनियर की नौकरी चुनता है और इरीना से शादी करने और वहां जाने वाला है: "मैं तुम्हें कल ले जाऊंगा, हम काम करेंगे, हम अमीर होंगे, आपके सपने साकार होंगे। तुम खुश हो जाओगे।" लेकिन सोल्योनी के साथ एक हास्यास्पद, सामान्य, "हमेशा" झड़प के कारण द्वंद्व हुआ। टी. की इरीना से विदाई "पूर्व-द्वंद्व बुखार" (सीएफ: चेखव द्वारा "द्वंद्व", कुप्रिन द्वारा "द्वंद्व") से बिल्कुल रहित है। इसके विपरीत, आमतौर पर सौम्य, हमेशा सुलह करने वाला टी. साहस और एक विशाल "शांति और दर्द की एकाग्रता" (पी.ए. मार्कोव) को प्रकट करता है। जैसे सौंदर्य पहली बार देख रहा हो आसपास की प्रकृतिरोमांच महसूस हो रहा है शरद ऋतु के पत्तें, टी. उन शब्दों का उच्चारण करता है जो उसके जीवन विश्वास का परिणाम बन गए हैं: “क्या सुंदर पेड़और संक्षेप में, उनके आसपास कितना सुंदर जीवन होना चाहिए!” टी. की भूमिका के पहले कलाकार - वी.ई. मेयरहोल्ड (1901)। अन्य कलाकारों में वी.आई.काचलोव (1901), एन.पी.खमेलेव (1940), एस.यू.युर्स्की (1965) शामिल हैं।

इस कार्य पर अन्य लेख

नायक - ए. पी. चेखव ("थ्री सिस्टर्स") के नाटकों में "क्लुट्ज़" ए.पी. चेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स" की नायिकाएँ किस चीज़ के लिए प्रयास करती हैं और वे किस चीज़ से निराश हैं? ए.पी. चेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स" की मुख्य छवियां ए.पी. चेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स" में संघर्ष की विशेषताएं बहनों के मास्को के सपने सिर्फ सपने ही क्यों रह गये? (ए.पी. चेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स" पर आधारित) बहनें मॉस्को क्यों नहीं लौट सकतीं, भले ही वे हर समय इसके बारे में बात करती रहती हैं? उन्हें कौन रोक रहा है? (ए.पी. चेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स" पर आधारित)

पात्र

प्रोज़ोरोव एंड्री सर्गेइविच।
नताल्या इवानोव्ना, उनकी मंगेतर, फिर उनकी पत्नी।
ओल्गा
माशा उसकी बहनें
इरीना
कुलीगिन फ्योडोर इलिच, व्यायामशाला शिक्षक, माशा के पति।
वर्शिनिन अलेक्जेंडर इग्नाटिविच, लेफ्टिनेंट कर्नल, बैटरी कमांडर।
तुज़ेनबाख निकोलाई लावोविच, बैरन, लेफ्टिनेंट।
सोल्योनी वासिली वासिलिविच, स्टाफ कप्तान।
चेबुटीकिन इवान रोमानोविच, सैन्य चिकित्सक।
फेडोटिक एलेक्सी पेत्रोविच, सेकेंड लेफ्टिनेंट।
रोडे व्लादिमीर कार्लोविच, सेकेंड लेफ्टिनेंट।
फेरापोंट, जेम्स्टोवो काउंसिल का चौकीदार, एक बूढ़ा आदमी।
अनफिसा, नानी, बूढ़ी औरत, 80 साल की" (13, 118)।

सूची औपचारिकीकरण की प्रवृत्ति अभिनेताओं, "द सीगल" में उल्लिखित और "अंकल वान्या" में व्याख्या की गई, चेखव के इस नाटक में भी सन्निहित है। सूची खोलने वाले पात्र की सामाजिक स्थिति पहली बार लेखक द्वारा बिल्कुल भी परिभाषित नहीं की गई है। इसमें उल्लिखित सैन्य पदानुक्रम के संकेत वास्तव में कथानक कार्रवाई के दौरान मांग में नहीं हैं, या, कम से कम, नाटक के लिए वैचारिक नहीं हैं। वे आयु संकेतक के रूप में अधिक महत्वपूर्ण हैं। तो, नाटक "थ्री सिस्टर्स" में पात्रों की प्रणाली में लेफ्टिनेंट फेडोटिक और रोडे, सबसे पहले, हैं युवा लोग, अभी भी उत्साही, जीवन से मोहित, इसके अर्थ और शाश्वत विरोधाभासों के बारे में नहीं सोच रहा:
“फेडोटिक (नृत्य)। जल गया, जल गया! सब साफ!" (13,164);
“रोडे (बगीचे के चारों ओर देखता है)। अलविदा पेड़! (चिल्लाती है)। उछल कूद! रोकना। अलविदा, प्रतिध्वनि! (13, 173).
और, अंत में, पिछले नाटकों के विपरीत, पात्रों की सूची में लागू किए गए सामाजिक मुखौटों को कथानक कार्रवाई के दौरान साहित्यिक मुखौटों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। इस के साथ देखने का नज़रिया, नाटक "थ्री सिस्टर्स", शायद सबसे अधिक साहित्यिक नाटकचेखव - उनकी उद्धरण पृष्ठभूमि बहुत महान और विविध है। "चेखव के नाटक के लगभग सभी पात्र पहले से लिखे गए कुछ उपन्यासों और नाटकों के नायक हैं, अक्सर एक साथ कई, जो साहित्यिक समानताएँऔर स्मृतियों को प्रकट किया जाता है और उन पर जोर दिया जाता है", - आई. एन. सुखिख द्वारा दिए गए चेखव के पहले नाटक "फादरलेसनेस" के इस चरित्र-चित्रण को नाटक "थ्री सिस्टर्स" के लिए भी जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। निस्संदेह, चेखव के सभी नाटकों में उद्धरण खेल के तत्व मौजूद हैं। तो, प्रदर्शन की शुरुआत से पहले ट्रेपलेव और अर्काडिना के बीच टिप्पणियों का आदान-प्रदान (कॉमेडी द सीगल का पहला अधिनियम) एक टिप्पणी और उद्धरण के साथ उद्धरण चिह्नों द्वारा चिह्नित किया गया है:
अर्कादिना (हैमलेट से पढ़ता है)। "मेरा बेटा! आपने मेरी आँखों को मेरी आत्मा में बदल दिया, और मैंने इसे ऐसे खूनी, ऐसे घातक अल्सर में देखा - कोई मुक्ति नहीं है!
ट्रेपलेव ("हेमलेट" से)। "और तुम अपराध की खाई में प्यार की तलाश में क्यों बुराई के आगे झुक गए?" (13,12)"।
में इस मामले मेंमाँ और बेटे के बीच के रिश्ते को स्वयं पात्रों द्वारा शेक्सपियर की त्रासदी के चश्मे से देखा जाता है। यहाँ - यह शेक्सपियर का एक खेल है, परिचित - पेशेवर - अर्काडिना के लिए और ट्रेपलेव के लिए गंभीर। कॉमेडी के तीसरे एक्ट में, स्थिति को दोहराया जाएगा और इस बार ट्रेप्लेव द्वारा महसूस किया जाएगा, अब हेमलेट की पंक्तियों में उनके जीवन पर आधारित नहीं, बल्कि इस जीवन में ही।
नाटक "अंकल वान्या" के नायकों के पास साहित्यिक मुखौटे भी हैं। तो, वोइनिट्स्की अचानक ए.एन. में मुख्य पात्र की तरह महसूस करता है। ओस्ट्रोव्स्की की "थंडरस्टॉर्म", और, इसके अलावा, एन.ए. की व्याख्या के वैचारिक, सामाजिक-लोकतांत्रिक प्रभामंडल में। डोब्रोलीउबोवा: "मेरी भावना व्यर्थ में मर रही है, जैसे सूरज की किरण एक छेद में गिर रही है" (13, 79), फिर गोगोल के नोट्स ऑफ ए मैडमैन से पोप्रिशिन: "मैंने रिपोर्ट की! मैं पागल हो रहा हूँ... माँ, मैं निराशा में हूँ! मां!" (13,102). नाटक के चौथे अंक में डॉ. एस्ट्रोव के ऐलेना एंड्रीवाना से अलग होने का दृश्य काफी हद तक मॉडल पर बनाया गया है अंतिम स्पष्टीकरणवनगिन और तात्याना के बीच (भावना पर आवश्यकता की अंतिम जीत के उसी तर्क में):
"एस्ट्रोव। और वे रुके रहते! ए? कल वानिकी में...
ऐलेना एंड्रीवाना। नहीं... यह पहले ही तय हो चुका है... और इसीलिए मैं तुम्हें इतनी बहादुरी से देखता हूं कि तुम्हारा जाना पहले ही तय हो चुका है... मैं तुमसे एक बात पूछता हूं: मेरे बारे में बेहतर सोचो। मैं चाहता हूं कि आप मेरा सम्मान करें” (13, 110)।
नाटक "थ्री सिस्टर्स" की उद्धरण पृष्ठभूमि प्रणालीगत है। यह शेक्सपियर के अनुसार, एल. टॉल्स्टॉय के अनुसार, ग्रिबॉयडोव के अनुसार, समान स्तर के आत्मविश्वास और प्रमाणिकता के साथ इसे पढ़ने की अनुमति देता है। नाटक की संरचना इसके पौराणिक और प्राचीन रूसी प्राथमिक स्रोतों दोनों का पुनर्निर्माण करना संभव बनाती है। हालाँकि, व्याख्या के लिए महत्वपूर्ण है चेखव का नाटकऐसा लगता है, हमारी राय में, उद्धरण के सबसे सटीक स्रोत की खोज उतनी नहीं है जितनी कि व्याख्या और स्पष्टीकरण की कलात्मक सिद्धांत(अनिवार्य रूप से अंतहीन) साहित्यिक (सांस्कृतिक) खेल; उद्धरण के अर्थपूर्ण कार्य का वास्तविककरण।
आइए इसे "थ्री सिस्टर्स" नाटक में मौजूद पुश्किन सबटेक्स्ट की सामग्री पर समझाने की कोशिश करें, और - अधिक विशेष रूप से - वनगिन सबटेक्स्ट, जो इसके शब्दार्थ के लिए सबसे महत्वपूर्ण है। आख़िरकार, यह वनगिन कोड ही है जो धीरे-धीरे नाटक की कथानक कार्रवाई के दौरान प्रमुख कोड के रूप में सामने आता है। इसके अलावा, प्रणालीगत पहलू में, ऐसा लगता है कि चेखव थिएटर के शोधकर्ताओं ने अभी तक उनके बारे में नहीं लिखा है। नाटक की कथानक कार्रवाई के दौरान, इसकी पहली से आखिरी कार्रवाई तक, चार बार (!) माशा दोहराती है: "लुकोमोरी में एक हरा ओक है, उस ओक पर एक सुनहरी श्रृंखला है" (13; 125, 137, 185)। "रुस्लान और ल्यूडमिला" कविता की प्रस्तावना का यह उद्धरण सटीक कहा जा सकता है। "क्रोधित मत हो, अलेको। भूल जाओ, अपने सपनों को भूल जाओ, सोल्योनी दो बार कहती है (13; 150, 151) और पाठक/दर्शक को भ्रमित कर देती है, क्योंकि, जैसा कि आप जानते हैं, पुश्किन की कविता "जिप्सीज़" में ऐसी कोई पंक्तियाँ नहीं हैं। हालाँकि, वास्तविक और काल्पनिक दोनों उद्धरण काफी निश्चित संकेत हैं, जो पुश्किन के संदर्भ के साथ जटिल संबंधों में प्रवेश करते हुए, चेखव के नाटक के सबसे महत्वपूर्ण अर्थ संबंधी पहलुओं को जन्म देते हैं।
तो, चेखव के नाटक में अलेको की छवि निस्संदेह एक प्रतीकात्मक छवि है। वह कई मुखौटों में से एक बन जाता है, इस मामले में, एक निराश बायरोनिक नायक, जिस पर सोल्योनी कोशिश करता है: "लेकिन मेरे पास खुश प्रतिद्वंद्वी नहीं होने चाहिए ... मैं आपको सभी संतों की कसम खाता हूं, मैं अपने प्रतिद्वंद्वी को मार डालूंगा" (13) , 154). यह टिप्पणी संक्षेप में और सटीक रूप से पुश्किन के चरित्र के अहंकारी दर्शन को तैयार करती है:

मैं उसके जैसा नहीं हूं। नहीं, मैं बहस नहीं कर रहा हूँ
मैं अपना अधिकार नहीं छोड़ूंगा!
या कम से कम बदला लेने का आनंद लें।

काल्पनिक उद्धरण स्वयं कविता की एक बहुत ही निश्चित कथानक स्थिति की ओर इशारा करता है, जिसकी भविष्यवाणी अलेको और ज़ेम्फिरा के बीच संवाद द्वारा की गई है, जो इसके बाद आने वाले बूढ़े आदमी की सांत्वना को समाप्त और सारांशित करता है। सोल्योनी इसी दुखद परिदृश्य की ओर संकेत करते हैं, पुश्किन की कविता के कथानक को अपने जीवन और दूसरों के जीवन से जोड़ते हैं, जिनमें उनके करीबी लोग भी शामिल हैं:
"अलेको
मैंने तुम्हारे बारे में सपना देखा है।
मैंने देखा कि हमारे बीच ... ..
मैंने भयानक सपने देखे!
ज़ेमफिरा
बुरे सपनों पर विश्वास न करें<…>
बूढ़ा आदमी
एक युवा युवती के दिल से कौन कहेगा:
एक चीज़ से प्यार करो, मत बदलो? »

इस प्रकार, सोल्योनी का उद्धरण नाटक में "प्रेम-धोखा" के मकसद का परिचय देता है, जो खुद सोल्योनी की छवि से इतना जुड़ा नहीं है, जितना कि तुज़ेनबख को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, जिसका इरीना के लिए प्यार एकतरफा बना हुआ है; वैसे, सोल्योनी तुज़ेनबाख को संबोधित करती है: "क्रोधित मत हो, अलेको..."। यह रूपांकन तुज़ेनबाक की छवि को एलेको की छवि से उतना नहीं जोड़ता जितना कि लेन्स्की की छवि से, विशेष रूप से चूंकि पुश्किन के उपन्यास और चेखव के नाटक दोनों में, रूपांकन एक द्वंद्व और एक की दुखद, असामयिक मृत्यु में अपने कथानक का निष्कर्ष पाता है। स्वप्नदृष्टा पात्र. वह मर रहा है, अशांत लोगों को व्यवस्था देने की कोशिश कर रहा है, अपने दृष्टिकोण से, संतुलन, सद्भाव बहाल करने की कोशिश कर रहा है। इसलिए, लेन्स्की को "कपटी प्रलोभक" वनगिन, तुज़ेनबैक को दंडित करना चाहिए - इरीना को खुश करना चाहिए: "मैं तुम्हें कल ले जाऊंगा, हम काम करेंगे, हम अमीर होंगे, मेरे सपने साकार होंगे। आप खुश होंगे” (13, 180)। छवियों के "वंशावली" संबंध की अप्रत्यक्ष पुष्टि उनकी है जर्मन मूल- पुश्किन में रूपक ("वह जर्मनी से है, सीखने के फल का एक अस्पष्ट लाभ ...") और चेखव में तथ्यात्मक: "मेरा एक ट्रिपल उपनाम है। मेरा नाम बैरन तुज़ेनबैक-क्रोन-अल्त्सचौएर है, लेकिन मैं बिल्कुल आपकी तरह रूसी, रूढ़िवादी हूं" (13, 144)। सोल्योनी की छवि इस संदर्भ में हास्यपूर्ण विशेषताएं प्राप्त करती है, क्योंकि यह चरित्र के अपने बारे में विचारों, उस मुखौटे जिसे वह अपना चेहरा मानता है, और उसके वास्तविक सार के बीच विसंगति पर आधारित है, जो तुज़ेनबैक के अनुमानित मूल्यांकन के अलावा: "मुझे लगता है वह शर्मीला है” (13, 135), लेखक का मूल्यांकन भी इंगित करता है। इसका एहसास घर के चुनाव में होता है, बिल्कुल काव्यात्मक नहीं और यहां तक ​​कि सशक्त रूप से एंटी-रोमांटिक उपनाम; नाम को दोगुना करने में, मौलिकता की कमी का संकेत मिलता है और, उपनाम के साथ, एक उपनाम की तरह लग रहा है। उपरोक्त उद्धरण में, लेखक का मूल्यांकन चरित्र के भाषण में शामिल शैलीगत विरोधाभास में भी पाया जा सकता है: "मैं सभी संतों की कसम खाता हूं" - "मैं मार डालूंगा।"
चेखव के नाटक की शब्दार्थ अवधारणा के लिए सबसे महत्वपूर्ण है, मैं दोहराता हूं, "वनगिन का" शब्दार्थ। इसका साकारीकरण नाटक में निरंतर होता रहता है। वर्शिनिन (13, 147) कहते हैं, "फिर भी, यह अफ़सोस की बात है कि युवावस्था बीत चुकी है।" "मेरे पास शादी करने का समय नहीं था, क्योंकि जीवन बिजली की तरह चमक रहा था," चेबुटीकिन ने उसकी बात दोहराई (13, 153)। और व्यर्थ गए यौवन के रूपांकन की ये विविधताएँ अपने-अपने तरीके से दोहराती हैं पुश्किन की पंक्तियाँउपन्यास "यूजीन वनगिन" के आठवें अध्याय से, इस पारंपरिक शोकगीत रूपांकन को सूत्रबद्ध किया गया है:

लेकिन यह व्यर्थ सोचना दुखद है
हमें जवानी दी गई
हर समय उसे क्या धोखा दिया,
कि उसने हमें धोखा दिया.

पात्रों की अप्रत्यक्ष (अचिह्नित) प्रतिकृतियां-उद्धरण, ऊपर दी गई प्रतिकृतियों के समान, उनके प्रत्यक्ष कथनों के संयोजन में, मूल स्रोत की व्याख्या करते हुए, उदाहरण के लिए, वेरखिन्स्की के साथ: "सभी उम्र प्यार के प्रति विनम्र हैं, इसके आवेग फायदेमंद हैं" (13) , 163), ने "वनगिन" को चेखव के पात्रों की प्रकृति को समझने की कुंजी निर्धारित की। तो, निराश (जीवन से "थका हुआ") वर्शिनिन को अचानक माशा से प्यार हो जाता है, जो उससे परिचित है, लेकिन मॉस्को में अपने पूर्व जीवन में उसे पहचाना नहीं गया था:
"वर्शिनिन। (माशा से) मुझे लगता है, मुझे आपका चेहरा थोड़ा-थोड़ा याद है।
माशा. लेकिन तुम मेरे पास नहीं हो” (13, 126)।
नाटक की इस स्थिति में, कथानक मॉडल का अनुमान लगाया जाता है (और साथ ही भविष्यवाणी भी की जाती है)। पुश्किन का उपन्यास: उपन्यास की शुरुआत में वनगिन और तात्याना का लगभग औपचारिक परिचय - मान्यता और अंत में एक वास्तविक मुलाकात/बिदाई। बदले में, नाटक के पूरे कथानक में, चेबुटीकिन, तीन बहनों की माँ, "जो शादीशुदा थी" के लिए अपने "पागल" प्यार की बात करता है, जिससे वर्शिनिन द्वारा निर्धारित "वनगिन थीम" बदल जाती है। लेन्स्की की छवि को नाटक में "दोहरी" निरंतरता भी मिलती है। टुज़ेनबैक के अलावा, आंद्रेई प्रोज़ोरोव की छवि, जो नाटक के पहले अभिनय में बड़ा वादा करती है, उसके साथ निकटता से जुड़ी हुई है:
"इरिना. वह हमारे वैज्ञानिक हैं. वह प्रोफेसर होना चाहिए" (13, 129)।
हालाँकि, इन आशाओं का सच होना तय नहीं है: रोमांटिक लेन्स्की के जीवन का अभियोगात्मक समापन, पुश्किन द्वारा संक्षेप में रेखांकित किया गया (और, वैसे, अन्य सभी "ड्राफ्ट" परिदृश्यों के लिए उनके द्वारा पसंद किया गया), पूरी तरह से महसूस किया गया है चेखव के चरित्र का भाग्य:
वह बहुत बदल गया होगा.
मैं मसल्स से अलग हो जाऊंगा, शादी कर लूंगा,
गाँव में खुश और सींग वाले
रज़ाईदार लबादा पहनेंगे<…>
मैंने पी लिया, मैंने खा लिया, मैं ऊब गया, मैं मोटा हो गया, मैं बीमार हो गया...

प्रोतोपोपोव के साथ नताशा का "रोमांस", चरित्र द्वारा लगभग भुला दिए गए मॉस्को के सपने और वायलिन बजाना, "उबाऊ", नीरस शांत पारिवारिक जीवन: "आंद्रेई।" आपको शादी करने की जरूरत नहीं है. यह आवश्यक नहीं है, क्योंकि यह उबाऊ है" (13, 153), और यहां तक ​​कि चरित्र की पूर्णता पर लगातार जोर दिया गया है: "नताशा। रात के खाने के लिए, मैंने फटा हुआ दूध ऑर्डर किया। डॉक्टर कहते हैं कि आपको केवल फटा हुआ दूध ही खाना चाहिए, अन्यथा आपका वजन कम नहीं होगा" (13, 140) - ये सभी चेखव द्वारा लगातार लागू किए गए मील के पत्थर हैं और एक बार रोमांटिक रूप से इच्छुक नायक के क्रमिक अश्लीलता के संकेत हैं, जो पुश्किन के गीतात्मक में उल्लिखित हैं। विषयांतर.
नाटक में पात्रों की व्यवस्था का सबसे महत्वपूर्ण विरोध तीन बहनें हैं - नताशा। इसे नाटक के पहले अंक में ही अलग-अलग पंक्तियों और संवादों में समझाया गया है, उदाहरण के लिए, निम्नलिखित में:
"ओल्गा. (धीमे स्वर में, डरते हुए) आपके पास ग्रीन बेल्ट है! प्रिये, यह अच्छा नहीं है!
नताशा. क्या कोई शगुन है?
ओल्गा. नहीं, यह काम ही नहीं करता... और किसी तरह अजीब है...'' (13, 136)।
यह संवाद पुश्किन के विरोध को पुन: प्रस्तुत करता है महिला छवियाँ, उपन्यास के आठवें अध्याय में नामित: डु कॉमे इल फौट - अश्लील और लेखक द्वारा पहले जोड़ी तात्याना - ओल्गा में समझाया गया। यह उल्लेखनीय है कि वनगिन, लेन्स्की के साथ एक संवाद में, ओल्गा की बाहरी विशेषताओं की ओर ध्यान आकर्षित करता है, जो उसके दृष्टिकोण से, आध्यात्मिक पूर्ति, यानी जीवन से रहित है:

वह गोल है, लाल चेहरे वाली है,
उस मूर्ख चंद्रमा की तरह
इस मूर्ख आकाश में.

यह उनकी जगह नताल्या इवानोव्ना की उपस्थिति के बारे में है भीतर की दुनिया, या बल्कि, उनकी अनुपस्थिति को चिह्नित करते हुए, नाटक में चेखव और माशा कहते हैं: “किसी प्रकार की अजीब, चमकीली, पीले रंग की स्कर्ट जिसमें एक प्रकार की अश्लील फ्रिंज और एक लाल ब्लाउज है। और गाल कितने धुले हुए हैं, धुले हुए!” (13, 129). नाटक की उदात्त नायिकाओं और साधारण, रोजमर्रा की दुनिया के बीच दुखद टकराव में तीन बहनों और तात्याना लारिना की छवियों के बीच आनुवंशिक संबंध का आसानी से पता लगाया जा सकता है (यह नाटक के पहले अधिनियम में लेखक द्वारा स्पष्ट किया गया है) :
"इरिना. हम, तीन बहनों के साथ, जीवन अभी भी सुंदर नहीं था, इसने हमें खरपतवार की तरह दबा दिया था” (13, 135)।
कुछ अन्य - सुंदर - जीवन की लालसा, ब्यूयानोव्स और पेटुशकोव्स की दुनिया के लिए प्रिय पुश्किन (और चेखव) नायिका की सूक्ष्म आत्मा की विनाशकारी असंगति, वनगिन को तात्याना के पत्र की व्याख्या करती है:
कल्पना कीजिए कि मैं यहाँ अकेला हूँ
मुझे कोई नहीं समझता है,
मेरा दिमाग ख़राब हो रहा है
और मुझे चुपचाप मर जाना चाहिए.

उपन्यास का पहला अध्याय तातियाना के सबसे करीब नाटक माशा में है। उसी समय, हम बात कर रहे हैं, निश्चित रूप से, उसकी बाहरी विशेषताओं के बारे में नहीं, उसकी शैली या व्यवहार के तरीके के बारे में नहीं (यहां समान से कहीं अधिक भिन्न होगा), लेकिन एक गहरी आंतरिक समानता के बारे में - एक "प्रारंभिक बिंदु" दुनिया के साथ नायिका के रिश्ते में, उसमें आत्म-जागरूकता। पुश्किन के उपन्यास के पहले अध्याय में तात्याना की तरह माशा के जीवन का एकमात्र उद्देश्य और अर्थ प्रेम है। ऐसा लगता है कि पुश्किन नायिका की इस विशेषता को पहली बार वी.जी. ने इंगित किया था। बेलिंस्की। अगर प्यार है तो दोनों खुश हैं, अगर प्यार नहीं है या दुखी है तो जिंदगी का मतलब खत्म हो जाता है। माशा की काली पोशाक उसके पिता के लिए उतना शोक नहीं है, जिनकी एक साल पहले मृत्यु हो गई थी, बल्कि उसके लिए शोक है स्वजीवन, जिसमें कोई प्यार नहीं है, लेकिन एक अच्छे, स्मार्ट, लेकिन नापसंद व्यक्ति के साथ कानूनी संबंध है:
माशा. जब मैं अठारह साल की थी तब मेरी शादी कर दी गई थी, और मैं अपने पति से डरती थी, क्योंकि वह एक शिक्षक थे, और तब मैंने मुश्किल से पाठ्यक्रम पूरा किया था। तब वह मुझे बहुत विद्वान, बुद्धिमान और महत्वपूर्ण लगते थे। और अब यह वैसा नहीं है, दुर्भाग्य से" (13, 142)।
उसी समय, यह माशा है, जो तीन बहनों में से एकमात्र है, जिसे खुशी की स्थिति का अनुभव करने के लिए दिया गया है। इस संबंध में दूसरे अंक की दो बार दोहराई गई टिप्पणी उल्लेखनीय है: "माशा धीरे से हंसती है" (13, 146)। वह माशा के बाद से, तुज़ेनबख और वर्शिनिन की खुशी के बारे में विवाद को दो बार बाधित करती है, उनके लगातार तार्किक, लेकिन सट्टा निर्माणों पर संदेह करती है। इस पल(अभी) सचमुच खुश; किसी प्रियजन की उपस्थिति से खुश, क्योंकि वह प्यार करती है और प्यार करती है:
वर्शिनिन (सोचते हुए)।<…>दो सौ या तीन सौ के बाद, आख़िरकार, एक हज़ार साल - यह समय की बात नहीं है - एक नया आएगा, सुखी जीवन. बेशक, हम इस जीवन में भाग नहीं लेंगे, लेकिन अब हम इसके लिए जीते हैं, काम करते हैं, अच्छा करते हैं, कष्ट सहते हैं, हम इसे बनाते हैं - और यही हमारे अस्तित्व का उद्देश्य है और, यदि आप चाहें, तो हमारी खुशी।
माशा धीरे से हंसती है.
तुज़ेनबैक. आप क्या करते हैं?
माशा. पता नहीं। आज मैं सुबह से सारा दिन हँसता रहा हूँ” (13, 146)।
वर्शिनिन के शहर से जाने का अर्थ है पूर्ण विनाश, नायिका के जीवन का अंत; यह कोई संयोग नहीं है कि नाटक के मोटे ड्राफ्ट में चेखव आत्महत्या के प्रयास और यहां तक ​​कि माशा की आत्महत्या की स्थिति को पेश करने की कोशिश करते हैं।
तात्याना के विश्वदृष्टि का आंतरिक विकास, इसके मुख्य चरण, खुशी की इच्छा से शांति तक का मार्ग तीन बहनों की आध्यात्मिक खोज पर प्रक्षेपित किया जा सकता है, जो नाटक के कथानक तर्क को निर्धारित करते हैं। इस रास्ते पर चलते हुए, ओल्गा, माशा और इरीना एक अविभाज्य संपूर्ण, एक ही छवि हैं। "तीन बहनें एक-दूसरे से इतनी मिलती-जुलती हैं कि वे एक ही आत्मा लगती हैं, केवल तीन रूप लेती हैं," आई. एनेन्स्की ने इस संबंध में बुक ऑफ रिफ्लेक्शन्स में लिखा है। नाटक की शुरुआत की व्यक्तिपरक-वाष्पशील निर्माण विशेषता: “मास्को के लिए! मास्को के लिए!”, पात्रों के बारे में उनके विचारों के अनुसार, किसी भी कीमत पर अपना जीवन बदलने की इच्छा का प्रतीक है। नाटक के अंत में, यह एक अवैयक्तिक "जरूरी" ("हमें जीना चाहिए") में बदल जाता है।<…>हमें उन चीजों के पाठ्यक्रम को स्वीकार करने के लिए काम करना होगा जो मानवीय इच्छा पर निर्भर नहीं हैं। तात्याना वनगिन के उत्तर में भी यही तर्क दिया गया है: "मैं तुमसे प्यार करता हूँ (अलग क्यों?)" - खुशी की पूर्व इच्छा यहाँ स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई है - अहंकार की पूर्व विजय - "लेकिन मुझे दूसरे को दिया गया है (एक अवैयक्तिक दायित्व) , मैं एक सदी तक उसके प्रति वफादार रहूंगा” (“निष्क्रिय” जीवन अनुभव के परिणाम के रूप में भाग्य की स्वीकृति)।
repeatability साहित्यिक छवियाँउन्हें साहित्यिक-पौराणिक बनाता है। और इस दृष्टिकोण से, "यूजीन वनगिन" न केवल एक विश्वकोश है, बल्कि रूसी जीवन की पौराणिक कथा भी है, जिसने काफी हद तक रूसी साहित्य के चरित्र विज्ञान को पूर्व निर्धारित किया है; वह उन लोगों को बदल देती है जो दोहराते हैं - व्यक्तिगत उद्धरणों में - भूमिका निभाने वाले अभिनेताओं के मुखौटे जो लंबे समय से विश्व संस्कृति के पाठ में तय किए गए हैं।
ये मुखौटे एक-दूसरे की जगह लेते हुए, अंतहीन रूप से भिन्न हो सकते हैं। तो, सोल्योनी चैट्स्की, फिर अलेको, फिर लेर्मोंटोव की छवि में दर्शकों के सामने आती है। मास्क को अजीब तरीकों से जोड़ा जा सकता है। तो, नताशा नताशा रोस्तोवा है, और ओल्गा लारिना, और उसकी माँ, और लेडी मैकबेथ उसके हाथ में एक मोमबत्ती है। एक ही मुखौटा अलग-अलग पात्रों द्वारा लगाया जा सकता है और उनके द्वारा अलग-अलग - और यहां तक ​​​​कि विपरीत - भूमिकाओं में भी निभाया जा सकता है (मैं आपको याद दिला दूं कि नाटक में वनगिन की भूमिका या तो "गंभीर" वर्शिनिन या "हास्यपूर्ण" चेबुटीकिन द्वारा निभाई जाती है) . इस प्रकार, चेखव के नाटक में मानव जीवन साहित्यिक (अधिक मोटे तौर पर, सांस्कृतिक) मुखौटों के एक कार्निवल में बदल जाता है, और इस कार्निवल के तर्क में, उनके सभी पात्र फिर से स्पष्ट रूप से चिह्नित समूहों में एकजुट हो जाते हैं। पहले का प्रतिनिधित्व उन अभिनेताओं द्वारा किया जाता है जो जीवन के मंच पर अपनी भूमिका तय किए बिना खेलते हैं (तथाकथित अश्लील या बस अपने जीवन के अर्थ के बारे में नहीं सोचते): नताशा, फेडोटिक, रोडे, फेरापोंट।
दूसरा समूह उन पात्रों द्वारा बनता है जो अपनी भूमिकाएँ गंभीरता से निभाते हैं, भूल जाते हैं या नहीं जानते कि उनका जीवन एक प्रदर्शन है (पात्र पीड़ित हैं): एंड्री, प्रोज़ोरोव बहनें, चेबुटीकिन, और आंशिक रूप से वर्शिनिन और तुज़ेनबाख। इसके अलावा, अगर आंद्रेई और उनकी बहनें वास्तव में अपने अगले सपने और जीवन की कलह से लगातार पीड़ित हैं, अगर तुज़ेनबख शांति से इस कलह को बताते हैं, इसके कारण को समझते हैं और इसे दूर करने की कोशिश करते हैं, तो चेबुतिकिन जानबूझकर और रक्षात्मक रूप से खुद को जीवन-पीड़ा से दूर कर लेता है। एक और मुखौटा - निंदक और यहां तक ​​​​कि, शायद, अस्तित्वगत उदासीनता, खुद को पीड़ित न करने के लिए: "बैरन अच्छा आदमी, लेकिन एक बैरन अधिक, एक कम - क्या यह सब समान है? (13, 178).
वर्णों की इस प्रणाली में एक विशेष स्थान पर सोल्योनी और कुलीगिन का कब्जा है। औपचारिक रूप से, कुलीगिन अपने जीवन और व्यवहार के मॉडल में एक रोमन की छवि विकसित करता है। यह कोई संयोग नहीं है कि उनका भाषण लेखक द्वारा एक सतत उद्धरण के रूप में बनाया गया है, जिसका स्रोत प्रसिद्ध लैटिन कहावतें हैं। हालाँकि, ये शास्त्रीय उद्धरण लगभग हमेशा चरित्र के भाषण में एक अन्य स्तर के उद्धरण के साथ होते हैं, जो उसके तत्काल वरिष्ठ, व्यायामशाला के निदेशक के शब्द का जिक्र करते हैं: "रोमन स्वस्थ थे, क्योंकि वे जानते थे कि कैसे काम करना है, वे आराम करना जानते थे, उनके पास कॉरपोर सानो में मेन्स साना था। उनका जीवन कुछ निश्चित रूपों के अनुसार प्रवाहित होता था। हमारे निर्देशक कहते हैं: किसी भी जीवन में मुख्य चीज़ उसका स्वरूप है” (13, 133)। जाहिर है, सांस्कृतिक मुखौटा केवल किसी और की राय पर चरित्र की निर्भरता, एक व्यक्ति के रूप में उसकी स्वतंत्रता की कमी (असफलता) को छुपाता है। दूसरी ओर, सोल्योनी सांस्कृतिक मुखौटों की एक सचेत रूप से चयनित प्रणाली के रूप में एक व्यक्ति की अवधारणा का मानवीकरण बन जाता है, जिसे हटाने के बाद वह अचानक खुद को प्रकट नहीं कर सकता है। इस संबंध में, चेखव का वाक्यांश उल्लेखनीय है, जो जीवन में निर्मित, साकार किए गए प्रकार और व्यक्ति के सार के बीच अंतर को सूक्ष्मता और सटीक रूप से रेखांकित करता है: “वास्तव में, सोल्योनी सोचता है कि वह लेर्मोंटोव जैसा दिखता है; लेकिन, निःसंदेह, वह एक जैसा नहीं दिखता - इसके बारे में सोचना भी हास्यास्पद है। उसे लेर्मोंटोव बनाना होगा। लेर्मोंटोव से समानता बहुत अधिक है, लेकिन अकेले सोल्योनी की राय में” (पी 9, 181)। इस प्रकार, लेर्मोंटोव यहां मुखौटों में से एक में, चरित्र द्वारा विकसित व्यवहार/उपस्थिति के एक मॉडल में बदल जाता है, जो उसके वास्तविक "मैं" से बिल्कुल भी मेल नहीं खाता है।
किसी व्यक्ति की अपने बारे में अपने विचारों की प्राप्ति के रूप में इच्छित अवधारणा की पुष्टि करता है - उसके मुखौटे - और चेबुटीकिन की "दार्शनिक" टिप्पणियों में से एक: "यह केवल लगता है ... दुनिया में कुछ भी नहीं है, हम मौजूद नहीं हैं, हम मौजूद हैं अस्तित्व में नहीं है, लेकिन ऐसा लगता है कि हम अस्तित्व में हैं... और क्या इससे कोई फर्क पड़ता है!” (13, 178).
इसलिए मानव जीवन के तमाशे का अर्थ, इसका एकमात्र संभावित "तर्क", जो नाटक में कैद है, अर्थ की अनुपस्थिति है, या, यदि हम नाटक सूत्र का उपयोग करते हैं, तो "रेनिक्स"। "उपपाठों के नाटक का परिचय," एल.एल. कहते हैं। गोरेलिक, - न केवल अस्पष्ट जीवन आकलन, दृष्टिकोण की बहुलता की संभावना को प्रदर्शित करता है, बल्कि लोगों की आपसी गलतफहमी और असमानता के विषय, बेतुकेपन का विषय या, किसी भी मामले में, जीवन की दुखद जटिलता का भी परिचय देता है। दर्शक को किसी तरह से नाटक को चलाने वाले संघर्ष में भागीदार बनाना"।
साथ ही, यह बिल्कुल महत्वहीन हो जाता है कि व्यक्ति स्वयं इस तथ्य से कैसे संबंधित है। उसे किसी कमी का सामना करना पड़ सकता है दृश्यमान अर्थस्वजीवन:
माशा. मुझे ऐसा लगता है कि एक व्यक्ति को आस्तिक होना चाहिए या आस्था की तलाश करनी चाहिए, अन्यथा उसका जीवन खाली है, खोखला है।<…>जीने के लिए और यह नहीं जानने के लिए कि सारस क्यों उड़ते हैं, बच्चे क्यों पैदा होंगे, आकाश में तारे क्यों हैं ...
वह इस अनुपस्थिति को एक अपरिवर्तनीय प्रदत्त के रूप में स्वीकार कर सकता है:
"तुज़ेनबैक. दो सौ या तीन सौ में ही नहीं, दस लाख वर्षों में भी जीवन वैसा ही रहेगा, जैसा था; यह बदलता नहीं है, यह स्थिर रहता है, अपने स्वयं के कानूनों का पालन करते हुए, जिनकी आपको परवाह नहीं है, या कम से कम जिनके बारे में आप कभी नहीं जान पाएंगे” (13, 147)। नाटक में निर्धारित स्थिति अपरिवर्तित रहती है।
लोगों के बीच संबंधों के एक सिद्धांत के रूप में अलोगिज्म को संभवतः सबसे पहले पुश्किन ने अपने उपन्यास में थोड़ी सी विडंबना के साथ पहचाना था, जिन्होंने एक-दूसरे के लिए बनाई गई असफल खुशी की दुखद कहानी में मानव जीवन की नियमितता को बताया था और प्यारा दोस्तवनगिन और तात्याना का मित्र। चेखव अलोगिज्म को मानव अस्तित्व के प्रमुख सिद्धांत में बदल देते हैं, विशेष रूप से स्पष्ट, जैसा कि पहले अध्याय में दिखाया गया था, प्रकृति की शाश्वत शांति की पृष्ठभूमि के खिलाफ।

1900 में लिखे गए नाटक "थ्री सिस्टर्स" के मंचन और पहली बार प्रकाशित होने के तुरंत बाद, बहुत सारी परस्पर विरोधी प्रतिक्रियाएँ और आकलन हुए। शायद यह एकमात्र नाटक है जिसने इतनी सारी व्याख्याओं, विवादों को जन्म दिया जो आज तक नहीं रुके हैं।

"थ्री सिस्टर्स" अप्राप्य, दूर की, ख़ुशी की उम्मीद के बारे में एक नाटक है जिसमें पात्र रहते हैं। निरर्थक सपनों के बारे में, भ्रमों के बारे में जिसमें सारा जीवन बीत जाता है, उस भविष्य के बारे में जो कभी नहीं आता, बल्कि वर्तमान जारी रहता है, अंधकारमय और आशा से रहित।

और इसलिए, यह एकमात्र नाटक है जिसका विश्लेषण करना कठिन है, क्योंकि विश्लेषण का अर्थ है निष्पक्षता, शोधकर्ता और शोध की वस्तु के बीच एक निश्चित दूरी। और तीन बहनों के मामले में, दूरी स्थापित करना काफी कठिन है। नाटक उत्साहित करता है, व्यक्ति को अपने अंतरतम विचारों की ओर लौटाता है, जो हो रहा है उसमें भाग लेता है, अध्ययन को व्यक्तिपरक स्वर में रंगता है।

नाटक का दर्शक तीन प्रोज़ोरोव बहनों पर केंद्रित है: ओल्गा, माशा और इरीना। अलग-अलग चरित्र, आदतों वाली तीन नायिकाएं, लेकिन वे सभी समान रूप से पली-बढ़ी हैं, शिक्षित हैं। उनका जीवन बदलाव की उम्मीद है, एक ही सपना है: "मास्को के लिए!" लेकिन कुछ नहीं बदलता. बहनें रहती हैं प्रांतीय शहर. एक सपने के स्थान पर खोई हुई जवानी, सपने देखने और आशा करने की क्षमता और यह एहसास कि कुछ भी नहीं बदलेगा, के बारे में पछतावा आता है। कुछ आलोचकों ने नाटक "थ्री सिस्टर्स" को चेखव के निराशावाद का चरमोत्कर्ष कहा। "अगर "अंकल वान्या" में अभी भी यह महसूस होता था कि मानव अस्तित्व का एक ऐसा कोना है जहां खुशी संभव है, वह खुशी काम में पाई जा सकती है, "तीन बहनें" हमें इस आखिरी भ्रम से वंचित करती हैं"। लेकिन नाटक की समस्याएँ ख़ुशी के एक सवाल तक सीमित नहीं हैं। यह सतही वैचारिक स्तर पर है. नाटक का विचार अतुलनीय रूप से अधिक महत्वपूर्ण और गहरा है, और इसे छवियों की प्रणाली पर विचार करने के अलावा, नाटक की संरचना में मुख्य विरोधों, इसके भाषण पात्रों का विश्लेषण करके भी प्रकट किया जा सकता है।

शीर्षक और कथानक के आधार पर केंद्रीय पात्र बहनें हैं। पोस्टर में आंद्रेई सर्गेइविच प्रोज़ोरोव पर ज़ोर दिया गया है. पात्रों की सूची में उनका नाम सबसे पहले आता है और महिला पात्रों की सभी विशेषताएँ उनके संबंध में दी गई हैं: नताल्या इवानोव्ना उनकी दुल्हन हैं, फिर उनकी पत्नी, ओल्गा, मारिया और इरीना उनकी बहनें हैं। चूँकि पोस्टर पाठ की एक मजबूत स्थिति है, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि प्रोज़ोरोव शब्दार्थ उच्चारण का वाहक है, जो नाटक का मुख्य पात्र है। यह भी महत्वपूर्ण है कि प्रोज़ोरोव और उनकी बहनों के बीच पात्रों की सूची में नताल्या इवानोव्ना का नाम है। छवियों की प्रणाली का विश्लेषण करते समय और नाटक की संरचना में मुख्य अर्थ संबंधी विरोधों की पहचान करते समय इसे ध्यान में रखा जाना चाहिए।

आंद्रेई सर्गेइविच एक चतुर, शिक्षित व्यक्ति है, जिस पर बड़ी उम्मीदें रखी गई हैं, "एक प्रोफेसर बनेगा", जो "अभी भी यहां नहीं रहेगा", यानी एक प्रांतीय शहर में (13, 120)। लेकिन वह कुछ नहीं करता, आलस्य में रहता है, समय के साथ, अपने शुरुआती बयानों के विपरीत, जेम्स्टोवो काउंसिल का सदस्य बन जाता है। भविष्य धूमिल होता जा रहा है. अतीत बना हुआ है, उस समय की स्मृति जब वह युवा था और आशा से भरा हुआ था। बहनों से पहला अलगाव शादी के बाद हुआ, अंतिम अलगाव - कई ऋणों के बाद, कार्डों में नुकसान, अपनी पत्नी के प्रेमी प्रोतोपोपोव की देखरेख में एक पद स्वीकार करने के बाद। इसलिए, अभिनेताओं की सूची में आंद्रेई और बहनें नताल्या इवानोव्ना का नाम साझा करते हैं। न केवल उनका व्यक्तिगत भाग्य आंद्रेई पर निर्भर था, बल्कि बहनों का भाग्य भी, क्योंकि उन्होंने अपना भविष्य उसकी सफलता से जोड़ा था। उच्च सांस्कृतिक स्तर वाला एक शिक्षित, बुद्धिमान व्यक्ति, लेकिन कमजोर और कमजोर इरादों वाला व्यक्ति और उसका पतन, नैतिक पीड़ा, टूटना, चेखव के काम में व्यापक हैं। आइए इवानोव ("इवानोव"), वोइनिट्स्की ("अंकल वान्या") को याद करें। अभिनय करने में असमर्थता इन नायकों की पहचान है, और एंड्री प्रोज़ोरोव इस श्रृंखला को जारी रखते हैं।

नाटक में बूढ़े लोग भी दिखाई देते हैं: नानी अनफिसा, अस्सी साल की एक बूढ़ी औरत (अंकल वान्या की नानी मरीना की छवि कुछ हद तक) और फेरापॉन्ट, चौकीदार (नाटक में फ़िर के पूर्ववर्ती) चेरी बाग»).

सतही, वैचारिक स्तर पर मुख्य विरोध है मास्को - प्रांतों(प्रांत और केंद्र का विरोध, जो चेखव की रचनात्मकता के लिए अंत-से-अंत तक है), जहां एक ओर, केंद्र को संस्कृति, शिक्षा ("थ्री सिस्टर्स", "द सीगल") के स्रोत के रूप में माना जाता है। ), और दूसरी ओर, आलस्य, आलस्य, आलस्य, काम करने की आदत न होना, कार्य करने में असमर्थता ("अंकल वान्या", "द चेरी ऑर्चर्ड") के स्रोत के रूप में। नाटक के अंत में वर्शिनिन, खुशी प्राप्त करने की संभावना के बारे में बोलते हुए टिप्पणी करते हैं: "यदि, आप जानते हैं, शिक्षा को मेहनतीपन में जोड़ा जाता है, और परिश्रम को शिक्षा में जोड़ा जाता है ..." (13, 184)।

यही रास्ता है एक ही रास्ताभविष्य में, जो वर्शिनिन नोट करता है। शायद यह कुछ हद तक समस्या के बारे में चेखव का दृष्टिकोण है।

वर्शिनिन स्वयं, इस मार्ग को देखकर और परिवर्तन की आवश्यकता को समझते हुए, कम से कम अपने स्वयं के सुधार के लिए कोई प्रयास नहीं करते हैं, अलग से लिया गया गोपनीयता. नाटक के अंत में वह चला जाता है, लेकिन लेखक ज़रा सा भी संकेत नहीं देता कि इस नायक के जीवन में कम से कम कुछ तो बदलेगा।

पोस्टर में एक और विरोध भी बताया गया है: सैन्य - असैनिक. अधिकारियों को शिक्षित, दिलचस्प, सभ्य लोगों के रूप में माना जाता है; उनके बिना, शहर में जीवन नीरस और सुस्त हो जाएगा। फौजी बहनें इसे इसी तरह समझती हैं। यह भी महत्वपूर्ण है कि वे स्वयं जनरल प्रोज़ोरोव की बेटियाँ हैं, जो उस समय की सर्वोत्तम परंपराओं में पली-बढ़ीं। इसमें कोई आश्चर्य नहीं कि शहर में रहने वाले अधिकारी उनके घर पर इकट्ठा होते हैं।

नाटक के अंत तक विपक्ष गायब हो जाता है। मास्को एक भ्रम, एक मिथक बन जाता है, अधिकारी चले जाते हैं। आंद्रेई कुलीगिन और प्रोतोपोपोव के बगल में अपनी जगह लेता है, बहनें शहर में रहती हैं, पहले से ही यह महसूस करती हैं कि वे कभी भी मास्को में समाप्त नहीं होंगी।

प्रोज़ोरोव बहनों के पात्रों को एक ही छवि के रूप में माना जा सकता है, क्योंकि वे पात्रों की प्रणाली में एक ही स्थान पर हैं और बाकी पात्रों के समान रूप से विरोध करते हैं। व्यायामशाला और कुलीगिन के प्रति माशा और ओल्गा के अलग-अलग रवैये को नजरअंदाज करना असंभव है - अपनी जड़ता, अश्लीलता के साथ व्यायामशाला का एक ज्वलंत व्यक्तित्व। लेकिन बहनें जिन विशेषताओं में भिन्न हैं, उन्हें एक ही छवि की विभिन्न अभिव्यक्तियों के रूप में माना जा सकता है।

नाटक की शुरुआत बहनों में सबसे बड़ी ओल्गा के एकालाप से होती है, जिसमें वह अपने पिता की मृत्यु, मॉस्को से अपने प्रस्थान को याद करती है। बहनों का सपना "मास्को के लिए!" ओल्गा के होठों से पहली बार आवाज आई। तो पहले अधिनियम के पहले अधिनियम में, प्रोज़ोरोव परिवार के जीवन की प्रमुख घटनाएं सामने आई हैं जिन्होंने उसके वर्तमान (प्रस्थान, उसके पिता की हानि) को प्रभावित किया। पहले कार्य से, हमें यह भी पता चलता है कि उनकी माँ की मृत्यु तब हो गई थी जब वे अभी भी बच्चे थे, और यहाँ तक कि उनका चेहरा भी उन्हें अस्पष्ट रूप से याद है। उन्हें केवल इतना याद है कि उसे मॉस्को के नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था। यह भी दिलचस्प है कि केवल ओल्गा ही अपने पिता की मृत्यु के बारे में बोलती है, और तीनों बहनें अपनी माँ की मृत्यु को याद करती हैं, लेकिन केवल वर्शिनिन के साथ बातचीत में, जैसे ही मॉस्को की बात आती है। इसके अलावा, जोर मृत्यु पर नहीं है, बल्कि इस तथ्य पर है कि माँ को मास्को में दफनाया गया है:

“इरीना.माँ को मास्को में दफनाया गया था।

ओल्गा.नोवो-डेविची में...

माशा.कल्पना कीजिए, मैं पहले से ही उसका चेहरा भूलने लगा हूँ…” (13, 128)।

यह कहा जाना चाहिए कि अनाथता का विषय, माता-पिता का नुकसान चेखव के काम में एक क्रॉस-कटिंग विषय है और चेखव के नाटकीय चरित्रों के विश्लेषण के लिए काफी महत्वपूर्ण है। आइए "अंकल वान्या" की सोन्या को याद करें, जिसकी कोई मां नहीं है, और नानी मरीना और अंकल वान्या अपने पिता सेरेब्रीकोव की तुलना में अधिक करीब और प्रिय हैं। हालाँकि द सीगल की नीना ने अपने पिता को नहीं खोया, लेकिन उन्हें छोड़कर उसने अपने पारिवारिक संबंध तोड़ दिए और घर लौटने की असंभवता, घर से अलगाव और अकेलेपन का सामना किया। ट्रेप्लेव, जिसे उसकी माँ ने धोखा दिया है, अकेलेपन की उतनी ही गहरी भावना का अनुभव करता है। यह "आध्यात्मिक" अनाथत्व है. द चेरी ऑर्चर्ड में वर्या का पालन-पोषण उसकी पालक माँ राणेव्स्काया ने किया था। ये सभी पात्र नाटकों के मुख्य पात्र, प्रमुख व्यक्ति, लेखक के वैचारिक और सौंदर्य अनुभव के वाहक थे। अनाथता का विषय अकेलेपन, कड़वाहट, जैसे विषयों से निकटता से संबंधित है। कठिन भाग्य, जल्दी बड़ा होना, अपने और दूसरों के जीवन की जिम्मेदारी, स्वतंत्रता, आध्यात्मिक सहनशक्ति। शायद, अपने अनाथ होने के कारण, ये नायिकाएँ पारिवारिक संबंधों, एकता, परिवार और व्यवस्था की आवश्यकता और महत्व को विशेष रूप से तीव्रता से महसूस करती हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि चेबुटीकिन बहनों को एक समोवर देता है, जो चेखव के कार्यों की कलात्मक प्रणाली में एक महत्वपूर्ण छवि है - घर, व्यवस्था, एकता का प्रतीक।

ओल्गा की टिप्पणियों से, न केवल प्रमुख घटनाएं सामने आती हैं, बल्कि उसके चरित्र को प्रकट करने के लिए महत्वपूर्ण छवियां और उद्देश्य भी सामने आते हैं: समय की छवि और उससे जुड़े परिवर्तनों का मकसद, प्रस्थान का मकसद, वर्तमान की छवियां और सपने। एक महत्वपूर्ण विरोध उभर कर सामने आया है: सपने(भविष्य), याद(अतीत), असलियत(वर्तमान)। ये सभी प्रमुख छवियाँ और रूपांकन तीनों नायिकाओं के चरित्रों में प्रकट होते हैं।

पहले अधिनियम में, श्रम का विषय प्रकट होता है, काम एक आवश्यकता के रूप में, खुशी प्राप्त करने की एक शर्त के रूप में, जो चेखव के कार्यों में एक क्रॉस-कटिंग विषय भी है। बहनों में से केवल ओल्गा और इरीना ही इस विषय से जुड़ी हैं। माशा के भाषण में, "श्रम" विषय अनुपस्थित है, लेकिन इसकी अनुपस्थिति ही महत्वपूर्ण है।

ओल्गा के लिए, काम रोजमर्रा की जिंदगी है, एक कठिन वर्तमान: "क्योंकि मैं हर दिन व्यायामशाला जाता हूं और फिर शाम तक कक्षाएं देता हूं, मेरा सिर लगातार दर्द करता है और मेरे मन में ऐसे विचार आते हैं जैसे कि मैं पहले ही बूढ़ा हो गया हूं। और वास्तव में, इन चार वर्षों के दौरान, व्यायामशाला में सेवा करते हुए, मुझे लगता है कि हर दिन बूंद-बूंद करके मुझमें से ताकत और जवानी निकलती है। और केवल एक ही सपना बढ़ता है और मजबूत होता है...'' (13, 120)। उनके भाषण में श्रम का मकसद मुख्यतः नकारात्मक अर्थ के साथ प्रस्तुत किया गया है।

इरीना के लिए, शुरुआत में, पहले कार्य में, काम एक अद्भुत भविष्य है, यह जीने का एकमात्र तरीका है, यह खुशी का मार्ग है:

“एक व्यक्ति को काम करना चाहिए, कड़ी मेहनत करनी चाहिए, चाहे वह कोई भी हो, और इसमें ही उसके जीवन का अर्थ और उद्देश्य, उसकी खुशी, उसकी प्रसन्नता निहित है। एक मजदूर बनना कितना अच्छा है जो सुबह उठकर सड़क पर पत्थर तोड़ता है, या एक चरवाहा, या एक शिक्षक जो बच्चों को पढ़ाता है, या एक ट्रेन ड्राइवर... हे भगवान, एक आदमी की तरह नहीं, यह बेहतर है एक बैल, एक साधारण घोड़ा बनना बेहतर है, सिर्फ काम करने के लिए, एक युवा महिला की तुलना में जो दोपहर बारह बजे उठती है, फिर बिस्तर पर कॉफी पीती है, फिर दो घंटे तक कपड़े पहनती है ... ”(13, 123 ).

तीसरे अधिनियम तक, सब कुछ बदल जाता है: " (रोक रखना।)ओह, मैं दुखी हूं... मैं काम नहीं कर सकता, मैं काम नहीं करूंगा। सुंदर सुंदर! मैं एक टेलीग्राफ ऑपरेटर हुआ करता था, अब मैं शहर की सरकार में सेवा करता हूं और मैं उन सभी चीजों से नफरत करता हूं, घृणा करता हूं जो वे मुझे करने के लिए देते हैं ... मैं पहले से ही चौबीस साल का हूं, मैं लंबे समय से काम कर रहा हूं , और मेरा दिमाग सूख गया है, मेरा वजन कम हो गया है, मैं बदसूरत हो गई हूं, मैं बूढ़ी हो गई हूं, और कुछ भी नहीं, कुछ भी नहीं, कोई संतुष्टि नहीं है, और समय बीतता जाता है, और ऐसा लगता है कि सब कुछ वास्तविकता से दूर होता जा रहा है अद्भुत जीवन, आप और भी आगे, किसी प्रकार की खाई में चले जाते हैं। मैं हताश हूँ, मैं हताश हूँ! और मैं कैसे जीवित हूं, मैंने अब तक खुद को कैसे नहीं मारा, मुझे समझ नहीं आता...'' (13, 166)।

इरीना काम करना चाहती थी, नौकरी का सपना देखती थी, लेकिन असल जिंदगी में वह एक छोटी सी नौकरी करने में असमर्थ थी, उसने हार मान ली, मना कर दिया। ओल्गा का मानना ​​है कि शादी ही एक रास्ता है: "... अगर मैं शादी कर लेती और पूरे दिन घर पर रहती, तो बेहतर होता" (13, 122)। लेकिन वह काम करना जारी रखती है, व्यायामशाला की प्रमुख बन जाती है। इरीना ने भी हार नहीं मानी, तुज़ेनबख की मृत्यु ने एक नई जगह पर जाने और वहां स्कूल में काम शुरू करने की उसकी योजना को बर्बाद कर दिया, और किसी भी बहन के पास वास्तविक बदलाव नहीं है, इसलिए यह माना जा सकता है कि इरीना टेलीग्राफ पर काम करती रहेगी .

तीन बहनों में से माशा इस विषय से अलग है। उसने कुलीगिन से शादी की है और "पूरा दिन घर पर बैठी रहती है", लेकिन इससे उसका जीवन अधिक खुशहाल और अधिक संतुष्टिदायक नहीं हो पाता है।

बहनों के चरित्रों को उजागर करने के लिए प्रेम, विवाह और परिवार के विषय भी महत्वपूर्ण हैं। वे अलग-अलग दिखाई देते हैं. ओल्गा के लिए, शादी और परिवार प्यार से नहीं, बल्कि कर्तव्य से जुड़े होने की अधिक संभावना है: “आखिरकार, लोग प्यार से नहीं, बल्कि केवल अपना कर्तव्य पूरा करने के लिए शादी करते हैं। कम से कम मैं ऐसा सोचता हूं, और मैं बिना प्यार के बाहर जाऊंगा। जिसने भी प्रस्ताव दिया, वह फिर भी जाएगा, बशर्ते कोई सभ्य व्यक्ति हो। मैं एक बूढ़े आदमी के लिए भी जाऊंगा... ”इरीना के लिए, प्यार और शादी सपनों के दायरे, भविष्य की अवधारणाएं हैं। वर्तमान में, इरीना के पास कोई प्यार नहीं है: "मैं इंतजार करता रहा, हम मॉस्को चले जाएंगे, वहां मैं अपने असली से मिलूंगा, मैंने उसके बारे में सपना देखा, प्यार किया ... लेकिन यह पता चला, सब कुछ बकवास है, सब कुछ है बकवास ..." केवल माशा के भाषण में प्यार का विषय सकारात्मक पक्ष से प्रकट होता है: "मैं प्यार करता हूं - यह, फिर, मेरा भाग्य है। तो, मेरा हिस्सा इस तरह है... और वह मुझसे प्यार करता है... यह सब डरावना है। हाँ? क्या यह अच्छा नहीं है? (इरीना का हाथ पकड़ता है, उसे अपनी ओर खींचता है।)हे मेरे प्रिय... किसी तरह हम अपनी जिंदगी जी लेंगे, हमारा क्या होगा... जब आप कोई उपन्यास पढ़ते हैं, तो ऐसा लगता है कि सब कुछ पुराना है, और सब कुछ इतना स्पष्ट है, लेकिन जब आप प्यार में पड़ते हैं, आप देख सकते हैं कि किसी को कुछ नहीं पता और हर किसी को अपने लिए निर्णय लेना होगा। माशा, बहनों में से एकमात्र, विश्वास के बारे में बोलती है: "... एक व्यक्ति को आस्तिक होना चाहिए या विश्वास की तलाश करनी चाहिए, अन्यथा उसका जीवन खाली, खाली है ..." (13, 147)। नाटक "अंकल वान्या" में सोन्या और "द चेरी ऑर्चर्ड" में वर्या के चरित्र में आस्था का विषय प्रमुख था। आस्था के साथ जीवन अर्थ के साथ, दुनिया में अपने स्थान की समझ के साथ जीवन है। ओल्गा और इरीना जीवन पर धार्मिक दृष्टिकोण से अलग नहीं हैं, बल्कि उनके लिए यह जो हो रहा है उसके प्रति विनम्रता है:

“इरीना.सब कुछ ईश्वर की इच्छा में है, यह सत्य है” (13, 176)।

“ओल्गा.सब कुछ अच्छा है, सब कुछ ईश्वर की ओर से है” (13, 121)।

नाटक में समय और उससे जुड़े परिवर्तनों की छवि/रूपांकन महत्वपूर्ण है, जो चेखव की नाटकीयता की कुंजी और माध्यम है। स्मृति और विस्मृति का मकसद समय की छवि के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है। कई शोधकर्ताओं ने समय की धारणा की विशिष्टता पर ध्यान दिया है चेखव के नायक. “समय के बारे में उनके प्रत्यक्ष निर्णय हमेशा नकारात्मक होते हैं। जीवन में परिवर्तन हानि, उम्र बढ़ने के कारण आते हैं<...>उन्हें ऐसा लगता है कि वे "ट्रेन के पीछे" हैं, कि वे "पास हो गए हैं", कि वे समय चूक गए हैं। नायिकाओं के भाषण में "समय में बदलाव" के मकसद से जुड़े सभी शब्द उनके स्वयं के जीवन के आकलन, आशाओं के पतन, भ्रम से संबंधित हैं और नकारात्मक अर्थ रखते हैं: बूढ़े हो जाओ, ताकत और जवानी चली जाए, मोटा हो जाओ, बूढ़ा हो जाओ, वजन कम हो जाए, कुरूप हो जाओ, गुजर जाओगंभीर प्रयास।

विस्मृति और स्मृति की समस्या ने अंकल वान्या नाटक से एस्ट्रोव को चिंतित कर दिया, जिनके लिए सभी परिवर्तन उम्र बढ़ने और थकान हैं। उनके लिए, जीवन के अर्थ की समस्या विस्मृति की समस्या से अटूट रूप से जुड़ी हुई थी। और जैसा कि नानी ने उसे उत्तर दिया: "लोग याद नहीं रखेंगे, लेकिन भगवान याद रखेंगे" (13, 64), - नायक को भविष्य में भेजना; जैसे अंतिम एकालाप में सोन्या हीरों में आकाश के बारे में, दूर और सुंदर, जीवन के बारे में बात करती है, जब हर किसी को आराम होता है, लेकिन अभी आपको काम करना है, कड़ी मेहनत करनी है, आपको जीना है, इसलिए समापन में बहनें नाटक निष्कर्ष पर आता है:

“माशा.... व्यक्ति को जीना चाहिए... व्यक्ति को जीना चाहिए...

इरीना.... अब पतझड़ है, सर्दी जल्द ही आएगी, यह बर्फ से ढक जाएगी, और मैं काम करूंगा, मैं काम करूंगा ...

ओल्गा.... समय बीत जाएगा, और हम हमेशा के लिए चले जाएंगे, वे हमें भूल जाएंगे, हमारे चेहरे, आवाजें और हममें से कितने लोग वहां थे भूल जाएंगे, लेकिन हमारी पीड़ा उन लोगों के लिए खुशी में बदल जाएगी जो हमारे बाद रहेंगे, खुशी और शांति होगी पृथ्वी पर आओ, और वे एक दयालु शब्द के साथ याद करेंगे और उन लोगों को आशीर्वाद देंगे जो अभी जीवित हैं” (13, 187-188)।

जीवन के अर्थ की व्याख्या में, ये नायिकाएं "अंकल वान्या" नाटक से एस्ट्रोव, नानी और सोन्या के करीब हैं, बाद में समस्या की ऐसी दृष्टि "द चेरी ऑर्चर्ड" नाटक से वर्या के चरित्र की पहचान होगी। , लेकिन अधिक प्रच्छन्न, छिपे हुए रूप में प्रकट होगा, अधिकतर उपपाठ स्तर पर।

नायिकाओं के भाषण में चेखव के काम के माध्यम से तथाकथित प्रमुख शब्द, शब्द-प्रतीक भी हैं: चाय, वोदका (शराब), पेय (पेय), पक्षी, बगीचा, पेड़।

कीवर्ड चिड़ियानाटक में केवल तीन भाषण स्थितियों में दिखाई देता है। चेबुटीकिन के साथ इरीना के संवाद के पहले अंक में:

“इरीना.बताओ आज मैं इतना खुश क्यों हूँ? ऐसा लगता है जैसे मैं पाल पर हूं, मेरे ऊपर एक विस्तृत नीला आकाश है और बड़े सफेद पक्षी उड़ रहे हैं। ऐसा क्यों है? से क्या?

Chebutykin.मेरी चिड़िया सफेद है...'' (13, 122-123)।

इस संदर्भ में चिड़ियाआशा से, पवित्रता से, आगे बढ़ने के प्रयास से जुड़ा है।

दूसरी बार पक्षियों की छवि तुज़ेनबैक और माशा के जीवन के अर्थ के बारे में एक संवाद में दूसरे अधिनियम में दिखाई देती है:

“तुज़ेनबैक.... प्रवासी पक्षी, सारस, उदाहरण के लिए, उड़ते हैं और उड़ते हैं, और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि उनके दिमाग में छोटे या ऊँचे कौन से विचार घूमते हैं, वे फिर भी उड़ेंगे और नहीं जानते कि क्यों और कहाँ। वे उड़ते हैं और उड़ते रहेंगे, चाहे उनमें कोई भी दार्शनिक शामिल क्यों न हो; और जब तक वे उड़ते रहें, उन्हें अपनी इच्छानुसार दार्शनिक विचार करने दें...<…>

माशा.जीना और यह नहीं जानना कि सारस क्यों उड़ते हैं, बच्चे क्यों पैदा होते हैं, आकाश में तारे क्यों हैं...'' (13, 147)।

अतिरिक्त अर्थ संबंधी बारीकियाँ पहले से ही यहाँ दिखाई दे रही हैं, पक्षी की छवि धीरे-धीरे अधिक जटिल होती जा रही है। इस संदर्भ में, पक्षियों की उड़ान जीवन के पाठ्यक्रम से ही जुड़ी हुई है, जो किसी भी बदलाव, मानवीय हस्तक्षेप के अधीन नहीं है, समय के कठोर बीतने के साथ, जिसे रोका, बदला या समझा नहीं जा सकता है।

माशा के एकालाप के चौथे अंक में, इस छवि की वही व्याख्या देखी गई है: "... और प्रवासी पक्षी पहले से ही उड़ रहे हैं ... (ऊपर दिखता है।)हंस, या कलहंस... मेरे प्रिय, मेरे प्रसन्न...'' (13, 178)।

यहां प्रवासी पक्षियों को अब भी अधिकारियों के जाने, बुझी उम्मीदों, किसी सपने के पूरा न होने के एहसास से जोड़कर देखा जाता है। और इरीना, बहनों में सबसे छोटी, पहले अंक में आशा से भरी हुई, जीवन के प्रति खुले और आनंदमय दृष्टिकोण के साथ, एक "सफेद पक्षी", जैसा कि चेबुटीकिन उसे बुलाती है, चौथे अंक से पहले ही थक चुकी थी, अपना सपना खो चुकी थी, उसने इस्तीफा दे दिया स्वयं वर्तमान तक। लेकिन यह उसके जीवन का कोई दुखद अंत नहीं है। जैसा कि "द सीगल" में नीना ज़रेचनया, परीक्षणों, कठिनाइयों, प्रियजनों की हानि, प्रियजनों, असफलताओं से गुज़रने के बाद, यह महसूस करती है कि जीवन काम है, कड़ी मेहनत, स्वयं का त्याग, निरंतर समर्पण और सेवा, बलिदान, अंत में नाटक एक सीगल, ऊंचाई प्राप्त करने, हार न मानने वाले, मजबूत और गर्वित पक्षी से जुड़ा है, इसलिए "थ्री सिस्टर्स" नाटक में इरीना भ्रम, निराधार सपनों से लेकर कठोर वास्तविकता तक, काम करने, बलिदान देने और बनने तक एक लंबी आध्यात्मिक यात्रा करती है। एक "सफेद पक्षी", उड़ने के लिए तैयार और एक नया गंभीर जीवन: "... और अचानक, जैसे कि मेरी आत्मा में पंख उग आए, मैं खुश हो गया, यह मेरे लिए आसान हो गया और फिर से मैं काम करना चाहता था, काम करना चाहता था ... ” (13, 176)।

चेखव के काम में वही महत्वपूर्ण चित्र-प्रतीक बगीचे, पेड़ों, गलियों की छवियां हैं।

नाटक के संदर्भ में पेड़ एक प्रतीकात्मक अर्थ लेते हैं। यह कुछ स्थायी है, अतीत और वर्तमान, वर्तमान और भविष्य के बीच की एक कड़ी है। पहले अंक में ओल्गा की टिप्पणी: “आज गर्मी है<...>और बर्च के पेड़ अभी तक नहीं खिले हैं..." (13, 119) मास्को की यादों, एक खुशहाल और उज्ज्वल अतीत से जुड़ा है। पेड़ हमें समय और पीढ़ियों के बीच अटूट संबंध की याद दिलाते हैं।

तुज़ेनबैक की इरीना के साथ बातचीत में पेड़ों की छवि भी दिखाई देती है: “अपने जीवन में पहली बार मैं इन देवदार, मेपल, बिर्च को देखता हूं, और सब कुछ मुझे उत्सुकता से देखता है और इंतजार करता है। कितने सुन्दर पेड़ हैं और वास्तव में उनके चारों ओर कितना सुन्दर जीवन होना चाहिए!” (13,181).

यहां, पेड़ों की छवि, पहले से ही उल्लेखित अर्थों के अलावा, एक और अर्थपूर्ण छाया के साथ दिखाई देती है। पेड़ किसी व्यक्ति से किसी चीज़ की "प्रतीक्षा" करते हैं, उसके भाग्य की याद दिलाते हैं, आपको जीवन और उसमें अपने स्थान के बारे में सोचने पर मजबूर करते हैं।

और यह कोई संयोग नहीं है कि माशा को पुश्किन का वही वाक्यांश याद है। वह अतीत से कुछ भी याद नहीं कर सकती, उसे लगता है कि संबंध टूट रहे हैं, अतीत का विस्मरण हो रहा है, वर्तमान की निरर्थकता सामने आ रही है, भविष्य दिखाई नहीं दे रहा है... और यह कोई संयोग नहीं है कि नताशा, आंद्रेई प्रोज़ोरोव की पत्नी, एक स्प्रूस गली, एक मेपल का पेड़ काटना और हर जगह फूल लगाना चाहती है। वह, पालन-पोषण, शिक्षा के एक अलग स्तर की व्यक्ति, यह नहीं समझती कि बहनें क्या महत्व रखती हैं। उसके लिए, अतीत और वर्तमान के बीच कोई संबंध नहीं है, या यूं कहें कि वे उसके लिए पराये हैं, वे उसे डराते हैं। और अतीत के खंडहरों पर, टूटे हुए संबंधों के स्थान पर, एक शिक्षित प्रतिभाशाली परिवार की खोई हुई जड़ों पर, अश्लीलता और परोपकारिता पनपेगी।

बहनों की स्पीच में कीवर्ड्स से जुड़ा एक मोटिफ भी है. चाय, वोदका (शराब)।

“माशा(चेबुटीकिन को सख्ती से). बस देखो: आज कुछ भी मत पीना. क्या आप सुनते हेँ? इसे पीना आपके लिए हानिकारक है” (13, 134)।

“माशा.मैं एक गिलास शराब पीऊंगा!" (13,136).

“माशा.बैरन नशे में है, बैरन नशे में है, बैरन नशे में है” (13, 152)।

“ओल्गा.डॉक्टर, मानो जानबूझकर, नशे में है, बुरी तरह नशे में है, और किसी को भी उसे देखने की अनुमति नहीं है" (13, 158)।

“ओल्गा.मैंने दो साल तक शराब नहीं पी, और फिर अचानक मैंने इसे पी लिया और नशे में धुत हो गया..." (13, 160)।

शब्द चायमाशा की टिप्पणी केवल एक बार दिखाई देती है: “यहाँ कार्ड लेकर बैठो। चाय पियें” (13, 149)।

शब्द चाय, व्युत्पत्ति संबंधी शब्दों से संबंधित आशा, आशा, यह कोई संयोग नहीं है कि यह केवल माशा के भाषण में ही प्रकट होता है। इस नायिका में बदलाव की, सपने के साकार होने की उम्मीद कमज़ोर है, इसलिए उसके लिए कीवर्ड के विलोम शब्द अधिक महत्वपूर्ण हैं। चाय - शराब, पीना, - आशा की कमी, वास्तविकता से त्यागपत्र, कार्य करने से इनकार के साथ जुड़ा हुआ है। यह कार्यात्मक क्षेत्र केवल इरीना के भाषण में अनुपस्थित है। संक्षिप्त रूप में बहनों के अंतिम संवाद में नाटक के सभी सबसे महत्वपूर्ण विषय और रूपांकन शामिल हैं: समय का रूपांकन, जो निजी रूपांकनों "समय में परिवर्तन", "स्मृति", "भविष्य" के रूप में प्रकट होता है। काम के विषय, जीवन का अर्थ, खुशी:

“इरीना.समय आएगा, हर किसी को पता चल जाएगा कि यह सब क्यों है, यह सब पीड़ा किस लिए है, कोई रहस्य नहीं होगा, लेकिन अभी के लिए आपको जीना होगा ... आपको काम करना होगा, बस काम करना होगा!<...>

ओल्गा.अरे बाप रे! समय बीत जाएगा, और हम हमेशा के लिए चले जाएंगे, वे हमें भूल जाएंगे, हमारे चेहरे, आवाज और हममें से कितने लोग थे भूल जाएंगे, लेकिन हमारी पीड़ा उन लोगों के लिए खुशी में बदल जाएगी जो हमारे बाद जीवित रहेंगे, पृथ्वी पर खुशी और शांति आएगी , और वे एक दयालु शब्द के साथ याद करेंगे और उन लोगों को आशीर्वाद देंगे जो अब जीवित हैं। ओह, प्रिय बहनों, हमारा जीवन अभी ख़त्म नहीं हुआ है। हम जियेंगे!<...>यह थोड़ा अधिक लगता है, और हमें पता चल जाएगा कि हम क्यों जीते हैं, हम पीड़ित क्यों होते हैं... यदि केवल हम जानते थे, यदि केवल हम जानते थे!" (13,187-188).

वही विषय और रूपांकन अंकल वान्या नाटक में सोन्या के अंतिम एकालाप का अभिन्न अंग थे।

"जीने की जरूरत है!" - निष्कर्ष जो "थ्री सिस्टर्स" के नायक और "अंकल वान्या" के नायक दोनों निकालते हैं। लेकिन अगर सोन्या के एकालाप में केवल इस विचार की पुष्टि है कि किसी दिन सब कुछ बदल जाएगा और हम आराम करेंगे, लेकिन अभी के लिए - सेवा, पीड़ा, तो बहनों के संवाद में एक मकसद है कि इन पीड़ाओं की आवश्यकता क्यों है, ऐसा क्यों है एक जीवन की आवश्यकता है: "यदि आप केवल जानते थे, यदि आप केवल जानते थे" (सी, 13, 188) - ओल्गा का यह वाक्यांश उनके निष्कर्षों में अनिश्चितता, संदेह का एक तत्व पेश करता है। यदि नाटक "अंकल वान्या" में एक बयान है कि खुशी आएगी, तो नाटक "थ्री सिस्टर्स" में यह निष्कर्ष बहुत अस्थिर, भ्रामक है, और ओल्गा का अंतिम वाक्यांश "यदि केवल आप जानते थे" इस तस्वीर को पूरा करता है।

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, नाटक "थ्री सिस्टर्स" का मुख्य पात्र आंद्रेई प्रोज़ोरोव है, एक ऐसा पात्र जो मुख्य शब्दार्थ भार वहन करता है। यह एक शिक्षित, बुद्धिमान, शिक्षित, के साथ है अच्छा स्वादऔर एक व्यक्ति की उन्नत सौंदर्य भावना। अपनी छवि पर, चेखव वोइनिट्स्की ("अंकल वान्या"), गेव ("द चेरी ऑर्चर्ड"), इवानोव ("इवानोव") की छवियों पर उसी समस्या को हल करते हैं - व्यर्थ जीवन, अवास्तविक ताकतों, छूटे हुए अवसरों की समस्या।

पहले अंक से हमें पता चलता है कि "भाई शायद प्रोफेसर होगा, वैसे भी वह यहाँ नहीं रहेगा" (13, 120)। “वह हमारे वैज्ञानिक हैं। वह एक प्रोफेसर होना चाहिए" (13, 129), "...उसके पास एक स्वाद है" (13, 129)। मंच पर प्रवेश करने से पहले, दर्शक को वायलिन बजने की आवाज़ सुनाई देती है। "वह हमारे साथ एक वैज्ञानिक है, और वह वायलिन बजाता है," बहनों में से एक (13, 130) कहती है। एंड्री पहले एक्ट में दो बार और बाद में दिखाई देता है छोटी अवधि. पहली बार - वर्शिनिन के साथ परिचित होने के दृश्य में, और कुछ संक्षिप्त वाक्यांशों के बाद, वह चुपचाप चला जाता है। यहां तक ​​कि बहनें भी कहती हैं: "उसके पास हमेशा जाने का एक तरीका होता है" (13, 130)।

उनकी टिप्पणियों से हमें पता चलता है कि वह अंग्रेजी से अनुवाद करते हैं, खूब पढ़ते हैं, सोचते हैं और दो भाषाएं जानते हैं। मितव्ययता इसकी पहचान है. (याद रखें कि चेखव ने शांति को पालन-पोषण की निशानी माना था।) दूसरी बार आंद्रेई उत्सव की मेज पर दिखाई देते हैं, और उसके बाद - नताल्या के साथ प्यार की घोषणा के दृश्य में।

दूसरे अधिनियम में, आंद्रेई प्रोज़ोरोव की अन्य विशेषताएं सामने आती हैं: अनिर्णय, अपनी पत्नी पर निर्भरता, निर्णय लेने में असमर्थता। वह अपनी पत्नी को मना नहीं कर सकता और मम्मियों को स्वीकार नहीं कर सकता, हालाँकि मेहमानों और बहनों के लिए यह एक महत्वपूर्ण घटना है। वह अपनी पत्नी से बातूनी नहीं है। और जब बूढ़ा फेरापोंट परिषद से प्रकट होता है, तो वह एक एकालाप कहता है (इसे संवाद कहना कठिन है, क्योंकि फेरापोंट बहरा है और कोई संचार नहीं है), जिसमें वह स्वीकार करता है कि जीवन ने उसे धोखा दिया है, कि उसकी आशाएँ पूरी नहीं हुई हैं सत्य: "हे भगवान, मैं ज़ेमस्टोवो परिषद का सचिव हूं, वह परिषद, जहां प्रोटोपोपोव अध्यक्षता करते हैं, मैं सचिव हूं, और सबसे अधिक जो मैं आशा कर सकता हूं वह है ज़ेमस्टोवो परिषद का सदस्य बनना! मुझे स्थानीय जेम्स्टोवो काउंसिल का सदस्य बनना है, मेरे लिए, जो हर रात सपने देखता है कि मैं मॉस्को विश्वविद्यालय में प्रोफेसर हूं, एक प्रसिद्ध वैज्ञानिक हूं जिसे रूसी भूमि पर गर्व है! (13,141).

आंद्रेई स्वीकार करता है कि वह अकेला है (शायद उसे लगता है कि वह अपनी बहनों से दूर चला गया है, और उन्होंने उसे समझना बंद कर दिया है), कि वह सभी के लिए अजनबी है। उसकी अनिर्णय और कमजोरी तार्किक रूप से इस तथ्य की ओर ले जाती है कि वह और उसकी बहनें शहर में ही रहते हैं, कि उनका जीवन एक स्थापित और अपरिवर्तित पाठ्यक्रम में प्रवेश करता है, कि पत्नी घर को अपने हाथों में ले लेती है, और बहनें एक-एक करके उसे छोड़ देती हैं: माशा शादीशुदा है, ओल्गा एक सरकारी स्वामित्व वाले अपार्टमेंट में रहती है, इरीना भी जाने के लिए तैयार है।

नाटक का समापन, जहां आंद्रेई बोबिक के साथ घुमक्कड़ी चला रहा है और अधिकारियों के शहर छोड़ने का लुप्त होता संगीत, निष्क्रियता, सोच की जड़ता, निष्क्रियता, आलस्य और मानसिक सुस्ती का प्रतीक है। लेकिन यह नाटक का नायक है, और नायक नाटकीय है। उसे दुखद नायक नहीं कहा जा सकता, क्योंकि दुखद के नियमों के अनुसार केवल एक ही आवश्यक तत्व है: नायक की मृत्यु, भले ही वह आध्यात्मिक मृत्यु हो, लेकिन दूसरा तत्व - मौजूदा को बदलने, सुधारने के उद्देश्य से संघर्ष आदेश - नाटक में नहीं है.

एंड्री की एक विशिष्ट विशेषता संक्षिप्तता है। वह मंच पर कम ही दिखाई देते हैं और छोटे-छोटे वाक्यांश बोलते हैं। वह फ़ेरापोंट (जो वास्तव में, एक एकालाप है) के साथ संवाद में पूरी तरह से प्रकट होता है, पहले अधिनियम में वर्शिनिन के साथ संवाद, नताल्या के साथ प्यार की घोषणा का दृश्य (अपनी पत्नी के साथ एकमात्र बातचीत जिसमें वह दिखाता है) उनका व्यक्तित्व), तीसरे अंक में बहनों के साथ बातचीत, जहां वह अंततः अपनी हार कबूल करता है, और चौथे अंक में चेबुटीकिन के साथ एक संवाद, जब आंद्रेई एक असफल जीवन के बारे में शिकायत करता है और सलाह मांगता है और उसे मिल जाता है: "आप जानते हैं, अपनी टोपी लगाओ, एक छड़ी उठाओ और चले जाओ... चले जाओ और चले जाओ, लापरवाही से जाओ। और आप जितना दूर जाएंगे, उतना बेहतर होगा” (13, 179)।

नाटक के अंत तक, क्रोध और जलन प्रकट होती है: "तुमने मुझे बोर कर दिया" (13, 182); "मुझे अकेला छोड़ दो! मुझे अकेला छोड़ दो! मैं तुमसे हाथ जोड़ कर प्रार्थना करता हूं!" (13, 179).

आंद्रेई के चरित्र में, जैसा कि उनकी बहनों के चरित्र में, विरोध महत्वपूर्ण है असलियत(वर्तमान) - सपने, भ्रम(भविष्य)। वास्तविक, वर्तमान के दायरे से, कोई स्वास्थ्य, जेम्स्टोवो काउंसिल में काम, अपनी पत्नी के साथ संबंध और अकेलेपन के विषयों को अलग कर सकता है।

स्वास्थ्य का विषय पहले अधिनियम में पहले से ही प्रकट होता है, जब पिता की बात आती है: "उनकी मृत्यु के बाद, मेरा वजन बढ़ना शुरू हो गया और अब मैं एक वर्ष में मोटा हो गया, जैसे कि मेरा शरीर उत्पीड़न से मुक्त हो गया हो" (13, 131).

और बाद में आंद्रेई कहते हैं: "वह ठीक नहीं है... सांस की तकलीफ के लिए मुझे क्या करना चाहिए, इवान रोमानिच?" (13,131).

चेबुटीकिन का उत्तर दिलचस्प है: “क्या पूछना है? मुझे याद नहीं, प्रिये। मैं नहीं जानता" (13, 153)।

एक ओर, चेबुटीकिन वास्तव में एक डॉक्टर के रूप में मदद नहीं कर सकता, क्योंकि वह धीरे-धीरे एक पेशेवर और एक व्यक्ति के रूप में अपमानित हो रहा है, लेकिन उसे लगता है कि मामला उसकी शारीरिक स्थिति में नहीं, बल्कि उसकी मानसिक स्थिति में है। जो कि काफी ज्यादा गंभीर है. और बाद में उसके पास एकमात्र रास्ता यही होगा कि जितनी जल्दी हो सके ऐसे जीवन से दूर चला जाए।

आंद्रेई प्रोज़ोरोव के चरित्र में काम का विषय दो तरीकों से प्रकट होता है: "मुझे स्थानीय जेम्स्टोवो परिषद का सदस्य होना चाहिए, मैं, जो हर रात सपने देखता है कि मैं मॉस्को विश्वविद्यालय में प्रोफेसर हूं, एक प्रसिद्ध वैज्ञानिक हूं जिस पर गर्व है रूसी भूमि! (13,141).

तार्किक जोर पर मुझे समआंद्रेई के दृष्टिकोण से, उनकी क्षमताओं, उनकी ताकत और उनकी वर्तमान स्थिति में विसंगति को दर्शाता है। जोर शब्द पर है स्थानीय, जो विरोध का संकेत देता है मास्को - प्रांतों. बहनों के साथ बातचीत में, वह जानबूझकर इस विषय का भावनात्मक रंग बदलता है और सब कुछ अधिक उत्साहजनक तरीके से दिखाता है, लेकिन अपनी टिप्पणी "इस पर विश्वास मत करो" के साथ मूल नीरस पृष्ठभूमि लौटा देता है।

दूसरी योजना, बल्कि, इच्छाधारी सोच की इच्छा से जुड़ी है: "... मैं जेम्स्टोवो में सेवा करता हूं, मैं जेम्स्टोवो परिषद का सदस्य हूं, और मैं इस सेवा को विज्ञान की सेवा के समान पवित्र और उदात्त मानता हूं . मैं जेम्स्टोवो काउंसिल का सदस्य हूं और मुझे इस पर गर्व है, अगर आप जानना चाहते हैं..." (13, 179)।

आंद्रेई के लिए, अकेलेपन और गलतफहमी का विषय, जो बोरियत के मकसद से निकटता से जुड़ा हुआ है, भी महत्वपूर्ण है: "मेरी पत्नी मुझे नहीं समझती है, मैं किसी कारण से अपनी बहनों से डरता हूं, मुझे डर है कि वे मेरा मजाक उड़ाएंगे , मुझे शर्म करो...'' (13, 141); "...और यहां आप हर किसी को जानते हैं, और हर कोई आपको जानता है, लेकिन एक अजनबी, एक अजनबी... एक अजनबी और अकेला" (13, 141)।

शब्द अजनबीऔर अकेलाइस चरित्र की कुंजी हैं।

चौथे अधिनियम में एकालाप (फिर से बहरे फेरापोंट की उपस्थिति में) वर्तमान की समस्या को स्पष्ट रूप से प्रकट करता है: बोरियत, आलस्य के परिणामस्वरूप एकरसता, आलस्य से मुक्ति की कमी, अश्लीलता और एक व्यक्ति का विलुप्त होना, आध्यात्मिक बुढ़ापा और निष्क्रियता, लोगों की एकरसता और एक-दूसरे से समानता के परिणामस्वरूप मजबूत भावनाएं रखने में असमर्थता, वास्तविक कार्यों में असमर्थता, समय पर किसी व्यक्ति की मृत्यु हो जाना:

"हम, बमुश्किल जीना शुरू करने के बाद, उबाऊ, धूसर, अरुचिकर, आलसी, उदासीन, बेकार, दुखी क्यों हो जाते हैं ... हमारा शहर दो सौ वर्षों से अस्तित्व में है, इसमें एक लाख निवासी हैं, और एक भी नहीं जो नहीं चाहता दूसरों की तरह बनें, अतीत या वर्तमान में एक भी तपस्वी नहीं, एक भी वैज्ञानिक नहीं, एक भी कलाकार नहीं, थोड़ा सा भी ध्यान देने योग्य व्यक्ति नहीं जो ईर्ष्या या उसकी नकल करने की उत्कट इच्छा जगाए। केवल खाओ, पियो, सोओ<…>और, बोरियत से सुस्त न होने के लिए, वे गंदी गपशप, वोदका, कार्ड, मुकदमेबाजी के साथ अपने जीवन में विविधता लाते हैं, और पत्नियाँ अपने पतियों को धोखा देती हैं, और पति झूठ बोलते हैं, दिखावा करते हैं कि वे कुछ भी नहीं देखते हैं, कुछ भी नहीं सुनते हैं, और एक अनूठा अश्लील प्रभाव उत्पीड़ित करता है बच्चे, और उनमें ईश्वर के संदेश की चिंगारी बुझ जाती है, और वे अपने माता-पिता की तरह ही दयनीय, ​​मृत मनुष्यों के समान हो जाते हैं..." (13, 181-182)।

यह सब भ्रम, आशाओं, सपनों के दायरे द्वारा विरोध किया जाता है। यह मॉस्को और एक वैज्ञानिक का करियर दोनों है। मास्को अकेलेपन और आलस्य, जड़ता दोनों का एक विकल्प है। लेकिन मास्को महज़ एक भ्रम है, एक सपना है।

भविष्य केवल आशाओं और सपनों में ही रहता है। वर्तमान नहीं बदलता.

एक अन्य पात्र जो एक महत्वपूर्ण शब्दार्थ भार वहन करता है वह है चेबुटीकिन, एक डॉक्टर। एक डॉक्टर की छवि पहले से ही "लेश", "अंकल वान्या", "द सीगल" में पाई जाती है, जहां वे लेखक के विचार, लेखक के विश्वदृष्टि के वाहक थे। पिछले नायकों की तुलना में कुछ नई सुविधाएँ पेश करते हुए, चेबुटीकिन ने इस श्रृंखला को जारी रखा है।

चेबुटीकिन मंच पर आते हैं और चलते समय अखबार पढ़ते हैं। पहली नज़र में, एक साधारण नायक, पात्रों की प्रणाली में उसका स्थान अस्पष्ट है, और केवल अधिक विस्तृत विश्लेषण से नाटक में उसकी भूमिका और शब्दार्थ भार का पता चलता है।

यह प्रोज़ोरोव परिवार का करीबी नायक है। इसका प्रमाण इरीना की टिप्पणी से मिलता है: "इवान रोमानीच, प्रिय इवान रोमानीच!" (13, 122) - और उसका उत्तर: “क्या, मेरी लड़की, मेरी खुशी?<...>मेरी सफेद चिड़िया...'' (13, 122)।

बहनों के प्रति एक कोमल रवैया, आंशिक रूप से पैतृक, न केवल कोमल अपीलों और टिप्पणियों में प्रकट होता है, बल्कि इस तथ्य में भी प्रकट होता है कि वह इरीना को एक समोवर (एक महत्वपूर्ण) देता है मुख्य छविचेखव के काम में - घर, परिवार, संचार, आपसी समझ का प्रतीक)।

उपहार पर बहनों की प्रतिक्रिया दिलचस्प है:

"- समोवर! यह भयंकर है!

इवान रोमानिच, तुम्हें कोई शर्म नहीं है!” (13, 125).

प्रोज़ोरोव परिवार के प्रति चेबुटीकिन की निकटता और कोमल भावनाओं के बारे में वह स्वयं कहते हैं: “मेरे प्रिय, मेरे अच्छे लोग, तुम ही मेरे लिए एकमात्र हो, तुम मेरे लिए दुनिया की सबसे कीमती चीज़ हो। मैं जल्द ही साठ का हो जाऊंगा, मैं एक बूढ़ा आदमी हूं, एक अकेला, महत्वहीन बूढ़ा आदमी... मुझमें आपके लिए इस प्यार के अलावा कुछ भी अच्छा नहीं है, और यदि आप नहीं होते, तो मैं दुनिया में नहीं रहता एक लंबे समय<...>मैं अपनी मृत मां से प्यार करता था...'' (13, 125-126)।

परिवार के करीबी एक डॉक्टर की छवि, जो मृत माता-पिता को जानता था, जो अपने बच्चों के लिए पैतृक भावना रखता है, चेखव की नाटकीयता में एक माध्यम की छवि है।

पहले अधिनियम की शुरुआत में, जब काम और शिक्षा की बात आती है, चेबुटीकिन कहते हैं कि विश्वविद्यालय के बाद उन्होंने कुछ नहीं किया और समाचार पत्रों के अलावा कुछ भी नहीं पढ़ा। वही विरोध दिखाई देता है काम - आलस्य, लेकिन कोई चेबुटीकिन को आलसी व्यक्ति नहीं कह सकता।

चेबुटीकिन के भाषण में कोई करुणा नहीं है। उन्हें लंबे दार्शनिक तर्क पसंद नहीं हैं, इसके विपरीत, वह उन्हें कम करने की कोशिश करते हैं, उन्हें हास्यास्पद स्थिति में लाते हैं: “आपने अभी कहा, बैरन, हमारा जीवन उच्च कहा जाएगा; लेकिन लोग अभी भी छोटे हैं... (उगना।)देखो मैं कितना छोटा हूँ। यह मेरी सांत्वना के लिए है कि मुझे कहना होगा कि मेरा जीवन एक उदात्त, समझने योग्य चीज़ है ”(13, 129)।

अर्थों का खेल इस स्थानांतरण को दिखावटी स्तर से हास्य स्तर तक ले जाने में मदद करता है।

पहले कार्य से, पाठक को पता चलता है कि चेबुटीकिन को शराब पीना पसंद है। इस छवि के साथ, नशे का एक महत्वपूर्ण मूल भाव नाटक में पेश किया गया है। आइए हम "अंकल वान्या" के डॉ. एस्ट्रोव को याद करें, जो शुरुआत में ही नर्स से कहते हैं: "मैं हर दिन वोदका नहीं पीता" (12, 63)। इनका संवाद भी है अहम:

“तब से क्या मैं बहुत बदल गया हूँ?

ज़ोर से. तब तुम जवान थी, खूबसूरत थी, और अब तुम बूढ़ी हो गई हो। और सुंदरता वैसी नहीं है. वही कहने के लिए - और आप वोदका पीते हैं ”(12, 63)।

नानी के शब्दों से, हम समझते हैं कि एस्ट्रोव ने किसी घटना के बाद शराब पीना शुरू कर दिया, जिससे उल्टी गिनती शुरू हुई, जिसके बाद वह बदल गया, बूढ़ा हो गया। उम्र बढ़ना ही एकमात्र परिवर्तन है जिसे चेखव के नायक लगातार नोटिस करते हैं। और बदतर और उम्र बढ़ने के लिए परिवर्तन नशे के मकसद से अनजाने में जुड़े हुए हैं, एक भ्रम में छोड़ देते हैं। एस्ट्रोव की तरह, चेबुटीकिन पीता है। हालाँकि वह यह नहीं कहता है कि उसने कड़ी मेहनत की है, कि वह थका हुआ है, कि वह बूढ़ा हो गया है, कि वह मूर्ख हो गया है, लेकिन केवल यही वाक्यांश है कि वह एक "अकेला, महत्वहीन बूढ़ा आदमी" है और अतिउत्साह का उल्लेख है (" ईवा! यह मेरे लिए पहले ही खत्म हो चुका है। नहीं था। (अधीरता से।)अरे, माँ, क्या यह सब वैसा ही है! (13,134)). यह रूपांकन थकान, उम्र बढ़ने और जीवन की अर्थहीनता के बारे में चेबुटीकिन में छिपे विचारों का सुझाव देता है। फिर भी, चेबुटीकिन पूरे नाटक के दौरान अक्सर हँसता रहता है और अपने आस-पास के लोगों को हँसाता है। उनका अक्सर दोहराया जाने वाला वाक्यांश: "अकेले प्यार के लिए, प्रकृति हमें दुनिया में ले आई" (13, 131, 136) हंसी के साथ है। वह पूरी तरह से अमूर्त विषयों पर टिप्पणी करते हुए, जीवन के अर्थ के बारे में संवादों की करुणा को कम करता है:

“माशा.अभी भी समझ में आता है?

तुज़ेनबैक.मतलब... बर्फबारी हो रही है. क्या बात है?

वर्शिनिन।फिर भी अफ़सोस है कि जवानी गुज़र गई...

माशा.गोगोल कहते हैं: इस दुनिया में रहना उबाऊ है, सज्जनों!

Chebutykin (अखबार पढ़ रहा है). बाल्ज़ाक की शादी बर्डीचेव में हुई” (13, 147)।

ऐसा प्रतीत होता है कि वह उनकी चतुर दार्शनिक बातचीत को सुन भी नहीं रहा है, इसमें भाग लेना तो दूर की बात है। अखबार के लेखों के उनके अंश, संवादों के ताने-बाने में बुने हुए, टूटे हुए संचार या बहरे की बातचीत - चेखव के पसंदीदा उपकरण के सिद्धांत को बेतुकेपन में लाते हैं। पात्र एक-दूसरे को नहीं सुनते हैं, और पाठक के सामने, वास्तव में, अपने स्वयं के विषय पर, बाधित मोनोलॉग:

“माशा.हाँ। सर्दी से थक गया...

इरीना.सॉलिटेयर निकलेगा, मैं देख रहा हूँ।

Chebutykin (समाचार पत्र पढ़ रहा है). क्यूकिहार. यहाँ चेचक का प्रकोप फैला हुआ है।

अनफिसा।माशा, चाय खाओ माँ” (13, 148)।

चेबुटीकिन पूरी तरह से अखबार के लेख में डूबा हुआ है और बातचीत में भाग लेने की कोशिश नहीं करता है, लेकिन उसकी टिप्पणियों से बाकी पात्रों के बीच संचार की कमी को देखने में मदद मिलती है।

ग़लतफ़हमी का चरम - सोल्योनी और चेबुटीकिन के बीच संवाद - चेकहार्टमा और जंगली लहसुन के बारे में विवाद:

“नमकीन.रामसन बिल्कुल भी मांस नहीं है, बल्कि हमारे प्याज जैसा एक पौधा है।

Chebutykin.नहीं, मेरी परी. चेकहार्टमा एक प्याज नहीं है, बल्कि एक मेमना भुना हुआ है।

नमकीन.और मैं तुमसे कहता हूं, जंगली लहसुन एक प्याज है।

Chebutykin.और मैं तुमसे कहता हूं, चेकहार्टमा मेमना है” (13, 151)।

बालगानवाद, किसी चरित्र को चित्रित करने के एक तरीके के रूप में विदूषक पहली बार चेखव के इस नाटक में दिखाई देते हैं। बाद में, द चेरी ऑर्चर्ड में, उन्हें चार्लोट की छवि में सबसे अधिक मात्रा में अवतरित किया जाएगा, जो एकमात्र चरित्र है, चेखव के अनुसार, वह सफल हुआ।

जीवन के प्रति छिपा हुआ असंतोष, विचार कि समय व्यर्थ में उड़ गया, कि उसने व्यर्थ में अपनी शक्ति बर्बाद कर दी, केवल उपपाठ में पढ़ा जाता है। सतही स्तर पर, केवल संकेत, मुख्य शब्द, उद्देश्य हैं जो इस चरित्र की गहराई तक धारणा को निर्देशित करते हैं।

एंड्री चेबुटीकिन अपने असफल जीवन के बारे में सीधे बात करते हैं:

"मैंने शादी नहीं की...

ऐसा ही है, हाँ, अकेलापन” (13, 153)।

अकेलेपन का मकसद चेबुटीकिन के भाषण में दो बार दिखाई देता है: बहनों के साथ बातचीत में और आंद्रेई के साथ बातचीत में। और यहां तक ​​कि आंद्रेई को यहां से चले जाने की सलाह भी उनकी अपनी त्रासदी की गहरी समझ का प्रतिबिंब है।

लेकिन चेबुटीकिन की विशिष्ट विशेषता यह है कि इस दुखद रूपांकन को भी सरल और सामान्य भाषाई रूप दिया गया है। सरल बोलचाल की रचनाएँ, बाधित वाक्य और अंतिम टिप्पणी - "यह सब वैसा ही है!" (13, 153) - अकेलेपन के बारे में चेबुटीकिन के तर्कों को त्रासदी के स्तर तक न बढ़ाएं, करुणा का स्पर्श न दें। वास्तव में एक गंभीर, दुखदायी बिंदु के बारे में भावनात्मक तर्क की ऐसी ही कमी नाटक "अंकल वान्या" में डॉ. एस्ट्रोव में भी देखी गई है। उन्होंने अपने अभ्यास से एक दुखद मामले का उल्लेख किया है: "पिछले बुधवार को मैंने ज़ैसिप पर एक महिला का इलाज किया - वह मर गई, और यह मेरी गलती है कि वह मर गई" (13, 160)।

"अंकल वान्या" के एस्ट्रोव भी रोगी की मृत्यु के बारे में बोलते हैं। एक डॉक्टर के हाथों मरीज की मौत का तथ्य स्पष्ट रूप से चेखव के लिए महत्वपूर्ण था। हिप्पोक्रेटिक शपथ लेने वाले एक डॉक्टर, एक पेशेवर की किसी व्यक्ति की जान बचाने में असमर्थता (भले ही यह दवा की शक्ति से परे हो) का मतलब चेखव के नायकों के लिए विफलता है। हालाँकि, एस्ट्रोव यह नहीं मानते कि एक डॉक्टर के रूप में वह खुद कुछ भी करने में सक्षम नहीं हैं। में " तीन बहनेचेखव इस प्रकार को गहरा करते हैं, और चेबुटीकिन पहले से ही कहते हैं कि वह सब कुछ भूल गए हैं: "वे सोचते हैं कि मैं एक डॉक्टर हूं, मैं सभी प्रकार की बीमारियों का इलाज कर सकता हूं, लेकिन मैं बिल्कुल कुछ भी नहीं जानता, मैं वह सब कुछ भूल गया जो मैं जानता था, मैं नहीं जानता 'कुछ भी याद नहीं, बिल्कुल कुछ भी नहीं'' (13, 160)।

चेबुटीकिन, एस्ट्रोव की तरह, बहनों की तरह, महसूस करती है कि जो हो रहा है वह एक बड़ा भ्रम है, एक गलती है, कि सब कुछ अलग होना चाहिए। वह अस्तित्व दुखद है, क्योंकि वह मनुष्य द्वारा अपने लिए बनाये गये भ्रमों, मिथकों के बीच से गुजरता है। यह आंशिक रूप से इस सवाल का जवाब है कि बहनें कभी क्यों नहीं जा पाईं। भ्रामक बाधाएँ, वास्तविकता के साथ भ्रामक संबंध, वास्तविक को देखने और स्वीकार करने में असमर्थता - यही कारण है कि आंद्रेई अपना जीवन बदलने में असमर्थ है, और बहनें एक प्रांतीय शहर में रहती हैं। हर चीज़ बिना बदलाव के गोल-गोल घूमती रहती है। यह चेबुटीकिन ही है जो कहता है कि "कोई कुछ नहीं जानता" (13, 162), स्वयं चेखव के करीब एक विचार व्यक्त करता है। लेकिन वह नशे की हालत में यह बात कहता है और कोई उसकी बात नहीं सुनता. और नाटक "थ्री सिस्टर्स", इसलिए, एक दार्शनिक नाटक नहीं, एक त्रासदी नहीं, बल्कि केवल "चार कृत्यों में नाटक" बन जाता है, जैसा कि उपशीर्षक में दर्शाया गया है।

चेबुटीकिन के चरित्र में, अन्य पात्रों के पात्रों की तरह, विपक्ष का स्पष्ट रूप से प्रतिनिधित्व किया गया है। असलियत(वर्तमान) - सपने(भविष्य)। वास्तविकता उबाऊ और अंधकारमय है, लेकिन वह भविष्य की भी कल्पना करता है जो वर्तमान से बहुत अलग नहीं है: “एक साल में वे मुझे इस्तीफा दे देंगे, मैं फिर से यहां आऊंगा और आपके बगल में अपना जीवन व्यतीत करूंगा। मेरी सेवानिवृत्ति तक केवल एक वर्ष बचा है... मैं यहां आपके पास आऊंगा और अपना जीवन मौलिक रूप से बदल दूंगा। मैं इतना शांत, परोपकारी... सुखदायक, सभ्य बन जाऊँगा...'' (13, 173)। हालाँकि चेबुटीकिन को संदेह है कि क्या यह भविष्य आएगा: “मुझे नहीं पता। शायद मैं एक साल में वापस आऊंगा। हालाँकि शैतान जानता है... इससे कोई फर्क नहीं पड़ता...'' (13, 177)।

आंद्रेई प्रोज़ोरोव की विशेषता निष्क्रियता और सुस्ती, चेबुटीकिन की छवि में भी देखी जाती है। उनका स्थिरांक "इससे कोई फर्क नहीं पड़ता" और वाक्यांश "तरारा बुम्बिया..." सुझाव देता है कि चेबुटीकिन अपने जीवन को बदलने और भविष्य को प्रभावित करने के लिए कुछ नहीं करेगा।

जड़ता एवं उदासीनता - विशिष्ट सुविधाएंनाटक के सभी पात्र. और इसीलिए नाटक "थ्री सिस्टर्स" को चेखव का सबसे निराशाजनक नाटक कहा जाता है जब बदलाव की आखिरी उम्मीद भी छीन ली जाती है।

चेबुटीकिन की छवि समय को भूलने के मकसद से भी जुड़ी है, जो नाटक के विचार को समझने के लिए महत्वपूर्ण है। चेबुटीकिन न केवल अभ्यास, चिकित्सा अभ्यास, बल्कि अधिक महत्वपूर्ण चीजें भी भूल जाता है। जब माशा ने पूछा कि क्या उसकी माँ चेबुटीकिन से प्यार करती थी, तो उसने जवाब दिया: "मुझे अब वह याद नहीं है।" "भूलना" और "याद न करना" शब्द अक्सर चेबुटीकिन द्वारा उच्चारित किए जाते हैं, और वे ही समय की इस छवि के लिए मुख्य उद्देश्य का निर्माण करते हैं।

यह कोई संयोग नहीं है कि इसके साथ टूटी हुई घड़ी का छवि-प्रतीक भी जुड़ा हुआ है।

वाक्यांश "इससे कोई फर्क नहीं पड़ता", जो नाटक के अंत में अधिक बार हो गया, पहले से ही नायक की मानसिक थकान की खुलेआम गवाही देता है, जिससे उदासीनता और अलगाव होता है। द्वंद्व और बैरन की संभावित मौत के बारे में शांत बातचीत ("... एक बैरन अधिक, एक कम - क्या इससे कोई फर्क नहीं पड़ता? रहने दो! इससे कोई फर्क नहीं पड़ता!" - 13, 178), के साथ एक शांत बैठक द्वंद्व की खबर और तुज़ेनबख की हत्या ("हाँ .. ऐसी कहानी... मैं थक गया हूँ, थक गया हूँ, मैं अब और बात नहीं करना चाहता... हालाँकि, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता!" - 13, 187), और बहनों के आँसुओं पर एक दूर की नज़र ("चलो<...>क्या यह सब एक जैसा नहीं है!")।

द्वंद्व भाषण चरित्र, जीवन और हास्य पर गंभीर विचारों का एक संयोजन, एक चंचल शुरुआत, विदूषकता, किसी अन्य व्यक्ति को समझने की क्षमता का संयोजन, किसी के साथ ईमानदारी से जुड़ा होना और उदासीनता, वैराग्य पर जोर देना - एक तकनीक जिसका उपयोग पहली बार चेखव ने द थ्री सिस्टर्स में किया था, बाद में "चेरी ऑर्चर्ड" की छवियां बनाते समय इसे स्पष्ट रूप से मूर्त रूप दिया गया।

वर्ण व्यवस्था में वर्शिनिन विपक्ष का सदस्य है मास्को - प्रांतोंमास्को का प्रतिनिधित्व कर रहे हैं। वह खुद को पात्रों के विरोध में पाता है - काउंटी शहर के निवासी।

वर्शिनिन का प्रोज़ोरोव परिवार से बहुत संबंध है। वह अपनी माँ और पिता दोनों को अच्छी तरह से जानता था, जो वर्शिनिन के बैटरी कमांडर थे। वह प्रोज़ोरोव बहनों को बचपन में याद करते हैं जब वे मॉस्को में रहती थीं: “मुझे याद है - तीन लड़कियाँ<...>आपके दिवंगत पिता वहां बैटरी कमांडर थे, और मैं उसी ब्रिगेड में एक अधिकारी था” (13, 126); "मैं तुम्हारी माँ को जानता था" (13, 128)।

इसलिए, वर्ण व्यवस्था में वर्शिनिन और प्रोज़ोरोव मास्को के साथ अपने संबंधों के आधार पर एकजुट हैं, वे विरोध में नहीं हैं। नाटक के अंत में, जब मास्को एक अप्राप्य सपना, एक भ्रामक भविष्य बन जाता है, तो विरोध हटा दिया जाता है। इसके अलावा, वर्शिनिन मास्को के लिए नहीं, बल्कि दूसरे शहर के लिए रवाना होता है, जो उसके लिए बहनों के समान अतीत बन जाता है।

प्रोज़ोरोव बहनों के लिए, मास्को एक सपना, खुशी, एक अद्भुत भविष्य है। वे इससे जुड़ी हर चीज को अपना आदर्श मानते हैं, खुशी के साथ मास्को की सड़कों के नाम याद करते हैं: “हमारा गृहनगर, हम वहां पैदा हुए थे... स्टारया बसमानया स्ट्रीट पर...'' (13, 127)।

वर्शिनिन के लिए, मॉस्को कुछ खास नहीं है, वह इसके साथ उसी तरह व्यवहार करता है जैसे वह अन्य शहरों के साथ करता है, और वह शांत जिला जीवन के लिए प्रांतों के लिए अपने प्यार के बारे में एक से अधिक बार बोलता है। मॉस्को के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हुए, वह, बहनों के विपरीत, एक छोटे शहर की शांति की तुलना राजधानी की हलचल से करता है, न कि जोरदार गतिविधि से:

“...नेमेत्सकाया स्ट्रीट से मैं रेड बैरक में गया। रास्ते में एक उदास पुल है, पुल के नीचे पानी शोर कर रहा है। अकेला मन उदास हो जाता है। (रोकना।)और यहाँ कितनी विस्तृत, कितनी समृद्ध नदी है! अद्भुत नदी!” (13,128).

“...यहाँ इतनी स्वस्थ, अच्छी, स्लाविक जलवायु है। जंगल, नदी... और यहाँ बिर्च भी। प्रिय, विनम्र बिर्च, मैं उन्हें सभी पेड़ों से अधिक प्यार करता हूँ। यहाँ रहना अच्छा है” (13, 128)।

इस प्रकार, केंद्र और प्रांतों के प्रति पात्रों का एक विरोधाभासी रवैया उत्पन्न होता है, जिसमें इस समस्या पर स्वयं लेखक के विचारों का भी पता चलता है। केंद्र, राजधानी आध्यात्मिक है, सांस्कृतिक केंद्र. यह गतिविधि का अवसर है, किसी की रचनात्मक क्षमता का एहसास है। और केंद्र की इस समझ का विरोध प्रांतीय जीवन की ऊब, दिनचर्या, नीरसता से होता है। बहनों के लिए, मास्को, जाहिर तौर पर, ऐसे ही विरोध के दृष्टिकोण से देखा जाता है।

ऐसा विरोध केवल नाटकों में ही नहीं, बल्कि चेखव के कई कार्यों में भी पाया जा सकता है। नायक जीवन की ऊब और एकरसता से थक जाते हैं और इसके लिए प्रयास करते हैं बड़े शहर, केंद्र तक, राजधानी तक। वर्शिनिन के लिए, मास्को घमंड है, समस्याएं हैं। वह मॉस्को को आध्यात्मिक, सांस्कृतिक केंद्र के रूप में नहीं बोलते हैं। वह प्रांत की भावना, शांति, संतुलन, मौन, बिर्च, प्रकृति के करीब है।

ऐसा दृश्य पहले ही नाटक "अंकल वान्या" में मिल चुका है, जहाँ सेरेब्रीकोव परिवार, "पूंजी" का प्रतीक है, अपने साथ गाँव में आलस्य, आलस्य, आलस्य की भावना लेकर आया है। सोन्या, एस्ट्रोव, वोयनिट्स्की द्वारा प्रस्तुत "अंकल वान्या" में प्रांत काम, निरंतर आत्म-त्याग, बलिदान, थकान, जिम्मेदारी है। प्रांत और केंद्र के बारे में ऐसा ही दोहरा दृष्टिकोण लेखक की विशेषता थी। उन्हें शहर पसंद नहीं आया और उन्होंने इसके लिए प्रयास किया, उन्होंने प्रांतीय टैगान्रोग के बारे में नकारात्मक बात की - लेकिन मेलेहोवो के लिए प्रयास किया।

वर्शिनिन भविष्य के बारे में, काम करने की आवश्यकता के बारे में, खुशी कैसे प्राप्त करें के बारे में आडंबरपूर्ण एकालाप सुनाते हैं। यद्यपि नाटक में इन एकालापों की करुणा को नायकों की अंतिम टिप्पणियों से हटा दिया जाता है, जो इस नायक को एक तर्ककर्ता, लेखक के विचारों के संवाहक और नाटक को एक उपदेशात्मक नाटक में बदलने की अनुमति नहीं देता है। वर्शिनिन के बयानों से विरोध का पता चलता है असलियत - भविष्य, सपना.

“वर्शिनिन।... दो सौ, तीन सौ वर्षों में, पृथ्वी पर जीवन अकल्पनीय रूप से सुंदर, अद्भुत होगा। एक व्यक्ति को ऐसे जीवन की आवश्यकता होती है, और यदि यह अभी तक अस्तित्व में नहीं है, तो उसे इसका अनुमान लगाना चाहिए, प्रतीक्षा करनी चाहिए, सपने देखना चाहिए, इसके लिए तैयारी करनी चाहिए, उसे इसके लिए अपने दादा और पिता से अधिक देखना और जानना होगा...

इरीना.सचमुच, यह सब लिखा जाना चाहिए था...'' (13, 131-132)।

“वर्शिनिन।... हमारे पास ख़ुशी नहीं है और न ही है, हम केवल उसकी कामना करते हैं।

तुज़ेनबैक. मिठाइयाँ कहाँ हैं? (13,149).

ये गुण बाद में पेट्या ट्रोफिमोव ("द चेरी ऑर्चर्ड") के चरित्र का हिस्सा बन गए, जो एक शाश्वत छात्र है, एक ऐसा व्यक्ति जो अपना जीवन भविष्य के बारे में बात करते हुए बिताता है, लेकिन इसे हासिल करने के लिए कुछ नहीं करता है, एक हास्य व्यक्ति जिसके साथ कृपालु व्यवहार किया जा सकता है , विडंबना यह है, लेकिन किसी भी तरह से गंभीरता से नहीं। वर्शिनिन एक अधिक दुखद चरित्र है, क्योंकि करुणा और सपनों के अलावा, उसके पास अन्य विशेषताएं हैं: परिवार के लिए ज़िम्मेदारी, माशा के लिए, अपनी कमियों के बारे में जागरूकता, वास्तविकता से असंतोष।

लेकिन वर्शिनिन को मुख्य पात्र भी नहीं कहा जा सकता। यह एक सहायक चरित्र है, जो कुछ केंद्रीय विषयों और उद्देश्यों के सार को प्रकट करने का काम करता है।

नाटक में, एक महत्वपूर्ण पात्र, हालांकि एपिसोडिक, नानी अनफिस है। इस छवि के सूत्र नाटक "अंकल वान्या" से नानी मरीना की ओर से खींचे गए हैं। यह दयालुता, दयालुता, नम्रता, समझने, सुनने की क्षमता, दूसरों की देखभाल करने, परंपराओं के प्रति समर्थन जैसे गुणों से जुड़ा है। नानी घर, परिवार की संरक्षक के रूप में कार्य करती है। प्रोज़ोरोव परिवार में, नानी घर की वही रक्षक होती है, जैसे अंकल वान्या में। उसने प्रोज़ोरोव की एक से अधिक पीढ़ी का पालन-पोषण किया, अपनी बहनों को अपने बच्चों की तरह पाला। वे उसका एकमात्र परिवार हैं। लेकिन परिवार उस समय बिखर जाता है जब नताशा घर में आती है, नानी के साथ नौकर की तरह व्यवहार करती है, जबकि बहनों के लिए वह परिवार की पूर्ण सदस्य होती है। तथ्य यह है कि बहनें घर में अपने अधिकारों की रक्षा नहीं कर सकती हैं, कि नानी घर छोड़ देती है, और बहनें कुछ भी नहीं बदल सकती हैं, परिवार के पतन की अनिवार्यता और घटनाओं के पाठ्यक्रम को प्रभावित करने में पात्रों की अक्षमता की बात करती है।

नानी अनफिसा की छवि काफी हद तक मरीना ("अंकल वान्या") के चरित्र से मेल खाती है। लेकिन "थ्री सिस्टर्स" में इस किरदार को एक नए तरीके से उजागर किया गया है। अनफिसा के भाषण में, हम अपील देखते हैं: मेरे पिता, पिता फ़ेरापोंट स्पिरिडोनिच, प्रिय, बेबी, अरिनुष्का, माँ, ओलुष्का।अनफिसा मंच पर कम ही दिखाई देती हैं, संक्षिप्तता उनकी पहचान है। उनके भाषण में चेखव के काम के लिए प्रमुख शब्द-प्रतीक भी हैं चाय, केक: “यहाँ, मेरे पिता<...>जेम्स्टोवो काउंसिल से, प्रोतोपोपोव, मिखाइल इवानोविच से ... पाई" (13, 129); "माशा, चाय खाओ, माँ" (13, 148)।

विरोध अतीत - भविष्यअनफिसा के किरदार में है. लेकिन अगर हर किसी के लिए वर्तमान अतीत से भी बदतर है, और भविष्य सपने हैं, सर्वश्रेष्ठ की आशा है, वास्तविकता को बदलने के लिए, तो अनफिसा वर्तमान से संतुष्ट है, और भविष्य भयावह है। वह एकमात्र ऐसा किरदार है जिसे बदलाव की जरूरत नहीं है। और वह अकेली है जो अपने जीवन में हुए परिवर्तनों से संतुष्ट है: “और-और, बेबी, मैं यहाँ रहती हूँ! मैं यहीं रहता हूँ! एक राज्य के स्वामित्व वाले अपार्टमेंट में व्यायामशाला में, गोल्डन, ओलुष्का के साथ - भगवान ने बुढ़ापे में निर्धारित किया। जब मैं एक पापी के रूप में पैदा हुआ था, तो मैं उस तरह नहीं रहता था<...>मैं रात को जागता हूं और - हे भगवान, भगवान की माँ, मुझसे ज्यादा खुश कोई व्यक्ति नहीं है! (13,183).

उनके भाषण में पहली बार विपक्ष नजर आया काम काम - काम के प्रतिफल के रूप में शांति. "अंकल वान्या" में यह विरोध था, लेकिन सोन्या के चरित्र में ("हम आराम करेंगे" विषय पर अंतिम एकालाप)। अनफिसा के लिए नाटक "थ्री सिस्टर्स" में, "हीरे में आकाश" एक वास्तविकता बन गया।

अंकल वान्या में सोन्या शांति का सपना देखती है। द थ्री सिस्टर्स में चेखव ने इस सपने को एक बयासी वर्षीय बूढ़ी महिला के रूप में साकार किया, जिसने जीवन भर काम किया, अपने लिए नहीं जीया, एक से अधिक पीढ़ी का पालन-पोषण किया और अपनी खुशी, यानी शांति की प्रतीक्षा की।

शायद यह नायिका कुछ हद तक नाटक में पूछे गए सभी सवालों का जवाब है।

जीवन शांति की ओर एक आंदोलन है, रोजमर्रा के काम के माध्यम से, खुद का त्याग, निरंतर बलिदान, थकान पर काबू पाना, भविष्य के लिए काम करना, जो छोटे-छोटे कामों के साथ आ रहा है, लेकिन इसके दूर के वंशज देखेंगे। दुख का एकमात्र पुरस्कार शांति ही हो सकता है।

आकलन का द्वंद्व और असंगति, कई विरोध, पात्रों का खुलासा प्रमुख विषय, चित्र और रूपांकन - ये नाटककार चेखव की कलात्मक पद्धति की मुख्य विशेषताएं हैं, जो केवल "अंकल वान्या" में उल्लिखित हैं, विशेष रूप से "द थ्री सिस्टर्स" और "द चेरी ऑर्चर्ड" में उज्ज्वल रूप से दिखाई देते हैं - चेखव का शिखर नाटक - अपने अंतिम गठन तक पहुंच जाएंगे।

टिप्पणियाँ

चेखव ए.पी.संपूर्ण कार्य और पत्र: 30 खंडों में। कार्य // नोट्स। टी. 13. एस. 443. (उद्धरण करते समय निम्नलिखित में मात्रा और पृष्ठ संख्या का संकेत दिया जाएगा।)

मिरीले बोरिस.चेखव और 1880 के दशक की पीढ़ी। सीआईटी. पुस्तक के अनुसार: साहित्यिक विरासत // चेखव और विश्व साहित्य. टी. 100. भाग 1. एस. 58.

वर्शिनिन अलेक्जेंडर इग्नाटिविच नाटक "थ्री सिस्टर्स" में - लेफ्टिनेंट कर्नल, बैटरी कमांडर। उन्होंने मॉस्को में अध्ययन किया और वहां अपनी सेवा शुरू की, प्रोज़ोरोव बहनों के पिता के रूप में उसी ब्रिगेड में एक अधिकारी के रूप में कार्य किया। उस समय उन्होंने प्रोज़ोरोव्स का दौरा किया और उन्हें "प्यार में पागल" कहकर चिढ़ाया गया। फिर से प्रकट होकर, वर्शिनिन तुरंत सभी का ध्यान आकर्षित करता है, उदात्त दयनीय एकालापों का उच्चारण करता है, जिनमें से अधिकांश के माध्यम से एक उज्जवल भविष्य का मकसद चलता है। वह इसे "दार्शनिकता" कहते हैं। अपने वास्तविक जीवन से असंतोष व्यक्त करते हुए, नायक कहता है कि यदि वह दोबारा शुरुआत कर सके, तो वह अलग तरह से जीएगा। उसका एक मुख्य विषय उसकी पत्नी है, जो समय-समय पर आत्महत्या करने की कोशिश करती है, और दो बेटियाँ, जिन्हें वह उसे सौंपने से डरता है। दूसरे एक्ट में, वह माशा प्रोज़ोरोवा से प्यार करता है, जो उसकी भावनाओं का प्रतिकार करती है। नाटक "थ्री सिस्टर्स" के अंत में नायक रेजिमेंट के साथ निकल जाता है।

इरीना (प्रोज़ोरोवा इरीना सर्गेवना) एंड्री प्रोज़ोरोव की बहन। पहले कार्य में, उसका नाम दिवस मनाया जाता है: वह बीस वर्ष की है, वह खुश, आशा और उत्साह से भरी हुई महसूस करती है। वह सोचती है कि वह जानती है कि कैसे जीना है। वह काम की आवश्यकता के बारे में एक भावपूर्ण, प्रेरणादायक एकालाप प्रस्तुत करती है। वह काम की लालसा से परेशान है.

दूसरे अधिनियम में, वह पहले से ही एक टेलीग्राफ ऑपरेटर के रूप में सेवा कर रही है, थकी हुई और असंतुष्ट होकर घर लौट रही है। फिर इरीना शहर की सरकार में काम करती है और, उसके अनुसार, वह हर उस चीज़ से नफरत करती है, घृणा करती है जो वे उसे करने देते हैं। पहले कार्य में उसके नाम दिवस के चार साल बीत चुके हैं, जीवन उसे संतुष्टि नहीं देता है, उसे चिंता है कि वह बूढ़ी हो रही है और "वास्तविक अद्भुत जीवन" से दूर और दूर जा रही है, और मास्को का सपना पूरा नहीं होता है सत्य। इस तथ्य के बावजूद कि वह तुज़ेनबख से प्यार नहीं करती है, इरीना सर्गेवना उससे शादी करने के लिए सहमत हो जाती है, शादी के बाद उन्हें तुरंत उसके साथ ईंट कारखाने में जाना चाहिए, जहां उसे नौकरी मिल गई और जहां वह एक शिक्षक के लिए परीक्षा उत्तीर्ण कर रही है। स्कूल में काम करने के लिए. इन योजनाओं का सच होना तय नहीं है, क्योंकि तुज़ेनबख, शादी की पूर्व संध्या पर, सोल्योनी के साथ द्वंद्व में मर जाता है, जो इरीना से भी प्यार करता है।

कुलीगिन फेडर इलिच - जिमनैजियम टीचर, माशा प्रोज़ोरोवा के पति, जिनसे वह बहुत प्यार करती हैं। वह एक पुस्तक के लेखक हैं जिसमें उन्होंने स्थानीय व्यायामशाला के पचास वर्षों के इतिहास का वर्णन किया है। कुलीगिन ने इसे इरीना प्रोज़ोरोवा को उसके नाम दिवस के लिए दिया, यह भूलकर कि वह पहले ही एक बार ऐसा कर चुका है। यदि इरीना और तुज़ेनबख लगातार काम का सपना देखते हैं, तो चेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स" का यह नायक सामाजिक रूप से उपयोगी श्रम के इस विचार को व्यक्त करता प्रतीत होता है ("मैंने कल सुबह से शाम ग्यारह बजे तक काम किया, मैं थक गया हूँ और आज मुझे ख़ुशी महसूस हो रही है”)। हालाँकि, साथ ही, वह एक संतुष्ट, संकीर्ण सोच वाले और रुचिहीन व्यक्ति का आभास देता है।

माशा (प्रोज़ोरोवा) - प्रोज़ोरोव की बहन, फ्योडोर इलिच कुलीगिन की पत्नी। जब वह अठारह वर्ष की थी तब उसकी शादी हो गई, तब वह अपने पति से डरती थी, क्योंकि वह एक शिक्षक था और उसे "बहुत पढ़ा-लिखा, होशियार और महत्वपूर्ण" लगता था, लेकिन अब वह उससे निराश हो गई है, उसकी संगति के बोझ तले दब गई है शिक्षक, उसके पति के साथी, जो उसे असभ्य और रुचिहीन लगते हैं। वह ऐसे शब्द कहती है जो चेखव के लिए महत्वपूर्ण हैं, कि "एक व्यक्ति को आस्तिक होना चाहिए या विश्वास की तलाश करनी चाहिए, अन्यथा उसका जीवन खाली, खाली है ..."। माशा को वर्शिनिन से प्यार हो जाता है।

वह पूरे नाटक "थ्री सिस्टर्स" को पुश्किन के "रुसलान और ल्यूडमिला" के छंदों के साथ प्रस्तुत करती है: "लुकोमोरी में एक हरा ओक है; उस ओक पर एक सुनहरी जंजीर .. उस ओक पर एक सुनहरी जंजीर .. "- जो उसकी छवि का मूलमंत्र बन गया। यह उद्धरण नायिका की आंतरिक एकाग्रता, खुद को समझने की निरंतर इच्छा, कैसे जीना है, रोजमर्रा की जिंदगी से ऊपर उठने की बात करता है। उसी समय, पाठ्यपुस्तक निबंध, जिसमें से उद्धरण लिया गया है, बिल्कुल व्यायामशाला के माहौल से अपील करता है, जहां उसका पति घूमता है और जिसके लिए माशा प्रोज़ोरोवा को सबसे करीब रहने के लिए मजबूर किया जाता है।

नताल्या इवानोव्ना - आंद्रेई प्रोज़ोरोव की दुल्हन, फिर उनकी पत्नी। एक बेस्वाद, अशिष्ट और स्वार्थी महिला, बातचीत में अपने बच्चों पर केंद्रित, नौकरों के प्रति कठोर और असभ्य (नानी अनफिसा, जो तीस साल से प्रोज़ोरोव के साथ रह रही है, गांव भेजना चाहती है, क्योंकि वह अब ऐसा नहीं कर सकती) काम)। उसका जेम्स्टोवो परिषद के अध्यक्ष प्रोतोपोपोव के साथ संबंध है। माशा प्रोज़ोरोवा उसे "परोपकारी" कहती हैं। शिकारी नताल्या इवानोव्ना का प्रकार, न केवल अपने पति को पूरी तरह से अपने वश में कर लेता है, बल्कि उसे अपना आज्ञाकारी निष्पादक भी बना देता है। अटल इच्छाशक्ति, लेकिन विधिपूर्वक उसके परिवार द्वारा कब्जाए गए स्थान का विस्तार भी करता है - पहले बोबिक के लिए, जैसा कि वह अपने पहले बच्चे को बुलाती है, और फिर सोफोचका के लिए, दूसरे बच्चे के लिए (यह संभव है कि प्रोतोपोपोव से), घर के अन्य निवासियों को विस्थापित करते हुए - पहले से कमरे, फिर फर्श से। अंत में, कार्डों में किए गए भारी कर्ज के कारण, आंद्रेई ने घर गिरवी रख दिया, हालांकि यह न केवल उसका है, बल्कि उसकी बहनों का भी है, और नताल्या इवानोव्ना पैसे लेती है।

ओल्गा (प्रोज़ोरोवा ओल्गा सर्गेवना) - सिस्टर प्रोज़ोरोव, एक जनरल, शिक्षक की बेटी। वह 28 साल की हैं. नाटक की शुरुआत में, वह मॉस्को को याद करती है, जहां उनका परिवार ग्यारह साल पहले चला गया था। नायिका थकी हुई महसूस करती है, व्यायामशाला और शाम को पाठ, उसके अनुसार, उसकी ताकत और यौवन छीन लेते हैं, और केवल एक सपना उसे गर्म करता है - "बल्कि मास्को के लिए।" दूसरे और तीसरे अंक में, वह व्यायामशाला के प्रमुख के रूप में कार्य करती है, लगातार थकान की शिकायत करती है और एक अलग जीवन के सपने देखती है। अंतिम कार्य में, ओल्गा व्यायामशाला की प्रमुख है।

प्रोज़ोरोव एंड्री सर्गेइविच - एक जनरल का बेटा, जेम्स्टोवो काउंसिल का सचिव। जैसा कि बहनें उसके बारे में कहती हैं, "वह एक वैज्ञानिक है, और वायलिन बजाता है, और विभिन्न चीजों को काटता है, एक शब्द में, सभी ट्रेडों का एक जैक।" पहले अंक में वह एक स्थानीय युवा महिला नताल्या इवानोव्ना से प्यार करता है, दूसरे में वह उसका पति है। प्रोज़ोरोव अपनी सेवा से असंतुष्ट हैं, उनके अनुसार, उनका सपना है कि वह "मास्को विश्वविद्यालय में एक प्रोफेसर, एक प्रसिद्ध वैज्ञानिक जो रूसी भूमि पर गर्व करते हैं!" नायक स्वीकार करता है कि उसकी पत्नी उसे नहीं समझती है, और वह अपनी बहनों से डरता है, डरता है कि वे उस पर हँसेंगी, उसे शर्मिंदा करेंगी। वह अपने ही घर में अजनबी और अकेला महसूस करता है।

में पारिवारिक जीवनचेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स" का यह नायक निराश है, वह ताश खेलता है और बड़ी रकम हार जाता है। तब पता चला कि उसने घर गिरवी रख दिया, जो न केवल उसका, बल्कि उसकी बहनों का भी था, और उसकी पत्नी ने पैसे ले लिए। अंत में, वह अब एक विश्वविद्यालय का सपना नहीं देखता है, लेकिन उसे गर्व है कि वह जेम्स्टोवो परिषद का सदस्य बन गया, जिसके अध्यक्ष प्रोतोपोपोव उसकी पत्नी का प्रेमी है, जिसके बारे में पूरा शहर जानता है और जिसे वह अकेले नहीं देखना चाहता है (या दिखावा करता है)। नायक स्वयं अपनी बेकारता महसूस करता है और खुद को उस तरह स्थापित करता है जो चेखव की विशेषता है कलात्मक दुनियाइस सवाल के साथ "हम, मुश्किल से जीना शुरू करने के बाद, उबाऊ, धूसर, अरुचिकर, आलसी, उदासीन, बेकार, दुखी क्यों हो जाते हैं? .." वह फिर से एक ऐसे भविष्य का सपना देखता है जिसमें वह आज़ादी देखता है - "आलस्य से, एक से पत्तागोभी के साथ हंस, दोपहर के भोजन के बाद नींद से, वीभत्स परजीविता से..."। हालाँकि, यह स्पष्ट है कि सपने, उनकी रीढ़हीनता को देखते हुए, सपने ही रहेंगे। अंतिम कार्य में, वह मोटा हो गया है, अपनी बेटी सोफोचका के साथ एक गाड़ी चलाता है।

सोल्योनी वासिली वासिलिविच - स्टाफ कैप्टन। वह अक्सर अपनी जेब से इत्र की एक बोतल निकालता है और अपनी छाती, अपने हाथों पर छिड़कता है - यह उसका सबसे विशिष्ट इशारा है, जिसके साथ वह दिखाना चाहता है कि उसके हाथ खून से सने हुए हैं ("वे मुझे एक लाश की तरह गंध देते हैं," सोल्योनी कहते हैं)। वह शर्मीला है, लेकिन एक रोमांटिक, राक्षसी व्यक्ति के रूप में दिखना चाहता है, जबकि वास्तव में वह अपनी अश्लील नाटकीयता में हास्यास्पद है। वह अपने बारे में कहते हैं कि उनमें लेर्मोंटोव का चरित्र है, वह उनके जैसा बनना चाहते हैं। वह लगातार पतली आवाज़ में "चिक, चिक, चिक ..." कहकर तुज़ेनबैक को चिढ़ाता है। तुज़ेनबैक उसे बुलाता है एक अजीब व्यक्ति: जब सोल्योनी को उसके साथ अकेला छोड़ दिया जाता है, तो वह चतुर और स्नेही होता है, लेकिन समाज में वह असभ्य होता है और अपने बारे में बकवास बनाता है। सोल्योनी इरीना प्रोज़ोरोवा से प्यार करता है और दूसरे अंक में उसके प्रति अपने प्यार का इज़हार करता है। वह उसकी शीतलता का जवाब धमकी से देती है: उसके प्रतिद्वंद्वी खुश नहीं होने चाहिए। तुज़ेनबाख के साथ इरीना की शादी की पूर्व संध्या पर, नायक को बैरन में गलती मिलती है और, उसे द्वंद्वयुद्ध के लिए चुनौती देकर, उसे मार देता है।

तुज़ेनबाख निकोले लावोविच - बैरन, लेफ्टिनेंट। नाटक "थ्री सिस्टर्स" के पहले अंक में वह तीस से कम उम्र का है। वह इरीना प्रोज़ोरोवा के प्रति भावुक है और "काम" के प्रति उसकी लालसा को साझा करता है। पीटर्सबर्ग के बचपन और युवावस्था को याद करते हुए, जब उन्हें कोई चिंता नहीं थी, और उनके जूते एक फुटमैन द्वारा खींचे गए थे, टुज़ेनबैक आलस्य की निंदा करते हैं। वह लगातार समझाता है, जैसे कि खुद को सही ठहरा रहा हो, कि वह रूसी और रूढ़िवादी है, और उसमें बहुत कम जर्मन बचा है। तुज़ेनबैक निकल जाता है सैन्य सेवाकाम करने के लिए। ओल्गा प्रोज़ोरोवा का कहना है कि जब वह पहली बार जैकेट में उनके पास आए, तो वह इतने बदसूरत लग रहे थे कि वह रो भी पड़ीं। नायक को एक ईंट कारखाने में नौकरी मिलती है, जहां वह इरीना से शादी करके जाने का इरादा रखता है, लेकिन सोल्योनी के साथ द्वंद्व में मर जाता है

चेबुटीकिन इवान रोमानोविच - सैन्य चिकित्सक. उनकी उम्र 60 साल है. वह अपने बारे में कहते हैं कि यूनिवर्सिटी के बाद उन्होंने कुछ नहीं किया, एक भी किताब नहीं पढ़ी, सिर्फ अखबार पढ़ते थे। वह समाचार पत्रों से विभिन्न उपयोगी जानकारी लिखते हैं। उनके अनुसार, प्रोज़ोरोव बहनें उनके लिए दुनिया की सबसे कीमती चीज़ हैं। वह उनकी मां से प्यार करता था, जो पहले से ही शादीशुदा थी और इसलिए उसने खुद से शादी नहीं की। तीसरे चरण में, अपने आप से और सामान्य रूप से जीवन से असंतुष्ट होकर, वह अत्यधिक शराब पीना शुरू कर देता है, जिसका एक कारण यह है कि वह अपने मरीज की मृत्यु के लिए खुद को दोषी मानता है। वह नाटक के माध्यम से "ता-रा-रा-बुम्बिया ... मैं कुरसी पर बैठा हूं" कहावत के साथ गुजरता है, जो जीवन की बोरियत को व्यक्त करता है जिससे उसकी आत्मा थक जाती है।

कार्रवाई एक प्रांतीय शहर में, प्रोज़ोरोव्स के घर में होती है।

प्रोज़ोरोव की तीन बहनों में सबसे छोटी इरीना बीस साल की है। "बाहर धूप और ख़ुशी है," और हॉल में एक मेज लगी हुई है, मेहमान इंतज़ार कर रहे हैं - शहर में तैनात तोपखाने की बैटरी के अधिकारी और उसके नए कमांडर, लेफ्टिनेंट कर्नल वर्शिनिन। हर कोई हर्षित उम्मीदों और उम्मीदों से भरा हुआ है। इरीना: "मुझे नहीं पता कि मेरी आत्मा इतनी हल्की क्यों है... ऐसा लगता है जैसे मैं पाल पर हूं, मेरे ऊपर एक विस्तृत नीला आकाश है और बड़े सफेद पक्षी चारों ओर उड़ रहे हैं।" प्रोज़ोरोव का शरद ऋतु में मास्को जाने का कार्यक्रम है। बहनों को इसमें कोई संदेह नहीं है कि उनका भाई आंद्रेई विश्वविद्यालय जाएगा और अंततः प्रोफेसर बन जाएगा। कुलीगिन, व्यायामशाला के शिक्षक, बहनों में से एक माशा के पति, परोपकारी हैं। चेबुटीकिन, एक सैन्य चिकित्सक जो एक बार प्रोज़ोरोव की दिवंगत मां से बहुत प्यार करता था, खुद को सामान्य आनंदमय मनोदशा के लिए उधार देता है। "मेरी चिड़िया सफ़ेद है," उसने इरीना को छूकर चूमा। लेफ्टिनेंट बैरन तुज़ेनबैक उत्साहपूर्वक भविष्य के बारे में बोलते हैं: "समय आ गया है [...] एक स्वस्थ, मजबूत तूफान तैयार किया जा रहा है, जो हमारे समाज से आलस्य, उदासीनता, काम के प्रति पूर्वाग्रह, सड़ी हुई बोरियत को उड़ा देगा।" वर्शिनिन उतने ही आशावादी हैं। अपनी उपस्थिति के साथ, माशा उसे "मेरेहलुंडिया" से गुजरती है। नताशा की उपस्थिति से अनियंत्रित प्रसन्नता का माहौल परेशान नहीं होता है, हालाँकि वह खुद एक बड़े समाज से बहुत शर्मिंदा है। आंद्रेई ने उसे प्रस्ताव दिया: “हे युवा, अद्भुत, सुंदर युवा! […] मुझे बहुत अच्छा लग रहा है, मेरी आत्मा प्रेम और प्रसन्नता से भरी है... मेरी प्रिय, अच्छी, पवित्र, मेरी पत्नी बनो!”

लेकिन पहले से ही दूसरे अधिनियम में, प्रमुख नोटों को छोटे नोटों से बदल दिया गया है। एंड्री को बोरियत के कारण अपने लिए जगह नहीं मिलती। वह, जिसने मॉस्को में प्रोफेसरशिप का सपना देखा था, जेम्स्टोवो काउंसिल के सचिव के पद से बिल्कुल भी आकर्षित नहीं है, और शहर में वह "विदेशी और अकेला" महसूस करता है। माशा अंततः अपने पति से निराश हो गई है, जो एक समय उसे "बहुत विद्वान, चतुर और महत्वपूर्ण" लगता था, और अपने साथी शिक्षकों के बीच वह बस पीड़ित है। इरीना टेलीग्राफ पर अपने काम से संतुष्ट नहीं हैं: “मैं जो इतना चाहती थी, जो मैंने सपना देखा था, वह उसके पास नहीं है। कविता के बिना, विचारों के बिना काम करें…” ओल्गा व्यायामशाला से थकी हुई और सिरदर्द के साथ लौटती है। वर्शिनिन की भावना में नहीं। वह अभी भी आश्वस्त करता है कि "पृथ्वी पर सब कुछ धीरे-धीरे बदलना चाहिए", लेकिन फिर वह आगे कहता है: "और मैं आपको कैसे साबित करना चाहूंगा कि हमारे लिए कोई खुशी नहीं है, न होनी चाहिए और न होगी... हमें केवल काम करना चाहिए और काम करना चाहिए ... "चेबुटीकिन की वाक्यों में, जिसके साथ वह अपने आस-पास के लोगों का मनोरंजन करता है, छिपा हुआ दर्द फूट पड़ता है:" कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कैसे दार्शनिक होते हैं, अकेलापन एक भयानक चीज है ... "

नताशा, धीरे-धीरे पूरे घर पर कब्ज़ा करते हुए, उन मेहमानों को ले जाती है जो मम्मियों का इंतज़ार कर रहे थे। "फिलिस्तीन!" - माशा मन ही मन इरीना से कहती है।

तीन साल बीत गए. यदि पहला अधिनियम दोपहर में खेला गया था, और यह यार्ड में "धूप, हर्षित" था, तो तीसरे अधिनियम के लिए मंच निर्देश पूरी तरह से अलग - उदास, दुखद - घटनाओं के बारे में "चेतावनी" देते हैं: "पर्दे के पीछे, वे ध्वनि करते हैं" बहुत समय पहले लगी आग के अवसर पर अलार्म। में खुला दरवाज़ाआप खिड़की को चमक से लाल देख सकते हैं। प्रोज़ोरोव्स का घर आग से भाग रहे लोगों से भरा हुआ है।

इरीना सिसकती है: “कहाँ जाना है? यह सब कहां गया? […] और जीवन जा रहा है और कभी वापस नहीं आएगा, कभी नहीं, हम कभी मास्को के लिए नहीं निकलेंगे… मैं निराशा में हूं, मैं निराशा में हूं!” माशा चिंतित होकर सोचती है: "किसी तरह हम अपना जीवन जी लेंगे, हमारा क्या होगा?" एंड्री रोता है: "जब मेरी शादी हुई, मैंने सोचा था कि हम खुश होंगे... हर कोई खुश है... लेकिन हे भगवान..." तुज़ेनबख, शायद और भी अधिक निराश: "तब (तीन साल पहले) कितना खुश था। - वी.बी.) जीवन! वह कहाँ है?" पीने की लड़ाई में चेबुटीकिन: “सिर खाली है, आत्मा ठंडी है। शायद मैं एक व्यक्ति नहीं हूं, लेकिन केवल दिखावा करता हूं कि मेरे पास हाथ और पैर हैं... और एक सिर है; शायद मेरा अस्तित्व ही नहीं है, लेकिन मुझे सिर्फ ऐसा लगता है कि मैं चल रहा हूं, खा रहा हूं, सो रहा हूं। (रोते हुए)"। और जितना अधिक दृढ़ता से कुलीगिन दोहराता है: "मैं संतुष्ट हूं, मैं संतुष्ट हूं, मैं संतुष्ट हूं," यह उतना ही स्पष्ट हो जाता है कि हर कोई टूट गया है, दुखी है।

और अंत में, अंतिम क्रिया. शरद ऋतु आ रहा है। माशा, गली में चलते हुए, ऊपर देखती है: “और वे पहले से ही उड़ रहे हैं प्रवासी पक्षी... "तोपखाना ब्रिगेड शहर छोड़ देता है: इसे किसी अन्य स्थान पर स्थानांतरित कर दिया जाता है, या तो पोलैंड, या चिता में। अधिकारी प्रोज़ोरोव्स को अलविदा कहने आते हैं। फेडोटिक, स्मृति के लिए एक फोटो लेते हुए टिप्पणी करते हैं: "... शहर में सन्नाटा और शांति आ जाएगी।" तुज़ेनबैक कहते हैं: "और भयानक बोरियत।" आंद्रेई और भी स्पष्ट रूप से कहते हैं: “शहर खाली हो जाएगा। यह ऐसा है जैसे वे उसे टोपी से ढक देंगे।

माशा ने वर्शिनिन के साथ संबंध तोड़ लिया, जिससे उसे इतनी लगन से प्यार हो गया: "असफल जीवन ... मुझे अब किसी चीज़ की ज़रूरत नहीं है ..." ओल्गा, व्यायामशाला की प्रमुख बनकर समझती है: "इसका मतलब नहीं होना है मास्को में।" इरीना ने फैसला किया - "अगर मेरा मॉस्को में रहना तय नहीं है, तो ऐसा ही होगा" - टुज़ेनबैक के प्रस्ताव को स्वीकार करने के लिए, जो सेवानिवृत्त हो गए: "बैरन और मैं कल शादी कर रहे हैं, कल हम एक ईंट के लिए जा रहे हैं , और परसों मैं पहले से ही स्कूल में हूँ, यह शुरू होता है नया जीवन. […] और अचानक, ऐसा लगा जैसे मेरी आत्मा में पंख उग आए, मैं खुश हो गया, यह बहुत आसान हो गया और मैं फिर से काम करना चाहता था, काम करना चाहता था..." चेबुटीकिन ने कोमलता से कहा: "उड़ो, मेरे प्यारे, साथ उड़ो ईश्वर!"

वह अपने तरीके से एंड्री को "उड़ान" के लिए आशीर्वाद भी देता है: "तुम्हें पता है, एक टोपी रखो, एक छड़ी उठाओ और चले जाओ ... चले जाओ और चले जाओ, बिना पीछे देखे चले जाओ। और जितना आगे जाओगे, उतना अच्छा होगा।"

लेकिन नाटक के नायकों की सबसे मामूली उम्मीदें भी सच होने के लिए नियत नहीं हैं। सोल्योनी, इरीना के प्यार में, बैरन के साथ झगड़ा भड़काती है और उसे द्वंद्व में मार देती है। टूटे हुए आंद्रेई के पास चेबुटीकिन की सलाह का पालन करने और "कर्मचारी" लेने के लिए पर्याप्त ताकत नहीं है: "हम, मुश्किल से जीना क्यों शुरू करते हैं, उबाऊ, भूरे, अरुचिकर, आलसी, उदासीन, बेकार, दुखी हो जाते हैं ..."

बैटरी शहर छोड़ देती है। एक सैन्य मार्च जैसा लगता है. ओल्गा: “संगीत बहुत प्रसन्नतापूर्वक, प्रसन्नतापूर्वक बजता है, और मैं जीना चाहता हूँ! [...] और, ऐसा लगता है, थोड़ा और, और हम पता लगा लेंगे कि हम क्यों जी रहे हैं, हम क्यों पीड़ित हैं... काश हम जानते! (संगीत शांत और धीमी गति से बजता है।) यदि केवल मैं जानता होता, यदि केवल मैं जानता होता!" (एक पर्दा।)

नाटक के नायक स्वतंत्र प्रवासी पक्षी नहीं हैं, वे एक मजबूत सामाजिक "पिंजरे" में कैद हैं, और जो कोई भी इसमें गिर गया है उसकी व्यक्तिगत नियति उन कानूनों के अधीन है जिनके द्वारा पूरा देश रहता है, जो सामान्य परेशानी का सामना कर रहा है . "कौन" नहीं, बल्कि "क्या?" आदमी पर हावी है. नाटक में दुर्भाग्य और असफलताओं के इस मुख्य अपराधी के कई नाम हैं - "अश्लीलता", "नीचता", "पापी जीवन" ... इस "अश्लीलता" का चेहरा एंड्री के विचारों में विशेष रूप से दृश्यमान और भद्दा दिखता है: "हमारा शहर अस्तित्व में है दो सौ वर्षों से, इसमें एक लाख निवासी हैं, और एक भी ऐसा नहीं है जो दूसरों जैसा न हो ... […] वे केवल खाते हैं, पीते हैं, सोते हैं, फिर मर जाते हैं ... अन्य लोग पैदा होंगे, और वे साथ ही खाएं, पिएं, सोएं और बोरियत से स्तब्ध न होने के लिए गंदी गपशप, वोदका, कार्ड, मुकदमेबाजी के साथ अपने जीवन में विविधता लाएं…”

रीटोल्ड