प्राचीन कला। प्राचीन कला

यह कला लगभग उतनी ही पुरानी है जितनी स्वयं लोग, और हम जो कला पाते हैं उसे संरक्षित और संरक्षित करने का प्रयास करते हैं। कलाकृतियाँ हमें जितनी पुरानी लगती हैं, वे उतनी ही अधिक मूल्यवान होती हैं क्योंकि वे हमें उन लोगों के बारे में बता सकती हैं जो हमसे बहुत पहले रहते थे।

10 सबसे पुरानी प्रागैतिहासिक रॉक कला
290,000 - 700,000 ईसा पूर्व

प्रागैतिहासिक के सबसे पुराने उदाहरण चट्टान कलाआज तक पाए गए एक प्रकार के चित्रलेख हैं जिन्हें वैज्ञानिक "कपुल्स" (कप चिह्न) कहते हैं, जिनमें कभी-कभी रैखिक नक्काशीदार खांचे भी शामिल होते हैं। ये चित्रलेख ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज दोनों चट्टानों में उकेरे गए इंडेंटेशन हैं। इन्हें अक्सर पंक्तियों या स्तंभों में व्यवस्थित रूप से व्यवस्थित किया जाता है। वे हर महाद्वीप पर पाए जा सकते हैं और प्राचीन लोगों ने उन्हें कई समयावधियों में बनाया था। उदाहरण के लिए, मध्य ऑस्ट्रेलिया के कुछ आदिवासी लोग अभी भी उनका उपयोग करते हैं।

अधिकांश प्राचीन उदाहरणऐसा चित्रलेख पाया गया चट्टानी आवासमध्य भारत में भीमबेटका गुफाएँ। गुफाओं में उत्कृष्ट स्थितियों के कारण, नमूने उल्लेखनीय रूप से संरक्षित हैं। इससे वैज्ञानिकों को लगभग 100 प्रतिशत निश्चितता के साथ यह निष्कर्ष निकालने में मदद मिली कि ये चित्रलेख प्रारंभिक पुरापाषाण काल ​​के हैं। इसके अलावा, गुफाओं में इस बात के प्रमाण मिले हैं कि इन चित्रलेखों के शेष नौ उदाहरण उसी समयावधि के हैं। हालाँकि गुफाओं की रेडियोकार्बन तिथि अभी तक निर्धारित नहीं की गई है, फिर भी एच्यूलियन काल की भारतीय कलाकृतियाँ अफ्रीका और यूरोप में पाई जाने वाली कलाकृतियों जितनी ही पुरानी मानी जाती हैं। इनकी उम्र आश्चर्यजनक रूप से 290,000 वर्ष है।

लगभग उसी काल के लगभग 500 चित्रलेखों का दूसरा संग्रह दाराकी-चट्टन गुफा में पाया गया, साथ ही प्रारंभिक पत्थर के औजारों का भंडार भी मिला। दाराकी चट्टान दुनिया की सबसे प्रतिष्ठित जगहों में से एक है।

कुछ पुरातत्वविदों का मानना ​​है कि चित्रलेखों को कला का काम नहीं माना जाना चाहिए, क्योंकि उनका उपभोक्ता उद्देश्य हो सकता है। यह संभव है कि इनका उपयोग मोर्टार के रूप में कूटने या औपचारिक प्रयोजनों के लिए किया जाता था, क्योंकि वर्तमान में इनका उपयोग कुछ लोगों द्वारा किया जाता है। हालाँकि, वे प्रागैतिहासिक चट्टान नक्काशी के सबसे सामान्य रूपों में से एक हैं और उनके कई प्रकार के उपयोग हैं। इसलिए, यह मान लेना काफी तर्कसंगत है कि उनमें से कम से कम कुछ कलात्मक या सौंदर्य प्रयोजनों के लिए बनाए गए थे। इसके अलावा, ऊर्ध्वाधर चट्टानों में उकेरे गए कई चित्रलेखों का कोई उपभोक्ता उद्देश्य नहीं हो सकता है।

9. सबसे पुरानी मूर्ति
230,000 - 800,000 ईसा पूर्व


फ़ोटोग्राफ़: जोस-मैनुअल बेनिटो

मानव शरीर का सबसे पुराना निर्विवाद चित्रण होहले फेल्स का शुक्र है। यह मूर्ति 40,000 वर्ष पुरानी है।

हालाँकि, हाल ही में एक बहुत पुरानी प्रतिमा का पता लगाया गया है, जो हालांकि गर्म विवाद का विषय है, लेकिन "वीनस ऑफ होल फेल्स" से सबसे प्राचीन प्रतिमा का खिताब लेने की पूरी संभावना है। इजराइल के गोलान हाइट्स में खोजी गई इस मूर्ति को "वीनस ऑफ बेरेखत राम" (वीनस ऑफ बेरेखत राम) कहा जाता है। यदि यह मूर्ति वास्तव में मानव कला का एक नमूना है, तो यह निएंडरथल से भी पुरानी है और संभवतः होमो इरेक्टस (होम इरेक्टस) द्वारा बनाई गई थी।

यह मूर्ति ज्वालामुखीय चट्टान और मिट्टी की दो परतों के बीच पाई गई थी। इसकी आयु 233,000 से लेकर आश्चर्यजनक 800,000 वर्ष तक हो सकती है। प्रारंभ में, मूर्ति को एक पत्थर माना जाता था जो बस एक व्यक्ति की तरह दिखता है। हालाँकि, अलेक्जेंडर मार्शक द्वारा किए गए सूक्ष्म विश्लेषण से स्पष्ट रूप से पता चला कि पत्थर पर मानव गतिविधि के निशान दिखाई दे रहे हैं। ऐसा माना जाता है कि "बेरेहाट-राम के शुक्र" का मूल रूप से थोड़ा मानवरूपी रूप था, जिसे मानव उपकरणों की मदद से और अधिक निखारा गया था। यदि हम मूर्ति के आधार पर विचार करें, तो यह स्पष्ट रूप से दिखाई देता है कि इसे इस प्रकार तराशा गया था कि यह सपाट हो, अर्थात, ताकि मूर्ति सीधी खड़ी रहे।

मूर्ति के निर्माण में मानव भागीदारी के बारे में अटकलों को तब और भी अधिक बल मिला जब क्षेत्र के अन्य हिस्सों में भी इसी तरह की खोजें की गईं। इनमें से एक खोज मोरक्को में खोजा गया "वीनस ऑफ़ टैन टैन" (टैन टैन) था। इसकी आयु 300,000 से 500,000 वर्ष तक है। जाहिरा तौर पर, दोनों मूर्तियों का उपयोग औपचारिक या धार्मिक उद्देश्यों के लिए किया जाता था। टैन-टैन के शुक्र को भूरे-पीले रंग में रंगा गया था जिसका उपयोग अक्सर समारोहों के लिए किया जाता था।

8. अंडे के छिलके पर सबसे पुरानी नक्काशी
60,000 ई.पू


फ़ोटोग्राफ़: विंसेंट मोरे

शुतुरमुर्ग के अंडे का छिलका कई लोगों के लिए एक महत्वपूर्ण उपकरण था प्रारंभिक संस्कृतियाँऔर उनकी सजावट लोगों के लिए आत्म-अभिव्यक्ति का एक महत्वपूर्ण रूप बन गई है।

2010 में, वैज्ञानिक डाइपक्लोफ रॉक शेल्टर की खुदाई कर रहे थे दक्षिण अफ्रीका, 270 शुतुरमुर्ग के अंडे के टुकड़ों का एक विशाल भंडार खोजा, जो हॉवीसन्स पोर्ट संस्कृति के शिकारियों द्वारा बनाए गए सजावटी और प्रतीकात्मक डिजाइनों से सजाए गए थे। टुकड़ों को कई रंगों से उपचारित किया गया है और अंडे सेने वाले पैटर्न के साथ उकेरा गया है। दो मुख्य प्रकार के पैटर्न दर्ज किए गए हैं: हैचिंग से जुड़े पैटर्न और दूसरे प्रकार के पैटर्न जहां उप-समानांतर या अभिसरण रेखाओं का उपयोग किया गया था। क्योंकि समय के साथ पैटर्न बदल गए हैं, और क्योंकि वैज्ञानिकों को अंततः एक बड़ा पर्याप्त नमूना मिल गया है, वे संबंधित संस्कृतियों के बीच पैटर्न परंपराओं के अस्तित्व को स्थापित करने में सक्षम हुए हैं पाषाण युग, कम से कम जहां तक ​​उत्कीर्णन का सवाल है।

अंडों के छिलकों में बने बड़े छेदों से पता चलता है कि शुतुरमुर्ग के अंडों के छिलकों का उपयोग तरल पदार्थों के भंडारण के बर्तनों के प्रागैतिहासिक संस्करण के रूप में किया जाता था।

7. यूरोप की सबसे प्राचीन शैलचित्र
42,300 - 43,500 ई.पू

कुछ समय पहले तक, निएंडरथल को किसी भी प्रकार की कला बनाने में असमर्थ माना जाता था (सजाए गए पत्थरों और अंडे के छिलकों के टुकड़ों की हालिया खोज इस राय को समाप्त कर देती है)। वैज्ञानिक यह भी निश्चित थे कि निएंडरथल ने रॉक कला का कोई उदाहरण नहीं बनाया। यह 2012 में बदल गया जब स्पेन के मलागा प्रांत में नेरजा की गुफाओं में काम करने वाले वैज्ञानिकों ने उन चित्रों की खोज की जो फ्रांस के दक्षिण-पूर्व में स्थित चौवेट गुफा में प्रसिद्ध प्रागैतिहासिक गुफा चित्रों की तुलना में 10,000 साल पहले बनाए गए थे। छह चित्रों के बगल में पाए गए चारकोल के अवशेषों को रेडियोकार्बन आयु निर्धारण के अधीन किया गया, जिससे पता चला कि चित्र 42,300 से 43,500 वर्ष पुराने थे।

चित्र उस समय क्षेत्र में रहने वाली मुहरों को दर्शाते हैं, जो निएंडरथल का मुख्य भोजन थे। कॉर्डोबा विश्वविद्यालय के प्रोजेक्ट लीडर जोस लुइस संचिड्रियन ने यह भी कहा कि चित्रों का पुरापाषाण युग में बनाए गए लोगों के अन्य कार्यों से कोई लेना-देना नहीं है। इसके अलावा, उन्होंने कहा कि प्रायद्वीप के उस हिस्से में जहां नेरजा गुफाएं स्थित हैं, वहां कोई अवशेष नहीं मिला है। आधुनिक लोग.

6. हाथ की छाप से बनाए गए सबसे पुराने चित्र
37,900 ई.पू

इंडोनेशिया में सुलावेसी गुफाओं में शैल चित्र इतिहास में प्रतिनिधित्वात्मक कला के सबसे पुराने उदाहरणों में से कुछ हैं। इस तथ्य को देखते हुए कि वे 35,400 वर्ष पुराने हैं, वे लगभग प्राचीन गैर-प्रतिनिधित्वात्मक कला के कुछ उदाहरणों जितने ही पुराने हैं, जिनमें एल कैस्टिलो गुफा पेंटिंग (40 वर्ष पुरानी। 800 वर्ष पुरानी) और चौवेट गुफा में प्रागैतिहासिक गुफा पेंटिंग (जो) शामिल हैं। 37,000 वर्ष पुराने हैं)।

हालाँकि, सुलावेसी की गुफाओं में प्रागैतिहासिक रॉक कला का सबसे आश्चर्यजनक उदाहरण हाथ की छाप का उपयोग करके बनाया गया एक चित्र है। वर्तमान में, इसे अब तक खोजे गए इस प्रकार के सभी चित्रों में से सबसे पुराना माना जाता है। इस चित्र की आयु 39,900 वर्ष है। यह पैटर्न 12 के संग्रह का हिस्सा है शैलचित्र. आयु का निर्धारण तलछटी परत पर खनिज कोटिंग की रेडियोआइसोटोप यूरेनियम डेटिंग की विधि का उपयोग करके किया गया था, जिस पर चित्र लगाए गए थे (चित्र स्वयं और भी पुराने हो सकते हैं)। यदि रेडियोआइसोटोप डेटिंग से पता चलता है कि चित्र तलछटी परत से भी पुराने हैं, तो वे अब तक खोजे गए किसी भी प्रकार के सबसे पुराने चित्र हो सकते हैं।

प्रागैतिहासिक लोग प्रिंट बनाने के लिए गेरू रंग को ट्यूबों के माध्यम से अपने हाथों पर उड़ाते थे। यह ट्रिक आज भी बच्चे इस्तेमाल करते हैं। सभी प्रागैतिहासिक कलाएँ भयावह हैं, और हस्तचिह्नों के बारे में विशेष रूप से कुछ विचारोत्तेजक है। शायद यह इस तथ्य का अहसास है कि उनमें से प्रत्येक प्रतिनिधित्व करता है वास्तविक व्यक्तिसमय की रेत में बहुत देर तक खोया हुआ।

5. हाथीदांत से उकेरी गई सबसे प्राचीन मूर्तियाँ
30,000 ई.पू


फोटो: ट्यूबिंगन विश्वविद्यालय

2007 में, टुबिंगन विश्वविद्यालय के पुरातत्वविद् जर्मनी के संघीय राज्य बाडेन-वुर्टेमबर्ग के एक पठार, स्वाबियन जुरा पर काम कर रहे थे। उन्हें हाथी दांत से बनी छोटी-छोटी मूर्तियों से भरा एक भंडार मिला। ये मूर्तियाँ लगभग 35,000 वर्ष पुरानी हैं। उन्हें पहली हाथी दांत की नक्काशी माना जाता है जिसे हम आज जानते हैं।

दक्षिण-पश्चिमी जर्मनी में वोगेलहर्ड गुफाओं में विशाल हड्डी से बनी केवल पाँच मूर्तियाँ मिली हैं। इस क्षेत्र में अनेक गुफाएँ पुरातात्विक खोजों से समृद्ध हैं। यहीं पर पुरातत्वविदों ने होहलेनस्टीन स्टैडल के प्रसिद्ध लायन मैन और होल फेल्स से वीनस की मूर्ति की खोज की थी। खोजों में एक शेर की मूर्ति के अवशेष, एक विशाल जानवर के दो टुकड़े और दो अज्ञात मूर्तियाँ थीं।

रेडियोकार्बन डेटिंग और खोज के भूवैज्ञानिक संदर्भ से पता चलता है कि मूर्तियाँ ऑरिग्नेशियाई संस्कृति के सदस्यों द्वारा बनाई गई थीं, जो यूरोप में आधुनिक मनुष्यों के पहले आगमन से जुड़े लोगों का एक समूह था। विश्लेषण से पता चला कि मूर्तियों की उम्र 30,000 - 36,000 साल है, और कुछ परीक्षण इससे भी अधिक उम्र का संकेत देते हैं।

चार साल पहले, शोधकर्ता निकोलस जे कोनार्ड ने उसी क्षेत्र में तीन अन्य मूर्तियों की खोज की सूचना दी थी, जो उसी समय अवधि की हैं। उनमें से एक पक्षी का सबसे पुराना ज्ञात प्रतिनिधित्व था, साथ ही एक मूर्ति थी जिसमें आधा आदमी, आधा जानवर और एक मूर्ति थी जो घोड़े की तरह दिखती थी। पाई गई सभी मूर्तियाँ कम से कम 30,000 वर्ष पुरानी हैं।

4. चीनी मिट्टी कला का सबसे पुराना उदाहरण
24,000 - 27,000 ईसा पूर्व


फ़ोटोग्राफ़: पेट्र नोवाक

डोलनी वेस्टोनिस का शुक्र दुनिया भर में खोजी गई अन्य शुक्र मूर्तियों के समान है। मूर्ति की लंबाई 11.3 सेंटीमीटर है. वह बड़े स्तनों और उभरी हुई गांड वाली एक मोटी औरत है। मूर्ति के सिर पर आंखों के स्थान पर दो इंडेंटेशन बनाए गए थे। यह कम तापमान पर पकाई गई मिट्टी से बनी पहली ज्ञात सिरेमिक मूर्ति है। इसे लोगों द्वारा मिट्टी के बर्तनों में मिट्टी पकाने की विधि का उपयोग शुरू करने से 14,000 साल पहले बनाया गया था। यह मूर्ति 13 जुलाई, 1925 को चेकोस्लोवाकिया के दक्षिण मोरावियन क्षेत्र के डोलनी वेस्टोनिस में खोदी गई थी।

यह मूर्ति, साथ ही कई अन्य और हजारों छोटे टुकड़े, संकेत देते हैं कि यह तकनीक उस समय के लिए नई थी। परीक्षण के परिणामों के अनुसार, वस्तुओं को 700 डिग्री सेल्सियस के कम तापमान पर दागा गया था, इसलिए अधिकांश टुकड़े स्पष्ट रूप से हीटिंग के दौरान बनी दरारें दिखाते हैं, जिसमें शुक्र भी शामिल है, जो पाए जाने पर आधे में टूट गया था।

शुक्र का निर्माण ग्रेवेटियन संस्कृति के प्रतिनिधियों द्वारा लगभग 22,000 - 28,000 वर्ष पूर्व किया गया था। इस संस्कृति में सिरेमिक उत्पादों ने जड़ें नहीं जमाईं और इस संस्कृति के बाद लंबे समय तक सिरेमिक वस्तुओं का निर्माण नहीं हुआ। कला की ये कृतियाँ, पूरी संभावना है, इस संस्कृति में कलात्मक प्रयोग के दौर से आई हैं। मूर्ति के सिर पर चार छेद बनाए गए थे, संभवतः इसमें फूल रखने के लिए, या औपचारिक प्रयोजनों के लिए।

2002 में, मूर्ति के बाईं ओर एक फिंगरप्रिंट पाया गया, जो 7 से 15 वर्ष की आयु के बच्चे का था। हालांकि शोधकर्ता यह नहीं मानते कि यह मूर्ति वास्तव में एक बच्चे द्वारा बनाई गई थी, वे इस प्रिंट को ग्रेवेट्स के मिट्टी के बर्तनों के उत्पादन के सामाजिक पहलू का प्रमाण मानते हैं।

3. भूदृश्य का पहला ज्ञात चित्र
6000 - 8000 ई.पू


फोटो: बाइबिल पुरातत्व सोसायटी

यदि भित्तिचित्र, जिसके कारण गरमागरम विवाद हुआ और जो कैटालहोयुक भित्तिचित्र में पाया गया, वास्तविक निकला, तो इसे आधिकारिक तौर पर सबसे प्राचीन के रूप में मान्यता दी जाएगी प्रसिद्ध छविपरिदृश्य। हालाँकि, इसे तेंदुए की खाल की छवि के साथ-साथ अमूर्त रूपों की एक श्रृंखला कहा जा सकता है। वह दोनों हो सकती है.

1963 में, पुरातत्वविद् जेम्स मेलार्ट कैटल हुयुक में काम कर रहे थे, जो अब तुर्की है, जो सबसे अधिक में से एक है। बड़े शहरअब तक खोजे गए पाषाण युग से। उन्होंने कई भित्तिचित्रों में से एक की खोज की जिनका उपयोग बॉक्स के आकार के आवासों को सजाने के लिए किया गया था। मेलार्ट का मानना ​​है कि यह भित्ति चित्र शहर के दृश्य को दर्शाता है, और जिसे कई लोग तेंदुए की खाल मानते हैं वह वास्तव में पास का हसन डैग ज्वालामुखी है, जो भित्ति चित्र के समय फूट रहा था। अन्य पुरातत्वविदों का मानना ​​है कि बॉक्स के आकार की वस्तुएं अमूर्त रूप हैं, और कथित ज्वालामुखी विस्फोट तेंदुए की खाल है, क्योंकि शहर के निवासियों ने जंगली जानवरों को भी चित्रित किया है। विभिन्न तरीके. 2013 में एक अध्ययन ने परिदृश्य परिकल्पना के समर्थन में परिणाम प्रदान किए, जब यह पाया गया कि भित्तिचित्र की पेंटिंग के अनुरूप समय अवधि में पास का एक ज्वालामुखी वास्तव में फट गया था।

के खिताब के लिए दो अन्य दावेदार हैं प्राचीन छविराहत। ये दोनों मानचित्र हैं। उनमें से एक, जैसा कि हमने पहले बताया था, पाया गया था पश्चिमी यूरोप, और दूसरे को पावलोव मानचित्र के रूप में जाना जाता है (इसे 24,000 और 25,000 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था)। हालाँकि, कैटल हुयुक फ़्रेस्को का संभवतः कोई उपभोक्ता उद्देश्य नहीं था, जिससे यह विशुद्ध रूप से सौंदर्य प्रयोजनों के लिए बनाई गई पहली लैंडस्केप पेंटिंग बन गई।

2. प्राचीनतम ईसाई प्रबुद्ध पांडुलिपि
330 - 650 ई


फोटो: इथियोपिया हेरिटेज फंड

मध्य युग के दौरान और बहुत पहले, किताबें एक असामान्य रूप से दुर्लभ सुविधा थीं, और जो लोग उन्हें हासिल कर सकते थे, उनके द्वारा उन्हें सही मायने में अनमोल खजाना माना जाता था। शायद इसे समझते हुए, ईसाई शास्त्रियों ने किताबों के कवर को कीमती पत्थरों से सजाया और पृष्ठों को आश्चर्यजनक रंगों और जटिल सुलेख के साथ चित्रित किया, जिससे उत्कृष्ट रोशनी वाली पांडुलिपियां तैयार हुईं।

2010 में, इथियोपिया के टाइग्रे क्षेत्र में एक अलग मठ में, शोधकर्ताओं ने गरिमा गॉस्पेल की खोज की। माना जाता है कि प्रारंभिक ईसाई प्रबुद्ध पांडुलिपि मूल रूप से 1100 में तैयार की गई थी। हालाँकि, रेडियोकार्बन आयु निर्धारण से पता चला कि पांडुलिपि बहुत पुरानी थी और 330 - 650 ईस्वी में बनाई गई थी। यह इसे अब तक मिली सबसे प्रारंभिक ईसाई प्रबुद्ध पांडुलिपि बनाता है। यह क्षेत्र में पाई गई अन्य समान पांडुलिपियों से 500 वर्ष पुरानी है।

यह आश्चर्यजनक पुस्तक उस मठ के संस्थापक अब्बा गरिमा के जीवन काल से संबंधित हो सकती है जिसमें यह पुस्तक खोजी गई थी। किंवदंती के अनुसार, उन्होंने एक ही दिन में सभी सुसमाचार लिखे। इसमें उनकी मदद करने के लिए, भगवान ने सूर्य की गति को तब तक रोक दिया जब तक कि अब्बा ने अपना काम पूरा नहीं कर लिया।

इस उपाधि के लिए एक अन्य दावेदार दक्षिणी इटली के रोसैनो कैथेड्रल से रोसैनो गोस्पेल्स हैं। यह पांडुलिपि छठी शताब्दी में बनाई गई थी और इसे ऑनलाइन देखा जा सकता है।

1. अधिकांश पुरानी पेंटिंग्सतेल में रंगा हुआ
सातवीं सदी


फोटो: अध्ययन के लिए नारा राज्य अनुसंधान संस्थान सांस्कृतिक संपदा(राष्ट्रीय सांस्कृतिक संपदा अनुसंधान संस्थान), टोक्यो

2008 में, अफगानिस्तान में बामियान गुफाओं में एक नए बौद्ध भित्ति चित्र और कई अन्य कार्यों की खोज की गई थी। इन कलाकृतियों में एक तेल-आधारित बाइंडर के निशान पाए गए हैं, जो उन्हें सबसे प्रारंभिक तेल चित्र बनाते हैं। ये पेंटिंग भूमध्यसागरीय क्षेत्र या यूरोप में तेल चित्रकला तकनीक के इस्तेमाल से कम से कम 100 साल पहले बनाई गई थीं। ऐसा प्रतीत होता है कि गुफाओं की पत्थर की सतहों पर पेंट को तेजी से सूखने देने के लिए बाइंडर का उपयोग किया गया है।

2003 से, जापान, यूरोप और अमेरिका के वैज्ञानिक यूनेस्को द्वारा आंशिक रूप से प्रायोजित एक परियोजना के माध्यम से बामुइयन घाटी से यथासंभव अधिक से अधिक कला को संरक्षित करने के लिए काम कर रहे हैं। कुछ चित्रों पर रासायनिक परीक्षण करते समय उन्होंने इस पदार्थ की खोज की। गैस क्रोमैटोग्राफी और मास स्पेक्ट्रोमेट्री की विधि का उपयोग करते हुए, वैज्ञानिकों ने पाया कि 12 गुफाओं के नमूनों, साथ ही दो नष्ट बुद्ध मूर्तियों से लिए गए नमूनों में तेल और राल पर आधारित पेंट थे।

सातवीं शताब्दी ईस्वी के आसपास के ये भित्तिचित्र, बुद्ध और पौराणिक आकृतियों को चित्रित चित्रों से सजी गुफाओं के एक नेटवर्क का हिस्सा हैं। गुफाओं का नेटवर्क भी सजावटी पैटर्न और जटिल सर्पिल डिजाइनों से सजाया गया है। शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि इन छवियों के अध्ययन से पूर्व और पश्चिम एशिया के लोगों के बीच सांस्कृतिक आदान-प्रदान के साथ-साथ प्रसिद्ध सिल्क रोड के बारे में बहुमूल्य जानकारी मिल सकती है।

+ सबसे पुरानी लकड़ी की मूर्ति
लगभग 7500 ई.पू


पुराने रूस की स्लाव मूर्तियाँ, लकड़ी और पत्थर से बनी दुर्लभ और अमूल्य पुरातात्विक कलाकृतियाँ, स्लाव देवताओं का प्रतिनिधित्व करती थीं। लकड़ी की कलाकृतियों की दुर्लभता इस सामग्री की नाजुकता के साथ-साथ बुतपरस्तों और उनके कार्यों के प्रारंभिक ईसाई उत्पीड़न के कारण है। इनमें से कई मूर्तियाँ खराब होने वाली लकड़ी से बनाई गई थीं, क्योंकि पेड़ों को जादुई माना जाता था। मूर्तियों ने देवताओं की शक्ति को पेड़ों के जादू के साथ जोड़ दिया। स्लाव बुतपरस्त आमतौर पर वृक्षविहीन चोटियों वाले पहाड़ों पर अपनी मूर्तियाँ स्थापित करते हैं। जिस समय स्टोनहेंज और मिस्र के पिरामिड बनाए जा रहे थे, भगवान को चित्रित करने वाली कम से कम एक मूर्ति पहले से ही पुरानी थी।

यदि शोधकर्ताओं के बयानों की पुष्टि की जाती है, तो हमें ज्ञात सबसे प्राचीन लकड़ी की मूर्ति शिगीर की मूर्ति होगी, जो लार्च से बनी है। इसका निर्माण लगभग 9,500 साल पहले मेसोलिथिक (मध्य पाषाण युग) के दौरान हुआ था। शिगिर की मूर्ति को इन सभी शताब्दियों में केवल इसलिए संरक्षित किया गया है क्योंकि यह पीट बोग में 4 मीटर की गहराई पर स्थित थी, जिसके कारण बैक्टीरिया लकड़ी तक नहीं पहुंच पाते थे।

मूर्ति मूल रूप से जनवरी 1890 में येकातेरिनबर्ग के उत्तर-पश्चिम में मध्य उराल में खोजी गई थी। यह जानवरों के सींगों, हड्डियों, लकड़ी और मिट्टी से बनी अन्य कलाकृतियों, जैसे खंजर, भाला और चप्पू के साथ, कैश में था। मूर्ति की ऊंचाई 280 सेंटीमीटर है. स्मारकीय आकृति की पूरी लंबाई में सात चेहरे, विभिन्न नक्काशीदार पैटर्न और धार्मिक रूपांकन हैं। मूर्ति को सिर पर मुकुट पहनाया गया है। हालाँकि, रूसी राजनीतिक अशांति के दौरान मूर्ति का लगभग 2 मीटर हिस्सा नष्ट हो गया था और यदि पुरातत्वविद् टोलमाचेव द्वारा 1914 में बनाई गई मूर्ति की संरचना की व्याख्या सही है, तो संभव है कि मूर्ति की मूल ऊंचाई 5.3 मीटर थी।

मूर्ति को इतिहास संस्थान में रेडियोकार्बन आयु निर्धारण के अधीन किया गया था भौतिक संस्कृतिगैलिना ज़ैतसेवा के नेतृत्व में वैज्ञानिकों की एक टीम द्वारा सेंट पीटर्सबर्ग में। विश्लेषण के परिणामों की पुष्टि भूवैज्ञानिक संस्थान द्वारा की गई रूसी अकादमीमॉस्को में विज्ञान और व्यक्तिगत रूप से लियोपोल्ड दिमित्रिच सुलेरज़ित्स्की। परीक्षणों से पता चला है कि उम्र में केवल कुछ सौ वर्षों का अंतर है। यदि परीक्षण के परिणाम सही हैं, तो शिगिर मूर्ति को आधिकारिक तौर पर दुनिया की सबसे पुरानी और सबसे पुरानी लकड़ी की मूर्ति के रूप में मान्यता दी जाएगी प्राचीन मूर्तिपूरे यूरोप में किसी भी प्रकार का।

तख्तापलट के कारण, इस कलाकृति को कुछ समय के लिए भुला दिया गया था, लेकिन 2014 के बाद से, लोअर सैक्सोनी राज्य कार्यालय के जर्मन शोधकर्ता इससे निपट रहे हैं सांस्कृतिक विरासत(लोअर सैक्सोनी स्टेट ऑफिस फॉर कल्चरल हेरिटेज) नक्काशी और उत्कीर्णन के अर्थ को समझने की कोशिश कर रहे हैं। वे अधिक सटीक डेटा प्राप्त करने के लिए मास स्पेक्ट्रोमेट्री पद्धति का उपयोग करके परीक्षणों की एक और श्रृंखला आयोजित करेंगे। इन अध्ययनों के परिणाम 2015 की शुरुआत में प्रकाशित किए जाने चाहिए।

प्राचीन ग्रीस में लोग सुंदरता को बहुत महत्व देते थे।विशेषकर यूनानियों ने मूर्तिकला को प्राथमिकता दी। हालाँकि, महान मूर्तिकारों की कई उत्कृष्ट कृतियाँ नष्ट हो गईं और हमारे समय तक नहीं पहुँचीं। उदाहरण के लिए, मूर्तिकार मायरोन का डिस्कोबोलस, पोलिकलेट का डोरिफोरोस, प्रैक्सिटेलस का "एफ़्रोडाइट ऑफ़ कनिडस", मूर्तिकार एगेसेंडर का लाओकून। ये सभी मूर्तियां नष्ट हो गईं, और फिर भी... हम उन्हें अच्छी तरह से जानते हैं। गायब हुई मूर्तियों को कैसे संरक्षित किया जा सका? केवल उन असंख्य प्रतियों के लिए धन्यवाद जो समृद्ध प्राचीन संग्राहकों के घरों में थीं और यूनानियों और रोमनों के आंगनों, दीर्घाओं और हॉलों को सुशोभित करती थीं।

डोरिफ़ोर - "स्पीयरमैन" कई शताब्दियों तक पुरुष सौंदर्य का एक मॉडल बन गया है। और "एफ़्रोडाइट ऑफ़ कनिडस" सबसे प्रसिद्ध जुराबों में से एक है महिला मूर्तियांप्राचीन ग्रीस - महिला सौंदर्य का एक मॉडल बन गया है। एफ़्रोडाइट की प्रशंसा करने के लिए, प्राचीन यूनानी अन्य शहरों से आए और, यह देखकर कि वह कितनी सुंदर थी, अज्ञात मूर्तिकारों को एफ़्रोडाइट को शहर के चौराहे पर या उनके समृद्ध आवास के आंगन में रखने के लिए बिल्कुल वही प्रतिलिपि बनाने का आदेश दिया।

डिस्कस थ्रोअर - एक एथलीट की खोई हुई कांस्य प्रतिमा जो डिस्कस फेंकने वाला है, 5वीं शताब्दी ईसा पूर्व के आसपास माइरोन द्वारा बनाया गया था। इ। - ग्रीस की कला में किसी गतिमान व्यक्ति को मूर्त रूप देने का यह पहला प्रयास है, और यह प्रयास सफल से भी अधिक है। युवा एथलीट एक सेकंड के लिए ठिठक गया, और अगले ही पल वह अपनी पूरी ताकत से डिस्कस फेंकने के लिए घूमना शुरू कर देगा।

लाओकून पीड़ित लोगों का एक मूर्तिकला समूह है, जिसे एक दर्दनाक संघर्ष में दिखाया गया है। लाओकून एक पुजारी था जिसने ट्रॉय शहर के निवासियों - ट्रोजन - को चेतावनी दी थी कि लकड़ी के घोड़े के कारण शहर को नष्ट किया जा सकता है। इसके लिए, समुद्र के देवता पोसीडॉन ने समुद्र से दो साँप भेजे, और उन्होंने लाओकून और उसके बेटों का गला घोंट दिया। यह मूर्ति अपेक्षाकृत हाल ही में, 17वीं शताब्दी में मिली थी। ए महान मूर्तिकारपुनर्जागरण माइकल एंजेलो ने कहा कि लाओकून दुनिया की सबसे अच्छी मूर्ति है। यदि प्राचीन काल में सुंदर मूर्तिकला के नमूनों के प्रेमी और संग्रहकर्ता नहीं होते, तो आधुनिक मानवता भी इस उत्कृष्ट कृति को नहीं जानती।

असंख्य रोमन और यूनानी आश्रम भी हमारे पास आए हैं - स्टैंड पर लोगों के सिर और वक्ष। आश्रम बनाने की कला की उत्पत्ति हर्मीस की पूजा के अनुष्ठान स्तंभों के निर्माण से हुई है, जिसके ऊपरी हिस्से पर व्यापार, विज्ञान और यात्रा के देवता का प्लास्टर वाला सिर था। हर्मीस के नाम से खंभों को हर्म कहा जाने लगा। ऐसे खंभे चौराहे पर, किसी शहर या गाँव के प्रवेश द्वार पर, या किसी घर के प्रवेश द्वार पर स्थित होते थे। माना जाता था कि ऐसी छवि डराती है बुरी ताकतेंऔर बुरी आत्माएं.

लगभग चौथी शताब्दी ईसा पूर्व से, हर चीज़ को आश्रम कहा जाने लगा चित्र छवियाँलोग, वे घर के आंतरिक भाग का हिस्सा बन गए, और अमीर और कुलीन यूनानियों और रोमनों ने संपूर्ण चित्र दीर्घाओं का अधिग्रहण कर लिया, जिससे पारिवारिक हेमीज़ की एक प्रकार की प्रदर्शनी बन गई। इस फैशन और परंपरा की बदौलत, हम जानते हैं कि सहस्राब्दियों पहले रहने वाले कितने प्राचीन दार्शनिक, कमांडर, सम्राट कैसे दिखते थे।

प्राचीन यूनानी चित्रकला व्यावहारिक रूप से हमारे पास नहीं आई है।हालाँकि, बचे हुए उदाहरण साबित करते हैं कि हेलेनिक कला यथार्थवादी और प्रतीकात्मक चित्रकला दोनों की ऊंचाइयों तक पहुँच गई। वेसुवियस की राख से ढके पोम्पेई शहर की त्रासदी ने आज तक उन शानदार चित्रों को संरक्षित किया है जो गरीब पड़ोस के घरों सहित सार्वजनिक और आवासीय भवनों की सभी दीवारों को कवर करते हैं। दीवार भित्तिचित्र विभिन्न प्रकार के विषयों को समर्पित थे, प्राचीन काल के कलाकार चित्रकला कौशल में पूर्णता तक पहुँच गए थे, और केवल सदियों बाद इस मार्ग को पुनर्जागरण के उस्तादों द्वारा दोहराया गया था।

इतिहासकार गवाही देते हैं कि प्राचीन ग्रीस में, एथेनियन मंदिर में, पिनाकोथेक नामक एक विस्तार था, और प्राचीन ग्रीक पेंटिंग वहां रखी गई थीं। एक प्राचीन किंवदंती बताती है कि पहली पेंटिंग कैसे दिखाई दी। एक यूनानी लड़की वास्तव में अपने प्रेमी से अलग नहीं होना चाहती थी, जिसे युद्ध में जाना था। उनकी डेट की रात के दौरान पूर्णचंद्र. सफेद दीवार पर एक युवक की छाया दिखाई दी। लड़की ने कोयले का एक टुकड़ा लिया और उसकी छाया के चारों ओर चक्कर लगाया। ये मुलाकात आखिरी थी. युवक की मौत हो गई. लेकिन उसकी छाया दीवार पर बनी रही और यह छाया चित्र लंबे समय तक कोरिंथ शहर के एक मंदिर में रखा रहा।

प्राचीन यूनानियों की कई पेंटिंग सिल्हूट में भरने के सिद्धांत के अनुसार बनाई गई थीं - सबसे पहले, चित्र पर आकृति की रूपरेखा तैयार की गई थी, लगभग वैसा ही जैसा कि किंवदंती में कहा गया है, और उसके बाद ही रूपरेखा बनाना शुरू किया गया था रंगा जाए. सबसे पहले, प्राचीन यूनानियों के पास केवल चार रंग थे - सफेद, काला, लाल और पीला। वे रंगीन खनिजों पर आधारित थे और अंडे की जर्दी या पानी से पतला पिघला हुआ मोम से गूंथे गए थे। चित्र में दूर की आकृतियाँ सामने वाली आकृतियों से बड़ी हो सकती हैं, प्राचीन यूनानियों ने प्रत्यक्ष और विपरीत दोनों प्रकार के परिप्रेक्ष्य का उपयोग किया था। चित्र बोर्डों पर या गीले प्लास्टर पर चित्रित किये जाते थे।

दृश्य कलाओं ने व्यावहारिक क्षेत्रों में भी प्रवेश किया। चित्रित ग्रीक बर्तन, एम्फोरा और फूलदान दुनिया भर के कई संग्रहालयों में रखे गए हैं और हमें प्राचीन सभ्यताओं की विशेषता, रोजमर्रा की जिंदगी की सुंदरता से अवगत कराते हैं।

मोज़ेक एक विशेष प्राचीन कला है जो प्राचीन चित्रकला की सारी सुंदरता को हमारे सामने लाती है।- विशाल पेंटिंग, रंगीन पत्थरों के टुकड़ों से बनाई गई और, में देर से मासिक धर्म, चश्मा, सुरम्य रेखाचित्रों के अनुसार बनाए गए थे और एक प्रकार के निकले कालातीत कला. मोज़ाइक ने फर्श, दीवारों, घरों के अग्रभागों को सजाया, उन्होंने एक सामंजस्यपूर्ण और सुंदर रहने का वातावरण बनाने में सौंदर्य और व्यावहारिक दोनों भूमिका निभाई।

पुरातनता का युग सभी अभिव्यक्तियों में सौंदर्य और सद्भाव पैदा करने की कला का उत्कर्ष था। प्राचीन संस्कृति के पतन और विस्मृति के कारण मानव जाति नकारात्मकता के दर्शन और बेतुके पूर्वाग्रहों की विजय की ओर लौट आई। सुंदरता की प्रशंसा करने के सौंदर्यशास्त्र की हानि, मानव शरीर की प्राकृतिक सुंदरता को नकारना, प्राचीन मंदिरों और कला के कार्यों का विनाश प्राचीन दुनिया के पतन का सबसे उल्लेखनीय परिणाम बन गया। पुरातनता के आदर्शों को वापस लौटने और पुनर्जागरण के कलाकारों और फिर नए युग के उस्तादों द्वारा रचनात्मक रूप से पुनर्विचार शुरू करने में सदियाँ लग गईं।

मिस्र में, कला का विकास शहरों के निर्माण, धर्म और मृतकों के पंथ से निकटता से जुड़ा था। वास्तुकला प्रभावित थी धार्मिक विश्वासऔर सम्राट की दिव्यता के बारे में विचार। मिस्रवासियों ने स्मारकीय कब्रें बनवाईं जिनमें उन्होंने मृतक के कपड़े, गहने, हथियार छोड़े - यह कब्र फिरौन के लिए एक शाश्वत आश्रय के रूप में काम करने वाली थी। पूर्व राजवंश काल में दिखाई देने वाली सबसे पुरानी दफन संरचनाएं मस्तबास थीं - पत्थर या ईंट से बने कमरे, जो खंड में एक ट्रेपोज़ॉइड की तरह दिखते थे।

एक नए प्रकार का मकबरा सीढ़ीनुमा पिरामिड था। इसका पहला निर्माता फिरौन जोसर का वज़ीर इम्होटेप है। यह निर्माण विकल्प कई मस्तबाओं के स्थान के परिणामस्वरूप सामने आया विभिन्न आकारएक के ऊपर एक. सीढ़ियों के बीच की रिक्तियों को भरने से शास्त्रीय प्रकार के पिरामिडों का उदय हुआ, जो मिस्र की सभ्यता के प्रतीक बन गए। सबसे प्रसिद्ध पिरामिड गीज़ा में बनाए गए थे। अधिकांश विद्वानों का मानना ​​है कि पिरामिड फिरौन की कब्रों के रूप में बनाए गए थे। प्राचीन साम्राज्यचेप्स, खाफ़्रे और मेनकौरे। उनके बाद, पिरामिडों का आकार कम होने लगा और मध्य साम्राज्य के दौरान उन्हें बहुत कम ही खड़ा किया गया।

न्यू किंगडम की अवधि में, कब्र लुटेरों से बचाने के लिए, चट्टानों में हाइपोगीज़ की नक्काशी की जाने लगी - शाही कब्रें, जिनमें कई कमरे और लंबे गलियारे शामिल थे। उनके प्रवेश द्वारों को बेस-रिलीफ और मूर्तियों से सजाया गया था। इसी तरह की दफन संरचनाएं थेब्स के पास किंग्स की घाटी में स्थित हैं।

मिस्र की वास्तुकला के उत्कृष्ट स्मारक मंदिर हैं, जो अपने विशाल आकार, संरचना और भव्यता से प्रभावशाली हैं।

लक्सर और कर्णक में भगवान अमुन-रा के सम्मान में बनाए गए मंदिरों के अवशेष संरक्षित किए गए हैं। इन परिसरों में 100 से अधिक विशाल कमरे, आंगन, देवताओं की मूर्तियाँ, स्फिंक्स, ओबिलिस्क शामिल हैं। एक विशेष प्रकार के मंदिर चट्टानों में उकेरे गए अभयारण्य हैं। इनमें अबू सिंबल में रामसेस द्वितीय का मंदिर भी शामिल है। इसका अग्रभाग नील नदी की ओर है, प्रवेश द्वार के दोनों ओर बैठे हुए फिरौन की विशाल मूर्तियाँ हैं।

मिस्र की मूर्तिकला का प्रतिनिधित्व मूर्तियों और राहतों द्वारा किया जाता है जो महलों, कब्रों और मंदिरों को सुशोभित करते हैं। मिस्र के कलाकारों की शिल्प कौशल का प्रमाण सोने से बने उत्पादों से मिलता है कीमती पत्थरफिरौन की कब्रों में पाया गया। इमारतों की दीवारें फिरौन और देवताओं की छवियों, मृत्यु के बाद के जीवन के दृश्यों आदि से ढकी हुई थीं।

मेसोपोटामिया में, वास्तुकला स्मारकीय थी। मेसोपोटामिया के दक्षिण में पत्थर और लकड़ी की कमी थी, लेकिन मिट्टी प्रचुर मात्रा में थी। इसका उपयोग सभी निर्माण स्थलों पर बिना जलाए रूप में किया जाता था। सार्वजनिक एवं धार्मिक इमारतें नीली, सफेद, हरी, पीली ईंटों से बनाई जाती थीं, जो उन्हें एक विशेष रूप प्रदान करती थीं। मेसोपोटामिया में कला को राजाओं और मंदिरों की सेवा में रखा गया था। विशाल मंदिर - जिगगुराट कल्पना को विस्मित कर देते हैं।

वे आकार में पिरामिडनुमा थे विषम संख्याऊपर की ओर पतली छतें, जिनमें से प्रत्येक को सिरेमिक टाइलों की मदद से अलग-अलग रंगों में रंगा गया था। ज़िगगुराट्स ने अभयारण्यों और ज्योतिषीय वेधशालाओं के रूप में कार्य किया। भविष्य में, महलों के निर्माण में तेजी आई। बेबीलोन में वे ईंटों से और असीरिया में पत्थर से बनाए गए थे। महल के केंद्र में एक आंगन था जिसके माध्यम से प्रकाश प्रवेश करता था, औपचारिक कमरे, राजा के कक्ष, उपयोगिता और प्रशासनिक परिसर चारों ओर स्थित थे। लोगों, जानवरों की छवियों के साथ मंदिरों और महलों की शानदार सजावट पर विशेष ध्यान दिया गया। काल्पनिक जीव. अश्शूरियों के पत्थर के महल टावरों वाली ऊंची दीवारों से घिरे हुए थे, जिनके खंडहर आज तक बचे हुए हैं। शहर भी किले की दीवारों से सुरक्षित थे। उदाहरण के लिए, उरुक (2300 ईसा पूर्व) में 800 टावरों वाली 9 किमी लंबी दोहरी दीवार थी।

मेसोपोटामिया के निवासी थे निपुण शिल्पीबेस-रिलीफ, सजावटी वस्तुओं, हथियारों और गहनों के निर्माण में।

सबसे पुराना स्थापत्य स्मारकभारत में इनका संबंध सिन्धु सभ्यता से है। इस नदी के बेसिन में हड़प्पा और मोहनजो-दारो शहरों की खोज की गई, जिनमें दो या तीन मंजिलों के घर, पक्की सड़कें, जल आपूर्ति और सीवरेज प्रणाली, अभयारण्य, अनुष्ठान पूल थे। भारतीय मंदिर अपने आकार, बड़ी संख्या में आंतरिक और बाहरी सजावट के विवरण से प्रभावित करते हैं। इस क्षेत्र में कई प्रकार की धार्मिक इमारतें थीं: हाइपोगी मंदिर, स्तूप, लकड़ी से बने मंदिर। प्रारंभिक काल की विशेषता चट्टानों में खुदे हुए अभयारण्य हैं, जिनमें स्तंभों और आंतरिक दीवारों पर चित्र हैं। तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व में। इ। बौद्ध कला के स्मारक हैं - स्तूप। वे पत्थर से बने थे और बौद्ध किंवदंतियों के कथानकों को दर्शाते हुए मूर्तियों और आधार-राहतों से सजाए गए थे। बौद्धों के विचारों में, मंदिर ने ब्रह्मांड की संरचना को मूर्त रूप दिया: गुंबद स्वर्ग की तिजोरी का प्रतीक है, शीर्ष - आस्था का प्रतीक, चार प्रवेश द्वार वाला कमरा - चार कार्डिनल बिंदु। लकड़ी से बने मंदिर - पैगोडा - का आकार बहुत ऊँचे प्रिज्म जैसा होता था, उनकी छत नुकीली होती थी। इस प्रकार की संरचना चीनियों द्वारा अपनाई गई थी।

चीन में, वास्तुकला पहली सहस्राब्दी ईसा पूर्व में अपने चरम पर पहुंच गई। इ। इस देश में निर्माण सामग्री के रूप में लकड़ी और ईंट का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। मंदिर - पैगोडा - छज्जों और छतों के साथ कई मंजिलों से बने होते थे। चीन की महान दीवार, जिसका निर्माण 215 ईसा पूर्व में शुरू हुआ था, एक विशाल सुरक्षात्मक संरचना है। इ। उत्तर से आक्रमणों से बचाने के लिए सम्राट किन शी हुआंग के आदेश से 300,000 लोगों की सेना। दीवार की लंबाई 2000 किमी है, और मोटाई इतनी अधिक है कि दो सवार इसके शिखर पर स्वतंत्र रूप से गुजर सकते हैं। ग्रेट वॉलआधुनिक स्वरूप प्राप्त करते हुए, XV सदी में इसका पुनर्निर्माण किया गया था।

ग्रीस और रोम की कला

ग्रीक जगत ने विकास में मौलिक योगदान दिया है यूरोपीय कला. धर्म के साथ घनिष्ठ संबंध होने के कारण यूनानी कला पहुँची उच्चतम स्तर. इसके विकास का चरमोत्कर्ष 5वीं शताब्दी ईसा पूर्व में आता है। इ। यूनानी लोगों ने, अपनी जीत से प्रेरित होकर, मूर्तियों, सार्वजनिक भवनों के साथ शानदार मंदिरों का निर्माण किया। इनके निर्माण में पत्थर और संगमरमर का प्रयोग किया गया था। ग्रीक वास्तुकला के सबसे खूबसूरत स्मारक मंदिर हैं, जो मिस्र के अभयारण्यों या ज़िगगुराट जैसे नहीं दिखते हैं। ग्रीक मंदिर एक विशाल संरचना थी जिसमें केवल भगवान की मूर्ति और खजाना था; इसे कई विश्वासियों को प्राप्त करने के लिए डिज़ाइन नहीं किया गया था। इस इमारत की रेखाएँ सरल और सामंजस्यपूर्ण हैं, इसका एक मुख्य तत्व स्तंभ है। आकार और अलंकरण के अनुसार, स्तंभों की तीन शैलियाँ प्रतिष्ठित हैं: डोरिक, आयोनियन और कोरिंथियन। डोरिक शैली सरल और शक्तिशाली है। कैपिटल (स्तंभ का ऊपरी भाग) सख्त, ज्यामितीय रूप से सही है। पार्थेनन डोरिक शैली में बनाया गया था - एथेनियन एक्रोपोलिस पर देवी एथेना का मंदिर, साथ ही डेल्फी में अपोलो का अभयारण्य।

आयोनियन शैली में, रूप हल्के होते हैं, स्तंभ अधिक सुंदर हो जाते हैं, और राजधानियों को स्क्रॉल सजावट की विशेषता होती है। देवी एथेना को समर्पित एरेचेथियन, एथेना नाइक (विक्टोरियस एथेंस) का मंदिर और इफिसस में आर्टेमिस का अभयारण्य इसी शैली में बनाया गया था। कोरिंथियन शैली 5वीं शताब्दी ईसा पूर्व के अंत में व्यापक हो गई। इ। इसकी मुख्य विशेषताएं: बांसुरी (खांचे) वाला एक पतला स्तंभ और पत्तियों के गुलदस्ते से घिरा एक शीर्ष। ये शैलीइसका उपयोग एथेनियन एक्रोपोलिस के तल पर ओलंपियन ज़ीउस के मंदिर के निर्माण में किया गया था।

पेरिकल्स के तहत एथेंस में विशेष रूप से कई स्मारकीय इमारतें - मंदिर और सार्वजनिक इमारतें - बनाई गईं। काम की देखरेख वास्तुकार और मूर्तिकार फ़िडियास ने की थी। परिणामस्वरूप, 20 वर्षों में एथेंस दुनिया के सबसे खूबसूरत शहरों में से एक बन गया है।

मूर्तिकार, वास्तुकारों की तरह, पौराणिक कथाओं और अपने आसपास की दुनिया में प्रेरणा तलाशते थे। मनुष्य की छवि, उसकी शारीरिक और आध्यात्मिक सुंदरता सामने आने लगी। महान यूनानी मूर्तिकारों की रचनाएँ सद्भाव और शांति से प्रतिष्ठित हैं। फ़िडियास ने हाथीदांत और सोने से ओलंपियन ज़ीउस की एक मूर्ति बनाई, जिसका श्रेय प्राचीन काल में दुनिया के सात अजूबों और देवी एथेना द वर्जिन (पार्थेनोस) को दिया जाता है। यूनानियों ने न केवल देवताओं की, बल्कि एथलीटों - विजेताओं की भी मूर्तियाँ बनवाईं ओलिंपिक खेलों. माय्रोन ("डिस्को थ्रोअर") और पोलिक्लीटोस ("डोरिफोरस", या "स्पीयरमैन") की कांस्य कृतियाँ गति में एथलेटिक आकृतियों को दर्शाती हैं। पॉलीक्लिटोस ने शास्त्रीय कला के सिद्धांत को परिभाषित करके विकसित किया आदर्श अनुपातमानव शरीर।

हेलेनिस्टिक युग में, भावनाओं को प्रतिबिंबित करने वाली और धार्मिक पहलुओं से दूर जाने वाली एक नए प्रकार की मूर्तियां दिखाई देने लगीं। प्रैक्सिटेल्स की छेनी के नीचे से नई, सुंदर छवियां उभरीं। यह संगमरमर की मूर्तियाँ"इरोस", "हेमीज़ विद द बेबी डायोनिसस", "एफ़्रोडाइट ऑफ़ कनिडस"। लिसिपस कांस्य ढलाई और गति के चित्रण में निपुण था। उन्होंने सिकंदर महान की प्रतिमाओं, देवताओं की मूर्तियों की एक श्रृंखला छोड़ी। मूर्तिकार और कलाकार स्कोपस ने अपने कार्यों में जुनून, चिंता और दर्द व्यक्त किया। चीनी मिट्टी की चीज़ें पर ग्रीक पेंटिंग ज्यामितीय, वनस्पति और ज़ूमोर्फिक रूपांकनों से मिथकों के दृश्यों, इलियड और ओडिसी के एपिसोड में लोगों की छवियों तक चली गई। फूलदान दो रंग के थे: काली पृष्ठभूमि और लाल आकृतियाँ या लाल पृष्ठभूमि और काली आकृतियाँ। यूनानी कला VI-Vअनुपात, संतुलन, प्रकृति के साथ सामंजस्य के प्रति सम्मान की विशेषता वाली सदियों को शास्त्रीय कहा जाता है। हेलेनिस्टिक कला शास्त्रीय कला से भिन्न थी, इसमें ग्रीक और पूर्वी परंपराओं का मिश्रण था।

रोमनों ने वास्तुकला में उत्कृष्ट सफलता हासिल की, इसकी नींव रखी इट्रस्केन काल, जो एक व्यावहारिक, नगर-नियोजन प्रकृति का था, जो सार्वजनिक आवश्यकताओं के अधीन था। रोमनों ने तिजोरी और गुंबद जैसे तत्व पेश किए। बड़ी इमारतों के निर्माण में इनका व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। रोम में सार्वजनिक जीवन केंद्रीय चौराहे - फोरम पर केंद्रित था। सीनेट का महल, प्रशासनिक भवन, बेसिलिका यहां बनाए गए थे, जहां अदालती सत्र आयोजित किए जाते थे और सौदे संपन्न होते थे। रोमन शहरी नियोजन में सार्वजनिक, धार्मिक और प्रशासनिक उद्देश्यों की सभी इमारतों को एक ही स्थान पर केंद्रित करने की प्रवृत्ति थी। सभी सम्राटों ने रोम को स्मारकीय मंचों से सजाया। रोमन विजय की स्मृति में निर्मित विजयी मेहराबऔर कॉलम (ट्राजन का कॉलम, मार्कस ऑरेलियस का कॉलम)। रोमन एम्फ़ीथिएटर प्रभावशाली संरचनाएँ हैं। ऐसे प्रदर्शन हुए जिनमें लोगों की भारी भीड़ जमा हुई। उनमें से सबसे प्रसिद्ध कोलोसियम है, जहां लगभग 50,000 लोग एक ही समय में ग्लैडीएटर लड़ाई देख सकते थे।

रोम के सबसे पुराने मंदिर इट्रस्केन मॉडल के अनुसार बनाए गए थे। बाद के समय में, संगमरमर से बने स्मारकीय अभयारण्य दिखाई दिए। सार्वजनिक भवनों में उन शर्तों (सार्वजनिक स्नानघरों) पर ध्यान दिया जा सकता है, जहां नागरिक राजनीति और दर्शन के बारे में बात करने के लिए मिलते थे। महत्वपूर्ण संरचनाएँ पुल थे जो संचार लाइनों को जोड़ते थे, और जलसेतु जो शहर को पानी की आपूर्ति प्रदान करते थे।

रोमन मूर्तिकला में, मूर्तियों और आधार-राहतों द्वारा दर्शाया गया, यथार्थवाद हावी था। सभी शैलियों में से, रोमनों ने चित्रों को प्राथमिकता दी, और यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि असंख्य मूर्तियाँ हमारे सामने आई हैं। मशहूर लोग. रोमन चित्रकला का अंदाजा पोम्पेई और हरकुलेनियम में चमकीले, बहुरंगी भित्तिचित्रों से लगाया जा सकता है, जो मिथकों के दृश्यों को दर्शाते हैं। ज्यामितीय काले और सफेद आभूषणों या लोगों और जानवरों की शैलीबद्ध छवियों के साथ फर्श मोज़ाइक की कला भी विकसित की गई थी। हेलेनिस्टिक के विपरीत, रोमन चित्रकला में, घटनापूर्ण, ऐतिहासिक या रोजमर्रा के पहलुओं को प्राथमिकता दी गई थी।

हमारा मानना ​​है कि प्राचीन लोग मूर्ख और आदिम थे। वे नहीं जानते थे और कुछ नहीं कर सकते थे। लेकिन गुफाओं की दीवारों पर बने इन चित्रों को देखिए, ये कई दसियों हज़ार साल पुराने हैं (इस आकृति के बारे में सोचें!)!!! सोचिए, हममें से कितने लोग, इतने स्मार्ट, उन्नत, जानने वाले और बहुत कुछ करने में सक्षम, एक घायल बाइसन को इस तरह से चित्रित करने में सक्षम होंगे, न केवल संरचना और अनुपात को सही ढंग से बता पाएंगे, बल्कि दर्शक को उसका दर्द भी बता पाएंगे, दिखाओ कि वह अभी भी जीवित है और सब कुछ महसूस करता है! मुझे लगता है कि लोग हमसे ज्यादा मूर्ख नहीं थे, लेकिन उनके पास बहुत कुछ सीखने के लिए कोई अनुभव, कोई पाठ्यपुस्तक और किताबें नहीं थीं। लेकिन वे अवलोकन करने, निष्कर्ष निकालने में सक्षम थे और इन निष्कर्षों के आधार पर उन्होंने स्वयं सीखा और दूसरों को सिखाया। संभवतः इसी तरह कला का जन्म हुआ।

लोगों ने आवश्यक उपकरण, कुछ प्रकार के बर्तन बनाए, वास्तव में यह नहीं देखा कि वे कैसे दिखते हैं। लेकिन कुछ के लिए, ये वस्तुएं बेहतर, सबसे पहले, अधिक सुविधाजनक साबित हुईं। वे इसे और भी अधिक सुविधाजनक और फिर अधिक सुंदर बनाने का प्रयास करने लगे। जो लोग अपने आप सफल नहीं हुए उनसे कहा गया कि जो लोग इस काम को करना जानते हैं उन्हें बेहतर, अधिक सुविधाजनक और अधिक सुंदर बनाएं। संभवतः इसी तरह कलाकार और ललित कला की वस्तुएँ प्रकट हुईं।

कला की सबसे पुरानी कृतियाँ जो आज तक बची हुई हैं, लगभग 40-20 हजार साल पहले पाषाण युग में बनाई गई थीं। लोगों ने रोजमर्रा की वस्तुओं - पत्थर के औजार, मिट्टी के बर्तनों को कलात्मक रूप दिया, यानी उन्होंने इन वस्तुओं को सजाया। पेंट के साथ-साथ पत्थर पर नक्काशी के साथ, सबसे प्राचीन लोगों ने गुफाओं की दीवारों पर शिकार और मनोरंजन के दृश्यों को चित्रित किया। इन चित्रों को गुफा या शैलचित्र कहा जाता है।

लोग जादू में विश्वास करते थे, उनका मानना ​​था कि यदि आप एक तीर से छेदे हुए जानवर को खींचते हैं, तो शिकार सफल होगा। तो, अल्तामिरा गुफा (स्पेन) में छत पर एक घायल बाइसन का चित्र पाया गया, जो शरीर रचना विज्ञान और अनुपात के ज्ञान के साथ अद्भुत कौशल के साथ बनाया गया था। और कितनी प्रतिभा से, कितनी प्रशंसनीयता से दौड़ते हुए जानवरों को चित्रित किया गया है, कितनी लचीली रेखाओं से शरीर को खींचा गया है! ऐसा चित्र किसी आधुनिक कलाकार के लिए ईर्ष्या का विषय हो सकता है।

प्राचीन काल में पेंट पानी, पौधों के रस, पशु वसा के साथ मिश्रित खनिज रंगों से बनाए जाते थे।
उस समय गुफा चित्रों के साथ-साथ हड्डी और पत्थर की विभिन्न मूर्तियाँ बनाई गईं, जिन्हें देवताओं के रूप में पूजा जाता था। बर्तन और अन्य घरेलू सामान मिट्टी, लकड़ी और बाद में कांस्य से बनाए जाते थे।

कोई भी ठीक-ठीक नहीं कह सकता कि कला की "शुरुआत" कब, कहाँ और क्यों हुई। यह एक कड़ाई से परिभाषित ऐतिहासिक क्षण में शुरू नहीं हुआ - यह धीरे-धीरे "गैर-कला" से विकसित हुआ, इसे बनाने वाले व्यक्ति के साथ-साथ वीडियो का निर्माण और परिवर्तन हुआ।

मेसोपोटामिया (मेसोपोटामिया) का प्राचीन सुमेरियन राज्य इराक के वर्तमान राज्य की भूमि पर स्थित था। पृथ्वी पर पहला राज्य मेसोपोटामिया में उत्पन्न हुआ। यहीं से एक संस्कृति का उदय हुआ जो यूरोप में आई। मेसोपोटामिया के नगरों में मीनारों वाले मन्दिर बनाये गये। वहां एक प्रथा विकसित हुई, जिसके अनुसार प्रत्येक शासक अपने लिए एक नया महल बनवाता था। कभी-कभी इसमें लगभग दो सौ कमरे होते थे। मेसोपोटामिया के निवासियों ने मेहराब और मेहराब - अर्धवृत्ताकार छतें बनाना सीखा। दीवारों को विजयी लड़ाइयों या अदालती जीवन के दृश्यों को दर्शाने वाली उभरी हुई आकृतियों से सजाया गया था। इसके अलावा दीवारों पर चमकीली चमकदार ईंटों के पैटर्न थे: बैल, शेर, फूल, शानदार जानवर, जिन्हें बुरी आत्माओं से बचाने के लिए डिज़ाइन किया गया था। उदाहरण के लिए, ऐसी छवियां बेबीलोन में इश्तार के शहर के द्वारों को सुशोभित करती थीं। मेसोपोटामिया के देशों में, मिट्टी से गढ़ी गई या पत्थर से उकेरी गई लोगों और जानवरों की आकृतियाँ भी बनाई गईं। इसके लिए पत्थर अन्य स्थानों से लाया गया था। बेशक, सबसे प्राचीन भित्ति चित्रों में लोगों की आकृतियाँ कुछ हद तक विवश और अजीब हैं, और मूर्तिकला छवियां असभ्य हैं, फिर भी, वे बहुत अभिव्यंजक और वास्तव में कलात्मक थीं।