Što su orkestri? Za sve i svakoga

Orkestar je veliki broj glazbenika koji istovremeno sviraju na različitim instrumentima. Orkestar se od ansambla razlikuje po prisutnosti cijelih grupa određene vrste glazbeni instrumenti. Nerijetko u orkestru jednu dionicu izvodi više glazbenika odjednom. Broj ljudi u orkestru može biti različit, minimalan broj izvođača je petnaest, maksimalan broj izvođača nije ograničen. Ako želite slušati orkestar uživo u Moskvi, karte za koncert možete naručiti na biletluxury.ru.

Postoji nekoliko vrsta orkestara: simfonijski, komorni, pop, vojni i orkestarski narodni instrumenti. Svi se međusobno razlikuju po sastavu glazbenih instrumenata.

Simfonijski orkestar mora uključivati ​​gudače, puhače i udaraljke. glazbeni instrumenti. Također, u simfonijskom orkestru mogu postojati i druge vrste glazbenih instrumenata koji su neophodni za izvođenje pojedinog djela. Simfonijski orkestar mogu biti veliki i mali, sve ovisi o broju glazbenika.

U komorni orkestar glazbenici sviraju puhačke i gudačke instrumente. Ovaj orkestar može izvoditi glazbena djela čak iu pokretu.

Pop orkestar, osim instrumenata koji se koriste u simfonijskom orkestru, uključuje i elektronička glazbala. Na primjer, sintisajzer, ritam sekcija itd.

Jazz orkestar koristi puhačke i gudačke glazbene instrumente, kao i posebne ritam sekcije, koje izvode samo jazz skladbe.

u orkestru folklorna glazba koristiti etničke glazbene instrumente. Ruske grupe koriste balalajku, harmoniku, žalejku, domru itd.

Vojni orkestar uključuje izvođače koji sviraju udaraljke kao i puhačke instrumente, limene i drvene. Na primjer, na sviralama, trombonima, zmijama, klarinetima, oboama, flautama, fagotima i drugima.

10. prosinca u Gorteatru je održana večer "Neproslavljena obljetnica". Misao je zvučala kao refren: kazalište treba orkestar, a orkestar treba kazalište.

U kontaktu s

Kolege

Prema jedinstvenom mišljenju svih koji su došli na proslavu obljetnice, ova je večer bila uspješna. Bilo je u tome nečega iz tog prvog vremena, kada se budućnost našeg kazališta crtala tek najsjajnijim bojama. Ali, kao što je ispravno primijećeno umjetnički direktor SMDT Pavel Tsepenyuk, kazalište je dijete, a dijete doživljava sve neizbježne boli odrastanja. Sada, nakon šest godina, sa sigurnošću možemo reći da je Serpuhov nezamisliv bez kazališta, a zaštitno lice su naše, naravno, najbolje umjetnice: Ljudmila Kapelko, Anastasija Sobina, Tatjana Čurikova, Ekaterina Gvozdeva, Nadežda Ščerbakova, Olga Sinelnikova, Sergej Urganskov, Ramil Azimov, Sergej Kirjuškin, Dmitrij Gluhov i Aleksej Dudko. I, naravno, kazalište jednostavno ne bi bilo bez ljudi koji su prije nekoliko godina pozvali Pavela Tsepenyuka da ga vodi. Jedan od inicijatora stvaranja profesionalno kazalište u Serpuhovu je Valentina Mantulo, zamjenica pročelnika grada. I, naravno, kazalište ne bi bilo ono na čemu jest ovaj trenutak, bez darovitog voditelja i redatelja koji voli svoj posao – Igora Šestuna. I još puno, puno, puno više... Publika je pozdravila djelatnike Gortheatra koji su se okupili na pozornici na kraju večeri. Ali cvijeće i čestitke su bile na kraju ... I na početku ...
I večer je počela sa orkestarska jama zauzeo laureat međunarodni festival-natjecanje nazvan po Sviridovu, orkestar solista pod vodstvom dirigenta i skladatelja, zaslužnog djelatnika kulture Ruske Federacije Mihaila Tavrikova. U dvorani je bio i prvi "sakupljač" orkestra Evgenij Kurbatov, kojemu je u znak poštovanja dvorana ovacijama pozdravila ovog slavnog serpuhovskog dirigenta.
Orkestar se pojavio u kazalištu u isto vrijeme kad i trupa - 2005. godine. Uz njegovo neposredno sudjelovanje nastalo je nekoliko predstava. Nažalost, prije dvije godine članovi orkestra izbačeni su iz kazališnog kadra zbog masovnih otkaza koji su zahvatili kulturne ustanove na vrhuncu gospodarske krize. Ovaj orkestar je jedinstven, svaki glazbenik je u stanju voditi solo program, a okupljeni glazbenici orkestra stvaraju snažan zvuk puhača, što, kako su stručnjaci više puta primijetili, može samo punopravni simfonijski ansambl od dva ili tri tuceta glazbenika. Orkestar M. Tavrikova bio je i ostao sastavni dio kreativni tim kazalište. Glazbenici su vježbali mjesec dana, obnavljajući dijelove glazbene izvedbe"Oh, vodvilj, vodvilj..." i "Okus trešnje". Vježbali smo ne samo sa zadovoljstvom - sa zadovoljstvom, jer što kriti - orkestrašima je nedostajalo kazalište, o, kako im je nedostajalo!
A rezultat je bio takav da se dvorana sledila od oduševljenja. Sinteza žive orkestralne glazbe i izvedbe glumaca ostavila je dojam virtuoznog prožimanja glazbe i drame u predstavi. Vodvilj, ali je igran veliki komad koji povezuje dijelove "Jednostavan i obrazovan" i "Nevolja iz nježno srce” u jednu logičnu cjelinu, odsvirano lako i graciozno, kao da nikada nije bilo dvogodišnjeg prisilnog zastoja orkestra. Glumci su izletjeli na pozornicu, pjevajući i plešući, i bilo je kao da oživljava stara glazbena kutija. Vodvilji koji su "skupljali prašinu" u kazališnim depoima nisu samo ostali zapamćeni - dobili su nove boje, likovi - svaki pojedini - dosegnuli su prag savršenstva. Ali vodvilj je, uza svu svoju vanjsku lakoću, najteži među kazališnim žanrovima! A to znači da glumci kazališta u Serpukhovu na obljetnička večer prošao je certifikat prešutnog gledatelja vrhunska vještina, ocjena je bila dugi zahvalni pljesak ...
Aplauz te večeri uopće nije prestajao. Sljedeći dio programa bio je show-prikaz ulomaka iz mjuzikla „Okus trešnje“. Odlična izvedba za umjetnički duet Ekaterine Gvozdeve i Sergeja Kirjuškina, kao i orkestar pod ravnanjem Mihaila Tavrikova! Predstava je izvedena samo nekoliko puta, ali, sudeći po onome što smo vidjeli, kategorički ju je kontraindicirano otpisivati. Lirska priča s Okudžavinim pjesmama trebala bi se vratiti na serpuhovsku pozornicu, još uvijek je neispjevana, nedovršena... Nije potrebno reći da su glumci odigrali sjajno, publika je bila dirnuta i fascinirana... No onda je publika čekala sljedeći dar - mali koncert. Olga Sinelnikova, Sergey Urganskov i Dmitry Glukhov otpjevali su najbolje iz svog repertoara. Arija iz "Traviate" u izvedbi Olge Sinelnikove i pravog lirskog tenora Dmitrija Gluhova (nije uzalud uspoređivan sa "zlatnim" tenorom Rusije - Leonidom Sobinovim) postala je prava katarza ove večeri. Vrhunska izvedba, uz unutarnju punoću, produhovljenost vokala šokirala je publiku, aplauz se pretvorio u ovacije...
Iz svega što je vidio nametnuo se zaključak: kazalištu treba novi glazbeni repertoar, naši umjetnici mogu napraviti svaku operetu. Štoviše, ovo je stari san ne samo Olge Sinelnikove, koja je tijekom godina rada u kazalištu izrasla u svijetlu dramsku glumicu. Nadajmo se tome Nova godina prilagodit će se životu Serpukhova, kazalište će ući u novu fazu razvoja na ponos Serpukhovčana ... Orkestar će se vratiti ... Opereta će biti postavljena ...
Večer je završila skečem. “Kupus” je uvijek smiješan i duhovit, jer glumci daju mašti na volju. A smijati se smiješnoj šali nikome nije sramota. Ovdje je dvorana u kojoj se okupila elita Serpuhova, nasmijala se. Bilo bi još skečeva, jer oni mogu ozbiljno konkurirati našoj KVN ligi iz Serpukhova, koja u Rusiji okuplja pune dvorane.
Obilježava se “Neproslavljena obljetnica”. Obilježen je ne samo izvrsnim scenskim programom koji je pokazao mogućnosti jedinog glazbeno-dramskog kazališta u moskovskoj regiji, već i osjećajem povjerenja u budućnost. Da, kazališno "dijete" je odraslo i čvrsto stalo na svoje "noge". Sretno bilo njemu i svima nama.

Simfonijski orkestar sastoji se od tri skupine glazbala: gudača (violine, viole, violončela, kontrabasi), puhačkih instrumenata (limena i drvena) i skupine udaraljke. Broj glazbenika u grupama može varirati ovisno o djelu koje se izvodi. Često se sastav simfonijskog orkestra proširuje, uvode dodatni i netipični glazbeni instrumenti: harfa, čelesta, saksofon itd. Broj glazbenika simfonijskog orkestra u nekim slučajevima može premašiti 200 glazbenika!

Ovisno o broju glazbenika u skupinama, razlikuju se mali i veliki simfonijski orkestar, a među varijantama malih su kazališni orkestri koji sudjeluju u glazbena pratnja opere i balete.

Komora

Takav orkestar razlikuje se od simfonije po znatno manjem sastavu glazbenika i manjoj raznolikosti skupina instrumenata. U komornom orkestru također je smanjen broj puhačkih instrumenata i udaraljki.

Niz

Ovaj orkestar sastoji se samo od gudača gudalački instrumenti- violina, viola, violončelo, kontrabas.

Vjetar

Dio limena glazba uključuje niz puhačkih instrumenata - drvenih i limenih, kao i skupinu udaraljki. Limena glazba uključuje, uz glazbala karakteristična za simfonijski orkestar (flauta, oboa, klarinet, fagot, saksofon, truba, rog, trombon, tuba), i specifična glazbala (puhački alt, tenor, bariton, eufonij, fligelhorn, susafon). itd.), koji se ne nalaze u drugim vrstama orkestara.

Kod nas su vrlo popularne vojne limene glazbe koje nastupaju uz pop i jazz kompozicije posebna primijenjena vojna glazba: fanfare, koračnice, himne i tzv. vrtno-parkovni repertoar - valceri i stare koračnice. Limene glazbe puno su mobilnije od simfonijskih i komornih sastava, mogu svirati u pokretu. Postoji poseban žanr izvedbe - orkestralni defile, u kojem se izvedba glazbe limene glazbe kombinira s istovremenom izvedbom složenih koreografskih izvedbi glazbenika.

U glavna kazališta opere i baleta, možete sresti posebne limene glazbe - kazališne glazbe. Bande izravno sudjeluju u samoj scenskoj produkciji, gdje su, prema zapletu, glazbenici glumački likovi.

Pop

U pravilu je to poseban sastav malog simfonijskog orkestra (estradni simfonijski orkestar), koji između ostalog uključuje skupinu saksofona, specifične klavijature, elektroničke instrumente (sintisajzer, električna gitara i dr.) i pop ritam. odjeljak.

Jazz

jazz orkestar(band) sastoji se, u pravilu, od puhačke skupine, koja uključuje skupine truba, trombona i saksofona proširene u odnosu na druge orkestre, skupine gudača, koju predstavljaju violine i kontrabas, te jazz ritam sekcije.

Orkestar narodnih instrumenata

Jedna od varijanti folklornog ansambla je orkestar ruskih narodnih instrumenata. Sastoji se od skupina balalajki i domra, uključuje gusle, harmonike s gumbima, posebne ruske puhački instrumenti- rogovi i sažaljenje. Takvi orkestri često uključuju instrumente tipične za simfonijski orkestar - flaute, oboe, rogove i udaraljke. Ideju o stvaranju takvog orkestra predložio je svirač balalajke Vasilij Andreev u potkraj XIX stoljeća.

Orkestar ruskih narodnih instrumenata nije jedina vrsta folklorni ansambli. Postoje, na primjer, škotski orkestri gajdi, meksički svadbeni orkestri, u kojima postoji skupina raznih gitara, truba, etno udaraljki itd.

Danas gotovo svaki glazbeno kazalište Planet ima vlastitu orkestarsku jamu. Ali bilo je trenutaka kada ga jednostavno nije bilo. Postavljajući pitanje o povijesti njegovog nastanka, evo što smo uspjeli saznati.

Je li istina da je orkestarsku jamu izumio Richard Wagner?

Ne. Veliki njemački skladatelj Richard Wagner doista je bio glazbeni reformator, ali nije izmislio orkestarsku jamu. Samo je malo prilagodio njezin položaj, gurnuvši ga dublje ispod pozornice i sakrivši ga posebnim vizirom. Sama jama pojavila se u vrijeme kada je čak i koncept " dirigent' još nije postojao.

Kada se pojavio koncept "jama"?

Tijekom renesanse grupa glazbenika europsko kazalište uspješno pronalazio jezik s izvođačima i bez posebnog voditelja, nalazeći se na istoj razini s publikom nižeg sloja sve do treće četvrtine 19. stoljeća. Mjesto koje danas nazivamo parter, tek se u renesansi počelo nazivati ​​"jama". Istina, nije imala nikakve predznake prestiža, u njoj nije bilo stolica, publika je morala stajati tijekom cijele radnje, a pod je često bio zemljani, gdje su vlasnici najjeftinijih ulaznica bacali sve što su pojeli u višesatnoj akciji. izvedbe - ljuske oraha i kore naranče. I pored ovih prizemljenici”, čineći publiku “jame” za 1 peni (cijena porcije jeftine govedine), bilo je i glazbenika koji su svirali uz umjetnike koji su nastupali na visokoj platformi. Tek 1702. godine ovo mjesto za glazbenike na platformi za sviranje počelo se nazivati ​​starogrčkom riječju " orkestar" (prevedeno s grčkog " mjesto za ples»).

Jama na platformi Shakespeareov teatar Globus

Kako se pojavio dirigent?

Do početka 18. stoljeća broj sudionika u orkestru raste, otkrivajući veliki problem održavanja tempa. Zašto je postojala potreba za vođom sposobnim voditi momčad tijekom utakmice. Često su postali domaći glazbenici, izvodeći jedan od dijelova. Njegova glavna zadaća bila je održati jaku dionicu.

U eri raznolikosti instrumenti za violinu(posljednja trećina 18. stoljeća), kada su viole različitih veličina zamijenjene violom, violončelom, kontrabasom, prvi violinist često je djelovao kao vođa orkestra, koristeći list bijelog papira savijen u cijev za upravljanje. Na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće prvi dirigenti stajali su okrenuti gledalište u središtu orkestra na malom podiju. A orkestar je i dalje bio smješten na rampi, u istoj razini s štandovima. Međutim, do kraja 19. stoljeća njegov se položaj promijenio. Stajao je u redu prvih violina, leđima okrenut publici, i mogao je vidjeti sve što se događa na pozornici. Ova inovacija pripada Richardu Wagneru.

Richard Wagner (1813. - 1883.)

Što je još Richard Wagner smislio?

Osim novog instrumenta - bas trube, pomicanja dirigentskog pulta i niza reformi u kompoziciji, harmoniji, akciji, orkestar je premjestio u posebnu nišu u blizini rampe, spuštenu ispod razine pozornice i pokrivenu posebnom napravom iz iznad. Mnogi istraživači sakraliziraju ovaj čin, videći u njemu očitovanje volje velikoga Autora da s orkestrom učini isto što i s Nibelunzima, sakrivši ih u ponor tamnice. Prepustimo tumačenje ljubiteljima Wagnerovog talenta, ali dobili smo stvarna činjenica nestanak prepreke koja odvlači pažnju od neobičnog kazališnog spektakla do veličanstvene glazbe koja zvuči niotkuda.

Od kojih se instrumenata obično sastoji orkestar?

Tradicija se razvila u razdoblju tzv. "bečke klasike" (Haydn, Mozart, Beethoven), kada su nastale prve simfonije, koje su dale ime svojim prvim izvođačima - simfonijskim orkestrima. Danas se takav orkestar za izvođenje zapadnoeuropske glazbe naziva " klasični" ili " Beethoven(budući da je nastala u skladateljevim partiturama) i sastoji se od četiri instrumentalne skupine: 1 ) gudački kvintet s gudalima (1. i 2. violina, viola, violončelo, kontrabas); 2 ) upareni puhači (parovi flauta, oboa, klarineta, fagota); 3 ) duxovyx bakar (par truba i 2-4 roga) i 4 ) udaraljke (predstavljene timpanima, ali danas se dodatno koriste veliki i mali bubanj, trokut, orkestralna zvona, ksilofon pa čak i tam-tam). Povremeno privući harf i predstavnike 5 ) klavijature (orgulje, čembalo, klavir) i dr. Za neka djela skladatelja kasne, romantičarske epohe bilo je potrebno i do stotinu i pedeset izvođača (Wagner, Bruckner, Mahler, Strauss, Skrjabin). Istodobno, zbog djelovanja prije simfonijskog razdoblja (Monteverdi, Handel i dr.), i danas su popularni komorni ansambli jačine od 4 do 12 ljudi koji su nastali u 17. stoljeću na dvorovima kraljevskih i plemićkih obitelji. Ponekad nisu skriveni u orkestarskoj jami, već su stilizirani dio scenske akcije.

Postoje li alati bez kojih ne možete?

Svako je doba imalo svoje sklonosti, što se ogledalo u sastavu instrumenata i glazbenih vođa. U renesansnoj glazbi nije se moglo bez klavijatura – orgulja i čembala. Iznenađujuće, točan sastav instrumenata u glazbenom djelu prvi je put naznačen 1607. u operi “ Orfej» Claudio Monteverdi (15 viola različite veličine, 2 violine, 4 flaute - par velikih i par srednjih), 2 oboe, 2 klarineta, 4 trube, 5 trombona, harfa, 2 čembala i 3 mini orgulje. Sredinom 18. stoljeća dolazi do jasne podjele na komorne i orkestralna glazba. Već na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće skladatelji glazbe već u samom nazivu odražavaju instrumentalne preferencije. U 19. stoljeću uloga gudača ponovno raste i postaje vodeća. Skladatelji su počeli pisati dijelove za svaki instrument, dopuštajući jednom ili drugom da zvuči posebno.

Kako se orkestar “prijavljuje” u ono što se događa na pozornici?

Gledajući jednim okom note, glazbenici drugim okom prate dirigenta koji ih vodi. Usput, nema strabizma. O tome što se događa na pozornici, nitko od njih obično ne pogodi. Zapravo, svi zvuče sjajno. I neočekivanu tutnjavu ili krivu notu primijetit će na vrijeme, ali zbog izvrsnog odgoja i stroge discipline neće dati pogled.

Dirigent orkestra Permsko kazalište opera i balet P. I. Čajkovskog Teodor Currentzis

Što je danas "orkestarska jama"?

Udubljenje u razdjelnici između javnosti i scenska radnja, namijenjen aranžmanu glazbenika, čija je pratnja neophodna za popratni radnji.

Zašto se nalazi na dnu, što daje?

Radi uštede gledateljskog i scenskog prostora i kako ne bi ometao pogled gledatelja da vidi sve što se događa na pozornici.

Koje su standardne dimenzije?

Pravokutni otvor u fazi širine 1,2 - 1,8 metara, dužine od 6,1 do 12 metara i dubine od 1,8 do 3,0 metra. Ova posljednja vrijednost postala je uzrok povremenog ozljeđivanja javnosti.

Čime je opremljen?

Boksovi imaju sljedeće sustave opreme:
1 . Mjesto gdje dirigent, okrenut prema scenskom prostoru, vidi što se događa i organizira jedinstveni glazbeni organizam.
2 . Sustav rasvjete koji vam omogućuje čitanje notnih zapisa i gledanje dirigenta čak iu potpunom mraku.
3 . Akustična zaštita same lože, kako se glazbenici ne bi oglušili jedni o druge, s mikrofonskim podzvučnim sustavom koji prenosi zvuk preko prevoditelja smještenih po cijelom prostoru publike.
4 . Hidraulički dizač ili vijčana dizalica, sustav zupčanika ili škara za podizanje i spuštanje dijelova ili dizalo.
5 . Preklapanje - u slučaju kada se jama ne koristi, prekriva se raznim materijalima.

James McBay. Violinista. 1932. godine

Je li ispravno gledati u jamu za vrijeme pauze?

Malo je vjerojatno da tamo možete vidjeti nešto zanimljivo. Jedina stvar poznato mjesto, gdje se događa nešto nesvakidašnje - orkestarska jama festivalskog kazališta u Bayreuthu (Njemačka), izgrađena za njegova života i pod vodstvom R. Wagnera (1872.-76.) koja svake godine ljeti slavi praznik njegove glazbe operom festival. Tu je jama skrivena vizirom i stepenasto se spušta u dubinu ispod pozornice, tako da je javnosti potpuno nevidljiva. Jer opere njemački kompozitor smatraju se najdužima na svijetu, gotovo svi glazbenici u vrućem ljetni dani Forum preferira laganu odjeću - kratke hlače i majice. No, to neće vidjeti ni oni sretnici koji su stajali u redu dugom deset godina za ulaznice i stigli na festivalsku izvedbu. U svim drugim slučajevima, dress-code je žalosno formalan - sve je u crnom, ali postoje situacije kada je muškarcima dopušteno nositi bijelu košulju ispod sakoa ili smokinga. U pauzama glazbenici, kao i publika, odlaze na počinak, daleko od pogleda.

Što ako se netko od glazbenika razboli?

Ništa uočljivo. Redovi jačaju i okupljaju se. A s masovnom epidemijom neki radovi i brže završavaju. Zavirujući u povijest simfonijske glazbe, kada se orkestar sastojao od malog broja instrumenata, ponekad vam počinje nedostajati lakonizam i jasnoća razlike u bojama i nijansama glasova. Iako postoje ljubavnici, "da bude glasnije i bučnije". Za njih postoji posebna radost - žanr koračnice. Netko voli vojsku, netko vjenčanje, a netko žalovanje, koje je, međutim, također velika, iako tužna stvar. Glavna stvar je ne slušati ih često noću.

Je li moguće bacati cvijeće i darove u jamu?

To je otprilike isto kao bacanje bikova na balkon ispod. Osim rijetkih, pismenih gopnika, takvo ponašanje ne izaziva neugodu. U kazalištu će takav bacač sigurno biti zapažen i potučen, obavijen cvrčavim pogledom. Još se ne isplati igrati kuglanje ili gorodki, bacati buket na glavu nadarenog svirača orkestra. To nije potrebno! Koristite usluge poslužitelja koji zna ne-traumatičan način da uđete u orkestarsku jamu. On vam može poslati cvijeće i darove s umetnutom razglednicom. Od čije osobe” u ruke upravo onog glazbenika kojeg ste htjeli prestrašiti ponudama. Sve ima svoje vrijeme i mjesto.

Fedorov Veronica i Vasyagin Alexandra

Prezentacije su izrađene u sklopu projekta "U svijetu glazbala"

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Varijante orkestraša Izvodi učenica 7. B razreda Fedorov Veronika

Simfonijski orkestar Simfonijski je orkestar sastavljen od nekoliko heterogenih skupina instrumenata - obitelji violina, puhača i udaraljki. Načelo takvog ujedinjenja oblikovalo se u Europi u 18. stoljeću. U početku je simfonijski orkestar uključivao skupine gudala, drvenih i limenih instrumenata, kojima se pridružilo nekoliko udaraljki. Kasnije se sastav svake od ovih grupa proširio i diverzificirao. Trenutno je među brojnim vrstama simfonijskih orkestara uobičajeno razlikovati mali i veliki simfonijski orkestar.

Mali simfonijski orkestar je orkestar pretežno klasičnog sastava (sviraju glazbu s kraja 18. - početka 19. stoljeća ili moderne stilizacije). Sastoji se od 2 flaute (rjeđe male flaute), 2 oboe, 2 klarineta, 2 fagota, 2 (rijetko 4) roga, ponekad 2 trube i timpana, skupina nizova ne više od 20 instrumenata (5 prvih i 4 druge violine, 4 viole, 3 violončela, 2 kontrabasa).

Veliki simfonijski orkestar uključuje obavezne trombone u limenoj skupini i može imati bilo koji sastav. Često drveni alati(flaute, oboe, klarineti i fagoti) dosežu do 5 instrumenata svake obitelji (ponekad više klarineta) i uključuju varijante (trzalice i altovske flaute, kupid oboa i engleska oboa, mali, alt i bas klarineti, kontrafagot). Bakrena skupina može uključivati ​​do 8 rogova (uključujući posebne Wagnerove tube), 5 truba (uključujući malu, alt, bas), 3-5 trombona (tenor i tenorbas) i tubu.

Limena glazba Limena glazba je orkestar koji se sastoji isključivo od puhačkih i udaraljki. Limena glazbala čine osnovu limene glazbe, široka limena glazbala skupine flugelhorna - sopran-fligenhorne, korneti, altohorni, tenorhorni, bariton-eufoniji, bas i kontrabas tube, imaju vodeću ulogu u limenoj glazbi među limenim puhačima. puhački instrumenti (u simfonijskom orkestru samo jedna tuba kontrabas).

Na njihovu su osnovu nadređeni dijelovi uskih limenih instrumenata, truba, rogova, trombona. Također u limenim orkestrima koriste se drveni puhački instrumenti: flaute, klarineti, saksofoni, u velikim ansamblima - oboe i fagoti. U velikim limenim glazbama drveni se instrumenti višestruko dubliraju (poput gudača u simfonijskom orkestru), koriste se varijeteti (osobito male flaute i klarineti, engleska oboa, viola i bas klarinet, ponekad kontrabas klarinet i kontrafagot, alt flauta i amurgoboe dosta rijetko).

Drvena skupina dijeli se na dvije podskupine, slične dvjema podskupinama limenih puhača: klarinet-saksofon (jaki po zvuku instrumenti s jednom jezičkom – ima ih nešto više na broju) i skupina flauta, oboa i fagota (slabiji). u zvuku od klarineta, dvojezičkih i zviždaljki) . Skupina francuskih roga, truba i trombona često se dijeli na ansamble, koriste se specifične trube (male, rjeđe alt i bas) i tromboni (bas). U takvim orkestrima postoji velika grupa udaraljki, čija je osnova isti timpani i "janjičarska grupa" mala, cilindrična i veliki bubanj s, činele, trokut, kao i tamburin, kastanjete i tam-tam.

Gudački orkestar Gudački orkestar je u biti grupa gudačkih orkestara gudački instrumenti Simfonijski orkestar. Gudački orkestar uključuje dvije grupe violina (prve violine i druge violine), te viole, violončela i kontrabase. Ova vrsta orkestra poznata je od 16. do 17. stoljeća.

U raznim zemljama široko su se raširili orkestri sastavljeni od narodnih instrumenata koji izvode i transkripcije djela napisanih za druge skladbe i izvorne skladbe. Primjer je orkestar ruskih narodnih instrumenata, koji uključuje instrumente obitelji domre i balalajke, kao i gusle, harmonike, žalejku i druge instrumente. Ideju o stvaranju takvog orkestra predložio je krajem 19. stoljeća svirač balalajke Vasilij Andrejev. U nekim slučajevima takav orkestar dodatno uvodi instrumente koji zapravo nisu vezani uz narodne: flaute, oboe, razne udaraljke.

Estradni orkestar Estradni orkestar - skupina glazbenika koji izvode razne i jazz glazba. Estradni orkestar sastoji se od gudača, puhačkih instrumenata (uključujući saksofone), klavijatura, udaraljki i električnih glazbenih instrumenata.

Estradni simfonijski orkestar - veliki instrumentalni sastav sposoban kombinirati izvedbena načela razne vrste glazbena umjetnost. Pop dionica je u takvim skladbama zastupljena ritam grupom ( komplet bubnjeva, udaraljke, klavir, sintesajzer, gitara, bas gitara) i full big band (grupe truba, trombona i saksofona); simfonijski - velika grupažičani gudalački instrumenti, puhački sastav, timpani, harfa i drugi.

Preteča estradnog simfonijskog orkestra bio je simfonijski jazz, nastao u SAD-u dvadesetih godina prošlog stoljeća. i stvorio koncertni stil popularne zabavne i dance-jazz glazbe. Domaći orkestri L. Teplitskog ("Concert Jazz Band", 1927), Državni jazz orkestar pod vodstvom V. Krushevitskog (1937) nastupali su u struji simfojaza. Pojam Estradni simfonijski orkestar pojavio se 1954. godine.

Jazz orkestar Jazz orkestar jedan je od najzanimljivijih i jedinstvenih fenomena. suvremena glazba. Nastao kasnije od svih drugih orkestara, počeo je utjecati na druge oblike glazbe - komornu, simfonijsku, glazbu limenih orkestara. Jazz koristi mnoge instrumente simfonijskog orkestra, ali ima kvalitetu koja se radikalno razlikuje od svih drugih oblika orkestralne glazbe.

Glavna kvaliteta koja razlikuje jazz od europske glazbe je veća uloga ritma (puno veća nego u vojnoj koračnici ili valceru). U tom smislu, u svakom jazz orkestru postoji posebna skupina instrumenata - ritam sekcija. Jazz orkestar ima još jednu značajku - jazz improvizacija dovodi do nedorečenosti njegovog sastava. No, postoji nekoliko vrsta jazz orkestara (oko 7-8): komorni combo (iako je to područje ansambla, ali mora se naznačiti, jer je bit djelovanja ritam sekcije) ), dixieland komorni ansambl, i Scarlet jazz orchestra - big band malog sastava, veliki jazz orkestar bez gudača - big band, veliki jazz orkestar s gudačima (ne simfonijskog tipa) - prošireni big band, simfonijski jazz orkestar.

Ritam sekcija svih vrsta jazz orkestara obično uključuje udaraljke, trzalačka gudača i instrumenti s tipkama. Ovo je komplet jazz bubnjeva (1 svirač) koji se sastoji od nekoliko činela za ritam, nekoliko činela za naglasak, nekoliko tom-tomova (bilo kineskih ili afričkih), činela s pedalama, malog bubnja i posebna vrsta bas bubanj afričkog porijekla - "etiopska (kenijska) bačva" (zvuk mu je puno mekši od turskog bas bubnja).

Vojni orkestar Vojni orkestar je posebna vojna postrojba s punim radnim vremenom namijenjena izvođenju vojne glazbe, tj. glazbena djela tijekom vježbanja postrojbi, tijekom provođenja vojnih rituala, svečanih ceremonija, kao i za koncertne aktivnosti. Postoje homogene vojne glazbene glazbe koje se sastoje od limenih puhača i udaraljki te mješovite, koje uključuju i skupinu drvenih puhačkih instrumenata. Vojni orkestar vodi vojni dirigent.

Na Zapadu uređenje više ili manje organiziranih vojnih sastava pripada 17. stoljeću. Pod Lujem XIV., orkestar se sastojao od cijevi, oboa, fagota, truba, timpana i bubnjeva. Sva su se glazbala dijelila u tri skupine, rijetko spajane: cijevi i bubnjevi, trube i timpani, oboe i fagoti. U 18. stoljeću klarinet se uvodi u vojni orkestar, a vojna glazba dobiva melodijsko značenje. Sve do početka XIX stoljeća. vojni sastavi u Francuskoj i Njemačkoj uključivali su, uz gore navedene instrumente, rogove, zmije, trombone i Turska glazba, tj. bas bubanj, činele, triangl. Izum klipova (vrsta ventila, ili tzv. stojeći ventil, gumb koji aktivira mehanizam koji otvara rezervne cijevi, odnosno krune pričvršćene na limeno puhačko glazbalo) za bakreni alati(1816.) ima veliki utjecaj na razvoj vojnog orkestra: javljaju se trube, korneti, bugelhorne, ofiklidi s klipovima, tube, saksofoni. Treba spomenuti i orkestar koji se sastoji samo od limenih instrumenata (fanfara). Takav orkestar koristi se u konjičkim pukovnijama. Nova organizacija vojne orkestre sa Zapada prešle su u Rusiju.

Hvala na pozornosti!

Pregled:

Za korištenje pregleda prezentacija kreirajte Google račun (račun) i prijavite se: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

"Varijeteti orkestra". Ispunio učenik 7A razreda Alexander Vasyagin.

Orkestar. Orkestar (od grčkog ορχήστρα) velika je skupina instrumentalnih glazbenika. Za razliku od komornih ansambala, u orkestru neki od njegovih glazbenika formiraju skupine svirajući unisono.

Simfonijski orkestar. Simfonijski orkestar velika je skupina glazbenika za izvođenje akademske glazbe, pretežno zapadnoeuropske tradicije. Simfonijski orkestar sastoji se od instrumenata čija je povijest neraskidivo povezana s poviješću glazbe. Zapadna Europa. Glazba koja je napisana imajući na umu simfonijski orkestar (također nazvana "simfonijska") nastoji uzeti u obzir stil koji se razvio unutar europskog glazbena kultura. Osnovu simfonijskog orkestra čine četiri skupine instrumenata: gudala, drvena i limena puhačka glazbala te udaraljke. U nekim slučajevima u orkestar su uključeni i drugi instrumenti.

Simfonijski orkestar.

Limena glazba. Limena glazba - orkestar koji se sastoji od puhačkih i udaraljki. Osnovu limene glazbe čine široka i konvencionalna limena puhačka glazbala - korneti, flige, eufoniji, altovi, tenori, baritoni, basovi, trube, rogovi, tromboni. Također u limenim orkestrima koriste se drveni puhački instrumenti: flaute, klarineti, saksofoni, u velikim ansamblima - oboe i fagoti. U početkom XIX stoljeća, pod utjecajem "janjičarske glazbe", u limenim glazbama pojavljuju se neka udaraljkaška glazbala, prvenstveno veliki bubanj i činele, koje orkestru daju ritmičku osnovu.

Limena glazba

Gudački orkestar. Gudački orkestar je u biti skupina gudačkih instrumenata s gudalom simfonijskog orkestra. Gudački orkestar uključuje dvije grupe violina (prve violine i druge violine), te viole, violončela i gitarske kontrabase. Ova vrsta orkestra poznata je od 16. do 17. stoljeća.

Gudački orkestar.

Orkestar narodnih instrumenata. U raznim zemljama široko su se raširili orkestri sastavljeni od narodnih instrumenata koji izvode i transkripcije djela napisanih za druge skladbe i izvorne skladbe. Kao primjer možemo navesti orkestar ruskih narodnih instrumenata, koji uključuje instrumente obitelji domre i balalajke, kao i gusle, harmonike s gumbima, zvečke, zvečke, zviždaljke i druge instrumente. Ideju o stvaranju takvog orkestra predložio je krajem 19. stoljeća svirač balalajke Vasilij Andrejev. U nekim slučajevima takav orkestar dodatno uvodi instrumente koji zapravo nisu vezani za narod: flaute, oboe, razna zvona i mnoge udaraljke.

Orkestar narodnih instrumenata.

Scenski orkestar. Estradni orkestar - skupina glazbenika koji izvode pop i jazz glazbu. Estradni orkestar sastoji se od gudača, puhačkih instrumenata (uključujući saksofone, koji obično nisu zastupljeni u puhačkim sastavima simfonijskih orkestara), klavijatura, udaraljki i električnih glazbenih instrumenata.

Scenski orkestar.

Jazz orkestar. Jazz orkestar jedna je od najzanimljivijih i najoriginalnijih pojava suvremene glazbe. Nastao kasnije od svih drugih orkestara, počeo je utjecati na druge oblike glazbe - komornu, simfonijsku, glazbu limenih orkestara. Jazz koristi mnoge instrumente simfonijskog orkestra, ali ima kvalitetu koja se radikalno razlikuje od svih drugih oblika orkestralne glazbe.

Jazz orkestar.

Vojni orkestar. Vojni orkestar, limena glazba, koja je redovni sastav vojne jedinice.

Vojni orkestar.

Školski orkestar. Tim glazbenika koji se sastoji od učenika, obično na čelu s učiteljem osnovne škole glazbeno obrazovanje. Za glazbenike je često Polazna točka njihovu daljnju glazbenu karijeru.

Školski orkestar.