Osobni život violončelista Borisa Andrianova. Ovo je moj grad: violončelist Boris Andrianov

Boris Andrianov jedan je od vodećih ruski glazbenici njegove generacije. Idejni je inspirator i voditelj projekta Generation of Stars, u okviru kojeg se održavaju koncerti mladih talentiranih glazbenika u različitim gradovima i regijama Rusije. Krajem 2009. godine Borisu je za ovaj projekt dodijeljena Nagrada ruske vlade u području kulture. Također, od kraja 2009. Boris predaje na Moskovskom državnom konzervatoriju.

Moskva je 2008. godine ugostila prvu u povijesti Rusije festival violončela, čiji je umjetnički voditelj Boris Andrianov. U ožujku 2010. drugi festival "VIVACELLO", koji će okupiti izvrsne glazbenike kao što su Natalia Gutman, Yuri Bashmet, Misha Maisky, David Geringas, Julian Rakhlin i drugi.
Svojim sudjelovanjem 2000. na Međunarodnom natjecanju Antonio Janigro u Zagrebu (Hrvatska), gdje je Boris Andrianov osvojio 1 nagradu i dobio sve posebne nagrade, violončelist je potvrdio svoj visoki ugled, koji se razvio nakon XI Međunarodno natjecanje ih. P. I. Čajkovskog, gdje je osvojio 3. nagradu i brončanu medalju.
Talent Borisa Andrianova primijetili su mnogi poznati glazbenici. Daniil Shafran je napisao: "Danas je Boris Andrianov jedan od najtalentiranijih violončelista. Ne sumnjam u njegovu sjajnu budućnost." A na VI. međunarodnom natjecanju violončela M. Rostropovich u Parizu (1997.) Boris Andrianov postao je prvi predstavnik Rusije koji je dobio titulu laureata u cijeloj povijesti natjecanja.
U rujnu 2007. engleski časopis Gramophone izabrao je album Borisa Andrianova i pijanista Rema Urasina za najbolji komorni album mjeseca. Godine 2003. album Borisa Andrianova, snimljen zajedno s vodećim ruskim gitaristom Dmitrijem Illarionovim, u izdanju američke tvrtke DELOS, uvršten je na preliminarni popis nominiranih za nagradu Grammy.

Raffaele Bellafronte

Dmitrij Ilarionov - gitara, Boris Andrijanov - violončelo

Boris Andrianov rođen je 1976. u obitelji glazbenika. Diplomirao je na Moskovskom glazbenom liceju. Gnesins, klasa V. M. Birina, zatim studirao na Moskovskom državnom konzervatoriju, klasa Narodni umjetnik SSSR profesor N. N. Shakhovskaya, a školovanje je nastavio na Visokoj glazbenoj školi. Hans Eisler (Njemačka) u klasi poznatog violončelista Davida Geringasa.
Sa 16 godina postao je laureat prvog međunarodnog natjecanja mladih. P.I. Čajkovskog, a godinu dana kasnije dobio je prvu i Grand Prix na natjecanju u Južnoj Africi.
Od 1991. Boris je stipendist programa "Nova imena", koji je predstavio koncertima u mnogim gradovima Rusije, kao iu Vatikanu - rezidenciji pape Ivana Pavla II, u Ženevi - u uredu UN-a. , u Londonu - u palači St. U svibnju 1997. Boris Andrianov, zajedno s pijanistom A. Goribolom, postaje laureat Prvog međunarodnog natjecanja. D. D. Šostakovič "Classica Nova" (Hannover, Njemačka). Godine 2003. Boris Andrianov postao je laureat 1. međunarodnog natjecanja Isang Yun (Koreja). Boris je bio član mnogih međunarodnih festivala, među njima: Švedski kraljevski festival, Ludwigsburški festival, festival u Cervu (Italija), festival u Dubrovniku, Festival u Davosu, festival "Crescendo" (Rusija). Stalni sudionik festivala komorna glazba"Povratak" (Moskva).

Boris Andrianov ima opsežan koncertni repertoar, nastupa sa simfonijskim i komornim orkestrima, uključujući: Orkestar Marijinski teatar, Nacionalni orkestar Francuske, Litvanski komorni orkestar, Simfonijski orkestar Čajkovski, Slovenska filharmonija, Hrvatska filharmonija, Komorni orkestar „Zagrebački solisti“, Poljski komorni orkestar, Berlinski komorni orkestar, Bonnski Beethovenov orkestar, Ruski nacionalni orkestar, Akademski simfonijski orkestar Moskovska filharmonija , Bečki komorni orkestar, Orkestar Padova e del Veneto, jazz orkestar Oleg Lundstrem. Igrao je i sa slavni dirigenti kao što su V. Gergijev, V. Fedosejev, M. Gorenstein, P. Kogan, A. Vedernikov, D. Geringas, R. Kofman. Boris Andrianov je, zajedno sa slavnim poljskim skladateljem K. Pendereckim, više puta izveo njegov Concerto Grosso za tri violončela i orkestar. Boris izvodi dosta komorne glazbe. Njegovi partneri bili su glazbenici kao što su Yuri Bashmet, Menachem Pressler, Akiko Suvanai, Jeanine Jansen, Julian Rakhlin.
Nakon izvedbe Boccherinijevog koncerta u Berlinskoj filharmoniji, novine Berliner Tagesspiegel objavile su članak pod naslovom "Mladi Bog": "... mladi ruski glazbenik svira kao bog: dirljiv zvuk, prekrasna meka vibracija i majstorsko vladanje instrumentom stvoreno iz nepretencioznog Boccherinijevog koncerta malo čudo..."

L. Boccerini - Koncert za violončelo I

L. Boccerini - Koncert za violončelo II

L. Boccerini - Koncert za violončelo III

U rujnu 2006. Boris Andrianov održao je koncerte u Groznom. Bili su to prvi koncerti klasična glazba u Čečenskoj Republici od izbijanja neprijateljstava.
Od 2005. Boris igra dalje jedinstven instrument djela Domenica Montagnane iz Državne zbirke unikata glazbeni instrumenti.

P. Čajkovski - Nokturno

Giovanni Sollima - Lamentatio

Richard Galliano

Boris Andrianov jedan je od vodećih ruskih glazbenika svoje generacije. Idejni je inspirator i voditelj projekta Generation of Stars, u okviru kojeg se održavaju koncerti mladih talentiranih glazbenika u različitim gradovima i regijama Rusije. Krajem 2009. godine Borisu je za ovaj projekt dodijeljena Nagrada ruske vlade u području kulture. Također, od kraja 2009. Boris predaje na Moskovskom državnom konzervatoriju.

Moskva je 2008. godine bila domaćin prvog festivala violončela u povijesti Rusije, čiji je umjetnički direktor Boris Andrianov. U ožujku 2010. godine održat će se drugi festival "VIVACELLO" koji će okupiti izvrsne glazbenike kao što su Natalia Gutman, Yuri Bashmet, Misha Maisky, David Geringas, Julian Rakhlin i drugi.

Sudjelovanjem 2000. godine na Međunarodnom natjecanju Antonio Janigro u Zagrebu (Hrvatska), gdje je Boris Andrianov osvojio 1. nagradu i dobio sve posebne nagrade, violončelist je potvrdio visoku reputaciju stečenu nakon XI. međunarodnog natjecanja nazvanog po. P. I. Čajkovskog, gdje je osvojio 3. nagradu i brončanu medalju.

Talent Borisa Andrianova primijetili su mnogi poznati glazbenici. Daniil Shafran je napisao: Danas je Boris Andrianov jedan od najtalentiranijih violončelista. Ne sumnjam u njegovu sjajnu budućnost. A na VI. međunarodnom natjecanju violončela M. Rostropovich u Parizu (1997.) Boris Andrianov postao je prvi predstavnik Rusije koji je dobio titulu laureata u cijeloj povijesti natjecanja.

U rujnu 2007. engleski časopis Gramophone izabrao je album Borisa Andrianova i pijanista Rema Urasina za najbolji komorni album mjeseca. Godine 2003. album Borisa Andrianova, snimljen zajedno s vodećim ruskim gitaristom Dmitrijem Illarionovim, u izdanju američke tvrtke DELOS, ušao je na preliminarni popis nominiranih za nagradu Grammy.

Boris Andrianov rođen je 1976. u obitelji glazbenika. Diplomirao je na Moskovskom glazbenom liceju. Gnesins, u klasi V. M. Birina, zatim studirao na Moskovskom državnom konzervatoriju, u klasi narodnog umjetnika SSSR-a, profesora N. N. Hans Eisler (Njemačka) u klasi poznatog violončelista Davida Geringasa.

Sa 16 godina postao je laureat prvog međunarodnog natjecanja mladih. P.I. Čajkovskog, a godinu dana kasnije dobio je prvu i Grand Prix na natjecanju u Južnoj Africi.

Od 1991. Boris je stipendist programa New Names, koji je predstavio koncertima u mnogim gradovima Rusije, kao iu Vatikanu - rezidenciji pape Ivana Pavla II, u Ženevi - u uredu UN-a, u London – u palači St. U svibnju 1997. Boris Andrianov, zajedno s pijanistom A. Goribolom, postaje laureat Prvog međunarodnog natjecanja. D. D. Šostakovič "Classica Nova" (Hannover, Njemačka). Godine 2003. Boris Andrianov postao je laureat 1. međunarodnog natjecanja Isang Yun (Koreja). Boris je sudjelovao na mnogim međunarodnim festivalima, uključujući: Švedski kraljevski festival, Ludwigsburški festival, Cervo festival (Italija), Dubrovački festival, Davos festival, Crescendo festival (Rusija). Stalni sudionik festivala komorne glazbe "Povratak" (Moskva).

Boris Andrianov ima opsežan koncertni repertoar, nastupa sa simfonijskim i komornim orkestrima među kojima su: Orkestar Marijinskog kazališta, Nacionalni orkestar Francuske, Litavski komorni orkestar, Simfonijski orkestar Čajkovski, Slovenska filharmonija, Hrvatska filharmonija, Zagrebačka Komorni orkestar solista ”, Poljski komorni orkestar, Berlinski komorni orkestar, Bonnski Beethovenov orkestar, Ruski nacionalni orkestar, Akademski simfonijski orkestar Moskovske filharmonije, Bečki komorni orkestar, Orkestar Padova e del Veneto, Jazz orkestar Olega Lundstrema. Svirao je i s poznatim dirigentima kao što su V. Gergijev, V. Fedosejev, M. Gorenstein, P. Kogan, A. Vedernikov, D. Geringas, R. Kofman. Boris Andrianov je, zajedno sa slavnim poljskim skladateljem K. Pendereckim, više puta izveo njegov Concerto Grosso za tri violončela i orkestar. Boris izvodi dosta komorne glazbe. Njegovi partneri bili su glazbenici kao što su Yuri Bashmet, Menachem Pressler, Akiko Suvanai, Jeanine Jansen, Julian Rakhlin.

Nakon izvedbe Boccherinijevog koncerta u Berlinskoj filharmoniji, novine Berliner Tagesspiegel objavile su članak pod naslovom "Mladi bog": ...mladi ruski glazbenik svira kao bog: dirljiv zvuk, prekrasna nježna vibracija i majstorstvo instrument stvorio mali Boccherinijev koncert od nepretencioznog čuda...

Boris koncertira u najbolje dvorane Rusiji, kao i na najprestižnijem koncertni prostori Nizozemska, Japan, Njemačka, Austrija, Švicarska, SAD, Slovačka, Italija, Francuska, Južna Afrika, Koreja, Italija, Indija, Kina i druge zemlje.

U rujnu 2006. Boris Andrianov održao je koncerte u Groznom. Bili su to prvi koncerti klasične glazbe u Čečenskoj Republici od izbijanja neprijateljstava.

Od 2005. godine Boris svira instrument Domenica Montagnane iz Državne zbirke unikatnih glazbala.

Boris Andrijanov

Andrijanov Boris

Djeca rođena u obiteljima talentiranih glazbenika često pate od želje roditelja da i njih prisile da postanu glazbenici. Ne voli svako dijete dugotrajno sviranje glazbenog instrumenta, probe i koncerte, ali Boris Andrianov nije bio takav. Već u dobi od 4 godine sa sigurnošću je znao da želi postati profesionalni glazbenik. Dječaku su u ostvarenju sna pomogli roditelji koji sinu nikada nisu nametali svoje stavove.

Brojni učitelji nisu se umorili ponavljati da ovo dijete ima pravi dar. Ako drugi trebaju Dugo vrijeme uvježbavati kako bi odsvirao bilo koje djelo, tada je Boris mogao praktički sve točno reproducirati prvi put. U velikoj mjeri to je bio rezultat teški rad I stalni posao iznad samog sebe. U isto vrijeme, dječak je uspješno kombinirao glazbeno obrazovanje s klasičnim.

Danas zaista možemo reći da je Boris Andrianov po mnogo čemu jedinstven. Sve u životu postigao je isključivo sam. Eminentni roditelji nikada nisu koristili svoje veze kako bi njihov sin mogao sudjelovati na bilo kojem koncertu. Od 10. godine dječak je počeo aktivno raditi za svoje ime, da bi nakon 15 godina njegovo ime postalo simbol pravog talenta.

Nastupe Borisa Andrianova možete čuti u mnogim zemljama svijeta, gdje svira solo ili kao dio simfonijskog orkestra. Unatoč činjenici da cijena ulaznica može doseći astronomske vrijednosti, može biti vrlo teško pronaći besplatnu kartu. Na mnogo načina, ova ljubav javnosti rezultat je talenta i sposobnosti da se svaka knjiga pročita na originalan način. klasični za violončelo.

Titule i nagrade

Boris Anatoljevič je autor i voditelj međunarodnog projekta "Generacija zvijezda", koji je pomogao mnogim mladim i vrlo talentirani glazbenici započeti vlastitu karijeru. Sada svaka mlada osoba koja živi u bilo kojoj regiji Ruska Federacija ima priliku sudjelovati u ovom programu.

Prvo veliko postignuće postigao je 1992. godine, kada je osvojio prvo mjesto na Međunarodnom natjecanju za mlade Čajkovski. Nakon 2 godine mladi talent uzima počasno mjesto na još jednom glazbenom natjecanju održanom u Južnoj Africi. 5 godina kasnije još čekam sljedeći međunarodno priznanje- Laureat prvog međunarodnog glazbenog natjecanja u Hannoveru, Njemačka. Iste godine bio je među pobjednicima Pariškog natjecanja violončela.

U početkom XXI stoljeća, Boris Andrianov postaje laureat glazbenog natjecanja u Zagrebu, gdje ne samo da je osvojio prvu nagradu, već postaje neprikosnoveni vodeći u svim ostalim kategorijama. 2003. odlazi na međunar glazbeno natjecanje V Južna Korea gdje zauzima prvo mjesto.

Osim sudjelovanja na brojnim natjecanjima i glazbenim tribinama, violončelist nastupa s komornim i simfonijskim orkestrima različite zemlje, ime svakog od njih odavno je postalo poznato ime. Unatoč velikom broju prijedloga iz različitih zemalja, glazbenik preferira komornu glazbu. Njegov omiljeni orkestar je Krzysztofa Pendereckog.

Andrianov Boris na vašem događaju

Da biste pozvali umjetnika da nastupi na događaju, morate uzeti u obzir mnoge nijanse, kao što su dostupnost datuma u rasporedu izvođača, individualni zahtjevi za organizaciju jahača, uvjeti plaćanja. U tom slučaju može se pokazati da odabrani izvođač neće pristati na nastup, primjerice, u restoranu ili se jednostavno predomisliti.

Više od 10 godina međunarodna koncertna agencija "RU-CONCERT" uspješno naručuje umjetnike za praznike i korporativne zabave u Rusiji i CIS-u. Kao tržišni lider nudimo jedinstvene uvjete suradnje:

Jamstvo ispunjenja obveza

Koncertna agencija "RU-CONCERT" i osiguravajuće društvo "Allianz" potpisali su ugovore o pružanju mogućnosti klijentima "RU-CONCERT" osiguranja ugovora o koncertu. Tako se sklapa ugovor koji vam jamči pravovremeni dolazak umjetnika.

Fotografija sa stranice http://www.borisandrianov.com/

U Moskvi je započeo Osmi festival VivaCello na kojem poznatu i još neslavnu, a ponekad i najnoviju glazbu za violončelo izvode renomirani izvođači. Umjetnički voditelj violončelist Boris ANDRIANOV je kreativna osoba, autor nekoliko projekata. Jedan od njih održava se početkom lipnja, kada grupa glazbenika odlazi u zaleđe, posebno u Vladimirsku regiju, i tamo održava koncerte pod otvoreno nebo. Uoči otvaranja koncerta VivaCella s Borisom Andrianovim razgovarala je dopisnica NG-a Marina Gaikovich. Festival će trajati do 25. studenog.

Program festivala je vrlo zanimljiv, ali ove godine nisam primijetio premijeru nove skladbe, kao što je to obično slučaj na VivaCellu. Obično se za svaki festival piše nova skladba.

Imamo Dubunion koncert koji je skladatelj posebno za nas napravio u novoj verziji koju pozicioniramo kao svjetsku praizvedbu. Koncert je snimljen za violončelo s limenom glazbom, a posebno je napravljen za nas sa simfonijom. Održat će se ruska praizvedba Kaddiša Anye Drubich za violončelo i orkestar.

- Je li ovo kći Sergeja Solovjeva i Tatjane Drubič? Ne znači da ona piše. Slušao sam je kao pijanisticu.

Skladala je glazbu za Anu Karenjinu. I na film Anne Melikyan "Zvijezda".

Možete li nam predstaviti violončeliste koji će nastupiti na festivalu, a čija imena nisu toliko poznata u Rusiji?

Nastupit će Nicolas Altstedt i Thorleif Tedeen, a ovo nije prvi posjet Rusiji njemačkih i švedskih violončelista. Thorleif i ja zajedno smo svirali mnogo komorne glazbe na raznim festivalima. Divna osoba, iskusan. Nicholas je mlađi, učio je kod Davida Geringasa, sada ima burnu karijeru, dirigira i svira. Trenutno vrlo popularan u Europi.

Jens Peter Mainz i Wolfgang Emanuel Schmidt već su poznati našim ljubiteljima glazbe, svirali su na natjecanjima Čajkovski. Obje su sada uspješne učiteljice. Andrei Iones pobjednik je posljednjeg natjecanja Čajkovski. Claudio Borges treći ili četvrti put nastupa na našem festivalu.

- Projekt "CelloDuello" izazvao je pozornost na plakatu. Recite nam nešto o njemu.

To su dva takva dvometarska Nijemca koji su učili i kod Geringasa. Obojica su nastupili na natjecanjima Čajkovski. Wolfgang je glumio onog nesretnika kad nitko nije dobio ništa. I Peter Mainz igrao je 1998., postao pobjednik natjecanja. Dugo nastupaju zajedno kao duet, imaju program s kojim su nastupali svugdje osim kod nas. Stvarno je, zanimljiv koncert, osim toga, moram reći, nije lako svirati duet na violončelima.

- Ansambl od 12 violončela u Berlinskoj filharmoniji!

Da, fantastični su. Postoje od 1972. godine. Inače, došli su kod nas na prvi festival, bio im je to prvi posjet Rusiji. Zatim ih je opet dovela Moskovska filharmonija.

- Treba li glazbi za violončelo danas propaganda?

Uvijek potreban, naravno. Čak se i Coca-Cola, čiji okus svi znaju, reklamira posvuda. A što je s onih naših pola posto stanovništva koji znaju što je violončelo... Neka ih bude barem dva posto, bit će već dobro. Ako će ljudi otkriti novi alat, tada ćemo smatrati da je naša misija završena. Festival je još jedan razlog da muziciramo zajedno, razlog da se pojavi novi sastav. Još jednom razgovarajte i puštajte glazbu. I pokazati što imamo prekrasan instrument. Dovedite nove glazbenike da vide kako smo mi dobri, a mi da čujemo kako su oni. Uglavnom, sve je jedno čisto zadovoljstvo.

Vi ste umjetnički direktor, ali organizacijski rad ne radiš?

Ne bavim se samo kreativnom stranom. Od svega morate raditi pomalo. Ovo je moja ideja, našao sam ljude koji su sve to uzeli pod svoje. Mi smo podržani. Zahvaljujući naporima zaklada, sve postoji.

- A Moskovska filharmonija?

Filharmonija dijeli, dijeli s nama dio koncerata, posebice koncerte otvaranja i zatvaranja.

Što vas je potaknulo na projektni, festivalski rad? Činilo se da bi s tobom, pobjednikom natjecanja Čajkovski, sve trebalo biti u redu.

Samo sam pomislio zašto ne pokušati. Uostalom, svirao sam na raznim festivalima, pa tako i na violončelistima. Puno putujem i poznajem mnoge glazbenike koji bi htjeli doći u Rusiju. Sve je počelo gotovo od nule. Imao sam puno sreće s Zakladom U-Art. Ovo je jedinstven slučaj kada se festival u potpunosti održava privatnim novcem. Više ne postoji, pa je dobar primjer pokroviteljstvo. Kulturna podrška. Primjer drugima.

Postoji festival Povratak, koji traje već 20 godina, rade ga moji prijatelji Roma Mints i Dmitrij Bulgakov. Bave se franšizom, skupljaju novac za festival. Sretan sam što ne moram ovo raditi.

Vaš projekt je puno skuplji. Koncerti sa simfonijskim orkestrom, red novi eseji. Svojedobno je čak i Penderecki pisao za vas.

Sigurno. Sada U-Art i ja radimo i festival komorne glazbe Vivarte u Tretjakovskoj galeriji u jesen i proljeće. Drago mi je da imamo uigran tim. Svi su vrlo profesionalni. Iako malo nije razumio u početku kako biti u ovoj aktivnosti. Za one koji rade u Zakladi, organizacija festivala bila je novost. Sada je sve vrlo elegantno i lijepo - radi se o omotu, ali ovo je također važno.

- Osjećate li kako se vaš festival razvija? Ima li povratne informacije od izvođača, od slušatelja?

Svi se žele vratiti! Festival definitivno raste. Ne povećavamo broj koncerata, ne postajemo veći. Zadržavamo naš format, ali smo, primjerice, ove godine dodali majstorske tečajeve kojih prije nije bilo. Oko 20 sati. Violončelisti će držati lekcije unutar zidova Moskovskog konzervatorija, svi studenti su užasno sretni. Dobili smo ogroman broj prijava. Biramo tako da svatko može probati. Povlačenjem prvo proguram sve svoje učenike, pa onda ostale (smijeh). Iako ti neki učitelji ne dopuštaju da se igraš s drugima - pa imaš mene.

Raduje li vas podučavanje?

Ne uvijek.

- Zašto?

Studenti su različiti, razina je neujednačena. Ali na ovaj trenutak Drago mi je stanje u razredu. Kad učenik ima želju, želja se probudi u vama. Glavno je da su studenti odrasli ljudi i da shvaćaju da se bave ozbiljnim poslom koji treba dati. Kad se to dogodi, počinju razmišljati svojom glavom. Kad oni dođu i ti radiš kreativan posao, a ne ti im govoriš koja je nota čista/neujednačena ili kao u prvom razredu, daj mi prste. Onda je lijepo. Sada imam samo četiri i jedva imam vremena učiti s njima, u Moskvi sam samo dva tjedna od srpnja. Ponekad povedem nekoga na turneju, radimo zajedno koncerte. Nedavno sam vodio jednog studenta u Tversku filharmoniju, u Kalinjingrad, Vladimir. Uče i na mojim koncertima. Još je plus to što sviram svirač. Također sam studirao u ovom formatu s Davidom Geringasom, koji je također uvijek bio na turneji. A dolazio je samo na velike praznike. Ali uvijek nam je nedostajalo njegove pažnje.

- Nema misli: u naše vrijeme je bila razina, ali sada ...?

I tako je to. Ranije je razina bila jača.

- Inače, Geringas će svirati s mladim pijanistom Philipom Kopachevskim. Hoće li ovo biti njihov prvi susret?

Da! Oduševljeni su jedno drugim. Probe su već imale u listopadu i bile su jako bliske jedna drugoj. Što me neizrecivo veseli. Moglo je biti drugačije. Poznavajući navike svoga profesora.

- Niste previše susretljivi?

Ne odnosi se blagonaklono prema svim izvođačima. Pogotovo u Beethovenu, gdje on ima svoju jasnu ideju o tome kako svirati. A ako mu partner ne odgovara, pogotovo u takvom programu, onda pišite uzalud.

Recite nam nešto o vašem drugom - ljetnom - projektu "Glazbena ekspedicija". Imao sam sreće ove godine prisustvovati koncertima u Vladimirska regija. Vrlo romantično: farma, ili stare grofovske ruševine...

Bila je to naša zajednička ideja s Alisom Birjukovom (zamjenica direktora Odjela za kulturu Vladimirske oblasti – „NG“). Ideja se rodila tijekom prethodnog projekta „Generacija zvijezda“. Došli smo tamo s Dimom Larionovom i grofom Muržom, svirali koncerte. I usput smo se zaustavili na imanju Khrapovitsky. Tada se rodila ideja zašto ne pokušati održati koncert na ovom imanju. Tako da regionalna vlada obrati pažnju na ovaj oronuli dvorac. Postupno se rodila ideja o “Glazbenoj ekspediciji”, kada putujemo po regiji (a sad ih ima nekoliko regija), ljeti odsviramo koncert na otvorenom za sve. Super je što dolazi toliko ljudi. Jasno je da ovo mještani za koje je sve definitivno novo. Uostalom, pristup akademskoj glazbi na takvim je mjestima vrlo ograničen. Mještani malog sela nikad ne bi ni pomislili da uključe TV kanal Kultura, nema drugog načina da se čuje klasika. Na takvim se festivalima i odmaramo i radimo. Ovo je super zabava. Mislim da imamo originalnu ideju s " glazbena ekspedicija". Pogotovo uz našu šarenost i udaljenost, izoliranost – sela. Ove godine planiramo ići u regiju Vologda.

- Sjećam se kad se rodio prvi festival htjeli ste povući publiku sa sobom.

Da, htjeli smo, ali ne možemo doći do turističkog formata. Neki dio publike dolazi iz Moskve sam, 30-40 ljudi. Iz veliki gradovi Ljudi iz regije Vladimir dolaze na naše koncerte

Koliko ja znam, kada igrate na imanjima, pokušavate privući pozornost regionalne uprave na te objekte. Obnova imanja Khrapovitsky rade?

Koliko ja znam, krenut će. Jako je skupo - ogromno je! Znam da je prebačen u kategoriju muzeja.

- Koliko ukupno imate projekata?

Već četiri.

- Opa, priđi Matsuevu uskoro!

Kod Denisa je sve vezano uz ime. Ima sposobnost skupljanja sjajne zvijezde i odvesti ih u pustinju. Njemu je lako. A velika je stvar što putuju po Rusiji. Imamo drugačiji format. Pokušavamo, uostalom, svaki put napraviti svoj format: postoji festival komorne glazbe u Tretjakovska galerija, festival violončela, putujući festival i "Generacija zvijezda" - edukativni. Pošto živimo ovdje, u Rusiji, i nismo nigdje otišli, znači da moramo biti korisni.

"Usput, zašto nisi otišao?"

I otišao sam i vratio se. Studirao sam u Njemačkoj, živio u Americi.

- Znači to je bio svjestan izbor?

Da, moja duša je zvala. Ipak, čovjek uvijek treba imati povratnu točku. I nekako sam s vremenom imao sve te stvari zbog kojih sam više vremena provodio putujući po Rusiji. Upravo sam se vratio s turneje po Yamalo-Nenetima autonomna regija, gdje je obišao mjesta gdje glazbenikova noga još nije kročila. Svirali su u glazbenim školama i domovima kulture. Već 5-6 godina putujemo s pijanistom Remom Urasinom i harmonikašem Kolyom Sivchukom, održavamo majstorske tečajeve i sviramo koncerte. Svaki put u drugom gradu. Jučer sam imao koncert u selu Khanymei. Danas sam stigao iz grada Noyabrsk. Iz aviona sam otišao na probu koncerta Dubunion. Zatim je otišao uvježbavati koncert Brodskog sa Smoljaninovim u Domu glazbe. Sada idem kući i razgovarati s tobom.

S tim u vezi ne mogu se ne sjetiti Richtera koji je svirao koncerte u zabiti čak i na lošim instrumentima. Ovo što radite je jako domoljubno.

Pa unutra Sovjetsko vrijeme postojao je sustav kada su svi morali vježbati iz Mosconcerta. Postojao je dobar sustav. Sada je nema. Ali imamo tako ogromnu zemlju i općenito, sada kao da nema vremena za glazbu. Uzmi Yamal. Zamislite grad Gubkinsky za 10.000 stanovnika. Dječji Glazbena škola izgleda kao šeikova palača koju su sagradili naftni radnici. Nevjerojatan klavir je vrijedan toga. Ali nema ga tko postaviti! I zadnji tamošnji koncert bio je naš, prošlogodišnji. Zašto je onda potrebna ova soba? Naravno, bilo bi mudrije raspodijeliti ta sredstva na nekoliko godina: održavati redovite majstorske tečajeve, koncerte, kupovati djeci violine i cijevi i cijelo vrijeme ih podržavati. Tamo ljudi žive u teškim uvjetima. Ali, unatoč tome, daju djecu na violine i cijevi. Duboki naklon učiteljima što se tamo bave glazbom.

Boris Andrianov rođen je 1976. u obitelji glazbenika. Završio je desetogodišnju školu Gnessin, zatim studirao na Moskovskom konzervatoriju u klasi profesora N.N. Shakhovskaya i nastavio školovanje na Visokoj glazbenoj školi Hans Eisler u Njemačkoj u klasi poznatog violončelista Davida Geringasa.

Od 1991. bio je stipendist programa New Names, u okviru kojeg je nastupao u mnogim gradovima Rusije, kao iu Vatikanu - rezidenciji pape Ivana Pavla II., u Ženevi - u uredu UN-a, u Londonu - u palači St. James.

Sa 16 godina postao je laureat prvog međunarodnog natjecanja mladih. P.I. Čajkovskog, a godinu dana kasnije dobio je prvu i Grand Prix na natjecanju u Južnoj Africi.

U svibnju 1997. Boris Andrianov, zajedno s pijanistom Aleksejem Goribolom, postao je laureat Prvog međunarodnog natjecanja Čajkovski. DD. Šostakovič "Classica Nova" (Hannover, Njemačka).

Na VI. međunarodnom violončelističkom natjecanju M. Rostropovich u Parizu (1997.) Boris Andrianov postao je prvi predstavnik Rusije koji je dobio titulu laureata u povijesti natjecanja. Sudjelovanjem 2000. godine na Međunarodnom natjecanju Antonio Janigro u Zagrebu (Hrvatska), gdje je Boris Andrianov osvojio 1. nagradu i dobio sve posebne nagrade, violončelist je potvrdio visoku reputaciju stečenu nakon 11. Međunarodnog natjecanja. P.I. Čajkovskog (1998), gdje je osvojio III nagradu i brončanu medalju.

Godine 2003. Boris Andrianov postao je laureat I. međunarodnog natjecanja Isang Yun (Koreja). Iste godine, album Borisa Andrianova, snimljen zajedno s vodećim ruskim gitaristom Dmitrijem Illarionovim, u izdanju američke tvrtke DELOS, uvršten je na preliminarni popis nominiranih za nagradu Grammy.

Boris Andrianov ima opsežan koncertni repertoar, nastupa sa simfonijskim i komornim orkestrima, uključujući orkestar Marijinskog kazališta, Ruski nacionalni orkestar, Akademski Simfonijski orkestar Moskovska filharmonija, P.I. Čajkovski, Državni komorni orkestar jazz glazba nazvan po O. Lundstremu, Narodni orkestar Francuska, filharmonijski orkestri Slovenija i Hrvatska, komorni orkestri Berlin, Beč, Zagreb, Poljska i Litva, Beethoven Orchestra Bonn, Padova Orchestra.

Također je svirao s poznatim dirigentima kao što su Valerij Gergijev, Vladimir Fedosejev, Mark Gorenstein, Pavel Kogan, Alexander Vedernikov, David Geringas, Roman Kofman i drugi. Zajedno sa slavnim poljskim skladateljem i dirigentom Krzysztofom Pendereckim, violončelist je više puta izveo njegov Concerto Grosso za tri violončela i orkestar. Boris izvodi dosta komorne glazbe, svirajući u ansamblima s glazbenicima kao što su Yuri Bashmet, Menachem Pressler, Akiko Suvanai, Jeanine Jansen, Julian Rakhlin.

Boris Andrianov koncertira u najboljim dvoranama Rusije, kao iu najprestižnijim koncertnim dvoranama u Nizozemskoj, Japanu, Njemačkoj, Austriji, Švicarskoj, SAD-u, Slovačkoj, Italiji, Francuskoj, Južnoj Africi, Koreji, Italiji, Indiji, Kini i druge zemlje. U rujnu 2006. nastupio je u Groznom. Bili su to prvi koncerti klasične glazbe u Čečenskoj Republici od izbijanja neprijateljstava.

Sudjelovao je na mnogim međunarodnim festivalima među kojima su: Švedski kraljevski festival, Ludwigsburški festival (Njemačka), festivali u Cervu (Italija), Dubrovnik (Hrvatska), Davos (Švicarska), festival Crescendo (Rusija). Stalni sudionik festivala komorne glazbe "Povratak" (Moskva).

U rujnu 2007. engleski časopis Gramophone izabrao je album Borisa Andrianova i pijanista Rema Urasina za najbolji komorni album mjeseca.

Moskva je 2008. godine bila domaćin prvog festivala violončela u povijesti Rusije, čiji je umjetnički direktor Boris Andrianov.

U ožujku 2010. održan je drugi festival, au jesen 2011. treći festival „VIVACELLO“ na kojem su tzv. izvanrednih glazbenika, kao što su Natalia Gutman, Yuri Bashmet, Misha Maisky, David Geringas, Stephen Isserlis, Alexander Rudin, Julian Rakhlin, Sergey Nakaryakov i mnogi drugi umjetnici. Za ovaj projekt 2009. Boris je dobio nagradu Vlade Ruske Federacije u području kulture. Iste godine počinje predavati na Moskovskom konzervatoriju.

Zanimljivo je da Boris od 2005. godine svira na unikatnom instrumentu Domenica Montagnane iz Državne zbirke unikatnih glazbala. Svirao sam ovaj instrument veliki vojvoda Michael, brat car Aleksandar I.