Komposer wanita terkemuka. Komposer wanita asing tak dikenal dari abad ke-19 Komposer wanita kontemporer

“Lebih mungkin seorang pria akan melahirkan seorang anak daripada seorang wanita akan menulis musik yang bagus", pernah berkata komposer Jerman Johannes Brahms. Satu setengah abad kemudian, komposer wanita mengumpulkan yang terbesar di dunia ruang konser, menulis musik untuk film dan berakting dengan inisiatif sosial yang penting.

1. Cassia dari Konstantinopel

Biarawati Yunani Cassia lahir dalam keluarga Konstantinopolitan yang kaya pada tahun 804 atau 805. Hari ini dia dikenal tidak hanya sebagai pendiri biara di Konstantinopel, tetapi juga sebagai salah satu ahli nyanyian pujian dan komposer wanita pertama.

Cassia sangat cantik dan, menurut beberapa sumber, pada tahun 821 dia bahkan berpartisipasi dalam pertunjukan pengantin untuk Kaisar Theophilus. Gadis itu tidak ditakdirkan untuk menjadi istri kaisar, dan segera Cassia mengambil kerudung sebagai seorang biarawati untuk menghabiskan seluruh hidupnya di biara yang didirikannya. Di sana, Cassia menyusun himne dan kanon gereja, dan analisis karyanya, yang berisi referensi ke tulisan penulis kuno, memungkinkan kita untuk menyimpulkan bahwa gadis itu memiliki pendidikan sekuler yang baik.

Cassia dari Konstantinopel adalah salah satu komposer pertama yang karyanya dapat dibawakan oleh musisi kontemporer.

2. Hildegard dari Bingen

Biarawati Jerman Hildegard dari Bingen adalah orang yang luar biasa tidak hanya dalam hal menulis musik - dia juga mengerjakan karya ilmu alam dan kedokteran, menulis buku penglihatan mistik, serta puisi spiritual.

Hildegard lahir pada akhir abad ke-11 dan merupakan anak kesepuluh dari keluarga bangsawan. Sejak usia delapan tahun, gadis itu dibesarkan oleh seorang biarawati, dan pada usia 14 tahun dia mulai tinggal di biara, tempat dia belajar seni dan liturgi.

Gadis itu mulai menggubah musik pada puisinya sendiri sebagai seorang anak, dan sudah dewasa dia mengumpulkan karyanya dalam koleksi yang disebut "Harmonic Symphony of Heavenly Revelations". Koleksinya meliputi nyanyian, digabungkan menjadi beberapa bagian dengan tema liturgi.

3.Barbara Strozzi

Komposer Italia Barbara Strozzi, yang kemudian disebut "paling virtuoso", adalah putri haram penyair Giulio Strozzi, yang kemudian mengadopsinya. Barbara sendiri memiliki empat anak di luar nikah pria yang berbeda. Gadis itu lahir pada 1619 di Venesia dan belajar dengan komposer Francesco Cavalli.

Strozzi menulis kantata, ariettas, madrigal, dan teks untuk karya putrinya ditulis oleh ayahnya Giulio. Barbara menjadi komposer pertama yang merilis karya-karyanya bukan dalam bentuk koleksi, melainkan satu per satu. Musik Barbara Strozzi ditampilkan dan dirilis ulang hari ini.

4. Clara Schumann

Lahir Clara Wieck pada tahun 1819 di Leipzig, putra dari Friedrich Wieck, seorang guru piano terkenal di kota dan pedesaan. DENGAN usia dini gadis itu belajar bermain piano dari ayahnya, dan pada usia 10 tahun dia mulai tampil sukses di depan umum.

Bersama ayahnya, Clara melakukan tur di Jerman, kemudian mengadakan beberapa konser di Paris. Sekitar waktu ini, Clara muda mulai menulis musik - karya pertamanya diterbitkan pada tahun 1829. Pada saat yang sama, Robert Schumann muda menjadi murid Friedrich Wieck, yang kekagumannya pada putri guru yang berbakat tumbuh menjadi cinta.

Pada tahun 1940, Clara dan Robert menikah. Sejak itu, gadis itu mulai menampilkan musik yang ditulis oleh suaminya, seringkali dialah yang pertama kali mempersembahkan kepada publik komposisi baru Robert Schumann. Selain itu, komposer Johannes Brahms mempercayakan penampilan perdana karyanya kepada Clara, teman dekat keluarga.

Komposisi Clara Schumann sendiri dibedakan oleh modernitasnya dan dianggap sebagai salah satu contoh terbaik sekolah romantis. Robert Schumann juga sangat menghargai tulisan-tulisan istrinya, yang, bagaimanapun, bersikeras agar istrinya fokus kehidupan keluarga dan delapan anak mereka.
Setelah kematian Robert Schumann, Clara terus melakukan pekerjaannya, dan tertarik padanya kreativitas sendiri meletus dengan semangat baru pada tahun 1970, ketika rekaman komposisi Clara pertama kali muncul

5. Pantai Amy

Pantai Amy Marcy Cheney dari Amerika adalah satu-satunya wanita dalam apa yang disebut komposer "Boston Six", yang, selain dia, termasuk musisi John Knowles Payne, Arthur Foote, George Chadwick, Edward McDowell, dan Horatio Parker. Komposer "enam" dianggap memiliki pengaruh yang menentukan dalam pembentukan musik akademik Amerika.

Amy lahir pada tanggal 5 September 1867 dari keluarga kaya di New Hampshire. DENGAN tahun-tahun awal gadis itu belajar musik di bawah bimbingan ibunya, dan setelah keluarganya pindah ke Boston, dia mulai belajar komposisi juga. Pertama konser solo Amy Beach berlangsung pada tahun 1883 dan sukses besar. Dua tahun kemudian, gadis itu menikah dan, atas desakan suaminya, praktis berhenti tampil, berkonsentrasi menulis musik.

Dengan karyanya sendiri, dia kemudian melakukan tur di Eropa dan Amerika, dan hari ini Amy Beach dianggap sebagai wanita pertama yang berhasil membuat karir yang gemilang dalam musik tinggi.

6.Valentina Serova

Komposer wanita Rusia pertama, nee Valentina Semyonovna Bergman lahir pada tahun 1846 di Moskow. Gadis itu tidak berhasil lulus dari Konservatorium St. Petersburg karena konflik dengan sutradara, setelah itu Valentina mulai mengambil pelajaran dari kritikus musik dan komposer Alexander Serov.

Pada tahun 1863, Valentina dan Alexander menikah, dua tahun kemudian pasangan itu memiliki seorang putra, calon artis Valentin Serov. Pada tahun 1867, keluarga Serov mulai menerbitkan majalah "Musik dan Teater". Pasangan didukung hubungan persahabatan dengan Ivan Turgenev dan Pauline Viardot, Leo Tolstoy, Ilya Repin.

Valentina Serova agak menghormati pekerjaan suaminya, dan setelah kematiannya dia menerbitkan empat jilid artikel tentang suaminya, dan juga menyelesaikan opera The Enemy Force.

Serova adalah pengarang opera Uriel Acosta, Maria D'Orval, Miroed, Ilya Muromets.Selain musik, ia juga menulis artikel tentang mengarang, menerbitkan memoar tentang pertemuan dengan Leo Tolstoy dan kenangan tentang suami dan putranya.

7. Sofia Gubaidulina

Hari ini, komposer Rusia Sofia Gubaidulina tinggal dan bekerja di Jerman, tetapi Tatarstan asalnya menjadi tuan rumah tahunan kompetisi musik dan festival yang didedikasikan untuk penduduk asli republik yang terkenal.

Sofia Gubaidulina lahir di Chistopol pada tahun 1931. Sebagai seorang gadis, dia lulus dari Kazan gimnasium musik, dan kemudian memasuki Kazan Conservatory, tempat dia belajar komposisi. Setelah pindah ke Moskow, Gubaidulina melanjutkan studinya di Konservatorium Moskow, dan setelah lulus ia menerima kata perpisahan penting dari komposer Dmitry Shostakovich: "Saya berharap Anda menempuh jalan yang "salah" sendiri."

Bersama dengan Alfred Schnittke dan Edison Denisov, Sofia Gubaidulina adalah salah satu dari trinitas komposer avant-garde Moskow. Gubaidulina banyak bekerja untuk sinema dan menulis musik untuk film seperti "Vertikal", "Manusia dan Burungnya", "Mowgli", "Orang-orangan Sawah".

Pada tahun 1991, Sofia Gubaidulina menerima beasiswa Jerman dan sejak itu tinggal di Jerman, secara teratur mengunjungi Rusia dengan konser, festival, dan berbagai inisiatif sosial.

"DI DALAM Yunani kuno semua pemain harpa adalah laki-laki, dan sekarang menjadi alat musik "perempuan". Waktu sedang berubah, dan kata-kata Brahms bahwa "lebih mungkin seorang pria akan melahirkan seorang anak daripada seorang wanita akan menulis musik yang bagus" terdengar sembrono, "kata Sofia Asgatovna dalam sebuah wawancara.

Di era pembentukan vokal opera penyanyi wanita, kondisinya tidak terlalu menguntungkan. Namun, ini tidak terlalu memperlambat proses global dan kami tahu banyak nama bintang asli - diva opera Saya bahkan tidak akan mencantumkannya. Tapi inilah wanita yang menulis musik ... tidak ada syarat sama sekali, atau tidak ada begitu banyak bakat ... Bagaimanapun, tidak ada nama komposer wanita yang bersinar secemerlang, katakanlah, nama-nama Beethoven, atau! Bagaimanapun, mari kita lihat apa yang kita miliki di sini? :)

• Hildegard dari Bingen

Membiarkan nama perempuan dan tidak mendapatkan ketenaran yang sama di dunia penulisan musik seperti laki-laki, tetapi ada nama yang sangat signifikan dalam sejarah musik. Ini adalah Hildegard dari Bingen, salah satu komposer abad pertengahan pertama yang meninggalkan catatan komposisinya. Nah, jelas apa yang berhasil, karena ini abad ke-12! Mungkin, pendengar modern perlu menjadi penggemar berat untuk menikmati mendengarkan nyanyian gereja abad pertengahan. Namun, ini adalah rekayasa teoretis murni saya - saya belum dapat mendengarkan sesuatu dari Hildegard. Sejauh ini saya hanya menemukan ini di Internet, tetapi di sana Anda harus terlebih dahulu menjadi anggota klub, dan baru kemudian mendengarkan. Langkahnya belum mencapai titik ini, meski sudah ada rencana :). Namun dalam cerita ini, mungkin ada hal lain yang lebih penting: kepribadian biarawati itu sendiri, yang secara resmi dikanonisasi oleh Paus pada tahun 2012. Dan dia menulis dengan sangat tajam tentang dia:

Kisahnya tampak lebih luar biasa ketika Anda mulai berpikir tentang apa, mungkin, kesulitan yang terkait pada waktu itu bukan hanya keberadaan seorang komposer wanita - Tuhan, ya, ini bukanlah tugas yang mudah bahkan sekarang - tetapi, apa apakah ada, keberadaan seorang wanita yang SETIDAKNYA SESUATU.

Mari kita ambil potret Hildegard di satu tangan, dan di tangan lainnya - piala berisi anggur, tunjukkan diri kita merapatkan 1179 Mari kita bersulang untuk musikalitasnya yang sama sekali tidak ajaib dan eksentrik.

• Barbara Strozzi

Mungkin saya, tentu saja, akan tampak cuek, tetapi saya juga tidak mendengarkan musik wanita ini dan ... untuk beberapa alasan menurut saya nama ini meninggalkan jejak yang lebih bersejarah daripada musikal. Yaitu: Barbara Strozzi adalah salah satu orang pertama yang menerbitkan karyanya bukan dalam koleksi, tetapi, seperti yang mereka katakan, solo, dan ini, Anda tahu, sebuah aplikasi! Dia tinggal dan bekerja di negara favorit dan favorit saya - Italia. Julukannya adalah "The Most Virtuoso", tetapi sekali lagi, penilaian ini tampaknya lebih terkait dengan Strozzi, sang penyanyi. Dan sebagai seorang komposer - dapatkah dia bersaing dengan banyak penulis brilian yang hidup saat itu? Bagaimanapun, Monteverdi, Bach, Vivaldi, Purcell, Handel berskala dunia. Namun nama Barbara Strozzi tidak begitu sering terdengar. Namun, berhentilah menjadi pintar, sekarang bersama Anda untuk pertama kalinya saya akan mendengarkan gubahannya:

Nah, bagaimana Anda menyukainya? Saya mendengarkan, sangat bagus!

• Clara Schumann

Dan dalam hal ini, saya ingin mengatakan: ya, Clara adalah istri dari komposer Robert Schumann. Artinya, seolah-olah, turunan dari yang diketahui nama laki-laki. Namun nyatanya, justru Clara yang “mempromosikan” suaminya, dialah yang pertama kali menampilkan karyanya. Sama seperti musik Brahms, publik pertama kali mendengar dibawakan oleh Clara. Omong-omong, ini adalah frase kunci - pertunjukan. Karena Clara adalah seorang pianis virtuoso, sebenarnya dia adalah anak ajaib, penampilan dan turnya dimulai sejak kecil. Dan Clara memberikan konser terakhirnya pada usia 71 tahun. Begitulah seorang pianis - ya, dia terkenal dan sukses. Sebagai seorang komposer pada waktu itu, dia tidak dianggap serius (ini bukan urusan wanita!), Dan sekarang karya Clara Schumann menarik, tetapi karyanya tidak terlalu sering dibawakan.

KOMPOSER WANITA

Jangan mencari nama perempuan di daftar isi buku ini, Anda tidak akan menemukannya. Karena alasan bahwa semua komposer Barat yang "paling-paling" secara alami diberkahi dengan setidaknya satu sifat umum - keberadaan kromosom Y.

Tradisi berabad-abad yang melarang wanita keluar dari pendidikan musik dan penampilan publik adalah penyebab keadaan ini. Pada Abad Pertengahan, wanita dilarang menyenangkan pendengarnya dengan menyanyi dan memainkannya alat-alat musik, meskipun di biara yang sunyi, para biarawati menciptakan orkestra dan bahkan menggubah musik. Larangan berbicara di depan umum perempuan dicabut hanya ketika para pengebiri tidak bisa lagi memenuhi permintaan suara tinggi. (Pengebirian penyanyi muda akhirnya dianggap tercela pada akhir abad kedelapan belas.) Wanita mampu menjadi terkenal sebagai penyanyi opera- namun, tidak mudah untuk mencapai sikap serius terhadap diri sendiri sebagai seorang seniman jika semua orang di sekitar Anda menganggap Anda sebagai pelacur.

Kecuali panggung opera, jalur musik lain untuk wanita terputus. Sepanjang abad kesembilan belas, wanita dikecualikan dari musik lembaga pendidikan jadi mereka hanya bisa belajar di rumah. Tetapi bahkan jika seorang wanita berhasil mendapatkan pelatihan yang solid, mempraktikkan keterampilannya berarti menentang konvensi dan mengalami kesalahpahaman tentang orang lain.

Baru pada pertengahan abad ke-20 wanita muncul di orkestra terkemuka. Pada puncak Perang Dunia II, mereka menggantikan orang-orang yang direkrut menjadi tentara. Sejak itu, semakin banyak wanita di antara musisi, tetapi konduktor wanita masih harus membuktikan kemampuannya - bahkan mereka yang berhasil menerobos, seperti Marin Alsop, yang memimpin Baltimore Simfoni orkestra, dengan gemilang mendemonstrasikan bahwa wanita mampu memegang tongkat kondektur seperti halnya pria.

Alhasil, dan bertentangan dengan semangat zaman, seni komposisi masih didominasi laki-laki. Bukannya komposer wanita tidak ada sama sekali. Misalnya, wanita Inggris Elizabeth Maconki (1907-1994) menciptakan musik yang luar biasa untuknya puisi, termasuk ke puisi terkenal Dylan Thomas "Dan kematian akan kehilangan kekuatannya." Makonki dianggap sebagai siswa terbaik dalam kursus di Royal College of Music, tetapi dia tidak menerima beasiswa Mendelssohn yang bergengsi, karena, seperti yang dikatakan direktur perguruan tinggi: "Kamu akan menikah dan tidak pernah menulis catatan lagi." Tidak ada satu pun karya yang ditulis oleh seorang wanita yang mengakar dalam repertoar modern ruang konser atau gedung opera, meskipun, dilihat dari beberapa tanda, situasinya berubah - komposer wanita semakin mengesankan.

pengarang Vishnevsky Boris Lazarevich

Wanita Arkady Natanovich selalu menjadi pria yang menarik. Wanita menyukainya, namun dia mewaspadai mereka. “Wanita bagi saya adalah dan tetap menjadi makhluk paling misterius di Bumi,” katanya. "Mereka tahu sesuatu yang tidak kita ketahui," katanya.

Dari buku Tamerlane penulis Roux Jean-Paul

Wanita Di kerajaan Timur, perbedaan antara cara hidup wanita Iran dan cara hidup wanita Turki sangat besar. Yang pertama harus menanggung semua batasan yang dihasilkan dari hukum dan kebiasaan Muslim; yang terakhir tunduk pada pengembara Turki-Mongolia

Dari buku bintang film. Pembayaran untuk sukses pengarang Bezelyansky Yuri Nikolaevich

Wanita Dengan semua bintang film yang dibintangi Marcello Mastroianni, dilihat dari gosip, dia dikaitkan hubungan cinta. Benar atau salah? Mastroianni sendiri tidak suka berterus terang, apalagi menyombongkan diri. Dia selalu menunduk dengan rendah hati dan berkata: “Tidak, saya tidak

Dari buku Langkah Profesi pengarang Pokrovsky Boris Alexandrovich

KOMPOSER Saat saya bertemu dengan Sergei Sergeevich Prokofiev, usia saya sedikit di atas 30 tahun, yang menurut kronologi sutradaranya, bisa dibilang masih muda. Intinya, saya adalah sutradara muda. Pada usia ini, Anda sama sekali tidak mengingat apa yang perlu, apa yang berguna, tetapi apa

Dari The Chronicles of Fry penulis Fry Stephen

Catur, sastra klasik, komposer klasik, rasa ingin tahu dan tipu muslihat Ternyata memang ada dua dekan di Queens - dekan gereja dan yang bertanggung jawab untuk mengajar. Setiap minggu pertama setiap bulan, salah satu dari mereka mengadakan resepsi di mana kami

Dari buku Pangeran Andrei Volkonsky. Skor kehidupan penulis Dubinets Elena

Dari buku Dari pengalaman di negeri asing. Kenangan dan pemikiran mantan emigran pengarang Aleksandrovsky Boris Nikolaevich

Musik Slavia Komposer Rusia tidak menarik bagi saya, longgar, tidak dibangun. Saya juga menyertakan musik Rusia di sini. Untungnya, Glinka punya bahasa Italia. Saya harus mengambil literatur musik Rusia, tetapi saya tidak tahan dengan romansa Rusia, mereka membunuh saya sampai mual. guru

Dari buku Chekhov dalam hidup: plot untuk novel kecil pengarang Sukhikh Igor Nikolaevich

XIII Komponis, Penulis, Artis Rusia Asing Kecuali ribuan politisi emigran, "aktivis", "ksatria mimpi putih" yang panik, semua jenis petualang yang melintas di depan mata saya selama 27 tahun saya tinggal di luar negeri, yang mana dibahas di

Dari buku Pushkin Circle. Legenda dan mitos pengarang Sindalovsky Naum Alexandrovich

WANITA ... Kehidupan intim Chekhov hampir tidak diketahui. Surat-surat yang diterbitkan tidak membukanya. Tapi, tentu saja, itu sulit. Tidak diragukan lagi, hingga pernikahannya yang terlambat dengan Knipper, Chekhov tidak hanya menyukai, tetapi juga mencintai "dengan sedih dan sulit". Hanya orang yang dicintai yang dapat menulis "Nyonya dengan

Dari buku Selamat datang di Uni Soviet pengarang Troitsky Sergey Evgenievich

Dari buku I am the Runaway pengarang Probatov Mikhail Alexandrovich

KOMPOSER SOVIET DARI CHERNENKO DAN ANDROPOV Setelah lulus sekolah, penyanyi dan bassis kami masuk wajib militer, kami ditinggal sendirian dengan drummer Morg. Aku ditinggalkan sendirian di kota besar dan tidak mengerti apa yang harus dilakukan dengan musik sekarang .... Secara umum, 1984 adalah tahun terburuk ... Anda, sejak Chernenko

Dari buku Selanjutnya - kebisingan. Mendengarkan abad ke-20 penulis Ross Alex

Oh, para wanita ... Saya punya teman di pemandian. Dia datang kepadaku untuk mandi. Namanya Zhenya. Dia asam beberapa junior peneliti di Institut Jalan, di Sviblovo, dan di sana, di Jalan Vereskova, ada pemandian kecil tempat saya pernah bekerja. Pekerjaan ini, meski selalu diributkan,

Dari blok buku tanpa kilap pengarang Fokin Pavel Evgenievich

Komposer Amerika dari Ives hingga Ellington Untuk memahami keresahan budaya yang mencengkeram para komposer selama "tahun 1920-an yang menderu-deru", orang hanya perlu membaca buku-buku Carl van Vechten. Pada 1920-an, kritikus, novelis, dan dekriminalis Amerika ini dalam satu atau lain bentuk

Dari buku The World of Italian Opera oleh Gobi Tito

Lyubov Dmitrievna Blok Wanita: Keintiman fisik dengan seorang wanita untuk Blok dari tahun-tahun gimnasium adalah cinta berbayar, dan hasil yang tak terhindarkan adalah penyakit. Alhamdulillah semua kasus di masa muda ini bukanlah penyakit yang mematikan. Ini pasti trauma psikologis.

Dari buku Diary of a Shot Man pengarang Zanadvorov German Leonidovich

Dari buku penulis

PEREMPUAN Paul berteriak. Dia menggertakkan giginya. Tiba-tiba terdiam. Bagi Natasha, sepertinya dia tidak lagi bernapas. Natasha dengan ketakutan menempelkan telinganya ke bibirnya yang kering Wanita tua itu tertidur. Sebuah lampu tanpa kaca berkedip-kedip di atas kompor. Cahaya palsu membuat kepala bertulang yang panas itu jelek

Sampai saat ini, domestik ilmu musik sedikit yang diketahui tentang komposer musik tengah dan akhir XIX abad. Untuk waktu yang lama diyakini bahwa pada saat itu belum ada komponis perempuan. Kesalahpahaman ini disebabkan oleh kurangnya fakta biografis dan contoh terdokumentasi spesifik: banyak karya komposer wanita abad ke-19 ada dalam bentuk tanda tangan dan edisi dalam satu salinan, sehingga sekarang sangat sulit untuk menemukan dan mensistematisasikannya.

Namun, sejarawan musik asing telah melakukannya pekerjaan yang signifikan dalam studi kreativitas komposer wanita abad ke-19, menegaskan aktivitas musik dan kreatif pengarang wanita, yang memungkinkan untuk mengisi celah yang ada dalam sastra dalam bahasa Rusia.

Di antara studi yang menjadi sumber informasi untuk artikel ini adalah International Encyclopedia of Women Composers karya Aaron Cohen, karya Bea Friedland, Elsa Thalheimer, Eva Weisweiler, artikel oleh Heinrich Adolf Köstlin, Marcia I. Citron, Christine Heitman. Dengan bantuan fakta-fakta yang disajikan dalam sumber-sumber ini, kita dapat berkenalan dengan beberapa detail biografi wanita pencipta abad ke-19, serta sebagian menciptakan kembali gambaran status sosial para penulis ini. periode sejarah. Di antara komposer wanita terpenting abad ke-19 adalah Fanny Hansel dari Jerman, Josephine (Caroline) Lang, Joanna Kinkel, Louise Adolphe Le Baux, Emilia Mayer, serta wanita Prancis Louise Farran dan Augusta Marie-Anne Holmes.

Fanny Hansel

Komposer berbakat Fanny Hansel, kakak perempuan dari Felix Mendelssohn-Bartholdy, mengalami sepenuhnya semua kesulitan dari jalan mengarang seorang wanita abad ke-19. Menjadi musisi berbakat dan telah menerima yang terbaik pendidikan musik, dia, bagaimanapun, tidak dapat sepenuhnya menyadari dirinya sebagai seorang komposer, karena seluruh keluarganya, termasuk saudara laki-lakinya yang musisi, tidak setuju dengannya. karir musik Fanny.

Fanny Hansel lahir pada tahun 1805 dari keluarga yang tercerahkan secara budaya, yang memungkinkannya anak usia dini menyampaikan orang terkemuka waktunya. Selanjutnya, ia menjadi sosok terkemuka di salon Berlin yang berkembang pesat. Hansel adalah seorang pianis yang hebat, tetapi tidak tampil di depan umum karena prasangka keluarganya. Dan bahkan pernikahannya tidak mengubah keadaan, terlepas dari sikap positif suaminya, pelukis istana Prusia Wilhelm Hansel, terhadap aktivitas musik istrinya. Penting peran sejarah Fanny Hansel terletak pada pengaruhnya takdir kreatif saudara Felix. M. I. Citron menulis: “Mereka saling menginspirasi secara musik dan intelektual, dan masing-masing membantu membentuk karya masa depan satu sama lain. Misalnya, oratorio Felix St. Paul, selesai pada tahun 1837, mendapat manfaat dari partisipasi Fanny dalam proses komposisi. Namun, Felix menentang penerbitan karya kakaknya, dan dari sekitar 400 karyanya, hanya beberapa yang diterbitkan.

Sebagian besar karyanya diterbitkan setelah kematiannya - antara tahun 1846 dan 1850. Selain itu, publikasi pertama musik Fanny Mendelssohn dibuat dengan nama Felix Mendelssohn: 3 lagu dalam op. 8 (1827) dan 3 lagu dalam op. 9 (1830). Alasan penggunaan nama sang kakak tidak diketahui, apalagi menurut Citron, penggunaannya nama samaran kreatif adalah praktik atipikal di antara komposer wanita abad ke-19.

Baru pada tahun 1837 karya pertama Hansel muncul, ditandatangani olehnya nama sendiri, adalah lagu yang diterbitkan di salah satu antologi. Selama dekade berikutnya, karya komposer tidak diterbitkan - kecuali lagu individu yang diterbitkan pada tahun 1839. Sesaat sebelum meninggalnya sang komposer, kumpulan lagu untuk suara diiringi piano, op. 1, yang "sangat memuaskan Hansel karena dia akhirnya melihat tulisannya diterbitkan secara lengkap dengan namanya sendiri."

Lagu pertama op. 1 "Swan Song" ditulis untuk syair Heinrich Heine. Fanny mendapat kesempatan untuk melihat penyair hebat, yang menyebabkan terciptanya karya ini.
Minat kreatif Fanny Hansel terkonsentrasi pada genre yang biasanya "feminin" yang terkait dengan tradisi pembuatan musik rumahan - terutama piano dan musik vokal. Dia meninggalkan orang kaya kreativitas lagu dan juga bereksperimen dengan bentuk besar dari sonata ke oratorio. Banyak komposisinya - lagu tanpa kata, sonata, roman - diterbitkan dengan nama Felix. Di antara komposisinya yang tidak dipublikasikan adalah kuartet vokal "In the Grave", kantata "My Soul is So Calm", siklus lagu "Home Garden", kuartet piano Asdur, trio piano.

Dia juga penulis pembukaan untuk orkestra, serta trio dan kuartet string. Terlepas dari sedikit ketenaran karyanya, banyak karya komposer, termasuk orkestra dan paduan suara, ditampilkan dalam koleksi musik hari Minggu. Fanny Hansel meninggal pada tahun 1847.

Joanna Kinkel

Josephine Lang

Louise Adolphe Le Baux

Louise Farrank

Emilia Mayer

Augusta Maria Anna Holmes

Warisan komposer Joanna Kinkel(1810 - 1858) menyusun komposisi berikut: kantata vokal, balada untuk suara dan piano "Don Ramiro", karya gereja untuk paduan suara dan orkestra "Hymnis in CoenaDomini", serta siklus lagu "Stormy Wanderings of Souls ".

“Kemungkinan besar seorang pria akan melahirkan seorang anak daripada seorang wanita akan menulis musik yang bagus,” kata komposer Jerman Johannes Brahms suatu kali. Satu setengah abad kemudian, komposer wanita mengumpulkan ruang konser terbesar di dunia, menulis musik untuk film, dan menghasilkan inisiatif sosial yang penting. "April", bersama dengan merek kosmetik NanoDerm, menceritakan tentang wanita yang bakat dan karyanya membantu menyangkal stereotip tentang profesi "pria" sebagai seorang komposer.

1. Cassia dari Konstantinopel

Biarawati Yunani Cassia lahir dalam keluarga Konstantinopolitan yang kaya pada tahun 804 atau 805. Saat ini dia dikenal tidak hanya sebagai pendiri biara di Konstantinopel, tetapi juga sebagai salah satu ahli nyanyian pujian dan komposer wanita pertama.

Cassia sangat cantik dan, menurut beberapa sumber, pada tahun 821 dia bahkan berpartisipasi dalam pertunjukan pengantin untuk Kaisar Theophilus. Gadis itu tidak ditakdirkan untuk menjadi istri kaisar, dan segera Cassia mengambil kerudung sebagai seorang biarawati untuk menghabiskan seluruh hidupnya di biara yang didirikannya. Di sana, Cassia menyusun himne dan kanon gereja, dan analisis karyanya, yang berisi referensi ke tulisan penulis kuno, memungkinkan kita untuk menyimpulkan bahwa gadis itu memiliki pendidikan sekuler yang baik.

Cassia dari Konstantinopel adalah salah satu komposer pertama yang karyanya dapat dibawakan oleh musisi kontemporer.

2. Hildegard dari Bingen

Biarawati Jerman Hildegard dari Bingen adalah orang yang luar biasa tidak hanya dalam hal menulis musik - dia juga mengerjakan karya ilmu alam dan kedokteran, menulis buku penglihatan mistik, serta puisi spiritual.

Hildegard lahir pada akhir abad ke-11 dan merupakan anak kesepuluh dari keluarga bangsawan. Sejak usia delapan tahun, gadis itu dibesarkan oleh seorang biarawati, dan pada usia 14 tahun dia mulai tinggal di biara, tempat dia belajar seni dan liturgi.

Gadis itu mulai menggubah musik pada puisinya sendiri sebagai seorang anak, dan sudah dewasa dia mengumpulkan karyanya dalam koleksi yang disebut "Harmonic Symphony of Heavenly Revelations". Koleksinya meliputi nyanyian, digabungkan menjadi beberapa bagian dengan tema liturgi.

3.Barbara Strozzi

Komposer Italia Barbara Strozzi, yang kemudian disebut "paling virtuoso", adalah putri tidak sah dari penyair Giulio Strozzi, yang kemudian mengadopsinya. Barbara sendiri memiliki empat anak haram dari pria yang berbeda. Gadis itu lahir pada 1619 di Venesia dan belajar dengan komposer Francesco Cavalli.

Strozzi menulis kantata, ariettas, madrigal, dan teks untuk karya putrinya ditulis oleh ayahnya Giulio. Barbara menjadi komposer pertama yang merilis karya-karyanya bukan dalam bentuk koleksi, melainkan satu per satu. Musik Barbara Strozzi ditampilkan dan dirilis ulang hari ini.

4. Clara Schumann

Lahir Clara Wieck pada tahun 1819 di Leipzig, putra dari Friedrich Wieck, seorang guru piano terkenal di kota dan pedesaan. Sejak usia dini, gadis itu belajar bermain piano dari ayahnya, dan pada usia 10 tahun ia mulai tampil sukses di depan umum.

Bersama ayahnya, Clara melakukan tur di Jerman, kemudian mengadakan beberapa konser di Paris. Sekitar waktu ini, Clara muda mulai menulis musik - karya pertamanya diterbitkan pada tahun 1829. Pada saat yang sama, Robert Schumann muda menjadi murid Friedrich Wieck, yang kekagumannya pada putri guru yang berbakat tumbuh menjadi cinta.

Pada tahun 1940, Clara dan Robert menikah. Sejak itu, gadis itu mulai menampilkan musik yang ditulis oleh suaminya, seringkali dialah yang pertama kali mempersembahkan kepada publik komposisi baru Robert Schumann. Juga, komposer Johannes Brahms, seorang teman dekat keluarga, mempercayakan penampilan perdana karyanya kepada Clara.

Tulisan Clara Schumann sendiri dibedakan oleh modernitasnya dan dianggap sebagai salah satu contoh terbaik dari sekolah romantis. Robert Schumann juga sangat mengapresiasi tulisan istrinya, yang, bagaimanapun, bersikeras agar istrinya fokus pada kehidupan keluarga dan delapan anak mereka.
Setelah kematian Robert Schumann, Clara terus menampilkan karyanya, dan minat pada karyanya sendiri berkobar dengan semangat baru pada tahun 1970, ketika rekaman komposisi Clara pertama kali muncul.

5. Pantai Amy

Pantai Amy Marcy Cheney dari Amerika adalah satu-satunya wanita dalam apa yang disebut komposer "Boston Six", yang, selain dia, termasuk musisi John Knowles Payne, Arthur Foote, George Chadwick, Edward McDowell, dan Horatio Parker. Komposer "enam" dianggap memiliki pengaruh yang menentukan dalam pembentukan musik akademik Amerika.

Amy lahir pada tanggal 5 September 1867 dari keluarga kaya di New Hampshire. Sejak usia dini, gadis itu belajar musik di bawah bimbingan ibunya, dan setelah keluarganya pindah ke Boston, dia mulai belajar komposisi juga. Konser solo pertama Amy Beach berlangsung pada tahun 1883 dan sukses besar. Dua tahun kemudian, gadis itu menikah dan, atas desakan suaminya, praktis berhenti tampil, berkonsentrasi menulis musik.

Dengan karya-karyanya sendiri, ia kemudian tampil dalam tur di Eropa dan Amerika, dan hari ini Amy Beach dianggap sebagai wanita pertama yang berhasil membuat karier yang sukses dalam seni musik yang tinggi.

6.Valentina Serova

Komposer wanita Rusia pertama, nee Valentina Semyonovna Bergman lahir pada tahun 1846 di Moskow. Gadis itu tidak berhasil lulus dari St. Petersburg Conservatory karena konflik dengan sutradara, setelah itu Valentina mulai mengambil pelajaran dari kritikus musik dan komposer Alexander Serov.

Pada tahun 1863, Valentina dan Alexander menikah, dua tahun kemudian pasangan itu memiliki seorang putra, calon artis Valentin Serov. Pada tahun 1867, keluarga Serov mulai menerbitkan majalah "Musik dan Teater". Pasangan itu memelihara hubungan persahabatan dengan Ivan Turgenev dan Polina Viardot, Leo Tolstoy, Ilya Repin.

Valentina Serova agak menghormati pekerjaan suaminya, dan setelah kematiannya dia menerbitkan empat jilid artikel tentang suaminya, dan juga menyelesaikan opera The Enemy Force.

Serova adalah penulis opera "Uriel Acosta", "Maria D" Orval", "Miroed", "Ilya Muromets". Selain musik, dia juga menulis artikel tentang mengarang, menerbitkan memoar tentang pertemuan dengan Leo Tolstoy dan kenangan tentang suami dan anaknya.

7. Sofia Gubaidulina

Saat ini, komposer Rusia Sofia Gubaidulina tinggal dan bekerja di Jerman, tetapi Tatarstan asalnya setiap tahun menyelenggarakan kompetisi dan festival musik yang didedikasikan untuk penduduk asli republik yang terkenal itu.

Sofia Gubaidulina lahir di Chistopol pada tahun 1931. Sebagai seorang gadis, dia lulus dari Gimnasium Musik Kazan, dan kemudian memasuki Konservatorium Kazan, tempat dia belajar komposisi. Setelah pindah ke Moskow, Gubaidulina melanjutkan studinya di Konservatorium Moskow, dan setelah lulus ia menerima kata perpisahan penting dari komposer Dmitry Shostakovich: "Saya berharap Anda menempuh jalan yang "salah" sendiri."

Bersama dengan Alfred Schnittke dan Edison Denisov, Sofia Gubaidulina adalah salah satu dari trinitas komposer avant-garde Moskow. Gubaidulina banyak bekerja untuk sinema dan menulis musik untuk film seperti "Vertikal", "Manusia dan Burungnya", "Mowgli", "Orang-orangan Sawah".

Pada tahun 1991, Sofia Gubaidulina menerima beasiswa Jerman dan sejak itu tinggal di Jerman, secara teratur mengunjungi Rusia dengan konser, festival, dan berbagai inisiatif sosial.

“Di Yunani kuno, semua pemain harpa adalah laki-laki, dan sekarang menjadi alat musik “perempuan”. Waktu sedang berubah, dan kata-kata Brahms bahwa "lebih mungkin seorang pria akan melahirkan seorang anak daripada seorang wanita akan menulis musik yang bagus" terdengar sembrono, "kata Sofia Asgatovna dalam sebuah wawancara.