Definisi penulis tentang genre lakon Woe from Wit. Genre "Celakalah dari Kecerdasan"

"Woe from Wit" karya A. S. Griboyedov memang bisa dibilang karya inovatif. Masih ada kontroversi tentang genre lakon ini.

Merupakan kebiasaan untuk mendefinisikan genre suatu karya sebagai komedi. Memang, dalam lakon itu orang bisa mengamati situasi komik di mana karakter komik menemukan diri mereka sendiri. Misalnya, gambar Skalozub melambangkan ketidaktahuan dan kesempitan, di semua adegan dia konyol. Ya, bahkan Chatsky sendiri, menurut A. S. Pushkin, terlihat konyol saat mencoba "melempar mutiara" di depan orang yang tidak berpendidikan. Bahasa lakonnya juga lucu, ringan, jenaka, mudah diingat. Pantas saja pidatonya begitu aphoristik.

Tetapi tidak mungkin untuk secara tepat menentukan jenis komedi. Di sini ada ciri-ciri komedi karakter, komedi sehari-hari, dan sindiran sosial.

Griboyedov sendiri awalnya mendefinisikan karya tersebut sebagai puisi panggung, kemudian menyebutnya sebagai gambaran dramatis, dan kemudian menunjuk lakon tersebut sebagai komedi dalam sajak. Bahkan di sini kita melihat ketidakmungkinan untuk mendefinisikan dengan jelas orisinalitas genre Karya Griboedov. Orang-orang sezaman penulis menyebut drama itu komedi tinggi, karena di dalamnya penulis cukup mengangkat masalah serius masyarakat kontemporer mereka.

Namun, ada kritik yang memperdebatkan apakah Woe from Wit adalah sebuah komedi. Argumen penting adalah itu karakter utama- Chatsky jauh dari lucu. Dalam lakon itu terdapat konfrontasi antara orang terpelajar dan masyarakat yang tidak memahaminya. Dan konflik antara "abad yang lalu" dan "abad sekarang" ini sangat tragis. Dalam hal ini kami mencatat ciri-ciri tragedi itu.

Chatsky bahkan mengalami drama spiritual, mendapati dirinya berkonfrontasi dengan seluruh masyarakat. Drama yang sudah bersifat personal ini juga dialami oleh Sophia yang kecewa dengan kekasihnya. Oleh karena itu, ciri-ciri genre drama terwujud di sini.

Dengan demikian, niat penulis begitu hebat sehingga dia tidak bisa masuk ke dalam kerangka satu genre. Ciri-ciri drama dan tragedi dapat dicatat, meskipun genre utamanya tentu saja komedi, yang prinsipnya adalah “tertawa melalui air mata”.

pilihan 2

Karya itu bukan salah satu karya klasik genre sastra, karena mengacu pada kreasi inovatif dari penulisnya, yang awalnya mendefinisikan lakon itu sebagai puisi panggung, kemudian menyebutnya sebagai gambar dramatis, dan kemudian mengaitkannya dengan karya komedi.

Penulis secara sadar menyimpang dari prinsip tradisional klasisisme, memasukkan beberapa konflik ke dalam alur cerita lakon, di mana selain garis cinta, terdapat orientasi sosial politik yang akut yang menentukan tema utama komedi dalam bentuk tentang konfrontasi tragis antara orang berakal sehat yang mengungkap penyuapan, karierisme, kemunafikan, dan masyarakat terdekat di sekitarnya.

Untuk mewujudkan ide kreatifnya, penulis melakukan penyesuaian yang signifikan terhadap kanon klasik pemahaman tradisional tentang genre sastra komedi.

Kedua, penulis, mendeskripsikan sifat karakter karakter komedi, menambahkan kualitas yang realistis dan dapat diandalkan kepada mereka, memberikan masing-masing pahlawan dengan positif dan sifat negatif karakter. Realisme lakon tersebut ditekankan oleh pengungkapan oleh pengarang atas masalah-masalah mendesak yang menyangkut perwakilan progresif masyarakat modern, yang diungkapkan pengarang melalui citra tokoh utama karya tersebut.

Selain itu, komedi mengandung unsur karya dramatik yang diekspresikan dalam pengalaman emosional sang protagonis yang dihadapkan pada cinta tak berbalas.

Menggunakan sindiran tajam dalam narasinya, penulis menampilkan karyanya dalam bentuk demonstrasi langsung dari yang ada kehidupan publik, terperosok dalam kemunafikan, penghambaan, tipu daya, kemunafikan, keserakahan. Pidato komik para pahlawan lakon itu sarat dengan penggunaan banyak kata-kata mutiara yang bergambar, hidup, dan ekspresif yang penulis masukkan ke dalam mulut hampir semua karakter dalam komedi.

Ciri khas dari lakon tersebut adalah bentuk puitisnya, yang diapit oleh ritme yang tak terelakkan yang tidak memungkinkan jeda, berhenti, merepresentasikan karya tersebut dalam bentuk drama musikal.

Semua hal di atas memungkinkan untuk mengaitkan karya Griboyedov dengan kategori karya sastra yang mewakili kombinasi genre, yang utamanya adalah komedi sosial. Penggunaan keadaan komik dalam lakon dengan penggunaan berbagai inkonsistensi, kontradiksi antara tragedi dan komedi memungkinkan pengarang untuk menunjukkan arti sebenarnya konflik dramatis abad ini dan abad yang lalu, mengungkap esensi genre dari karya tersebut dalam bentuk tragikomedi, yang diekspresikan dalam realisme psikologis dari peristiwa yang dijelaskan.

Ciptaan yang diciptakan oleh penulis yang sarat dengan unsur seni dan satir merupakan kontribusi yang signifikan bagi perkembangan sastra Rusia.

Beberapa esai yang menarik

• Analisis dongeng oleh Saltykov-Shchedrin The Poor Wolf

  Protagonis dari kisah ini adalah serigala "penjahat", yang karakternya terungkap di sini. Dalam masyarakat hewan yang dimanusiakan dan modern hingga Saltykov-Shchedrin, serigala hanya dibenarkan oleh penulisnya. Penulis menjelaskan bahwa serigala bukanlah apa-apa

• Gambaran dan ciri-ciri Maxim Maksimych dalam novel A Hero of Our Time esai Lermontov

  Citra Maxim Maksimych diulas secara mendetail oleh M. Yu Lermontov dalam novel "A Hero of Our Time" agar, melalui karakter, pandangan dunia ini orang yang berpengalaman mengungkap lebih detail citra Grigory Pechorin.

• Analisis dongeng lakon The Snow Maiden oleh Ostrovsky

  Berdasarkan genre, karya tersebut termasuk dalam dongeng liris, yang disebut oleh penulis musim semi, yang dasar plotnya dipinjam oleh penulis dari legenda rakyat.

Saya suka bagaimana musim gugur dimulai. Pada hari pertama musim gugur ini, orang biasanya bangun pagi dan berkumpul garis khidmat. 1 September adalah Hari Pengetahuan, yang berarti Anda harus segera duduk di meja Anda

ucapan tentang genre komedi

1) I.A. Goncharov: "... Komedi "Celakalah dari Kecerdasan" adalah gambaran moral, dan galeri tipe kehidupan, dan sindiran yang tajam dan membara selamanya, dan pada saat yang sama komedi, dan katakanlah untuk diri kita sendiri - terutama komedi - yang hampir tidak ditemukan di literatur lain ... "

2) A.A. Blok: "Woe from Wit" ... - sebuah drama Rusia yang brilian; tapi betapa luar biasa kebetulan itu! Dan dia dilahirkan dalam latar yang luar biasa: di antara lakon Griboyedov, sangat tidak penting; di otak seorang pejabat Petersburg dengan empedu dan kemarahan Lermontov di dalam jiwanya dan dengan wajah tak bergerak di mana "tidak ada kehidupan"; tidak hanya itu: seorang pria kikuk dengan wajah dingin dan kurus, seorang pencemooh dan skeptis yang beracun... menulis drama Rusia yang paling cemerlang. Tidak memiliki pendahulu, dia tidak memiliki pengikut yang setara dengannya."

3) N.K. Piksanov: “Intinya, “Celakalah dari Kecerdasan” harus disebut bukan komedi, tapi drama, menggunakan istilah ini bukan dalam arti umum, tetapi dalam arti genre yang spesifik.<...>
Realisme "Woe from Wit" adalah realisme drama komedi tinggi, gayanya tegas, digeneralisasikan, singkat, ekonomis sampai tingkat terakhir, seolah terangkat, tercerahkan.

4) A.A. Lebedev: "Celakalah dari Kecerdasan" semuanya dipenuhi dengan unsur tawa, dalam berbagai modifikasi dan penerapannya... elemen, terkadang hampir tidak cocok, terkadang kontras: ada "humor ringan", "ironi yang gemetar", bahkan "semacam tawa yang membelai" dan kemudian "kepedihan", "kesedihan", sindiran.
... Tragedi pikiran, yang dibahas dalam komedi Griboyedov, diterangi dengan cerdik. Di sini, di tepi kontak yang tajam ini elemen tragis dengan komik dalam "Celakalah dari Kecerdasan" dan mengungkapkan semacam subteks dari persepsi penulis sendiri tentang segala sesuatu yang terjadi ... "

Argumen untuk komedi

1. Trik komik:

a) Teknik utama yang digunakan dalam komedi Griboyedov adalah komik inkonsistensi :
Famusov(pengelola di tempat milik negara, tetapi melalaikan tugasnya):

Inkonsistensi komik dalam ucapan dan perilaku:

Puffer(karakter pahlawan tidak sesuai dengan posisinya dan rasa hormat yang diberikan kepadanya dalam masyarakat):

Ada juga kontradiksi dalam pernyataan tentang dirinya oleh karakter komedi lainnya: di satu sisi, dia "tidak pernah mengucapkan sepatah kata pun", di sisi lain, "dia adalah tas emas dan bertujuan untuk para jenderal."

Molchalin(ketidakkonsistenan pikiran dan perilaku: sinis, tetapi secara lahiriah patuh, sopan).

Khlyostovoy:

Liza tentang cinta untuk Sophia:

Chatsky(perbedaan antara pikiran dan situasi lucu, di mana dia jatuh: misalnya, Chatsky menyampaikan pidato yang ditujukan kepada Sophia pada saat yang paling tidak tepat).

b) Komik situasi: "bicara tentang orang tuli" (dialog antara Chatsky dan Famusov di babak II, monolog Chatsky di tindakan III, percakapan antara Countess-nenek dan Pangeran Tugoukhovsky).

c) menciptakan efek komik gambar parodi Repetilov.

d) Penerimaan fantastis dalam perselisihan antara tamu Famusov tentang alasan kegilaan Chatsky.

2. Bahasa"Celakalah dari pikiran" - bahasa komedi(sehari-hari, akurat, ringan, jenaka, terkadang tajam, kaya akan kata-kata mutiara, energik, mudah diingat).

Argumen untuk Drama

1. Konflik dramatis antara pahlawan dan masyarakat.
2. Tragedi cinta Chatsky dan cinta Sophia.

Karya "Celakalah dari Kecerdasan" oleh Griboedov dapat dianggap sebagai yang pertama dalam bahasa Rusia sastra klasik drama komedi, karena plotnya didasarkan pada jalinan cinta dan garis sosial politik, alur cerita ini hanya digabungkan oleh karakter utama Chatsky.

Kritikus mengaitkan "Woe from Wit" dengan berbagai genre: komedi politik, komedi satir, drama sosial. Namun, Griboyedov sendiri bersikeras bahwa karyanya adalah komedi dalam sajak.

Tapi tetap saja, tidak mungkin menyebut karya ini komedi dengan jelas, karena di dalamnya alur cerita terpengaruh dan masalah sosial, dan masalah cinta alam, Anda juga dapat mengidentifikasi secara terpisah masalah sosial yang relevan di dunia modern.

DI DALAM zaman modern kritikus masih mengakui hak di balik karya untuk disebut komedi, karena semua masalah sosial yang diangkat digambarkan dengan banyak humor. Misalnya, ketika sang ayah menemukan Sophia di ruangan yang sama dengan Famusov, Sophia menertawakannya: "Dia pergi ke satu ruangan, tetapi masuk ke ruangan lain," atau memperhitungkan situasi ketika Sophia menggoda Skalozub tentang kurangnya pendidikan, dan Skalozub menjawab: “Ya Ada banyak saluran untuk mendapatkan peringkat, dan sebagai seorang filsuf sejati, saya menilai tentang mereka.

Ciri khas dari karya tersebut adalah betapa tiba-tiba dan pada saat yang paling dramatis komedi tersebut berakhir, karena begitu seluruh kebenaran terungkap, para pahlawan hanya perlu mengikuti jalan kehidupan baru.

Griboyedov mengambil langkah yang agak tidak biasa dalam literatur saat itu, yaitu: dia menjauh dari penyelesaian plot tradisional dan akhir yang bahagia. Juga fitur genre dapat disebut bahwa penulis melanggar kesatuan tindakan. Lagipula, menurut aturan komedi, harus ada satu konflik utama, yang pada akhirnya diselesaikan dengan cara yang positif, dan dalam karya "Celakalah dari Kecerdasan" ada dua konflik yang sama pentingnya - cinta dan sosial, tetapi ada tidak ada akhir yang positif dalam drama itu.

Ciri lain yang bisa ditonjolkan adalah adanya unsur drama. Begitu jelas ditampilkan perasaan jiwa pahlawan, bahwa terkadang Anda bahkan tidak memperhatikan komedi situasi tertentu. Misalnya perasaan batin Chatsky tentang perpisahan dari Sofia, Sofia sekaligus mengalami drama pribadinya dengan Molchalin yang notabene sama sekali tidak mencintainya.

Selain itu, inovasi Griboedov dalam lakon ini dapat ditonjolkan oleh fakta bahwa karakternya dideskripsikan dengan cukup realistis. Tidak ada pembagian karakter yang biasa menjadi positif dan negatif. Setiap pahlawan memiliki karakteristiknya sendiri dan sepenuhnya diberkahi dengan karakter positif dan negatif.

Kesimpulannya, ciri utama genre karya Griboedov "Woe from Wit" bisa disebut fakta bahwa karya ini memiliki tanda-tanda percampuran berbagai macam genre sastra. Dan tidak ada konsensus apakah ini komedi atau tragisomedi. Setiap pembaca berfokus pada pekerjaan ini tentang apa yang lebih penting baginya dan berdasarkan hal inilah genre utama dari karya tersebut dapat ditentukan.

1) komedi 2) tragedi 3) drama 4) vaudeville.

A 2. Chatsky dan Sophia mendiskusikan masalah sikap:

1 sampai pelayanan publik 2) moralitas dan kewajiban 3) cinta 4) ke tempat asal dan tanah asing.

A 3. Dialog antara Chatsky dan Sophia di atas terjadi:

1) di epilog lakon; 3) di awal lakon, di rumah Famusov;

2) di tengah permainan selama bola 4) segera setelah kedatangan Chatsky di rumah Famusov

A 4. Apa yang mendorong Chatsky untuk mengatakan bahwa moral di Moskow tidak berubah?

1) keinginan untuk pamer di depan Sophia;

2) keinginan untuk mengungkapkan pandangannya sendiri kepada orang yang dicintai;

3) kekhawatiran tentang posisi Moskow;

4) Keengganan Chatsky untuk tulus dengan Sophia.

DI 1. Kata-kata Chatsky bahwa tidak ada yang berubah di Moskow adalah pernyataan lengkap yang diperpanjang. Disebut apakah jenis tuturan tersebut? karya dramatis?

DI 2. Apa nama pertanyaan yang diajukan oleh Chatsky Sofya, yang jawabannya akan membantu untuk memahami kebingungan mental sang pahlawan wanita: "Apakah kamu sedang jatuh cinta?"?

DI 3. Pidato Chatsky menampilkan para pahlawan yang tidak tampil di atas panggung. Apa nama karakter ini dalam dramaturgi?

JAM 4. Dalam percakapan karakter ada pernyataan seperti itu: Mana yang lebih baik? / Di mana kita tidak berada”, “Dia menikah - dia melakukannya, tetapi dia membuat kesalahan”. Apa nama pepatah yang dicirikan oleh singkatnya, kemampuan berpikir dan ekspresif?

Berikan jawaban lengkap untuk masalah bermasalah, menarik pengetahuan teoretis dan sastra yang diperlukan, berdasarkan karya sastra, posisi penulis dan, jika mungkin, mengungkapkan visinya sendiri tentang masalah tersebut. (8-10 penawaran)

C1. Jelaskan perilaku Chatsky dan Sophia di fragmen ini dimainkan oleh A.S. Griboedov "Woe from Wit".

Jawaban

Opsi 4 (Grup 2)

Famusov

Itu mungkin akan menempatkan semua kekacauan pada saya.

Sofia

Dalam mimpi samar, hal sepele mengganggu;

Untuk memberi tahu Anda sebuah mimpi: Anda akan mengerti nanti.

Famusov

Apa ceritanya?

Sofia

memberi tahu Anda? Famusov

Baiklah. . (Duduk.) Sofia

Biarkan aku... kau lihat... dulu

padang rumput berbunga; dan saya sedang mencari

Rumput

Beberapa, saya tidak ingat.

Tiba-tiba orang yang baik, salah satunya kita

Kita akan lihat - seolah-olah kita sudah saling kenal selama satu abad,

Datang ke sini bersamaku; dan menyindir, dan cerdas,

Tapi penakut... Anda tahu siapa yang lahir dalam kemiskinan...

Famusov

Oh! ibu, jangan selesaikan pukulannya!

Siapa yang miskin, dia bukan pasangan untukmu.

Sofia

Lalu semuanya hilang: padang rumput dan langit. -

Kami berada di ruangan gelap.

Untuk melengkapi keajaiban

Lantai terbuka - dan Anda dari sana,

Pucat seperti kematian, dan rambut rontok!

Di sini dengan gemuruh pintu-pintu dibuka

Beberapa bukan manusia dan bukan binatang,

Kami dipisahkan - dan mereka menyiksa orang yang duduk bersama saya.

Dia tampaknya lebih saya sayangi daripada semua harta,

Saya ingin pergi kepadanya - Anda menyeret dengan Anda.

Kami dikawal oleh erangan, raungan, tawa, peluit monster!

Dia berteriak setelah!

Bangun. -

Seseorang mengatakan -

Saya lari ke sini - dan saya menemukan Anda berdua.

Famusov

Ya, mimpi buruk; seperti yang saya lihat

Semuanya ada di sana, jika tidak ada penipuan:

Dan setan dan cinta, dan ketakutan dan bunga.

Nah, tuanku, dan kamu?

Famusov

Semua orang mendengar, dan memanggil semua orang sebelum fajar!

Molchalin

Dengan kertas.

Famusov

Ya! mereka hilang.

Maaf tiba-tiba jatuh

Ketekunan dalam menulis!

(Naik.)

Baiklah, Sonyushka, saya akan memberi Anda kedamaian:

Ada mimpi yang aneh, tapi kenyataannya lebih aneh;

Anda sedang mencari herbal

Datang di teman lebih cepat.

Singkirkan omong kosong dari kepala Anda;

Di mana ada keajaiban, ada sedikit stok. -

Ayo, berbaring, tidur lagi.

(Molchalin)

Kami akan memilah-milah kertas.

(A.S. Griboedov "Celakalah dari Kecerdasan")

A1. Seperti. Griboyedov mendefinisikan genre lakonnya "Woe from Wit"?

1) tragikomedi 2) drama 3) tragedi 4) komedi

A2. Adegan dalam fragmen ini berlangsung

1) di pagi hari di depan pintu kamar tidur Sophia 3) di malam hari setelah para tamu pergi

2) sore hari di kantor Famusov 4) sore hari di ballroom

A3. Ketidakpuasan Famusov disebabkan oleh fakta bahwa

1) dia tidak sengaja membangunkan Sophia 3) dia menemukan Molchalin di sebelah Sofya

2) Sophia bermimpi mimpi yang aneh 4) dia harus "menyortir kertas"

A4. Di antara ucapan Famusov, yang paling penting (kunci) adalah kalimatnya

1) “Ada mimpi yang aneh, tapi kenyataannya lebih aneh” 3) “Ya, burung hantu bodoh; seperti yang saya lihat"

2) "Dia yang miskin bukan pasangan untukmu" 4) "Di mana ada keajaiban, di situ ada sedikit penyimpanan"

Komedi Griboyedov "Woe from Wit" sudah kita kenal sejak kecil, karena sudah lama dimasukkan ke dalam kurikulum sekolah. Pada artikel ini, kita akan berbicara lebih detail tentang genre karya, tema dan ide utamanya, mempertimbangkan plot, gambar karakter utama, dan juga memberikan beberapa kata mutiara paling populer.

Tentang pekerjaan

Kami akan mempertimbangkan genre ("Celakalah dari Kecerdasan") di bawah ini, tetapi untuk saat ini mari kita bicara tentang sejarah penciptaan. Diketahui bahwa Griboedov mulai menulis drama tersebut pada tahun 1821. Selama tahun-tahun ini, penulis bertugas di Tiflis, namun tetap menemukan waktu untuk bekerja. Pada tahun 1823, Griboyedov kembali ke Moskow, di mana dia menyelesaikan pekerjaan komedi tersebut. Di sini dia pertama kali membaca karya itu di lingkaran teman.

Genre

Cukup sulit untuk menentukan apa genre-nya. "Woe from Wit" adalah karya inovatif dan melanggar banyak prinsip kanonik klasisisme. Seperti lakon tradisional lainnya, "Celakalah dari Kecerdasan" pada intinya memiliki kisah cinta, tetapi yang utama adalah konflik publik berkembang secara paralel. Selain itu, permainannya digabungkan komedi rumah tangga, komedi karakter dan sindiran sosial, yang tidak dapat diterima untuk klasisisme.

Ada juga keraguan apakah karya itu bisa disebut komedi, seperti yang dijelaskan oleh pengarangnya. Lagipula karakter utama cukup atipikal dan tidak lucu. Di sisi lain, semua tanda dari genre yang dinyatakan hadir - karakter dan situasi satir.

Pada akhirnya kritikus kontemporer menyebut karya itu komedi tinggi, karena Griboedov mengangkatnya secara sosial dan serius masalah moral. Dan perubahan genre yang dilakukan oleh pengarang disebabkan oleh fakta bahwa penerapan gagasan tersebut membutuhkan lebih banyak peluang daripada yang diperbolehkan oleh tradisi klasik.

Apa yang baru?

Genre (“Woe from Wit”) tidak sia-sia dianggap inovatif. Mari kita mulai dengan fakta bahwa penulis melanggar kesatuan tindakan dalam karya tersebut. Artinya, alih-alih satu konflik, seperti kebiasaan dalam klasisisme, Griboyedov menggambarkan dua konflik - sosial dan cinta. Juga dalam komedi klasik, keburukan pasti diatasi dengan kebajikan, tetapi ini juga tidak terjadi di sini. Chatsky kalah jumlah dan terpaksa melarikan diri.

Itu juga menggambarkan karakter Griboyedov dengan cara yang berbeda. Mereka tidak terbagi menjadi negatif dan positif, dan diberkahi dengan ciri-ciri yang lebih realistis: mereka memiliki kualitas yang tidak memihak dan positif. Misalnya, Sophia sedang mengalami drama pribadi, meski sulit untuk menyebutkannya. karakter negatif. Gadis itu dengan tulus mencintai Molchalin.

Dari uraian di atas dapat disimpulkan bahwa orisinalitas karya tersebut terletak pada kenyataan bahwa karya tersebut mencakup beberapa genre, yang salah satunya adalah komedi publik.

Arti nama

Saat menganalisis drama tersebut, tidak mungkin untuk tidak mengungkapkan arti dari judul tersebut. "Woe from Wit" - judul yang membantu pembaca memahami topik utama yang ingin diungkapkan oleh penulis. Yakni, dia memusatkan perhatian tepat pada kategori pikiran. Mari kita mulai dengan fakta bahwa nama itu merujuk kita ke Rusia pepatah rakyat, yang menggambarkan bentrokan antara yang pintar dan yang bodoh, yang berakhir dengan kemenangan yang terakhir. Jadi, bahkan sebelum membaca teksnya, kita sudah bisa memprediksi kesudahannya.

Konflik kebodohan dan kecerdasan ini selalu penting bagi klasisisme. Tapi Griboyedov memikirkannya kembali. Pantas saja orang-orang sezaman langsung punya pertanyaan: siapa yang pintar dalam komedi? Kritikus setuju bahwa dua diberkahi dengan kualitas ini - Molchalin dan Chatsky. Namun, dia membantu yang pertama untuk hidup, dan menghancurkan yang kedua. Faktanya adalah bahwa kita memiliki dua jenis pikiran. Molchalin moderat, duniawi, sedangkan Chatsky bersemangat dan tidak beradaptasi dengan kenyataan. Jadi, arti nama ("Woe from Wit") memiliki arti yang sedikit berbeda. Kita melihat bahwa bukan hanya pikiran yang membawa kemalangan, tetapi jenis pikiran tertentu.

Protagonis dari karya tersebut adalah Alexander Andreevich Chatsky, seorang bangsawan yang, setelah perjalanan tiga tahun, kembali ke Sophia tercinta. Jadi, awalnya kita melihat plot cinta yang biasa.

"Woe from Wit" dimulai dengan kebangkitan Lizonka, yang tidak cukup tidur karena pertemuan malam Sophia dan Molchalin, karena dia harus merahasiakan tanggalnya. Pada hari yang sama, gadis itu mengenang hasrat lamanya pada Chatsky, menyebutnya sebagai orang yang cerdas dan luar biasa. Namun, itu semua hanyalah hobi kekanak-kanakan, dan selain itu, dia menyinggung perasaannya dengan kepergiannya yang tidak terduga. Saat ini kembalinya Chatsky dilaporkan.

Pria muda itu senang bertemu dan berniat menikahi Sophia, tetapi dia bertemu dengannya dengan sangat dingin. Famusov juga tidak ingin memberikan putrinya kepada seorang bangsawan tanpa pangkat tinggi. Ada perselisihan tentang orang "lama" dan "baru".

Lambat laun, Chatsky mulai curiga Sophia punya kekasih lain. Dia menjadi dingin, yang mana gadis itu dituduh tidak peka.

Ditinggal sendirian dengan Lisa, Molchalin menggodanya.

Kisah 3 dan 4: klimaks dan akhir

Komedi Griboyedov "Woe from Wit" tidak memberi pembaca pahlawan yang sempurna: bahkan Chatsky digambarkan sebagai orang yang tidak sempurna dengan kekurangannya sendiri.

Jadi, tokoh utama tidak bisa mengerti siapa yang baik pada Sophia. Dia tidak dapat menganggap Molchalin sebagai kandidat, karena dia adalah "makhluk yang paling menyedihkan", tidak mampu memiliki perasaan yang bersemangat dan tidak mementingkan diri sendiri. Saat ternyata dialah yang menjadi pilihan Sophia, Chatsky kecewa pada kekasihnya.

Sang protagonis menyampaikan monolog yang menuduh tentang masyarakat modern. Pada saat yang sama, rumor yang disebarkan oleh Sophia bahwa Chatsky gila menyebar ke seluruh dunia. Akibatnya, sang pahlawan terpaksa kabur dari Moskow.

"Celakalah dari Kecerdasan": karakter

Pertama, mari daftar karakter utama komedi.

• Mari kita mulai, tentu saja, dengan Alexander Chatsky. Dia mengenal Sophia sejak kecil dan jatuh cinta padanya. Tapi 3 tahun sebelum dimulainya komedi, dia pergi bepergian. Dengan kembalinya dia, awal permainan dan awal dari semua konflik terhubung. Chatsky menentang dirinya sendiri ke masyarakat dengan semangat masa muda. Namun pada akhirnya, ia kalah dan harus kabur dari rumah yang ia kenal sejak kecil.
• Sofia Famusova adalah seorang gadis berusia 17 tahun yang tumbuh tanpa ibu dan dibesarkan oleh ayahnya. Dia tanpa pamrih mencintai Molchalin dan siap membelanya sampai akhir. Sophia tidak bodoh, Griboyedov juga memberinya keberanian dan kemampuan untuk menolak pendapat orang lain.
• Alexei Molchalin - menjabat sebagai sekretaris Famusov dan tinggal di rumahnya. Dia sangat berhati-hati dan bijaksana, dia mengingat asal usulnya yang rendah. Molchalin tahu bahwa Sophia mencintainya. Dia tidak membalas dan siap berpura-pura demi hubungan baik dengan majikan Anda.
• Dan terakhir, Famusov Pavel Afanasevich - ayah Sophia, yang menjabat sebagai manajer di sebuah rumah milik negara. Dua hal penting baginya - pangkat dan pendapat dunia. Dia sangat takut pada pencerahan dan orang-orang terpelajar.

Pahlawan Kecil

Ada yang lain karakter dalam lakon "Woe from Wit". Karakter dari rencana kedua, bisa dikatakan, dibagi menjadi dua kelompok - ini adalah perwakilan dari masyarakat dan pelayan lokal. Yang pertama adalah refleksi dari tren sosial. Dari mereka orang dapat menilai apa yang terjadi di benak perwakilan masyarakat kelas atas. Griboyedov menggambarkan mereka sebagai kaum konservatif yang berpikiran sempit, kaku, dan bodoh. Ini termasuk Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumins, Gorichi, dan Famusov, kepala rumah tangga. Genre (“Celakalah dari Kecerdasan”) menunjukkan adanya awal komik yang diwujudkan dalam masyarakat ini.

Pelayan tidak mengambil begitu banyak tempat yang signifikan. Mereka, seperti kebiasaan dalam sastra Rusia, mencerminkan karakter masyarakatnya. Di antara kelompok ini, ada dua yang menonjol - Lizonka, pelayan Sophia, yang membantunya diam-diam melihat Molchalin, dan Petrushka, yang berperan sebagai pengejek.

Tema karya

Drama tersebut memiliki lebih dari satu tema. "Celakalah dari Kecerdasan" memiliki berbagai macam masalah. Griboyedov berhasil menyentuh hampir semua masalah pada masanya. Makanya main untuk waktu yang lama berada di bawah sensor. Jadi, mari kita buat daftar tema utama komedi: pendidikan dan pengasuhan para bangsawan, kekejaman para pemilik tanah, perbudakan, birokrasi yang tidak masuk akal, mengejar pangkat, perjuangan antara yang "lama" dan "baru", Arakcheevisme, mania Prancis, liberalisme, cinta untuk segala sesuatu yang asing. Penulis juga membahas topik-topik abadi seperti cinta, pernikahan, keluarga, hubungan antara wanita dan pria, dll.

Kata-Kata Mutiara dari "Celakalah dari Kecerdasan"

Kutipan dari drama tersebut telah lama disukai oleh pembaca dan "pergi ke masyarakat". Sekarang kami bahkan tidak selalu dapat memahami bahwa ini adalah kata-kata dari karya Griboyedov, kami sangat terbiasa dengan ungkapan ini.

Inilah yang paling terkenal:

• "Dan asap Tanah Air itu manis dan menyenangkan bagi kami!"
• "Happy hour tidak diamati."
• “Sedikit cahaya di kakiku! Dan aku di kakimu."
• "Gerbong untukku, gerbong!"

Kata-kata mutiara dari "Celakalah dari Kecerdasan" sangat populer karena keakuratan dan topikalitasnya yang luar biasa, yang bertahan hingga hari ini.