Karakter utama "Kiri". Tipe positif orang Rusia dalam karya Leskov Pahlawan lain dalam cerita ini

Di antara karya klasik Rusia, Gorky menunjuk secara khusus pada Leskov sebagai seorang penulis yang, dengan upaya terbesar dari semua kekuatan bakatnya, berusaha menciptakan “tipe positif” dari orang Rusia, untuk ditemukan di antara “orang-orang berdosa” di dunia ini. orang yang jernih, “orang yang saleh”. Penulis dengan bangga menyatakan: “Kekuatan bakat saya terletak pada tipe positif.” Dan dia bertanya: “Tunjukkan kepada saya penulis lain yang punya banyak tipe orang Rusia yang positif?”

Dalam kisah kerawang Lefty (1881), seorang ahli pembuat senjata yang hebat melakukan keajaiban teknis - ia menempa kutu baja buatan Inggris, yang tidak dapat dilihat tanpa "lingkup kecil". Namun Leskov tidak mereduksi esensi ceritanya hanya pada kecerdikan luar biasa dari kaum Lefty yang otodidak, meskipun cerita itu sendiri sangat penting di mata penulis untuk memahami “jiwa masyarakat”. Penulis menembus dialektika kompleks dari isi eksternal dan internal citra Lefty dan menempatkannya dalam keadaan yang khas.

Orang kidal adalah pria bertubuh kecil, sederhana, berkulit gelap yang tidak mengetahui “perhitungan kekuatan” karena dia “tidak pandai dalam sains” dan alih-alih menggunakan empat aturan penjumlahan dari aritmatika, dia masih mengembara dari “Mazmur dan Kitab Suci”. Buku Setengah Mimpi.” Namun kekayaan alamnya yang melekat, ketekunan, martabat, perasaan moral yang tinggi, dan kehalusan bawaannya sangat mengangkatnya di atas semua penguasa kehidupan yang bodoh dan kejam. Tentu saja, Lefty percaya pada Ayah Tsar dan memang demikian orang yang religius. Gambaran Lefty, di bawah pena Leskov, berubah menjadi simbol umum rakyat Rusia. Di mata Leskov, nilai moral seseorang terletak pada hubungan organiknya dengan elemen nasional yang hidup - dengan tanah kelahirannya dan alamnya, dengan masyarakat dan tradisinya yang kembali ke masa lalu. Hal yang paling luar biasa adalah bahwa Leskov, seorang ahli kehidupan pada masanya, tidak tunduk pada idealisasi masyarakat yang mendominasi kaum intelektual Rusia pada tahun 70an dan 80an. Penulis "Kiri" tidak menyanjung orang, tapi juga tidak meremehkan mereka. Dia menggambarkan orang-orang sesuai dengan spesifiknya kondisi sejarah, sekaligus merambah peluang terkaya yang tersembunyi di kalangan masyarakat atas kreativitas, kecerdikan, dan pengabdian kepada tanah air. Gorky menulis bahwa Leskov “mencintai seluruh Rusia apa adanya, dengan segala absurditasnya kehidupan kuno, cinta rakyat, basah kuyup oleh pejabat, setengah kelaparan, setengah mabuk."

Dalam cerita “The Enchanted Wanderer” (1873), bakat serba bisa dari budak yang melarikan diri Ivan Flyagin digambarkan oleh Leskov dalam penggabungan perjuangannya dengan keadaan hidup yang bermusuhan dan sulit. Penulis menggambar analogi dengan gambar pahlawan Rusia pertama Ilya Muromets. Dia memanggilnya “seorang pahlawan Rusia yang berpikiran sederhana dan baik hati, mengingatkan pada kakek Ilya Muromets dalam lukisan indah karya Vereshchagin dan dalam puisi karya Count A.K. Tolstoy.” Patut dicatat bahwa Leskov memilih narasi dalam bentuk cerita tentang pengembaraan sang pahlawan di sekitar negara asalnya. Hal ini memungkinkan dia untuk melukiskan gambaran luas tentang kehidupan Rusia, untuk menghadapi pahlawannya yang gigih, yang mencintai kehidupan dan manusia, dengan kondisinya yang paling beragam.

Leskov, tanpa mengidealkan sang pahlawan atau menyederhanakannya, menciptakan karakter yang holistik, namun kontradiktif, dan tidak seimbang. Ivan Severyanovich juga bisa menjadi sangat kejam, nafsunya yang tidak terkendali. Namun sifatnya benar-benar terungkap dalam perbuatan baik dan ksatria yang tidak mementingkan diri sendiri demi orang lain, dalam perbuatan tanpa pamrih, dalam kemampuan mengatasi tugas apa pun. Kepolosan dan kemanusiaan, kecerdasan praktis dan ketekunan, keberanian dan daya tahan, rasa tanggung jawab dan cinta tanah air - inilah ciri-ciri luar biasa dari pengembara Leskov.

Mengapa Leskov menyebut pahlawannya pengembara yang terpesona? Arti apa yang dia berikan pada nama seperti itu? Makna ini bermakna dan sangat mendalam. Sang seniman dengan meyakinkan menunjukkan bahwa pahlawannya luar biasa peka terhadap segala sesuatu yang indah dalam hidup. Kecantikan memiliki efek magis pada dirinya. Seluruh hidupnya dihabiskan dalam pesona yang bervariasi dan tinggi, dalam hobi yang artistik dan tidak egois. Ivan Severyanovich didominasi oleh mantra cinta untuk kehidupan dan manusia, untuk alam dan tanah air. Sifat-sifat seperti itu bisa menjadi terobsesi, mereka jatuh ke dalam ilusi. ke dalam kelupaan diri, ke dalam mimpi, ke dalam keadaan antusias, puitis, dan agung.

Tipe positif yang digambarkan oleh Leskov menentang “era perdagangan” yang didirikan oleh kapitalisme, yang membawa devaluasi individu orang biasa, mengubahnya menjadi stereotip, menjadi "setengah rubel". Leskov, melalui fiksi, melawan ketidakberdayaan dan keegoisan orang-orang di “masa perbankan”, invasi wabah borjuis-filistin, yang membunuh segala sesuatu yang puitis dan cemerlang dalam diri seseorang.

Dalam karya-karyanya tentang "orang-orang benar" dan "seniman", Leskov memiliki aliran satir dan kritis yang kuat, ketika ia mereproduksi hubungan dramatis para pahlawan positifnya dengan lingkungan yang bermusuhan secara sosial di sekitar mereka, dengan otoritas anti-rakyat, ketika ia berbicara tentang kematian orang-orang berbakat yang tidak masuk akal di Rusia. Orisinalitas Leskov terletak pada kenyataan bahwa penggambaran optimisnya tentang orang-orang Rusia yang positif dan heroik, berbakat dan luar biasa disertai dengan ironi yang pahit, ketika penulisnya berbicara dengan sedih tentang nasib menyedihkan dan seringkali tragis dari para wakil rakyat. Dalam "Lefty" ada seluruh galeri yang menggambarkan perwakilan elit penguasa yang korup, bodoh, dan mementingkan diri sendiri secara satir. Unsur satir juga kental dalam The Stupid Artist. Seluruh kehidupan pahlawan karya ini terdiri dari pertempuran dengan kekejaman yang agung, pelanggaran hukum, dan keprajuritan. Dan kisah tentang aktris budak, seorang gadis sederhana dan pemberani? Bukankah kehidupannya yang hancur, yang akibat tragisnya memunculkan kebiasaan “menuangkan bara” penderitaan yang dialaminya dengan seteguk “placon” vodka, merupakan kecaman terhadap perbudakan?!

Rumusan “seluruh Rus muncul dalam cerita Leskov” harus dipahami, pertama-tama, dalam arti bahwa penulis memahami esensinya karakteristik nasional dunia rohani Orang-orang Rusia. Namun “seluruh Rus muncul dalam cerita Leskov” dalam arti yang berbeda. Ia memandang kehidupan sebagai panorama cara hidup dan moral yang paling beragam di berbagai wilayah di negara yang luas. Leskov beralih ke metode sukses dalam membangun plot yang memungkinkannya mewujudkan “seluruh Rus'” dalam satu gambar. Dia mempelajari dengan cermat pengalaman Gogol, penulis Dead Souls, dan tidak hanya mengambil pelajaran bermanfaat dari teknik Gogol (perjalanan Chichikov), tetapi juga memikirkan kembali teknik ini dalam kaitannya dengan subjek penggambarannya. Pengembaraan sang pahlawan, sebagai salah satu cara untuk mengungkap narasi, diperlukan bagi Leskov untuk menunjukkan seorang pria Rusia yang sederhana - seorang petani yang melarikan diri - dalam keadaan yang berbeda, dalam bentrokan dengan orang yang berbeda. Ini adalah semacam pengembaraan seorang pengembara yang terpesona.

Leskov menyebut dirinya seorang "seniman gaya", yaitu seorang penulis yang menguasai kehidupan, bukan pidato sastra. Dari pidato ini ia mendapatkan gambaran dan kekuatan, kejelasan dan ketepatan, kegembiraan emosional dan musikalitas yang hidup. Leskov percaya bahwa di provinsi Oryol dan Tula, para petani berbicara secara kiasan dan akurat. “Jadi, misalnya,” penulis melaporkan, “seorang wanita tidak mengatakan tentang suaminya, “dia mencintaiku,” tetapi mengatakan, “dia kasihan padaku.” Pikirkanlah, dan Anda akan melihat betapa lengkap, lembut, tepat dan yang jelas ini. Dia tidak memberi tahu istrinya bahwa dia "menyukainya", dia berkata, "dia datang dengan segenap pikiranku." Lihat lagi, betapa jelas dan lengkapnya."

Dalam upaya memperkaya dan memperkuat sarana linguistik penggambaran dan ekspresi artistik, Leskov dengan terampil menggunakan apa yang disebut etimologi rakyat. Esensinya terletak pada memikirkan kembali kata-kata dan frasa dalam semangat masyarakat awam, serta deformasi bunyi kata-kata (terutama yang berasal dari luar negeri). Keduanya dilakukan berdasarkan analogi semantik dan suara yang sesuai. Dalam cerita “Lady Macbeth dari Mtsensk” kita membaca: “Hanya sedikit orang yang berbicara kepada Anda dengan bahasa yang panjang.” Dalam "Warrior": "Apa yang kamu lakukan... kamu sendiri benar-benar menjijikkan." Dalam "Kiri": "kereta dua tempat duduk", "lingkup kecil", "nymphosoria", dll. Tentu saja, Leskov mendengar perkataan seperti itu bukan demi koleksi estetika atau penyalinan fotografi, tetapi atas nama pencapaian ideologis dan tujuan artistik. Penafsiran ulang dan deformasi bunyi kata-kata dan frasa dalam pidato narator sering kali memberikan bahasa karya tersebut nuansa komik atau parodi-satir, lucu dan ironis yang hampir tidak terlihat.

Namun struktur pidato penulis Leskov dibedakan oleh finishing perhiasan dan permainan pelangi yang sama. Tidak bersembunyi di balik karakter-narator, tetapi memimpin keseluruhan cerita dari dirinya sendiri atau bertindak sebagai penulis-lawan bicara, Leskov “memalsukan” ucapan para pahlawannya, mentransfer ciri-ciri kosa kata dan fraseologi mereka ke dalam bahasanya sendiri. Ini adalah bagaimana stilisasi muncul, yang, dalam kombinasi dengan skaz, memberikan orisinalitas terdalam pada seluruh prosa Leskov. Stilisasi ironis dari bahasa Slavonik Gereja, stilisasi cerita rakyat, lubok, legenda, “epik pekerja”, atau bahkan bahasa asing - semua ini dipenuhi dengan polemik, ejekan, sarkasme, kecaman atau humor yang baik, hubungan cinta, menyedihkan. Jadi Lefty dipanggil menghadap raja. Dia “berjalan dengan apa yang dia kenakan: dengan embel-embel, satu kaki celana ada di dalam sepatu bot, yang lain menjuntai, dan kerahnya sudah tua, pengaitnya tidak tersangkut, hilang, dan kerahnya robek; tapi tidak ada, dia tidak malu.” Hanya orang yang benar-benar Rusia yang dapat menulis seperti ini, menyatu dengan semangat bahasa lisan yang hidup, menembus ke dalam psikologi seorang pekerja yang dipaksa, tidak memiliki kepemilikan, tetapi berbakat secara artistik yang mengetahui nilainya. “The Wizard of Words” adalah apa yang Gorky sebut sebagai penulis “Lefty.”

Leskov seperti “Dickens Rusia”. Bukan karena ia mirip dengan Dickens pada umumnya, dalam cara menulisnya, tetapi karena baik Dickens maupun Leskov adalah “penulis keluarga”, penulis yang dibaca dalam keluarga, dibahas oleh seluruh keluarga, penulis yang sangat penting bagi pembentukan moral seseorang dibesarkan di masa mudanya, dan kemudian menemaninya sepanjang hidupnya, bersama dengan kenangan terbaik masa kecilnya. Tapi Dickens biasanya adalah penulis keluarga Inggris, dan Leskov adalah orang Rusia. Bahkan sangat Rusia. Begitu Rusia sehingga, tentu saja, dia tidak akan pernah bisa masuk ke dalam keluarga Inggris seperti Dickens memasuki keluarga Rusia. Meskipun popularitas Leskov terus meningkat di luar negeri dan terutama di negara-negara berbahasa Inggris.

Ada satu hal yang menyatukan Leskov dan Dickens: mereka adalah orang-orang eksentrik - orang-orang benar. Bukankah orang saleh Leskov, Tuan Dick di “David Copperfield” yang hobi favoritnya adalah menerbangkan layang-layang dan menemukan jawaban yang tepat dan baik untuk semua pertanyaan? Dan mengapa tidak Immortal Golovan yang eksentrik dari Dickensian, yang melakukan kebaikan secara diam-diam, bahkan tanpa menyadari bahwa dia berbuat baik?

Tapi pahlawan yang baik itulah yang dibutuhkan untuk membaca keluarga. Hero yang sengaja “ideal” tidak selalu berpeluang menjadi hero favorit. Pahlawan favorit sampai batas tertentu harus menjadi rahasia pembaca dan penulis, karena jika orang yang benar-benar baik berbuat baik, dia selalu melakukannya secara rahasia, secara rahasia.

Orang eksentrik tidak hanya menyimpan rahasia kebaikannya, tapi dia juga a misteri sastra, menarik bagi pembaca. Menghadirkan keeksentrikan dalam karya, setidaknya pada karya Leskov, juga merupakan salah satu teknik intrik sastra. Orang eksentrik selalu membawa misteri dalam dirinya. Oleh karena itu, intrik Leskov menundukkan penilaian moral, bahasa karya, dan “karakterografi” karya. Tanpa Leskov, sastra Rusia akan kehilangan sebagian besar cita rasa nasional dan permasalahan nasionalnya.

Sumber utama kreativitas Leskov tidak hanya berasal dari sastra, melainkan dari tradisi lisan sehari-hari, yang berasal dari apa yang disebut Likhachev sebagai “berbicara Rusia”. Itu muncul dari percakapan, perselisihan berbagai perusahaan dan keluarga dan kembali lagi ke percakapan dan perselisihan ini, kembali ke seluruh keluarga besar dan “berbicara Rusia”, sehingga memunculkan percakapan, perselisihan, diskusi baru, membangkitkan rasa moral masyarakat dan mengajari mereka untuk memecahkan masalah moral secara mandiri.

Bagi Leskov, seluruh dunia, baik resmi maupun tidak resmi, seolah-olah merupakan “miliknya”. Dia biasanya memperlakukan semua orang sastra modern dan Rusia kehidupan publik sebagai semacam percakapan. Seluruh Rusia adalah kampung halamannya, tanah kelahirannya, tempat setiap orang saling mengenal, mengenang dan menghormati orang mati, tahu bagaimana berbicara tentang mereka, mengetahui rahasia keluarga mereka. Inilah yang dia katakan tentang Tolstoy, Pushkin, Zhukovsky, dan bahkan Katkov. Ermolov baginya, pertama-tama, adalah Alexei Petrovich, dan Miloradovich adalah Mikhail Andreevich. Dan dia tidak pernah lupa menyebutkannya kehidupan keluarga, tentang hubungan mereka dengan satu atau lain karakter dalam cerita, tentang kenalan... Dan tidak sia-sia membual tentang “kenalan singkat dengan orang-orang besar”. Kesadaran ini - tulus dan mendalam - akan kekerabatan seseorang dengan seluruh Rusia, dengan seluruh rakyatnya - baik dan buruk, dengan budayanya yang berusia berabad-abad. Dan ini juga posisinya sebagai penulis.

Kami menemukan interpretasi tentang esensi karakter orang Rusia di banyak karya Leskov. Kisah Leskov yang paling populer adalah “Lefty” dan “The Enchanted Wanderer”, di mana Leskov memberikan penekanan yang jelas pada karakter dan pandangan dunia orang Rusia sejati.

Beragam genre (dari novel besar dan kronik hingga bentuk kecil lainnya dalam semua ragamnya. Selain itu, L menemukan kecenderungan khusus terhadap genre kronik

Dokumenter pr-th L. Namanya “bukan penulis-fiksi, melainkan penulis-perekam” yang mengarah pada komposisi kronik. L sering mengalami kejadian mendadak tanpa sebab, banyak yang tiba-tiba, banyak klimaks, alur cerita terungkap dengan banyak bab pengantar dan orang.

Orisinalitas juga terwujud dalam keterampilan berbahasa. Unsur bahasa penulis sangat heterogen. Kata Ustar dan Dialektisme. Memperhatikan etimologi nar, interpretasi nar, dan deformasi bunyi kata

Banyak cerita yang ditulis dalam bentuk dongeng, melestarikan tuturan lisan khusus narator atau pahlawan, namun seringkali, bersama dengan cerita, juga muncul pengarang-teman bicara, yang tuturannya melestarikan ciri-ciri tuturan sang pahlawan. Beginilah kisah berubah menjadi stilisasi. Semua ini tunduk pada tugas utama - untuk mengungkap nasib Rusia.

Cerita Leskov tentang orang benar. Masalah karakter bangsa kita menjadi salah satu masalah utama sastra tahun 60-80an, erat kaitannya dengan aktivitas berbagai kaum revolusioner, dan kemudian populis. Dalam “Pidato Berniat Baik,” sang satiris menunjukkan kepada pembaca massal Rusia—pembaca “sederhana”, seperti yang dia katakan—semua kebohongan dan kemunafikan fondasi ideologi negara borjuis yang mulia. Dia mengungkap kepalsuan pidato-pidato yang bermaksud baik dari para pengacara negara bagian ini, yang “melemparkan kepada Anda segala macam “batu penjuru”, berbicara tentang berbagai “dasar” dan kemudian “mereka memarahi batu-batu itu dan meludahi fondasinya.” Penulis mengungkap sifat predator dari properti borjuis, rasa hormat yang telah diajarkan kepada masyarakat sejak masa kanak-kanak; mengungkapkan amoralitas hubungan keluarga borjuis dan standar etika. Siklus “Perlindungan Mon Repos” (1878-1879) menyoroti situasi kaum bangsawan kecil dan menengah di akhir tahun 70-an. Penulis kembali beralih ke topik yang paling penting: apa manfaat reformasi bagi Rusia, bagaimana dampaknya terhadap berbagai lapisan masyarakat, bagaimana masa depan borjuasi Rusia? Saltykov-Shchedrin menunjukkan keluarga bangsawan Progorelov, yang desanya semakin terjerat dalam jaringan kulak Gruzdev setempat; dengan jujur ​​mencatat bahwa kaum borjuis menggantikan kaum bangsawan, namun tidak mengungkapkan penyesalan atau simpati terhadap kelas yang sedang sekarat. Dalam “All the Year Round,” sang satiris dengan penuh semangat dan tanpa pamrih berjuang melawan birokrat-monarkis muda seperti Fedenka Neugodov, melawan represi liar pemerintah, yang takut dengan skala perjuangan revolusioner Narodnaya Volya, membela jurnalisme dan sastra yang jujur ​​- "mercusuar ide", "sumber kehidupan" - dari pemerintah dan dari "kelompok Moskow" Katkov dan Leontyev.

Leskov memiliki serangkaian novel dan cerita pendek tentang topik kebenaran.

Cinta, keterampilan, keindahan, kejahatan - semuanya bercampur dan

dalam cerita lain oleh N.S. Leskov - "Malaikat Tersegel". Tidak ada

salah satu karakter utama; ada narator dan ikon di sekelilingnya

aksinya terungkap. Karena itu, agama-agama bertabrakan (resmi dan

Old Believer), karena dia mereka melakukan keajaiban keindahan dan pergi ke sana

pengorbanan diri, mengorbankan tidak hanya nyawa, tetapi juga jiwa. Ternyata demi

bisakah satu orang yang sama dibunuh dan diselamatkan? Dan bahkan iman yang sejati tidak menyelamatkan Anda dari hal itu

dosa? Pemujaan fanatik bahkan terhadap gagasan tertinggi pun mengarah pada hal itu

penyembahan berhala, dan, akibatnya, kesia-siaan dan kesia-siaan, ketika menjadi hal yang utama

sesuatu yang kecil dan tidak penting diterima. Dan garis antara kebajikan dan dosa

sulit dipahami, setiap orang membawa keduanya. Tapi biasa saja

orang yang terperosok dalam urusan dan permasalahan sehari-hari, yang melanggar moralitas, tidak demikian

memperhatikan hal ini, mereka menemukan keagungan semangat “...demi cinta masyarakat terhadap sesama,

terungkap hari ini malam yang mengerikan" Jadi karakter Rusia menggabungkan iman dan ketidakpercayaan, kekuatan dan

kelemahan, kehinaan dan keagungan. Dia memiliki banyak wajah, seperti orang yang mewujudkannya

miliknya. Namun ciri-ciri aslinya yang tidak menarik hanya muncul dalam bentuk yang paling sederhana dan paling banyak

sekaligus unik - dalam sikap orang terhadap satu sama lain, dalam cinta. Jika hanya

dia tidak tersesat, tidak dihancurkan oleh kenyataan, dan memberi orang kekuatan untuk hidup. Dalam cerita “The Enchanted Wanderer” (1873), Leskov, tanpa mengidealkan sang pahlawan atau menyederhanakannya, menciptakan karakter yang holistik, namun kontradiktif, dan tidak seimbang. Ivan Severyanovich juga bisa menjadi sangat kejam, nafsunya yang tidak terkendali. Namun sifatnya benar-benar terungkap dalam perbuatan baik dan ksatria yang tidak mementingkan diri sendiri demi orang lain, dalam perbuatan tanpa pamrih, dalam kemampuan mengatasi tugas apa pun. Kepolosan dan kemanusiaan, kecerdasan praktis dan ketekunan, keberanian dan daya tahan, rasa tanggung jawab dan cinta tanah air - inilah ciri-ciri luar biasa dari pengembara Leskov. Kepolosan dan kemanusiaan, kecerdasan praktis dan ketekunan, keberanian dan daya tahan, rasa tanggung jawab dan cinta tanah air - inilah ciri-ciri luar biasa dari pengembara Leskov. Tipe positif yang digambarkan oleh Leskov menentang “era perdagangan” yang didirikan oleh kapitalisme, yang mendevaluasi kepribadian orang biasa dan mengubahnya menjadi stereotip, menjadi “setengah rubel.” Leskov, melalui fiksi, melawan ketidakberdayaan dan keegoisan orang-orang di “masa perbankan”, invasi wabah borjuis-filistin, yang membunuh segala sesuatu yang puitis dan cemerlang dalam diri seseorang. Orisinalitas Leskov terletak pada kenyataan bahwa penggambaran optimisnya tentang orang-orang Rusia yang positif dan heroik, berbakat dan luar biasa disertai dengan ironi yang pahit, ketika penulisnya berbicara dengan sedih tentang nasib menyedihkan dan seringkali tragis dari para wakil rakyat. Orang kidal adalah pria bertubuh kecil, sederhana, berkulit gelap yang tidak mengetahui “perhitungan kekuatan” karena dia “tidak pandai dalam sains” dan alih-alih menggunakan empat aturan penjumlahan dari aritmatika, dia masih mengembara dari “Mazmur dan Kitab Suci”. Buku Setengah Mimpi.” Namun kekayaan alamnya yang melekat, ketekunan, martabat, perasaan moral yang tinggi, dan kehalusan bawaannya sangat mengangkatnya di atas semua penguasa kehidupan yang bodoh dan kejam. Tentu saja, Lefty percaya pada Ayah Tsar dan merupakan orang yang religius. Gambaran Lefty, di bawah pena Leskov, berubah menjadi simbol umum rakyat Rusia. Di mata Leskov, nilai moral seseorang terletak pada hubungan organiknya dengan elemen nasional yang hidup - dengan tanah kelahirannya dan alamnya, dengan masyarakat dan tradisinya yang kembali ke masa lalu. Hal yang paling luar biasa adalah bahwa Leskov, seorang ahli kehidupan pada masanya, tidak tunduk pada idealisasi masyarakat yang mendominasi kaum intelektual Rusia pada tahun 70an dan 80an. Penulis "Kiri" tidak menyanjung orang, tapi juga tidak meremehkan mereka. Ia menggambarkan masyarakat sesuai dengan kondisi sejarah tertentu, dan pada saat yang sama menembus potensi kreativitas, kecerdikan, dan pengabdian yang paling kaya kepada tanah air yang tersembunyi dalam diri masyarakat.

5. Karakter yang paling beragam dalam status sosialnya dalam karya Leskov diberi kesempatan untuk mengekspresikan diri mereka dengan kata-kata mereka sendiri dan dengan demikian bertindak seolah-olah terlepas dari penciptanya. Leskov mampu menyadari hal ini prinsip kreatif berkat kemampuan filologisnya yang luar biasa. “Para pendetanya berbicara secara spiritual, para nihilis berbicara secara nihilistik, para petani berbicara dengan cara yang petani, para pemula di antara mereka, dan badut dengan tipu muslihat.”

Bahasa yang kaya dan penuh warna dari karakter Leskov berhubungan dengan dunia karyanya yang penuh warna dan penuh warna, di mana daya tarik terhadap kehidupan berkuasa, terlepas dari segala ketidaksempurnaan dan kontradiksi yang tragis. Kehidupan menurut Leskov sangatlah menarik. Fenomena yang paling biasa, memasuki dunia seni karya-karyanya, menjelma menjadi sebuah cerita yang mempesona, menjadi sebuah anekdot yang pedih atau menjadi “dongeng tua yang ceria, di mana, melalui semacam tidur nyenyak, hati tersenyum segar dan penuh kasih sayang. ” Mencocokkan dunia semi-dongeng ini, "penuh pesona misterius", adalah pahlawan favorit Leskov - orang-orang eksentrik dan "orang-orang saleh", orang-orang dengan sifat integral dan jiwa yang murah hati. Tak satu pun dari penulis Rusia yang akan kita temui pahlawan positif sebanyak itu. Kritik tajam terhadap realitas Rusia dan posisi sipil yang aktif mendorong penulis untuk mencari prinsip-prinsip positif kehidupan Rusia. Dan Leskov menaruh harapan utamanya pada kebangkitan moral masyarakat Rusia, yang tanpanya ia tidak dapat membayangkan kemajuan sosial dan ekonomi, pada orang-orang terbaik dari semua kelas, baik itu pendeta Savely Tuberozov dari "Soboryan", seorang polisi ("Odnodum"), petugas ("Insinyur Unmercenary", "Biara Kadet"), seorang petani ("Golovan yang Tidak Mematikan"), seorang tentara ( “Pria yang Berjaga-jaga”), pengrajin (“Kiri”), pemilik tanah (“Keluarga Kumuh”).

Genre L, yang sepenuhnya dijiwai dengan filologi, adalah sebuah "dongeng" ("Kiri", "Putra Leon the Butler", "Malaikat yang Tercetak"), di mana mosaik ucapan, kosa kata, dan suara adalah prinsip pengorganisasian utama. Genre ini sebagian populer, sebagian lagi antik. “Etimologi rakyat” berkuasa di sini dalam bentuknya yang paling “berlebihan”. Ciri lain dari filologi Leskov adalah bahwa tokoh-tokohnya selalu ditandai oleh profesinya, latar belakang sosialnya. dan nasional akrab. Mereka adalah perwakilan dari satu atau beberapa jargon, dialek. Pidato biasa-biasa saja, pidato seorang intelektual biasa, L dapat bertahan. Merupakan ciri khas juga bahwa ia menggunakan dialek-dialek ini dalam banyak kasus dalam arti komik, yang meningkatkan fungsi bahasa yang menyenangkan. Hal ini berlaku untuk bahasa terpelajar, dan untuk bahasa pendeta (lih. diakon Achilles dalam “Dewan” atau diaken dalam “Perjalanan dengan Nihilis”), dan untuk bahasa nasional. bahasa. Ukraina bahasa dalam “The Hare Remise” digunakan persis sebagai elemen komik, dan dalam hal lain bahasa Rusia yang patah-patah muncul sesekali. bahasanya ada di mulut orang Jerman, Polandia, atau Yunani. Bahkan novel “sosial” seperti “Nowhere” dipenuhi dengan segala macam anekdot dan parodi linguistik - ciri khas seorang pendongeng, artis variety. Namun selain ranah dongeng komik, L juga memiliki ranah kebalikannya yakni ranah deklamasi luhur. Banyak dari karyanya ditulis, seperti yang dia sendiri katakan, dalam “musikal resitatif” - prosa metrik, mendekati syair. Ada potongan-potongan seperti itu di "The Bypassed", di "The Islanders", di "The Expansion" - di tempat-tempat dengan ketegangan terbesar. Dalam karya awalnya, L secara unik memadukan tradisi gaya dan teknik yang ia ambil dari Polandia dan Ukraina. dan Rusia penulis. Namun di kemudian hari, koneksi ini berfungsi

Leskov memiliki serangkaian novel dan cerita pendek tentang topik kebenaran. Masyarakat L. menafsirkan konsep tersebut secara luas, dan di antara mereka adalah petani, pedagang, pejabat, dan pendeta yang ternyata adalah orang-orang saleh (“Odnodum”, “Soborians”). Orang-orang saleh diberkahi dengan belas kasihan terhadap orang sakit, orang tertindas, dan orang miskin. Semuanya memiliki kategori kebaikan universal. Nilai dari kebajikan-kebajikan ini meningkat ketika mengalami penganiayaan dan penganiayaan baik dari pihak penguasa maupun dari orang-orang yang menjalani kehidupan yang kejam dan egois. Dalam arti tertentu, semua orang benar bergabung dalam kebenaran rakyat yang dipahami secara luas dan ternyata menjadi kekuatan oposisi dalam kaitannya dengan sistem yang ada, membawa unsur sosialisme tertentu. kecaman. Imam Agung Tuberozov (“Soborians”), seorang pria yang hidup dalam kemakmuran eksternal, tumbuh sebagai seorang pemberontak, memberontak melawan kebohongan kehidupan imam, hak istimewa, dan ketergantungan pada pangkat yang lebih tinggi. Semua pemikirannya selama 30 tahun mengabdi dicatat dalam “Buku Demicoton” miliknya. Dia merindukan kecaman populer terhadap pangkat imam di dewan. Tuberozov menolak untuk bertobat dan mati dalam kebenarannya. Banyak orang benar yang tampaknya eksentrik, orang dengan psikologi yang berubah, keanehan. Mereka semua mempunyai obsesi tertentu. “Kebenaran” ternyata merupakan semacam opini populer, yang terbentuk dan hidup secara spontan; tidak dapat dibendung oleh lingkaran kekuasaan apa pun. Yang pasti selalu “kebenaran” tidak mendapat penilaian yang semestinya dari pihak berwenang. Pada prinsipnya, “orang benar” dalam istilah sosial. penilaian terhadap orang “kecil”, yang semua hartanya sering kali ada di tas bahu kecil, dan secara spiritual ia tumbuh di benak pembaca menjadi sosok epik legendaris yang sangat besar. Ini adalah pahlawan Ivan Severyanich Flyagin (“The Enchanted Wanderer”), mengingatkan pada Ilya Muromets. Kesimpulan dari hidupnya adalah sebagai berikut: “Orang Rusia mampu mengatasi segalanya.” Dia melihat banyak hal dan mengalami banyak hal: “Sepanjang hidupku aku binasa dan tidak bisa binasa.” Paling pekerjaan yang cerah tentang orang benar - “Kisah Kaum Kiri miring Tula dan sekitarnya kutu baja" Orang-orang “Benar” memberikan daya tarik kepada manusia, tetapi mereka sendiri bertindak seolah-olah terpesona. Beri mereka kehidupan kedua, mereka akan menjalaninya dengan cara yang sama. Dalam eksploitasi Lefty dan teman-temannya, Tuan Tula, banyak keberuntungan virtuoso, bahkan keeksentrikan yang eksentrik. Sementara itu, kehidupan mereka sangat buruk dan sebagian besar tidak ada artinya, dan bakat masyarakat layu dan musnah di bawah rezim Tsar. Hasil dari cerita ini pahit: kerja paksa tidak ada artinya, meskipun Lefty menunjukkan kehebatan Rusia. Namun L. tidak kehilangan optimismenya. Terlepas dari kekejaman keadaan dan pelupaan total yang menanti Lefty, sang pahlawan berhasil mempertahankan “jiwa manusianya”. L. yakin itu orang sederhana dengan hati dan pikiran yang murni, menjauhi peristiwa-peristiwa utama, “mereka membuat sejarah lebih kuat dari yang lain.”

N. S. Leskov adalah seorang penulis orisinal dan hebat. L. lahir pada tahun 1831 di desa Gorokhov, provinsi Oryol, dalam sebuah keluarga kecil. resmi, dirilis dari lingkungan spiritual. Sebagai seorang anak, teman-temannya adalah anak-anak yang dibaptis, dengan siapa dia, dalam kata-katanya sendiri, “hidup dan rukun dari jiwa ke jiwa.” L. menulis bahwa masyarakat tidak perlu dipelajari “Orang biasa. Saya mengetahui kehidupan sehari-hari dalam setiap detailnya dan memahami bahkan dalam nuansa terkecil bagaimana kehidupan diperlakukan dari rumah bangsawan besar, dari “rumah ayam kecil” kami. Pada usia 16 tahun, tanpa lulus sekolah menengah, ia memulai kehidupan kerjanya sebagai juru tulis di kamar kriminal Oryol. Belakangan, setelah memasuki layanan komersial swasta, ia melakukan perjalanan ke seluruh penjuru Rusia. Menurut keyakinannya, L. adalah seorang demokrat, pendidik, penentang hukum krep dan sisa-sisanya, serta pembela pendidikan. Melainkan untuk penilaian terhadap seluruh fenomena sosial. dan dia, seperti Dost dan L. Tolstoy, mendekati kehidupan politik dengan moralitas. kriteria dan pertimbangan. Kemajuan yang utama adalah kemajuan moral: yang kita butuhkan bukanlah tatanan yang baik, tetapi orang-orang baik yang kita butuhkan,” kata L. Penulis, menyadari dirinya sebagai penulis tipe baru, berulang kali menegaskan bahwa sekolahnya bukanlah buku, melainkan kehidupan itu sendiri. Bab, tema kreatif ujung ke ujung L. - kemungkinan dan misteri Rusia. Nasional Har-ra. Sifat khas Dia mencari orang-orang Rusia di semua kelas dan kelas, dan artisnya. dunia kagum dengan sosialnya keberagaman dan keberagaman. cucu seorang pendeta dan istri saudagar, putra pejabat dan wanita bangsawan, ia mengetahui dengan baik kehidupan setiap kelas dan menggambarkannya dengan caranya sendiri, terus-menerus mencampurkannya dengan tradisi dan stereotip sastra. Katarina Izmailova-nya dari cerita “LADY MACBETH OF MTSENSK COUNTY!” langsung mengingatkan saya pada tokoh utama dalam drama A. N. Ostrovsk “The Thunderstorm”; juga seorang istri saudagar muda, yang telah memutuskan cinta haram, terpikat nafsu hingga lupa diri. Tapi Kat Izm menggambarkan cinta bukan sebagai protes terhadap kehidupan sehari-hari pedagang, tuntutan untuk melampauinya, tetapi sebagai keinginan akan kesenangan yang lahir dari kehidupan yang sama, rasa mengantuk, kurangnya spiritualitas, yang mendorong seorang wanita “tak kenal takut” untuk berkomitmen. pembunuhan demi pembunuhan. Beginilah gambaran orang Rusia. Khar-ra L. tidak berdebat dengan Ostrovsky dan Dobrolyubov. Judul ceritanya mengingatkan pada esai Turgenev “Hamlet of Shchigrovsky District,” di mana ia menggambarkan gambaran Eropa tentang seorang bangsawan dengan karakter yang lemah dan tidak berarti. Di L., pahlawan wanita dari tipe seksis, sebaliknya, menggabungkan kekuatan karakter yang tidak biasa dengan keterbelakangan intelektual dan moral sepenuhnya.

Kisah awal L. dari masyarakat. kehidupan sehari-hari "Warrior" - tentang seorang germo Petersburg yang ulet dan sinis, dirusak oleh hasrat yang menguasai dirinya - seperti "Lady Macbeth...", pada dasarnya. pada subjek dan gambar yang diambil dari orang-orang. cinta dan lagu sehari-hari dan balada, dan penuh dengan pedesaan. dan kefasihan borjuis-perkotaan. L. sedang mencari pahlawan Rusia sejati. kehidupan di lingkungan yang berbeda - di patriark. Kaum bangsawan.

12. orang pra-miskin awal, nyonya, ganda.

- sebuah karya takdir yang luar biasa. Banyak kritikus yang percaya bahwa dia menertawakan orang-orang Rusia, bahwa dia hanya mengumpulkan kisah-kisah pengrajin Tula menjadi satu karya. Hal ini menunjukkan bahwa Leskov mengetahui dengan baik kehidupan masyarakat, karakter, ucapan dan moral mereka. Leskov sendiri yang membuat karya ini - dia adalah penulis yang luar biasa.
Dalam karyanya, Leskov menunjukkan kepada kita seorang pengrajin sederhana dari Tula, yang ternyata tidak sederhana. Dia memiliki tangan emas, dia bisa melakukan apa saja. Lefty ini terlihat seperti Lefty dari cerita rakyat, yang bersepatu kutu, tapi semuanya berakhir buruk bagi Leskov. Tula Lefty bisa membuat sepatu kutu, tapi dia merusak mekanismenya. Hal ini membuat penulis dan pembacanya sedih.
Leskov mengenal jiwa Rusia dengan sangat baik. Dia juga sangat mencintai orang-orang Rusia, jiwanya berakar pada mereka. Dia memperlakukan pahlawannya dengan kehangatan dan kasih sayang, dia sedih karena dia tidak dihargai di Rusia. Bagi saya, “Kiri” adalah dongeng yang menyedihkan, karena banyak ketidakadilan di dalamnya. Lagi pula, tidak adil jika nakhoda Inggris itu disambut dengan cinta dan kegembiraan, namun Lefty-nya yang begitu ingin pulang dan tidak tergiur dengan uang Inggris, tidak disambut seperti itu. Bahkan tidak ada yang mengucapkan “terima kasih” padanya. Tapi ada alasannya - Lefty mempelajari rahasia bahasa Inggris yang paling penting. Namun mereka menangkapnya karena dia tidak memiliki dokumen dan melucuti pakaiannya. Ketika mereka menyeretnya, mereka menjatuhkannya ke tembok pembatas dan mematahkan bagian belakang kepalanya. Inilah sebabnya dia meninggal, dan juga karena mereka tidak dapat menemukan dokter, karena tidak ada seorang pun yang peduli pada laki-laki dari masyarakat. Dan dia sangat mencintai tanah airnya sehingga dia bahkan tidak mengambil uang dari Inggris.
Secara umum, Leskov menunjukkan bahwa pahlawannya sangat mencintai Tanah Airnya dan siap mencapai suatu prestasi untuk itu. Dia melakukan hal-hal menakjubkan dan mengungkap rahasia membersihkan senjata bukan demi ketenaran, tetapi agar Rusia menjadi lebih baik. Rahasianya adalah senjata tidak perlu dibersihkan dengan batu bata - ini akan menyebabkannya pecah. Dia menceritakan rahasia ini sebelum kematiannya, tetapi tidak ada satu pun jenderal yang mempercayainya. Bagaimanapun, Lefty adalah wakil rakyat, dan rakyat harus diam. Di Leskov, orang-orang berbicara dengan cara mereka sendiri yang istimewa. Kata-katanya tepat, menggigit, hanya orangnya saja yang bisa berkata seperti itu. Leskov menyuarakan suaranya untuk membela rakyat Rusia, namun melakukannya tidak secara langsung, melainkan atas nama orang Inggris yang berkunjung: “Meskipun ia memiliki mantel bulu Ovechkin, ia memiliki jiwa manusia.”
Saya tahu bahwa sekarang karya N.S. Leskova tidak terlalu populer. Bagi saya, hal ini sangat penting bagi masyarakat Rusia modern, karena membuat kita berpikir tentang karakter Rusia, tentang kehidupan kita, tentang mengapa segala sesuatunya begitu aneh bagi kita. Membaca Leskov, Anda memahami bahwa seorang patriot sejati mencintai Tanah Airnya, apa pun yang terjadi, selalu bersamanya di saat-saat sulit. Inilah pelajaran moral utama dari karya Leskov.

Dongeng "Kiri" karya Nikolai Semenovich Leskov adalah karya takdir yang menakjubkan. Banyak kritikus percaya bahwa di dalamnya Leskov menertawakan orang-orang Rusia, bahwa ia hanya mengumpulkan kisah-kisah pengrajin Tula menjadi satu karya. Hal ini menunjukkan bahwa Leskov mengetahui dengan baik kehidupan masyarakat, karakter, ucapan dan moral mereka. Leskov sendiri yang membuat karya ini - dia adalah penulis yang luar biasa.
Dalam karyanya, Leskov menunjukkan kepada kita seorang pengrajin sederhana dari Tula, yang ternyata tidak sederhana. Dia memiliki tangan emas, dia bisa melakukan apa saja. Lefty ini mirip dengan Lefty dari cerita rakyat yang bersepatu kutu, tapi bagi Leskov semuanya berakhir buruk. Tula Lefty bisa membuat sepatu kutu, tapi dia merusak mekanismenya. Hal ini membuat penulis dan pembacanya sedih.
Leskov mengenal jiwa Rusia dengan sangat baik. Dia juga sangat mencintai orang-orang Rusia, jiwanya berakar pada mereka. Dia memperlakukan pahlawannya dengan kehangatan dan kasih sayang, dia sedih karena dia tidak dihargai di Rusia. Bagi saya, “Kiri” adalah dongeng yang menyedihkan, karena banyak ketidakadilan di dalamnya. Lagi pula, tidak adil jika nakhoda Inggris itu disambut dengan cinta dan kegembiraan, namun Lefty-nya yang begitu ingin pulang dan tidak tergiur dengan uang Inggris, tidak disambut seperti itu. Bahkan tidak ada yang mengucapkan “terima kasih” padanya. Tapi ada alasannya - Lefty mempelajari rahasia bahasa Inggris yang paling penting. Namun mereka menangkapnya karena dia tidak memiliki dokumen dan melucuti pakaiannya. Ketika mereka menyeretnya, mereka menjatuhkannya ke tembok pembatas dan mematahkan bagian belakang kepalanya. Inilah sebabnya dia meninggal, dan juga karena mereka tidak dapat menemukan dokter, karena tidak ada seorang pun yang peduli pada laki-laki dari masyarakat. Dan dia sangat mencintai tanah airnya sehingga dia bahkan tidak mengambil uang dari Inggris.

Secara umum, Leskov menunjukkan bahwa pahlawannya sangat mencintai Tanah Airnya dan siap mencapai suatu prestasi untuk itu. Dia melakukan hal-hal menakjubkan dan mengungkap rahasia membersihkan senjata bukan demi ketenaran, tetapi agar Rusia menjadi lebih baik. Rahasianya adalah senjata tidak perlu dibersihkan dengan batu bata - ini akan menyebabkannya pecah. Dia menceritakan rahasia ini sebelum kematiannya, tetapi tidak ada satu pun jenderal yang mempercayainya. Bagaimanapun, Lefty adalah wakil rakyat, dan rakyat harus diam. Di Leskov, orang-orang berbicara dengan cara mereka sendiri yang istimewa. Kata-katanya tepat, menggigit, hanya orangnya saja yang bisa berkata seperti itu. Leskov menyampaikan suaranya untuk membela rakyat Rusia, namun melakukannya tidak secara langsung, melainkan atas nama orang Inggris yang berkunjung: “Meskipun ia memiliki mantel bulu Ovechkin, ia memiliki jiwa manusia.”
Saya tahu bahwa sekarang karya N.S. Leskova tidak terlalu populer. Bagi saya, hal ini sangat penting bagi masyarakat Rusia modern, karena membuat kita berpikir tentang karakter Rusia, tentang kehidupan kita, tentang mengapa segala sesuatunya begitu aneh bagi kita. Membaca Leskov, Anda memahami bahwa seorang patriot sejati mencintai Tanah Airnya, apa pun yang terjadi, selalu bersamanya di saat-saat sulit. Inilah pelajaran moral utama dari karya Leskov.

Alih-alih kata pengantar: Pernyataan masalah

Leo Tolstoy menyebut Leskov sebagai penulis masa depan. Penilaian yang begitu tinggi terhadap penulis oleh rekan penulis hebat yang diakui tampaknya sepenuhnya dapat dibenarkan. Karya-karya Leskov luar biasa tidak hanya karena gaya narasinya yang “kerawang” dan terampil, tetapi juga karena penetrasi mendalam sang seniman ke dalam esensi fenomena budaya dan sejarah berskala besar, yang perwujudan kiasannya menjadi dasar konten ideologis karya-karyanya. prosa. Dunia seni N.S. Leskova itu unik, dan karenanya selalu menarik dan misterius. Siapa yang akan Anda temui di halaman cerita dan kisah abadinya! Di sini Lady Macbeth yang dihidupkan kembali sendiri membuat pembaca ngeri dengan perbuatannya di distrik Mtsensk, tetapi Telemakus bumi hitam membawanya dalam perjalanan melalui kehidupan yang penuh pesona dan dongeng, dan inilah kaum Kiri legendaris, yang membuat kagum orang Inggris dengan keahliannya yang tak tertandingi, dan pembaca dengan kematiannya yang absurd dan tidak masuk akal. Namun terlepas dari semua puisi dalam penggambaran pahlawan, penulis selalu mementingkan gagasan luhur, yang terutama terkait dengan nasib tokoh dalam sejarah, waktu, dan budaya. Pahlawan Leskov dekat dan dapat dimengerti oleh kita karena satu alasan sederhana, yang ditunjukkan oleh M. Gorky, yang menegaskan bahwa Leskov menulis “bukan tentang seorang petani, bukan tentang nihilis, bukan tentang pemilik tanah, tetapi selalu tentang orang Rusia, tentang seseorang dari suatu negara tertentu. Masing-masing pahlawannya adalah mata rantai dalam rantai manusia, dalam rantai generasi, dan dalam setiap cerita Leskov Anda merasa bahwa pemikiran utamanya bukanlah tentang nasib seseorang, tetapi tentang nasib Rusia.”

Jika kita mencoba mempertimbangkan pahlawan Leskov dalam kekhasannya dalam kerangka keseluruhan karya seniman, kita pasti akan menemukan tidak hanya rentang tipologi terluas dalam banyak karakteristik, tetapi juga fungsi pahlawan yang tidak setara dalam genre yang berbeda. Tentang kedekatan narasi Leskov dengan genre cerita rakyat, terutama dongeng, banyak peneliti menunjukkan (Yu.I. Seleznev, K. Kedrov, N.N. Starygina, S.M. Telegin), tetapi tidak ada upaya yang dilakukan untuk mempertimbangkan hubungan ini dari sudut pandang fungsi karakter utama. Selain itu, penting untuk menyadari fakta bahwa terlepas dari semua determinisme mitologis karakter Leskov, mereka mewakili beragam tipe, yang intinya sangat bergantung pada subjek dan luasnya narasi. Seringkali pahlawan mengarang sebagian besar cerita dan berisi gagasan utama penulis.

Dalam salah satu karyanya, menyikapi permasalahan tersebut pahlawan epik, N.D. Tamarchenko menunjukkan relevansi dan prospek penelitian ke arah ini: “Pendekatan yang masuk akal secara metodologis terhadap masalah dipandang mengandalkan penetapan fungsi plot pahlawan dalam berbagai genre epik: fungsi-fungsi ini harus terkait dengan sifat (dan kekhususan) situasi epik utama.<…> Berdasarkan pertimbangan-pertimbangan ini, untuk mengembangkan tipologi pahlawan epik, dengan mempertimbangkan konstanta “generik” serta variasi genre dan sejarah, adalah tugas para peneliti di masa depan.”

Saat beralih ke karya N.S. Leskov melihat masalah ini lebih dari mendesak. Penulis meninggalkan warisan seni yang kaya, memungkinkan para peneliti modern untuk mengkaji karya-karyanya dari berbagai sudut dan tidak pernah berhenti kagum pada keserbagunaan bakat penulis.

Dalam karyanya “Morfologi Dongeng” V.Ya. Propp, dengan mempertimbangkan ciri-ciri dongeng, menunjukkan fungsi dominan tokoh dalam pengembangan alur. Tapi untuk dongeng, tentang kekhususan narasi yang dibicarakan oleh V.Ya. Propp, bagaimanapun, hanya cerita Leskov yang dekat, dan di dalamnya kita menemukan konvergensi maksimum dari fungsi epik sang pahlawan, yang tindakannya menjadi landasan seluruh alur narasi. Yang paling terbuka dalam hal ini, tentu saja, adalah "The Enchanted Wanderer", di mana setiap tindakan Ivan Flyagin merupakan dorongan lain untuk tindakan lebih lanjut, dan karenanya untuk pengembangan plot. Hubungan sebab akibat terjalin antara tindakan pahlawan dan peristiwa lebih lanjut, bersifat predestinasi, dan masing-masing baru situasi kehidupan menjadi ujian lain bagi sang pahlawan yang harus ia lewati. Ceritanya tidak lengkap tanpa penyelamatan ajaib: yang paling mencolok adalah episode perang, ketika almarhum gipsi Grusha, dengan menyamar sebagai malaikat, melebarkan sayapnya ke Flyagin-Serdyukov dan menyelamatkannya dari kematian yang tak terhindarkan. Pada saat yang sama, predestinasi, yang diperkuat oleh motif narasi yang fatalistik, tidak mengesampingkan masalah sang pahlawan memilih “jalan”, yang pada akhirnya membawanya ke tujuan yang ditentukan oleh takdir. Pengembara Leskov, yang menjalani kehidupan, memperoleh makna terbesar bukan dari sudut pandang manifestasi prinsip-prinsip pribadi yang membedakannya dengan dunia di sekitarnya, tetapi sebagai pembawa kesadaran kolektif dan nasional, yang, pertama-tama, membawa dia lebih dekat dengan pahlawan epik. Gambaran karakter utama dalam skala besar tidak hanya mengubah gagasan pembaca tentang Ivan Severyanich sendiri, tetapi juga persepsi tentang esensi genre karya ini. Kecenderungan narasi yang jelas terhadap epik heroik terutama disebabkan oleh kekhususan kesadaran sang pahlawan, yang mengumpulkan pengalaman berabad-abad, tanpa berpura-pura melakukan refleksi diri. Pengalihan fungsi narator ke tokoh ternyata merupakan teknik artistik sukses lainnya dari pengarangnya, yang menciptakan gambaran holistik tentang kehidupan tidak hanya satu orang, tetapi seluruh bangsa. Pengalaman hidup pribadi sang pahlawan hanya secara bertahap mengungkap seluruh aspek kehidupan ini dan memberikan gambaran tentang sebagian besar sikap “kanonik” sehubungan dengan tradisional dan prioritas. nilai-nilai nasional. Setiap episode dan perkembangan plot baru tidak sekedar menjadi pernyataan suatu peristiwa dalam kehidupan sang pahlawan, melainkan sebuah eksposisi kehidupan masyarakat dalam konteks sejarah dan ahistoris. Tren serupa dapat ditelusuri di sebagian besar cerita dan dongeng penulisnya, terutama cerita-cerita selanjutnya, di mana sang seniman jelas-jelas tertarik pada perumpamaan dan dasar narasi yang legendaris.

Pemantapan genre dalam karya Leskov juga dikaitkan dengan perubahan pada diri pahlawan itu sendiri, tidak hanya pada motivasi perilaku, tetapi juga pada fungsi plot. Hampir tidak mungkin membicarakan perubahan prioritas tematik masalah, tetapi pergeseran penekanan artistik terlihat jelas. Pahlawan sebagai pengemban adat istiadat tertentu nilai moral tidak kehilangan maknanya dalam memoar, kronik, dan novel penulis, tetapi esensi kesadaran dan pandangan dunianya berubah, prinsip pribadi jelas menguat, dan dalam hal ini jangkauan tipologis pahlawan epik itu sendiri meluas. Perluasan ini terutama disebabkan oleh keinginan penulis untuk lebih menerangi saat-saat paling menyakitkan di zaman kita dan menghubungkannya dengan gagasan tradisional tentang dunia dan manusia. Ada hubungan yang jelas antara perubahan genre dan kekhususan kesadaran pahlawan epik, dan novel, sebagai genre terbesar, adalah yang paling indikatif dalam hal ini. Memoar dan kronik dapat dianggap sebagai lapisan genre penghubung transisi dalam karya penulis. Hal ini dibuktikan dengan ciri-ciri pengarang dan tuturan para pahlawan, yang di satu sisi terdapat hubungan antara pahlawan dan cerita abadi dan gambar, dan di sisi lain, otoritas pribadi mereka dan pentingnya penilaian mereka sendiri terhadap fenomena budaya dan sejarah meningkat. Jadi, dalam kronik-kronik tersebut, tokoh terpenting adalah Imam Besar Savely Tuberozov, pemilik tanah Marfa Andreevna Plodomasova (“Soborians”) dan Putri Varvara Nikanorovna Protozanova (“Keluarga Kumuh”). Otoritas mereka berulang kali ditegaskan tidak hanya oleh sikap orang-orang di sekitar mereka, tetapi juga oleh peran mereka dalam menyelesaikan situasi plot utama. Pengarang memberi mereka status tertentu baik pada tingkat karakter maupun dalam suara ideologis karya tersebut. Dalam kronik Leskov yang disebutkan di atas, sosok diakon Achilla Desnitsyn yang sangat berwarna dari “Soboryan” dan bangsawan Rogozhin Dorimedont Vasilyevich dari “A Seedy Family” menjadi perhatian khusus pembaca. Dengan caranya sendiri organisasi psikologis, dan oleh karena itu, dalam hal motivasi perilaku, para pahlawan ini sangat dekat. Mewakili tipe yang sangat agung dan tidak dapat diprediksi, kedua karakter tersebut menjadi bagian integral dari narasi dan mempersonifikasikan elemen awal bawah sadar mereka yang tak terkendali. Seringkali mereka menjadi katalis bagi pergerakan plot dalam kronik dan menghubungkan tingkat naratif dan mitopoetik dalam karya, sehingga memberikan cita rasa genre khusus pada kronik Leskov.

Dengan menguatnya prinsip pribadi dalam kesadaran pahlawan epik Leskov, keterpencilan pahlawan dari lingkungan semakin terungkap, momen-momen konflik diidentifikasi lebih jelas, yang pada tingkat genre mengarah pada munculnya apa yang disebut “situasi baru”. Dalam salah satu karya fundamentalnya, A.Ya. Esalnek mendefinisikan secara spesifik genre novel: “Novel sebagai sebuah genre diasosiasikan dengan ketertarikan pada individu dan kesadaran dirinya, yang berbeda dari mayoritas anggota masyarakat sekitarnya dan oleh karena itu menyimpan internal yang tersembunyi atau terlihat secara eksternal. prinsip-prinsip konflik, jika dibandingkan dengan suasana masyarakat secara keseluruhan. Tentu saja yang sedang kita bicarakan tentang ciri-ciri dasar genre yang signifikan secara semantik sebagai bentuk bermakna, yang memanifestasikan dirinya secara berbeda dalam novel-novel tertentu." Karakteristik ini lebih dari sekadar berlaku untuk kedua novel yang diselesaikan oleh N.S. Leskov, "Nowhere" dan "On Knives", baik dari sudut pandang genre maupun dari sudut pandang spesifik pahlawan epik. Pengelompokan karakter, intrik yang menentukan arah dan dinamika alur cerita, episode yang disisipkan (misalnya, legenda bangsawan Spanyol dalam novel “On Knives”) dan banyak lagi - semuanya entah bagaimana terhubung terutama dengan kesadaran para pahlawan. novel, harga diri dan peran mereka dalam implementasi niat penulis. Dalam novel-novel Leskov, dialog-dialog dihadirkan jauh lebih luas, seringkali mencapai tingkat perselisihan antar tokoh, yang masing-masing merupakan pembawa kesadaran tertentu, kebenarannya sendiri, yang tidak sesuai dengan kebenaran lawan bicaranya. Karena itu, tingkat psikologi pahlawan novel Leskov juga meningkat, yang tidak dapat dikatakan tentang pahlawan epik pendek dan menengah penulisnya.

Dengan demikian, dapat dikatakan bahwa kajian tentang hakikat pahlawan epik karya Leskov mengarah pada penemuan hubungan langsung antara kekhususannya dengan genre tertentu sebagai bentuk yang cukup mewujudkan maksud pengarang dan memungkinkan pengarang menyampaikan maksudnya. gagasan utama kepada pembaca.

1.1. Pandangan dunia para pahlawan N.S Leskov dan fitur narasi dalam genre kecil dan menengah (cerita “Di Ujung Dunia” dan “Skomorokh Pamphalon”)

Salah satu fitur paling mencolok dari N.S. Leskov adalah seorang ahli mitologi. Fitur karyanya ini telah berulang kali ditekankan oleh banyak peneliti (A.L. Volynsky, A.A. Gorelov, K. Kedrov, M.L. Ressler, Yu.I. Seleznev, S.M. Telegin, dll.). Pada saat yang sama, kesadaran mitologis para tokoh yang menghuni dunia seni penulis ini memiliki kekhasan tersendiri. Biasanya, mereka adalah orang-orang yang beriman dan tidak membayangkan diri mereka berada di luar denominasi Ortodoks. Kembali ke prinsip-prinsip pola dasar, pandangan dunia keagamaan para pahlawan Leskov mengambil bentuk-bentuk yang aneh, umumnya mempertahankan isinya, butir-butir utama yang paling berharga, yang disebut iman yang sejati. Hal ini terlihat paling jelas dalam karya-karya "baris kedua" - cerita "Di Ujung Dunia" dan "Buffoon Pamphalon". Di dalamnya, aspek ini tidak hanya dilihat dari segi problematika, tetapi juga dalam tataran puisi.

Disatukan secara tematis, kedua cerita ini, yang sudah ada dalam judulnya, ternyata dihubungkan oleh sebuah antinomi sinkretis. “Di Akhir Dunia (dari memoar seorang uskup)” - karya ini diterbitkan dengan judul ini untuk pertama kalinya. Di satu sisi, bagian utama judul mewakili mitologi yang stabil dan mengarahkan pembaca untuk memasukkan teks tersebut ke dalam pandangan mitologis tentang dunia. Namun subjudulnya sepertinya mengisyaratkan isi cerita yang murni religius dan memindahkan bagian utama ke dalam kategori simbol murni. Penggabungan ini mengarah pada sakralisasi makna nama dan pendakian ke dunia surgawi dalam karya itu sendiri.

Cerita kedua, sekilas, sangat berbeda dari cerita sebelumnya dalam hal prinsip dasar dan metode penciptaan gambar artistik yang dirancang untuk mengungkap gagasan utama. Kata “badut” sendiri mengandung orientasi yang jelas terhadap paradigma budaya umum, yaitu pada kasus ini terkait dengan tradisi karnaval. Dengan mempertimbangkan konteks substantif dari karya tersebut, mudah untuk memahami bahwa kita berbicara tentang salah satu mekanisme yang paling dapat diandalkan untuk memasukkan gambar artistik dalam proses yang disebut “penobatan - penyangkalan” (M. M. Bakhtin). Pada saat yang sama, penulis memperumit proses ini dan mengikuti jalur pembuktian melalui kontradiksi. Pada akhirnya, akting yang dirasakan dalam arti negatif di awal cerita berubah menjadi dunia surgawi, dan akhir cerita terdengar seperti pendewaan bagi tokoh utama, yang namanya sudah diketahui pembaca dari judulnya. Dengan demikian, “debunking” berubah menjadi “crowning”, yang mengatur jalannya harmonisasi intratekstual pada tataran puisi dan problematika.

Analisis struktural terhadap teks-teks yang ditinjau hanya menegaskan gagasan kedekatan yang muncul tidak hanya tematik, tetapi juga mitopoetik. Sehubungan dengan pengujian kebenaran keimanan para tokoh, kita dapat mempertimbangkan kronotop yang mencakup seluruh tahapan pendakian tokoh utama ke ketinggian gunung. Dalam kedua cerita tersebut, unsur sakral dikaitkan dengan motif jalan, perjalanan, dan kepulangan. Selain itu, kembalinya tidak lebih dari kunci terakhir dalam keseluruhan motif utama yang mendasari plot. Secara komposisi, cerita-cerita itu sendiri berubah menjadi mitologi yang stabil, terkait erat dengan isi ideologis cerita dan kembali ke satu arketipe. Akhir dari kedua cerita tersebut bersifat eskatologis: kematian para pahlawan menjadi semacam inisiasi dalam perjalanan menemukan iman yang sejati.

Akibatnya, menjadi jelas bahwa cerita “Di Ujung Dunia” dan “Buffoon Pamphalon” saling melengkapi, menciptakan konteks ekstra-sastra yang luas yang terkait dengan gagasan mitologis tentang dunia dan manusia. Berkat ini, masalah pandangan dunia keagamaan para pahlawan N.S. Leskova sangat teraktualisasi dalam karya penulis dan membawanya melampaui tematik semata.

2.1. Novel karya N.S. Leskov sebagai cerminan pencarian kreatif penulis: fitur genre dan orisinalitas komposisi

Novel Rusia paruh kedua abad ke-19, sebagai genre utama dalam fiksi periode ini, merupakan fenomena multidimensi yang sangat kompleks baik dari sudut pandang asal usul maupun tipologi genre. Sebuah epik besar karya berbagai seniman sastra tidak dapat dianggap tanpa memperhitungkan gaya pengarangnya, kekhususan metode penggambaran realitas, pandangan dunia pengarang, tingkat keahliannya: kriteria-kriteria ini menjadikan karya tersebut unik dan signifikan dari sudut pandang menilai keseniannya. Namun, daya tarik para pembuat kata terbesar dan paling berwibawa terhadap hal ini bentuk epik menunjukkan suatu pola tertentu, terutama ditentukan oleh tugas-tugas yang ditetapkan seniman bagi dirinya sendiri dalam menggambarkan realitas yang diciptakannya. Novel, yang paling plastis menurut definisi M.M. Bakhtin, dan bentuk narasi yang “luas”, yang memungkinkan pengarang melampaui batas-batas epik murni, tampaknya memberikan hak kepada pengarang tidak hanya untuk memilih pahlawan, tetapi juga untuk membatasi atau memperluas blok tematik masalah. , yang menentukan isi utama karya, dan faktanya, idenya. Rusia novel klasik paruh kedua abad ke-19 bukanlah sebuah refleksi, melainkan hasil pencarian kreatif dan pribadi para penulis pada periode itu. Dalam salah satu karyanya bergenre epik N.D. Tamarchenko dengan tepat memberikan ciri-ciri berikut pada novel tersebut: “Dalam alur utama perkembangan novel, yaitu. dalam fenomena puncak klasik nasional genre ini, fokusnya adalah pada kehidupan ideologis dalam universalitas dan orisinalitas sejarah nasional, dan oleh karena itu, pada aspek nilai kontras antara ibu kota dan provinsi, alam dan peradaban, dll. ” . Pada saat yang sama, seseorang tidak dapat mengabaikan fakta bahwa novel ini atau itu adalah semacam penyelesaian tahapan, dan oleh karena itu merupakan ambang batas tahap baru dalam pemahaman fenomena realitas berskala besar, yang tidak hanya terkait dengan tren sosio-historis modern. , tetapi juga dengan pola budaya umum yang tercermin dalam jalannya peristiwa sejarah.

Pencarian bentuk peliputan topik dan permasalahan menarik yang universal, atau lebih tepatnya, memadai mendorong pengarang untuk memperluas narasi epik, yang mampu memuat sistem nilai dan cita-cita global, yang kurang lebih terwakili sepenuhnya dalam realitas artistik. Tentu saja, seseorang tidak dapat mereduksi karya berbagai penulis menjadi satu kesamaan dan mengabaikan karya individu posisi ideologis seniman individu. Setiap ahli kata yang hebat mempunyai prioritas tertentu, yang ditekankan pada berbagai tingkat problematika dan puisi karya mereka.

Berbicara tentang genre dan persyaratan tematik karya N.S. Leskov, kita perlu mulai dari fakta bahwa penulis sendiri menganut posisi yang agak demokratis dalam menentukan bentuk genre narasinya. Namun, tampaknya ada pola yang cukup jelas terlihat dalam penunjukan genre suatu karya tertentu. Hal ini terutama berlaku untuk prosa utamanya: novel dan kronik. Jika kita membandingkan rentang problematis dan tematik yang mendominasi cerita dan dongeng dengan tema utama epik yang lebih besar, menjadi jelas bahwa penulis secara sadar mengikuti jalan untuk melampaui masalah-masalah topikal untuk menyoroti masalah-masalah abadi dan menetapkan cita-cita, tidak dapat diganggu gugatnya. yang ditegaskan oleh kebenaran hidup yang terjadi dalam karya-karyanya. Ada hubungan, termasuk hubungan tematik, antara menengah dan besar genre epik dalam karya Leskov, tetapi pada saat yang sama, perbedaan yang terkait dengan fitur genre karyanya juga terlihat jelas. Jadi, misalnya, di sebuah cerpen Tema sejarah “man on the clock” jelas belum menjadi prioritas, dan sepertinya kita tidak akan membicarakannya sama sekali di sini. Persoalan keimanan sejati, kewajiban dan paradoks kebangsaan diangkat ke garis depan narasinya. Namun, kisah khusus ini sarat dengan tanda-tanda sejarah yang memungkinkan sang seniman menciptakan kembali konteks zamannya secara utuh. Yang tak kalah indikatif adalah kisah “Artis Bodoh”, yang diawali dengan dedikasi yang langsung mengarahkan pembaca pada konteks sejarah masa pra-reformasi di Rusia. Tema utama (berdasarkan plot) adalah cinta. Perasaan murni dan tulus yang muncul antara aktris budak Lyubov Anisimovna dan penata rambut Arkady, yang berulang kali diuji oleh rintangan yang tidak dapat diatasi, masih tidak memungkinkan dua hati yang penuh kasih untuk bersatu karena keadaan kehidupan, dan bahkan ketika kebahagiaan menjadi hampir nyata. , sebuah tragis yang tidak masuk akal, kematian karakter utama menghilangkan harapan terakhir untuk koneksi. Cerita tersebut berisi indikasi yang sangat spesifik tentang waktu dan tempat kejadian (nama kaisar, pada masa pemerintahannya segala sesuatu terjadi, kota, tanggal kematian bangsawan Kamensky, pemilik teater, teks bingkai memberikan bukti nyata kasus penganiayaan terhadap pendeta Boris dan Gleb oleh anjing greyhound oleh salah satu Kamensky). Namun, meskipun rencana sejarahnya luas dan dapat diandalkan (seringkali bersyarat), cerita tersebut tidak mengungkapkan keinginan penulis untuk menciptakan gambaran artistik berskala besar tentang sejarah Rusia. Rencana sejarah seolah-olah tetap menjadi latar belakang peristiwa-peristiwa utama yang berkaitan dengan kehidupan tokoh-tokoh tertentu. Tren serupa juga terlihat dalam apa yang disebut “memoar”, yang banyak direpresentasikan dalam karya penulis. Skala visi masalah-masalah utama zaman, asal-usul dan akibat-akibat dari kontradiksi-kontradiksinya lebih merupakan ciri khasnya karya-karya besar N.S. Leskov, dan pertama-tama ini berlaku untuk novel dan kronik.

Diketahui bahwa novel pertama penulis, Nowhere, bagi Leskov bukanlah sebuah tiket masuk kehidupan sastra sebagai semacam stigma yang menghalangi pengakuan atas karya-karyanya yang brilian sekalipun. Diterbitkan pada tahun 1864, novel ini dianggap sangat konservatif dalam hal fokus tematiknya. Kecenderungan anti-nihilistik yang mendominasi novel ini ternyata terlalu disengaja dan menonjol, sehingga tema-tema tersebut memudar menjadi latar belakang, dan dengan itu permasalahan-permasalahan yang ada di benak penulis langsung berkaitan dengan bahaya penyebaran nihilisme. Seperti yang Anda lihat, dalam karya-karya besar berikutnya sang seniman mampu mewujudkan rencananya sepenuhnya, menyeimbangkan aksen problematis dan tematik serta menyatukan rangkaian yang tampaknya berbeda. Menelusuri evolusi karya penulis, kita tidak bisa tidak memperhatikan perluasan bertahap dari jangkauan tematik karya-karyanya, munculnya tipe-tipe baru yang secara obyektif lahir dalam proses pengembangan kreatif dan pemahaman realitas, dan keinginan penulis untuk menggabungkan. pengamatan dan temuannya menjadi satu kesatuan yang dapat mencerminkan sistem pandangannya tentang manusia dan dunia, sejarah. Dalam prosa besar Leskov berhasil membawa kombinasi seni tinggi dan jurnalisme jujur ​​ke sinkretisme.Salah satu peneliti paling otoritatif dari karya N.S. Leskova I.V. Stolyarova, mengingat peran dan tempat novel-novel penulis dalam konteks keseluruhan karyanya, tidak terlalu menunjukkan kesamaan genre melainkan perbedaannya. Dia menyatakan: “Ditulis pada waktu yang berbeda, novel Leskov sangat berbeda satu sama lain dan dalam hal ekspresi<…>kecenderungan polemik, dan dalam semua isu spesifik, dan dalam sifat konflik sosial, moral dan psikologis yang tercermin di dalamnya, dan dalam cara artistik.” Namun kita juga harus memperhitungkan fakta bahwa sebagian besar karya besar diciptakan oleh Leskov pada tahap awal karir sastranya dan, secara keseluruhan, dengan jelas mencerminkan tidak begitu banyak evolusi ideologis melainkan pembentukan kreatif, pemolesan gaya secara bertahap. dan orisinalitas pemikiran artistik, metode dan teknik yang memungkinkan pengarang memperluas tidak hanya jangkauan sarana artistik untuk menciptakan gambar artistik, tetapi juga jangkauan spektrum problematis dan tematik karya-karyanya. Dalam hal ini, novelnya yang telah selesai “Nowhere”, “On Knives” dan kronik “A Seedy Family” dan “Cathedral People” bersifat indikatif, yang terakhir pada awalnya menerima definisi genre “romantis”, yang sepenuhnya mencakup yang utama blok-blok tematik yang kelak akan menemukan pembiasan dalam kesadaran kreatif pengarangnya dan akan diwujudkan dalam bentuk-bentuk genre baru. Tren dalam karya Leskov ini dicatat oleh N.N. Starygina: “Salah satu pencipta literatur alegoris khotbah Kristen yang paling cemerlang adalah Leskov. Setelah menciptakan novel-novel polemik yang tajam pada tahun 1860-an-1870-an, penulisnya tetap menjadi seorang anti-nihilis pada tahun 1880-1890-an, mewujudkan citra Kristen tentang manusia dalam cerita, legenda, dan dongeng Natal. Meskipun terjadi reorientasi genre, ia mempertahankan kesinambungan dalam cara dan teknik menggambarkan pahlawan dan menciptakan gambaran realitas."

2.2. “Orang bodoh yang pintar” dan “orang pintar yang bodoh” dalam novel karya N.S. Leskova "Di Pisau"

“Di Pisau” N.S. Leskova adalah contoh klasik dalam sejarah novel Rusia pada paruh kedua abad ke-19, tidak hanya dan tidak terlalu banyak dalam hal problematika. Hal ini patut mendapat perhatian khusus dari sudut pandang hubungan intratekstual dari semua elemen artistik yang membentuk sistem gambar yang sangat harmonis dan harmonis yang mengungkapkan gagasan penulis utama. Pertama-tama, ini berlaku untuk karakter akting - pembawa berbagai prinsip unsur, yang diubah dalam pikiran para pahlawan menjadi keyakinan tertentu. Dalam kaitan ini, novel dengan jelas membedakan tidak hanya kelompok tipe, tetapi juga karakter yang berbeda-beda dalam satu tipe, yang tentu saja memperluas dan memperumit baik sistem karakter maupun sistem gambaran secara keseluruhan.

Novel “On Knives” secara tradisional (dan memang benar) dipandang sebagai karya anti-nihilistik. Namun ini hanyalah puncak gunung es, karena penjelasan Leskov tentang sifat nihilisme tidak bisa direduksi hanya pada aspek sosial saja. Ketika mengatasi masalah ini, muncul masalah psikologi khusus yang menjadi ciri karya penulis tertentu. L. Grossman, yang mencirikan pahlawan Leskov, mencatat fitur paling penting dari konsep penulis tentang manusia: “Dalam novel “On Knives”< … >parameter dan konsep utama kepribadian dan tipe pahlawan didefinisikan dan diperjelas dengan cukup jelas: ini adalah prinsip spiritual, dekat dengan landasan moral kehidupan berbangsa.” Namun harus ditambahkan bahwa setiap karakter adalah orisinal dan patut mendapat pertimbangan tersendiri.

Gambaran para pahlawan novel itu kompleks dan kaya hingga batasnya. Sepanjang penuturannya, pengarang semakin banyak menambahkan detail-detail yang sekilas tidak berkaitan dengan peristiwa atau tokoh tertentu, namun pada akhirnya melengkapi pola mozaik dunia batin seseorang. Proses pembentukan citra diperumit oleh kenyataan bahwa dalam novel sebenarnya tidak ada monolog panjang, mimpi, atau refleksi tokoh, yaitu. atribut artistik yang memungkinkan kita untuk secara kategoris menyatakan kehadiran tipe psikologis dalam dunia karya Leskov. Tetapi jika kita memperhitungkan peran khusus penulis dalam novel dan gaya spesifik senimannya, menjadi jelas bahwa sebagian besar gambar karakter utama dalam “On Knives” dapat digabungkan terutama ke dalam tipe ini. Namun, kita tidak boleh melupakan hal itu karakteristik ini tidak berarti monoton. Sebaliknya, pandangan tentang pahlawan Leskov memberikan peluang tambahan untuk memahami realitas artistik novel tersebut.

N.N. Starygina mendefinisikan konflik eksternal dalam novel sebagai motif utama dalam pengembangan plot: “...Leskov menunjuk dua kekuatan yang berlawanan sebagai “terang” dan “gelap”, konflik di antaranya membentuk plot novel.” Tidak mungkin untuk tidak setuju dengan hal ini. Namun di saat yang sama, konflik internal yang terkait dengan ciri-ciri karakter masing-masing pahlawan menjadi tidak terlihat. Tidak semua peristiwa dan bentrokan dapat dijelaskan oleh sifat apriori dari demonisme atau kebenaran dari perwakilan kubu antagonis, terutama karena banyak karakter, yang terlibat dalam perjuangan ini, tidak ditentukan dalam pilihan mereka. Kemungkinan besar, akan lebih produktif untuk mempertimbangkan asal usul kesadaran para pahlawan, atau lebih tepatnya, cara mereka masing-masing memandang realitas di sekitarnya. Kajian terhadap aspek ini menentukan prinsip yang berbeda dalam mengklasifikasikan karakter Leskov: mereka secara kondisional dapat dibagi menjadi orang yang “berhati” dan “tidak berperasaan”. Perlu dicatat bahwa keduanya memiliki prinsip emosional dan rasional. Hal lainnya adalah bagaimana rasio prinsip-prinsip ini ada di benak para pahlawan dan apa yang dihasilkan oleh proporsi tersebut.

Novel ini dengan jelas menonjolkan eksposisi, yang sebenarnya dapat digolongkan sebagai teks berbingkai. Kata pengantar unik ini mencakup latar belakang nasib tidak semua karakter. Pengarang tidak banyak mengungkap melainkan menciptakan misteri seputar peristiwa masa lalu yang menentukan perkembangan plot, yang tidak sesuai dengan plot. Sepanjang novel, pembaca belajar lebih banyak fakta baru darinya kehidupan masa lalu tentang pahlawan ini atau itu, baik dari dialog maupun dari komentar penulis.

Tingkat simpati pembaca terhadap tokoh tertentu, pada umumnya, secara langsung bergantung pada sikap penulis-pencipta itu sendiri terhadapnya. Dalam novel "On Knives", pahlawan "imut" ditemukan dalam berbagai jenis: ini adalah Payinka yang "bodoh", dan nihilis Vanskok, dan "saudara perempuan pengasih" Katerina Astafievna, dan "bangsawan Spanyol" Podozerov, dan , tentu saja, Alexandra Sintyanina yang saleh. Apa yang menyatukan para pahlawan ini? Mari kita beralih ke novelnya.

Mungkin gambaran yang paling mencolok dan jelas adalah gambar Alexandra Ivanovna Sintyanina. Pembaca bertemu dengan pahlawan wanita ini di awal novel, ketika dia, ketika masih sangat muda, menunjukkan kehati-hatian yang luar biasa, mendekati pragmatisme. Dalam hal ini, sudut pandang penulis menjadi perhatian khusus, sekilas bertepatan dengan pendapat umum penduduk kota provinsi N, tempat peristiwa utama berlangsung. Kisah cinta Yosaf Vislenev yang emosional dan Sasha Grinevich yang "menghitung" pada awalnya dianggap sebagai kisah pengkhianatan yang terakhir. Pembaca tanpa sadar mengalami emosi negatif secara terbuka terhadapnya, berbagi, menurut pandangannya, posisi penulis: “... Kemanusiaan provinsi diperlihatkan bukti baru dari kelicikan dan pengkhianatan manusia, atau, sebenarnya, kelicikan dan pengkhianatan perempuan, di bagian dari seorang wanita muda, tetapi, seperti yang diputuskan semua orang, seorang gadis yang sangat manja dan egois, Alexandra Ivanovna Grinevich” (8; 100). Baru kemudian menjadi jelas bahwa kebetulan sudut pandang penulis dan penduduknya tidak lebih dari ironi yang ditujukan kepada penduduknya. Lambat laun, seiring berjalannya novel, hal itu muncul esensi sejati Pahlawan wanita adalah sifat yang holistik, penyangkalan diri, keyakinannya yang tak tergoyahkan. Di akhir novel kita belajar tentang alasan yang benar memutuskan hubungan Sasha dengan Joseph. Dengan menikahi Sintyanin, dia dengan sengaja mengorbankan dirinya demi menyelamatkan banyak orang yang tidak bersalah, yang nasibnya dihancurkan tanpa berpikir panjang oleh Vislenev yang sembrono. Keputusannya, seperti semua keputusan berikutnya dalam novel, didasarkan pada refleksi, tidak banyak dikaitkan dengan emosi, tetapi dengan kehangatan yang melekat pada pahlawan wanita. Prinsip rasional berlaku dalam kesadaran Alexandra, yang bersama dengan kebaikan, diubah menjadi kebijaksanaan.

Alexandra Ivanovna Sintyanina tentunya menjadi contoh integritas dan integritas dalam novel tersebut. Dia pantas mendapatkan, jika bukan cinta, maka rasa hormat yang tulus dari semua karakter. Pada saat yang sama, pembaca tetap merasa bahwa penulis sendiri lebih dekat dan lebih bersimpati dengan tipe wanita lain, yang karakterisasinya diberikan dalam pernyataan Mayor Forov mengenai kemungkinan pernikahannya dengan Alexander, Larisa Visleneva atau Glafira. Bodrostina. Bahkan tidak membiarkan pemikiran untuk menyatukan takdirnya dengan ketiga wanita cantik ini, dia memotivasi posisinya sebagai berikut: "...Saya hanya menyukai tipe wanita yang istimewa: wanita pintar yang bodoh, yang, seperti semua hal baik, sangat langka." Ini termasuk Katerina Astafievna, istri Evangel, Minervina Painka, dan Anna Skokova. Oxymoron penuh warna “orang bodoh yang pintar” menjadi kunci dalam memahami suka dan tidak suka penulisnya. Faktanya, Fileter Ivanovich sendiri termasuk dalam kategori "orang bodoh yang cerdas", yang berulang kali dikonfirmasi dalam narasi berikutnya. Yang paling penting adalah lamarannya untuk menikah secara sah dengan nihilis Vanskok setelah kematian Katerina Astafievna. Tampaknya dorongan ini tidak mungkin hanya dapat dijelaskan oleh kepedulian sang mayor terhadap dukungan material bagi Skokova setelah kematiannya. Awalnya ada hubungan spiritual di antara para pahlawan ini. Secara umum, perlu diperhatikan sifat semantik dari frasa “orang bodoh yang pintar” dalam konteks konten ideologis novel.

Forovs yang sama memberikan definisi kepada karakter yang, dalam totalitas gambar, mewakili tipe predator, paling jahat dan berbahaya. Inilah yang disebut “orang pintar bodoh” yang hidup hanya dengan perhitungan, tidak mengenal sakit hati dan penyesalan. Ada banyak sekali dari mereka dalam novel “On Knives” di antara karakter dari rencana pertama dan kedua. Ini adalah Pavel Gordanov yang "nehilis", dan kaki tangannya dalam transaksi kotor Alina Figurina dengan Kishensky, dan Glafira Bodrostina yang tampaknya tak terkalahkan, dan Tsipri-Kipri ​​​​​​dan Casemira, yang menggantikan peluang yang hilang dalam pernikahan. Terobsesi dengan keserakahan dan haus akan kekuasaan, mereka tidak meremehkan segala cara untuk mencapai tujuan mereka. Setiap orang bodoh yang mereka temui di jalan bisa jatuh ke dalam jaringan intrik mereka, dan kemudian dia tidak bisa lagi melarikan diri. Namun, sepanjang novel ternyata kemenangan hanya dijamin bagi para predator yang tidak memiliki permulaan emosional. Hanya perhitungan murni yang dapat memberikan sasaran mutlak. Emosi yang membuat hati dingin sekalipun bergetar ternyata berakibat fatal bagi predatornya. Inilah yang menjelaskan kekalahan terakhir Pavel Gordanov, yang terpesona oleh Glafira yang cerdas dan cantik, yang, pada gilirannya, terobsesi dengan hasrat terhadap Podozerov, akhirnya menjadi korban Ropshin.

Dalam sistem karakter novel, tipe lain menonjol - yang disebut korban predator. Namun, seperti yang ditunjukkan oleh analisis beberapa gambar, batas-batas jenis ini kabur. Jika Iosaf Vislenev adalah korban bagi Gordanov, dan bagi Glafira, serta bagi Alinka dan Kishensky dan dapat dikaitkan dengannya tanpa syarat, maka Gordanov dan Glafira yang sama sendiri akan jatuh ke dalam perangkap dan tidak dapat ditafsirkan dengan jelas. Namun secara tipologis, Josaf Vislenev tidak ada hubungannya dengan mereka, karena ia hanya bodoh, tetapi jauh dari kata pintar. Bibinya sendiri memanggilnya “Josaphushka - bodoh” (9; 81). Sementara itu, julukan “bodoh” yang diberikan kepada Joseph oleh Katerina Astafievna, secara semantik, tidak ada kesamaannya dengan julukan “bodoh” dalam kaitannya dengan Gadis Baik. Dalam konteks novel, ini lebih merupakan antinomi daripada definisi terkait. Bagaimanapun, istri Evangel Minervina, dalam kata-kata suaminya, adalah “orang bodoh” (9; 79), yang tidak dapat dikatakan tentang Vislenev. Benar, ada kesamaan dalam karakter mereka - impulsif dan peningkatan emosi. Gadis yang baik, sudah menikah, jatuh cinta dengan seorang prajurit berkuda, dan ini menjadi ujian yang cukup serius terhadap ketulusan dan kekuatan perasaan pasangannya, yang mereka tahan dengan bermartabat.

Dalam novel tersebut, Larisa Visleneva menemukan dirinya dalam situasi yang sama. Namun kurangnya refleksi dan rasionalitas yang tulus membawanya ke jurang yang dalam. Setelah menjadi seorang fanatik, pahlawan wanita itu menjatuhkan dirinya pada kematian terakhir. Faktanya, kakak dan adik memiliki sifat yang identik dan dapat digabungkan menjadi tipe karakter ketiga, yang tidak disebutkan dalam novel itu sendiri - bodoh, bodoh. Karena membayangkan diri mereka “pintar”, mereka menolak untuk mematuhi hukum manusia, namun pada saat yang sama mereka tidak mampu beradaptasi dengan lingkungan predator berpengalaman. Mereka hanya cocok untuk digunakan sebagai bahan pembantu dalam kasus pidana Gordanov dan Glafir. Larisa mengakhiri kehidupannya yang biasa-biasa saja dengan bunuh diri, dan hasil hidup Joseph, yang menjadi gila (yang, bagaimanapun, tidak pernah dia alami) tidak kalah tragisnya.

Dengan demikian, novel ini dengan jelas menunjukkan tipologi karakter yang sama sekali tidak ada hubungannya dengan klasifikasi tradisional pahlawan Leskov menjadi predator, tersesat, dan benar. Hanya hati yang jujur ​​dan murni yang dapat menyarankan keputusan yang tepat, tidak peduli seberapa rasional atau emosional seseorang dalam tindakannya. Dalam hal ini, gambaran Vera yang bisu-tuli, putri tiri Sintyanina, menjadi perhatian khusus. Seperti gambar Svetozar Vodopyanov, ia dipenuhi dengan mistisisme dan misteri. Karunia istimewa Iman bukan hanya kemampuan melihat ke depan. Dia adalah personifikasi hati nurani dan keadilan manusia. Gaun hijaunya hanya terlihat di hadapan Iosaf Vislenev dan Glafira Bodrostina, tetapi Alexandra Ivanovna tidak hanya tinggal bersama Vera di rumah yang sama, tetapi juga peduli dengan kesejahteraannya dan mencintainya dengan sepenuh hati. Vera-lah yang mengungkap Pavel Gordanov dalam pembunuhan Bodrostin, menunjukkan senjata kejahatannya.

Kembali ke oxymoron "orang bodoh yang pintar" dan "orang pintar yang bodoh" dan semantiknya dalam konteks novel, kita dapat menyatakan bahwa selain sebutan kiasan dari kelompok karakter tertentu, muncul dua kombinasi tautologis lagi yang melengkapi rangkaian tipologis. : gadis-gadis pintar yang cerdas, yang termasuk Alexandra Sintyanina, Andrei Ivanovich Podozerov, Evangel Minervin, dan orang-orang bodoh yang diwakili dalam novel, sebagaimana telah disebutkan, oleh Iosaph dan Larisa Vislenev. Dalam sistem penilaian penulis terhadap kepribadian manusia, vektor positif selalu diarahkan bukan pada superioritas intelektual, tetapi pada hati yang “cerdas”, yang melindungi para pahlawan Leskov dari kesalahan fatal dan memungkinkan mereka membuat orang-orang di sekitar mereka bahagia. Dalam hal ini, ciri-ciri beberapa pahlawan dalam novel tersebut bersifat indikatif. Jadi, misalnya, Podozerov berbicara tentang Sintyanina: “Betapa manisnya kedamaian yang dicurahkan oleh kata-kata bijaksana yang diucapkan dari hati ke dalam jiwanya” (8; 336). Atau mari kita ingat bagaimana Injil menjelaskan kemampuan Mayor Forov Goody dalam berpikir dengan sangat bijak:

“Istri saya bodoh.

Jadi menurutmu dia tidak pintar?

Dia benar-benar bodoh.

apa yang sedang dia bicarakan?

Tapi dengan ini! - seru Evangel sambil menyentuh mayor pada bagian dada tempat jantung berada” (9; 72).

Jadi, dalam novel N.S. “On Knives” karya Leskov dengan jelas menguraikan hierarki karakter gambar, menunjukkan skala dan kompleksitas realitas artistik karya secara keseluruhan. Penulis dengan terampil dan hati-hati menarik pembaca ke sisinya, secara bertahap mengungkap gambaran indah tentang kehidupan penghuni dunia yang ia ciptakan. Dengan terampil memadukan ironi pengarang dengan ciri-ciri tuturan, dengan mahir menggunakan sarana ekspresif dan visual, pengarang secara diam-diam namun meyakinkan menegaskan gagasan tentang keutamaan keikhlasan di atas intelektualitas. Leskov membangun konsep kepribadiannya berdasarkan pemahaman mendalam tentang sifat manusia secara umum dan kualitas individu yang melekat pada tipe perilaku tertentu. Setiap pahlawan pada akhirnya menerima imbalan atau balasan atas perbuatannya. “Orang pintar” yang mengingkari hukum moralitas dan hati nurani serta hanya berfokus pada kebutuhan egoisnya sendiri pada akhirnya akan gagal. Nihilisme mereka ternyata tak lebih dari kebodohan. Hanya mereka yang mampu berkorban dan aktif mencintai orang lain yang benar-benar pintar. Dan tidak masalah apakah orang tersebut diberkahi dengan kecerdasan tinggi sejak lahir. Yang jauh lebih penting adalah bahwa pahlawan positif Leskov selalu siap untuk mencapai prestasi spiritual yang terkait dengan refleksi yang tulus.

Salah satu pembela kreativitas N.S. yang paling gigih. Leskov M. Gorky mengungkapkan pemikiran yang luar biasa: “Pikiran Leskov adalah pikiran yang sadar dan tidak percaya, dia meragukan segalanya, tetapi tugas untuk membenarkan Rus, melukis ikon-ikon indah dari orang-orang salehnya untuk kegembiraan para pendosa - dia menetapkan tugas ini bukan dari pikiran, tapi dari hati. Dan itulah mengapa dia<…>Para pengembara di dunia ini, terpesona oleh kecintaan mereka pada kehidupan dan manusia, begitu hidup dan menawan, secara fisik dapat dirasakan oleh pembaca yang berpikiran terbuka dan bijaksana.”

2.3. Tentang salah satu mitologi dalam novel karya N.S. Leskova “On Knives” sehubungan dengan masalah pengucapan nama diri

Membaca “Di Pisau” oleh N.S. Leskova mau tidak mau mengarah pada refleksi tentang masalah pengucapan nama, yang banyak direpresentasikan dalam novel. Tingkat motivasi mereka yang berbeda-beda dalam sebuah teks sastra patut diperhatikan. Tiga kelompok dapat dibedakan. Yang pertama mencakup nama diri, yang dikomentari dalam dialog, ucapan, dan petunjuk dari karakter akting itu sendiri. Misalnya, nama Joseph Vislenev, yang sudah ada di awal novel dalam percakapan Evangel Minervin dengan Mayor Forov, dikaitkan dengan nama Joseph the Beautiful yang alkitabiah, dan fakta ini menjadi dasar tambahan untuk mempertimbangkan citra Vislenev sejalan dengan tradisi karnaval.

Kelompok lainnya terdiri dari nama-nama yang tidak dibicarakan dalam novel itu sendiri, tetapi diorientasikan pengarangnya pada persepsi pembaca tertentu. Dengan demikian, semantik nama pendeta Evangel Minervin lebih dari jelas, yang dalam gambarnya terdapat ciri-ciri seorang pengkhotbah, seorang pendeta gereja yang bersemangat dan seorang lelaki tua yang bijaksana, semacam pendeta, pembawa dan penjaga rahasia abadi. , digabungkan secara harmonis. Perpaduan prinsip-prinsip alkitabiah dan kuno yang menjadi ciri khas penulis sudah mengarah pada penafsiran khusus atas gambaran ini dalam konteks novel.

Namun yang paling menarik dari sudut pandang penelitian adalah kelompok nama ketiga, yang sekilas tidak dilatarbelakangi oleh apapun, namun ternyata dalam proses analisisnya, sangat penting dalam memahami kekayaan nama tersebut. puisi novel. Menguraikannya tidak hanya membutuhkan pembacaan yang cermat terhadap karya tersebut, tetapi juga referensi terhadap struktur teks sastra itu sendiri dan sumber-sumber tambahan yang menjadi sumbernya. Grup ini mencakup nama Sid, yang pembawanya adalah mantan budak Mikhail Andreevich Bodrostin, seorang pemimpin bangsawan, yang pembunuhannya direncanakan dan dilakukan hampir menjadi intrik plot utama.

Dalam sistem karakter multi-level yang kompleks dalam novel, Sid diberi peran cameo. Dia hanya muncul di akhir pekerjaan, setelahnya kematian misterius mantan tuan Aksi yang melibatkan orang tua gila ini hanya memakan satu chapter, yaitu “The Undead Rush”. Jelas sekali bahwa kematian Bodrostin-lah yang menjadi dasar kemunculan Sid di proscenium, yang ternyata mengasuh Mikhail Andreevich saat masih bayi dan tidak pernah berpisah dengan tuannya. Untuk sebagian besar hidup Bodrostin, Sid adalah mimpi buruk yang nyata, menghantuinya, dan Sid tidak memiliki cara untuk menyingkirkan pamannya, yang benar-benar terobsesi dengan gagasan untuk hidup lebih lama dari tuannya dan "mati" untuk "datang di hadapan Hakim dan menuntut” bersamanya (9; 332). ). Ada beberapa alasan nominal untuk konflik yang tidak terpecahkan antara mantan budak dan pemilik tanah, namun dalam konteks masalah yang teridentifikasi, penting untuk dicatat bahwa lelaki tua itu menyalahkan Bodrostin dan saudara-saudaranya atas hilangnya nama aslinya - Sidor. Sejarah asal usul nama panggilan itu sangat dangkal: “Dia [Sid] memperhatikan mereka di masa ketika mereka tidak bisa berbicara dengan baik dan bukannya Sidor mereka mengucapkan Sid: itulah sebabnya semua orang mulai memanggilnya seperti itu, dan dia mencela si orang mati karena kehilangan bahkan miliknya sendiri demi dirinya.” nama baptis" (9; 334). Fakta kehidupan yang tampaknya tidak penting ini menjadi semacam penentuan hubungan masa depan antara tuan dan pelayan, yang berkembang menjadi konflik abadi yang melampaui keluhan pribadi dan akhirnya dimasukkan dalam dasar mitologi umum novel tersebut. Dia sangat penasaran mengingat peran seorang pelayan tua yang mengemban misi sebagai pembalas abadi, kejam dan tak terkalahkan. Besar kemungkinan hipotesis yang dikemukakan akan menjelaskan kemunculan nama tersebut dalam novel karya N.S. Leskova.

Dalam sejarah sastra dunia, Sid dikenal sebagai pahlawan puisi epik Spanyol “The Song of My Sid”, yang diciptakan oleh penulis tak dikenal pada abad ke-12. Sid adalah tokoh sejarah yang nyata. Diketahui bahwa julukan ini diberikan kepada ksatria Spanyol Rodrigo Diaz de Bivar, yang hidup dan melakukan eksploitasinya pada paruh kedua abad ke-11. Nama itu sendiri Sid berasal dari kata arab “seid” yang artinya Pak. Dalam epik kepahlawanan rakyat, gambaran Sid yang legendaris muncul sebagai gambaran seorang pejuang, pembebas, pembalas dendam, musuh kaum bangsawan feodal, kejam, keji dan pengecut. Jelasnya, ada proses mitologisasi kepribadian legendaris yang benar-benar ada dan pengembangan citra heroik menjadi citra-simbol, yang bertindak sebagai gagasan universal tentang keluhuran dan kebajikan. Belakangan, Sid dimuliakan oleh P. Corneille dalam tragedi dengan nama yang sama, di mana idealisasi lebih lanjut dari kepribadian legendaris diamati. Seberapa sahkah asumsi adanya hubungan antara citra pahlawan Leskov dan pahlawan epik rakyat Spanyol? Tidak ada informasi spesifik bahwa Sid historis dalam satu atau lain bentuklah yang menjadi prototipe Sid dari novel “On Knives.” Namun, dengan mempertimbangkan kekayaan mitopoetik karya penulis dan hubungannya tidak hanya dengan teks sastra tertentu, kita dapat berbicara tentang keberadaan mitologi yang kembali ke arketipe heroik. Nama memainkan peran mitologi ini dalam konteks novel Sid.

Tampaknya pertanyaan tentang asal usul nama tersebut Sid dalam novel karya N.S. “On Knives” karya Leskov mungkin terbatas pada ruang lingkup penalaran hipotetis mengenai masalah ini. Namun dalam novelnya sendiri masih terdapat bukti tidak langsung adanya keterkaitan antara nama tokoh yang dimaksud dengan tradisi Spanyol.

Sama sekali tidak ada hubungannya dengan Sid lama, novel ini menyuarakan legenda Bangsawan Spanyol, yang diceritakan oleh Svetozar Vodopyanov di rumah Bodrostin pada malam peristiwa hampir fantastis yang menyebabkan kematian pemimpin bangsawan. Sosok Badui Gila (begitulah julukan Vodopyanov dalam novel) adalah salah satu yang paling berwarna. Citranya diselimuti mistisisme, seperti segala sesuatu yang berhubungan dengan karakter ini. Menjadi seorang spiritualis dan filsuf, Svetozar tampil sebagai lawan bicara yang kebal dan tampaknya mengetahui jawaban atas semua pertanyaan tentang keberadaan, karena ia diinisiasi ke dalam rahasia yang paling tidak dapat dipahami: “Vodopyanov dengan cekatan memilih argumen untuk posisinya; sejarah sipil dan alkitabiah memberinya banyak contoh tentang partisipasi kekuatan yang tidak kita ketahui dalam urusan manusia, dan dia mencatat fenomena ini dengan daya ingat yang luar biasa; dalam filsafat dari era yang berbeda ia mendapatkan bukti tentang keabadian roh dan asal usulnya yang tidak wajar; dalam agama ia menemukan kesamaan dengan keyakinan spiritualis” (9; 278). Legenda Bangsawan Spanyol yang diceritakan oleh Badui Gila memiliki akar sastra yang tertuang dalam novel itu sendiri. Dalam narasinya, ia dikaitkan dengan lakon karya F. Dumanoir dan A. Dennery, yang memiliki dua judul: “The Spanish Nobleman” dan “Don Cesar de Basan.” Namun fakta pentingnya adalah dalam novel itu sendiri legenda ini diminati dalam konteks tertentu. Semangat Bangsawan Spanyol, menurut medium Vodopyanov, bertempat di jiwa salah satu karakter utama novel, Andrei Ivanovich Podozerov, yang melambangkan kehormatan, kemuliaan, dan kebajikan.

Dengan demikian, motif Spanyol pun meresap sistem figuratif novel, menjadi sarana lain yang memperluas rencana mitopoetik karya tersebut dan memungkinkan kita berbicara tentang hubungan internal mayoritas komponen struktural teks sastra novel karya N.S. Leskova "Di Pisau".

3. Tawarikh N.S. Leskova: aspek aksiologis

Dalam beberapa tahun terakhir, ada peningkatan yang jelas dalam minat terhadap sejarah genre dalam kritik sastra Rusia. Hal ini di satu sisi disebabkan oleh adanya kebutuhan obyektif untuk memutakhirkan pendekatan dan metodologi dalam kajian teks sastra, termasuk, dan mungkin terutama, teks-teks klasik, dan di sisi lain, karena jelasnya proses pemutakhiran teks-teks ideologis. isi karya yang diteliti. Dalam hal ini, epik besar karya N.S. Leskova tampaknya menjadi objek paling subur untuk memahami beberapa tren dan pola yang menjadi ciri sejarah sastra Rusia secara keseluruhan.

Mencermati secara spesifik proses pembentukan genre dalam karya Leskov memberikan hasil yang sangat menarik. Seperti diketahui, penulis sendiri cukup demokratis dalam menentukan genre karya tertentu. Seringkali, para peneliti hingga saat ini mengalami kesulitan dalam membedakan prosa seniman bahkan dalam kerangka narasi epik. Keadaan yang menyebar ini merupakan ciri khas genre menengah dan kecil Leskov. Namun, tren serupa juga ditemukan dalam epos-epos besar, dan garis-garis yang kabur tidak hanya antara novel dan kronik, namun juga antara kronik dan novella dan bahkan cerita pendek. Hal ini tidak hanya disebabkan, dan tidak terlalu banyak, pada kekhasan gaya penulisan individu: alasan utama metamorfosis genre dalam karya Leskov terletak pada kombinasi organik dari puisi dan problematika karya seninya, bentuk dan isinya.

Dalam salah satu karya awalnya M.M. Bakhtin menyatakan: “...Puisi harus berangkat dari genrenya. Bagaimanapun, genre adalah bentuk khas dari keseluruhan karya, keseluruhan pernyataan. Sebuah karya hanya nyata dalam bentuk genre tertentu.” Pernyataan ini sepenuhnya berlaku untuk kronik Leskov. Di sini perlu segera diklarifikasi bahwa hanya dua karya penulis yang menerima sebutan genre yang jelas ini: “The Cathedral People,” yang diterbitkan pada tahun 1872, dan “A Seedy Family. Kronik keluarga para pangeran Protozanov (Dari catatan Putri V.D.P.)", yang penerbitannya dihentikan oleh penulisnya sendiri pada tahun 1874. Mereka didahului oleh “Tahun-Tahun Tua di Desa Plodomasovo” (1869), yang secara tradisional juga diklasifikasikan sebagai kronik, meskipun secara komposisi disajikan sebagai trilogi esai. Namun pencantuman salah satu bagiannya dalam teks “Soboryan” tidak hanya menjamin hak nominal, tetapi juga hak formal atas definisi genre tersebut. Apa inti pemersatu dari karya-karya ini dan seberapa dapat diterapkankah karakteristik genre umum kronik Leskov terhadap genre lain dalam karyanya?

A.V. Mikhailov dalam artikelnya “Novel and Style” mendefinisikan tiga tingkatan “kata “historis” naratif” sehubungan dengan “kata baru” yang merangkumnya. Dalam hal ini, peneliti mengidentifikasi sebagai “tingkat akhir penciptaan puisi sejarah, penciptaan yang berorientasi pada fakta cerita sejarah tentang peristiwa nyata atau fiktif.<…>Pada tingkat ini, perbedaan antara suatu peristiwa kisah nyata dan sebagian besar terhapus oleh fiksi: setiap fiksi disamakan sejarah, sedangkan realitas peristiwa telah diekstraksi, dipulihkan dari dalam kata baru. Namun sementara itu, kata novelistik tersebut tetap berhubungan dengan kronik, dengan gaya hubungan kronik, karena entah bagaimana berorientasi pada sejarah, kemudian pada faktualitas sejarah dan harus memenuhi syarat-syarat faktualitas tersebut.” Belajar fitur genre besar karya epik Leskova memungkinkan kita untuk menegaskan bahwa semuanya, pada tingkat tertentu, condong pada jarak sejarah dalam kaitannya dengan modernitas, sifat retrospektif dari peristiwa-peristiwa yang dinarasikan memiliki makna kunci dalam memahami konten ideologis karya tersebut secara keseluruhan. Perpaduan prinsip seni dan sejarah terwakili secara maksimal dalam kronik-kronik penulis tersebut di atas. Namun, sinkretisme serupa diamati dalam novel “Nowhere” dan “On Knives”. Pada bagian pertama, kronik direpresentasikan melalui sejarah dan latar belakang kehidupan Rainer, gambaran kepala biara, Bunda Agnia, dan beberapa situasi plot yang berhubungan langsung dengan rencana sejarah narasi. Yang kedua, fenomena ini terutama dikaitkan dengan komposisi plot, bukan konsentris, tetapi jelas kronik, yang secara berurutan terungkap dan menggabungkan tidak hanya peristiwa-peristiwa modern, tetapi juga situasi-situasi sejarah yang dapat dikenali, yang konsekuensinya. Tren serupa juga diamati dalam karya penulis lainnya. Awal cerita yang diceritakan atas nama tokoh utama, cerita “Masa Kecil (Dari Memoar Nenek Moyang Merkul)” bersifat indikatif: “Saya pikir saya harus menulis cerita saya, atau, lebih baik dikatakan, pengakuan saya.<…>Saya tidak akan memotong beberapa dan membesar-besarkan pentingnya peristiwa lain: Saya tidak dipaksa melakukan ini karena bentuk novel yang dibuat-buat dan tidak wajar, yang memerlukan pembulatan plot dan memusatkan segala sesuatu di sekitar pusat utama. Ini tidak terjadi dalam hidup. Kehidupan manusia sedang berjalan seperti piagam yang berkembang dari penggilas adonan, dan saya akan mengembangkannya begitu saja seperti pita pada catatan yang saya tawarkan. Selain itu, mungkin menarik di sini bahwa catatan-catatan ini ditulis oleh seseorang yang tidak hidup pada masa ketika catatannya dapat dibaca.” Penting bagi penulis tidak hanya untuk mengembalikan konteks sejarah dari apa yang terjadi, tetapi juga untuk membawa narasinya melampaui masa kini - ke masa lalu dan masa depan, dengan demikian mengidentifikasi pola proses budaya dan sejarah secara umum, dan menemukan hubungan sebab-akibat dari berbagai fenomena realitas.

Sistem nilai-nilai kehidupan yang dianut dan diusung oleh N.S. Leskov, menemukan kelengkapan khusus dalam karya seninya, dalam struktur puitisnya. Bentuk paling subur untuk memadukan seni tinggi dan keaslian sejarah tentu saja adalah genre kronik yang begitu digandrungi pengarangnya. Berkat kemungkinan dan bahkan kebutuhan untuk mereproduksi sejarah masa lalu secara spesifik, gambar-gambar yang diciptakan seniman memperoleh makna simbol skala, dan sosok tokoh akting dirasakan oleh pembaca tidak hanya dalam kekhasan dan kekhususannya, tetapi juga dalam ikonisitasnya. Dalam hal ini, rumusan yang dikemukakan K.M tampaknya lebih dari akurat. Butyrin: “...Simbol puisi adalah fenomena multidimensi dan, untuk pemahaman yang benar, mengharuskan peneliti untuk mengkorelasikannya dengan struktur ideologis dan komposisi suatu karya individu, dengan tradisi budaya dan sejarah, dengan sistem puisi individu sebagai secara keseluruhan, diambil dalam konteks yang sinkron.”

Dalam kronik “Soborians”, simbol gambar yang paling jelas adalah Stargorod, sebuah kota provinsi yang mempersonifikasikan seluruh Rusia Suci di luar waktu sejarah, dengan usianya yang berabad-abad. tradisi budaya , landasan, seringkali kontradiktif dan bahkan kejam, namun tetap indah dalam soliditas dan orisinalitasnya. Semua penduduk Stargorod, sampai taraf tertentu, mencerminkan aspek tertentu dari karakter nasional Rusia dan merupakan pembawa semangat katolik. Di antara mereka, tentu saja, ada tiga pendeta yang menonjol: Imam Besar Savely Tuberozov, Imam Zacharias Benefactov, dan Diakon Achilla Desnitsyn. Para pahlawan inilah yang menjaga tradisi rakyat terbaik. Dan mereka sendiri tidak lebih dari perwujudan berbagai aspek dari satu fenomena berskala besar. Di sini kebijaksanaan dipadukan dengan permusuhan, kerendahan hati memberikan harmoni dan cinta, dan kenaifan dan mudah tertipu yang kekanak-kanakan digantikan oleh spontanitas. Penulis tidak cenderung mengidealkan masa lalu Rusia, namun prihatin dengan kemungkinan adanya gangguan eksternal terhadap jalannya sejarah yang alami. Tampaknya gambar Marfa Andreevna Plodomasova, yang sudah dibuat dalam kronik “Tahun-Tahun Tua di Desa Plodomasovo,” diminati di “Soboryans” karena suatu alasan. Dalam sistem gambaran artistik novel mempunyai makna khusus. Ini tidak hanya mencerminkan esensi karakter Rusia, tetapi juga seluruh sejarah Rusia: “... Marfa Andreevna memiliki semangat yang besar dan tidak dapat dihancurkan, dan dia berdebat dengan Pugachev dan menari dengan tiga penguasa…” (4, 145-146). Ini juga merupakan gejala bahwa pembaca pertama kali mengetahui tentang boyar Plodomasova dari “Buku Demicoton dari Imam Besar Tuberozov,” yang berisi informasi yang dapat dipercaya secara historis dan menentukan tanggal peristiwa tersebut. Hal ini memberikan skala dan makna tertinggi pada sosok Marfa Andreevna sendiri, yang tinggal di tanah miliknya dekat Stargorod. Sistem nilai-nilai kehidupannya bertepatan dengan keyakinan Savely Tuberozov, di dalam dirinya dia melihat orang yang berpikiran sama dan penerusnya. Karena tidak meninggalkan tanah miliknya selama dua puluh tahun, Plodomasova secara pribadi menemui pendeta untuk memastikan dalam percakapan dengannya bahwa para pahlawan roh belum punah di tanah Rusia. Bagaimanapun, dia sendiri, pada dasarnya, adalah pahlawan wanita yang sama, yang menjaga fondasi nenek moyangnya yang berusia berabad-abad. Jika kita memperhatikan citra Marfa Andreevna dalam sistem tipologi citra perempuan N.S. Leskov, maka kita dapat dengan jelas menyatakan fakta bahwa tipe ini, jika bukan yang paling dicintai, maka yang paling dihormati oleh penulisnya. Nantinya ia akan diwujudkan dalam kronik penulis lainnya - "Keluarga Kumuh" - dalam gambar Putri Varvara Nikanorovna Protozanova. Sifatnya integral dan jujur, sang putri memiliki pendapatnya sendiri dalam segala hal. Hubungannya dengan orang-orang di sekitarnya dibangun berdasarkan aturan moral yang dipelajari dari nenek moyangnya dan dijaga dengan ketat. Otoritas Putri Protozanova yang tidak diragukan lagi di semua lapisan masyarakat dijelaskan tidak hanya oleh kekuatan karakter pahlawan wanita: dia adalah pembawa sistem nilai-nilai kehidupan tertentu, tradisi, yang pengabaiannya mengancam kehancuran total tidak hanya masyarakat. hubungan antar generasi, tetapi juga kebudayaan nasional secara keseluruhan. Kronik ini menyajikan rencana sejarah yang cukup luas: dari zaman kuno, sejarah keluarga pangeran Protozanov ditelusuri, yang mencerminkan keseluruhan sejarah negara Rusia. Bagi penulis, tugas utamanya tetap menemukan dan melestarikan inti paling berharga yang mengkristal dalam pengalaman sulit dan sulit ini.

Banding dari N.S. Pendekatan Leskov terhadap genre kronik cukup termotivasi. Dalam karya-karya inilah penulis berhasil mewujudkan ide-idenya yang paling berani. Faktanya, genre kronik menjadi sarana artistik yang memungkinkan pengarang, melalui puisi, mendekati persoalan dan sistem nilai moral.

* * *

Apa yang kita dapatkan pada akhirnya? Tidak peduli bagaimana N.S. sendiri memperlakukannya Pendekatan Leskov terhadap bentuk genre, menuntut kebebasan berekspresi artistik dalam gambar pahlawan sastranya, ia tetap setia pada intuisi kreatif. Menawarkan kepada pembaca berbagai macam genre prosa epik, pengarang sendiri sebenarnya membuktikan adanya hukum-hukum tertentu dalam interkoneksi dan ketergantungan yang erat antara ciri-ciri pahlawan epik dalam kekhususan genrenya. Setiap genre baru yang terlibat dalam karya penulis ini merupakan konfirmasi lain dari korespondensi bentuk dengan isi karya ketika diciptakan oleh ahli kata-kata yang hebat.

Literatur:

1. Butyrin K.M. Masalah simbol puitis dalam kritik sastra Rusia (abad XIX - XX) // Studi puisi dan stilistika. L., 1972.

2.Gorky M. Sejarah sastra Rusia. M., 1939.

3.Gorky M. N.S. Leskov // M. Gorky. Artikel kritik sastra yang tidak dikumpulkan.

M., 1941.

4. Grossman L.P. N.S. Leskov. M., 1945.

5.Leskov N.S. Koleksi op. pada 12 t.t. M., 1989 (selanjutnya teks sastra dikutip dari edisi ini dengan volume dan halaman diberi tanda kurung)

6.Leskov N.S. Koleksi Op.: Dalam 11 volume.Vol.5. M., 1957

7.Medvedev P.N. (Bakhtin M.M.) Metode formal dalam kritik sastra: Pengantar kritis terhadap puisi sosiologis. L., 1928.

8.Mikhailov A.V. Novel dan gaya // Teori sastra. T.3. Genera dan genre (masalah utama dalam liputan sejarah). M., 2003.

9. Propp V.Ya. Morfologi dongeng. M., 1969.

10.Starygina N.N. Novel Rusia dalam situasi polemik filosofis dan agama tahun 1860-1870an. M., 2003.

11.Starygina N.N.. Latar belakang Injil (semantik dan stilistika) dalam novel karya N.S. Leskova “On Knives” // Teks Injil dalam sastra Rusia abad ke-18-20. Kutipan, kenang-kenangan, motif, alur, genre. Sat.scient.tr. Petrozavodsk, 1994.

12.Stolyarova I.V. Mencari yang ideal. Kreativitas N.S. Leskova. L., 1978.

13.Tamarchenko N.D. Epika // Teori Sastra. T. 3. Genre dan genre (masalah utama dalam liputan sejarah). M., 2003.

14.Esalnek A.Ya. Dasar-dasar kritik sastra. Analisis teks novel. M., 2004.

____________________________

Cheryukina Guzel Leonidovna