Sinopsis pelajaran seni dengan topik: "Pemikiran artistik di garis depan sains." Pemikiran artistik di garis depan sains

Makalah ini mengkaji hubungan dan keterkaitan ilmu pengetahuan dan seni di dunia modern, contoh diberikan nilai ilmiah pengetahuan artistik, terungkap citra holistik zaman abad XX menurut karya berbagai jenis seni.

Pengaruh seni pada sains dan ide-ide progresif masyarakat sangat berharga.

Pentingnya pemikiran artistik dan figuratif dalam budaya dan pengembangan ilmu pengetahuan kemanusiaan. Di dunia modern, sains dan seni menyatu.

Unduh:


Pratinjau:

Pengenal Tamara Viktorovna Finaenova: 208-415-954

Topik pelajaran: " Pemikiran artistik di garis depan sains ”

Subjek "Seni", Kelas 9

Posisi: guru musik

Lembaga Pendidikan Negeri "Pesantren"

Target:

Meningkatkan pengetahuan tentang pentingnya budaya di gambar seni perdamaian

Tugas:

  1. mengajar untuk merenungkan hubungan dan interkoneksi sains dan seni di dunia modern; memberikan contoh nilai ilmiah dari pengetahuan artistik
  2. mengungkapkan citra holistik era abad ke-20 berdasarkan karya berbagai jenis seni
  3. dapat menciptakan Palet warna fragmen musik
  4. pembentukan budaya spiritual siswa

Jenis pelajaran: Pelajaran komunikasi dan sistematisasi pengetahuan.

Genre: Terintegrasi

Jenis pelajaran: pelajaran-berpikir

Perlengkapan: TSO, visual aids, piano

Ringkasan pelajaran:

Perkenalan

Sudah di awal kehidupan, seseorang memanifestasikan kebutuhan akan ekspresi diri melalui kreativitas, seseorang belajar berpikir kreatif, meskipun kemampuan berpikir seperti itu tidak diperlukan untuk bertahan hidup. Pemahaman kreatif adalah salah satu cara pengetahuan aktif tentang dunia, dan justru inilah yang memungkinkan kemajuan, baik bagi individu maupun umat manusia secara keseluruhan.

Sains dan seni adalah bidang budaya yang sepenuhnya mandiri, kegiatan ilmiah dan seni pada dasarnya berbeda. Meski demikian, kedekatan tertentu, kekerabatan antara sains dan seni telah lama diperhatikan.

Apakah ada batas antara sains dan seni?/Jawaban anak-anak/

Pertimbangkan 2 bidang kehidupan ini:

Bagian utama

SENI: ILMU:

rasional sensual

Abstrak Beton

nilai-emosional kognitif-teoretis

Memang, persepsi artistik beroperasi dengan gambaran sensual yang konkret dan didasarkan pada pengalaman dunia yang holistik.

Mari kita lihat apa itu berpikir ilmiah dan berpikir kreatif? Apa perbedaan dan persamaannya?

pemikiran ilmiahjenis khusus aktivitas kognitif yang bertujuan untuk mengembangkan pengetahuan yang objektif, terorganisir secara sistematis, dan berdasar tentang alam, manusia, dan masyarakat.

Penciptaan - aktivitas, yang hasilnya adalah penciptaan nilai material dan spiritual baru, dibedakan oleh kebaruan dan orisinalitas, keunikan.

Kesimpulan

Budaya dan semua pencapaian tertingginya, seperti halnya semua karya seni, diciptakan bukan oleh orang banyak, tetapi oleh individu-individu yang brilian dan berbakat. Merekalah yang memimpin umat manusia di sepanjang jalan kemajuan. Hanya mereka yang berada di depan orang lain dalam perkembangannya yang mampu menangkap, melewati arus modernitas yang usang dan membusuk, semburan tren kreatif baru dan menjadi seniman sejati, pencipta karya seni sejati dan artistik.

Referensi dan sumber daya Internet:

E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva, I. E. Kashekov. Buku Teks "Seni Kelas 8 - Kelas 9 -

Moskow, Pendidikan, 2009 (edisi elektronik)

Lindsay G., Hull KS, Thompson R.F. Kreatif dan berpikir kritis//

Pembaca oleh Psikologi Umum. Psikologi pemikiran. Ed. Yu.B.

Gippenreiter, V.V. Petukhov. M.: Rumah Penerbitan Universitas Moskow, 1981

Ponomarev Ya.A. Psikologi kreativitas. Moskow: Nauka, 1976.

K.A.Svasyan. Pandangan dunia filosofis Goethe. Moskow, Evidentis, 2001.
© K.A. Svasyan, 2001-2014 © Publikasi elektronik - RVB, 2006-2014.

Feinberg E.P. Hubungan antara sains dan seni dalam pandangan dunia Einstein.

"Pertanyaan Filsafat" No.3. 1979.

Kolmogorov A.H. Masalah transmisi informasi, vol.1, 1965: vol.5, 1969.

Abstrak pada disiplin "Psikologi Praktis" dengan topik: "Psikologis

Ciri-ciri pemikiran kreatif individu ”GBS (O) OSH-boarding school of the species, p.g.t. dic.academic.ru/dic.nsf/enc_culture/943/Aleatorica ‎

slovari.yandex.ru/~books/TSB/Dodecaphony/‎

esthetiks.ru/mishlenie-hudozhestvennoe.html‎

yourlib.net/content/view/5242/63/‎


>> Pemikiran artistik di garis depan sains

Pemikiran artistik di garis depan sains

Tentu saja, untuk seni, prediksi masa depan atau penemuan baru fakta ilmiah bukan tujuan utamanya, itu hanya salah satu dari sekian banyak fungsinya. Bisa dibilang itu efek samping. Tetapi sangat indikatif untuk memahami pentingnya pemikiran artistik dan figuratif dalam pengembangan budaya kemanusiaan. Seperti yang Anda ketahui, perkembangan budaya mencakup pencapaian kemajuan teknologi. Ada banyak fakta berbeda dalam sejarah kebudayaan yang menegaskan hal ini.
Jenius Renaisans Leonardo da Vinci sudah ada di abad ke-15. mengembangkan pesawat model! Benar, itu tidak pernah dibangun saat itu, tetapi gambarnya dipertahankan.

penulis Prancis Honore de Balzac (1799-1850) dalam epiknya " komedi manusia”, yang mencakup banyak novel dan cerita, sebelum para ilmuwan melakukan pengamatan terpisah terkait dengan sifat biologis manusia, mempelajari psikologi deformasi mental individu.

Penulis Prancis Jules Verne (1828-1905), salah satu pendiri genre fiksi ilmiah, meramalkan penerbangan ke bulan di saat belum ada pesawat terbang, apalagi roket. Dalam banyak karya penulis terdapat protes terhadap penggunaan sains untuk tujuan kriminal. Jadi dia meramalkan kesempatan ini!

Penulis Rusia, Count Alexei Nikolaevich Tolstoy (1882-1945), penulis terkenal novel sejarah, menulis beberapa karya fiksi ilmiah yang sama populernya. Di dalamnya, dia meramalkan kemunculan laser dan pesawat ruang angkasa.

Insinyur Rusia Lev Sergeevich Termen (1896-1993) meramalkan penampilan synthesizer modern dan suaranya musik elektronik. Pada tahun 1920, ia menemukan theremin - alat musik elektrik, di mana suara diekstraksi dengan menggerakkan tangan pemain dalam medan elektromagnetik di dekat antena logam. Theremin bisa berbunyi seperti biola, cello, flute. Instrumen ini dirancang untuk memainkan apa saja (klasik, pop, jazz) karya musik, serta membuat berbagai efek suara(kicau burung, siulan, dll.), yang digunakan dalam sulih suara film, di pertunjukan teater, program sirkus. L. Theremin paling percaya pekerjaan yang sukses untuk mendemonstrasikan kemungkinan theremin - "Vocalise" oleh S. Rachmaninov.

Fiksi ilmiah tidak hanya memproyeksikan kemajuan teknis umat manusia, tetapi juga berusaha memprediksi masa depan manusia dan masyarakat.

Tugas artistik dan kreatif
Gunakan bentuk seni apa pun untuk membuat komposisi yang mencerminkan visi masa depan AndaRusia , perdamaian.

Konten pelajaran ringkasan pelajaran mendukung bingkai presentasi pelajaran metode akseleratif teknologi interaktif Praktik tugas dan latihan pemeriksaan diri lokakarya, pelatihan, kasus, pencarian pekerjaan rumah pertanyaan diskusi pertanyaan retoris dari siswa Ilustrasi audio, klip video dan multimedia foto, gambar grafik, tabel, skema humor, anekdot, lelucon, komik perumpamaan, ucapan, teka-teki silang, kutipan Pengaya abstrak artikel chip untuk lembar contekan yang ingin tahu buku teks dasar dan daftar istilah tambahan lainnya Menyempurnakan buku pelajaran dan pelajaranmengoreksi kesalahan dalam buku teks memperbarui sebuah fragmen dalam elemen buku teks inovasi dalam pelajaran menggantikan pengetahuan usang dengan yang baru Hanya untuk guru pelajaran yang sempurna rencana kalender untuk setahun pedoman program diskusi Pelajaran Terintegrasi

Kelas: 9

Presentasi untuk pelajaran






































Kembali ke depan

Perhatian! Pratinjau slide hanya untuk tujuan informasi dan mungkin tidak mewakili keseluruhan presentasi. Jika Anda tertarik pekerjaan ini silahkan download versi lengkapnya.

Target: peningkatan pengetahuan tentang pentingnya budaya dalam gambaran artistik dunia.

Tugas:

  • mengajar untuk merenungkan hubungan dan interkoneksi sains dan seni di dunia modern; berikan contoh signifikansi ilmiah dari pengetahuan artistik;
  • mengungkap gambaran holistik zaman abad ke-20 berdasarkan karya berbagai jenis seni;
  • dapat membuat palet warna dari sebuah fragmen musik;
  • pembentukan budaya spiritual siswa.

Jenis pelajaran: pelajaran komunikasi dan sistematisasi pengetahuan.

Genre: terintegrasi.

Jenis pelajaran: pelajaran refleksi.

Peralatan: TSO, alat bantu visual, piano

Ringkasan pelajaran:

Slide 1, 2

Perkenalan

Sudah di awal kehidupan, seseorang memanifestasikan kebutuhan akan ekspresi diri melalui kreativitas, seseorang belajar berpikir kreatif, meskipun kemampuan berpikir seperti itu tidak diperlukan untuk bertahan hidup. Pemahaman kreatif adalah salah satu cara pengetahuan aktif tentang dunia, dan justru inilah yang memungkinkan kemajuan, baik bagi individu maupun umat manusia secara keseluruhan.
Sains dan seni adalah bidang budaya yang sepenuhnya mandiri, kegiatan ilmiah dan seni sangat berbeda. Meski demikian, kedekatan tertentu, kekerabatan antara sains dan seni telah lama diperhatikan.

Apakah ada batas antara sains dan seni? (jawaban anak-anak)

Pertimbangkan 2 bidang kehidupan ini:

Bagian utama

SENI: ILMU:

rasional sensual
abstrak konkrit
nilai-emosional kognitif-teoretis

Memang, persepsi artistik beroperasi dengan gambaran sensual yang konkret dan didasarkan pada pengalaman dunia yang holistik.
Mari kita lihat apa itu berpikir ilmiah dan berpikir kreatif? Apa perbedaan dan persamaannya?

pemikiran ilmiah- jenis aktivitas kognitif khusus yang bertujuan untuk mengembangkan pengetahuan yang objektif, terorganisir secara sistematis, dan berdasar tentang alam, manusia, dan masyarakat. Penciptaan- aktivitas, yang hasilnya adalah penciptaan nilai material dan spiritual baru, dibedakan oleh kebaruan dan orisinalitas, keunikan.
slide 5

Ciri-ciri pemikiran ilmiah (pengetahuan):

  • objektivitas;
  • pengembangan perangkat konseptual (kategori);
  • rasionalitas (konsistensi, bukti, konsistensi);
  • verifikasi;
  • level tinggi generalisasi;
  • universalitas (menjelajahi fenomena apa pun dari sisi pola dan sebab);
  • penggunaan metode khusus dan metode aktivitas kognitif.
Salah satu peneliti pertama berpikir kreatif J. Gilford memilih empat dari miliknya kekhasan:
  • Orisinalitas, ide-ide yang tidak biasa.
  • Fleksibilitas semantik adalah kemampuan untuk melihat objek dari sudut yang berbeda.
  • Fleksibilitas kiasan adalah kemampuan untuk mengubah persepsi suatu objek untuk melihat sisi tersembunyinya.
  • Kemampuan untuk menggunakan ide-ide yang berbeda dalam situasi yang tidak pasti.
slide 6

Metode universal pemikiran ilmiah (pengetahuan):

  • analisis- penguraian keseluruhan menjadi beberapa bagian;
  • perpaduan- reuni keseluruhan dari bagian;
  • deduksi- derivasi logis dari posisi baru dari yang sebelumnya;
  • analogi- kemiripan objek yang tidak identik;
  • pemodelan- reproduksi karakteristik satu objek pada objek (model) lain, yang dibuat khusus untuk studi mereka;
  • abstraksi- abstraksi mental dari sejumlah properti objek dan alokasi properti atau hubungan apa pun;
  • idealisasi- penciptaan mental dari objek abstrak apa pun yang pada dasarnya tidak layak dalam pengalaman dan kenyataan.
  • percobaan
Metode universal berpikir kreatif (pengetahuan):
  • Sintesis pemikiran logis dan imajinasi
  • Analogi
  • Pemodelan
  • abstraksi
  • Idealisasi
  • Percobaan
Slide 7
Alasan penting lainnya untuk konvergensi sains dan seni adalah multifungsionalitas ilmiah dan aktivitas artistik. Sejumlah fungsi tampaknya umum bagi mereka. Ini adalah, misalnya, seperti:
Memerintah(sains dan seni menciptakan dan secara langsung mengungkapkan gagasan tentang tatanan alam semesta, masyarakat, kehidupan manusia);
mendidik(dengan mengacu pada mata pelajaran yang kaya nilai; dalam sains, peran ini terutama berkaitan dengan penelitian kemanusiaan);
inovatif(penciptaan sampel sosial budaya baru).
Kesimpulan: Pemikiran artistik menggunakan sejumlah cara yang umum dengan aktivitas ilmiah - analogi, abstraksi, idealisasi, eksperimen, pemodelan, dll. Bagian dari seni memiliki semacam logika, koherensi semantik internal, kecukupan bentuk dan isi, bergantung pada hukum bahasa ekspresif, dan kreativitas ilmiah tidak mungkin tanpa orisinalitas, fleksibilitas, citra.
Slide 8
Pengetahuan ilmiah juga mencakup aspek-aspek tertentu dari persepsi artistik. Seni memberi ilmuwan intuisi yang bermanfaat, memperkaya dia dengan makna halus, mengembangkan kepekaannya, kemampuan pemahaman dan kontemplasi mental.

Jadi apa kreativitas, berpikir ilmiah dan kreatif? (jawaban anak-anak)

Berpikir kreatif - ini adalah pemikiran, yang hasilnya adalah penemuan solusi yang baru atau lebih baik secara fundamental untuk masalah tertentu. Berpikir kreatif adalah tentang menciptakan ide-ide baru. (Ya.A.Ponomarev).

Perpaduan seni dan sains

Kreativitas ilmiah tidak mungkin atas dasar logika murni saja.
Sains adalah kombinasi dari yang logis dan intuitif, Wagner dan Faust atau Salieri dan Mozart. Dengan kata lain, baik Mozart maupun Salieri menciptakan sains, tetapi hanya Mozart yang menciptakan seni.

Seni adalah faktor penting bagi seorang ilmuwan, merangsang aktivitas kreatif, menyebabkan dia mengalami peningkatan emosi dan inspirasi, membebaskan fantasi dan imajinasi. Seni mencerahkan dan memperkaya pikirannya. Pengamatan biografis menunjukkan bahwa banyak ilmuwan terkemuka sama sekali tidak asing dengan seni.

A. Einstein memainkan biola, M. Planck adalah seorang pianis berbakat, Slide 11 L. Euler mempelajari teori musik dan asosiasi musik berwarna, dan I. Prigogine menghubungkan hidupnya dengan musik yang sudah ada di anak usia dini(dia belajar musik sebelum dia bisa membaca).

Jadi apakah ada perbedaan antara pengetahuan ilmiah dan artistik? (jawaban anak-anak)

Generalisasi: Baik sains maupun seni hidup dalam bidang budaya yang sama, berurusan dengan realitas yang sama. Literatur filosofis bahkan mengungkapkan sudut pandang bahwa sebenarnya tidak ada dua jenis pengetahuan yang berbeda - artistik dan ilmiah, ada satu pengetahuan yang didasarkan pada satu hukum dasar pikiran manusia.
Setiap karya seni ditujukan masa depan. Kemampuan pemeliharaan melekat pada seniman-seniman hebat, mungkin justru di situlah letak kekuatan utama seni.
Seperti yang Anda ketahui, perkembangan budaya mencakup pencapaian kemajuan teknologi. Ada banyak fakta berbeda dalam sejarah kebudayaan yang menegaskan hal ini.
Leonardo da Vinci menemukan pesawat model, tank, pesawat layang gantung, dan lebih dari seratus lainnya perangkat modern V.. . abad ke 15!
Mari dengarkan laporan yang telah disiapkan dari teman sekelas Anda tentang pencipta budaya dunia yang brilian, yang mendahului zamannya dan meramalkan penemuan di masa depan.

Belakangan, karya I.V. Goethe (1749-1832).

penulis Prancis Jules Verne(1828–1905), salah satu pendiri genre fiksi ilmiah, meramalkan penerbangan ke bulan pada saat belum ada pesawat terbang, apalagi roket.

Banyak karya sastra, bioskop, teater, bercerita tentang penemuan ilmiah mereka tidak akan mengajari Anda cara bereksperimen atau membuat eksperimen. Tetapi dari mereka mereka belajar apa yang dilakukan orang berbeda dalam sains, bagaimana jalur penelitian bergantung pada individualitas ilmuwan, dan betapa berbahayanya ketika individu yang jauh dari kepentingannya menembus sains.

Seniman Prancis V. van Gogh memiliki bakat unik untuk melihat arus udara... Keanehan sang seniman, seolah-olah cara menulis yang melingkar secara kacau, ternyata, tidak lebih dari distribusi kecerahan yang sesuai dengan deskripsi matematis aliran turbulen , teori yang dikemukakan oleh ahli matematika hebat A. Kolmogorov (Slide 17) hanya pada pertengahan abad ke-20.

Ahli matematika hebat abad ke-20 A. Einstein secara langsung merasakan hubungan tak terpisahkan antara sains dan seni, yang tugasnya pada akhirnya sama - bermuara pada pengetahuan dan tampilan harmoni dunia nyata. Salah satu motivasi utama untuk melakukan sains, menurut Einstein, adalah untuk “menciptakan gambaran dunia yang sederhana dan jelas dalam beberapa cara yang memadai ... Ini dilakukan oleh seniman, penyair, filsuf berteori, dan naturalis, masing-masing dalam dengan caranya sendiri”. Jadi, sains mendekati seni.

Salah satu tebakan unik tentang polifoni alam semesta adalah musikal terbesar penemuan kreatif abad ke-17 - fugue - genre musik polifonik, yang dikembangkan dalam karya J.-S. Bach. Dalam dua setengah abad, A. Einstein, pencipta teori relativitas, akan mengatakan bahwa Semesta adalah kue lapis, di mana setiap lapisan memiliki waktu dan kerapatan, struktur, bentuk gerak, dan keberadaannya sendiri-sendiri. Ini sebenarnya adalah gambaran yang membawa kita lebih dekat untuk memahami fugue. Itu adalah fuga dengan suaranya yang masuk pada waktu yang berbeda yang mewakili model figuratif tertentu dari struktur alam semesta.

(Mendengarkan musik J.S. Bach)

Jelaskan pengalaman Anda - (jawaban anak-anak)

Tentunya bagi seni, meramal masa depan atau menemukan fakta ilmiah baru bukanlah tujuan utamanya, ini hanyalah salah satu dari sekian banyak fungsinya. Bisa dibilang itu efek samping. Tapi itu sangat terbuka untuk dipahami
pentingnya pemikiran artistik dan figuratif dalam perkembangan budaya umat manusia.

penulis Prancis Honore de Balzac(1799-1850) dalam epiknya "The Human Comedy", yang memuat banyak novel dan cerita, sebelum para ilmuwan melakukan pengamatan terpisah terkait dengan sifat biologis manusia, mempelajari psikologi deformasi mental individu.

Penulis Rusia, Count Alexei Nikolayevich Tolstoy (1882-1945), penulis novel sejarah terkenal, juga menulis beberapa karya fiksi ilmiah yang sama populernya. Di dalamnya, dia meramalkan kemunculan laser dan pesawat ruang angkasa.
Seni, seperti halnya sains, juga mampu menciptakan yang baru sarana ekspresi untuk menemukan fenomena dan pola baru.

Arah baru abad XX

Dalam seni, awal abad ke-20. ditandai dengan peningkatan tajam dalam konfrontasi ideologis dan gaya antara berbagai arah, perubahan tren artistik yang cepat.
Beberapa perwakilan dari arus musik baru berbicara tentang keusangan, "ketidakgunaan" simfoni besar dengan rutinitasnya yang terlalu ketat" dan skema struktural yang telah diramalkan sebelumnya.

Pada awal abad ke-20, arah artistik baru muncul dalam budaya:

Ekspresionisme, yang untuk pertama kalinya secara emosional mengungkapkan berbagai keadaan dan pikiran seseorang.

Di pertengahan abad ini, banyak gerakan modernis muncul, keinginan untuk menggunakan cara berekspresi baru semakin intensif. Salah satu tren yang paling mencolok adalah apa yang disebut seni avant-garde.

Slide 23-25

Satu dari perwakilan terkemuka seni avant-garde adalah seniman Wassily Kandinsky (1866-1944).

Paling karya terkenal Kandinsky. "Komposisi 7", 1913, "Komposisi 8", 1914; "Moskow", 1916. V. Kandinsky, setelah mengembangkan teori pengaruh warna pada emosi manusia, mendekati penyelesaian masalah psikologi modern dan terapi seni (penyembuhan dengan seni).

Seniman Rusia Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964) menjadi pencipta salah satu bidang seni abstrak - Rayonisme (di bawah pengaruh penemuan radioaktivitas dan sinar ultraviolet dalam sains).

seniman Belanda dan geometri Maurit Escher(1898-1972) membangun karya dekoratifnya atas dasar antisimetri. Dia, seperti halnya Bach dalam musik, adalah ahli matematika yang sangat kuat dalam grafik. Gambar kota pada ukiran "Siang dan Malam" simetris cermin, tetapi di sisi kiri adalah siang, dan di sebelah kanan adalah malam. Gambar burung putih yang terbang di malam hari membentuk siluet burung hitam yang terbang di siang hari. Sangat menarik untuk mengamati bagaimana figur secara bertahap muncul dari bentuk latar belakang asimetris yang tidak beraturan.

artis Rusia Pavel Nikolaevich Filonov(1882-1941) tampil di tahun 20-an. abad ke-20 komposisi grafis - salah satu "formula Semesta". Di dalamnya, ia meramalkan pergerakan partikel subatomik, dengan bantuan fisikawan modern yang mencoba menemukan formula alam semesta.

Perkembangan ilmu pengetahuan, kebangkitan kreatif di semua lapisan masyarakat pada abad ke-20 mengarah pada munculnya alat musik baru.

Insinyur Rusia Lev Sergeevich Termen(1896-1993) - Penemu Rusia dan Soviet, pencipta alat musik asli - theremin. Dia meramalkan munculnya musik elektronik. Pada tahun 1920, ia menemukan theremin - alat musik elektrik, di mana suara diekstraksi dengan menggerakkan tangan pemain dalam medan elektromagnetik di dekat antena logam. Theremin bisa terdengar seperti biola, cello, flute; melakukan komposisi musik apa saja (klasik, pop, jazz), dan juga dapat membuat berbagai efek suara (derit roda, kicau burung, peluit, dll.). L. Theremin percaya bahwa karya paling sukses untuk mendemonstrasikan kemungkinan theremin adalah "Vocalise" oleh S. Rachmaninov.

Lihat video.

Prinsip operasi yang mendasari theremin juga digunakan oleh Theremin saat membuat sistem keamanan yang merespons pendekatan seseorang ke objek yang dilindungi. Kremlin dan Pertapaan, dan kemudian museum asing, dilengkapi dengan sistem seperti itu.

Di dunia modern, ada perpaduan lebih lanjut antara sains dan seni. Kami menyaksikan tren baru dalam seni, penemuan ilmiah yang cemerlang.

DI DALAM pertunjukan laser banyak digunakan "musik ringan" ( gambar ringan, dibandingkan dengan iringan musik), musik komputer; ada teknik membuat lukisan 3D di atas aspal dan rumah, dll.

Slide 33-34

Kesimpulan

Budaya dan semua pencapaian tertingginya, seperti halnya semua karya seni, diciptakan bukan oleh orang banyak, tetapi oleh individu-individu yang brilian dan berbakat. Merekalah yang memimpin umat manusia di sepanjang jalan kemajuan. Hanya orang yang berada di depan orang lain dalam perkembangannya yang mampu menangkap, melewati arus modernitas yang sudah ketinggalan zaman dan membusuk, semburan tren kreatif baru dan menjadi seniman sejati, pencipta karya seni sejati dan artistik.

Seni harus mendahului kehidupan, harus mengarahkannya, harus memberi orang makanan spiritual, yang tanpanya hidup tidak terpikirkan, yang lebih diperlukan di saat segala macam krisis yang kita alami daripada di waktu lain.

Ringkasan dan refleksi

Evaluasi oleh guru pekerjaan dalam pelajaran masing-masing kelompok anak.

Lihatlah ukiran paling terkenal dari M. Escher "Ular", "Matahari dan Bulan". Keadaan emosional apa yang mereka sampaikan? Jelaskan mengapa. Berikan interpretasi plot ukiran.
Dengarkan cuplikan puisi simfoni A.Scriabin "Prometheus".

Gambar skor warna untuk fragmen ini (d / z)

Pekerjaan rumah:

Tugas artistik dan kreatif

  • Bayangkan beberapa objek atau fenomena dalam bentuk aliran energi yang memancar darinya, seperti yang dilakukan oleh para seniman yang bersinar. Lakukan komposisi dalam teknik apa pun.
  • Pilih musik yang terkait dengan komposisi ini.
  • Lakukan pekerjaan dekoratif dengan menggunakan antisimetri sebagai prinsip untuk mendapatkan gambar (mirip dengan ukiran M. Escher).

Referensi dan sumber daya Internet:

1. E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva, I. E. Kashekova. Buku Teks "Kelas Seni 8 - 9 - Moskow, Pencerahan, 2009. (edisi elektronik)
2. Lindsay G., Hull KS, Thompson R.F. Pemikiran kreatif dan kritis // Pembaca dalam psikologi umum. Psikologi pemikiran. Ed. Yu.B.Gippenreiter, V.V. Petukhov. M.: Rumah Penerbitan Universitas Moskow, 1981
3. Ponomarev Ya.A. Psikologi kreativitas. Moskow: Nauka, 1976.
4. K.A.Svasyan. Pandangan dunia filosofis Goethe. Moskow, Evidentis, 2001. © K.A. Svasyan, 2001-2014 © Publikasi elektronik - RVB, 2006-2014.
5. Feinberg E.P. Hubungan antara sains dan seni dalam pandangan dunia Einstein. "Pertanyaan Filsafat" No.3. 1979.
6. Kolmogorov A.H. Masalah transmisi informasi, vol.1, 1965: vol.5, 1969.
8. Abstrak pada disiplin "Psikologi Praktis" dengan topik: "Fitur Psikologis Pemikiran Kreatif Individu" Urussu, terapis wicara Galyautdinova Zulfiya Abuzarovna ba.zakachate.ru/docs/2800/index-1922233- 1 .html
9.bookwa.org ›
10. Hak Cipta © 2014 PPt4WEB Inc. lloights dipesan.
11.libAnda.net/content/view/5242/63/
12. www.grandars.ru › Sosiologi ›
13. dic.academic.ru/dic.nsf/enc_culture/943/Aleatorica
14. slovari.yandex.ru/~books/TSB/Dodecaphony/
15. esthetiks.ru/mishlenie-hudozhestvennoe.html
16.libAnda.net/content/view/5242/63/

Pelajaran nomor 12.

Subjek: Pemikiran artistik di garis depan sains

Tujuan pelajaran: pembentukan ide siswa tentang berbagai fungsi seni, kemampuan untuk mengkorelasikan ilmu-ilmu baru dengan seni, pembentukan secara kompeten mengekspresikan sikap mereka terhadap karya seni .

Tugas: memperluas pengetahuan siswa tentang makna ilmiah dari pengetahuan artistik pada contoh karya sastra, musik, seni visual untuk mengembangkan motivasi untuk Kegiatan Pembelajaran.

Jenis pelajaran : pelajaran belajar.

Formulir pelajaran: cerita guru dengan unsur-unsur karya kreatif siswa.
Peralatan teknis pelajaran : presentasi komputer, tes, reproduksi lukisan.


Rencana belajar:

1. Perkenalan. Suasana emosional dengan bantuan prasasti :

“Seni tidak mencapai signifikansinya ketika ia terbatas pada apa yang memikat orang, tanpa pada saat yang sama membangkitkan inspirasi dalam diri mereka untuk segala sesuatu yang membentuk keagungan hidup.”

J.Renier

Perumusan masalah: Pengetahuan apa yang diberikan seni?
Seni membantu orang perhatikan apa yang dalam kehidupan sehari-hari mereka sendiri tidak selalu melihatnya. Tampaknya membuka hal-hal dan fenomena yang akrab dari perspektif baru. Sangat penting bahwa seni memberi orang pengetahuan kadang-kadang tanpa disadari.

Dalam sejarah umat manusia, seni telah berulang kali menemukan pengetahuan tentang kepentingan ilmiah. Misalnya, artis XVIII V .J.-E. Lyotard dalam lukisan "Chocolate Girl" menguraikan cahaya menurut hukum yang masih belum diketahui fisika pada saat itu.

Penulis fiksi ilmiah Prancis abad ke-19 J. Verne dalam novel "20 ribu liga di bawah laut" meramalkan kemunculan kapal selam, dan penulis Rusia abad XX. A. Tolstoy dalam novel "The Hyperboloid of Engineer Garin" - penampakan laser.Seniman Wassily Kandinsky setelah mengembangkan teori pengaruh warna pada emosi manusia, ia hampir memecahkan masalah psikologi modern dan terapi seni (penyembuhan dengan seni).
Ilmuwan yang mendigitalkan dan menghitung secara matematis karya-karya Prancis artis W. van Gogh , mengklaim bahwa dia memiliki hadiah unik untuk melihat apa yang tidak diberikan oleh manusia biasa - aliran udara. Aneh, seolah-olah cara penulisan yang kacau balau oleh seniman, ternyata, tidak lebih dari distribusi kecerahan, sesuai dengan deskripsi matematis dari aliran turbulen, yang teorinya diletakkan oleh ahli matematika hebat A .Kolmogorov hanya pada pertengahan abad ke-20. Para ilmuwan, setelah menjelaskan fenomena turbulensi, memutuskan masalah serius dalam penerbangan: lagipula, saat ini penyebab banyak kecelakaan udara justru turbulensi.

Salah satu tebakan unik tentang polifoni alam semesta adalah penemuan kreatif musik terbesar abad ke-17. - kabur- genre musik polifonik, yang dikembangkan dalam karya I.-S. Bach. Dalam dua setengah abad, A. Einstein, pencipta teori relativitas, akan mengatakan bahwa Semesta adalah kue lapis, di mana setiap lapisan memiliki waktu dan kerapatan, struktur, bentuk gerak, dan keberadaannya sendiri-sendiri. Ini sebenarnya adalah gambaran yang membawa kita lebih dekat untuk memahami fugue. Itu adalah fuga dengan suaranya yang masuk pada waktu yang berbeda yang mewakili model figuratif tertentu dari struktur alam semesta.
Tentunya bagi seni, meramal masa depan atau menemukan fakta ilmiah baru bukanlah tujuan utamanya, ini hanyalah salah satu dari sekian banyak fungsinya. Bisa dibilang itu efek samping. Namun sangat indikatif untuk memahami pentingnya pemikiran artistik dan figuratif dalam perkembangan budaya umat manusia. Seperti yang Anda ketahui, perkembangan budaya mencakup pencapaian kemajuan teknologi. Ada banyak fakta berbeda dalam sejarah kebudayaan yang menegaskan hal ini.

Sains dan seni - ini adalah dua bidang aktivitas yang menyertai perkembangan umat manusia sepanjang keberadaannya.

Tentang contoh kegiatan Leonardo da Vinci orang dapat memahami betapa ilmiah dan kreativitas artistik. Gambar "Manusia Vitruvian" melambangkan simetri internal, proporsi Ilahi tubuh manusia. Dua sosok yang ditumpangkan tertulis dalam lingkaran dan bujur sangkar. Gambar ini menentukan proporsi kanonik dari gambar manusia untuk seni Eropa waktu berikutnya. Di abad XX. berdasarkan gambar ini, skala proporsi ditinggalkan, yang memengaruhi solusi figuratif arsitektur modern.

Jenius Renaisans Leonardo da Vinci sudah ada di abad ke-15. mengembangkan pesawat model! Benar, itu tidak pernah dibangun saat itu, tetapi gambarnya dipertahankan.
Teks-teks Leonardo da Vinci, yang menyertai gambar kompas dan bajaknya, sungguh menakjubkan: "Ketekunan yang gigih", "Rintangan tidak membengkokkan saya. Setiap rintangan dihancurkan oleh ketekunan. Orang yang bercita-cita menjadi bintang tidak berbalik.

Penulis Prancis Honore de Balzac (1799-1850) dalam epiknya "The Human Comedy", yang memuat banyak novel dan cerita, sebelum para ilmuwan melakukan pengamatan terpisah terkait dengan sifat biologis manusia, mempelajari psikologi deformasi mental individu.

Penulis Perancis Jules Verne (1828-1905), salah satu pendiri genre fiksi ilmiah, meramalkan penerbangan ke bulan di saat belum ada pesawat, apalagi roket. Dalam banyak karya penulis terdapat protes terhadap penggunaan sains untuk tujuan kriminal. Jadi dia meramalkan kesempatan ini!

Penulis Rusia, Pangeran Alexei Nikolaevich Tolstoy (1882-1945), penulis novel sejarah terkenal, juga menulis beberapa karya fiksi ilmiah yang sama populernya. Di dalamnya, dia meramalkan kemunculan laser dan pesawat ruang angkasa.

Insinyur Rusia Lev Sergeevich Termen (1896-1993) meramalkan munculnya synthesizer modern dan suara musik elektronik. Pada tahun 1920, ia menemukan theremin - alat musik elektrik, di mana suara diekstraksi dengan menggerakkan tangan pemain dalam medan elektromagnetik di dekat antena logam. Theremin bisa berbunyi seperti biola, cello, flute. Instrumen ini dirancang untuk menampilkan komposisi musik apa pun (klasik, pop, jazz), serta untuk menciptakan berbagai efek suara (kicau burung, peluit, dll.), Yang digunakan dalam sulih suara film, pertunjukan teater, program sirkus. L. Theremin percaya bahwa karya paling sukses untuk mendemonstrasikan kemungkinan theremin adalah Vocalise karya S. Rachmaninov Fiksi ilmiah tidak hanya memproyeksikan kemajuan teknis umat manusia, tetapi juga berusaha memprediksi masa depan manusia dan masyarakat.


Pertanyaan:

1. Apa salah satu dari sekian banyak fungsi seni yang memberikan pemahaman tentang pentingnya pemikiran artistik dan figuratif dalam perkembangan budaya umat manusia?

2. Berikan contoh prediksi dalam karya seni tentang penemuan dan pencapaian sains di masa depan.

3. Berikan contoh lain tentang nilai ilmiah dari pengetahuan artistik.

Pelajaran #13 Topik: Seniman dan ilmuwan
Banyak ilmuwan terkemuka menghargai seni dan mengakui bahwa tanpa musik, lukisan, kreativitas sastra mereka tidak akan membuat penemuan mereka dalam sains. Mungkin kebangkitan emosional dalam aktivitas artistik yang mempersiapkan dan mendorong mereka ke terobosan kreatif dalam sains.


Untuk menemukan hukum proporsi bagian emas untuk sains dan seni, para ilmuwan Yunani kuno harus menjadi seniman dalam jiwa mereka. Dan memang benar.

Tertarik pada Pythagoras proporsi dan rasio musik. Selain itu, musik adalah dasar dari seluruh doktrin angka Pythagoras.Bagi Pythagoras, musik berasal dari ilmu ketuhanan matematika, dan harmoninya dikontrol dengan ketat oleh proporsi matematis. Kaum Pythagoras menyatakan bahwa matematika mendemonstrasikan metode tepat yang digunakan Tuhan untuk mendirikan dan menetapkan alam semesta. Oleh karena itu, angka mendahului harmoni, karena hukumnya yang tidak dapat diubah mengatur semua proporsi yang harmonis. Setelah penemuan hubungan harmonis ini, Pythagoras secara bertahap menginisiasi para pengikutnya ke dalam ajaran ini, sebagai rahasia tertinggi dari Misterinya. Dia membagi beberapa bagian ciptaan menjadi nomor besar bidang atau bola, yang masing-masing diberi nada, interval harmonik, angka, nama, warna, dan bentuk. Kemudian dia melanjutkan untuk membuktikan keakuratan deduksinya, mendemonstrasikannya di berbagai bidang pikiran dan substansi, dimulai dengan premis logis yang paling abstrak dan diakhiri dengan benda geometris yang paling konkret. Dari fakta umum konsistensi semua metode pembuktian yang berbeda ini, ia menetapkan keberadaan tanpa syarat dari hukum alam tertentu.

Diketahui bahwa A.Einstein, di XX V . menjungkirbalikkan banyak mapan gagasan ilmiah, musik membantu dalam pekerjaannya. Bermain biola memberinya kesenangan yang sama besarnya dengan bekerja.Kenalan dekat menggambarkan Einstein sebagai orang yang mudah bergaul, ramah, ceria, jenaka, dengan selera humor yang tinggi, mencatat kebaikannya, kesiapan untuk membantu kapan saja, absen sama sekali pesona manusia yang menawan .

Einstein sangat menyukai musik, terutama komposisi. . DI DALAM tahun yang berbeda di antara komposer pilihannya adalah , , , Dan , dan masuk tahun-tahun terakhir - . Dia memainkan biola dengan baik, yang tidak pernah dia pisahkan. Dari fiksi berbicara dengan kagum tentang prosa , , , memainkan . Juga menyukai , , (bahkan menulis artikel tentang teori kontrol kapal pesiar). DI DALAM pribadi bersahaja, di penghujung hidupnya ia selalu tampil dengan sweter hangat favoritnya.

Terlepas dari otoritas ilmiahnya yang kolosal, dia tidak menderita kesombongan diri yang berlebihan, dia dengan rela mengakui bahwa dia bisa saja salah, dan jika ini terjadi, dia secara terbuka mengakui kesalahannya. Ini terjadi, misalnya, di ketika dia mengkritik artikel itu siapa yang meramalkan . Setelah menerima sepucuk surat dari Friedman yang menjelaskan perincian yang disengketakan, Einstein di jurnal yang sama mengatakan bahwa dia salah, dan hasil Friedman sangat berharga dan "menumpahkan Dunia baru» tentang kemungkinan model dinamika kosmologis.

Banyak penemuan ilmuwan telah memberikan layanan yang tak ternilai bagi seni.

fisikawan Prancis abad ke-19 Pierre Curie melakukan penelitian tentang simetri kristal. Dia menemukan sesuatu yang menarik dan penting untuk sains dan seni: ketiadaan sebagian simetri memunculkan perkembangan suatu objek, sementara simetri lengkap menstabilkan penampilan dan keadaannya. Fenomena ini disebut dissimetri (bukan simetri). Hukum Curie mengatakan:ketidaksimetrisan menciptakan sebuah fenomena.

Di pertengahan abad kedua puluh. sains juga telah memperkenalkan konsep tersebut
"antisimetri ”, yaitu melawan (berlawanan) simetri. Jika konsep yang diterima secara umum"asimetri" baik untuk sains maupun seni berarti "simetri yang tidak terlalu tepat", maka antisimetri adalah properti tertentu dan negasinya, yaitu. Dalam hidup dan seni, ini adalah kebalikan abadi: baik - jahat, hidup - mati, kiri - kanan, atas - bawah, dll.

“Mereka lupa bahwa sains berkembang dari puisi: mereka tidak memperhitungkan pertimbangan bahwa seiring berjalannya waktu keduanya dapat bertemu kembali dengan sempurna di tingkat yang lebih tinggi untuk saling menguntungkan.” I.-V. Goethe

Hari ini ramalan ini menjadi kenyataan. Sintesis ilmiah dan pengetahuan artistik mengarah pada munculnya ilmu-ilmu baru (sinergis, geometri fraktal, dll.), membentuk yang baru bahasa artistik seni.

Pelukis dan ahli ukur tanah Belanda Maurits Escher (1898-1972) ) membangun karya dekoratifnya berdasarkan antisimetri. Dia, seperti halnya Bach dalam musik, adalah ahli matematika yang sangat kuat dalam grafik. Gambar kota pada ukiran "Siang dan Malam" simetris cermin, tetapi di sisi kiri siang, di kanan - malam. Gambar burung putih yang terbang di malam hari membentuk siluet burung hitam yang terbang di siang hari. Sangat menarik untuk mengamati bagaimana figur secara bertahap muncul dari bentuk latar belakang asimetris yang tidak beraturan.
Latihan:
Temukan di literatur referensi konsep "sinergi", "fraktal", "geometri fraktal". Pertimbangkan bagaimana ilmu-ilmu baru ini berhubungan dengan seni.

Ingat fenomena musik berwarna, familiar bagi Anda, yang tersebar luas berkat karya komposer abad ke-20. A.N. Scriabin.

nama karya sastra dengan nama antisimetri (contoh "The Prince and the Pauper"). Ingat cerita rakyat, yang plotnya didasarkan pada peristiwa antisimetris.

Dipengaruhi oleh penemuan radioaktivitas dan sinar ultraviolet dalam sains, seniman Rusia Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964)pada tahun 1912 ia mendirikan salah satu gerakan abstrak pertama di Rusia -Rayonisme . Dia percaya bahwa tidak perlu menggambarkan objek itu sendiri, tetapi aliran energi yang berasal darinya, disajikan dalam bentuk sinar.

Studi tentang masalah persepsi optik diminta pelukis Prancis Robert Delaunay (1885-1941) pada awal abad kedua puluh. pada gagasan pembentukan permukaan dan bidang melingkar yang khas, yang, menciptakan badai warna-warni, secara dinamis menguasai ruang gambar. Ritme warna abstrak membangkitkan emosi penonton. Interpenetrasi warna utama spektrum dan persimpangan permukaan melengkung dalam karya Delaunay menciptakan dinamika dan benar-benar perkembangan musik irama.



Salah satu karya pertamanya adalah cakram berwarna, berbentuk seperti target, tetapi transisi warna elemen tetangganya memiliki warna tambahan, yang memberikan energi luar biasa pada cakram.

Artis Rusia Pavel Nikolayevich Filonov (1882-1941) selesai pada tahun 20-an. abad ke-20 komposisi grafis - salah satu "formula Semesta".Di dalamnya, ia meramalkan pergerakan partikel subatomik, dengan bantuan fisikawan modern yang mencoba menemukan formula alam semesta.

Tugas artistik dan kreatif

> Buat sketsa lambang, merek dagang, atau lambang (pensil, pena, tinta; kolase atau applique; grafis komputer) menggunakan jenis yang berbeda simetri.

> Lakukan pekerjaan dekoratif menggunakan antisimetri sebagai prinsip untuk mendapatkan gambar (mirip dengan ukiran M. Escher).


Pelajaran nomor 12.

Subjek:Pemikiran artistik di garis depan sains

Tujuan pelajaran:pembentukan ide siswatentang berbagai fungsi seni, kemampuan untuk mengkorelasikan ilmu-ilmu baru dengan seni, pembentukan secara kompeten mengekspresikan sikap mereka terhadap karya seni.

Tugas:untuk memperluas pengetahuan siswa tentang makna ilmiah dari pengetahuan artistik pada contoh karya sastra, musik, seni rupa, untuk menumbuhkan motivasi untuk kegiatan pembelajaran.

Jenis pelajaran: pelajaran belajar.

Formulir pelajaran: cerita guru dengan unsur karya kreatif siswa.
Peralatan teknis pelajaran: presentasi komputer, tes, reproduksi lukisan.

Rencana belajar:

1. Perkenalan. Suasana emosional dengan bantuan prasasti :

“Seni tidak mencapai signifikansinya ketika ia terbatas pada apa yang memikat orang, tanpa pada saat yang sama membangkitkan inspirasi dalam diri mereka untuk segala sesuatu yang membentuk keagungan hidup.”

J.Renier

Perumusan masalah:Pengetahuan apa yang diberikan seni?
Seni membantu orang perhatikan apa yang dalam kehidupan sehari-hari mereka sendiri tidak selalu melihatnya. Tampaknya membuka hal-hal dan fenomena yang akrab dari perspektif baru. Sangat penting bahwa seni memberi orang pengetahuan kadang-kadang tanpa disadari.

Dalam sejarah umat manusia, seni telah berulang kali menemukan pengetahuan tentang kepentingan ilmiah. Misalnya, seorang seniman abad ke-18 J.-E. Lyotard dalam lukisan"Chocolate Girl" menguraikan cahaya menurut hukum yang masih belum diketahui fisika pada saat itu.


Penulis fiksi ilmiah Prancis abad ke-19 J. Verne dalam novel"20 ribu liga di bawah laut" meramalkan kemunculan kapal selam, dan penulis Rusia abad XX. A. Tolstoy dalam novel "The Hyperboloid of Engineer Garin" - penampakan laser. Seniman Wassily Kandinsky setelah mengembangkan teori pengaruh warna pada emosi manusia, ia hampir memecahkan masalah psikologi modern dan terapi seni (penyembuhan dengan seni).
Ilmuwan yang mendigitalkan dan menghitung secara matematis karya-karya Prancis artis W. van Gogh, mengklaim bahwa dia memiliki hadiah unik untuk melihat apa yang tidak diberikan oleh manusia biasa - aliran udara. Cara penulisan seniman yang aneh, seolah-olah berputar secara kacau, ternyata, tidak lebih dari distribusi kecerahan, sesuai dengan deskripsi matematis dari aliran turbulen, yang teorinya diletakkan oleh ahli matematika hebat A .Kolmogorov hanya pada pertengahan abad ke-20. Para ilmuwan, setelah menjelaskan fenomena turbulensi, memecahkan masalah serius dalam penerbangan: lagipula, saat ini turbulensilah yang menyebabkan banyak kecelakaan udara.

Salah satu tebakan unik tentang polifoni alam semesta adalah penemuan kreatif musik terbesar abad ke-17. - fugue - genre musik polifonik, yang dikembangkan dalam karya J.-S. Bach. Dalam dua setengah abad, A. Einstein, pencipta teori relativitas, akan mengatakan bahwa Semesta adalah kue lapis, di mana setiap lapisan memiliki waktu dan kerapatan, struktur, bentuk gerak, dan keberadaannya sendiri-sendiri. Ini sebenarnya adalah gambaran yang membawa kita lebih dekat untuk memahami fugue. Itu adalah fuga dengan suaranya yang masuk pada waktu yang berbeda yang mewakili model figuratif tertentu dari struktur alam semesta. Tentunya bagi seni, meramal masa depan atau menemukan fakta ilmiah baru bukanlah tujuan utamanya, ini hanyalah salah satu dari sekian banyak fungsinya. Bisa dibilang itu efek samping. Namun sangat indikatif untuk memahami pentingnya pemikiran artistik dan figuratif dalam perkembangan budaya umat manusia. Seperti yang Anda ketahui, perkembangan budaya mencakup pencapaian kemajuan teknologi. Ada banyak fakta berbeda dalam sejarah kebudayaan yang menegaskan hal ini.


Sains dan seni - ini adalah dua bidang aktivitas yang menyertai perkembangan umat manusia sepanjang keberadaannya.
.jpg" alt="Gambar 56 dari 639" width="153" height="145">!}
Tentang contoh kegiatan Leonardo da Vinci orang dapat memahami betapa kreativitas ilmiah dan artistik tidak dapat dipisahkan. Gambar "Manusia Vitruvian" melambangkan simetri internal, proporsi Ilahi dari tubuh manusia. Dua sosok yang ditumpangkan tertulis dalam lingkaran dan bujur sangkar. Gambar ini menentukan proporsi kanonik dari gambar seseorang untuk seni Eropa di masa berikutnya. Di abad XX. berdasarkan gambar ini, skala proporsi ditinggalkan, yang memengaruhi solusi figuratif arsitektur modern.

Jenius Renaisans Leonardo da Vinci sudah ada di abad ke-15. mengembangkan pesawat model! Benar, itu tidak pernah dibangun saat itu, tetapi gambarnya dipertahankan.
Teks-teks Leonardo da Vinci, yang menyertai gambar kompas dan bajaknya, sungguh menakjubkan: "Ketekunan yang gigih", "Rintangan tidak membengkokkan saya. Setiap rintangan dihancurkan oleh ketekunan. Orang yang bercita-cita menjadi bintang tidak berbalik.

Penulis Prancis Honore de Balzac(1799-1850) dalam epiknya "The Human Comedy", yang memuat banyak novel dan cerita, sebelum para ilmuwan melakukan pengamatan terpisah terkait dengan sifat biologis manusia, mempelajari psikologi deformasi mental individu.

Penulis Perancis Jules Verne(1828-1905), salah satu pendiri genre fiksi ilmiah, meramalkan penerbangan ke bulan di saat belum ada pesawat, apalagi roket. Dalam banyak karya penulis terdapat protes terhadap penggunaan sains untuk tujuan kriminal. Jadi dia meramalkan kesempatan ini!

Penulis Rusia, Pangeran Alexei Nikolaevich Tolstoy(1882-1945), penulis novel sejarah terkenal, juga menulis beberapa karya fiksi ilmiah yang sama populernya. Di dalamnya, dia meramalkan kemunculan laser dan pesawat ruang angkasa.


Insinyur Rusia Lev Sergeevich Termen(1896-1993) meramalkan munculnya synthesizer modern dan suara musik elektronik. Pada tahun 1920, ia menemukan theremin - alat musik elektrik yang mengeluarkan suara dengan menggerakkan tangan pemain dalam medan elektromagnetik di dekat antena logam. Theremin bisa berbunyi seperti biola, cello, flute. Instrumen ini dirancang untuk menampilkan komposisi musik apa pun (klasik, pop, jazz), serta untuk menciptakan berbagai efek suara (kicau burung, peluit, dll.), Yang digunakan dalam sulih suara film, pertunjukan teater, program sirkus. L. Theremin percaya bahwa karya paling sukses untuk mendemonstrasikan kemungkinan theremin adalah "Vocalise" oleh S. Rachmaninov. Fiksi ilmiah tidak hanya memproyeksikan kemajuan teknologi umat manusia, tetapi juga berusaha memprediksi masa depan manusia dan masyarakat.

Pertanyaan:

1. Apa salah satu dari sekian banyak fungsi seni yang memberikan pemahaman tentang pentingnya pemikiran artistik dan figuratif dalam perkembangan budaya umat manusia?

2. Berikan contoh prediksi dalam karya seni tentang penemuan dan pencapaian sains di masa depan.

3. Berikan contoh lain tentang nilai ilmiah dari pengetahuan artistik.

Pelajaran #13 Topik: Seniman dan ilmuwan

Banyak ilmuwan terkemuka menghargai seni dan mengakui bahwa tanpa musik, lukisan, dan kreativitas sastra, mereka tidak akan membuat penemuan dalam sains. Mungkin kebangkitan emosional dalam aktivitas artistik yang mempersiapkan dan mendorong mereka ke terobosan kreatif dalam sains.

Diketahui bahwa A.Einstein, di XX V . yang menjungkirbalikkan banyak ide ilmiah yang sudah mapan, musik membantu dalam pekerjaannya. Bermain biola memberinya kesenangan yang sama besarnya dengan bekerja. Kenalan dekat menggambarkan Einstein sebagai orang yang mudah bergaul, ramah, ceria, jenaka, dengan selera humor yang tinggi, mereka memperhatikan kebaikannya, kesiapan untuk membantu kapan saja, sama sekali tidak ada keangkuhan, pesona manusia yang menawan.

Einstein sangat menyukai musik, terutama komposisi abad ke-18. Selama bertahun-tahun, di antara komposer pilihannya adalah Bach, Mozart, Schumann, Haydn dan Schubert, dan dalam beberapa tahun terakhir - Brahms. Dia memainkan biola dengan baik, yang tidak pernah dia pisahkan. Dari fiksi, dia berbicara dengan kekaguman pada prosa dari drama Leo Tolstoy, Dostoevsky, Dickens, Brecht. Dia juga gemar filateli, berkebun, berlayar di kapal pesiar (bahkan menulis artikel tentang teori manajemen kapal pesiar). Dalam kehidupan pribadinya, dia bersahaja, di penghujung hidupnya dia selalu tampil dengan sweter hangat favoritnya.

Terlepas dari otoritas ilmiahnya yang kolosal, dia tidak menderita kesombongan yang berlebihan, dengan rela mengakui bahwa dia bisa saja salah, dan jika ini terjadi, dia secara terbuka mengakui kesalahannya. Ini terjadi, misalnya, pada tahun 1922, ketika dia mengkritik artikel Alexander Friedman, yang meramalkan perluasan alam semesta. Setelah menerima surat dari Friedman menjelaskan rincian kontroversial, Einstein mengatakan dalam jurnal yang sama bahwa dia salah, dan hasil Friedman sangat berharga dan "menjelaskan baru" pada kemungkinan model dinamika kosmologis.

Banyak penemuan ilmuwan telah memberikan layanan yang tak ternilai bagi seni.

fisikawan Prancis abad ke-19 Pierre Curie melakukan penelitian tentang simetri kristal. Dia menemukan sesuatu yang menarik dan penting untuk sains dan seni: ketiadaan sebagian simetri memunculkan perkembangan suatu objek, sementara simetri lengkap menstabilkan penampilan dan keadaannya. Fenomena ini disebut dissimetri (bukan simetri). Hukum Curie mengatakan: ketidaksimetrisan menciptakan sebuah fenomena.
Di pertengahan abad kedua puluh. sains juga telah memperkenalkan konsep tersebut "antisimetri”, yaitu melawan (berlawanan) simetri. Jika konsep yang diterima secara umum "asimetri" baik untuk sains maupun seni berarti "simetri yang tidak terlalu tepat", maka antisimetri adalah properti tertentu dan negasinya, yaitu. Dalam hidup dan seni, ini adalah kebalikan abadi: baik - jahat, hidup - mati, kiri - kanan, atas - bawah, dll.

“Mereka lupa bahwa sains berkembang dari puisi: mereka tidak memperhitungkan pertimbangan bahwa seiring berjalannya waktu keduanya dapat bertemu kembali dengan sempurna di tingkat yang lebih tinggi untuk saling menguntungkan.” I.-V. Goethe

Hari ini ramalan ini menjadi kenyataan. Sintesis pengetahuan ilmiah dan artistik mengarah pada munculnya ilmu-ilmu baru (sinergis, geometri fraktal, dll.), Membentuk bahasa seni seni baru.

Pelukis dan ahli ukur tanah Belanda Maurits Escher (1898-1972)) membangun karya dekoratifnya berdasarkan antisimetri. Dia, seperti halnya Bach dalam musik, adalah ahli matematika yang sangat kuat dalam grafik. Gambar kota pada ukiran "Siang dan Malam" simetris cermin, tetapi di sisi kiri siang, di kanan - malam. Gambar burung putih yang terbang di malam hari membentuk siluet burung hitam yang terbang di siang hari. Sangat menarik untuk mengamati bagaimana figur secara bertahap muncul dari bentuk latar belakang asimetris yang tidak beraturan.
Latihan: Temukan dalam literatur referensi konsep "sinergi", "fraktal", "geometri fraktal". Pertimbangkan bagaimana ilmu-ilmu baru ini berhubungan dengan seni.

Ingat fenomena musik berwarna, familiar bagi Anda, yang tersebar luas berkat karya komposer abad ke-20. A.N. Scriabin.

Sebutkan karya sastra dengan judul antisimetris (contoh "The Prince and the Pauper"). Ingat cerita rakyat, yang plotnya didasarkan pada peristiwa anti-simetris.

Di bawah pengaruh penemuan radioaktivitas dan sinar ultraviolet dalam sains, seniman Rusia Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964) pada tahun 1912 mendirikan salah satu gerakan abstrak pertama di Rusia - Rayonisme. Dia percaya bahwa tidak perlu menggambarkan objek itu sendiri, tetapi aliran energi yang berasal darinya, disajikan dalam bentuk sinar.

Studi tentang masalah persepsi optik mendorong pelukis Prancis Robert Delaunay (1885-1941) pada awal abad kedua puluh. pada gagasan pembentukan permukaan dan bidang melingkar yang khas, yang menciptakan badai warna-warni, secara dinamis menguasai ruang gambar. Ritme warna abstrak membangkitkan emosi penonton. Interpenetrasi warna utama spektrum dan persimpangan permukaan melengkung dalam karya Delaunay menciptakan dinamika dan perkembangan ritme yang benar-benar musikal.

Salah satu karya pertamanya adalah cakram berwarna, berbentuk seperti target, tetapi transisi warna elemen tetangganya memiliki warna tambahan, yang memberikan energi luar biasa pada cakram.

Artis Rusia Pavel Nikolayevich Filonov (1882-1941) selesai pada tahun 20-an. abad ke-20 komposisi grafis - salah satu "formula Semesta". Di dalamnya, ia meramalkan pergerakan partikel subatomik, dengan bantuan fisikawan modern yang mencoba menemukan formula alam semesta.

Tugas artistik dan kreatif

> Buat sketsa lambang, merek dagang, atau lambang (pensil, pena, tinta; kolase atau applique; grafik komputer) menggunakan berbagai jenis simetri.

> Lakukan pekerjaan dekoratif menggunakan antisimetri sebagai prinsip untuk mendapatkan gambar (mirip dengan ukiran M. Escher).

 Atas