Lukisan yang didedikasikan untuk tragedi Johann Wolfgang Goethe. Goethe, Johann Wolfgang von: biografi singkat

Aktivitas Tischbein, seperti banyak orang sezamannya - master Jerman di era neoklasik, dikaitkan dengan Italia, tempat ia tinggal di Roma (1773-1781, 1783-1787) dan Napoli (1787-1798). Di antara para master yang bekerja di Roma pada paruh kedua abad ke-18, dia adalah salah satu pengikut paling bersemangat dari gagasan estetika saya Winkelman dan A.R. Meng. Seperti semua pelukis neoklasikisme, dia tertarik ke Italia karena kesempatan untuk mempelajari warisan kuno yang agung, suasana "Kota Besar", yang menjadi pusat budaya Eropa. Tishbein juga memainkan peran penting di antara tokoh-tokoh yang tercerahkan. seni Eropa di Napoli, di mana pada 1789 ia menjadi presiden Akademi Seni Neapolitan.

Tishbein belajar dengan pamannya I.G. Tischbein yang Tua di Kassel. Sebagai pensiunan dia berada di Paris, lalu (sejak 1773) - di Italia. Dia bukan hanya seorang pelukis, tetapi juga seorang juru gambar yang sangat profesional, menciptakan banyak cat air, sepia. Dia tertarik pada ilustrasi dan menerbitkan buku. Pada 1801-1804, dua jilid diterbitkan dengan gambar-gambarnya yang menggambarkan plot-plot dari Homer's Iliad dalam karya-karya kuno. Cara menggambar linier di mana mereka dieksekusi sangat populer di kalangan master neoklasikisme Eropa pada akhir XVIII - awal XIX abad. Saat bekerja di Naples, Tishbein menjadi tertarik pada ukiran, dan dia menerbitkan katalog koleksi antik ("Etruscan", demikian sebutan mereka saat itu) dari utusan Inggris untuk Kerajaan Napoli dan Dua Sisilia, Lord William Hamilton , diilustrasikan dengan ukiran dari gambarnya sendiri. Edisi ini, seperti yang diterbitkan secara luas pada tahun-tahun itu masalah khusus hanya didedikasikan untuk monumen terbuka Herculaneum, Pompeii, Stabia, menjadi sumber pengetahuan terpenting tentang zaman kuno pada pergantian abad, buku referensi bagi para ahli barang antik. Diberkahi dengan bakat sastra, seniman itu menulis artikel tentang seni, adalah penulis buku From My Life. Bakat serbaguna Tishbein the Younger membuat I.V. Goethe, dengan siapa mereka berada hubungan persahabatan. Penyair Jerman menerbitkan sketsa biografi tentang artis.

Pada gilirannya, Tischbein, yang sangat menghormati karya Goethe, membuat banyak gambar yang didedikasikan untuk masa tinggal bersama mereka di Roma dan perjalanan ke Napoli pada tahun 1787. Mungkin (tidak ada informasi dokumenter pasti tentang ini), bersama-sama mereka melakukan perjalanan ke Vesuvius, membuat sketsa kawah berasap, sisa-sisa lava, dan sekitarnya. Goethe juga seorang juru gambar yang hebat, dan gambar keduanya telah diawetkan terkait dengan ekspedisi ilmiah serupa yang umum terjadi pada tahun-tahun itu. Selama Goethe tinggal di Italia, Tischbein dibuat lukisan terkenal"Goethe di Campania Romawi" (1786, Frankfurt am Main, Institut Seni Städel).

Sosok penyair yang agung, diibaratkan sebagai relief pahatan, muncul dengan latar belakang panorama luas lingkungan Roma dengan reruntuhan kuil, detail pahatan dan arsitektur kuno. Berada dalam suasana hati yang elegi, penyair itu tampaknya sedang memikirkan baris-baris dari perjalanan Italia. Potret Tischbein ini telah menjadi salah satu karya unggulan era neoklasik, yang secara puitis mengungkapkan cita rasa Zaman Pencerahan.

Tishbein juga melukis potret penyair terkenal Jerman I.Ya. Bodmer (1781, Zürich, Kunsthalle). Dunia batin seorang lelaki dari zaman pemikiran pencerahan, yang memberi seni semangat kreativitas bebas, sang seniman menyampaikan dengan keterampilan bergambar yang melekat dan penetrasi ke dalam karakter model. Potret Diri (1785, Weimar, Koleksi Seni) menceritakan tentang inspirasi kreatif, sebuah karya yang terutama membawa kesenangan, di mana Tischbein menggambarkan dirinya di atas kuda-kuda pada saat ide tersebut lahir.

Semangat zaman, yang terutama mengapresiasi cita-cita kuno, tersampaikan dalam potret Tischbein, di mana model ditampilkan "dalam gambar", yaitu disamakan dengan karakter mitologis. Lady Charlotte Campbell, putri pelindung dan kolektor seni Inggris terkenal Kolonel Campbell, direpresentasikan sebagai Diana dengan rusa betina di lanskap yang indah (1787-1798, Edinburgh, Galeri Nasional Skotlandia). Potret itu dilukis selama artis tinggal di Naples. Pada periode yang sama, potret Lady Emma Hamilton, istri Lord W. Hamilton, yang sering berpose untuk artis dan dikenal karena kecantikannya, dibuat (1788, Weimar, Art Collections). Modelnya diberi penampilan saudara kandung; kombinasi warna putih dan pastel merah jambu dan abu-abu biru seperti palet master Rococo menciptakan rentang warna potret yang sangat halus.

Emma Hamilton, yang bakat aktingnya diperhatikan oleh Goethe, berpose untuk Tischbein untuk gambar Iphigenia di kanvas Orestes and Iphigenia (1788, koleksi pribadi). Ada anggapan bahwa seniman tersebut memberi Orestes kemiripan dengan Goethe, yang sangat mungkin terjadi, karena kanvas dibuat di plot drama Goethe Iphigenia in Tauris. Untuk kanvas tentang subjek mitologi dan sejarah, Tischbein suka memilih subjek yang dramatis. Kisah Iphigenia, putri Raja Agamemnon dan saudara perempuan Orestes, menariknya dengan kesempatan untuk menyampaikan tragedi situasi yang tinggi dalam plot yang khas neoklasik. Diselamatkan oleh Artemis di Aulis dan dipindahkan oleh sang dewi ke Taurida, Iphigenia harus mengorbankan semua orang asing. Orestes, yang akan mencuri patung Artemis di Taurida, seharusnya mati, tetapi Iphigenia, menyelamatkan kakaknya, melarikan diri bersamanya ke Yunani. Mungkin Tischbein juga membaca tragedi Euripides, yang didedikasikan untuk sejarah Iphigenia; Tema ini populer di seniman kontemporer musik. Sosok Orestes dan Iphigenia yang besar dan digambar dengan jelas disamakan patung antik, dan komposisi kanvas kembali ke lukisan Pompeian, yang menjadi sumber inspirasi bagi banyak ahli neoklasikisme.

Seniman memilih plot dramatis dari sejarah kuno dan di kanvas "Brutus menemukan nama putranya dalam daftar peserta konspirasi yang dijatuhi hukuman mati" (Zurich, Kunsthalle). Kisah Lucius Junius Brutus, yang dikemukakan oleh Plutarch, yang berperang melawan Tarquinius yang Bangga, berakhir dengan pengusiran tiran, sesuai dengan semangat tirani, plot heroik yang menjadi mode di akhir abad ke-18. Komposisi kanvas dengan figur tokoh-tokoh yang digambarkan pada satu tingkat menyerupai relief neoklasik, di mana prinsip kuno kepala yang sama (isokephaly) selalu dihormati. Garis luar yang jelas dan plastisitas pahatan dari figur-figur tersebut digaungkan oleh gerakan yang tertahan dan pose yang luhur dari para karakter.

Tischbein juga tertarik untuk melukis dengan tema-tema dari Iliad, yang menjadi buku favorit semua orang yang tercerahkan pada zaman itu yang terpesona oleh zaman kuno. Lukisan "The Wrath of Achilles and the Departure of Briseis" (keduanya - 1776, Hamburg, Kunsthalle) menceritakan kisah Achilles dan Briseis sanderanya, "Aphrodite emas seperti wajah." Banyak pelukis dan pematung, seperti Tischbein, beralih ke subjek ini, mencoba, tanpa melampaui batas gaya neoklasik, untuk menyampaikan perasaan mendalam para karakter.

Berdasarkan puisi karya I.Ya. Bodmer "Konradin dari Swabia" (1771) dilukis oleh Konradin "Swabia dan Friedrich dari Baden menunggu hukuman mati" (1784, Gotha, Museum Kota). Banding ke sejarah Abad Pertengahan adalah tipikal Tischbein, yang tercermin dalam karyanya hasrat untuk subjek semacam itu dalam semangat romantisme Jerman awal. Ditawan oleh Charles dari Anjou, yang menangkap Sisilia, Conradin dan Frederick dipenggal di Naples pada tahun 1268. Kedua pahlawan itu dengan berani menerima berita hukuman mati. Penampilan Conradin diberi ciri-ciri Apollo Belvedere, dan hakim yang membacakan putusan adalah kaisar Romawi Vitellius. Semua karakter (kecuali dua karakter utama) digambarkan dengan jubah antik. Kekunoan plot dari sejarah Abad Pertengahan adalah ciri khas zaman itu.

Sejak 1800, Tischbein melayani Adipati Oldenburg, bertindak sebagai penjaga galeri kastilnya. Pada 1817-1820 dia mengeksekusi empat puluh lima panel kecil untuk menghiasi kastil. Dia memupuk ide kreasi mereka sejak lama bersama Goethe, yang memiliki program mendekorasi aula. Plot idilis terinspirasi oleh puisi penyair Swiss S. Gessner, yang kumpulan puisi Idylls-nya populer pada akhir abad ke-18. Nimfa dan faun yang digambarkan oleh Tischbein bergegas dalam tarian Bacchic, adegan dalam lanskap dengan sosok tiga rahmat, Vulcan dan Venus, Mars dan Venus, keluarga satyr yang sedang beristirahat, Psyche, Aurora, penari Herculanean yang melonjak dengan karangan bunga ditulis dengan nada rocaille lembut dengan latar belakang terang. Tema "Zaman Keemasan" zaman kuno terungkap dalam lanskap "Pemandangan Ideal dan Pemandangan Tivoli" (Hamburg, Kunsthalle). Duduk di antara pohon pinus dan cemara, dengan latar belakang pegunungan yang diselimuti kabut dan air terjun, karakter mitologis dan hewan melambangkan idyll yang berkuasa di sini. Dibuat di era romantisme, kanvas siklus Oldenburg terdengar seperti ingatan puitis Italia, dunia klasik.

Mengikuti tren umum dalam perkembangan gaya neoklasik, seni Tischbein selalu mengusung ciri-ciri bakatnya yang serba bisa dan pengetahuan klasik yang dalam. Semua yang dia ciptakan menjadi pencapaian gambar tertinggi pada zaman itu.

Elena Fedotova

Margaret keluar dari gereja. Lukisan oleh Wilhelm Koller. Kiri - Mephistopheles dan Faust. Bagian dari portal Gotik terlihat, dilacak dengan cermat dan kompeten. Di sebelah kanan adalah bagian dari kota Jerman abad pertengahan. Perhatikan pakaian Margarita dan pembantunya (terutama hiasan kepala).

Margaret keluar dari gereja. Lukisan oleh Lawrence Alma-Tadema. Di bagian tengah gambar adalah seorang biarawati dengan rosario. Margarita pergi ditemani kakaknya. Faust hampir tidak terlihat di balik alas dengan Penyaliban.

Margaret keluar dari gereja. Lukisan oleh Sandor Liesen-Meyer.

Margarita di gereja. Lukisan oleh Thomas Barker.

Margarita di gereja. Lukisan oleh James Tissot. Tissot menafsirkan "Faust" dengan cara Flemish "Musim Gugur Abad Pertengahan".

Margarita adalah pahlawan wanita yang benar-benar tragis: dia bersalah dan merasa bersalah sendiri. Dia mencoba menebus dosanya di musim gugur dengan Faust dalam doa di hadapan Bunda Allah di katedral. Selain kesadaran akan kesalahan moral, Margarita juga berbicara tentang kesadaran akan dosa, yang ditanamkan dalam dirinya oleh gereja, dan ketakutan akan hukuman. Setelah membuat perbuatan asusila, dia tidak hanya tidak mendapatkan dukungan dan bantuan, tetapi juga merasakan tangan gereja yang menghukum terangkat di atasnya. Itulah mengapa sulit baginya untuk bernapas dari suara organ yang kuat, kubah katedral menekannya. Dan jika dia melakukan kejahatan, membunuh anaknya, itu hanya karena dia tidak akan diakui oleh gereja.

Tanggal Faust dan Marguerite. Lukisan oleh Uri Schaeffer. Kanvas khas dalam semangat Mannerisme. Tanggal Faust dan Marguerite. Lukisan oleh James Tissot. Gaya Flemish brilian lainnya.

Lukisan oleh Daniel Maclise.

Faust bermimpi dan meminta Mephistopheles untuk bertemu dengannya. Mephistopheles, sebaliknya, berusaha mengalihkan perhatian Faust dari pikirannya yang luhur dan mengobarkan hasratnya pada gadis itu. Untuk sesaat, Mephistopheles berhasil dalam rencananya, dan Faust menuntut agar dia membantunya merayu gadis itu. Tapi kamar gadis Margarita (Gretchen), tempat dia muncul, membangkitkan perasaan terbaik dalam dirinya. Dia terpesona oleh kedamaian, kesederhanaan, kebersihan, dan kesopanan dari tempat tinggal ini:

Betapa semangat kedamaian bernafas di mana-mana di sini, Semuanya diresapi dengan keteraturan di sekeliling! Kepuasan apa yang ada di tengah kemiskinan! Tempat suci! Rumah yang diberkati! ... Saya tidak akan pergi, sepertinya dari sini! Alam yang disayangi dalam mimpi terang Inilah bidadari ...

Sebuah lukisan karya Breton Pascal Danyan-Bouvre - Marguerite dengan putrinya yang dibunuh olehnya.

Margarita merasa sendirian secara tragis. Goethe secara ekspresif menarik kekuatan yang menimpa korban yang malang dan menghancurkannya. Margarita adalah pahlawan wanita yang benar-benar tragis: dia bersalah dan merasa bersalah sendiri. Dia mencoba menebus dosanya di musim gugur dengan Faust dalam doa di hadapan Bunda Allah di katedral. Selain kesadaran akan kesalahan moral, Margarita juga berbicara tentang kesadaran akan dosa, yang ditanamkan dalam dirinya oleh gereja, dan ketakutan akan hukuman. Setelah melakukan pelanggaran tidak bermoral, dia tidak hanya tidak mendapatkan dukungan dan bantuan, tetapi juga merasakan tangan gereja yang menghukum terangkat di atasnya. Itulah mengapa sulit baginya untuk bernapas dari suara organ yang kuat, kubah katedral menekannya. Dan jika dia melakukan kejahatan, membunuh anaknya, itu hanya karena dia tidak akan diakui oleh gereja.

Faust dan Mephistopheles. Lukisan oleh Mikhail Vrubel.

Faust adalah seorang ilmuwan yang sedang mencari kebenaran. Mephistopheles - gambar yang fantastis dengan ciri-ciri skeptis dan kecerdasan, iblis, simbol keraguan, penyangkalan dan kehancuran. Dan di Margarita Anda bisa melihat tipe asli gadis Jerman abad ke-18.

Apakah penyair, kosmopolitan, dan negarawan Jerman terkenal Johann Wolfgang von Goethe juga seorang dokter yang tertarik dan berpendidikan? Pasti ya. Goethe memiliki banyak bakat dan minat yang tidak dapat dipahami. Segala sesuatu yang menyangkut kehidupan, keberadaan manusia, dan perkembangan jiwa manusia ke alam tertinggi adalah "urusannya".

“Mengetahui saja tidak cukup, Anda harus menerapkannya. Tidak cukup hanya ingin, Anda harus melakukannya. “Kita harus meningkatkan kemampuan kita, bukan fitur kita.”

goethe scientist

Bahkan saat belajar di Universitas Leipzig, Goethe tertarik pada masalah medis dan anatomi dan mengikuti kuliah yang sesuai. Karya-karyanya dalam ilmu alam diakui oleh orang-orang sezamannya, yang menganggapnya serius. Bukan hanya tentang teori, dia berusaha mengembangkan kekuatan penyembuhan diri dan mencari tahu seberapa efektif perlindungan mental tersebut dan apakah itu juga efektif dengan penggunaan pengalaman dunia lain.

Goethe selalu ingin tahu pasti. Karena dia akrab dengan anatomi, dia mengambil bidang ini penelitian empiris dan membuka satu tulang yang tidak dikenal sampai saat itu - di tengah wajah manusia- di antara tulang rahang(Sutura incisiva Goethei).

Praktek bukan teori

Dia terlibat dalam "ilmu jiwa", doktrin nutrisi, jamu, mandi obat, bank dan dengan penuh semangat berdebat dengan dokter terkenal tentang hubungan antara kesehatan dan penyakit. Atau sesuatu yang lebih mendasar, seperti sisi positif dari penyakit. Sejak menjadi pasien, dalam praktiknya saya berkenalan dengan sisi tidak menyenangkan dari banyak teori. Dia adalah pelopor terapi konfrontatif yang digunakan saat ini - begitulah cara dia menyembuhkan dirinya sendiri dari rasa takut akan ketinggian. Dia memaksakan diri untuk mendaki Strasbourg Katedral dan membiarkan dirinya turun hanya setelah rasa takut telah diatasi. Dia memiliki tujuan yang jelas: dia ingin melakukan perjalanan ke Pegunungan Alpen.

Puisi, pengalaman, kebenaran

Dalam puisinya, Goethe juga mengungkapkan penderitaan manusia, yang dia sendiri alami tidak seperti orang lain, dia menderita penyakit serius, dan seringkali hampir mati. Dia sangat tertarik pada "melankolis" - penyakit sekarat atau keinginan untuk mati dan bunuh diri berikutnya, yang tercermin dalam dirinya novel terkenal"The Suffering of Young Werther" atau dalam "Mignon".

Meski begitu, Goethe memahami penderitaan sebagai ujian atau kesempatan untuk bertemu diri sendiri, asli, nyata. Semua rasa sakit dan kegagalan manusia baginya merupakan proses pendewasaan, jalan menuju pemurnian diri dan harga pertumbuhan - menuju sifat spiritual yang lebih tinggi.

Konsekuensi dari pengalaman

Dalam pencariannya untuk gaya hidup sehat hidup dia menjauhkan diri dari racun yang menyenangkan seperti tembakau dan kopi, dia berenang masuk air dingin, menari dengan antusias, bepergian dan menunggang kuda. Dengan ini, dia menunjukkan tanggung jawab dan kesadaran akan dimensi spiritual saat masih hidup, dan seperti sebelumnya, dia sering sakit parah. Mungkin alasannya ada di ekses awal - dalam satu fabel Frankfurt dikatakan bahwa semacam "lagu pendek Jerman" yang mengagungkan kenikmatan hidup dan anggur dapat ditulis oleh Goethe. Namun, meski mengalami serangan jantung dini, penyakit paru-paru, melankolis, dan rematik, ia hidup selama 82 tahun.

Hingga 23 Agustus 2009, Museum Goethe Düsseldorf di Istana Jagerhof di Jerman menyelenggarakan pameran dengan kesaksian asli

Informasi tentang Jerman tentang pameran dapat dilihat di: www.goethe-museum-kippenberg-stiftung.de

Museum Rumah Goethe(Italia: Casa di Goethe) adalah bangunan bertingkat di bagian tengah Roma, tempat Johann Wolfgang von Goethe tinggal di akhir abad ke-18 selama perjalanan dua tahun ke Italia. Di kamar tempat dia tinggal penulis terkenal dan seorang penyair dengan teman artisnya, saat ini menjadi satu-satunya museum Jerman yang berlokasi di luar Jerman.

Bangunan yang dibangun lebih dari 400 tahun yang lalu itu milik salah satu keluarga bangsawan Romawi di Bracci pada abad ke-18. Saat itu, bangunan lantai satu ditempati oleh aktivitas komersial, di lantai dua ada tempat tinggal pemilik, dan kamar yang terletak di atas disewakan untuk tamu kota. Selama periode ini, banyak tokoh-tokoh terkemuka budaya dan sains, seniman dan pematung terkenal, tetapi popularitas ini gedung bertingkat diperoleh hanya setelah di antara para tamunya muncul penulis Jerman Johann Wolfgang von Goethe.

Goethe memulai perjalanannya melalui Italia pada awal September 1786. Berangkat pagi-pagi sekali dari Karlsbad (Karlovy Vary modern), dia tiba di Italia dengan paspor palsu yang dikeluarkan atas nama orang lain. Setelah mengunjungi beberapa kota kecil di utara Semenanjung Apennine dan mengenal karya-karya hebat master Italia, Goethe pergi ke Roma. Makhluk seorang yang religius dan mengagumi sosok Bapa Suci, penulis Jerman itu bergegas mengunjungi salah satu hari raya utama Katolik - Hari Semua Orang Suci. Setibanya di kota, ia berhasil menghadiri misa yang diadakan oleh Paus Pius VI pada malam acara khidmat tersebut. Belakangan, di halaman buku hariannya, Goethe mengakui bahwa setelah mengunjungi kebaktian kepausan, ia menemukan semangat seorang Protestan dalam dirinya dan mengkritik kepala Gereja Katolik karena sikapnya yang tidak bertarak.

Museum Goethe di Roma dibuka pada tahun 1997 dan saat ini populer tidak hanya di kalangan penggemar penulis terkenal, tetapi juga di kalangan pecinta seni pada umumnya. Eksposisi utama museum menceritakan tentang perjalanan Goethe melalui Italia, tentang kehidupan dan pekerjaannya di Roma. Selain surat dan buku harian asli penulis, di sini Anda dapat melihat beberapa lukisan yang dilukis oleh teman dan sesama pengelana, di mana Goethe muncul di hadapan penonton dengan kedok yang sama sekali berbeda. Kehidupannya di Roma sangat berbeda dengan kehidupannya sebelum datang ke Italia. Selain itu, koleksinya berisi beberapa sketsa yang dibuat oleh Goethe dan menjadi bukti kecintaannya pada seni.

petunjuk: jika Anda ingin mencari hotel murah di Roma, kami sarankan Anda melihat bagian penawaran khusus ini. Biasanya diskon 25-35%, tapi terkadang mencapai 40-50%.

Museum ini menyajikan karya seniman Jerman lainnya, yang karyanya entah bagaimana terkait dengan Italia: lukisan, patung, buku, draf, dan kartu pos dengan tanda tangan. Setiap item memiliki nilai khusus dan menyimpan sejarah menariknya sendiri.

Kebanggaan museum adalah perpustakaannya, yang memiliki sekitar 4.000 terbitan dalam bahasa Jerman, Inggris, dan Italia. Di antara mereka, tempat khusus ditempati oleh karya Goethe dan, khususnya, terbitan pertama mereka. Beberapa buku dikhususkan untuk kehidupan penulisnya sendiri, sementara yang lain - untuk kritik atas karyanya. Dana perpustakaan berisi publikasi berharga tentang sejarah seni dan perkembangan hubungan di bidang budaya antara Jerman dan Italia.

- tur grup (hingga 10 orang) untuk kenalan pertama dengan kota dan atraksi utama - 3 jam, 31 euro

- benamkan diri Anda dalam sejarah Roma kuno dan kunjungi monumen utama kuno: Colosseum, Forum Romawi, dan Bukit Palatine - 3 jam, 38 euro

- sejarah masakan Romawi, tiram, truffle, pate, dan keju selama tur untuk para pecinta kuliner asli - 5 jam, 45 euro

Johann Wolfgang von Goethe adalah seorang penyair Jerman, sastra klasik dunia. Lahir di Frankfurt am Main, kota tua Jerman, pada 28 Agustus 1749. Dia meninggal pada usia 83 tahun, 22 Maret 1832, di kota Weimar.

Ayah Goethe, Johann Kaspar Goethe, seorang pencuri Jerman yang kaya, menjabat sebagai penasihat kekaisaran. Ibu, putri seorang polisi senior, Katarina Elisabeth Goethe, nee Textor. Pada 1750, saudara perempuan Johann Goethe, Cornelia, lahir. Selanjutnya, orang tua memiliki beberapa anak lagi, tetapi sayangnya mereka semua meninggal saat masih bayi.

Goethe, Johann Wolfgang von: biografi singkat

Suasana yang nyaman, sikap kasih sayang sang ibu mengungkapkan dunia fantasi bagi seorang anak kecil. Berkat kemakmuran keluarga, suasana kesenangan selalu menguasai rumah, banyak permainan, lagu, dongeng, yang memungkinkan anak berkembang dalam segala hal. Di bawah pengawasan ketat ayahnya, pada usia delapan tahun, Goethe menulis wacana Jerman dan Latin tentang tema moralisasi. Terpesona oleh keindahan alam, dia bahkan mencoba memanggil dewa fantastis yang menguasai unsur-unsur.

Ketika pendudukan Prancis, yang berlangsung lebih dari dua tahun, berakhir, Frankfurt tampak bangun setelah hibernasi yang panjang. Penduduk kota menunjukkan ketertarikan pada panggung teater, dan ini juga memengaruhi Johann kecil: dia mencoba menulis tragedi dengan gaya Prancis.

Di rumah von Goethe dulu perpustakaan yang bagus, dengan banyak buku bahasa berbeda, yang memungkinkan penulis masa depan untuk mengenal sastra secara dekat anak usia dini. Dia membaca Virgil dalam bahasa aslinya, berkenalan dengan Metamorphoses dan Iliad. Goethe mempelajari beberapa bahasa. Selain bahasa Jerman asalnya, ia fasih berbahasa Prancis, Italia, Yunani, dan Latin. Dia juga mengambil pelajaran menari, anggar dan menunggang kuda. Seorang pemuda berbakat, Johann Wolfgang von Goethe, yang biografinya sangat kacau, meraih kesuksesan tidak hanya di bidang sastra, tetapi juga di bidang yurisprudensi.

Ia belajar di Universitas Leipzig, lulus dari Universitas Strasbourg, mempertahankan tesisnya di bidang hukum. Tetapi bidang hukum tidak menariknya, dia lebih tertarik pada kedokteran, kemudian mengambil osteologi dan anatomi.

Cinta pertama dan kreativitas pertama

Pada 1772, Goethe dikirim untuk praktik hukum di Wetzlar, di mana dia akan mempelajari kegiatan yudisial Kekaisaran Romawi. Di sana dia bertemu Charlotte Buff, tunangan I. Kestner, sekretaris kedutaan Hanover. Wolf jatuh cinta dengan seorang gadis, tetapi menyadari kesia-siaan siksaannya dan meninggalkan kota, meninggalkan sepucuk surat untuk kekasihnya. Segera Goethe mengetahui dari surat Kestner bahwa F. Yeruzal telah menembak dirinya sendiri, yang juga mencintai Charlotte Buff.

Goethe sangat terkejut dengan apa yang terjadi, dia juga berpikir untuk bunuh diri. Hobi baru membawanya keluar dari depresi, dia jatuh cinta dengan putri temannya, Maximilian Brentano, yang sudah menikah. Goethe berusaha keras untuk mengatasi perasaan ini. Beginilah The Sorrows of Young Werther lahir.

Selama studinya, dia bertemu Kathen Scheunkopf dan jatuh cinta. Untuk menarik perhatian gadis itu, dia mulai menulis puisi lucu tentangnya. Pekerjaan ini membuatnya terpesona, ia mulai meniru puisi penyair lain. Jadi, misalnya, karya komedi Die Mitschuldigen, di antara puisi-puisi Höllenfahrt Christi, bernada semangat Kramer. Johann Wolfgang Goethe terus menyempurnakan karyanya, menulis dengan gaya Rococo, namun gayanya masih nyaris tidak terlihat.

Pembentukan

Titik balik dalam karya Goethe dapat dianggap sebagai kenalan dan persahabatannya dengan Garder. Garder-lah yang memengaruhi sikap Goethe terhadap budaya dan puisi. Di Strasbourg, Wolfgang Goethe bertemu dengan calon penulis Wagner dan Lenz. Tertarik dengan puisi rakyat. Dia suka membaca Ossian, Shakespeare, Homer. Terlibat dalam praktik hukum, Goethe terus bekerja secara intensif di bidang sastra.

Weimar

Pada 1775, Goethe bertemu dengan Adipati Weimar, Putra Mahkota Sachsen, Karl August. Pada musim gugur tahun itu, dia pindah ke Weimar, di mana dia kemudian menghabiskan sebagian besar hidupnya. Di tahun-tahun pertama hidupnya di Weimar, ia berperan aktif dalam pengembangan kadipaten. Dia berjanji untuk memimpin dewan militer, pekerjaan konstruksi jalan. Pada saat yang sama, ia menulis drama "Iphigenia in Taurida" dan lakon "Egmont", mulai mengerjakan "Faust". Di antara karya-karya masa itu juga bisa dicatat balada dan "Puisi untuk Lida".

Selama Agung revolusi Perancis Dan Perang Prancis-Prusia Goethe agak menjauhkan diri dari sastra, minatnya ditempati oleh ilmu alam. Dia bahkan membuat penemuan anatomi pada tahun 1784, ketika dia menemukan premaxilla manusia.

pengaruh Schiller

Dari tahun 1786 hingga 1788, Goethe berkeliling Italia, yang tercermin dalam karyanya sebagai era klasisisme. Kembali ke Weimar, dia pensiun dari urusan pengadilan. Tetapi Goethe tidak segera mencapai kehidupan yang mapan, dia melakukan perjalanan lebih dari satu kali. Dia mengunjungi Venesia, mengunjungi Breslau bersama Adipati Weimar, ikut serta dalam kampanye militer melawan Napoleon. Pada 1794, dia bertemu dengan membantunya dalam penerbitan majalah "Ora". Komunikasi mereka dan diskusi bersama tentang rencana memberi Goethe dorongan kreatif baru, sehingga karya bersama mereka Xenien muncul, diterbitkan pada 1796.

Ikatan pernikahan atau asmara lainnya

Pada saat yang sama, Goethe mulai tinggal bersama seorang gadis muda yang bekerja di toko bunga, Christiane Vilpius. Seluruh publik Weimar kaget, hubungan di luar nikah saat itu adalah sesuatu yang di luar kebiasaan. Baru pada Oktober 1806 dia menikahi kekasihnya Johann Wolfgang von Goethe. Istrinya, Christiane Vulpius, telah melahirkan beberapa anak saat itu, tetapi semuanya kecuali Augustus, putra pertama Goethe, telah meninggal. Augustus dan istrinya Otilija memiliki tiga anak, tetapi tidak satupun dari mereka menikah, sehingga garis keturunan Goethe berakhir pada tahun 1831 ketika putranya Augustus meninggal di Roma.

Pertama karya yang signifikan Goethe dapat dikaitkan dengan tahun 1773. Dramanya Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand membuat kesan yang tak terhapuskan pada orang-orang sezamannya. Dalam karya ini, Goethe menampilkan citra seorang pejuang kesetaraan dan keadilan sosial dalam perspektif yang tidak terduga, gambaran yang cukup khas dalam literatur masa itu. Pahlawan karya tersebut, Goetz von Berlichingen, adalah seorang kesatria yang tidak puas dengan keadaan di negara tersebut. Oleh karena itu, dia memutuskan untuk memulai pemberontakan para petani, tetapi ketika keadaan telah berubah menjadi serius, dia mundur darinya. Supremasi hukum ditegakkan, mereka ternyata tidak berdaya gerakan revolusioner digambarkan dalam drama sebagai keinginan keras dan kekacauan. Babak terakhir: sang pahlawan menemukan kebebasan dalam kematian, kata-kata terakhirnya: “Selamat tinggal, yang terkasih! Akar saya dipotong, kekuatan saya meninggalkan saya. Oh, sungguh udara surgawi! Kebebasan, kebebasan!

Alasan penulisan karya baru "Elective Affinity" adalah hobi baru Goethe - Minna Herzlieb. Mengalami penurunan mental lainnya, dia pergi ke Carlsbad, di mana dia mulai menulis novel. Ia meminjam nama dari ilmu kimia, istilah yang berarti fenomena ketertarikan acak. Goethe menunjukkan bahwa tindakan hukum alam dapat diterima tidak hanya dalam kimia, tetapi juga dalam hubungan manusia, atau lebih tepatnya, dalam cinta. DI DALAM Kehidupan sehari-hari semuanya memiliki keistimewaannya makna simbolis, dan di kedalaman novel refleksi filosofis dikombinasikan dengan kesederhanaan kehidupan sehari-hari.

Kreativitas Goethe

Dalam drama "Iphigenia" pengaruh Homer yang kuat bisa dirasakan. Orestes, saudara Iphigenia, dan temannya Pylades tiba di Tauris. Di Orestes orang bisa melihat kemiripannya dengan Goethe sendiri. Dirangkul oleh kecemasan, didorong oleh kemurkaan yang menyeramkan, melihat makhluk bermusuhan di Olympian, Orestes berharap menemukan kedamaian dalam pelukan kematian. Iphigenia, untuk menyelamatkan saudara laki-lakinya dan temannya, yang dijatuhi hukuman mati, menyerahkan nasibnya ke tangan raja Tauris, Toan. Dengan pengorbanannya, dia menebus kutukan yang diberikan pada Tantalus dan keturunannya karena keinginan sendiri. Juga, dengan tindakannya, dia menyembuhkan kakaknya, seolah memperbarui, menenangkan jiwanya. Akibatnya, Orestes bertindak seperti Iphigenia, meninggalkan takdirnya.

Penciptaan yang sempurna

Pada 1774, Johann Wolfgang Goethe menulis novel dalam bentuk surat, Kesedihan Werther Muda. Banyak yang menganggap ciptaan ini yang paling sempurna, memberikan penulisnya ketenaran di seluruh dunia dan kemuliaan. Karya ini menggambarkan konfrontasi antara dunia dan manusia yang tiba-tiba berkembang menjadi kisah cinta. Werther adalah seorang anak laki-laki yang tidak setuju dengan cara hidup pencuri dan hukum yang berlaku di Jerman. Seperti Goetz von Berlichingen, Werther menantang sistem tersebut. Dia tidak ingin menjadi orang yang menyanjung, sombong dan sombong, lebih baik mati. Terakhir, romantis berkemauan keras seseorang ternyata hancur, semua upaya untuk mempertahankan citra fiksinya, dunia ideal sedang mogok.

Dalam "Roman Elegies" Goethe dipenuhi dengan kegembiraan paganisme, menunjukkan partisipasinya dalam budaya kuno. Karakter utama puas dengan segala sesuatu yang dapat diambil dari kehidupan, tidak ada keinginan untuk yang tidak dapat dicapai, tidak ada penyangkalan diri atas keinginan seseorang. Penulis menunjukkan semua kegembiraan dan sensualitas cinta, yang ia artikan bukan sebagai mendekatkan seseorang pada kematian, tetapi sebagai sesuatu yang membantu memperkuat ikatan dengan bumi.

Torquato Tasso

Johann Wolfgang von Goethe pada tahun 1790 menulis sebuah drama tentang tabrakan dua orang orang yang berbeda- Torquato Tasso. Aksi drama berlangsung di istana Duke of Ferrara. Pahlawannya adalah penyair Tasso, yang tidak mau mematuhi hukum dan adat istiadat istana, yang tidak menerima adat istiadatnya, dan punggawa Antonio, yang sebaliknya, dengan sukarela mengikuti hukum tersebut. Semua upaya Tasso untuk tidak mematuhi keinginan pengadilan, untuk menunjukkan kemandiriannya, berakhir dengan kegagalan, yang membuatnya sangat terkejut. Alhasil, Tasso mengakui kebijaksanaan dan pengalaman duniawi Antonio: "Jadi, seorang perenang mengambil batu yang mengancam akan mematahkannya."

Tentang Wilhelm

Dalam beberapa karya, Johann Wolfgang von Goethe berusaha untuk menunjukkan segala kemungkinan yang dapat ditinggalkan orang. Ini adalah cinta, dan agama, dan kehendak bebas. Dalam karya "The Years of the Teaching of Wilhelm Meister", Goethe menunjukkan tokoh utama, yang menyerah pada pembuangan aliansi rahasia. Putra dari keluarga pencuri yang kaya, Wilhelm meninggalkan karier sebagai aktor, satu-satunya kesempatan untuk mandiri di lingkungan feodal. Dia menganggap miliknya cara kreatif sebagai sikap yang disengaja terhadap realitas feodal, keinginan untuk bangkit. Akhirnya, menyerah mimpi yang dihargai, menunjukkan kepengecutan dan mengatasi kesombongan, Wilhelm masuk aliansi rahasia. Para bangsawan yang mengatur masyarakat rahasia, mengumpulkan orang-orang yang takut akan revolusi, setiap perubahan dalam kehidupan burgher yang mapan.

Perjuangan kerajaan Belanda dengan dominasi Spanyol menjadi dasar tragedi Egmont. Sang protagonis memperjuangkan kemerdekaan bangsa, meninggalkan pengalaman cinta di latar belakang, kehendak sejarah menjadi lebih penting daripada kehendak takdir. Egmont membiarkan semuanya berjalan sesuai keinginannya, dan akhirnya mati karena sikap ceroboh terhadap apa yang terjadi.

Faust

Tapi kebanyakan karya terkenal bahwa Johann Wolfgang von Goethe menulis sepanjang hidupnya adalah Faust. Urfaust, semacam kata pengantar untuk Faust, tulis Goethe pada 1774-1775. Di bagian ini, niat penulis baru saja terungkap, Faust adalah seorang pemberontak, dengan sia-sia mencoba menembus rahasia alam, untuk mengatasi dunia di sekitarnya. Bagian berikutnya diterbitkan pada tahun 1790, dan baru pada tahun 1800 prolog In Heaven muncul, memberikan bentuk drama yang kita lihat sekarang. Rencana Faust dimotivasi, karena dia Tuhan dan Mephistopheles bertengkar. Tuhan meramalkan keselamatan untuk Faust, karena siapa pun yang mencari bisa salah.

Bagian pertama

Sebelum mencapai tujuan akhir hidupnya, Johann Goethe mempersiapkan Faust untuk menjalani serangkaian cobaan. Ujian pertama adalah cinta untuk Gretchen borjuis yang manis. Namun Faust tidak ingin mengikat dirinya dengan ikatan keluarga, membatasi dirinya pada semacam kerangka kerja dan meninggalkan kekasihnya. Dalam keputusasaan yang mendalam, Gretchen membunuh bayi yang baru lahir dan mati sendiri. Jadi Wolfgang von Goethe menunjukkan bagaimana keinginan untuk rencana muluk, pengabaian perasaan sendiri dan pendapat orang-orang di sekitar Anda dapat menyebabkan konsekuensi yang begitu tragis.

Bagian kedua

Ujian kedua adalah penyatuan Faust dengan Helen. Di bawah naungan kebun aneh, ditemani seorang wanita Yunani yang menawan, dia menemukan kedamaian untuk sementara waktu. Tapi dia juga tidak bisa berhenti di situ. Bagian kedua dari "Faust" sangat ekspresif, gambar Gotik telah digantikan oleh periode Yunani kuno. Tindakan ditransfer ke Hellas, gambar terbentuk, lolos motif mitologi. Bagian kedua dari karya tersebut adalah semacam kumpulan pengetahuan yang menjadi ide Johann Goethe dalam hidup. Ada refleksi tentang filsafat, politik, ilmu alam.

Setelah meninggalkan kepercayaan pada dunia lain, dia memutuskan untuk melayani masyarakat, mencurahkan kekuatan dan aspirasinya untuk itu. Memutuskan untuk menciptakan keadaan ideal orang bebas, ia memulai proyek konstruksi megah di atas tanah yang direklamasi dari laut. Tetapi beberapa kekuatan, yang secara tidak sengaja dibangunkan olehnya, mencoba menghentikannya. Mephistopheles, dengan menyamar sebagai komandan armada pedagang, bertentangan dengan keinginan Faust, membunuh dua lelaki tua yang telah terikat padanya. Faust yang dikejutkan oleh kesedihan tetap tidak berhenti percaya pada cita-citanya dan terus membangun negara orang merdeka hingga kematiannya. Di adegan terakhir, jiwa Faust dibawa ke surga oleh malaikat.

Legenda Faust

Plot untuk tragedi "Faust" didasarkan pada legenda yang umum Eropa abad pertengahan. Itu berbicara tentang Johann Faust, seorang dokter yang membuat perjanjian dengan iblis itu sendiri, yang menjanjikan kepadanya pengetahuan rahasia yang dengannya logam apa pun dapat diubah menjadi emas. Dalam drama ini, Goethe dengan terampil memadukan sains dan desain artistik. Bagian pertama dari "Faust" lebih mengingatkan pada sebuah tragedi, dan bagian kedua penuh dengan misteri, plotnya kehilangan logikanya dan dipindahkan ke alam semesta yang tak terbatas.

Biografi Goethe mengatakan bahwa dia menyelesaikan pekerjaan hidupnya pada tanggal 22 Juli 1831, menyegel manuskrip tersebut dan memerintahkan untuk membuka amplop setelah kematiannya. Faust membutuhkan waktu hampir enam puluh tahun untuk menulis. Dimulai selama periode Sturm und Drang di Sastra Jerman dan diselesaikan dalam periode romantisme, mencerminkan semua perubahan yang terjadi dalam kehidupan dan karya penyair.

Ketidaksepakatan orang-orang sezaman

Orang-orang sezaman penyair memperlakukannya dengan sangat ambigu, karyanya "The Sufferings of Young Werther" semakin sukses. Novel itu diterima, tetapi masih ada pendidik yang memutuskan bahwa dia mengkhotbahkan pesimisme dan kurangnya kemauan. Herder sudah marah pada Iphigenia, percaya bahwa muridnya terlalu terbawa oleh klasisisme. Para penulis muda Jerman, yang tidak menemukan ide-ide demokratis dan liberal dalam karya Goethe, memutuskan untuk menyanggahnya sebagai penulis yang hanya bisa dicintai oleh orang yang tidak peka dan egois. Dengan demikian, minat terhadap Goethe baru akan kembali menjelang akhir abad ke-19. Burdach, Gundolf, dan lainnya membantu dalam hal ini, menemukan karya mendiang Goethe.

Hingga saat ini, kreasi yang diciptakan oleh Johann Wolfgang von Goethe sangat populer di kalangan sutradara teater dan film, kutipan dari karyanya masih relevan di zaman kita. dan penyair, pemikir, dan negarawan tidak hanya menarik bagi rekan senegaranya, tetapi juga bagi pembaca di seluruh dunia.

Goethe Rusia

Di Rusia, terjemahan pertama Goethe muncul pada tahun 1781 dan segera membangkitkan minat yang besar pada karya penulisnya. Karamzin, Radishchev, dan banyak lainnya mengaguminya. Novikov, dalam Kamus Dramanya, memasukkan Goethe di antara penulis drama terhebat di Barat. Kontroversi seputar Goethe juga tidak luput dari perhatian di Rusia. Pada tahun 1830-an, buku Menzel yang diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia diterbitkan, di mana dia memberikan gambaran negatif tentang karya Goethe. Segera Belinsky menanggapi kritik ini dengan artikelnya. Dikatakan bahwa kesimpulan Menzel kurang ajar dan berani. Meskipun Belinsky kemudian mengakui bahwa tidak ada unsur sosial dan sejarah dalam karya Goethe, penerimaan realitas tetap berlaku.

Biografi Goethe yang menarik tidak mengungkapkan semua momennya kehidupan yang kaya. Banyak poin masih belum jelas hingga hari ini. Jadi, misalnya, dari tahun 1807 hingga 1811 Goethe berkorespondensi dengan Bettina von Arnim. Hubungan ini dijelaskan dalam novel Kundera Keabadian. Korespondensi berhenti setelah pertengkaran antara Bettina von Arnim dan istri Goethe, Christiane Vulpius. Perlu juga dicatat bahwa Johann Goethe 36 tahun lebih tua dari Bettina.

Warisan

Di antara penghargaan Goethe, seseorang dapat memilih Salib Agung Ordo Jasa Sipil Mahkota Bavaria, gelar pertama, Salib Agung Ordo Legiun Kehormatan, Salib Komandan Ordo Leopold Kekaisaran Austria. Di antara warisan yang ditinggalkan Johann Wolfgang von Goethe adalah foto, lukisan dengan gambarnya, karya ilmiah, banyak monumen baik di Jerman maupun di seluruh dunia. Tapi, tentu saja, yang paling penting adalah miliknya kreativitas sastra, dipimpin oleh pekerjaan sepanjang hidupnya - "Faust".

Karya Goethe diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia oleh Griboyedov dan Bryusov, Grigoriev dan Zabolotsky. Bahkan sastra klasik Rusia seperti Tolstoy, Tyutchev, Fet, Kochetkov, Lermontov, Pasternak tidak segan-segan menerjemahkan karya penyair besar Jerman itu.

Banyak penulis biografi yang tertarik dengan karya Goethe mencatat adanya percabangan internal dalam dirinya. Ini terutama terlihat pada saat transisi tajam dari Johann Wolfgang muda, seorang pemberontak dan maksimalis, ke yang lebih dewasa. Kreativitas yang terlambat Goethe terinspirasi oleh pengalaman, pemikiran bertahun-tahun, penuh dengan kebijaksanaan duniawi, yang tidak melekat pada anak muda.

Pada tahun 1930, sebuah kongres diadakan di Hamburg, didedikasikan untuk sejarah dan teori seni. Laporan tentang ruang dan waktu dibacakan, diskusi yang sangat emosional diadakan, banyak perselisihan. Namun yang paling mengejutkan adalah semua pembicara terus-menerus merujuk pada karya Goethe, mengutip kutipan dari karyanya. Tentu saja, ini menunjukkan bahwa seabad kemudian, dia tidak dilupakan. Karya-karyanya populer bahkan hingga hari ini, mereka juga menimbulkan badai kekaguman. Beberapa mungkin menyukainya, beberapa mungkin tidak, tetapi tidak mungkin untuk tetap acuh tak acuh.