I primi intellettuali africani in Europa. Quando gli schiavi africani apparvero in Europa Barriere a est

Il rapido sviluppo dell'archeologia, dell'etnografia e della storia dell'arte nella seconda metà dell'Ottocento, associato alla scoperta dell'arte primitiva, ai problemi della colonizzazione e alla crisi dell'arte europea, creò le condizioni favorevoli per un più profondo e serio atteggiamento verso la creatività artistica dei popoli cosiddetti "primitivi". Nel 1885, lo storico tedesco R. Andre suggerisce che l'arte dei popoli a un livello relativamente basso di sviluppo socio-economico può raggiungere alto livello. Le teorie che emergono in quel momento portano alla stessa conclusione, secondo la quale la forma d'arte si forma sotto l'influenza di tre fattori: convenienza, tecnica artistica e materiale - e quindi non dipende direttamente dal livello di sviluppo socio-economico. Prima di questo, si credeva che l'industriale e progresso scientificoè una condizione indispensabile per lo sviluppo della cultura artistica. Il livello di sviluppo artistico delle civiltà non europee è stato valutato dal livello della loro attrezzatura tecnica.

Già alla metà del XIX secolo Marx sottolineava l'illegittimità di un tale approccio: “Per quanto riguarda l'arte, è noto che alcuni periodi del suo massimo splendore non sono affatto conformi a sviluppo comune società, e di conseguenza anche con lo sviluppo della base materiale di quest'ultima...” ( Marx K. Introduzione (dai manoscritti economici 1857-1858). Opere, volume 12, p. 736).

Alle mostre europee, i singoli oggetti dell'arte africana iniziarono ad apparire già da fine XIX secolo. Nel 1879, il primo museo etnografico- Trocadero ( Ora - Museo dell'uomo), che ha ospitato una mostra speciale "arti e mestieri di popoli extraeuropei". Allo stesso tempo, nel Teatro Chatelet è stato aperto un Museo africano temporaneo, nella cui esposizione, in particolare, c'era una statuetta chiamata "Venere Nera". I prodotti dell'arte africana furono presentati anche alle mostre di Lipsia - 1892, Anversa - 1894, Bruxelles - 1897. Nel 1903, nello Zwinger di Dresda fu aperto un dipartimento di scultura in legno, compresa la scultura africana.

Un appello allo studio dell'arte primitiva e tradizionale (o, come si diceva, "primitiva"), stimolato da clamorose scoperte in Europa occidentale, America Centrale, Oceania, ha creato un nuovo ramo della scienza all'incrocio tra etnografia, archeologia e storia dell'arte. Le opere di storici ed etnologi hanno contribuito alla divulgazione del significato e del significato dell'attività artistica nella società primitiva e tradizionale, attirando l'attenzione sui monumenti d'arte dei popoli non europei. Ma la percezione diretta di quest'arte da parte del grande pubblico è rimasta ancora al livello dell'era dei "gabinetti delle curiosità" fino a quando la pratica artistica non è stata inclusa nel suo sviluppo.

Sarebbe sbagliato pensare che l'arte africana sia entrata in qualche modo in modo poco appariscente nella vita artistica dell'Europa; sarebbe anche sbagliato considerare la sua scoperta come una sorta di rivelazione che improvvisamente è venuta in mente a diversi artisti.

La genesi dei movimenti artistici emergenti in questo periodo dà un'idea di quando e come gli elementi africani compaiono nell'arte europea, come vengono adattati. pratica artistica e ricevere ulteriore sviluppo nell'arte mondiale ( Vedi: Mirimanov V. B. Incontri di civiltà. - Nel libro: Africa: incontri di civiltà. M., 1970, pag. 382-416; Mirimanov V.B. "L'art nègre" e il processo artistico moderno. - Nel libro: Rapporti tra letterature africane e letterature del mondo, M., 1975, pp. 48-75.; Laude J. La peinture francais (1905-1914) et "l"art negre". Parigi, 1968).

Considerando e valutando in modo completo le correnti degli anni 10-20, dobbiamo riconoscere che hanno svolto un ruolo significativo nella scoperta e nel riconoscimento dell'arte africana.

Fino al 1907-1910, la posizione dell'arte africana in Europa praticamente non differiva da quella che era nel XV secolo, nell'era dei "gabinetti delle curiosità". Dal 1907 al 1910, la scultura africana attirò l'attenzione degli artisti d'avanguardia francesi, nuove tendenze (principalmente il cubismo) apparvero nell'arte e nella letteratura europee, la cui pratica e teoria si formarono nel processo di questa scoperta. Da quel momento la scultura africana iniziò ad interessare i collezionisti europei, esposta in numerose mostre e, infine, divenne oggetto di studi speciali. Nel XIX secolo, solo l'arte delle civiltà sviluppate dell'Occidente e dell'Oriente era considerata l'unica "vera arte". Dalla fine degli anni '10 del XX secolo, l'arte "primitiva" ha conquistato rapidamente la simpatia non solo di artisti e collezionisti, ma anche del grande pubblico.

Negli anni '20 e '30 l'entusiasmo per l'Africa raggiunse proporzioni senza precedenti. La "crisi dei negri" si rifletteva in tutte le sfere della vita culturale europea. In questo momento, i gioiellieri imitano i gioielli africani, il jazz diventa la tendenza dominante nella musica, le copertine di libri e riviste sono decorate con immagini di maschere africane. Risveglia l'interesse per il folklore africano.

Va notato che l'esotismo non è stato completamente eliminato nemmeno in tempi successivi, negli anni '10 esiste ancora spesso una percezione superficiale dell'arte africana anche tra i suoi artisti pionieri. Se in Francia, nell'era della nascita del cubismo tra gli artisti d'avanguardia, l'esotismo lascia il posto a un approccio sobrio e analitico, allora gli artisti tedeschi conservano ancora una percezione romantica della scultura africana, una passione per il suo "contenuto emotivo e mistico" per molto tempo. Nel 1913-1914, quando, secondo D.-A. Kahnweiler, Picasso, ispirandosi alla scultura africana, crea strutture spaziali che incarnano fondamentalmente nuovo approccio per risolvere problemi di plastica, artisti tedeschi rimangono ancora al livello della mera imitazione.

Nel 1912, sotto la direzione di V. Kandinsky e F. Mark, fu pubblicato a Monaco l'almanacco "The Blue Rider", in cui un gran numero di sculture africane e oceaniche suonavano in questo caso lo stesso ruolo puramente decorativo delle maschere africane nelle case degli intellettuali parigini. (Un tipico esempio di "negrofilismo" per questo periodo può essere considerato una sorta di manifestazione di un gruppo di scrittori e pittori che si sono riuniti a Zurigo, nel cabaret "Voltaire", e hanno scioccato il pubblico con fantastici "tam-tom" e immaginarie canzoni "Negro".) Allo stesso tempo, la prima mostra sotto il nome "Negro Art" fu aperta in Germania, ad Hagen, nel 1912.

Nel 1914 fu aperta a New York una mostra di arte negra (Galleria A. Stieglitz). Nel 1917, una mostra alla Galleria P. Guillaume segna l'ingresso ufficiale della scultura tradizionale africana nel mercato dell'arte parigina. La prossima mostra a Parigi (1919, galleria Devambez) ​​attirò un numero senza precedenti di visitatori. Nel 1921, la scultura africana è esposta a XIII Internazionale esibizione artistica a Venezia. Nello stesso anno apre negli Stati Uniti, a Brooklyn, una mostra di scultura africana Museo d'Arte, e un anno dopo alla Brummer Gallery di New York.

Fino al 1914 c'erano solo pochi collezionisti di sculture africane. I più famosi sono P. Guillaume, F. Feneon, F. Haviland, S. Schukin. Dal 1920 sono state create nuove collezioni in Francia, Belgio, Germania e Stati Uniti.

Il trionfo dell'arte africana, oltre alla scultura, è facilitato dall'introduzione nella vita europea della cultura coreografica e musicale africana e afroamericana. La già famosa messa in scena del balletto di I. Stravinsky La sagra della primavera il 29 maggio 1913 a Parigi mostrava una tendenza al rinnovamento sulla base del folklore. Il passo successivo in questa direzione fu la "Parata" di J. Cocteau con musiche di E. Satie e scenografie di P. Picasso eseguite dal balletto di Diaghilev (Parigi, 1917). Queste produzioni prepararono il clamoroso successo del balletto The Creation, che fu rappresentato a Parigi il 23 ottobre 1923 dalla compagnia svedese Ralph Mare ( M. Leiris ritiene che la produzione di questo balletto sia "una data importante nella storia della diffusione dell'arte africana: la grande serata parigina passò sotto il segno della mitologia africana, proprio come il 29 maggio 1913... sotto il segno di i rituali pagani dell'Europa nell'interpretazione del balletto russo di Sergei Diaghilev” (Leiris M.. Delange J. Afrique Noire. La création plastique. Paris, 1967, p. 29)).

Nello stesso 1923 apparve in Europa il primo music hall afroamericano. Nel 1925, il successo del palcoscenico afroamericano fu rafforzato dalla famosa Josephine Becker, che si esibì nella "Negro Revue" al teatro degli Champs-Elysées. Vi si tengono con clamoroso successo le esibizioni della "Southern syncopation orchestra" di V. Velmont, che introduce il pubblico europeo alle canzoni popolari negre, agli spiritual, al jazz afroamericano e alla musica sinfonica.

Passione per l'africano cultura artistica estende alla letteratura. L'interesse crescente negli anni '20 è la letteratura orale Africa tropicale. Dopo il "Black Decameron" di L. Frobenius, raccolta di racconti africani con riproduzioni di sculture africane, compilata da W. Gausenstein (Zurigo - Monaco, 1920), "The Negro Anthology" di B. Sendrara (Parigi, 1921), "Una breve antologia" di M. Delafosse (Parigi, 1922).

Comincia così a stabilirsi un legame bidirezionale tra le culture africane e la civiltà europea, così diverse in termini di sviluppo che per molto tempo il dialogo tra loro sembrava impossibile.

Un commento:

233. La morale è un modo specifico di regolazione vita pubblica dalle posizioni di umanesimo, bontà e giustizia, realizzate con l'ausilio dei requisiti per il comportamento delle persone e basate sull'opinione pubblica e sulle convinzioni interne di una persona.

La moralità non ha confini chiaramente definiti; è presente in ogni fenomeno sociale, regola le relazioni sociali in tutte le sfere attività umana(economico, sociale, politico, spirituale). Dove ci sono relazioni tra le persone, c'è sempre spazio per la valutazione morale.

Le norme morali sorgono spontaneamente come riflesso di bisogni sociali urgenti, si formano direttamente nel mezzo della vita pubblica. Non sono creati da individui o organizzazioni specifici. Non possiamo nominare il momento esatto dell'emergere di una particolare norma morale. Queste norme non vengono cancellate e non interrompono la loro azione in un momento ben definito, come le norme legali, ma gradualmente si estinguono. Di regola, non sono scritti, ma vivono nella mente delle persone.

Nella moralità, la motivazione intrinseca del comportamento umano è forte. La massima autorità nel prendere una decisione morale è la persona stessa, la sua coscienza e la decisione che prenderà, a sua volta, diventerà oggetto di pubblica approvazione o pubblica censura...

La moralità è un regolatore molto flessibile che permette di valutare il comportamento umano in ogni specifica situazione; non è formalizzato. Se in diritto, e soprattutto in politica, il fattore principale e determinante nella valutazione del comportamento è il suo risultato, allora per una valutazione morale viene prima di tutto il motivo del comportamento. Ciò non significa che la moralità non sia interessata al risultato del comportamento umano; lo considera in unità inseparabile con quelli forze motrici che ha portato una persona a commettere determinati atti.

(Adattato dopo AV Opalev)

3. C'è un'opinione secondo cui le norme morali rendono una persona completamente non libera. Sulla base del testo e della conoscenza delle scienze sociali, fornisci due argomenti (spiegazioni) per confutare questa opinione.

4. Il testo mostra le differenze tra norme morali e norme giuridiche. Nominane tre qualsiasi. Come vengono applicate le norme morali?

5. La politica e gli affari sono spesso trattati come liberi da regole morali. Spiega tre motivi per cui le norme morali sono particolarmente importanti in queste aree.

6. L'impiegata del supermercato S. ha scoperto che la sua collega R. cambia regolarmente clienti. Vedendo che dopo l'avvertimento il comportamento della collega non era cambiato, S. si è rivolta all'amministrazione e R. è stata licenziata. Alcuni impiegati approvarono l'atto di S., altri lo condannarono. Trova nel testo una spiegazione dell'atto di S. e del comportamento di altri dipendenti. Quali qualità positive della personalità di S. sono apparse in questa situazione (indicare due qualità qualsiasi)?

234. È successo così che conosciamo la vita delle persone in un lontano passato in gran parte grazie alla religione. Religione: credenza nell'esistenza degli dei, forze soprannaturali. La religione è apparsa molto tempo fa, agli albori dello sviluppo umano.

Gli antichi erano impotenti davanti alla natura, tutta la loro vita dipendeva da vari fenomeni naturali. I nostri lontani antenati credevano che la pioggia e la siccità, il terremoto e l'eruzione vulcanica, gli incendi boschivi e le inondazioni mandassero su di loro alcune forze sconosciute. Dalle stesse forze sconosciute dipendevano, secondo gli antichi, e la salute umana, e molto, molto altro. Queste forze sconosciute hanno chiesto aiuto. E affinché la richiesta fosse soddisfatta, venivano fatti doni alla divinità (sono anche chiamati vittime): perline o un nastro, una pecora o un toro, in seguito - denaro ...

Le persone religiose credevano, e credono ancora, che la vita di una persona non finisca con la sua morte: la morte è una transizione verso un'altra vita (questa vita è chiamata l'aldilà). Pertanto, hanno cercato di mettere nella tomba tutto ciò di cui una persona potrebbe aver bisogno nell'aldilà: armi, vestiti, scarpe, gioielli, stoviglie, persino un cavallo, servi e l'amata moglie del defunto. Ora gli archeologi (scienziati che studiano le tracce della vita degli antichi) trovano queste tombe e imparano dai loro contenuti sulla vita terrena nei tempi passati.

Per comunicare con gli dei, le persone costruivano templi. Le case delle persone erano costruite principalmente in legno (dove era) o altri materiali poco durevoli, e le case degli dei erano costruite in pietra. Ecco perché i templi costituiscono la maggior parte degli edifici che ci sono pervenuti dal lontano passato, in base ai quali giudichiamo come sono stati costruiti e decorati gli edifici. E i migliori maestri hanno costruito e decorato i templi - costruttori, artisti, scultori, intagliatori di legno e pietra, quindi puoi vedere molti capolavori - opere d'arte eccezionali in essi.

Puoi credere in Dio (o negli dei), non puoi credere: questa è una questione personale per ogni persona. Ma molti saranno d'accordo sul fatto che molti dei suoi valori culturali sono stati preservati dall'umanità proprio grazie alla religione.



1. In che modo le loro idee religiose si riflettevano nelle varie aree (sfere) della vita delle persone? Usando il contenuto del testo, nomina due aree (sfere) e spiega brevemente la tua risposta.

2. Il popolo russo ha molte usanze associate ai brownies. Secondo alcuni di loro, affinché il biscotto si prendesse cura della capanna e della casa, gli lasciavano dolcetti per la notte, gli davano nastri e monete e, quando si trasferiva in una nuova casa, lo chiamavano con pane e sale . Come si può spiegare questo? Fornisci una parte di testo che possa aiutarti a rispondere alla domanda.

3. Quale libertà (diritto) di una persona può essere espressa dalla frase: "Puoi credere in Dio (o negli dei), non puoi credere - questa è una questione personale per ogni persona"? Sulla base della conoscenza del corso, dei fatti della vita sociale e esperienza personale fornire due prove della realizzazione di questa libertà (diritto) di una persona nella Russia moderna.

4. Sei d'accordo con la valutazione data nel testo del ruolo significativo della religione nella conservazione? bene culturale umanità? Basandoti sul testo e sulla conoscenza delle scienze sociali, fornisci due argomenti (spiegazioni) a difesa della tua posizione.

5. Cos'è la religione? Quali sono le due ragioni della sua apparizione nel testo?

6. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

235. Nella definizione più generale, il valore è tutto ciò che è significativo per una persona e, quindi, è, per così dire, "umanizzato". E d'altra parte contribuisce alla "coltivazione", alla coltivazione della persona stessa. I valori sono divisi in naturali (tutto ciò che esiste nell'ambiente naturale ed è importante per una persona è sia materie prime minerali che gemme e aria pulita e acqua pulita, foresta, ecc.) e culturale (tutto ciò che l'uomo ha creato). A loro volta, i valori culturali sono divisi in materiali e spirituali, che, in ultima analisi, determinano la cultura materiale e spirituale.

La cultura materiale include la totalità dei valori culturali, nonché i processi della loro creazione, distribuzione e consumo, progettati per soddisfare i cosiddetti bisogni materiali di una persona. I bisogni materiali, o meglio la loro soddisfazione, assicurano l'attività vitale delle persone, creano le condizioni necessarie per la loro esistenza: questo è il bisogno di cibo, vestiti, alloggio, veicoli, comunicazioni, ecc. I valori materiali creati sono la sfera della cultura materiale.

Ma questa sfera della cultura non è decisiva per una persona; fine a se stesso per la sua esistenza e il suo sviluppo. Dopotutto, una persona non vive per mangiare, ma mangia per vivere. La vita dell'uomo è la sua esistenza spirituale. Poiché una persona si distingue dagli altri esseri viventi per la sua mente (coscienza), il mondo spirituale, la cultura spirituale diventa la sfera determinante della cultura.

I valori spirituali sono progettati per soddisfare i bisogni spirituali di una persona, ad es. contribuire allo sviluppo mondo spirituale. E se i valori materiali, con rare eccezioni, sono fugaci: case, meccanismi, vestiti, veicoli, ecc., Allora i valori spirituali possono essere eterni finché esiste l'umanità.

2. Gli stilisti pubblicano nuove collezioni due volte l'anno e molte opere di letteratura e belle arti non hanno perso il loro significato per molti secoli. spiegare dato di fatto. Dare un pezzo di testo che può aiutare a spiegare.

4. Utilizzando il contenuto del testo, spiega come i valori di due tipi qualsiasi contribuiscono alla "coltivazione", alla coltivazione dell'uomo.

236. Il concetto stesso di "moralità" deriva dalla parola "natura", che significa "qualità volitive mentali di una persona". Lo scopo principale cultura morale- essere il regolatore delle relazioni umane.

L'uomo esiste nella società, cioè nell'ambiente della sua stessa specie, e quindi, entra in una certa comunicazione con loro. Tutti i tipi di interazione tra le persone sono regolati in un modo o nell'altro. Questa regolazione è effettuata da un sistema di norme sociali.

La moralità come insieme di determinate norme e regole di condotta, che parla a nome di interessi comuni, garantisce in ultima analisi gli interessi individuali. Naturalmente, le regole di condotta contengono sempre una certa restrizione alla libertà delle azioni individuali. Ma, essendo riconosciuti come necessari, diventano un prerequisito per la libera scelta del comportamento più opportuno dal punto di vista della società e dell'individuo.

A differenza di altri tipi di norme sociali che operano nella società (ad esempio i diritti), la moralità si basa su sanzioni informali. Ma non importa quanto profondi bisogni sociali la moralità sia generata e non importa quanti gruppi sia sostenuta, alla fine si manifesta negli individui: nella loro coscienza, attività e relazioni che compongono il mondo morale di una persona, il grado di sua cultura morale.

Lo scopo della cultura morale dell'individuo include sentimenti morali (vergogna, compassione, ecc.), Coscienza morale (la totalità della conoscenza e delle idee su bene, male, dovere, onore, decenza, responsabilità), abitudini morali, azioni morali.

(Adattato dopo B. Sveshnikov.)

3. Qual è la differenza tra la moralità e altri tipi di norme sociali rilevate dall'autore? Illustrare questa differenza con due esempi.

4. Come interpreta la frase: "Lo scopo principale della cultura morale è quello di essere un regolatore delle relazioni umane"? Fornisci due spiegazioni utilizzando il contenuto del testo.

5. Sulla base del contenuto del testo e della conoscenza delle scienze sociali, confermare con due argomenti (spiegazioni) l'opinione dell'autore secondo cui la moralità si manifesta negli individui.

6. Durante la lezione, gli scolari hanno discusso il problema della libertà umana. Sono giunti alla conclusione che la moralità e altre norme sociali rendono una persona più libera dell'assenza di qualsiasi norma. Spiegare la conclusione degli studenti. Dare un pezzo di testo che può aiutare a spiegare.

237. La cultura di un individuo nel sistema di un particolare gruppo sociale si forma in gran parte spontaneamente: una persona imita i suoi anziani fin dall'infanzia, impara a seguire determinate regole di comportamento, apprende i concetti fondamentali di una data cultura, in breve, acquisisce il sistema di valori che è caratteristico della cultura di una data società. Questo processo garantisce la riproduzione di questa o quella cultura, la sua continuità: è così che, ad esempio, si è evoluta nel corso dei secoli la cultura degli ufficiali russi, la cultura dei contadini russi e, più in generale, la cultura russa nel suo insieme.

Ma affinché una persona possa padroneggiare la cultura, è necessario un impatto abbastanza consistente su di essa fin dalla tenera età. E qui incontriamo l'istituzione dell'istruzione. Ad esempio, anche la formazione spontanea della cultura è caratterizzata da uno sviluppo spontaneo: una personalità è formata non tanto da un'influenza sistematica e calcolata, quanto da esempio concreto, con alcune osservazioni in varie occasioni (ad esempio, viene loro insegnato a non interrompere gli anziani o ad adempiere ai doveri domestici senza solleciti). Ascoltando le conversazioni degli anziani, il bambino acquisisce anche gli elementi culturali necessari, e soprattutto la sua base: un orientamento emotivo e di valore.

Notiamo tre caratteristiche di tale educazione. Si applica, di regola, a un bambino, un giovane o una ragazza, ma non oltre. Con un tale sistema, l'educatore nella maggior parte dei casi, consciamente o inconsapevolmente, cerca di formare la cultura dell'alunno a sua immagine e somiglianza, cioè di instillare in lui il sistema di valori che lui stesso vive. Infine, l'educazione è svolta nell'interesse dell'alunno. Lo scopo di questa educazione è preparare giovanotto alla vita, per renderlo il più felice e prospero possibile. Certo, oggettivamente capita spesso che gli interessi dell'alunno siano fraintesi, e lui non dirà grazie per tale educazione, diventando un adulto, ma le intenzioni soggettive molto spesso sono proprio così.

Tuttavia, nella società esiste anche un sistema di formazione diretta della cultura e della sua gestione. È implementato attraverso il sistema educativo, le organizzazioni scientifiche e artistiche.

2. Quali sono i due modi di formare una cultura della personalità considerati nel testo? Perché è importante che la società sviluppi la cultura degli individui?

3. Si ritiene che anche gli adulti abbiano bisogno di istruzione (autoeducazione). Fornisci due spiegazioni (argomentazioni) a sostegno di questa opinione.

4. Parlando della formazione diretta della cultura della personalità, l'autore menziona il sistema educativo. Fornisci tre esempi che illustrino l'impatto dell'istruzione sulla cultura umana.

6. Quali gruppi sociali influenzano lo sviluppo della cultura della personalità? Assegna un nome a due gruppi qualsiasi e spiega brevemente in che modo ciascuno influisce.

238. La sociologia è una scienza che studia la vita e le attività delle persone che vivono in una società della loro stessa specie e i risultati di tali attività congiunte: questa è la definizione generale di sociologia.

La sociologia studia la vita e le attività delle persone. Osservando la nostra vita e quella delle altre persone, vediamo che consiste in un'attività incessante. Recitiamo costantemente, facciamo costantemente qualcosa. Ora facciamo un lavoro, poi un altro; riposiamo, lavoriamo; a volte ridiamo, a volte piangiamo; a volte aiutiamo e amiamo qualcuno, a volte siamo inimicizia e odio. Ogni persona dal momento della sua nascita agisce costantemente. Alcune azioni sono considerate, altre no; alcuni sono buoni, altri sono cattivi. È in questa azione incessante che consiste la vita umana.

Accanto a questo, vediamo qualcos'altro. Il contadino lavora la maggior parte della sua vita sulla terra; un operaio in una fabbrica; ufficiale - in ufficio; il commerciante è nel negozio. Alcune persone dominano e governano, altre obbediscono. Alcuni sono ricchi, altri sono poveri. Quindi sorge la domanda: perché l'attività delle persone è tale e non un'altra? Perché alcune persone hanno un modo di vivere e un altro modo? Perché agiscono in modo diverso?

Allo stesso tempo, sappiamo che non solo gli individui, ma anche interi gruppi di persone, intere nazioni differiscono l'una dall'altra nella vita e nella storia. Gli inglesi non sono come i russi, entrambi sono diversi dai giapponesi, e così via.

La sociologia si pone il compito principale e ultimo di spiegare la vita, il comportamento e il destino degli individui e di intere nazioni. Ma è chiaro che questo compito è molto difficile. Per comprendere la vita e le attività delle persone, il destino sia degli individui che di intere nazioni, è necessario conoscere le condizioni da cui dipende questo destino.

(Secondo PA Sorokin)

1. L'associazione di sociologi con scienziati di quali altre specialità è necessaria per adempiere al compito principale, secondo l'autore, della sociologia? Nomina due specialità di scienziati e dai una breve spiegazione per ciascuna di esse.

3. Indicare gli esempi di gruppi forniti dall'autore, selezionati da tre segni qualsiasi (basi), e in ogni caso annotare il segno corrispondente (base).

6. L'autore fornisce esempi di varie attività nel testo. Indica una qualsiasi attività e supporta la tua risposta con una citazione dal testo. Attrarre la conoscenza del corso di scienze sociali, nominare un altro tipo di attività che non è menzionato nel testo.

239 . L'uomo vive in un certo ambiente. L'inquinamento dell'ambiente lo fa ammalare, minaccia la sua vita, minaccia la morte dell'umanità. Tutti conoscono gli enormi sforzi compiuti dal nostro stato, dai singoli paesi, dagli scienziati, figure pubbliche salvare aria, corpi idrici, mari, fiumi, foreste dall'inquinamento, salvare mondo animale nostro pianeta, per salvare gli accampamenti di uccelli migratori, le colonie di animali marini. L'umanità spende miliardi e miliardi non solo per non soffocare, non perire, ma anche per preservare la natura che ci circonda, che offre alle persone l'opportunità di un riposo estetico e morale. Il potere curativo della natura è ben noto.<…>

La conservazione dell'ambiente culturale è un compito non meno importante della conservazione dell'ambiente naturale. Se la natura è necessaria per una persona per la sua vita biologica, allora l'ambiente culturale è altrettanto necessario per la sua vita spirituale e morale, per il suo "modo di vivere spiritualmente stabile", per la sua autodisciplina morale e socialità. Nel frattempo, la questione dell'ecologia morale non solo non è studiata, ma non è nemmeno posta dalla nostra scienza come qualcosa di completo e vitale per l'uomo.<…>

Una persona è cresciuta in un certo ambiente culturale che si è sviluppato nel corso di molti secoli, assorbendo impercettibilmente non solo la modernità, ma anche il passato dei suoi antenati. La storia gli apre una finestra sul mondo, e non solo una finestra, ma anche porte, persino cancelli.

(DS Likhachev)

3. Dopo il Grande Guerra patriottica Persone provenienti da varie città e villaggi del nostro paese sono venute a vivere a Leningrado. A poco a poco, hanno acquisito speciali caratteristiche del linguaggio "Leningrado", tratti comportamentali. Spiega questo fatto. Dare un pezzo di testo che può aiutare a spiegare.

4. Dare due conferme dell'importanza dell'ambiente culturale per lo sviluppo della personalità.

5. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

6. Sei d'accordo che per l'umanità moderna il problema della conservazione dell'ambiente culturale è di pari importanza ai problemi ambientali? Fornisci due ragioni (spiegazioni) a sostegno della tua opinione.

240 . Quando le prime sculture africane arrivarono in Europa, furono trattate come una curiosità: strani mestieri con teste sproporzionatamente grandi, braccia contorte e gambe corte. I viaggiatori che hanno visitato i paesi dell'Asia e dell'Africa hanno spesso parlato della disarmonia della musica dei nativi. Il primo primo ministro dell'India indipendente, D. Nehru, che ha ricevuto un'eccellente educazione europea, ha ammesso che quando ha ascoltato per la prima volta la musica europea, gli è sembrata divertente, come il canto degli uccelli.

Nel nostro tempo musica etnicaè diventato parte integrante della cultura occidentale, come l'abbigliamento occidentale, che ha sostituito l'abbigliamento tradizionale in molti paesi del mondo. A cavallo tra il XX e il XXI secolo. ovviamente una forte influenza delle decorazioni africane e asiatiche.

Tuttavia, la diffusione di visioni filosofiche e religioni non tradizionali è molto più importante. Nonostante tutto il loro esotismo, nonostante la loro adozione sia spesso dettata dalla moda, affermano nella mente della società l'idea dell'equivalenza delle culture etniche.

Secondo gli esperti, nei prossimi decenni continuerà la tendenza alla compenetrazione e all'arricchimento reciproco delle culture, che sarà facilitata dalla facilità di ottenere e diffondere informazioni. Ma di conseguenza ci sarà una fusione di nazioni, la popolazione del pianeta si trasformerà in un unico gruppo etnico di terrestri? Ci sono sempre state opinioni diverse su questo argomento.

Eventi politici fine XX - inizio XXI secoli, associati all'isolamento dei gruppi etnici e alla formazione degli Stati-nazione, mostrano che la formazione di un'unica umanità è una prospettiva molto lontana e illusoria.

(Secondo i materiali dell'enciclopedia per gli scolari)

1. Secondo te, è realistica la prospettiva di trasformare la popolazione del pianeta in un'unica etnia di terrestri? Spiega la tua opinione. Qual è il pericolo di realizzare questa prospettiva?

2. Quali manifestazioni della compenetrazione delle culture sono date nel testo? (Elencare quattro manifestazioni.)

3. Alcuni paesi erigono barriere alla diffusione di culture straniere. In quale altro modo un gruppo etnico può preservare la propria cultura? Utilizzando la conoscenza delle scienze sociali, i fatti della vita sociale, indicano tre vie.

4. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

5. Gli scienziati ritengono che il progresso della tecnologia e della tecnologia contribuisca alla compenetrazione delle culture. Sulla base dell'esperienza sociale personale e dei fatti della vita pubblica, illustrare questa opinione con tre esempi.

6. Qual era l'atteggiamento degli europei nei confronti delle opere di altre culture ai vecchi tempi? Cosa è diventato nel nostro tempo? Usando il testo, indicare la ragione per mantenere la tendenza alla compenetrazione e all'arricchimento reciproco delle culture.

241 . Le norme e le regole morali influenzano più efficacemente il comportamento umano se sono coerenti con le realtà delle relazioni sociali contemporanee.

Le norme morali hanno caratteristiche comuni. Sono sostenuti con la forza opinione pubblica, cioè incoraggiamento diretto e approvazione dalla cerchia ristretta o, al contrario, una netta condanna di coloro che si discostano da queste norme nel loro comportamento. Ciò mostra la differenza tra moralità, politica e diritto, dove la ragione principale per scegliere l'una o l'altra strada è la forza (o la debolezza) dello Stato; dalla coscienza scientifica, che si basa su prove logiche. Il ragionamento della moralità si basa sul significato dei requisiti morali e sulla necessità di seguirli.<…>

Ragazzi e ragazze, adulti, di regola, provano tensione, confusione, ansia, sentendo di poter oltrepassare una linea invisibile. È così che si fa sentire la voce interiore della coscienza morale, quella che comunemente viene chiamata coscienza. Una persona in questo stato, per così dire, consulta la sua esperienza passata, evoca alcuni modelli di ruolo nella sua memoria. Può chiedere consiglio a colleghi autorevoli per lui, persone con una grande esperienza di vita, ecc.

La massima autorità nel prendere una decisione morale è la persona stessa, la sua coscienza, e la decisione che prenderà, a sua volta, diventerà oggetto di pubblica approvazione o pubblica censura.<…>

Il significato della regolazione morale delle relazioni delle persone nella società è garantire stabilità e mantenere un certo livello di armonia nell'interazione e nella comprensione reciproca tra le persone.

La moralità introduce una persona come membro paritario della società fin dalla tenera età all'umanesimo, valori morali. Allo stesso tempo, la moralità pone il vettore dell'atteggiamento morale della società stessa nei confronti dei suoi singoli rappresentanti e gruppi sociali.

(Yu.I. Averyanov)

Possono essere indicati i seguenti passaggi:

1) lo stadio del disagio (una persona avverte tensione, confusione, ansia, temendo di poter oltrepassare una linea invisibile);

3) chiedere consiglio (una persona può anche chiedere consiglio a coetanei per lui autorevoli, persone con una grande esperienza di vita, ecc.)

2. A. ha ricevuto informazioni secondo cui il suo collega K. utilizzava la sua posizione ufficiale per guadagno personale. Vedendo che dopo il suo ammonimento il comportamento del collega non era mutato, A. ha divulgato tale notizia, e il collega è stato costretto a dimettersi. Alcuni dei dipendenti hanno approvato l'atto di A., altri lo hanno condannato. Spiega l'azione A. Fornisci una parte di testo che può aiutarti a spiegare.

1) una spiegazione, ad esempio: A. ha agito secondo le sue convinzioni e principi morali, ma non tutti i colleghi sono stati in grado di valutare correttamente il suo atto.

(La spiegazione può essere data in una formulazione diversa, vicina nel significato.)

2) viene riportato un frammento del testo, ad esempio: “La massima autorità nel prendere una decisione morale è la persona stessa, la sua coscienza, e la decisione che prende diventerà, a sua volta, oggetto di pubblica approvazione o pubblica censura "

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

1) condizione: "Le norme e le regole morali influenzano più efficacemente il comportamento, le sue opinioni e opinioni di una persona, se sono coerenti con il contesto (realtà) delle relazioni sociali contemporanee";

2) differenza, ad esempio: la moralità è sostenuta dal potere dell'opinione pubblica e non si basa sul potere dello Stato.

4. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

ü caratteristiche delle norme morali;

ü coscienza - controllore interno;

il ruolo della regolazione morale

5. Si ritiene che le norme morali privino una persona della libertà di scelta. Sei d'accordo con questa opinione? Basandoti sul testo e sulla conoscenza delle scienze sociali, fornisci due argomenti (spiegazioni) a difesa della tua posizione.

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

1) posizione dello studente: accordo o disaccordo con il parere espresso;

2) due argomenti (spiegazioni), ad esempio:

in caso di consenso si può affermare che:

le norme morali limitano le azioni di una persona, ci sono

situazioni in cui agisce contrariamente ai suoi desideri, obbedendo solo ai requisiti della moralità;

una persona è allevata in un certo ambiente, la portata del suo comportamento è inizialmente limitata da standard morali accettati.

in caso di disaccordo si può affermare che:

la libertà umana si manifesta nella possibilità di scegliere tra bene e

ü una decisione morale non viene automaticamente, è quasi sempre frutto di una libera scelta;

ü a volte le motivazioni interiori di una persona contraddicono i principi morali accettati nella società, e quindi la persona è libera di decidere se seguire le norme sociali o le proprie idee.

Nella risposta corretta si possono dare e illustrare le seguenti caratteristiche dell'autore:

1) "la moralità introduce una persona come membro paritario della società fin dalla tenera età all'umanesimo, ai valori morali" (una persona impara ad amare la Patria, a rispettare il lavoro, a valorizzare una persona, la sua vita e la sua libertà, ecc.);

2) “la moralità pone il vettore dell'atteggiamento morale della società stessa nei confronti dei suoi singoli rappresentanti e gruppi sociali” (rispetto per i disabili, i veterani di guerra e del lavoro, ecc.).

242. Nell'era della nascita della cultura, solo l'immagine della natura che circondava l'uomo formava la sua anima. Lo stesso ritmo attraversava i suoi sentimenti e il fruscio della foresta. Il suo stile di vita, il suo sviluppo, i suoi vestiti sembravano essere attaccati ai campi e alle foreste circostanti. Le impressioni prodotte dalla natura, dal clima e dal rilievo erano messe da parte nei pensieri della gente. Anche Goethe ha notato che una persona che vive tra possenti e cupe querce ha un atteggiamento completamente diverso da una persona che vive tra frivole betulle.

Man mano che la popolazione cresce e la necessità di produrre sempre più cibo, l'atteggiamento nei confronti della natura inizia a cambiare. La natura sta diventando l'oggetto principale dello sfruttamento, per diversi millenni c'è stato un attacco sempre crescente su larga scala, ora planetario, alla natura.

Uno dei motivi principali dello sviluppo della scienza europea è stato il "disincanto" della natura, l'espulsione da essa di tutti i fattori misteriosi e inspiegabili.

La violenza contro la natura, la sua distruzione è arrivata a tal punto da minacciare l'esistenza stessa dell'uomo. In tutto il mondo, più della metà dello strato arabile è stata distrutta, che viene ripristinata in 700-800 anni, l'oceano sta già affrontando male l'inquinamento, il mercurio è stato trovato nel fegato dei pinguini, l'inquinamento da gas atmosferico ha raggiunto un livello tale che i ghiacciai hanno cominciato a sciogliersi, tutto grandi città circondato da enormi discariche di immondizia in costante aumento, ecc. ecc.

È tempo che una persona cambi urgentemente il suo atteggiamento nei confronti della natura: è necessario che la natura torni ad essere per tutti lo stesso valore culturale che era prima, nell'antichità. Una persona deve riconsiderare radicalmente i suoi bisogni, liberarsi delle sue abitudini dannose per se stesso e per la natura, smettere di produrre molti beni e prodotti, senza i quali, in linea di principio, è facile fare.

(Secondo i materiali dell'enciclopedia per gli scolari)

1. Alcuni problemi dell'esistenza dell'umanità moderna, che rappresentano una minaccia per la sua sopravvivenza, sono chiamati globali. Manifestazioni di quale problema globale sono fornite nel testo? Trova una frase nel testo che supporta carattere globale questo problema.

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

1) il problema si chiama: ecologico (il problema dell'ecologia);

2) viene fornito un frammento di testo, ad esempio:

- "violenza contro la natura, la sua distruzione è giunta a tal punto da minacciare già l'esistenza stessa dell'uomo",

- "... per diversi millenni c'è stato un attacco sempre crescente su larga scala, ora planetario, alla natura."

2. In che modo la natura influisce su una persona? (Utilizzando il contenuto del testo, indicare due manifestazioni.)

Possono essere indicate le seguenti manifestazioni:

1) influenza sulla formazione dell'anima umana;

2) "impatto sulla visione del mondo" delle persone;

3) provvedere ad alcuni bisogni materiali (cibo, ecc.).

3. Evidenzia le principali parti semantiche del testo. Dai un titolo a ciascuno di essi (fai un piano di testo).

Si possono distinguere le seguenti parti semantiche:

1) l'influenza della natura sull'uomo;

2) perché l'atteggiamento nei confronti della natura ha cominciato a cambiare;

3) la natura come oggetto di sfruttamento;

4) come trattare la natura oggi.

4. Come interpreta la connessione tra lo sviluppo della scienza europea e il “disincanto” della natura? (Sulla base della conoscenza del corso di scienze sociali e del contenuto del testo, fornire tre spiegazioni.)

Ad esempio, si possono dare le seguenti spiegazioni:

1) dopo il rifiuto delle spiegazioni misteriose e religiose di molti fatti della natura, sono diventati oggetto di studio scientifico;

2) la scienza ha mostrato l'importanza dell'uso da parte dell'uomo delle risorse della natura per i propri bisogni;

3) la scienza ha sviluppato i mezzi per trasformare la natura nell'interesse del progresso sociale.

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

2) l'atteggiamento dello studente: accordo o disaccordo con la posizione dell'autore del testo;

3) l'indicazione delle misure di protezione ambientale nella sua località, ad esempio: foreste e parchi forestali vengono ripuliti dai rifiuti domestici; vengono piantati alberi, ecc.

6. Come viene caratterizzato nel testo lo stato attuale dei rapporti tra società e natura? (Dare due caratteristiche.)

1) "per diversi millenni è stato effettuato un attacco alla natura su larga scala, ora planetario, sempre crescente";

2) "violenza contro la natura, la sua distruzione è arrivata a tal punto da minacciare già l'esistenza stessa dell'uomo".

243 . Un'intervista è un metodo utilizzato dai sociologi per ottenere informazioni sullo stato della società attraverso una conversazione diretta e mirata tra l'intervistatore e l'intervistato (intervistato).

I vantaggi di un'intervista rispetto a un sondaggio scritto (questionario) sono i seguenti: durante l'intervista diventa possibile tenere conto del livello di cultura, istruzione, professionalità dell'intervistato; l'atteggiamento dell'intervistato nei confronti del problema e le domande proposte - se necessario, il sociologo può modificare la domanda o porre ulteriori domande; un sociologo esperto può vedere quanto sinceramente risponde l'intervistato. Pertanto, l'intervista è considerata il metodo più accurato per raccogliere informazioni sullo stato della società.

Tuttavia, l'intervista ha i suoi svantaggi. Il colloquio è un processo complesso e dispendioso in termini di tempo che non consente di intervistare un numero significativo di persone. Non è consigliabile che un sociologo conduca più di 5-6 interviste al giorno, poiché si instaura "l'effetto di ascolto selettivo", che riduce la qualità delle informazioni ricevute.

Condurre un colloquio richiede una buona preparazione. Richiede sia doti personali (socialità, cordialità, affabilità), sia un livello sufficientemente elevato cultura comune capacità di passare rapidamente a nuove domande, trovare una via d'uscita da situazioni di comunicazione difficili. Un ruolo importante nel successo dell'intervista è svolto dalla competenza del sociologo nella questione in esame e dalla conoscenza delle caratteristiche dell'ambiente sociale degli intervistati (peculiarità del lavoro, della vita, degli interessi, delle specificità della comunicazione verbale).

(Adattato da GE Zborovsky)

1. Quali qualità sono richieste per un intervistatore? (Usando il testo, nomina tre qualità qualsiasi e spiega perché ognuna è necessaria).

3. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

5. C'è un punto di vista secondo cui chiunque può diventare un intervistatore di successo. Siete d'accordo con questo punto di vista? Fornisci due argomenti (spiegazioni) a sostegno della tua opinione.

6. Il sociologo ha pianificato di studiare il comportamento degli adolescenti nelle società di pari. In preparazione per condurre interviste con bambini di diverse scuole, ha letto la letteratura scientifica, ha consultato diversi siti Web specializzati e ha parlato con gli insegnanti. Spiegare il comportamento del sociologo. Dare un pezzo di testo che può aiutare a spiegare.

244. C'è una cultura interna - la cultura che è diventata una seconda natura per l'uomo. Non si può abbandonare, non si può semplicemente scartare, scartando allo stesso tempo tutte le conquiste dell'umanità.

Le fondamenta interne e profonde della cultura non possono essere tradotte in una tecnologia che ti permetta di diventare automaticamente una persona colta. Non importa quanto studi libri sulla teoria della versificazione, non diventerai mai un vero poeta da questo. Non puoi diventare un Mozart, o un Einstein, o anche solo un minimo esperto serio in nessun campo, finché non padroneggi completamente questa o quella parte della cultura necessaria per lavorare in questo campo, finché questa cultura non diventa una tua proprietà interna e non un insieme di regole esterne.

La cultura di ogni epoca è un'unità di stile (o forma) che unisce tutte le manifestazioni materiali e spirituali di quest'epoca: tecnologia e architettura, concetti fisici e scuole di pittura, opere musicali e ricerca matematica. Una persona colta non è quella che sa molto di pittura, fisica o genetica, ma quella che è consapevole e sente anche la forma interiore, il nervo interiore della cultura.

Una persona colta non è mai uno specialista ristretto che non vede o non capisce nulla al di fuori della sua professione. Più ho familiarità con altre aree di sviluppo culturale, più posso fare nella mia attività.

È interessante notare che in una cultura sviluppata, anche un artista o uno scienziato poco dotato, poiché è riuscito a toccare questa cultura, riesce a ottenere risultati seri.

(Secondo i materiali dell'enciclopedia per gli scolari)

1. Quali frasi del testo parlano dell'importanza della cultura interna nella vita umana? (Scrivi tre frasi qualsiasi.)

2. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

3. Qual è, secondo te, l'influenza della cultura sulla formazione della personalità? Sulla base del testo, della conoscenza delle scienze sociali e dell'esperienza personale, fornire due spiegazioni.

4. Durante gli anni delle rivoluzioni in paesi diversi c'erano persone che chiedevano di scartare i vecchi valori culturali e iniziare a costruire nuova cultura"Con tabula rasa". È possibile? Scrivi una frase dal testo che aiuta a rispondere a questa domanda.

5. Il testo dice: "Più conosco altre aree di sviluppo culturale, più posso fare nella mia attività". Per due qualsiasi figure eminenti confermare questa affermazione (prima nominare l'attore, poi dare una spiegazione).

6. Trova nel testo e scrivi due caratteristiche di una persona colta.

245 . Solo cento anni fa, la stragrande maggioranza delle persone in Russia e in Europa viveva come vivevano i loro nonni e bisnonni: solo nell'interesse della loro cerchia ristretta. I bisogni spirituali erano soddisfatti dalla religione, i bisogni estetici erano soddisfatti dalla Chiesa, dai suoi riti e feste, e dai suoi creatività artistica- quello che chiamiamo arte popolare. L'arte e la scienza professionali, così come la politica e le questioni della vita pubblica, della storia del mondo, del pensiero filosofico, ecc., Erano accessibili solo allo strato più sottile di persone ricche e istruite.

Ora sono disponibili per tutti: milioni, miliardi di abitanti del nostro pianeta di tutte le nazionalità, età, classi, standard di vita, gradi di istruzione. Televisione, radio, Internet, giornali, riviste portano nelle "masse" una tale valanga di impressioni, un tale collasso di informazioni che nessun cervello umano può contenere ...

Sempre più persone in molte parti del mondo lasciano facilmente il loro paese, si sentono "persone del mondo" - si trovano facilmente ovunque venga applicata la loro conoscenza, dove c'è "una richiesta" per essa. Scienza, tecnologia, turismo, commercio, sport: tutte queste sfere della vita dell'umanità moderna stanno davvero perdendo il loro colore nazionale, acquisendo un carattere universale. Il mondo diventa un unico spazio.

(M.Chegodayeva)

1. Quale pericolo dei media indica l'autore? Fornisci due suggerimenti su come i tuoi colleghi possono navigare nel flusso di informazioni.

Le seguenti manifestazioni possono essere indicate nella risposta corretta:

ü Sempre più persone in tutte le parti del mondo si separano facilmente dal proprio paese, si sentono "persone del mondo" - si trovano facilmente ovunque venga applicata la loro conoscenza, dove c'è "una richiesta" per essa;

ü scienza, tecnologia, turismo "acquisiscono un carattere universale";

Internet ti consente di comunicare con persone dall'altra parte del mondo;

La TV consente di unirsi alla vita degli abitanti di altri paesi e continenti.

3. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

4. L'autore scrive che "il mondo sta diventando un unico spazio". Di quali qualità hanno bisogno i lavoratori moderni per avere successo in tali condizioni? Nomina due qualità qualsiasi e spiega perché sono necessarie.

"... la maggior parte delle persone in Russia e in Europa viveva come vivevano i loro nonni e bisnonni: solo per gli interessi della loro cerchia più stretta";

“I bisogni spirituali erano soddisfatti dalla religione; bisogni estetici: la chiesa, i suoi riti e le sue feste e la propria creatività artistica, quella che chiamiamo arte popolare ";

"L'arte e la scienza professionali, così come la politica e le questioni della vita pubblica, della storia mondiale, del pensiero filosofico, ecc., Erano accessibili solo allo strato più sottile di persone ricche e istruite".

6. Si esprime l'opinione che nelle condizioni della trasformazione del mondo in uno spazio unico, ogni paese dovrebbe cercare di limitare la penetrazione di beni, valori politici e culturali stranieri. Utilizzando il testo e la conoscenza delle scienze sociali, indicare una conseguenza positiva e una negativa di tale politica.

246. In prima approssimazione, la cultura può essere definita così: cultura è tutto ciò che non è natura. Tutto fatto da mani umane. La cultura è quel mondo artificiale che una persona crea intorno per sostenersi nel suo artificiale, cioè. condizione umana. Ci sono due punti di vista sull'origine del concetto e sul significato della parola "cultura". Alcuni lo elevano alla radice latina del verbo "coltivare" - coltivare il suolo. La prima manifestazione attività culturali l'uomo era, secondo loro, la coltivazione della terra. Secondo il secondo punto di vista, la cultura deriva dal concetto di "culto" - dalla totalità delle azioni religiose, rituali, con l'aiuto delle quali una persona invocava poteri superiori, "comunicava" con loro.

La cultura è diventata da tempo una seconda natura per una persona: tutto ciò che vede nel mondo, vede attraverso la cultura. Gli antichi vedevano l'Orsa Maggiore nel cielo e noi vedevamo un mestolo con il manico, perché abbiamo una cultura diversa. Ma sia per gli antichi che per noi, il cielo stellato è un prodotto della cultura. È significativo, ordinato, si nominano le stelle, si delineano le nebulose, insomma tutta la storia cultura umana entrato nella foto cielo stellato. Tutto ciò che vediamo intorno a noi è un prodotto delle attività delle generazioni precedenti. Il mondo, osservava giustamente K. Marx a suo tempo, è un prodotto dell'industria e del commercio, è un mondo "fatto". Tutto ciò che siamo - i nostri pensieri, sentimenti, la nostra immaginazione - è un prodotto dell'educazione culturale.

(Secondo i materiali dell'enciclopedia per gli scolari)

1. La cultura è definita nel testo come "tutto ciò che non è natura" e "seconda natura". Trova nel testo e scrivi le caratteristiche chiarificatrici di ciascuna di queste definizioni.

2. Utilizzando i fatti della vita pubblica e dell'esperienza personale, conferma con tre esempi l'affermazione contenuta nel testo che una persona è circondata da un “mondo fatto”.

3. Alla lezione c'è stata una disputa sul ruolo della cultura nella formazione della personalità. Un gruppo di studenti ha sostenuto che la personalità si forma sotto l'influenza della cultura nel processo di educazione e istruzione. Un altro gruppo ha sostenuto che una persona si forma da sola e la dipendenza dai valori culturali è insignificante. Quale di questi punti di vista è presentato nel testo? Scrivi una frase dal testo che rifletta questo punto di vista.

4. Quali due punti di vista sull'origine del concetto di "cultura" sono dati nel testo?

5. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

6. Nel testo la condizione umana è chiamata artificiale. Sei d'accordo con questa affermazione? Basandoti sul testo e sulla conoscenza delle scienze sociali, fornisci due spiegazioni (argomentazioni) della tua opinione.

247 . La principale manifestazione della vita morale di una persona è un senso di responsabilità verso gli altri e se stessi. Le regole da cui le persone sono guidate nelle loro relazioni costituiscono le norme della moralità; si formano spontaneamente e agiscono come leggi non scritte: sono rispettate come dovrebbero essere. Questa è sia una misura dei requisiti della società per le persone, sia una misura della ricompensa in base al merito sotto forma di approvazione o condanna.

La giusta misura della domanda o del premio è la giustizia: la punizione del colpevole è giusta; non è giusto pretendere da una persona più di quanto possa dare; non c'è giustizia al di fuori dell'uguaglianza delle persone davanti alla legge.

La moralità presuppone una relativa libertà di volontà, che offre la possibilità di una scelta consapevole di una certa posizione, processo decisionale e responsabilità per ciò che è stato fatto.

Ovunque una persona sia connessa con altre persone in determinate relazioni, sorgono obblighi reciproci. Una persona è motivata ad adempiere al proprio dovere dalla consapevolezza degli interessi degli altri e dei propri obblighi nei loro confronti. Oltre a conoscere i principi morali, è importante anche sperimentarli. Se una persona vive le disgrazie delle persone come proprie, allora diventa in grado non solo di conoscere, ma anche di sperimentare il proprio dovere. In altre parole, un dovere è qualcosa che deve essere eseguito per ragioni morali e non legali. Da un punto di vista morale, devo sia commettere un atto morale sia avere un corrispondente stato d'animo soggettivo.

Nel sistema delle categorie morali, un posto importante spetta alla dignità dell'individuo, ad es. consapevolezza del suo significato sociale e del diritto al rispetto pubblico e al rispetto di sé.

1. Il giornale ha pubblicato informazioni false che discreditano il cittadino S. Ha intentato una causa contro il giornale per la tutela dell'onore e della dignità. Spiega le azioni del cittadino C. Fornisci una parte di testo che può aiutarti a spiegare.

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

1) una spiegazione del fatto dato nel compito, ad esempio:

un cittadino difende il suo diritto al rispetto pubblico, una reputazione immacolata.

2) un frammento del testo, ad esempio: “Nel sistema delle categorie morali, un posto importante spetta alla dignità dell'individuo, cioè consapevolezza del suo significato sociale e del diritto al rispetto pubblico e al rispetto di sé.

2. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

Si possono distinguere i seguenti frammenti semantici:

1) norme di moralità;

2) moralità e libero arbitrio;

3) dovere morale;

4) la dignità della persona.

3. Il testo dice che la moralità presuppone un relativo libero arbitrio. Immagina una situazione in cui una persona è costretta a compiere buone azioni. Alcuni credono che in questo caso il comportamento sarà comunque morale. Fornisci due argomenti (spiegazioni) a sostegno o confutazione di questo punto di vista.

Si possono fornire i seguenti argomenti (spiegazioni):

A difesa di questo punto di vista, ad esempio:

1) non importa perché una persona compia buone azioni, l'importante è che ne tragga beneficio e questo è morale;

2) una persona che inizialmente agisce per costrizione può poi continuare a fare il bene per convinzione;

Per confutare questo punto di vista, ad esempio:

1) dove non c'è scelta auto-morale, non c'è responsabilità;

2) non appena la pressione si interrompe, una persona costretta a compiere buone azioni molto probabilmente rifiuterà di continuare tali azioni.

Si possono dare le seguenti caratteristiche:

1) leggi non scritte (ognuno le obbedisce come dovrebbe);

2) la spontaneità della formazione;

3) misura delle esigenze della società per le persone;

4) una misura di ricompensa secondo il merito sotto forma di approvazione o condanna.

La risposta corretta deve contenere i seguenti elementi:

1) motivi di incentivazione: la consapevolezza di una persona degli interessi degli altri e dei suoi obblighi nei loro confronti;

2) esempi, diciamo:

Un figlio adulto si prende cura dei suoi genitori anziani, li sostiene finanziariamente;

Famosi attori hanno eseguito uno spettacolo di beneficenza per i bambini dell'orfanotrofio.

6. Il testo rileva che oltre a conoscere i principi morali, è importante anche sperimentarli. Sulla base del testo, della tua esperienza sociale, delle conoscenze acquisite, spiega perché i sentimenti morali sono importanti (indica due motivi).

La risposta corretta può includere i seguenti motivi:

1) Vivendo le disgrazie degli altri come proprie, una persona è in grado di sperimentare il proprio dovere morale.

2) Spesso sono i sentimenti, e non gli argomenti della mente, che costringono una persona a commettere atti morali, anche se vanno contro i suoi interessi.

248. La chiave del successo di una persona nel mondo moderno è ottenere un'istruzione moderna, padroneggiare le conoscenze, le abilità e i metodi di attività necessari per la vita nella società. Una persona oggi ha bisogno di imparare quasi tutta la sua vita, padroneggiando tutto ciò che è nuovo e nuovo, acquisendone di nuovo qualità professionale. Per ottenere un lavoro prestigioso, a volte è necessario averne più di uno istruzione superiore e forse due o tre.

L'educazione assicura il trasferimento di generazione in generazione della ricchezza spirituale accumulata dalle persone, la conoscenza della natura e della società, dell'uomo, lo sviluppo di abilità cognitive e pratiche, abilità di vita, esperienza di interazione con la società. Le persone imparano a lavorare, imparano cose nuove.

In che modo le persone vengono coinvolte nell'istruzione? Prima di tutto, con l'aiuto delle classi in varie istituzioni educative. Prima di tutto, è necessario padroneggiare l'istruzione generale, che è obbligatoria per tutti i cittadini. Nel sistema educativo della Federazione Russa ci sono opportunità per ottenere un'istruzione professionale secondaria e superiore; vari programmi istruzione aggiuntiva per bambini e adulti. Allo stesso tempo, molto si ottiene nella vita di una persona moderna attraverso l'autoeducazione, il lavoro indipendente sulla ricerca di informazioni, la sua percezione, comprensione e analisi.

(Secondo i materiali dell'enciclopedia per gli scolari.)

1. Fornisci due argomenti a sostegno dell'opinione dell'autore sulla necessità di educazione per tutta la vita di una persona.

2. Quali sono le due funzioni dell'educazione nella società menzionate nel testo? Cosa, secondo l'autore, determina il contenuto dell'educazione?

3. Quali livelli di istruzione nella Russia moderna sono nominati nel testo? Specificarli e fornire un esempio di un istituto scolastico di ogni livello.

4. Alla si è diplomata all'istituto e lavora come contabile. Passa molto tempo a leggere letteratura professionale, a padroneggiare nuovi programmi per computer e tiene traccia dei cambiamenti nella legislazione. Spiega il motivo di tali azioni di Alla. Quale pezzo di testo può aiutarti a spiegare?

5. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

249 . È difficile nominare un altro concetto che abbia tante sfumature semantiche quante ne ha la parola "cultura" ... Generalizzando i casi di uso quotidiano e scientifico delle parole, possiamo dire che nel senso più ampio e originale, la cultura è qualcosa di creato dall'uomo; comporta l'uso, il miglioramento, il miglioramento, la selezione consapevole di ciò che una persona trova pronto, dato, spontaneamente sorto nella natura che lo circonda, nelle relazioni sociali, in se stesso. La cultura in senso moderno è un insieme di prodotti materiali e spirituali dell'attività umana, processi spirituali e stati di una persona, tipi e risultati della sua attività.

La specificità della cultura come fenomeno risiede nella sua intrinseca capacità di assorbire, consolidare e accumulare sotto forma di conoscenze, strumenti, opere, ecc. i risultati del lavoro e del pensiero di molte generazioni di persone. La cultura esprime, anzitutto, quell'aspetto della vita sociale che è associato alla continuità.

In accordo con la divisione dell'attività in materiale e spirituale, è consuetudine distinguere tra cultura materiale e spirituale. Apparentemente è impossibile tracciare una linea tra loro secondo il principio: "di cosa è fatto l'oggetto". Altrimenti, si dovrebbe attribuire l'arte, che esiste sempre in una sorta di forma corporale-materiale, a cultura materiale, e diciamo, conoscenza della fusione dei metalli - a una cultura spirituale. È più corretto considerare come cultura materiale quelle cose, strumenti, abilità, conoscenze che sono il prodotto della produzione materiale o servono la vita quotidiana della società. La cultura spirituale dovrebbe includere i prodotti della produzione spirituale, così come i valori estetici espressi per mezzo dell'arte. Se la cultura materiale incarna il grado di padronanza pratica delle forze e delle sostanze della natura da parte dell'uomo, allora la cultura spirituale è la ricchezza interiore della coscienza, il grado di sviluppo dell'uomo stesso.

(E. V. Sokolov.)

1. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

3. Trova nel testo e scrivi due definizioni qualsiasi di cultura.

4. Durante la lezione è sorta una disputa sul fatto che un noto dipinto debba essere attribuito alla cultura spirituale o materiale. L'insegnante, a cui è stato chiesto consiglio, ha affermato che una tale formulazione della domanda era sbagliata. Trova una spiegazione della posizione dell'insegnante nel testo. Quale parte del testo potrebbe risolvere la disputa degli studenti?

5. Il filosofo russo S. Frank credeva che "ferrovie, telegrafi e telefoni, in generale, tutta la tecnologia in sé non è cultura". Sei d'accordo con questa affermazione? Basandoti sul testo e sulla conoscenza delle scienze sociali, fornisci due argomenti (spiegazioni) a difesa della tua posizione.

6. Utilizzando i fatti della vita pubblica e dell'esperienza personale, confermare con tre esempi l'affermazione contenuta nel testo che "la cultura incarna il grado di padronanza pratica da parte dell'uomo delle forze e delle sostanze della natura".

250. Senza natura non ci sarebbe cultura, perché l'uomo crea nel paesaggio naturale. Usa le risorse della natura, rivela il proprio potenziale naturale. Ma se l'uomo non avesse varcato i limiti della natura, sarebbe rimasto senza cultura. La cultura, quindi, è un atto di superamento della natura, oltrepassando i confini dell'istinto.

Come creazione umana la cultura supera la natura, sebbene la sua fonte, materiale e luogo di azione sia la natura. L'attività umana non è interamente data dalla natura, sebbene sia connessa con ciò che la natura dà in sé. La natura dell'uomo, considerata senza questa attività razionale, è limitata solo dalle facoltà della percezione sensoriale e degli istinti. L'uomo trasforma e completa la natura. La cultura è creatività. L'opposizione “natura e uomo” non ha un significato esclusivo, poiché l'uomo in una certa misura è natura, sebbene non solo natura ... C'era e non è puro uomo naturale. Dalle origini al tramonto della sua storia, c'è stata, c'è e ci sarà solo una “persona culturale”, cioè una “persona creativa”.

L'uomo ha compiuto il primo passo verso la rottura con la natura iniziando a costruire su di essa il proprio mondo, il mondo della cultura come ulteriore passo nell'evoluzione del mondo. L'uomo funge da anello di congiunzione tra natura e cultura. Inoltre, la sua appartenenza interna ad entrambi questi sistemi indica che tra loro esiste un rapporto non di contraddizione, ma di reciproca complementarità.

La cultura è la natura che una persona "ricrea", affermandosi così come persona. Ogni loro opposizione è lesiva della dignità umana. È l'unico essere capace di innovazione incessante. Molti scienziati notano che la cultura è diventata possibile solo grazie a tale capacità umana come attività. In questo senso, la cultura è definita come il risultato di ogni attività umana.

(Secondo PS Gurevich)

1. Durante la discussione del problema del rapporto tra cultura e natura, è stata espressa l'opinione che la cultura distrugge l'habitat naturale dell'uomo. Fornire due giustificazioni (argomentazioni) per questa opinione.

3. Pianifica il testo. Per fare ciò, evidenzia i principali frammenti semantici del testo e assegna un titolo a ciascuno di essi.

5. Fornisci due affermazioni qualsiasi che rivelino la comprensione dell'autore di cosa sia la "cultura".

251. I seguenti giudizi sulla scienza sono corretti?

UN. teorie scientifiche regolare la morale e rapporti giuridici delle persone.

B. La scienza riflette la realtà in immagini artistiche.

1) solo A è vera

2) solo B è vera

3) entrambe le affermazioni sono corrette

4) entrambi i giudizi sono sbagliati

Sto guardando la settima stagione di "Game of Thrones" ora e leggo il titolo "Cosa ha spinto gli Andali e le prime persone a lasciare l'Africa?" All'inizio ho pensato fuori tema. Ma entriamo in tema.

Secondo i dati disponibili oggi, le prime persone sono apparse in Africa (in precedenza si pensava che circa 100mila anni fa, ma letteralmente quest'anno il confine si è spostato di altri 200-250mila anni), e poi i nostri antenati 65-55mila lei fa migrarono dall'Africa verso l'Europa, l'Asia Minore e la Penisola Arabica, e da lì si diffusero in tutto il pianeta, raggiungendo l'Australia e le Americhe.

Il clima è considerato il motivo che ha spinto le prime persone a lasciare l'Africa e cercare una nuova casa, ma che tipo di condizioni meteorologiche hanno spinto le persone a intraprendere un grande viaggio?

Finora, questo rimane sconosciuto, in parte perché 60mila anni fa la nostra gente non teneva traccia dello stato del clima. È possibile giudicare ciò che stava accadendo allora in Africa solo da segni indiretti, ad esempio dai sedimenti sul fondo del mare, come ha fatto la geologa Jessica Tierney dell'Università dell'Arizona.

Un gruppo guidato da Tierney ha analizzato gli strati di roccia sedimentaria nel Golfo di Aden e ha valutato la dinamica del loro contenuto di alchenoni: composti organici che sono prodotti dalle alghe. La composizione e la quantità di alchenoni varia a seconda della temperatura dell'acqua. Basandosi sugli alchenoni, gli scienziati hanno ricostruito le temperature medie dell'acqua vicino alla superficie della baia con incrementi di 1.600 anni negli ultimi 200.000 anni. E l'analisi del contenuto di sedimenti organici - foglie sospinte nell'oceano dal vento e depositate sul fondo - ha permesso di ottenere dati sulla quantità di precipitazioni.

Combinando dati su temperatura e umidità, gli scienziati hanno scoperto che tra 130 e 80 mila anni fa nell'Africa nord-orientale il clima era umido e caldo e il Sahara, ora deserto, era ricoperto da foreste verdi. Ma nel periodo 75-55 mila anni fa, si verificarono una prolungata siccità e raffreddamento; la genetica testimonia che l'inizio della migrazione verso l'Europa dall'Africa cade contemporaneamente. Forse è stata la desertificazione e il raffreddamento a spingere le persone a cercare nuovi territori, dice Tierney.


Nonostante la relativa accuratezza della valutazione di Tiersley sullo stato del clima, le sue ipotesi sui motivi dell'uscita dell'umanità dall'Africa rimangono ipotesi, poiché la datazione di questo stesso evento è estremamente approssimativa. Recenti studi ne indicano la presenza Homo sapiens a Sumatra già 63mila anni fa, e in Australia - già 65mila anni fa, il che significa che dovettero lasciare l'Africa prima di quanto si creda comunemente, altri studi suggeriscono che ci furono diverse ondate migratorie, la prima delle quali iniziò a muoversi dall'Africa già 130 mila anni fa.

Lo studio è pubblicato sulla rivista Geology.

A proposito, chi è ancora interessato a che tipo di andali sono nel "Game of Thrones".

L'invasione andala fu una migrazione andala da Essos a Westeros iniziata nel 6000 a.C. e terminò 2000 anni dopo. L'invasione si è svolta in più fasi e si è conclusa con l'uccisione e la conquista di tutte le prime persone a sud dell'istmo. Le prime persone cessarono di essere le persone dominanti nel continente e da allora le persone di Essos iniziarono a chiamare Westeros la terra degli Andali.

Gli Andali sbarcarono nella regione delle Finger Peninsulas, che in seguito sarebbero diventate note come la Valle di Arryn. Secondo la leggenda, Artis Arryn, noto anche come il Cavaliere Alato, volò su un falco gigante e atterrò sulla cima della montagna più alta della Valle, la Lancia del Gigante, dove sconfisse il Re Grifone, l'ultimo re dei Primi Uomini.

Dopo questo, ci furono molte altre ondate di invasione, nel corso di diversi secoli, gli Andali occuparono gradualmente Westeros. A quel tempo, il continente era costituito da moltissimi piccoli regni. Pertanto, non esisteva un'unica forza in grado di difendersi efficacemente dagli intrusi.

I primi umani erano armati di armi di bronzo, mentre le armi degli Andali erano di ferro e acciaio. Le tattiche andali erano incentrate sul concetto di cavalleria. Avevano guerrieri d'élite chiamati cavalieri. Il loro codice d'onore era strettamente legato alla loro fede nei Sette. Le prime persone rimasero scioccate quando incontrarono in battaglia guerrieri a cavallo pesantemente armati. Anche durante l'invasione, gli Andali costrinsero le prime persone conquistate ad abbandonare la loro fede negli Antichi Dei e ad accettare la fede nei Sette.

Quindi, gli Andali conquistarono tutto il Continente Occidentale, ad eccezione delle terre a nord dell'Istmo, dove il re della dinastia Stark riuscì a resistere. Chiunque tentasse di invadere il Nord doveva attraversare una stretta sezione del continente chiamata Istmo. La strada attraversava il sito accanto all'antica fortezza Moat Keilin. Per secoli gli Andali non hanno potuto conquistare questa fortezza e il Nord è rimasto indipendente da loro.

Gli Andali erano disgustati dalla magia usata dai bambini della foresta, quindi li uccisero tutti. Inoltre, gli Andali bruciarono tutta la diga a sud dell'istmo. I bambini della foresta sono sempre stati pochi e durante la guerra con i White Walker hanno subito enormi perdite. Gli Andali distrussero i restanti rappresentanti di questa razza e, dopo seimila anni, molte persone iniziarono a pensare che i figli della foresta non fossero mai esistiti. Altre leggende dicono che i figli sopravvissuti della foresta andarono nell'estremo nord, nelle terre oltre il Muro.

La Guardia notturna mai stato coinvolto in conflitti con gli Andali. Da un lato, gli Andali non sono andati così a nord, dall'altro i Guardiani della notte non hanno inviato la loro gente per aiutare le prime persone in guerra. Gli Andali capirono l'importanza della Guardia Notturna, che proteggeva il continente dalle invasioni dall'estremo nord, e sapevano anche dove mandare i loro figli minori, criminali, prigionieri. I fratelli dei Guardiani della notte giurarono di non interferire negli affari interni dei regni, ed erano felici di avere persone degli Andali pronte a unirsi a loro.

Gli Andali conquistarono gradualmente il continente, gli ultimi a conquistare le Isole di Ferro. Gli Andali sono diventati il ​​popolo dominante nel continente, le religioni, la fede negli Antichi Dei e la fede nei Sette, ora devono coesistere fianco a fianco.

In diverse regioni, il numero delle prime persone sopravvissute è rimasto diverso. Nella Valle di Arryn furono quasi completamente sterminati. Nella maggior parte delle regioni, gli Andali preferivano conquistare le prime persone, ma non sterminarle completamente. Nel nord, le prime persone sono rimaste le persone predominanti. In futuro, in tutte le regioni, furono conclusi matrimoni tra le prime persone e gli Andali, e si mescolarono.

Per quanto riguarda le Isole di Ferro, gli Andali non vi stabilirono le proprie regole, ma adottarono i costumi e le tradizioni degli uomini di ferro. Gli Andali che vi si stabilirono rinunciarono alla loro fede nei Sette e abbracciarono la fede nel Dio Abissale.

Oltre alla fede, gli Andali portarono la loro lingua nel continente, che in seguito iniziarono a chiamare linguaggio reciproco. Anche gli abitanti del Nord alla fine abbandonarono la loro vecchia lingua a favore di lui.

Ma non capivo, i moderni abitanti dei Sette Regni sono ancora gli antenati degli Andali, o in seguito furono anche loro espulsi da qualche parte o uccisi?


fonti

La storia dell '"africano all'estero" è calcolata in secoli. Gli africani apparvero in Europa con le truppe del Sacro Romano Impero nel 1210, in America nel 1619. La principale fonte della formazione della diaspora africana era la schiavitù. Fu tra gli schiavi che emersero i primi intellettuali istruiti in Europa. Joao Latino (1516-1594), poliedrico, scienziato, musicista, fu portato in Spagna all'età di dodici anni con sua madre. All'università di Grenada ha studiato musica, poesia e medicina. J. Latino fu il primo africano ad ottenere il grado di baccelliere (1546) e il titolo di professore (1577).

A Londra nel XVIII secolo fu pubblicato il primo dei noti trattati storici e filosofici scritti da africani: "Thoughts and Experiences on the Atrocities and Devilish Loads of Slaves and the Trade in Human Species" di Ottoba Cuguano (1787) e "Un racconto divertente della vita di Olauda Equiano o Gustavus Vassa, un africano" (1789). I loro autori furono rapiti e venduti come schiavi nel 1735 all'età di 10-12 anni, e solo dopo la sua abolizione in Gran Bretagna (1772) ottennero la tanto attesa libertà. Entrambi hanno svolto il ruolo di precursori in relazione alla negritudine, al panafricanismo e all'afrocentrismo. Filosofi, storici, critici letterari, educatori, sociologi africani li consideravano i fondatori della scienza africana.

La storia della letteratura degli "africani all'estero" è associata ai nomi di Ignatius Sancho (1729-1780) e Phyllis Wheatley (1753-1784), una poetessa che divenne famosa a Londra. Le "Lettere" di I. Sancho (1782), pubblicate due anni dopo la sua morte, erano considerate una prova del grande talento letterario dell'autore. F. Whitley è nata in Senegal, nel 1761 è arrivata a Boston come schiava. Ha scritto odi in stile neoclassico. Nel 1773 i suoi scritti furono pubblicati per la prima volta a Londra. Uno degli ammiratori del suo talento era il generale D. Washington, il futuro presidente degli Stati Uniti. Gli ha dedicato le seguenti righe:

"Alla fine, otterrai grandezza
E in ogni cosa troverai il patrocinio delle dee,
Corona e trono del sovrano
Il tuo sarà, Washington."

In Francia, nel XVIII secolo, il bisnonno A.S. Pushkin - Abram Petrovich Annibale. Arrivò a Parigi nel 1717, era in povertà. Per pagare gli studi erano necessari un appartamento, cibo, fondi e Abram si unì ai ranghi dell'esercito francese. Ha prestato servizio nelle unità di ingegneria, ha partecipato alla cattura delle fortezze spagnole, è stato ferito e insignito del grado di tenente ingegnere per le sue distinzioni. Il suo merito militare, l'eroismo e il grado furono presi in considerazione, così che fu accettato come studente e poi si laureò alla scuola superiore di ingegneria militare, dove agli stranieri era stato precedentemente negato l'accesso.

In Germania nel XVIII secolo, nativo della Gold Coast (l'attuale Ghana), il poeta, filosofo, giurista Anthony Wilhelm Amo divenne famoso. Studiò filosofia e giurisprudenza all'Università di Halle (1727-1734), ricevette una cattedra, ricoprì la carica di consigliere di stato a Berlino, ma tornò in patria nel 1740. A. V. Amo scrisse due dissertazioni: "I diritti degli africani in Europa" (1729) e "Sull'imparzialità della coscienza umana" (1735) - e un trattato "Sull'arte di filosofare in modo sobrio e competente" (1738). E

Nel XIX secolo, il numero di africani al di fuori dell'Africa ha continuato a crescere. A cavallo tra il XIX e il XX secolo, Samuel Taylor (1875 - 1912), musicista e compositore residente in Gran Bretagna, divenne famoso in tutto il mondo: lavorò con le migliori orchestre e cori, fece molte tournée e il suo viaggio negli Stati Uniti ha causato un vero trionfo. Il suo contributo allo sviluppo della musica da concerto è paragonabile alle attività di J. Brahms ed E. Grieg. Come loro, Taylor ha integrato motivi folk africani nella musica da concerto classica.

Scienziati, poeti, musicisti africani sono cresciuti in Europa e in America, ma l'Africa viveva ancora nei loro ricordi. La cultura africana era per loro un'astrazione o un terreno per la riabilitazione dell'oscurità. Nel frattempo, sono stati loro a gettare le basi per lo sviluppo della cultura dell '"africano all'estero" nella seconda metà del XX secolo.

La questione degli atteggiamenti nei confronti dell'arte africana fa parte della questione degli atteggiamenti nei confronti delle culture originarie che si sono formate al di fuori della sfera di influenza della civiltà europea. Si tratta di sapere se è possibile trovare un terreno comune tra culture diverse, se è possibile stabilire una vera e profonda comprensione reciproca tra popoli di diverse nazioni, razze, continenti.

Suprematisti cultura europea, così come gli aderenti alla negritudine, sulla base della presunta differenza fondamentale esistente tra la "cultura dei neri" e la "cultura dei bianchi", parlano di un percorso speciale per lo sviluppo dell'arte africana, che, a loro avviso, non ha nulla a che fare con la storia dell'arte di altri popoli. Le controversie non si fermano su quale posto occupa l'arte dei popoli dell'Africa nell'arte mondiale e quale ruolo svolge nella pratica artistica moderna.

Nel frattempo le controversie vanno avanti, i problemi vengono risolti dalla vita stessa, la sfera della comprensione reciproca nel campo della cultura si sta espandendo lentamente ma costantemente.

Mito europeo sulla primitività dell'arte africana

Perché, allora, le maschere e le figurine africane, considerate ormai esempi insuperati di arte plastica e per quasi mezzo secolo contese tra loro dai più grandi musei del mondo, costituendo l'orgoglio di ogni collezione d'arte, si caratterizzarono già nel 19esimo secolo. come "rozzi mestieri di selvaggi", "immagini approssimative e inette di persone, geni e dei"?

Nella metà e nella seconda metà del XIX secolo. L'arte africana in Europa non poteva essere riconosciuta né teoricamente né praticamente. Tale "rifiuto" era dovuto, da un lato, ai limiti scientifici, dall'altro, ai limiti estetici di quel tempo. Nella felice espressione dell'africanista francese Jean Laude, “l'Europa, nell'euforia della sua prima rivoluzione industriale, sviluppa il concetto di progresso seguendo una linea retta, senza fine, ascendente. Questo concetto, preso "DAL campo della tecnologia, è stato trasferito direttamente nel campo della moralità, delle relazioni sociali, dell'arte. Il progresso tecnico è una condizione per il progresso morale, lo sviluppo dell'arte e della letteratura. Il livello di sviluppo delle civiltà extraeuropee è determinato dal livello del loro sviluppo tecnico ".

Caratteristiche comuni delle opere d'arte africana sono: forte drammaticità e mancanza di naturalismo. Il talentuoso critico d'arte V. Markov osserva: “Guarda qualche dettaglio”, scrive, “ad esempio, a occhio, non è un occhio, a volte è una crepa, un guscio o qualcosa che lo sostituisce, ma intanto questo fittizio qui la forma è bella, la plastica: questo è ciò che chiamiamo il simbolo plastico dell'occhio…”. L'arte negra ha una ricchezza inesauribile di simboli plastici e praticamente non ci sono forme reali da nessuna parte.

Scoperta dell'arte africana

L'arte africana in Europa è stata a lungo considerata solo una moda passeggera.

In questo modo, la negrofilia, che è scanalata, raggiunse il suo apice nell'Europa occidentale all'inizio degli anni '30. A quel tempo, i gioiellieri imitano i gioielli africani, il jazz diventa lo sfondo più caratteristico dell'epoca, le copertine di libri e riviste sono decorate con immagini di maschere africane. La scultura africana è ricercata e acquistata non solo dai suoi veri intenditori e "pionieri": poeti, scrittori e artisti. I prodotti africani vengono acquisiti attivamente da normali uomini d'affari, snob e tutti coloro che sono entusiasti dell'acutezza di quella novità.

Si può immaginare la loro sorpresa e delusione se venissero a sapere che i primi collezionisti di sculture africane apparvero in Europa nel XV secolo ed esponevano nei cosiddetti "gabinetti delle curiosità". Tra gli oggetti rinvenuti c'erano molti prodotti d'arte africana. I prodotti artistici dei maestri africani erano molto richiesti in Europa a quel tempo. Divennero persino un articolo di importazione speciale e i commercianti portoghesi ordinarono tutti i tipi di articoli in avorio dall'Africa, che furono acquistati dalle corti reali europee. La maggior parte di essi erano calici intagliati, riccamente decorati con rilievi, pepiera, saliera, cucchiai, forchette, ecc. Sono state acquistate anche singole opere d'arte.

La maggior parte dei prodotti era chiaramente europeizzata. poiché sono stati realizzati da artigiani africani su ordine di lavoratori europei. Naturalmente, in una forma così levigata, adattata ai gusti europei, i prodotti erano più accettabili per i collezionisti rispetto all'arte tradizionale africana. Occupavano un posto molto più grande nei musei domestici dei secoli XV-XVH rispetto agli idoli di legno, il cui scopo di culto ne rendeva difficile l'acquisizione, e il loro aspetto insolito e il materiale semplice (legno) non contribuivano alla loro conservazione. Eppure, alcune di queste collezioni rimangono. Alcune cose sono state conservate nei musei di Ulm e Dresda (la vecchia collezione di Weidemann). Ma non sappiamo quasi nulla su dove e quando sono stati acquisiti.

Nel 1906 Picasso iniziò a dipingere un grande quadro, in seguito chiamato "Le ragazze di Avignone". Nello stesso anno, di ritorno dagli studi, Vlaminck, entrato in un bistrot sulle rive della Senna, notò improvvisamente una piccola scultura in piedi su uno scaffale tra le bottiglie. La scultura in legno, che lo colpì per la sua insolita plasticità, si rivelò essere una statuetta africana. Matisse, Derain e altri artisti erano molto interessati alla scoperta di Vlaminck; allo stesso tempo, Matisse acquista diverse maschere africane... Da quel momento in poi, figurine e maschere africane vengono diligentemente ricercate e acquistate da artisti e collezionisti, tra questi ultimi ci sono molti giovani poeti e scrittori, i cui nomi sono ormai noti al mondo intero. Tra i primissimi conoscitori della scultura africana c'era il famoso collezionista russo Sergei Shchukin, al quale le nostre collezioni di arte tradizionale sono debitori di diverse rare statuette in legno entrate a far parte della sua famosa collezione d'arte prima del 1914.

Nell'autunno del 1907 Picasso completò Le ragazze di Avignone. Stimolato alla sua comparsa non solo dalla stampa e dal grande pubblico, ma anche dagli artisti, dopo diversi decenni il quadro iniziò ad essere considerato dagli esperti come uno dei maggiori eventi della storia. Arte occidentale. Questa immagine è talvolta chiamata "crocevia di tela". Attraversa e sintetizza elementi essenziali di vari stili da El Greco e Gauguin a Cézanne e alla scultura africana. Inoltre, è quest'ultimo che si esprime più chiaramente: non è un caso che questo e i successivi periodi dell'opera di Picasso siano noti come "l'era dei negri".

Gli espressionisti tedeschi presero a modo loro le lezioni dell'arte africana. Da un lato, una conoscenza superficiale dell'arte "primitiva" li induce a formulare teorie piuttosto vaghe sulla "necessità di un ritorno alla creatività istintiva"; d'altra parte, il più delle volte riproducono semplicemente sculture africane o oceaniche nelle loro opere, utilizzandole come elementi di una natura morta o sostituendo l'immagine volti umani maschere colorate.

La scultura africana è stata una fonte di ispirazione per il lavoro dei rappresentanti dell'espressionismo tedesco - E. Nolde, E. Hirchner e altri.La capacità di sintesi, che caratterizza l'arte dell'Africa nera, è ancora una delle aree di ricerca artistica del mondo cultura. Poeti e scrittori come Guillaume Appolinaire, Jean Cocteau e altri subirono il fascino della cultura africana, e le raccolte di miti, poesie e leggende raccolte nel Continente Nero da Leo Frobenius e poi pubblicate in numerosi libri e articoli furono accolte con entusiasmo da circoli artistici.

Arte e vita

La prima cosa che attira la tua attenzione quando conosci la storia e la cultura dei popoli africani è che la creatività artistica permea l'intera vita degli africani e si fonde così organicamente con le attività utilitarie che a volte queste parti non possono essere separate l'una dall'altra. Il ballo e il canto non sono esclusivamente il privilegio di una vacanza, del tempo libero, accompagnano varie cerimonie rituali e lavori sul campo e persino funerali.

Anche le arti visive non costituiscono un'area speciale isolata dalle attività quotidiane. Gli oggetti di utilità sono allo stesso tempo oggetti d'arte. Qui, ad esempio, teste umane scolpite nel legno, figure di uccelli e animali - possono essere scambiate per piccole plastiche (che in un certo senso sono); Si scopre che queste sono parti di un telaio. Bronzo fuso, figure insolitamente finemente modellate di tartarughe, lucertole, pesci, coccodrilli - pesi per pesare l'oro. Ciotole, utensili vari, sgabelli, poggiatesta: tutti questi sono oggetti utilitaristici di grande valore artistico o forse opere d'arte che hanno uno scopo utilitaristico? Piuttosto, quest'ultimo.

L'arte africana esiste in connessione con l'atteggiamento quotidiano nei confronti della vita, usando simboli per proteggersi malocchio e invasioni di forze "sconosciute", aliene, cattive o buone. L'approccio dell'africano alle opere d'arte è il feticismo. È stato questo tratto che Picasso ha colto quando è entrato per la prima volta in contatto con l'arte africana al Palazzo del Trocadero: “Ho capito perché i negri usavano le loro sculture. Perché è stato necessario creare in questo modo e non in un altro? Dopotutto, non erano cubisti! Dopotutto, il cubismo semplicemente non esisteva ... Ma tutti i feticci erano usati per uno scopo. Erano armi. Per aiutare le persone a non cadere di nuovo sotto l'influenza degli spiriti, per aiutarle a diventare indipendenti. Questi sono strumenti. Dando agli spiriti una forma, otteniamo l'indipendenza. Spiriti, subconscio (questo non era molto discusso a quel tempo), emozioni: queste sono tutte cose dello stesso ordine.

Scultura e Maschere

Passando alla scultura vera e propria e all'intaglio scultoreo, per comodità di familiarizzarla, è necessario distribuire le sue opere in tre gruppi principali di genere. primo gruppo fare sculture in legno intagliato. Questa è fondamentalmente un'immagine di vari spiriti, antenati o alcune figure storiche, e tra tribù con una mitologia sviluppata - e divinità. secondo gruppo costituiscono le maschere utilizzate nei riti di iniziazione di giovani uomini e donne a membri della tribù. Lo stesso gruppo comprende maschere di stregoni, maschere da ballo e maschere di alleanze segrete. Finalmente, terzo gruppoè una scultura scultorea che adorna un'ampia varietà di oggetti religiosi e domestici.

Caratteristiche della scultura africana. Caratteristico per una peculiare comprensione delle leggi della generalizzazione artistica della forma (cioè, evidenziando il principale, il più essenziale nell'immagine) è l'atteggiamento dei maestri dell'arte africana nei confronti della questione del trasferimento delle proporzioni. corpo umano. In generale, il maestro è in grado di trasmettere correttamente le proporzioni di n, quando lo ritiene necessario, affronta il compito in modo abbastanza soddisfacente. Passando all'immagine degli antenati, gli artisti spesso creano immagini abbastanza accurate in proporzione, poiché in questo caso è desiderabile trasmettere in modo più accurato e completo tutto ciò che è caratteristico nella struttura del corpo umano. Tuttavia, molto spesso lo scultore africano procede dalla posizione secondo cui la testa è della massima importanza nell'immagine di una persona, in particolare il viso, che può acquisire un'enorme espressività, quindi, con ingenua schiettezza, si concentra sulla testa, raffigurante come eccessivamente grande. Così, ad esempio, nelle figure di Bakongo, che rappresentano gli spiriti delle malattie, le teste occupano fino a due quinti delle dimensioni dell'intera figura, il che ha permesso di impressionare lo spettatore con un'espressione spaventosa del volto di un spirito formidabile con una forza particolare.

Rispetto alla testa, il corpo è interpretato in modo più semplice. Nota attentamente solo ciò che è essenziale dal punto di vista del maestro: segni di sesso e un tatuaggio. Per quanto riguarda i dettagli di abbigliamento e gioielli, sono raramente raffigurati. La funzione dei dettagli è principalmente di natura rituale, aiutando a "riconoscere" l'uno o l'altro personaggio. Da qui la libertà con cui questi stessi dettagli acquistano un'interpretazione decorativa stilizzata o si intrecciano nella composizione complessiva dell'insieme, fortemente espressiva nei suoi ritmi. La forza delle sculture africane è dovuta non solo e non tanto a questi dettagli realistici. Di grande importanza la persuasività dei ritmi della scultura trasmettere il carattere e l'essenza del movimento. Un'altra proprietà è una maggiore espressione nel trasmettere lo stato emotivo generale dell'immagine: rabbia impressionante, calma, morbida flessibilità di movimento o la sua intensa impulsività, ecc.

La scultura africana è raramente dipinta. Di solito conserva il colore naturale del legno. Il materiale per la scultura è quasi sempre il cosiddetto mogano o ebano, cioè le rocce più dense e dure. È più facile elaborare specie di alberi teneri, ma sono instabili. Le statuette realizzate con legni teneri sono fragili, fragili e soggette ad attacchi di termiti. Gli intagli realizzati con legni duri sembrano non essere mai dipinti, anzi quelli realizzati con legni chiari sono quasi sempre policromi. Forse è collegato in qualche modo con un tentativo di proteggerli dalla distruzione.
Sebbene le figurine fossero dipinte raramente, erano quasi sempre decorate o, più precisamente, integrate con abiti e gioielli. Gli anelli venivano messi sulle mani delle statuette, le perline venivano messe sul collo e sul busto e un grembiule veniva messo sui fianchi. Se la statuetta era uno spirito a cui venivano rivolte le richieste, spesso gli venivano portate in dono perline, conchiglie di ciprea, che coprivano completamente l'intera immagine.

Ci sono solo tre colori nella tavolozza africana: bianco, nero e rosso-marrone. La base per le vernici bianche è il caolino, per il nero - carbone, per le varietà di argilla rosso-marrone - rosso. Solo nelle sculture policrome di alcune tribù c'è il giallo, o, come viene chiamato, "il colore di un limone". Il blu e il verde si trovano solo nelle sculture e nei dipinti del Dahomey e della Nigeria meridionale. A questo proposito, è interessante notare che nella maggior parte delle lingue africane ci sono designazioni solo per nero, bianco e rosso-marrone. Tutti i toni scuri (incluso il cielo blu scuro) sono chiamati neri, i toni chiari (incluso il cielo azzurro) sono chiamati bianchi.

Simbolismo della maschera africana. All'inizio del XX secolo nella drammaturgia europea c'è stato un ritorno alla maschera-tipui era associato alla ricerca teatrale di nuovi universali nell'immagine di una persona. Così, A. Blok nel dramma Balaganchik (1906) basato sul trio di maschere della commedia popolare italiana (Arlecchino - Pierrot - Colombina), cambiando il rapporto tra le maschere e le loro funzioni di ruolo, ha creato maschere filosofiche di simbolismo. Una variante espressionistica della drammaturgia del "teatro delle maschere" è stata proposta da L. Andreev in The Life of a Man (1906): il personaggio principale di questo dramma L'uomo è privato non solo nome personale e cognome di famiglia, ma anche tutte le altre qualità individuali e rappresenta, probabilmente, uno dei tipi drammatici più generalizzati - maschere - di qualsiasi persona, una persona in generale. Il "teatro maschera sociale" è stato creato da V. Mayakovsky in Mystery Buff (1917): i personaggi di questa commedia sono divisi in due gruppi di "maschere sociali" - "pulite" e "impure", in altre parole - "sfruttatori" e "oppresso", e ciascuno attore rappresenta individualmente solo una variante di queste due fondamentali "maschere sociali". L'idea del "teatro della maschera sociale" è stata sviluppata nella prima metà degli anni '20 da V.E. Meyerhold, che ha riunito intorno al suo teatro un certo numero di autori (S. Tretyakov, A. Bezymensky e altri) che hanno lavorato nel stessi principi estetici formali di me stesso.

In Africa, ogni maschera è creata per uno scopo speciale, il più delle volte per una danza speciale, che dovrebbe mostrare il suo carattere e sottolineare il suo inizio buono o cattivo. La maschera della tribù Nyoro è stata indossata in una danza raffigurante una lotta contro lo spirito di Kaumpuli, il dio della peste. La maschera del popolo Toro mostrava un orco che cacciava bambini piccoli. Costumi e maschere si concentrano sull'essenza spirituale della danza. La personalità del ballerino è del tutto indifferente e la sua abilità è secondaria rispetto al significato religioso dei movimenti che esegue.

La fede dei ballerini nelle forze che si manifestano attraverso la maschera a volte è così forte che gli artisti si identificano con lo spirito raffigurato e cadono in trance per un po'. Gli anziani stanno aspettando questo momento. Ciascuno a modo suo, iniziano a interpretare i movimenti del danzatore, in cui lo spirito della maschera si è "infuso".

La religione è sempre presente nella mente degli africani. Nelle sculture e nelle maschere, dal loro punto di vista, si materializza lo spirito degli antenati o dei defunti. Le maschere africane, secondo Gromyko, non sono solo un'opera d'arte, ma finestre su un altro mondo, che ti permettono di comunicare con i tuoi antenati e, con il loro aiuto, già con un "potere superiore".

Da tempo immemorabile, le persone hanno iniziato una mascherata non solo per divertirsi. Questo è un complesso rituale ingannevole, il cui compito, in primo luogo, è reincarnarsi in questa stessa divinità, o almeno nel suo vice, e in secondo luogo, nascondersi dagli occhi onniveggenti della divinità, per convincerlo che sei scomparso o sei morto, ed è così che sei sfuggito alla punizione.
Una mascherata è un elemento obbligatorio dei rituali delle società mistiche-militari segrete di cui l'Africa è così ricca. È interessante notare che esistono sia società maschili (ad esempio Poro) che femminili (Sande, Bundu), ciascuna con i propri dei e antenati. E le loro maschere, che vengono indossate durante i riti di iniziazione, le vacanze. Eseguire l'immagine di Dio l'Antenato durante le vacanze è una grande responsabilità. Se il ballerino inciampa e cade, viene giustiziato. Ma tutto è riscattato dalla gioia del pubblico, che raggiunge l'apice quando la maschera viene calata: invece di uno spirito formidabile, il pubblico vede i lineamenti carini di un compagno di tribù.

È necessario prestare attenzione a un'altra caratteristica dell'arte dell'Africa nera, vale a dire che l'arte è esclusivamente opera degli uomini. Le maschere, largamente utilizzate in Africa negli spettacoli, nei balli e nei rituali, appartengono solo agli uomini e, come gli oggetti rituali, è vietato toccare le donne. Ora conosciamo il significato di molte maschere. Quindi, le maschere, sulle quali vediamo una combinazione di forme animalesche: la bocca di una iena, le zanne di un cinghiale, le corna di un'antilope, la coda di un camaleonte, che formano un tutto, significano il caos nel mondo. I sindacati negri segreti usavano maschere durante le loro cerimonie di corte.

Le maschere antropomorfe sono spesso associate al culto degli antenati. Si distinguono per la modellazione fine, la trama liscia e annerita, l'originale ornamento a zigzag. Maschere zoomorfe e zooantropomorfe sono utilizzate nei riti di fertilità. Le maschere-elmo zoomorfe raffiguranti scimmie, bufali, elefanti, leopardi sono in un certo senso l'opposto delle maschere-maschera antropomorfe, poiché rappresentano il mondo selvaggio, primordiale della brussa, contrapposto alle terre coltivate, coltivate, dei villaggi.

Quasi sempre la maschera è ricavata da un unico pezzo di legno. È fissato sulla testa in varie posizioni. Può essere fissato sulla sommità della testa, può coprire l'intera testa, può coprire solo il viso. Le vere maschere antiche danno l'impressione di alta maestria. Anche nel caso in cui abbiamo una maschera con un'interpretazione molto bizzarra del muso dell'animale, colpisce per la sua espressività: una bocca aperta, gli occhi fissi sullo spettatore attirano involontariamente l'attenzione. Per esaltare l'espressività di maschere di questo tipo, gli artisti ricorrono a tecniche molto particolari. Ad esempio, gli occhi e la bocca sono interpretati come cilindri che sporgono in avanti dalla superficie piana del viso. Il naso si collega alla fronte e le arcate sopracciliari danno ombre intorno agli occhi. Pertanto, il viso riceve un'espressività eccezionale. Le maschere, di regola, hanno un certo ritmo interno; sono creati, per così dire, in una certa "chiave emotiva".

IN ultimi decenni sculture e maschere, in connessione con il graduale superamento di credenze e costumi risalenti a tempi primitivi, perdono il loro magico e carattere religioso. Sempre più spesso vengono prodotti per il mercato dei visitatori e degli amanti dell'arte locale. La cultura della loro esibizione, ovviamente, cade allo stesso tempo.

arte rock

Etiopia. I frammenti risalgono allo stesso periodo. arte rock in Etiopia, situata nel territorio dell'Eritrea, nelle grotte di Karrora e Baati-Sullum, raffiguranti tori con lunghe corna ricurve. Snelle figure stilizzate di questi animali sono disposte in fitte file una dopo l'altra, formando ampie composizioni che ricoprono le pareti della grotta dall'alto verso il basso. Le immagini umane sono molto diverse. A volte si tratta di figure massicce su gambe corte, a volte sono figure innaturalmente allungate di persone armate strette in vita. Ci sono scene di caccia, battaglie, danza, scene di genere. L'arte dell'Etiopia segue la stessa evoluzione stilistica di altre aree: le immagini successive diventano sempre più schematiche e si trasformano gradualmente in segni simbolici, in cui difficilmente si riconosce la figura di un animale o di una persona.


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