찬바. 이름을 딴 압하지야 주립 드라마 극장

Fazil Iskander의 이름을 딴 러시아 국립 드라마 극장은 거의 37년 동안 존재해 왔습니다. 압하지야 국영극장에 이어 압하지야에서 세 번째 극장이 된 것은 1981년이었다. S. Chanba와 Sukhum State Georgian Theatre의 이름을 따서 명명되었습니다. 콘스탄틴 감사후르디아. 젊은관객의 수쿰극장이라는 이름으로 출연했다.

같은 1981 년에 극장은 공연을 시작했지만 자체 건물이 없었기 때문에 공연은 Abkhazia의 도시와 마을에서 진행되었습니다. 극단은 다른 두 극장에 비해 가난한 친척의 권리에 있었다고 말할 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 Sukhumi Youth Theatre는 Abkhazia의 주민들과 손님들에게 매우 인기가 많았으며 흥미로운 공연을 많이 볼 수 있는 기회를 제공했습니다. 1986년에 극장은 마침내 20세기 초 San Remo Hotel(현대 Ritsa) 옆에 상호 신용 협회에 의해 지어진 Lenin Street에 자체 건물을 받았습니다. 1991년 청소년 극단은 수후미 러시안으로 이름이 바뀌었다. 연극의 극장. 그리고 압하지야-조지아 전쟁이 시작되었고 극장 건물이 불타 버렸습니다. 명백한 이유로 Sukhum의 Georgian 극장은 전쟁 후 더 이상 존재하지 않았으며 Rusdram의 화재 피해자는 오늘날까지 그루지야 극장 건물로 이사했습니다.

2014년 5월 22일 Rusdram 개장 후 분해 검사러시아 재정 지원을 희생하여 이루어졌습니다. 극장에는 485석의 대형 강당과 필요한 조명, 음향 및 기타 장비가 있습니다. 1994년부터 러시아 국립 드라마 극장에서 40회 이상의 공연이 열렸습니다. 러시아의 작품과 함께 외국 고전(A. Pushkin, A. Chekhov, V. Shakespeare, A. France), 레퍼토리에는 현대 러시아 및 Abkhaz 작가 및 극작가의 작품을 기반으로 한 많은 공연이 포함됩니다.

2016년 5월 24일 극장에서 조직 및 인력 변경이 이루어졌습니다. 사무 총장정치가, 외교관, 임명된 후보자 정치 과학이라클리 힌트바.

2017년 3월 6일, 이 극장은 뛰어난 러시아와 압하지야 작가 파질 이스칸데르의 이름을 따서 명명되었습니다.

2017년 4월 세르게이 라브로프 러시아 외무장관이 루스드람을 방문했다.

36 번째 시즌에는 Fazil Iskander의 이름을 딴 State Russian Drama Theatre의 레퍼토리가 E. de Filippo (dir. A. Timoshenko)의 "Cupiello House의 크리스마스"공연으로 보충되었습니다. 검은 암탉, 또는 지하 주민" A. Pogorelsky (dir. A. Kichik), "The Tin Woodman"V. Olshansky (dir. N. Balaeva), "RUSDRAM-SHOW"(dir. D. Zhordania), "Five Evenings"A. Volodin (dir . A. Kiselyus), K. Ludwig (dir. S. Efremov)의 "Primadonnas", S. Astrakhantsev (dir. A. Kichik)의 "Brother Rabbit & Brother Fox".

Fazil Iskander의 이름을 딴 국립 러시아 드라마 극장과 현재 레퍼토리에 대한 자세한 내용은 극장 웹사이트에서 확인할 수 있습니다.

에 의해 조직된 최초의 압하지야 극장 스튜디오 유명한 인물 국가 문화, 교사 및 교육자, Abkhaz의 감정가 뮤지컬 민속 K. Dzidzaria는 1929년에 문을 열었습니다. 감독이자 교사 V.I. Domogarov가 공식적으로 지도자이자 교사로 임명되었습니다. Abkhazian 마을의 K. Dzidzaria와 함께 그들은 첫 번째가 된 재능있는 젊은이들을 선발했습니다. 전문 배우, 이후 Abkhazia와 Georgia의 People 's Artists, Abkhaz 무대의 뛰어난 거장-A. Agrba, R. Agrba, L. Kaslandzia, Sh. Pachalia, E. Shakirbay, A. Argun-Konoshok, M. Kove 및 기타.

1931년 11월 27일 공연 "키아라즈" 초연 동명의 연극 S. Chanba "Kiaraz"는 압하지야 혁명가들의 영웅적인 행동과 그루지야 멘셰비키에 대항하는 전사들에 관한 것입니다. 그리고 1932 년 1 월 20 일 압하지야 극장 스튜디오는 고골의 코미디 "정부 조사관"이라는 두 번째 공연을 선보였습니다. 두 공연 모두 Abkhaz 대중과 N. Lakoba 인민위원회가 이끄는 젊은 정부에 의해 열광적으로 받아 들여졌습니다.

힘에 의해 크리에이티브 팀 1941년 3월 셰익스피어의 오델로가 상연되어 심각한 시험이 되었고 수년 동안 전화 카드당시 젊은 연극 그룹.

일관된 창의적 개발전문 압하지야 극장은 억압의 스탈린-베리아 시대에 막대한 피해를 입었습니다. 대량 체포의 물결과 저명한 대중 및 국가 인물의 처형, 창조적 지식인의 대표가 압하지야를 여러 단계로 휩쓸 었습니다.

지난 세기의 60년대 초부터 압하지야 국민의 전문적인 수준이 눈에 띄게 상승했습니다. 연극 예술, 우선 젊은 재능있는 감독 Nelly Eshba가 극장에 도착한 덕분입니다. Abkhaz 극장 개발의 전체 기간은 그녀의 작업과 관련이 있습니다. D. Gulia의 "Ghosts", E. Schwartz의 "The Naked King", F. Schiller의 "Don Carlos"공연은 극장 역사상 이정표가되었습니다.

새로운 감독 Valery Kove의 도착 압하지야 극장대부분의 사람들에게 바람직해졌습니다 깁스행동, 형식, 은유, 표현 수단이전의 모든 것과 근본적으로 다르며 Abkhaz 극장의 역사에서 일종의 전환점이되었습니다 (A. Griboyedov의 "Woe from Wit", K. Calderon의 "Life is a Dream", F. Iskander의 "Mahaz" , 등.)

오늘날 극장은 압하지야의 잃어버린 역사적 특징 중 많은 부분을 되살려 작품에 반영합니다. 어려운 형성의 길을 겪은 압하지야 주립 드라마 극장은 S. Chanba는 항상 Abkhazia의 안정적인 상징이되었습니다. 그의 명예 임무는 압하지야 예술에 대한 공헌이며, 특징-무대에서 압하지야의 역사.

이야기는 계속되고, 극장은 응답한다 현재 이슈, Abkhaz State Drama Theatre의 레퍼토리는 젊은 Abkhaz 감독 M. Argun과 A. Shamba가 만든 혁신적인 아이디어와 프로젝트로 청중을 기쁘게합니다.

Abkhaz State Drama Theatre의 이사 - Kabardino-Balkaria Adgur Chinchorovich Dzheniya의 영예로운 예술가.

예술감독- Abkhazia 공화국 인민 예술가, Kabardino-Balkaria 명예 예술가, "Akhӡ-Aҧsha"( "명예와 영광") II 학위 Valery Mikhailovich Kove 주문 보유자

V.M. Kove는 "뛰어난 해석, 역동적인 연출 외에도 모든 공연은 연극이란 무엇인가라는 질문에 답하고 그 곡물을 이 일반 연극 운동에 도입해야 합니다."라고 말합니다.

Abkhazia의 문화와 예술의 주요 상징 중 하나입니다.

드라마 극장 주변을 가상으로 산책하는 것은 압하지야에 대한 파노라마의 순환인 스푸트니크 압하지야의 새로운 부분입니다.

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압하지야 드라마 극장

압하지야 극장의 첫 여행단은 압하지야 문학의 창시자가 1921년에 조직했다.

드라마 극장 형성의 역사는 최초의 Abkhaz 졸업생과 불가분의 관계가 있습니다. 극장 스튜디오. Aziz Agrba, Sharakh Pachalia, Levarsa Kaslandzia, Anna Argun-Konoshok, Razinbey Agrba, Ekaterina Shakirbay, Minadora Zukhba, Mikhail Kove, Muty Kove는 연기 학교를 만들었습니다. 극장 무대압하지야.

© 스푸트니크 Ilona Khvartsky

1912년 건축가 Sarkisov가 설계한 그랜드 호텔에 670석 규모의 극장 건물이 지어졌습니다. 극장과 호텔은 첫 번째 길드인 Aloisi의 Sukhumi 상인 소유였습니다. 호텔에는 레스토랑, 렌터카 차고, 올림피아 영화관, 카지노 및 2개의 상점도 있습니다. 호텔 맞은편에는 롤러스케이트장과 작은 공원이 있었다.

1921년부터 Aloizi 극장은 Abkhazia의 첫 번째 주립 극장으로 이름이 바뀌었고 1930년대부터 Grand Hotel은 Bzyb로 알려지게 되었습니다. 1945년에 두 건물 모두에서 화재가 발생했습니다. 재건축된 건물의 개관은 1950년 5월 1일에 이루어졌다. 그 이후로 극장과 호텔의 복합 건물은 Samson Chanba의 이름을 딴 현재 Abkhaz 드라마 극장이되었습니다.

© 스푸트니크 / Thomas Taytsuk

2014년, 5년 동안 기다려온 사건이 일어났다. 문을 다시 연 후. 극단의 예술감독이자 총감독인 발레리 코브는 9개의 연극 중 가장 눈에 띄는 단편으로 구성된 이라는 공연을 선보였다. 그중에는 Bagrat Shinkuba의 "The Last of the Departed", Alexander Ostrovsky의 "Mad Money", Mikhail Bgazhba의 "Mahaz", "Guarapsky Clerk", Pedro Calderon의 "Life is a Dream"이 있습니다.

건물의 역사는 흥미 롭습니다. 1912년 상인 Joachim Aloisi는 이 부지에 30석 규모의 그랜드 호텔과 670석 규모의 극장을 지었습니다. 1921 년에 호텔은 "Bzyb"로 이름이 바뀌었고 극장은 Abkhazia State Theatre로 이름이 변경되었습니다. 두 건물 모두 1942년에 불에 탔습니다.

극장 건물은 건축가 M. Chkhikvadze의 프로젝트에 따라 오래된 건물 부지에 1952년에 세워졌습니다. 극장의 외관은 조각 초상화로 장식되어 있습니다. 저명한 인물그루지야 연극 예술. 정문의 받침대에는 압하지야 드라마투르기 창시자의 흉상이 있다. 뛰어난 작가그리고 공인압하지야 삼손 찬바. 극장 광장입에서 반짝이는 물줄기가 쏟아지는 신화적인 그리핀이있는 특이한 분수로 장식되어 있습니다. 압하지야 극장은 소비에트 권력의 도래와 함께 만들어졌다. 혁명 이전에 압하지야에는 자체 국립 극장이 없었습니다. 그런 여건에서 전문극장으로 발전하지 못한 아마추어 집단은 극소수에 불과했다.

최초의 압하지야 이동 극단은 1921년 D. I. Gulia에 의해 조직되었습니다. 1929년 영구적인 압하지야 국립 극장.

강당, 700 석용으로 설계되었으며 라디오가 장착되어 있습니다. 공연은 라디오로 러시아어로 번역됩니다. 이러한 고전 및 현대 극작의 작품은 극장 무대에서 성공적으로 상연됩니다.

극장의 주요 감독 - Valery Kove는 1979 년 GITIS와 Rimas Tuminas를 졸업했습니다. 오늘날 Kove는 국내와 세계에서 모두 알려져 있습니다. 수년 동안 그는 S. Chanba의 이름을 딴 Abkhazian Drama Theatre를 이끌고 조국과 함께 모든 슬픔과 기쁨을 경험했습니다. 그의 작품 중에는 Bondarev의 Shore, Calderon의 Life is a Dream, Shakespeare의 Julius Caesar, Goldoni의 Chiodzhin Skirmishes, Iskander의 Makhaz, M. Bgazhba의 Guarapsky Clerk, N. Erdman의 Suicide 등이 있습니다.

설립 이후 Abkhazian과 Georgian 극단이 극장에서 일하고 있습니다. 최고의 작품 중 : Abkhazian 극단-Shanshiashvili (1930)의 "Anzor", Chanba (1928)의 "Ashkhadzhyr", Gogol (1932)의 "Inspector General", Lope de Vega (1934)의 "Sheep Spring", " Korneichuk의 죽음'(1937), 셰익스피어의 'Othello'(1941), Schiller의 'Deceit and Love'(1947), Gorky의 'The Last'(1954), Pachalia의 'Gunda'(1957), Shinkuba의 "Song of the Rock", Schiller의 "Don Carlos"(둘 다 1971년), "Alou is angry" Chkadua(1974), "Case" Sukhovo-Kobylin(1975); 조지아 극단 - Chonkadze의 "Surami Fortress"(1930), Fadeev의 "The Rout"(1935), Shakespeare의 "Romeo and Juliet"(1936), Gutskov의 "Uriel Acosta"(1940), Pshavela의 "High Mountains" , "댄스 교사 Lope de Vega(둘 다 1971년), "Kikvidze" Darassli, "Casa Mare" Druta(둘 다 1973년), "Karaman marries" Gstsadze(1974).
조지아 극단(1962): 포크. 미술. 뱃짐. SSR M. Chubinidze, L. Chedia, 명예.
미술. T. Khorava, V. Ninidze, G. Pochkhua, G. Sanadze, N. Kipiani, V. Neparidze, T. Bolkvadze.
Domogarov, A. Khorava, A. Vasadze, A. Tavzarashvili의 활동은 두 극단의 기술 개발에 매우 ​​중요했습니다. 안에 다른 년 V. Kushitashvili, S. Chelidze, A. Agrba, Sh. Pachalia, G. Sulikashvili, N. Eshba, Kh. Mrevlishvili 등 극장에서 일한 감독 1967 년 극장은 작가 S.Ya.Chanba의 이름을 따서 명명되었습니다. .
Troupes (1975): 민속 예술가조지아 SSR 및 Abkhaz ASSR A. Agrba, R. Agrba, A. Argun-Konoshok, M. Zukhba, T. Bolkvadze, L. Kaslandzia, N. Kipiani, I. Kokoskeria, M. Kove, Sh. Pachalia, M. Chubinidze , 그루지야 SSR 및 Abkhaz ASSR S. Agumaa, A. Bokuchava, S. Kalandadze, N. Kamkia, S. Pachkoria, G. Ratiani 등의 영예로운 예술가 1973 년부터 메인 디렉터 Abkhazian 극단, Abkhaz ASSR D. Kortava, Georgian-D. Kobakhidze의 명예 예술 노동자.