구성 "소설"Oblomov "에서 예술적 세부 사항의 역할. 구성 "소설에서 예술적 세부 사항의 역할"Oblomov "주제에 대한 작업에 대한 에세이 : 소설에서 예술적 세부 사항의 역할"Oblomov "

I. A. Goncharov의 "Oblomov"상황에 대한 세부 정보


I. A. Goncharov의 소설 "Oblomov"의 첫 페이지부터 우리는 게으름, 게으른 오락, 일종의 외로움의 분위기에 빠져 있습니다. 그래서 Oblomov는 "3 개의 방 ... 그 방에는 가구가 덮개로 덮여 있고 커튼이 내려졌습니다." Oblomov의 방 자체에는 소파가 있었는데 그 등받이가 가라 앉았고 "접착 된 나무가 제자리에 뒤처졌습니다."

사방에 먼지로 가득 찬 거미줄이있었습니다. "거울은 물체를 반사하는 대신 태블릿 역할을 할 수 있습니다. 그 위에 먼지에 글을 쓰고 기억에 대한 메모를 쓸 수 있습니다. "Goncharov는 여기서 아이러니합니다. “카펫이 더러워졌습니다. 소파 위에 잊혀진 수건이 있었다. 드문 아침 테이블 위에는 어제 저녁 식사에서 제거되지 않은 소금 통과 갉아 먹은 뼈가있는 접시가 없었고 빵 부스러기가 주위에 놓여 있지 않았습니다 ... 이 접시가 아니었다면 방금 훈제 한 파이프가 침대에 기대어 있거나 주인 자신이 그 위에 누워 있지 않다면 여기에 아무도 살지 않는다고 생각할 것입니다. 모든 것이 너무 먼지가 많고 퇴색했으며 일반적으로 인간 존재의 흔적이 없었습니다. 또한 펼쳐진 먼지 투성이의 책, 작년 신문 및 버려진 잉크 병이 나열되어 있습니다. 매우 흥미로운 세부 사항입니다.

“큰 소파, 편안한 가운, 부드러운 신발 Oblomov는 아무것도 교환하지 않습니다. 어린 시절부터 나는 인생이 영원한 휴가라고 확신했습니다. Oblomov는 노동에 대해 전혀 모릅니다. 그는 문자 그대로 아무것도 할 줄 모르고 스스로 그것에 대해 말합니다.6 “나는 누구인가? 난 무엇인가? 가서 Zakhar에게 물어 보면 그는 "마스터! "라고 대답 할 것입니다. 예, 저는 신사이고 아무것도 할 줄 모릅니다.” (Oblomov, Moscow, PROFIZDAT, 1995, 소개 기사 "Oblomov and his time", p. 4, A. V. Zakharkin).

“Oblomov에서 Goncharov는 예술적 숙달의 정점에 도달하여 플라스틱으로 유형의 삶의 캔버스를 만들었습니다. 작가는 가장 작은 세부 사항과 세부 사항을 특정 의미로 채웁니다. Goncharov의 글쓰기 스타일은 특정에서 일반으로의 지속적인 전환이 특징입니다. 그리고 전체에는 훌륭한 일반화가 포함되어 있습니다.” (Ibid., p. 14).

상황에 대한 자세한 내용은 소설 페이지에 두 번 이상 나타납니다. 먼지가 많은 거울은 Oblomov의 활동이 반영되지 않음을 상징합니다. 그래서 영웅은 Stolz가 도착하기 전에 외부에서 자신을 보지 않습니다. 그의 모든 활동: 소파에 누워 Zakhar에게 고함.

Gorokhovaya Street에있는 Oblomov의 집에있는 가구의 세부 사항은 그의 부모 집에있는 가구와 유사합니다. 같은 황폐함, 같은 서투름 및 인간 존재의 가시성 부족 :“항상 덮개로 덮인 골동품 재 안락 의자가있는 부모 집의 넓은 거실, 희미한 파란색 막사에 덮개를 씌운 거대하고 어색하고 단단한 소파가 있습니다. , 가죽 안락 의자 하나 ... 방에서 수지 양초 하나가 희미하게 타는데 이것은 겨울과 가을 저녁에만 허용되었습니다.

검소함의 부족, Oblomov의 불편한 습관-단지 돈을 쓰지 않는 것은 현관이 비틀 거리고 문이 비뚤어졌다 고 설명합니다. 그 밧줄이 아니라 가죽-등에는 한 조각 만 남았고 나머지는 이미 5 년 동안 조각나 벗겨진 상태였습니다 ... "

Goncharov는 상황에 매우 적합한 영웅의 외모를 능숙하게 비웃습니다! “Oblomov의 가정 의상이 그의 죽은 모습과 애지중지한 몸에 어떻게 갔습니까! 그는 Oblomov가 두 번 몸을 감쌀 수 있도록 술이없고 벨벳이없고 매우 넓은 유럽의 힌트가 전혀없는 진정한 동양 드레싱 가운 인 페르시아 직물로 만든 드레싱 가운을 입고있었습니다. 같은 아시아 패션의 소매는 손가락에서 어깨까지 점점 더 넓어졌습니다. 이 드레싱 가운은 원래의 신선함을 잃고 어떤 곳에서는 원시적이고 자연스러운 광택을 다른 것으로 대체했지만 여전히 동양 색상의 밝기와 직물의 강도를 유지했습니다 ...

Oblomov는 공간과 자유를 사랑했기 때문에 항상 넥타이와 조끼없이 집에갔습니다. 그의 신발은 길고 부드러우며 넓었다. 보지 않고 침대에서 바닥으로 다리를 내리자 곧바로 다리를 쳤다.

Oblomov의 집 상황, 그를 둘러싼 모든 것은 Oblomovka의 각인을 담고 있습니다. 그러나 영웅은 우아한 가구, 책, 음악, 피아노를 꿈꿉니다. 아아, 그는 꿈만 꿉니다.

그의 먼지투성이 책상 위에는 종이조차 없고, 잉크병에도 잉크가 없다. 그리고 그들은 나타나지 않을 것입니다. Oblomov는 "벽의 먼지와 거미줄과 함께 그의 눈에서 거미줄을 쓸어 내고 명확하게 봅니다." 여기, 반사되지 않는 먼지투성이 거울을 모티브로 했다.

영웅이 올가를 만났을 때 그가 그녀와 사랑에 빠졌을 때 거미줄이있는 먼지는 그에게 참을 수 없게되었습니다. “그는 가난한 예술가의 후원자가 그에게 부과한 형편없는 그림을 꺼내라고 명령했습니다. 그는 오랫동안 들어 올리지 않은 커튼을 곧게 펴고 Anisya에게 전화를 걸어 창문을 닦으라고 명령하고 거미줄을 닦았습니다 ... "

“사물, 일상적인 세부 사항, Oblomov의 저자는 영웅의 외모뿐만 아니라 열정의 상충되는 투쟁, 성장과 타락의 이야기, 그의 가장 미묘한 경험을 특징으로합니다. 물질적 사물, 현상과 혼동되는 감정, 생각, 심리를 조명합니다. 외부 세계, 그대로 이미지-영웅의 내부 상태에 해당하는 Goncharov는 흉내낼 수없는 독창적 인 예술가 역할을합니다. (N. I. Prutskov, "The Mastery of Goncharov the Novelist", Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, Moscow, 1962, Leningrad, p. 99).

두 번째 부분의 여섯 번째 장에서는 계곡의 백합, 들판, 숲 등 자연 환경에 대한 세부 정보가 나타납니다. 보라, 골짜기의 백합화에 맺힌 이슬이 아직 마르지 않았다.

자연은 라일락 가지가 시드는 것처럼 지나갈 영웅의 짧은 각성을 증언합니다.

라일락 가지는 영웅 각성의 절정을 특징 짓는 디테일이며, 그가 잠시 떨어 뜨렸지만 필연적으로 소설이 끝날 때 입을 옷은 Pshenitsyna가 수리하여 복귀를 상징합니다. 전자, Oblomov 생활. 이 드레싱 가운은 먼지가 많은 테이블과 매트리스, 무질서하게 쌓인 접시처럼 먼지가 많은 거미줄과 마찬가지로 Oblomovism의 상징입니다.

세부 사항에 대한 관심은 Goncharov를 Gogol에 더 가깝게 만듭니다. Oblomov의 집에 있는 물건은 Gogol의 스타일로 설명됩니다.

Gogol과 Goncharov 모두 "배경을 위한" 국내 환경이 없습니다. 그들의 예술 세계에 있는 모든 물체는 중요하고 애니메이션적입니다.

Gogol의 영웅과 마찬가지로 Oblomov Goncharov는 자신의 머리로 그를 배신하는 특별한 소우주를 만듭니다. Chichikov 상자를 회상하기에 충분합니다. 인생은 Ilya Ilyich Oblomov, Oblomovism의 존재로 가득 차 있습니다. 그래서 Gogol의 "Dead Souls"의 주변 세계는 활기차고 활동적입니다. 캐릭터의 생명을 나름대로 자르고 침략합니다. 예술가 Chartkov의 영적 흥망 성쇠를 보여주는 Goncharov와 마찬가지로 일상적인 세부 사항이 많은 Gogol의 "Portrait"를 떠 올릴 수 있습니다.

Gogol과 Goncharov의 예술적 방법은 외부 세계와 내부 세계의 충돌, 상호 영향 및 상호 침투에 기반합니다.

I. A. Goncharov의 소설은 줄거리, 사랑의 음모뿐만 아니라 상황의 세부 사항 묘사의 진실, 높은 예술성 덕분에 큰 관심을 가지고 읽습니다. 이 소설을 읽을 때의 느낌은 마치 거장의 미묘한 취향으로 일상 생활의 세부 사항을 기록한 거대하고 기름칠 된 밝고 잊을 수없는 캔버스를 보는 것 같습니다. 모든 흙, Oblomov의 삶의 어색함이 놀랍습니다.

이 삶은 거의 정적입니다. 주인공의 사랑의 순간에 그는 소설의 끝에서 전자로 돌아가기 위해 변신한다.

“작가는 이미지를 묘사하는 두 가지 주요 방법을 사용합니다. 첫째, 외모, 환경에 대한 자세한 스케치 방법입니다. 둘째, 심리 분석 기술... Goncharov 작업의 첫 번째 연구원 인 N. Dobrolyubov조차도 "그가 재현 한 유형의 모든 사소한 세부 사항과 전체 삶의 방식에"일관된 관심으로이 작가의 예술적 독창성을 보았습니다. ... Goncharov는 캐릭터의 심리학에 대한 미묘한 분석과 함께 놀라운 외부 세부 사항으로 구별되는 소성 유형의 그림을 유기적으로 결합했습니다. (A.F. Zakharkin, "I.A. Goncharov의 소설 "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moscow, 1963, pp. 123 - 124).

먼지의 모티프는 소설의 3부 7장에 다시 등장한다. 이것은 책의 먼지투성이 페이지입니다. Olga는 Oblomov가 읽지 않았다는 것을 그녀로부터 이해합니다. 그는 아무것도 하지 않았다. 그리고 다시 황폐화의 모티브 :“창문은 작고 벽지는 낡았습니다 ... 그녀는 구겨지고 꿰매어진 베개, 엉망진창, 먼지 투성이 창문, 책상에서 먼지가 많은 종이 몇 장을 살펴보고 마른 잉크 병에 펜 ... "

소설 전체에서 잉크는 잉크 병에 나타나지 않았습니다. Oblomov는 영웅의 타락을 나타내는 아무것도 쓰지 않습니다. 그는 살지 않는다 - 그는 존재한다. 그는 집안의 불편함과 삶의 결핍에 대해 무관심하다. 그는 올가와 휴식을 취한 후 네 번째 부분 인 첫 번째 장에서 눈이 내리는 것을 지켜보고“마당과 거리에 큰 눈 더미를 만듭니다. 덮힌 장작, 닭장, 개집, 정원, 정원의 능선 울타리 기둥에서 피라미드가 어떻게 형성되었는지, 모든 것이 죽고 수의에 싸인 방법. 영적으로 Oblomov는 상황을 반영하는 사망했습니다.

반대로 Stoltsev 집의 상황에 대한 세부 사항은 주민들의 활력을 증명합니다. 그곳의 모든 것은 다양한 표현으로 생명을 불어넣습니다. “그들의 집은 검소하고 작았습니다. 내부 구조는 모든 장식이 소유자의 생각과 개인적인 취향의 스탬프를 지녔기 때문에 외부 아키텍처와 동일한 스타일을 가졌습니다.

여기에서 다양한 작은 것들이 삶에 대해 이야기합니다. 노랗게 변한 책, 그림, 오래된 도자기, 돌, 동전, "팔과 다리가 부러진"조각상, 유포 망토, 스웨이드 장갑, 박제 새, 조개 껍질 ...

“편안함을 사랑하는 사람은 어깨를 으쓱하고 가구, 낡은 그림, 팔다리가 부러진 조각상, 때로는 나쁘지만 기억 조각, 사소한 일로 소중한 조각상을 훑어 볼 것입니다. 감정가의 눈은 이것 저 사진, 시간이 지남에 따라 노랗게 변한 책, 오래된 도자기 또는 돌과 동전을 볼 때 탐욕의 불로 한 번 이상 타오를 것입니다.

그러나이 수백 년 된 가구, 그림, 누구에게도 의미가 없었지만 행복한 시간, 기억에 남는 사소한 순간, 책과 메모의 바다에서 따뜻한 삶이 불었습니다. 마음과 미적 감각을 자극; 어디에서나 잠들지 않는 생각이 있거나 자연의 영원한 아름다움이 사방을 비추는 것처럼 인간 행위의 아름다움이 빛났습니다.

여기에서 나는 스웨이드 장갑 인 Andrey의 아버지였던 장소와 높은 책상을 찾았습니다. 광물, 조개, 박제 새, 다양한 점토, 상품 및 기타 물건이 들어있는 캐비닛 옆 구석에 유포 망토가 걸려 있습니다. 그 중에서도 명예로운 곳에서 에라르의 날개는 상감으로 금빛으로 빛났다.

포도, 담쟁이 덩굴, 도금양의 그물이 오두막을 위에서 아래로 덮었습니다. 갤러리에서는 바다가 보이고, 한편으로는 도시로 가는 길이 보였다. (Oblomov에있는 동안 눈 더미와 닭장이 창에서 보였습니다).

Oblomov는 Stolz에게 우아한 가구, 피아노, 노트 및 책에 대해 이야기했을 때 그러한 장식을 꿈꾸지 않았습니까? 그러나 영웅은 이것을 달성하지 못하고 "인생을 유지하지 못했습니다"대신 "커피 분쇄기의 딱딱 거리는 소리, 사슬에 질주하는 소리, 개 짖는 소리, Zakhar의 부츠 청소 및 측정 된 노크"를 들었습니다. 진자의.” Oblomov의 유명한 꿈에서“Goncharov는 개혁 이전 러시아에있는 수천 개의 고귀한 재산 중 하나 인 고귀한 재산을 단순히 훌륭하게 묘사 한 것 같습니다. 자세한 에세이는이 "코너"의 본질, 주민들의 관습과 개념, 평범한 하루의 순환 및 일반적인 모든 삶을 재현합니다. Oblomov의 삶의 모든 표현 (일상적인 관습, 양육 및 교육, 신념 및 "이상")은 작가에 의해 전체 그림을 관통하는 "주요 동기"를 통해 "하나의 이미지"로 즉시 통합됩니다. " 고요그리고 부동또는 , Oblomovka와 바, 농노와 하인, 그리고 마지막으로 지역 자연 자체에있는 "매력적인 힘"아래. Goncharov는 장의 시작 부분에서 "모든 것이 얼마나 조용합니까 ... 이 사이트를 구성하는 마을에서 졸려요"라고 말한 다음 "같은 깊은 침묵과 평화가 들판에 있습니다 ..."라고 반복합니다. "... 그 지역 사람들의 도덕에는 침묵과 침착함이 지배합니다." 이 모티프는 저녁 식사 후 장면 "모든 것을 소모하고 무적의 잠, 진정한 죽음의 모습"에서 절정에 이릅니다.

덕분에 하나의 생각으로 가득 찬 "경이로운 땅"의 다른 측면은 통일 될뿐만 아니라 일반화되어 안정적인 국가 및 세계 중 하나라는 이미 초일상적인 의미를 얻습니다. - 삶의 유형. 그것은 가부장적-목가적인 삶이며, 그 독특한 속성은 영적 필요가 없는 생리적 필요(음식, 수면, 출산)에 초점을 맞추고 있으며, "고향, 결혼식"의 주요 생물학적 순간에 있는 생명 순환의 순환적 특성입니다. , 장례식”, 한 장소에 대한 사람들의 애착, 이동에 대한 두려움 , 고립 및 나머지 세계에 대한 무관심. 동시에 Goncharov의 목가적 인 Oblomovites는 온화함과 진심, 그리고 이러한 의미에서 인류가 특징입니다. (러시아 문학에 관한 기사, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, 기사 "Oblomov" by I. A. Goncharov, p. 101).

Oblomov의 삶은 규칙 성과 느림으로 표시됩니다. 이것이 Oblomovism의 심리학입니다.

Oblomov는 그에게 꼭 필요한 사업이 없으며 어쨌든 살 것입니다. 그는 Zakhar, Anisya, Agafya Matveevna가 있습니다. 그의 집에는 주인이 측정된 삶에 필요한 모든 것이 있습니다.

Oblomov의 집에는 원형 및 타원형 접시, 그레이비 보트, 찻 주전자, 컵, 접시, 냄비 등 많은 요리가 있습니다. “거대하고 배불뚝이있는 미니어처 찻 주전자와 여러 줄의 도자기 컵, 그림, 금박, 모토, 불타는 마음, 중국어. 커피, 계피, 바닐라, 크리스탈 캐디, 기름 그릇, 식초가 담긴 큰 유리병.

그런 다음 전체 선반은 팩, 플라스크, 수제 의약품 상자, 허브, 로션, 고약, 증류주, 장뇌, 분말, 향으로 어수선했습니다. 비누, 머그잔 청소용 약, 얼룩 제거 등 모든 주부와 함께 모든 지방의 집에서 찾을 수있는 모든 것이있었습니다.

Oblomov의 풍요 로움에 대한 자세한 내용 : "햄을 천장에 매달아 생쥐, 치즈, 설탕 머리, 매달린 생선, 말린 버섯 봉지, 어린 소녀에게서 구입 한 견과류… 크림, 계란 바구니 - 그리고 뭔가 빠졌습니다! 이 작은 가정 생활의 방주 "...

그러나이 모든 풍요에도 불구하고 Oblomov의 집에는 중요한 것이 없었습니다. 생명 자체도 없었고 생각도 없었고 모든 것이 소유자의 참여없이 저절로 진행되었습니다.

Pshenitsyna의 출현에도 불구하고 먼지는 Oblomov의 집에서 완전히 사라지지 않았습니다. 소설의 끝에서 거지가 된 Zakhar의 방에 남아있었습니다.

Gorokhovaya Street 및 Pshenitsyna의 집에있는 Oblomov의 아파트-모든 것이 육즙이 많고 다채롭고 드문 세심함으로 그려집니다 ...

“Goncharov는 그의 시대의 일상 생활을 뛰어난 작가로 유명합니다. 이 아티스트는 일반적으로 수많은 가정 그림"... (E. Krasnoshchekova, I. A. Goncharov의 "Oblomov", 출판사 "Fiction", Moscow, 1970, p. 92)

“Oblomov에서 거의 회화적인 가소성과 유형으로 러시아 생활을 그리는 Goncharov의 능력이 분명히 나타났습니다. Oblomovka, Vyborg 쪽, Ilya Ilyich의 상트 페테르부르크의 날은 "작은 Flemings"의 캔버스 또는 러시아 예술가 P. A. Fedotov의 일상 스케치와 비슷합니다. 그의 "그림"에 대한 칭찬을 거부하지 않고 동시에 Goncharov는 독자들이 그의 소설에서 궁극적으로 작품의 그림 적 측면을 관통하는 특별한 "음악"을 느끼지 못하자 크게 화를 냈습니다. (러시아 문학에 관한 기사, 모스크바 주립 대학교, 모스크바, 1996, V. A. Nedzvetsky, 기사 "Oblomov" by I. A. Goncharov, p. 112)

“Oblomov에서 작업의 가장 중요한 "시적"이고 시적인 시작은 "우아한 사랑"자체이며 Goncharov의 눈에는 "시"와 "드라마"가 사람들의 삶의 주요 순간과 일치했습니다. 그리고 자연의 경계에도 불구하고 Oblomov의 주요 상태는 출생, 개발, 절정, 마지막으로 Ilya Ilyich와 Olga Ilyinskaya의 감정 소멸과 유사합니다. 영웅의 사랑은 화창한 공원, 은방울꽃, 유명한 라일락 가지와 함께 봄 분위기에서 태어나 꿈과 행복으로 가득 찬 더운 여름 오후에 피었다가 가을비와 함께 시들어가는 연기 나는 굴뚝, 황량한 dachas와 벌거 벗은 나무에 까마귀가있는 공원은 마침내 Neva 위의 높은 다리와 눈으로 덮인 모든 것과 함께 끊어졌습니다. (러시아 문학에 관한 기사, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, 기사 "Oblomov" by I. A. Goncharov, p. 111).

삶을 설명하면서 I. A. Goncharov는 그의 정신적 게으름과 무 활동 인 집 거주자 Oblomov를 특징 짓습니다. 상황은 영웅과 그의 경험을 특징 짓습니다.

I. A. Goncharov의 소설 "Oblomov"의 상황에 대한 세부 사항은 호스트 캐릭터의 주요 증인입니다.


사용 문헌 목록

    I. A. Goncharov, "Oblomov", 모스크바, PROFIZDAT, 1995;

    A. F. Zakharkin, "I. A. Goncharov의 소설 "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moscow, 1963;

    E. Krasnoshchekova, I. A. Goncharov의 "Oblomov", 출판사 "Fiction", 모스크바, 1970;

    N. I. Prutskov, "소설가 곤차 로프의 숙달", 소련 과학 아카데미 출판사, 모스크바, 1962, 레닌 그라드;

    러시아 문학에 관한 기사, 모스크바 주립 대학, 모스크바, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov의 기사 "Oblomov".

    매우 중요한 로마 Goncharova "Oblomov" 공개 행사. Oblomovka의 농노 캐릭터, 영적 세계 Oblomovites. 비활성 거짓말, 무관심 및 게으름 소파에 Oblomov. Oblomov와 Olga Ilyinskaya의 관계 역사에 대한 드라마.

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I. A. Goncharov의 "Oblomov"상황에 대한 세부 정보

I. A. Goncharov의 소설 "Oblomov"의 첫 페이지부터 우리는 게으름, 게으른 오락, 일종의 외로움의 분위기에 빠져 있습니다. 그래서 Oblomov는 "3 개의 방 ... 그 방에는 가구가 덮개로 덮여 있고 커튼이 내려졌습니다." Oblomov의 방 자체에는 소파가 있었는데 그 등받이가 가라 앉았고 "접착 된 나무가 제자리에 뒤처졌습니다."

사방에 먼지로 가득 찬 거미줄이있었습니다. "거울은 물체를 반사하는 대신 태블릿 역할을 할 수 있습니다. 그 위에 먼지에 글을 쓰고 기억에 대한 메모를 쓸 수 있습니다. "Goncharov는 여기서 아이러니합니다. “카펫이 더러워졌습니다. 소파 위에 잊혀진 수건이 있었다. 드문 아침 테이블 위에는 어제 저녁 식사에서 제거되지 않은 소금 통과 갉아 먹은 뼈가있는 접시가 없었고 빵 부스러기가 주위에 놓여 있지 않았습니다 ... 이 접시가 아니었다면 방금 훈제 한 파이프가 침대에 기대어 있거나 주인 자신이 그 위에 누워 있지 않다면 여기에 아무도 살지 않는다고 생각할 것입니다. 모든 것이 너무 먼지가 많고 퇴색했으며 일반적으로 인간 존재의 흔적이 없었습니다. 또한 펼쳐진 먼지 투성이의 책, 작년 신문 및 버려진 잉크 병이 나열되어 있습니다. 매우 흥미로운 세부 사항입니다.

“큰 소파, 편안한 가운, 부드러운 신발 Oblomov는 아무것도 교환하지 않습니다. 어린 시절부터 나는 인생이 영원한 휴가라고 확신했습니다. Oblomov는 노동에 대해 전혀 모릅니다. 그는 문자 그대로 아무것도 할 줄 모르고 스스로 그것에 대해 말합니다.6 “나는 누구인가? 난 무엇인가? 가서 Zakhar에게 물어 보면 그는 "마스터! "라고 대답 할 것입니다. 예, 저는 신사이고 아무것도 할 줄 모릅니다.” (Oblomov, Moscow, PROFIZDAT, 1995, 소개 기사 "Oblomov and his time", p. 4, A. V. Zakharkin).

“Oblomov에서 Goncharov는 예술적 숙달의 정점에 도달하여 플라스틱으로 유형의 삶의 캔버스를 만들었습니다. 가장 작은 세부 사항특정 아티스트 채우기 어떤 의미. Goncharov의 글쓰기 스타일은 특정에서 일반으로의 지속적인 전환이 특징입니다. 그리고 전체에는 훌륭한 일반화가 포함되어 있습니다.” (Ibid., p. 14).

상황에 대한 자세한 내용은 소설 페이지에 두 번 이상 나타납니다. 먼지가 많은 거울은 Oblomov의 활동이 반영되지 않음을 상징합니다. 그래서 영웅은 Stolz가 도착하기 전에 외부에서 자신을 보지 않습니다. 그의 모든 활동: 소파에 누워 Zakhar에게 고함.

Gorokhovaya Street에있는 Oblomov의 집 상황에 대한 세부 사항은 그의 상황과 유사합니다. 부모의 집. 같은 황폐함, 같은 서투름 및 인간 존재의 가시성 부족 :“항상 덮개로 덮인 골동품 재 안락 의자가있는 부모 집의 넓은 거실, 희미한 파란색 막사에 덮개를 씌운 거대하고 어색하고 단단한 소파가 있습니다. , 가죽 안락 의자 하나 ... 방에서 수지 양초 하나가 희미하게 타는데 이것은 겨울과 가을 저녁에만 허용되었습니다.

검소함의 부족, Oblomov의 불편한 습관-돈을 쓰지 않는 것만으로도 현관이 비틀 거리고 문이 구부러져 있다는 사실을 설명합니다. , 그 밧줄이 아니라 : 가죽-등에는 한 조각 만 남았고 나머지는 이미 5 년 동안 조각조각 떨어져 벗겨진 상태였습니다 ... "

Goncharov는 상황에 매우 적합한 영웅의 외모를 능숙하게 비웃습니다! “Oblomov의 가정 의상이 그의 죽은 모습과 애지중지한 몸에 어떻게 갔습니까! 그는 Oblomov가 두 번 몸을 감쌀 수 있도록 술이없고 벨벳이없고 매우 넓은 유럽의 힌트가 전혀없는 진정한 동양 드레싱 가운 인 페르시아 직물로 만든 드레싱 가운을 입고있었습니다. 같은 아시아 패션의 소매는 손가락에서 어깨까지 점점 더 넓어졌습니다. 이 드레싱 가운은 원래의 신선함을 잃고 어떤 곳에서는 원시적이고 자연스러운 광택을 다른 것으로 대체했지만 여전히 동양 색상의 밝기와 직물의 강도를 유지했습니다 ...

Oblomov는 공간과 자유를 사랑했기 때문에 항상 넥타이와 조끼없이 집에갔습니다. 그의 신발은 길고 부드러우며 넓었다. 보지 않고 침대에서 바닥으로 다리를 내리자 곧바로 다리를 쳤다.

Oblomov의 집 상황, 그를 둘러싼 모든 것은 Oblomovka의 각인을 담고 있습니다. 그러나 영웅은 우아한 가구, 책, 음악, 피아노를 꿈꿉니다. 아아, 그는 꿈만 꿉니다.

그의 먼지투성이 책상 위에는 종이조차 없고, 잉크병에도 잉크가 없다. 그리고 그들은 나타나지 않을 것입니다. Oblomov는 "벽의 먼지와 거미줄과 함께 그의 눈에서 거미줄을 쓸어 내고 명확하게 봅니다." 여기, 반사되지 않는 먼지투성이 거울을 모티브로 했다.

영웅이 올가를 만났을 때 그가 그녀와 사랑에 빠졌을 때 거미줄이있는 먼지는 그에게 참을 수 없게되었습니다. “그는 가난한 예술가의 후원자가 그에게 부과한 형편없는 그림을 꺼내라고 명령했습니다. 그는 오랫동안 들어 올리지 않은 커튼을 곧게 펴고 Anisya에게 전화를 걸어 창문을 닦으라고 명령하고 거미줄을 닦았습니다 ... "

“사물, 일상적인 세부 사항, Oblomov의 저자는 모습영웅이자 열정의 모순적인 투쟁, 성장과 몰락의 이야기, 그의 가장 미묘한 경험. 영웅의 내부 상태에 해당하는 이미지 인 외부 세계의 현상과 물질적 사물과의 혼란 속에서 감정, 생각, 심리학을 조명하는 Goncharov는 흉내낼 수없는 독창적 인 예술가 역할을합니다. (N. I. Prutskov, "The Mastery of Goncharov the Novelist", Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, Moscow, 1962, Leningrad, p. 99).

두 번째 부분의 여섯 번째 장에서는 계곡의 백합, 들판, 숲 등 자연 환경에 대한 세부 정보가 나타납니다. 보라, 골짜기의 백합화에 맺힌 이슬이 아직 마르지 않았다.

자연은 라일락 가지가 시드는 것처럼 지나갈 영웅의 짧은 각성을 증언합니다.

라일락 가지는 영웅의 각성 절정을 특징 짓는 디테일이자 잠시 떨어 뜨 렸지만 필연적으로 소설이 끝날 때 입게 될 Pshenitsyna가 수리하여 귀환을 상징하는 로브입니다. 전자, Oblomov 생활에. 이 드레싱 가운은 먼지가 많은 테이블과 매트리스, 무질서하게 쌓인 접시처럼 먼지가 많은 거미줄과 마찬가지로 Oblomovism의 상징입니다.

세부 사항에 대한 관심은 Goncharov를 Gogol에 더 가깝게 만듭니다. Oblomov의 집에 있는 물건은 Gogol의 스타일로 설명됩니다.

Gogol과 Goncharov 모두 "배경을 위한" 국내 환경이 없습니다. 그들의 모든 항목 예술계중요하고 의미가 있습니다.

Gogol의 영웅과 마찬가지로 Oblomov Goncharov는 자신의 머리로 그를 배신하는 특별한 소우주를 만듭니다. Chichikov 상자를 회상하기에 충분합니다. 인생은 Ilya Ilyich Oblomov, Oblomovism의 존재로 가득 차 있습니다. 그래서 그리고 세계 V " 죽은 영혼 Gogol은 활기차고 활동적입니다. 그는 자신의 방식으로 캐릭터의 생명을 끊고 침입합니다. 예술가 Chartkov의 영적 흥망 성쇠를 보여주는 Goncharov와 마찬가지로 일상적인 세부 사항이 많은 Gogol의 "Portrait"를 떠 올릴 수 있습니다.

외부와 충돌에 내면의 세계, 상호 영향과 상호 침투에 구축 예술적 방법고골과 곤차로프.

I. A. Goncharov의 소설은 줄거리, 사랑의 음모뿐만 아니라 상황의 세부 사항 묘사의 진실, 높은 예술성 덕분에 큰 관심을 가지고 읽습니다. 이 소설을 읽을 때 마치 거대한 글을 보는 것 같은 느낌 오일 페인트, 밝고 잊을 수없는 캔버스, 삶의 세부 사항으로 쓰여진 주인의 미묘한 맛. 모든 흙, Oblomov의 삶의 어색함이 놀랍습니다.

이 삶은 거의 정적입니다. 주인공의 사랑의 순간에 그는 소설의 끝에서 전자로 돌아가기 위해 변신한다.

“작가는 이미지를 묘사하는 두 가지 주요 방법을 사용합니다. 첫째, 외모, 환경에 대한 자세한 스케치 방법입니다. 둘째, 심리 분석 기술 ... Goncharov 작업의 첫 번째 연구원 인 N. Dobrolyubov조차도 보았습니다. 예술적 독창성이 작가는 "그가 재현 한 유형의 모든 사소한 세부 사항과 삶의 전체 방식에"동일한 관심을 기울였습니다 ... Goncharov는 캐릭터의 심리학에 대한 미묘한 분석과 함께 놀라운 외부 세부 사항으로 구별되는 소성 유형의 그림을 유기적으로 결합했습니다. . (A. F. Zakharkin, "I. A. Goncharov의 소설 "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moscow, 1963, pp. 123 - 124).

먼지의 모티프는 소설의 3부 7장에 다시 등장한다. 이것은 책의 먼지투성이 페이지입니다. Olga는 Oblomov가 읽지 않았다는 것을 그녀로부터 이해합니다. 그는 아무것도 하지 않았다. 그리고 다시 황폐의 모티브 :“창문은 작고 벽지는 낡았습니다 ... 그녀는 구겨진 베개, 엉망진창, 먼지 투성이 창문, 책상, 먼지가 많은 종이 몇 장을 분류하고 마른 잉크 병에서 펜을 휘젓습니다 ... "

소설 전체에서 잉크는 잉크 병에 나타나지 않았습니다. Oblomov는 영웅의 타락을 나타내는 아무것도 쓰지 않습니다. 그는 살지 않습니다. 그는 존재합니다. 그는 집안의 불편함과 삶의 결핍에 대해 무관심하다. 그는 올가와 휴식을 취한 후 네 번째 부분 인 첫 번째 장에서 눈이 내리는 것을 지켜보고“마당과 거리에 큰 눈 더미를 만듭니다. 덮힌 장작, 닭장, 개집, 정원, 정원의 능선 울타리 기둥에서 피라미드가 어떻게 형성되었는지, 모든 것이 죽고 수의에 싸인 방법. 영적으로 Oblomov는 상황을 반영하는 사망했습니다.

반대로 Stoltsev 집의 상황에 대한 세부 사항은 주민들의 활력을 증명합니다. 그곳의 모든 것은 다양한 표현으로 생명을 불어넣습니다. “그들의 집은 검소하고 작았습니다. 내부 구조는 모든 장식이 소유자의 생각과 개인적인 취향의 스탬프를 지녔기 때문에 외부 아키텍처와 동일한 스타일을 가졌습니다.

여기에서 다양한 작은 것들이 삶에 대해 이야기합니다. 노랗게 변한 책, 그림, 오래된 도자기, 돌, 동전, "팔과 다리가 부러진"조각상, 유포 망토, 스웨이드 장갑, 박제 새, 조개 껍질 ...

“편안함을 사랑하는 사람은 어깨를 으쓱하고 가구, 낡은 그림, 팔다리가 부러진 조각상, 때로는 나쁘지만 기억 조각, 사소한 일로 소중한 조각상을 훑어 볼 것입니다. 감정가의 눈은 이것 저 사진, 시간이 지남에 따라 노랗게 변한 책, 오래된 도자기 또는 돌과 동전을 볼 때 탐욕의 불로 한 번 이상 타오를 것입니다.

하지만 이 수백 년 된 가구들 사이에서, 그림들 사이에서, 누구에게도 의미가 없지만 둘 다에게 표시되어 있는 것들 사이에서 해피 아워, 사소한 일의 기억에 남는 순간, 책과 메모의 바다에서 따뜻한 삶이 불고 마음과 미적 감각을 자극하는 무언가; 어디에서나 잠들지 않는 생각이 있거나 자연의 영원한 아름다움이 사방을 비추는 것처럼 인간 행위의 아름다움이 빛났습니다.

여기에서 나는 스웨이드 장갑 인 Andrey의 아버지였던 장소와 높은 책상을 찾았습니다. 광물, 조개, 박제 새, 다양한 점토, 상품 및 기타 물건이 들어있는 캐비닛 옆 구석에 유포 망토가 걸려 있습니다. 모든 것 중에서 명예의 장소에라르의 날개가 상감되어 금빛으로 빛났다.

포도, 담쟁이 덩굴, 도금양의 그물이 오두막을 위에서 아래로 덮었습니다. 갤러리에서는 바다가 보이고 반면에 도시로가는 길을 볼 수 있습니다. (Oblomov에있는 동안 눈 더미와 닭장이 창에서 보였습니다).

Oblomov는 Stolz에게 우아한 가구, 피아노, 노트 및 책에 대해 이야기했을 때 그러한 장식을 꿈꾸지 않았습니까? 그러나 영웅은 이것을 달성하지 못하고 "인생을 유지하지 못했습니다"대신 "커피 분쇄기의 딱딱 거리는 소리, 사슬에 질주하는 소리, 개 짖는 소리, Zakhar의 부츠 청소 및 측정 된 노크"를 들었습니다. 진자의.” Oblomov의 유명한 꿈에서“Goncharov는 개혁 이전 러시아에있는 수천 개의 고귀한 재산 중 하나 인 고귀한 재산을 단순히 훌륭하게 묘사 한 것 같습니다. 자세한 에세이는이 "코너"의 본질, 주민들의 관습과 개념, 평범한 하루의 순환 및 일반적인 모든 삶을 재현합니다. Oblomov의 삶의 모든 표현 (일상적인 관습, 양육 및 교육, 신념 및 "이상")은 작가에 의해 전체 그림을 관통하는 "주요 동기"를 통해 "하나의 이미지"로 즉시 통합됩니다. " 고요그리고 부동또는 , Oblomovka와 바, 농노와 하인, 그리고 마지막으로 지역 자연 자체에있는 "매력적인 힘"아래. Goncharov는 장의 시작 부분에서 "모든 것이 얼마나 조용합니까 ... 이 사이트를 구성하는 마을에서 졸려요"라고 말한 다음 "같은 깊은 침묵과 평화가 들판에 있습니다 ..."라고 반복합니다. "... 그 지역 사람들의 도덕에는 침묵과 침착함이 지배합니다." 이 모티프는 저녁 식사 후 장면 "모든 것을 소모하고 무적의 잠, 진정한 죽음의 모습"에서 절정에 이릅니다.

하나의 생각에 휩싸인 묘사 된 "멋진 땅"의 다양한 측면은 통합 될뿐만 아니라 일반화되어 마구간 중 하나 인 국가 및 세계 중 하나의 이미 일상적인 의미를 얻습니다. 삶의 유형. 그것은 가부장적이고 목가적인 삶이다. 고유 한 특징영적 필요가 없을 때 생리적 필요 (음식, 수면, 출산)에 초점을 맞추고 있으며, "고향, 결혼식, 장례식"이라는 주요 생물학적 순간에 생명주기의 순환 적 특성, 사람들을 한곳에 묶는 것, 두려움 다른 세계에 대한 이동, 고립 및 무관심. 동시에 Goncharov의 목가적 인 Oblomovites는 온화함과 진심, 그리고 이러한 의미에서 인류가 특징입니다. (러시아 문학에 관한 기사, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, 기사 "Oblomov" by I. A. Goncharov, p. 101).

Oblomov의 삶은 규칙 성과 느림으로 표시됩니다. 이것이 Oblomovism의 심리학입니다.

Oblomov는 그에게 꼭 필요한 사업이 없으며 어쨌든 살 것입니다. 그는 Zakhar, Anisya, Agafya Matveevna가 있습니다. 그의 집에는 주인이 측정된 삶에 필요한 모든 것이 있습니다.

Oblomov의 집에는 원형 및 타원형 접시, 그레이비 보트, 찻 주전자, 컵, 접시, 냄비 등 많은 요리가 있습니다. “거대하고 배불뚝이있는 미니어처 찻 주전자와 여러 줄의 도자기 컵, 그림, 금박, 모토, 불타는 마음, 중국어. 커피, 계피, 바닐라, 크리스탈 캐디, 기름 그릇, 식초가 담긴 큰 유리병.

그런 다음 전체 선반은 팩, 플라스크, 수제 의약품 상자, 허브, 로션, 고약, 증류주, 장뇌, 분말, 향으로 어수선했습니다. 비누, 머그잔 청소용 약, 얼룩 제거 등이있었습니다. 주부와 함께 모든 지방의 모든 집에서 찾을 수있는 모든 것입니다.

Oblomov의 풍요 로움에 대한 자세한 내용 : "햄을 천장에 매달아 생쥐, 치즈, 설탕 머리, 매달린 생선, 말린 버섯 봉지, 어린 소녀에게서 구입 한 견과류… 크림, 계란 바구니 - 그리고 뭔가 빠졌습니다! 이 작은 가정 생활의 방주 "...

그러나이 모든 풍요에도 불구하고 Oblomov의 집에는 중요한 것이 없었습니다. 생명 자체도 없었고 생각도 없었고 모든 것이 소유자의 참여없이 저절로 진행되었습니다.

Pshenitsyna의 출현에도 불구하고 먼지는 Oblomov의 집에서 완전히 사라지지 않았습니다. 그녀는 소설의 끝에서 거지가 된 Zakhar의 방에 남아있었습니다.

Gorokhovaya Street 및 Pshenitsyna의 집에있는 Oblomov의 아파트-모든 것이 육즙이 많고 다채롭고 드문 세심함으로 그려집니다 ...

“Goncharov는 그의 시대의 일상 생활을 뛰어난 작가로 유명합니다. 수많은 일상 그림이 이 예술가와 습관적으로 연관되어 있습니다.”... (E. Krasnoshchekova, I. A. Goncharov의 “Oblomov”, 출판사 “ 소설", 모스크바, 1970, p. 92)

“Oblomov에서 거의 회화적인 가소성과 유형으로 러시아 생활을 그리는 Goncharov의 능력이 분명히 나타났습니다. Oblomovka, Vyborg 쪽, Ilya Ilyich의 상트 페테르부르크의 날은 "작은 Flemings"의 캔버스 또는 러시아 예술가 P. A. Fedotov의 일상 스케치와 비슷합니다. 그의 "그림"에 대한 칭찬을 거부하지 않고 동시에 Goncharov는 독자들이 그의 소설에서 궁극적으로 작품의 그림 적 측면을 관통하는 특별한 "음악"을 느끼지 못하자 크게 화를 냈습니다. (러시아 문학에 관한 기사, 모스크바 주립 대학교, 모스크바, 1996, V. A. Nedzvetsky, 기사 "Oblomov" by I. A. Goncharov, p. 112)

“Oblomov에서 작업의 가장 중요한 "시적"이고 시적인 시작은 "우아한 사랑"자체이며 Goncharov의 눈에는 "시"와 "드라마"가 사람들의 삶의 주요 순간과 일치했습니다. 그리고 자연의 경계에도 불구하고 Oblomov의 주요 상태는 출생, 개발, 절정, 마지막으로 Ilya Ilyich와 Olga Ilyinskaya의 감정 소멸과 유사합니다. 영웅의 사랑은 화창한 공원, 은방울꽃, 유명한 라일락 가지와 함께 봄 분위기에서 태어나 꿈과 행복으로 가득 찬 더운 여름 오후에 피었다가 가을비와 함께 시들어가는 연기 나는 굴뚝, 황량한 dachas와 벌거 벗은 나무에 까마귀가있는 공원은 마침내 Neva 위의 높은 다리와 눈으로 덮인 모든 것과 함께 끊어졌습니다. (러시아 문학에 관한 기사, Moscow State University, Moscow, 1996, V. A. Nedzvetsky, 기사 "Oblomov" by I. A. Goncharov, p. 111).

삶을 설명하면서 I. A. Goncharov는 그의 정신적 게으름과 무 활동 인 집 거주자 Oblomov를 특징 짓습니다. 상황은 영웅과 그의 경험을 특징 짓습니다.

I. A. Goncharov의 소설 "Oblomov"의 상황에 대한 세부 사항은 호스트 캐릭터의 주요 증인입니다.

와 함께사용 문헌 목록

1. I. A. Goncharov, Oblomov, 모스크바, PROFIZDAT, 1995;

2. A. F. Zakharkin, "I. A. Goncharov의 소설 "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moscow, 1963;

3. E. Krasnoshchekova, I. A. Goncharov의 "Oblomov", 출판사 "Fiction", 모스크바, 1970;

4. N. I. Prutskov, "The Mastery of Goncharov the Novelist", Publishing House of the Academy of the Academy of the USSR, Moscow, 1962, Leningrad;

5. 러시아 문학에 관한 기사, 모스크바 주립 대학교, 모스크바, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov의 "Oblomov" 기사.

소설 "Oblomov"의 객관적인 세계

소설 "Oblomov"에서 우리는 Oblomov가 자란 삶의 조건, 그의 양육이 그에게 의지 부족, 무관심 및 무관심을 일으키는 방법을 추적합니다. Goncharov는 1873 년 2 월 25 일 S. A. Nikitenko에게 "나는 Oblomov에서 보여 주려고 노력했습니다. 사적이고 개인적인 모든 상황." (10) 그리고 그것은 비밀이 아닙니다. 우리는 양육뿐만 아니라 사회적 환경이 사람의 성격 형성, 즉 삶의 방식, 평생 동안 사람을 둘러싼 환경에 영향을 미친다는 사실을 우리 자신을 대신하여 추가합니다. 사람의 성격과 세계관에 더 큰 영향을 미칩니다. 이 영향은 특히 어린 시절에 강하게 느껴집니다. "Oblomov의 꿈"에서 작가는 밝기와 깊이 측면에서 집주인의 삶에 대한 놀라운 그림을 만들었습니다. 가부장적 도덕, 토지 소유자의 생계 경제, 영적 이익의 부재, 평화 및 무 활동- 영원한 평화-그것이 어린 시절부터 Ilya Ilyich를 둘러싼 것입니다. 그것이 바로 Oblomovism입니다. 그러나 사람 성격의 주요 특성이 어린 시절에 있다는 것은 비밀이 아닙니다. 일상적인 환경뿐만 아니라 사회적인 환경은 사람의 성격과 세계관에 큰 영향을 미칩니다.

작가는 Gorokhovaya Street의 집에 누워있는 그의 영웅을 소개합니다. 매력적인 기능그의 성격 : 온화함, 단순함, 관대함 및 친절함. 동시에 소설의 첫 페이지에서 Goncharov는 무관심, 게으름, "특정 목표의 부재, 집중력 ..."과 같은 Oblomov 성격의 약점도 보여줍니다. (10) 작가는 평생 동안 그와 함께하고 Oblomov의 부동성과 무 활동을 상징하는 물건 (신발, 드레싱 가운, 소파)으로 영웅을 둘러싸고 있습니다. 우리가 박물관을 만들기 시작했다면 문학 영웅, 그런 다음 해당 환경을 만들어야 합니다.

“Ilya Ilyich가 누워있는 방은 언뜻보기에 아름답게 장식 된 것 같았습니다. 마호가니 가구, 실크 덮개를 씌운 두 개의 소파, 자연에 알려지지 않은 새와 과일로 수 놓은 아름다운 병풍이있었습니다. 비단 커튼, 카펫, 그림 몇 점, 청동, 도자기, 그리고 많은 아름다운 작은 것들이 있었습니다.

그러나 순수한 취향을 가진 사람의 경험 많은 눈은 여기에 있는 모든 것을 대충 훑어보는 것만으로 피할 수 없는 예의를 없애기 위해서라면 어떻게든 예의를 유지하려는 욕망만을 읽을 것입니다. 물론 Oblomov는 사무실을 청소할 때만 이것에 대해 신경을 썼습니다. 세련된 취향은 이 무겁고 보기 흉한 마호가니 의자, 흔들리는 책장에 만족하지 않을 것입니다. 한 소파의 등받이가 가라앉았고, 붙인 나무는 여기저기 뒤쳐져 있었다.

그림, 꽃병, 사소한 일에도 똑같은 캐릭터가 착용되었습니다.

그러나 주인 자신은 "누가 여기에서이 모든 것을 끌고 지시 했습니까?" 그의 재산에 대한 Oblomov의 냉정한 관점에서, 그리고 아마도 그의 하인 Zakhar의 동일한 대상에 대한 냉정한 관점에서 사무실의 모습은 점점 더 자세히 살펴보면 방치와 과실에 충격을 받았습니다. 그것에 우세했다. (10)

보시다시피 Oblomov의 아파트는 오히려 생활 공간이 아니라 사람의 발이 오랫동안 발을 딛지 않은 불필요한 물건의 창고였습니다. 이 그림 또는 주제 환경을 통해 Goncharov는 Oblomov, 아마도 자신도 급속한 발전의 맥락에서 벗어난 "추가 사람"처럼 느껴진다는 점을 강조합니다. Dobrolyubov가 Oblomov를 "아름다운 받침대에서 부드러운 소파로 축소 된 여분의 사람"이라고 불렀던 것은 우연이 아닙니다. (17)

드레싱 가운은 일반적으로 "Oblomovism"과 특히 Oblomov의 주요 특징 중 하나 일 것입니다. 이것은 소설의 교차 이미지-기호로, 묘사와 특성의 사적인 세부 사항이 아니라 이미지 구성의 중심이 되는 예술적 세부 사항입니다. 위에서 언급한 "Oblomovism"과 마찬가지로 Oblomov 드레싱 가운은 유 전적으로 관련된 "Oblomovism"의 개인 개념을 나타내는 데 사용되는 가정 용어가되었습니다. 그러나 Goncharov의 특별한 창의적 발견 인 "Oblomovism"과 달리 Oblomov의 캐릭터의 상징이 된 드레싱 가운의 이미지에는 자체 소스가 있습니다. Oblomov의 가운 이미지의 기능적 역할(유형화, 특성 등)이 비판과 과학 문헌에서 여러 번 고려된 경우(A.V. Druzhinin의 Oblomov에 대한 기사를 기억하십시오. ), 그런 다음 그의 문학적 출처지금까지 아무도 눈치채지 못했습니다. Oblomov의 로브는 영웅의 영적 상태에 해당하는 상징입니다. 이것은 텍스트와 문맥의 관계에 의해 생성되고 무한한 의미를 가질 수 있는 "무한한 기호"입니다. 상징은 대상인 동시에 묘사의 수단이며 의미와 이미지의 합일이다. Oblomov의 드레싱 가운은 Oblomov의 이미지 기호인 그의 유전적 "코드"의 구성 요소입니다. 그런 의미에서 옷의 이미지-기호는 "유한한 동시에 무한하다".

Oblomov는 거의 항상 비활성 상태입니다. 환경, 일상 생활은 현실에서 일어난 모든 일을 상징적으로 반영하기 위해 영웅의 무 활동과 무관심을 강조하도록 설계되었습니다. Goncharov는 "사무실의 모습은 그 안에 만연한 태만과 부주의에 시달렸습니다. "라고 썼습니다. (10) 무겁고 화려한 의자, 흔들리는 책장, 나무 껍질이 벗겨진 늘어진 소파 등받이, 그림 옆에 걸려 있는 가리비 거미줄, 먼지 낀 거울, 얼룩진 카펫, 어제 저녁 먹은 뼈를 갉아먹은 접시, 먼지에 뒤덮인 두세 권의 책, 잉크병 파리가 사는 곳-이 모든 것이 삶에 대한 그의 태도 인 Oblomov를 표현 적으로 특징 짓습니다. (10)

Oblomov는 큰 소파, 편안한 드레싱 가운, 부드러운 신발을 무엇과도 교환하지 않을 것입니다. 결국 이러한 항목은 그의 라이프 스타일의 필수적인 부분,이 Oblomov 라이프 스타일의 상징, 평화로운 라이프 스타일, 이별, 자신이되는 것을 그만 두십시오. 어떤 식 으로든 영웅의 삶에 영향을 미치는 소설의 모든 사건은 그의 객관적인 환경과 비교하여 제공됩니다. 다음은 Goncharov가 Oblomov의 삶에서 이러한 개체가 수행하는 역할을 설명하는 방법입니다.

“소파에서 그는 9시부터 3시까지, 8시부터 9시까지 소파에 머물 수 있다는 평화로운 기쁨을 느꼈고, 보고서를 가지고 갈 필요가 없고, 서류를 작성할 필요가 없다는 사실에 자부심을 느꼈습니다. 그의 감정과 상상력을 위해.” (10)

삶의 진정성은 Oblomov의 성격이 개발에 주어진다는 사실에 의해 달성됩니다. 이와 관련하여 아홉 번째 장은 영웅의 어린 시절 사진이 재현되는 "Oblomov의 꿈", 영웅의 세계관과 성격을 형성하는 조건 인 Oblomovka의 삶이 표시되는 매우 중요합니다. Goncharov는 Oblomovka의 어느 날을 다음과 같이 설명합니다. “마을의 모든 것이 조용하고 졸립니다. 조용한 오두막이 활짝 열려 있습니다. 영혼이 보이지 않습니다. 파리 만 구름 속을 날고 답답함 속에서 윙윙 거린다 ..”(10). 이러한 배경에서 Oblomovites가 묘사됩니다. 무관심한 사람들어딘가에 도시, 다른 삶 등이 있다는 것을 모르는 사람. 마을의 주인 인 Oblomov 노인은 똑같은 부진하고 무의미한 삶을 영위합니다. Goncharov는 Oblomov의 삶을 아이러니하게 묘사합니다.

“노인 인 Oblomov 자신도 일이 없습니다. 그는 아침 내내 창가에 앉아 마당에서 일어나는 모든 일을 엄격하게 관찰합니다.

안녕 이그나시카? 무슨 소리야, 이 바보야? - 그는 마당을 걷는 남자에게 물어볼 것입니다.

나는 휴먼 룸에서 칼을 갈고 있습니다-그는 주인을 보지 않고 대답합니다.

글쎄, 가져와, 가져와, 그래, 봐, 날카롭게!

그런 다음 그는 여자를 중지:

할머니! 여성! 어디 갔어?

지하실에, 아버지,-그녀는 멈추고 손으로 눈을 가리고 창문을 바라보며 테이블에 우유를 가져 왔습니다.

자, 가! - Barin에 대답했습니다. - 보세요, 우유를 흘리지 마세요. -그리고 너, Zakharka, 범인, 또 어디로 달리고 있니? - 그때 외쳤다. - 내가 널 뛰게 해줄게! 나는 당신이 세 번째로 달리는 것을 봅니다. 복도로 돌아갔다!

그리고 Zakharka는 복도에서 졸기 위해 돌아갔습니다.

소가 들판에서 나오면 노인이 가장 먼저 젖소에게 물을 주는 것을 보게 될 것입니다. 창문에서 커가 닭을 쫓는 것을 본다면 즉시 무질서에 대한 엄격한 조치를 취할 것입니다. (10)

매일 게으른 크롤링, 비 활동, 삶의 목표 부족-이것이 Oblomovka의 삶을 특징 짓는 것입니다. 이미 언급했듯이 Goncharov는 Oblomovka의 집단적 이미지를 생성함으로써 그것이 만지는 모든 사람에게 지울 수 없는 각인을 남기는 환경을 묘사합니다. 낡은 갤러리는 아직 수리되지 않았고 도랑 위의 다리는 썩었습니다. 그리고 Ilya Ivanovich는 다리와 욋가지 울타리 수리에 대해서만 이야기합니다. 그러나 때때로 다음과 같이 작동합니다.

“일리야 이바노비치는 어느 날 정원을 걸으며 개인적으로 욋가지 울타리를 들어 올리고 신음하며 신음하며 정원사에게 가능한 한 빨리 두 개의 기둥을 놓으라고 명령했습니다. 이 Oblomov의 부지런함 덕분에 욋가지 울타리는 여름 내내 그렇게 서 있었고 겨울에만 다시 눈으로 떨어졌습니다 .

마지막으로 Antip이 말과 배럴과 함께 도랑으로 떨어지 자마자 즉시 세 개의 새로운 보드가 다리에 놓이는 지점에 도달했습니다. 그는 아직 타박상에서 회복할 시간이 없었고 다리는 거의 새로 완성되었습니다. (10)

Oblomovka에서는 말 그대로 모든 것이 파손되었습니다. 게으름과 탐욕 - 고유 한 특징주민:

“모든 사람이 양초 두 개도 켜지는 것은 아닙니다. 양초는 돈으로 도시에서 구입했으며 구입 한 모든 것과 마찬가지로 여주인의 열쇠 아래에서 보호되었습니다. Cinders는 신중하게 계산되고 숨겨졌습니다.

일반적으로 그들은 그곳에서 돈을 쓰는 것을 좋아하지 않았고 아무리 필요한 일이 있어도 비용이 적더라도 항상 큰 애도와 함께 돈을 발행했습니다. 상당한 낭비에는 신음, 외침 및 학대가 수반되었습니다.

Oblomovites는 어떤 종류의 불편 함도 더 잘 견디기로 동의했으며 돈을 쓰는 것보다 불편 함을 고려하지 않는 데 익숙해졌습니다.

이것에서 거실의 소파는 오랫동안 모두 더러워졌습니다. Ilya Ivanych의 가죽 안락 의자는 가죽이라고 만 불렸지만 실제로는 인피가 아니라 로프가 아닙니다. 가죽 조각이 하나만 남았습니다. 등, 나머지는 이미 5 년 동안 산산조각이 나고 벗겨졌습니다. 그래서 아마도 문이 모두 비뚤어지고 현관이 비틀거리고 있는 것 같습니다. 그러나 무언가를 지불하기 위해 가장 필요한 것조차도 갑자기 200, 300, 500 루블이 거의 자살하는 것처럼 보였습니다. (10)

Oblomovka에서-자급 농업 및 따라서 모든 페니가 중요합니다. Oblomovites는 자본을 절약하는 유일한 방법을 알고있었습니다. (1)

Goncharov는 Oblomovites의 삶이 "죽은 강처럼"흐르는 것을 보여줍니다. 그들의 삶의 표현에 대한 외부 그림은 목가적으로 제시됩니다. Oblomovka에 대한 설명. Turgenev와 마찬가지로 Goncharov는 고귀한 둥지에 "무덤 단어"를 말했습니다. 두 영지 모두 주민에게 지울 수 없는 흔적을 남기는 가부장적 명령에 의해 지배됩니다. Lavretsky 부동산은 Oblomovka와 크게 다릅니다. 모든 것이 시적이며 높은 문화를 증언합니다. Oblomovka에는 이런 것이 없습니다.

Oblomov는 가장 간단한 일을 할 수 없으며 자신의 재산을 개선하는 방법을 모르고 어떤 서비스에도 적합하지 않으며 모든 도적이 그를 속일 수 있습니다. 그는 삶의 변화를 두려워합니다. "계속 하시겠습니까?"-이 Oblomov의 질문은 Hamlet의 "존재 여부"보다 더 깊었습니다. 그리고 Chernyshevsky "무엇을해야합니까?". 앞으로 나아가는 것은 어깨뿐만 아니라 영혼과 마음에서 갑자기 넓은 옷을 벗는 것을 의미합니다. 벽의 먼지와 거미줄과 함께 눈에서 거미줄을 쓸어내어 똑똑히 보라!

소설 "Oblomov"의 자작 나무 숲 이미지는 전체적으로 완전히 주인공의 이미지와 연결되어 있습니다. Ilya Ilyich는 "부동산 계획 개발"에 참여하면서 "그가 여름 저녁 테라스, 티 테이블에 어떻게 앉아 있는지 ..."를 상상합니다. 멀리서 "들판은 노랗게 변하고 해는 친숙한 자작나무 숲 뒤로 지고 거울처럼 매끄러운 연못을 붉게 물들인다...". Stolz 앞 마을에서 자신의 삶의 이상을 그리는 우리의 몽상가는 이렇게 말합니다. 자작나무 숲...". 또는 여기 Vyborg 측의 삶의 에피소드가 있습니다. “그런 다음 그들은 정원에 채소를 심기 시작했습니다. 다양한 공휴일, 트리니티, 세미크, 5월 1일이 왔다. 이 모든 것은 자작 나무, 화환으로 표시되었습니다. 그들은 숲에서 차를 마 셨습니다. 자작 나무에 대해 특별한 말은없는 것 같습니다. 그러나 "자작 나무"라는 단어 자체는 구문 적으로 검증 된 맥락에 배치되어 허브 냄새, 호흡의 편안함, 가족 원칙, 러시아 연설의 달콤함에 몰입하여 이미지를 발산합니다. 글쎄요, "더위가 어떻게 내릴지"라는 말이 얼마나 잘 들리나요? Andrei Stolz는 Oblomov에서 "순수하고 밝고 좋은 시작", "영원히 신뢰하는 마음"을 높이 평가합니다. 그는 종종 "넓은 소파"에서 Oblomov와 이야기함으로써 "밝은 군중에서"탈출하고 "놀라거나 피곤한 영혼"을 진정시키기 위해 끌립니다. 동시에 Stolz는 "남부 자연의 아름다움에서 어린 시절 걸었던 자작 나무 숲으로"돌아온 것 같은 느낌을 경험했습니다. 그러나 Oblomov에서 가장 좋은 모든 것이 자작 나무 숲과 정확히 비교되는 이유는 무엇이며 작가는 왜 Ilya Ilyich의 꿈을 장식합니까? 결국 Goncharov는 아름다움을 견딜 수 없었고 훨씬 더 진부한 비교와 진부함을 견딜 수 없었습니까?

후기 XVIII의 시 선집 탐색 - 초기 XIX세기에 우리는 한 가지 흥미로운 특징을 발견했습니다. 시인들은 자작나무를 알아차리지 못한 것 같습니다. 참나무, 참나무 숲, 참나무, 올리브, 월계수가 그들의시를 지배합니다. 린든이 바스락 거리고 버드 나무가 구부러지고 소나무가 녹색으로 변합니다. 야자수, 노송 나무, 머틀 나무-자작 나무를 제외한 모든 것이 있습니다. 어쨌든 그녀는 드물다. 자작나무는 N. Ibragimov의 "Russian Song"에서 기억됩니다.

Goncharov의 자작 나무는 완전한 나무로 여겨졌습니다. 러시아 생활, 농민 생활, 의식, 일과 휴식. 단어 자체는 여전히 원초적으로 빛나고 있었고 일부는 이제 잊혀지고 의미를 잃어 네이티브 페나테와 연결되었습니다. 이것은 P. Vyazemsky의시 "Birch"를 읽을 때 느낄 수있는 것 같습니다. 1855년에 작성되었습니다.

여기에서도 볼 수 있듯이 주제 세부 사항은 Oblomov(드레싱 가운과 벽의 거미줄 모두)에 중요합니다. 자신을 잃다.

그런 다음 자연스러운 질문이 생깁니다. Oblomov가 일할 능력이 없다면 그의 개인적인 삶은 폭풍우가 치는 강처럼 흘렀을까요? 아무 일도하지. 상트 페테르부르크에서의 생애 첫해에만“그의 죽은 모습이 더 자주 되살아 났고 그의 눈은 생명의 불, 빛의 광선, 희망, 힘이 쏟아져 오랫동안 빛났습니다. 그 먼 시간에 Oblomov는 자신에 대한 열정적 인 시선과 유망한 아름다움의 미소를 발견했습니다. 그러나 그는 여자와 가까이 하지 않고 평화를 소중히 여겼으며, 정중한 거리를 두고 예배하는 것으로 자신을 제한했습니다. (10)

평화에 대한 열망은 Oblomov의 삶의 견해를 결정했습니다. 모든 활동은 그에게 지루함을 의미합니다. 일할 수 없기 때문에 Oblomov는 " 추가 인원"-Onegin, Pechorin, Rudin, Beltov.

첫 번째 부분의 끝에서 Goncharov는 Oblomov에서 무엇이 이길 것인지에 대한 질문을 제기합니다 : 중요하고 적극적인 원칙 또는 졸린 "Oblomovism"? 소설의 두 번째 부분에서 Oblomov는 삶에 흔들 렸습니다. 그는 기운을 냈다. 그러나 이때에도 그에게는 내면의 투쟁이 일어난다. Oblomov는 도시의 번잡함을 두려워하여 평화와 고요함을 찾습니다. 그리고 다시 그들은 평화와 침묵의 의인화가됩니다 : 아늑한 아파트와 편안한 소파 : Ilya Ilyich는 Stolz에게 그의 전 동료 인 Ivan Gerasimovich만이 침착 함을 느낀다고 인정합니다.

“그는 집에서 어떻게든 자유롭고 편안하게 지내고 있습니다. 방은 작고 소파는 너무 깊습니다. 머리를 들고 떠나면 사람이 보이지 않습니다. 창문은 담쟁이덩굴과 선인장으로 완전히 덮여 있고, 카나리아 열두 마리가 넘고, 개 세 마리가 너무 친절해요! 간식은 테이블을 떠나지 않습니다. 조각은 모두 가족 장면을 묘사합니다. 당신은 와서 떠나고 싶지 않습니다. 당신은 걱정하지 않고 앉아 아무것도 생각하지 않고 근처에 사람이 있다는 것을 알고 있습니다 ... 물론 현명하지 않고 그와 아이디어를 교환하는 것에 대해 생각할 것이 없지만 단순하고 친절하며 친절하며 가식없이 그리고하지 않을 것입니다 눈 뒤에서 찔러! - 뭐하세요? - 무엇? 여기 와서 다리가있는 소파에 서로 마주 앉습니다. 그는 담배를 피운다..." (10)

이것은 Oblomov의 삶의 프로그램입니다 : 평화, 침묵의 즐거움. 그리고 Oblomov를 둘러싼 물체는 모두 이 목적을 위해 독점적으로 설계되었습니다: 소파, 드레싱 가운, 아파트; 그리고 특징적으로 잉크병과 같이 활동을 목적으로 하는 물체는 비활성 상태이며 Oblomov에 전혀 필요하지 않습니다.

Oblomov의 "비즈니스 자질"은 객관적인 세계를 통해서도 드러납니다. 따라서 개인 생활뿐만 아니라 부동산 재구성 측면에서 Oblomovism이 이겼습니다. Ilya Ilyich는 고속도로를 Oblomovka로 이끌고 부두를 건설하고 도시에서 박람회를 열겠다는 Stolz의 제안을 두려워했습니다. 저자가 이 재배치의 객관적인 세계를 그리는 방법은 다음과 같습니다.

"- 맙소사! 오블로모프가 말했다. - 이것은 아직 없습니다! Oblomovka는 그런 소강 상태에 있었고 냉담했으며 이제는 공정했습니다. 큰 길! 농민들은 도시에 익숙해지고 상인들은 우리에게 끌려갈 것입니다. 모든 것이 사라졌습니다! 문제! …

어떻게 문제가 되지 않습니까? Oblomov는 계속했습니다. -농민들은 그저 그랬고, 좋은 것도 나쁜 것도 들리지 않았고, 일을하고, 아무것도 얻지 못했습니다. 이제 그들은 타락했습니다! 차, 커피, 벨벳 바지, 하모니카, 기름칠 부츠... 소용이 없을 거예요!

예, 그렇다면 물론 거의 쓸모가 없습니다. -Stolz는 ... -그리고 마을에서 학교를 시작합니다 ...

너무 이르지 않습니까? 오블로모프가 말했다. -문해력은 농민에게 해 롭습니다. 그를 가르치면 아마도 쟁기질하지 않을 것입니다 ... "(10)

침묵, 편안한 소파, 아늑한 목욕 가운, 갑자기 기름진 부츠, 바지, 하모니카, 소음, 소음 등 Oblomov를 둘러싼 세계와 얼마나 놀라운 대조를 이룹니다.

I. A. Goncharov "Oblomov"의 소설은 움직임과 휴식에 관한 소설입니다. 움직임과 휴식의 본질을 드러내는 저자는 다양한 예술적 기법그것에 대해 많이 말했고 앞으로도 말하게 될 것입니다. 그러나 종종 Goncharov가 그의 작업에서 사용하는 기술에 대해 말하면 세부 사항의 중요성을 잊어 버립니다. 그럼에도 불구하고 소설에는 사소해 보이는 요소들이 많고 중요한 역할을 한다.

소설의 첫 페이지를 열면 독자는 Gorokhovaya Street에서 큰 집 Ilya Ilyich Oblomov가 살고 있습니다.

Gorokhovaya Street -상트 페테르부르크의 주요 거리 중 하나이며 최고 귀족 대표가 거주했습니다. 나중에 Oblomov가 어떤 환경에 살고 있는지 알게 된 독자는 저자가 Oblomov가 살았던 거리의 이름을 강조하여 그를 오도하고 싶었다고 생각할 수 있습니다. 하지만 그렇지 않습니다. 저자는 독자를 혼란스럽게하고 싶지 않았지만 반대로 Oblomov가 소설의 첫 페이지에있는 것과는 여전히 다른 것일 수 있음을 보여주기 위해; 그는 인생으로 나아갈 수있는 사람의 자질을 가지고 있습니다. 따라서 그는 어디에도 살지 않고 Gorokhovaya Street에 살고 있습니다.

거의 언급되지 않는 또 다른 세부 사항은 소설에 나오는 꽃과 식물입니다. 각 꽃에는 고유 한 의미와 상징이 있으므로 그 꽃에 대한 언급은 우연이 아닙니다. 예를 들어 Oblomov에게 Yekaterinhof에 가라고 제안한 Volkov는 동백 꽃다발을 사려고했고 Olga의 이모는 그녀에게 색 리본을 사라고 조언했습니다. 팬지. Oblomov와 함께 산책하는 동안 Olga는 라일락 가지를 뽑았습니다. Olga와 Oblomov에게이 가지는 관계의 시작을 상징하는 동시에 끝을 예고했습니다.

그러나 그들은 끝을 생각하지 않으면서도 희망에 차 있었습니다. Olga는 아마도 마침내 Oblomov를 정복 한 Casta Diva를 불렀습니다. 그는 그녀에게서 똑같은 순결한 여신을 보았다. 실제로 "순수한 여신"이라는 단어는 Oblomov와 Stolz의 눈에 어느 정도 Olga를 특징 짓습니다. 두 사람 모두에게 그녀는 진정한 처녀 여신이었습니다. 오페라에서 이 말은 달의 여신으로 불리는 아르테미스에게 하는 말이다. 그러나 달의 영향, 달빛은 연인에게 부정적인 영향을 미칩니다. 따라서 Olga와 Oblomov는 헤어졌습니다. 스톨츠는? 그는 달의 영향 아래 있지 않습니까? 그러나 여기서 우리는 노조가 약해지는 것을 봅니다.

Olga는 그녀의 Stolz를 능가합니다 영적 발전. 그리고 여성에게 사랑이 숭배라면 여기에서 달이 해로운 영향을 미칠 것이 분명합니다. Olga는 자신이 숭배하지 않는 사람과 높이 지 않는 사람과 함께있을 수 없습니다.

또 다른 매우 중요한 세부 사항은 Neva의 다리 그림입니다. 바로 그때, Pshenitsyna와 함께 살았던 Oblomov의 영혼에서 그녀의 보살핌, 그녀의 낙원 인 Agafya Matveevna의 방향으로 전환점이 시작되었습니다. Olga와의 삶이 어떨지 명확하게 이해했을 때; 그가이 삶을 두려워하고 "잠"에 빠지기 시작했을 때 다리가 열렸습니다. Oblomov와 Olga 간의 통신이 중단되고 연결된 스레드가 끊어졌으며 아시다시피 스레드는 "강제"로 묶일 수 있지만 강제로 함께 성장할 수는 없으므로 브리지가 구축되었을 때 연결이 끊어졌습니다. Olga와 Oblomov 사이는 복원되지 않았습니다. Olga는 Stolz와 결혼하여 겸손한 집에서 크리미아에 정착했습니다. 그러나이 집의 장식은 이미 중요한 "주인의 생각과 개인적인 취향을 담고 있습니다". 집의 가구는 편안하지 않았지만 때때로 노랗게 변하는 판화, 조각상, 책이 많았는데 이는 오래된 책, 동전, 판화가 귀중한 소유자의 교육, 높은 문화를 나타냅니다. 끊임없이 새로운 것을 발견하는 것.

따라서 Goncharov의 소설 "Oblomov"에는 많은 세부 사항이 있으며 그 해석은 소설을 더 깊이 이해하는 것을 의미합니다.

곤차로프 I. A.

주제에 대한 작업을 기반으로 한 구성 : 소설 "Oblomov"에서 예술적 세부 사항의 역할

I. A. Goncharov "Oblomov"의 소설은 움직임과 휴식에 관한 소설입니다. 움직임과 휴식의 본질을 드러내는 작가는 다양한 예술적 기법을 사용했으며 이에 대해 많이 언급되었고 앞으로도 언급 될 것입니다. 그러나 종종 Goncharov가 그의 작업에서 사용하는 기술에 대해 말하면 세부 사항의 중요성을 잊어 버립니다. 그럼에도 불구하고 소설에는 사소해 보이는 요소들이 많고 중요한 역할을 한다.
소설의 첫 페이지를 열면 독자는 Ilya Ilyich Oblomov가 Gorokhovaya Street의 큰 집에 살고 있음을 알게됩니다.
Gorokhovaya Street -상트 페테르부르크의 주요 거리 중 하나이며 최고 귀족 대표가 거주했습니다. 나중에 Oblomov가 어떤 환경에 살고 있는지 알게 된 독자는 저자가 Oblomov가 살았던 거리의 이름을 강조하여 그를 오도하고 싶었다고 생각할 수 있습니다. 하지만 그렇지 않습니다. 저자는 독자를 혼란스럽게하고 싶지 않았지만 반대로 Oblomov가 소설의 첫 페이지에있는 것과는 여전히 다른 것일 수 있음을 보여주기 위해; 그는 인생으로 나아갈 수있는 사람의 자질을 가지고 있습니다. 따라서 그는 어디에도 살지 않고 Gorokhovaya Street에 살고 있습니다.
거의 언급되지 않는 또 다른 세부 사항은 소설에 나오는 꽃과 식물입니다. 각 꽃에는 고유 한 의미와 상징이 있으므로 그 꽃에 대한 언급은 우연이 아닙니다. 예를 들어 Oblomov에게 Kateringof에 가라고 제안한 Volkov는 동백 꽃다발을 사려고했고 그녀의 이모는 Olga에게 팬지 색 리본을 사라고 조언했습니다. Oblomov와 함께 산책하는 동안 Olga는 라일락 가지를 뽑았습니다. Olga와 Oblomov에게이 가지는 관계의 시작을 상징하는 동시에 끝을 예고했습니다.
그러나 그들은 끝을 생각하지 않으면서도 희망에 차 있었습니다. Olga는 Sasla ygua를 불렀는데 아마도 마침내 Oblomov를 정복했을 것입니다. 그는 그녀에게서 똑같은 순결한 여신을 보았다. 실제로 "순수한 여신"이라는 단어는 Oblomov와 Stolz의 눈에 어느 정도 Olga를 특징 짓습니다. 두 사람 모두에게 그녀는 진정한 처녀 여신이었습니다. 오페라에서 이 말은 달의 여신으로 불리는 아르테미스에게 하는 말이다. 그러나 달의 영향, 달빛은 연인에게 부정적인 영향을 미칩니다. 따라서 Olga와 Oblomov는 헤어졌습니다. 스톨츠는? 그는 달의 영향 아래 있지 않습니까? 그러나 여기서 우리는 노조가 약해지는 것을 봅니다.
Olga는 그녀의 영적 발전에서 Stolz를 능가할 것입니다. 그리고 여성에게 사랑이 숭배라면 여기에서 달이 해로운 영향을 미칠 것이 분명합니다. Olga는 자신이 숭배하지 않는 사람과 높이 지 않는 사람과 함께있을 수 없습니다.
또 다른 매우 중요한 세부 사항은 Neva의 다리 그림입니다. 바로 그때, Pshenitsyna와 함께 살았던 Oblomov의 영혼에서 그녀의 보살핌, 그녀의 낙원 인 Agafya Matveevna의 방향으로 전환점이 시작되었습니다. Olga와의 삶이 어떨지 명확하게 이해했을 때; 그가이 삶을 두려워하고 "잠"에 빠지기 시작했을 때 다리가 열렸습니다. Oblomov와 Olga 간의 통신이 중단되고 연결된 스레드가 끊어졌으며 아시다시피 스레드는 "강제"로 묶일 수 있지만 강제로 함께 성장할 수는 없으므로 브리지가 구축되었을 때 연결이 끊어졌습니다. Olga와 Oblomov 사이는 복원되지 않았습니다. Olga는 Stolz와 결혼하여 겸손한 집에서 크리미아에 정착했습니다. 그러나이 집의 장식은 이미 중요한 "주인의 생각과 개인적인 취향을 담고 있습니다". 집의 가구는 편안하지 않았지만 때때로 노랗게 변하는 판화, 조각상, 책이 많았는데 이는 오래된 책, 동전, 판화가 귀중한 소유자의 교육, 높은 문화를 나타냅니다. 끊임없이 새로운 것을 발견하는 것.
따라서 Goncharov의 소설 "Oblomov"에는 많은 세부 사항이 있으며 그 해석은 소설을 더 깊이 이해하는 것을 의미합니다.
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