Vėl Veimaras. Bachas pasaulietinėje tarnyboje

Veimaro laikotarpiu Bachas iškelia savo atlikėjo meną į aukščiausią tobulumo laipsnį, jo, kaip kompozitoriaus ir improvizatoriaus, dovana pasiekia visišką brandą ir suklestėjimą.

Veimare Bachas pirmą kartą sugebėjo gana tvirtai įsitvirtinti ir apsigyveno. Įsitvirtinęs naujose pareigose, o vėliau gavęs Veimaro kunigaikščio akompaniatoriaus titulą, jis gana ramiai ir be rūpesčių čia praleido ištisus devynerius metus ir visą tą laiką galėjo laisvai skirti savo genialaus talento ir kūrybingumo ugdymui. veikla. Šioje palankioje aplinkoje jo talentas sustiprėjo ir galutinai susiformavo, ir čia viskas svarbiausi darbai to pirmojo jo veiklos laikotarpio, kuris apima 1707–1717 m. dešimtmetį.

Norėdami bent trumpai apibūdinti šio laikotarpio kūrinių reikšmę ir meninius nuopelnus, dabar kalbėkime keletą žodžių apie svarbiausius iš jų ir visų pirma apie vieną ankstyviausių jo kūrinių – garsųjį choralą „Eine feste“. Burg ist unser Gott“ („Dievas yra mūsų tvirtovė“). Šis choralas buvo parašytas Reformacijos šventei ir paties autoriaus atliktas 1709 m. Miulhauzene, kur Bachas atvyko iš Veimaro išbandyti restauruotų vargonų. Remiantis autoritetingiausiomis apžvalgomis, šis rašinys jau gana meno kūrinys, tiek pagal tiesioginį įspūdį, kurį jis daro religingam klausytojui, tiek dėl techninės konstrukcijos. Ekspertai giria kontrapunktinį choralo pagrindą, jo muzikinis planas ir taip toliau, jie stebisi nepaprastu, gana menišku jo apdorojimo paprastumu, o ypač tuo giliu ir nuoširdžiu religinis jausmas kuriuo jis persmelktas nuo pradžios iki galo. Reikia pasakyti, kad aprašytu laikotarpiu Bachas parašė daug to paties tipo kūrinių ir choralas buvo panašus į muzikine forma buvo mūsų kompozitoriaus apskritai mėgtas; choralo raida, taip pat kai kurios kitos formos bažnytinė muzika Bachas turi aukščiausią ir tobuliausią vystymąsi.

Lygiai taip pat šią idėją reikėtų pritaikyti ir kitai bažnytinės muzikos formai, kuri puikiai išaugo mūsų kompozitoriaus – kantatai. Pagal savo tipą, labai seną muzikos rūšį, dvasinė kantata, kaip ir choralas, Bachui atrodė labai patogus būdas išreikšti jį alsuojančias didingai religines nuotaikas. Bet nuo senoviniai darbai Toks kompozitorius, žinoma, pasiskolino tik formą, į ją įtraukdamas visiškai originalaus turinio gaivumą ir žavesį. Bacho dvasinių kantatų religinis koloritas, pradedant nuo š ankstyvas laikotarpis, visur ir visada yra gana individualus, atspindintis visus pagrindinius autoriaus charakterio bruožus: jo širdies šilumą, subtilų grožio pojūtį ir gilų religinį mąstymą. Kalbant apie techninius tokio pobūdžio Bacho kūrinių privalumus, užtenka pasakyti, kad pagal raidos subtilumą ir „prasmiškumą“ šis Bacho stilius ne be pagrindo lyginamas su paties Bethoveno stiliumi.

Aptariamas laikotarpis yra visa linija tokio pobūdžio raštai, iš kurių kai kurie turi būti pripažinti aukštas laipsnis nepaprasti savo pirminiais nuopelnais (pavyzdžiui, kantata apie 130 psalmės tekstą ir kai kurios kitos).

Viena iš Bacho kūrybos ypatumų apskritai išlieka ta jo savybe, kad, nekeldamas sau išorinio tikslo išrasti naujas muzikos formas, jis įgavo paruoštas formas, sukurtas ilgai prieš jį, o paskui savo galiūnų jėga. talentas, atnešė jų tobulėjimą iki tokio galutinio tobulumo laipsnio, apie ką nors iki jo ar po jo buvo neįmanoma pagalvoti. Jis tarsi išnaudojo visą įmanomą turinį, visus meninio grožio elementus, būdingus vienai ar kitai formai. Pavyzdžiui, autentiškai žinoma, kad daugelis muzikantų po Bacho atsisakė jose rašyti muzikos žanrų, kuriame rašė, ir būtent veikiamas įsitikinimo, kad po jo nieko naujo ir meniško ten sukurti nepavyks. Šių samprotavimų požiūriu visiškai pateisinamas muzikos istorijoje nusistovėjęs požiūris, pagal kurį Bachas kartu su kitu šiuolaikinės muzikos korifėjumi Hendeliu yra iki jo susiformavusio buvusio meno užbaigėjas. įdėjus, galima sakyti, paskutinį akmenį į senosios bažnytinės muzikos pastatą. Tačiau šis požiūris, be jokios priežasties, paprastai yra papildytas kitu aspektu, būtent tuo, kad užbaigiant pastatą sena muzika, Bachas tuo pat metu sukūrė pagrindą prabangiam naujosios muzikos pastatui, kuris vystėsi būtent tais principais, kuriuos randame jo kūryboje, dažnai tik tradicinėje išvaizdoje. Jis dažnai sukūrė senas formas visiškai naujais būdais, kurie iki jo net nebuvo laikomi įmanomomis. Tokios raidos pavyzdžiu, be kita ko, gali būti jo preliudai, kurių nemažai taip pat buvo parašyti jo gyvenimo Veimaro eroje. Šios preliudijos, remiantis kompetentingiausiais atsiliepimais, labai skiriasi tiek savo pobūdžiu, tiek savo išvaizda muzikines užduotis nuo muzikos, kuri egzistavo tuo pačiu pavadinimu, iki Bacho. Jie išsiskiria visiškai nauju savo raidos pobūdžiu... Kalbant apie viską, kas liečia paties Bacho preliudijas, reikia pasakyti, kad šiuo laikotarpiu jie vis dar turi pastebimų pašalinės įtakos pėdsakų, o tai reikalauja šiek tiek biografinio paaiškinimo.

Bacho kruopštumas ir sąžiningas požiūris į savo meną buvo toks didelis, kad kūrybiškumo klausimu jis niekada, net ir jaunystėje, nepasikliovė vien savo talento jėgomis, o, priešingai, visada ir dėmesingiausiu būdu studijavo kitų, tiek senųjų, tiek šiuolaikinių muzikos kūrėjų, kūrinius. Šią aplinkybę jau pažymėjome, minėdami vokiečių kompozitorius, senąjį ir šiuolaikinį Bachą – Frobergą, Pachelbelį, Bukstehudę ir kitus. Tačiau ne tik vokiečių muzikantai jam tarnavo kaip pavyzdžiai studijoms. Norėdamas nuodugniai susipažinti su geriausiais italų muzikos kūriniais, mūsų kompozitorius, grįžęs į Arnštatą, studijavo ir net savo rankomis perrašė kai kurių garsių kūrinių kūrinius. italų kompozitoriai, pavyzdžiui, Palestrina, Caldara, Lotti ir kt. Italų studijos nesiliovė ir vėliau, o Veimare Bachas daug dirbo prie garsaus Venecijos kompozitoriaus Vivaldi kūrinių, kurio smuiko koncertus jis tuo metu perdarė klavesinui. Šios profesijos tada atsispindėjo kai kuriuose mūsų kompozitoriaus kūriniuose, be kita ko, šio laikotarpio preliuduose. Tačiau, kaip ir italų įtaka, to meto prancūziškos muzikos pėdsakų galima pastebėti ir Bache, būtent kai kuriose jo Veimare parašytose siuitose, kuriose randame neabejotino prancūziško sandėlio ir charakterio šokius.

Be išvardintų, daugelis kitų labai reikšmingų Bacho kūrinių taip pat priklauso Veimaro gyvenimo laikotarpiui. Tarp jų yra labai garsių, pavyzdžiui, keturios nuostabios fantazijos klavesinui, daug fugų – savotiškų kompozicijų, kurios ypač šlovino Bachą – ir daug daugiau. Kaip darbuotojas, Bachas buvo nenuilstamas visais savo gyvenimo laikais, o mūsų paviršutiniškos pastabos apie jo Veimaro darbą pateikia tik šiek tiek bendra koncepcija apie tą įvairiapusę, gilią ir vaisingą veiklą, užpildžiusią jo gyvenimą Veimaro laikotarpiu, neturtingu išorinių faktų. Tiesą sakant, per visus šiuos devynerius metus jo gyvenime neįvyko jokių nuostabių įvykių. Tyliai šeimos gyvenimas, į kurią visi Bacho giminės atstovai turėjo tokį ypatingą polinkį, draugiškus ir net santykius su kunigaikščiu, su kuriuo jis taip gerai sutarė, ir negirdimas, bet toks prasmingas. kūrybinė veikla visiškai patenkino visą savo susikaupusios prigimties sandėlį ir visus jo intelektinius poreikius.

Tuo tarpu gandai apie nuostabias jo kompozicijas, jam nedalyvaujant, pamažu pradėjo sklisti už mažos Saksonijos-Veimaro kunigaikštystės. Tačiau dar garsiau išgarsėjo jo nepaprasti įgūdžiai. muzikos menininkas ypač ant vargonų. Vis dažniau jam ėmė ateiti kvietimai atvykti į vieną ar kitą miestą ir leisti pasiklausyti savo nuostabios muzikos. Vokietija pradėjo pripažinti savo genialumą, o jo populiarumas išaugo.

Visi kalbėjo apie naująjį muzikantą; visų nuomone, jis ryžtingai nustelbė likusius iki jo ir jo metu Drezdene buvusius atlikėjus, ir tik keli tikri Saksonijos sostinės muzikantai nusprendė apriboti bendrą entuziazmą, sakydami, kad Veimare gyvena muzikantas, kurios menas neleidžia varžytis ir kad jei publika galėtų palyginti Marchando grojimą su Bacho, ji greitai pamatytų, kuri pusė turi pranašumą. Bachas Veimare gyveno apie dešimt metų.

Johanno Sebastiano Veimare atliktas kūrinys buvo nepakeičiama kompozitoriaus įgūdžių mokykla. Tam labiausiai reikėjo gebėjimo greitai ir lengvai rašyti įvairių formų ir žanrus, pritaikyti skirtingoms atlikimo priemonėms ir galimybėms. Būdamas vargonininku, jam teko kurti vargonams, kaip smuikininkui ir klavesinininkui – rašyti visokius kūrinius orkestro kapelai; jį paskyrus dirigento padėjėju, buvo pridėta dar viena pareiga: per metus pateikti tam tikrą kantatų skaičių savo kompozicija juos atlikti teismo bažnyčioje. Taip nenuilstamos kasdienės praktikos metu buvo ugdomas virtuoziškas technikos lankstumas, šlifuojami įgūdžiai, o vis naujos ir neatidėliotinos užduotys skatino kūrybinį išradingumą ir iniciatyvą. Be to, Veimare Bachas buvo pirmą kartą pasaulietinė tarnyba ir tai leido jam laisvai eksperimentuoti anksčiau neprieinamoje pasaulietinės muzikos srityje.

Tačiau Veimare Bachas turėjo galimybę plačiai pažinti muzikos meno pasaulį. Nepalikdamas Vokietijos, jis sugebėjo suvokti ir atrinkti sau naudingiausią ir vertingiausią, ką nešė Italijos ir Prancūzijos muzikinė kultūra.Bachas nenustojo mokytis; net smunkančiais metais Leipcige, jau baigęs menininką, užsiėmė specialiu italų vokalinės literatūros tyrinėjimu, perrašinėdamas Palestrinos (1315-1594) ir kitų antikos klasikų kūrinius. chorinis menas. Daug prancūzų, o ypač italų muzikos, Bachas laikė pavyzdžiu, kuriuo reikia sekti.

Vokiečių kompozitorius Johanas Sebastianas Bachas sukūrė daugiau nei 1000 muzikos kūrinių. Jis gyveno baroko epochoje ir savo kūryboje apibendrino viską, kas buvo būdinga to meto muzikai. Bachas XVIII amžiuje rašė visuose žanruose, išskyrus operą. Šiandien šio polifonijos meistro ir virtuoziško vargonininko kūrinių klausomasi daugiausiai skirtingos situacijos- jie tokie įvairūs. Jo muzikoje galite rasti išradingą humorą ir gilų sielvartą, filosofiniai apmąstymai ir intensyvi drama.

Johanas Sebastianas Bachas gimė 1685 m., jis buvo aštuntas ir daugiausiai jauniausias vaikasšeimoje. Puikaus kompozitoriaus Johano Ambrosijaus Bacho tėvas taip pat buvo muzikantas: Bachų šeima muzikalumu garsėjo nuo XVI amžiaus pradžios. Tuo metu Saksonijoje ir Tiuringijoje muzikos kūrėjai turėjo ypatingą garbę, juos rėmė valdžia, aristokratai, bažnyčios atstovai.

Sulaukęs 10 metų Bachas neteko abiejų tėvų, o vyresnysis brolis, dirbęs vargonininku, pradėjo jį auklėti. Johanas Sebastianas mokėsi gimnazijoje ir tuo pat metu iš brolio gavo vargonavimo ir klaverio įgūdžių. Būdamas 15 metų Bachas įstojo vokalo mokykla ir pradėjo rašyti pirmuosius kūrinius. Baigęs mokyklą, jis trumpam buvo Veimaro kunigaikščio rūmų muzikantas, o vėliau tapo vargonininku Arnštato miesto bažnyčioje. Būtent tada kompozitorius parašė daugybę vargonų kūrinių.

Netrukus Bachas pradėjo turėti problemų su valdžia: jis išreiškė nepasitenkinimą choro dainininkų paruošimo lygiu, o po to keliems mėnesiams visiškai išvyko į kitą miestą, norėdamas susipažinti su autoritetingo danų-vokiečių grojimu. vargonininkas Dietrichas Buxtehude. Bachas išvyko į Miulhauzeną, kur buvo pakviestas į tas pačias pareigas – vargonininku bažnyčioje. 1707 metais kompozitorius vedė savo pusbrolį, kuris jam pagimdė septynis vaikus, iš kurių trys mirė kūdikystėje, o du vėliau tapo žinomais kompozitoriais.

Mühlhausene Bachas dirbo tik metus, o vėliau persikėlė į Veimarą, kur tapo teismo vargonininku ir koncertų organizatoriumi. Iki to laiko jis jau džiaugėsi dideliu pripažinimu ir gavo didelį atlyginimą. Būtent Veimare kompozitoriaus talentas pasiekė viršūnę – apie 10 metų jis nuolat kūrė kūrinius klavierui, vargonams ir orkestrui.

Iki 1717 m. Bachas Veimare pasiekė visas įmanomas aukštumas ir pradėjo ieškoti kito darbo. Iš pradžių senasis darbdavys nenorėjo jo paleisti ir net mėnesiui suėmė. Tačiau netrukus Bachas jį paliko ir išvyko į Köteno miestą. Jei anksčiau jo muzika daugiausia buvo sukurta pamaldoms, tai čia dėl ypatingų darbdavio reikalavimų kompozitorius pradėjo rašyti daugiausia pasaulietinius kūrinius.

1720 metais Bacho žmona staiga mirė, bet po pusantrų metų jis vėl vedė jauną dainininkę.

1723 m. Johanas Sebastianas Bachas tapo Leipcigo Šv. Tomo bažnyčios choro kantorius, o vėliau buvo paskirtas visų mieste veikusių bažnyčių „muzikos vadovu“. Bachas muziką rašė iki pat mirties – net netekęs regėjimo padiktavo ją savo žentui. Mirė puikus kompozitorius 1750 m., dabar jo palaikai palaidoti toje pačioje Leipcigo Šv. Tomo bažnyčioje, kurioje dirbo 27 metus.

1708 m. Bachas grįžo į Veimarą vargonininku. Jo viešnagė čia truko 10 metų. Per šį laiką kompozitorius spėjo aplankyti kelias pozicijas – kiekviena turėjo savo darbo niuansų. (Teko rašyti muziką keliems instrumentams iš karto). Neįkainojamos kūrybos patirties kompozitorius įgijo būdamas Veimare. Nenuostabu, kad čia jie rašė daugiausiai geriausi darbai vargonams.

Verta pridurti, kad dar jaunystėje Johanas Sebastianas įrodė, kad yra puikus vargonininkas virtuozas. Periodiškai jis vykdavo į keliones, o šie pasirodymai padėjo skleisti Bacho, kaip išskirtinio improvizacinio atlikėjo, šlovę. Pavyzdžiui, Kaselio mieste tokios variacijos buvo atliekamos naudojant pedalą, kad klausytojai buvo sužavėti. Remiantis mūsų turima informacija, Bachas buvo fenomenalus ir šis faktas paliko visus savo varžovus toli už nugaros. Jis galėjo per 2 valandas keisti tą pačią temą, o tai daryti visą laiką įvairiais būdais.

Vienas iš kompozitoriaus gyvenimo epizodų, dažnai minimų biografų, nutiko 1717 m. Bachas gavo kvietimą koncertuoti su Louisu Marchandu (garsiu prancūzų virtuozu klavierininku) Drezdeno mieste. Koncerte Marchand atliko prancūzišką dainą, o už puikų jos atlikimą sulaukė ilgų publikos plojimų. Tada Johanas Sebastianas buvo pakviestas prie instrumento. Po trumpos, bet meistriškos preliudijos kompozitorius pakartojo Marchando grojamą dainą, taip pat pritaikydamas jai daugybę variacijų, sukonstruotų taip, kaip iki šiol niekas negirdėjo. Bacho pranašumas buvo akivaizdus, ​​o kai Johanas Sebastianas pasiūlė varžovui draugišką dvikovą, Marchandas, bijodamas nesėkmės, norėjo kuo greičiau palikti Drezdeną.

Tačiau, kad ir koks didelis būtų pranašumas vokiečių kompozitorius aukščiau kitų bendra pozicija tai jo nepagerino. Drezdene, galima sakyti, jie linksminosi ir paleido.

Pastebėtina, kad Bachas niekada nesigyrė savo sėkme, be to, nemėgo jų prisiminti. Paklausus, kaip tai pasiekiama aukštas lygis pasirodymą, jis atsakė, kad tai gali padaryti kiekvienas, įdėjęs vienodas pastangas. Jis buvo kuklus ir nešališkas, todėl išlaikė geranoriškumo jausmą kitiems žmonėms – jo stabas, pavyzdžiui, buvo Hendelis. Bachas visada norėjo su juo susitikti ir to siekė, bet susitikimas taip ir neįvyko.

Po 10 metų Veimare Johanas Sebastianas užėmė tik kapelmeisterio padėjėjo pareigas, nepaisant to, kad jis atliko visą pagrindinį darbą. Todėl atsivėrus laisvai teismo kapelmeisterio vietai, Bachas turėjo visas priežastis jas užimti, tačiau pareigos atiteko ne jam, o vidutiniam mirusio dirigento sūnui. Johannui Sebastianui tai natūraliai atrodė įžeidimas, todėl jis pareikalavo jo atsistatydinimo. Kunigaikštis į tai sureagavo labai griežtai, tačiau vadovaudamasis kunigaikščio morale, suimdamas nepatenkintą darbuotoją – neva paprastas tarnas išdrįso suabejoti aukščiausia įsakymu. Taigi Bachui už 10 metų tarnybos Veimare buvo atlyginta suėmimu.

Bacho gyvenimas Kotene

Po Veimaro Bachas su žmona ir vaikais atvyko į Koteną (tai buvo 1717 m.). Jo darbas čia buvo vadovavimas rūmų orkestrui, taip pat Köteno kunigaikščio mokymas. Likusį laiką kompozitorius galėjo skirti. Dėl vargonų trūkumo savo kūryboje turėjau susikoncentruoti į klaverinę muziką.

Laikui bėgant Johanas Sebastianas mažame provincijos miestelyje vis labiau nuobodžiavo ir galvojo apie išvykimą. Tačiau, be nuobodulio, šį žingsnį paskatino dar dvi aplinkybės - 1720 m. (mirė jo žmona Marija Barbara), noras suteikti savo vaikams gerą universitetinį išsilavinimą. Iš pradžių Bachas bandė įsidarbinti vargonininku Hamburgo mieste, Jokūbo bažnyčioje. Šiame mieste jis koncertavo per vieną iš savo pastarųjų meninių kelionių ir beveik visus džiugino savo vargonavimu, įskaitant ten dalyvavusį jau pagyvenusį Reinkeną. Bahu ir vėl negavo trokštamo posto, jį gavo apie muziką nieko neišmanantis, bet apvalią sumą įnešęs į bažnyčios fondą žmogus. Teko dar šiek tiek palaukti, kol atsiras naujų perspektyvų.

1721 m. didysis kompozitorius vėl vedė. Išrinktoji vadinosi Anna Magdalena, ji buvo kilusi iš muzikalios šeimos ir pati turėjo stiprų balsą. Dėl kai kurių charakterio savybių (minkštumo, reagavimo) Anna tapo savo vyro atrama ir atrama.

Bacho gyvenimas Leipcige

Netrukus kompozitorius bandė įsidarbinti kanttoriumi Leipcigo mieste. Jis kreipėsi į magistratą, bet jie ieškojo garsesnio muzikanto. Turimi kandidatai atsisakė, todėl buvo nuspręsta priimti Bachą ir jau tada žeminančiomis sąlygomis.

Dainininkų mokykla, kuri dėl tų pačių sąlygų buvo Johano Sebastiano katedroje, buvo visiškai sugriauta. Choro nariai nesusitvarkė su savo užduotimi, daugelis jų tiesiog neturėjo atitinkamo pasirengimo, o kiti apskritai netiko dainuoti chore. Ta pati istorija buvo ir su orkestre grojusiais muzikantais. Johanas Sebastianas parašė ataskaitas magistratui, bet jokios paramos negavo. Smulkiaburžuaziniams aristokratams, kurie stovėjo jos viršūnėje, buvo daug lengviau visą kaltę suversti naujajam kantoriui, ką jie padarė savo daugybėje dokumentų. Taigi Leipcige ryšiai su valdžia nesusiklostė, tačiau Johanas Sebastianas nenorėjo kur nors kraustytis, nes jau turėjo nemažą tokių dalykų patirtį.

Vienintelis dalykas, kuris kažkaip išlygino jausmus dėl nuolatinių viršininkų puolimų ir žeminimo, buvo kompozitoriaus meninės kelionės. Jo neįtikėtini įgūdžiai leido jam pelnyti žmonių simpatijas, taip pat užmegzti daug naujų pažinčių, nes Bacho muziką labai vertino kai kurie iškilios asmenybės tą kartą.

Tačiau vis tiek kompozitoriaus indėlis (pagrindinis dalykas, kuriam kompozitorius praleido savo laiką) liko neįvertintas. Bacho kūriniai nebuvo publikuojami, tarsi niekam jie nerūpėtų. Atrodė, kad tarp muzikanto ir visuomenės išaugo nesusipratimų siena, palikusi Johanną Sebastianą kaip vienišą menininką (turiu pasakyti, kad žmona jam suteikė didelę paramą). Ir taip, deja, buvo iki pat kompozitoriaus mirties.

Naujausia Bacho kūryba išsiskiria svetima filosofine abstrakcija realus pasaulis. Jose jis tarsi atitvertas žiauri tikrovė ramybė. Bet tai nesumenkina šių kūrinių, kurie pelnytai laikomi polifoninio meno viršūne, reikšmės.

1750 m. liepos 28 d. Bachas mirė. Šis renginys didelio dėmesio nesulaukė. Tačiau mūsų laikais į vietą, kur yra kompozitoriaus palaikai, susirenka begalė žmonių – visi jie yra karšti jo kūrybos gerbėjai.

Bacho gyvenimo ir kūrybos tyrinėtojai „Weimaru“ vadina laikotarpį nuo 1703 iki 1717 m., tačiau iš tikrųjų jis Veimare buvo palyginti nedidelę šio laiko dalį. Ten jis iš tikrųjų praleido pirmuosius šešis mėnesius, dirbdamas muzikantu vienoje iš choro kapelų. Tačiau netrukus, ieškodamas naujų perspektyvų ir įspūdžių, Bachas persikėlė į Arnštatą. Ten jis tampa „Naujosios bažnyčios“ vargonininku ir gauna daug laisvo laiko savo muzikiniams įgūdžiams tobulinti. Čia pirmą kartą kompozitoriaus genijus Johanas Sebastianas Bachas atbunda neregėtai jėgai. Dvasinė kantata „Tu nepaliksi mano sielos pragare“ vargonams, chorui ir orkestrui tampa jo debiutu. Kitame ankstyvajame kūrinyje – kūrinyje klaveriui „Kapričo mylimo brolio išvykimui“ – pirmą kartą labiausiai charakterio bruožai jo kompozitoriaus stilius. Tada Bachas pėsčiomis eina į Liubeką, kur koncertuoja puikus vargonininkas Buxtehude. Šis įvykis tampa lūžio taškas kompozitoriaus kūryboje.
Buxtehude vargonų muzika žavi jaunąjį Bachą savo meistriškumu ir novatoriškumu kompozicijos technika, o kompozitorius Liubeke užsibūna daugiau nei dvejus metus. Grįžęs sulaukia bažnyčios tarybos priekaištų, nes iš bažnyčios išleidžiama tik keturiems mėnesiams. Siekdamas nepriklausomybės, Bachas palieka Veimarą.
Mühlhausen miestelis tampa nauju genijaus prieglobsčiu, kuriame jis taip pat dirba muzikantu bažnyčioje. Ištisus metus Bachas nesėkmingai bando kelti lygį muzikinė kultūra miestelyje, patraukdamas bažnyčios ir miesto valdžios dėmesį. Per šį trumpą laikotarpį jis rašo ir atlieka savo Elekcinę kantatą, kuri tapo vieninteliu per jo gyvenimą išleistu kūriniu.

Netrukus, 1708 m., Bachas vėl atvyko į Veimarą, kurį paliko, ir šį kartą įstojo į teismo muzikanto pareigas. Per šį laikotarpį jo atlikėjo talentas išsivystė, tobulinosi grojant smuiku, klavesinu ir vargonais. Bachas garsėja savo improvizacijomis šiais instrumentais.
Vargonai Bacho „kūrybine laboratorija“ tapo „Veimaro laikotarpiu“. Jis, kaip ir tikras mokslininkas, tyrinėja jo įrenginį ir visas garso išgavimo ypatybes, taip pakeldamas vargonų muzika iki iki šiol nežinomo lygio, ką šiandien mums byloja Bacho natos. Jo kūrybinis „arkliukas“ buvo legendinė polifonija (polifonija). Vargonams rašo garsiąją „Tokatą ir fugą de minor“ ir daugybę kitų kūrinių.
Po Veimaro kapelmeisterio mirties 1716 m. Bachas negavo savo pareigų, kaip tikėjosi. Postas skiriamas vidutiniam, bet valdžiai maloniam muzikantui. Pasipiktinęs neteisybe Bachas atsistatydina ir už „nepagarbą“ patenka į areštą, po kurio vėl palieka Veimarą ir su šeima persikelia į Keteną.

Veimaras – ne tik Gėtės, bet ir Bacho miestas. Priešais aukštąją muzikos mokyklą stovi nedidelis paminklas:
O šalia, praktiškai centrinėje aikštėje, ant sienos yra lenta:

Veimare Bachas įsidarbino teismo vargonininku ir dirbo ne tik bažnyčios, bet ir bažnyčios kompozitoriumi. Skaičiuojant (po vyriausiojo kapelmeisterio mirties) ant geriausia vieta ir sužinojęs, kad negaus, didysis pratrūko tokiu piktu laišku, kad buvo išsiųstas į kalėjimą dviem savaitėms (kitų šaltinių duomenimis, beveik mėnesiui). Išėjęs į laisvę, jis akimirksniu išvyko į Ketheną ir, ko gero, ilgam prisiminė Veimarą maloniu žodžiu.
Veimaras taip pat yra Listo miestas, kuriame jis gyveno 1848–1861 m. Per šį laiką jam vadovaujant buvo pastatyta daugiau nei keturiasdešimt operų, ​​atliktos visos Bethoveno, Schuberto simfonijos, Schumanno ir Berliozo, Glinkos ir A. Rubinšteino kūriniai. Lisztas surengė „muzikines savaites“, skirtas tik Berliozui ir Wagneriui. Ir apskritai iškėlė visus muzikinis gyvenimas miestą iki niekad nematyto lygio. Parke, netoli namo, yra paminklas:
Šiame name Lisztas praleido pastaraisiais metais gyvenimą. Čia veržėsi visur pianistai, vėliau pasivadinę didžiojo Listo mokiniais:
Dabar čia yra nedidelis muziejus (jame net lankėmės, prieš kokius 7 metus, ten stovi originalus Bechšteinas).
Atvirkščiai, atrodo, kad sodininkui, iš kurio buvo „atimtas didelis namas“, teko kraustytis.

Liszto vardą dabar nešioja Aukštoji muzikos mokykla.

O štai Busoni (Liszto mokinys) vedė savo meistriškumo kursus. Iš buvusių rūmų liko tik viena arka, kuri karo pabaigoje buvo sunaikinta. Čia taip pat buvo įsikūrusios „Bauhaus“ dirbtuvės.

O Hummelui „nepasisekė“.

Namas, kuriame jis gyveno beveik 20 metų, yra apgailėtinos būklės. Vietoj Hummelio Lisztą pakvietė Rusijos princesė ir Saksonijos-Vemaro kunigaikštienė Marija Pavlovna, ištekėjusi už kunigaikščio Karlo Friedricho.

Veimare taip pat gyveno Bacho laikų virtuozas smuikininkas Johanas Paulas von Westhofas. Ne be jo įtakos pasirodė Bacho solinės smuiko sonatos ir partitos. 1948 metais šiame mieste pasirodė Wagneris, 1850 metais čia įvyko Lohengrino premjera (dirigavo Lisztas). Paganini koncertavo šiame mieste. Veimaras muzikos istorija tu negali čia rašyti, viskas taip paprasta - kelios nuotraukos :)